žanrovi književnosti. Priča kao književna vrsta Povijest razvoja priče kao vrste
Žanr je vrsta književnog djela. Postoje epske, lirske, dramske vrste. Razlikuju se i liroepski žanrovi. Žanrovi se također dijele po obujmu na velike (uključujući rum i epski roman), srednje (književna djela "srednje veličine" - romani i pjesme), male (priča, kratka priča, esej). Imaju žanrovsku i tematsku podjelu: pustolovni roman, psihološki roman, sentimentalni, filozofski itd. Glavna podjela povezana je s žanrovima književnosti. Predstavljamo vam žanrove književnosti u tablici.
Tematska podjela žanrova prilično je uvjetna. Ne postoji stroga klasifikacija žanrova po temama. Primjerice, ako govore o žanrovsko-tematskoj raznolikosti lirike, najčešće izdvajaju ljubavnu, filozofsku, pejzažnu liriku. Ali, kao što razumijete, raznolikost tekstova nije iscrpljena ovim skupom.
Ako ste krenuli proučavati teoriju književnosti, vrijedi savladati skupine žanrova:
- epika, odnosno rodovi proze (epski roman, roman, priča, novela, novela, parabola, bajka);
- lirske, odnosno pjesničke vrste (lirska pjesma, elegija, poruka, oda, epigram, epitaf),
- dramski - vrste igrokaza (komedija, tragedija, drama, tragikomedija),
- lirski ep (balada, pjesma).
Književne vrste u tablicama
epske vrste
epski roman
epski roman- roman koji prikazuje narodni život u kritičnim povijesnim razdobljima. "Rat i mir" Tolstoja, "Tihi Don teče" Šolohova.
Roman
Roman- višeproblemsko djelo koje prikazuje osobu u procesu njenog formiranja i razvoja. Radnja u romanu puna je vanjskih ili unutarnjih sukoba. Po tematici postoje: povijesni, satirični, fantastični, filozofski i dr. Po strukturi: roman u stihovima, epistolarni roman i dr.
Priča
Priča- epsko djelo srednjeg ili velikog oblika, izgrađeno u obliku pripovijesti o događajima u njihovom prirodnom slijedu. Za razliku od romana, u P. je kroničarska građa, nema oštrog zapleta, nema plave analize osjećaja likova. P. ne postavlja zadatke globalne povijesne prirode.
Priča
Priča- mali epski oblik, malo djelo s ograničenim brojem likova. R. najčešće postavlja jedan problem ili opisuje jedan događaj. Pripovijetka se od R. razlikuje po neočekivanom završetku.
Parabola
Parabola- moralno učenje u alegorijskom obliku. Parabola se razlikuje od basne po tome što svoju umjetničku građu crpi iz ljudskog života. Primjer: Evanđeoske prispodobe, prispodoba o zemlji pravednoj, koju je ispričao Luka u drami "Na dnu".
Lirski žanrovi
lirska pjesma
lirska pjesma- mali oblik pjesme napisan ili u ime autora ili u ime izmišljenog lirskog junaka. Opis unutarnjeg svijeta lirskog junaka, njegovih osjećaja, emocija.
Elegija
Elegija- pjesma prožeta raspoloženjima tuge i tuge. U pravilu, sadržaj elegija su filozofske refleksije, tužne refleksije, tuga.
Poruka
Poruka- pismo poezije upućeno osobi. Prema sadržaju poruke postoje prijateljske, lirske, satirične itd. Poruka može biti. upućeno jednoj osobi ili grupi ljudi.
Epigram
Epigram- pjesma koja ismijava određenu osobu. Karakteristične osobine su duhovitost i kratkoća.
o da
o da- pjesma, koja se odlikuje svečanošću stila i uzvišenošću sadržaja. Pohvala u stihovima.
Sonet
Sonet- čvrsta pjesnička forma, obično se sastoji od 14 stihova (stihova): 2 katrena-katrena (za 2 rime) i 2 tercete od tri stiha.
Dramske vrste
Komedija
Komedija- vrsta drame u kojoj su likovi, situacije i radnje prikazani u smiješnim oblicima ili prožeti komičnim. Postoje satirične komedije (“Grama”, “Glavni inspektor”), visoke (“Jao od pameti”) i lirske (“Višnjik”).
Tragedija
Tragedija- djelo koje se temelji na nepomirljivom životnom sukobu, koji dovodi do stradanja i smrti junaka. Drama Hamlet Williama Shakespearea.
Drama
Drama- drama s oštrim sukobom, koji, za razliku od tragičnog, nije toliko uzdignut, prizemniji, običniji i nekako razriješen. Drama je izgrađena na suvremenom, a ne na antičkom materijalu i uspostavlja novog junaka koji se pobunio protiv okolnosti.
Lirsko-epske vrste
(srednje između epa i lirike)
Pjesma
Pjesma- prosječna lirsko-epska forma, djelo sižejno-narativne organizacije, u kojoj je utjelovljen ne jedan, nego čitav niz doživljaja. Značajke: prisutnost detaljne radnje i istodobno velika pozornost na unutarnji svijet lirskog junaka - ili obilje lirskih digresija. Pjesma "Mrtve duše" N.V. Gogolja
Balada
Balada- prosječan lirsko-epski oblik, djelo neobičnog, napetog zapleta. Ovo je priča u stihovima. Priča ispričana u poetskom obliku, povijesna, mitska ili herojska. Zaplet balade obično se posuđuje iz folklora. Balade "Svetlana", "Ljudmila" V.A. Žukovski
MINISTARSTVO OBRAZOVANJA I ZNANOSTI RUSKE FEDERACIJE
FSBEI HPE "Mari State University"
Filološki i novinarski fakultet
Katedra za rusku stranu književnost
Tečajni rad
na temu: “Značajke žanra priče N. A. Durova “Ključ sumpora”
Izvršio: student 2. godine specijalnosti 050301.65. Ruski jezik i književnost N. A. Lipina
Znanstveni savjetnik: kandidat filol. znanosti, izvanredni profesor O. I. Pozdnyakova
Yoshkar-Ola
2012
Sadržaj
Uvod………………………………………………………………………..…………3
1. Priča kao književna vrsta………………………………………………………….5
1.1 Definicija žanra priče u modernoj književnoj kritici………….5
1.2 Tipologija priče prve trećine XIX stoljeća…………………………………..8
1.2.1. Romantična priča………………………………….................................. .11
1.2.2. Povijesna priča……………………………………………………..14
1.2.3. Fantastična priča. …………………………………………….....16
1.2.4. Svjetovna priča……………………………………………………….. ....17
1.2.5. Priča iz domaćinstva……………………………….…………………….. ....19
2. Analiza žanrovskih značajki djela N. A. Durova “Ključ sumpora”……………………………………………………………………… .. .................... ...21
Zaključak…………………………………………………… …..…......................... .27
Popis literature i literature………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………
Uvod
Radu N. A. Durove divili su se mnogi njezini suvremenici. Bez sumnje, čekala ju je svijetla budućnost, ali kao da je ista ulanska sablja, o kojoj je govorio A. S. Puškin, odjednom presjekla pero. Vrijedno je napomenuti da sada malo ljudi zna za spisateljicu Durov, a ako nešto znaju, to je samo da je ona autorica “Bilješki djevojke konjanice.” Ali osim ove knjige, ona je autorica romana, broj priča i novela Uzeto u cjelini, djela N. A. Durova značajno su bogatstvo ruske književnosti tridesetih godina XIX stoljeća.Dovršivši objavljivanje djela 1840., Durova je zauvijek napustila književnu djelatnost i nije napisala jedan redak dvadeset i šest godina.Možda je nedostatak živopisnih dojmova utjecao tijekom njezina života u Yelabugi, možda je djelovala oštra kritika nedavnih radova.Sama Durova, na pitanje zašto više ne piše, odgovorila je da više ne bi mogla napiši kako je napisala prije, "ali ne želim doći na svijet s nečim" 1
Aktivnosti N. A. Durove kao spisateljice bile su od interesa ne samo za njezine suvremenike. No, vrijedno je napomenuti da su istraživači proučavali njezin rad u cjelini, ne upuštajući se u žanrovske značajke pojedinih djela. Tako je bilo i s pričom “Ključ sumpora”. Na temelju uvodnih članaka zbirki autoričinih djela došli smo do zaključka da je pitanje žanrovskih obilježja priče gotovo uopće ne proučavano. Tako je, na primjer, B. V. Smirenski napisao da je „u zbirci „Sto ruskih pisaca“, svezak I, priča „Ključ sumpora“ smještena s portretom autora djela A. Bryullova. Potonji je uvršten u zbirku Durovinih priča pod imenom "Cheremiska". 2 Smirenski je također primijetio da je “priča napisana u romantičnom duhu svojstvenom Durovoj. Umjetnička tehnika izrade priče "Ključ sumpora" uobičajena je za Durova autobiografska djela: junaku priče ispričana je priča koja je poslužila kao zaplet djela. 3 Vl. Muravjov je napisao da radnja priče "u potpunosti pripada eri romantizma". 4 A V. V. Afanasiev primijetio je da je Durova "iznenađujuće ispravno shvatila najsuptilnije nijanse izgleda predstavnika različitih naroda - Tatara, Mari ("Ključ Suriuma"), Poljaka, Litvanaca ("Hudishki"). 5
Svi istraživači razmatraju neke zasebne aspekte i ne fokusiraju se na značajke žanra, stoga smatramo da ovo pitanje zahtijeva dublje proučavanje. S obzirom na prethodno navedeno, ova tema je relevantna.
