Mona Lisa Leonarda da Vincija. Misterij slike "Mona Lisa" Leonarda da Vincija Autor umjetnika Mona Lise

Detalji Kategorija: Likovna umjetnost i arhitektura renesanse (Renesansa) Objavljeno 2.11.2016 16:14 Pregleda: 4011

"Mona Lisa" ("La Gioconda") Leonarda da Vincija i danas je jedna od najpoznatijih slika zapadnoeuropske umjetnosti.

Njezina visoka slava povezana je i s visokim umjetničkim vrijednostima i s atmosferom tajanstvenosti koja okružuje ovo djelo. Ta se misterija počela pripisivati ​​slici ne tijekom života umjetnika, već u narednim stoljećima, rasplamsavajući interes za nju senzacionalnim izvještajima i rezultatima istraživanja slike.
Smatramo ispravnim mirnu i uravnoteženu analizu zasluga ove slike i povijesti njezina nastanka.
Prvo o samoj slici.

Opis slike

Leonardo da Vinci „Portret gđe Lise Giocondo. Mona Lisa" (1503-1519). Daska (topola), ulje. 76x53 cm Louvre (Pariz)
Na slici je prikazana žena (dopojasni portret). Ona sjedi na stolcu spojenih ruku, s jednom rukom naslonjenom na njegov naslon za ruku, a drugom na vrhu. Okrenula se u stolici gotovo prema gledatelju.
Njezina glatka kosa, razdijeljena po sredini, nazire se kroz prozirni veo prebačen preko njih. Padaju na ramena u dva rijetka, blago valovita pramena. Žuta haljina, tamno zeleni ogrtač...
Neki istraživači (osobito Boris Vipper, ruski, latvijski, sovjetski povjesničar umjetnosti, učitelj i muzejski djelatnik, jedan od utemeljitelja nacionalne škole zapadnoeuropskih povjesničara umjetnosti) ističu da su tragovi mode Quattrocenta vidljivi na licu Mona Lise: obrve su joj obrijane i kosa na vrhu čela.
Mona Lisa sjedi u fotelji na balkonu ili lođi. Vjeruje se da je ranije slika mogla biti šira i sadržavati dva bočna stupa lođe. Možda ga je sam autor suzio.
Iza Mona Lise nalazi se pustinjsko područje s vijugavim potocima i jezerom okruženim snježnim planinama; teren se proteže do visoke linije horizonta. Ovaj krajolik samoj slici žene daje veličanstvenost i duhovnost.
V. N. Grashchenkov, ruski likovni kritičar koji se specijalizirao za umjetnost talijanske renesanse, vjerovao je da je Leonardo, uključujući i zahvaljujući pejzažu, uspio stvoriti ne portret određene osobe, već univerzalna slika: “U ovoj misterioznoj slici stvorio je nešto više od portretne slike nepoznate firentinske Mona Lise, treće žene Francesca del Gioconda. Vanjski izgled i mentalni sklop određene osobe on prenosi s neviđenom sintetičnošću ... "La Gioconda" nije portret. Ovo je vidljivi simbol samog života čovjeka i prirode, sjedinjenih u jednu cjelinu i predstavljenih apstraktno iz njihove pojedinačne konkretne forme. Ali iza jedva primjetnog kretanja, koje poput svjetlosnih valova teče nepomičnom površinom ovog skladnog svijeta, naslućuje se svo bogatstvo mogućnosti tjelesnog i duhovnog postojanja.

Čuveni osmijeh Mona Lise

Osmijeh Mona Lise smatra se jednom od glavnih misterija slike. No, je li stvarno tako?

Osmijeh Mona Lise (detalj slike) Leonarda da Vincija
Taj lagani lutajući osmijeh nalazimo u mnogim djelima samog majstora i među Leonardesque (umjetnicima čiji je stil bio pod snažnim utjecajem manire Leonarda iz milanskog razdoblja, koji su bili među njegovim učenicima ili jednostavno preuzeli njegov stil). Naravno, u “Mona Lisi” je dosegla svoje savršenstvo.
Pogledajmo neke slike.

F. Melzi (učenik Leonarda da Vincija) "Flora"
Isti lagani lutajući osmijeh.

Slika "Sveta obitelj". Ranije se pripisivalo Leonardu, ali sada je i Ermitaž priznao da je ovo djelo njegovog učenika Cesarea da Sesta
Isti lagani lutajući osmijeh na licu Djevice Marije.

Leonardo da Vinci "Ivan Krstitelj" (1513-1516). Louvre (Pariz)

Osmijeh Ivana Krstitelja također se smatra tajanstvenim: zašto se ovaj strogi Preteča smiješi i pokazuje prema gore?

Tko je bio prototip Mona Lise?

Postoji podatak od anonimnog autora prve biografije Leonarda da Vincija, na koju se poziva Vasari. Upravo taj anonimni autor piše o trgovcu svilom Francescu Giocondu koji je od umjetnika naručio portret svoje treće žene.
Ali kakva mišljenja nisu postojala o identifikaciji modela! Bilo je mnogo pretpostavki: ovo je autoportret samog Leonarda, portret umjetnikove majke Katerine, nazivana su razna imena umjetnikovih suvremenika i suvremenika ...
Ali 2005. godine znanstvenici sa Sveučilišta u Heidelbergu, proučavajući bilješke na marginama sveske firentinskog službenika, pronašli su zapis: "... sada da Vinci radi na tri slike, od kojih je jedna portret Lise Gherardini." Supruga firentinskog trgovca Francesca del Gioconda bila je Lisa Gherardini. Sliku je naručio Leonardo za novi dom mlade obitelji i uspomenu na rođenje drugog sina. Ova misterija je skoro riješena.

