Paralelizam u figurativnom sustavu tragedije Hamlet. Majstorstvo dramske kompozicije tragedije

Tragedija "Hamlet, princ od Danske" jedno je od najvećih djela. Napisana je na temelju drevne legende o jutlandskom princu Amlethu, iznesene u povijesti Danske i, moguće, korištene u nekim dramama koje su prethodile ovom Shakespeareovom djelu. Tragedija je nastala na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće, odnosno svojom pojavom simbolično označava granicu dvaju epoha: kraja srednjega i početka novoga vijeka, rađanje čovjeka novoga vijeka. . Tragedija je napisana nešto kasnije od 1601.: nekoliko godina igrala se na raznim pozornicama, a onda je objavljena 1603. Od tada je Shakespeareov Hamlet ušao u svjetsku književnost i povijest kazališta.

Svaki umjetnik sanja o ulozi Hamleta na pozornici. Razlog te želje je, ne manje važno, to što je Hamlet vječni heroj, jer se pred svakom osobom nalazi situacija temeljnog izbora o kojem ovisi budući život.

Radnja Shakespeareove tragedije izgrađena je na bezizlaznoj situaciji u kojoj se nalazi princ Hamlet. Vraća se kući na danski dvor i nalazi se u strašnoj situaciji: njegovog oca, kralja Hamleta, izdajnički ubija njegov brat, prinčev ujak; Hamletova majka udana je za ubojicu; junak se nađe u krugu kukavnih i lažljivih dvorjana. Hamlet pati, muči se, pokušava razotkriti laži i probuditi savjest u ljudima.

Kako bi razotkrio ubojicu svoga oca, kralja Klaudija, Hamlet na dvorsku pozornicu postavlja dramu “Mišolovka” koju je sam napisao, a koja prikazuje podlo ubojstvo. Sama riječ mišolovka u tragediji se više puta ponavlja, čime Shakespeare želi reći da se čovjek često nađe u zatočeništvu životnih okolnosti i njegov izbor određuje kako njega samog kao osobu, tako i mogućnost postojanja istine u njemu. svijet. Hamlet se pravi lud, gubi svoju voljenu Ofeliju, ali ostaje neporažen, nitko ga ne razumije, nalazi se gotovo potpuno sam. Tragedija završava sveopćom smrću: nevjerna žena Hamletova oca, Gertruda, umire, zlikovca kralja Klaudija nasmrt izbode princ, drugi likovi umiru, a sam princ Hamlet umire od otrovane rane.

Na ruskoj pozornici, tragedija "Hamlet" postala je popularna od kraja 18. stoljeća. U 19. stoljeću ulogu Hamleta vrlo je vješto igrao slavni tragičar P.S. Mochalova, u 20. stoljeću najuspješnijom izvedbom ove uloge smatra se izvedba izvanrednog umjetnika I.M. Smoktunovsky u dvodijelnom filmu redatelja G.M. Kozincev.

O tragediji "Hamlet" napisano je na tisuće studija, mnogi pisci i pjesnici bavili su se likom heroja. Tragedija je imala veliki utjecaj na rusku književnost, uključujući rad A.S. Puškin, M.Yu. Ljermontov i drugi. Na primjer, I.S. Turgenjev je napisao članak "Hamlet i Don Quijote" i priču u kojoj junaka naziva ovim imenom - "Hamlet iz okruga Ščigrovskog", a pjesnik Boris Pasternak, najbolji prevoditelj tragedije na ruski, napisao je pjesmu tzv. “Hamlet” u 20. stoljeću.

Sastav

U prvoj sceni Hamlet se susreće s duhom svog oca i od njega saznaje tajnu kraljeve smrti. Ova scena je početak radnje, u kojoj princ ima izbor: uzeti Duha za opsjednutost ili osvetiti svog oca. Riječi duha: „Zbogom, zbogom! I zapamti me ”postani za Hamleta mandat preminulog kralja. Hamlet mora položiti zakletvu da će osvetiti svog oca. Pojava Duha znači poziv da se vrati čast i moć klana, da se zaustavi zločin, isperući ga krvlju neprijatelja.

U drugoj sceni, koja predstavlja najpoznatiji monolog u povijesti kazališta, "Biti ili ne biti...", Hamletov izbor postaje kompliciraniji, prelazi na novu razinu. Sada se ne sastoji u uobičajenoj osveti zlikovcu i kažnjavanju otpadnika: Hamlet mora napraviti izbor između bijednog postojanja, što znači nepostojanja, ako se ponizi i neće poslušno učiniti ništa, i pravog života - bića, koja se postiže samo u poštenoj i neustrašivoj borbi. Hamlet se opredjeljuje u korist bića, to je izbor junaka, koji određuje bit čovjeka novoga doba, naše ere.

Treća scena u istom činu III označava prijelaz s izbora i odlučnosti na akciju. Hamlet izaziva kralja Klaudija i predbacuje njegovoj majci da je izdala uspomenu na oca igrajući pred njima predstavu "Mišolovka" u kojoj se nalazi scena ubojstva i lažna kraljičina uvjeravanja. Ova predstava je strašna za kralja i kraljicu jer pokazuje istinu. Hamlet ne bira osvetu i ubojstvo, već kaznu s istinom, zasljepljujućom poput jarkog svjetla.

Rasplet tragedije događa se u četvrtoj sceni. Predstava Hamleta nije probudila savjest u kralju Klaudiju, već je izazvala strah i namjeru da se Hamleta riješi, da ga ubije. Za svog nećaka priprema čašu otrovanog vina i naređuje da se otrovom otruje oštrica rapira Hamletova protivnika Laertesa. Ovaj podmukli plan pokazuje se pogubnim za sve sudionike scene. Valja napomenuti da se Hamlet ne osvećuje ubojstvom kralja, on ga nagrađuje za njegove zločinačke namjere. Hamletova majka, kraljica Gertruda, kao da je sama sebe kaznila pijući iz otrovane čaše, Laertes umire u pokajanju, Hamlet odlazi, ostavljajući u nasljeđe da svojim potomcima ispriča svoju priču kako bi upozorio ljude na pohlepu i zvjerstva.

