Petrushevskaya u mladosti. Ruska spisateljica Lyudmila Petrushevskaya: biografija, osobni život, kreativnost

Rođena je 26. svibnja 1938. u Moskvi. Njezin djed bio je poznati lingvist, profesor orijentalist Nikolaj Jakovljev (1892.-1974.).

Obitelj budućeg pisca bila je podvrgnuta represijama, tijekom Velikog Domovinskog rata živjela je s rodbinom, nakon rata - u sirotištu u blizini Ufe. Kasnije se preselila u Moskvu, gdje je završila srednju školu.

Radila je kao dopisnica moskovskih novina, zaposlenica izdavačkih kuća.

Od 1972. urednica je u Studiju Središnje televizije.

Prvu priču "Takva djevojka" Lyudmila Petrushevskaya napisala je 1968. (objavljena 20 godina kasnije u časopisu Ogonyok).

Godine 1972. njezine kratke priče Clarissina priča i Pripovjedač objavljene su u časopisu Aurora. Godine 1974. u istoj su publikaciji objavljene priče "Mreže i zamke" i "Preko polja".

Godine 1977. Petruševskaja je primljena u Savez pisaca SSSR-a, ali su njezina djela rijetko objavljivana. Do 1988. objavljeno je sedam priča, dječji igrokaz “Dva prozora” i nekoliko bajki.

Prve predstave Petrushevskaya primijetile su amaterska kazališta. Predstavu "Glazbene lekcije" (1973.) Roman Viktjuk postavio je 1979. u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta i ubrzo je zabranjen. Produkciju predstave "Cinzano" realiziralo je kazalište "Gaudeamus" iz Lavova.

Profesionalna kazališta počela su postavljati drame Petruševskaje 1980-ih. Jednočinka "Ljubav" objavljena je u Kazalištu na Taganki, "Kolumbinin stan" postavljen je u Sovremenniku, a "Moskovski zbor" u Moskovskom umjetničkom kazalištu.

Od osamdesetih godina 20. stoljeća izlaze zbirke njezinih drama i proze: Besmrtna ljubav: Priče (1988.), Pjesme 20. stoljeća: Drame (1988.), Tri djevojke u plavom: Drame (1989.), Na putu Božjem Erosu: Proza (1993), Tajne kuće: priče i priče (1995), Kuća djevojaka: priče i priče (1998).

Priče i drame Petruševske prevedene su na mnoge jezike svijeta, njezina dramska djela postavljaju se u Rusiji i inozemstvu. 2017. godine predstavila je svoje nove knjige „Lutanja o smrti“ i „Nikome ne treba. Besplatno”, kao i zbirka “O našem cool životu. Hee-hee-hee."

Godine 2018. objavljen je njezin roman “Ukradeni smo. Povijest zločina" uvrštena je u dugu listu nagrade "Velika knjiga". Priča "Djevojčica iz metropole" u užem je izboru za nagradu Unije američkih kritičara.

2018. godine spisateljičine knjige Čarobne priče. Nove avanture Jelene Lijepe” i “Čarobne priče. Oporuka starog redovnika.

Prema scenarijima Petruševske, postavljen je niz filmova i filmskih predstava: "Ljubav" (1997.), "Sporazum" (2000.), "Moskovski zbor" (2009.) itd.

Animirani film "Priča nad bajkama" prema zajedničkom scenariju Lyudmile Petrushevskaya i Yurija Norshteina proglašen je najboljim animiranim filmom svih vremena i naroda prema rezultatima međunarodne ankete koju je provela Akademija filmskih umjetnosti u u suradnji s ASIFA-Hollywood (Los Angeles, SAD).

Prema scenarijima Petrushevskaya, crtani filmovi "Lyamzi-tyri-bondi, zli čarobnjak" (1976), "Ukradeno sunce" (1978), "Zečji rep" (1984), "Mačka koja je mogla pjevati" (1988) , „Kamo životinje idu“ (iz antologije „Veseli vrtuljak br. 34“)“ (2012.).

Od 2008. spisateljica nastupa i kao pjevačica u programu Lyudmila Petrushevskaya Cabaret sa svojim orkestrom Kerozin.

Godine 2010. Petrushevskaya je predstavila svoj prvi solo album "Ne navikavaj se na kišu".

Rođena je Ljudmila Stefanovna Petruševskaja 25. svibnja 1938. godine u Moskvi. Roditelji Petrushevskaya studirali su na IFLI (Institut za filozofiju, književnost, povijest); djed (N.F. Yakovlev) bio je istaknuti lingvist.

Za vrijeme rata živjela je kod rodbine, kao i u sirotištu u blizini Ufe. Nakon rata vratila se u Moskvu. Godine 1961 Petrushevskaya je diplomirala na Fakultetu novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta, radila kao dopisnica moskovskih novina, zaposlenica izdavačkih kuća, na radiju, od 1972- urednik u Studiju Središnje televizije.

U književnost je došla relativno kasno. Njezina proza ​​i dramaturgija umjetnički su rehabilitirale svakodnevicu, prozu života, tragičnu sudbinu "malog čovjeka" naših dana, čovjeka iz gomile, stanara komunalnih stanova, nesretnog poluintelektualca. Prvo objavljeno djelo autora bila je priča "Kroz polja", koja se pojavila 1972. godine u časopisu Aurora. Od tog vremena proza ​​Petruševske nije objavljivana više od desetak godina. Počeo je izlaziti tek tijekom "perestrojke". Odbijene od državnih kazališta ili zabranjene cenzurom, drame Petruševskaje privukle su pozornost amaterskih studija, redatelja "novog vala" (R. Viktjuk i dr.) i umjetnika koji su ih neslužbeno izvodili u "kućnim" kazalištima (studio "Čelovek" ). Samo u 1980-ima bila je prilika govoriti o kazalištu Petrushevskaya, originalnosti njezinog umjetničkog svijeta u vezi s objavljivanjem zbirki drama i proze: „Pjesme XX. stoljeća. Igra" ( 1988 ), “Tri djevojke u plavom. Igra" ( 1989 ), "Besmrtna ljubav. Priče" ( 1988 ), "Na putu boga Erosa" ( 1993 ), "Tajne kuće" ( 1995 ), "Kuća djevojaka" ( 1998 ) i tako dalje.

Zapleti u dramama Petrushevskaya preuzeti su iz svakodnevnog života: obiteljski život i životne lekcije, teški odnosi između očeva i djece ("Sati glazbe"), poremećaj osobnog života "tri djevojke u plavom", drugi rođaci, nasljednici urušavanje dacha; stambeni problem u “Apartmanu Columbine”, potraga za ljubavlju i srećom (“Stubište”, “Ljubav” itd.).

Razina istine bila je toliko neobična da su prozu Petruševskaje i njoj bliskih pisaca (T. Tolstoja, V. Pietsukh i drugi) počeli nazivati ​​"drugom prozom". Svoje zaplete, rekvijeme, pjesme, legende spisateljica crpi iz vreve gradske gužve, uličnih razgovora, priča na bolničkim odjelima, na klupama pred ulaznim vratima. U njezinim se djelima uvijek osjeća prisutnost izvanzapletne pripovjedačice (češće pripovjedačice), koja svoj monolog vodi iz samog gušta i koja je tijelo od mesa ovog generala.

Središnja tema proze Petruševskaje je tema ženske sudbine. Rušeći ljudske utopije i mitove na različitim razinama – obiteljskoj, ljubavnoj, društvenoj itd., Petruševskaja prikazuje užase života, njegovu prljavštinu, bijes, nemogućnost sreće, patnju i muku. Sve je to nacrtano na tako hiperrealističan način (D. Bykov) da ponekad izaziva šok (“Medeja”, “Zemlja”, “Vlasiti krug”, “Njura prekrasna” itd.).

U predavanju na Harvardu "Jezik gomile i jezik književnosti" ( 1991 ), govoreći o mjestu užasa u umjetničkom djelu, Petruševskaja je tvrdila da je "umjetnost strašnog poput probe za smrt".

Godine 1993 Petrushevskaya je pročitala drugo predavanje na Harvardu - "Mowglijev jezik" (o djetinjstvu, o sirotištima). Opsežno istražujući i poetizirajući žensku sudbinu, Petruševskaja "istinito do jeze" prikazuje život obitelji, u pravilu "krive", tragediju ljubavi, težak odnos majke i djeteta. Njezine junakinje svim silama nastoje izaći iz "svog kruga" života, često idući do cilja stazama zla, jer vjeruju da je dobro nemoćno oduprijeti se okolnom zlu.

Tragedija majke na slici Petrushevskaya ("Medea", "Dijete", "Vlastiti krug", "Vrijeme je noć" itd.) usporediva je s antičkim tragedijama. Književni znakovi i signali, aluzije na mitološke, folklorne i tradicionalne književne zaplete i slike pojavljuju se u prozi Petruševskaje na različitim razinama: od naslova (“Priča o Clarissi”, “Novi Robinzoni”, “Karamzin”, “Edipova svekrva”). ”, “Slučaj Djevica” itd.) - na pojedinačne riječi, slike, motive, citate.

Tema sudbine, sudbine kao iskonske predodređenosti čovječanstva provlači se kroz mnoge priče i romane Petruševskaje. Povezuje se s mističnim zgodama, tajanstvenim susretima, nesusretima, udarcima sudbine, bolestima i ranim strašnim smrtima (“Nyura the Beautiful”) i nemogućnošću umiranja (“Smisao života”). Bajke, mitološki zapleti legendi, strašne priče o komunikaciji s mrtvima, o zločinačkim planovima i djelima, čudno ponašanje ljudi čine sadržaj ciklusa Petruševske "Pjesme istočnih Slavena" - izravna aluzija na Puškinovo " Pjesme zapadnih Slavena“. Ali nema fatalizma, nema sveobuhvatne ovisnosti junakinja Petruševske o sudbini. Neki od njih smognu snage da prebrode gorku sudbinu.

“Više ne pišem o hororu”, nedavno je rekao pisac. Posljednjih godina okrenula se žanru "bajki za cijelu obitelj", gdje dobro uvijek pobjeđuje zlo; Petruševskaja je napisala "lutkarski roman" - "Mala čarobnica", uvodeći razigrani princip ne samo u radnju, već iu jezik "lingvističkih" bajki i komedija o Kalushatyju i Butjavki, Lyapupi i "prebijenim pičkicama". Kreativnost Petrushevskaya 1990-ih očito evoluirajući prema blagoj lirici, dobrom humoru, čak i ispovijesti. U "Seoskom dnevniku" pod književnim kodnim imenom "Karamzin" ( 1994 ), napisana u stihu ili "poeziji", Petrushevskaya ne samo da se poziva na tradiciju sentimentalizma, ona se poigrava s njima, tumačeći bilo ozbiljno ili ironično u modernom duhu (pogl. "Jadni Rufa", "Pjesma livade"), povezivanje imena, slika, tema, citata, riječi, ritmova i rima ruske i svjetske književnosti i kulture.

Međutim, kasnih 1990-ih u djelu Petruševske pojavljuju se takve značajke koje kritičarima daju razlog da njezina djela svrstavaju u "književnost kraja vremena" (T. Kasatkina). Prije svega, ovo je krajnje zgušnjavanje zla metafizičkog plana, ponekad uzrokovanog greškama prirode, misterijama ljudske biologije i psihologije (“Muškost i ženstvenost”, “Kao anđeo” itd.). Arhetip pakla, njegov najnoviji i beznadni krug, pojavljuje se u pričama o narkomanima ("Bacil", "Glitch"). Grozan nije samo sadržaj, nego i pozicija pripovjedača, koji hladno i smireno "bilježi" životne činjenice likova, izvan njihovog kruga. Petrushevskaya se aktivno okreće poetici postmodernizma i naturalizma, što dovodi do određenih kreativnih uspjeha i otkrića ("Muška zona. Cabaret").

Početkom XXI stoljeća. Petrushevskaya objavljuje nekoliko novih zbirki. priče i bajke: „Gdje sam bio. Priče iz druge stvarnosti "(M., 2002 ), "Božica parka" (M., 2004 ), “Priče o divljim životinjama. Priče o morskom potoku. Puski pretučen "(M., 2004 ).

Godine 2003 Petrushevskaya je konačno objavila svoj "Deveti svezak" (M., 2003.). Ovo je zbirka članaka, intervjua, pisama, memoara, "poput dnevnika". Prvi dio zbirke autorica je nazvala "Moj kazališni roman"; uključuje autobiografske bilješke i priče o teškom putu ruskog pisca do svog poziva. Deveti svezak nastajao je dugi niz godina: "Svaki put kad sam napisao članak rekao sam sebi: ovo je za deveti svezak." Po prvi put predstavlja autorove komentare na neka djela, otkriva "tajne" kreativnog laboratorija Petrushevskaya.

Dobitnik nagrade časopisa:

"Novi svijet" (1995.)
"Listopad" (1993., 1996., 2000.)
"Baner" (1996.)
"Zvijezda" (1999.)

Ljudmila Petruševska rođena je 26. svibnja 1938. u Moskvi. Djevojka je odrasla u obitelji studenata Instituta za filozofiju, književnost, povijest. Unuka lingvista, profesora orijentalista Nikolaja Jakovljeva. Mama, Valentina Nikolaevna Yakovleva, kasnije je radila kao urednica. Oca, Stefana Antonoviča, praktički se nije sjećala.

Nakon škole, koju je djevojka završila sa srebrnom medaljom, Lyudmila je upisala Fakultet novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta Lomonosov.

Nakon što je dobila diplomu, Petrushevskaya je radila kao dopisnica Najnovijih vijesti za All-Union Radio u Moskvi. Potom se zaposlila u časopisu s pločama “Krugozor”, nakon čega je prešla na televiziju u redakciju revije. Kasnije je Ljudmila Stefanovna završila u odjelu za dugoročno planiranje, jedinoj futurističkoj instituciji u SSSR-u, gdje je od 1972. bilo potrebno predvidjeti sovjetsku televiziju za 2000. godinu. Nakon što je radila godinu dana, žena je dala otkaz i od tada više nigdje nije radila.

Petruševska je rano počela pisati. Objavljivala je bilješke u novinama "Moskovsky Komsomolets", "Moskovskaya Pravda", časopisu "Crocodile", novinama "Nedelya". Prva objavljena djela bile su priče “Priča o Klarisi” i “Pripovjedač” koje su izašle u časopisu “Aurora” i izazvale oštre kritike u “Književnom glasniku”. Tu je 1974. objavljena i priča “Mreže i zamke”, zatim “Kroz polja”.

Predstavu “Glazbene lekcije” Roman Viktjuk postavio je 1979. u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta. No, nakon šest izvedbi zabranjena je, potom se kazalište preselilo u Dvorac kulture Moskvorečje, a Lekcije su ponovno zabranjene u proljeće 1980. godine. Drama je objavljena 1983. godine u brošuri „Za pomoć umjetničkom amaterstvu“.

Ljudmila Stefanovna univerzalno je priznata književna klasika, autorica mnogih proznih djela, drama i knjiga za djecu, među kojima su poznate "jezične priče" "Šišmiš Puski", napisane na nepostojećem jeziku. Priče i drame Petruševske prevedene su na mnoge jezike svijeta, njezina dramska djela postavljaju se u Rusiji i inozemstvu. Dio Bavarske akademije umjetnosti

Godine 1996. izdavačka kuća "AST" objavila je njezina prva sabrana djela. Napisala je i scenarije za animirane filmove "Lyamzi-Tyri-Bondi, zli čarobnjak", "Svi glupani", "Ukradeno sunce", "Priča nad bajkama", "Mačak koji je znao pjevati", " Zečji rep", "Jedna od vas suza", "Praščić Petar" i prvi dio filma "Kaput" u koautorstvu s Jurijem Norštajnom.

Ne ograničavajući se samo na književnost, igra u vlastitom kazalištu, crta karikature, izrađuje lutke od kartona i repa. Od prosinca 2008. član projekta Snob, jedinstvenog diskusijskog, informativnog i javnog prostora za ljude koji žive u različitim zemljama.

Ukupno je tiskano više od deset dječjih knjiga Petrushevskaya. Izvode se predstave: “On je u Argentini” u Moskovskom umjetničkom kazalištu Čehov, predstave “Ljubav”, “Cinzano” i “Smirnovljev rođendan” u Moskvi i raznim gradovima Rusije, izložbe grafika održavaju se u Puškinovom državnom muzeju likovnih umjetnosti, u Književnom muzeju, u Muzeju Ahmatove u Petrogradu, u privatnim galerijama u Moskvi i Jekaterinburgu.

Lyudmila Petrushevskaya nastupa s koncertnim programima pod nazivom "Cabaret of Lyudmila Petrushevskaya" u Moskvi, u Rusiji, inozemstvu: u Londonu, Parizu, New Yorku, Budimpešti, Puli, Rio de Janeiru, gdje izvodi hitove dvadesetog stoljeća u svom prijevodu, kao kao i pjesme vlastitog sastava.

Petrushevskaya je također stvorila "Manual Studio", u kojem sama crta crtane filmove uz pomoć miša. Snimljeni su filmovi "Razgovori K. Ivanova" zajedno s Anastasijom Golovan, "Pins-nez", "Horor", "Uliks: vozili smo se, stigli smo", "Gdje si" i "Mumu".

U isto vrijeme Ljudmila Stefanovna osniva malo kazalište "One Author Cabaret", gdje sa svojim orkestrom izvodi najbolje pjesme 20. stoljeća u vlastitim prijevodima: "Lily Marlene", "Fallen Leaves", "Chattanooga".

Godine 2008. Zaklada "Sjeverna Palmira" zajedno s međunarodnom udrugom "Živa klasika" organizirala je Međunarodni Petruševljev festival posvećen 70. godišnjici rođenja i 20. godišnjici objavljivanja prve knjige Ljudmile Petruševskaje.

U slobodno vrijeme Ljudmila Stefanovna voli čitati knjige filozofa Meraba Mamardašvilija i pisca Marcela Prousta.

U studenom 2015. Petrushevskaya je postala gost III Dalekoistočnog kazališnog foruma. Na pozornici Centra Čehov postavljena je predstava "Smirnovljev rođendan" prema njezinoj drami. Izravno je sudjelovao na dječjem koncertu "Svinjo Petar poziva". Uz pratnju grupe Jazz Time pjevala je dječje pjesme i čitala bajke.

U Moskvi su 4. veljače 2019. po deseti put održane završne debate i dodjela dobitnika književne nagrade Nos. Nagradu “Critical Community Prize” osvojila je Lyudmila Petrushevskaya za rad “We were stolen. Povijest zločina.

Nagrade i nagrade Lyudmile Petrushevskaya

Dobitnik Puškinove nagrade Zaklade Toepfer (1991.)

Dobitnik nagrade časopisa:

"Novi svijet" (1995.)
"Listopad" (1993., 1996., 2000.)
"Baner" (1996.)
"Zvijezda" (1999.)

Dobitnik nagrade Triumph (2002.)
Dobitnik Državne nagrade Rusije (2002.)
Dobitnik nagrade Bunin (2008.)
Književna nagrada nazvana po N.V. Gogolja u nominaciji "Kaput" za najbolje prozno djelo: "Djevojčica iz metropola", (2008.)
Ludmila Petrushevskaya dobila je World Fantasy Award (WFA) za najbolju zbirku kratkih priča objavljenu 2009. godine. Zbirka Petruševskaje Živjela je jednom žena koja je pokušala ubiti susjedovo dijete podijelila je nagradu s knjigom odabranih kratkih priča američkog pisca Genea Wolfea.

(r. 1938.), ruski književnik. Rođena je 26. svibnja 1938. u Moskvi. Diplomirao na Moskovskom državnom sveučilištu, radio kao urednik na televiziji. Sredinom 1960-ih počela je pisati priče, od kojih je prva, Priča o Clarissi, objavljena 1972. Dramu Glazbene lekcije (1973.) premijerno je postavio redatelj R. Viktjuk u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta. Prva produkcija na profesionalnoj pozornici bila je drama Ljubav (1974.) u Kazalištu Taganka (redatelj Y. Lyubimov).

Radnja drama Petruševskaje odvija se u uobičajenim, lako prepoznatljivim okolnostima: u seoskoj kući (Tri djevojke u plavom, 1980), na odmorištu (Stubište, 1974) itd. Osobnosti junakinja otkrivaju se tijekom iscrpljujuće borbe za egzistenciju koju vode u okrutnim životnim situacijama. Petrushevskaya čini vidljivim apsurdnost svakodnevnog života, a to određuje dvosmislenost likova njezinih likova. U tom smislu posebno su indikativne tematski povezane drame Cinzano (1973.) i Rođendan Smirnove (1977.), kao i drama Glazbene lekcije. Na kraju Glazbenih lekcija, likovi se potpuno transformiraju u svoje antipode: romantično zaljubljeni Nikolaj ispada cinik, slomljena Nadia - žena sposobna za duboke osjećaje, dobroćudni Kozlovi - primitivni i okrutni ljudi .

Takva zgoda nadaleko je poznata kao slučaj zaljubljenosti u pokojnika, svi ti žrtvenici podignuti nad grobom, gdje počiva bespomoćni ljudski kostur, nesposoban ništa prigovoriti, pa čak ni samo šaka pepela: i njegov duh, transformiran na sve moguće načine i već potpuno odvojen od ćudi, navika, likovanja i tvrdoglave težnje u grijeh, ne kuda vode - ovaj duh, pročišćen, uzet u najuzvišenijem i najsvetijem trenutku odlaska, u zaustavljenom strašnom trenutku (najviše prekrasan trenutak posljednjih godina njegova života) - ovaj duh preuzimaju u svoj puni posjed oni koji ga žele, vole, vuku ga sa sobom u obliku fotografija, na primjer.

Petruševskaja Ljudmila Stefanovna

Dijalozi u većini drama Petruševskaje strukturirani su na takav način da svaki sljedeći red često mijenja značenje prethodnog. Prema kritičarki M. Turovskoj, „suvremeni svakodnevni govor ... u njoj je kondenziran do razine književnog fenomena. Rječnik omogućuje uvid u biografiju lika, određivanje njegove društvene pripadnosti, osobnosti.

Jedna od najpoznatijih drama Petruševskaje je Tri djevojke u plavom. Unutarnje bogatstvo njezinih glavnih likova, zaraćenih rođaka, leži u tome što su u stanju živjeti unatoč okolnostima, po želji srca.

Petrushevskaya u svojim radovima pokazuje kako se svaka životna situacija može pretvoriti u vlastitu suprotnost. Stoga nadrealistički elementi koji se probijaju kroz realističko dramsko tkivo izgledaju prirodno. To se događa u Andanteu (1975.), jednočinki o bolnom suživotu diplomatove žene i ljubavnice. Imena junakinja - Buldi i Au - jednako su apsurdna kao i njihovi monolozi. U drami Colombinin stan (1981.) nadrealizam je zapletno načelo.

Književni kritičar R. Timenchik smatra da u dramama Petrushevskaya postoji prozaični element, koji ih pretvara u "roman zapisan razgovorima". Proza Petruševske jednako je fantazmagorična i realistična kao i njezina dramaturgija. Autorov jezik je lišen metafora, ponekad suh i zbrkan. Priče Petrushevskaya karakteriziraju "novelističko iznenađenje" (I.Borisova). Tako u priči Besmrtna ljubav (1988) spisateljica detaljno opisuje priču o teškom životu junakinje, ostavljajući čitatelju dojam da svoju glavnu zadaću smatra opisom svakodnevnih situacija. Ali neočekivani i plemeniti čin Alberta, muža glavne junakinje, daje finalu ove "jednostavne svjetovne priče" parabolu.

Život je težak, ljudi. Ali bolest spašava, invalidi nekako jedu.

Petruševskaja Ljudmila Stefanovna

Likovi Petruševske ponašaju se u skladu s okrutnim životnim okolnostima u kojima su prisiljeni živjeti. Primjerice, glavna junakinja priče Tvoj krug (1988.) odbija sina jedinca: zna za njezinu neizlječivu bolest i bezdušnim činom pokušava prisiliti bivšeg muža da preuzme brigu o djetetu. Međutim, nijedan od junaka Petrushevskaya autor nije podvrgnut potpunoj osudi. U središtu tog odnosa prema likovima leži piscu svojstven "demokratizam ... kao etika, i estetika, i način mišljenja, i vrsta ljepote" (Borisova).

U nastojanju da stvori raznoliku sliku suvremenog života, cjelovitu sliku Rusije, Petruševska se okreće ne samo drami i prozi, već i pjesničkom stvaralaštvu. Žanr Karamzinova (1994.) vers libre djela u kojem se klasični zapleti prelamaju na osebujan način (na primjer, za razliku od jadne Lize, junakinja po imenu jadna Rufa utapa se u bačvi s vodom, pokušavajući izvući skrivenu bocu votke od tamo), pisac ga definira kao “seoski dnevnik” . Karamzinov stil je polifon, autorova se razmišljanja stapaju s "pjevima livade" i razgovorima likova.

Sve je sređeno, samo odjeće nema, a vječne papuče s gumenim đonom trepte prema dobrotvornim punktovima, kao rezultat, muž obučen i obuven, kćer u bluzama, majka u šlafrocima, ali gdje je proljeće rabljeno dolazi iz, nema cijelih tajica, samo čarape male dječje veličine ili muške. Ali tu su hlače i duge suknje, to je spas, zahvaljujući životu.

Petruševskaja Ljudmila Stefanovna

Posljednjih godina Petrushevskaya se okrenula žanru moderne bajke. Njezine Bajke za cijelu obitelj (1993.) i druga djela tog žanra napisana su u apsurdističkoj maniri, koja podsjeća na tradiciju Oberiuta i Alisu u zemlji čudesa L. Carrolla.