Svrha ove znanstvene studije je identificirati značajke žanra priče "Ključ sumpora" N. A. Durova.
Za postizanje ovog cilja potrebno je izvršiti niz zadataka:
- proučavati značajke žanra priče;
odrediti žanrovske specifičnosti priče „Ključ sumpora“;
utvrditi mjesto priče "Ključ sumpora" u djelu N. Durova;
Predmet studije je priča N. A. Durova "Ključ sumpora".
Predmet je epski rod priče, njezina tipologija i umjetnička specifičnost.
Metoda istraživanja: u radu se koristi integrirani pristup koji se sastoji od kombinacije povijesno-genetičkih i tipoloških metoda istraživanja.
Struktura rada: rad se sastoji od uvoda, dva poglavlja (teorijsko i praktično), zaključka i popisa korištenih izvora i literature, uključujući 12 naslova. Prvo poglavlje obrađuje teorijska pitanja vezana uz određenje priče kao žanra ruske poezije. Praktični dio daje tipološku analizu priče "Ključ sumpora" N. A. Durova.
Tekstovi djela N. A. Durova citirani su iz publikacije: Odabrana djela konjanice N. A. Durove / Komp., ulaz. Bilješka Vl. Muravjev. – M.: Mosk. Radnik, 1983. - 479 str. Stranice su označene arapskim brojevima u okruglim zagradama.
1. Priča kao književna vrsta
U ovom se poglavlju uglavnom govori o povijesti nastanka žanra priče, njegovim značajkama, problemima, tipologiji. Podijeljen je u dva odlomka: prvi je odlomak posvećen izravno povijesti žanra, drugi - tipologiji priče prve trećine 19. stoljeća.
1.1. Određenje žanra priče u modernoj književnoj kritici
Prozna priča jedna je od žanrovskih varijanti srednjeg epskog oblika (uz novelu, novelu i novu, nekanonsku pjesmu), koja se odlikuje sljedećim sustavom stalnih strukturnih obilježja: junak i djelovati kao rezultat etičkog izbora, načelo obrnute (»zrcalne«) simetrije u rasporedu najvažnijih događaja; 2) u strukturi »događaja same priče« – njegovoj nerefleksivnosti, sklonosti vremenskoj distanciranosti, evaluativnoj usmjerenosti pripovijedanja prema etičkoj poziciji junaka i mogućnosti autoritativnog sumarnog stava, sklonosti da se pripovijedanje pripovijeda o etičkom stavu junaka, kao i o mogućnostima autoritativnog sumarnog stava. promisliti glavni događaj i dati mu alegorijsko i općenito značenje (paralelni umetnuti zaplet ili njegov dodatni analog u finalu); 3) u aspektu “zone izgradnje slike” junaka - ozbiljnost, nejednaka vrijednost prikazanog svijeta stvarnosti autora i čitatelja, a ujedno i potencijalna bliskost horizonta lika i pripovjedač (može se ostvariti u finalu); korelacija junaka i njegove sudbine s poznatim obrascima ponašanja u tradicionalnim situacijama i, posljedično, tumačenje središnjeg događaja kao “primjera” (često privremenog odstupanja od norme), kao i izvlačenje životnih pouka iz ispričane priče. . 6
Priča je u suvremenoj ruskoj teoriji književnosti epski prozni žanr srednje veličine u smislu teksta ili radnje, u sredini između priče i romana. U svjetskoj književnosti najčešće se jasno ne izdvaja. U staroruskoj književnosti priča nije bila žanr; ta je riječ označavala djela raznih vrsta, uključujući kronike ("Priča o prošlim godinama"). U 18. stoljeću pojavile su se autorove poetske priče: "Draga" I. F. Bogdanovicha (1778.) - "drevna priča u slobodnim stihovima", "Dobromysl" (kasne 1780-ih) - "stara priča u stihovima". Satirični "Kaib" (1792) I. A. Krilova, koji podsjeća na Voltaireove "orijentalne priče", nosi podnaslov "orijentalna priča". A. S. Puškin primijenio je riječ "priča" na svoje pjesme: "Kavkaski zarobljenik" (1820-21), "Brončani konjanik" (1833). Rane priče N. V. Gogolja kraće su od kasnijih, a Taras Bulba (1835.) po opsegu se može usporediti s nekim romanima iz 1830-ih. M. Gorki dao je svoju kroniku u četiri sveska “Život Klima Samgina. Četrdeset godina" podnaslovom "priča", očito, naglašavajući prije svega da se ne radi o romanu, već o pripovijesti uopće. U posljednjoj trećini 20. stoljeća bilo je pisaca koji su se istaknuli upravo u priči jer je srednji žanr bio manje kritiziran od velikoga. To su zreli Yu.V.Trifonov, rani Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. 7
Izvorno značenje riječi "priča" u našim starim spisima vrlo je blisko njezinoj etimologiji: priča - ono što se pripovijeda predstavlja cjelovitu pripovijest, stoga se upotrebljava slobodno i široko. „Tako se priča često nazivala hagiografskim, novelama, hagiografskim ili kroničarskim djelima (primjerice, „Priča o životu i djelomično čuda ispovijesti blaženog Mihaela...“, „Priče mudrih žena“ ili poznata “Evo povesti minulih godina” itd. .). I obrnuto, u naslovima starih priča mogu se naći termini “Priča”, “Život”, “Djela”, redom, uobičajeni na Zapadu, lat. “gesta”, “Riječ”, s moralizirajućim razumijevanjem - često “Prispodoba”, kasnije “Guza” (tj. primjer). 8 Ipak, stara je priča usko isprepletena s većinom drugih pripovjednih žanrova. U nedovoljno izdiferenciranom, “sinkretističkom” antičkom spisu, priča je uobičajena žanrovska forma u kojoj se isprepliću gotovo svi pripovjedni žanrovi: hagiografski, apokrifni, kronika, vojni ep itd. Priča se odlikuje koherentnim prikazom ne jednog, već niz činjenica, ujedinjenih jednom jezgrom. Središnju crtu u razvoju pripovjednih žanrova daju svjetovne priče, u kojima je sadržan trend razvoja fantastike. Istodobno, komparativna jednostavnost društvenih odnosa i njihovih svakodnevnih manifestacija te primitivnost spoznajnih mogućnosti književnosti odredili su jednoliničnost radnje, "jednodimenzionalnost" antičkih djela, što je karakteristično za priču. Tek u kasnijem razdoblju srednjovjekovne književnosti pojavljuju se svakodnevne, pustolovne, govore o "običnim" ljudima i izgrađene na izmišljenim svjetovnim pričama. To je razdoblje faza u razvoju ruske književnosti, kada se opća masa pripovjednih žanrova počinje jasnije diferencirati, ističući, s jedne strane, pripovijetku, a s druge, roman kao već jasno definirane žanrove. Takva djela kao što su "Priča o Karpu Sutulovu", "O Šemjakinovom dvoru" itd., terminološki još neodvojena u poseban žanr, u biti su tipične novele. U takvoj diferencijaciji narativnih formi, pojam "priče" dobiva novi i uži sadržaj, zauzimajući srednje mjesto između romana i pripovijetke. To je ponajprije određeno razmjerom obujma i složenosti zbilje obuhvaćene djelom. Ali veličina djela ne igra presudnu ulogu: kratka priča može biti kraća od duge priče (npr. u L. Priča N. Tolstoja "Bilješke markera" i priča "Snježna oluja"), velika bi se mogla pokazati dužom od malog romana. Međutim, u prosjeku je priča duža od kratke priče i kraća od romana; veličina djela proizlazi iz njegove unutarnje strukture. U usporedbi s pričom, priča je obimniji oblik, pa je u njoj obično veći broj likova nego u priči. U prvoj trećini 19. stoljeća, u dominantnom stilu, odnosno u stilu raznih plemićkih skupina, postavljaju se uglavnom poetske priče i dramske vrste. Kasnije, tridesetih godina 20. stoljeća, kada se proza počela izrazito intenzivno razvijati, u prvi plan, uz roman, dolazi i kratka priča. Dakle, Belinski 30-ih godina. ustvrdio: “Sada se sva naša književnost pretvorila u roman i priču” (“O ruskoj priči i pričama Gogolja”). Razvoj priče nedvojbeno je povezan s apelom književnosti na „prozaičnu“, svakodnevnu stvarnost (nije uzalud Belinski suprotstavljao priču i roman „junačkoj poemi“ i odi klasicizma), iako je ova stvarnost samu sebe autori mogu percipirati u romantičnom aspektu (na primjer, peterburške priče N.V. Gogolja, niz priča V. Odoevskog, Marlinskog, djela N. Polevoya kao što su "Blaženstvo ludila", " Emma" itd.). Ali među pričama 30-ih. bilo je dosta onih koje su imale povijesnu tematiku (romantične priče Marlinskog, priče Veltmana itd.). Ali doista tipične za epohu, nove u usporedbi s prethodnom etapom, jesu priče s realističkom težnjom, upućene suvremenom, svakodnevnom životu (Belkinove priče A. S. Puškina, građanske i malograđanske svakodnevne priče M. P. Pogodina, I. N. Pavlova, N. A. Polevoy i drugi, među romantičarima - V. F. Odoevsky i A. A. Marlinsky). S daljnjim razvojem ruske književnosti, u kojoj roman počinje igrati sve veću ulogu, priča i dalje zadržava prilično istaknuto mjesto. Otprilike isti omjer zadržava priča u djelima naših suvremenih pisaca. Izniman doprinos razvoju priče dao je M. Gorki svojim autobiografskim pričama ("Djetinjstvo", "U ljudima", "Moja sveučilišta"), čija je strukturna značajka velika važnost likova koji okružuju glavnu lik. Priča je zauzela čvrsto mjesto u djelima niza drugih suvremenih pisaca. Dovoljno je navesti takva popularna djela sovjetske književnosti kao što su "Čapajev" D.A. Furmanova, "Taškent - grad kruha" S.I. Neverova i mnoga druga. itd. Pritom, “jednolinija” priče, poznata jednostavnost njezine strukture u književnosti socrealizma, ne ide nauštrb dubine društvenog razumijevanja reflektiranih pojava i estetsku vrijednost djela. ja
1.2. Tipologija priče prve trećine 19. stoljeća.
Putovi nastanka i razvoja ruske proze mogu se najjasnije pratiti ako se uzme u obzir njezina dva glavna žanra - priča i roman. Ako je tipologija romana kasnog 18. - početka 19. stoljeća proučena relativno u potpunosti, onda je proučavanje ruske izvorne priče u tipološkom aspektu još uvijek nedostatno.
Trenutno u književnoj kritici nema sumnje u relevantnost tipološke metode istraživanja. Štoviše, upravo tipološki pristup omogućuje najtočnije praćenje geneze i razvoja žanrova unutar određenog književnog razdoblja. Kao Yu.M. Lotmana, „potreba za tipološkim uzorima javlja se kad se istraživač suoči s potrebom da objasni bit kronološki ili etički udaljene književnosti, ne predstavljajući je kao skup egzotičnih apsurda, nego kao organsku, unutarnje skladnu, umjetničku i ideološku strukturu. " 10
Početkom 19. stoljeća pojavila su se posebna djela posvećena proučavanju priče. Tako je, na primjer, prvi pokušaj klasificiranja ruske priče i romana 18. stoljeća djelo V.V. Sipovskog "Eseji iz povijesti ruskog romana". Prednost ove studije je u tome što je to bilo prvo iskustvo opisivanja i klasificiranja golemog materijala koji prethodno nije proučavan i nije uvršten u znanstveni opticaj (uključeni su mnogi izvori 18. stoljeća, počevši od 1730.). Značajan nedostatak monografske studije je, prvo, klasifikacija dana na temelju djela zapadnoeuropske književnosti, koja, po našem mišljenju, preuveličava imitatorsku prirodu ruske književnosti kasnog 18. stoljeća i ne otkriva u potpunosti značajke ruske književnosti. izvorni ruski roman i priča; i, drugo, nije navedena žanrovska diferencijacija između romana i pripovijetke. Tipološki aspekt proučavanja ruske priče kasnog 18. stoljeća posvećen je djelu T. Zh. Yusupova „Ruska priča 80-90-ih. XVIII stoljeće (Problemi tipologije). Predložena klasifikacija ograničena je na sljedeće vrste priča: 1. satirična svakodnevna priča; 2. sentimentalna priča a) s razvijenom fabulom, b) bez fabule. Tipologija N.M. Karamzin: sentimentalan, predromantičar, svjetovni.
Po našem mišljenju, pri klasifikaciji priča prema tematskom principu, takve varijante priče 80-90-ih godina 18. stoljeća kao što su pustolovne, povijesne, filozofske, "orijentalne" i tako dalje, koje su se dogodile u književnom procesu kraja stoljeća, ostaju izvan pozornosti istraživača. Dakle, značajan sloj ruskih priča ovog razdoblja ostaje neobjašnjen, što nam ne dopušta govoriti o cjelovitom proučavanju žanra priče.
V. G. Belinski u svom članku “O ruskoj priči i pričama Gogolja (“Arabeske” i “Mirgorod”) također pokušava tipizirati priču. 11 U njoj autor cjelovito analizira rad autora koji su postavili temelje razvoju ruske priče. Među njima su A. A. Bestužev-Marlinski, koji je “bio naš prvi pripovjedač, bio je tvorac, ili, bolje rečeno, pokretač ruske priče” 12, knez V. F. Odojevski, M. P. Pogodin, N. A. Polevoj, N. F. Pavlov, koji su više gravitirali povijesnoj. pripovijetke, a N. V. Gogolj je pisao uglavnom priče fantastične naravi. Vrijedno je pojasniti da V. G. Belinsky nije sebi postavio cilj klasificirati priče prema nekim kriterijima, ali je njegov rad poslužio kao poticaj kasnijim istraživačima ovog žanra.
