Značajke kompozicije romana Ana Karenjina. "Ana Karenjina" Lava Tolstoja

osmislivši "AK" 1870., T je tek 3 godine kasnije započeo rad na ovom djelu i nastavio ga, uz kraće prekide, 4 godine. Roman je objavljivan u časopisu Russky Vestnik, počevši od 1874. do 1877. godine. Ovo je prvi pravi roman; žanr - obiteljski psihološki roman. Roman je postigao veliki uspjeh kod čitatelja.
Povijest pisanja i tiskanja "AK" odražava duboku promjenu u svjetonazoru T-a, u njegovom realizmu.

Rad sadrži 1 datoteku

1. 
   Roman L. Tolstoja "Ana Karenjina":

Žanrovska originalnost, problematika.

Zamislivši "AK" 1870. godine, T. je rad na ovom djelu započeo tek 3 godine kasnije i nastavio ga, uz kraće prekide, 4 godine. Roman je objavljivan u časopisu Russky Vestnik, počevši od 1874. do 1877. godine. Ovo je prvi pravi roman; žanr - obiteljski psihološki roman. Roman je postigao veliki uspjeh kod čitatelja.

Povijest pisanja i tiskanja "AK" odražava duboku promjenu u svjetonazoru T-a, u njegovom realizmu. Vraćajući se u Jasnu Poljanu u ožujku 1872., T. je pisao svom daljem rođaku: “Jučer sam se vratio iz Moskve, gdje sam se razbolio, s takvim gađenjem prema svom tom besposličarenju, luksuzu, prema sredstvima koja su muškarci i žene nepošteno stekli, prema ovom razvratu koji je prodro u sve slojeve društva, do ove nemoći društvenih pravila, da je odlučio da nikada ne ide u Moskvu. Ovo je postao jedan od lajtmotiva "AK".

AK je T predstavio kao roman koji odražava njegovu duhovnu dramu. Ideja o ruskom narodu u smislu vlasti koja osvaja prodrla je u "AK" iu mnogočemu potčinila karakter svih seoskih poglavlja ovog romana.

U središtu ideje novog romana T je slika junakinje. Junakinja mu se odmah ukazala kao udana žena iz najvišeg kruga, "izgubljena, ali ni za što kriva". Tragedija obitelji ono je što čini osnovu "AK". Njezin izgled u prvim skicama nije baš privlačan; naprotiv, slika njenog muža je lijepa. Tijekom rada na romanu autor se sve odlučnije opredjeljivao na stranu junakinje, a lik njezina muža dobivao je odbojna obilježja. Annina sudbina postupno postaje tragično beznadna. Pritom, prema van, formalno, za sve ostaje kriva samo ona, a njezin suprug je potpuno u pravu. Bila je to tragedija sudara živog i svake minute pulsirajućeg života sa svojim okamenjenim oblicima.

Evolucija ideje "AK" nije samo u evoluciji Anne i njenog muža, već iu formiranju slike Levina, čija je tragedija slična tragediji samog autora, tj. nije beznadno.

Problem obitelji jedan je od odlučujućih u svjetonazorskim i duhovnim traganjima T-a, ne samo 70-ih godina, nego i kroz cijelu njegovu karijeru. Za T-a, kao i za njegova glavnog junaka, izgraditi vlastitu obitelj znači izgraditi život ili, obrnuto, izgraditi život znači izgraditi obitelj.

Glavna ideja romana: što je glavna bit modernog čovjeka? Za što živi? – I on ima buržoaski ideal života. Odbacivši religijski ideal, nisu stvorili ništa novo. Uživanje u životu glavni je ideal društva u kojem AK živi. “Život nije šala, već vrlo ozbiljna stvar. Morate živjeti kao da se spremate umrijeti.” Glavna misao je obitelj, razaranje obitelji je najgore; prava osoba živi samo u obitelji, a za cijelo društvo brak je pogubna stvar. U romanu postoje dvije paralelne linije – Levin i AK. Prividna je paralelnost, neovisnost razvoja sudbina. O kompoziciji romana, T je napisao jednom od kritičara, koji nije vidio konjugacije, poveznice: „Ponosan sam, naprotiv, na arhitekturu - svodovi su spojeni tako da je nemoguće primijetiti gdje je dvorac je ... Priključak objekta je izveden ne na parceli i ne na odnosu (poznanstvu) osoba, već na internoj komunikaciji. Roman prikazuje 3 vrste obitelji: Oblonski, Karenjin, Levin.

Za Levina, obitelj je glavni uvjet za visoko moralan, duhovno smislen, razuman radni život. Stoga je brak za njega bio tako važan problem. Levinu, sa svojim idealom sretne obitelji i snom o radnom i pravednom životu, suprotstavljaju se svi ostali junaci romana. Za Stevea Oblonskog obitelj je neka vrsta vanjske ljuske. Karenjin uopće nije poput Oblonskog, ali on obitelj vidi kao ništa više od institucionaliziranog oblika. Vronski stvarno voli Annu, ali njegova ideja o sretnom obiteljskom životu nema nikakve veze s Levinskim. Ljubav Vronskog je strast koja nema nikakve veze s njegovim pogledima na svijet. Osim ljubavi, on i Anna nemaju interes koji ih spaja.

Tako živo zanimanje T-a za problem obitelji posljedica je početka radikalnog prijelama u njegovom cjelokupnom svjetonazoru. Prikazujući dramatičnu sudbinu svog junaka Konstantina Levina, on, kao izvana, gleda na bolni duhovni proces koji se odvijao u njemu samom.

U "AK" se tragedija ruskog života postreformskog doba otkriva s izuzetnom dubinom. Riječima Konstantina Levina - "sve ... okrenuto naglavačke i samo se uklapa" - Levin karakterizira doba od 1861. do uključivo 1904. godine, tj. razdoblje priprema za prvu rusku revoluciju. Sedamdesetih godina u L-D-u su se posebno oštro otkrila svojstva poput antikapitalističke orijentacije, kritike i razotkrivanja liberalizma, te sve većeg interesa za aktiviranjem narodne svijesti.

Roman T otkriva, čak i za rusku književnost neviđenom snagom, tragičnu situaciju osobe i potrebu da se tragedija prevlada. Levin odbija svaku društvenu aktivnost, ali njegova duhovna potraga rađa ideju o beskrvnoj ekonomskoj revoluciji, o neizbježnosti radikalnog sloma cjelokupnog društveno-ekonomskog sustava u Rusiji.

Drama u obitelji Karenjin narasta do razmjera drame koja izražava sraz žive ljudske duše s bezdušnim strojem, tj. s čitavim sustavom društvenih institucija. U ovom društvenom smisao tragedije AK.

U priči junakinje romana svaka nova epizoda otkriva daljnje kompliciranje i zaoštravanje odnosa, uglavnom između tri osobe: Ane, Karenjina i Vronskog. Čvor njihove veze počinje se vezati u Moskvi, kada je Anna upoznala Vronskog, a konačno se učvršćuje u Sankt Peterburgu, kada su sve troje bili zajedno na kolodvoru.

Sastanci Vronskog s Anom u raznim peterburškim salonima bili su popraćeni klevetama svjetovnih dama, a sve je to dovelo do prvog objašnjenja Karenjina i njegove žene - kao rezultat toga, odnos između njih radikalno se promijenio. Utrke su raznijele ljušturu vanjske pristojnosti u tim odnosima, ali Annin susret s Vronskim u vrtu Wrede pokazao je da ljubav prema Vronskom za nju nije izlaz. Slijedila je katastrofa. Dosta je kasnilo, ali se nije dogodilo, jer. Karenjin je za vrijeme ženine bolesti oprostio Ani, koja je kasnije napustila dom i otišla s Vronskim u inozemstvo. Tu je započeo drugi čin njezine tragedije. Katastrofi, koja se dogodila kasnije i već u Rusiji, prethodio je potpuni raspad njezinih odnosa s Vronskim.

Dakle, cijela ova radnja romana izgrađena je u skladu s osnovnim kanonima žanra klasičnog romana u svom najboljem izdanju: radnja se razvija onim oštrim slijedom koji junaka neizbježno vodi u katastrofu, zbog činjenice da poezija njegova srca sudario s razornom svjetovnom prozom.

U dijelu posvećenom Levinu, roman se pretvara, takoreći, u kroniku njegova života. Ovdje zaplet postaje posebna Levinova sudbina, koja je u romanu dobila prelom kao ljudska sudbina uopće.

Pred nama se odvijaju prizori koji odražavaju prirodni, samom prirodom uvjetovani slijed poslova na selu (primjerice, proljetni radovi, kosidba i sl.), a s druge strane prizori koji su prekretnice u ljudskom životu: Levinov brak s Kitty, radosti i tuge njihova obiteljskog života, gubitak voljenih (smrt brata Nikolaja), tjeskobe i radosti povezane s rođenjem njihovog prvog djeteta itd.

Obuhvaćanje životnih pojava u ovom romanu doseže izniman opseg. Roman, koji kroz ljudske sudbine prikazuje krizu plemenitih oblika života, postaje roman o grandioznoj prekretnici ruske povijesti, koja je obilježila razdoblje nakon 1861. i prije 1906. godine.

Po prirodi svog svjetonazora, T se uvijek nastojao držati podalje od društvenog i političkog. borba. Unatoč tome, "AK" se odnosi na gotovo sve što je bilo primjetno u ruskom javnom životu 70-ih godina. iako je Levin prvenstveno i uglavnom bio zaokupljen osobnim poslom, sređujući odnose s oslobođenima krepa. prava seljaka, stalno se susreće s raznim ljudima, raspravlja s njima, provjerava svoje gledište u ovom sporu, pažljivo gleda kako drugi postupaju; prati što se događa u Rusiji, općenito u svijetu. Tako se u romanu pojavljuju epizode vezane uz rad zemaljskih ustanova, i uz polemike o znanstvenim i filozofskim pitanjima, i uz odnos raznih krugova prema srpsko-turskom ratu itd. Drugi likovi u romanu, kao npr Karenjin, dijelom Vronski, uglavnom su u sferi službenih interesa, jer u njihovoj slici ima toliko znakova epohe.

Dvije tendencije - beznadna tragedija Anna i tragedija Levin, koja se razvija u ep, t.j. težnja da se prevlada jasno su opipljiva u stilu romana. Za stil AK prvenstveno je tjeskoba i tjeskoba svojstvena raspoloženju glavnih likova, posebno Anne K i Konstantina L.

Za ispravno razumijevanje romana važan je epigraf romana: „Osveta je moja i ja ću je vratiti“. Tijekom trajanja U to je vrijeme najčešće tumačenje epigrafa bilo ono koje je predložio M.S. Gromeka: „Ne možete uništiti obitelj, a da joj ne stvorite nesreću, a na ovoj staroj nesreći ne možete graditi novu sreću. Nemoguće je ignorirati javno mnijenje općenito, jer ono je, čak i ako je pogrešno, neustrašivo stanje mira i slobode. Brak je jedini oblik ljubavi u kojem osjećanje smireno, jede i slobodno stvara čvrste veze između ljudi i društva, uz zadržavanje slobode za djelovanje ... Ali ovo čisto obiteljsko načelo može se graditi samo na čvrstim temeljima istinskih osjećaja. Ali stvarni sadržaj romana proturječi epigrafu. I sa stajališta B.M. Eikhenbauma, epigraf se ne odnosi na cijeli roman, već samo na slike Ane i Vronskog, koji su se, za razliku od Levina, koji živi punim plućima, pokazali kao robovi slijepe strasti, pa su stoga podložni moralni sud. Ali tko je sudac? Eikhenbaum ne daje odgovor, pa je stoga protuzakonito ograničavati značenje epigrafa, koji je zapravo povezan s cjelokupnim sadržajem romana i sa svim likovima. Ovaj je epigraf isprva imao karakter otvorenog vjerskog učenja. Zatim, kada se slika junakinje toliko obogatila i zakomplicirala da je, zapravo, postala drugačija, T nije uklonio epigraf, jer njegovo značenje ne odudara od društvenog raspoloženja. smisao tragedije junakinje romana.

31. "Ana Karenjina" Lava Tolstoja. Žanr i kompozicija romana. Socio-psihološka bit Anine tragedije.

"Ana Karenjina" (18731877; časopisna objava 18751877; prvo izdanje knjige 1878) roman Lava Tolstoja o tragičnoj ljubavi udate dame Ana Karenjina i briljantnog časnika Vronskog na pozadini sretnog obiteljskog života plemića Konstantina Levina i Kitty Shcherbatskaya. Velika slika o običajima i životu plemstva Petersburgu i Moskve u drugoj polovici 19. stoljeća, spajajući filozofske refleksije autora drugo ja Levin s naprednim psihološkim crticama u ruskoj književnosti, kao i prizorima iz života seljaka.

24. veljače 1870. T. je zamislio roman o privatnom životu i odnosima svojih suvremenika, ali je svoj naum počeo ostvarivati ​​tek u veljači 1873. godine. Roman je izlazio u dijelovima, od kojih je prvi objavljen 1875. u RV.Postupno se roman pretvorio u temeljno društveno djelo koje je postiglo golem uspjeh. S nestrpljenjem se iščekivao nastavak romana. Urednik časopisa odbio je objaviti epilog zbog kritičke misli iznesene u njemu, a konačno je roman dovršen 5. travnja 1877. godine. Roman je u cijelosti objavljen 1878. godine.

Ako je Tolstoj “ViM” nazvao “knjigom o prošlosti”, u kojoj je opisao lijepi i uzvišeni “cijeli svijet”, onda"Anu Karenjinu" nazvao je "romanom iz modernog života". Ali L. N. Tolstoj je u Ani Karenjinoj predstavio “fragmentirani svijet” lišen moralnog jedinstva, u kojem vlada kaos dobra i zla. F. M. Dostojevski pronašao u novom Tolstojevom romanu"ogromni psihološki razvoj ljudske duše".

Roman počinje dvjema rečenicama koje su odavno postale udžbeničke: „Sve su sretne obitelji slične, svaka nesretna obitelj nesretna je na svoj način. Sve je bilo pomiješano u kući Oblonskih.

Tolstoj je Anu Karenjinu nazvao "širokim i slobodnim romanom", koristeći Puškinov izraz "slobodni roman". Ovo je jasan pokazatelj žanrovskog podrijetla djela.

Tolstojev "širok i slobodan roman" razlikuje se od Puškinova "slobodnog romana". U “Ani Karenjini” nema, primjerice, lirskih, filozofskih ili publicističkih autorskih digresija. Ali između Puškinova romana i Tolstojeva romana postoji nedvojbena sukcesivna veza, koja se očituje u žanru, u zapletu i u kompoziciji.

U Tolstojevu romanu, baš kao iu Puškinovu, od najveće važnosti nije sižejna zaokruženost odredaba, nego "stvaralački koncept" koji određuje odabir materijala i, u prostranom okviru modernog romana, daje slobodu za razvoj priča.
“Širok i slobodan roman” pokorava se logici života; jedan od njegovih unutarnjih umjetničkih ciljeva je prevladavanje književnih konvencija.
Annina radnja odvija se "u zakonu" (u obitelji) i "izvan zakona" (izvan obitelji). Levinova radnja kreće se od pozicije "u zakonu" (u obitelji) do svijesti o nezakonitosti cjelokupnog društvenog razvoja ("mi smo izvan zakona"). Anna je sanjala da se riješi onoga što ju je "bolno mučilo". Odabrala je put dobrovoljne žrtve. I Levin je sanjao o "prestanku ovisnosti o zlu", i mučila ga je misao o samoubojstvu. Ali ono što se Ani činilo "istinom", za Levina je bila "bolna laž". Nije se mogao zadržavati na činjenici da zlo posjeduje društvo. Trebao je pronaći “višu istinu”, taj “nedvojbeni smisao dobrote”, koji bi trebao promijeniti život i dati mu nove moralne zakone: “umjesto siromaštva, zajedničko bogatstvo, zadovoljstvo, umjesto neprijateljstva, sloga i povezanost interesa” . Krugovi događaja u oba slučaja imaju zajedničko središte.
Unatoč sadržajnoj izoliranosti, ove parcele predstavljaju koncentrične krugove sa zajedničkim središtem. Tolstojev roman je središnje djelo s umjetničkim jedinstvom. "Postoji centar u polju znanja, a iz njega postoji bezbroj radijusa", rekao je Tolstoj. "Cijeli zadatak je odrediti duljinu tih radijusa i njihovu udaljenost jedan od drugog." Ova tvrdnja, ako se primijeni na radnju Ane Karenjine, objašnjava princip koncentričnog rasporeda velikih i malih krugova događaja u romanu.

