Dom › Svjetlo i staklo › Čemu se Gogolj nasmijao? O duhovnom značenju komedije "Vladin inspektor"

Čemu se Gogolj nasmijao? O duhovnom značenju komedije "Vladin inspektor"

Čemu se Gogolj nasmijao? O duhovnom značenju komedije "Vladin inspektor"

Voropajev V. A.

Budite vršitelji riječi, a ne samo slušatelji, varajući sami sebe. Jer tko god sluša riječ, a ne vrši je, sličan je čovjeku koji u zrcalu promatra prirodne crte svoga lica. Pogledao se, otišao i odmah zaboravio kakav je.

Jakovu. 1, 22 - 24 (prikaz, stručni).

Srce me boli kad vidim koliko su ljudi u krivu. Govore o kreposti, o Bogu, ali u međuvremenu ne čine ništa.

Iz Gogoljevog pisma majci. 1833

Državni inspektor je najbolja ruska komedija. I u čitanju i u postavljanju na pozornicu uvijek je zanimljiva. Stoga je generalno teško govoriti o bilo kakvom propustu “glavnog inspektora”. Ali, s druge strane, teško je i napraviti pravu gogoljevsku predstavu, nasmijati one koji sjede u dvorani gorkim gogoljevskim smijehom. Glumcu ili gledatelju u pravilu izmiče nešto temeljno, duboko, na čemu se temelji sav smisao predstave.

Premijera komedije, koja je održana 19. travnja 1836. na pozornici Aleksandrinskog kazališta u Sankt Peterburgu, prema suvremenicima, doživjela je golem uspjeh. Gradonačelnika je igrao Ivan Sosnitski, Khlestakov Nikolaj Dur - najbolji glumci tog vremena. "Opća pozornost publike, pljesak, iskren i jednoglasan smijeh, izazov autora ... - prisjetio se knez Pjotr Andrejevič Vjazemski, - ničega nije nedostajalo."

Pritom ni najvatreniji štovatelji Gogolja nisu do kraja shvatili smisao i značenje komedije; većina javnosti to je shvatila kao farsu. Mnogi su predstavu doživjeli kao karikaturu ruske birokracije, a njenog autora kao buntovnika. Prema Sergeju Timofejeviču Aksakovu, bilo je ljudi koji su mrzili Gogolja od trenutka kada se pojavio glavni inspektor. Tako je grof Fjodor Ivanovič Tolstoj (nadimak Amerikanac) na prepunom skupu rekao da je Gogolj “neprijatelj Rusije i da ga treba poslati u okovima u Sibir”. Cenzor Aleksandar Vasiljevič Nikitenko zapisao je u svoj dnevnik 28. travnja 1836.: "Gogoljeva komedija Glavni inspektor podigla je veliku buku ... Mnogi smatraju da vlada ne bi trebala odobriti ovu dramu, u kojoj je tako okrutno osuđena."

U međuvremenu se pouzdano zna da je komedija smjela biti postavljena (i, posljedično, tiskana) u najvećoj rezoluciji. Car Nikolaj Pavlovič pročitao je komediju u rukopisu i odobrio je. Dana 29. travnja 1836. Gogolj je pisao Mihailu Semenoviču Ščepkinu: "Da nije bilo visokog zagovora Vladara, moja drama ne bi bila na pozornici ni za što, a već je bilo ljudi koji su se bunili oko njezine zabrane. " Suvereni car ne samo da je sam prisustvovao premijeri, već je naredio i ministrima da pogledaju Glavnog inspektora. Tijekom nastupa puno je pljeskao i smijao se, a izlazeći iz kutije rekao je: "Pa komadić! Svi su ga dobili, ali ja više nego itko!"

Gogol se nadao da će naići na potporu kralja i nije pogriješio. Ubrzo nakon što je komedija postavljena, odgovorio je svojim zlonamjernicima u Kazališnom putovanju: "Velikodušna vlada, dublja od vas, visokoumno je vidjela cilj pisca."

U izrazitom kontrastu s naizgled nedvojbenim uspjehom predstave zvuči gorka Gogoljeva ispovijest: “Inspektor” je odigran – a meni je tako nejasno, tako čudno u duši... Očekivao sam, znao sam unaprijed kako će stvari ići, i za sve to, osjećam se tužno i Dosadno me breme obuklo. Ali moja mi se tvorevina učinila odvratnom, divljom i kao da uopće nije moja" (Izvadak iz pisma koje je autor napisao nedugo nakon prvog predstavljanja "Inspektora" jednom piscu).

Gogolj je, čini se, jedini koji je prvu produkciju Glavnog inspektora shvatio kao neuspjeh. Što je ovdje što ga nije zadovoljilo? Tome je djelomično pridonio i nesklad između starih vodviljskih tehnika u oblikovanju izvedbe i potpuno novoga duha predstave koji se nije uklapao u okvire obične komedije. Gogolj je uporno upozoravao: "Najviše se treba bojati da ne upadnete u karikaturu. Ni u posljednjim ulogama ne smije biti ništa pretjerano ili trivijalno" (Upozorenje za one koji bi "glavnog inspektora" htjeli odigrati kako treba).