Povijest slike i njezine pustolovine

Puni naziv slike Ritratto di Monna Lisa del Giocondo"(talijanski) -" Portret gospođe Lise Giocondo ". Na talijanskom mama dona Sredstva " moja dama“, u skraćenoj verziji, ovaj izraz je transformiran u monna ili mona.
Ova slika je zauzimala posebno mjesto u djelu Leonarda da Vincija. Nakon što je na njoj proveo 4 godine i napustio Italiju u zreloj dobi, umjetnik ju je poveo sa sobom u Francusku. Moguće je da sliku nije dovršio u Firenci, već ju je ponio sa sobom kad je otišao 1516. U ovom slučaju dovršio ju je neposredno prije smrti 1519. godine.
Tada je slika bila vlasništvo njegovog učenika i pomoćnika Salaija.

Salai na crtežu Leonarda
Salai (umro 1525.) sliku je ostavio svojim sestrama koje su živjele u Milanu. Nije poznato kako je portret dospio iz Milana natrag u Francusku. Kralj Franjo I. kupio je sliku od Salaijevih nasljednika i držao je u svom Château de Fontainebleau, gdje je ostala do vremena Luja XIV. Premjestio ju je u palaču Versailles, nakon Francuske revolucije 1793. slika je završila u Louvreu. Napoleon se divio La Giocondi u svojoj spavaćoj sobi palače Tuileries, a zatim se vratila u muzej.
Tijekom Drugog svjetskog rata slika je premještena iz Louvrea u Château d'Amboise (gdje je Leonardo umro i pokopan), zatim u opatiju Loc Dieu, zatim u Ingresov muzej u Montaubanu. Nakon završetka rata Gioconda se vraća na svoje mjesto.
U dvadesetom stoljeću slika je ostala u Louvreu. Tek 1963. posjetila je SAD, a 1974. - Japan. Na putu od Japana do Francuske, Mona Lisa je bila izložena u Muzeju. A. S. Puškina u Moskvi. Ta su putovanja povećala njezin uspjeh i slavu.
Od 2005. nalazi se u zasebnoj prostoriji u Louvreu.

Mona Lisa iza neprobojnog stakla u Louvreu
21. kolovoza 1911. sliku je ukrao talijanski zaposlenik Louvrea Vincenzo Perugia. Možda je Perugia htjela vratiti Giocondu u svoju povijesnu domovinu. Slika je pronađena tek dvije godine kasnije u Italiji. Izlagana je u nekoliko talijanskih gradova, a zatim se vratila u Pariz.
Doživio "La Giocondu" i vandalske činove: polili je kiselinom (1956.), gađali je kamenom, nakon čega su je sakrili iza neprobojnog stakla (1956.), kao i glinenu čašu (2009.), pokušali poprskajte crvenu boju iz spreja na sliku (1974).
Leonardovi učenici i sljedbenici stvorili su brojne replike Mona Lise, a avangardni umjetnici 20. stoljeća. počeo nemilosrdno iskorištavati sliku Mona Lise. Ali to je sasvim druga priča.
"Gioconda" je jedan od najboljih primjera portretnog žanra talijanske visoke renesanse.

Mona Lisa velikog Leonarda da Vincija, poznata i kao Gioconda, jedno je od najtajanstvenijih djela u povijesti umjetnosti. Već nekoliko stoljeća ne jenjavaju sporovi o tome tko je zapravo prikazan na portretu. Prema različitim verzijama, to je žena firentinskog trgovca, transvestit u ženskoj odjeći, umjetnikova majka i konačno, sam umjetnik, prerušen u ženu ... Ali to je samo dio tajni povezanih sa slikom .

"Mona Lisa" nije "La Gioconda"?

Smatra se da je slika nastala oko 1503.-1505. Model joj je, prema službenoj verziji, bila suvremenica velikog slikara, rođena Lisa di Antonio Maria di Noldo Gherardini, čiji je portret navodno naručio njezin suprug, firentinski trgovac svilom Francesco del Giocondo. Puni naziv platna je “Ritratto di Monna Lisa del Giocondo” - “Portret gospođe Lise Giocondo”. Gioconda (la Gioconda) također znači "vesela, koja se igra". Pa je možda nadimak, a ne prezime.

Međutim, u zajednici povijesti umjetnosti kruže glasine da su poznata “Mona Lisa” Leonarda da Vincija i njegova “La Gioconda” dvije potpuno različite slike.

Činjenica je da nitko od suvremenika velikog slikara nije doživio dovršen portret. Giorgio Vasari u svojoj knjizi Životi umjetnika tvrdi da je Leonardo na slici radio četiri godine, ali da je nikad nije stigao dovršiti. Međutim, portret koji je sada izložen u Louvreu potpuno je dovršen.

Drugi umjetnik, Raphael, svjedoči da je vidio La Giocondu u Da Vincijevoj radionici. Skicirao je portret. Na njoj model pozira između dva grčka stupa. Na poznatom portretu nema stupaca. Sudeći prema izvorima, Gioconda je bila veća i od nama poznate originalne Mona Lise. Osim toga, postoje dokazi da je nedovršeno platno predano kupcu - mužu modela, firentinskom trgovcu Francescu del Giocondu. Zatim se nasljeđivalo s koljena na koljeno.

Portret, nazvan "Mona Lisa", navodno prikazuje miljenicu vojvode Giuliana de' Medicija, Constance d'Avalos. Godine 1516. umjetnik je ovu sliku donio sa sobom u Francusku. Sve do same da Vincijeve smrti, slika je bila na njegovom imanju u blizini Amboisea. Godine 1517. našla se u zbirci francuskog kralja Franje I. Upravo se ona sada može vidjeti u Louvreu.

Godine 1914. britanski antikvar za samo nekoliko gvineja kupio je sliku Mona Lise na tržnici odjeće u Bassu, koju je smatrao uspješnom kopijom Leonardove kreacije. Kasnije je ovaj portret postao poznat kao "Iuor Mona Lisa". Izgleda nedovršeno, u pozadini su dva grčka stupa, kao u Rafaelovim memoarima.

Zatim je platno stiglo u London, gdje ga je 1962. kupio sindikat švicarskih bankara.

Postoji li tolika sličnost između dvije različite žene da su se zbunile? Ili postoji samo jedna slika, a druga je samo kopija nepoznatog umjetnika?

skrivena slika

Inače, francuski stručnjak Pascal Cotte nedavno je objavio kako se ispod sloja boje na slici krije još jedna slika, prava Lisa Gherardini. Do tog je zaključka došao nakon što je proveo deset godina proučavajući portret pomoću tehnologije koju je razvio na temelju refleksije svjetlosnih zraka.

Prema riječima znanstvenika, bilo je moguće "prepoznati" drugi portret ispod "Mona Lise". Također prikazuje ženu koja sjedi u potpuno istom položaju kao Gioconda, ali za razliku od potonje, ona gleda malo u stranu i ne smiješi se.

fatalni osmijeh

A slavni osmijeh Mona Lise? Kakve samo hipoteze nisu iznesene o tome! Nekome se čini da se Gioconda uopće ne smije, nekome da nema zube, a nekome se čini da je u njenom osmijehu nešto zloslutno...

Još u 19. stoljeću francuski pisac Stendhal zabilježio je da je nakon dugog divljenja slici doživio neobjašnjiv slom... Radnici Louvrea, gdje sada visi platno, kažu da se gledatelji često onesvijeste pred Mona Lisom. Osim toga, zaposlenici muzeja primijetili su da kada se javnost ne pušta u dvoranu, slika izgleda kao da blijedi, ali čim se posjetitelji pojave, boje postaju svjetlije, a tajanstveni osmijeh se jasnije provlači... Parapsiholozi objašnjavaju fenomen po tome što je Gioconda slika -vampir, ona pije životnu snagu čovjeka... No, to je samo pretpostavka.

Još jedan pokušaj razotkrivanja misterija napravili su Nitz Zebe sa Sveučilišta u Amsterdamu i njegovi američki kolege sa Sveučilišta Illinois. Koristili su poseban računalni program koji je usporedio sliku ljudskog lica s bazom podataka ljudskih emocija. Računalo je dalo senzacionalne rezultate: pokazalo se da se na licu Mona Lise čitaju krajnje pomiješani osjećaji, a među njima samo 83% sreće, 9% gađenja, 6% straha i 2% ljutnje...

U međuvremenu su talijanski povjesničari otkrili da ako pogledate Mona Lisine oči pod mikroskopom, neka slova i brojevi postaju vidljivi. Dakle, u desnom oku možete vidjeti slova LV, koja, međutim, mogu predstavljati samo inicijale imena Leonardo da Vinci. Simboli u lijevom oku još nisu prepoznati: ili su to slova CE, ili B ...

U luku mosta, koji se nalazi u pozadini slike, broj 72 "viri", iako postoje i druge verzije, na primjer, da je to 2 ili slovo L ... Broj 149 (četiri je izbrisano ) također je vidljiv na platnu. Ovo može ukazivati ​​na godinu nastanka slike - 1490. ili kasnije ...

Ali kako god bilo, tajanstveni osmijeh Gioconde zauvijek će ostati uzor najviše umjetnosti. Uostalom, božanski Leonardo uspio je stvoriti nešto što će uzbuđivati ​​potomke još mnogo, mnogo stoljeća…

Vjerojatno ne postoji poznatije platno na svijetu od. Popularan je u svim zemljama, naširoko repliciran kao prepoznatljiva i privlačna slika. "Mona Lisa" je u svojoj četiristogodišnjoj povijesti bila zaštitni znak, a postala je žrtva otmice, spominjana je u pjesmi Nat King Cola, njezino ime citiralo se u desecima tisuća tiskanih publikacija i filmova, a izraz "Mona Lisa" Osmijeh Mona Lise" postao je stabilna fraza, čak i žigosana fraza.

Povijest stvaranja slike "Mona Lisa"


Vjeruje se da je slika portret Lise Gherardini, supruge firentinskog trgovca tkaninama po imenu Del Giocondo. Vrijeme pisanja, otprilike 1503. - 1505. Stvorio sjajno platno. Možda, da je sliku naslikao drugi majstor, ne bi bila obavijena tako gustim velom misterije.