Belinsky je napisao: “Naša priča počela je nedavno, vrlo nedavno, naime, od dvadesetih godina sadašnjeg stoljeća. Do tada je to bila strana biljka, po hiru i modi dopremljena iz prekomorja i nasilno presađena u svoje rodno tlo.. Pojava nove vrste priče u ruskoj književnosti povezana je s razvojem ruskog romantizma. “Dvadesetih godina”, nastavio je Belinsky, “otkriveni su prvi pokušaji stvaranja istinite priče. Bilo je to vrijeme opće književne reforme, koja je nastala kao posljedica početka upoznavanja njemačke, engleske i nove francuske književnosti i zdravih pojmova o zakonitostima stvaralaštva.
V. G. Belinski je “ocem” ruske priče smatrao A. A. Bestuževa-Marlinskog, koji je dao veliki poticaj razvoju ovog žanra. Njegove priče bile su većinom "narodne" ili povijesne, koje su govorile o životu i životu ruskog naroda, ali su se te "narodne" sastojale samo od ruskih imena, a po sadržaju su njegova djela bila više poput viteških romana. „Ali, usprkos svemu tome, priče gospodina Marlinskog, ne dodajući ništa zbroju ruske poezije, donijele su mnogo koristi ruskoj književnosti, za nju su bile veliki korak naprijed.<…>Priče g. Marlinskog sadržavale su najnoviji europski način i karakter; posvuda se vidjela pamet, naobrazba, bile su pojedine lijepe misli, upečatljive i svojom novošću i svojom istinitošću; dodajte tome njegov stil, originalan i briljantan u najvećoj mogućoj mjeri, u samoj frazeologiji - i više se nećete čuditi njegovom izvanrednom uspjehu. 14 Priče kneza VF Odojevskog bile su alegorijske prirode, ali su ipak bile povijesne. Prvi put su napadi izvršeni u 18. stoljeću. Ali, kako je zapisao Belinski, „ne tražite u njegovim tvorevinama poetski prikaz stvarnog života, ne tražite priče u njegovim pričama, jer priča za njega nije bila cilj, nego, da tako kažem, sredstvo, a ne bitan oblik, ali prikladan okvir.” 15 “Slijedeći kronološki red, sada moram govoriti o pričama g. Pogodina. Nijedan od njih nije bio povijesni, ali su svi bili narodni, ili bolje rečeno „prosti puk“. 16 M. P. Pogodin je pisao o životu puka, svijet njegove poezije je svijet trgovaca, sitnih buržuja, malog plemstva i seljaka. Njegov "Prosjak", koji iskreno govori o svojoj ljubavi i patnji, može poslužiti kao tip plemenito osjećajnog pučana. "Crna bolest" opisuje život srednje klase, s njezinim poludivljim, poluljudskim obrazovanjem, sa svim njegovim nijansama i "rodnim žigovima". “Jedno od najvažnijih, jedno od najistaknutijih mjesta među našim pripovjedačima zauzima gospodin Polevoy. Osobitost njegovih djela je nevjerojatna svestranost, tako da ih je teško podvesti pod opću sliku, jer svaka njegova priča predstavlja jedan sasvim zaseban svijet. 17 Njegove su priče prilično povijesne, u kojima je autor uspio vrlo precizno, nenametljivo ispričati prošlost („Slikar“ i „Ema“). “Teško je suditi o pričama gospodina Pavlova”, napisao je Belinsky. - Teško je odlučiti što su: misao inteligentne i osjećajne osobe, plod trenutnog bljeska mašte, proizvod jedne sretne minute, jednog povoljnog razdoblja u životu autora, proizvod okolnosti, rezultat jedne misli duboko zarezane u dušu - ili kreacija umjetnika, bezuvjetna djela, nebitna, slobodan izljev duše, čija je sudbina kreativnost? 18 Priče N. F. Pavlova prilično su prožete svakodnevicom svakodnevnog života. U njima nema ničeg nadnaravnog, već naprotiv, sve je normalno.
Rad V. G. Belinskog dao je poticaj daljnjem proučavanju priče kao žanra.
I po našem mišljenju, najcjelovitiji rad u razmatranju pitanja tipologije ovog žanra bila je kolektivna monografija "Ruska priča 19. stoljeća: povijest i problemi žanra" koju je uredio B. S. Meilakh (Lenjingrad, 1973). Budući da priča N. Durova "Ključ sumpora" pripada prvoj trećini 19. stoljeća, prijeći ćemo izravno na razmatranje ovog razdoblja ruske književnosti. Autori ovog znanstvenog rada razlikuju pet vrsta priča 19. stoljeća: romantične, povijesne, fantastične, svjetovne i svakodnevne.
1.2.1. romantična priča
„Proces nastajanja romantične proze odlikovao se u Rusiji osebujnim karakterom. Ako povijest njemačkog romantizma počinje romanom i pripovijetkom, koji su odmah preuzeli najsloženije filozofsko-estetičke probleme novog smjera, onda se ruski romantizam od početka afirmira u poeziji. Potrage prvih ruskih romantičara bile su povezane s idejom osobnosti, sa željom da se izrazi duhovno i psihološko iskustvo osobe novog povijesnog doba, koje je književnosti postavljalo zadatke koji se nisu mogli riješiti umjetničkim sredstvima. klasicizma i sentimentalizma. Ta tendencija – da se prenese složenija psihologija modernog čovjeka i promijenjena priroda njegova odnosa s vanjskim svijetom, koji je prošao kroz burne povijesne događaje – stavila je u prvi plan pjesničke žanrove, za koje se pokazalo da su spremniji usvojiti novo književnih i estetskih zadataka koje je postavio romantizam. Zato su 1800-1810-e godine obilježene značajnim procvatom romantične poezije, koja je, prema slikovitoj definiciji Belinskog, dala ruskoj književnosti "srce i dušu", obogativši je psihologizmom. “Povijesna zadaća sljedećeg razdoblja”, bilježi Povijest ruskog romana, “bila je prenijeti postignuća Žukovskog, Puškina, Gribojedova, pjesnika dekabrista... u sferu umjetničke proze, a prije svega romana i priča." 20
Početkom XIX stoljeća. broj izvornih priča koje se mogu nazvati sentimentalnima značajno raste u usporedbi s 18. stoljećem. U umjetničkom pogledu te su priče, u pravilu, znatno slabije od Karamzinovih. Ipak, priča o 1800-1810-ima nije samo epigonstvo, već i nova otkrića, iako ne baš uočljiva na prvi pogled, ali pokazuju postupnu evoluciju žanra.
U pričama 1800-1810-ih sačuvani su mnogi stabilni elementi, ponavljajući zaplete, slike, likove i stil priča 18. stoljeća.
V. V. Sipovsky primijetio je da su prozaici s početka stoljeća pokazivali interes za formu priče i novele, ali ne i za roman. Istodobno, zaplet samog djela zainteresirao je autora samo u vezi s mogućnošću da opiše osjećaje i iskustva likova. Događajnost i dinamičnost radnje postupno je ustupila mjesto polaganom, gotovo statičnom opisu s detaljnom analizom misli i osjećaja o događaju.
Već 90-ih godina XVIII stoljeća. u književnosti ruskog sentimentalizma pojavljuje se još jedna crta - zapravo predromantičarska (“Otok Bornholm” i “Sierra Morena” Karamzina). Početkom 19. stoljeća nastavio se razvijati žanr romantične priče, no prije nego što se ovaj žanr konačno uobličio, dugo je koegzistirao s sentimentalnom pričom.
U doba predromantizma i romantizma, pažnja prema antici raste u svim europskim zemljama, a Rusija u tom pogledu nije bila iznimka. Pisci su se okrenuli dalekim vremenima u potrazi za pravim junakom, bližim prirodi nego modernim ljudima, osobom nevezanom predrasudama civilizacije. Historicizam je, naravno, imao uvjetan karakter, ali je postupno zanimanje za povijesnu prošlost svoga naroda postajalo sve ozbiljnije i dublje.