Stvarajući slike Bobčinskog i Dobčinskog, Gogol ih je zamislio "u koži" (po njegovim riječima) Ščepkina i Vasilija Rjazanceva - poznatih komičnih glumaca tog doba. U izvedbi je, prema njegovim riječima, "ispala karikatura". „Već prije početka predstave“, prenosi svoje dojmove, „vidjevši ih dotjerane, ostao sam bez daha. Ova dva čovječuljka, u biti sasvim uredna, punašna, pristojno zaglađene kose, našla su se u nekoj nezgrapnoj, visokoj sijedi perike, raščupane, neuredne, razbarušene, ogromnih prednjica na košuljama, a na pozornici su ispale tako namrgođene da je to jednostavno nepodnošljivo.

U međuvremenu, glavni cilj Gogolja je potpuna prirodnost likova i uvjerljivost onoga što se događa na pozornici. “Što manje glumac razmišlja o tome kako se smijati i biti duhovit, to će se više otkrivati smiješnost uloge koju je preuzeo.

Primjer takvog "prirodnog" načina izvedbe je čitanje "Vladinog inspektora" samog Gogolja. Ivan Sergejevič Turgenjev, koji je jednom prilikom bio nazočan takvom čitanju, kaže: “Gogol ... me se dojmio krajnje jednostavnosti i suzdržanosti svog ponašanja, neke važne i ujedno naivne iskrenosti, koja, kao da nije nije važno ima li ovdje slušatelja i što oni misle Činilo se da je Gogolju samo stalo do toga kako se udubiti u temu koja mu je nova i kako točnije prenijeti vlastiti dojam.Efekt je bio izvanredan - osobito u komičnom, duhovita mjesta; nemoguće je bilo ne nasmijati se - dobar, zdrav smijeh i krivac sve ove zabave nastavio je, ne stideći se općeg veselja i kao da mu se u sebi čudi, sve više udubljen u samu stvar - i tek povremeno, na usnama i blizu očiju skoro primjetno titra obrtnikov lukavi smiješak, s kakvim je čuđenjem Gogolj izgovorio poznatu rečenicu Gorodničija o dva štakora (na samom početku drame): "Došli su, ponjušili i otišli!" - Čak nas je polako pogledao, kao da traži objašnjenje za to kome nevjerojatan incident. Tek tada sam shvatio kako se potpuno krivo, površno, s kojom željom da vas što prije nasmije – “Glavni inspektor” inače igra na kazališnim daskama.

Tijekom cijelog rada na predstavi Gogolj je iz nje nemilosrdno izbacivao sve elemente vanjske komike. Gogoljev smijeh je kontrast između onoga što junak govori i onoga kako to govori. U prvom činu Bobchinsky i Dobchinsky se svađaju tko od njih dvojice treba početi pričati vijest. Ova komična scena ne bi trebala samo vas nasmijati. Za heroje je vrlo važno tko će točno reći. Cijeli njihov život sastoji se od širenja svih vrsta tračeva i glasina. I odjednom su njih dvoje saznali istu vijest. Ovo je tragedija. Posvađaju se oko posla. Bobčinskom treba sve reći, da ništa ne propusti. Inače, Dobchinsky će nadopuniti.

Zašto je, pitajmo se opet, Gogolj bio nezadovoljan premijerom? Glavni razlog čak nije bila ni farsičnost predstave – želja da se publika nasmije, već činjenica da su glumci koji su sjedili u dvorani karikaturalnim načinom glume percipirali ono što se događa na pozornici bez primjenjivanja na sebe, budući da su likovi bili pretjerano smiješni. U međuvremenu, Gogoljev je plan osmišljen upravo za suprotnu percepciju: uključiti gledatelja u izvedbu, stvoriti osjećaj da grad prikazan u komediji ne postoji negdje, nego donekle u bilo kojem mjestu u Rusiji, a strasti i poroci dužnosnika su u srcu svakog od nas. Gogolj se obraća svima i svakome. U tome leži ogroman društveni značaj Glavnog inspektora. Ovo je značenje poznate Gorodničijeve opaske: "Čemu se smiješ? Smiješ se sam sebi!" - okrenuti prema publici (naime, prema publici, budući da se u ovom trenutku na pozornici nitko ne smije). Na to ukazuje i epigraf: "Nema ništa zamjeriti ogledalu, ako je lice krivo." U originalnom kazališnom komentaru na predstavu - "Kazališno putovanje" i "Denominacija inspektora", gdje publika i glumci raspravljaju o komediji, Gogolj, takoreći, nastoji srušiti nevidljivi zid koji dijeli pozornicu od gledališta.

Što se tiče epigrafa koji se pojavio kasnije, u izdanju iz 1842. godine, recimo da ova narodna poslovica označava Evanđelje pod zrcalom, što su Gogoljevi suvremenici, koji su duhovno pripadali Pravoslavnoj Crkvi, vrlo dobro znali i mogli čak pojačati razumijevanje ove poslovice, na primjer, s Krylovljevom poznatom basnom "Ogledalo i majmun". Ovdje se Majmun, gledajući u ogledalo, obraća medvjedu:

“Vidi”, kaže, “mili moj kume!

Kakvo je to lice?

Kakve vragolije i skokove ima!

Ugušila bih se od čežnje,

Kad bi barem malo sličila na nju.

Ali, priznajte, postoji

Od mojih tračeva pet-šest je takvih slabića;

Čak ih mogu nabrojati na prste."

Zar nije bolje da se okomiš na sebe, kume?" -

Miška joj je odgovorila.

Ali Mishen'kinov savjet samo je nestao uzalud.

Episkop Varnava (Beljajev) u svom temeljnom djelu "Osnove umjetnosti svetosti" (1920-ih) povezuje značenje ove bajke s napadima na Evanđelje, a to je (između ostalog) bilo i Krilovljevo značenje. Duhovna ideja Jevanđelja kao ogledala dugo je i čvrsto postojala u pravoslavnom umu. Tako, na primjer, sveti Tihon Zadonski, jedan od Gogoljevih omiljenih pisaca, čije je spise više puta čitao, kaže: "Kršćani! kakvo je ogledalo sinovima ovoga svijeta, neka evanđelje i besprijekorni život Krist nam budi.Oni se gledaju u ogledala i ispravljaju svoje tijelo i čiste poroke na licu... Prinesimo, dakle, ovo ogledalo pred naše duhovne oči i pogledajmo ono: je li naš život u skladu sa životom Krista?

Sveti pravedni Jovan Kronštatski u svojim dnevnicima objavljenim pod naslovom „Moj život u Hristu“ primjećuje „onima koji ne čitaju Evanđelje“: „Jesi li čist, svet i savršen bez čitanja Evanđelja, a ne trebaš pogledati u ovo ogledalo? Ili si iskreno jako ružan i bojiš se svoje ružnoće? .. "

Učenik 9. razreda

Bolje je pisati smijući se nego sa suzama, jer smijeh je osobina čovjeka.

F. Rabelais.

Preuzimanje datoteka:

Pregled:

Čemu se Gogolj smije u Mrtvim dušama?

Bolje je pisati smijući se nego sa suzama,

jer smijeh je osobenost čovjeka.

F. Rabelais.

Gogol je dugo sanjao da napiše djelo "u kojem

sva Rus'.« To je trebao biti grandiozan opis života i običaja

Rusija u prvoj trećini 19. stoljeća. Pjesma je postala takvo djelo.

"Mrtve duše", napisana 1842. Autor u svom radu široko koristi satirična vizualna sredstva. Čemu se Gogolj smije u Mrtvim dušama?

Prvo, u Gogoljevoj pjesmi "Mrtve duše" postoji ironija u opisu provincijskog grada N. .

Dakle, Čičikovu se jako svidio grad: otkrio je da "grad nije ni u čemu inferioran drugim provincijskim gradovima". U čemu je njegova privlačnost? Odgovor na to pitanje daje autor, isprva ironično o izgledu grada: žuta boja na kamenim kućama (državne institucije i stanovi moćnika), kako i priliči, vrlo je svijetla, siva na drvenim je skroman. Potom naglašava da kuće imaju “vječni mezanin”, vrlo lijep, “po provincijskim arhitektima”.
Posebna je ironija novinski izvještaj o aleji "širokih razgranatih stabala koja hlade vrelog ljetnog dana". Ovdje se jasno vidi smisao za humor autora, koji ismijava bahate govore, koji zapravo ne predstavljaju ništa značajno.
Također se smije stanovnicima grada, na koje "ulazak Čičikova nije napravio apsolutno nikakvu buku i nije bio popraćen ničim posebnim." “Štoviše, kad se Britzka dovezla do hotela, susreo se mladić u bijelim psećim hlačama, vrlo uskim i kratkim, u fraku s modnim pokušajima, ispod kojeg se vidjela prednjica košulje, zakopčana tula iglom s brončani pištolj. Mladić se okrenuo, pogledao kočiju, držao kapu koju je vjetar skoro otpuhao i otišao svojim putem. A ovdje dvojica muškaraca raspravljaju samo o kotaču Čičikovljeve kočije na opruge.
Gradski službenici su sasvim pristojni ljudi. Svi žive u miru, miru i slozi. Šef policije za stanovnike je dobročinitelj i otac, baš kao i gradonačelnik. Svi oni žive u harmoniji jedni s drugima, odnos među njima je vrlo topao, moglo bi se reći i obiteljski.
Čičikovu je vrlo ugodno u njihovom svijetu. Pokazuje se kao vrlo svjetovna osoba, zna reći što treba, našaliti se gdje treba, općenito, djeluje kao "najugodnija osoba".
Gogolj obraća pažnju na krčmu u kojoj se Čičikov zaustavlja. Daje se detaljan opis zajedničke dvorane sa slikama: „Kakve su to zajedničke dvorane - svaki prolaznik dobro zna: isti zidovi, obojeni uljanom bojom, potamnjeli na vrhu od dima lule i prošarani odozdo sa stražnjim stranama razni putnici, a još više domaći trgovci, za trgovce trgovačke dane dolazili su ovamo ... da piju svoj slavni par čaja; isti čađavi strop; isti zadimljeni luster s mnogo visećih komadića stakla koji su poskakivali i zveckali svaki put kad bi podnik prešao preko izlizanih uljanih krpa, pametno mašući pladnju, na kojem je stajao isti ponor šalica za čaj, poput ptica na morskoj obali; iste slike na cijelom zidu, slikane uljanim bojama - jednom riječju, sve je isto kao i svugdje ... ".

