Godine života Petrushevskaya. Biografija

Rođena je 26. svibnja 1938. u Moskvi. Njezin djed bio je poznati lingvist, profesor orijentalist Nikolaj Jakovljev (1892.-1974.).

Obitelj budućeg pisca bila je podvrgnuta represijama, tijekom Velikog Domovinskog rata živjela je s rodbinom, nakon rata - u sirotištu u blizini Ufe. Kasnije se preselila u Moskvu, gdje je završila srednju školu.

Radila je kao dopisnica moskovskih novina, zaposlenica izdavačkih kuća.

Od 1972. urednica je u Studiju Središnje televizije.

Prvu priču "Takva djevojka" Lyudmila Petrushevskaya napisala je 1968. (objavljena 20 godina kasnije u časopisu Ogonyok).

Godine 1972. njezine kratke priče Clarissina priča i Pripovjedač objavljene su u časopisu Aurora. Godine 1974. u istoj su publikaciji objavljene priče "Mreže i zamke" i "Preko polja".

Godine 1977. Petruševskaja je primljena u Savez pisaca SSSR-a, ali su njezina djela rijetko objavljivana. Do 1988. objavljeno je sedam priča, dječji igrokaz “Dva prozora” i nekoliko bajki.

Prve predstave Petrushevskaya primijetile su amaterska kazališta. Predstavu "Glazbene lekcije" (1973.) Roman Viktjuk postavio je 1979. u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta i ubrzo je zabranjen. Produkciju predstave "Cinzano" realiziralo je kazalište "Gaudeamus" iz Lavova.

Profesionalna kazališta počela su postavljati drame Petruševskaje 1980-ih. Jednočinka "Ljubav" objavljena je u Kazalištu na Taganki, "Kolumbinin stan" postavljen je u Sovremenniku, a "Moskovski zbor" u Moskovskom umjetničkom kazalištu.

Od osamdesetih godina 20. stoljeća izlaze zbirke njezinih drama i proze: Besmrtna ljubav: Priče (1988.), Pjesme 20. stoljeća: Drame (1988.), Tri djevojke u plavom: Drame (1989.), Na putu Božjem Erosu: Proza (1993), Tajne kuće: priče i priče (1995), Kuća djevojaka: priče i priče (1998).

Priče i drame Petruševske prevedene su na mnoge jezike svijeta, njezina dramska djela postavljaju se u Rusiji i inozemstvu. 2017. godine predstavila je svoje nove knjige „Lutanja o smrti“ i „Nikome ne treba. Besplatno”, kao i zbirka “O našem cool životu. Hee-hee-hee."

Godine 2018. objavljen je njezin roman “Ukradeni smo. Povijest zločina" uvrštena je u dugu listu nagrade "Velika knjiga". Priča "Djevojčica iz metropole" u užem je izboru za nagradu Unije američkih kritičara.

2018. godine spisateljičine knjige Čarobne priče. Nove avanture Jelene Lijepe” i “Čarobne priče. Oporuka starog redovnika.

Prema scenarijima Petruševske, postavljen je niz filmova i filmskih predstava: "Ljubav" (1997.), "Sporazum" (2000.), "Moskovski zbor" (2009.) itd.

Animirani film "Priča nad bajkama" prema zajedničkom scenariju Lyudmile Petrushevskaya i Yurija Norshteina proglašen je najboljim animiranim filmom svih vremena i naroda prema rezultatima međunarodne ankete koju je provela Akademija filmskih umjetnosti u u suradnji s ASIFA-Hollywood (Los Angeles, SAD).

Prema scenarijima Petrushevskaya, crtani filmovi "Lyamzi-tyri-bondi, zli čarobnjak" (1976), "Ukradeno sunce" (1978), "Zečji rep" (1984), "Mačka koja je mogla pjevati" (1988) , „Kamo životinje idu“ (iz antologije „Veseli vrtuljak br. 34“)“ (2012.).

Od 2008. spisateljica nastupa i kao pjevačica u programu Lyudmila Petrushevskaya Cabaret sa svojim orkestrom Kerozin.

Godine 2010. Petrushevskaya je predstavila svoj prvi solo album "Ne navikavaj se na kišu".

GOU VPO "OMGU nazvan po F. M. Dostojevskom". Filološki fakultet.

Odjel za knjižnično-informacijsku djelatnost.

Esej

na temu "Žanrovska raznolikost stvaralaštva L. Petrushevskaya."

Izvršila: Dulova Elena. YFB-001-0.

Provjerio: Khomyakov Valery Ivanovich.

Omsk 2011.

Uvod

Kreativnost Petrushevskaya - poseban, na mnogo načina jedinstven umjetnički svijet. Umjetnički svijet Ljudmile Petruševskaje složena je sinteza estetskih trendova koji se međusobno isključuju: postmodernizma i realizma, naturalizma i sentimentalizma, modernizma i baroka. Žanrovska raznolikost njezinih djela prilično je velika. To su dramska, prozna djela, kao i bajkovita proza.

Od prvog pojavljivanja na književnoj sceni – 1972. u časopisu Aurora, gdje su objavljene dvije njezine priče: “Priča o Clarissi” i “Pripovjedač”, spisateljica je pred kritičare i teoretičare književnosti postavila niz misterija, jednu od kojih je bila izvorna slika pripovjedača . Petrushevskaya je otkrila dar za "stenografsko reproduciranje" svakodnevnih situacija, prikazujući ih sa zastrašujućom točnošću na "mrskom, ludom jeziku reda". Jezik njezinih djela postao je glasnogovornik "psihopatologije svakodnevnog života". Ali samo je taj izvanredni stil Petruševske mogao izazvati "učinak samoizražavnog života", čineći je jednom od najistaknutijih figura moderne proze. Ali put do slave i priznanja nije bio lak za pisca. U "stagnirajućim" sedamdesetima stvaralaštvo mlade spisateljice koja je 1961. diplomirala na Fakultetu novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta. M.V. Lomonosov, tiskan s velikim poteškoćama. Nakon objavljivanja dviju njezinih priča u Aurori, samo sedam godina kasnije svjetlo dana ugledala je njezina jednočinka Ljubav (Kazalište, 1979., br. 3). Istodobno su na moskovskoj pozornici postavljene još neobjavljene drame Petruševske: "Muzičke lekcije" (1973.) postavio je 70-ih R. Viktjuk u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta, jednočinka "Ljubav" (1974.) - Yu. Lyubimov u Kazalištu na Taganki 1980-ih Izvedba 1985. godine u kazalištu Lenjin Komsomol prema drami "Tri djevojke u plavom" pokazala se uspješnom. Situacija s objavljivanjem djela Petrushevskaya promijenila se tijekom razdoblja perestrojke. Godine 1988., uz prvu zbirku drama Petrushevskaya "Pjesme XX. stoljeća", objavljena je njezina knjiga kratkih priča "Besmrtna ljubav". Godine 1991. pisac je u Njemačkoj dobio Puškinovu nagradu. Mnogi ruski kritičari prepoznali su njezinu priču "Vrijeme je noć" kao najbolje djelo 1992. Godine 1993. objavljena je zbirka kratkih priča "Na putu boga Erosa", 1997. knjiga "Prave priče" objavljena je u Moskvi, 1998. tamo se pojavila zbirka proze "Kuća djevojaka", gdje, zajedno s pričama, priče Petrushevskaya, prije objavljivane samo u časopisima. Priznanje je stiglo već zrelom autoru jer je Petrushevskaya talentirano i hrabro pokazala strašne stvarnosti života u "stagnaciji" i prvim godinama perestrojke. „Siva“ svakodnevica oslikana je u prozi Petruševskaje u ritmovima i govoru današnjice „Snažno. Kratko. Kruto“ (Mikhailov A. Ars Amatoria, ili Nauk ljubavi prema Petruševskaji // Lit. Gaz. - 1993. - 15. prosinca N 37. - S. 4.). Pisac je istaknuo: „... Moje radno mjesto je na trgu, na ulici, na plaži. U javnosti. Diktiraju mi, a da to ne znaju, teme, ponekad i fraze. .. Ali ja sam ipak pjesnik. Vidim svakog od vas. Tvoja bol je moja bol "(Sushilina I.K. Moderni književni proces u Rusiji. - M., 2001. - str. 37.).