Pogledajmo sada kako su glavni likovi povezani s radnjom tragedije u cjelini. Shakespeare je bio majstor višestrane kompozicije, u kojoj drama ima nekoliko neovisnih linija radnje koje se međusobno presijecaju. U središtu tragedije je kraljevska obitelj: Klaudije, Gertruda, Hamlet i duh ubijenog kralja koji lebdi nad cijelom radnjom. U blizini je obitelj kraljevskog ministra Polonija: on, njegov sin i kći. Treću liniju djelovanja čini povijest norveške kraljevske dinastije; o tome se više govori i samo princ Fortinbras izravno sudjeluje u radnji, dok se njegov pokojni otac i njegov stric samo spominju.

Od samog početka Shakespeare različitim potezima počinje povezivati ​​različite pravce radnje. Iz priče o Horaciju u prvoj sceni doznajemo da je Fortinbrasov otac izazvao Hamletova oca na dvoboj i, nakon što je izgubio, bio je prisiljen dati svoju zemlju danskoj kruni. Sada se Danska boji da bi Fortinbras mogao silom pokušati uzeti ono što je njegov otac izgubio.

U drugoj sceni Klaudije prije svega šalje veleposlanike norveškom kralju da zaustave Fortinbrasove planove. Nakon što je završio s državnim poslovima, počinje slušati zahtjeve svojih bližnjih, a prva mu je riječ upućena Laertesu. Udovoljava zahtjevu da ga pusti u Francusku prije nego što upita što o tome misli Polonije. Kralj je očito naklonjen Poloniju, jer, kako možemo nagađati, kad se prijestolje neočekivano upraznilo, ministar je, očito, omogućio izbor Klaudija na prijestolje.

U trećoj sceni saznajemo da Hamlet obraća pozornost na Polonijevu kćer, pri čemu joj brat savjetuje, a otac joj naređuje da prekine vezu s princem. Dakle, već u prva tri prizora prvoga čina Shakespeare je utkao tri glavne linije radnje. Nadalje, odnos između kraljevske i ministrove obitelji postaje sve dramatičniji. Polonije pomaže kralju u borbi protiv Hamleta, a u to je uključena i nesuđena Ofelija. Hamlet ubija Polonija. Ofelija nakon toga poludi. Laertes se vraća iz Francuske kako bi osvetio svog oca. Na otvorenom grobu Ofelije dolazi do prvog sukoba između Hamleta i Laertesa, zatim se kralj uroti s Laertesom da ubije princa. Kroz cijelu tragediju provlači se ispreplitanje sudbina ovih dviju obitelji.

A kakve veze ima Fortinbras s radnjom tragedije? Nakon što ga je norveški kralj odvratio od napada na Dansku, Fortinbras maršira na Poljsku. Za to mora proći danskim teritorijem, za što dobiva dopuštenje. U važnom trenutku radnje oba se princa gotovo susreću oči u oči. Primjer Fortinbrasa, aktivnog u borbi za svoje interese, od velike je moralne važnosti za Hamleta.

Vraćajući se iz poljske kampanje, Fortinbras vidi potpunu smrt cijele danske dinastije. Po feudalnom pravu, budući da su zemlje koje su pripadale njegovom ocu uključene u danske posjede, on je jedini legitimni pretendent na krunu Danske, a ona će, pretpostavljamo, prijeći na njega.

Pozadina tragedije, stvarna osnova njezine radnje, isprepletanje je sudbina triju obitelji, a osobni odnosi spojeni su s velikim političkim interesima. U određenom smislu, može se reći da je političko središte događaja tragedije pitanje o prijestolju Danske: Klaudije ga je uzurpirao, oduzimajući Hamletu pravo da naslijedi oca, obojica umiru, ostavljajući krunu norveški princ. Nabrojani elementi radnje djeluju jednostavno, čitatelji, a još više gledatelji prolaze pored njih, uzimajući sve zdravo za gotovo. U međuvremenu, sve je to rezultat pomno razrađenog plana pretočenog u dramatičnu radnju. Ništa nije smjelo biti suvišno, sve je izgrađeno tako da se postigne određeni učinak.

I ne samo to, dramaturg marljivo "uklapa" jednu radnju u drugu. Brine se da epizode budu raznolike u tonu.

Sumornu noćnu scenu pojave Fantoma prati prednja scena u palači. Svečanu atmosferu dočeka kod monarha njegovih bliskih suradnika zamjenjuje intimna kućna atmosfera ispraćaja Laerta kod Polonija i Ofelije. Nakon dvije scene u “interijeru”, vraćamo se na dvorac, gdje se očekuje pojava Duha u ponoć. Konačno, strašno otkriće Duha o tajni smrti pokojnog kralja.

Ako je prva scena u Polonijevoj kući bila potpuno mirna, onda druga počinje Polonijevom zabrinutošću kako se Laertes ponaša bez očevog nadzora, potom se od Ofelije doznaje uznemirujuća vijest - princ Hamlet, izvan sebe, očito je poludio. . Velika scena koja slijedi po volumenu jednaka je cijelom činu i sastoji se od nekoliko fenomena: Klaudije daje upute Rosencrantzu i Guildensternu da saznaju razlog čudne promjene koja se dogodila s Hamletom, veleposlanstvo koje se vraća iz Norveške izvještava da je opasnost od Fortinbrasove invazija je uklonjena, Polonije obavještava kraljevski par da je razlog Hamletova ludila nesretna ljubav prema Ofeliji. Ako su prva dva dijela ove scene bila u ozbiljnom tonu, onda ga Polonijevo razmišljanje razotkriva u komičnom obliku; komičnost se pojačava kada ga Hamlet, razgovarajući s Polonijem, obasipa podsmijehom. I tada počinje susret Hamleta s Roseicranzom i Guildensternom u svjetovnom razgovoru, susret s glumcima odvija se u živom tonu, zamjenjuje ga tragedija kada glumac čita monolog iz stare tragedije, čin završava Hamletovim značajnim monolog o Hekubi. Sve to valja primijetiti, pa postaje očito koliko je radnja promišljena u konstrukciji, ne samo s gledišta raznolikosti događaja, nego i razlike u tonalitetima između pojedinih dijelova ovoga čina.

