"Pahuljasti Isus": Kako je uništena freska donijela prosperitet cijelom gradu. Čovjek tjedna: Cecilia Jimenez "Evo čovjeka", freska Eliasa Garcie Martineza

Deseci tisuća turista već nekoliko godina teže Hramu milosrđa koji se nalazi u španjolskom gradu Borja. Žele svojim očima vidjeti jednu malu fresku koja prikazuje Isusa Krista. Ali umjesto poštovanja, iz nekih se prolomi nehotičan smijeh, dok drugi zabezeknuto skreću pogled. Činjenica je da je freska restaurirana. Jednostavno se pretvorilo u nešto potpuno nezamislivo.

83-godišnja stanovnica španjolskog grada Borja, Cecilia Jimenez, nije mislila ništa loše kada je ponudila svoju pomoć u restauraciji freske "Ecce Homo", koju je izradio umjetnik Elias Garcia Martinez 1932. godine. raspasti i prijetilo je da će potpuno nestati, pa je uz dopuštenje rektora hrama župljanin preuzeo restauratorske slike. Trebalo joj je 2 godine.

Kada su ljudi vidjeli obnovljenu fresku, mnogi nisu mogli ništa reći od šoka koji su doživjeli. Umjesto Isusa, sada je bilo stvorenje s dječjih crteža. Neki su fresku nazvali "krumpir s očima", drugi - "majmun", a treći - "Pahuljasti Isus". Rođaci umjetnice koja je oslikala mural čak su htjeli tužiti staricu.

Cecilia Jimenez iskreno nije shvaćala za što je kriva kada je sa svih strana pala na nju navala ogorčenja i prijekora.

Međutim, ironično, grad je postao popularan među turistima. Svi su htjeli vidjeti što je starica učinila s freskom. Ubrzo su službenici hrama uveli simboličnu ulaznicu, a na obližnjoj ulici pojavile su se suvenirnice. Kad je Cecilia Jimenez saznala za to, odmah je otišla potražiti svoj dio zarade. Vlasti su izašle u susret ženi, jer se zahvaljujući njenoj "restauraciji" i priljevu turista ekonomija grada Borje stabilizirala.

Neki povjesničari umjetnosti već su pripisali "Pahuljastog Isusa" stilu slikanja "primitivizma" i usporedili ga s djelima takvih majstora kao što su Goya i Munch.
Usput, rad Edvarda Muncha suvremenici su također percipirali dvosmisleno.

Godine 2012. dogodio se prilično zanimljiv skandal u svijetu umjetnosti: svi su požurili ponovno objaviti vijest o španjolskoj umirovljenici Ceciliji Jimenez, koja je "restaurirala" fresku s početka 20. stoljeća.

Freska pod nazivom Ecce Homo ("Evo čovjeka") bila je lokalna znamenitost u malom španjolskom gradu Borji. Bila je doista u jadnom stanju, no rezultat rada samoproglašenog restauratora užasnuo je i zabavio javnost. Umjesto Kristova lica, sa zida hrama sada je gledao, prema riječima dopisnika BBC-ja, "majmun u loše pripijenoj jakni". Na internetu je rad umirovljenika postao poznat i kao "Fluffy Jesus".

Ironično, rođak autora freske - umjetnik Elias Garcia Martinez - poslao je sredstva u hram za obnovu njegovog rada, ali pomoć je kasnila: do tada je Jimenez već uspio dovršiti ono što je započeto. Vijest se proširila po svim svjetskim kanalima, a na internetu je momentalno dobila status memea, izazvavši lavinu karikatura.

Pod naletom osuda tiska, crkveni službenici požurili su se opravdati, ogradili "mjesto nesreće" i organizirali odbor za obnovu freske.

Ali onda su stvari krenule neočekivanim preokretom: gomile turista slile su se u dotad nepoznati grad s populacijom od 5 tisuća ljudi i nezaposlenošću koja je vladala!

Prihodi grada značajno su porasli, a crkva je, bez gubitka, ponovno otvorila pristup fresci i počela posjetiteljima naplaćivati ​​ulaz. Cecilia Jimenez, koja je isprva tražila oprost za svoj vandalizam, također je promijenila stav prema situaciji, angažirala odvjetnika i počela zahtijevati odbitke za svoj rad.