Već u priči “Natalija, bojarska kći” (1792.) Karamzin prenosi radnju u ona stara vremena, “kada su Rusi bili Rusi, kada su se oblačili u svoju odjeću, hodali svojim hodom, živjeli po svom običaju. , govorili su svojim jezikom po svom srcu, odnosno govorili su onako kako su mislili. U 19. stoljeću, kao što je poznato, povijest postaje glavnim predmetom Karamzinova proučavanja, što je povezano s pojavom njegova povijesnog romana Marta Posadnica, ili Osvajanje Novgoroda (1803.). 21
Ovo se djelo više ne može smatrati sentimentalnom pričom, ali napisao ga je Karamzin, priznati poglavar ruskog sentimentalizma. U Karamzinovom svjetonazoru i stvaralaštvu dogodile su se vrlo značajne promjene, ali su piščeva nova umjetnička načela izrasla na temelju njegova prijašnjeg iskustva.
U djelu najvećeg ruskog pisca-sentimentalista počele su se formirati glavne vrste priče, koje su postale popularne tijekom 1820-1830-ih. Peru Karamzinu pripadala je ne samo jedna od prvih povijesnih priča, već i jedna od priča posvećenih životu svjetovnog društva - "Julija". “Autor članka “Pogled na priče ili bajke” smatra “Juliju” “najizvrsnijom” od Karamzinovih priča: “Živost priče, ljepota izraza, lakoća kista, slika proznog slikarstva, vjerne slike društva, napokon, sve cvijeće mašte i sve slasti stila krase je” . 22. Julija (1794.) jedan je od prvih svjetovnih romana u ruskoj književnosti. Upravo je ova vrsta žanra postala široko rasprostranjena početkom 19. stoljeća. Svjetovna priča je piscima davala široke mogućnosti za postavljanje problema psihologizma na temelju njima najbližeg i najpoznatijeg materijala. Demokratičnost autora ruskog sentimentalizma bila je u suštini vrlo ograničena: priznajući sposobnost seljanke da "osjeća", radije su govorili o iskustvima "plemenitog" junaka.
Značenje sentimentalne priče za rusku realističku književnost 19. stoljeća istraživači su procjenjivali na različite načine. Mnogi su primijetili da pojedinačni zapleti, motivi, slike iz priča Karamzina i njegovih sljedbenika prelaze u djela Puškina, Turgenjeva, Tolstoja, Dostojevskog. “Međutim, u brojnim su se djelima pokazale temeljne razlike između Puškinovih priča i onih sentimentalnih. V. V. Gippius, koji je detaljno proučavao ovaj problem, napisao je: "Puškinova priča nije proizašla iz asimilacije sentimentalne priče, već iz njenog prevladavanja i negiranja." 23
Dakle, možemo zaključiti da se ruska priča prvih desetljeća 19. stoljeća, koja je bila pod snažnim utjecajem Karamzina i Žukovskog, odlikovala značajnom raznolikošću tematike i stila. Folklor, religiozni motivi, mistična fantazija kasnije postaju bitna obilježja romantične priče u njezinoj klasičnoj verziji. Kasnije se u ruskoj priči stvarnost počela razmatrati u drugim aspektima - fantastičnom, "svjetovnom". Posebnu raznolikost činile su priče o umjetnosti i umjetnicima (priče o "geniju"). Tako su se tijekom razvoja ruske romantične proze stvorile četiri nezavisne žanrovske varijante - povijesne, svjetovne, fantastične, svakodnevne priče.
1.2.2. Povijesna priča
“Proces prevladavanja i negiranja započeo je u biti iznutra, u dubini samog žanra sentimentalne priče, što se može vidjeti iz gore citiranog materijala. Sentimentalna priča složen je pojam koji uključuje nekoliko grupa, heterogenih, a istovremeno blisko povezanih jedna s drugom. 24 Već unutar sentimentalne priče događa se zamjetna evolucija žanra: problematika priče postupno se proširuje, a posebno se pojavljuje problem junakova odnosa prema sredini koja ga okružuje i koja na njega ostavlja trag. “U skladu s tim produbljuje se sentimentalistička predodžba o “životu srca”, o ljudskoj psihologiji, otvaraju se nove višestrane veze koje postoje između junaka i vanjskog svijeta. 25
“Neki autori svoju pozornost usmjeravaju na prikaz osobnosti “osjetljivog” junaka koji se suprotstavlja “svjetlu” i ne poštuje svoj moral. Takav junak neposredno prethodi junaku romantične priče svojim žestokim protestom protiv ustaljenih zakona i mišljenja. 26
Naglašavajući da su priče koje pričaju preuzete iz stvarnosti, sentimentalisti su nastojali u svoja djela unijeti takve detalje koji bi mogli svjedočiti o autentičnosti priče. Ako je vrijeme radnje upućeno u prošlost, pojavile su se informacije, činjenice, opisi koji su čitatelju omogućili da zamisli ovu daleku eru. Tako su se počela razvijati načela stvaranja povijesne priče.
Povijesna priča o dekabristima, na primjer, bila je očito pod utjecajem žanra Ryleevljeve misli. Načela historicizma koja je razvio Ryleev nedvojbeno su uzeta u obzir u povijesnim pričama A. Bestuzheva. To uključuje:
- povijesna ličnost obdarena značajkama ekskluzivnosti, čiji je unutarnji svijet izrazito blizak autorovom;
- povijesne aluzije u opisu običaja prošlosti, čime se čitatelju želi "nagovijestiti" sadašnjost;
- lirizacija autorova pripovijedanja, približavanje ispovjednog načina govora autora i protagonista;
- tehnike psihologizma (portret, pejzaž), koje su u povijesnu priču ušle iz arsenala elegijskog romantizma itd.
1.2.3. fantastična priča
“Od sredine 1820-ih, jedna od grana romantične priče, nazvana fantastičnom, počinje se razvijati u ruskoj pripovjednoj prozi i ubrzo postiže značajnu distribuciju.” 27
Pojam "fantastična priča" nije sadržajno jednoznačan. “Neophodan uvjet koji leži u osnovi fantastike ovog razdoblja, a samim tim i fantastične priče, jest prikaz koji je dobio naziv dualnih svjetova. Ona leži u činjenici da, navodno, neovisno o svijetu koji čovjek vidi i percipira, neovisno o stvarnosti koja ga okružuje i, takoreći, iza nje, izvan njezinih granica, postoji drugi, nedostupan osjetilnom opažanju i neshvatljiv um, nadnaravni, "onozemaljski" svijet. Taj drugi, "drugi" svijet može izvršiti (i vrši) misteriozan i konačno destruktivan utjecaj na čovjeka, njegovu sudbinu i stvarnost koja ga okružuje, ponekad zadirući u ljudski život. Prevedeno u povijesno utemeljene religijske koncepte, ovaj mračni drugi svijet je kreacija i instrument zlog duha-vraga; neprijateljski je raspoložen prema svijetlom svijetu, stvorenom i kontroliranom od božanstva; on se bori protiv božanstva, ili barem stoji, takoreći, izvan njega; pokušaji osobe da prodre u ovaj svijet, a posebno da pokori njegove sile, nezakoniti su i grešni, oni su čarobnjaštvo, čarobnjaštvo, koje osobu vodi u smrt. 28
Posebna vrsta izvora mističnih predodžbi je narodna umjetnost u obliku vjerovanja i legendi koja se razvila u srednjem vijeku pod dvostrukim utjecajem drevnih poganskih vjerovanja (oduhovljenje prirode, kult predaka i dr.) i kršćanske mitologije, koja se stopila s tim uvjerenjima. Zanimanje za narodnu umjetnost javlja se i počinje rasti od sredine 18. stoljeća. Pritom napominjemo da fantastiku narodnih vjerovanja i legendi ne treba brkati s fantastikom narodnih priča. Suštinska razlika između jednih i drugih je u tome što u bajci nema ideje o onostranom, nadnaravnom svijetu kao drugačijem, čak naličju bića – ideje o kojoj je gore bilo riječi.
