rumah › Tubuh › pandangan politik Picasso. Pablo Picasso: fakta menarik tentang kehidupan dan pekerjaan

pandangan politik Picasso. Pablo Picasso: fakta menarik tentang kehidupan dan pekerjaan

Seniman paling terkenal dan berpengaruh abad ke-20, pelopor genre Cubist dan ekspatriat Spanyol, Pablo Picasso lahir pada 25 Oktober 1881.

orang tua Picasso

Mungkin artis paling terkenal, yang namanya sangat panjang telah menjadi nama rumah tangga, lahir pada Oktober 1881 di kota Malaga, Spanyol. Ada tiga anak dalam keluarga - anak laki-laki Pablo dan saudara perempuannya Lola dan Concepción. Ayah Pablo, Jose Ruiz Blasco, bekerja sebagai profesor di School of Fine Arts. Sangat sedikit yang diketahui tentang ibu Picasso: Donna Maria adalah wanita sederhana. Namun, Picasso sendiri sering menyebut dia dalam wawancaranya. Misalnya, dia ingat bahwa ibunya, yang menemukan bakatnya yang luar biasa dalam merajut, mengucapkan kata-kata yang dia ingat seumur hidup: "Nak, jika kamu pergi ke tentara, kamu akan menjadi seorang jenderal. Jika kamu pergi ke biara, kamu akan kembali dari sana sebagai Paus." Namun demikian, ironisnya, seperti yang dicatat oleh seniman tersebut, "Saya memutuskan untuk menjadi seorang seniman dan menjadi Pablo Picasso."

Reproduksi lukisan "Girl on the Ball" oleh Pablo Picasso

Picasso masa kecil

Terlepas dari kenyataan bahwa kinerja sekolah Picasso meninggalkan banyak hal yang diinginkan, dia menunjukkan keterampilan menggambar yang unik, dan pada usia 13 tahun dia sudah bisa bersaing dengan ayahnya. José sering menguncinya di sebuah ruangan dengan dinding dan jeruji putih sebagai hukuman atas studinya yang buruk. Dengan ironi yang biasa, Picasso kemudian berkata bahwa duduk di dalam sangkar memberinya kesenangan yang besar: "Saya selalu membawa buku catatan dan pensil ke dalam sel. Saya duduk di bangku dan menggambar. Saya bisa duduk di sana selamanya, duduk dan menggambar."

Awal dari jalur kreatif

Legenda seni masa depan pertama kali mengklaim kejeniusannya ketika keluarga Picasso pindah ke Barcelona. Pada usia 16 tahun, dia masuk Royal Academy of St. Fernand. Para penguji kaget saat Pablo lulus ujian masuk yang dirancang selama sebulan penuh, dalam sehari. Namun tak lama kemudian remaja tersebut kecewa dengan sistem pendidikan lokal, yang menurutnya "terlalu terpaku pada klasik". Picasso mulai membolos dan berkeliaran di jalanan Barcelona, \u200b\u200bmembuat sketsa bangunan di sepanjang jalan. Di waktu luangnya, dia bertemu dengan bohemia Barcelona. Saat itu, semua artis terkenal berkumpul di kafe Four Cats, tempat Picasso menjadi pengunjung tetap. Karismanya yang tak ada bandingannya membuatnya mendapatkan lingkaran koneksi yang luas, dan pada tahun 1901 ia telah menyelenggarakan pameran lukisannya yang pertama.

Reproduksi lukisan karya P. Picasso "Botol Pernod (meja di kafe)"

Kubisme, periode biru dan merah muda dari Picasso

Peregangan antara tahun 1901 dan 1904 dikenal sebagai periode biru Picasso. Karya-karya Pablo Picasso pada masa itu didominasi oleh nada biru yang suram, dan tema-tema melankolis yang secara akurat mencerminkan keadaan pikirannya - sang seniman mengalami depresi berat, yang menandakan dorongan kreatifnya. Periode ini ditandai dengan dua lukisan beredar The Old Guitarist (1903) dan Life (1903).

Reproduksi lukisan Pablo Picasso "The Beggar with a Boy"

Pada paruh kedua tahun 1904, terjadi perubahan radikal dalam paradigma karyanya. Lukisan-lukisan pada periode merah muda diisi dengan warna merah jambu dan merah, dan warna pada umumnya jauh lebih lembut, lebih tipis, dan lebih halus. Pola dasar periode mawar adalah lukisan La famille de saltimbanques (1905).

Picasso telah bekerja dalam genre Cubist sejak 1907. Arah ini dibedakan dengan penggunaan bentuk geometris yang memecah benda nyata menjadi bentuk primitif. "Avignon girls" - karya penting pertama dari periode kubik Picasso. Di kanvas ini, wajah orang-orang yang digambarkan terlihat baik di profil maupun di depan. Di masa depan, Picasso menganut pendekatan seperti itu, terus membelah dunia di sekitarnya menjadi atom-atom terpisah.

Lukisan "Tiga Wanita" oleh seniman P. Picasso

Picasso dan wanita

Picasso bukan hanya seniman yang luar biasa, tetapi juga Don Juan yang cukup terkenal. Dia menikah dua kali, tetapi memiliki koneksi yang tak terhitung jumlahnya dengan wanita dari semua tingkatan dan moral. Picasso sendiri merangkum sikapnya terhadap jenis kelamin perempuan sebagai berikut: "Wanita adalah mesin penderitaan. Saya membagi wanita menjadi dua jenis: wanita simpanan dan kain untuk menyeka kaki." Tidak diketahui apakah penghinaan terbuka Picasso terhadap seks yang adil disebabkan oleh fakta bahwa dua dari tujuh wanita terpenting artis tersebut bunuh diri, dan yang ketiga meninggal pada tahun keempat pernikahan.

Fakta yang tak terbantahkan tetap bahwa Picasso tidak terikat pada lusinan atau mungkin ratusan gundik dan istri, tetapi secara aktif menggunakannya, termasuk secara finansial. Di antara istri sahnya adalah penari Soviet yang ambisius, Olga Khokhlova. Pernikahan dengan wanita berpengaruh tidak menghalangi dia untuk memulai hubungan sampingan. Jadi, Picasso bertemu dengan kekasih mudanya Dora Maar di sebuah bar, ketika dia memotong jari-jarinya hingga berdarah, mencoba masuk ke celah di antara jari-jarinya dengan pisau. Ini sangat mengesankan Picasso, dan dia tinggal bersama Dora selama beberapa tahun lagi secara rahasia dari Khokhlova.

Reproduksi "Kencan" Pablo Picasso

Gangguan Mental Picasso

Sepanjang hidupnya dan bahkan setelah kematiannya, Picasso dikreditkan dengan banyak penyakit mental. Namun, Anda tidak perlu menjadi psikiater untuk melakukan ini. Harga diri Picasso yang terlalu tinggi, rasa superioritas dan keunikan mutlak, dan egosentrisme ekstrim memenuhi kriteria gangguan kepribadian narsistik yang dijelaskan dalam International Classification of Diseases (ICD) edisi keempat. Status skizofrenia Picasso tunduk pada keraguan serius dari komunitas medis, karena tidak mungkin untuk mendiagnosis penyakit kompleks seperti itu dari gambar, tetapi diketahui bahwa Picasso menderita bentuk disleksia yang parah - pelanggaran kemampuan untuk membaca dan menulis sambil mempertahankan kecerdasan normal.