Njezine drame, priče i romani obično užasnu, a bajke, naprotiv, oduševe – takav je dar ova umjetnica riječi.

Dramaturgija i proza ​​Petruševske ostavljaju dojam realističnog, ali nekako sumračnog. Od kasnih devedesetih u njezinoj prozi sve je očitija prevlast irealnog početka. Sinteza stvarnosti i fantazije postaje glavno žanrovsko, strukturno i fabulativno načelo u djelima ovog pisca. Značajan u tom smislu kao zajednički naslov njezine knjige “Gdje sam bila. Priče iz druge zbilje” (2002.) i naslove kratkih priča koje su u njoj uvrštene: “Labirint”, “Ima netko u kući”, “Nova duša”, “Dva kraljevstva”, “Fantom iz opere”, “ Sjena života” , “Čudo” itd. U ovoj zbirci stvarnost je pomaknuta daleko prema “carstvu mrtvih”, dakle ideja romantičnog dvojnog svijeta, suprotnosti “ovdje” i “tamo” bića, prelama se na osebujan način. Štoviše, L. Petrushevskaya ne nastoji čitatelju dati holistički pogled ni na stvarnost ni na tajanstveni drugi svijet. Rješenje problema surazmjernosti osobe s nepoznatim “kraljevstvom”, njihove međusobne propusnosti, dolazi do izražaja: ispostavlja se da onostrano i pakleno nije samo prodrlo u naš stvarni svijet - susjedstvo s ljudima mračne mistike. sila, zastrašujućih i istovremeno primamljivih, sasvim je organski, legitiman, pa čak i ne iznenađuje. Petruševskaja nikada ne pravi razliku između nebeskog svijeta i zemaljskog svijeta, štoviše, između bajnog, arhaičnog svijeta i civiliziranog svijeta. U njezinoj prozi sve onostrano ispisano je u istoj ulici, pa iu istom stanu u kojem živi svakodnevica. Ali ne prodire samo tajanstveno i onostrano u “naš” svijet, naprotiv, još češće i sam čovjek prodire iz “ovog” svijeta u “onaj”, pakleni, neobjašnjivi, zastrašujući.

Ono što je sigurno je da osoba (u ovom slučaju, junak Petruševskaje) na ovaj ili onaj način pada u "onaj" svijet. No, čitatelju je općenito teško razumjeti i točno odrediti gdje junak pada, pakao pred nama ili raj, suvremena verzija čistilišta, grčki mitski Elysium ili Limbo, kako ga prikazuje Dante - "kraljevstva" su prečesto bizarno isprepleteni i ponekad su toliko slični. Ova značajka mistične proze Petruševskaje ujedno je i njezin "polet" i tajanstvenost, a ujedno i kamen spoticanja u njezinu čitanju. Dakle, možemo zaključiti da je u takvom smjeru rada Petrushevskaya kao što je mistična proza ​​vidljiva očita antinomija pakla i raja.

Suvremena književna kritika povezuje Petruševsku s "drugom književnošću", ovladavanjem životnom zbiljom prethodno "tabuiziranom" za sovjetsku književnost - zatvor, "dno" društva itd., što je karakteristično za novu "prirodnu školu". Nakon M. Gorkog, društveno "dno" pronašlo je svog istraživača i umjetnika u osobi Petruševskaje. Štoviše, za razliku od M. Gorkog, u odnosu na kojeg su stanovnici društvenog "dna" kombinirali elitizam ničeanskog smisla ("Čovjek - zvuči ponosno!") i demokraciju, pozicija pisca je doista demokratska. Točna je ocjena kritičarke I. Borisove: u djelu Petruševskaje demokracija je i "čisto umjetnička kategorija, ... i etika, i estetika, i način mišljenja, i vrsta ljepote".

Žanrovska originalnost stvaralaštva L. Petrushevskaya na primjeru nebajkovite proze i dramaturgije

Dramaturgija i nebajkovita proza ​​Petruševske zadivljuju hiperboliziranom koncentracijom negativnog. A prikaz života kao apsurda sugerira analogije s egzistencijalizmom.

Poput egzistencijalista, u njoj se prava bit likova iskušava u graničnim situacijama izdaje, bolesti i nestajanja u zaborav. Junaci Petrushevskaya često su prisiljeni napraviti vlastiti izbor, otkrivajući svoju pravu bit (ponekad je koncept izbora uključen u naslov, kao u priči "Zinin izbor"). Životna filozofija spisateljice nije previše optimistična, što se posebno vidi iz sljedećeg filozofskog odlomka koji otvara priču „Nepropali život“: „... što znači izgubljeni život? Tko će reći da je draga i jednostavna osoba s razlogom nestala, ostavila traga itd. - a zla, štetna i nečista osoba nestala je iz života posebno nekako, s dimom i na stalku? Ne "(Petryshevskaya L.S. Kuća djevojaka: priče i priče. - M., 1998. - str. 25.). Dakle, dolazi do paradoksalnog zaključka da je rezultat biti dobri i zli ljudi potpuno isti. U međuvremenu, glavna tema Petrushevskaya - naime, izgubljeni život. Junaci i junakinje spisateljskih djela često iznenada umiru od tuge ili biraju samoubojstvo kao odgovor na nedostojan život. Karakteristično je da obično takvi junaci imaju "određeni obiteljski status - žena, muž ("Pali", "Gripa").