Ovo malo umjetničko djelo, dimenzija 76,8 x 53 cm, naslikano je uljem na dasci od topolovog drveta. Slika se nalazi u kojoj joj je dodijeljena posebna soba koja nosi njezino ime. Donesena je samom umjetniku, koji se ovamo preselio pod pokroviteljstvom kralja Franje I.

Mitovi i nagađanja


Mora se reći da aureola legende i neobičnosti obavija ovo platno tek u posljednjih 100 ili više godina, laganom rukom Theophilea Gauthiera, koji je pisao o osmijehu Mona Lise. Prije toga, suvremenici su se divili umjetnikovoj vještini prenošenja izraza lica, virtuoznoj izvedbi i izboru boja, živosti i prirodnosti slike, ali u slici nisu vidjeli skrivene znakove, aluzije i šifrirane poruke.

Danas je većina ljudi zaokupljena ozloglašenom misterijom Mona Lisinog osmijeha. Ona je tek tračak osmijeha, lagani pokret kutova usana. Možda dekodiranje osmijeha leži u samom nazivu slike - La Gioconda na talijanskom može značiti "vesela". Možda se sva ova stoljeća "Mona Lisa" samo smije našim pokušajima da odgonetnemo njenu misteriju?

Ova vrsta osmijeha tipična je za mnoge umjetnikove slike, na primjer, platno s prikazom Ivana Krstitelja ili brojne Madone (,).

Dugi niz godina, identifikacija identiteta prototipa bila je od interesa, sve dok nisu pronađeni dokumenti koji potvrđuju stvarnost postojanja prave Lise Gherardini. Međutim, postoje tvrdnje da je slika šifrirani autoportret da Vincija, koji je oduvijek imao nekonvencionalne sklonosti, ili čak slika njegovog mladog učenika i ljubavnika, po nadimku Salai - Vrag. U korist potonje pretpostavke takve potvrde navode se kao činjenica da se upravo Salai pokazao Leonardovim nasljednikom i prvim vlasnikom Mona Lise. Osim toga, ime "Mona Lisa" može biti anagram od "Mon Salai" (moj Salai na francuskom).

Od velikog interesa za teoretičare zavjere i zagovornike ideje da da Vinci pripada nizu tajnih društava je misteriozni krajolik u pozadini. Prikazuje čudno područje koje do danas nije točno identificirano. Naslikana je, kao i cijela slika, tehnikom sfumato, ali u drugoj shemi boja, plavkasto-zelenkastoj, asimetričnoj - desna strana ne odgovara lijevoj. Osim toga, nedavno su se pojavile tvrdnje da je umjetnik šifrirao neka slova u očima Gioconde, a brojeve u slici mosta.

Samo slika ili remek-djelo


Bespredmetno je poricati veliku umjetničku vrijednost ove slike. Ona je bezuvjetno remek-djelo renesanse i značajno postignuće u radu majstora, nije uzalud sam Leonardo visoko cijenio ovo svoje djelo i nije se od njega odvajao dugi niz godina.

Većina ljudi zauzima masovno gledište i tretira sliku kao tajanstveno platno, remek-djelo koje nam je iz prošlosti poslao jedan od najbriljantnijih i najtalentiranijih majstora u povijesti umjetnosti. Manjina u "Mona Lisi" vidi neobično lijepu i talentirano izvedenu sliku. Njegova misterija leži samo u činjenici da mu pripisujemo one značajke koje sami želimo vidjeti.

Među onima koji su ogorčeni i iznervirani ovom slikom, najuže je, na sreću, skupina ljudi. Da, događa se, inače kako objasniti barem četiri slučaja vandalizma, zbog kojih je platno sada zaštićeno debelim neprobojnim staklom.

Kako god bilo, Gioconda nastavlja postojati i oduševljava sve nove generacije gledatelja svojim tajanstvenim poluosmijehom i složenim neriješenim misterijama. Možda će netko u budućnosti pronaći odgovore na postojeća pitanja. Ili stvoriti nove legende.

Mona Lisa (također poznata kao Mona Lisa) je portret mlade žene koji je naslikao talijanski slikar Leonardo da Vinci oko 1503. godine. Slika je jedna od najpoznatijih slika na svijetu. Odnosi se na renesansu. Izlagao u Louvreu (Pariz, Francuska).

Priča

Ni na jednoj drugoj Leonardovoj slici dubina i izmaglica atmosfere nisu prenesene s takvim savršenstvom kao u Mona Lisi. Ovo je perspektiva iz zraka, vjerojatno najbolja u izvedbi. "Mona Lisa" je stekla svjetsku slavu, ne samo zbog kvalitete Leonardovog rada, koji impresionira kako ljubitelje umjetnosti tako i profesionalce. Sliku su proučavali povjesničari i kopirali slikari, ali bi dugo ostala poznata samo poznavateljima umjetnosti da nije njezine iznimne povijesti. Godine 1911. Mona Lisa je ukradena i samo tri godine kasnije, stjecajem okolnosti, vraćena u muzej. Za to vrijeme, "Mona Lisa" nije napustila naslovnice novina i časopisa širom svijeta. Stoga ne čudi što je Mona Lisa kopirana češće od svih ostalih slika. Od tada je slika postala predmetom kulta i obožavanja, kao remek-djelo svjetske klasike.