Središnje mjesto u Gogoljevoj pjesmi "Mrtve duše" zauzima pet poglavlja, u kojima su predstavljene slike zemljoposjednika: Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich i Plyushkin. Poglavlja su poredana posebnim slijedom prema stupnju degradacije junaka.
Slika Manilova, takoreći, izrasta iz poslovice: osoba nije ni ovo ni ono, ni u gradu Bogdanu, ni u selu Selifan. Odsječen je od života, nepodoban. Njegova kuća stoji na jugu, "otvorena svim vjetrovima". U vidikovcu s natpisom "Hram samotnog razmišljanja" Manilov planira izgraditi podzemni prolaz i izgraditi kameni most preko jezera. To su samo prazne fantazije. U stvarnosti, Manilovljevo gospodarstvo se raspada. Muškarci piju, domaćica krade, sluge besposlene. Vlastelina je dokolica zaokupljena besciljnim savijanjem pepela iz cijevi u brda, a knjiga u njegovu uredu već dvije godine leži s bookmarkom na četrnaestoj stranici.
Portret i lik Manilova nastali su po principu da se "činilo da se ugodnost previše prenijela na šećer". Na licu Manilova bio je "izraz ne samo sladak, nego čak i dosadan, poput onog napitka, koji je vješti svjetovni liječnik nemilosrdno zasladio..."
Ljubav Manilova i njegove žene previše je slatka i sentimentalna: "Otvori usta, draga, stavit ću ti ovo djelo."
No, unatoč “višku”, Manilov je doista ljubazna, ljubazna, bezopasna osoba. On je jedini od svih veleposjednika koji Čičikovu besplatno daje "mrtve duše".
Kutija se također razlikuje po "višku", ali drugačije vrste - pretjeranoj štedljivosti, nepovjerenju, plašljivosti, uskogrudnosti. Ona je “jedna od onih majki, malih zemljoposjednika, koje plaču za propastima, gubicima i drže glavu pomalo po strani, a za to vrijeme zgrću sitnu lovu u šarene torbe”. Stvari u kući odražavaju njezinu naivnu ideju blagostanja i ljepote, au isto vrijeme - njezinu sitničavost i uskogrudnost. “Soba je bila oblijepljena starim prugastim tapetama; slike s nekim pticama; između prozora su mala starinska zrcala s tamnim okvirima u obliku uvijenog lišća; iza svakog zrcala bilo je ili pismo, ili stari paket karata, ili čarapa; zidni sat s oslikanim cvijećem na brojčaniku”. Gogolj Korobočku naziva "bujastoglavom". Ona se boji jeftino prodati kada prodaje "mrtve duše" kako nekako "ne bi izgubila". Korobočka odlučuje prodati duše samo iz straha, jer je Čičikov poželio: "... da, nestani i idi okolo sa cijelim svojim selom!"
Sobakevich izvana nalikuje epskom junaku: čizme goleme veličine, kolači od sira "puno veći od tanjura", "nikada nije bio bolestan". Ali njegovi postupci nipošto nisu herojski. Sve grdi, u svima vidi nitkove i prevarante. Cijeli grad, prema njegovim riječima, - “prevarant sjedi na prevarantu i vozi prevaranta ... postoji samo jedna pristojna osoba - tužitelj; a taj je, istinu govoreći, svinja.” Portreti na zidovima, koji prikazuju heroje, govore o neostvarenim herojskim mogućnostima "mrtve" Sobakevičeve duše. Sobakevich - "čovjek-šaka". Izražava univerzalnu strast prema teškom, zemaljskom.

Sobakevič je sasvim smiren o prodaji duša: “Trebaju li vam mrtve duše? - upita Sobakevič vrlo jednostavno, bez imalo iznenađenja, kao da je riječ o kruhu.
— Da — odgovori Čičikov i opet ublaži izraz lica te doda: — nepostojeći.
- Bit će, zašto ne biti ... - rekao je Sobakevich. Ali istovremeno traži 100 rubalja za svaku umrlu dušu: "Da, da ne tražim previše od vas, sto rubalja po komadu!"

Nozdrev - "slomljeni momak", veseljak. Njegova glavna strast je "razmaziti bližnjega", a pritom mu je i dalje prijatelj: « Što se netko više slagao s njim, to je vjerojatnije da će sve razbjesniti: širio je bajku, gluplju od koje je teško izmisliti, poremetio vjenčanje, trgovinu, a nije se uopće smatrao vašim neprijateljem ;
naprotiv, ako ga je slučaj doveo da se opet sastane s tobom, on se opet prema tebi odnosio prijateljski i čak rekao: "Ti si takav nitkov, nikada nećeš doći k meni." Nozdrjov je u mnogočemu bio svestrana osoba, odnosno čovjek svih zanata. “Osjetljivi nos mogao ga je čuti nekoliko desetaka milja, gdje je bio sajam sa svim mogućim kongresima i balovima.” U Nozdrjovu kabinetu umjesto knjiga nalaze se sablje i turski bodeži, na jednom od njih piše: "Majstor Savelij Sibirjakov". Čak su i buhe u Nozdrjovoj kući "inteligentni insekti". Hrana Nozdryova izražava njegov bezobzirni duh: "nešto je zagorjelo, nešto se uopće nije skuhalo... jednom riječju, samo naprijed, bilo bi vruće, ali bi neki okus sigurno izašao." Međutim, aktivnost Nozdrjova lišena je smisla, a kamoli javne koristi.