"Women of Algiers" karya Picasso adalah lukisan termahal yang pernah dilelang. Pada 2015, itu dibeli seharga $ 179 juta.

Picasso benci mengemudi karena takut tangannya terluka. Limusin Hispano-Suiza mewahnya selalu dikemudikan oleh sopir pribadi.

Picasso berselingkuh dengan Coco Chanel. Seperti yang diingat Mademoiselle Chanel, "Picasso adalah satu-satunya pria di milenium kedua yang membuat saya bergairah." Namun, Picasso sendiri takut padanya, dan sering mengeluh bahwa Coco terlalu terkenal dan memberontak.

Ada legenda tentang narsisme dan harga diri astronomi Picasso. Namun, beberapa rumor tidak benar sama sekali. Seniman legendaris itu pernah berkata kepada seorang temannya, "Tuhan juga seorang seniman... sama seperti saya. Saya adalah Tuhan."

Pablo Picasso adalah seorang pelukis Spanyol, pendiri kubisme, menurut jajak pendapat The Times tahun 2009, artis paling terkenal di abad ke-20.

Jenius masa depan lahir pada 25 Oktober 1881 di Andalusia, di desa Malaga. Ayah José Ruiz adalah seorang pelukis. Ruiz tidak menjadi terkenal karena karyanya, jadi dia terpaksa bekerja di museum seni rupa setempat sebagai juru kunci. Bunda Maria Picasso Lopez termasuk dalam keluarga kaya pemilik perkebunan anggur, tetapi sejak kecil dia mengalami seperti apa kemiskinan itu, ketika ayahnya meninggalkan keluarga dan pindah ke Amerika.

Ketika José dan Maria memiliki anak pertama mereka, mereka menamainya Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Crispin Crispignano de la Santisima Trinidad Ruiz y Picasso, yang secara tradisional mencantumkan leluhur yang dihormati dan orang suci Katolik. Setelah kelahiran Pablo, dua gadis lagi muncul dalam keluarga - Dolores dan Conchita, yang kurang dicintai ibunya daripada putra kesayangannya.

Anak laki-laki itu sangat tampan dan berbakat. Pada usia 7 tahun, ia sudah mulai membantu ayahnya melukis kanvas. Pada usia 13 tahun, José mengizinkan putranya menyelesaikan sebagian besar pekerjaan dan sangat terkejut dengan keterampilan Pablo. Setelah kejadian ini, sang ayah memberikan semua perlengkapan seninya kepada bocah itu, dan dia sendiri berhenti menulis.

Studi

Di tahun yang sama, pemuda itu masuk Akademi Seni di kota Barcelona. Bukan tanpa kesulitan Pablo berhasil meyakinkan staf pengajar universitas tentang kelayakan profesionalnya. Setelah tiga tahun belajar, setelah mendapatkan pengalaman, siswa muda tersebut dipindahkan ke Madrid ke Akademi San Fernando yang bergengsi, di mana selama enam bulan dia mempelajari teknik karya seniman Spanyol, dan. Di sini Picasso membuat lukisan "Komuni Pertama", "Potret Diri", "Potret Seorang Ibu".

Karena karakternya yang bandel dan gaya hidupnya yang bebas, pelukis muda itu gagal untuk tetap berada di dalam tembok institusi pendidikan, oleh karena itu, setelah putus sekolah, Pablo memulai pelayaran gratis. Pada saat itu, siswa Amerika yang keras kepala Carles Casagemas, yang berulang kali mengunjungi Paris dengan Pablo, menjadi teman dekatnya.

Teman-teman mengabdikan perjalanan pertama mereka untuk mempelajari lukisan Delacroix, Toulouse Lautrec, serta Fenisia kuno, lukisan dinding Mesir, ukiran Jepang. Kaum muda berkenalan tidak hanya dengan perwakilan Bohemia, tetapi juga dengan kolektor kaya.

Penciptaan

Untuk pertama kalinya, Pablo mulai menandatangani lukisannya sendiri dengan nama samaran Picasso, nama gadis ibunya. Pada tahun 1901, sebuah tragedi terjadi yang membekas pada karya seniman: temannya Carles bunuh diri karena cinta yang tidak bahagia. Untuk mengenang peristiwa ini, Pablo membuat sejumlah lukisan yang biasanya dikaitkan dengan "Periode Biru" pertama.

Banyaknya warna biru dan abu-abu pada lukisan tidak hanya dijelaskan oleh keadaan depresi pemuda itu, tetapi juga oleh kurangnya dana untuk cat minyak dengan corak lain. Picasso melukis karya "Portrait of Jaime Sabartes", "Date", "Tragedy", "Old Jew with a Boy". Semua lukisan diresapi dengan rasa cemas, putus asa, takut dan rindu. Teknik penulisan menjadi bersudut, sobek, perspektif digantikan oleh kontur kaku dari figur datar.

Pada tahun 1904, meskipun kekurangan dana, Pablo Picasso memutuskan untuk pindah ke ibu kota Prancis, tempat pengalaman dan peristiwa baru menantinya. Pergantian tempat tinggal memberi dorongan pada karya seniman periode kedua, yang biasa disebut "Pink". Dalam banyak hal, keceriaan lukisan dan alur ceritanya dipengaruhi oleh tempat tinggal Pablo Picasso.

Di dasar bukit Montmartre berdiri sirkus Medrano, yang senimannya berperan sebagai kodrat bagi karya seniman muda. Dalam dua tahun, serangkaian lukisan "Actor", "Seated Nude", "Woman in a Shirt", "Acrobats. Ibu dan anak", "Keluarga komedian". Pada tahun 1905, lukisan paling penting pada periode ini, "The Girl on the Ball", muncul. Setelah 8 tahun, lukisan itu diakuisisi oleh dermawan Rusia I. A. Morozov, yang membawanya ke Rusia. Pada tahun 1948, "The Girl on the Ball" dipamerkan di Museum. , di mana itu tetap sampai hari ini.

Seniman secara bertahap menjauh dari citra alam, motif modernis muncul dalam karyanya menggunakan bentuk geometris murni yang membentuk struktur objek yang digambarkan. Picasso secara intuitif mendekati arah baru ketika dia membuat potret pengagum dan dermawannya Gertrude Stein.

Pada usia 28 tahun, Picasso melukis lukisan "The Girls of Avignon", yang menjadi cikal bakal karya-karya yang ditulis dengan gaya kubisme. Ansambel potret, yang menggambarkan keindahan telanjang, mendapat banyak kritik, tetapi Pablo Picasso terus mengembangkan arah yang ditemukan.