Model Misterija

Osobu prikazanu na portretu teško je identificirati. Do danas su izrečena mnoga kontroverzna i ponekad apsurdna mišljenja o ovoj temi:

  • Supruga firentinskog trgovca del Gioconda
  • Isabella od Este
  • Samo savršena žena
  • Mladi dječak u ženskoj odjeći
  • Leonardov autoportret

Misterij koji okružuje stranca do danas privlači milijune posjetitelja u Louvre svake godine.

Godine 1517. kardinal Luj Aragonski posjetio je Leonarda u njegovom ateljeu u Francuskoj. Opis ovog posjeta dao je tajnik kardinala Antonija de Beatisa: “Dana 10. listopada 1517. monsinjor i njemu slični posjetili su u jednom od zabačenih dijelova Amboisea gospodina Leonarda da Vincija, Firentinca, sjedobradog starac koji ima preko sedamdeset godina, najizvrsniji umjetnik našeg vremena. Pokazao je Njegovoj Preuzvišenosti tri slike: jednu koja prikazuje firentinsku gospođu, naslikanu iz prirode na zahtjev brata Lorenza Veličanstvenog Giuliana de' Medicija, drugu koja prikazuje svetog Ivana Krstitelja u mladosti, a treću koja prikazuje svetu Anu s Marijom i dijete Krist; svi su izuzetno lijepi. Od samog majstora, zbog toga što mu je tada desna ruka bila paralizirana, nije se više moglo očekivati ​​nova dobra djela.

Prema nekim istraživačima, "izvjesna firentinska dama" znači "Mona Lisa". Moguće je, međutim, da je riječ o drugom portretu, od kojeg nisu sačuvani ni dokazi ni kopije, zbog čega Giuliano Medici nije mogao imati nikakve veze s Mona Lisom.

Prema Giorgiju Vasariju (1511.-1574.), autoru biografija talijanskih umjetnika, Mona Lisa (skraćeno od Madonna Lisa) bila je supruga Firentinca po imenu Francesco del Giocondo (talijanski Francesco del Giocondo), za čiji je portret Leonardo proveo četiri godine, još uvijek ostavljajući svoje nedovršeno.

Vasari izražava vrlo pohvalno mišljenje o kvaliteti ove slike: “Svatko tko želi vidjeti koliko umjetnost može oponašati prirodu može se lako u to uvjeriti na primjeru glave, jer ovdje je Leonardo reproducirao sve detalje ... oči su ispunjene sjajem i vlagom, poput živih ljudi ... Nježni ružičasti nos čini se stvarnim. Crveni ton usta skladno se slaže s tenom ... Tko god je pomno pogledao njezin vrat, svima se činilo da joj puls kuca ... ". Objašnjava i blagi osmijeh na njezinu licu: "Leonardo je navodno pozvao glazbenike i klaunove da zabavljaju gospođu koja se dosađuje od dugog poziranja."

Ova priča može biti istinita, ali najvjerojatnije ju je Vasari jednostavno dodao u Leonardovu biografiju radi zabave čitatelja. Vasarijev opis također sadrži točan opis obrva koje nedostaju na slici. Ova netočnost mogla bi nastati samo ako je autor opisao sliku iz sjećanja ili iz priča drugih. Slika je bila dobro poznata među ljubiteljima umjetnosti, iako je Leonardo 1516. napustio Italiju i otišao u Francusku, ponijevši sliku sa sobom. Prema talijanskim izvorima, od tada se nalazi u kolekciji francuskog kralja Franje I., ali ostaje nejasno kada i kako ju je nabavio te zašto je Leonardo nije vratio kupcu.

Vasari, koji je rođen 1511., nije mogao vidjeti Mona Lisu vlastitim očima i bio je prisiljen pozvati se na informacije koje je dao anonimni autor prve biografije Leonarda. On je taj koji piše o neutjecajnom trgovcu svilom Francescu Giocondu, koji je od umjetnika naručio portret svoje treće supruge Lise. Unatoč riječima ovog anonimnog suvremenika, mnogi istraživači još uvijek sumnjaju u mogućnost da je Mona Lisa napisana u Firenci (1500.-1505.). Profinjena tehnika ukazuje na kasniju izradu slike. Osim toga, Leonardo je u to vrijeme bio toliko zauzet radom na bitci kod Anghiarija da je čak odbio princezu Isabellu d'Este da prihvati njezinu narudžbu.Mogao li je onda obični trgovac nagovoriti slavnog majstora da naslika portret njegove žene?

Zanimljivo je i to da se Vasari u svom opisu divi Leonardovom talentu za prenošenje fizičkih pojava, a ne sličnosti modela i slike. Čini se da je ova fizička značajka remek-djela ostavila dubok dojam među posjetiteljima umjetnikova ateljea i stigla do Vasarija gotovo pedeset godina kasnije.