» u izvornom obliku (lijevo)
i nakon "restauracije" (desno)

Napišite recenziju na članak "Pahuljasti Isus"

Bilješke

Linkovi

• /lenta.ru

Ulomak koji karakterizira Fluffy Jesusa

"Aliment de poison d" une ame trop sensible,
"Toi, sans qui le bonheur me serait nemoguće,
"Tendre melancolie, ah, viens me consoler,
Viens calmer les tourments de ma sombre retraite
„Et mele une douceur secrete
"A ces pleurs, que je sens couler."
[Otrovna hrana preosjetljive duše,
Ti, bez koje bi mi sreća bila nemoguća,
Nježna melankolija, oh dođi utješi me
Dođi, smiri muke moje sumorne samoće
I pridružite se tajnoj slatkoći
Ovim suzama koje osjećam kako teku.]
Julie je Borisu svirala najtužnije nokturno na harfi. Boris joj je naglas čitao Jadnu Lizu i više puta prekidao čitanje od uzbuđenja, što mu je ostavljalo bez daha. Susrevši se u velikom društvu, Julie i Boris gledali su se kao jedini ljudi na svijetu koji su ravnodušni, koji se razumiju.
Anna Mikhailovna, koja je često putovala do Karagina, čineći majčinu družinu, u međuvremenu se točno raspitala o tome što je dano za Julie (dana su i imanja u Penzi i šume u Nižnjem Novgorodu). Anna Mikhailovna, s odanošću prema volji Providnosti i nježnosti, gledala je na profinjenu tugu koja je povezivala njezina sina s bogatom Julie.
- Toujours charmante et melancolique, cette chere Julieie, [Ona je još uvijek šarmantna i melankolična, ova draga Julie.] - rekla je kćeri. - Boris kaže da u vašoj kući odmara dušu. Pretrpio je toliko razočaranja i tako je osjetljiv”, rekla je majci.
“Ah, prijatelju, koliko sam se vezala za Julie u posljednje vrijeme,” rekla je svom sinu, “ne mogu ti opisati! A tko je ne može voljeti? Ovo je tako nezemaljsko stvorenje! Oj Borise, Borise! Šutjela je minutu. “I kako mi je žao njezine mame”, nastavila je, “danas mi je pokazala izvještaje i pisma iz Penze (imaju ogromno imanje), a ona je siromašna i sasvim sama: tako je prevarena!
Boris se blago nasmiješio slušajući majku. Ponizno se smijao njezinoj lakoumnoj lukavštini, ali je slušao i ponekad ju je pozorno pitao o imanjima u Penzi i Nižnjem Novgorodu.
Julie je dugo očekivala ponudu od svog melankoličnog obožavatelja i bila ju je spremna prihvatiti; ali nekakav tajni osjećaj gađenja prema njoj, prema njezinoj strastvenoj želji da se uda, prema njezinoj neprirodnosti i osjećaj užasa pred odricanjem od mogućnosti prave ljubavi ipak je zaustavio Borisa. Njegov odmor je već bio gotov. Cijele dane i svaki dan provodio je s Karaginima, i svaki dan, razmišljajući sam sa sobom, Boris je govorio sebi da će je sutra zaprositi. Ali u Julienoj prisutnosti, gledajući njezino crveno lice i bradu, gotovo uvijek posutu puderom, njezine vlažne oči i izraz njezina lica, koji je uvijek pokazivao spremnost da odmah prijeđe iz melankolije u neprirodni zanos bračne sreće, Boris nije mogao izreći odlučnu riječ: unatoč činjenici da se dugo vremena u svojoj mašti smatrao vlasnikom imanja Penza i Nižnji Novgorod i raspodijelio korištenje prihoda od njih. Julie je vidjela Borisovu neodlučnost i ponekad joj je dolazila misao da mu je odvratna; ali odmah joj je ženska samoobmana ponudila utjehu i rekla je samoj sebi da je on sramežljiv samo iz ljubavi. Njezina se melankolija, međutim, počela pretvarati u razdražljivost, a nedugo prije Borisova odlaska poduzela je odlučan plan. U isto vrijeme kad se Borisov odmor bližio kraju, u Moskvi i, naravno, u dnevnoj sobi Karaginovih pojavio se Anatole Kuragin, a Julie, koja je odjednom izašla iz svoje melankolije, postala je vrlo vesela i pažljiva prema Kuraginu.