Pljuškin se u pjesmi pojavljuje kao bespolno stvorenje, kojega Čičikov uzima za domaćicu: „Kod jedne od zgrada Čičikov je ubrzo opazio neki lik,
koji se počeo svađati sa seljakom koji je stigao na kolima. Dugo nije mogao
prepoznati kojeg je spola figura: žene ili muškarca. Nosila je haljinu
potpuno neodređeno, vrlo slično ženskoj kapuljači, kapa na glavi,
što nose seoske dvorišne žene, činio mu se samo jedan glas
ponešto promuklo za ženu. »O, ženo!« pomisli u sebi, i to odmah
dodao: “O, ne!” “Naravno, ženo!” konačno je rekao ispitujući
bliže. Lik ga je, sa svoje strane, također pozorno pogledao.
Činilo se da je gost za nju bio novost, jer je izgledala ne samo
njega, ali i Selifana, i konja, počevši od repa do njuške. Viseći pored
ključeve u pojasu i time što je seljaka izgrdila prilično odvratnim
Drugim riječima, Čičikov je zaključio da je to sigurno domaćica.
"Slušaj, majko", rekao je ostavljajući bricku, "koji je majstor? ..
"Ne kod kuće", prekinula ga je domaćica ne čekajući kraj pitanja i
zatim je nakon minute dodala: "Što želiš?"
- Postoji slučaj!
- Idite u sobe! rekla je domaćica okrećući se i pokazujući mu
leđa, umrljana brašnom, s velikom rupom ispod ... Pa, majstore? Kod kuće, zar ne?
"Evo gospodara", reče ključar.
- Gdje? — ponovi Čičikov.
- Što, oče, jesu li slijepi, ili što? - upitao je ključar. - Ehwa! Zaokret
Ja sam vlasnik!"

Slike koje okružuju ovog heroja su pljesniv kreker, masni kućni ogrtač, krov kao sito. I predmeti i sam vlasnik podložni su propadanju. Nekada uzoran domaćin i obiteljski čovjek, Pljuškin se sada pretvorio u pauka samotnjaka. On je sumnjičav, škrt, sitničav, psihički degradiran: “Ali nekad je bio samo štedljiv vlasnik! bio oženjen, a susjed je došao s njim objedovati, slušati i učiti od njega
ekonomičnosti i mudre škrtosti. Sve je teklo živo i odvijalo se odmjerenim tempom:
mlinovi, filcanice pomaknute, tvornice sukna, stolarski strojevi su radili,
predionice; posvuda je budni pogled vlasnika ulazio u sve i, poput marljivog
pauk, trčao je problematično, ali brzo, duž svih krajeva svog kućanstva
paučine. Prejaki osjećaji nisu se odražavali na crtama njegova lica, već u
um je bio vidljiv očima; njegov je govor bio prožet iskustvom i spoznajom svjetla,
i gostu je bilo drago čuti ga; ljubazna i pričljiva domaćica bila je poznata
gostoljubivost; dvije lijepe kćeri izašle su im u susret... Ali je ljubazna gospodarica umrla; dio ključeva, a s njima i manje brige, prešao je na njega. Pljuškin je postao nemirniji i, kao svi udovci, sumnjičaviji i škrtiji. Nije se u svemu mogao osloniti na svoju najstariju kćer Aleksandru Stepanovnu, i bio je u pravu, jer je Aleksandra Stepanovna ubrzo pobjegla sa stožernim kapetanom, Bog zna kojim konjičkim pukom, i vjenčala ga negdje na brzinu u seoskoj crkvi, znajući da njezin otac to čini. ne kao časnici zbog čudne predrasude, kao da su svi vojni kockari i motishki.
Prikazujući dosljedno život i karakter petorice veleposjednika, Gogolj prikazuje proces postupne degradacije staleža, otkriva sve njegove mane i nedostatke.