Sastav

Pažljiva analiza kompozicije dovodi do zaključka da Leonardo nije nastojao stvoriti individualni portret. "Mona Lisa" je postala provedba ideja umjetnika, koje je izrazio u svojoj raspravi o slikarstvu. Leonardov pristup svom radu uvijek je bio znanstveni. Stoga je Mona Lisa, koju je godinama stvarao, postala lijepa, ali u isto vrijeme nedostupna i bezosjećajna. Djeluje sladostrasno i hladno u isto vrijeme. Unatoč tome što je Jacondin pogled usmjeren prema nama, između nas i nje stvorila se vizualna barijera - ručka stolca koja djeluje kao pregrada. Takav koncept isključuje mogućnost intimnog dijaloga, kao na primjer na portretu Baltasara Castiglionea (izloženog u pariškom Louvreu), koji je Raphael naslikao desetak godina kasnije. No, pogled nam se neprestano vraća na njezino obasjano lice, kao okvir okruženo tamnom, pod prozirnim velom skrivenom kosom, sjenama na vratu i tamnim zadimljenim krajolikom u pozadini. Na pozadini dalekih planina figura odaje dojam monumentalnosti, iako je veličina slike mala (77x53 cm). Ta monumentalnost, svojstvena uzvišenim božanskim bićima, nas obične smrtnike drži na respektabilnoj distanci, a istovremeno nas tjera da bezuspješno težimo nedostižnom. Ne bez razloga, Leonardo je izabrao položaj modela, vrlo sličan položajima Majke Božje u talijanskom slikarstvu 15. stoljeća. Dodatnu distancu stvara artificijelnost koja proizlazi iz besprijekornog sfumato efekta (odbacivanje jasnih obrisa u korist stvaranja prozračnog dojma). Valja pretpostaviti da se Leonardo zapravo potpuno oslobodio portretne sličnosti u korist stvaranja iluzije atmosfere i živog tijela koje diše uz pomoć ravnine, boja i kista. Za nas će Gioconda zauvijek ostati Leonardovo remek-djelo.

Detektivska priča o Mona Lisi

Mona Lisa bi odavno bila poznata samo poznavateljima likovne umjetnosti, da nije njezine iznimne povijesti koja ju je učinila svjetski poznatom.

Od početka šesnaestog stoljeća slika koju je Franjo I. kupio nakon Leonardove smrti ostala je u kraljevskoj zbirci. Od 1793. nalazi se u Središnjem muzeju umjetnosti u Louvreu. Mona Lisa je uvijek ostala u Louvreu kao jedna od vrijednosti nacionalne zbirke. Dana 21. kolovoza 1911. godine sliku je ukrao zaposlenik Louvrea, talijanski majstor ogledala Vincenzo Perugia (tal. Vincenzo Peruggia). Svrha ove otmice nije jasna. Možda je Perugia htjela vratiti Giocondu u svoju povijesnu domovinu. Slika je pronađena tek dvije godine kasnije u Italiji. Štoviše, za to je kriv i sam lopov koji se javio na oglas u novinama i ponudio prodaju Gioconde. Na kraju, 1. siječnja 1914. slika se vraća u Francusku.

U dvadesetom stoljeću slika gotovo nije napuštala Louvre, posjetivši SAD 1963. i Japan 1974. godine. Putovanja su samo učvrstila uspjeh i slavu slike.

Uvod…………………………………………………………………………3

1. Biografija umjetnika……………………………………………………..5

2. Misterij identifikacije modela Mona Lise………………………………6

3. Tehnika izvedbe Mona Lise………………………………………...11

4. Kompozicija slike……………………………………………………..16

5. Zanimljive činjenice……………………………………………………… 18

Zaključak…………………………………………………………………..20

Popis izvora i literature……………………………………….21

Dodatak………………………………………………………………….22

Uvod

ital. Gioconda; Monna Lisa) je portret Lise Gherardini, žene firentinskog trgovca svilom Francesca del Gioconda, mlade žene, koju je naslikao talijanski umjetnik Leonardo da Vinci oko 1503. godine. Slika je jedna od najpoznatijih slika na svijetu. Odnosi se na renesansu. Izlagao u Louvreu (Pariz, Francuska).

ital. Ritratto di Monna Lisa del Giocondo- Portret gospođe Lise Giocondo.

"Mona Lisa" Leonarda da Vincija smatra se najprocjenjivijom slikom cijelog čovječanstva. Rad je nastajao nekoliko godina, unikat je. Slika je toliko poznata svima, toliko duboko utisnuta u sjećanje ljudi da je teško povjerovati da je nekada izgledala drugačije.

Slika je toliko često kopirana i imala je tako snažan (možda čak i prejak) utjecaj na umjetnost da ju je vrlo teško promatrati nepristranim okom, no pomno ispitivanje ilustracija u boji može dovesti do iznenađujućih otkrića čak i za oni koji su umorni ili misle da su umorni. , iz Mona Lise.

Postoje četiri glavna pitanja:

Genij tvorca slike, Leonardo da Vinci (1452-1519)

Savršena tehnika izvedbe, tajne koje još uvijek nisu riješene

Oreol misterije žene (koja je pozirala)

· Slikovna priča koja je nevjerojatna poput detektivske priče.