Međutim, Petruševska je otvorila još jednu, zapravo sovjetsku graničnu situaciju, povezanu s borbom za stan, njegovom prisutnošću ili odsutnošću. Energični i uporni junaci sposobni su se učvrstiti u stanu, pa čak i proširiti životni prostor, dok ga gubitnici, naprotiv, lako izgube. U savladavanju ove teme pisac je blizak Y. Trifonovu, koji je situaciju razmjene stanova ispunio društvenim i moralnim značenjem.

Petrushevskaya nastoji rekreirati pretežno tamne strane života. Tema njene priče "Ali-Baba" je postojanje alkoholičara, degenerika, u rekvijemima "Bacilla" i "La Boheme" prikazan je život velegradskih narkomana i predstavnika boemije; Doduše, ponekad pisac oslikava svijet kreativnih ili znanstvenih djelatnika ("Život je kazalište", "Promatračnica"), ali u tim djelima odabrana umjetnička perspektiva ostaje nepromijenjena - slika nedovršene ili uništene ženske sudbine. Štoviše, znakovito je da tako vitalna građa uopće nije obrađena na feministički način.

Glavna tema većine priča, priča i bajki Petrushevskaya je slika ženske ljubavi - prema muškarcu, djeci, unucima, roditeljima. Skromna knjižničarka Pulherija, junakinja priče "Na putu boga Erosa", u svom ljubavniku nije vidjela sjedokosog i sredovječnog čovjeka, ludog genija, već dječaka, "stvora koji je otišao u visoki svjetovi, skrivajući se iza sijede grive i crvene kože za izgled." Pulcheria se predala tom osjećaju. U veličanstvenoj priči "Na putu boga Erosa" prikazan je i fenomen muške ljubavi. No, uz rijetke iznimke, ta se ljubav prikazuje kao rodbinska - prema roditeljima, obično prema majci (ta je tema savršeno razvijena u priči "Mlađi brat"). Prikaz obiteljskog života diktira piscu apel na žanr obiteljske priče ili obiteljske priče, međutim, pod perom Petrushevskaya, ti se žanrovi gotovo kombiniraju s žanrom gotičkog romana. I nije iznenađujuće, jer u obitelji najčešće vidi raspad: nevjeru jednog ili oba supružnika, pakao svađa i svađa, goruće bujice mržnje, borbu za životni prostor, izmještanje jednog od članova obitelji iz tog životnog prostora, dovodeći ga do moralne degradacije (u priči "Mali strašni" do pijanstva) ili onemogućavajući junaku da nađe mjesto u društvu (priča "Vrijeme je noć"). Neke kolizije njezine priče "Na putu boga Erosa" i priče "Mali strašni" podsjećaju na okolnosti raseljavanja mrske djece gospođe Golovleve.

Nedostatak stana redateljice Sashe jedan je od razloga njezinog uništenog života: „... Sasha se selila gradom iz stana u stan, iz sobe u sobu, od madraca na podu do kreveta na rasklapanje, i svako jutro , oprezno se izvlačeći iz još jednog čudnog gnijezda, vjerojatno je lukavo planirala sljedeću točku svog nomadskog kampa dok nije zauvijek odlutala, uguravši se u omču: ali o tome kasnije" ("Život je kazalište", str. 147) .

Likovi u prozi Petruševskaje, uz rijetke iznimke, ne žive, već preživljavaju. Naravno, takav pogled na ljudsku egzistenciju zahtijevao je gusti opis svakodnevice, ponekad i naturalistički. Stvarni, svakodnevni detalji precizno su odabrani i ispunjeni psihološkim sadržajem. Sintagma "dvadesetpetogodišnji sin kukavički utisnut u jastuk" rječito govori o karakteru junaka priče "Mlađi brat". Posebno je u tom smislu indikativna priča “Vrijeme je noć” u kojoj je s velikom umjetničkom snagom prikazan siromašni život glavne junakinje, pjesnikinje Ane Andrijanovne: ovdje je krpa umjesto rupčića, i dva sendviča s maslacem. ukraden tijekom večere nakon nastupa pred djecom - nema drugog načina da se prehrani obožavani unuk Timosha, a mirovina stare majke, koja je poslana na psihijatrijsku bolnicu, pomaže baki i unuku da sastavljaju kraj s krajem. I ovdje, kao i u priči "Moj krug", ima mnogo opisa fizioloških funkcija ljudskog tijela, karakterističnih za neonaturalizam kao kasnu fazu realizma.

Istina, ponekad Petruševskaja crta prizore sretne ljubavi ("Kao anđeo", "Elegija"), ali takva je ljubav ipak s crvotočinom, što je tipično za umjetnički svijet ove spisateljice. Ljubavno-obiteljska komunikacija u dvoje teška je sama po sebi ili to postaje zbog nepovoljnih uvjeta. Dakle, i dalje donosi nevolje. “Jedno mi nije jasno: zašto je ostavio Nadiu, jer je znao da će je to dokrajčiti, a ona je stvarno umrla godinu dana nakon njegove smrti”, početak je priče “ Serjoža”. U priči "Kao anđeo", sredovječni supružnici koji se vole imaju kćer Angelinu. Naslov priče je ironičan, čak i svetogrđe. Pavel iz "Elegije" ne može podnijeti ugnjetavanje ženine ljubavi i odlazi na drugi svijet. "A ono koje je nježnije u ovom dvoboju dva srca ...". U prikazu ljubavi Petruševskaja je ponekad slična romantici Tjutčeva.

Samo ljubav prema djetetu ("Židovska Veročka", "Vlastiti krug", "Vrijeme je noć") otkriva ono najbolje u čovjeku, a Petrushevskaya je u stanju opisati taj osjećaj kao nitko drugi. Pravu poeziju i lirizam postiže u priči “Vrijeme je noć” i u bajci “Dvije sestre”, govoreći u priči o privrženosti svoje junakinje za unuka i diveći se ljepoti djece u oba djela.