Osobitost je »širokog i slobodnog romana« u tome što fabula ovdje gubi organizacijski utjecaj na građu. Scena na željezničkom kolodvoru dovršava tragičnu priču o Anninom životu (pogl. XXXI, sedmi dio).
Tolstoj nije napisao samo roman, nego "roman života". Žanr "širokog i slobodnog romana" uklanja ograničenja zatvorenog razvoja radnje u okviru cjelovite fabule. Život se ne uklapa u shemu. Sižejni krugovi u romanu raspoređeni su tako da je pažnja usmjerena na moralnu i društvenu srž djela.
Radnja "Ane Karenjine" je "povijest ljudske duše", koja ulazi u kobni dvoboj s predrasudama i zakonima svoga doba; jedni ne izdrže tu borbu i stradaju (Ana), a drugi "pod prijetnjom očaja" dolaze do svijesti o "narodnoj istini" i putovima obnove društva (Levin).
Poglavlja romana raspoređena su u cikluse, među kojima postoji tijesna povezanost kako u tematskim tako iu sižejnim odnosima. Svaki dio romana ima svoj „idejni čvor“. Uporišta kompozicije su sižejno-tematska središta, koja se međusobno smjenjuju.
U prvom dijelu romana formiraju se ciklusi u vezi sa sukobima u životima Oblonskog, Levina, Ščerbackog. Razvoj radnje određen je događajima izazvanim dolaskom Ane Karenjine u Moskvu, Levinovom odlukom da ode na selo i Anninim povratkom u Petersburg, kamo ju je pratio Vronski.

Ti ciklusi, koji slijede jedan za drugim, postupno proširuju opseg romana, otkrivajući obrasce razvoja sukoba. Tolstoj zadržava proporcionalnost ciklusa u pogledu volumena. U prvom dijelu svaki ciklus zauzima pet ili šest poglavlja, koja imaju svoje “sadržajne granice”. Time se stvara ritmička izmjena epizoda i scena.

Originalnost žanra Ane Karenjine leži u činjenici da ovaj roman spaja značajke karakteristične za nekoliko vrsta romanesknog stvaralaštva. Sadrži prije svega obilježja koja karakteriziraju obiteljsku romansu. Ovdje je istaknuta povijest nekoliko obitelji, obiteljski odnosi i sukobi. Nije slučajno Tolstoj isticao da je stvarajući Anu Karenjinu dominirala obiteljska misao, dok je, radeći na Ratu i miru, želio utjeloviti narodnu misao. No istovremeno, Ana Karenjina nije samo obiteljski roman, već i društveni, psihološki roman, djelo u kojem je povijest obiteljskih odnosa usko povezana s prikazom složenih društvenih procesa, te prikazom sudbine likovi neodvojivi su od dubokog otkrivanja njihova unutarnjeg svijeta. Prikazujući kretanje vremena, karakterizirajući formiranje novog društvenog poretka, stil života i psihologiju različitih slojeva društva, Tolstoj je svom romanu dao značajke epa. Utjelovljenje obiteljske misli, socio-psihološki narativ, obilježja epa nisu zasebni "slojevi" u romanu, nego oni principi koji se javljaju u svojoj organskoj sintezi. I kao što društveno neprestano prodire u prikaz osobnih, obiteljskih odnosa, tako i prikaz individualnih stremljenja likova, njihova psihologija umnogome određuje epske značajke romana. Snaga likova stvorenih u njemu određena je svjetlinom utjelovljenja u njima vlastitog, osobnog i istodobno ekspresivnošću otkrivanja onih društvenih veza i odnosa u kojima postoje.

Tolstojeva briljantna vještina u Ani Karenjinoj izazvala je entuzijastične ocjene piščevih izvrsnih suvremenika. “Grof Lav Tolstoj,” napisao je V. Stasov, “uzdigao se do tako visoke razine kakvu ruska književnost nikada prije nije dosegla. Čak ni kod samih Puškina i Gogolja ljubav i strast nisu bile izražene s takvom dubinom i nevjerojatnom istinom, kao sada kod Tolstoja. V. Stasov je primijetio da je pisac u stanju "divnom kiparskom rukom isklesati takve tipove i prizore koje nitko prije njega nije poznavao u cijeloj našoj književnosti ... "Ana Karenjina" će ostati sjajna, ogromna zvijezda zauvijek!" . Ništa manje visoko je cijenio "Karenjina" i Dostojevski, koji je roman razmatrao sa svojih idejnih i stvaralačkih pozicija. Napisao je: "Ana Karenjina" je savršenstvo kao umjetničko djelo ... i takvo s kojim se ne može usporediti ništa slično iz europske književnosti današnjeg doba.

Roman je nastao, takoreći, na prijelazu dviju epoha u životu i djelu Tolstoja. I prije dovršetka Ane Karenjine pisac je fasciniran novim društvenim i vjerskim traganjima. Oni su dobili poznati odraz u moralnoj filozofiji Konstantina Levina. No, sva složenost problematike koja je zaokupljala pisca u novoj epohi, sva složenost njegova idejnog i životnog puta naširoko se zrcali u publicističkim i umjetničkim djelima pisca osamdesetih i devedesetih godina.

Tolstoj je “Anu Karenjinu” nazvao “širokim, slobodnim romanom”. Puškinov pojam temelji se na "slobodnoj romantici". U Ani Karenjinoj nema lirskih, filozofskih i publicističkih digresija. Ali postoji nedvojbena veza između Puškinova romana i Tolstojeva romana, koja se očituje u žanru, u radnji iu kompoziciji. Ne zapletna cjelovitost odredaba, već "kreativna koncepcija" određuje izbor materijala u Ani Karenjinoj i otvara prostor za razvoj priča. Žanr slobodnog romana nastao je i razvijao se na temelju prevladavanja književnih shema i konvencija. Radnja u tradicionalnom obiteljskom romanu izgrađena je na cjelovitosti odredbi radnje. To je bila tradicija koju je Tolstoj napustio. "Nehotice sam zamislio", piše Tolstoj, "da je smrt jedne osobe samo pobudila zanimanje za druge osobe, a brak se većinom činio zavjerom, a ne raspletom interesa."

Tolstojeva inovativnost doživljena je kao odstupanje od norme. U suštini je to bilo tako, ali nije služilo za uništavanje žanra, već za širenje njegovih zakonitosti. Balzac je u svojim Pismima o književnosti vrlo precizno definirao karakteristične značajke tradicionalnog romana: “Koliko god da je velik broj dodataka i mnoštvo slika, moderni romanopisac ih mora, poput Waltera Scotta, Homera ovog žanra, grupirati prema njihovom značenju, podredi ih suncu svog sustava - spletki ili heroju - i vodi ih poput svjetlucave konstelacije, u određenom redu. Ali u Ani Karenjinoj, baš kao ni u Ratu i miru, Tolstoj svojim junacima nije mogao postaviti "određene granice". I njegova se romansa nastavila nakon Levinovog braka, pa čak i nakon Annine smrti. Dakle, sunce Tolstojeva romanesknog sustava nije junak ili spletka, nego "narodna misao" ili "obiteljska misao", koja vodi mnoge njegove slike, "kao iskričavo zviježđe, u određenom redu".

ANALIZA IDEO-HP SADRŽAJ

Godine 1873. Tolstoj je počeo pisati novi roman, Ana Karenjina. "Ana Karenjina" napisana je 70-ih godina (1873-1877). Pred Tolstojem su se sve intenzivnije počela javljati pitanja koja su ga mučila već pedesetih i šezdesetih godina: pitanja o smislu i svrsi života, o sudbini plemstva i naroda, o odnosu grada i sela, o životu i smrti, o ljubavi i sreći, o obitelji i braku itd. Postavljanje i rješavanje ovih pitanja čini idejni sadržaj romana Ana Karenjina. Roman je smješten u široku i složenu društvenu pozadinu. Pred nama prolaze najrazličitiji slojevi ruskog društva.Autor se fokusira na društvo plemstva. Kako je to prikazano u romanu? Tolstoj je veliki realist. Prikazujući život svoga staleža, uviđa njegove nedostatke, pristupa mu kritički, a ponekad i satirično. Kritički mlaz u romanu nedvojbeno je posljedica idejno-tematske koncepcije djela: suprotstavljanja moralno zdrave lokalne patrijarhalne sredine praznom i iskvarenom sekularnom društvu. Središnja slika romana je Ana Karenjina, predstavnica visokog društva 70-ih godina, supruga velikog petrogradskog uglednika.