Možete pričati o geniju dugo vremena, bolje je pročitati biografiju na ovom mjestu. Objektivno, bez umjetničkih spekulacija. Iako su sposobnosti bile svijetle, ali glavna stvar je ogromna sposobnost za rad i želja da upoznate svijet oko sebe. Leonardo je proučavao teme koje su se tada smatrale bitnima za umjetnika: matematiku, perspektivu, geometriju i sve znanosti promatranja i proučavanja prirodnog okoliša. Počeo je studirati i arhitekturu i kiparstvo. Nakon završetka studija započeo je svoju karijeru kao slikar portreta i sakralnih slika koje su naručivali imućni građani ili samostani. Tijekom života razvijao je svoj tehnički i umjetnički talent. Neobična sposobnost da se bavi bilo kojom temom i u bilo kojem životnom području, trebao je biti poznatiji kao talentirani inženjer nego kao slikar, no iznenadio je i sve svoje suvremenike, kao i pohlepna znatiželja kojom je neprekidno proučavao prirodne pojave. : "Odakle dolazi urin? ...i unatoč činjenici da njegovo tehničko eksperimentiranje u slikarstvu nije uvijek bilo uspješno.

1. Biografija umjetnika

Leonardo je svoje prezime dobio po gradu Vinci, zapadno od Firence, gdje je navodno rođen 15. travnja 1452. godine. Bio je izvanbračni sin firentinskog bilježnika i seljanke, ali je odgajan u kući i ocu, pa je stekao temeljito obrazovanje u čitanju, pisanju i računanju. U dobi od 15 godina bio je šegrt kod jednog od vodećih majstora rane renesanse Andrea del Verrocchia, a pet godina kasnije pridružio se cehu umjetnika. Godine 1482., već kao profesionalni umjetnik, Leonardo se preselio u Milano. Tamo je naslikao poznatu fresku "Posljednja večera" i počeo voditi svoje jedinstvene zapise, u kojima djeluje više kao arhitekt-dizajner, anatom, hidrauličar, izumitelj mehanizama, glazbenik. Mnogo godina, seleći se iz grada u grad, da Vinci je bio toliko fasciniran matematikom da se nije mogao natjerati da uzme kistove u ruke. U Firenci je ušao u rivalstvo s Michelangelom; to je rivalstvo kulminiralo ogromnim borbenim kompozicijama koje su dva umjetnika naslikala za Palazzo della Signoria (također Palazzo Vecchio). Francuzi, najprije Luj XII., a zatim Franjo I., divili su se djelima talijanske renesanse, posebno Leonardovoj Posljednjoj večeri. Stoga ne čudi da ga je 1516. godine Franjo I., itekako svjestan Leonardove raznovrsne nadarenosti, pozvao na dvor koji se tada nalazio u dvorcu Amboise u dolini Loire. Leonardo je umro u Amboiseu 2. svibnja 1519.; njegove su slike do tada bile raspršene uglavnom po privatnim zbirkama, a bilješke su ležale u raznim zbirkama gotovo u potpunom zaboravu još nekoliko stoljeća.

2. TajanstvenostidentitetMona Lisa modeli

Osobu prikazanu na portretu teško je identificirati. Do danas su izrečena mnoga kontroverzna i ponekad apsurdna mišljenja o ovoj temi:

    Supruga firentinskog trgovca del Gioconda

    Isabella od Este

    Samo savršena žena

    Mladi dječak u ženskoj odjeći

    Leonardov autoportret

Misterij koji okružuje stranca do danas privlači milijune posjetitelja u Louvre svake godine.

Godine 1517. kardinal Luj Aragonski posjetio je Leonarda u njegovom ateljeu u Francuskoj. Opis ovog posjeta dao je tajnik kardinala Antonija de Beatisa: “Dana 10. listopada 1517., monsinjor i njemu slični posjetili su jedan od zabačenih dijelova Amboisea, posjetili gospodina Leonarda da Vincija, Firentinca, sivo- bradati starac koji ima preko sedamdeset godina, najizvrsniji umjetnik našeg vremena. Pokazao je Njegovoj Preuzvišenosti tri slike: jednu koja prikazuje firentinsku gospođu, naslikanu iz prirode na zahtjev brata Lorenza Veličanstvenog Giuliana de' Medicija, drugu koja prikazuje svetog Ivana Krstitelja u mladosti, a treću koja prikazuje svetu Anu s Marijom i dijete Krist; svi su izuzetno lijepi. Od samog majstora, zbog toga što mu je tada desna ruka bila paralizirana, nije se više moglo očekivati ​​nova dobra djela.

Prema nekim istraživačima, "izvjesna firentinska dama" znači "Mona Lisa". Moguće je, međutim, da je riječ o drugom portretu, od kojeg nisu sačuvani ni dokazi ni kopije, zbog čega Giuliano Medici nije mogao imati nikakve veze s Mona Lisom.

Prema Giorgiju Vasariju (1511.-1574.), biografu talijanskih umjetnika, Mona Lisa (skraćeno od Madonna Lisa) bila je žena Firentinca po imenu Francesco del Giocondo, na čiji je portret Leonardo potrošio četiri godine, ali je ostao nedovršen.

Vasari izražava vrlo pohvalno mišljenje o kvaliteti ove slike: “Svatko tko želi vidjeti koliko umjetnost može oponašati prirodu može se lako u to uvjeriti na primjeru glave, jer ovdje je Leonardo reproducirao sve detalje ... oči su ispunjene sjajem i vlagom, poput živih ljudi ... Nježni ružičasti nos čini se stvarnim. Crveni ton usta skladno se slaže s tenom ... Tko god je pomno pogledao njezin vrat, svima se činilo da joj puls kuca ... ". Objašnjava i blagi osmijeh na njezinu licu: "Leonardo je navodno pozvao glazbenike i klaunove da zabavljaju gospođu koja se dosađuje od dugog poziranja."

Možda je ova priča istinita, ali najvjerojatnije ju je Vasari jednostavno dodao u Leonardovu biografiju radi zabave čitatelja. Vasarijev opis također sadrži točan opis obrva koje nedostaju na slici. Ova netočnost mogla bi nastati samo ako je autor opisao sliku iz sjećanja ili iz priča drugih. Slika je bila dobro poznata među ljubiteljima umjetnosti, iako je Leonardo 1516. napustio Italiju i otišao u Francusku, ponijevši sliku sa sobom. Prema talijanskim izvorima, od tada se nalazi u kolekciji francuskog kralja Franje I., ali ostaje nejasno kada i kako ju je nabavio te zašto je Leonardo nije vratio kupcu.

Vasari, koji je rođen 1511., nije mogao vidjeti Mona Lisu vlastitim očima i bio je prisiljen pozvati se na informacije koje je dao anonimni autor prve biografije Leonarda. On je taj koji piše o neutjecajnom trgovcu svilom Francescu Giocondu, koji je od umjetnika naručio portret svoje treće supruge Lise. Unatoč riječima ovog anonimnog suvremenika, mnogi istraživači još uvijek sumnjaju u mogućnost da je Mona Lisa napisana u Firenci (1500.-1505.). Profinjena tehnika ukazuje na kasniju izradu slike. Osim toga, Leonardo je u to vrijeme bio toliko zauzet radom na "Bitki kod Anghiarija" da je čak odbio princezu Isabellu d'Este da prihvati njenu narudžbu. Bi li onda običan trgovac mogao nagovoriti poznatog majstora da naslika portret njegove žene?

Zanimljivo je i to da se Vasari u svom opisu divi Leonardovom talentu za prenošenje fizičkih pojava, a ne sličnosti modela i slike. Čini se da je ova fizička značajka remek-djela ostavila dubok dojam među posjetiteljima umjetnikova ateljea i stigla do Vasarija gotovo pedeset godina kasnije.

Tko je Mona Lisa? Postoji mnogo verzija. Najvjerojatnija od njih je druga žena firentinskog trgovca svilom Francesca del Gioconda i majka petero djece. U vrijeme slikanja (oko 1503.-1506.) djevojka je, prema različitim izvorima, imala od 24 do 30 godina. Slika je danas poznata pod dva imena upravo zbog suprugova prezimena.

Prema drugoj verziji, tajanstvena djevojka uopće nije bila anđeoska nevina ljepotica. U vrijeme pisanja teksta već je imala 40 godina. Vojvotkinja je bila izvanbračna kći milanskog vladara, legendarnog junaka talijanske renesanse, vojvode od Sforze, a postala je ozloglašena po svom promiskuitetu: od svoje 15. godine udavala se tri puta i rodila 11 djece. Vojvotkinja je umrla 1509., šest godina nakon početka rada na slici. Ovu verziju podupire i portret dvadesetpetogodišnje vojvotkinje koja nevjerojatno podsjeća na Mona Lisu.

Često se može čuti verzija da Leonardo da Vinci nije otišao daleko za modelom za svoje remek-djelo, već je jednostavno naslikao autoportret u ženskoj odjeći. Ovu verziju je teško odbaciti, jer postoji očita sličnost između Mona Lise i kasnijeg autoportreta majstora. Štoviše, ova je sličnost potvrđena računalnom analizom glavnih antropometrijskih pokazatelja.

Najskandaloznija verzija utječe na osobni život majstora. Neki znanstvenici tvrde da je model za sliku bio da Vincijev učenik i pomoćnik Gian Giacomo, koji je bio uz njega 26 godina, a možda mu je bio i ljubavnik. Ovu verziju podupire činjenica da mu je Leonardo ovu sliku ostavio u nasljeđe kada je umro 1519. godine.

No, koliko god rješavali majstorovu zagonetku, i dalje je više pitanja nego odgovora. Dvosmislenost u nazivu slike izazvala je mnoga nagađanja o njezinoj autentičnosti. Postoji verzija koju su suvremenici više puta primijetili da majstor nije dovršio sliku. Štoviše, Raphael je, nakon što je posjetio umjetnikov atelje, napravio skicu iz još nedovršene slike. Ispostavilo se da je skica poznata žena, s obje strane koje su se nalazili grčki stupovi. Osim toga, prema suvremenicima, slika je bila veća i rađena po narudžbi samo za Mona Lisinog muža, Francesca del Gioconda. Autor je nedovršenu sliku predao naručitelju, a ona je stoljećima čuvana u obiteljskom arhivu.

No, Louvre je izložio sasvim drugačije platno. Manjih je dimenzija (samo 77 puta 53 centimetra) i izgleda sasvim dovršeno bez stupova. Dakle, prema povjesničarima, slika Louvrea prikazuje ljubavnicu Giuliana Medicija - Constanzu D'Avalos. Upravo je tu sliku umjetnik donio sa sobom u Francusku 1516. godine. Držao ju je u svojoj sobi na imanju u blizini grada Amboisea do svoje smrti. Odatle je slika 1517. godine dospjela u zbirku kralja Franje I. Upravo je ta slika nazvana “Mona Lisa”.


Vrh