Kotač smrti vodio. Misterija jedne maske i đavola iz "Točka smrti" u predstavi Cirque du Soleil

Svijet treba mijenjati, inače će on početi mijenjati nas.

U cirkuskoj areni ogromna metalna konstrukcija rotira poput kotača - prečka obješena na sredini s dva cilindra sa strane. Čuju se vrisci dojmljivih gledatelja: umjetnici rade bez osiguranja, trče duž ovog ogromnog kotača, skaču uže i žongliraju bakljama. Ovaj rijetki kaleidoskop trikova naziva se "točak smrti", ali na plakatu cirkusa braće Zapashny naveden je kao "točak života".

Tko je došao na ideju testirati vještine umjetnika i golicati živce javnosti na tako spektakularan način, ne zna se pouzdano. Neki tvrde da je "kotač" izumio Amerikanac i da je umro dok ga je testirao, drugi vjeruju da je rodno mjesto ovog trika Kolumbija. Rijetki se u svijetu usuđuju postaviti ovakvu numeru koja okuplja mnoge žanrove - od ekvilibrizma do žongliranja. Zove se "kotač smrti", ali umjetnici Kirill Kapustin i Artyom Lokhmatov, koji rade u cirkusu Zapashny, protestiraju protiv takvog naziva:

Možda nas smatrate praznovjernima. Ali mi se već toliko bojimo, pa čak ga nazivamo i "točkom smrti"! Ne. "Kotač života" - i to je to! Cyril kaže. - Kad sam tek počeo raditi ovaj broj, bilo je nešto... Stajao sam pet minuta, gledao u jednu točku, štimao. Imam svoj ritual: prije posla uvijek pažljivo pregledam cipele jesu li sve dobro zavezane, uredno zategnute, ne daj bože koja će vezica gdje otići. Prije sam provjeravao gotovo svake dvije minute, sada rjeđe.

Trčanje na rubu

Kirill radi u izdanju "Kotač života" oko dvije godine, Artyom - manje od godinu dana. Značajka dizajna kotača ne osigurava osiguranje čak ni na probama, maksimalno što je moguće je staviti ležaljku tijekom rukohvata na vanjsku površinu okvira. Naravno, ne u nastupu. Dečki kažu: kad su se prvi put popeli na volan, pobjegli, našli se pod kupolom, potpuno osjetili u što su uvučeni - tada su se začuli bezobrazni krici. Do sada se na probama povremeno čuje: "Ah, kako strašno, kako strašno!" Isprva me je nagrizao crv sumnje: zašto sam pristao na tako opasan broj? Već danas umjetnici rad u ovom broju nazivaju načinom da dobiju dobru dozu adrenalina. Istina, i u tom užitku postoji opasnost: ne bi se prekoračila granica između profesionalizma i razmetljivosti.

“Da budem iskren, teško je odoljeti, teško je održati ovu liniju”, priznaje Kirill. - Čak sam se nedavno susreo s tim dok sam trčao na kotaču i preskakao uže. Pretjerao je dok je izvodio trik i bio je jako daleko. Mislio sam da ću sići s volana - a to je u najboljem slučaju ... I shvatio sam: stani, dosta je već nepotrebnih pokreta. U tih pola sekunde, dok sam bio u zaostatku i morao sam odlučiti što ću učiniti, uspio sam se sjetiti apsolutno nepotrebnih stvari. U tom trenutku mi je proletjelo pola života, sjetila sam se kako je naš drugi partner zaostao, što je u tom trenutku radio... U takvim trenucima vrijeme kao da stane.

Ulazak u kotač

Umjetnici se protiv straha bore jednom frazom: “Sve će biti u redu!” Ona se, poput čarolije, izgovara, stupajući na željezni okvir. I nema drugih opcija - kako kažu, nazvao se utegom, popni se ... u kotač. Izvana se nama, publici, čini da nema ništa gore nego raditi salto u rotirajućem kolosu, preskakati uže na golemoj visini, žonglirati bakljama, jedva osjetiti trčeći cilindar pod nogama. A Kirill i Artyom jednoglasno kažu: zastrašujuće, ali ne toliko. Već ste naučili očima pregovarati s partnerom, već ste srasli s metalom i osjećate što će biti sljedeće, kolo vam ne da da se opustite. A najgore stvari u životu dogode se neočekivano.