Ljudi grade kuće i slikaju slike, stvaraju predmete za kućanstvo i umjetnost. U svakodnevnom kontaktu s takvim predmetima neprimjetno "utječemo" na njih, što dovodi do istrošenosti. Kuće su prekrivene pukotinama poput šarenog sloja slika, odjeća se izliza, a knjige obrasle ogrebotinama. Zato se uz umjetnost stvaranja pojavila i umjetnost restauriranja – restauracija. Sve što u određenom vremenu izgubi svoj estetski izgled potrebno je obnoviti. Ovo je odgovoran i dugotrajan proces koji zahtijeva praktične vještine umjetnika, pa povijest poznaje ne samo kvalitetne primjere obnove, već i one vrlo depresivne. O takvim neuspješnim primjerima restauracije umjetnina u ovom članku.

Svjetlije, više, jače!

Francuski stručnjaci za umjetnost digli su pravi skandal optužujući Louvre za užasnu restauraciju. Vrijedno je napomenuti da govorimo o slici Leonarda da Vincija. Ovo nije običan portret plemenite osobe, već djelo naslikano kistom najvećeg majstora slikarstva. Bit optužbi svodi se na pretjeranu svjetlinu koju je platno poprimilo nakon restauracije. Takav stupanj svjetline, prema stručnjacima, ne odgovara izvornoj ideji autora. Louvre napominje da je to bila restauracija o kojoj se najviše raspravljalo od svih planiranih, a povjerenstvo je poslu pristupilo s velikom pažnjom. No, sve su to šarene riječi, a zapravo su dva predstavnika muzeja napustila komisiju u znak protesta protiv neprimjerene restauracije. To su Segolene Bergeon Langle, koja je bila odgovorna za rad restauratora u svim nacionalnim muzejima Francuske, te Jean-Pierre Cuzan, bivši kustos slika u Louvreu. Po njihovom mišljenju, tijekom restauratorskih radova nisu provedene važne analize koje bi utvrdile štetnost snažnog otapala. Langal i Kuzan općenito su smatrali da je upotreba otapala neprihvatljiva, ali su britanski majstori rekli da materijali neće pokvariti Leonardov jedinstveni slikovni učinak, nazvan sfumato. Povjerenstvo je na kraju rad restauratora ocijenilo prihvatljivim, no neovisni stručnjaci slažu se da je posvjetljivanje površine prilično pokvarilo sliku. Možda su britanski restauratori dodali svjetlinu kako bismo mogli vidjeti remek-djelo kako je izvorno izgledalo u da Vincijevoj radionici, jer neki pigmenti boje s vremenom potamne i izgube svoju sočnost.

Tužne slike

Obnova povijesne baštine uvijek je od velike važnosti u svakoj državi. To mogu biti dvorci, zgrade, slike ili freske. U našem slučaju predmet rada bila je stoljećima stara freska dinastije Qing, smještena u hramu na planini Phoenix. Crtež koji je krasio zidove bio je u jadnom stanju, obrisi likova izgubili su jasnoću, a boja, iscrpljena vremenom, vidno se ljuštila. Poduzetni rektor hrama sam je organizirao prikupljanje donacija za obnovu, za što je bilo potrebno 660 tisuća dolara. Tijekom restauratorskih radova napravljena su mnoga kršenja, a najtužnije je što je umjetnik praktički naslikao nove junake koji ne ponavljaju radnju izvorne slike. Restauracija kategorički ne dopušta stvaranje nove slike na staroj, već samo nijansiranje potrebnih fragmenata. Posjetitelji hrama primjećuju da je prekrasna freska beznadno oštećena i izgleda kao jeftin ukras. Dvoje službenika odgovornih za izvođenje takvih radova dobili su otkaz, ali kupac je istaknuo da je zadovoljan rezultatom. Nažalost, očito je da je upotreba jednostavnih boja i manira umjetnika svijetu otkrila crtane scene u dvoranama drevnog kineskog hrama.

