Leonardo da Vinci karya filsafat. Leonardo da Vinci - gaya dan teknik

Pemikiran filosofis Renaisans sangat erat kaitannya dengan perkembangan ilmu alam. Ekspresi paling mencolok dan konsisten dari tren baru pemikiran filosofis ditemukan dalam karya salah satu naturalis terbesar Renaisans - Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci (lahir tahun 1452 di kota Vinci, dekat Florence, bekerja di Florence, Milan, Roma, tahun-tahun terakhir hidupnya - di Prancis, di mana dia meninggal di kastil Cloux, dekat kota Amboise, di 1519) dianggap sebagai perwujudan paling lengkap dari kejeniusan Renaisans, realisasi cita-cita "Manusia Pahlawan". Untuk sejarah pemikiran filosofis Renaisans, fenomena Leonardo menarik, pertama-tama, sebagai manifestasi dari tren tertentu dalam perkembangannya. Catatan berserakan yang bersifat filosofis dan metodologis umum, hilang di antara ribuan catatan yang tersebar sama tentang berbagai masalah sains, teknologi, seni. kreativitas, tidak pernah dimaksudkan tidak hanya untuk dicetak, tetapi juga untuk distribusi luas.

Sumber utama pembentukan minat ilmiah dan filosofis Leonardo muda tidak diragukan lagi adalah bengkel bottega. Kenalan dekat Leonardo dengan banyak orang sezamannya - ilmuwan, matematikawan, pengrajin, pembangun, dokter, arsitek, astronom, dikombinasikan dengan minat yang kuat pada masalah paling akut dan penting dari ilmu alam, memungkinkannya untuk mengikuti perkembangan pengetahuan saat ini. tentang dunia. Keinginan untuk menangkap semua kekayaan dan keragaman fenomena alam dalam pengamatannya, untuk memahami dan menganalisis segalanya, tanpa menundukkannya pada saat yang sama dengan skema yang sudah mapan, mengarah pada fakta bahwa Leonardo tidak mengatur sendiri tugas tersebut. membuat semacam kode komprehensif. Untuk menyatukan materi yang dia kumpulkan dengan tergesa-gesa, bahkan selusin kehidupan seperti itu yang dipenuhi dengan pekerjaan yang tak henti-hentinya tidak akan cukup. Hal utama dalam pencarian Leonardo yang belum selesai adalah upaya untuk menciptakan metode kognisi baru.

Menyatakan bahwa "semua pengetahuan kita dimulai dengan sensasi", Leonardo dengan tegas menolak pengetahuan lain, bukan berdasarkan studi langsung tentang alam, apakah itu diterima dari wahyu atau dari Kitab Suci Pengetahuan para teolog. Pengetahuan yang tidak didasarkan pada sensasi dan pengalaman tidak dapat mengklaim kepastian apa pun, dan kepastian adalah tanda utama ilmu sejati. Teologi tidak memiliki dasar nyata dalam pengalaman dan karena itu tidak dapat mengklaim memiliki kebenaran.

Lain, menurut Leonardo, tanda sains yang tidak benar adalah ketidaksesuaian pendapat, banyaknya perselisihan. Posisi Leonardo pada dasarnya adalah penolakan teologi. Pengetahuan berdasarkan wahyu, pada "pengaruh", pada Kitab Suci tidak dapat diandalkan dan oleh karena itu tidak dapat diperhitungkan; setelah memberikan penjelasan naturalistiknya tentang sifat jiwa manusia, Leonardo mencemooh interpretasi teologis dari "saudara laki-laki dan ayah" - biarawan dan pendeta. Leonardo menyamakan konstruksi palsu berdasarkan apa yang dia sebut "mimpi" dengan pengetahuan melalui intuisi. Ilmu palsu, bertentangan dengan pengalaman dan tidak dikonfirmasi oleh argumen dan bukti yang dapat diandalkan, Leonardo menganggap astrologi "profetik" (dari mana ia membedakan astrologi "pengamatan" dalam catatannya), alkimia (sekali lagi, menyoroti di dalamnya bagian yang hampir tak terbantahkan terkait dengan eksperimen untuk memperoleh senyawa unsur-unsur alami), upaya untuk membuat mesin gerak abadi, dan terutama necromancy dan berbagai jenis ilmu sihir berdasarkan penggunaan "roh".

Hambatan lain untuk pengetahuan sejati adalah kekuatan tradisi, pembelajaran buku, pengabaian observasi dan pengalaman langsung. Beralih ke pengalaman sebagai sumber pengetahuan bukanlah deklarasi. Sebaliknya, sebaliknya, ini adalah kesimpulan dari praktik Leonardo yang konstan dan sehari-hari - seorang pengamat, seniman, pelaku eksperimen, mekanik, penemu.

Makna dan nilai terbesar dari warisan Leonardo untuk anak cucu adalah bahwa hal itu menegaskan kemungkinan tak terbatas dari seseorang yang diberkahi dengan jiwa dan pikiran untuk mencipta, untuk melanjutkan proses penciptaan dunia. Selama 67 tahun, ia berhasil menjadi seniman, arsitek, ilmuwan di berbagai bidang (mekanika, matematika, anatomi, astrologi, geodesi). Minat ilmiah Leonardo tidak terbatas. Catatannya mencerminkan studi penulis dalam matematika dan fisika di berbagai cabangnya (mekanika, optik, hidrolika), astronomi, geodesi dan kartografi, botani, fisiologi, dan anatomi. Era Leonardo belum siap untuk menggunakan semua wawasannya di bidang teknologi, tetapi praktik teknik 250-300 tahun setelah kehidupan Leonardo menegaskan kebenaran dan kejeniusan perkembangannya.

Leonardo da Vinci tidak dapat dipisahkan dari tanah airnya - Italia dan era sejarahnya - Renaisans, yang telah menjadi babak unik dalam sejarah peradaban Eropa dan dunia. Nama Leonardo termasuk di antara nama-nama yang mewujudkan era ini dan kemudian menjadi simbolnya.

Pemikiran filosofis Renaisans sangat erat kaitannya dengan perkembangan ilmu alam. Ekspresi paling mencolok dan konsisten dari tren baru pemikiran filosofis ditemukan dalam karya salah satu naturalis terbesar Renaisans - Leonardo da Vinci.

Sosok titanic Leonardo da Vinci (lahir tahun 1452 di kota Vinci, dekat Florence, bekerja di Florence, Milan, Roma, tahun-tahun terakhir hidupnya - di Prancis, di mana ia meninggal di kastil Cloud, dekat kota dari Amboise, pada 1519) dianggap sebagai perwujudan paling lengkap dari kejeniusan Renaisans, realisasi cita-cita "Manusia Pahlawan".

Untuk sejarah pemikiran filosofis Renaisans, fenomena Leonardo menarik terutama sebagai manifestasi dari tren tertentu dalam perkembangannya.

Catatan berserakan yang bersifat filosofis dan metodologis umum, hilang di antara ribuan catatan yang tersebar sama tentang berbagai masalah sains, teknologi, seni. kreativitas, tidak pernah dimaksudkan tidak hanya untuk dicetak, tetapi juga untuk distribusi luas. Dibuat dalam arti yang paling tepat "untuk diri sendiri", dalam gaya cermin, tidak pernah dibawa ke dalam sistem, mereka tidak pernah menjadi milik tidak hanya untuk orang sezaman, tetapi juga untuk keturunan langsung, dan hanya berabad-abad kemudian menjadi subjek yang mendalam. penelitian ilmiah.

Oleh karena itu, pandangan filosofis Leonardo sangat penting, bukan dalam perspektif sejarah, tetapi terutama sebagai fenomena pada masanya, yang dianggap dalam konteks historisnya sebagai ekspresi khusus dan orisinal dari tren utama pemikiran Renaisans.Leonardo dibentuk di luar lingkungan ilmiah dan filosofis profesional universitas pada akhir abad ke-15. Sumber utama pembentukan minat ilmiah dan filosofis Leonardo muda tidak diragukan lagi adalah bottega - bengkel. Kenalan dekat Leonardo dengan banyak orang sezamannya - ilmuwan, matematikawan, pengrajin, pembangun, dokter, arsitek, astronom, dikombinasikan dengan minat yang kuat pada masalah paling akut dan penting dari ilmu alam, memungkinkannya untuk mengikuti perkembangan pengetahuan saat ini. tentang dunia.

Keinginan untuk menangkap semua kekayaan dan keragaman fenomena alam dalam pengamatannya, untuk memahami dan menganalisis segalanya, tanpa menundukkannya pada saat yang sama dengan skema yang sudah mapan, mengarah pada fakta bahwa Leonardo tidak mengatur sendiri tugas tersebut. membuat semacam kode komprehensif. Untuk menyatukan materi yang dia kumpulkan dengan tergesa-gesa, bahkan selusin kehidupan seperti itu yang dipenuhi dengan pekerjaan yang tak henti-hentinya tidak akan cukup. Hal utama dalam pencarian Leonardo yang belum selesai adalah upaya untuk menciptakan metode kognisi baru.

“Berurusan dengan filosofi fenomena alam,” kata penulis “Biografi” terkenal Giorgio Vasari tentang Leonardo da Vinci, “dia mencoba mengenali sifat khusus tumbuhan dan terus mengamati rotasi langit, pergerakan bulan dan rotasi matahari. Itulah sebabnya dia menciptakan dalam benaknya pandangan sesat tentang berbagai hal, tidak setuju dengan agama apa pun, lebih memilih menjadi seorang filsuf daripada seorang Kristen. Pandangannya memusuhi ortodoksi Katolik dan teologi skolastik.

Menyatakan bahwa "semua pengetahuan kita dimulai dengan sensasi", Leonardo dengan tegas menolak pengetahuan lain, tidak berdasarkan studi langsung tentang alam, apakah itu diterima dari wahyu atau dari Kitab Suci.

pengetahuan para teolog.

Pengetahuan yang tidak didasarkan pada sensasi dan pengalaman tidak dapat mengklaim kepastian apa pun, dan kepastian adalah tanda utama ilmu sejati. Teologi tidak memiliki dasar nyata dalam pengalaman dan karena itu tidak dapat mengklaim memiliki kebenaran.

Lain, menurut Leonardo, tanda sains yang tidak benar adalah ketidaksesuaian pendapat, banyaknya perselisihan.

Posisi Leonardo pada dasarnya adalah penolakan teologi. Pengetahuan berdasarkan wahyu, pada "pengaruh", pada Kitab Suci tidak dapat diandalkan dan oleh karena itu tidak dapat diperhitungkan; setelah memberikan penjelasan naturalistiknya tentang sifat jiwa manusia, Leonardo mencemooh interpretasi teologis dari "saudara laki-laki dan ayah" - biarawan dan pendeta.

Leonardo menyamakan konstruksi palsu berdasarkan apa yang dia sebut "mimpi" dengan pengetahuan melalui intuisi. Ilmu palsu, bertentangan dengan pengalaman dan tidak dikonfirmasi oleh argumen dan bukti yang dapat diandalkan, Leonardo menganggap astrologi "profetik" (dari mana ia membedakan astrologi "pengamatan" dalam catatannya), alkimia (sekali lagi, menyoroti di dalamnya bagian yang hampir tak terbantahkan terkait dengan eksperimen untuk memperoleh senyawa unsur-unsur alami), upaya untuk membuat mesin gerak abadi, dan terutama necromancy dan berbagai jenis ilmu sihir berdasarkan penggunaan "roh". Leonardo tidak hanya menyangkal dasar-dasar praktik "ahli nujum" dan ahli sihir serta penyihir lainnya, tetapi juga merusak kepercayaan pada keajaiban dan sihir.

Berdasarkan sensasi, dan terutama pada penglihatan, pengetahuan dunia - satu-satunya pengetahuan yang tersedia bagi manusia - bertentangan dengan pemahaman mistik tentang ketuhanan. Leonardo membantah pendapat mereka yang percaya bahwa "penglihatan mengganggu pengetahuan spiritual yang terkonsentrasi dan halus, yang membuka akses ke ilmu ketuhanan"; sebaliknya, dia menekankan, itu adalah mata, "sebagai penguasa indra, yang melakukan tugasnya ketika menciptakan hambatan untuk penalaran yang membingungkan dan salah."