Mulai tahun 1908, kanvas "Kaleng dan Mangkuk", "Tiga Wanita", "Wanita dengan Kipas", "Potret Ambroise Vollard", "Pabrik di Horta de San Juan", "Potret Fernanda Olivier", "Potret Kahnweiler", " Masih hidup dengan kursi anyaman", "Botol Perno", "Biola dan gitar". Karya-karya baru dicirikan oleh peningkatan gambar keturunan secara bertahap, mendekati abstraksionisme. Akhirnya, Pablo Picasso, terlepas dari skandalnya, mulai menghasilkan banyak uang: lukisan yang dilukis dengan gaya baru menghasilkan keuntungan.

Pada tahun 1917, Pablo Picasso diberi kesempatan untuk berkolaborasi dengan Russian Seasons. Jean Cocteau mengusulkan kepada master balet pencalonan seorang seniman Spanyol sebagai pencipta sketsa untuk set dan kostum untuk produksi baru. Untuk bekerja sebentar, Picasso pindah ke Roma, di mana dia bertemu dengan istri pertamanya, Olga Khokhlova, seorang penari Rusia, putri seorang perwira yang diasingkan.

Masa cerah hidupnya juga tercermin dalam karya senimannya - untuk sementara waktu, Picasso menyimpang dari kubisme, dan menciptakan sejumlah lukisan dalam semangat realisme klasik. Ini adalah, pertama-tama, "Potret Olga di kursi berlengan", "Bathers", "Wanita berlarian di sepanjang pantai", "Potret anak-anak Paul Picasso".

Surrealisme

Muak dengan kehidupan seorang borjuis kaya, Pablo Picasso kembali ke kehidupan bohemian sebelumnya. Titik baliknya ditandai dengan penulisan lukisan pertama "Dance" pada tahun 1925 dengan gaya surealistik. Sosok penari yang terdistorsi, rasa sakit yang umum menetap dalam karya seniman untuk waktu yang lama.

Ketidakpuasan dengan kehidupan pribadi tercermin dalam lukisan misoginis Picasso "Mirror", "Girl in front of a mirror". Di usia 30-an, Pablo mulai tertarik membuat patung. Karya "Reclining Woman", "Man with a Bouquet" muncul. Salah satu eksperimen seniman adalah penciptaan ilustrasi berupa ukiran untuk karya Ovid dan Aristophanes.

Periode perang

Selama tahun-tahun Revolusi Spanyol dan perang, Pablo Picasso berada di Paris. Pada tahun 1937, sang seniman menciptakan kanvas "Guernica" dalam warna hitam putih atas perintah pemerintah Spanyol untuk Pameran Dunia di Paris. Sebuah kota kecil di Spanyol utara benar-benar rata dengan tanah pada musim semi tahun 1937 oleh pesawat Jerman. Tragedi rakyat tercermin dalam gambaran kolektif tentang seorang pejuang yang mati, seorang ibu yang berduka, dan orang-orang yang terpotong-potong. Simbol perang Picasso adalah gambar banteng Minotaur dengan mata besar yang acuh tak acuh. Sejak 1992, kanvas tersebut disimpan di Museum Madrid.

Di penghujung tahun 30-an, lukisan "Memancing malam di Antibes", "Wanita Menangis" muncul. Selama perang, Picasso tidak beremigrasi dari Paris yang diduduki Jerman. Meski dalam kondisi hidup yang sempit, sang seniman tetap berkarya. Tema kematian dan perang muncul dalam lukisannya "Still Life with a Bull's Skull", "Morning Serenade", "Slaughterhouse" dan patung "Man with a Lamb".

periode pasca perang

Kegembiraan hidup kembali menetap di lukisan sang master, yang dibuat pada periode pasca perang. Kecemerlangan palet dan gambar cahaya diwujudkan dalam siklus panel yang meneguhkan hidup yang dibuat Picasso untuk koleksi pribadi bekerja sama dengan seniman Paloma dan Claude Sudah.

Subjek favorit Picasso periode ini adalah mitologi Yunani kuno. Dia diwujudkan tidak hanya dalam lukisan sang master, tetapi juga dalam keramik, yang menjadi minat Picasso. Pada tahun 1949, untuk Kongres Pendukung Perdamaian Dunia, sang seniman melukis kanvas "Dove of Peace". Sang master menciptakan dan variasi gaya kubisme pada tema pelukis masa lalu - Velasquez, Goya,.

Kehidupan pribadi

Sejak usia muda, Picasso selalu mencintai seseorang. Di masa mudanya, model dan penari menjadi teman dan inspirasi bagi seniman pemula. Pablo Picasso muda mengalami cinta pertamanya saat belajar di Barcelona. Nama gadis itu adalah Rosita del Oro, dia bekerja di kabaret. Di Madrid, sang artis bertemu dengan Fernando, yang menjadi sahabat setianya selama beberapa tahun. Di Paris, takdir membawa pemuda itu ke miniatur Marcel Humbert, yang oleh semua orang disebut Hawa, tetapi kematian mendadak gadis itu memisahkan sepasang kekasih.

Saat bekerja di Roma dengan perusahaan balet Rusia, Pablo Picasso menikahi Olga Khokhlova. Pengantin baru menikah di sebuah gereja Rusia di pinggiran Paris, dan kemudian pindah ke sebuah rumah besar di tepi pantai. Mahar gadis itu, serta pendapatan dari penjualan karya Picasso, memungkinkan keluarganya menjalani kehidupan seorang borjuis kaya. Tiga tahun setelah pernikahan, Olga dan Pablo memiliki anak pertama mereka, putra Paulo.

Segera Picasso muak dengan kehidupan yang baik dan kembali menjadi seniman bebas. Dia menetap terpisah dari istrinya dan mulai berkencan dengan seorang gadis muda, Marie-Therese Walter. Dari perkawinan di luar nikah pada tahun 1935, putri Maya lahir, yang tidak pernah diakui Picasso.

Selama perang, inspirasi master berikutnya adalah subjek Yugoslavia, fotografer Dora Maar, yang dengan karyanya mendorong seniman untuk mencari bentuk dan konten baru. Dora tercatat dalam sejarah sebagai pemilik banyak koleksi lukisan Picasso, yang disimpannya hingga akhir hayatnya. Yang juga dikenal adalah foto-foto kanvasnya "Guernica", yang menggambarkan keseluruhan jalur pembuatan lukisan secara bertahap.

Setelah perang, sang seniman bertemu dengan Francoise Gilot, yang membawa catatan kegembiraan pada karyanya. Anak-anak lahir - putra Claude dan putri Paloma. Tetapi di awal tahun 60-an, Jacqueline meninggalkan tuannya karena pengkhianatannya yang terus-menerus. Inspirasi terakhir dan istri resmi kedua dari artis berusia 80 tahun itu adalah pramuniaga biasa Jacqueline Rock, yang mengidolakan Pablo dan memiliki pengaruh besar di lingkaran sosialnya. Setelah kematian Picasso, 13 tahun kemudian, Jacqueline tidak tahan berpisah dan bunuh diri.