Samo dijete, kao utjelovljeni nastavak života, može natjerati piščeve likove da se barem djelomice pomire sa tuđim postojanjem. Ali da bi se oslonio na ovaj krhki oslonac potrebna je sretna prošlost i duhovna čvrstina. Redatelja Sashu nije zadržao na ovom svijetu čak ni osjećaj krivnje pred voljenom kćeri: sva poniženja proteklih godina koja je pretrpjela junakinja, bivši svjetovni nered, neprijateljstvo svekrve, kreativni neuspjesi nisu bili uzaludni ("Život je kazalište"). Petrushevskaya, na svoj način, plače nad teškom sudbinom inteligentne žene koja želi i nije u stanju kombinirati dva područja koja zahtijevaju cijelu heroinu bez traga - kreativnost i obiteljski život. U dušama onih junakinja spisateljice s kojima suosjeća uvijek prevladava "ljudsko, preljudsko". Stoga je ova priča izgrađena u formi polemike s poznatom Shakespeareovom izrekom da je život kazalište: "nešto, očito, nije dopuštalo Sashi da se tako lako odnosi prema svom životu, nešto ga je sprječavalo da pati, a ne plače. Nešto nagnalo me da jednom zauvijek odgovorim, da tome stanem na kraj" ("Život je kazalište").

Zaključak je da je sovjetska žena bila toliko neprijateljski raspoložena prema biću kao takvom da je čak ni voljeno dijete nije moglo uvijek zadržati u ovom svjetovnom biću, vrijednom, prema Petruševskoj, samo onim snažnim, ali, u pravilu, negativnim emocijama koje je uzrokovano. Nedvojbeno, sumorna razmišljanja, ali netko bi trebao zaviriti u "tamnu sobu" (naslov dijela u piščevoj zbirci drama). U modernoj ruskoj književnosti to je s velikim uspjehom uspjelo Petruševskoj. Inače, osvrt na mračnu stranu života najjasnije se vidi u priči "Zinin izbor", koja govori o sudbini žene koja je u teškim ratnim vremenima ubila svog najmlađeg sina kako bi osposobila svoje dvije najstarije kćeri. preživjeti ("to se dogodilo jer je bilo troje djece, čovjek je umro, počelo je gladovanje, trebalo je doći na posao, ali gdje se dijete od tri mjeseca doji, ne možete s njim raditi, svi će umrijeti bez posla. Didaktičnost ovog djela je očita: moralnost leži u misli o pogubnosti i zaraznosti mržnje koja se u Zininoj obitelji prenosi s majke na kćer, mržnje "prema najmlađem sinu, višku djeteta".

Petruševljev umjetnički žanr bajke

Netradicionalni žanrovi L. Petrushevskaya

Takav odabir životne građe i njezino shvaćanje doveli su do žanrovskog stvaralaštva. Petruševskoj je postalo tijesno u okvirima tradicionalne priče ili kratke priče, pa je izmislila posebne žanrove rekviema i stvarnih bajki (zbirka "Prave priče". - M., 1997.).

Prvi od njih rođen je iz elegije (pisac također daje naslutiti ovu vrstu, nazivajući jedan od rekviema "Elegija"). Drugi je žanr, za razliku od klasične pučke ili književne bajke, više ukorijenjen u stvarnost.

U svojim rekvijemima spisateljica razmišlja o razlozima odlaska jednog ili drugog junaka iz života, svaki put pričajući priču o nečijoj osobnoj drami. Međutim, čak i ovdje, u djelima ovog žanra, Petrushevskaya zadržava svoju inherentnu komediju. Ona proizlazi i iz majstorski i na nov način upotrijebljenog neprikladnog izravnog govora, i iz okrnjenih frazeoloških jedinica, i iz te nove funkcije razgovornog i reduciranog vokabulara, koja nastaje zbog pripovjedačeve ironije. Nepravilno izravni govor junaka koji je napustio obitelj, ali posjećuje ženu i kćer, čuje se u govoru pripovjedača i gubi pozitivnu semantiku zbog ironije koja zvuči u ovoj izjavi, a zatim i opisu smrti junakinja koja slijedi. Razvod roditelja i smrt majke uzrokuju da njihova kći odrasta kao "vuk samotnjak", prošavši kroz sve faze života besplatne prostitutke, djevojaka koje se provode u podrumima gdje se okupljaju mladi, a sada ona je već majka troje djece, živi prijateljski sa svojim suprugom biznismenom na dači negdje u predgrađu" ("Fallen"). Ova trivijalna ideja dobila je oštro moderno umjetničko utjelovljenje u priči, a komični učinak nastao je zbog činjenice da je izostavljena srednja faza sudbine junakinje, a ona se odmah diže iz strašnog podruma u dvorac "novog Rusa" .

Dakle, možemo reći da je spisateljica temeljito proučila svoju temu, u kojoj je Petrushevskaya otkrila nove aspekte, život obitelji različitih društvenih slojeva, i prikazala obitelj uglavnom kao sferu raspadanja javnih, društvenih veza: veza između različitih generacija. , između supružnika. Ako se takve veze ponekad pojave ("Himna obitelji"), onda, u pravilu, pod pritiskom izvana i kao rezultat rođenja djeteta.

„Petruševskaja uopće nije spisateljica svakodnevnog života... U svojim pričama ona pokazuje kako život samo u sferi „stjecanja zemaljskog blaga“ čovjeku zatvara samu mogućnost kretanja prema duhovnom, ostavlja ga u bezzračni prostor svakodnevice”, I.K. Sushilin (Sushilina I.K. Moderni književni proces u Rusiji. - P. 39-40.).

Posljednjih godina Petrushevskaya aktivno piše bajke za odrasle. Kao što je sama spisateljica primijetila, "Kratka priča sugerira tugu, bajka sugerira smrt" (Sushilina I.K. Moderni književni proces u Rusiji. - P. 39-40.). I zapravo, sve piščeve bajke imaju sretan završetak.

Priče L.S. Petrushevskaya, namijenjene djeci i odraslima, čvrsto se temelje na bogatom arsenalu umjetničkih sredstava narodne bajke. Namazane divnom mašću, starice se pretvaraju u djevojke (»Dvije sestre«); čarobnica daruje sestre blizanke magijom („Kopriva i malina“); jedan vrač nagrađuje ljepoticu dugim nosom, a drugi malim, doktor Anisim joj uz pomoć lijeka vraća izgubljeni prst (“Djevojački nos”).

Istodobno, bajke Petrushevskaya srodne su pričama u fokusu na aktualne probleme sadašnjosti. U "Koprivi i malini" to je problem formiranja osobnosti srednjoškolaca; u "Girl Hoc" - razmišljanja o ljepoti, ljubavi i sreći; u “Dvijema sestrama” – pitanje opstanka najslabijih i najranjivijih u našem društvu – staraca i djece.

Priče spisateljice su poetične i vedre. Njihovi junaci žive u dalekoj zemlji, gdje se susreću grofovi i gdje se nalaze ulice neobičnih naziva (Desna ulica) i sasvim moderni frizerski saloni, knjižnice, škole. Iako je vrijeme radnje kod Petruševske generalizirano, kao u narodnim pričama, ona odbija stereotipne formule karakteristične za njihovu poetiku. Umjesto toga, njezina bajkovita proza ​​daje umjetnički individualizirane opise izgleda likova, njihovih karaktera i stanova. Portret lijepe Nine iz bajke "Djevojčica Nos" poetičan je i jedinstven: "Kad se smijala, činilo joj se da sunce sija. Kad je plakala, činilo se da padaju biseri. Jedan ju je razmazio - njen veliki nos " (Petrushevskaya L.S. Prave bajke. - M., 1997. - S. 53.). Individualizacija se ovdje javlja zahvaljujući uspješnom portretnom detalju - dugom nosu. Zapravo umjetnička sredstva izražavaju ideju jedinstvenosti i vrijednosti individualnosti. Ta se ideja zatim razotkriva kroz radnju: junakinjin smiješan izgled privlači siromašnog mladića koji se na kraju ženi svojom dragom.

U bajkama se humor Petrushevskaya manifestira najpotpunije i najvelikodušnije. Duhoviti učinak stvaraju detalji, portreti i govor likova. Smiješni su govorni obrasci suvremene djece u razgovorima inteligentnih baka-djevojčica, koje namjerno koriste žargon iz predostrožnosti da ih odrasli ne razotkriju ("Dvije sestre"). Suosjećanje s čovjekom, u kakvoj god situaciji da se nalazi, pozornost na "vječne" i bolne probleme našeg vremena, istančan sluh za jezik, sposobnost oslobađanja od napetosti uz pomoć smijeha, bogatstvo mašte - sve su to aspekti tog književnog čuda, čije je ime Ljudmila Petruševskaja.

Zaključak

Značajno je da popis dramatičara novi val otvara se ženskim imenom. Tko bi, ako ne žena, mogao pobliže pogledati obitelj i svakodnevni način života moderne osobe, bolno akutno osjetiti sve nevolje ovog načina života.

Petruševskaja je u svojim djelima umjetnički istraživala važan proces u ruskoj stvarnosti - deformaciju ličnosti pod utjecajem svakodnevnih uvjeta postojanja koji su ponižavajući za ljudsko dostojanstvo. Ozloglašeni način života istiskuje svu vitalnost iz junaka Petrushevskaya, au njihovim dušama više nema mjesta za odmor, svijetlu nadu, vjeru u ljubav. Mnogi umjetnici uglavnom vjeruju da im ovdje nije mjesto, - primjećuje kritičarka N. Agisheva, - i skrušeno žure od uplakane djece i zakletih alkoholičara u prostranstva velikog života. Petruševskaja ostaje tamo gdje se ljudi osjećaju loše i posramljeni. Stoga Petrushevskaya piše o svakome od nas.

Biografija Lyudmile Petrushevskaya dana je u ovom članku. Riječ je o poznatoj domaćoj pjesnikinji, spisateljici, scenaristici i dramatičarki.

Djetinjstvo i mladost

Biografiju Lyudmile Petrushevskaya možete saznati iz ovog članka. Ruski pisac rođen je u Moskvi 1938. godine. Otac joj je bio zaposlenik. Djed je bio nadaleko poznat u znanstvenim krugovima. Nikolaj Feofanovič Jakovljev bio je poznati kavkaski lingvist. Trenutno se smatra jednim od utemeljitelja pisanja za niz naroda SSSR-a.

Tijekom Velikog domovinskog rata Lyudmila Stefanovna Petrushevskaya živjela je neko vrijeme s rođacima, pa čak iu sirotištu u blizini Ufe.

Kada je rat završio, upisala je Fakultet novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta. Paralelno je počela raditi kao dopisnica u glavnim novinama, surađivati ​​s izdavačkim kućama. Godine 1972. preuzela je mjesto urednice u Studiju Središnje televizije.

kreativna karijera

Lyudmila Stefanovna Petrushevskaya u ranoj je dobi počela pisati scenarije za studentske zabave, pjesme i kratke priče. Ali u isto vrijeme, u to vrijeme, još nije razmišljala o karijeri spisateljice.

Godine 1972. njezin prvi rad objavljen je u časopisu Aurora. Postali su priča pod nazivom "Kroz polja". Nakon toga Petrushevskaya je nastavila pisati, ali njezine priče više nisu objavljivane. Morao sam raditi za stolom najmanje deset godina. Njezini radovi počeli su se tiskati tek nakon perestrojke.

Osim heroine našeg članka, radila je i kao dramaturginja. Nastupala je u amaterskim kazalištima. Na primjer, 1979. godine Roman Viktyuk postavio je njezinu predstavu "Glazbene lekcije" u kazalištu-sudac Doma kulture Moskvorechye. Kazališni redatelj Vadim Golikov - u kazališnom studiju Lenjingradskog državnog sveučilišta. Istina, gotovo odmah nakon premijere produkcija je zabranjena. Drama je objavljena tek 1983. godine.

Još jedna poznata predstava prema njezinu tekstu pod nazivom "Cinzano" postavljena je u Lavovu, u kazalištu Gaudeamus. Masovno profesionalna kazališta počela su postavljati Petruševsku počevši od 80-ih. Tako je publika vidjela jednočinku "Ljubav" u Kazalištu na Taganki, u "Sovremenniku" je izašao "Kolumbinov stan", au Moskovskom umjetničkom kazalištu - "Moskovski zbor".

Pisac disident

Biografija Lyudmile Petrushevskaya sadrži mnogo tužnih stranica. Dakle, godinama je zapravo morala pisati na stol. Uredništva debelih književnih časopisa imala su neizgovorenu zabranu neobjavljivanja piščevih djela. Razlog tome je što je većina njezinih romana i priča bila posvećena takozvanim sjenovitim stranama života sovjetskog društva.

Istodobno, Petrushevskaya nije odustala. Nastavila je raditi, nadajući se da će ti tekstovi jednom ugledati svjetlo dana i pronaći svog čitatelja. U tom razdoblju stvara šaljivu igru ​​"Andante", dijaloške igre "Izolirani boks" i "Čaša vode", monološku dramu "Pjesme 20. stoljeća" (dala je naziv svojoj kasnijoj zbirci dramska djela).

Proza Petrushevskaya

Prozno djelo Ljudmile Petruševskaje, naime, nastavlja se na njezinu dramaturgiju u mnogim tematskim planovima. Također koristi gotovo iste umjetničke tehnike.

Zapravo, njezini su radovi prava enciklopedija ženskog života od mladosti do starosti.

To uključuje sljedeće romane i priče - "Avanture Vere", "Priča o Clarissi", "Kćeri Xenia", "Država", "Tko će odgovoriti?", "Misticizam", "Higijena" i mnogi drugi .