Hambatan lain untuk pengetahuan sejati adalah kekuatan tradisi, pembelajaran buku, pengabaian observasi dan pengalaman langsung.

Beralih ke pengalaman sebagai sumber pengetahuan bukanlah deklarasi. Sebaliknya, sebaliknya, ini adalah kesimpulan dari praktik Leonardo yang konstan dan sehari-hari - seorang pengamat, seniman, pelaku eksperimen, mekanik, penemu. Keragaman minat ilmiahnya, studi simultan dari banyak fenomena alam yang beragam, dihasilkan oleh keinginan untuk memverifikasi secara mandiri semua kebenaran ilmiah, untuk mengetahui penampakan sebenarnya dari benda-benda, untuk menembus sifat aslinya.

Dalam catatan dan gambarnya, Leonardo terus-menerus kembali ke pengamatan dan eksperimen yang sudah dilakukan. Gambar memainkan peran khusus dalam penelitian ilmiahnya.

  1. Perkenalan;
  2. Karakteristik Umum Zaman Besar;
  3. Leonardo Da Vinci, tentang dia;
  4. Filsafat Leonardo Da Vinci;
  5. Kesimpulan;
  6. Bibliografi.

1. Perkenalan.

"Pergolakan progresif terbesar", yang menurut F. Engels, adalah Renaisans, ditandai dengan pencapaian luar biasa di semua bidang budaya. Era "yang membutuhkan titans dan melahirkan titans" sama dalam sejarah pemikiran filosofis. Cukup menyebut nama Nicholas dari Cusa, Leonardo da Vinci, Michel Montaigne, Giordano Bruno, Thomas Companella untuk membayangkan kedalaman, kekayaan, dan keragaman pemikiran filosofis abad 14-15 1 .

Sosok titanic Leonardo da Vinci dianggap sebagai perwujudan paling lengkap dari kejeniusan Renaisans, realisasi cita-cita "Manusia Pahlawan" Pemikiran filosofis Renaisans terkait erat dengan perkembangan ilmu pengetahuan alam.

Ekspresi paling mencolok dan konsisten dari tren baru pemikiran filosofis ditemukan dalam karya salah satu naturalis terbesar Renaisans - Leonardo da Vinci

"Lihatlah cahaya dan intip keindahannya. Kedipkan matamu, lihatlah - cahaya yang kamu lihat sebelumnya tidak ada, dan yang dulu sekarang hilang. Apa yang menciptakannya kembali jika penciptanya terus-menerus mati?" 2

Ungkapan yang mencolok, mirip dengan yang banyak terdapat dalam catatan Leonardo da Vinci, tetapi yang terpenting, mengungkapkan rahasia persepsi makhluk, dunia, kosmos oleh pemikir ini, secara umum, tertutup bagi orang-orang di sekitarnya. dia.

Untuk sejarah pemikiran filosofis Renaisans, fenomena Leonardo menarik terutama sebagai manifestasi dari tren tertentu dalam perkembangannya. Catatan berserakan yang bersifat filosofis dan metodologis umum, hilang di antara ribuan catatan yang tersebar sama tentang berbagai masalah sains, teknologi, dan kreativitas artistik, tidak pernah dimaksudkan tidak hanya untuk dicetak, tetapi juga untuk distribusi yang luas. Dibuat dalam arti yang paling tepat "untuk diri sendiri", dalam gaya cermin, tidak pernah dibawa ke dalam sistem, mereka tidak pernah menjadi milik tidak hanya untuk orang sezaman, tetapi juga untuk keturunan langsung, dan hanya berabad-abad kemudian menjadi subjek yang mendalam. penelitian ilmiah.

2. Ciri-ciri umum zaman besar

Era Renaisans (Renaisans), yang mencakup periode dari XIV hingga awal abad XVII, jatuh pada abad terakhir feodalisme abad pertengahan. Ahli budaya Belanda I. Huizinga menyebutnya "musim gugur Abad Pertengahan". Berdasarkan hal tersebut, bahwa Renaisans adalah periode yang berbeda dari Abad Pertengahan, seseorang tidak hanya dapat membedakan antara kedua era ini, tetapi juga menentukan hubungan dan titik kontaknya. Renaisans memiliki pengaruh besar pada perkembangan budaya dan filsafat lebih lanjut.

Tokoh Renaisans sendiri mengontraskan era baru dengan Abad Pertengahan sebagai masa kegelapan dan kebodohan. Tetapi orisinalitas saat ini bukanlah gerakan peradaban melawan kebiadaban, budaya melawan barbarisme, pengetahuan melawan ketidaktahuan, melainkan manifestasi dari peradaban lain, budaya lain, dan pengetahuan lain. 3

Renaisans adalah revolusi, pertama-tama, dalam sistem nilai, dalam menilai segala sesuatu yang ada dan hubungannya dengan itu. Ada keyakinan bahwa seseorang adalah nilai tertinggi. Pandangan seseorang seperti itu menentukan ciri terpenting dari budaya Renaisans - perkembangan individualisme dalam bidang pandangan dunia dan manifestasi komprehensif individualitas dalam kehidupan publik.

Salah satu ciri khas suasana spiritual saat ini adalah kebangkitan suasana sekuler yang nyata. Cosimo Medici, penguasa Florence yang tidak bermahkota, berkata bahwa dia yang mencari dukungan di surga untuk tangga hidupnya akan jatuh, dan dia secara pribadi selalu memperkuatnya di bumi.

Karakter sekuler juga melekat dalam fenomena cerah budaya Renaisans seperti humanisme. Dalam arti luas, humanisme adalah cara berpikir yang menyatakan gagasan tentang kebaikan manusia sebagai tujuan utama perkembangan sosial dan budaya serta mempertahankan nilai manusia sebagai pribadi. Dalam interpretasi ini, istilah ini digunakan di zaman kita. Tetapi sebagai sistem pandangan yang tidak terpisahkan dan aliran pemikiran sosial yang luas, humanisme muncul di zaman Renaisans. 4

Warisan budaya kuno memainkan peran besar dalam pembentukan pemikiran Renaisans. Renaisans mengacu pada zaman kuno, terutama ajaran antik akhir yang penuh dengan gagasan tentang kemanusiaan. Tetapi pemahaman tentang kemanusiaan ditafsirkan ulang secara signifikan. Dunia kuno menilai individu bukan sebagai individu, tetapi sebagai pembawa sesuatu yang universal, seperti kebajikan, dan zaman kuno yang dihidupkan kembali melihat individu sebagai individu sebagai ekspresi unik dari Semesta, yaitu. sesuatu yang unik, tak tergantikan, dan sangat penting. Manusia, seperti mikrokosmos, dengan sendirinya merupakan sumber pengetahuan yang mengandung beberapa ide bawaan, atau entah bagaimana seseorang mengandung semua potensi perkembangannya sendiri. Gagasan manusia sebagai kosmos kecil diungkapkan oleh Anaximenes, Heraclitus, Democritus, Plato. Tetapi manusia dari filosof Yunani tidak setara dan tidak identik dengan kosmos. Ini lebih merupakan bagian dari tatanan kosmik.

Konsekuensi dari meningkatnya minat pada budaya klasik juga merupakan studi tentang teks-teks kuno dan penggunaan prototipe pagan untuk mewujudkan gambar-gambar Kristen, koleksi cameo, patung, dan barang antik lainnya, serta pemulihan patung potret tradisi Romawi. Kebangkitan zaman kuno sebenarnya memberi nama pada seluruh era, karena "renaisans" diterjemahkan sebagai "kebangkitan".

Pengajaran dan penelitian ilmiah tidak lagi secara eksklusif merupakan pekerjaan gereja. Sekolah dan universitas baru bermunculan, ilmu alam dan eksperimen medis dilakukan.

Dalam arsitektur, bangunan sekuler, bangunan umum, istana, rumah kota mulai memainkan peran utama. Menggunakan partisi tatanan, dinding, galeri melengkung, barisan tiang, kubah, kubah, arsitek (Brunelleschi, Alberti, Brammante, Palladio di Italia, Lesko Delom di Prancis) memberikan bangunan mereka kejernihan, harmoni, dan proporsionalitas yang megah bagi manusia. 5

Seniman dan pematung berjuang dalam karya mereka untuk kealamian, untuk rekreasi dunia dan manusia yang realistis. Patung klasik dan anatomi manusia dipelajari. Artis mulai menggunakan perspektif, meninggalkan gambar planar. Objek seninya adalah tubuh manusia (termasuk telanjang), subjek klasik dan kontemporer, serta tema religi. Seniman terkenal Renaisans adalah Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Vironese di Italia; Jan van Eyck, Brueghel di Belanda; Niethard, Holbein, Dürer di Jerman.

Hubungan kapitalis muncul di Italia, dan diplomasi mulai digunakan sebagai alat dalam hubungan antar negara-kota. Penemuan ilmiah dan teknologi, seperti penemuan mesin cetak, berkontribusi pada penyebaran ide-ide baru. Lambat laun, ide-ide baru menguasai seluruh Eropa.

Filsafat menempati tempat khusus dalam budaya spiritual saat ini, dan memiliki semua ciri yang disebutkan di atas. Ciri terpenting dari filosofi Renaisans adalah orientasi anti-skolastik dari pandangan dan tulisan para pemikir saat ini. Ciri khas lainnya adalah penciptaan gambaran panteistik baru tentang dunia yang mengidentifikasi Tuhan dan alam.

Terakhir, jika filosofi Abad Pertengahan bersifat teosentris, maka ciri khas pemikiran filosofis Renaisans adalah antroposentrisme. Manusia bukan hanya objek terpenting dari pertimbangan filosofis, tetapi juga penghubung utama keberadaan kosmik. Kekristenan juga bersifat antroposentris dalam arti bahwa seluruh dunia dipahami sebagai ciptaan Tuhan terutama untuk manusia. Namun, ciri khusus dari pandangan dunia monoteistik religius adalah gagasan pendewaan, yang dipahami dalam semangat mistisisme Kristen. Mistisisme terdiri dari fakta bahwa penyatuan dengan Tuhan terjadi sebagai akibat dari merendahkan rahmat ilahi, persepsi energi ilahi sebagai hasil dari suasana hati, yang dicapai dengan cara hidup pertapa dan doa-doa khusus. 6

Humanisme telah mengubah sudut pandangnya. Manusia ditempatkan di tengah sebagai makhluk seperti dewa sebagai hasil dari kemampuan kreatifnya sendiri. Antroposentrisme sebagai fokus pandangan dunia humanis berarti penggantian konsep pendewaan sebagai salah satu konsep dasar pandangan dunia pertapa-religius Abad Pertengahan dengan konsep pendewaan seseorang, konvergensi maksimumnya dengan Tuhan pada jalur aktivitas kreatif, kemudian ditangkap dalam begitu banyak karya seni yang masih menyenangkan orang.

3. Leonardo da Vinci, tentang dia

Leonardo da Vinci (1452-1519), seniman besar Italia, penemu, insinyur, dan ahli anatomi Renaisans. Leonardo lahir di atau dekat Vinci, antara Florence dan Pisa, pada 15 April 1452. Dia adalah anak tidak sah dari seorang notaris Florentine, yang baru berusia hampir 23 tahun, dan seorang gadis petani, Katerina. Pada 1457, ayahnya membawa Leonardo ke perkebunan Vinci dan segera menikahi gadis lain. Ia dibesarkan di rumah ayahnya dan, sebagai putra seorang terpelajar, menerima pendidikan dasar yang menyeluruh dalam membaca, menulis, dan berhitung.

Sedikit yang diketahui tentang tahun-tahun pertama pelatihan. Pada 1470, atau beberapa saat kemudian, Leonardo magang di salah satu master terkemuka Renaisans awal di Florence, Andrea del Verrocchio. Pada 1472, Leonardo bergabung dengan serikat seniman, mempelajari dasar-dasar menggambar dan disiplin ilmu lain yang diperlukan. Pada 1476 dia masih bekerja di bengkel Verrocchio, tampaknya bekerja sama dengan masternya sendiri. 7

Pada 1480, Leonardo da Vinci sudah menerima pesanan dalam jumlah besar, tetapi pada 1482 ia pindah ke Milan. Dalam sepucuk surat kepada penguasa Milan, Lodovico Sforza, ia memperkenalkan dirinya sebagai seorang insinyur dan ahli militer, serta seorang seniman. Tahun-tahun yang dihabiskan di Milan dipenuhi dengan beragam pengejaran. Leonardo melukis beberapa lukisan dan fresco terkenal "The Last Supper" dan mulai rajin dan serius membuat catatannya. Leonardo yang kami kenali dari catatannya adalah seorang arsitek-perancang (pencipta rencana inovatif yang tidak pernah dilakukan), seorang ahli anatomi, seorang ahli hidrolika, seorang penemu mekanisme, seorang perancang pemandangan untuk pertunjukan pengadilan, seorang penulis teka-teki, teka-teki dan dongeng untuk hiburan pengadilan, musisi dan ahli teori seni.

Setelah pengusiran Lodovico Sforza dari Milan oleh Prancis pada tahun 1499, Leonardo berangkat ke Venesia, mengunjungi Mantua di sepanjang jalan, di mana dia berpartisipasi dalam pembangunan struktur pertahanan, dan kemudian kembali ke Florence; dilaporkan bahwa dia begitu asyik dengan matematika sehingga dia tidak ingin berpikir untuk mengambil kuas. Selama dua belas tahun, Leonardo terus berpindah dari kota ke kota, bekerja untuk Cesare Borgia yang terkenal di Romagna, merancang pertahanan (tidak pernah dibangun) untuk Piombino. Di Florence dia mengadakan persaingan dengan Michelangelo; persaingan ini memuncak dalam komposisi pertempuran besar yang dilukis oleh kedua seniman Palazzo della Signoria (juga Palazzo Vecchio). Kemudian Leonardo menyusun monumen berkuda kedua, yang, seperti yang pertama, tidak pernah dibuat. Selama bertahun-tahun, ia terus mengisi buku catatannya dengan berbagai ide tentang mata pelajaran yang beragam seperti teori dan praktik melukis, anatomi, matematika, dan penerbangan burung. Tetapi pada 1513, seperti pada 1499, pelindungnya diusir dari Milan.

Leonardo da Vinci pergi ke Roma, di mana dia menghabiskan tiga tahun di bawah naungan Medici. Tertekan dan tertekan oleh kurangnya bahan untuk penelitian anatomi, Leonardo mengutak-atik eksperimen dan ide yang tidak menghasilkan apa-apa.

Orang Prancis, pertama Louis XII dan kemudian Francis I, mengagumi karya-karya Renaisans Italia, terutama Perjamuan Terakhir karya Leonardo. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika pada tahun 1516, Francis I, yang sangat mengetahui berbagai bakat Leonardo, mengundangnya ke pengadilan, yang saat itu berlokasi di kastil Amboise di Lembah Loire. Meskipun Leonardo mengerjakan proyek hidrolik dan rencana untuk istana kerajaan baru, jelas dari tulisan pematung Benvenuto Cellini bahwa pekerjaan utamanya adalah posisi kehormatan sebagai orang bijak dan penasihat istana. Leonardo meninggal di Amboise pada tanggal 2 Mei 1519; lukisannya saat ini tersebar terutama dalam koleksi pribadi, dan catatannya terletak di berbagai koleksi hampir sepenuhnya terlupakan selama beberapa abad lagi. 8

Leonardo da Vinci mengabdikan dirinya sepenuhnya pada pekerjaannya. Dalam uraian Vasari tentang karya Leonardo, kekaguman padanya jelas terasa, ia mengatakan bahwa "tidak ada satu pun bakat Tuhan yang dapat menciptakan sesuatu yang lebih sempurna." Keakuratan mutlak, kecintaan pada detail, perhatian pada hal-hal sepele yang paling tidak penting diamati dalam karya da Vinci - dia menggambar dan memeriahkan setiap hal kecil. Pengetahuan ilmu alam seniman sudah mulai digabungkan menjadi semacam fantasi yang rumit, nyata dalam detailnya, konyol dalam kerumitannya dan, mungkin, cukup modern untuk Renaisans dalam tema eksternalnya. Kadang-kadang dalam tema seperti itu Leonardo da Virnci naik ke keahlian yang belum pernah terdengar, mencapai efek yang menakjubkan. Jadi, dia membuat kepala Medusa - dengan jalinan ular yang luar biasa, bukan rambut, yang tidak dapat dijelaskan. “Dapat dikatakan dengan sangat pasti bahwa ular-ular ini tampak hidup seperti air, tumbuh-tumbuhan, dan hewan dalam eksperimen masa mudanya yang lain.” 9

Suatu ketika Petro da Vinci, ayah Leonardo, memberi putranya perisai bundar yang terbuat dari kayu ara dengan permintaan untuk mengecatnya atas kebijakannya sendiri. Leonardo dengan hati-hati memproses permukaan perisai, mengisinya dengan plester, dan mulai menemukan apa yang akan menggambarkan sesuatu yang sangat mengerikan dan mengerikan di atasnya. Dia mengumpulkan di ruang kerjanya, di mana tidak ada yang diizinkan, sejumlah besar kadal, kupu-kupu, jangkrik, lobster, kelelawar. Dari semua hewan ini, dia membuat satu kombinasi yang luar biasa, membayangkan monster mengerikan yang memuntahkan racun dari mulutnya, api dari matanya, asap dari hidungnya. Studio sang seniman dipenuhi dengan rasa sakit yang menyesakkan dari makhluk hidup yang sekarat, tetapi Leonardo tidak merasakan ini - "karena kecintaan yang besar pada seni." Ketika ayah Pierre Vinci melihat hasil usaha putranya, dia mundur ketakutan.

Bakat unik Leonardo memungkinkannya untuk menciptakan tidak hanya gambar yang sangat akurat dalam hal teknik dan anatomi, tetapi juga untuk menyampaikan nuansa emosi yang paling halus.

Sejarawan seni Inggris Kenneth Clark menyebut Leonardo "orang paling misterius dalam sejarah umat manusia". Memang, rentang minat Leonardo sangat mencolok, tetapi artis harus membayar untuk luasnya ini. Pikiran yang tak kenal lelah dan ingin tahu terus menerus memaksanya untuk berhenti dari pekerjaan yang telah dia mulai untuk sepenuhnya menyerah pada ide lain yang baru saja menangkapnya. Ciri-ciri Leonardo ini diperhatikan oleh orang-orang sezamannya, dan penulis biografinya pada abad ke-16 Giorgio Vasari menulis bahwa Leonardo “dapat mencapai lebih banyak lagi jika bukan karena ketidakkekalannya. Tidak punya waktu untuk mengambil satu hal, dia meninggalkannya untuk segera mengambil yang baru.

Pelanggan berulang kali menyatakan ketidakpuasan dengan fakta bahwa Leonardo tidak menyelesaikan pekerjaan yang telah dimulai. Suatu kali, sang artis bahkan harus menjadi tergugat dalam persidangan yang memalukan dan panjang atas kegagalannya untuk mematuhi ketentuan kontrak. Leonardo sendiri menderita dispersinya sendiri. Menata makalahnya di tahun-tahun kemundurannya, dia tidak dapat menahan diri dan menulis di selembar kertas di mana beberapa sketsa dan gambar dibuat pada saat yang sama tentang berbagai topik: “Oh, pembaca, jangan mengutuk saya karena fakta bahwa itu tidak mungkin menyimpan begitu banyak objek dalam memori sekaligus”.

ARTIS-THINKER

Lukisan jadi Leonardo bisa dihitung dengan jari. Pada saat yang sama, dia adalah seorang seniman yang sangat terkenal. Orang-orang sezaman terkesan tidak hanya oleh kesempurnaan gaya karya Leonardo, tetapi juga oleh kemampuannya untuk berpikir kreatif. Sebelum Leonardo, sebagian besar seniman adalah pengrajin. Karya-karyanya tak tertandingi tidak hanya dalam keterampilan "mekanis", tetapi, pertama-tama, dalam kemampuan memecahkan masalah komposisi dan mengekspresikan emosi melalui gerakan.

Leonardo sendiri menulis: "Sosok yang digambarkan bernilai hanya jika gerakannya menyampaikan keadaan jiwa."

Sisi karya Leonardo ini diilustrasikan oleh kisah menakjubkan yang diceritakan oleh Vasari. Kepala biara Santa Maria Delle Grazie marah dengan cara Leonardo mengerjakan Perjamuan Terakhir yang diperintahkan kepadanya. Sang seniman dapat menghabiskan hampir sepanjang hari, berdiri termenung di depan lukisan dinding yang baru saja dimulai, sementara kepala biara menuntut agar dia bekerja "seperti seorang pekerja yang menggali taman".

Akhirnya, kepala biara mengadu kepada Sforza yang meminta penjelasan dari Leonardo. Leonardo rela memberikannya. Dia berkata bahwa dia tidak dapat menemukan wajah untuk menuliskan wajah Kristus. Masalah yang sama menyangkut Yudas, tetapi dapat dianggap diselesaikan - kepala biara sangat cocok untuk ini. Duke tertawa riang, dan insiden itu berakhir.

TUBUH MANUSIA

Leonardo mengagumi tubuh manusia dan, secara praktis melakukan anatomi, mengenalnya lebih baik daripada artis mana pun pada masanya.

Pada saat yang sama, sang seniman condong ke arah ekstrem, menciptakan gambar yang indah atau jelek.

Salah satu gambar Leonardo mengilustrasikan gagasan arsitek Romawi Vetruvius bahwa sosok pria dengan tangan terentang dapat ditorehkan dengan sangat akurat baik dalam lingkaran maupun dalam bujur sangkar.

LUKISAN DI PAPAN

Semua lukisan karya Leonardo (kecuali yang dibuat di dinding) dilukis di atas papan kayu, yang merupakan "alas" biasa pada masa itu (kanvas dalam kapasitas ini masih sangat langka saat itu). Di papan itulah Leonardo melukis dua potretnya yang paling mempesona untuk dipesan - "Potret Seorang Musisi", 1490-1492, di sebelah kiri dan "Potret Ginevra de Benci", ca. 1474-1476, benar.

Untuk lukisan mereka, para seniman mengambil papan yang terbuat dari kayu lokal - di Italia, paling sering itu adalah poplar. Sebelum mengaplikasikan cat, sang seniman melapisi setiap papan dengan campuran kapur dan lem khusus. Biasanya, Leonardo melukis dengan minyak, meskipun dalam beberapa karya awalnya ia menggunakan campuran minyak dan tempera telur.

PERTEMPURAN ANGIARI

Pada 1503, Leonardo diminta melukis lukisan dinding besar untuk Palazzo Vecchio di Florence - di plot pertempuran Anghiari pada 1440, di mana Florence mengalahkan Milan.

Pada 1504, Michelangelo menerima komisi serupa untuk fresco Pertempuran Cascina, yang didedikasikan untuk kemenangan Florentines atas Pisa pada 1364. Persaingan antara dua raksasa Renaisans yang telah dimulai akhirnya tidak terjadi. Leonardo kembali memutuskan untuk menerapkan teknik eksperimental, tetapi catnya tidak jatuh ke tanah, dan pada 1506 ia meninggalkan pekerjaan ini. Michelangelo, diundang ke Roma pada 1505 oleh Paus Julius II, juga berhenti bekerja. Untungnya, salinan gambar karya Leonardo dan Michelangelo masih ada.

EKSPERIMEN GAGAL

Leonardo melukis dengan lambat dan karena itu lebih suka bekerja dengan minyak. Cat minyak membutuhkan waktu lebih lama untuk mengering, memungkinkan efek yang lebih halus dan bervariasi daripada tempera, yang banyak digunakan di masa lalu. Jenis lukisan dinding yang umum adalah lukisan dinding, di mana cat diaplikasikan pada plester basah. Mengering, plester memperbaiki cat yang diaplikasikan padanya. Tetapi pada saat yang sama, ada satu ketidaknyamanan - artis harus bekerja dengan sangat cepat, menyesuaikan sekaligus sampai plester mengering. Tetapi Leonardo tidak tahu bagaimana bekerja seperti itu dan tidak mau. Terkait dengan hal tersebut adalah upayanya untuk mengembangkan metode baru dalam melukis dinding. Semuanya berakhir dengan kegagalan - lukisan dinding itu ternyata berumur pendek.

Kecuali Pertempuran Anghiari dan lukisan mitologis Leda (sekarang hilang), hampir semua karya Leonardo adalah potret atau lukisan yang menafsirkan subjek agama. Namun, hampir tanpa melampaui genre yang benar-benar tradisional ini, Leonardo berhasil mengembangkan metode yang sepenuhnya orisinal untuk memecahkan masalah artistik di dalamnya. Dalam potret, ia berhasil mencapai pose dan ekspresi alami yang belum pernah ditemukan di semua potret sebelumnya, dan dalam lukisan religi ia menunjukkan kemampuan luar biasa untuk membentuk komposisi sedemikian rupa sehingga sosoknya tampak megah, tetapi pada saat yang sama. waktu cukup realistis.

Sang seniman memecahkan masalah cahaya dan bayangan dengan cara yang sangat orisinal. Dia menggunakan bayangan lebih berani daripada pendahulunya, dan seni pencampuran warna dan rendering corak Leonardo dianggap tak tertandingi. Vasari menulis bahwa berkat Leonardo lukisan Italia mengubah "karakteristik gaya keras dan kering abad ke-15 menjadi apa yang kita sebut sapuan kuas modern". Ini merujuk pada gaya Renaisans Tinggi, yang perwakilan besarnya adalah seniman seperti Michelangelo, Raphael, dan Titian. "Leonardo," kata Vasari, "secara harfiah membuat sosoknya bergerak dan bernapas."

BERNYANYI UNTUK MADONNA

Selama masa Leonardo, subjek seni yang paling populer adalah Madonna. Dengan cara ini, Leonardo benar-benar terpesona, kembali padanya lagi dan lagi. Pengembalian ini disebabkan oleh fakta bahwa pandangan artis tentang bagaimana Maria harus digambarkan berubah.

Dalam karya-karya awal seperti Adoration of the Magi, 1481-1482 dan Madonna with a Carnation, c. 1473 - Ibu Yesus dilukis oleh seorang wanita muda yang penuh kesegaran dan kepolosan. Belakangan, kedewasaan dan statis ditambahkan pada citranya, dan dia mulai lebih menyerupai Ratu Surga daripada ibu duniawi.

MENUNJUK JARI

Dalam beberapa karya Leonardo (contohnya adalah Bacchus, c. 1510-1516, kiri, kepenulisan diperdebatkan) ada sosok dengan jari menunjuk sesuatu. Paling sering, jari telunjuk diarahkan ke surga - seperti pada lukisan “St. Yohanes Pembaptis, ca. 1514-1516, benar.

Leonardo bukan orang pertama yang menggunakan gerakan ini, dia juga ditemukan di patung Romawi kuno, dan kemudian agak dilupakan. Leonardo hanya "mengingat" dia - dan begitu berhasil sehingga setelah dia gerakan ini "diingat" oleh banyak seniman lain, dengan sangat cepat mengubahnya menjadi klise yang nyata.

GAMBAR TEKNIS

Kecerdikan Leonardo tidak mengenal batas, dan oleh karena itu gambarnya sering menggambarkan mekanisme yang sama sekali tidak terpikirkan pada saat itu - misalnya, sesuatu seperti ekskavator. Seniman itu bermimpi membuat pesawat terbang, tetapi mimpinya tidak mungkin karena kurangnya mesin yang cukup bertenaga.

Beberapa desain Leonardo cukup lucu. Jadi, dia menemukan jam alarm dengan prinsip pengoperasian yang sangat orisinal. Esensinya adalah bahwa air secara bertahap dikumpulkan ke dalam bejana, dan ketika meluap, air mulai mengalir ke kaki orang yang sedang tidur. Dan orang yang tidur, menurut Leonardo sendiri, "akan segera bangun untuk berbisnis."

Hanya sedikit penemuan yang berhasil dia praktikkan. Pada dasarnya, ini termasuk desain perangkat untuk berbagai liburan, tetapi perangkat ini berumur pendek sehingga, tentu saja, tidak ada jejak yang tersisa.

WARISAN LEONARDO

Kedalaman dan kekuatan penuh dari kejeniusan Leonardo dihargai hanya ketika karya-karyanya yang sebelumnya tidak dikenal ditemukan. Arsip artis berisi banyak catatan ilmiah murni. Banyak di antaranya diilustrasikan dengan gambar - ini adalah sketsa anatomi, gambar kendaraan militer, kapal, jembatan, mobil, dan pesawat terbang. Setelah kematian Leonardo, seluruh arsipnya diwariskan kepada murid seniman, Francesco Melzi, yang menyimpan kertas-kertas ini sebagai tempat pemujaan. Sekitar tahun 1570 Melzi meninggal. Catatan Leonardo ternyata tersebar, dan tidak ada yang benar-benar mempelajarinya hingga abad ke-19.

Namun, pemikiran Leonardo yang terpisah disatukan pada abad ke-16, setelah menyusun Risalah tentang Lukisan. Pada saat yang sama, beberapa salinan tulisan tangan dibuat darinya. Pada tahun 1651, buku tersebut (dengan ilustrasi oleh Nicolas Poussin) pertama kali dicetak di Paris dalam bahasa Prancis dan Italia. Sejak itu, risalah ini telah dicetak ulang beberapa kali. Itu tidak mewakili sistem integral dari pandangan Leonardo tentang seni, tetapi berharga karena berisi referensi dan kutipan dari manuskrip lama yang telah lama dianggap hilang dan tidak dapat diperbaiki lagi.

Menurut Wikipedia, Leonardo da Vinci adalah: seorang seniman, pematung, arsitek, ahli anatomi, naturalis, penemu, penulis, musisi, singkatnya, "manusia universal", atau, lebih sederhananya, seorang jenius. Mei ini menandai tepat 500 tahun sejak kematian pria hebat ini. Begitulah banyak hal menakjubkan yang dia kembangkan, berdasarkan pengamatannya terhadap sifat dan proses benda.

Rekayasa

Ketenaran seorang jenius datang ke Leonardo da Vinci selama masa hidupnya. Dan tidak hanya berkat lukisan dan karyanya di bidang seni pahat, tetapi juga berbagai penemuannya. Dalam dokumen master yang masih ada, orang dapat menemukan diagram helikopter dan pesawat layang, kotak roda gigi, dan derek. Da Vinci juga menemukan prototipe pakaian selam dan parasut modern. Tapi dia lebih menekankan pada peralatan militer, sementara dia sendiri adalah seorang pasifis. Ini karena keinginan untuk menyenangkan pelanggan mereka - raja Italia dan Prancis.

Di antara sketsa da Vinci adalah sketsa kendaraan lapis baja dan mampu menembak ke segala arah (desain tank modern didasarkan pada prinsip yang sama). Ide ini tidak pernah dipraktikkan, dan berabad-abad kemudian ternyata "tangki" da Vinci tidak terlalu praktis. Jika itu dibangun seperti yang diinginkan tuannya, dia tidak akan bisa mengendarainya. Dalam diagram master, roda depan peralatan seharusnya berputar berlawanan arah dari roda belakang. Mungkin Leonardo membuat kesalahan seperti itu dengan sengaja, tidak ingin membuat mesin penghancur.


Tangki. Menggambar oleh Leonardo da Vinci

Juga, da Vinci bermimpi terbang dan sering menggambar pesawat aneh. Berkat mereka, seseorang bisa terbang seperti burung. Menurut ide da Vinci, pesawat - ornithopters - akan digerakkan oleh orang itu sendiri, yang akan mengendalikan sayap dengan bantuan mekanisme khusus. Prinsip penerbangan ornithopters sangat mirip dengan pesawat layang gantung modern. Leonardo juga memiliki gagasan tentang "baling-baling" yang mengantisipasi munculnya helikopter. Namun sayang, helikopter dan ornithopter hanya tinggal di atas kertas, seperti kebanyakan proyek lainnya. Namun, banyak dari mereka melacak ide yang digunakan penemu modern di perangkat mereka.

Upaya membuat mobil menurut gambar da Vinci telah dilakukan di zaman kita. Banyak dari mereka berakhir kegagalan, tapi ada tes sukses. Misalnya, mesin self-propelled yang digerakkan oleh pegas menempuh jarak beberapa meter. Mungkin jika Leonardo memiliki bahan abad ke-21 di abad ke-15, dia akan berhasil mewujudkan ide tekniknya.

Matematika

Meskipun kita semua menganggap Leonardo da Vinci terutama sebagai seorang seniman, dia menganggap dirinya lebih sebagai seorang ilmuwan. Dia terutama menyukai ketelitian matematika dan geometri. Dalam lukisannya, da Vinci menggunakan prinsip matematika perspektif linier untuk menciptakan ilusi kedalaman pada permukaan datar. Hal ini terlihat pada lukisannya "The Annunciation" dan pada "The Last Supper".


Perjamuan Terakhir oleh Leonardo da Vinci. 1495–1498

Pada suatu waktu, Leonardo mencoba menemukan cara untuk membangun persegi menggunakan kompas dan penggaris, yang luasnya akan sama dengan lingkaran tertentu (omong-omong, masalah ini belum terpecahkan sejauh ini). Untuk menemukan solusinya, sang master menggunakan metode matematika dari bagian emas, menggambar "Manusia Vitruvian". Da Vinci juga menerapkan rasio emas dalam lukisannya yang paling terkenal, Mona Lisa, menciptakan kanvas yang serasi.

Hidrologi dan teknik air

Leonardo da Vinci mengabdikan sebagian besar waktunya untuk mempelajari dinamika air. Dalam Kode Leicester, yang ditulis pada tahun 1510, Leonardo membuat 730 (!) kesimpulan tentang pergerakan air, banyak di antaranya ternyata benar. Dia menggambarkan siklus hidrologi dan pengaruh laju aliran pada tekanan, dan juga menyarankan saluran dan waduk yang direkayasa yang dapat mengairi tanah dan mengendalikan banjir. Dia juga menggambar alat khusus, mirip dengan sepatu, yang memungkinkan seseorang berjalan di atas air.

Dapat dikatakan bahwa Leonardo adalah ahli hidrologi pertama yang merumuskan hipotesis yang benar dan terverifikasi tentang pergerakan air hanya berdasarkan data empiris. Kontribusinya terhadap ilmu dan teknologi air sangat dihargai oleh ahli hidrologi dan insinyur modern.

Ilusi optik dan fisiognomi

Dalam karyanya "Codex Urbinas", Leonardo da Vinci memperkenalkan konsep "moti mentali" - "impuls dan gerakan jiwa" yang terkait dengan gerakan tubuh. Selain itu, dia menulis seluruh buku, di mana dia menyajikan analisis ilmiah tentang keteraturan struktur dan proporsi wajah. Da Vinci percaya bahwa tujuan pelukis potret harus mewakili pemikiran batin model mereka, dan bukan hanya penampilan mereka.

Untuk menyampaikan ekspresi wajah yang ambigu, sang master meningkatkan teknik "sfumato", yang ditemukan oleh seniman lain. Di dalamnya, transisi dari gelap ke terang atau dari satu warna ke warna lain hampir tidak terlihat, yang melembutkan garis tajam dan menciptakan ilusi optik. Penggunaan teknik ini di Mona Lisa sangat terlihat. Ilusi optik yang diciptakan oleh da Vinci di sekitar mulut wanita itu membuat sebagian orang melihatnya bahagia dan ceria, sementara yang lain melihatnya melankolis dan bijaksana. Dengan menciptakan ilusi seperti itu, Leonardo bermain-main dengan ketidaksepakatan yang dihasilkan antara mata dan otak. Dan ini terjadi jauh sebelum para ilmuwan memahami mekanisme apa di otak yang bertanggung jawab untuk menafsirkan ilusi semacam itu.


Atas