„Jedan od važnih izvora fantastične priče - kako u zapadnoj Europi tako iu Rusiji - je romantična ideja nacionalnosti, shvaćena kao izraz „narodnog duha“ u običajima, običajima, vjerovanjima, tradicijama, koji dolaze iz antike. , u narodnoj umjetnosti. Ali za razliku od balade koju je u rusku poeziju uveo Žukovski i koja se uglavnom okretala stranom srednjem vijeku, pseudopovijesnoj ili poetiziranoj antici, njemačkom, britanskom, skandinavskom, orijentalnom folkloru, ruska fantastična priča 1920-ih i 1930-ih odnosi se na najčešće materijalima iz ruske ili – još više – ukrajinske (“maloruske”) narodne umjetnosti”. 29
Bliska veza književne fantastike s folklorom, narodnim vjerovanjima i legendama, kao i sa svojim suštinskim izvorom, pridonijela je da fantastična priča u obliku usmene priče postane pojava svakodnevnog života. Od sredine 20-ih do ranih 40-ih u stvaranju fantastične priče od sredine 20-ih do ranih 40-ih sudjelovali su mnogi ruski pisci i pjesnici, od najvećih genija tog vremena do trećerazrednih, opskurnih i zaboravljenih pisaca. . Ovdje u prvom redu treba navesti tri imena kao što su Puškin, Gogolj i Ljermontov; slijede imena manjih, ali ipak uočljivih - A. A. Perovski (Antonije Pogorelski), V. F. Odojevski, M. N. Zagoskin, O. M. Somov (Porfirije Bajski), G. F. Kvitki-Osnovyanenko, Y. P. Grebenki, A. K. Tolstoj.
1.2.4. svjetovna priča
Sredinom 1830-ih iz tijeka romantičnih priča pojavila se nova varijanta - "svjetovna priča", koja će za manje od desetljeća postati jedan od najraširenijih i najmodernijih žanrova toga doba. Pojam "svjetovne priče" uključen je u kritiku tek od 1835., iako je do tada sam žanr već bio oblikovan i stekao svoje karakteristične značajke. Ali unatoč činjenici da je žanr postao popularan 30-ih godina XIX stoljeća, N. M. Karamzin se smatra utemeljiteljem i kreatorom "svjetovne priče". Njegov sentimentalni roman "Julija", napisan 1796., otvara ovaj žanr u ruskoj književnosti. Gotovo svi pisci 1830-ih prošli su kroz "svjetovne priče". Najpoznatiji od njih bili su A.S. Puškin, V.A. Sollogub, N.F. Pavlov, A.A. Bestužev-Marlinski, V.F. Odoevsky, M.Yu. Ljermontova.
U središtu “svjetovne priče”, u pravilu, leži ljubavno-psihološka drama, sukob između “svjetla” i junaka koji želi biti svoj, živjeti po svome srcu i, kao rezultat toga, krši "zakoni" visokog društva. U mnogim slučajevima takva kolizija određuje razvoj radnje "svjetovnih priča", odnos likova, kao i značajke građenja likova i emocionalni ton priče. 30 Radnja “svjetovne priče” temelji se na raskoraku između iskrenosti i licemjerja, dubokih osjećaja i društvenih konvencija (“Dvoboj” E.P. Rostopchina).
„Termin „svjetovna priča“ prvi je u književnost uveo kritičar i pisac S.P. Shevyrev, recenzirajući zbirku N.F. Pavlovljeve "Tri priče" (1835). Naziv žanra govori sam za sebe. Sve su priče posvećene temi velike svjetlosti i svjetovne osobe. Dakle, protagonisti “svjetovne priče” su “obične osobe koje često srećete u društvu: grof, grofica, princeza, pukovnik, kornet itd.” 31
Glavni problem oko kojeg se gradi priča je odnos čovjeka i društva. Evolucija odnosa sadržaj je priče i objašnjava se pritiskom "okolnosti". Prisutnost ljubavne veze, koja je središte razvoja radnje, obavezna je. Iskustva junaka, njegov unutarnji svijet - na prvom mjestu za autora "svjetovne priče". Radnja se odvija u svjetovnom okruženju, čija je pozadina dnevni boravak, bal, kazalište, maskenbal, kućni ambijent, kurija. Pisci pridaju veliku pažnju kompoziciji i stilu, nastoje obogatiti književni jezik, dati mu eleganciju, sjaj i govornu lakoću. Razvijaju dijaloge koji svojom raznolikošću, humorom, igrom riječi, metaforama nalikuju svjetovnom verbalnom dvoboju.
Standardni skup "društvene priče": ljubavni trokut, "svjetlo" kao strukturna komponenta, romantični sukob: izvanredna osobnost suprotstavlja se društvu. Junak ne nalazi mjesto za sebe u društvu, pa je autor prisiljen pobrinuti se da on umre, ode itd. “Svjetovnu priču” 1830-ih karakterizira nesretan kraj. Snaga "svjetla" nesrazmjerno je velika snaga heroja. Glavna značajka je da što je junak pozitivniji, ima više dobrih osobina, otvoreniji je prema svijetu, ranjiviji je i veća je vjerojatnost da će umrijeti.
“Imidž protagonista ili heroine uvijek je suprotstavljen “sekularnoj rulji”, “sekularnoj gomili”. I rijetko se događa da autor ispisuje jedan lik iz gomile, u pravilu stvara kolektivnu sliku, cijelo svjetovno društvo stapa se u jedno. 32
U “svjetovnoj priči” raširen je motiv “glasina”, “tračeva”, “glasina”, “argusa” koji je motor radnje. Zavist, laž, izdaja – sve je to biskupija “svjetovne rulje”. Glavni lik ženske "svjetovne priče" postaje žena (u muškoj "svjetovnoj priči" situacija je drugačija: u većini slučajeva protagonist je muškarac), u nekim slučajevima ona je vrh ljubavnog trokuta. Motiv neuzvraćene, "zločinačke" ljubavi raširen je u "svjetovnim pričama", u pravilu se na njemu gradi radnja. No, u toj je koliziji muški junak najčešće slijep, odabirajući za objekt ljubavi praznu, neozbiljnu ženu, intriganta koji dobro poznaje pravila "svjetla", koji koketerijom zna postići cilj.
1.2.5. kućanska priča
„Svakodnevna priča dobiva mnogo manji razvoj u ruskoj prozi ranog 19. stoljeća od drugih žanrova. To se objašnjava činjenicom da je vezan prvenstveno za svakodnevni život, za prikazivanje svakodnevnog života, što je svojstveno pripovijetkama i polupripovijetkama, moralističkoj prozi, ali i basnama. Ali budući da život može biti drugačiji, na primjer, svjetovni, tada se priča o kućanstvu obično shvaća kao priča u kojoj se pripovijest odnosi na niže slojeve društva - seljake, vojnike, raznočince, filistre, trgovce itd. U drugim slučajevima, slika života proučava se kao njegova funkcija u romantičnoj prozi. Međutim, svakodnevna priča ima niz strukturnih značajki, koje uključuju:
- sukob "jednostavne" osobe iz nižih slojeva društva s osobom (ili sredinom) višeg društvenog statusa - suprotstavljanje patrijarhalnog svijeta civiliziranom;
- pritom se patrijarhalni svijet ocjenjuje pozitivno, a civilizirani svijet - negativno;
- junak, u pravilu, doživljava osobni kolaps u obitelji, u svojoj težnji za znanjem, u umjetnosti. 33
„Razvoj novih načela svakodnevnog života početkom 1830-ih uvelike je povezan s pokušajima društveno-povijesnog shvaćanja stvarnosti, a tu je posebno mjesto pripadalo Puškinu. Već u prvim pjesmama Evgenija Onjegina Puškin crta svog junaka na širokoj i detaljnoj svakodnevnoj pozadini. "Život" nastaje kao "okruženje", štoviše, kao estetski neutralno okruženje, izvan vrednovanja. Okolina djeluje kao odlučujući čimbenik, a to postaje posebno jasno nakon drugog poglavlja, gdje će Tatjanin odgoj i njezina obiteljska sfera biti suprotstavljeni Onjeginovoj" 34
itd.................