“Radio sam kao džokej i pao sam pod konja”, prisjeća se Artyom. - Vidio sam, kao u usporenom snimku, kako mi kopita prelijeću iznad glave. A kotač drži stalno pod napetosti, čak i pomaže - samo se naviknete i uđete unutra. Dok se kolo kreće, u glavi mi je samo jedna misao: kako ne zakoračiti u stranu.

Vidi, ide bez osiguranja!

Dva dirljiva ponija ušla su u arenu u potpunom mraku, vrtjela se u krug, tužno odmahujući glavama, i jednako tiho otišla iza pozornice. Očaravajući program Cirkusa na Tsvetnoj bulevaru počeo je pomalo sentimentalno i djetinjasto. No, impresionirani su bili i odrasli.

Nova sezona na Tsvetnoj je jedinstvena: prvi put od revolucije trupe iz cijelog svijeta nastupaju u ruskom cirkusu - gutaperka kineski gimnastičari, zapaljivi afrički akrobati, pustolovni Francuzi, mišićavi Meksikanci, plastični Britanci. Naši su samo plesači, klaunovi i treneri.

Međunarodni program "Planet Circus" razvio je francuski redatelj cirkusa

Piero Bidon, koji je stvorio više od deset cirkusa diljem svijeta, postavio je više od stotinu predstava i istodobno svladao gotovo sve cirkuske profesije. Program na Tsvetnoy Bidonu uključivao je povijest nastanka cirkusa, drevne ulične brojeve i moderne visokotehnološke trikove.

Minijaturne kineske gimnastičarke dok plešu drže piramide od svijeća i pritom uspijevaju nogama žonglirati kišobranima. Najpopularniji avijatičari u Meksiku, Rodohel, balansiraju pod kupolom ruskog cirkusa i poletno lete s jednog konopa na drugi. Nijemac Martin Mol žonglira u drevnom kineskom žanru diabolo: dva koluta polete uvis i padnu natrag na tanki konopac, cirkusant ih drži samo uz pomoć palica. Kažu da je u ovom broju nordijski Mol nadmašio same Kineze.

Slonovi, na radost djece, sjedaju direktno na bočnu stranu arene

(trener Yuri Durov), ošišane bijele pudle izvode salto, skokove i salto pod vodstvom Petera Prostetsova. Alibek Kantemirov tiho daje naredbe konjima, a prekrasni konji slobodno šetaju središtem mjesta, redajući se u složene "figure".

Klaun Aleksej Jemelin, pobjednik desetak cirkuskih festivala, u pauzama "pali" i tjera impozantne muškarce da svoju dugonogu partnericu nose u naručju.

A najpotresniji broj - "Kotač smrti" - održan je u potpunoj tišini. Na svijetu su ostala samo tri takva kotača, četvrti cirkuski direktor Maxim Nikulin slučajno je pronašao i kupio od starog francuskog cirkusanta. Ovu su numeru izvodili akrobati na ulicama Francuske 50-ih godina prošlog stoljeća. U središtu arene učvršćuje se konstrukcija s malim kotačima na osovinama. Dva akrobata naizmjence vrte projektil, izvodeći trikove unutar kotača. Što se kotač brže okreće, to je veći rizik od pada: cirkuski izvođači rade bez osiguranja. Kad jedan od akrobata zaveže oči i prođe s vanjske strane kotača na najvišoj točki rotacije, postaje stvarno strašno.

Još dva mjeseca na Tsvetnoj bulevaru nastupat će cirkuski izvođači iz cijelog svijeta.

