Dom › Šasija › Lyudmila Petrushevskaya master analiza. Poetika proze Ljudmile Petruševskaje

Lyudmila Petrushevskaya master analiza. Poetika proze Ljudmile Petruševskaje

Analiza priče "Higijena"

Okrenimo se priči Petrushevskaya "Higijena".

Kakvi su vaši dojmovi nakon čitanja priče?

(Iskazi učenika zapisuju se u obliku sintagmi ili kratkih rečenica na ploču ili papir za crtanje ili stavljaju na slajd; zapisi se sastavljaju u tablici čiji će prvi stupac biti primarni dojmovi nakon čitanja priča, a drugi se popunjava nakon analize priče.)

Etrushevskaya "Higijena".

Čitajući priču upada u oči tmurna, opresivna atmosfera, iščekivanje smrti. Srca heroja su ispunjena strahom.

Što članovi obitelji čine kako bi se spasili od infekcije?

(Jedini spas, prema mladićevim riječima, stroga je higijena i izostanak miševa koji prenose bolest. I zato se svi nastoje zaštititi: “Nikolaj je sve skinuo i bacio u kantu za smeće, namazao kolonjsku vodu od glave do pete u hodniku, sav runo bacio kroz prozor u vreći"; "... skinuo se na stepenicama, bacio odjeću u kantu za smeće i obrisao se go kolonjskom vodom. Obrisavši potplat, ušao je u stan, zatim obrisao drugi đon, bacio flis dolje u komad papira. Stavio ruksak kuhati u rezervoar ... ".

Držeći mačku u naručju, djevojka izvještava da je mačka pojela napuhanog miša "i poljubila, vjerojatno ne prvi put, mačku prljavu njušku". Djed je, psujući, zaključava u dječju sobu “u karantenu” (“Djed je išao za njom i pošpricao joj sve tragove kolonjskom vodom iz spreja. Zatim je zaključao vrata dječje sobe na stolac ...”). Iako je odrasli pokušavaju hraniti i kontrolirati, njezinu kćer i unuku osuđuju na smrt. Pred nama je potpuna degradacija ljudske osobnosti.)

Ne podsjeća li vas ova atmosfera na onu opresivnu i poraznu sliku koju je naslikao jedan od ruskih klasika?

Ovo pitanje istražila je skupina analitičara. Dobivaju riječ.

U mislima se pojavljuje slika Peterburga Dostojevskog, koju je on stvorio u Zločinu i kazni. Kao u svakom postmodernističkom djelu, u priči Petruševskaje za dvostruko kodiranje naslućuje se četvrti san Raskoljnikova.

On [Raskoljnikov] je ležao u bolnici cijeli kraj korizme i Svete. Već se oporavivši sjetio se svojih snova dok je još ležao u groznici i deliriju. U svojoj bolesti sanjao je da je cijeli svijet osuđen na žrtvu neke strašne, nečuvene i neviđene pošasti koja dolazi iz dubina Azije u Europu. Svi su trebali nestati, osim nekoliko, vrlo malo, odabranih. Pojavile su se neke nove trihine, mikroskopska stvorenja koja su nastanjivala tijela ljudi. Ali ta su bića bila duhovi obdareni umom i voljom. Ljudi koji su ih uzeli u sebe odmah su postali opsjednuti i ludi. Ali nikad, nikad se ljudi nisu smatrali pametnima i nepokolebljivima u istini kao što su zaraženi mislili. Nikada nisu smatrali svoje prosudbe, svoje znanstvene zaključke, svoja moralna uvjerenja i vjerovanja nepokolebljivijima. Čitava sela, čitavi gradovi i narodi bili su zaraženi i poludjeli. Svi su bili u brizi i nisu se razumjeli, svi su mislili da je istina samo u njemu, a on se mučio, gledajući druge, udarao se u prsa, plakao i kršio ruke. Nisu znali kome i kako suditi, nisu se mogli dogovoriti što smatrati zlom, što dobrim. Nisu znali koga kriviti, koga opravdati. Ljudi su se ubijali u nekoj besmislenoj zlobi. Čitave vojske skupile su se jedna na drugu, ali vojske, već u pohodu, odjednom su se počele mučiti, redovi su se uznemirili, vojnici su jurišali jedni na druge, boli se i rezali, grizli i jeli. U gradovima se cijeli dan uzbunilo: svi su bili pozvani, ali nitko nije znao tko i za što zove, i svi su bili na uzbuni. Ostavili su najobičnije zanate, jer je svatko nudio svoja razmišljanja, svoje dopune i nije se mogao složiti; poljoprivreda prestala. Ponegdje su se ljudi trčali u hrpe, dogovarali se da će nešto raditi zajedno, zaklinjali se da se neće rastati, ali su odmah počeli nešto sasvim drugo od onoga što su sami odmah pretpostavili, počeli se optuživati, tući se i rezati. Počeli su požari, počela je glad. Umirali su svi i sve. Čir je rastao i pomicao se sve dalje. Samo je nekoliko ljudi moglo biti spašeno diljem svijeta, bili su čisti i odabrani, predodređeni da započnu novu vrstu ljudi i novi život, obnove i očiste zemlju, ali nitko nigdje nije vidio te ljude, nitko nije čuo njihove riječi i glasovi.

Raskoljnikova je mučila činjenica da taj besmisleni delirij tako tužno i tako bolno odjekuje u njegovim memoarima da dojam ovih grozničavih snova ne prolazi tako dugo.

Priča opisuje nepoznatu bolest koja je u nekoliko dana pogodila grad, a posljedice su nepredvidive. (“... u gradu je počela epidemija virusne bolesti, od koje se smrt dogodi za tri dana, a osoba se digne u zrak i tako dalje ...”).

Likovi su pretjerani. („…Nikolaj je jeo puno, uključujući kruh…”; „…samo za doručak pojeo je pola kilograma suški…”; „…Odmah sam na ulici, preko ruksaka, pojeo koncentrat ječmene kaše, htio sam probati , na tebi, sve je pojelo…”)

Junaci djela su usamljeni, nitko o njima ne brine, čak ih je i država napustila. („Svi su čekali da se nešto dogodi, da netko objavi mobilizaciju, ali treće noći motori su zabrujali ulicama, a vojska je napustila grad“). Očito je da mladić koji je ponudio pomoć neće moći pomoći svima. (“Zašto je mladić došao tako kasno? Da, zato što je na tom mjestu imao puno stanova, četiri ogromne kuće.”)

Te su značajke karakteristične za književnost postmodernizma.

Intertekstualnost jedna vrsta ponavljanja. risteva: "svaki tekst je građen kao mozaik citata, on je upijanje i transformacija drugih tekstova" . Mnogi prozni pisci i dramatičari koriste intertekst kada stvaraju prerade.

Priča Petruševske intertekstualni : nepoznata virusna bolest kod Petruševske i "kuga" kod Dostojevskog; kod Petruševske ostaje na životu tek nekolicina onih koji su stekli imunitet, kod Dostojevskog preživi tek nekolicina odabranih. U oba slučaja radi se o svojevrsnom pročišćenju svijeta. Stvarnost stvorena u priči Petruševskaje osuđena je na propast, jer, prema Dostojevskom, "ne može biti harmonije u svijetu ako se pusti barem jedna suza djeteta", a "Higijena" nije o suzama, već o životu djevojka.

Kakav je kraj priče Petruševskaje?

(“... u R. stanu su svi udarci već utihnuli...” “... međutim mačka je nastavila mjaukati...”, “mladić, čuvši jedini živi glas u cijeloj ulaz, gdje su se, usput rečeno, svi udarci i krici već stišali, odlučio se boriti barem za jedan život, donio je željeznu polugu ... i razbio vrata." Od svih ukućana u kući su ostale crne gomile, iza odškrinutih vrata bila je djevojka "ćelave lubanje jarkocrvene boje, potpuno iste kao kod mladića", pokraj nje je sjedila mačka i obje su gledale u mladića.

U svijetu koji je izgubio duhovne vrijednosti, prirodnost i spontanost svojstvena životinjama, te neiskvareni dječji moral ostali su netaknuti. Nadajmo se da imaju budućnost.

Mačka je crna - obdarena paranormalnim sposobnostima.

Bijela mačka je svijetli početak, blistav.

Bolest u obliku simboličke slike smrti s kosom (žuta) – jer kod Dostojevskog prevladava žuta boja, boja duhovnog siromaštva; u ovom slučaju - boja tuge, nesreće, ljutnje.

Figure djevojke i mladića (roza) - roza je boja ponovnog rođenja, jutra, novog.

Crne apstraktne figure – simboliziraju mrtve fizički i duhovno.

Stepenice (koraci) - put gore, do oživljavanja (i također, zapravo, čovjek s torbama popeo se stepenicama, želeći pomoći stanovnicima grada).

Mjesec je žut, okrugao - simbol nestvarnosti onoga što se događa, mrtvilo i zlo okolnog svijeta; krug - bezizlazna situacija.

Sjajni nož je simbol zla i smrti.

5. Analiza romana „Majstor i Margarita“ – grupni rad

- začetnik postmodernizma. To znači da su njegovi junaci ujedno i postmoderni junaci.

6. Pisanje sinkvine – samostalni rad

7. Sumiranje, domaća zadaća

Imaju li svijet i ljudi prikazani u priči “Higijena” pravo na postojanje ili trebaju nestati s lica zemlje, kao prirodni stupanj evolucije? Možemo li u ovim ljudima pogoditi tebe i mene, naš svijet? Svatko od vas stvorio je svoje mišljenje o onome što nam je Petruševskaja htjela reći. To je glavno obilježje književnosti postmodernizma.

„Postmodernizam“, kako je napisao V. Erofejev, „prijelaz je u stanje kada čitatelj postaje slobodni tumač i kada ga pisac ne udara po rukama i ne govori: „netočno čitaš, čitaj drugačije“ – to je trenutak oslobađanja, te je u tom smislu postmodernizam danas postizanje slobode u književnosti.

Srednja škola MKOU Mitrofanovskaya
Kantemirovski okrug regije Voronjež
Učiteljica ruskog jezika i književnosti: Osipova Natalija Aleksandrovna.

Proučavanje književnosti XXI stoljeća u XI.
Analiza priče L. Petrushevskaya "Higijena".
Vrsta lekcije: lekcija-istraživanje.

Ciljevi:
- upoznati s radom postmodernista na primjeru analize priče L. Petrushevskaya "Higijena";
- formirati vještine i sposobnosti istraživačkog rada;
- razvijati kreativno i asocijativno mišljenje, sposobnost uspoređivanja umjetničkih djela;
- odgajati moralne kvalitete i estetski ukus učenika.

Priprema za lekciju.
Opći zadatak: pročitajte priču L. Petrushevskaya "Higijena", obraćajući pozornost na sastav i umjetničke slike; stvoriti cjelokupni dojam o priči.
Individualni zadaci:
biograf - pripremiti kratku priču o biografiji L. Petrushevskaya; bibliograf - pripremiti kratku priču o djelu L. Petrushevskaya.
Zadaci za grupe istraživača.
1 grupa. Istraživači žanra - prepoznati značajke postmodernizma u priči.
2 grupa. Umjetnici - stvoriti asocijaciju kolaža na gotovoj osnovi.
3. skupina. Književni kritičari – sastavljaju sinkvine za priču.
4 grupa. Analitičari – pronaći paralele s romanom Dostojevskog „Zločin i kazna“; identificirati "dvostruko kodiranje" u priči.

Sadržaj lekcije.
Učiteljeva riječ.
Do početka 21. stoljeća rasprava o postmodernizmu je bila gotova. Postmodernizam je došao na svoje, jer to nije samo književnost, nego i filozofija i okolna stvarnost. Društvo je ušlo u postindustrijsku fazu razvoja, u kojoj potrošač prevladava nad kreatorom. Književnost s početka 21. stoljeća živi prema zakonu "prijelaza stoljeća", a to je uvijek povezano s promišljanjem starih metoda, pojavom novih trendova i pravaca, potragom za novim žanrovima, novim likovi i eksperimenti s jezikom. Glavno je da u kojem god obliku neko djelo nastalo, ono uvijek odražava našu stvarnost, uvijek govori o borbi Dobra i Zla.
Povijest čovječanstva obilježena je sukcesivnom smjenom kulturnih epoha. 21. stoljeće je postmoderno doba. Postmoderna je globalno civilizacijsko stanje na kraju 20. – početku 21. stoljeća, cjelokupni zbroj kulturnih raspoloženja i filozofskih tendencija povezanih s osjećajem zaokruženosti cijele etape kulturno-povijesnog razvoja, ulaska u razdoblje evolucijska kriza. Sva stoljetna iskustva se preispituju. Na temelju pojma "postmoderna" nastao je iz njega izvedeni pojam "postmodernizam" koji označava određene trendove u kulturi.
Postmodernizam je umjetnost koja prenosi osjećaj krize ljudskih kognitivnih sposobnosti i percepciju svijeta kao kaosa kojim upravljaju nedokučivi zakoni ili tek kao igra slijepe slučajnosti i neobuzdanog besmislenog nasilja.
Danas ćemo se u lekciji okrenuti djelu Lyudmile Petrushevskaya kao predstavnice postmodernizma i pokušati analizirati njezinu priču "Higijena". Ali prvo, upoznajmo se s biografijom i radom pisca.

Biograf.
Ljudmila Stefanovna Petruševskaja ruska je prozaistica i dramatičarka. Rođen 26. svibnja 1938. u Moskvi u obitelji službenika. Proživjela je teško vojničko polugladno djetinjstvo, lutala je po rodbini, živjela u sirotištu blizu Ufe.
Nakon rata vratila se u Moskvu, diplomirala na Fakultetu novinarstva Moskovskog sveučilišta. Radila je kao dopisnica moskovskih novina, zaposlenica izdavačkih kuća, od 1972. - urednica u Središnjem televizijskom studiju.
Petrushevskaya je rano počela pisati poeziju, pišući scenarije za studentske večeri, bez ozbiljnog razmišljanja o pisanju.

Bibliograf.
Prvo objavljeno djelo autora bila je priča "Kroz polja", koja se pojavila 1972. godine u časopisu "Aurora". Od tog vremena proza Petruševske nije objavljivana više od desetak godina.
Već prve predstave zapazila su amaterska kazališta: predstavu "Glazbene lekcije" (1973.) postavio je R. Viktjuk 1979. u kazalištu-studiju Doma kulture "Moskvorečje" i gotovo odmah zabranjena (objavljena je tek 1983. godine).
Profesionalna kazališta počela su postavljati drame Petruševskaje 1980-ih: jednočinku Ljubav u Kazalištu na Taganki, Kolombinin stan u Sovremenniku i Moskovski zbor u Moskovskom umjetničkom kazalištu. Dugo je spisateljica morala raditi "na stolu" - urednici nisu mogli objavljivati priče i drame o "sjenčanim stranama života", ali nije prestala raditi.
Petrushevskaya piše bajke za odrasle i djecu: "Jednom davno bila je budilica", "Pa, mama, dobro!" - "Priče ispričane djeci" (1993); "Mala čarobnica", "Lutkarska romansa" (1996.).
Prema scenarijima Ljudmile Petruševskaje postavljeno je nekoliko crtanih filmova: "Ljamzi-tiri-bondi, zli čarobnjak" (1976.), "Ukradeno sunce" (1978.), "Priča o bajkama" (1979., rež. Jurij Norštejn). ), "Zečji rep" (1984.), "Mačka koja je znala pjevati" (1988.), "Praščić Petar" (2008.).
Filmski scenariji: "Ljubav" (1997), "Datum" (2000)
Povodom 70. obljetnice pisca, u malom kazalištu "Featr" u Moskvi izvedena je predstava prema priči "Higijena".
Trenutno Lyudmila Petrushevskaya živi i radi u Moskvi.

Učitelj, nastavnik, profesor.
Okrenimo se priči Petrushevskaya "Higijena".
Kakvi su vaši dojmovi nakon čitanja priče?
(Iskazi učenika zapisuju se u obliku sintagmi ili kratkih rečenica na ploču ili papir za crtanje ili stavljaju na slajd; zapisi se sastavljaju u tablici čiji će prvi stupac biti primarni dojmovi nakon čitanja priča, a drugi se popunjava nakon analize priče.)
Priča L. Petrushevskaya "Higijena".
Početni dojmovi
Dojmovi nakon analize

Jednostavan zaplet.
Sumorno raspoloženje.
Lako je junake podijeliti na pozitivne i negativne.
Likovi su statični.
Nakon nepoznate bolesti, vrijedni preživljavaju.
Žanr je distopija.
Kratka priča ima duboko značenje.
Otkriva se "dvostruko kodiranje".
Usred općeg kaosa i propadanja postoji tračak nade.
Junaci su tipični predstavnici distopije.
Moralno čišćenje će spasiti svijet.

Na kraju lekcije vratit ćemo se na vaše dojmove. A sada riječ istraživačima žanra priče.

istraživači žanra.
Student1.
Priča “Higijena” može se definirati kao remake.
Prerada se ne može u potpunosti razumjeti bez poznavanja izvornog izvora, stoga je prerada uvijek napisana na tragu klasičnog teksta i povezana je s njim. Priroda remakea je dvostruka - postoji i samostalno i u bliskoj vezi s prototipom. Drugim riječima: "Remake je citat, ali citat je promišljen."
remake je tehnika umjetničke dekonstrukcije (od grčkog "analiza") poznatih klasičnih zapleta umjetničkih djela, u kojoj ih autori ponovno stvaraju, promišljaju, razvijaju ili udaraju na nov način na razini žanra, zapleta , ideja, problemi, heroji.
Remake - (od engleskog "remake") - ispravljena, prerađena ili restaurirana verzija umjetničkog djela, nova verzija poznatog djela. Glavno obilježje je devalvacija primarnih izvora.

Učitelj, nastavnik, profesor.
Čitajući priču upada u oči tmurna, opresivna atmosfera, iščekivanje smrti. Srca heroja su ispunjena strahom.
- Što članovi obitelji čine kako bi se spasili od infekcije?
(Jedini spas, prema mladićevim riječima, stroga je higijena i izostanak miševa koji prenose bolest. I zato se svi nastoje zaštititi: “Nikolaj je sve skinuo i bacio u kantu za smeće, namazao kolonjsku vodu od glave do pete u hodniku, sve runo bacio kroz prozor u vreći"; "svukao se na stepenicama, bacio odjeću u kantu za smeće i obrisao se go kolonjskom vodom. Nakon što je obrisao đon, zakoračio je u stan, zatim obrisao drugi potplat, bacio runo u komad papira. Stavio je ruksak kuhati u spremnik."
Držeći mačku u naručju, djevojka izvještava da je mačka pojela napuhanog miša "i poljubila, vjerojatno ne prvi put, mačku prljavu njušku". Djed je, psujući, zaključava u dječju sobu “u karantenu” (“Djed je išao za njom i pošpricao joj sve tragove kolonjskom vodom iz spreja. Zatim je zaključao vrata dječje sobe na stolac”). Iako je odrasli pokušavaju hraniti i kontrolirati, njezinu kćer i unuku osuđuju na smrt. Pred nama je potpuna degradacija ljudske osobnosti.)
- Ne podsjeća li vas ovo ozračje na ono što tišti i gnječi slike koje je naslikao jedan od ruskih klasika?
Ovo pitanje istražila je skupina analitičara. Dobivaju riječ.

Analitičari.
Student1.
U mislima se pojavljuje slika Peterburga Dostojevskog, koju je on stvorio u Zločinu i kazni. Kao u svakom postmodernom djelu, Raskoljnikovljev četvrti san naslućuje se iza dvostrukog kodiranja u priči Petruševskaje.

Učenik2.
Priča opisuje nepoznatu bolest koja je u nekoliko dana pogodila grad, a posljedice su nepredvidive. (“u gradu je počela epidemija virusne bolesti od koje se za tri dana umire, a čovjek digne u zrak i tako dalje”).
Likovi su pretjerani. (“Nikolaj je jeo puno, uključujući i kruh”; “za doručak je pojeo pola kile suha”; “tu, na ulici, preko ruksaka, jeo sam koncentrat ječmene kaše, htio sam ga probati i, na ti, sve sam pojeo”)
Junaci djela su usamljeni, nitko o njima ne brine, čak ih je i država napustila. („Svi su čekali da se nešto dogodi, da netko objavi mobilizaciju, ali treće noći motori su zabrujali ulicama, a vojska je napustila grad“). Očito je da mladić koji je ponudio pomoć neće moći pomoći svima. (“Zašto je mladić došao tako kasno? Da, zato što je na tom mjestu imao puno stanova, četiri ogromne kuće.”)
Te su značajke karakteristične za književnost postmodernizma.

Student3.
Intertekstualnost je jedna od vrsta ponavljanja. Prema Y. Kristevi: "svaki tekst izgrađen je kao mozaik citata, on je upijanje i transformacija drugih tekstova" . Mnogi prozni pisci i dramatičari koriste intertekst kada stvaraju prerade.
Priča Petruševskaje je intertekstualna: nepoznata virusna bolest kod Petruševskaje i "kuga" kod Dostojevskog; kod Petruševske ostaje na životu tek nekolicina onih koji su stekli imunitet, kod Dostojevskog preživi tek nekolicina odabranih. U oba slučaja radi se o svojevrsnom pročišćenju svijeta. Stvarnost stvorena u priči Petruševskaje osuđena je na propast, jer, prema Dostojevskom, "ne može biti harmonije u svijetu ako se pusti barem jedna suza djeteta", a "Higijena" nije o suzama, već o životu djevojka.

Učitelj, nastavnik, profesor.
-Kakav je kraj priče Petruševskaje?

(“u R. stanu već su sva kucanja utihnula” “mačka je, međutim, nastavila mjaukati”, “mladić, čuvši jedini živi glas u cijelom ulazu, gdje su, inače, sva kucanja i krici su se već stišali, odlučio se boriti za barem jedan život, donio željeznu polugu i razbio vrata." Od svih stanovnika kuće ostale su crne gomile, iza odškrinutih vrata bila je djevojka "ćelave lubanje jarko crvene boje boja, potpuno ista kao kod mladića", pokraj nje je sjedila mačka, a obje su buljile u mladića.
U svijetu koji je izgubio duhovne vrijednosti, prirodnost i spontanost svojstvena životinjama, te neiskvareni dječji moral ostali su netaknuti. Nadajmo se da imaju budućnost.

Učitelj, nastavnik, profesor.
Grupa umjetnika zamoljena je da napravi kolaž za priču. Kao formalni eksperiment. Kolaž su uveli kubisti, futuristi i dadaisti (lijepljenje komadića novina, fotografija, tapeta, komadića tkanine, iverja i sl. na platno). Metoda kolaža postaje izraz promjena koje se događaju u suvremenoj umjetnosti, pa tako iu književnosti.
(vidi prezentaciju)

Tumačenje:
Mačka je crna - obdarena paranormalnim sposobnostima.
Bijela mačka je svijetli početak, blistav.
Bolest u obliku simbolične slike smrti s kosom (žuto) - jer. kod Dostojevskog prevladava žuta, boja duhovnog siromaštva; u ovom slučaju - boja tuge, nesreće, ljutnje.
Figure djevojke i mladića (roza) - roza je boja ponovnog rođenja, jutra, novog.
Crne apstraktne figure – simboliziraju mrtve fizički i duhovno.
Stepenice (koraci) - put gore, do oživljavanja (i također, zapravo, čovjek s torbama popeo se stepenicama, želeći pomoći stanovnicima grada).
Mjesec je žut, okrugao - simbol nestvarnosti onoga što se događa, mrtvilo i zlo okolnog svijeta; krug - bezizlazna situacija.
Sjajni nož je simbol zla i smrti.
Učitelj, nastavnik, profesor.
Vratimo se na početak sata i ponovno zapišimo dojmove (ispunimo drugi stupac uvjetne tablice) (vidi početak sata).

Skupina pisaca dobila je zadatak sastaviti sinkvine za priču Petruševskaje. Sinkwine (s francuskog) - "pet redaka", strofa od pet redaka nerimovane pjesme. Da čujemo što su napravili.

Sinkwines.

Djevojka.
Odmah, čisto.
Spašava, obolijeva, preživljava.
Ona je nada budućnosti.
Duhovnost će oživjeti svijet.

Djevojka.
Mala, ljubazna.
Žali, ne popušta, preživljava.
Ona posjeduje budućnost.
Dostojan čuvar života.

Mačka.
Tajanstven, pametan.
Trpi, voli, spašavaj.
Intuitivno je superiornije od racionalnog.
Ljubav je jača od smrti.

Mladost.
Odgovoran, pun razumijevanja.
Objašnjava, razumije, spašava.
Spoznajte istinu života.
Humanizam, altruizam je osnova života.

Otac.
Utučen, posrnuo.
Jesti, pljačkati, ubijati.
Umire ne razmišljajući ni o čemu.
Zemlja će biti očišćena od njih.

Majka.
Slab, neaktivan.
Vrištanje, plakanje, poslušnost.
Ne može pomoći ni svojoj kćeri.
“Život ih već plaši, kao novi put bez cilja.”
djed.
Bez duše, sebičan.
"Sramotno sam ravnodušan prema dobru i zlu."
Nema pravo zvati se muškarcem.

A sada svatko smišlja svoje sinkvine. Oni će vam pomoći da koncentrirate svoje znanje, asocijacije, osjećaje i izrazite svoje mišljenje o pročitanoj priči.

Završna riječ učitelja.

Danas smo pokušali analizirati priču Petrushevskaya "Higijena". Ispitali smo ne samo površinsku sadržajnu strukturu, već smo pogledali i mnogo dublje, povlačeći paralelu s klasičnom ruskom književnošću, koja je temelj za svu kasniju književnost.
Imaju li svijet i ljudi prikazani u priči “Higijena” pravo na postojanje ili trebaju nestati s lica zemlje, kao prirodni stupanj evolucije? Možemo li u ovim ljudima pogoditi tebe i mene, naš svijet? Svatko od vas stvorio je svoje mišljenje o onome što nam je Petruševskaja htjela reći. To je glavno obilježje književnosti postmodernizma.
„Postmodernizam“, kako je napisao V. Erofejev, „prijelaz je u stanje kada čitatelj postaje slobodni tumač i kada ga pisac ne udara po rukama i ne govori: „netočno čitaš, čitaj drugačije“ – to je trenutak oslobađanja, te je u tom smislu postmodernizam danas postizanje slobode u književnosti.

Cilj: analiza ključnih epizoda priče, otkrivajući značenje naslova djela (proces duhovnog ponovnog rođenja junakinje, njegovi preduvjeti).

Vrsta sata: pedagoška radionica korištenjem IKT-a.

Metode: problemsko istraživanje, neevaluacijska.

Sredstva obrazovanja.

Svrha: stvaranje uvjeta za formiranje vještina samospoznaje, vrijednosnih orijentacija, za stjecanje vlastitog duhovnog iskustva analizom sadržajne strane književnog djela (shvaćanje filozofskih i moralnih problema pokrenutih u priči).

Odgojni zadaci:

formiranje analitičkih vještina pri radu s tekstom;
razvijanje sposobnosti ciljanog odabira gradiva i stvaranja monološkog iskaza

U razvoju:

razvoj

kritičko i figurativno mišljenje;
čitalački interes učenika;
kreativne sposobnosti;
osobni odraz.

Odgajatelji:

formiranje duhovnih, moralnih i komunikacijskih kvaliteta osobe, samostalnosti, tolerancije i kreativnosti;
poticanje osjećaja suosjećanja, poštovanja prema ljudima;
formiranje sposobnosti da se odupre destruktivnim životnim okolnostima u uvjetima moralnog izbora, da pokaže aktivnu građansku poziciju.

Oprema: materijali, tekstovi priča, prezentacija. (Prilog 1)

Tijekom nastave

1. Uvod. Danas ćemo u lekciji raditi s tekstom priče L. Petrushevskaya “Borba i pobjeda”.

Riječ o piscu.

Prezentacija učenika „Stranice života i rada Ljudmile Stefanovne Petruševske”.

Ažuriranje posla.

2. “Uvod” - (“usmjeravanje” - problemska situacija, pitanje) stvaranje emocionalnog raspoloženja, uključivanje osjećaja učenika, stvaranje osobnog odnosa prema predmetu rasprave.

U našem svijetu ljestvica vrijednosti se promijenila i svi ljudi se mjere na ovoj ljestvici. Mnogi ne dosegnu potrebnu razinu, otuda sukobi u društvu. Zar samo u društvu? Što je s ljudskom dušom?

Ljubav, simpatija, pažnja prema osobi više ne mogu postojati bez materijalne podrške. A između ljudi, čak i bliskih, postoji stalna borba.

Jedno od djela L. Petrushevskaya zove se "Borba i pobjeda" - priča o "prozi života".

Likovi Petruševske ponašaju se u skladu s okrutnim životnim okolnostima u kojima su prisiljeni živjeti.

Međutim, nijedan od junaka Petrushevskaya autor nije podvrgnut potpunoj osudi. “Književnost nije tužiteljstvo”, kaže Ljudmila Petruševskaja, “ona poučava i odgaja.” Spisateljica ne osuđuje svoje likove, njihovu gorčinu i bezdušnost, objašnjavajući to inferiornošću suvremenog svijeta. Omogućuje čitatelju da sam sve shvati.

Epigraf lekcije:

U ovom stanu ništa ne ide kako treba
U ovom gradu, u ovoj zemlji,
U ovom izblijedjelom, izokrenutom svijetu,
I najtužnije od svega što je u meni. (D.Bokov)

Povežite ove riječi sa sadržajem priče „Borba i pobjeda (na epigraf ćemo se vratiti na kraju sata).

Prenesite dojam priče (ocjenu ne priče, već svojih osjećaja, osjeta) bojom (podignite karticu odgovarajuće boje).

Rad na riječi.

Dati leksički tumačenje riječi BORBA, POBJEDA (rad u paru ili individualno).

Jeste li iskusili radost pobjede? Koja je bila vaša pobjeda? Kao rezultat borbe s kim i zašto ste je pobijedili?

Koje se asocijacije (semantičke, zvučne, boje), sjećanja, osjećaji javljaju kada se izgovore riječi BORBA, POBJEDA? Koja se pitanja postavljaju?

(Borba: za što, s kim i kako? Pobjeda: nad kim?)

3. Formuliranje teme i ciljeva lekcije od strane učenika.

Formulirajte temu lekcije iz onoga što smo gore rekli (koja će nas pitanja zanimati tijekom analize teksta priče?).

(Za što, s kim i kako se borila junakinja priče? Kakvu pobjedu i nad kim je izvojevala? Odgovori na ova pitanja cilj su naše lekcije.)

Snimanje teme lekcije “Značenje naslova priče L. Petrushevskaya “Borba i pobjeda”.

Kako bi se drugačije ovo djelo moglo nazvati? Predložite kratak, ali opisni naslov. Zapiši u bilježnicu. Raspravite u skupini, istaknite uspješnije.

4. Samostalna izgradnja” – individualna izrada hipoteze, rješenja, teksta, crteža, projekta (pisanje riječi po asocijacijama).

1) Dakle, formulirali smo problematično pitanje: „Je li bilo pobjede? Ako da, što je to bilo?

Sada će svatko od vas raditi na postavljanju hipoteze (pretpostavke) pojedinačno, u parovima, zatim u grupama.

Napravite morfemsku analizu riječi POBJEDA s obzirom na njenu etimologiju (korijen NEVOLJA je nevolja).

U staroruskom jeziku POBJEDA je značila PORAZ, u staroslavenskom je značila NEVOLJA ("pobjeda glavica" - nesretnik).

2) Rad s ključnim epizodama teksta.

Priča je satkana od mnoštva naturalističkih detalja, a svaki je važan za razumijevanje ideje djela.

Kojim riječima počinje priča?

(…sve što je trebalo učiniti već je učinjeno…”

Dakle, što je učinjeno i kakvi su rezultati ovih slučajeva? Sami popunite tablicu (zatim razgovarajte u paru).

Radom u parovima popunite tablicu (rekonstrukcija).

3) Koja je svrha junakinjine borbe? Za koga se borila?

("... sve je za tebe, da te ne mučim ...", ali ona sama "kao da je ubila" svog muža)

Je li cilj postignut? Jesu li joj vlastita djeca zahvalna?

Što je više rezultat borbe: pobjede ili nevolje?

nevolja. Zašto? (Ne vrednuje se sve materijalnim bogatstvom; brinući se za svoju djecu, junakinja nije razmišljala o kćeri svoga muža i o osjećajima svoga muža prema kćeri)

Odaberi sinonime za riječ POBJEDA (uspjeh, trijumf, trijumf, lovorike).

Junakinja ne doživljava trijumf, ne trijumfira i ne žanje lovorike (djeca su se od nje udaljila, dakle, prema njoj ne osjećaju zahvalnost).

Žališ li je? Je li joj bilo lako? Napiši ključne riječi autorova dvosmislenog odnosa prema junakinji („rastrgano“, „pateće srce“ itd.).

Formulacija hipoteze (početna).

Pa je li to bila pobjeda?

(“Pirova pobjeda” je porazna za pobjednicu. Stan je “otpao sinu” pokojne Tanye, “djeci se ne odlučuje bez razloga i poziva”, nema muža. Ovo je materijal strani borbe, za što je supruga “poduzela odlučne mjere”).

4) Nastavak rada na hipotezi (individualno ili u paru).

Riječ POBJEDA ima filozofsko tumačenje:

Borba je kreativna funkcija, temelj dijalektičkog razvoja društva: sinteza (jedinstvo) može se postići samo unutarnjim radom osobe - borbom suprotnosti i njihovim uklanjanjem. (Filozofski rječnik)

“Svaka životna situacija može se pretvoriti u vlastitu suprotnost”, govorili su stari filozofi.

Nije li tako i s junakinjom priče?

Analiza ulomka “Žena je ostala potpuno sama ....”.

Zašto ovu pobjedu možemo nazvati “Pirovom”? Što je junakinja izgubila? Jesu li to samo bliski ljudi? Činilo se da je svima potrebna, ali sve je završilo u samoći.

Kako se njezin život promijenio? Njoj se više ne žuri. Nema više “onih stvari”, tj. ona protiv koje se borila, Tanya. Nema ni muža od kojeg je njegova žena tajila kćerkinu bolest.

Je li se junakinja promijenila? (Postala je mirna, spokojna)

Možemo li u ovom slučaju govoriti o takvoj umjetničkoj tehnici kao što je antiteza?

O čemu svjedoči činjenica da je na nadgrobnoj ploči pored portreta supruga i njegove kćeri i njen vlastiti portret?

Slažete li se s tvrdnjom da se junakinja “već pokopala”? (Ili možda nešto samo po sebi?)

Najveća pobjeda je pobjeda nad samim sobom.

Mislite li da se ove riječi odnose na junakinju priče? Je li došlo do spoznaje krivnje za učinjeno? Pronađite ključne izraze koji podupiru vaše mišljenje.

(Umjesto u posjet vlastitoj djeci, odlazi na groblje, gdje je “zapalila cijeli vrt”. “Postavila je nadgrobnu ploču za velike novce”, iako se Tanja za života borila da ne dobije ništa. “Umrli su otac, majka i njihova djevojčica...” “To će sve nestati, a na ploči će biti tri lijepa lica... koja su muž i žena poželjeli umrijeti istog dana, nedugo nakon smrti njihova kćer").

Što je junakinja shvatila? (Nisam živio ovako)

Možemo li reći da je zakasnila da shvati? A kada biste mogli stati i početi živjeti drugačije? (Ove epizode pronađite u tekstu)

Razmislite o konačnoj formulaciji hipoteze.

(Jedna od verzija: bila je pobjeda. Najmanje nad samim sobom. Došla je spoznaja savršenog. Ali pod koju cijenu!)

Koje je značenje naslova priče? Kako biste to sada naslovili? Koje je pitanje u naslovu? (Što je smisao života?)

5. “Sociokonstrukcija”- rad učenika u skupinama na dopuni zapisa i pripremi za govor-odgovor na problemsko pitanje. (Stvaranje grupnog intelektualnog proizvoda: hipoteze, usmene izjave)

6. “Socijalizacija”- obrana hipoteza (pitanja, rasprava, ispravno iznošenje vlastitog stajališta).

7. "Jaz"(vrhunac tijekom kojeg učenik počinje shvaćati ili osjećati nešto što prije nije znao ili nije osjećao).

Svatko od nas je za sebe odlučio hoće li osuđivati junakinju priče ili ne.

Ispunite tablicu njegovih kvaliteta.

Koje su kvalitete više?

Je li se vaše mišljenje o njoj promijenilo?

Riječ učitelja da su mnoga djela L. Petrushevskaya dvosmislena (zato su zanimljiva). Svatko je od nas na svoj način odgovorio na problemsko pitanje lekcije. Glavno je jesmo li razmišljali o smislu svojih djela i postupaka, o tome kada i za što se trebamo boriti, a kada treba stati. Koliko često razmišljamo o smislu života? Pa što je to uopće? Razmislite o ovom pitanju, ostavljeni sami sa sobom, radeći domaću zadaću.

8. „Refleksija“ – samopoštovanje, samokontrola duhovnog stanja nakon radionice (refleksija osjećaja, osjeta koji su se javili kod učenika tijekom radionice)

Povratak na epigraf lekcije.

Kako sada povezujete ove retke sa slikom Supruge u priči "Borba i pobjeda"? (Duhovna praznina, beznačajnost misli obesmišljavaju čovjekovo postojanje, a ponekad ga odvode u svijet ravnodušnosti i okrutnosti)

1. Što vam je danas bilo važno na satu?

2. Koje su vam se faze radionice posebno svidjele i upamtile?

3. Jeste li se složili s većinom u rješavanju problematike?

4. Što vam je bilo najuspješnije u radu na satu, koje su aktivnosti uspješno izvedene?

5. O čemu ste morali razmišljati? Što je bilo teško?

6. Koja pitanja i želje imate za sebe, druge sudionike, nastavnika?

9. Domaća zadaća (po izboru).

1. Napišite recenziju priče L. Petrushevskaya "Borba i pobjeda".

2. Esej-obrazloženje o pročitanom tekstu.

3. Esej “Smisao života…. U čemu je?"

4. Predložite skicu naslovnice za priču ili nacrtajte ilustracije za nju.

LIČNOSTI

Čitanje. Analiziramo. Rezoniramo

1. Zašto će kraj 20. - početak 21. stoljeća ući u povijest ruske književnosti kao posebno razdoblje?

2. Opišite glavne značajke proze na kraju 20. stoljeća.

3. Kako objasniti interes za novinarske žanrove?

4. Što je "esejizam" najnovije ruske književnosti?

6. Koji su novi žanrovi nastali spajanjem više žanrovskih modela?

7. Proširite sadržaj pojma „ženska proza“.

8. Zašto je tema djetinjstva jedna od vodećih tema u ženskoj prozi?

9. Kojim tehnikama se spisateljice služe u svom radu? Čemu služe?

10. U čemu se očituje raznolikost oblika „ženske proze“?

11. Koja je svrha najnovije literature? Može li se govoriti o velikoj misiji ruske ženske proze?

Raznolikost žanrova kojima se bavi Lyudmila Petrushevskaya (1938.) kombinira se s jedinstvom glavnog kreativnog zadatka: Petrushevskaya prati kako se osobnost deformira pod utjecajem okoline, pokušava dati "presjek unutarnjeg svijeta" modernog čovjeka. , pokazujući ga na pragu života i smrti; ona ga vidi u različitim oblicima - od poznatog do nevjerojatnog, do "pretvaranja u kukca".

Jedna od ključnih priča L. Petrushevskaya je "Promatračnica". Naziv odražava scenu i principe autorova promatranja likova: sposobnost da se opetovano vraća u istu situaciju, ispituje likove, preuređuje ih, mijenja njihova mjesta, kao na promatračnici, koja djeluje kao osmatračnica i svojevrsni podij.

Govor u "Vidikovcu" govori o odnosu mladih ljudi. Junak je jedan, a djevojke zamjenjuju jedna drugu. Pikantema situacije je u tome što su svi zaposlenici iste organizacije, pa se sva zbližavanja i rastanci događaju, takoreći, svima naočigled. Čitatelju se gotovo ništa ne govori o samim susretima, o stupnju bliskosti likova. U priči nema značajnijih događaja, ali je jedna od epizoda u fokusu promatranja, pa se za nju vežu slične. I sve one otkrivaju odnos likova prema životu, njihova očekivanja, njihove namjere, veze s voljenima. Autor se poigrava pozicijom "promatrača izvana", odbija piščevo "sveznanje".

Prva radnja epizoda dana je u prepričavanju. On se ne pokazuje važnim sam po sebi, već zbog onoga što likovi govore o njemu, i još važnije - što oni "ne govore". I ubuduće će autor pribjeći takvom obliku neizravnih karakteristika središnjih likova: "Ako je tako, onda je tako, drugi su mislili za Andreja, ali ne znamo što je on sam mislio." Uz naglašeno odbacivanje neposrednih osobina junaka, vidljiva su pripovjedačeva namjerno apstraktna razmišljanja, prilično oštre ocjene: “Što su svi htjeli od njega, kako da služi njima i svijetu, ako ga je svijet toliko trebao... Samo on sam ne bi mogao, kako pretpostavljamo, isporučiti žednom svijetu emocije."

Autor odbija mogućnost da zaintrigira čitatelja, da ga natjera da očekuje rasplet: "Znamo kako je ovaj slučaj završio." Svjesno "gaženje", "žvakanje" ne činjenice, već njezine interpretacije, naglašava neizvjesnost u junaku, nesklad između vanjskih dojmova o njemu i njegove unutarnje biti. Samo uporna ponavljanja naglašavaju pravo značenje Andrejevih postupaka i njihove ocjene, probijajući se kroz prividnu naivnost, ogorčenost lika: on živi u svijetu." Zaključujući priču, autor zatvara krug u karakterizaciji (ona je strogo osmišljena ne u stilu izlaganja, već otkrivanja), daje svakome priliku da se stavi na mjesto nekog od likova i projicira našu zajedničku sudbinu. one posebne epizode koje su spomenute u priči.

Priča "Promatračnica" omogućuje prepoznavanje karakterističnih značajki stila, organizacije radnje, načina predstavljanja likova u djelu Petrushevskaya. Obratite pažnju na dvosmislenost naslova priče.

Kombinacija vrlo specifičnog značenja s općenitijim, koje se možda ne podudara s onim pretpostavljenim pri prvom čitanju, karakteristična je za pripovijest Petruševskaje. Uzmimo za primjer nazive priča koje je autor koristio za cikluse: „Tajna kuće“, „Besmrtna ljubav“. U priči "Tajna kuće" razotkrivanje "tajne" događa se vrlo brzo - pronalazi se obitelj stršljenova koji su ispuštali neugodne i nerazumljive zvukove. Očito, osim izravnog značenja imena, postoji još jedno, ne tako specifično. Sama riječ "misterij" gubi svoje uobičajeno značenje, implicirajući misterij, potrebu za razotkrivanjem. U ovoj i drugim pričama ciklusa bit nije toliko u tajnovitosti, koliko u neizvjesnosti, dvosmislenosti odnosa, nedosljednosti između čvrste stare kuće i ljudskih veza koje se ruše.

Naslov “Besmrtna ljubav” zvuči patetično. Odgovaraju joj i neki nazivi koji su također uključeni u naslov (primjerice, "Clarissa") ili postavka općenitog značenja ("Mračna sudbina", "Jao", "Suze", "Poezija u životu") . No, priče uopće nisu o besmrtnoj ljubavi, već o ljubavnim zgodama, pustolovinama i dogodovštinama likova.

Čitatelj se u pričama Petruševskaje suočava s potrebom da odvoji "ja" pripovjedača od "ja" autora. Tako se, primjerice, u priči “Moj krug” surova pozicija, izrečena u prvom licu, očito ne poklapa s piščevim pristupom, ali je važna kao ključna u tumačenju teksta: “Ja sam žilav, okrutan. osoba ... jako sam pametan. Ne razumijem, to ne postoji." Tekst Petrushevskaya spaja kućni detalj i životni sažetak, naznaku točnog vremena i shvaćanje vremena života: “Marishin je otac pio, izgovarao Bog zna što bezuspješno i umro pod automobilom upravo na pragu kćerinog doma. kuća u samoj Stupinoj ulici, u mirnoj večeri u pola jedanaest."

Spajanje nespojivog jedno je od umjetničkih načela Petruševske. U priči “Volim te” nabraja se ono što je, iz perspektive junaka, relevantno za stvarni život: “restorani, hoteli, šetnje i shopping, radionice i izleti”. Zbog takvih veza postiže se kapacitet fraze, objašnjavajući njegov stav prema životu. Na primjer, u finalu priče "Misticizam" spojene su vjera u "vlastiti udio sreće" i u "vlastitu plastičnost prema Alekseevoj". A potreba za vjerom i izdržljivošću, takoreći, pojačana je pozivanjem na tuđe mišljenje: "kako su rekli susjedi u zemlji". Sam oblik ove reference uklanja dubinu značenja.

Odmak od jedinstvenosti, jedinstvenosti sudbine i karaktera nalazi se u obliku početka priče o njemu ili njoj: "Jedna djevojka odjednom se pokazala ..." ("Crni kaput"); “Jedna je žena mrzila susjeda” (“Osveta”).

Ponekad se priča o događaju koji je postao temelj zapleta gura u stranu zbog pozornosti na percepciju, procjenu ovog događaja. Dakle, priča "Dijete" nije izgrađena kao analiza zločina (mlada žena kamenovala je svoje tek rođeno dijete nedaleko od rodilišta). Ne pokušava se objasniti psihičko stanje zločinca kako bi se opravdala ili okrivila. Razvoj radnje određen je percepcijom onoga što se događa od strane svih koji su slučajno bili svjedoci: "I pokazalo se ..."; "Oni su također prolazili od usta do usta ..."; “Cijelo rodilište je doslovno divljalo...”; „Vidjelo se...“; "Pričali su o ovoj djeci..."; "Iz svega ovoga proizlazi...". Ali iza kategoričnosti nekih izjava jasno se provlači sjena sumnje: "... Kao da se boji - a koga, mala beba kojoj treba četrdeset grama mlijeka i ništa više."

Ovo načelo organizacije parcele javlja se prilično često. Neka priča, slučaj s likom prikazan je u percepciji više sudionika. Autor se, uz rizik da čitatelje zamori ponavljanjima, više puta vraća istoj stvari. Na primjer, u priči "N" (ciklus "Besmrtna ljubav"), dat je dijagram evolucije percepcije epizode, takoreći, sa stajališta: "Prvi put ... "; "Drugi put..."; „I vidjelo se...“; "Druga stvar...". Koja je svrha vrtjeti se u ovakvim krugovima? Najvjerojatnije ne u potrazi za istinom, već u otkrivanju kako su prirodni ljudski odnosi zamijenjeni igranjem uloga, emocije – maskama, umjesto iskrenim osjećajima – „kao osjećajima“: „Izvana se to očitovalo kao izraz dosade, odsutnosti i ravnodušnosti."

Djela Petrushevskaya karakteriziraju složene konstrukcije rečenica, opterećenih mnogim podređenim rečenicama: „A najvažnija činjenica njegove biografije je da je zauzeo takvu tvrđavu za dugogodišnju opsadu da se ta tvrđava srušila pred nogama njegova pobjednika i sada kovitlao prašinu pod njegovim nogama, plakao i molio da vjeruje i voli, i vrištao da ga voli – ta se činjenica nije mogla opravdati" ("Poezija u životu").

Autorske karakteristike likova uključuju prepričavanje općeprihvaćenih zahtjeva, slogana i citata, prema kojima ovaj lik "gradi" svoju liniju ponašanja. Podrugljivost se krije u temeljitosti izlaganja i kratkim figurativnim usporedbama koje se u njega umeću: „Iskrenost i istinoljubivost bez noćenja bili su slogan ove Miline prijateljice, zbog koje je sjedila sama, kao jelov panj, čekajući pravi. u životu i odbacivši prolazno, budući pod jakim utjecajem književnosti, nije dao niti jedan poljubac bez ljubavi, prema drugom autoru.

Imitacija intonacija kolokvijalnog govora u priči o junaku stvara učinak prisutnosti čitatelja u onome što se događa, njegovo suučesništvo u procesu prepoznavanja. Autorova ironija i podsmijeh, takoreći, prikrivena je, ne treba se osjećati u usporedbama i usporedbama: „... a u ovom obliku izgledala je kao nebeski anđeo, kao nekakav divni bijeli nadgrobni spomenik, vidjet ćemo čiji. ." Akumuliraju se detalji, preciziraju se značajke gesta, položaja, osmijeha likova.

Istraživači djela Petrushevskaya s pravom primjećuju da nju ne zanima svakodnevni život laika, već njegova svijest. Privatne situacije u pričama postaju parabole, dobivaju općenito značenje. Opći osjećaj tjeskobe za osobu s pisca se prenosi na čitatelja.

Čak i iz kratkih karakteristika obilježja djela modernih pisaca mogu se vidjeti različiti zapleti i tipovi likova, konfliktne situacije i načini njihovog rješavanja. Naravno, najčešće se zapleti temelje na ljubavi. Ljubav kao smisao života – i tragedija odsutnosti ljubavi; duhovna, samopožrtvovna ljubav – i tjelesna ljubav; ljubav bez obzira na brak – i problem obiteljskih odnosa. Kućna previranja, brige, problemi u djelima Petruševske, kao i Ulitske, Paley, Gorlanove, nisu sami po sebi zanimljivi, ali otkrivaju otpornost likova, snagu ili slabost njihovih karaktera.

Djela Petrushevskaya zahtijevaju napetost od čitatelja, ponekad uzrokuju bol i očaj, čak su i njezine "smiješne" priče oštra analiza degradacije čovjeka.

Prema spisateljici, bajke su joj omiljeni žanr. Peru L. Ulitskaya posjeduje niz zbirki bajki, uključujući "Priče za odrasle" (1990.), "Priče za cijelu obitelj" (1903.), "Prave priče" (1999.), "Sretne mačke" (2001.). Priče Petrushevskaya o sreći, koja tako nedostaje svima. A to znači da ih mogu čitati svi: i najmanji i najmudriji u životu. Junaci ovih bajki - princeze i čarobnjaci, umirovljenici, lutka Barbie - naši su suvremenici.

Opisujući ovaj sloj piščeva djela, kritičari u žanru bajke vide autorovu želju da se uzdigne iznad svakodnevnog života, da se prisjeti lijepog, uzvišenog. ("Nove avanture Lijepe Elene", "Duška i ružno pače"). 1 L. Ulickaja pokušava na bajkovit način riješiti probleme apsurdnog svijeta, uvlačeći u Čehovljevu tradiciju u njega „malog čovjeka“, kao i problem „pozitivne junakinje“. Ona, primjerice, postaje lutka Barbie - Barbie Maša, koju je iz gomile smeća podigao prosjak, slijepi obrtnik djed Ivan. Barbie Masha čini dobro, grije starost osobe koja ju je sklonila i vratila u život, podnosi zloću štakora Valke, spašava druge, ali ne može zaštititi sebe.

Često su bajke L. Ulitskaya parabole, podižući univerzalne moralne probleme dobra i zla, ravnodušnosti i samopožrtvovnosti ("Djevojka s nosom", "Dvije sestre", "Priča o satu"). Sve je u njima, na prvi pogled, jednostavno i čak djetinjasto naivno. “Bila jednom jedna siromašna žena. .. Njezina kći je odrasla lijepa i pametna ... Moja kći je počela tražiti odjeću u ormaru i pronašla kutiju, au toj kutiji je bio sat, "- ovako počinje Priča o satu. Ali onda postupno autor nas dovodi do zaključka: dok sat otkucava, život se nastavlja, a onaj tko ih navija, spašava svoje najmilije od smrti, spašava svijet. A ovaj svijet će biti živ dok ima ljudi koji su sposobni žrtvovati se sami i navijaju sat za sat vremena, svakih pet minuta... "Neću, prespavat ću svoj život - kaže odrasla kći, kojoj je najvažnije bilo brinuti se o vlastitom djetetu i majci.

Ulitskaya L. s pravom vjeruje da prava bajka može biti vesela ili pomalo tužna, ali svakako s dobrim završetkom, tako da se svi koji je čitaju osjećaju sretnijim i ljubaznijim. 2

Djelo L. Petruševske apsorbiralo je iskustvo realističke i modernističke, ruske i svjetske književnosti. Značajan je kao svijetla samostalna književna pojava.

Sh L. Petrushevskaya "Priča o satu"

Jednom davno živjela je jedna siromašna žena. Muž joj je davno umro, a ona je jedva spajala kraj s krajem. A njezina kći rasla je lijepa i pametna i opažala sve oko sebe: tko što nosi i tko što nosi.

Evo dođe kći iz škole i obučemo se u maminu odjeću, a majka joj je siromašna: jedna dobra haljina, pa i ona pokrpana, jedan šešir s cvijećem, a i taj je star.

Ovdje će kći obući haljinu i šešir - i dobro, vrtjeti se, ali sve ne ispadne kako treba, nije obučena kao njezine prijateljice. Moja kći je počela tražiti u ormaru i našla kutiju, au toj kutiji je bio sat.

Djevojčica je bila oduševljena, stavila sat na ruku i otišla u šetnju. Hodanje, gledanje na sat. Tada je prišla starica i upitala:

Djevojko, koliko je sati? A djevojka odgovara:

Pet minuta do pet.

Hvala, kaže starica.

Djevojka opet hoda, gleda na sat. Opet dolazi starica.

Koliko je sati, djevojko? Ona odgovara:

Pet minuta do pet, bako.

Sat ti stoji, kaže starica. “Zbog tebe sam skoro propustio vrijeme!”

Onda je starica pobjegla, i odmah se smračilo. Djevojčica je htjela naviti sat, ali nije znala kako to učiniti. Navečer je upitala majku:

Reci mi, kako navijaš sat?

Što, imaš li sat? pitala je mama.

Ne, samo moja prijateljica ima sat i želi mi dati da ga nosim.

Nikada ne navijajte sat koji ste slučajno pronašli, rekla je majka. - Velika se nesreća može dogoditi, zapamtite to.

Majka je noću u ormaru pronašla kutiju sa satom i sakrila je u veliki lonac, gdje djevojčica nikada nije pogledala.

A djevojka nije spavala i sve je vidjela.

Sutradan je ponovno stavila sat i izašla van.

Pa, koliko je sati? - upita, pojavivši se opet, starica.

Slavnikova, O. Petrushevskaya i praznina / O. Slavnikova // Questions of Literature. - 2000. ožujak-travanj. – P. 47 – 61. Petrushevskaya, L. Sretne mačke: bajke / L. Petrushevskaya. - M., 2001. - S. 39 - 47.

"Pet minuta do pet", odgovorila je djevojka.

– Opet pet minuta do pet? nasmijala se starica. Pokaži mi svoj sat.

Djevojka je sakrila ruku iza leđa.

„Već vidim da je ovo delikatan posao“, rekla je starica. “Ali ako ne radi, to nije pravi sat.

- One prave! - rekla je djevojka i otrčala kući.

Navečer je upitala majku:

“Mama, imamo li sat?”

- Imamo? rekla je majka. Nemamo prave satove. Da ih ima, davno bih ih prodala i kupila ti haljinu i cipele.

"Imamo li lažne satove?"

“Ni mi nemamo takve satove”, rekla je majka.

"I nema ih?"

“Moja majka je imala sat”, odgovorila je moja majka. “Ali prestali su kad je umrla, u pet do pet. Više ih nisam vidio.

Oh, kako bih ih volio imati! - uzdahne djevojka.

“Pretužni su za gledati”, rekla je majka.

- Ne zanima me! - uzviknula je djevojka.

I otišli su u krevet. Noću je majka sakrila kutiju sa satom u kofer, a kći opet nije spavala i vidjela je sve.

Sutradan je djevojka izašla u šetnju i neprestano gledala na sat.

- Reci mi, molim te, koliko je sati? - niotkud, upita starica.

"Ne hodaju, ali ne razumijem kako da ih dobijem", odgovorila je djevojka. Ovo je sat moje bake.

"Da, znam", odgovorila je starica. Umrla je u pet minuta do pet. Pa, moram ići, inače ću opet zakasniti.

Zatim se povukla, a vani se smračilo. A djevojka nije imala vremena sakriti sat u kovčeg i samo ga staviti pod jastuk.

Sutradan, probudivši se, djevojčica je ugledala sat na ruci svoje majke.

“Evo”, vrisnula je djevojka, “prevario si me, imamo sat, daj mi ga odmah!”

- Ne dam! rekla je majka.

Tada je djevojka gorko zaplakala. Rekla je majci da će je uskoro ostaviti, da svi imaju cipele, haljine, bicikle, a ona nema ništa. I djevojka je počela skupljati svoje stvari i vrisnula je da će ići živjeti kod jedne starice, pozvala ju je.

Majka je bez riječi skinula sat s ruke i dala ga kćeri.

Djevojka je sa satom na ruci istrčala na ulicu i vrlo zadovoljna počela koračati naprijed-natrag.

- Zdravo! – rekla je pojavivši se starica. - Pa, koliko je sati?

Pola šest je, odgovorila je djevojka. Ovdje je starica nekako zadrhtala i viknula:

- Tko je pokrenuo sat?

“Ne znam”, iznenadila se djevojka i držala ruku u džepu.

"Možda si ih ti napravio?"

– Ne, sat mi je ležao ispod jastuka kod kuće.

– Joj, joj, joj, tko je pokrenuo sat?! starica je vrisnula. – Joj, joj, što učiniti?! Možda su otišli sami?

“Možda”, rekla je djevojka i uplašena otrčala kući.

- Stani! starica je još jače vrisnula. Nemojte ih slomiti, nemojte ih ispustiti. Ovo nije običan sat. Treba ih paliti svaki sat! Inače će se dogoditi velika nesreća! Bolje mi ih odmah daj!

“Neću ga vratiti”, rekla je djevojka i htjela pobjeći, ali ju je starica zadržala:

- Pričekaj minutu. Onaj koji je pokrenuo ovaj sat, započeo je vrijeme svog života. Jasno? Pretpostavimo da ako ih je vaša majka pokrenula, onda će oni mjeriti vrijeme njenog života, i ona će morati pokrenuti ovaj sat svaki sat, inače će stati i vaša majka će umrijeti. Ali to je još uvijek pola problema. Jer ako su išli sami, onda su počeli računati vrijeme mog života.

- Što me briga? – rekla je djevojka. Nije tvoj sat, moj je.

- Ako ja umrem, onda će dan umrijeti, o čemu ti pričaš! starica je vrisnula. - Ja sam taj koji svake večeri pušta noć i pušta bijelu svjetlost da se odmori! Ako moje vrijeme stane, onda je sve gotovo!

I starica je počela plakati, ne puštajući djevojku van.

- Dat ću ti što god želiš - rekla je. - Sreća, bogati mužu, sve! Ali samo saznajte tko je pokrenuo sat.

"Trebam princa", rekla je djevojka.

- Trči, trči brzo svojoj majci i saznaj tko je pokrenuo sat! Imat ćeš princa! - vikne starica i gurne djevojku do vrata.

Djevojka je nevoljko otputovala kući. Njezina je majka ležala na krevetu, zatvorenih očiju, čvrsto stežući pokrivač.

- Mamice! – rekla je djevojka. - Dragi, dragi, pa reci mi tko je pokrenuo sat?

Mama je rekla:

- Pokrenuo sam sat.

Djevojčica se nagnula kroz prozor i viknula starici:

- Mama je sama pokrenula sat, smiri se! Starica je kimnula i nestala. Počelo se smrkavati. Majka je rekla djevojčici:

Daj mi sat, ja ću ga naviti. Inače ću umrijeti za nekoliko minuta, osjećam.

Djevojčica joj je pružila ruku, a majka je pokrenula sat. Djevojka je rekla:

"Što sad, hoćeš li mi svaki sat tražiti sat?"

- Što učiniti, kćeri. Ovaj sat mora naviti onaj tko ga je pokrenuo.

Djevojka je rekla:

"Dakle, ne mogu ići u školu s ovim satom?"

“Možeš, ali onda ću ja umrijeti”, odgovorila je majka.

“Evo ti zauvijek ovako, daj mi nešto, pa odnesi!” - uzviknula je kći. “Ali kako ću sada spavati?” Hoćeš li me probuditi svaki sat?

- Što da radim, kćeri, inače ću umrijeti. Tko će te onda hraniti? Tko će se brinuti za tebe?

Djevojka je rekla:

“Volio bih da sam sam navio ovaj sat.” Moj sat, s njim bih posvuda išao i sam ga navijao. A sad me moraš posvuda pratiti.

Majka je odgovorila:

– Da si sam navio ovaj sat, ne bi se mogao svaki sat buditi noću. Vjerojatno biste spavali i umrli. I ne bih te mogao probuditi, uvijek se toliko ne voliš buditi. Zato sam sakrio ovaj sat od tebe. Ali primijetio sam da ih ti nalaziš i morao sam sam naviti ovaj sat. Inače bi bio ispred mene. A sada ću pokušati ne zaspati. I u redu je ako ikad prespavam. Samo da si živ. Živim samo za tebe. U međuvremenu, ti si mali, moram točno naviti sat. Pa daj mi ih.

I uzela je sat od djevojke. Djevojčica je dugo plakala, ljutila se, ali nije bilo što učiniti.

Od tada je prošlo mnogo godina. Djevojka je odrasla i udala se za princa. Sada je imala sve što je željela: mnogo haljina, šešira i prekrasnih satova. A majka je živjela kao i prije.

Jednog dana majka je pozvala kćer na telefon i kada je stigla rekla joj je:

“Vrijeme mog života ističe. Sat ide sve brže i brže, a doći će trenutak kada će stati čim ga navijem. Jednom davno, moja majka je umrla na isti način. Nisam znao ništa o njima, ali je jedna starica došla i ispričala mi o njima. Starica me molila da ne bacim sat, inače će se dogoditi strašna nesreća. Također nisam imao pravo prodati sat. Ali uspio sam te spasiti i na tome ti hvala. Sada umirem. Zakopajte ovaj sat sa mnom i neka nitko drugi, uključujući vašu kćer, nikada ne dozna za njega.

"Dobro", rekla je kći. "Jesi li ih pokušao nabaviti?"

Radim to svakih pet minuta, sada svake četiri minute.

"Daj da pokušam", rekla je kći.

- Što si, ne diraj ih! vrisnula je majka. “Inače će vam početi mjeriti vrijeme života. A ti imaš curicu, misli na nju!

Prošle su tri minute i majka je počela umirati. Jednom je rukom čvrsto stisnula kćerine prste, a drugu ruku sa satom sakrila iza glave. I sad kći osjeti da je majčina ruka oslabila. Tada je kći pronašla sat, skinula ga s majčine ruke i brzo navila.

Majka je duboko udahnula i otvorila oči. Vidjela je kćer, vidjela sat na ruci i zaplakala.

- Za što? Zašto si opet navio taj sat? Što će sada biti s tvojom kćeri?

- Ništa, mama, sad sam naučila ne spavati. Dijete noću plače, navikla sam se buditi. Neću spavati svoj život. Živ si i to je bitno.

Dugo su sjedili zajedno, kroz prozor je bljesnula starica. Pustila je noć na zemlju, mahnula rukom i zadovoljna se povukla. I nitko je nije čuo kako je rekla

Pa, za sada, svijet još živi.

Analiza priče L. Petrushevskaya "Gdje sam bio"

Rad L. Petrushevskaya izaziva drugačiji stav prema sebi, kako od čitatelja tako i od kritičara, dvosmislenost tekstova dovodi do različitih, ponekad gotovo suprotnih u značenju, tumačenja. Međutim, po našem mišljenju, priča koju smo odabrali sadrži zanimljivo estetsko zrno, omogućuje prepoznavanje nekih značajki modernog umjetničkog razvoja. A u isto vrijeme, ovo djelo nosi i određeni obrazovni potencijal, analiza njegovog sadržaja omogućuje nam da raspravljamo o najvažnijim moralnim problemima.

U radu s ovom kratkom pričom, koja se može čitati izravno u učionici, čini se produktivnim koristiti jednu od metoda tehnologije razvoja kritičkog mišljenja - takozvano čitanje s prekidima, koje vam omogućuje da "uronite" učenike u tekst , navikavanje na sporo, promišljeno, analitičko čitanje - - i istodobno povećanje interesa za tekst, razvijanje figurativnog, kreativnog razmišljanja djece, čineći ih, takoreći, koautorima pisca.

U skladu s algoritmom ove tehnologije, u fazi izazova, čija je svrha povećati motivaciju za čitanje djela, pobuditi interes za analizirani tekst, preporučljivo je započeti razgovor razgovorom o nazivu djela. priča, s prijedlogom da maštamo o čemu bi priča s takvim nazivom mogla biti. Sigurno će odgovor zvučati - "o putovanju negdje." Može postojati pretpostavka o prisutnosti neke vrste moralnog problema: "gdje sam bio, kada se nešto događalo, zašto nisam primijetio, nisam intervenirao." U svakom slučaju, poticaj će biti dan, raspoloženje - stvoreno, interes - probuđen.

Prvo zaustavljanje u čitanju priče, po našem mišljenju, može se napraviti nakon riječi: „Jesam li ti smetao? - zadovoljno je upitala Olja - Tvojoj sam Marinočki donijela Nastjenkine stvari, tajice, tajice, kaput.

Početak priče je priča o tipičnoj svakodnevnoj situaciji, viđenoj očima obične moderne žene – “malog čovjeka”, neprimjetnog radnika koji juri između kuće i posla, ne primjećujući kako godine prolaze, i odjednom otkriva da je “starica, nikom nepotrebna, četrdeset i kusur”, da “odlaze život, sreća, ljubav”. Želja da nekako promijenite svoj život dovodi do neočekivane odluke: napustiti dom, otići negdje. Ovaj zaplet, koji je predložio autor, omogućuje vam da izvučete junakinju iz njezinih uobičajenih okolnosti i premjestite je u izvanrednu situaciju. L. Petrushevskaya pronalazi “tiho utočište” za svoju junakinju Olgu: šalje je “u prirodu”, k “dirljivom i mudrom biću” Baba Anya (Babana), koja je nekoć unajmila ljetnikovac i s kojom vežu najsvjetlije i najtoplije uspomene. su povezani - “Starica je uvijek voljela njihovu obitelj.” Iza njih je bilo “prljavo suđe” u nesređenom stanu, “gadan rođendan” prijateljice, koji je samo dao poticaj tužnim mislima - “utočište, noćenje i mirna marina su je dočekali.” Glavna junakinja najprije se nađe u toploj atmosferi vedrog listopadskog jutra, a potom prekorači prag poznate kuće.

Čini se da je lako pogoditi kako će se radnja dalje razvijati. Izgleda da će junakinja doista zagrijati dušu, povratiti duševni mir u zajednici s prirodom i dobrom osobom. To potvrđuje dva puta ponovljeno “kao i uvijek”: sama baba Anja “govorila je, kao i uvijek, tankim, ugodnim glasom”; a u njezinoj je kući bilo, "kao i uvijek", toplo i čisto.

Međutim, već prva primjedba babe Anje narušava ovaj mirni, “blaženi” tijek priče i uzbunjuje čitatelja.

"- Marinočke više nema", živopisno je odgovorio Babania, "to je to, nemam je više."

I cijeli sljedeći odlomak - sve do riječi “Užas, užas! Jadna Babanija”, gdje možete stati drugi put, dijalog je na rubu apsurda u kojem Olya izgovara neke nepotrebne svakodnevne riječi (“Sve sam vam donijela ovdje, kupila kobasice, mlijeko, sir”), a Babania se odveze nepozvanog gosta i na kraju je obavještava o vlastitoj smrti.

“- Pa, kažem vam: umro sam.

-- Dugo vremena? — mehanički upita Olja.
"Pa, to su otprilike dva tjedna."

Inercija percepcije priče, koja je započela kao poznati realistički narativ, zahtijeva jednako realno objašnjenje onoga što se događa, au raspravi o ovom malom odlomku zasigurno će se pojaviti razne, ali sasvim razumne pretpostavke. “Možda ju je Olga uvrijedila što punih pet godina nije mislila na staricu”, reći će neki. “Ili je možda samo poludjela”, pomislit će drugi. Upravo to pretpostavlja i sama glavna junakinja priče, u kojoj je, od strašnih riječi sugovornika, “prošla hladnoća niz leđa”: “A Babanija je poludjela, vidiš. Desila se najgora stvar koja se može dogoditi živom čovjeku.”

Osobitost ove priče L. Petruševske je u dijaloškoj strukturi: glavni i najveći dio djela je dijalog između dviju junakinja, u kojemu se djelomice razjašnjava autorova umjetnička nakana. Preporučljivo je napraviti sljedeću - treću - stanicu na kraju čitanja i analiziranja ključnog odlomka ovog dijaloga, nakon riječi "Olya je poslušno objesila torbu preko ramena i izašla sa staklenkom na ulicu do bunara . Baka je vukla ruksak za sobom, ali iz nekog razloga nije izašla van, u hodnik, ostala je ispred vrata.

Obje su junakinje usamljene i nesretne – unatoč činjenici da je objektivno svaka od njih ljubazna i simpatična. Olga ne samo da iskreno voli babu Anju, već joj pokušava nekako pomoći: nagovara je, uvjerava, prolazi kroz vlastitu bol ("njezine su noge bile ispunjene lijevanim željezom i nisu htjele poslušati") za vodu do bunara. Štoviše, vrlo je važan trenutak kada ona, shvaćajući što se događa, donosi tešku, ali čvrstu odluku da k sebi odvede staričinu unuku: „Marinočku treba uzeti! Kao ovo. Takav je sada životni plan ... ”Ljubav babe Anje prema ljudima oko nje također je uvijek bila aktivna i djelotvorna: “mogla si ostaviti babu Anju ... malu Nastju ... moja kćer je bila pod nadzorom”; jednom je uzela i podigla svoju unuku, koju je napustila nesretna kći, pa čak i sada je o ovoj djevojci, ostavljenoj samoj, sve njene misli i brige.

A ipak te dvije ljubazne, dobre žene ne čuju, ne razumiju jedna drugu. I Olgin životni kredo: “Evo! Kad te svi ostave, čuvaj tuđe, strance, pa će ti na srce pasti toplina, tuđa će zahvalnost životu dati smisao. Glavno da će biti mirna marina! Evo ga! To je ono što tražimo u prijateljima!" - prekida se na simboličnim riječima Baba Ani: "Svatko je sebi posljednje utočište."

Vrijedno je obratiti pozornost na to kako se junakinja postupno mijenja percepcija svijeta oko nje. Ta se promjena prenosi kroz dinamiku slika vremena i prostora. Odlazeći iz grada na selo, Olga se, takoreći, vraća u prošlost - tamo gdje je, "kao i uvijek", toplo i ugodno. No, nije slučajno što se opetovano “kao i uvijek” zamjenjuje riječju “nikad”: “idealna” prošlost pretvara se u apsurdnu sadašnjost. Svijet snova koji je zamišljala junakinja nestaje pred njezinim očima, a okolo otkriva “potpunu pustoš”: “Soba je izgledala napušteno. Na krevetu je bio zamotan madrac. To se u urednoj Babaniji nikad nije dogodilo... Ormarić je bio širom otvoren, na podu je ležalo razbijeno staklo, zgužvana aluminijska posuda za umake (u njoj je Babanja kuhala kašu)” I čitatelj počinje nagađati da se ovdje ne radi o ludilu jedne od junakinja, da cijeli apsurdni tijek radnje vodi do razumijevanja autorove specifične namjere. Svijet pustoši, propadanja, svijet u kojem se prirodne ljudske veze ruše, kidaju i gdje je samo “svatko sebi posljednje utočište” – ovo je pravo mjesto radnje.

Sljedeći odlomak, koji završava odlomkom “Kad je stigla na stanicu, sjela je na ledenu klupu. Bilo je divlje hladno, noge su bile ukočene i boljele su kao zgnječene. Vlak dugo nije dolazio. Olya je ležala sklupčana. Svi su vlakovi preskočili, na peronu nije bilo nijedne osobe. Već je potpuni mrak” (četvrta stanica) je priča o tome kako Olya, ne želeći ostaviti bolesnu ženu, po njezinom mišljenju, pokušava joj barem donijeti vode i odlazi do bunara. Tako se šire granice apsurdnog svijeta u koji je junakinja upala: radnja se odvija ne samo u zatvorenom prostoru kuće - u nju je uključena i priroda koja okružuje osobu. U opisu prirode kontrast između „ideala“ i „stvarnosti“ postaje još svjetliji: ako je na početku priče ona za Olgu personificirala „sreću prošlih godina“, okolo je bilo „svjetlo“, „zrak mirisalo na dim, kupalište, nosilo je mlado vino iz otpalog lišća” , pa sada - "Zapuhao je oštar vjetar, zveckali su crni kosturi drveća... Bilo je hladno, prohladno, jasno se smračilo."

I tu se zatvara “krug” vremena i prostora: nasuprot tom apsurdnom, mračnom i negostoljubivom svijetu, u svijesti junakinje pojavljuje se “stvarni” svijet koji je ostavila za sobom, a koji joj se činio tuđim i neprijateljskim: “...Odmah sam poželio kući, toplom, pijanom Serjoži, živahnoj Nastji, koja se već probudila, leži u kućnom ogrtaču i spavaćici, gleda televiziju, jede čips, pije Coca-Colu i zove je. prijatelji. Seryozha će sada ići kod školskog prijatelja. Tamo će piti. Nedjeljni program, molim. U čistoj, toploj običnoj kući. Nema problema". Ovaj kulminirajući Olgin unutarnji monolog sadrži jednu od najvažnijih misli priče: osvrni se oko sebe, ne traži sreću u nebeskim visinama, u prošlosti i budućnosti, u “drugom”, izmišljenom svijetu, budi sposoban vidjeti toplina i dobrota - u blizini! Na prvi pogled jednostavna istina, ali kako često ne samo naša djeca, nego i mi odrasli na nju zaboravljamo!

I, konačno, posljednji, završni dio priče, koji uklanja sve kontradiktornosti radnje i stavlja sve na svoje mjesto. “A onda se Olya probudila na nekakvom krevetu.” Čitatelj će saznati ono što je možda već počeo nagađati iz nejasnih natuknica razasutih kroz priču: rješenje svih problema, odlazak osobe koja nikome ne treba, svi će biti oslobođeni, pomislila je Olya i čak zanijemila. na sekundu, zadržavajući se nad ovom mišlju), - a onda je, kao čarolijom, već izlazila iz vlaka na poznatoj prigradskoj stanici ... ”; “Babanya, mogu li sjesti s tobom? Noge bole. Nešto tako me bole noge”; “Ovdje se glava počela vrtjeti i sve okolo postalo je izrazito, blistavo bijelo, ali noge kao da su bile ispunjene lijevanim željezom i nisu htjele poslušati. Netko je iznad nje jasno, vrlo brzo promrmljao: "Vrišti."

Naime, junakinju je na putu do kolodvora doista udario auto, a cijeli “zaplet” priče joj se činio u deliriju između života i smrti. Posljednja, opet na rubu delirija, epizoda priče: "A onda su se s druge strane stakla pojavila sumorna, jadna, suzama puna lica rođaka - majke, Serjože i Nastje." I junakinja, koja se teško vraća u život, pokušava reći njima, koji vole: "Ne plačite, tu sam."

Dakle, “čitanje sa zastancima” priče “Gdje sam bio” je završeno, u cijeloj ovoj fazi (koja se u tehnologiji koju smo odabrali zovemo “razumijevanje”) odvijalo se ne samo upoznavanje s radnjom, nego i njezino prvo, tijekom čitanja, razumijevanja, analize njegovih problema.

Sada dolazi najvažnija, treća faza - promišljanje, shvaćanje dubokog značenja priče. Sada moramo izvući zaključke iz analize, odgovoriti na najvažnije pitanje: što nam je pisac želio reći gradeći tako neobičan zaplet? Zašto je, točno, napisala ovu priču? Tolstoj nedjelja Petruševskaja

U ovoj posljednjoj fazi, vrijedi se ponovno vratiti na naslov, u kojem je formulirano ovo glavno pitanje: "Gdje sam bio?" Gdje je bila junakinja, gdje je završila, krećući na tako običan put – izvan grada, do ljubazne starice? S jedne strane, može se dati sasvim realan odgovor: ona je zapravo posjetila "sljedeći svijet", skoro umirući pod automobilom, a zahvaljujući naporima liječnika vraćena je u život. “Babanya”, koji je, sasvim je moguće, stvarno umro tijekom tih pet godina i sada, takoreći, personificira drugi, zagrobni svijet, “nije prihvatio” Olgu, izgurao ju je iz tog novog “doma”. No, takvo će se objašnjenje pokazati previše prizemnim, prostim, bez ikakve veze s umjetničkim značenjem djela. Kretanje junakinje u "drugi svijet" posebno je književno sredstvo koje određuje i zaplet i umjetničku originalnost priče.

Ova tehnika, kao što znate, daleko je od nove (prisjetimo se barem nekih drevnih mitova, Danteove Božanstvene komedije). Ali u umjetničkom sustavu postmodernizma (a priča L. Petrushevskaya nedvojbeno je fenomen postmodernizma) on živi, tako reći, novi život, igrajući posebnu, najprikladniju ulogu: pomaže autoru, ne sputavajući se “konvencijama” realizma proizvoljno mijenjati granice vremena i prostora, premještati svoje likove iz sadašnjosti u prošlost i budućnost, iz stvarnosti u fantastične okolnosti – odnosno igrati određenu “igru” s čitateljem, tjerajući ga da odgonetne smisao autorovih bizarnih poteza.

Sama L. Petrushevskaya ovu je tehniku postavila u temelj čitavog ciklusa svojih priča, čiji je žanr označila kao "menippeas" (ona sama nije sasvim točno definirala ovaj žanr kao književno putovanje u drugi svijet). Štoviše, u priči "Tri putovanja" (u "Sažecima za izvješće", koje junakinja priče - prema zapletu - mora obaviti na konferenciji "Fantazija i stvarnost"), ona, "pomažući" čitatelju , sama objašnjava svrhu i bit ove autoričine nakane.

“Ovdje ću smjeti govoriti o jednom aspektu menipeje, o problemu prijelaza iz fantazije u stvarnost... Mnogo je takvih prijelaza s ovog svijeta na onaj - to su putovanja, snovi, skakanje, penjanje zid, spustovi i usponi... To je takva igra s čitateljem. Priča je misterij. Tko ne razumije, nije naš čitatelj... Kad sam tek počeo pisati svoje priče, odlučio sam da čitatelja nikada ne privlačim ni na koji način, nego samo odbijam. Ne olakšavajte mu čitanje!.. Nestvarno ću sakriti u gomilu fragmenata stvarnosti” (kurziv naš. - S.K.).

Kako ta tehnika “prelaska iz mašte u stvarnost” “funkcionira” u priči “Gdje sam bio”? Zašto je to trebalo autoru i koje je njegovo umjetničko značenje?

Sudar dvaju svjetova - stvarnog i fiktivnog, zemaljskog i onostranog svijeta - omogućuje zaoštravanje tipične svakodnevne situacije, kao da razotkriva proturječja skrivena u svakodnevnom životu. “Mrtva” žena Anya nije vezana zemaljskim konvencijama i otvoreno stvari naziva pravim imenom, ona je ta koja izgovara ključne riječi priče – “svatko je sebi posljednje utočište”, u njezinim je opaskama ovaj motiv samoće, općeg nerazumijevanja, zbog čega pati i živa, stvarna Olga. Tu, na “onom svijetu”, otkriva se gorka istina samoj Olgi. Istovremeno, upravo u tom apsurdnom svijetu, na pragu “posljednjeg skloništa”, Olga shvaća vrijednost samog života, sa svim njegovim apsurdima i uvredama, života “u čistoj, toploj običnoj kući” pored njezina obitelj.

"Gdje sam bio?" - pita junakinja. Čini se da nam analiza priče omogućuje odgovor: ona (a i mi, zajedno s njom) bili smo u svijetu gole, katkad okrutne istine, u svijetu u kojem su skinute koprene sa stvari i riječi, u kojem je istinsko dobro i zlo, istina i laž ljudskih bića jasno se razlikuju iza apsurdnosti stvarnosti.

Umjetničko sredstvo sudara dvaju svjetova koje je autor odabrao pojačava emocionalni učinak priče: apsurdnost, nepredvidljivost radnje drži čitatelja u stalnoj napetosti, izoštrava njegovu percepciju, pomaže boljem razumijevanju autorove namjere.

Analizirajući priče Petrushevskaya, vrlo je važno, po našem mišljenju, povezati njezin rad s nekim tradicijama ruske klasike, koje ona ne samo da nastavlja, već i uništava i izaziva. Dakle, slanje svoje junakinje iz grada u selo, "prirodnoj", "prirodnoj" osobi - Baba Anya, L. Petrushevskaya, nesumnjivo nas tjera da se prisjetimo nekih modernih autora takozvane seoske proze. U svakom slučaju, slika usamljene seoske starice, zaboravljene od vlastite kćeri, pa čak i popraćena motivom smrti, jasno asocira na Annu iz "Roka" V. Rasputina. Međutim, ironična L. Petrushevskaya ne zaboravlja objasniti da baba Anya zapravo uopće nije bezgrešna "seljanka" koja utjelovljuje tihe radosti seoskog života, već "stručnjak za žito, radila je u nekom istraživačkom institutu" , a ona je napustila grad, jednostavno se ne slažući s vlastitom kćeri i ostavivši joj gradski stan (“u stvari, bio je to “građanski rat” s razaranjima za obje strane”). A sama seoska idila, kako smo vidjeli, nije junakinji donijela željenu utjehu, već se pretvorila u noćnu moru i apsurd.

U svom stvaralačkom stilu, Petrushevskaya je možda najbliža tradiciji A.P. Čehov, čiji su junaci isti "mali", obični ljudi, nesretni u svojoj usamljenosti, tražeći i ne nalazeći harmoniju bića. S Čehovom je srodna dijaloškom osnovom pripovijesti, lakonizmom autorova govora. No, ako je Čehov naglašeno realističan i zna sagledati kretanje života tamo gdje “ljudi jedu, samo jedu”, onda moderna spisateljica namjerno razotkriva apsurdnost svakodnevice, smještajući svoje likove u izvanredne, nimalo svakodnevne okolnosti, nudeći im čitatelj 20., a sada 21. stoljeće nove umjetničke forme i rješenja.

Popularno u kategoriji: