Gustav Mahler zanimljivosti i kratka biografija. Životopis Djela bečkog razdoblja

Mahler, Gustav(Mahler, Gustav; 1860., selo Kalishte, sada Kalishte, Češka, - 1911., Beč) - skladatelj, dirigent i operni redatelj.

ranih godina

Sin siromašnog trgovca. U obitelji je bilo 11 djece koja su bila često bolesna, a neka su i umrla.

Nekoliko mjeseci nakon njegova rođenja obitelj se preselila u obližnje mjesto Iglava (njem. Iglau), gdje je Mahler proveo djetinjstvo i mladost. Odnosi u obitelji bili su loši, a Mahler je od djetinjstva razvio odbojnost prema ocu i psihičke probleme. Imao je slabo srce (što je dovelo do rane smrti).

Glazba me zanima od četvrte godine. Od šeste godine studirao je glazbu u Pragu. Od 10. godine počeo je nastupati kao pijanist, s 15 je primljen na Bečki konzervatorij, gdje je studirao 1875–78. Y. Epstein (klavir), R. Fuchs (harmonija) i T. Krenn (kompozicija), slušao je predavanja iz harmonije kod A. Brucknera s kojim je bio prijatelj.

Bavio se skladanjem glazbe, zarađujući podučavanjem. Kad je uspio osvojiti nagradu Beethovenova natjecanja, odlučio je postati dirigent i u slobodno vrijeme studirati kompoziciju.

Rad u orkestrima

Vodio operne orkestre u Bad Hallu (1880), Ljubljani (1881–82), Kasselu (1883–85), Pragu (1885), Budimpešti (1888–91), Hamburgu (1891–97). Godine 1897., 1902. i 1907. odlazi na turneju u Rusiju.

Godine 1897–1907 bio je umjetnički ravnatelj i šef dirigent Bečke opere, koja je zahvaljujući Mahleru postigla neviđeni procvat. Mahler je ponovno čitao i postavljao opere W. A. ​​​​Mozarta, L. Beethovena, W. R. Wagnera, G. A. Rossinija, G. Verdija, G. Puccinija, B. Smetane, P. I. Čajkovskog (koji je Mahlera nazvao briljantnim dirigentom), postigavši ​​sintezu scenska radnja i glazba, kazališna i operna umjetnost.

Njegovu je reformu prosvijećena javnost prihvatila s oduševljenjem, ali sukobi s dužnosnicima, spletke zlonamjernika i napadi žutog tiska (uključujući i antisemitske) nagnali su Mahlera da napusti Beč. Godine 1908.–1909 bio je dirigent Metropolitan Opere, 1909–11. dirigirao Njujorškim filharmonijskim orkestrom.

Kompozicije

Mahler je radio uglavnom tijekom ljetnih mjeseci. Glavni sadržaj Mahlerovih djela je žestoka, najčešće neravnopravna borba dobrog, humanog principa sa svim podlim, lažljivim, licemjernim, ružnim. Mahler je napisao: “Cijeli život sam skladao glazbu samo o jednoj stvari – mogu li biti sretan kada drugo biće pati negdje drugdje?”. U Mahlerovom djelu u pravilu se razlikuju tri razdoblja.

Njegove monumentalne simfonije, zadivljujuće svojom dramatikom i filozofskom dubinom, postale su umjetnički dokumenti tog doba:

• Prvi (1884–88), nadahnut idejom spajanja čovjeka s prirodom,
• Druga (1888–94) sa svojim programom Život-Smrt-Besmrtnost,
• Treći (1895–96) - panteistička slika svijeta,
• Četvrti (1899–1901) je gorka priča o zemaljskim nesrećama,
• Peti (1901–1902) - pokušaj da se junak prikaže na "najvišoj točki života",
• šesti ("Tragični", 1903-1904),
• Sedmi (1904.–1905.),
• Osma (1906.), s tekstom iz Goetheova Fausta (tzv. simfonija "tisuću sudionika"),
• Deveti (1909), koji je zvučao kao "oproštaj sa životom", kao i
• simfonija-kantata »Pjesma zemlje« (1907-1908).

Mahler nije imao vremena da završi svoju desetu simfoniju.

Mahlerovi omiljeni pisci koji su utjecali na njegov svjetonazor i ideale bili su J. W. Goethe, Jean Paul (J. P. F. Richter), E. T. A. Hoffmann, F. Dostojevski i neko vrijeme F. Nietzsche.

Mahlerov utjecaj na svjetsku kulturu

Umjetnička baština Mahlera takoreći je sažela eru glazbenog romantizma i poslužila kao polazište mnogim strujanjima moderne glazbene umjetnosti, uključujući ekspresionizam tzv. Nove bečke škole (A. Schoenberg i njegovi sljedbenici) , za stvaralaštvo A. Honeggera, B. Brittena i više u većoj mjeri - D. Šostakoviča.

Mahler je stvorio vrstu tzv. simfonije u pjesmama, sa solo pjevačima, zborom ili više zborova. Mahler je svoje pjesme često koristio u simfonijama (neke od njih i na vlastite tekstove). Mahler je u nekrologu istaknuo da je "prevladao proturječja između simfonije i drame, između apsoluta i programa, vokalne i instrumentalne glazbe".

Za života se Gustav Mahler proslavio kao najbolji operni i simfonijski dirigent u Austriji. I samo je uski krug obožavatelja pogodio da je pred njima briljantan skladatelj. Da je Mahler najveći simfoničar 20. stoljeća, sunarodnjaci su znali pola stoljeća nakon njegove smrti.

Osobni život

Ljubav je skladatelju donijela inspiraciju, ali ne i sreću u njegovom osobnom životu. Godine 1902. Mahler se oženio 19 godina mlađom Almom Schindler koju je zaprosio nakon četvrtog spoja. Supruga je Gustavu rodila dvoje djece - djevojčice Mariju i Annu.

Wikipedia

U početku je život supružnika izgledao kao idila, ali u petoj godini, uz probleme u Bečkoj operi, nevolje su stigle u kuću. Najmlađa djevojčica, 4-godišnja Marija, oboljela je od difterije i umrla. Ubrzo su liječnici kod samog majstora dijagnosticirali neizlječivu bolest srca. Tuga je potaknula Mahlera da napiše vokalni ciklus Pjesme mrtve djece.

Obiteljski život je krenuo po zlu. Alma, nadarena umjetnica i glazbenica, prisjetila se svojih nerealiziranih talenata: prije je žena samo promatrala karijeru svog supruga zaokupljena kreativnošću. Ubrzo je imala aferu s poznatim arhitektom, za što je saznao Mahler. Ali par se nije razišao, već je živio zajedno do smrti skladatelja.

Smrt

Godine 1910. majstorovo zdravlje se pogoršalo: niz upala krajnika zahvatio je njegovo srce s komplikacijama. Ali Mahler je nastavio s radom. U veljači 1911. bolesni skladatelj stajao je za konzolom i svirao program sastavljen od djela Talijana.

Grob Gustava Mahlera na groblju Grinzing / Michael Kranewitter, Wikipedia

Kobna za Gustava bila je infekcija koja je uzrokovala endokarditis. On je postao uzrok smrti. Majstor je u svibnju preminuo u jednoj bečkoj klinici. Mahlerov grob nalazi se uz mjesto ukopa umrle kćeri na groblju Grinzing.

O životu briljantnog skladatelja i dirigenta snimljen je film. Redatelj Ken Russell pozvao je Roberta Powella da glumi glavnog lika. Zanimljiva je i veza s Mahler na koju je američka zvijezda neizmjerno ponosna.

Glazbena djela

• 1880 - "Žalosna pjesma"
• 1885-1886 - "Pjesme lutajućeg šegrta
• 1892 -1901 - "Čarobni rog dječaka
• 1901-1902 - "Pjesme na stihove Ruckerta
• 1901-1904 - "Pjesme o mrtvoj djeci
• 1884-1888 - 1. simfonija
• 1888-1894 - Simfonija br. 2
• 1895-1896 - Simfonija br. 3
• 1899.-1901. - 4. simfonija
• 1901.-1902. - 5. simfonija
• 1903-1904 - Simfonija br. 6
• 1904.-1905. - 7. simfonija
• 1906. - Simfonija br. 8
• 1909. - 9. simfonija
• 1908-1909 - "Pjesma zemlje"

Čovjek koji je utjelovio najozbiljniju i najčišću umjetničku volju našeg vremena.
T. Mann

Veliki austrijski skladatelj G. Mahler rekao je da za njega „napisati simfoniju znači izgraditi novi svijet svim sredstvima raspoložive tehnologije. Cijeli sam život skladao samo o jednoj stvari: kako mogu biti sretan ako drugo biće pati negdje drugdje. Uz takav etički maksimalizam, “izgradnja svijeta” u glazbi, postizanje skladne cjeline postaje najteži, teško rješiv problem. Mahler, u biti, zaokružuje tradiciju filozofskog klasično-romantičarskog simfonizma (L. Beethoven - F. Schubert - I. Brahms - P. Čajkovski - A. Bruckner), koji nastoji odgovoriti na vječna pitanja bića, odrediti mjesto čovjeka u svijetu.

Na prijelazu stoljeća posebno je duboku krizu doživjelo shvaćanje ljudske individualnosti kao najviše vrijednosti i "posude" cjelokupnog svemira. Mahler je to oštro osjetio; a svaka njegova simfonija je titanski pokušaj pronalaženja harmonije, intenzivan i svaki put jedinstven proces potrage za istinom. Mahlerovo stvaralačko traganje dovelo je do kršenja ustaljenih ideja o ljepoti, do prividne bezobličnosti, nekoherentnosti, eklekticizma; skladatelj je svoje monumentalne koncepcije podigao kao iz najheterogenijih »fragmenata« raspadnutog svijeta. Ta je potraga bila ključ za očuvanje čistoće ljudskog duha u jednom od najtežih razdoblja u povijesti. “Ja sam glazbenik koji luta u pustinjskoj noći modernog glazbenog obrta bez zvijezde vodilje i u opasnosti je da u sve posumnjam ili zalutam”, napisao je Mahler.

Mahler je rođen u siromašnoj židovskoj obitelji u Češkoj. Njegove glazbene sposobnosti rano su se pokazale (u dobi od 10 godina održao je prvi javni koncert kao pijanist). S petnaest godina Mahler je upisao Bečki konzervatorij, uzeo satove kompozicije kod najvećeg austrijskog simfoničara Brucknera, a zatim pohađao tečajeve povijesti i filozofije na Sveučilištu u Beču. Ubrzo su se pojavila prva djela: skice opera, orkestralne i komorne glazbe. Od svoje dvadesete godine Mahlerov je život neraskidivo povezan s njegovim dirigentskim radom. Isprva - operne kuće malih gradova, ali ubrzo - najveća glazbena središta u Europi: Prag (1885), Leipzig (1886-88), Budimpešta (1888-91), Hamburg (1891-97). Dirigiranje, kojemu se Mahler posvetio s ništa manjim entuzijazmom nego skladanju glazbe, oduzelo je gotovo sve njegovo vrijeme, a skladatelj je na velikim djelima radio ljeti, slobodan od kazališnih obaveza. Vrlo često se ideja o simfoniji rodila iz pjesme. Mahler je autor nekoliko vokalnih “ciklusa, od kojih prvi “Pjesme šegrta lutalice”, napisan vlastitim riječima, tjera na sjećanje na F. Schuberta, njegovu svijetlu radost komunikacije s prirodom i tugu usamljenika, patnja lutalica. Iz tih je pjesama izrasla Prva simfonija (1888.), u kojoj je iskonska čistoća zastrta grotesknom tragikom života; način za prevladavanje tame je ponovno uspostavljanje jedinstva s prirodom.

U narednim simfonijama skladatelj se već skučio u okvire klasičnog četverodijelnog ciklusa, te ga proširuje, a pjesničku riječ koristi kao “nositeljicu glazbene ideje” (F. Klopstock, F. Nietzsche). Druga, Treća i Četvrta simfonija povezane su s ciklusom pjesama Čarobni dječakov rog. Druga simfonija, za čiji je početak Mahler rekao da ovdje "pokapa junaka Prve simfonije", završava afirmacijom religiozne ideje uskrsnuća. U trećem se izlaz nalazi u zajedništvu s vječnim životom prirode, shvaćenim kao spontano, kozmičko stvaralaštvo vitalnih snaga. “Uvijek me jako uvrijedi činjenica da većina ljudi, kada govori o “prirodi”, uvijek misli na cvijeće, ptice, šumske mirise itd. Nitko ne poznaje Boga Dioniza, velikog Pana.”

Godine 1897. Mahler je postao šef-dirigent Bečke dvorske opere, a 10 godina rada u kojima je postalo razdoblje u povijesti operne izvedbe; u osobi Mahlera spojili su se briljantni glazbenik-dirigent i redatelj-redatelj izvedbe. „Za mene najveća sreća nije to što sam došao do izvanjski sjajnog položaja, nego što sam sada pronašao svoju domovinu, moja domovina". Među stvaralačkim uspjesima redatelja Mahlera su opere R. Wagnera, K. V. Glucka, W. A. ​​​​Mozarta, L. Beethovena, B. Smetane, P. Čajkovskog (“Pikova dama”, “Evgenije Onjegin”, “Iolanthe” ”). Općenito, Čajkovski je (kao i Dostojevski) bio donekle blizak nervozno-impulzivnom, eksplozivnom temperamentu austrijskog skladatelja. Mahler je također bio veliki simfonijski dirigent koji je gostovao u mnogim zemljama (posjetio je Rusiju tri puta). Simfonije nastale u Beču označile su novu etapu na njegovu stvaralačkom putu. Četvrta, u kojoj se svijet gleda dječjim očima, iznenadila je slušatelje uravnoteženošću koja dotad nije bila svojstvena Mahleru, stiliziranim, neoklasicističkim izgledom i, činilo se, idiličnom glazbom bez oblaka. Ali ta je idila imaginarna: tekst pjesme na kojoj se temelji simfonija otkriva smisao cijeloga djela – to su samo dječji snovi o rajskom životu; a među melodijama u duhu Haydna i Mozarta zvuči nešto disonantno izlomljeno.

U sljedeće tri simfonije (u kojima Mahler ne koristi poetske tekstove) kolorit je općenito zasjenjen - osobito u Šestoj, koja je dobila naslov "Tragična". Figurativni izvor tih simfonija bio je ciklus »Pjesme o mrtvoj djeci« (na st. F. Rückerta). U ovoj fazi stvaralaštva skladatelj kao da više ne može pronaći rješenja za proturječnosti u samom životu, u prirodi ili vjeri, on to vidi u harmoniji klasične umjetnosti (finale Kvinte i Sedme napisani su u stilu klasika 18. stoljeća i oštro se razlikuju od prethodnih dijelova).

Mahler je posljednje godine života (1907.-11.) proveo u Americi (tek kad je već bio teško bolestan vratio se u Europu na liječenje). Beskompromisnost u borbi protiv rutine u Bečkoj operi zakomplicirala je Mahlerov položaj, dovela do pravog progona. Prihvaća poziv na mjesto dirigenta Metropolitan Opere (New York), a ubrzo postaje i dirigent Njujorške filharmonije.

U djelima ovih godina, misao o smrti kombinirana je sa strastvenom žeđu da se uhvati sva zemaljska ljepota. U Osmoj simfoniji - "simfoniji od tisuću sudionika" (uvećani orkestar, 3 zbora, solisti) - Mahler je na svoj način pokušao pretočiti ideju Beethovenove Devete simfonije: postizanje radosti u univerzalnom jedinstvu. “Zamislite da svemir počne zvučati i zvoniti. Više ne pjevaju ljudski glasovi, nego kruženje sunaca i planeta”, napisao je skladatelj. Simfonija koristi završnu scenu "Fausta" J. W. Goethea. Poput finala Beethovenove simfonije, ova scena je apoteoza afirmacije, postizanje apsolutnog ideala u klasičnoj umjetnosti. Za Mahlera, slijedeći Goethea, najviši ideal, potpuno dostižan samo u nezemaljskom životu, jest “vječno ženstveno, koje nas, prema skladatelju, mističnom snagom privlači, što svaku kreaciju (možda i kamenje) s bezuvjetnom sigurnošću osjećamo kao središte njegovog bića. Mahler je neprestano osjećao duhovno srodstvo s Goetheom.

Kroz cijelu Mahlerovu karijeru ciklus pjesama i simfonija išli su ruku pod ruku da bi se konačno stopili u simfoniju-kantatu "Pjesma o zemlji" (1908.). Utjelovljujući vječnu temu života i smrti, Mahler se ovoga puta okrenuo kineskoj poeziji 8. stoljeća. Ekspresivni bljeskovi drame, komorno prozirna (srodna najfinijem kineskom slikarstvu) lirika i - tiho rastvaranje, odlazak u vječnost, pobožno osluškivanje tišine, iščekivanje - obilježja su kasnog Mahlerova stila. "Epilog" svega stvaralaštva, oproštaj je bila Deveta i nedovršena Deseta simfonija.

Gustav Mahler. MAHLER Gustav (1860.-1911.), austrijski skladatelj i dirigent. 1897 1907 dirigent Bečke dvorske opere. Od 1907. u SAD-u. Obišao (1890-1900-ih u Rusiji). Značajke kasnog romantizma, ekspresionizam u stvaralaštvu ... ... Ilustrirani enciklopedijski rječnik

- (Mahler) (1860. 1911.), austrijski skladatelj, dirigent, operni redatelj. Od 1880. bio je dirigent raznih opernih kuća u Austro-Ugarskoj, 1897.-1907. dirigent je Bečke dvorske opere. Od 1907. u SAD-u, dirigent Metropolitan opere, od 1909. i ... ... enciklopedijski rječnik

- (Mahler, Gustav) Gustav Mahler. (1860.-1911.), austrijski skladatelj i dirigent. Rođen je 7. srpnja 1860. u Kalishteu (Češka) kao drugo od 14 djece u obitelji Marije Hermann i Bernharda Mahlera, židovskog destilatora. Ubrzo nakon rođenja Gustava, obitelj se preselila u ... ... Collier Encyclopedia

Gustav Mahler (1909.) Gustav Mahler (njem. Gustav Mahler; 7. srpnja 1860., Kaliste, Češka 18. svibnja 1911., Beč) austrijski skladatelj i dirigent. Jedan od najvećih simfoničara devetnaestog i dvadesetog stoljeća. Sadržaj ... Wikipedia

Mahler Gustav (7. srpnja 1860., Kalisht, Češka - 18. svibnja 1911., Beč), austrijski skladatelj i dirigent. Djetinjstvo je proveo u Jihlavi, a 1875–78 studirao je na Konzervatoriju u Beču. Od 1880. djeluje kao dirigent u malim kazalištima u Austro-Ugarskoj, 1885‒86. u ... ... Velika sovjetska enciklopedija

- (7 VII 1860, Kalishte, Češka 18 V 1911, Beč) Čovjek koji je utjelovio najozbiljniju i najčišću umjetničku volju našeg vremena. T. Mann Veliki austrijski skladatelj G. Mahler rekao je da za njega napisati simfoniju znači svatko ... ... Glazbeni rječnik

- (Mahler) boemski skladatelj; rod. 1860. Njegova glavna djela: Märchenspiel Rübezahl, Lieder eines fahrenden Gesellen, 5 simfonija, Das klagende Lied (solo, zbor i ork.), Humoresken za ork., romanse ... Enciklopedijski rječnik F.A. Brockhaus i I.A. Efron

Mahler (Mahler), Gustav skladatelj (1860. 1911.). Talentirani dirigent (dirigirao je i u St. Petersburgu), Mahler je zanimljiv kao skladatelj, ponajviše zbog širine koncepcije i grandiozne arhitektonike svojih simfonijskih djela, koja, međutim, trpe ... ... Biografski rječnik

Mahler, Gustav Ovaj izraz ima i druga značenja, vidi Mahler (značenja). Gustav Mahler (1909.) Gustav Mahler (njem. Gustav Mahler; 7. srpnja 1860., Kalishte ... Wikipedia

- (1909.) Gustav Mahler (njem. Gustav Mahler; 7. srpnja 1860., Kaliste, Češka 18. svibnja 1911., Beč) austrijski skladatelj i dirigent. Jedan od najvećih simfoničara devetnaestog i dvadesetog stoljeća. Sadržaj ... Wikipedia

knjige

• Simfonija br. 7, Gustav Mahler. Reprintirano glazbeno izdanje Mahlera, Gustav "Simfonija br. 7". Žanrovi: simfonije; za orkestar; partiture s orkestrom; Za glasovir 4 ruke (arr); partiture za klavir; Rezultati…
• Gustav Mahler. pisma. Sjećanja, Gustav Mahler. Kompilacija, uvodni članak i bilješke I. Barsova. Prijevod s njemačkog S. Osherov. Reproducirano u izvornom autorskom pravopisu izdanja iz 1964. (Glazbena naklada).…

Gustav Mahler(7. srpnja 1860. - 18. svibnja 1911.), austrijski skladatelj i dirigent, jedan od najvećih simfonijskih skladatelja i dirigenata s kraja 19. i početka 20. stoljeća.

Veliki austrijski skladatelj Gustav Mahler rekao je da za njega "napisati simfoniju znači izgraditi novi svijet svim sredstvima dostupne tehnologije". “Cijeli život skladam glazbu samo o jednoj stvari: kako mogu biti sretan ako drugo biće pati negdje drugdje?”.

Uz takve etičke ideale "izgradnje svijeta" u glazbi, postizanje skladne cjeline postaje najteži, teško rješiv problem. Mahler, u biti, zaokružuje tradiciju filozofskog klasično-romantičarskog simfonizma (L. Beethoven - F. Schubert - I. Brahms - P. Čajkovski - A. Bruckner), koji nastoji odgovoriti na vječna pitanja bića, odrediti mjesto čovjeka u svijetu. Mahler je oštro osjećao shvaćanje ljudske individualnosti kao najvišeg stupnja svemira koji je prolazio kroz duboku krizu. Svaka njegova simfonija pokušaj je pronalaska harmonije, intenzivan i svaki put jedinstven proces traženja istine.

Gustav Mahler rođen je 7. srpnja 1860. u Kalishteu (Češka), kao drugo od 14 djece u obitelji Marije Hermann i Bernharda Mahlera, židovskog proizvođača destilerije. Ubrzo nakon rođenja Gustava, obitelj se preselila u mali industrijski grad Jihlava, otok njemačke kulture u Južnoj Moravskoj (danas Češka).

Mahler je kao dijete pokazivao izvanredan glazbeni talent i učio je s lokalnim učiteljima. Tada ga je otac odveo u Beč. S 15 godina Mahler upisuje Bečki konzervatorij, gdje studira klavir u klasi J. Epsteina, harmoniju kod R. Fuchsa i F. Krenna u kompoziciji. Upoznao je i skladatelja Antona Brucknera, koji je tada radio na sveučilištu.

Mahler, glazbenik, na konzervatoriju se iskazao prvenstveno kao izvođač-pijanist. Kao skladatelj, u tom razdoblju nije naišao na afirmaciju.

Širina Mahlerovih interesa tijekom tih godina očitovala se i u njegovoj želji za proučavanjem humanističkih znanosti. Pohađao je sveučilišnu nastavu iz filozofije, povijesti, psihologije i povijesti glazbe. Njegov interes proširio se i na biologiju. Duboko poznavanje filozofije i psihologije kasnije je najizravnije utjecalo na njegov rad.

Mahlerovo prvo značajno djelo, Cantata of Lamentation, nije dobilo Beethovenovu nagradu Konzervatorija, nakon čega se razočarani autor odlučio posvetiti dirigiranju – najprije u maloj opernoj kući u blizini Linza (svibanj-lipanj 1880.), zatim u Ljubljani (Slovenija). , 1881. - 1882.), Olomouc (Moravska, 1883.) i Kassel (Njemačka, 1883. - 1885.). U dobi od 25 godina Mahler je pozvan kao dirigent u Prašku operu, gdje je s velikim uspjehom postavio opere Mozarta i Wagnera te izveo Beethovenovu Devetu simfoniju. Međutim, zbog sukoba sa šefom dirigentom A. Seidlom, Mahler je bio prisiljen napustiti Beč i od 1886. do 1888. služio je kao pomoćnik šefa dirigenta A. Nikischa u Leipziškoj operi. Neuzvraćena ljubav koju je tada doživio glazbenik iznjedrila je dva velika djela - vokalno-simfonijski ciklus "Pjesme šegrta lutalice" (1883.) i Prvu simfoniju (1888.).

Nakon trijumfalnog uspjeha u Leipzigu praizvedbe opere koju je dovršio, K.M. Weberova "Tri pinta" Mahler je tijekom 1888. izveo još nekoliko puta u kazalištima Njemačke i Austrije. Ti trijumfi, međutim, nisu riješili dirigentove osobne probleme. Nakon svađe s Nikishem napustio je Leipzig i postao ravnatelj Kraljevske opere u Budimpešti. Ovdje je održao mađarske premijere Rheingold d'Or i Wagnerove Valkire, postavio jednu od prvih verističkih opera, Mascagnijevu Seosku čast. Njegova interpretacija Mozartova Don Giovannija izazvala je oduševljene reakcije J. Brahmsa.

Godine 1891. Mahler je morao napustiti Budimpeštu jer novi ravnatelj Kraljevskog kazališta nije želio surađivati ​​sa stranim dirigentom. Do tog vremena Mahler je već skladao tri knjižice pjesama uz klavirsku pratnju; devet pjesama na tekstove iz antologije njemačke narodne poezije Dječakov čarobni rog činilo je istoimeni vokalni ciklus.

Mahlerov sljedeći posao bila je Gradska opera u Hamburgu, gdje je djelovao kao prvi dirigent (1891. - 1897.). Sada je na raspolaganju imao ansambl prvoklasnih pjevača i imao je priliku komunicirati s najvećim glazbenicima svog vremena. Hans von Bülow djelovao je kao Mahlerov pokrovitelj, koji je uoči svoje smrti (1894.) predao Mahleru vodstvo nad koncertima u hamburškoj pretplati. Tijekom hamburškog razdoblja Mahler je dovršio orkestralno izdanje Dječakova čarobnog roga, Drugu i Treću simfoniju.

Mahler je u Hamburgu doživio zaljubljenost u Annu von Mildenburg, pjevačicu (dramski sopran) iz Beča; u isto vrijeme počinje njegovo dugogodišnje prijateljstvo s violinisticom Natalie Bauer-Lechner: zajedno su provodile mjesece ljetnih praznika, a Natalie je vodila dnevnik, jedan od najpouzdanijih izvora podataka o životu i načinu razmišljanja Mahlera. .

Godine 1897. prešao je na katoličanstvo, a jedan od razloga obraćenja bila je želja da dobije mjesto ravnatelja i dirigenta Dvorske opere u Beču. Deset godina koje je Mahler proveo na toj dužnosti mnogi muzikolozi smatraju zlatnim dobom Bečke opere: dirigent je odabrao i uvježbao ansambl izvrsnih izvođača, a davao prednost pjevačima-glumcima nego belcanto virtuozima.

Mahlerov umjetnički fanatizam, njegova tvrdoglava narav, prezir prema određenim izvođačkim tradicijama, njegova želja da vodi smislenu repertoarnu politiku, kao i neobična tempa koja je birao i oštre primjedbe koje je davao tijekom proba, stvorili su mu brojne neprijatelje u Beču, gradu gdje se glazba smatra predmetom uživanja, a ne žrtvenim služenjem. Godine 1903. Mahler je u kazalište pozvao novog djelatnika - bečkog umjetnika A. Rollera; zajedno su ostvarili niz predstava u kojima su primijenili nove stilske i tehničke tehnike koje su se razvile na prijelazu stoljeća u europskoj kazališnoj umjetnosti.

Najveća ostvarenja na tom putu bila su Tristan i Izolda (1903.), Fidelio (1904.), Rajnsko zlato i Don Giovanni (1905.), kao i ciklus najboljih Mozartovih opera, pripremljen 1906. za 150. obljetnicu skladateljeva rođenja .

Godine 1901. Mahler se oženio Almom Schindler, kćerkom poznatog bečkog slikara pejzaža. Alma Mahler bila je osamnaest godina mlađa od svog supruga, studirala je glazbu, čak je pokušala komponirati, općenito se osjećala kao kreativna osoba i uopće nije težila marljivom ispunjavanju dužnosti gospodarice kuće, majke i žene, kako je Mahler želio. No, zahvaljujući Almi, proširio se skladateljev krug kontakata: posebno je postao blizak prijatelj s dramatičarom G. Hauptmannom i skladateljima A. Zemlinskim i A. Schoenbergom. U svojoj maloj "skladateljskoj kući" skrivenoj u šumi na obali jezera Wörthersee, Mahler je dovršio Četvrtu simfoniju i stvorio još četiri simfonije, kao i drugi vokalni ciklus temeljen na stihovima iz Dječakova čarobnog roga (Sedam pjesama iz the Last Years) i tragični vokalni ciklus na Ruckertove pjesme "Pjesme o mrtvoj djeci".

Do 1902. godine Mahlerova je skladateljska djelatnost postala široko priznata, ponajviše zahvaljujući podršci R. Straussa, koji je priredio prvu cjelovitu izvedbu Treće simfonije, koja je postigla velik uspjeh. Osim toga, Strauss je Drugu i Šestu simfoniju, kao i Mahlerove pjesme, uvrstio u programe godišnjeg festivala Svenjemačke glazbene unije na čijem je čelu. Mahlera su često pozivali da dirigira vlastitim djelima, što je dovelo do sukoba između skladatelja i uprave Bečke opere, koja je smatrala da Mahler zanemaruje svoje dužnosti umjetničkog ravnatelja.

Godina 1907. pokazala se vrlo teškom za Mahlera. Napustio je Bečku operu, izjavivši da se njegovo djelovanje ovdje ne može cijeniti; najmlađa kći mu je umrla od difterije, a on sam je saznao da boluje od teške srčane bolesti. Mahler je preuzeo mjesto šefa dirigenta njujorške Metropolitan opere, ali mu zdravstveno stanje nije dopuštalo da se bavi dirigentskom djelatnošću. Godine 1908. u Metropolitan operi pojavljuje se novi upravitelj - talijanski impresario G. Gatti-Casazza, koji dovodi svog dirigenta - slavnog A. Toscaninija. Mahler je prihvatio poziv na mjesto šefa dirigenta Njujorške filharmonije kojoj je u to vrijeme bila hitna potreba za reorganizacijom. Zahvaljujući Mahleru, broj koncerata ubrzo se povećao s 18 na 46 (od toga 11 na turneji), na programima su se počela pojavljivati ​​ne samo poznata remek-djela, već i nove partiture američkih, engleskih, francuskih, njemačkih i slavenskih autora.

U sezoni 1910. - 1911. Njujorška filharmonija održala je već 65 koncerata, ali Mahler, koji se nije osjećao dobro i umoran od borbe za umjetničke vrijednosti s vodstvom filharmonije, u travnju 1911. odlazi u Europu. Ostao je u Parizu na liječenju, a zatim se vratio u Beč. Mahler je umro u Beču 18. svibnja 1911. godine.

Šest mjeseci prije smrti, Mahler je doživio najveći trijumf na svom trnovitom skladateljskom putu: u Münchenu je praizvedena njegova grandiozna Osma simfonija za koju je potrebno oko tisuću sudionika - članova orkestra, pjevača-solista i zborista.

Tijekom Mahlerova života njegova je glazba često bila podcjenjivana. Njegove su simfonije nazivane "simfonijskim spletovima", osuđivane su zbog stilskog eklekticizma, zloporabe "reminiscencija" drugih autora i citata iz austrijskih narodnih pjesama. Mahleru se nije poricala visoka skladateljska tehnika, ali ga se optuživalo da svoj kreativni neuspjeh pokušava prikriti nebrojenim zvučnim efektima i uporabom grandioznih orkestralnih (a ponekad i zborskih) skladbi. Njegovi su zapisi ponekad odbijali i šokirali slušatelje napetošću unutarnjih paradoksa i antinomija, poput "tragedija - farsa", "patos - ironija", "nostalgija - parodija", "profinjenost - vulgarnost", "primitivno - sofisticiranost", "vatreno" misticizam - cinizam" .

Njemački filozof i glazbeni kritičar Adorno prvi je pokazao da Mahlerovi različiti lomovi, distorzije, odstupanja nikada nisu proizvoljni, čak i ako se ne pokoravaju uobičajenim zakonima glazbene logike. Adorno je također prvi primijetio originalnost općeg "tona" Mahlerove glazbe, po čemu je nije nalik nijednoj drugoj i odmah je prepoznatljiva. Upozorio je na "romanličnost" razvoja u Mahlerovim simfonijama, čija je dramaturgija i razmjeri češće određeni tijekom glazbenih događaja nego unaprijed utvrđenom shemom.

Uočeno je da je Mahlerova harmonija sama po sebi manje kromatična, manje "moderna" od npr. R. Straussa. Kvartne sekvence na rubu atonalnosti, koje otvaraju Schoenbergovu Komornu simfoniju, imaju analogiju u Mahlerovoj Sedmoj simfoniji, no takve su pojave za Mahlera iznimka, a ne pravilo. Njegove su skladbe zasićene polifonijom koja se u kasnijim opusima sve više usložnjava, a suzvučja nastala kombinacijom polifonih linija često se mogu doimati nasumično, ne poštujući zakone harmonije.

Mahlerovo orkestralno pisanje bilo je posebno kontroverzno. Uveo je nove instrumente u simfonijski orkestar, poput gitare, mandoline, čeleste i kravljeg zvona. Koristio je tradicionalna glazbala u za njih nesvojstvenim registrima i postigao nove zvučne efekte neobičnim kombinacijama orkestralnih glasova. Tekstura njegove glazbe vrlo je promjenjiva, a masivni tutti cijelog orkestra odjednom može zamijeniti usamljeni glas solo instrumenta.

Prema Mahleru, “proces kompozicije je poput dječje igre, u kojoj se svaki put od istih kocki grade nove zgrade. Ali same te kockice leže u umu od djetinjstva, jer samo je to vrijeme skupljanja i gomilanja.

Mahler je posljednje godine života proveo u New Yorku. Radeći u slavnoj opernoj kući, gdje su uglavnom nastupali veličanstveni inozemni gosti, ovdje nije naišao od strane kazališne uprave, glazbene kritike i samih glumaca na istinsko razumijevanje i podršku za njihove najviše zahtjeve za opernu izvedbu.

Godine boravka u SAD-u obilježene su stvaranjem posljednje dvije simfonije - "Pjesme zemlje" i Devete. Mahlerova prerana smrt šokirala je cijeli svijet. Sućut je u Beč stigla od najvećih kulturnjaka mnogih zemalja.

Duh modernosti utjecao je na uistinu veliku, živahnu Mahlerovu osobnost. Prihvatio je najrazličitija obilježja svoga vremena.

Iako su tijekom 1930-ih i 1940-ih skladateljevu glazbu promicali dirigenti poput B. Waltera, O. Klemperera i D. Mitropoulosa, Mahlerovo pravo otkriće počinje tek 1960-ih, kada su kompletne cikluse njegovih simfonija snimili L. Bernstein, J. Šolti, R. Kubelik i B. Haitink. Do 1970-ih Mahlerove skladbe čvrsto su se ustalile na repertoaru i počele su se izvoditi diljem svijeta.