Tolstoj svoju junakinju crta kao ljupku, šarmantnu ženu. Ali Anna se od niza žena iz visokog društva razlikuje ne toliko po svom izgledu koliko po složenosti i originalnosti svoje duhovne pojave. Nije iznenađujuće da se u njezinoj duši trebalo probuditi nezadovoljstvo praznim svjetovnim životom. Osim toga, bila je ravnodušna prema svom mužu, suhoparnom i racionalnom čovjeku. Susret s Vronskim kao da je probudio Anu. Žrtvujući svog muža, sina i briljantan društveni položaj za Vronskog, Ana je to isto zahtijevala od Vronskog. Zato, videći postupno hlađenje Vronskoga, ona prirodno dolazi na pomisao o smrti. „Želim ljubav, ali je nema", misli Anna. „Dakle, sve je gotovo." Anna izražava istu misao da je za nju sve gotovo drugim riječima: „Zašto ne ugasiti svijeću kad se nema što drugo gledati?“ I Anna se baca pod vlak.

Ana Karenjina prekrasna je slika cjelovite, neposredne žene koja živi s osjećajima. Ali bilo bi pogrešno tumačiti tragediju njezina položaja i sudbine samo neposrednošću njezine naravi. Ono leži dublje – u uvjetima društvene sredine koja je ženu osudila na javni prezir i usamljenost. Aleksej Vronski drugi je glavni lik romana. Ovo je jedan od najsjajnijih predstavnika krugova visokog društva Rusije svog vremena. “Strašno bogat, zgodan, sjajne veze, pomoćno krilo, au isto vrijeme - vrlo sladak, ljubazan momak. Ali više od samo ljubaznog momka ... on je i obrazovan i vrlo pametan," - tako Steve Oblonsky karakterizira Vronskog. Grof Vronski vodi stil života tipičan za mladog, bogatog aristokrata. On služi u jednoj od gardijskih pukovnija, troši četrdeset pet tisuća rubalja godišnje, vrlo je omiljen među svojim drugovima iu svemu dijeli poglede i navike svoje aristokratske sredine. Zaljubivši se u Anu, Vronski je shvatio koliko je loše živio prije, shvatio je da je dužan promijeniti uobičajeni način života. Žrtvujući ambiciju i slobodu, povlači se, napušta svoje uobičajeno svjetovno okruženje i počinje tražiti nove oblike života. Moralno preustrojstvo Vronskog ipak nije dovelo do izlaza koji bi mu pružio potpuni mir i zadovoljstvo. Šokiran Anninim samoubojstvom i iznutra shrvan, i sam počinje tražiti smrt te odlazi kao dragovoljac u rat u Srbiji.

Dakle, sukob s društvenim okruženjem u koji je Vronski bio posredno uključen, povezujući svoju sudbinu s Anom, i doveo ga je do životne katastrofe. Aleksej Aleksandrovič Karenjin, Annin suprug, jedan je od "stupova" najvišeg plemićkog društva, predstavnik visoke birokracije glavnog grada. Sliku Karenjina Tolstoj crta oštro satirično. To se ogledalo u negativnom, neprijateljskom odnosu autora prema birokratskim sferama zemlje – braniteljima službene državnosti, vodičima i čuvarima lažne urbane civilizacije. Potpuna suprotnost ljudima iz visokog društva prikazanim u romanu je Konstantin Levin. Levin se u romanu pojavljuje prvenstveno kao uvjereni neprijatelj urbane kulture i civilizacije. Mrzi život u glavnom gradu s njegovim lažima, galamom, uvjetnim bontonom i razvratom,

Levinov ideal je patrijarhalno-staleški način života, seoski život zemljoposjednika u uvjetima zbližavanja sa seljaštvom. Ljevin je toliko uvjeren u spasonosnost tog puta da jedno vrijeme čak razmišlja o ženidbi seljankom, sanjajući o prihvaćanju primitivnog narodnog duha “pojednostavljenjem” i pronalaženju zdrave osnove za djelovanje (3. dio, XII. glava). Levinovi snovi o pojednostavljenju, naravno On i dalje ostaje gospodar, nastojeći u uvjetima plemićko-posjedničkog života pronaći oblike aktivnosti koji bi ojačali ekonomiju njegove ekonomije i ujedno mu pružili moralnu satisfakciju.i seljaku. Klasna ograničenja sprječavaju ga da shvati da mu na putu približavanja seljačkim masama stoji jedna izuzetno važna prepreka - društvena nejednakost. Društveni problem koji ga je suočio Levin zamjenjuje moralnim problemom. "Ja, što je najvažnije, trebam osjećati da Nisam kriv - kaže.

Roman s iznimnom puninom prikazuje Levinov unutarnji život. Budući da se racionalizatorska djelatnost zemljoposjednika isprepliće s potragom za osobnom srećom, pred nama prolazi i Levinova ljubavna priča, Levin pronalazi svoj ideal. Obitelj, mirno gospodarsko djelovanje, nova vjera koja mu je osvijetlila “smisao života” - to je ono što junaka romana čini potpuno sretnim i uravnoteženim. On prima onu "radosnu spoznaju uobičajenu kod seljaka, koja jedina daje duševni mir".

Autobiografsko značenje Levinove slike je nesumnjivo. Levin je preživio tešku moralnu krizu plemenite samosvijesti, koju je i sam Tolstoj proživio 70-ih godina. U romanu "Ana Karenjina" Tolstoj se pojavljuje ne samo kao veliki umjetnik, već i kao moralni filozof i društveni reformator. U romanu postavlja brojna pitanja koja su ga zabrinjavala u doba kada se u Rusiji “sve okrenulo naglavačke” i tek se počelo uklapati. Među tim pitanjima dva su posebno privukla Tolstojevu pozornost: pitanje položaja žene u obitelji i društvu te pitanje uloge plemićkog staleža u zemlji i njegovih perspektiva.

U smislu postavljanja “problema obitelji” Tolstoj tumači sliku Ane

Karenjina. Tolstoj osuđuje Anu ne zato što je, sa svom hrabrošću snažne i neposredne osobe, izazvala licemjerno sekularno društvo, već zato što se usudila uništiti svoju obitelj zarad OSOBNOG osjećaja. U autobiografskoj slici Levina, Tolstoj otkriva vlastiti put tragača za smislom života, afirmirajući niz takvih pogleda, do kojih je došao teškim, bolnim putem. Tolstoj poziva plemstvo da napusti nemoralan, isprazan i nezdrav gradski život, koji prijeti propašću i degeneracijom, i da se okrene svom glavnom, iskonskom poslu - organizaciji poljoprivrede na uvjetima koji pomiruju interese seljaka i zemljoposjednika.

Tolstojevi stavovi izraženi u romanu uglavnom su utopijski. Tolstojeva je zasluga u tome što je u prijelomnom razdoblju ruskog života pokrenuo važna i složena pitanja, skrećući na njih pozornost društva.

3. Evolucija teme Velikog domovinskog rata u ruskoj prozi druge polovice dvadesetog stoljeća (V. Nekrasov, K. Simonov, Yu. Bondarev, K. Vorobyov, V. Bykov, V. Astafiev, G. Vladimov, E. Nosov i drugi).

Ispod riječi slavne pjesnikinje mogao bi se potpisati svaki od pisaca frontovske generacije. U literaturi o Velikom domovinskom ratu 1940-ih herojsko-domoljubni aspekt bio je najizraženiji. Pozivno je zvučala pjesma "Sveti rat" (glazba B. Aleksandrova na riječi koje su pripisane V. Lebedevu-Kumaču). A. Surkov je u svom obraćanju vojnicima zapovjednički proglasio: “Naprijed! U ofenzivu! Nazad - ni koraka! "Nauku o mržnji" propovijedao je M. Šolohov. "Narod je besmrtan", rekao je V. Grossman.

Shvaćanje rata kao najveće tragedije naroda dolazi krajem 50-ih – početkom 60-ih godina. Uz drugi val vojne proze vežu se imena Grigorija Baklanova, Vasilija Bikova, Konstantina Vorobjova, Vladimira Bogomolova, Jurija Bondareva. U kritici je nazvana "poručničkom" prozom: topnici G. Baklanov i Ju. Bondarev, pješaci V. Bikov i Ju. Gončarov, kremljski kadet K. Vorobjov bili su poručnici u ratu. Njihove su priče dobile još jedno ime - djela "rovovske istine". U ovoj su definiciji obje riječi značajne. U njima se ogleda želja pisaca da se složeni tragični tijek rata prikaže "onakav kakav je bio" - s najvećom istinom u svemu, u svoj goloj tragediji.