Chichikov je glavni lik pjesme, nalazi se u svim poglavljima. On je bio taj koji je došao na ideju prevare s mrtvim dušama, on je bio taj koji putuje po Rusiji, susreće se s raznim likovima i upada u razne situacije.
Karakterizaciju Čičikova autor daje u prvom poglavlju. Njegov portret dat je vrlo nejasno: „nije lijep, ali ni lošeg izgleda, ni predebeo ni premršav; ne može se reći da je star, ali nije ni da je premlad. Gogol posvećuje više pozornosti svojim manirama: ostavio je izvrstan dojam na sve goste guvernerove zabave, pokazao se kao iskusan društvo, održavajući razgovor o raznim temama, vješto se dodvoravao guverneru, šefu policije, službenicima i napravio najlaskavije mišljenje o sebi. Sam Gogolj nam kaže da za heroja nije uzeo “čestitog čovjeka”, on odmah navodi da je njegov junak hulja. Autor nam govori da su njegovi roditelji bili plemići, ali stupovi ili osobni - Bog zna. Čičikovljevo lice nije nalikovalo njegovim roditeljima. Kao dijete nije imao ni prijatelja ni druga. Otac mu je bio bolestan, a prozori male “gorenkoke” nisu se otvarali ni zimi ni ljeti. O Čičikovu Gogolj kaže: “Život ga je u početku gledao nekako kiselo i neugodno, kroz nekakav blatnjavi, snijegom prekriveni prozor...”
"Ali u životu se sve mijenja brzo i živo..." Otac je doveo Pavela u grad i uputio ga da ide na nastavu. Od novca koji mu je otac dao, nije potrošio ni lipe, nego ih je, naprotiv, prirastao. Čičikov je od djetinjstva naučio nagađati. Nakon završetka škole, onodmah krenuo u rad i servis. Uz pomoć Čičikovljeve spekulacijeuspio dobiti unapređenje od šefa. Nakon dolaska novog šefa, Chichikov se preselio u drugi grad i počeo služiti na carini, što je bio njegov san. "Iz uputa koje je dobio, uzgred budi rečeno, jedno: da podnese peticiju za postavljanje nekoliko stotina seljaka u povjereničko vijeće." A onda mu je pala na pamet ideja da okrene jedan mali posao, o čemu govori pjesma.

Osim ironičnih karakteristika junaka, Gogol pjesmu zasićuje komičnim situacijama i situacijama. Na primjer, sjećam se scene između Čičikova i Manilova, koji već nekoliko minuta ne mogu ući u dnevnu sobu, jer jedno drugom uporno daju tu časnu privilegiju, kao kulturni, delikatni ljudi.

Jedna od najboljih komičnih scena pjesme je epizoda Čičikovljevog posjeta zemljoposjedniku Korobočki. U ovom dijalogu između Nastasje Petrovne i poduzetnog poslovnog čovjeka prenosi se cijela gama heroininih osjećaja: zbunjenost, zbunjenost, sumnja, ekonomska razboritost. Upravo se u ovoj sceni potpuno i psihološki uvjerljivo otkrivaju glavne osobine Korobočke: pohlepa, upornost i glupost.

treće, Komične situacije u pjesmi povezuju se ne samo s posjednicima i službenicima, već i s ljudima iz naroda. Takva je scena, na primjer, razgovor kočijaša Selifana s dvorišnom djevojkom Pelagejom, koja, pokazujući put, ne zna gdje je desno, gdje lijevo. Ova epizoda govori mnogo: o krajnjoj neobrazovanosti naroda, njegovoj nerazvijenosti i mračnjaštvu, što je rezultat višestoljetnog kmetstva. Iste negativne osobine naroda naglašava i komična scena između ujaka Mityaia i ujaka Minyaya, koji su se, uslužno žureći srediti konje, zapetljali u redove.

Poema N. V. Gogolja "Mrtve duše" je satirično djelo. U ovoj pjesmi autor ironično crta portrete posjednika i službenika. S istom ironijom Gogolj opisuje znakove tipičnog provincijskog grada. Također, ova pjesma je ispunjena komičnim situacijama vezanim za posjednike, činovnike i ljude iz naroda. Ironija je pomogla piscu da progovori o onome o čemu se u uvjetima cenzure nije moglo govoriti. Uz njegovu pomoć Gogol je otkrio sve poroke i nedostatke zemljoposjednika i službenika.

“Smij se, jel’, nije grijeh
Preko onoga što se čini smiješnim!”

Komedija N. V. Gogolja Glavni inspektor postavljena je u travnju 1836. godine. U njemu je autor postavio široku društvenu zadaću: okupiti sve što je loše, sve što je nepravedno što postoji u Rusiji. Čemu se autor smije u svojoj poznatoj komediji?

Gogol se služi tehnikom groteske, uz pomoć koje kao da stvara novu stvarnost.Radnja se temelji na činjenici da je jedna osoba zamijenjena drugom, zbog čega su sve mane birokracije, ne samo malog županijskog grada, ali cijele Rusije, bili su izloženi.

Zaplet radnje je vijest o mogućem revizoru. Revizija je sama po sebi neugodna stvar, a tu je i revizor – “prokleti inkognito”. Gradonačelnik, koji je svašta vidio u životu, hvata se za glavu: u posljednja dva tjedna išibana je žena jednog dočasnika, zarobljenici nisu dobili hranu, ulice su prljave. Dostojan primjer života u županijskom gradu. A za to su krivi “oci grada” koji njime tako loše upravljaju.

Tko su oni, ti "očevi" i branitelji? Prije svega, to je gradonačelnik, zatim dužnosnici iz raznih ministarstava: suda, obrazovanja, zdravstva, pošte. Tu su i zemljoposjednici Bobchinsky i Dobchinsky.

Sve su to paraziti i klošari koji smisao svog života vide u punjenju džepova i prevari. Najviše ih brine što institucije u njihovoj nadležnosti izvana izgledaju lijepo, a iznutra zna biti pustoš i prljavština. Glavna stvar je da se ta prljavština ne vidi.

Kako se dogodilo da su svi ti službenici, svi ti lopovi u uniformama zamijenili gostujućeg lupeža za "važnu osobu" iz Sankt Peterburga? I uskogrudni službenici i pametni, iskusni gradonačelnik olako su povjerovali da je revizor onaj tko već dugo živi u hotelu i ništa ne plaća. Doista, tko drugi može biti onaj koji smije primiti, a ne platiti? materijal sa stranice

Gogolj se smije, a ponekad i ruga svojim likovima. On to čini uz pomoć kratkih opisa likova komedije u autorovim opaskama "za gospodu umjetnike". Njihova "govorna" imena također igraju svoju ulogu: Skvoznik-Dmuhanovski, Ljapkin-Tjapkin, Deržimorda, Khlestakov, Hlopov.

Predstava nema glavnog lika. Ili je možda ovaj glavni lik smijeh?

Do sada se u kazalištima drugačije izgovaraju poznate riječi gradonačelnika: “Što se smiješ? Nasmijte se sami sebi!" Od vremena Gogolja svima su zvučale kao šamar.

Nijema scena na kraju drame izgleda kao Gogoljeva osuda cijelom birokratskom carstvu mita i neistine.

Niste pronašli ono što ste tražili? Koristite pretraživanje

Na ovoj stranici materijal o temama:

čemu se gogolj smijao u revizoru
što se usuđuje učiniti gogolj u revizoru?
nad kim i čemu se smije gogolj u revizoru
čemu se N.V. Gogol smije u komediji esej o revizoru
Čemu se Gogolj smije u komediji Inspektor?

Tekst eseja:

Prema V. G. Belinskom, Gogolj je pjesma stvarnog života, nade, časti i slave, jedan od velikih vođa na putu svijesti, razvoja i napretka. Odabravši smijeh kao svoje oružje, bio je teški denunciant parazitizma i moralne truleži vladajućih klasa.
Černiševski je o Gogolju napisao: Odavno nema na svijetu pisca koji bi bio tako važan za svoj narod kao što je Gogolj za Rusiju.
Gogoljev talent satiričara pojavio se već u njegovim ranim djelima. Dakle, u Mirgorodu je jasno izražena Gogoljeva sposobnost prikazivanja svakodnevne vulgarnosti i duhovnog siromaštva, što se ogledalo u Inspektoru i Mrtvim dušama.
U zemljoposjednicima Starog svijeta i u Priči o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem, Gogol je nacrtao sliku postojanja lokalnog plemstva, svu njegovu vulgarnost i vulgarnost. Gogolj je zorno pokazao kako najbolje ljudske osobine - dobrota, iskrenost, dobrodušnost - u uvjetima feudalne stvarnosti poprimaju ružna obilježja. Priča o dvojici časnih Mirgorodaca Ivanu Ivanoviču i Ivanu Nikiforoviču, koja odražava moralnu deformaciju i unutarnju prazninu dvojice starih plemića, njihovu bezvrijednost, završava riječima: Dosadno je na ovom svijetu, gospodo!
Gogolj je upravio svoje pero protiv činovništva i birokratske samovolje; to se osobito jasno odrazilo u njegovim peterburškim pričama i u komediji Revizor, čiju je ideju za stvaranje dao Puškin.
Gogolj je napisao: U Glavnom inspektoru odlučio sam spojiti sve što je bilo loše u Rusiji, što sam tada znao ... i jednom se nasmijati svemu.
Snaga ovog udarca bila je ogromna; I. S. Turgenjev bio je u pravu kad je rekao da se drame takve snage društvenog osuđivanja nikada prije nisu pojavile ni na jednoj pozornici u svijetu.
Predstava je doživjela veliki uspjeh, iako je nisu svi dobro shvatili, mnogi su je smatrali jeftinom farsom, prikladnom samo za rajka. Komedija je dotakla najvitalnija pitanja našeg doba, ispisana je cijela galerija istinito i neobično živopisno ocrtanih likova: predstavnici zemaljskog činovništva, gradskih veleposjednika, županica i gospođica. Iz reakcionarnog tabora pljuštala je vriska i prijekori da ga je Gogolj, ne shvaćajući ruski život, prikazao u lažnom svjetlu. Komediju su s entuzijazmom primili vodeći kritičari i Puškin.
Komedija govori o zlouporabi službenog položaja, pojavi koja je bila tipična za Rusiju tih godina, o podmićivanju, samovolji i prijevarama gradskih vlasti. Svi su ovdje dobili, a najviše ja, pronicljivo je primijetio Nikola I., shvaćajući da je ovaj grad neodvojivi dio jedne birokratske cjeline.
Komedija sadrži galeriju živopisnih slika dužnosnika, odnosno njihovih karikatura, što se potom odrazilo i na Mrtve duše, samo s pojačanim negativnim crtama likova. Fenomeni opisani u Generalnom inspektoru tipični su za te godine: trgovac gradi most i od toga profitira, a gradonačelnik mu pomaže; sudac sjedi na sudačkoj stolici petnaest godina i nije u stanju razumjeti memorandum; gradonačelnik dva puta godišnje slavi imendan i za njih očekuje darove od trgovaca; kotarski liječnik ne zna ni riječi ruski; upravitelja pošte zanima sadržaj tuđih pisama; upravitelj dobrotvornih ustanova bavi se klevetanjem svojih kolega dužnosnika.
U komediji nema pozitivnog junaka, svi likovi komedije su moralne nakaze koje su skupile najnegativnije ljudske osobine.
Revizorova igra u osnovi je inovativna. Ljubavna veza, tradicionalna za komedije tog vremena, ustupila je mjesto društvenom sukobu, razotkrivenom s neviđenom oštrinom. Uspješan zaplet posjeta revizora odmah otkriva neuglednu sliku općeg podmićivanja, prijevare i prijevare. Sve ih je generirao birokratski sustav, nitko od njih nema osjećaja građanske dužnosti, svi su zaokupljeni samo svojim sitnim interesima.
Hlestakov je prazan spaljivač sredstava svog oca zemljoposjednika, bezvrijedan, osrednji i glupi mali čovjek, utjelovljenje drskosti i narcisoidnosti. Gogolj je napisao da je on jednostavno bio glup, i lažljivac, i lažov, i kukavica. Djeluje iz prazne taštine, jer je lišen elementarnih ideja o dobru i zlu. Nosi u sebi sve ono što je kmetstvo usadilo ljudima u bilo kojoj sredini.
U pjesmi Mrtve duše Gogolj je snažno odrazio parazitski način života nekoliko desetaka feudalaca.
Dosljedno crtajući galeriju zemljoposjednika, Gogolj pokazuje kako u njima umire duša, kako niski instinkti pobjeđuju ljudske kvalitete. Vlasnici krštenih posjeda trguju sa svojim seljacima kao s običnom robom, ne razmišljajući uopće o njihovoj sudbini, izvlačeći osobnu korist.
Gogol crta mrtve duše zemljoposjednika. To je besposleni sanjar Manilov, čija je stvarnost zamijenjena praznom, sladunjavom, nepromišljenom fantazijom, i Korobočka, koji se prema kmetovima odnosi isto tako ekonomično kao prema puranima, kokošima, konoplji, vratilu; i povijesni čovjek Nozdrev, bez kojeg ne može proći niti jedna skandalozna priča u provinciji; Sobakeviča, u čijoj slici Gogolj razotkriva zemljoposjednika kulaka, pohlepnog škrtaca, koji je bio maltretiran sustavom kmetstva i žudnjom za profitom i gomilanjem.
Posebno se ističe Pljuškinova slika rupe u ljudskosti. Na slici Pljuškina konačno se otkriva ono što su planirali Manilov, Nozdrev, Sobakevič. Potpuna praznina Manilovljeve duše bila je prekrivena maskom kurtoazije i sladunjave sentimentalnosti. Pljuškin, s druge strane, nema čime da pokrije svoju strašnu masku čovjeka iz čije je duše sve nestalo, osim škrtosti. Pljuškinova strast za sticanjem, gomilanje Korobočke pretvara se u škrtost, u skupljanje papirića i perja, starih potplata, željeznih čavala i svakojakog drugog smeća, dok su glavna obilježja gospodarstva sve više gubila iz vida.
Glavni junak pjesme, Pavel Ivanovič Čičikov, nepromišljeni je skupljač koji je postupio po savjetu svoga oca: Sve ćeš učiniti i s novčićem sve na svijetu razbiti. Vjerni sljedbenik ove teorije, Čičikov se pretvorio u prevaranta i spletkara, njegov život je lanac zločina, čija je svrha samo profit. Pokazuje neiscrpnu domišljatost, ulaže velike napore, upušta se u bilo kakvu prijevaru ako obećavaju uspjeh i novčani dobitak, obećavajući željeni, žuđeni, cijenjeni novčić.
Sve što nije u skladu s Čičikovljevim osobnim sebičnim interesima, za njega ne igra nikakvu ulogu. Nedvojbeno je zlobniji i lukaviji od ostalih, ispraća i gradske vlasti i veleposjednike. Njegovo općenito bijedno blagostanje temelji se, naime, na ljudskim nedaćama i nesrećama. A plemićko društvo smatra ga izvanrednom osobom.
Gogolj je u svojoj pjesmi oslikao sumornu sliku izumiruće klase plemića, njihovu beskorisnost, duševno siromaštvo i prazninu ljudi lišenih elementarnih ideja o poštenju i javnoj dužnosti. Gogolj je napisao da će moje misli, moje ime, moja djela pripadati Rusiji.
Biti u središtu zbivanja, unijeti svjetlo u tamu, ne uljepšavati, ne prikrivati zlo i neistinu postojećih društvenih odnosa, nego ih pokazati u svoj njihovoj podlosti i ružnoći, reći svetu istinu u ovom Gogolju. vidio svoju dužnost kao pisca.