Kematian

Di tahun 60-an, Picasso mengabdikan dirinya sepenuhnya pada pembuatan potret wanita. Istri terakhirnya, Jacqueline Rock, berpose untuk artis sebagai model. Menjelang akhir hidupnya, Pablo Picasso sudah memiliki kekayaan jutaan dolar dan beberapa kastil pribadi.

Monumen Pablo Picasso

Tiga tahun sebelum kematian seorang jenius di Barcelona, sebuah museum yang dinamai menurut namanya dibuka, dan 12 tahun setelah kematiannya, sebuah museum di Paris. Selama biografi kreatifnya yang panjang, Picasso menciptakan 80 ribu lukisan, lebih dari 1000 patung, kolase, gambar, cetakan.

Lukisan

"Komuni Pertama", 1895-1896
"Gadis di atas bola", 1905
Harlequin Duduk di Bangku Merah, 1905
"Gadis berbaju", 1905
"Keluarga komedian", 1905
"Potret Gertrude Stein", 1906
Gadis-gadis Avignon, 1907
"Nona muda", 1909
"Ibu dan anak", 1922
"Gernik", 1937
"Wanita Menangis", 1937
Françoise, Claude dan Paloma, 1951
"Pria dan wanita dengan karangan bunga", 1970
"Pelukan", 1970
"Dua", 1973

Pendiri Kubisme lahir di Andalusia pada tahun 1881. Pada tanggal 25 Oktober, seorang ahli waris lahir di keluarga pelukis Spanyol Jose Ruiz, yang tinggal di desa Malaga.

Karena belum meraih sukses besar dalam seni lukis, ayah Pablo bekerja sebagai juru kunci di sebuah museum seni. Ibu anak laki-laki itu adalah pewaris keluarga Picasso Lopez, yang termasuk dalam keluarga Spanyol yang kaya. Bertahun-tahun kemudian, Pablo akan mulai mencantumkan nama ibunya di lukisan-lukisan itu, sehingga dunia akan mengenali kejeniusan lukisan Pablo Picasso. Menjadi anak sulung, anak laki-laki yang tampan dan berbakat dikelilingi oleh cinta ibu lebih dari dua saudara perempuannya. Membantu Jose sejak usia tujuh tahun, pada usia 13 tahun, sang putra memiliki semua alat kreatif ayahnya.

Pendidikan

Pelukis muda ini memulai karirnya dengan masuk ke Akademi Seni Barcelona pada tahun 1894. Tiga tahun kemudian, ia melanjutkan studinya di salah satu akademi terbaik di ibu kota. Belajar di San Fernando membantu anak muda mempelajari teknik dan penguasaan Francisco Goya dan El Greco. Terkesan dengan keterampilan para jenius, Picasso membuat kanvas "Potret diri" dan "Potret ibu".

Setelah menemukan orang yang berpikiran sama dalam diri mahasiswa Amerika Carles Casagemas, pelukis muda itu berangkat ke Paris. Perjalanan ke Prancis memberi bakat muda kenalan yang berguna dengan lukisan Prancis oleh Igène Delacroix, Paul Gauguin, serta studi tentang cetakan Jepang dan lukisan dinding Mesir. Perjalanan baru menjalin hubungan baik dengan bohemian dan kolektor. Setelah melakukan perjalanan ke Paris, Picasso mulai menggunakan nama belakang ibunya saat menulis lukisan.

Periode kreativitas

Abad baru menandai dimulainya "Periode Biru" dalam karya seniman. Pasca bunuh diri Casagemas, beberapa kanvas dilukis, termasuk karya dengan judul jitu "Tragedi". Lukisan-lukisan periode pertama dipenuhi dengan perasaan cemas akan kesedihan dan ketakutan. Sosok-sosok yang tergambar di kanvas menjadi datar, tekniknya bersudut bahkan sobek.

Periode kedua dari kehidupan kreatif sang master disebut "Pink". Pindah ke Paris pada tahun 1904 memberi pencipta sensasi baru, rencana, dan memberikan optimisme. Para seniman dari rombongan sirkus Medrano menjadi model untuk yang dibuat selama beberapa tahun ke depan. kanvas "Akrobat", "Aktor", "Keluarga Komedian". 1905 melahirkan karya paling cemerlang di dunia dalam kehidupan kreatif Picasso, lukisan "Girl on the Ball".

Setelah membuat potret inovator sastra Gertrude Stein, sang seniman menemukan arah baru untuk karyanya. Menggunakan bentuk geometris yang tepat, Picasso yang berusia dua puluh delapan tahun menulis sebuah karya baru, The Maidens of Avignon. Gadis-gadis telanjang di atas kanvas menyebabkan guntur kritik terhadap pencipta. Gambar ini menjadi batu loncatan bagi seniman untuk menulis lukisan dengan gaya kubisme.

Setelah menemukan arah ini dan mengembangkannya, sejak 1908 banyak lukisan telah dibuat, termasuk "Tiga Wanita", "Botol Pernod", "Wanita dengan Kipas", "Biola dan Gitar". Dengan lukisan-lukisan ini, Picasso mendekatkan tekniknya dengan seni abstrak. Gaya penulisan baru membawa keuntungan dan ketenaran bagi sang master.

Saat bekerja di ibu kota Italia, ia bertemu dengan penari asal Rusia, Olga Khokhlova. Picasso menjadi suami dan ayah. Selama masa bahagia ini, seorang ahli waris lahir dari pasangan tersebut. Dalam teknik penulisan karya, seniman beralih ke realisme klasik.

Kuartal kedua abad kedua puluh menampilkan lukisan Picasso dengan gaya surealis. Arah menarik ini dibuka oleh lukisan "Dance". Hidup tanpa keluarga, di usia 30-an sang master mengambil langkah pertamanya dalam seni pahat. Dia melakukan percobaan, mengilustrasikan karya-karya Yunani Kuno dan Roma Kuno dengan ukiran.

Tragedi masa perang Revolusi Spanyol diwakili oleh lukisan Picasso "Guernica", yang ditulis pada tahun ke-37 atas perintah pemerintah Spanyol. Picasso menjadikan Minotaur sebagai personifikasi perang, menggambarkan seekor banteng dengan pandangan acuh tak acuh terhadap penderitaan umat manusia. Tema kematian dapat ditelusuri dalam karya-karya masa perang yang ditulis sang maestro tanpa meninggalkan ibu kota Prancis yang diduduki Jerman.

Berakhirnya perang kembali memberi seniman kegembiraan hidup, yang dapat ditelusuri kembali ke lukisan-lukisan periode pasca perang. Palet warna cerah dan gambar terang muncul kembali. Sangat tertarik pada patung dan keramik, Picasso menggunakan mitologi Yunani Kuno untuk membuat karya baru. Perlu dicatat bahwa periode ini ditandai dengan lahirnya lukisan "Dove of Peace" di tahun ke-49, yang sepenuhnya mencirikan mood pelukisnya.