Izuzetna bliskost s čovjekom u ratu, rovovski život vojnika, sudbina bojne, satnije, voda, događaji koji se odvijaju na jednom kopnu, usredotočenost na jednu borbenu epizodu, najčešće tragičnu – to je ono što izdvaja V. Bykovljeve priče "Krugljanski most", "Napad u pokretu", G. Baklanova "Raspon zemlje", Y. Bondareva "Bataljoni traže vatru", B. Vasiljeva "Ovdje su zore tihe...". U njima se “poručničko” gledište stapa s “vojničkim” pogledom na rat.

Osobno frontovsko iskustvo pisaca koji su u književnost dolazili izravno s bojišnice potaklo ih je da se usredotoče na opisivanje tegoba ratnog života. Svoju pobjedu smatrali su podvigom ni manje ni više nego herojskim činom počinjenim u iznimnim okolnostima.

Ovo stajalište službena kritika nije prihvatila. U diskutabilnim kritičkim člancima zvučali su pojmovi "remarkizam", "utemeljenost podviga", "deheroizacija". Nastanak ovakvih ocjena ne može se smatrati slučajnošću: bilo je vrlo neobično gledati na rat iz rovova, odakle se puca, ide u napad, ali gdje, uz sve to, postoje i ... ljudi uživo. G. Baklanov, V. Bykov, B. Vasiljev, V. Bogomolov pisali su o nepoznatom ratu koji se odvijao na jugu, ili na zapadu, ali daleko od glavnih udara. Situacije u kojima su se našli vojnici nisu postale manje tragične.

Najžešći sporovi oko "velike" i "male" istine o ratu koji se odvijao početkom 60-ih otkrili su prave vrijednosti vojne proze, što je dovelo do novog razumijevanja same biti onoga što se događalo na fronti. .

Rat uopće nije vatromet,

Samo naporan rad

crn od znoja

Pješaštvo klizi kroz oranje.

U ovim stihovima M. Kulčitski prenosi bit otkrića do kojih su došli pisci Grigorij Baklanov, Vasil Bikov, Anatolij Ananijev, Jurij Bondarev. U ovom popisu imena treba spomenuti i Konstantina Vorobjeva. Prema A. Tvardovskom, rekao je "nekoliko novih riječi o ratu" (misleći na priče K. Vorobjova "Ubijeni kod Moskve", "Vrisak", "To smo mi, Gospode!"). Ove "nove riječi", izrečene od strane pisaca frontovske generacije, obilježene su patosom velike tragedije čija je nepovratnost izazvala suze gorčine i nemoći, pozvane na sud i odmazdu.

A presuda traje desetljećima

I nema kraja tome.

A. Tvardovski

Otkrića "vojničke" proze. Priča V. Kondratiev "Sasha".

K. Simonov: „Priča o Saši je priča o čovjeku koji se našao u najtežim trenucima na najtežem mjestu, u najtežem položaju – vojnik“.

V. Kondratjev: "Saška" je "samo mali dio onoga što treba ispričati o Vojniku, Vojniku Pobjedniku".

V. Bykov - V. Kondratiev: “Imate zavidnu kvalitetu - dobro pamćenje za sve što je vezano za rat ...”; “Adamovič je u pravu, “Seližarovskij trakt” je tvoja najjača stvar, jača od “Saške”... Postoji komadić rata istrgnut mesom i krvlju, neslućen i neuglađen, isti kakav je bio tih godina. Jako mi je drago da ste se pojavili i rekli svoju riječ o pješaštvu.

V. Astafiev - V. Kondratiev: “Čitao sam vašu Sashu mjesec dana ... Prikupio sam vrlo dobru, poštenu i gorku knjigu.”

“Sashka” je književni prvijenac V. Kondratieva, koji je tada imao manje od 60 godina: “Navodno je došlo ljeto, došla je zrelost, a s njim i jasno razumijevanje da je rat najvažnija stvar koju sam imao u životu ... Počele su me mučiti sjećanja, osjetio sam čak i mirise rata, nisam zaboravio, iako su 60-te već bile, željno sam čitao vojnu prozu, ali uzalud tražio i nisam našao “svoj rat” u tome. Shvatio sam da samo ja mogu pričati o “svom ratu”. I moram reći. Neću reći - neka će stranica rata ostati neotkrivena. “Otišao sam u proljeće 62. blizu Rževa. Prošao je 20 kilometara pješice do svoje nekadašnje crte bojišnice, vidio onu rževsku zemlju, napaćenu svuda, svu izrešetanu kraterima, na kojima su također ležale zahrđale probušene kacige i vojničke kuglane... još je stršalo perje neeksplodiranih mina, Vidio sam - to je bilo najstrašnije - nepokopane ostatke onih koji su se ovdje borili, možda onih koje je poznavao, s kojima je pio tekući proso iz istog lonca ili s kojima se stisnuo u istoj kolibi za vrijeme granatiranja mina, i udarilo je ja: o ovome možeš pisati samo čistu istinu, inače će biti samo nemoralno."

ANALIZA "SAŠKA"

Priča Vjačeslava Kondratjeva "Saša" govori o mladom ruskom dječaku koji je voljom sudbine završio na frontu. Rat je cijelim generacijama promijenio živote, oduzeo miran život, mogućnost života i rada. Međutim, ljudske predodžbe o časti, savjesti, dobru i zlu u čovjeku se ne mogu iskorijeniti. Sasha je iznenađujuće ljubazan, karakterizira ga milosrđe i suosjećanje prema bližnjemu. Sasha uspijeva uhvatiti mladog Nijemca. Da im je suđeno da se sretnu u borbi, ne bi bilo dvojbe što učiniti. I sada je zatvorenik potpuno bespomoćan. Zapovjednik bataljuna naređuje Saši da puca u zarobljenika. Ova naredba izaziva najjači otpor kod tipa. Ideja da bi trebao pucati u bespomoćnu osobu Sashi se čini monstruoznom. Kapetan nagađa u kakvom je stanju Sasha, pa naređuje drugom borcu da provjeri izvršenje zapovijedi. U svijesti svake osobe postoji uvjerenje da je ljudski život svet. Sasha ne može ubiti bespomoćnog zarobljenog Nijemca. Nije slučajno da u zarobljenom Nijemcu nalazi sličnost sa svojim dobrim prijateljem. Povrh svega, ne može zaboraviti letak koji je pokazao Nijemcu. Letak je obećavao život, a Sasha ne može shvatiti kako se to obećanje može prekršiti. Vrijednost ljudskog života je važan faktor. I iako je Sasha previše jednostavan da bi se okrenuo teorijama velikih filozofa i humanista, u svojoj duši jasno shvaća da je u pravu. I to ga tjera da odgodi izvršenje naloga. Čak iu ratnim uvjetima Saška nije otvrdnula, univerzalne ljudske vrijednosti za njega nisu izgubile svoje značenje. Nije slučajno da je nakon što je zapovjednik bataljuna poništio zapovijed, Sasha shvatio: "... ako ostane živ, onda će od svega što je doživio na fronti, ovaj slučaj za njega biti najupečatljiviji, najnezaboravniji." Sasha morao otići zbog ozljede stražnjice. Uzbuđen zbog nadolazećeg susreta s djevojkom Zinom, koja je bila medicinska sestra. I neka Saška shvati da sa Zinom nema ništa ozbiljno, ali pomisao na nju ipak mu je grijala dušu, ulijevala nadu. Odjednom se na Sashu obruši tuđe nepovjerenje, što ga šokira. Bio je ranjen u lijevu ruku, a poručnik koji je prisustvovao uviđaju smatrao je da je to planski učinio sam borac kako bi napustio bojište i otišao u pozadinu. Sasha nije odmah shvatio što je u pitanju. “Ali onda, uhvativši sumnjičav, pozoran pogled na sebi, pogodio je: ovaj uredan mali, ... koji nije popio ni tisućiti dio onoga što se dogodilo Saši i njegovim drugovima, sumnja na njega, Sašu, da jest. .. sebe ... Da, u najhrabrijim danima, kada se činilo jednostavnije i lakše - metak u čelo, kako ne bi patio, Saši takva misao nije padala na pamet. Susret sa Zinom nije bio uzbudljiv kao što se očekivalo. Ne odmah, ali Sasha saznaje za njezinu izdaju. I postaje tužan i tužan. Prvo je imao želju "sutra ujutro idi na prednji dio, neka ga dovrše." Ali tada je Sasha shvatio da ima majku i sestru, pa stoga ne može tako bezobzirno upravljati svojim životom. Sasha je otvoren i iskren, sav je na prvi pogled, ništa ne skriva. Ovo je tip jednostavne ruske osobe koja je općenito pobijedila u ratu. Koliko je ovih Saša, mladih, iskrenih, ljubaznih i čistih duša, poginulo u Velikom domovinskom ratu! Priča završava Sashinim razmišljanjima koja se javljaju kad gleda u mirnu, gotovo mirnu Moskvu. I Sasha shvaća: “...što se ova mirna, gotovo mirna Moskva više upečatljivo razlikovala od onoga što je tamo bilo, to mu je postajala jasnija i opipljivija veza između onoga što je ondje radio i onoga što je vidio ovdje, to je on njega vidio značajnijim njegov posao tamo. Svako djelo o ratu nastoji sljedećim generacijama prenijeti cijelu tragediju s kojom su se sovjetski ljudi morali suočiti u razdoblju od četrdeset prve do četrdeset pete. Što nas više vremena dijeli od tog strašnog razdoblja, sve je manje živih koji se sjećaju te krvave mašine za mljevenje mesa. I zato se djela o ratu moraju čitati i iznova čitati kako bi se pouzdano shvatila teška sudbina Rusije.