Djed spisateljice Lyudmile Petrushevskaya zabranio joj je čitanje kao djetetu, a ona je sama sanjala da postane operna pjevačica. Danas je Petruševskaja univerzalno priznati književni klasik. Počela je pisati sredinom 1960-ih, a debitirala je 1972. s Across the Fields u časopisu Aurora. Njezine su drame postavljali Roman Viktjuk, Mark Zakharov i Jurij Ljubimov, a premijera jedne od njih u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta završila je skandalom - Glazbene lekcije su nakon prve izvedbe snimljene, a samo kazalište rastjerano. Petrushevskaya je autor mnogih proznih djela i drama, među kojima su poznate "lingvističke priče" "Bat Puski", napisane na nepostojećem jeziku. Godine 1996. izdavačka kuća "AST" objavila je njezina prva sabrana djela. Ne ograničavajući se samo na književnost, Petrushevskaya igra u vlastitom kazalištu, crta crtane filmove, izrađuje lutke od kartona i repuje. Član Snob projekta od prosinca 2008.

Rođendan

Gdje je rođen

Moskva

Tko je rođen

Rođen u obitelji studenata IFLI-ja (Institut za filozofiju, književnost, povijest). Djed - profesor-orijentalist, lingvist N.F. Yakovlev, majka u budućnosti - urednik, otac - doktor filozofije.

„Djed je potjecao iz obitelji Andreevich-Andreevsky, dvojica njegovih predaka uhićena su u slučaju dekabrista, jedan, Yakov Maksimovich, osuđen je u dobi od 25 godina i cijeli je svoj kratki život proveo u teškom radu (fabrika Petrovsky blizu Ulan- Ude).Umro je 1840. u bolnici za ludnice. Njegov portret N.A. Bestuzheva (kopija P.P. Sokolova) nalazi se u državi. Povijesni muzej

Naša je obitelj prihvatila kućno kino. Prvi spomen odnosi se na 20-e godine dvadesetog stoljeća (memoari Evg. Schillinga). Da, mislim da nismo samo mi. Ova divna tradicija još uvijek živi u mnogim moskovskim obiteljima.”

“Znate, moj pradjed je bio lik iz Srebrnog doba, liječnik i tajni boljševik, i iz nekog je razloga inzistirao da me ne treba učiti čitati.”

Gdje i što ste studirali

Studirala je u opernom studiju.

“Ja sam, nažalost, propali pjevač.”

“Ne sjećam se svojih početnica. U evakuaciji u Kujbiševu, kamo sam doveden s tri godine, mi, narodni neprijatelji, imali smo samo nekoliko knjiga. Bakin izbor što ponijeti sa sobom: "Kratki tečaj povijesti KPSS-a / b", "Život Cervantesa" Franka, cjelovita djela Majakovskog u jednom tomu i "Soba na tavanu" Wande Vasilevskaja. Pradjed ("djed") nije mi dopustio da učim čitati. To sam saznao tajno, iz novina. Odrasli su to slučajno otkrili kad sam počeo recitirati odlomke iz "Kratkog tečaja povijesti" - "I krenula je, krenula rijeka narodnog pokreta" (uz urlik). Činilo mi se da su to pjesme. Nisam očito razumiju Majakovskog. Moja baka, Valentina, bila je predmet udvaranja mladog Majakovskog, koji ju je iz nekog razloga nazvao "plavom vojvotkinjom" i pozvao je k sebi. Kad su se baka i njezina sestra Asya ponovno susrele u Moskvi nakon desetljeća prisilnog izbivanja, vragolasta Asja je uzviknula: "Nisam htjela pjesnika, udala sam se za studenta i to je dobilo!"

Diplomirao je na Fakultetu novinarstva Moskovskog državnog sveučilišta.

Gdje i kako ste radili?

Radio kao dopisnik

Radila je kao dopisnica Najnovijih vijesti Svesaveznog radija u Moskvi, zatim kao dopisnica časopisa Krugozor records, nakon čega je prešla na televiziju u redakciju revije, gdje je, potpuno zanemarivši, pisala reportaže o programima. - posebno kao što su LUM (Lenjinovo sveučilište milijuna ") i "Koraci petogodišnjeg plana" - ti su izvještaji išli na sve TV kuće. Nakon niza pritužbi glavnih urednika, odjel je raspušten, a L. Petrushevskaya završila je u odjelu za dugoročno planiranje, jedinoj futurističkoj instituciji u SSSR-u, gdje je bilo potrebno predvidjeti sovjetsku televiziju za godinu. 2000 od 1972. Od 1973. L. Petrushevskaya nije nigdje radila.

Kreirala je “Manual Studio” u kojem uz pomoć miša crta karikature. Snimljeni su filmovi "Razgovori K.Ivanova" (zajedno s A.Golovanom), "Pins-nez", "Horor", "Uliks: Vozili smo se, stigli smo", "Gdje si" i "Mumu".

“Moji filmovi su loše nacrtani, loše napisani, ali postoje. I ne zaboravite da se možete smijati!"

Što je napravila

Knjige bajki: "Liječenje Vasilija" (1991), "Bio jednom Trr-r" (1992), "Priča o ABC-u" (1996), "Prave priče" (1996), "A Kofer gluposti" (2001.), "Sretne mačke" (2002.), "Prase Petar i auto", "Prase Petar ide u posjet", "Svinje Petar i trgovina" (sve - 2002.), "Knjiga princeza " (2007., ekskluzivno izdanje s ilustracijama R. Khamdamova), "Knjiga princeza" (Rosman, 2008.), "Avanture praščića Petra" (Rosman, 2008.).

Prva knjiga priča objavljena je 1988., prije toga L. Petrushevskaya bila je navedena kao zabranjeni autor. Godine 1996. objavljena je knjiga od pet tomova (AST). 2000.-2002. izdanje u devet svezaka (izd. "Vagrius", serija akvarela). U izdanju "Eksma" objavljene su još četiri knjige, a u izdanju izdavačke kuće "Amfora" u protekle tri godine objavljeno je jedanaest zbirki. Predstave prema dramama L. Petruševske postavljene su u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta (red. R. Viktjuk), u Moskovskom umjetničkom kazalištu (red. O. Efremov), Lenkomu (red. M. Zakharov), Sovremenniku (red. R. Viktjuk), kazalište im. Majakovskog (r. S. Artsibashev), u Kazalištu na Taganki (r. S. Artsibashev), u kazalištu "Okolo" (r. Yu. Pogrebničko) i "Na Pokrovki". (red. S. Artsibashev).

U kazalištu Sovremennik 1985. godine izvedena je predstava prema drami "Kolumbinin stan".

Godine 1996. objavljen je zbornik radova u pet svezaka.

Dostignuća

Proza i drame prevedeni su na 20 jezika svijeta.

Godine 2008. Zaklada "Sjeverna Palmira" zajedno s međunarodnom udrugom "Živa klasika" organizirala je Međunarodni Petruševljev festival posvećen 70. godišnjici rođenja i 20. godišnjici objavljivanja prve knjige Ljudmile Petruševskaje.

javnim poslovima

Član Ruskog PEN centra.

Javno prihvaćanje

Puškinova nagrada Zaklade Alfred Toepfer.

Predstava "Moskovski zbor" prema njezinoj drami dobila je Državnu nagradu Ruske Federacije.

Nagrada Trijumf.

Kazališna nagrada Stanislavsky.

Akademik Bavarske akademije umjetnosti - klasik europske kulture.

Sudjelovao u skandalima

Godine 1979., nakon premijere predstave "Glazbene lekcije" u Studentskom kazalištu Moskovskog državnog sveučilišta, predstava je uklonjena, a kazalište raspršeno.

Roman Viktyuk, redatelj: "Efros je tada rekao: "Romane, zaboravi na to. To nikada neće biti postavljeno za našeg života." I kad smo je postavili, unatoč svim zabranama, napisao je u Sovjetskoj kulturi da je to najbolja predstava u dvadeset pet godina. Osjećali su toliku ispravnost u ovoj izvedbi, iu samoj Lucy - takvoj proročici, proroku dugog razdoblja sovjetske vlasti, za ovu agoniju koja je već počela - i trebalo je imati nevjerojatnu hrabrost govoriti o tome.

volim

knjige filozofa Meraba Mamardashvilija i pisca Marcela Prousta

Obitelj

Sinovi: Kirill Kharatyan, zamjenik glavnog urednika lista Vedomosti, i Fedor Pavlov-Andreevich, novinar i TV voditelj. Pavlovljeva kći Natalia, solistica grupe "C.L.O.N." (funk rock).

I općenito govoreći

“Začudo, ja sam filolog po principu života, stalno skupljam jezik...”

“Uvijek sam bio manjina i uvijek sam živio kao izviđač. U bilo kojem redu sam šutio - bilo je nemoguće, na poslu sam šutio. Govorio sam sebi cijelo vrijeme."

Mark Zakharov, redatelj: “Ljudmila Petruševskaja je osoba nevjerojatne sudbine. Došla je iz najsiromašnijih slojeva naših života koji su teško živjeli. U odnosima može biti vrlo jednostavna, iskrena i iskrena. Zna biti ironična. Možda zlo. Ona je nepredvidiva. Da mi je rečeno da nacrtam portret Petruševske, ne bih mogao..."