Vječne slike žena u književnosti. Ženske slike u ruskoj klasičnoj književnosti

Uloga žene uvijek je ovisila o vremenu u kojem je živjela. Žena je bila i pokućstvo u kući, i sluškinja u vlastitoj obitelji, i vlastna gospodarica svoga vremena i svoje sudbine. I meni osobno, kao djevojci, ova tema je bliska i zanimljiva. Sa šesnaest godina želim pronaći svoje mjesto, shvatiti svoju svrhu na ovom svijetu, kako bih ih, gledajući svoje ciljeve, mogao postići. Naravno, zanimalo me kako se u književnosti prikazuje uloga žene u društvu, kako se shvaća njezino poslanje i kako ruski pisci odgovaraju na to teško pitanje.

Naši pisci 19. stoljeća u svojim djelima često su opisivali neravnopravan položaj ruskih žena. "Ti dijeliš! - Ruski ženski dio! Teško ga je pronaći", uzvikuje Nekrasov. O ovoj temi pisali su Černiševski, Tolstoj, Čehov i mnogi drugi. Pisci su prije svega iskazali svoje snove, svoje nade u junakinjama i usporedili ih s predrasudama, strastima i zabludama društva cijele zemlje. Naučila sam puno o osobnosti žene, o njezinoj svrsi, mjestu, ulozi u obitelji i društvu. Književna djela su duboki ocean u koji možete zaroniti u potrazi za odgovorom na pitanja duše i srca. Doista postoje lekcije koje se mogu naučiti iz ovih kreacija koje su vrijedne, pa čak i potrebne, primijeniti u našim svakodnevnim životima danas. I nakon toliko godina problemi koje su autori postavljali čitateljima još u 19. stoljeću i dalje su aktualni.

Ruska književnost uvijek se odlikovala dubinom ideološkog sadržaja, neumornom željom za rješavanjem pitanja smisla života, humanim odnosom prema osobi i istinitošću slike. Ruski pisci nastojali su u ženskim slikama otkriti najbolje osobine svojstvene našem narodu. Samo se u ruskoj književnosti tolika pažnja posvećuje prikazu unutarnjeg svijeta i složenim iskustvima ženske duše.

Različite žene, različite sudbine, različite slike prikazane su na stranicama beletristike, publicistike, slikarstva, kiparstva, na filmskom platnu. U ruskom folkloru žena se pojavljuje u najrazličitijim licima kao totem, drevno pogansko božanstvo, često kao ratnica, osvetnica, nositeljica zla i dobra čarobnica, Majka Božja, Carica Djeva, sestra, prijateljica, suparnica, nevjesta itd. Njezina slika je lijepa i ružna, šarmantna i odbojna. Poznato je da su folklorni motivi utjecali na sve aspekte razvoja književnosti, umjetnosti i kulture općenito. O omjeru zlih i dobrih načela u ženi govore i pišu svi koji su se barem na neki način dotakli ove problematike.

Što je ženstvenost? Svatko je barem jednom u životu čuo ovu riječ, ali ne razumiju svi njezino značenje u punom smislu. Možda najbolji odgovor na ovo pitanje zvuči ovako: ženstvenost je prisutnost "ženstvenog" u ženi, djevojci.

Književnost, osobito klasična, uvijek se odlikuje dubinom ideja i slika likova. A ženski lik, naravno, jednostavno ne može ne biti prisutan, on je u bilo kojem romanu, u svakoj priči i u bilo kojoj priči ili djelu. I iz stoljeća u stoljeće ta se slika mijenja ovisno o pogledima i obrazovanju svake sljedeće generacije, kao io namjerama autora, njegovim idejama.

Dakle, kako su ženske slike formirane u svjetskoj fikciji? Razmotrimo ovo pitanje detaljnije.

Od klasika prošlih stoljeća do danas - formiranje ženske slike u svjetskoj književnosti

Prava, dužnosti, ponašanje žena mijenjaju se iz stoljeća u stoljeće. Prije - prije sto, dvjesto godina - odnos prema ženi bio je drugačiji od današnjeg, prošao je kroz mnoge povijesne događaje i promjene. Sukladno tome promijenila se i ženska slika u književnosti.

Pitanje što je ženstvenost ljudi su si postavili ne tako davno - početkom 18. stoljeća, kada je prvi put objavljena Rousseauova knjiga "Emil". U "Emilu" se prvi put govori o "novoj ženstvenosti" i knjiga je ponajviše zahvaljujući tome doživjela veliki uspjeh. Nakon nje se o ženama počelo govoriti ne na isti način kao prije - na novi način.

U Europi tog vremena djela poput "Emila" naišla su na živahan odjek. Razmišljanje o ženama i ženstvenosti, naravno, nije moglo ne ostaviti traga na književnost.

"Zaustavit će konja u galopu, ući će u goruću kolibu!" Žene u ruskim klasicima

Ruska književnost razlikuje se od ostale klasike po tome što su autori uvijek nastojali likovima i čitateljima postaviti važna životna pitanja, natjerati ih da traže načine za njihovo rješavanje, da odgovore na njih, da što realističnije opišu okolnu stvarnost. moguće. Pa, ova tema je otkrivena u djelima Nekrasova.

Pisci su čitateljima iznijeli na sud ono što čovječanstvo prati iz stoljeća u stoljeće: ljudske osjećaje.

A ženskoj slici u ruskoj klasičnoj književnosti daje se posebna važnost. Klasični pisci nastojali su prikazati suštinu žene, složena ženska iskustva što je moguće realističnije. On, ženska slika, prolazi kroz svu rusku književnost od početka 17. stoljeća - slika je snažna, skladna, vruća i istinita.

Dovoljno je prisjetiti se "Priče o Igorovom pohodu", glavnog lika Yaroslavna. Ova prekrasna ženska slika, puna liričnosti i ljepote, savršeno ilustrira opću sliku žene. Yaroslavna je bila pravo utjelovljenje odanosti i ljubavi. Odvojena od supruga Igora, obuzima je teška tuga, ali se istovremeno prisjeća svoje građanske dužnosti: Jaroslavna duboko oplakuje smrt Igorove čete. Ona se očajnički obraća prirodi s gorljivom molbom da pomogne ne samo njezinoj "ladi", već i svim njezinim junacima.

"Ali ja sam dat drugome, njemu ću biti vjeran stoljeće"

Još jednu nevjerojatnu, nezaboravnu i veličanstvenu sliku žene ponovno je stvorio A. S. Puškin u romanu "Eugene Onegin" - sliku Tatyane Larine. Ona je doslovce zaljubljena u ruski narod, u rusku prirodu, u patrijarhalnu starinu, i ta njena ljubav prožima cijelo djelo skroz.

Veliki pjesnik stvorio je žensku sliku u romanu "Eugene Onegin" izuzetno jednostavnu i razumljivu, ali privlačnu i jedinstvenu. “Priroda je duboka, puna ljubavi, strastvena”, Tatjana se pred čitateljem pojavljuje kao stvarna, živa i lijepa u svojoj jednostavnosti, cjelovita i oblikovana osobnost.

Samo vjerna dadilja zna za njezinu neuzvraćenu ljubav prema rake Oneginu - Tatyana ne dijeli svoje osjećaje ni s kim drugim. Ali usprkos svemu, ona poštuje bračne odnose: “Ali ja sam dana drugome; Bit ću mu vjerna zauvijek.

Tatyana Larina vrlo ozbiljno shvaća život i svoju dužnost, iako ne voli svog muža, već Onjegina. Ima složen duhovni svijet, vrlo duboke i snažne osjećaje - sve je to u njoj odgajala bliska povezanost s ruskom prirodom i ruskim narodom. Tatjana radije pati od svoje ljubavi, ali ne krši moralna načela.

Lisa Kalitina

I. S. Turgenjev također je bio majstor u stvaranju neponovljivih ženskih slika. Stvorio je mnoštvo lijepih žena, među kojima je i junakinja "Gnijezda plemića" Liza Kalitina - čista, stroga i plemenita djevojka. U njoj je odgojen dubok osjećaj dužnosti, odgovornosti, poštenja i otvorenosti - nešto što je čini poput žena iz drevne Rusije.

Ženske slike u romanu "Gnijezdo plemića" zadivljuju svojim sjajem i jednostavnošću - lagane i duboke, tjeraju čitatelja da živo suosjeća s likovima.

Šolohovljevo doba

Ženske slike koje je napisao pero M. A. Sholokhov nisu ništa manje originalne i lijepe. Može se čak reći da je stvorio čitavo jedno doba, potpuno novi svijet u kojem žene igraju nimalo sporednu ulogu.

Mihail Aleksandrovič je pisao o revoluciji, o ratu, o izdajama i intrigama, o smrti i moći. Ima li u svemu tome mjesta za ženu? Ženske slike u "Tihom Donu" vrlo su dvosmislene. Ako su neke junakinje glavne, onda druge na prvi pogled nemaju značajnu ulogu – ali ipak, bez njih, bez njihovih sudbina, karaktera i pogleda, nemoguće je do kraja razumjeti sve ono što je pisac želio prenijeti čitatelju. .

M. A. Sholokhov stvorio je i ponekad iskreno kontradiktorne ženske slike. "Tihi Don" savršen je dokaz za to.

Stvarno i uživo

Vitalnost je odigrala značajnu ulogu u uspjehu i popularnosti Tihog Dona - autorica je vrlo vješto isplela fikciju sa stvarnošću. I ovdje vrijedi napomenuti da se bez istinitih slika to ne bi dogodilo. U romanu nema jednoznačno “loših” i jednoznačno “dobrih” likova, svi su isti onakvi kakvi su i stvarni ljudi - na neki način negativni, na neki način pozitivni.

Također je prilično teško ženske slike u romanu "Tihi Don teče" nazvati strogo pozitivnim ili strogo negativnim. Ne, Šolohovljeve djevojke su najobičniji ljudi: sa svojim iskustvima, životnim iskustvom, osjećajima i karakterom. Mogu posrnuti, pogriješiti, oni, svaki na svoj način, reagiraju na nepravdu ili ljudsku okrutnost.

“Tihi Don” jedno je od najpopularnijih klasičnih djela upravo zbog stvarnih, živih likova, uključujući i ženske slike u romanu. Don-otac je oblikovao karakter ne samo Kozaka, već i očajnih Kozaka.

Teška Aksinja

Ljubavna linija "Tihog Dona" temelji se na jednom od najupečatljivijih i najupečatljivijih ženskih likova - Aksinji Astahovoj. Njezina je slika u romanu vrlo kontroverzna. Ako je ljudi smatraju lošom, palom ženom koja nema ni savjesti ni časti, onda je za Grgura ona puna ljubavi, nježna, vjerna, iskrena, spremna učiniti sve za njega.

Aksinya je djevojka teške sudbine i teških odnosa sa svijetom i ljudima. Bila je još prilično mlada i udata za kozaka Stepana, ali ova joj zajednica nije donijela ništa - ni sreću, ni ljubav, ni djecu. Aksinya je nevjerojatno lijepa, ponosna i tvrdoglava, uvijek iu svemu brani svoje interese, čak iu svojoj "pogrešnoj" s točke gledišta javnosti ljubavi prema dječaku Grigoriju. Njezino obilježje je iskrenost - umjesto skrivanja istine od svih, odlučila ju je otvoreno pokazati i ostati pri svome do kraja.

Tako različite sudbine, tako složene sudbine

Svaka junakinja romana M. A. Šolohova "Tihi Don" ima svoju tešku sudbinu, svoj karakter. Ako o tome pišete esej, ženske slike ne bi smjele izostati, jer one čine njegov važan dio i čine ga onim što jest.

Sve su junakinje različite. Ako je gore opisana Aksinja čvrsta, poštena i ponosna, onda je Darija suprotnost - ponekad oštra, netolerantna, voli lagodan život i ne želi priznati nikakva pravila. Ne želi se pokoravati - ni društvu ni njegovim pravilima, ne zanimaju je kućanski poslovi, obitelj i svakodnevne obaveze. Daria voli šetati, zabavljati se, piti.

Ali Iljinična, majka Petra, Dunje i Grigorija, pravo je utjelovljenje čuvarice ognjišta. Na prvi pogled može se činiti da je njezina uloga u romanu prilično beznačajna, ali upravo je u ovoj slici Sholokhov stavio svu svestranost koncepta "majke". Ilyinichna ne samo da čuva ognjište, već i spašava samu obitelj, održava smirenost, mir i međusobno razumijevanje.

Ljubav prema neprijatelju

Građanski rat odnio je mnoge živote i slomio mnoge sudbine. Dunya Melekhova nije bila iznimka. Dala je svoje srce Mihailu Koševoju, koji je bio prijatelj obitelji. U ratu je radije stao na stranu boljševika, a od njegove je ruke umro stariji brat Dunje Petro. Gregory je prisiljen bježati i skrivati ​​se od njega. Ali ni to, pa čak ni majčina zabrana, nisu mogle natjerati Dunyu da prestane voljeti Mikhaila - jer se prava kozačka žena zaljubljuje samo jednom u životu i njezina je ljubav uvijek iskrena i odana. Mikhail Koshevoy, krivac za smrt jednog od članova obitelji, postaje njezin zakonski suprug.

Ženske slike rata općenito su krajnje dvosmislene. Možete žaliti ili čak voljeti neprijatelja - onoga koji je donio tugu u kuću. Nevjerojatna izdržljivost i muškost koja nije svojstvena ženi - to je ono što razlikuje ženske slike u ruskoj klasičnoj književnosti.

Djevojka s očima boje lješnjaka

Lizaveta Mokhova kći je trgovca Sergeja Mokhova. Svatko ovu djevojku doživljava drugačije. A ako je za nekoga Lisa nevjerojatno lijepa i pametna, onda za druge ostavlja suprotan dojam: neugodan izgled i mokre dlanove.

Lizavetu odgaja maćeha, koja je ne voli osobito, i to na neki način utječe na djevojčicu. Da, i lik maćehe nije šećer: nervozan. Lisa komunicira s kuharicom, a ona je daleko od uzora lijepog ponašanja i pristojnosti. Zbog toga i Liza postaje prilično raspuštena i neozbiljna djevojka, što joj radikalno mijenja život.

Esej "Ženske slike u romanu Tihi Don teče" mora nužno sadržavati opis života Elizavete Mokhove. Sam autor M.A. Sholokhov uspoređuje djevojku s grmom vučje bobice, prikazujući je slobodnom i jednako opasnom.

Fatalna greška

Odlučivši otići u ribolov s Mitkom Koršunovom, Lizaveta čini kobnu pogrešku. Momak je, ne mogavši ​​odoljeti, siluje, a selom se odmah pronose tračevi. Mitka se želi oženiti Lizavetom, ali je njezin otac, Sergej Mokhov, šalje na studij. A život djevojke je, reklo bi se, iskočio iz tračnica. Do 21. godine Lisa postaje potpuno razuzdana i moralno raspadnuta. Živi s venerologom, a onda, umorna od njega, lako mijenja Timofeya za Kozaka, nudeći mu da žive zajedno. Za vrijeme kada se odvija radnja romana "Tihi Don" takvo se ponašanje smatralo nedopustivim i oštro osuđivano u javnosti.

Ali Timothy Lizaveta također pati relativno kratko. Svoj šarm nalazi u čestom mijenjanju partnera, a prema ocu ne osjeća iskrenu kćerkinu ljubav. Sve što želi od njega su darovi i novac. Voljeti, biti iskren, otvoren – nije u liku Lise. Karakteriziraju ga sasvim druge osobine, poput ponosa, zavisti, ljutnje, grubosti. Samo svoje mišljenje smatra jedinim istinitim i ničemu drugom ne pridaje važnost.

ŽENSKE SLIKE U RUSKOJ KLASIČNOJ KNJIŽEVNOSTI. Ruska književnost uvijek se odlikovala dubinom ideološkog sadržaja, neumornom željom za rješavanjem pitanja smisla života, humanim odnosom prema osobi i istinitošću slike. Ruski pisci nastojali su u ženskim slikama otkriti najbolje osobine svojstvene našem narodu. Ni u jednoj drugoj nacionalnoj književnosti nećemo sresti tako lijepe i čiste žene, koje se odlikuju svojim vjernim i ljubavnim srcima, kao i jedinstvenom duhovnom ljepotom. Samo se u ruskoj književnosti tolika pažnja posvećuje prikazu unutarnjeg svijeta i složenim iskustvima ženske duše. Od 12. stoljeća kroz svu našu književnost prolazi slika ruske žene-junakinje, velikog srca, vatrene duše i spremnosti na velika nezaboravna djela.

Dovoljno je prisjetiti se zadivljujuće slike staroruske Jaroslavne, pune ljepote i liričnosti. Ona je utjelovljenje ljubavi i odanosti. Njezina tuga zbog odvajanja od Igora kombinirana je s građanskom tugom: Yaroslavna proživljava smrt muževljeve čete i, obraćajući se silama prirode, traži pomoć ne samo za svoju "ladu", već i za sve njegove vojnike. Autor "Riječi" uspio je slici Yaroslavne dati neobičnu vitalnost i istinitost. On je prvi stvorio lijepu sliku Ruskinje.

A. S. Puškin naslikao je nezaboravnu sliku Tatjane Larine. Tatjana je “Ruskinja po duhu”, autor to naglašava kroz cijeli roman. Njena ljubav prema ruskom narodu, prema patrijarhalnoj starini, prema ruskoj prirodi provlači se kroz cijelo djelo. Tatyana je "duboka, puna ljubavi, strastvena priroda." Integralna, iskrena i jednostavna, ona "voli bez umjetnosti, poslušna privlačnosti osjećaja". Nikome ne govori o svojoj ljubavi prema Onjeginu, osim dadilji. Ali Tatjana spaja duboku ljubav prema Jevgeniju s osjećajem dužnosti prema svom mužu:

Volim te (zašto lagati?),

Ali ja sam dat drugome;

Bit ću mu vjerna zauvijek.

Tatjana se odlikuje ozbiljnim stavom prema životu, prema ljubavi i svojoj dužnosti, ima dubinu iskustava, složen duhovni svijet. Sve te osobine u njoj je odgojila povezanost s ljudima i prirodom, što je stvorilo istinsku Ruskinju, osobu velike duhovne ljepote.

Puškin je stvorio i drugu, naizgled manje živopisnu sliku - skromnu rusku djevojku Mašu Mironovu ("Kapetanova kći"). Autorica je uspjela pokazati i ozbiljan odnos prema ljubavi, dubinu osjećaja koji ne zna iskazati lijepim riječima, ali mu ostaje doživotno vjerna. Spremna je učiniti sve za onoga koga voli. U stanju je žrtvovati se kako bi spasila Grinevljeve roditelje.

Nezaboravna je još jedna slika puna ljepote i tragedije - Katerina u drami Ostrovskog "Oluja", koja je, prema Dobroljubovu, odražavala najbolje karakterne osobine ruskog naroda: duhovnu plemenitost, težnju za istinom i slobodom, spremnost na borbu i protest. Katerina je “svijetla zraka u tamnom kraljevstvu”, izuzetna žena, poetična i sanjarska priroda. Upadajući u atmosferu licemjerja i licemjerja, udajući se za nevoljenu osobu, ona duboko pati. Ali kako se jarko rasplamsa njezin osjećaj kad u tom "mračnom kraljevstvu" upozna osobu koja joj je po svojim raspoloženjima bliska. Ljubav prema njemu za Katerinu postaje jedini smisao života: za dobrobit Borisa spremna je transcendirati svoje predodžbe o grijehu. Borba između osjećaja i dužnosti dovodi do činjenice da se Katerina javno pokaje pred svojim mužem i, dovedena do očaja despotizmom Kabaikhe, počini samoubojstvo. U smrti Katerine Dobrolyubov vidi "užasan izazov tiraniji moći".

I. S. Turgenjev bio je veliki majstor u stvaranju ženskih slika, dobar poznavatelj ženske duše i srca. Naslikao je čitavu galeriju portreta nevjerojatnih Ruskinja. Pred nama stoji Lisa Kapitina - svijetla, čista, stroga. Osjećaj dužnosti, odgovornost za svoje postupke, duboka religioznost približavaju je ženama drevne Rusije ("Plemićko gnijezdo").

Ali Turgenjev je stvorio i slike "novih" žena - Elene Stakhove i Marianne. Elena je "izvanredna djevojka", traži "aktivno dobro". Ona nastoji izaći iz uskih okvira obitelji u okvir društvenih aktivnosti. Ali uvjeti ruskog života u to vrijeme nisu dopuštali ženi mogućnost takve aktivnosti. I Elena se zaljubila u Insarova, koji je cijeli svoj život posvetio oslobađanju svoje domovine. Plijenio ju je ljepotom junaštva u borbi za "opću stvar". Nakon njegove smrti, Elena ostaje u Bugarskoj, posvetivši svoj život svetoj stvari - oslobođenju bugarskog naroda od turskog jarma.

Prava pjevačica Ruskinje bila je N. A. Nekrasov. Nijedan pjesnik ni prije njega ni poslije nije posvetio toliko pažnje Ruskinji. Luka s bolom govori o teškoj sudbini ruske seljanke, o tome da su "ključevi sreće žena odavno izgubljeni". Ali nikakav ropski skromni život ne može slomiti njezin ponos i samopoštovanje. Takva je Daria u pjesmi "Mraz, crveni nos". Kao što živa slika izlazi pred nas, čista srca i svijetla.

Nekrasov s velikom ljubavlju i toplinom piše o dekabrističkim ženama koje su pratile svoje muževe u Sibir. Trubetskaya i Volkonskaya spremne su podijeliti težak rad i zatvor s njima, koji su patili za sreću naroda. Ne boje se katastrofe ili neimaštine.

Konačno, revolucionarni demokrat N. G. Černiševski pokazao je u romanu Što da se radi? slika žene novog vremena - Vera Pavlovna, odlučna, energična, neovisna. Kako je strastveno otrgnuta iz "podruma" u "slobodni zrak". Vera Pavlovna je iskrena i iskrena do kraja. Ona nastoji mnogima olakšati život, učiniti ga lijepim i nesvakidašnjim. Mnoge su žene čitale roman i pokušavale u životu oponašati Veru Pavlovnu.

L. N. Tolstoj, govoreći protiv ideologije demokrata-raznočinceva, suprotstavlja sliku Vere Pavlovne svoj ideal žene - Natašu Rostov. Ovo je nadarena, vesela i odlučna djevojka. Ona je, poput Tatjane Larine, bliska ljudima, njihovom životu, voli njihove pjesme, seosku prirodu. Domoljubni uzlet koji su svi slojevi ruskog društva doživjeli ulaskom Napoleonove vojske u Rusiju zahvatio je i Natashu. Na njezino inzistiranje puštena su kola za utovar imovine za ranjenike. Ali životni ideal Natashe Rostove je sretna obitelj.

Najveći ruski pisci u svojim su djelima otkrili u svom bogatstvu duhovne, moralne i intelektualne kvalitete ruskih žena, čistoću, inteligenciju, srce puno ljubavi, želju za slobodom, za borbom.

Ne čudi da slika glavne junakinje britanske književnosti pripada peru najpoznatije engleske spisateljice: riječ je, naravno, o Elizabeth Bennet iz Ponosa i predrasuda, druge knjige Jane Austen. S njom su se mlade djevojke u zemlji radije povezivale, a također su je pokušavale oponašati u svemu: u 19. stoljeću postojao je pravi kult Elizabete, usporediv s popularnošću slike Goetheova "patnje Werthera" u njemačkom društvu 18. stoljeća. Razlozi uspjeha književnog lika (osim toga) su iu tome što se u početku protivio idejama dobro odgojene djevojke. Za razliku od pravih Engleskinja tog vremena, od kojih se očekivalo da u svemu slušaju svoju obitelj, da budu uvijek suzdržane, pa čak i hladne, Elizabeta je bila živahna i prirodna. , priznati da su pogriješili, ako je potrebno, pa čak i protiviti se normama pristojnosti - naravno, mlade Britanke, umorne od tlačenja strogih pravila, bile su impresionirane takvim ponašanjem.

Zanimljivo je da je ova slika općenito postala kanonska za književnost 19. stoljeća: ako bolje pogledate, mnoge junakinje djela tog doba barem su donekle slične Bennettu. Čak je i Lav Tolstoj nekako ležerno priznao da je, radeći na slici Natashe Rostove, čitao romane engleskih pisaca - uključujući Jane Austen.

Japan: princeza Ochikubo

Kao što znate, dugo je to bila zatvorena zemlja, pa su se društveni stereotipi i norme ponašanja tamo mijenjali mnogo rjeđe nego u Europi. Jedna od prvih slika idealne žene, koja je utjecala na mnoge buduće nacionalne pisce, pojavila se u japanskoj književnosti vrlo rano, još u 10. stoljeću, kada je Priču o lijepoj Ochikubo napisao nepoznati autor. Ponajviše ovaj tekst podsjeća na bajku o Pepeljugi: lijepu pokćerku koja živi u ormaru maćeha maltretira svojim uputama, a otac i druge sestre je podržavaju u tome. Oblaže cijelu kuću, čisti, kuha, ali maćehina ćud ne omekšava.

Samo je sretna prilika jednog dana spoji s mladićem iz plemenite japanske obitelji koji se u nju zaljubi. Glavna stvar za nas (i za Japance) ovdje je da Ochikubo osvaja srce čovjeka ne samo svojom ljepotom, već i marljivim radom, ljubaznošću, finim ukusom i sposobnošću skladanja briljantne poezije. Sve ove kvalitete Japanci su posebno cijenili kod žena, a svaka je žena bila dužna razumjeti umjetnost kako ne bi osramotila svog muža neugodnom primjedbom. Zanimljivo je i to da, za razliku od Pepeljuge, zli rođaci ovdje nikako nisu bili kažnjeni na kraju priče - naprotiv, Otikubo im je oprostila i nagovorila svog ljubavnika da na sve načine pomogne nesretnom ocu, maćehi i sestrama s braćom put.

Rusija: Tatyana Larina i Natasha Rostova

Svi se sjećamo kako smo u školi pisali eseje na temu "Ženske slike u ruskoj književnosti". A djela Aleksandra Puškina i Lava Tolstoja jednostavno je bilo nemoguće zanemariti. Ipak: imena Tatjane Larine i Nataše Rostove postala su zajedničke imenice, a njihovo ponašanje i karakter dugo su bili stvarni. Tako je, primjerice, vrijednost obitelji i odanost mužu stavljena iznad osobnih interesa i želja, a načelo “ali ja sam drugome dano i njemu ću biti vjerna stoljeće” trebalo je postati, na prilika, životni kredo za djevojke. Što se tiče Natashe Rostove, ovdje je sve očito: Lav Tolstoj nastojao je predstaviti idealnu ženu u njezinoj slici - barem u svom umu. Uloga majke i pouzdan oslonac za svog muža njezina je glavna svrha, dok je društvena događanja i balove bolje zaboraviti što je prije moguće.

Istodobno, vrijedno je napomenuti da imidž Tatjane Larine i Nataše Rostove nije rezultat pisčevih dugotrajnih promatranja života ruskih dama - ne: Puškin je, radeći na "Evgeniju Onjeginu", mnogo toga usvojio iz suvremene francuske književnosti, a Lav Tolstoj - iz engleske . Sve to, međutim, nimalo nije spriječilo književne junakinje da postanu izvorni nacionalni simboli – to znači talent za pisanje.

SAD: Scarlett O'Hara

Glavni lik američke književnosti je, naravno, Scarlett O'Hara. U ovom slučaju riječ "heroina" više je nego prikladna, djevojčin život nije bio nimalo lak, ali uvijek je smogla snage da se sabere i povjeruje u svoju poznatu rečenicu: "Razmišljat ću o tome sutra". Scarlett su obožavale sve Amerikanke i Amerikanci, o čemu svjedoči ogroman uspjeh knjige u Sjedinjenim Državama, kao i osam Oscara koje je dobila njegova slavna ekranizacija. Roman je preveden na 70 jezika, a slika Scarlett počela je nadahnjivati ​​i služiti kao primjer mnogim ženama diljem svijeta - u tom smislu u književnosti nema puno likova sličnih O'Hari.

Ljubav čitateljske publike nije pripadala samo književnoj slici, nego i samoj spisateljici koja ju je stvorila. Margaret Mitchell, koja je prošla kroz nekoliko ne najuspješnijih romantičnih priča, poput svoje junakinje, nikada nije odustala i radila je na sebi. Samo ju je ozljeda gležnja spriječila da postane uspješna dopisnica, ali nije previše žalila, uhvatila se pera i napisala svoj jedini roman Prohujalo s vihorom.

Francuska: Madame Bovary

Malo je vjerojatno da je Flaubert mogao zamisliti da će njegova nevoljena junakinja, Madame Bovary, ne samo postati poznato ime, već i pobuditi opće simpatije žena diljem Francuske. On je, kao poznati moralist, računao na sasvim drugačiji učinak. U njegovim očima Emma Bovary, koja se preljubom pokušava izdići iznad vulgarnosti i dosade svakodnevice, zaslužuje žestoku osudu i najvišu kaznu - smrt. Naime, slavna francuska spisateljica stoga na kraju knjige "truje" Bovary, koja je odlučila prevariti neljubljenog muža.

No, s ovakvim autoričinim stavom mnogi se nisu složili te se već više od stotinu godina vode sporovi je li Emma vrijedna simpatije. Romantične prirode, naravno, podržavaju njezino ponašanje na sve moguće načine, čineći ženu simbolom protesta protiv konvencija društva: doista, poslušala je svoje srce, ali u tome nema ništa kriminalno. Međutim, moralisti obično romantičare žestoko odbijaju.

Bilo kako bilo, Flaubert je uspio tako talentirano stvoriti sliku “provincijske Francuskinje” da je dosadna Emma postala jedan od glavnih likova francuske književnosti, a obične žene čitale su roman i suosjećale s njom, često prepoznavajući crte vlastite živote u tužnoj sudbini Bovaryja.

Vrijeme brzo leti. Pompozno 19. stoljeće već je daleko iza, 20. stoljeće, puno proturječja, društvenih prevrata i revolucija, je prošlo. Mijenjaju se naši pogledi, mišljenja, ideje o ljepoti, ali pojam moralne ljepote ostaje vječan. Ljepota koja može spasiti svijet. Godinama smo zabrinuti za nježna, skromna, svrhovita bića, spremna na podvig i samopožrtvovnost - djevojke.

djevojke XXI stoljeća potpuno su drukčiji od prethodnih generacija: manje su romantični, a više praktični. Zašto je to tako?

Žena je u svakom trenutku dobivala drugačiju ulogu u društvu i obitelji. Žena je bila i pokućstvo u kući, i sluškinja u vlastitoj obitelji, i vlastna gospodarica svoga vremena i svoje sudbine. I osobno je meni, kao djevojci, blisko i zanimljivosubjekt : “Ženske slike u književnosti 19. stoljeća”.

Na našu odluku da istražimo ovu temu prvenstveno je utjecao interes za slike žena u književnosti.Književnost je izvor iz kojeg mi, čitatelji, crpimo podatke o određenom vremenu. Djela 19. stoljeća daju nam priliku da živo, živopisno reproduciramo sliku ruskog društva, snimljenu u jednom od najzanimljivijih trenutaka njegova razvoja. Po mom mišljenju, ruska klasična književnost toliko je bogata i raznolika da nam može govoriti o bilo kojem problemu koji je i danas aktualan. Koliko djela postoji u ruskoj književnosti koja govore o ženskoj sudbini.

Predmet proučavanja: obrazovanje djevojke-plemkinje u devetnaestom stoljeću.Cilj: Saznajte sustav vrijednosti i značajke obrazovanja ruskih plemkinja na stranicama A.S. Puškin "Evgenije Onjegin", L. N. Tolstoj "Rat i mir", priča "Asja" I.S. Turgenjev.Zadaci:

Proučiti literaturu o problemu obrazovanja plemkinja u Rusiji.

Saznajte koje su kvalitete bile potrebne djevojci u 19. stoljeću da bi se smatrala lijepo odgojenom.

Oslanjajući se naknjiževna djela autora kao što su A.S. Puškin, I.S. Turgenjev, L.N. Tolstoj kao izvori za kulturnu povijest pokrajinskog plemstva,utvrditi kakav je sustav moralnih vrijednosti i osobnih kvaliteta plemkinja.

Mnogi veliki pisci stvorili su umjetnički portret svoga vremena. Među njima su A.S. Puškin, L.N. Tolstoj, I.S. Turgenjev. U njihovim djelima najpotpunije je predstavljeno rusko plemstvo, njegov način života, običaji, prednosti i mane.

Plemstvo kao najviša vladajuća klasa u Rusiji nastala je na temelju javne službe..Između ostalih staleža plemstvo se isticalo svojim položajem, povlasticama, odgojem, načinom života, posebnim kodeksom plemićkog morala, prema kojemu je plemić bio gospodar u odnosu na svakog predstavnika "nižih" klasa; plemstvo se od njih razlikovalo čak i po odjeći, frizuri itd.

Plemkinja je ovaj stalež dobivala samo nasljeđem, t.j. za to mora biti rođena u plemićkoj obitelji, žene nisu služile u Rusiji i, prema tome, nisu mogle dobiti plemstvo u službi.

Život plemkinje, kao i život svake druge osobe, nije bio određen samo povijesnim vremenom, tj. pritom, u kojem je razdoblju živjela određena osoba, ali i po pripadnosti određenoj klasi, društvu koje okružuje datu osobu.

Niz osobina može se smatrati odlučujućim za opisivanje pravoslavnog tipa provincijske plemkinje 19. stoljeća. To je majčinstvo, nepotizam, duhovnost, štedljivost, ljudskost, "sabornost".

Na općoj pozadini života ruskog plemstva početkom 19. stoljeća, "svijet žena" djelovao je kao neka vrsta izolirane sfere koja je imala značajke određene originalnosti.

Središnji lik romana A.S. Puškin "Eugene Onegin" je provincijska mlada dama Tatyana Larina. U Tatjani je sve svoje, sve je neobično, ne liči ni na djevojke iz romana, ni na sestru Olgu i njezine prijateljice.Tatjana je tipična plemenita djevojka: savršeno je znala francuski, voljela je čitati romane i bila je romantična. Tatyana skriva svoje osjećaje i ne krši moralne zakone. To govori o njenim visokim moralnim načelima, koja su jača od osjećaja.

Obrazovanje mlade plemkinje u pravilu je bilo površnije i mnogo češće nego mladića, kod kuće. Obično se svodilo na vještinu svakodnevnog razgovora na jednom ili dva strana jezika, sposobnost plesa i zadržavanja u društvu, elementarne vještine crtanja, pjevanja i sviranja glazbenog instrumenta te same osnove geografije i književnosti. Naravno, bilo je i izuzetaka.

Značajan dio mentalnog svjetonazora plemenite djevojke s početka 19. stoljeća odredile su knjige. Tatjanina generacija mogla bi se predstaviti na sljedeći način:

Županska mlada dama,

S tugom mislim u očima

S francuskom knjigom u ruci.

Asja je jedna od najpoetičnijih ženskih slika Turgenjeva. Junakinja priče je otvorena, ambiciozna, gorljiva djevojka, koja na prvi pogled osvaja neobičnim izgledom, spontanošću i plemenitošću.

Asja je posebna djevojka, za razliku od ostalih. U internatu je stekla izvrsno obrazovanje, ali se nije uklapala "ispod opće razine", bez ograničenja svog karaktera, držala se podalje od ostalih djevojaka i učitelja. Gagin to objašnjava njezinim podrijetlom: "Morala je ili služiti ili biti sramežljiva." Bilo kako bilo, Asya je napustila pansion, i dalje ista divna i šaljivdžija.

Odgojena od strane majke, koja ju je držala u strogosti, zatim od oca, koji joj ništa nije zabranjivao, kao i francuskih romana, Asya je s vremenom postala vlasnica vrlo izravnog i kontradiktornog karaktera.

Lav Tolstoj je u svojim djelima neumorno dokazivao da je društvena uloga žene iznimno velika i blagotvorna. Njegov prirodni izraz je očuvanje obitelji, majčinstva, brige za djecu i dužnosti žene. U romanu “Rat i mir”, u likovima Nataše Rostove i princeze Marije, spisateljica je prikazala žene rijetke za tadašnje svjetovno društvo, najbolje predstavnice plemićke sredine s početka 19. stoljeća. Obojica su posvetili svoj život obitelji, osjetili snažnu povezanost s njom tijekom rata 1812., žrtvovali sve za obitelj.

Obrazovanje mlade plemkinje imalo je glavni cilj da od djevojke stvori privlačnu nevjestu. Naravno, ulaskom u brak prestalo je obrazovanje.

Početkom 19. stoljeća mlade su plemkinje rano stupale u brak, sa 17-18 godina. Međutim, život srca, vrijeme prvih hobija mladog čitatelja romana, započeo je puno ranije. A muškarci oko nje gledali su na mladu plemkinju kao na ženu već u dobi u kojoj će sljedeća generacija u njoj vidjeti samo dijete. Djevojke su otišle na "sajam nevjesta" u Moskvu.

Tatyana, nakon što se odbila udati za Ivana Petuškova i Buyanova, također nije izbjegla ovo putovanje. Majka ju je, ne pitajući Tatyanin savjet, "odvela do krune" ne iz ljubavi, već vlastitom odlukom. Djevojka već od malih nogu na sebe gleda ne kao na djevojku, već kao na nevjestu. Cijeli smisao njezina života je uspješna udaja.

U romanu "Eugene Onegin" glavni lik Tatyana Larina krši zakon, ide protiv temelja društva. Tatjana se zaljubljuje u Onjegina i pati od te ljubavi, jer on ništa ne zna i ne obraća joj mnogo pažnje. Na kraju mu odluči napisati pismo s izjavom ljubavi.

U tom činu vidimo snagu Tatjane, njenu hrabrost, jer je na to krenula, prekršivši konvencionalne zakone plemenitog morala, ne bojeći se konvencija svijeta. Ovo dirljivo pismo karakterizira glavnu junakinju kao povjerljivu naivnu djevojku, neiskusnu u životu i ljubavi, ali u isto vrijeme kao snažnu prirodu sposobnu za iskrene osjećaje:

Koketa hladnokrvno sudi,

Tatjana voli ne šaleći se

I bezuvjetno se predaj

Ljubav kao slatko dijete.

Visoko svjetovno društvo imalo je svoje navike, temelje, tradiciju, a ljudi koji su pripadali ovom društvu morali su slijediti sva pravila po kojima je ovo društvo živjelo.

Vrlo često (osobito u Moskvi i Petrogradu) balovi su se priređivali u plemićkim kućama, gdje su mlade plemićke djevojke mogle naći prosce, zabaviti se i plesati. “Natasha je išla na prvi veliki bal u životu. Toga je dana ustala u osam sati ujutro i cijeli dan provela u grozničavoj tjeskobi i aktivnosti. Sva njena snaga od samog jutra bila je usmjerena na to da svi budu što bolje odjeveni. Ovaj ulomak iz romana L. Tolstoja "Rat i mir" prati pripremu djevojaka i žena iz plemstva za veliki novogodišnji bal, iako su se balovi u plemićkom društvu održavali vrlo često - ovaj bal je bio posebno svečan, jer je došao vladar i njegove obitelji.

Vrlo moderan hobi za mlade djevojke i plemkinje bilo je vođenje dnevnika ili bilješki o životu. U slobodno vrijeme djevojke, ali i žene, voljele su gatati na kartama, igrati pasijans, svirati, učiti nove glazbene skladbe i djela, čitati modne časopise. Ali život plemkinje u glavnom gradu iu provincijskom gradu imao je velike razlike.

Puškin ističe Tatjaninu duhovnu bliskost s prirodom. Nije ni čudo što prenosi ono što se događa u njezinoj duši kroz njezin odnos prema rodnoj zemlji. Štoviše, rođena je u provinciji, a selo je, kao što znate, korijeni, podrijetlo, tradicija ruskog života.Ljubav prema domovini, sklad s prirodom naglašavaju Tatjaninu povezanost s ljudima. Blizak je narodnom životu, narodnoj tradiciji.

Tatjana (ruska duša,

ne znam zašto)

Svojom hladnom ljepotom

Volio sam rusku zimu.

Vjerovala je u znakove, predviđanja, voljela je proricati sudbinu.Prati je „Pjesma djevojaka“, razumije narodne običaje.

Tatjana je vjerovala legendama

pučka starina,

I snovi, i proricanje sudbine na kartama ...

Svim ovim Puškin pokazuje da je Tatjana istinska ruska djevojka.

Kućno praznovjerje ostavilo je poseban pečat "nacionalnosti" na ponašanje plemićke obitelji na selu, na imanju.

Živjeli su u mirnom životu

Navike mirne starine;

Bilo je ruskih palačinki;

Dva puta godišnje su postili

Svidjela mi se okrugla ljuljačka

Gledaju se pjesme, okrugli ples ...

"Djevojka Turgenjev" Asya voli igrati različite uloge, voli se osjećati drugačije - ili marljiva domaćica, ili odvažna, ili nježna i krhka djevojka. Pokušava pokazati svoju neovisnost o tuđem mišljenju, zapravo joj je vrlo važno što drugi misle o njoj.

Uz svu svoju ljubav prema glumi, Asja je sama po sebi prirodnost. Ona apsolutno ne zna sakriti svoje osjećaje, oni se manifestiraju kroz smijeh, suze, čak i kroz ten. Ona rado preuzima umjetna obličja, ali ne manje rado skida svoju masku, postaje vrlo slatka i jednostavna.

Upečatljiva osobina koja u potpunosti karakterizira Asju je iskrenost. Ona ne može živjeti drugačije i ne tolerira manifestacije neiskrenosti u drugim ljudima. Zato ona ostavlja gospodina N., odlazi, jer ne sreće u njemu uzvratni osjećaj.

Asjino odrastanje ima korijene u ruskoj tradiciji. Ona sanja da ide "negdje daleko, na molitvu, na težak podvig".Religija, vjera u Boga, poslušnost i poštovanje roditelja bili su od velike važnosti u životu plemkinje.

Sva djeca rođena u kršćanskoj obitelji bila su krštena, a plemenite djevojke time su započinjale svoj kršćanski put. A onda su odgajani u vjeri i ljubavi prema Bogu, pa se njihov život nije mogao zamisliti bez vjere i poslušnosti.

Sumirajući rezultate ovog rada, valja napomenuti da je nemoguće u potpunosti pokriti i odražavati život plemkinje, budući da je život svake osobe univerzalan, možemo samo generalizirati sva prikupljena znanja o životu prošlih stoljeća .

Uspjeli smo doznati da je odgoj plemenite djevojke u 19. stoljeću bio podređen strogim pravilima. Spremnost plemkinje da u budućnosti postane dobra žena i majka smatrala se glavnom vrijednošću. Posljedično, odgajane su kvalitete kao što su religioznost, vjernost, odanost obitelji, sposobnost vođenja kućanstva, održavanje pristojnog razgovora, primanje gostiju itd.

Ističući u Tatyaninom ponašanju prirodnost, jednostavnost, odanost sebi u svim situacijama i duhovnu neposrednost, Puškin nije mogao uključiti spominjanje pansiona u odgoju heroine. Istinski "ruska duša" Tatyana Larina mogla je dobiti samo kućno obrazovanje.L.N. Tolstoja, ženski likovi prenose ideje o složenosti ljudske prirode, o osobitostima odnosa među ljudima, o obitelji, braku, majčinstvu i sreći.

Nažalost, u naše vrijeme izgubljene su mnoge dobre tradicije plemenitog obrazovanja zajedno s jedinstvenim izgledom istinski inteligentne, obrazovane djevojke. A naša je zadaća u suvremeni život obitelji unijeti ono najbolje, što je dokazano stoljetnim iskustvom.

U modernoj djevojci treba kombinirati prošlost i sadašnjost. Skromnost, čednost, poštovanje i poznavanje obiteljske tradicije, uz to poznavanje stranih jezika, sposobnost vožnje automobila, komunikativnost, tolerancija. I, naravno, sposobnost dobrog izgleda.

I što je najvažnije, djevojka bi trebala biti optimist s aktivnim životnim položajem, ali više razmišljati o tome da bi trebala postati dostojna majka svoje djece, supruga i čuvarica ognjišta.