Pahuljasti Isus

Ponekad neuspješne restauracije mogu postati predmetom ne samo razočaranja i kritika. To se dogodilo s freskom koja prikazuje sliku Krista u Hramu milosrđa. Hram se nalazi u provincijskom gradu Bohra, autor freske je Elias Garcia Martinez. Župljanin hrama odlučio je da djelo treba obnoviti i odlučio je to učiniti osobno. Godine 2010. 80-godišnja umirovljenica Cecilia Jimenez započela je osobnu restauraciju, prema njezinim riječima, rektor hrama joj je to dopustio, ali ta informacija nije službeno potvrđena. Proces je završen u ljeto 2012., a Cecilijin rad doslovno je digao u zrak internet kada su slike osvanule na mreži. Završeno djelo je više ličilo na krznenog majmuna ili, ako se bolje pogleda, na Isusa u krznenoj kapi. Stručnjaci su bili ogorčeni, rezimirajući da je riječ o najgorem restauratorskom zahvatu u povijesti. Možda je to tako, ali Cecilia Jimenez, osim zlonamjernika, pojavili su se i branitelji koji su ukazivali na starost umirovljenika, a nastala pompa posljedica je njezine dobrote i želje da pomogne hramu. A pomoć je bila stvarno velika. Neuspješna obnova privukla je veliki broj turista, a hram je prikupio preko 50 tisuća eura dobrotvorne pomoći.

Mokri poslovi

Inovativni umjetnici ne oduševljavaju publiku oku poznatim slikama, već instalacijama i umjetničkim objektima sastavljenim od svih dostupnih materijala. Moderna umjetnost je toliko izvan razumijevanja da joj se ponekad događaju vrlo čudni slučajevi. Jedan takav dogodio se u dortmundskoj galeriji uz sudjelovanje savjesne čistačice. Spremačica je uništila umjetničko djelo, odlučivši da je to samo mokra mrlja. Rad se zvao "Kad je počelo kapati sa stropa", a izradio ga je kipar Martin Kipenberger. Umjetnički objekt bilo je gumeno korito unutar kojeg se nalazio drveni toranj od dasaka. Vapnena žbuka na dnu spremnika imitirala je kišnicu i bila je sastavni dio kompozicije. Vrijedna čistačica ipak se sama prilagodila i pažljivo obrisala lokvu. Skulptura je procijenjena na 800.000 eura, a galerija ju je iznajmila od privatnog kolekcionara. Djelatnici galerije tvrde da se djelo ne može restaurirati, a nesretna čistačica, čiji podaci nisu objavljeni, dobila je ukor.

Dana 21. kolovoza u španjolskom izdanju Heralda pojavio se mali članak koji je govorio o tome kako je užasan stanovnik gradića Borja, 80-godišnji umirovljenik, obnovio mural "Ecce Homo" ("Evo čovjeka" ), naslikao umjetnik Elias Garcia Martinez. Publikaciji su priložene fotografije freske s prikazom Isusa Krista prije i nakon obnove. Na ažuriranoj verziji djela Krist je bio neprepoznatljiv - freska je počela nalikovati dječjem crtežu koji prikazuje ili majmuna ili pahuljasti krumpir s očima.

Nakon objave u Heraldu o činu Cecilije Jimenez, koja je odlučila obnoviti fresku, koja, prema različitim izvorima, datira s kraja XIX - početka XX stoljeća, izbio je pravi skandal. Neki su staricu napali najžešćim kritikama, a drugi su stali u obranu ostarjele Španjolke, proglašavajući je novim Munchom i Modiglianijem u jednom licu. Bilo kako bilo, čini se da je slika Isusa Krista koju je stvorio Jimenez već zauzela svoju nišu u modernoj umjetnosti.

Cecilia Jimenez rekla je novinarima da je prije nekoliko godina počela raditi na restauraciji freske "Ecce Homo", koja se nalazi na crkvenom stupu. Prema riječima župljanke crkve, bila je uznemirena stanjem radova koji su se pogoršali zbog vlage u prostorijama vjerskog objekta.

Umirovljenica se, kako sama tvrdi, obratila svećeniku, a on se navodno složio da ona izvede restauratorske radove. "Naravno, svi su znali za ono što sam radio. Kad su ljudi dolazili u crkvu, vidjeli su što crtam. Rektor je znao. Kako sam mogao raditi takve stvari bez dopuštenja?", citiraju mediji Jimeneza. Istodobno, predstavnici crkve tvrde da ne znaju ništa o umjetničkom radu svoje starije župljanke.

Na ovaj ili onaj način, obnova, započeta 2010., završena je u ljeto 2012. Rezultati rada Cecilije Jimenez izašli su na vidjelo prije nekoliko tjedana, kada su stručnjaci stigli u crkvu kako bi procijenili stanje freske koja prikazuje Krista kako bi izradili plan restauracije. Restauracija je trebala biti obavljena na račun unuke autora freske Terese Martinez - ona je ta koja je izdvojila novac i poslala ga crkvi.