Hidup dan mati

Sejak masa mudanya, Pablo mengelilingi dirinya dengan gadis-gadis muda yang dia cintai, terus-menerus menemukan inspirasi baru. Kehidupan keluarga Picasso dimulai dengan pernikahan di sebuah gereja Rusia. Pernikahan pertama sang artis ditandai dengan lahirnya seorang putra. Segera, setelah menetap terpisah dari keluarganya, pelukis itu bertemu dengan inspirasi baru. Pada usia 54 tahun, putri haram Picasso, Maya, lahir. Selama perang, sang master bertemu dengan seorang fotografer Yugoslavia. Dora Maar mengabadikan penciptaan simbol tragedi, lukisan Guernica, selangkah demi selangkah. Dua anak Picasso lagi lahir setelah Francoise Gilot, yang ditemui artis di tahun-tahun pascaperang. Kali kedua ia resmi menikah di usia 80 tahun di muse terakhirnya, Jacqueline Core. Jacqueline berpose untuk suaminya sebagai model selama tahun-tahun terakhir hidupnya, ketika Picasso mencurahkan seluruh perhatiannya pada potret wanita.

Setelah mendapatkan kekayaan besar dan menginvestasikan kontribusi yang tak ternilai pada seni, Pablo Picasso meninggal pada usia 93 tahun, pada 8 April 1973.

25 Oktober 1881 di kota Malaga, Spanyol, lahirlah Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de ls Remidos Crispin Crispiano de la Santisima Trinidad Ruiz dan Picasso. Atau Pablo Picasso. Nama lengkapnya berarti, menurut kebiasaan Spanyol, mencantumkan nama kerabat dan orang suci yang dihormati. Picasso memiliki nama belakang ibunya. Ayah José Ruiz adalah seorang seniman.

Little Picasso menunjukkan minat pada kreativitas sejak kecil. Pada usia 7 tahun, Pablo Picasso belajar teknik melukis dari ayahnya.
Pada usia 13 tahun, Picasso memasuki Akademi Seni Rupa Barcelona, membuat semua guru terkesan dengan tingkat perkembangannya yang tinggi. Kemudian sang ayah memutuskan untuk mengirim Pablo untuk belajar di Akademi Madrid "San Fernando". Itu adalah akademi seni paling bergengsi di Spanyol. Picasso melakukan perjalanan ke Madrid pada tahun 1897 pada usia 16 tahun. Tetapi dia tidak menunjukkan ketekunan seperti itu dalam studinya, dia belajar kurang dari setahun, tetapi dia mulai mempelajari karya master hebat Diego Velasquez, Francisco Goya, dan terutama El Greco.
Selama periode ini, Picasso pertama kali pergi ke Paris. Di sana ia menghabiskan waktu dengan sukses, berhasil mengunjungi semua museum. Dia bertemu dengan kolektor besar Ambroise Vollard, serta penyair Guillaume Apollinaire dan Max Jacob. Belakangan, Picasso sekali lagi datang ke Paris pada tahun 1901. Dan pada tahun 1904 dia pindah ke sana untuk tinggal.

Jika kita berbicara tentang karya seniman Pablo Picasso, biasanya dibagi menjadi beberapa periode.
Yang pertama adalah yang disebut "periode biru". Karya ini dari tahun 1901 hingga 1904. Masa kreativitas ini ditandai dengan warna dingin, biru keabu-abuan, dan biru kehijauan pada karya Picasso. Mereka jenuh dengan kesedihan dan kesedihan. Plotnya didominasi oleh gambar pengemis, gelandangan, ibu kelelahan dengan anak. Ini adalah karya "Breakfast of the Blind", "Life", "Date", "Meager Meal", "Ironer", "Two", "Absinthe Drinker".

"Periode Merah Muda" berlangsung dari tahun 1904 sampai 1906. Di sini karya-karyanya didominasi warna pink, jingga. Dan gambar lukisannya adalah akrobat, aktor ("Acrobat and the young Harlequin", "Family of Comedians", "Jester"). Secara umum, suasana hati yang lebih menyenangkan. Pada tahun 1904, Picasso bertemu dengan model Fernanda Olivier. Dia menjadi inspirasi dan inspirasi dalam karyanya. Mereka mulai hidup bersama di Paris. Fernanda ada di sana dan terus menginspirasi dia selama masa sulit Picasso kekurangan uang. Karya terkenal dari artis "Girl on the ball" muncul. Juga di antara karya periode ini adalah "Gadis dengan kambing" dan "Anak laki-laki memimpin kuda."

"periode Afrika" dikaitkan dengan tahun 1907-1909. Ini ditandai dengan titik balik dalam karya Picasso. Pada tahun 1906, ia mulai melukis potret Gertrude Stein. Pablo Picasso menulis ulang delapan kali dan kemudian memberitahunya bahwa dia berhenti melihatnya ketika dia melihatnya. Dia menjauh dari citra orang tertentu. Saat ini, Picasso menemukan ciri-ciri budaya Afrika. Setelah itu, dia masih menyelesaikan potretnya. Pada tahun 1907, karya terkenal "Girls of Avignon" juga muncul. Dia mengejutkan publik. Gambar ini bisa disebut karya tengara pertama ke arah kubisme.

Periode panjang dimulai kubisme dari tahun 1909 hingga 1917. Ada beberapa sub-langkah di sini. "Cezanne" kubisme tercermin dalam karya "Kaleng dan mangkuk", "Wanita dengan kipas angin", "Tiga wanita". Dinamai demikian karena biasanya mengandung nada "Cezanne": kehijauan, coklat, oker, keruh dan pudar. "Analitik" kubisme. Objek digambarkan dalam pecahan, seolah-olah terdiri dari banyak bagian, dan bagian-bagian ini jelas terpisah satu sama lain. Karya periode ini: "Potret Kahnweiler", "Potret Ambroise Vollard", "Potret Fernanda Olivier", "Pabrik di Horta de San Juan". "Sintetis" kubisme lebih bersifat dekoratif. Sebagian besar masih hidup. Karya-karya periode: "Biola dan gitar", "Masih hidup dengan kursi anyaman", "Botol Pernod (meja di kafe)".

Sebaliknya, arah kubisme dalam masyarakat tidak diterima secara khusus. Meski demikian, lukisan Picasso laris manis. Ini membantunya keluar dari lubang keuangan. Pada tahun 1909, Pablo Picasso pindah ke studionya sendiri. Pada tahun 1911, pada musim gugur, sang seniman berpisah dengan Fernanda, karena. dalam hidupnya dia memiliki muse dan inspirasi baru Eva atau Marcel Humbert. Salah satu karya yang dipersembahkan untuknya adalah "Naked, I love Eva". Tapi kebahagiaan bersama mereka tidak bertahan lama. Masa perang yang sulit, Eva sakit parah dan meninggal.
Periode neoklasikisme 1918-1925.