Godine 1992. napisala je jedno od svojih najpoznatijih djela - zbirku "Vrijeme je noć", a nedugo prije toga izašla je još jedna zbirka "Pjesme istočnih Slavena".

Zanimljivo je da u njenom opusu ima mnogo bajki za djecu i odrasle. Među njima vrijedi istaknuti "Bila jednom jedna budilica", "Mala čarobnica", "Lutkarski roman", zbirka "Priče koje se pričaju djeci".

Tijekom svoje kreativne karijere Petrushevskaya živi i radi u glavnom gradu Rusije.

Osobni život Lyudmile Petrushevskaya

Petrushevskaya je bila udana za Borisa Pavlova, voditelja galerije Solyanka. Preminuo je 2009. godine.

Ukupno, junakinja našeg članka ima troje djece. Najstariji - Kirill Kharatyan rođen je 1964. On je novinar. Jedno vrijeme je radio kao zamjenik glavnog urednika izdavačke kuće Kommersant, zatim je bio jedan od čelnika novina Moskovske vijesti. Trenutno radi kao zamjenik glavnog urednika lista Vedomosti.

Drugi sin Petruševske zove se Rođen je 1976. Također je novinar, producent, TV voditelj i umjetnik. Kći spisateljice poznata je glazbenica, jedna od osnivačica metropolitanskog funk benda.

Praščić Petar

Ne znaju svi, ali Lyudmila Petrushevskaya je autorica mema o svinji Petru, koji bježi iz zemlje na crvenom traktoru.

Sve je počelo činjenicom da je 2002. godine pisac objavio tri knjige odjednom pod nazivom "Svinja Petar i auto", "Svinja Petar ide u posjet", "Svinja Petar i trgovina". Nakon 6 godina snimljen je istoimeni animirani film. Nakon puštanja na slobodu ovaj se lik pretvorio u meme.

Postao je poznat u cijeloj zemlji nakon što je jedan od korisnika interneta, pod nadimkom Lein, snimio glazbenu kompoziciju "Peter Piglet Eat ..." 2010. godine. Ubrzo nakon toga, drugi korisnik, Artem Chizhikov, na tekst je postavio živopisnu video sekvencu iz istoimenog crtića.

Postoji još jedna zanimljivost o piscu. Prema nekim verzijama, profil Lyudmile Petrushevskaya poslužio je kao prototip za stvaranje naslovnog lika u crtanom filmu Yurija Norshteina "Jež u magli".

To potvrđuje činjenica da sama Petrushevskaya u jednom od svojih djela izravno opisuje ovu epizodu na ovaj način. Istovremeno, on na drugačiji način opisuje izgled ovog lika.

Istodobno se pouzdano zna da je Petrushevskaya postala prototip redatelja pri stvaranju drugog crtića - "Ždral i čaplja".

"Vrijeme je noć"

Ključno djelo u biografiji Lyudmile Petrushevskaya je zbirka kratkih priča "Vrijeme je noć". U njoj su se našli njezini različiti romani i priče, ne samo nova, već i poznata djela.

Važno je napomenuti da su junaci Petrushevskaya obični prosječni ljudi, od kojih većinu svatko od nas može susresti svaki dan. Oni su naše radne kolege, svaki dan se sreću u metrou, žive u susjedstvu u istom ulazu.

Pritom je potrebno misliti da je svaki od tih ljudi zaseban svijet, cijeli Univerzum, koji autor uspijeva smjestiti u jedno malo djelo. Priče Ljudmile Petruševskaje oduvijek su se odlikovale svojom dramatičnošću, činjenicom da su sadržavale snažan emocionalni naboj na kojem bi joj mogli pozavidjeti i neki romani.

Većina današnjih kritičara primjećuje da Petruševskaja ostaje jedna od najneobičnijih pojava u modernoj ruskoj književnosti. Ona vješto spaja arhaično i moderno, trenutno i vječno.

Priča "Chopin i Mendelssohn"

Priča "Chopin i Mendelssohn" Lyudmile Petrushevskaya živopisan je primjer njezine svijetle i jedinstvene kreativnosti. Po njemu se o njoj može suditi kao o jedinstvenoj domaćoj prozaistici.

Iznenađujuće uspoređuje ova dva skladatelja, a glavni lik priče je žena koja se neprestano žali da joj iza zida svake večeri svira ista dosadna glazba.

Kako se izračunava ocjena?
◊ Ocjena se izračunava na temelju bodova skupljenih u prošlom tjednu
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒ glasajte za zvijezdu
⇒ komentiranje zvijezda

Biografija, životna priča Petrushevskaya Lyudmila Stefanovna

Petruševskaja Ljudmila Stefanovna je ruska spisateljica.

Djetinjstvo i mladost

Ljudmila Petruševska rođena je u Moskvi 26. svibnja 1938. godine. Otac joj je bio znanstvenik, doktor znanosti, majka urednica. Kad je Luda bila još sasvim beba, počeo je rat. Djevojčica je provela neko vrijeme u sirotištu u Ufi, a zatim su je njen djed Nikolaj Feofanovič Jakovljev, kavkaski lingvist, i baka Valentina odveli na odgoj. Važno je napomenuti da je Nikolaj Jakovljev bio protiv ranog učenja svoje unuke čitanju. No, Luda je imala strast prema književnosti u krvi - naučila je razlikovati slova potajno od djeda, dok je bila još beba.

Godine 1941. Luda i njezini djed i baka evakuirani su iz Moskve u Kuibyshev. Tamo je Petrushevskaya provela nekoliko godina svog života. Nakon završetka rata vratila se u Moskvu, završila srednju školu, a zatim postala studentica Moskovskog državnog sveučilišta, Fakultet novinarstva.

Posao

Nakon uspješne obrane disertacije, Lyudmila Petrushevskaya neko je vrijeme radila kao dopisnica u raznim novinama u Moskvi, surađivala s raznim izdavačkim kućama. Godine 1972. Lyudmila je postala urednica u Središnjem televizijskom studiju.

spisateljski rad

Lyudmila je počela pisati poeziju i prozu u mladosti. Tijekom studentskih dana pisala je scenarije za skečeve i kreativne večeri, jako je uživala u tome, ali nije ni sanjala da će biti ozbiljna spisateljica. Sve je ispalo nekako samo od sebe - prirodno, glatko, prirodno.