Kretanje proze o Velikom domovinskom ratu može se predstaviti na sljedeći način: od knjige V. Nekrasova "U rovovima Staljingrada" - do djela "rovovske istine" - do epskog romana (trilogija K. Simonova "Živi i mrtvi“, dilogija V. Grossmana „Život i sudbina“, dilogija V. Astafjeva „Prokleti i ubijeni“).

Izlaganje na temu: Žanr, radnja i kompozicija romana L.N. Tolstoj "Ana Karenjina"

1 od 12

Prezentacija na temu:Žanr, radnja i kompozicija romana L.N. Tolstoj "Ana Karenjina"

slajd broj 1

Opis slajda:

slajd broj 2

Opis slajda:

Originalnost žanra Žanr: roman. Originalnost žanra Ane Karenjine leži u činjenici da ovaj roman spaja značajke karakteristične za nekoliko vrsta romanesknog stvaralaštva. Sadrži prije svega obilježja koja karakteriziraju obiteljsku romansu. Ovdje je istaknuta povijest nekoliko obitelji, obiteljski odnosi i sukobi. Nije slučajno Tolstoj isticao da je stvarajući Anu Karenjinu dominirala obiteljska misao, dok je, radeći na Ratu i miru, želio utjeloviti narodnu misao. No istovremeno, Ana Karenjina nije samo obiteljski roman, već i društveni, psihološki roman, djelo u kojem je povijest obiteljskih odnosa usko povezana s prikazom složenih društvenih procesa, te prikazom sudbine likovi neodvojivi su od dubokog otkrivanja njihova unutarnjeg svijeta.

slajd broj 3

Opis slajda:

Originalnost žanra Prikazujući kretanje vremena, karakterizirajući formiranje novog društvenog poretka, stil života i psihologiju različitih slojeva društva, Tolstoj je svom romanu dao značajke epa. Utjelovljenje obiteljske misli, socio-psihološki narativ, obilježja epa nisu zasebni "slojevi" u romanu, nego oni principi koji se javljaju u svojoj organskoj sintezi. I kao što društveno neprestano prodire u prikaz osobnih, obiteljskih odnosa, tako i prikaz individualnih stremljenja likova, njihova psihologija umnogome određuje epske značajke romana. Snaga likova stvorenih u njemu određena je svjetlinom utjelovljenja u njima vlastitog, osobnog i istodobno ekspresivnošću otkrivanja onih društvenih veza i odnosa u kojima postoje.

slajd broj 4

Opis slajda:

Originalnost žanra Tolstojeva briljantna vještina u Ani Karenjinoj izazvala je entuzijastične ocjene piščevih izvrsnih suvremenika. “Grof Lav Tolstoj,” napisao je V. Stasov, “uzdigao se do tako visoke razine kakvu ruska književnost nikada prije nije dosegla. Čak ni kod samih Puškina i Gogolja ljubav i strast nisu bile izražene s takvom dubinom i nevjerojatnom istinom, kao sada kod Tolstoja. V. Stasov je primijetio da je pisac u stanju "divnom kiparskom rukom isklesati takve tipove i prizore koje nitko prije njega nije poznavao u cijeloj našoj književnosti ... "Ana Karenjina" će ostati sjajna, ogromna zvijezda zauvijek!" . Ništa manje visoko je cijenio "Karenjina" i Dostojevski, koji je roman razmatrao sa svojih idejnih i stvaralačkih pozicija. Napisao je: "Ana Karenjina" je savršenstvo kao umjetničko djelo ... i takvo s kojim se ne može usporediti ništa slično iz europske književnosti današnjeg doba.

slajd broj 5

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana Tolstoj je “Anu Karenjinu” nazvao “širokim i slobodnim romanom”, koristeći Puškinov izraz “slobodni roman”. Ovo je jasan pokazatelj žanrovskog podrijetla djela. Tolstojev "širok i slobodan roman" razlikuje se od Puškinova "slobodnog romana". U “Ani Karenjini” nema, primjerice, lirskih, filozofskih ili publicističkih autorskih digresija. Ali između Puškinova romana i Tolstojeva romana postoji nedvojbena sukcesivna veza, koja se očituje u žanru, u zapletu i u kompoziciji.

slajd broj 6

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana U romanu "Ana Karenjina" od samog početka pažnja je usmjerena na događaje u kojima se razjašnjavaju karakteri likova. Aforizam - "sve sretne obitelji su slične, svaka nesretna obitelj nesretna je na svoj način" - filozofski je to uvod u roman. Drugi (događaj) uvod je zatvoren u jednoj jedinoj rečenici: "Sve je bilo pomiješano u kući Oblonskih." I konačno, sljedeći izraz daje početak radnje i definira sukob. Nesreća koja je otkrila nevjeru Oblonskog za sobom povlači niz nužnih posljedica koje čine zaplet obiteljske drame.

slajd broj 7

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana Poglavlja romana raspoređena su u cikluse među kojima postoji tijesna povezanost kako u tematskim tako iu sižejnim odnosima. Svaki dio romana ima svoj „idejni čvor“. Uporišta kompozicije su sižejno-tematska središta, koja se međusobno smjenjuju. U prvom dijelu romana formiraju se ciklusi u vezi sa sukobima u životima Oblonskih (pogl. I-V), Levina (pogl. VI-IX), Ščerbackog (pogl. XII-XVI). Razvoj radnje određen je događajima izazvanim dolaskom Ane Karenjine u Moskvu (gl. XVII-XXIII), Levinovom odlukom da ode na selo (gl. XXIV-XXVII) i Anninim povratkom u Peterburg, kamo je Vronski slijedio. ona (pogl. XXIV-XXVII). XXX1Y). Ovi ciklusi, koji slijede jedan za drugim, postupno proširuju opseg romana, otkrivajući obrasce razvoja sukoba. Tolstoj održava proporcionalnost ciklusa u smislu volumena. U Prvi dio, svaki ciklus zauzima pet ili šest poglavlja, koja imaju svoje "sadržajne granice", što stvara ritmičku izmjenu epizoda i scena.

slajd broj 8

Opis slajda:

Zaplet i kompozicija romana Prvi dio je jedan od najznamenitijih primjera "cool romantičnog zapleta". Logika događaja, nigdje ne kršeći životnu istinu, dovodi do naglih i neizbježnih promjena u sudbini likova. Ako je prije dolaska Ane Karenjine Dolly bila nesretna, a Kitty sretna, onda se nakon Anninog pojavljivanja u Moskvi "sve pomiješalo": postalo je moguće pomirenje Oblonskih - Dollyna sreća, a neizbježno se približavao raskid Vronskog s Kitty - nesreća princeza Shcherbatskaya. Radnja romana izgrađena je na temelju velikih promjena u životima likova i zahvaća sam smisao njihova postojanja. Sižejno-tematsko središte prvoga dijela romana slika je »zbrke« obiteljskih i društvenih odnosa koji život mislećeg čovjeka pretvaraju u muku i izazivaju želju da se »makne od svih grozota, zbrka, i svoje i tuđe«. To je temelj "idejnog povezivanja" u prvom dijelu, gdje se veže čvor daljnjeg zbivanja.10