Viktor SMOLJANINOV (foto)

MOSKVA, 5. rujna - RIA Novosti, Svetlana Vovk. Dva dana prije premijere predstave Kooza, umjetnici Cirque du Soleil intenzivno vježbaju na pozornici i u teretani Big Dome postavljene na Luzhnikiju. Dopisnici RIA Novosti otišli su iza pozornice, doznali tajnu neustrašivosti izvođača najriskantnije i najspektakularnije izvedbe Kotača smrti i tajnu neljudske gipkosti mongolskih gimnastičarki od gutaperke, a ujedno su upitali glavnog kostima dizajner o lukavoj napravi maske Bad Dog.

Ruske obožavatelje Cirque du Soleila u subotu čeka dvostruki odmor - premijera jedne od najspektakularnijih i najmoderativnijih produkcija Kooze, i to u šatoru brenda Dusoleevsky, što znači poseban ugođaj, komorna dvorana za samo 2,5 tisuće kuna. gledatelja i osjećaj potpune uključenosti u radnju koja se odvija na pozornici.

Nakon dvotjednog odmora, umjetnici predstave počeli su s probama tek u četvrtak, ali, kako je uvjerila press služba cirkusa, to je normalna praksa, svi će biti u odličnoj formi do premijere. Dapače, uz probe na pozornici, svi su angažirani u mobilnoj teretani.

U cirkuskom gradu, koji ima i svoju kuhinju, i praonicu, i ambulantu, i sobu za opuštanje, pa čak i srednju školu, unatoč nemirima prije premijere i prohladnom moskovskom vremenu, svi su nasmijani i u pozitivno raspoloženje. Kažu da je međunarodna ekipa Kooza showa najprijateljskija od svih Dusolejevskih trupa. Dijelom tu koheziju pridonosi i činjenica da ovi umjetnici nastupaju u vlastitom šatoru, koji je svima već postao drugi dom. Osim toga, 2011. godine imali su priliku zajedno preživjeti stravičan potres u Japanu. Tim je tada odlučio ne otići iz zemlje, nastaviti s nastupima i svojom umjetnošću podržati japansku publiku.

Đavoli iz "Točka smrti"

Proba najopasnije pjesme "Wheel of Death", koja se može smatrati vrhuncem predstave, trajala je oko 45 minuta. Kolumbijski umjetnici Jimmy Ibarro Zapata i Ronald Montes priznali su da ne osjećaju neki poseban strah, jer vježbaju mnogo, mnogo godina. Ali gledati kako pod kupolom šatora, na visini od gotovo 17 metara, akrobati bez osiguranja preskaču uže, ne prestajući ići brzim tempom i vrteći strukturu tešku 730 kilograma, vrlo je zastrašujuće.

"Tijekom izvedbe nije glavna stvar fizička snaga, već unutarnja koncentracija i dobro stanje srca, jer imamo jaka kardio opterećenja. Također je vrlo važno da tijekom izvedbe postoji vizualni kontakt između nas kako bismo mogli sve je glatko. A puno distrakcija su svjetlo, glazba. Još jedna tajna je da radimo u čizmama napravljenim od posebne gume koja dobro pristaje na kotač i ne kliže," rekao je Jimmy Ibarro Zapata.

Tijekom treninga akrobati trče od 20 do 40 kilometara. Nisu odmah započeli svoju cirkusku karijeru s "Kotačem smrti": jedan je trenirao na užetu na velikoj nadmorskoj visini, drugi u sobi "Flipboards".

U emisiji se Jimmy i Ronald pojavljuju kao demoni paklene vatre i dima, uz odgovarajuću glazbu. Umjetnici su priznali da nisu praznovjerni pa se lako snalaze u ovim ulogama.

"Ovo su samo likovi. Nismo praznovjerni, ali oboje se mole prije izlaska na pozornicu. Čak i ako se nešto dogodi, mole se da nije jako ozbiljno i tragično", rekao je Jimmy i priznao da je on osobno vrlo religiozan katolik.

Gutaperčne djevojke

Predstava počinje točkom "Plastic Etude" u kojoj nastupaju tri nevjerojatno fleksibilne mongolske djevojke. Rade u žanru gume. Ono što rade sa svojim tijelima sugerira nepostojanje kostiju u njima. Jedan od glavnih likova predstave, Plut, izvodi gimnastičare na pozornicu.

"A pritom niti ne izgledamo kao ljudi, ponašamo se kao blago, dragi kamen Dodgera. Štoviše, znam da neki gledatelji isprva ne shvaćaju da smo živi ljudi. I Sami kostimi idu u prilog toj ideji - zlatni su, ima puno crvenih, sjajnih", rekla je jedna od djevojaka.

Prema njezinim riječima, uglavnom se počinju baviti gumenim žanrom s četiri ili pet godina.

"Mongolija ima vrlo jaku školu gume - umjetnici iz Mongolskog nacionalnog cirkusa mogu regrutirati učenike. Pri regrutaciji se vodi računa o fleksibilnosti, a što se tiče visine i težine, u ovoj dobi je teško predvidjeti kako će se dijete mijenjati u nekoliko godina, pa gledaju svoje roditelje - manje-više je jasno što može rasti. Zatim slijedi tromjesečno probno razdoblje. Ako tijekom tog vremena postoje značajni rezultati, onda nastavljaju raditi ", objasnio je umjetnik.

Ispostavilo se da uza svu njihovu krhkost i plastičnost ne slijede nikakvu posebnu dijetu, samo pokušavaju jesti češće iu malim obrocima.

Djevojke su još u školi koja putuje s trupom i živi po posebnom rasporedu koji je prilagođen rasporedu turneja i proba. A sada je škola spremna za primanje učenika - djece umjetnika i samih mladih umjetnika, nastava počinje 10. rujna.

Usput, mongolski gimnastičari od gutaperke će dobiti visoko obrazovanje. Jedan sanja o medicini, drugi o pravnoj karijeri, treći se želi baviti međunarodnim odnosima, koristeći činjenicu da se nastava u školi odvija na dva jezika - francuskom i engleskom.

U slobodno vrijeme djevojke žele otići u Ermitaž i otići na nastup u Velikom moskovskom cirkusu, gdje su prije četiri godine radile u programu Golden Buff.

Lupina, prostacina i zločesti pas

Dok se na pozornici jedna za drugom ređaju probe, u garderobi se provjerava stanje unikata koji se, kao što znate, od perika do cipela, izrađuju ručno u radionicama u Montrealu prema individualnim mjerama svaki umjetnik.

Glavni kostimograf predstave Kooza Marcel pažljivo prikazuje kostime glavnih likova - Dodgera i Simpletona. Izrađeni su u istoj shemi boja, oba prugasta, ali Dodger ima okomitu prugu, a Simpleton ima vodoravnu prugu.

"Čak i ovdje je Dodger prevario Simpletona - okomita traka vizualno povećava rast. Stoga gledatelj odmah razumije tko posjeduje moć i tko je tvorac svijeta Kooza", kaže Marcel.

Pokazuje još jednu zanimljivu nošnju - štakorski kaput, doista cijeli od plišanih štakora, s dugim repovima i crvenim očima.

"Svakakve mistične stvari dogodit će se s ovim ogrtačem. Dodger izlazi u njemu", intrigira Marcel, ali ne otkriva tajnu.

Ali samo je glavni kostimograf RIA Novosti pokazao lukavu napravu maske drugog junaka serije - Zločestog psa.

"Zapravo postoje tri maske - za različite izvođače koji se mogu rotirati u ovoj ulozi. A unutar svake postoji elektronički uređaj od kojeg ide žica kroz odijelo do ruke umjetnika. Tako možete kontrolirati masku - kretati se vaš jezik, uši. Tu je i mikrofon", rekao je Marcel.

Kooza show govori o dualnosti svijeta i izgrađen je na glavnim cirkuskim disciplinama - akrobatici i klaunarstvu. Naziv produkcije dolazi od sanskrtske riječi koza, što znači "kutija", "škrinja" ili "blago".