Pada tahun 1917, Picasso menerima tawaran dari penyair Jean Cocteau untuk mendesain set dan kostum untuk balet yang direncanakan. Picasso pergi bekerja di Roma. Di sana ia menemukan inspirasi barunya, kekasih. Salah satu penari dari grup Diaghilev Olga Khokhlova. Pada tahun 1918, pasangan itu menikah, dan pada tahun 1921 putra mereka Paul lahir. Dalam karya Picasso telah terjadi perubahan, ia telah meninggalkan kubisme seperti itu. Gaya menjadi lebih realistis: warna-warna cerah, bentuk yang jelas, gambar yang benar. Karya-karya periode: "Potret anak-anak Paul Picasso", "Potret Olga di kursi berlengan", "Wanita berlari di sepanjang pantai", "Bathers".

Dan sekarang waktunya telah tiba surrealisme dari tahun 1925 sampai 1936. Lukisan pertama Picasso dengan gaya ini adalah "Dance". Cukup agresif dan berat, yang tidak hanya terkait dengan perubahan kreativitas, tetapi juga masalah keluarga. Karya serupa lainnya: "Sosok di Pantai", "Bather Membuka Kabin", "Wanita dengan Bunga".

Pada tahun 1927, Picasso memiliki kekasih baru - Maria Teresa Voltaire yang berusia tujuh belas tahun. Baginya, sang seniman memperoleh kastil Buagelou, di mana ia menjadi prototipe dari beberapa karyanya: "Gadis di depan cermin", "Cermin" dan patung "Wanita dengan vas", yang nantinya akan berdiri di atas lukisan Picasso. kuburan. Pada tahun 1935, Maria Theresa dan Picasso memiliki seorang putri, Maya. Di saat yang sama, Pablo tidak bercerai dengan istri sebelumnya. Tetapi pada tahun 1936 dia putus dengan keduanya. Istri resminya meninggal pada tahun 1955.

Pada tahun 1930-an, Picasso mulai berkecimpung dalam bidang seni pahat, menciptakan berbagai gambar dengan gaya surealisme dan berbagai komposisi logam, serta ukiran untuk karya. Tahun yang sama ditandai dengan kemunculan gambar banteng mitos Minotaur dalam karya Picasso. Beberapa karya bersamanya diterbitkan, dan bagi artisnya, Minotaur dikaitkan dengan perang, kematian, dan kehancuran. Karya tertinggi adalah karya "Guernica" pada tahun 1937. Ini adalah kota kecil di Spanyol utara. Itu hampir hancur setelah serangan udara Nazi pada 1 Mei 1937. Karya itu memiliki panjang 8 meter dan lebar 3,5 meter. Ditulis dengan gaya monokrom, hanya 3 warna - hitam, abu-abu, putih. Secara umum, perang berdampak besar pada karya Picasso. Dia menulis karya "Mimpi dan Kebohongan Jenderal Franco", "Wanita Menangis", "Memancing Malam di Antibes". Selama Perang Dunia II, Picasso tinggal di Prancis, di mana dia bergabung dengan komunis - anggota Perlawanan. Gambar banteng tidak meninggalkannya. Itu tercermin dalam karya "Morning Serenade", "Still Life with a Bull's Skull", "Slaughterhouse" dan dalam patung "Man with a Lamb".
Pada tahun 1946, setelah berakhirnya peristiwa militer, Picasso menghasilkan serangkaian lukisan yang dipesan untuk kastil Grimaldi, untuk keluarga pangeran. Ini terdiri dari 27 panel dan lukisan. Pada tahun yang sama, Pablo bertemu dengan artis muda Francoise Gilot, setelah itu dia pindah bersamanya ke Grimaldi yang sama. Mereka memiliki dua anak: putra Claude dan putri Paloma. Francoise menjadi prototipe lukisan "Wanita Bunga". Tetapi pada tahun 1953, dia melarikan diri dari Picasso bersama kedua anaknya, tidak dapat bergaul dengan karakter kompleks dan pengkhianatannya. Seniman mengalami masa-masa sulit selama periode ini, dalam karya-karyanya kurcaci tua menang berbeda dengan gadis muda yang cantik.
Pada tahun 1949, "Dove of Peace" yang terkenal muncul, dilukis oleh Picasso di poster Kongres Perdamaian Dunia di Paris. Pada tahun 1947, Picasso pindah ke selatan Prancis di kota Vallauries. Di sana ia sudah terlibat dalam melukis pada tahun 1952 di kapel tua. Menggambarkan karakter favorit: banteng, centaur, wanita. Pada tahun 1958, Picasso sudah sangat terkenal di dunia. Ia menciptakan komposisi "The Fall of Icarus" untuk gedung UNESCO di Paris. Pada usia 80 tahun, Pablo Picasso yang gelisah menikahi Jacqueline Rock yang berusia 34 tahun. Mereka pindah ke Cannes, ke vila mereka sendiri. Dalam gambarnya, dia membuat serangkaian potret.

Pada 1960-an, Picasso kembali bekerja dengan gaya kubisme: "Wanita Aljazair. Menurut Delacroix", "Sarapan di atas rumput. Menurut Manet", "Menins. Menurut Velazquez", "Gadis di tepi sungai Seine. Menurut ke Courbet". Semua ini, rupanya, diciptakan sesuai dengan tema seniman-seniman hebat saat itu. Kesehatan semakin memburuk dari waktu ke waktu. Jacqueline, setia padanya, tetap di sisinya, merawatnya. Picasso meninggal pada usia 92 tahun, menjadi multijutawan, pada 8 April 1973 di Mougins di Prancis, dia dimakamkan di sebelah kastilnya Vauvenargues. Untuk aktivitas kreatifnya yang aktif, ia melukis sekitar 80 ribu karya. Pada awal tahun 1970, saat Picasso masih hidup, Museum Picasso di Barcelona dibuka. Pada tahun 1985, ahli waris artis membuka Museum Picasso di Paris.

Pablo Ruiz Picasso adalah salah satu tokoh paling terkenal yang memiliki pengaruh besar pada seni abad ke-20. Selama karir kreatifnya yang panjang, yang berlangsung lebih dari 75 tahun, ia menciptakan ribuan kreasi, tidak hanya lukisan, tetapi juga ukiran, skenografi, keramik, mozaik, dan berbagai patung yang dibuat dengan berbagai bahan. Dia adalah salah satu seniman paling revolusioner dalam sejarah seni lukis Barat. Picasso menciptakan dan mengembangkan elemennya dengan vitalitas yang luar biasa, dengan kecepatan yang dipercepat, karakteristik dari zaman yang bergerak cepat. Setiap arah aktivitasnya merupakan perwujudan dari ide baru yang radikal. Orang merasa bahwa dalam satu nasib pencipta, beberapa kehidupan artistik cocok sekaligus. Seniman Spanyol adalah tokoh sentral dalam perkembangan kubisme, meletakkan dasar bagi konsep seni abstrak.