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana Treći dio romana prikazuje likove nakon proživljene krize i uoči presudnih događaja. Poglavlja su spojena u cikluse koji se mogu dalje podijeliti na razdoblja. Prvi ciklus sastoji se od dva razdoblja: Levin i Koznjišev u Pokrovskom (. I-VI) i Levinovo putovanje u Erguševo (pogl. VII-XII). Drugi ciklus posvećen je odnosima Ane i Karenjina (pogl. XIII-XVI), Ane i Vronskog (pogl. XVII-XXIII). Treći ciklus ponovno vraća pozornost na Levina i podijeljen je u dva razdoblja: Levinovo putovanje u Sviyazhsky (pogl. XXV-XXVIII) i Levinov pokušaj stvaranja nove "znanosti o ekonomiji" (pogl. XXIX-XXXP).

slajd broj 11

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana Četvrti dio romana sastoji se od tri glavna ciklusa: život Karenjina u Sankt Peterburgu (pogl. I-V), susret Levina i Kitty u Moskvi u kući Oblonskih (pogl. VII). -XVI); posljednji ciklus, posvećen odnosu između Ane, Vronskog i Karenjina, ima dva razdoblja: sreću oprosta” (gl. XVII-XIX) i prekid (gl. XX-XXIII). U petom dijelu romana fokus je na sudbini Ane i Levina. Junaci romana postižu sreću i odabiru vlastiti put (odlazak Ane i Vronskog u Italiju, Levinova ženidba s Kiti). Život se promijenio, iako je svatko od njih ostao svoj. “Dogodio se potpuni raskid sa svim prijašnjim životom i započeo je sasvim drugačiji, novi, potpuno nepoznat život, dok se u stvarnosti nastavio onaj stari.”

slajd broj 12

Opis slajda:

Radnja i kompozicija romana Sižejno-tematsko središte predstavlja opći koncept danog sižejnog stanja. U svakom dijelu romana ponavljaju se riječi – slike i pojmovi – koji su ključ idejnog značenja djela. „Ponor“ se pojavljuje u drugom dijelu romana kao metafora života, a zatim prolazi kroz mnoge konceptualne i figurativne transformacije. Riječ "zbrka" bila je ključna za prvi dio romana, "mreža laži" - za treći, "tajnovita komunikacija" - za četvrti, "biranje puta" - za peti. Te riječi koje se ponavljaju naznačuju smjer autorove misli i mogu poslužiti kao "Arijadnina nit" u složenim prijelazima "širokog i slobodnog romana". Arhitektura romana "Anna Karenina" odlikuje se prirodnim rasporedom svih konstruktivnih dijelova koji su međusobno povezani. Nema sumnje da je kompozicija romana "Ana Karenjina" uspoređivana s arhitektonskom građevinom. I. E. Zabelin, karakterizirajući značajke originalnosti u ruskoj arhitekturi, napisao je da su dugo vremena u Rusiji kuće, palače i hramovi "bili raspoređeni ne prema planu koji je unaprijed smišljen i nacrtan na papiru, a izgradnja zgrada je rijetko u potpunosti odgovarala svim stvarnim potrebama vlasnika. Ponajviše, građene su prema planu samog života i slobodnom stilu same svakodnevice graditelja, iako je svaka posebna građevina uvijek bila izvedena prema nacrtu.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Objavljeno na http://www.allbest.ru/

Problematika i umjetnička originalnost romana L.N. Tolstoj "Ana Karenjina"

Lav Nikolajevič Tolstoj je veliki ruski pisac, publicist, dramatičar i javna osoba. Tolstoj je klasik svjetske književnosti, njegova su djela za života prevođena i objavljivana u mnogim zemljama svijeta. Književnim radom bavio se više od 60 godina, ovladavši najboljim tradicijama ruske i svjetske književnosti od davnina i odredivši mnoge pravce u razvoju proze 20. stoljeća.

U romanu "Anna Karenina" najvažnija komponenta sadržaja je prikaz stvarnosti života 70-ih godina XIX stoljeća.

Probleme obitelji, svakodnevnog života, osobnih veza pisac doživljava u uskoj vezi s pitanjem stanja cjelokupnog ruskog društva na prekretnici njegove povijesti. U književnoj kritici odavno se uvriježilo mišljenje da svaki dobar društveni roman s vremenom dobije značenje povijesnog.

Širina obuhvata suvremene stvarnosti i dubina problema postavljenih u romanu "Anna Karenina" pretvaraju ga u epsko platno, sasvim usporedivo s "Ratom i mirom", no roman se odlikuje komparativnom kratkoćom pripovijedanja i aforističnost jezika. Filozofsko značenje "Rata i mira" nastavlja se i proširuje u "Ani Karenjini" s idejom da se životi ljudi drže na okupu i drže zajedno ispunjenjem moralnog zakona.

Ta je ideja obogatila Tolstojev novi roman, učinivši ga ne samo socijalno-psihološkim, već i filozofskim. Svi likovi u romanu "Ana Karenjina" određeni su svojim odnosom prema razumijevanju i ispunjavanju moralnog zakona.

Postoje najmanje tri objašnjenja kako je nastala Tolstojeva ideja za ovaj roman: autorova namjera da piše o ženi "iz visokog društva, ali koja se izgubila", primjer Puškinovih nedovršenih odlomaka koji su inspirirali pisca mali kvadrat." I na kraju, piščeva priča koju su zabilježili njegovi suvremenici o tome kako mu se tijekom popodnevnog drijemeža, poput vizije, ukazala slika lijepe aristokratkinje u balskoj haljini. Na ovaj ili onaj način, svi muški tipovi koji su privukli njegovu pozornost vrlo su se brzo grupirali oko ženskog tipa pronađenog u Tolstojevoj stvaralačkoj mašti.

Slika glavne junakinje romana pretrpjela je značajne promjene u procesu rada: od zlobne žene, koja se odlikuje vulgarnim manirima, pretvorila se u složenu i suptilnu prirodu, u tip žene koja se "izgubila" i "nevina". " u isto vrijeme.

Priča o njezinom životu odvijala se na širokoj pozadini postreformske stvarnosti, koja je u romanu podvrgnuta najdubljoj autorovoj analizi, prelomljenoj kroz prizmu percepcije i vrednovanja jednog od Tolstojevih najautobiografskijih junaka, Konstantina Levina.

Dakle, pripovijedanje u Tolstojevu novom socio-psihološkom romanu odredile su dvije glavne priče koje se praktički nisu presijecale, osim jednog slučajnog susreta dva glavna lika.

Na takve primjedbe Tolstoj je odgovorio da je, naprotiv, ponosan na “arhitekturu - svodovi su spojeni tako da je nemoguće primijetiti mjesto na kojem se nalazi dvorac. I to je ono što sam se najviše trudio."

Veza gradnje se ne ostvaruje na parceli i ne na odnosu (poznanstvu) osoba, već na internoj vezi.

Ta unutarnja veza dala je romanu besprijekoran kompozicijski sklad i odredila njegov glavni smisao, nazirući se "u onom beskrajnom labirintu karika u kojima se sastoji bit umjetnosti", kako je to tada shvaćao Tolstoj.

U romanu su našli svoje mjesto opisi svih najvažnijih događaja tog doba - od pitanja života i rada naroda, postreformnih odnosa između vlastelina i seljaka do vojnih događaja na Balkanu, u kojima sudjeluju ruski dobrovoljci. Tolstojeve junake zaokupljaju i drugi svakodnevni problemi njihovog vremena: Zemstvo, plemićki izbori, uspostava obrazovanja, uključujući i visoko obrazovanje za žene, javne rasprave o darvinizmu, naturalizmu, slikarstvu i tako dalje. Komentatori romana "Ana Karenjina" primijetili su da su se novi dijelovi djela koji prikazuju aktualne događaje našeg vremena pojavili u tisku kada njihova javna rasprava još nije bila završena u časopisima i novinama.

Za Tolstoja glavno pitanje među svim aktualnim temama tog vremena ostaje pitanje "kako će se uklopiti ruski život" nakon reforme 1861. To se pitanje ticalo ne samo društvenog, već i obiteljskog života ljudi. Kao osjetljivi umjetnik, Tolstoj nije mogao ne uvidjeti da se u sadašnjim uvjetima upravo obitelj pokazala najranjivijom kao najvažniji složeni i krhki oblik života, čije kršenje dovodi do kršenja nepokolebljivih temelja. bića i općeg nereda. Stoga je spisateljica kao glavnu i najdražu misao ovog romana izdvojila “obiteljsku misao”. Finale romana nije tragična Annina smrt pod kotačima vlaka, već Levinova razmišljanja kojih se čitatelj sjeća gledajući Mliječni put s terase svoje kuće.

Roman počinje epigrafom preuzetim iz Biblije: "Osveta je moja i ja ću je vratiti." Sasvim jasno značenje biblijske izreke postaje dvosmisleno kada se pokuša protumačiti u odnosu na sadržaj romana. U ovom epigrafu vidljiva je autorova osuda junakinje i autorova obrana od nje. Epigraf se također doživljava kao podsjetnik društvu da nema pravo osuđivati ​​osobu. Mnogo godina kasnije Tolstoj je priznao da je odabrao ovaj epigraf kako bi “izrazio ideju da loše što čovjek čini ima za posljedicu sve gorko što ne dolazi od ljudi, nego od Boga i da je i Ana doživjela Karenjina”. Pretpostavlja se da je prijetnja neizbježnom kaznom sadržana u epigrafu povezana s izvornom namjerom romana. No, ako je to tako, ostaje pitanje Annine krivnje. Svjetovno društvo nema moralno pravo suditi o Ani, ali Tolstoj je sudi s visine one obiteljske misli, koju je i sam smatrao glavnom u romanu.

Ana Karenjina se u romanu pojavljuje kao potpuno formirana ličnost. Tumačenja njezine slike u književnoj kritici najčešće su u korelaciji s jednim ili drugim razumijevanjem značenja epigrafa i mijenjaju se ovisno o povijesno promjenjivom stavu o ulozi žene u obiteljskom i javnom životu i moralnoj procjeni postupaka junakinje.

U suvremenim procjenama slike junakinje počinje prevladavati tradicionalni narodno-moralni pristup, u skladu s Tolstojevim shvaćanjem moralnog zakona, za razliku od novijeg bezuvjetnog opravdanja Ane u njezinu pravu na slobodnu ljubav, izbor životnog puta i uništenje obitelji. književnost prozni roman

Ne osuđujući Anu, Tolstoj upozorava čitatelja na to, ali u ocjeni njezina života, ponašanja, izbora stoji na tradicionalnim, duboko moralnim narodnim pozicijama, dosljednim ne samo religiozno-etičkim, nego i pjesničkim idejama naroda. .

U sižeu junakinje otkriva koherentan i snažan podtekst koji seže do mitopoetskih narodnih predodžbi i nedvosmisleno tumači sliku Ane kao grešnice, a njen životni put kao put grijeha i smrti, unatoč sažaljenju i suosjećanju što ona uzrokuje.

Ispostavilo se da Annina pobuna protiv lažnog morala svijeta nije urodila plodom. Ona postaje žrtvom ne samo svog sukoba s društvom, već i onoga što je u njoj iz samog tog društva (“duha laži i prevare”) s čime se njezino vlastito moralno načelo ne može pomiriti. Središnji problem romana razmatra se na primjeru nekoliko bračnih parova: Anna - Karenjin, Dolly - Oblonsky, Kitty - Levin.

Roman je građen kao oštro, nepomirljivo negiranje društva u kojem čovjek pati i umire, nesposoban za postizanje skladne punine postojanja. Akutno postavljanje najhitnijih konkretnih društvenih, psiholoških i filozofskih pitanja bilo je izvanredno postignuće romanopisca Tolstoja.

Piščeva umjetnička inovativnost očitovala se u znatnom proširenju žanrovskog okvira obiteljskog i svakodnevnog romana, koji pod njegovim perom prelazi u društveni i javni roman, u promjeni njegove sižejne organizacije.

Mnoge prekrasne stranice u romanu posvećene su opisu prirode. Najbolji krajolici povezani su s Levinom, koji je, kao što znate, kod Tolstoja uvijek sredstvo karakterizacije. Tolstojevi krajolici odlikuju se dubokom istinitošću. Pisac ne pokušava poboljšati, uljepšati prirodu. Ljepotu pronalazi u samom njezinom bogatstvu i raznolikosti i stoga se ne boji tzv. antiestetskih detalja.

Psihološka analiza u Ani Karenjinoj se produbljuje, budući da junaci novog romana imaju manje od jednostavnosti i jasnoće duhovnih pokreta koji su bili svojstveni junacima Rata i mira.

Više ih karakteriziraju raspoloženja tjeskobe, tmurne slutnje, odražavajući opću atmosferu nestabilnosti, nestabilnosti života. Da bi prenio najsuptilnije duhovne pokrete, Tolstoj u romanu široko koristi oblike unutarnjeg monologa, spor između dvaju glasova u duši junaka itd.

Problemi Ane Karenjine doveli su Tolstoja do ideološke krize, odlučujuće svjetonazorske prekretnice koja se kod njega dogodila na prijelazu iz 70-ih u 80-e godine.

Bibliografija

1. Povijest ruske književnosti XIX stoljeća. U 3 sata 3. dio (1870.-1890.): udžbenik. za studente koji studiraju na specijalnosti 032900 “Rus. jezik i lit. / A.P. Auer i sur., ur. U I. Korovin. - M.: Humanitarno, ur. centar VLADOS, 2005. - 543 str. - (Udžbenik za visoka učilišta).

2. Predavanja o povijesti ruske književnosti 19. stoljeća: udžbenik. džeparac za studente / Erezhepova G.S. - NUKUS, 2001. - 46 str.

3. Tolstoj L.N. Ana Karenjina / L.N. Tolstoj. - M.: Obiteljski klub za slobodno vrijeme, 2013. - 703 str.

Domaćin na Allbest.ru

Slični dokumenti

Umjetnička originalnost romana "Ana Karenjina". Radnja i kompozicija romana. Stilska obilježja romana. Najveći društveni roman u povijesti klasične ruske i svjetske književnosti. Roman je širok i slobodan.

seminarski rad, dodan 21.11.2006


Idejne i umjetničke značajke romana L.N. Tolstoj "Ana Karenjina". Umjetnička analiza slike glavnog lika romana. Društveno i moralno značenje tragedije Ane Karenjine. Želja pisca da prikaže obiteljski život i društveni ustroj tog doba.

diplomski rad, dodan 01.04.2018


Kreativna ideja socio-psihološkog romana "Anna Karenina". Opis L.N. Tolstoja, različitost odnosa prema braku i obitelji u pričama Kitty - Levin, Anna - Vronsky. Odraz kulta žene-majke na slici Darje Aleksandrovne Oblonske.

sažetak, dodan 24.10.2010


Povijest stvaranja romana L.N. Tolstoj "Anna Karenina", opis ere. Tolstojeva primjena Puškinove tradicije "unakrsnih karakteristika" za oslikavanje višestranih karaktera njegovih junaka. Funkcije vlastitih imena (antroponima) u Tolstojevu romanu.

seminarski rad, dodan 28.11.2012


Bit francuskog realizma i njegove manifestacije u književnosti. Zaplet romana G. Flauberta "Madame Bovary" i L.N. Tolstoj "Ana Karenjina". Analiza gradske, građanske kulture i prikaz patrijarhalno-staleškog života u romanu "Ana Karenjina".

test, dodan 20.01.2011


Ana Karenjina u Tolstojevom romanu. Povijest Anne Karenine u kinu. Prve projekcije. Ruska adaptacija iz 1967. Američka adaptacija iz 1997. Moderna percepcija "Ane Karenjine".

seminarski rad, dodan 01.05.2003


Otkrivanje jasnog određenja pojma simbola i simbolike u svjetskoj književnoj baštini. Glavne značajke upotrebe simboličkih slika imena, željeznice, rasa, svjetla i detalja L. Tolstoja u umjetničkom tkivu romana "Ana Karenjina".

seminarski rad, dodan 28.04.2011


Slika književnog junaka romana L.N. Tolstoj "Anna Karenina" K. Levina kao jedna od najsloženijih i najzanimljivijih slika u djelu pisca. Značajke karaktera protagonista. Veza Levina s imenom pisca, autobiografsko podrijetlo lika.

sažetak, dodan 10.10.2011


Kratki sažetak radnje romana L.N. Tolstoj "Ana Karenjina", povijest obitelji Karenjin, Oblonski i Levin. Opis emotivnog bacanja glavnog lika Ane Karenjine. Konstantin Levin kao jedna od složenih i zanimljivih slika u djelu pisca.

test, dodan 24.09.2013


Slika običaja i života plemićke sredine Petrograda i Moskve u drugoj polovici 19. stoljeća u romanu L.N. Tolstoj "Ana Karenjina". Opis društvenih i društvenih procesa kroz povijest obiteljskih odnosa. Dramatična ljubavna priča Ane i Vronskog.