Hamlet je jedna od najvećih Shakespeareovih tragedija. Vječna pitanja koja se postavljaju u tekstu još uvijek zabrinjavaju čovječanstvo. Ljubavni sukobi, političke teme, razmišljanja o vjeri: sve glavne namjere ljudskog duha sabrane su u ovoj tragediji. Shakespeareove drame su i tragične i realistične, a slike su odavno postale vječne u svjetskoj književnosti. Možda je u tome njihova veličina.

Slavni engleski pisac nije bio prvi koji je napisao priču o Hamletu. Prije njega bila je "Španjolska tragedija", koju je napisao Thomas Kidd. Istraživači i književni znanstvenici sugeriraju da je Shakespeare od njega posudio radnju. Međutim, sam Thomas Kyd vjerojatno se pozivao na ranije izvore. Najvjerojatnije su to bile kratke priče ranog srednjeg vijeka.

Saxo Grammatik u svojoj knjizi "Povijest Danaca" opisao je stvarnu priču o vladaru Jutlanda, koji je imao sina po imenu Amlet (eng. Amlet) i ženu Gerut. Vladar je imao brata koji je bio ljubomoran na njegovo bogatstvo i odlučio ga je ubiti, a zatim se oženio njegovom ženom. Amlet se nije pokorio novom vladaru i, saznavši za krvavo ubojstvo svog oca, odlučuje se osvetiti. Priče se podudaraju do najsitnijih detalja, no Shakespeare događaje tumači na drugačiji način i dublje prodire u psihologiju svakog lika.

suština

Hamlet se vraća u svoj rodni dvorac Elsinore na očev sprovod. Od vojnika koji su služili na dvoru doznaje za duha koji im dolazi noću i obrisima nalikuje preminulom kralju. Hamlet odlučuje otići na sastanak s nepoznatom pojavom, daljnji susret ga užasava. Duh mu otkriva pravi uzrok njegove smrti i potiče sina na osvetu. Danski princ je zbunjen i na rubu ludila. Ne razumije je li doista vidio duh svoga oca ili mu je đavo došao iz dubine pakla?

Junak dugo razmišlja o onome što se dogodilo i na kraju odlučuje sam saznati je li Klaudije doista kriv. Da bi to učinio, traži od grupe glumaca da odigraju predstavu "Gonzagovo ubojstvo" kako bi vidio kraljevu reakciju. Tijekom ključnog trenutka u predstavi, Klaudije se razboli i odlazi, u kojem se trenutku otkriva zlokobna istina. Cijelo to vrijeme Hamlet se pravi lud, a ni Rosencrantz i Guildenstern koji su mu poslani nisu uspjeli od njega doznati prave motive njegova ponašanja. Hamlet namjerava razgovarati s kraljicom u njezinim odajama i slučajno ubije Polonija koji se sakrio iza zastora da prisluškuje. On u ovoj nesreći vidi očitovanje volje neba. Klaudije shvaća kritičnost situacije i pokušava Hamleta poslati u Englesku, gdje ga treba pogubiti. Ali to se ne događa, a opasni se nećak vraća u dvorac, gdje ubija svog strica i sam umire od otrova. Kraljevstvo prelazi u ruke norveškog vladara Fortinbrasa.

Žanr i smjer

“Hamlet” je napisan u žanru tragedije, ali treba voditi računa o “teatralnosti” djela. Doista, u shvatanju Shakespearea, svijet je pozornica, a život je kazalište. Ovo je vrsta specifičnog stava, kreativan pogled na pojave koje okružuju osobu.

Tradicionalno se spominju Shakespeareove drame. Karakterizira ga pesimizam, sumornost i estetizacija smrti. Ove značajke možemo pronaći u djelu velikog engleskog dramatičara.

Sukob

Glavni sukob u predstavi dijeli se na vanjski i unutarnji. Njegova vanjska manifestacija leži u Hamletovom odnosu prema stanovnicima danskog dvora. Sve ih smatra niskim stvorenjima, bez razuma, ponosa i dostojanstva.

Unutarnji sukob vrlo je dobro izražen u emocionalnim iskustvima junaka, njegovoj borbi sa samim sobom. Hamlet bira između dva tipa ponašanja: novog (renesansnog) i starog (feudalnog). Formira se kao borac, ne želeći percipirati stvarnost onakvom kakva jest. Šokiran zlom koje ga je okružilo sa svih strana, princ će se s njim boriti, unatoč svim poteškoćama.

Sastav

Glavni kompozicijski nacrt tragedije čini priča o sudbini Hamleta. Svaki pojedini sloj drame služi potpunom otkrivanju njegove osobnosti i praćen je stalnim promjenama u mišljenju i ponašanju junaka. Događaji se postupno odvijaju tako da čitatelj počinje osjećati stalnu napetost koja ne prestaje ni nakon Hamletove smrti.

Akcija se može podijeliti u pet dijelova:

1. Prvi dio - zemljište. Ovdje Hamlet susreće duha svog mrtvog oca, koji ga oporučuje da osveti njegovu smrt. U ovom dijelu princ se prvi put susreće s ljudskom izdajom i podlošću. Tu počinju njegove duševne muke koje ga ne puštaju do smrti. Život za njega postaje besmislen.
2. Drugi dio - razvoj akcije. Princ se odluči praviti lud kako bi prevario Klaudija i saznao istinu o svom činu. Slučajno ubija i kraljevskog savjetnika – Polonija. U ovom trenutku dolazi do spoznaje da je on izvršitelj najviše volje neba.
3. Treći dio - vrhunac. Ovdje se Hamlet, uz pomoć trika prikazivanja predstave, konačno uvjerava u krivnju vladajućeg kralja. Klaudije shvaća koliko je njegov nećak opasan i odlučuje ga se riješiti.
4. Četvrti dio - princ je poslan u Englesku kako bi tamo bio pogubljen. U istom trenutku Ofelija poludi i tragično umire.
5. Peti dio - rasplet. Hamlet je izbjegao pogubljenje, ali se mora boriti protiv Laerta. U ovom dijelu umiru svi glavni sudionici radnje: Gertruda, Klaudije, Laertes i sam Hamlet.

Glavni likovi i njihove karakteristike

• Hamlet- od samog početka drame interes čitatelja usmjeren je na osobnost ovog lika. Ovaj "knjiški" dječak, kako je o njemu zapisao sam Shakespeare, boluje od bolesti nadolazećeg doba - melankolije. U biti, on je prvi refleksivni junak svjetske književnosti. Netko bi mogao pomisliti da je slaba, nesposobna osoba. Ali zapravo vidimo da je jak duhom i da se neće pomiriti s problemima koji su ga zadesili. Mijenja se njegova percepcija svijeta, čestice prošlih iluzija pretvaraju se u prah. Iz toga dolazi sam "hamletizam" - unutarnji nesklad u duši junaka. Po prirodi je sanjar, filozof, no život ga je natjerao da postane osvetnik. Lik Hamleta može se nazvati "byronskim", jer je maksimalno usredotočen na svoje unutarnje stanje i prilično je skeptičan prema svijetu oko sebe. On je, kao i svi romantičari, sklon stalnoj sumnji u sebe i kolebanju između dobra i zla.
• Gertruda majka Hamleta. Žena u kojoj vidimo um, ali potpuni nedostatak volje. Nije sama u svom gubitku, ali iz nekog razloga ne pokušava se približiti svom sinu u trenutku kada se u obitelji dogodila tuga. Bez imalo grižnje savjesti, Gertrude izdaje uspomenu na svog pokojnog muža i pristaje se udati za njegova brata. Tijekom cijele radnje ona se neprestano pokušava opravdati. Umirući, kraljica shvaća koliko je njezino ponašanje bilo pogrešno i koliko se njezin sin pokazao mudrim i neustrašivim.
• Ofelija Polonijeva kći i Hamletova voljena. Krotka djevojka koja je voljela princa do smrti. Suočila se i s kušnjama koje nije mogla izdržati. Njezino ludilo nije hinjeni potez koji je netko izmislio. To je isto ludilo koje dolazi u trenutku istinske patnje, ne može se zaustaviti. Postoje neke skrivene naznake u djelu da je Ofelija bila trudna iz Hamleta, a iz toga spoznaja njezine sudbine postaje dvostruko teža.
• Klaudije- čovjek koji je ubio vlastitog brata da bi ostvario vlastite ciljeve. Licemjeran i podo, još uvijek nosi teško breme. Grižnje savjesti svakodnevno ga izjedaju i ne dopuštaju mu da u potpunosti uživa u vladavini do koje je došao na tako užasan način.
• Rosencrantz I Guildenstern- takozvani "prijatelji" Hamleta, koji su ga izdali prvom prilikom da dobro zarade. Bez odgađanja, pristaju predati poruku koja najavljuje smrt princa. Ali sudbina im je pripremila dostojnu kaznu: kao rezultat toga, oni umiru umjesto Hamleta.
• Horacije- primjer pravog i vjernog prijatelja. Jedina osoba kojoj princ može vjerovati. Zajedno prolaze kroz sve probleme, a Horatio je spreman s prijateljem podijeliti čak i smrt. Njemu Hamlet vjeruje da će ispričati svoju priču i traži od njega da "više diše u ovom svijetu".

Teme

1. Osveta Hamleta. Princu je suđeno da podnese teško breme osvete. Ne može se hladno i razborito obračunati s Klaudijem i vratiti prijestolje. Njegovi humanistički stavovi potiču na razmišljanje o općem dobru. Junak osjeća svoju odgovornost za one koji su patili od zla koje se širi okolo. On uviđa da za smrt njegova oca nije kriv samo Klaudije, već cijela Danska, koja je nemarno zažmirila na okolnosti smrti starog kralja. On zna da za osvetu mora postati neprijatelj cijelom okruženju. Njegov ideal stvarnosti ne podudara se sa stvarnom slikom svijeta, "razbijeno doba" izaziva nesklonost Hamletu. Princ shvaća da ne može sam obnoviti svijet. Takve ga misli bacaju u još veći očaj.
2. Ljubav prema Hamletu. Prije svih tih strašnih događaja u životu heroja postojala je ljubav. Ali, nažalost, nesretna je. Bio je ludo zaljubljen u Ofeliju i nema sumnje u iskrenost njegovih osjećaja. Ali mladić je prisiljen odbiti sreću. Uostalom, ponuda da zajedno podijelimo tugu bila bi previše sebična. Da bi konačno raskinuo vezu, mora povrijediti i biti nemilosrdan. Pokušavajući spasiti Ofeliju, nije mogao ni zamisliti kolika će biti njezina patnja. Impuls s kojim je pojurio do njezina lijesa bio je duboko iskren.
3. Prijateljstvo Hamleta. Junak jako cijeni prijateljstvo i nije navikao birati svoje prijatelje na temelju njihovog položaja u društvu. Njegov jedini pravi prijatelj je siromašni student Horatio. Istodobno, princ prezirno gleda na izdaju, zbog čega se tako okrutno odnosi prema Rosencrantzu i Guildensternu.

Problemi

Problemi obuhvaćeni u Hamletu vrlo su široki. Ovdje su teme ljubavi i mržnje, smisla života i svrhe čovjeka na ovom svijetu, snage i slabosti, prava na osvetu i ubojstvo.

Jedan od glavnih - problem izbora s kojim se suočava glavni junak. Puno je neizvjesnosti u njegovoj duši, on sam dugo razmišlja i analizira sve što mu se događa u životu. Uz Hamleta nema nikoga tko bi mu mogao pomoći da donese odluku. Stoga se vodi samo vlastitim moralnim načelima i osobnim iskustvom. Njegova je svijest podijeljena na dvije polovice. U jednoj živi filozof i humanist, a u drugoj čovjek koji je shvatio bit trulog svijeta.

Njegov ključni monolog "Biti ili ne biti" odražava svu bol u junakovoj duši, tragiku misli. Ta nevjerojatna unutarnja borba iscrpljuje Hamleta, nameće mu misli o samoubojstvu, ali ga zaustavlja nespremnost da počini još jedan grijeh. Sve više ga je počela zabrinjavati tema smrti i njezina misterija. Što je sljedeće? Vječna tama ili nastavak patnje koju podnosi za života?

Značenje

Glavna ideja tragedije je potraga za smislom postojanja. Shakespeare prikazuje obrazovanu osobu, uvijek u potrazi, s dubokim osjećajem empatije prema svemu što je okružuje. Ali život ga tjera da se suoči s istinskim zlom u raznim pojavnim oblicima. Hamlet je toga svjestan, pokušava dokučiti kako je točno nastao i zašto. Šokiran je činjenicom da se jedno mjesto može tako brzo pretvoriti u pakao na Zemlji. A čin njegove osvete je da uništi zlo koje je prodrlo u njegov svijet.

Temeljna ideja tragedije je da iza svih tih kraljevskih obračuna stoji velika prekretnica u cjelokupnoj europskoj kulturi. I na vrhuncu ove prekretnice pojavljuje se Hamlet - novi tip heroja. Zajedno sa smrću svih glavnih likova, urušava se sustav svjetonazora koji se razvijao stoljećima.

Kritika

Belinski 1837. godine piše članak o Hamletu, u kojem tragediju naziva "sjajnim dijamantom" u "blistavoj kruni kralja dramskih pjesnika", "okrunjenim od cijelog čovječanstva i koji ni prije ni poslije sebe nema premca". "

U slici Hamleta postoje sve univerzalne značajke "<…>to sam ja, to je svatko od nas, više-manje...”, piše o njemu Belinsky.

S. T. Coleridge u Shakespeareovim predavanjima (1811.-1812.) piše: "Hamlet oklijeva zbog prirodne osjetljivosti i zadržava se, držan razumom, što ga tjera da okrene učinkovite sile u potrazi za spekulativnim rješenjem."

Psihologinja L.S. Vygotsky se usredotočio na vezu Hamleta s drugim svijetom: "Hamlet je mistik, to određuje ne samo njegovo stanje duha na pragu dvostrukog postojanja, dva svijeta, već i njegovu volju u svim njegovim manifestacijama."

I književni kritičar V.K. Kantor je tragediju razmatrao iz drugačijeg kuta te je u članku “Hamlet kao “kršćanski ratnik”” istaknuo: “Tragedija “Hamlet” je sustav iskušenja. Iskušava ga duh (ovo je glavno iskušenje), a zadatak princa je provjeriti ne pokušava li ga đavao navesti na grijeh. Otuda trap teatar. No, istodobno ga iskušava ljubav prema Ofeliji. Kušnja je stalni kršćanski problem."

1) Priča o radnji "Hamleta" i "Kralja Leara". Prototip je princ Amlet (ime je poznato iz islandskih saga Snorrija Sturlusona). 1 lit. spomenik u kojem je ovaj zaplet - "Povijest Danaca" Saxo Grammar (1200). Razlike radnje od "G": ubojstvo kralja Gorvendila od strane brata Fengona odvija se otvoreno, na gozbi, prije toga F. nije imao ništa s kraljicom Geruthom. Amlet se osvećuje na ovaj način: vraćajući se iz Engleske (vidi Hamleta) na gozbu povodom vlastite smrti (još su mislili da je ubijen), sve napije, pokrije ih tepihom, pribije ga na pod. i zapali ga. Gerutha ga blagoslovi, jer se pokajala što se udala za F. Godine 1576. fr. pisac François Belforet objavio je ovu priču na francuskom. Jezik. Promjene: Povezanost F. i Geruthe prije ubojstva, jačanje uloge Geruthe kao pomoćnice u osvetničkom cilju.

Tada je (prije 1589.) napisana još jedna drama, koja je dosegla, ali autor nije dosegao (najvjerojatnije je to bio Thomas Kidd, od kojeg je ostala “Španjolska tragedija”). Tragedija krvave osvete, čiji je predak bio upravo Kid. Tajni atentat na kralja, kojeg je prijavio duh. + motiv ljubavi. Spletke zlikovca, usmjerene protiv plemenitog osvetnika, okreću se protiv njega samog. Sh. je napustio cijelu parcelu.

Od tragedije "Hamlet" (1601.) počinje nova etapa u Shakespeareovu stvaralačkom razvoju. W. izgubio vjeru u idealnog monarha. Promišljao je o nesređenosti svijeta, o tragediji čovjeka koji živi u prijelaznom dobu, kada je “pukla veza vremena” i “vrijeme iščašilo zglobove”. Svijet elizabetanske Engleske odlazio je u prošlost, a zamijenio ga je svijet ciničnih predatora koji su se probijali kroz zločine, bez obzira na moral. Vrijeme je neumoljivo teklo. A junaci Shakespeareovih tragedija ne mogu ga zaustaviti. Hamlet ne može ispraviti "vrijeme koje je izašlo iz zglobova".