PRIČA. Riječ "priča" dolazi od glagola "pričati". Drevno značenje pojma - "vijest o nekom događaju" ukazuje da ovaj žanr uključuje usmene priče, događaje koje je pripovjedač vidio ili čuo. Važan izvor takvih "priča" su kronike (Povijest minulih godina i dr.). U drevnoj ruskoj književnosti svaka pripovijest o bilo kojem događaju nazivala se "pričom" (Priča o Batuovoj invaziji na Ryazan, Priča o bitci kod Kalke, Priča o Petru i Fevroniji itd.).
Moderna književna kritika definira "priču" kao epski prozni žanr koji zauzima međupoložaj između romana, s jedne strane, i novele i pripovijetke, s druge strane. Međutim, sam volumen još ne može označiti žanr. Turgenjevljevi romani Plemićko gnijezdo i U predvečerje manji su od nekih priča, na primjer, Kuprinovog dvoboja. Puškinova kapetanova kći nije velikog volumena, ali sve što se događa s glavnim likovima usko je povezano s najvećim povijesnim događajem 18. stoljeća. - Pugačovljeva pobuna. Očito je zato sam Puškin Kapetanovu kćer nazvao ne pričom, već romanom. (Vrlo je važno autorovo određenje žanra).
Poanta nije toliko u volumenu koliko u sadržaju djela: obuhvat događaja, vremenski okvir, zaplet, kompozicija, sustav slika itd. Dakle, tvrdi se da priča obično prikazuje jedan događaj u životu junaka, roman - cijeli život, a priča - niz događaja. Ali ni to pravilo nije apsolutno, granice između romana i priče, kao i između priče i priče, su nepostojane. Ponekad se isto djelo naziva ili pripovijetka ili roman. Dakle, Turgenjev je Rudina prvo nazvao pričom, a zatim romanom.
Zbog svoje svestranosti, žanr priče teško je jednoznačno definirati. V. Belinsky je o specifičnostima priče ovako pisao: „Ima događaja, ima slučajeva koji ... ne bi bili dovoljni za dramu, ne bi bili dovoljni za roman, ali koji su duboki, koji u jedan trenutak usredotočuju toliko života koliko ga se stoljećima nije moguće osloboditi: priča ih hvata i stavlja u svoje uske okvire.U njegovu formu može stati sve što poželite - i lagana skica morala, i britka sarkastična poruga čovjeka i društva, i duboki misterij duše, i surova igra strasti, Kratko i brzo, lagano i duboko zajedno, leti od predmeta do predmeta, drobi život u sitnice i kida listove iz velike knjige ovaj život.
Povijest nastanka.
I. PRIČA U STARORUSKOJ KNJIŽEVNOSTI. - Izvorno značenje riječi "P." u našem starom spisu vrlo je blizak svojoj etimologiji: P. - ono što se pripovijeda predstavlja cjelovitu pripovijest. Stoga je njegova primjena vrlo besplatna i široka. Dakle, P. se često nazivao hagiografskim, kratkim pričama, hagiografskim ili kroničarskim djelima (na primjer, "Priča o životu i djelomično čuda ispovijesti blaženog Mihaela ...", "Priče o mudrim ženama" ili poznata "Gle pripovijest minulih godina" itd.)
Središnju crtu u razvoju pripovjednih žanrova daju svjetovne priče, koje su u uvjetima svog vremena nosile u sebi tendenciju razvoja fantastike kao takve. Crkveni (pretežni) žanrovi sami po sebi nisu mogli poslužiti svim potrebama, svim vidovima društvene prakse staleža: zadaće organiziranja svjetovne vlasti, svestrano staleško obrazovanje, i konačno, zahtjevi radoznalosti i žudnja za zabavnim štivom zahtijevali su svestranije književnost. Odgovarajući na sve te potrebe, usmjerene na stvarni život, na njegove "svjetovne" strane, sama je ova književnost općenito bila realističnija i daleko od asketizma crkvenih spisa, iako je taj realizam često bio vrlo relativan; teme povijesne, geografske itd. bile su toliko prožete fantastičnim legendarnim elementima da su djela koja su ih razvijala ponekad bila vrlo fantastične prirode ("Aleksandrija", "Devgenijevo djelo" itd.)
Uz vojničku P. značajno mjesto u našoj srednjovjekovnoj književnosti zauzimala je politička i religiozno-politička P., služeći se obično pseudopovijesnim ili legendarnim zapletima, katkad posuđenim iz prijevodne književnosti, a katkad iz usmene poezije, za propagiranje jednog ili drugog. politička ideja.. Takve su legende o Babilonskom kraljevstvu i Bijelom Klobuku, koje odražavaju borbu za prevlast Moskve i Novgoroda, djela Ivana Peresvetova iz 16. stoljeća, koja utjelovljuju anti-bojarski politički program služećeg plemstva, P. o Petar i Fevronija itd.
II. PRIČA U KNJIŽEVNOSTI TRANZICIJE I NOVOG RAZDOBLJA. - Tek u kasnijem razdoblju naše srednjovjekovne književnosti pojavljuju se u njoj svakodnevne, pustolovne, općenito govoreći o "običnim" ljudima i izgrađene na umjetničkoj fantastici, svjetovne pjesme.Tu se već rađa književna vrsta u današnjem značenju toga pojma. . To se događa tek u 17. stoljeću, u vrijeme kada, kao rezultat zaoštravanja feudalnih proturječja, napretka plemstva i trgovačkog staleža, slabljenja uloge crkve i s tim povezane perestrojke svakodnevnog života, ruski beletristika počinje rasti, odvajajući se od crkvene, povijesne, publicističke književnosti i oslobađajući se nadmoćnog autoriteta religijske dogme. Oslanjajući se na uzorke zapadnoeuropske građanske književnosti, plemstvo u usponu, progresivni dio trgovačke klase, napredne skupine sitne buržoazije stvaraju vlastita, općenito, realistički orijentirana djela, odražavajući nove društvene i svakodnevne odnose, razvijaju metode umjetničke svakodnevnom životu ("Priča o Frolu Skobejevu", "Priča o Karpu Sutulovu", "Priča o Eršu Eršoviču" itd.). Utjecaju novih književnih strujanja nisu izbjegle ni konzervativne skupine, posebice konzervativni dio trgovačkog staleža koji stvara djela u kojima se na čudan način spajaju elementi svakodnevnog realizma s konzervativnim religijsko-legendarnim motivima i idejama. To su "Priča o Savvi Grudtsinu" i P.-poema "Na planini nesreće"
Usložnjavanje društvenog života kako rastu buržoaski odnosi, širenje i produbljivanje umjetničkih i spoznajnih mogućnosti književnosti – sve to dovodi do promicanja kratke priče (pripovijetke) kao forme na području umjetničke proze kao forme koja svjedoči o književnom stvaralaštvu. na umjetnikovu sposobnost da iz općeg tijeka svakodnevice izdvoji zaseban trenutak, te na roman kao formu koja podrazumijeva sposobnost reflektiranja kompleksa različitih aspekata stvarnosti u njihovoj višestranoj povezanosti. U takvoj diferencijaciji narativnih formi, pojam "priče" dobiva novi i uži sadržaj, zauzimajući onu poziciju između romana i pripovijetke, koju obično označavaju teoretičari književnosti. Pritom se, dakako, sama priroda P. u novoj literaturi mijenja i otkriva u različitim omjerima. Srednje mjesto P. između priče i romana prvenstveno je određeno razmjerom opsega i složenosti stvarnosti obuhvaćene djelom: priča govori o bilo kojem životnom događaju, roman daje čitav niz isprepletenih priča.
Drukčije je mjesto koje P. zauzima u novoj ruskoj književnosti. U 2. polovici XVIII.st. i prve trećine 19. stoljeća. u dominantnom stilu, tj. u stilu raznih plemićkih skupina, do izražaja dolaze uglavnom pjesnički i dramski žanrovi. Samo za konzervativno-šljahtovski sentimentalizam, s njegovim pozivom na jednostavnost i prirodnost, P. je karakterističan žanr (Karamzin). Kasnije, 1930-ih, kada proza počinje rasti iznimnim intenzitetom, P. Dakle, Belinski 1930-ih dolazi u prvi plan uz roman. ustvrdio: »Sada se sva naša književnost pretvorila u roman i pripovijetku« (»O ruskoj priči i Gogoljevim pričama«). Razvoj priče nedvojbeno je povezan s apelom književnosti na "prozaičnu", svakodnevnu stvarnost (nije uzalud Belinsky suprotstavlja P. i roman "junačkoj poemi" i odi klasicizma), iako je ta stvarnost samu sebe autori mogu percipirati u romantičnom aspektu (na primjer, Gogoljeve peterburške priče, niz priča V. Odojevskog, Marlinskog, djela N. Polevoja kao što su "Blaženstvo ludila", "Ema", itd.). Među pričama 30-ih. bilo je mnogo onih koji su imali povijesnu tematiku (romantične priče Marlinskog, priče Veltmana itd.). No, istinski tipične za epohu, nove u usporedbi s prethodnom etapom, jesu priče s realističkom težnjom, upućene suvremenom, često svakodnevnom životu (Puškinove Belkinove priče, građanska i malograđanska svakodnevna priča Pogodina, N. Pavlova, N. Polevoy, Stepanov i drugi ; među romantičarima - V. Odoevsky i Marlinsky - analogni su "svjetovnoj priči" posvećenoj psihologiji i svakodnevnom životu "salona").
S daljnjim razvojem ruske književnosti, u kojoj roman počinje igrati sve značajniju ulogu, P. još uvijek zadržava prilično istaknuto mjesto. Pisci svakodnevnog života obilato koriste P. kao "najneumjetniju", jednostavnu i istodobno široku formu. Navedeni su tipični primjeri takvih kućanskih predmeta, npr. Grigorovich ("Anton Goremyka" i drugi); klasični realisti (Turgenjev, L. Tolstoj, Čehov i dr.) daju P. pretežno psihološki, s većim ili manjim razotkrivanjem društvene uvjetovanosti i tipičnosti prikazanih pojava. Tako. arr. kroz cijelo 19. stoljeće. P. predstavljaju gotovo svi veliki prozaici (Puškin, Gogolj, Turgenjev, L. Tolstoj, Dostojevski, Čehov, Koroljenko i dr.), kao i niz manjih. Otprilike isti omjer zadržava priča u djelima naših suvremenih pisaca. Izniman doprinos književnosti P. dao je M. Gorki svojim autobiografskim pričama ("Djetinjstvo", "U ljudima", "Moja sveučilišta"), čija je strukturna značajka velika važnost likova koji okružuju glavnog lika. P. je zauzeo snažno mjesto u stvaralaštvu niza drugih suvremenih pisaca, posluživši za oblikovanje najrazličitijih tematskih sklopova. Dovoljno je navesti popularna djela sovjetske književnosti kao što su "Čapajev" Furmanova, "Taškent - grad kruha" Neverova, "Visoka peć" Ljaška i mnoga druga. itd. Taj poseban odjeljak, u kojemu se u P. ogleda stvarni život zbog njegovih strukturnih obilježja, zadržava mjesto u sovjetskoj književnosti. Pritom, "jednolinearnost" poezije, poznata jednostavnost njezine strukture u književnosti socrealizma, nipošto ne ide nauštrb dubine društvenog razumijevanja reflektiranih pojava i estetske vrijednosti. djela. Primjeri proleterske propagande, kao što su gore spomenuta djela M. Gorkog, slikovito potvrđuju ovu tvrdnju.
U zapadnoeuropskoj književnosti, koja je već odavno vrlo razvijena i žanrovski raznolika, nalazimo još veću prevlast kratke priče i romana, ali postoji niz velikih autora (Mérimée, Flaubert, Maupassant, Dickens, Hoffmann itd.). .) proizvela djela koja se razlikuju po karakterističnim značajkama P.
Postoje razne prozne vrste: novela, novela, priča, roman. Po čemu se jedan žanr razlikuje od drugog? Što je priča i po čemu se razlikuje od kratke priče ili romana?
Kratka priča je jedan od žanrova proze. Po obujmu priča zauzima srednje mjesto između novele i romana. Radnja priče obično reproducira prirodne segmente života i lišena je intrige. Fokusira se na glavnog lika i prirodu njegove osobnosti. Priča obično ima samo jednu priču, koja prikazuje samo nekoliko epizoda iz života protagonista.
Po čemu se priča razlikuje od priče?
Priča se od pripovijesti razlikuje velikim obujmom. Dakle, ako se obujam priče mjeri u deset stranica, onda obim priče može biti jedna ili nekoliko stotina stranica tiskanog teksta. Osim toga, priča je priča o jednoj ili dvije epizode iz života protagonista, dok priča može govoriti o većem segmentu njegova života. Za razliku od priče, priča ima više likova i događaja.
Koja je razlika između bajke i priče
Prije nego objasnimo kako se bajka razlikuje od priče, razgovarajmo o tome što im je zajedničko. Prije svega se odnose na prozu. Osim toga, i bajka i priča govore o određenom razdoblju u životu protagonista. Ali priča se temelji na opisu događaja koji su se dogodili ili bi se mogli dogoditi u običnom životu, a zaplet bajke temelji se na fikciji. Dakle, konstrukcija sižea priče temelji se na principu vjerojatnosti, koji je potpuno isključen pri stvaranju bajke. Većina bajki (osim onih drugih) pripada folklornom žanru, odnosno takve bajke nemaju određenog autora.
Što priča uči
Kao i svako književno djelo, priča je prepuna određenih pouka koje čitatelji moraju razumjeti.
Hajdemo, na primjer, shvatiti što uči priča "Starac i more". Čini se da je to tako malo književno djelo, ali koliko nam daje! Čitamo ovu Hemingwayevu priču i učimo se ustrajnosti i predanosti, borbi za opstanak i vjeri da će budućnost biti bolja od sadašnjosti. Osim toga, priča uči blagosti i poniznosti, nadi i poniznosti.
Ali priča B. Polevoya "Priča o pravom čovjeku" uči sposobnost prevladavanja bilo kakvih životnih poteškoća i nastojanja živjeti punim životom, pomagati ljudima i istovremeno biti skromna osoba.
Koje je značenje kraja priče
Svaka priča ima svoje značenje koje se najčešće izražava u njenom finalu. Analizirajmo što je značenje finala Hemingwayeve priče "Starac i more". Stari Santiago ne zazire od ljudi, ne povlači se od života, ne povlači se u sebe. Zapravo, ostaje otvorena perspektiva daljnjeg djelovanja, što se može smatrati autorovim uvjerenjem u stvaralačku i stvaralačku snagu čovjeka. Na kraju ove priče dotaknuta je i tema nerazumijevanja među ljudima, njihove nesposobnosti da slušaju jedni druge. Uostalom, skupinu turista zanima samo golemi kostur ribe, a ne čuju priču o tragediji starca.