Dolaskom u Borju, stručnjaci su umjesto freske pronašli nešto sasvim drugo - primitivnu sliku određenog stvorenja s krznom prekrivenom glavom (kao opcija - obučeno u vunenu šešir), tužno okrenuto u stranu. Zurenje u stručnjake s murala je, kako piše BBC News, "skica olovkom vrlo dlakavog majmuna u vrećastoj tunici". Samo je ova tunika bez dimenzija podsjećala na izvorni izgled "Ecce Homo" - i prije i nakon restauracije bila je boje cikle (usput, kako je primijetila Teresa Martinez, tunika Cecily Jimenez nije ispala tako loše kao sve ostalo). Crkva u Borji obećala je da će pahuljasti Isus nestati - freska se planira ponovno restaurirati, ovaj put od strane stručnjaka.

Nakon što se u tisku na engleskom jeziku proširila vijest o najneuspješnijoj restauraciji u povijesti umjetnosti, na webu je pokrenuta kampanja za spašavanje pahuljastog Isusa (blogeri su već uspjeli Jimenezovom djelu dati novo ime - "Ecce Mono" , što su preveli kao "Gle majmuna"). Naravno, kreacija starijeg Španjolca u samo nekoliko sati postala je jedan od najpopularnijih internetskih memeova - za pahuljastog Isusa možete pronaći "fotožabe" bez posebnog naprezanja.

Na change.org pojavila se peticija u obranu obnovljenog Isusa. Autora ažurirane verzije stare freske uspoređuju s Goyom, Munchom i Modiglianijem, au samom djelu vide kritiku "kreacionističkih teorija" Crkve. U vrijeme pisanja ovog teksta više od deset tisuća ljudi glasalo je za očuvanje "Ecce Mono". Možda su svi u pravu u želji da krznenog Isusa prepoznaju kao umjetničko djelo samo po sebi.

Goya nije Goya, ali fresku Cecilije Jimenez možemo nazvati zanimljivim primjerom primitivističkog slikarstva (ako apstrahiramo od postojanja izvorne verzije). Primitivizam kao slikarski stil rođen je otprilike u vrijeme kada je García Martinez, slijedeći akademsku tradiciju, oslikao zidove male crkve u Borji; sada djela najvećih primitivista, poput Nika Pirosmanija i Henrija Rousseaua, vise u muzejima i koštaju mnogo novca. Nema se što reći o avangardnim umjetnicima koji su eksperimentirali s ovim stilom i okrenuli mu se, za razliku od španjolske bake, apsolutno svjesno.

U ovoj se priči Cecilia Jimenez pokazala, naravno, ne Pirosmanijevom, ali definitivno grandioznom popularizatorkom koja je svijetu podarila znanje. "Najstrašnija restauracija" pretvorila se u pravi trijumf za umjetnika Eliasa Garciu Martineza, kojeg do tog trenutka nitko na svijetu nije poznavao. Rođen u općini Requena 1858., ondje je počeo crtati, zatim je studirao slikarstvo na Kraljevskoj akademiji likovnih umjetnosti Saint Carlos, zatim otišao u Barcelonu i nakon nje u Zaragozu. Tamo se ženio, predavao, slikao, umro - jednom riječju, ništa impresivno. Najzanimljivija stranica umjetnikove biografije bilo je stvaranje freske s prikazom Isusa koji se u 21. stoljeću pretvorio u majmuna.

Da će obnovljena freska biti od koristi, vjerojatno su već shvatili i u samoj crkvi, koja posljednjih dana pojačano prima znatiželjne turiste. I mogu se razumjeti - ima puno kanonskih slika Krista, a samo jedna u poklopcu motora.

Likovni kritičar The Guardiana Jonathan Jones u svom članku s pravom primjećuje da bi pobožni umirovljenik mogao napraviti karijeru u žanru stripa. Njezin se čin može usporediti jedino s restauracijom portreta majke Jamesa Whistlera, koju je napravio slavni Mr. Bean, koji je doslovno kihnuo na sliku, a zatim ju užasnut posložio. Također treba posjedovati i dar stripovske destrukcije, a njegovom mudrom upotrebom sada je moguće izgraditi čitavu strategiju popularizacije umjetnosti. Jones, međutim, savjetuje da obratite pozornost na vrijednije primjerke - na slike starih majstora ili, dobro, na freske rane renesanse u Palazzo Schifanoia.