Tragička svijest dramatičara svoj vrhunac doživljava u drami „G“. Dramatični događaji odvijaju se iza teških kamenih zidova kraljevskog dvorca u Elsinoreu. Zemljište Tragedija seže do srednjovjekovne legende o danskom princu Hamletu, koji se osvećuje za podmuklo ubojstvo svog oca. (…) Ali Shakespeareov Hamlet- složena osobnost, duboko razmišljanje, nastojeći razumjeti živote ljudi. Sukob između humanista Hamleta i nemoralnog svijeta Klaudija, koji je toliko različit od svog brata, Hamletova oca. Od duha je mladi Hamlet saznao da mu je oca na spavanju ubio brat Klaudije, koji je preuzeo dansko prijestolje i oženio udovicu ubijenog Gertrudu, Hamletovu majku. Obdaren pronicljivošću i sveobuhvatnim umom, Hamlet u ovom jedinom događaju vidi uznemirujući znak vremena. Elsinore je postao rezervat licemjerja, prijevare, zla. Hamlet Dansku naziva zatvorom. Zločine, laži, licemjerje, vladanje u Elsinoreu, G. doživljava kao stanje cijeloga svijeta. Pronicljiva osoba, Hamlet osjeća svoju tragičnu usamljenost. Njegova voljena majka postala je supruga glavnog negativca, draga Ofelija ne nalazi snage oduprijeti se volji svog oca, prijatelji iz djetinjstva Rosencrantz i Guildenstern spremni su služiti tiraninu, samo je Horatio vjeran Hamletu i razumije ga.

Hamlet je čovjek novog vremena, čovjek misli. Razmišljanje je njegova prirodna potreba. Njegovo razočaranje je duboko. Predbacuje sebi nerad i prezire se što ne zna što učiniti. U poznatom monologu "Biti ili ne biti" Hamlet kao da se obračunava s vlastitom mišlju. Vječno pitanje, Pomiriti se ili se svađati? G ne želi i ne može se pokoriti zlu. Spreman je za borbu, iako zna da će umrijeti. Sumnja u učinkovitost onih metoda borbe koje mačka može koristiti, sumnjajući - oklijeva; razmišljanje, ono je neaktivno (tako nas razmišljanje čini kukavicama). Samoubojstvo nije opcija, ono neće uništiti zlo. On oklijeva, jer se želi uvjeriti i sve uvjeriti u Klaudijevu krivnju. Dolazak lutajućih glumaca u Elsinore pomaže mu da sazna istinu. Hamlet daje upute glumcima da odigraju predstavu "Gonzagovo ubojstvo", u kojoj okolnosti do detalja podsjećaju na ubojstvo Hamletova oca. Klaudije ne može izdržati i uzbuđeno napušta dvoranu. Sada Hamlet sigurno zna da je Klaudije ubojica. Kako bi ga zaveo, Hamlet se pretvara u luđaka. Lakše je reći istinu. Njegov ideal je lijepa ljudska osobnost, iako mi u Elsinoreu "ni jedna osoba ne odgovara".

Važnu ulogu u razvoju radnje igraju tragične nesreće. U finalu ih je posebno mnogo: slučajno mijenjaju rapire, u kraljicu slučajno pada čaša s otrovnim pićem... Tragični ishod neizbježno se približava. Kao herojska ličnost, Hamlet se očituje u finalu. Po cijenu života on afirmira istinu, spreman je na nju. Prije smrti traži od Horatia da svijetu otkrije uzrok tragičnih događaja, istinu o danskom princu.

Smrtonosni udarac zadaje Klaudije kada je on, pun prijevare, spreman počiniti novu zloću. Na kraju tragedije, mladi norveški princ Fortinbras naređuje da se odaju vojne počasti preminulom Hamletu. Hamlet je heroj. Samo za gledatelja, on više nije junak stare legende, koji je živio još u poganskim vremenima, već junak novog vremena, obrazovan, inteligentan, koji je ustao u borbu protiv mračnog carstva sebičnosti i prijevare.

Tekst tragedije izražava misli bliske samom Shakespeareu o umjetnosti i njezinim zadaćama. U razgovoru s glumcima G govori o umjetnosti kao odrazu života.

O tragediji se govorilo u svim vremenima, a junak je tumačen na različite načine. Goethe: slabost volje Hamleta. Belinsky: G je po prirodi jaka ličnost, činjenica da ne ubija svog oca je veličina njegovog duha. Proturječnost m / ideala G i stvarnosti. Turgenjev: G je egoist i skeptik, u sve sumnja, ni u što ne vjeruje; odgađanje je slabost, a ne veličina. Ne možeš ga voljeti jer on ne voli sebe. Nepopustljivost sa zlom.

Glavni sukob je kršenje harmonije i želja da se ona obnovi.

2) Povijest proučavanja tragedije "G". Na štetu G. postojala su 2 koncepta - subjektivistički i objektivistički. Subjektivistički t.z.: Thomas Hammer u 18. stoljeću. je prvi skrenuo pozornost na G.-ovu sporost, ali je rekao da je G. bio smion i odlučan, ali da je odmah djelovao, ne bi bilo igre. Objektivist tz: Vjerovali su da se G. ne osvećuje, već stvara odmazdu, a za to je potrebno da sve izgleda pošteno, inače će G. ubiti samu pravdu: „Stoljeće je poljuljano - A najgore je što sam je rođen da ga obnovi.” To jest, on upravlja najvišim sudom, a ne samo da se osvećuje.

Drugi koncept: problem G. povezan je s problemom tumačenja vremena. Oštar pomak u kronološkoj perspektivi: sraz herojskog vremena i vremena apsolutističkih dvorova. Simboli su kralj Hamlet i kralj Klaudije. Obojicu karakterizira Hamlet - "viteški kralj podviga" i "nasmijani kralj spletki". 2 borbe: kralj Hamlet i norveški kralj (u duhu epa, “čast i zakon”), 2 – princ Hamlet i Laertes u duhu politike tajnih ubojstava. Kad se G. nađe pred nepovratnim vremenom, počinje hamletizam.

4) Slika protagonista. Junak je vrlo značajna i zanimljiva priroda. Tragična situacija je njegova sudbina. Protagonist je obdaren "fatalnom" prirodom, koja žuri protiv sudbine. Svi, osim G., počinju s iluzijama, on ima iluzije u prošlosti. Za njega je tragedija znanja, za druge - znanje.

5) Slika antagonista. Antagonisti su različita tumačenja pojma "hrabrosti". Klaudije - Energija uma i volje, sposobnost prilagodbe okolnostima. Nastoji se "činiti" (imaginarna ljubav prema nećaku).

7) Značajke sastava. Hamlet: radnja je razgovor s duhom. Vrhunac je scena "mišolovke" ("Ubojstvo Gonzaga"). Veza je razumljiva.

8) Motiv ludila i motiv života-teatar. Za G. i L. ludilo je najveća mudrost. Oni u ludilu shvaćaju bit svijeta. Istina, G.-ovo ludilo je lažno, L.-ovo je stvarno. Slika kazališnog svijeta prenosi Shakespeareov pogled na život. To se očituje i u vokabularu likova: “scena”, “luda”, “glumac” nisu samo metafore, već riječi-slike-ideje (“Moj um još nije bio sastavio prolog, kad sam započeo igru” - Hamlet, V, 2, itd.). d.). Tragedija junaka je u tome što on mora igrati, ali junak ne želi, već je prisiljen (Hamlet). Ova polisemička slika izražava poniženost osobe životom, neslobodu pojedinca u društvu nedostojnom čovjeka. Hamletove riječi: “Cilj glume bio je i jest – držati, tako reći, zrcalo pred prirodom, svakom vremenu i staležu pokazati njen lik i otisak” – djeluju retroaktivno: život je gluma, teatralnost umjetnosti je mala sličnost velikom teatru života.

Sadržaj "Hamleta" i ideološki i psihološki problemi koji iz njega proizlaze oduvijek su bili toliko zaokupljeni kritikom da je umjetnička strana tragedije bila znatno manje zastupljena. Mnogi čitatelji još uvijek uzimaju zdravo za gotovo sve što se događa u tragediji. To je zbog duboko ukorijenjenog poimanja Shakespeareova djela kao "dokumenta" koji odražava stvarni događaj. A često se zaboravlja da sadržaj “Hamleta” autor gradi prema određenim zakonima i metodama dramaturgije. Da su dramaturške zasluge Hamleta neznatne, tragedija ne bi zauzela svoje mjesto u svjetskoj kulturi i u povijesti ideja. Ideološka problematika tragedije uzbuđuje tolikom snagom jer Shakespeare djeluje prvenstveno estetski. Koliko god čitatelj i gledatelj toga bili svjesni, tajna Hamletova utjecaja leži upravo u Shakespeareovu umjetničkom umijeću. Dojam koji je proizvela ova tragedija određen je majstorskom uporabom cjelokupnog arsenala sredstava dramske umjetnosti i pjesničke umjetnosti. Kako je umjetnik iskoristio spektakularne dramaturške tehnike koje su tragediju "Hamlet" učinile tako zanimljivom i privlačnom gledateljima i čitateljima?

“Hamlet” je djelo uzbudljive dramske radnje. To je zabavna predstava u najboljem smislu riječi. Oni koji, poznavajući radnju, odmah traže rješenje za njezine probleme u tragediji, zaboravljaju da je Shakespeare stvarajući djelo smatrao svojom prvom zadaćom stvoriti zabavnu radnju. Gledatelji njegova kazališta nikako nisu gajili taj pijetet prema Shakespeareu, koji je nama svojstven. Nije im bilo bitno ni tko je napisao dramu. Istina, prije Shakespearea već je na sceni bio Hamlet drugog autora. Ali pozornost javnosti trebalo je ponovno pridobiti. Tijekom godina rada u kazalištu, dramatičar je naučio ovu umjetnost. Predstavu je bilo potrebno graditi tako da već u prvim minutama izvedbe publiku obuzme želja da dozna što će se dogoditi, a da pažnja ne oslabi do kraja predstave. Čak i kad bi se moglo zamisliti gledatelja nezainteresiranog za ideološki sadržaj tragedije, on bi ipak bio ponesen samim tijekom događaja.

Svaka nova faza radnje popraćena je promjenom Hamletove pozicije i načina razmišljanja, a napetost sve više raste - sve do posljednje epizode dvoboja, koja završava smrću junaka. Gledatelj uvijek čeka koji će biti sljedeći korak heroja i kako će neprijatelj reagirati na njega. Na putu lika javljaju se poteškoće i prepreke, ponekad i on sam zakomplicira svoju situaciju, kao, na primjer, kada ubije Polonija misleći da ubija kralja, a pogodi na koga je Hamlet ciljao. Kako se radnja razvija, dramski se čvor sve više steže sve do trenutka kad dolazi do izravnog sukoba Hamleta i njegovih protivnika.

Iako Hamlet zaokuplja našu glavnu pozornost, tragedija ne prikazuje samo njega, već i sudbinu velike skupine ljudi oko njega. Ako je Hamlet u središtu radnje i njegova figura je stavljena u prvi plan, onda su kralj Klaudije, kraljica Gertruda, Ofelija, Polonije, Laertes na drugom mjestu. Oni su izravno povezani s Hamletom, a njegova sudbina isprepletena je s njihovom. Odnos između Hamleta i Klaudija je od početka do kraja antagonističan, između njih se isprva vodi skrivena, a zatim otvorena borba.

Dramatičan je i odnos između Hamleta i njegove majke. Hamlet joj ne može oprostiti tako brzu izdaju uspomene na pokojnog muža. Utvrdivši Klaudijevu krivnju, odlučuje joj otvoriti oči o pravom stanju stvari. Ne pretpostavljajući njezino suučesništvo u Klaudijevu zločinu, Hamlet joj otkriva svu strahotu njezina položaja: postala je supruga onoga koji joj je ubio prvoga muža!

Hamlet je volio Ofeliju, a ona mu je uzvraćala, ali su se brat i otac protivili njihovom zbližavanju, na temelju činjenice da je nejednakost društvenog statusa onemogućavala njihov brak, te izvanbračne veze između princa i dvorske dame, koja je bila Ofelija. , postalo bi za nju sramota i sramota.

Klaudijev otvoreni sljedbenik je Polonije. U nastojanju da pomogne kralju i otkrije tajnu Hamletova ludila, on više puta razgovara s princem. Stalna želja da služi vladajućima stavlja ga na udar u borbi koja se odvija između Hamleta i kralja, te on umire od ruke princa. Polonijeva smrt uzrok je Ofelijinog ludila i budi u Laertesu žeđ za osvetom Hamletu, kojeg smrtno ranjava u dogovoru s Klaudijem.

U ovu skupinu također spadaju Rosencrantz i Guildenstern, čiju predusretljivost kralj koristi u borbi protiv Hamleta. Najprije im je dodijeljena uloga špijuna, potom uhićuju Hamleta i na kraju dobivaju upute da Hamleta odvedu u Englesku. Nisu svjesni pravog stanja stvari i poput Polonija propadaju zbog svoje marljivosti.

Treći plan čine osobe koje nisu izravno uključene u borbu između Hamleta i Klaudija. Ovo je, prije svega, prijatelj princa - Horatio. U tragediji mu je dodijeljena uloga pouzdanika, povjerljivog junaka. Osim kralja i Hamleta, on je jedini koji zna što je bit borbe koja se vodi. Hamlet mu je ostavio da svima ispriča istinu o tome što se dogodilo.

Druga važna osoba trećeg plana je norveški princ Fortinbras. Na pozornici se pojavljuje samo dva puta, i to nakratko, no time se ne određuje njegovo značenje u tragediji. Svijet Fortinbrasa nalazi se izvan Danske. Ali i Danci moraju računati s njegovim postojanjem. Isprva se očekuje da će izvršiti invaziju kako bi vratio zemlju koju je njegov otac izgubio. Zatim se odriče svojih zahtjeva prema njima i umjesto toga maršira na Poljsku; vraćajući se odatle preko Danske, saznaje tragični ishod borbe Klaudija protiv Hamleta i prima glas umirućeg čovjeka za skori izbor novog danskog kralja.

Četvrtu skupinu likova čine oni koji su u tragediju uključeni samo kao slučajni svjedoci i glasnici. Takvi su noćni čuvari Bernardo, Marcellus i Francisco, koji su prvi vidjeli Fantoma; dvorjani Cornelius i Voltimand, izaslanici u Norveškoj; Polonijev pouzdanik Reinaldo, kojeg šalje u Pariz da špijunira Laertesa; kapetan iz vojske Fortinbras, razgovara s Hamletom prije odlaska u Englesku; grobari koji kopaju rupu za Ofelijin lijes; svećenik koji nad njom obavlja sprovodni obred; mornari koji donose vijesti o Hamletovom povratku u Dansku; Osric i drugi plemić, pozivajući Hamleta na navodno prijateljski dvoboj s Laertesom.

Za jedan lik autor nije mogao odrediti mjesto među likovima. On nije zemaljsko biće, već domorodac s onoga svijeta. Formalno bi ga, možda, trebalo svrstati u istu skupinu s bratom i ženom. Fantom je, s jedne strane, izvan radnje, a s druge strane, ona počinje s njim i odvija se u njegovo ime - kako drugačije reći o zadatku koji je on dodijelio junaku? Ostavimo ga izvan kategorija i kategorija, sjetivši se da bez njegove smrti i pojave s onoga svijeta ne bi bilo cijele tragedije...

Središnje mjesto Hamleta u tragediji određeno je činjenicom da je glavna stvar u radnji osveta za ubijenog kralja, a taj zadatak leži na Hamletu. To se potvrđuje i izvana. Od dvadeset prizora tragedije (prema tradicionalnoj podjeli) Hamlet sudjeluje u dvanaest, a u preostalih osam prizora stalno se spominje. Tako je, izravno ili neizravno, uvijek na sceni.

Ova okolnost također zaslužuje pozornost. Kralj komunicira s relativno malim brojem sebi bliskih i podređenih osoba: s kraljicom, princem, ministrom Polonijem, njegovim sinom Laertesom, Ofelijom, Kornelijem i Voltimandom, izaslanicima u Norveškoj, s Rosencrantzom i Guildensternom. Ovdje su navedeni oni s kojima izravno razgovara. Ostalo on, kao što bi i trebao, ne poštuje pažnju.

Hamlet također, naravno, komunicira s dvorskim krugom, s izuzetkom Kornelija i Voltimanda, s kojima ne progovara ni riječi. Ali umjesto njih, on razgovara s Osricom i još jednim plemićem, pozivajući ga na dvoboj s Laertesom. Osim njih, Hamletovi su sugovornici ratnici Marcellus i Bernardo, mornari, ljudi jednostavnog staleža, niskog položaja u društvu - glumci i grobar. Širina Hamletove komunikacije je zapanjujuća u usporedbi s drugim likovima. Svi se likovi vrte u svom krugu, osim Hamleta koji prelazi te granice. Izuzetak je Laertes, koji diže narod na ustanak (o tome će biti riječi kasnije). Ovako ili onako, nema sumnje da je Hamlet na svoj način demokratičniji od vladara i dvorjana.