Godine 1972. na stranicama časopisa Aurora pojavila se priča Petrushevskaya "Kroz polja". Bio je to Ljudmilin spisateljski debi, nakon čega je nestala na deset godina. Tek u drugoj polovici 1980-ih njezina se djela ponovno počinju objavljivati. Vrlo brzo njezine su predstave zamijetili kazališni redatelji. U početku su produkcije temeljene na njezinim tekstovima izlazile na pozornice malih i amaterskih kazališta, a s vremenom su eminentni hramovi umjetnosti sa zadovoljstvom počeli postavljati predstave duž Petrushevskaya. Tako su u kazalištu-studiju Palače kulture "Moskvorechye" postavili njezinu dramu "Lekcija glazbe", u kazalištu Gaudeamus u Lavovu - "Cinzano", u kazalištu Taganka - "Ljubav", u "Sovremenniku" - " Kolombinin stan“, u Moskovskom umjetničkom kazalištu – „Moskovski zbor“. Lyudmila Petrushevskaya bila je prilično tražena i popularna autorica, i to unatoč činjenici da je dugo vremena morala pisati "na stolu", budući da mnoge redakcije nisu mogle objaviti njezine kreacije, hrabro govoreći o sjenovitim aspektima života .

NASTAVAK ISPOD

Ljudmila Petruševskaja je pisala priče i drame u različitim formatima (šale, dijalozi, monolozi), romane, novele i bajke za djecu i odrasle. Prema nekim scenarijima Lyudmile Stefanovne snimljeni su filmovi i crtani filmovi - "Ukradeno sunce", "Mačka koja je mogla pjevati" i drugi.

Zasebno je vrijedno istaknuti knjige Lyudmile Petrushevskaya o avanturama Petra Piga, koje je stvorila 2002.: "Svinja Peter i auto", "Svinja Peter i trgovina", "Svinja Peter ide u posjet". Po ovoj priči 2008. godine snimljen je crtani film. A 2010. Peter Piglet postao je internetski meme nakon što se na mreži pojavio video za pjesmu "Peter Piglet Eat ...", koju su kreirali korisnici Lein (tekst i glazba) i Artem Chizhikov (video sekvenca). Međutim, ne samo internetska slava čini Praščića Petra posebnim likom u Petruševskoj. Činjenica je da je 1943. godine američka spisateljica Betty Howe objavila svoju knjigu pod naslovom "Peter Pig and his air travel". Priče Petrushevskaya i Howe vrlo su slične u mnogim detaljima, uključujući glavnu ideju i ime protagonista.

Ostale aktivnosti

Paralelno sa stvaranjem književnih djela, Lyudmila Petrushevskaya stvorila je "Manual Labor Studio", u kojem je i sama postala animator. Također, spisateljica je u sklopu projekta One Author Cabaret izvodila popularne pjesme prošlog stoljeća, čitala svoje pjesme i čak snimala solo albume (Ne navikavaj se na kišu, 2010.; Snovi ljubavi, 2012.).

Ljudmila Stefanovna je, između ostalog, i umjetnica. Često je organizirala izložbe i aukcije, na kojima je prodavala svoje slike, a zaradu donirala sirotištima.

Obitelj

Suprug Lyudmile Petrushevskaya bio je Boris Pavlov, ravnatelj galerije Solyanka. Muž i žena proveli su zajedno mnoge sretne godine. Rodili su troje djece - sinove Cyrila i Fedora i kćer Nataliju. Kirill je novinar, bivši zamjenik glavnog urednika izdavačke kuće Kommerant, bivši zamjenik glavnog urednika novina Moscow News, zamjenik glavnog urednika novina Vedomosti. Fedor je novinar i umjetnik performansa, kazališni redatelj. Natalia je glazbenica, kreatorica funk benda Clean Tone (Moskva).

Godine 2009. Lyudmila Stefanovna pokopala je svog voljenog muža.

Priznanja i nagrade

Ljudmila Petruševskaja je 1991. dobila Puškinovu nagradu od Zaklade Töpfer. Godine 1993. pisac je dobio nagradu časopisa "Listopad". Isto priznanje od istog časopisa dobila je i 1996. i 2000. godine. Petrushevskaya je 1995. postala laureat nagrade časopisa Novy Mir, 1996. - laureat nagrade časopisa Znamya, 1999. - nagrade časopisa Zvezda. Godine 2002. Lyudmila Stefanovna dobila je nagradu Triumph i državnu nagradu Ruske Federacije. Godine 2008. Petrushevskaya je postala dobitnica nagrade Bunin. Iste godine nagrađena je Književnom nagradom im

Djed spisateljice Lyudmile Petrushevskaya zabranio joj je čitanje kao djetetu, a ona je sama sanjala da postane operna pjevačica. Danas je Petruševskaja univerzalno priznati književni klasik. Počela je pisati sredinom 1960-ih, a debitirala je 1972. s Across the Fields u časopisu Aurora. Njezine su drame postavljali Roman Viktjuk, Mark Zakharov i Jurij Ljubimov, a premijera jedne od njih u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta završila je skandalom - Glazbene lekcije su nakon prve izvedbe snimljene, a samo kazalište rastjerano. Petrushevskaya je autor mnogih proznih djela i drama, među kojima su poznate "lingvističke priče" "Bat Puski", napisane na nepostojećem jeziku. Godine 1996. izdavačka kuća "AST" objavila je njezina prva sabrana djela. Ne ograničavajući se samo na književnost, Petrushevskaya igra u vlastitom kazalištu, crta crtane filmove, izrađuje lutke od kartona i repuje. Član Snob projekta od prosinca 2008.

Rođendan

Gdje je rođen

Moskva

Tko je rođen

Rođen u obitelji studenata IFLI-ja (Institut za filozofiju, književnost, povijest). Djed - profesor-orijentalist, lingvist N.F. Yakovlev, majka u budućnosti - urednik, otac - doktor filozofije.

„Djed je potjecao iz obitelji Andreevich-Andreevsky, dvojica njegovih predaka uhićena su u slučaju dekabrista, jedan, Yakov Maksimovich, osuđen je u dobi od 25 godina i cijeli je svoj kratki život proveo u teškom radu (fabrika Petrovsky blizu Ulan- Ude).Umro je 1840. u bolnici za ludnice. Njegov portret N.A. Bestuzheva (kopija P.P. Sokolova) nalazi se u državi. Povijesni muzej

Naša je obitelj prihvatila kućno kino. Prvi spomen odnosi se na 20-e godine dvadesetog stoljeća (memoari Evg. Schillinga). Da, mislim da nismo samo mi. Ova divna tradicija još uvijek živi u mnogim moskovskim obiteljima.”

“Znate, moj pradjed je bio lik iz Srebrnog doba, liječnik i tajni boljševik, i iz nekog je razloga inzistirao da me ne treba učiti čitati.”

Gdje i što ste studirali

Studirala je u opernom studiju.

“Ja sam, nažalost, propali pjevač.”

“Ne sjećam se svojih početnica. U evakuaciji u Kujbiševu, kamo sam doveden s tri godine, mi, narodni neprijatelji, imali smo samo nekoliko knjiga. Bakin izbor što ponijeti sa sobom: "Kratki tečaj povijesti KPSS-a / b", "Život Cervantesa" Franka, cjelovita djela Majakovskog u jednom tomu i "Soba na tavanu" Wande Vasilevskaja. Pradjed ("djed") nije mi dopustio da učim čitati. To sam saznao tajno, iz novina. Odrasli su to slučajno otkrili kad sam počeo recitirati odlomke iz "Kratkog tečaja povijesti" - "I krenula je, krenula rijeka narodnog pokreta" (uz urlik). Činilo mi se da su to pjesme. Nisam očito razumiju Majakovskog. Moja baka, Valentina, bila je predmet udvaranja mladog Majakovskog, koji ju je iz nekog razloga nazvao "plavom vojvotkinjom" i pozvao je k sebi. Kad su se baka i njezina sestra Asya ponovno susrele u Moskvi nakon desetljeća prisilnog izbivanja, vragolasta Asja je uzviknula: "Nisam htjela pjesnika, udala sam se za studenta i to je dobilo!"

Diplomirao je na Fakultetu novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta.

Gdje i kako ste radili?

Radio kao dopisnik

Radila je kao dopisnica Najnovijih vijesti Svesaveznog radija u Moskvi, zatim kao dopisnica časopisa Krugozor records, nakon čega je prešla na televiziju u redakciju revije, gdje je, potpuno zanemarivši, pisala reportaže o programima. - posebno kao što su LUM (Lenjinovo sveučilište milijuna ") i "Koraci petogodišnjeg plana" - ti su izvještaji išli na sve TV kuće. Nakon niza pritužbi glavnih urednika, odjel je raspušten, a L. Petrushevskaya završila je u odjelu za dugoročno planiranje, jedinoj futurističkoj instituciji u SSSR-u, gdje je bilo potrebno predvidjeti sovjetsku televiziju za godinu. 2000 od 1972. Od 1973. L. Petrushevskaya nije nigdje radila.

Kreirala je “Manual Studio” u kojem uz pomoć miša crta karikature. Snimljeni su filmovi "Razgovori K.Ivanova" (zajedno s A.Golovanom), "Pins-nez", "Horor", "Uliks: Vozili smo se, stigli smo", "Gdje si" i "Mumu".

“Moji filmovi su loše nacrtani, loše napisani, ali postoje. I ne zaboravite da se možete smijati!"

Što je napravila

Knjige bajki: "Liječenje Vasilija" (1991), "Bio jednom Trr-r" (1992), "Priča o ABC-u" (1996), "Prave priče" (1996), "A Kofer gluposti" (2001.), "Sretne mačke" (2002.), "Prase Petar i auto", "Prase Petar ide u posjet", "Svinje Petar i trgovina" (sve - 2002.), "Knjiga princeza " (2007., ekskluzivno izdanje s ilustracijama R. Khamdamova), "Knjiga princeza" (Rosman, 2008.), "Avanture praščića Petra" (Rosman, 2008.).

Prva knjiga priča objavljena je 1988., prije toga L. Petrushevskaya bila je navedena kao zabranjeni autor. Godine 1996. objavljena je knjiga od pet tomova (AST). 2000.-2002. izdanje u devet svezaka (izd. "Vagrius", serija akvarela). U izdanju "Eksma" objavljene su još četiri knjige, a u izdanju izdavačke kuće "Amfora" u protekle tri godine objavljeno je jedanaest zbirki. Predstave prema dramama L. Petruševske postavljene su u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta (red. R. Viktjuk), u Moskovskom umjetničkom kazalištu (red. O. Efremov), Lenkomu (red. M. Zakharov), Sovremenniku (red. R. Viktjuk), kazalište im. Majakovskog (r. S. Artsibashev), u Kazalištu na Taganki (r. S. Artsibashev), u kazalištu "Okolo" (r. Yu. Pogrebničko) i "Na Pokrovki". (red. S. Artsibashev).

U kazalištu Sovremennik 1985. godine izvedena je predstava prema drami "Kolumbinin stan".

Godine 1996. objavljen je zbornik radova u pet svezaka.

Dostignuća

Proza i drame prevedeni su na 20 jezika svijeta.

Godine 2008. Zaklada "Sjeverna Palmira" zajedno s međunarodnom udrugom "Živa klasika" organizirala je Međunarodni Petruševljev festival posvećen 70. godišnjici rođenja i 20. godišnjici objavljivanja prve knjige Ljudmile Petruševskaje.

javnim poslovima

Član Ruskog PEN centra.

Javno prihvaćanje

Puškinova nagrada Zaklade Alfred Toepfer.

Predstava "Moskovski zbor" prema njezinoj drami dobila je Državnu nagradu Ruske Federacije.

Nagrada Trijumf.

Kazališna nagrada Stanislavsky.

Akademik Bavarske akademije umjetnosti - klasik europske kulture.

Sudjelovao u skandalima

Godine 1979., nakon premijere predstave "Glazbene lekcije" u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta, predstava je uklonjena, a kazalište raspršeno.

Roman Viktyuk, redatelj: "Efros je tada rekao: "Romane, zaboravi na to. To nikada neće biti postavljeno za našeg života." I kad smo je postavili, unatoč svim zabranama, napisao je u Sovjetskoj kulturi da je to najbolja predstava u dvadeset pet godina. Osjećali su toliku ispravnost u ovoj izvedbi, iu samoj Lucy - takvoj proročici, proroku dugog razdoblja sovjetske vlasti, za ovu agoniju koja je već počela - i trebalo je imati nevjerojatnu hrabrost govoriti o tome.

volim

knjige filozofa Meraba Mamardashvilija i pisca Marcela Prousta

Obitelj

Sinovi: Kirill Kharatyan, zamjenik glavnog urednika lista Vedomosti, i Fedor Pavlov-Andreevich, novinar i TV voditelj. Pavlovljeva kći Natalia, solistica grupe "C.L.O.N." (funk rock).

I općenito govoreći

“Začudo, ja sam filolog po principu života, stalno skupljam jezik...”

“Uvijek sam bio manjina i uvijek sam živio kao izviđač. U bilo kojem redu sam šutio - bilo je nemoguće, na poslu sam šutio. Govorio sam sebi cijelo vrijeme."

Mark Zakharov, redatelj: “Ljudmila Petruševskaja je osoba nevjerojatne sudbine. Došla je iz najsiromašnijih slojeva naših života koji su teško živjeli. U odnosima može biti vrlo jednostavna, iskrena i iskrena. Zna biti ironična. Možda zlo. Ona je nepredvidiva. Da mi je rečeno da nacrtam portret Petruševske, ne bih mogao..."