Masa kecil

Pablo muncul pada 25 Oktober 1881 di wilayah Andalusia di Spanyol selatan. Setelah melahirkan, bidan memutuskan bahwa bayinya sudah meninggal, karena proses kelahirannya lama dan sulit. Pamannya, seorang dokter bernama Salvador, benar-benar menyelamatkan bayi yang baru lahir dengan mengeluarkan asap dari cerutu ke arah bayi tersebut, yang segera bereaksi terhadap bau tersebut dengan raungan putus asa. Nama lengkap yang diterima saat pembaptisan berisi 23 kata. Dia dinamai menurut berbagai orang suci dan kerabat.

Ayahnya, José Ruiz Blasco, berasal dari keluarga kaya kuno di barat laut Spanyol. Dia adalah seorang pelukis, mengajar di sekolah seni rupa yang didirikan oleh Akademi Seni Rupa dan berlokasi di gedung San Telmo, sebuah biara Jesuit tua, dan menjabat sebagai kurator di museum kota. School of Arts di Malaga telah beroperasi sejak 1851. Artis itu berutang nama belakangnya kepada ibunya, Maria Picasso Lopez. Dia aktif menggunakannya sejak 1901.

Menurut tradisi, salah satu kata pertama yang diucapkan adalah "piz", kependekan dari "lápiz", yang berarti "pensil". Pablo suka menggambar sejak kecil. Sang ayah sepenuhnya mengendalikan pendidikan seni putranya. Dia memberinya pelajaran sendiri dan mengirimnya pada usia lima tahun ke sekolah tempat dia bekerja. Menjadi anak seorang pelukis akademik dan terinspirasi oleh karyanya, Pablo mulai berkreasi sejak usia dini. Sebagai seorang anak, ayahnya sering membawanya ke adu banteng, dan salah satu lukisan awalnya berisi adegan adu banteng.

Pada tahun 1891, ayahnya menerima posisi mengajar di sebuah institut di A Coruña, dan pada tahun 1892 Pablo masuk ke institusi pendidikan yang sama sebagai mahasiswa. Selama tiga tahun ia mengenyam pendidikan seni klasik. Di bawah bimbingan akademik ayahnya, dia mengembangkan bakat seninya dengan sangat cepat.

tahun-tahun pendidikan

Pada Januari 1895, ketika Picasso masih remaja, adik perempuannya Conchita meninggal karena difteri. Peristiwa tragis ini memengaruhi rencana keluarga. Pada periode yang sama, Juan diterima sebagai guru di akademi seni di La Longe, dan keluarganya pindah. Ayahnya berkontribusi pada kemerdekaan Pablo dengan menyewa studio untuknya di Barcelona.

Setahun kemudian, ia diterima sebagai murid di Royal Academy of San Fernando di Madrid. Dia menunjukkan kemampuannya yang luar biasa dengan menyelesaikan dalam satu hari ujian masuk, yang dialokasikan sebulan penuh, meski lebih muda dari yang dibutuhkan secara resmi untuk pelatihan. Dengan bantuan keuangan dari kerabatnya, Pablo belajar di Madrid pada akhir tahun 1897. Namun, Pablo bosan dengan teknik klasik sekolah seni. Ia tidak ingin melukis seperti seniman masa lalu, tetapi ingin menciptakan sesuatu yang baru. Kembali pada tahun 1900 ke Barcelona, \u200b\u200bdia sering mengunjungi kafe terkenal, berfokus pada pertemuan kaum intelektual dan artis "Four Cats". Kunjungannya ke Horta de Ebro antara tahun 1898 dan 1899 dan hubungannya dengan grup kafe pada tahun 1899 sangat penting untuk perkembangan artistik awal. Di Barcelona dia pindah dari metode klasik tradisional, condong ke pendekatan eksperimental dan inovatif untuk melukis. Dalam lingkungan sastra dan artistik ini, banyak penganut seni Prancis modern dari Prancis, serta seni tradisional dan rakyat Catalan, berkumpul. Ada mitos bahwa sang ayah begitu terkesan dengan kemampuan putranya sehingga pada tahun 1894 ia bersumpah untuk tidak menggambar sendiri, namun nyatanya, José terus melukis hingga kematiannya. Hubungan Picasso dengan orang tuanya menjadi tegang ketika dia berhenti sekolah. Di sebuah kafe, dia berteman dengan pelukis muda Catalan Carlos Casajemas, yang kemudian dia pindah ke Prancis.

Pada tahun 1900, pameran pertama Picasso berlangsung di Barcelona, \u200b\u200bdan pada musim gugur ia pergi ke Paris.

periode Paris

Pada pergantian abad ke-20, Paris menjadi pusat dunia seni internasional. Bagi pelukis, itu adalah tempat kelahiran kaum Impresionis, yang menggambarkan dunia di sekitar mereka dengan sapuan kuas atau sapuan warna yang tidak tercampur untuk menciptakan kesan cahaya pantulan yang nyata. Meskipun karya mereka mempertahankan hubungan tertentu dengan dunia luar, ada kecenderungan tertentu ke arah abstraksionisme. Setelah meninggalkan Spanyol, Picasso mempresentasikan lukisannya "Momen Terakhir" di Pameran Dunia di Paris.

Namun, perjalanan ke ibukota seni dibayangi. Seorang teman artis menjadi depresi karena kisah cinta yang tidak bahagia dan menyakitkan dengan seorang penari dari Moulin Rouge. Mereka memutuskan untuk menghabiskan liburan mereka di kampung halaman Picasso, tetapi tidak demikian. Carlos bunuh diri dengan menembak ke kuil. Pablo sangat terpukul oleh kehilangan ini sehingga tidak bisa tidak mempengaruhi pekerjaannya. Dia melukis beberapa potret seorang teman di peti mati. Picasso mendekati "periode biru" karyanya, di mana melankolis dan depresi terlihat melalui kanvas yang dipenuhi dengan warna biru. Selama empat tahun berikutnya, warna biru mendominasi lukisannya. Dia melukis orang dengan fitur memanjang. Beberapa lukisannya dari periode ini menggambarkan orang miskin, pengemis, sedih dan murung.

Dua contoh luar biasa dari karya "periode biru" Picasso:

"Gitaris Tua";
"Seorang lelaki tua pengemis dengan seorang anak laki-laki";
"Kehidupan";
"Wanita dengan sanggul rambut."

Pada tahun 1902, dua pameran seniman diselenggarakan. Meski demikian, dia hidup dan bekerja praktis melarat di kamar Max Jakob. Kisah cinta dengan Fernanda Olivier, yang pada awalnya menjadi modelnya, membantu keluar dari depresi berat atas kematian seorang teman dekat Carlos Casajemas. Dia jatuh cinta dengan seorang wanita Prancis dan tinggal bersamanya sampai tahun 1912. Lukisan-lukisan mulai diisi dengan warna-warna yang lebih hangat, termasuk nuansa merah, krem, oranye. Sejarawan seni menyebut masa ini dalam kehidupan Pablo sebagai "periode merah jambu". Plot menampilkan gambaran adegan yang lebih bahagia, di antaranya ada tema sirkus.

Picasso memperoleh studio Paris permanen pada tahun 1904. Studionya segera menjadi tempat pertemuan para seniman dan penulis kota. Segera lingkaran pertemanan termasuk penyair Guillaume Apollinaire, Max Jacob, Leo dan Gertrude Stein, André Salmo, dua agen: Ambroise Vollard dan Berthe Weill.

Sejak tahun 1905 ia menjadi semakin tertarik pada teknik bergambar. Ketertarikan ini tampaknya telah dibangkitkan oleh lukisan-lukisan terakhir Paul Cezanne.

Antara tahun 1900 dan 1906 ia mencoba hampir semua gaya lukisan utama. Pada saat yang sama, gayanya sendiri berubah dengan kecepatan luar biasa. Keluarga Steins mengenalkannya pada Henri Matisse. Potret Gertrude Stein memulai serangkaian eksperimen dalam abstraksi potret, terinspirasi oleh patung Iberia, yang pamerannya dikunjungi Picasso di Louvre pada musim semi 1906.

Picasso dan kubisme

The Maidens of Avignon adalah upaya Picasso untuk melupakan hubungan masa lalunya. Dieksekusi dengan cara revolusioner baru, di bawah pengaruh seni Cezanne dan Negro, lukisan itu menjadi pendiri gerakan bergambar yang baru lahir, yang dianggap sebagai induknya oleh Picasso.

Bersama pelukis dan temannya Georges Braque, pada tahun 1907 ia memulai eksperimen gambarnya. Kubisme adalah konsep artistik baru dari seniman, di mana Pablo mencoba menantang hukum penyalinan alam yang diterima secara umum. Objek diletakkan di atas kanvas dengan memotong dan memecahkan objek untuk menekankan dua dimensi kanvas.

Antara 1907 dan 1911, Picasso terus menguraikan dunia yang terlihat menjadi segi yang lebih kecil dari pesawat monokrom. Pada saat yang sama, karyanya menjadi semakin abstrak. Contoh paling mencolok, yang dengan jelas menggambarkan perkembangan arah, adalah kanvas: "Fruit Plate" (1909), "Portrait of Ambroise Vollard" (1910) dan "Woman with a Guitar" (1911-12). Pada tahun 1912, Picasso mulai menggabungkan kubisme dan kolase. Selama periode inilah dia mulai menggunakan pasir atau plester pada catnya untuk memberikan tekstur. Dia juga menggunakan kertas berwarna, koran, dan wallpaper untuk menambah dimensi ekstra pada lukisannya.

Istri Rusia dari Picasso

Kolaborasi Picasso dengan sutradara produksi balet dan teater Picasso dimulai pada tahun 1916. Set dan kostum yang dirancang dan direalisasikan untuk balet Diaghilev memukau penonton dari tahun 1917 hingga 1924. Berkat karyanya dengan Russian Ballet of Diaghilev, Pablo bertemu dengan balerina Olga Khokhlova, yang menjadi istrinya. Mereka hidup bersama selama 18 tahun, di mana putra mereka Paulo lahir pada tahun 1921. Pada 1920-an, artis dan istrinya Olga terus tinggal di Paris, sering bepergian dan menghabiskan musim panas di pantai. Karena Picasso berselingkuh dengan seorang wanita muda Prancis di sampingnya, yang menyebabkan kehamilan dan kelahiran anak haram, keluarga itu putus. Sang istri memutuskan hubungan dan pergi ke Prancis selatan. Perceraian tidak terjadi, dan Olga tetap menjadi istri artis hingga akhir hayatnya karena keengganan Pablo untuk mematuhi ketentuan akad nikah.

Prestasi baru

Dalam beberapa tahap, Picasso berpaling dari abstraksi dan melihat terang hari serangkaian lukisan dalam gaya klasik yang realistis dan indah. Salah satu karya paling terkenal adalah The Woman in White. Ditulis hanya dua tahun setelah The Three Musicians, tenang dan tidak menarik terlalu banyak perhatian dengan keterlaluan, sekali lagi menunjukkan kemudahan yang dapat dia gunakan untuk mengekspresikan dirinya.

Setelah daya tarik singkat ke klasisisme, sang master menjadi terkenal karena karya surealisnya, yang menggantikan kubisme.

Antara 1925 dan 1930-an dia sampai batas tertentu terkait dengan surealis, dan sejak musim gugur 1931 dia sangat tertarik pada seni pahat. Pada tahun 1932, sehubungan dengan pameran besar di galeri Georges Petit di Paris dan Rumah Seni di Zurich, ketenaran Picasso meningkat tajam. Pada tahun 1936, Perang Saudara Spanyol berdampak besar pada Picasso, yang berpuncak pada lukisannya yang paling terkenal. "Guernica" adalah kecaman alegoris terhadap fasisme, gambaran kuat yang menggambarkan realitas perang dan konsekuensinya.

Pekerjaan ini ditugaskan oleh pemerintah untuk paviliun Spanyol sebelum Pameran Dunia Paris. Ini menggambarkan kehancuran bencana di kota selama pemberontakan sipil. Pekerjaan selesai dalam waktu enam atau tujuh minggu. Dibuat seluruhnya dalam warna hitam, putih dan abu-abu, lebar 25 kaki dan tinggi 11 kaki, lukisan itu adalah inti dari rasa sakit dan penderitaan rakyat akibat kekejaman. Picasso menerapkan bahasa bergambar Kubisme pada situasi yang muncul dari kesadaran sosial dan politik.

Pandangan politik Picasso

Picasso secara terbuka menyatakan pada tahun 1947 bahwa dia adalah seorang komunis. Ketika ditanya tentang motifnya, dia menyatakan: “Ketika saya masih kecil di Spanyol, saya sangat miskin dan sadar betapa miskinnya orang hidup. Saya belajar bahwa komunis berfokus pada kebutuhan orang miskin. Itu sebabnya saya menjadi seorang komunis." Setelah kematian Joseph Stalin, komunis Prancis beralih ke artis dengan permintaan untuk melukis seorang pemimpin partai. Potretnya menimbulkan sensasi di kepemimpinan Partai Komunis. Pemerintah Soviet menolak potretnya.

Meskipun Picasso berada di pengasingan dari negara asalnya Spanyol setelah kemenangan Generalissimo Francisco Franco tahun 1939, dia memberikan lebih dari delapan ratus karya awalnya ke Barcelona. Namun karena ketidaksukaan Franco, namanya tidak pernah muncul di museum. Di antara sejumlah besar pameran Picasso yang diadakan selama artis hidup, yang paling signifikan adalah di New York dan Paris.

Pada tahun 1961, Pablo menikah dengan Jacqueline Roque dan mereka pindah ke Mougins. Di sana Picasso melanjutkan pekerjaannya yang bermanfaat, yang tidak berhenti sampai akhir hayatnya. Salah satu karya terakhir adalah potret diri, dibuat dengan pensil di atas kertas, "Potret diri berdiri berhadapan dengan kematian". Dia meninggal setahun kemudian pada usia 91 tahun di vilanya dengan tiga puluh lima kamar di bukit Notre-Dame-de-Vie di Mougins pada 8 April 1973.

Populer dalam kategori: