Musisi buta terkenal. Stevie Wonder - penyanyi berciuman Tuhan Steve

"Keajaiban Dunia Kedelapan" - begitulah cara produser terkenal Clarence Paul memanggil bocah kulit hitam berusia sepuluh tahun setelah audisi pertama. Pada usia 12 tahun, musisi muda itu diakui sebagai seorang jenius. Tetapi beberapa tahun sebelumnya, orang tua dari Stevland Hardaway Judkins kecil bahkan tidak mengizinkannya keluar rumah, karena takut bocah buta itu tidak dapat mengurus dirinya sendiri. Steve tidak bisa menerima hukuman dikurung selama sisa hidupnya.

Stevie Wonder - musisi legendaris - lahir pada Mei 1950 di Michigan, AS. Anak laki-laki itu lahir prematur, sangat kecil, dengan mata gelap yang besar. Bertahun-tahun kemudian, ternyata pada hari-hari pertama kehidupan bayi itu, terjadi kesalahan medis yang fatal, yang menyebabkan kebutaan total. Pada saat yang sama, dokter yakin bahwa mereka melakukan segalanya untuk mengobati penyakit khas bayi prematur - retinopati. Retinopati adalah lesi non-inflamasi pada retina bola mata, yang menyebabkan gangguan suplai darah ke retina. Penyebab pelanggaran tersebut adalah keterbelakangan pembuluh darah. Lima puluh tahun yang lalu, dokter hanya mengetahui satu cara untuk mengatasi retinopati - suplai oksigen ke inkubator bayi. Stevie menerima perlakuan serupa, tetapi oksigen dosis tinggi hanya memperburuk proses perkembangan kebutaan. Saat ini, dampak negatif dari metode pengobatan ini sudah terbukti. Stevie yang baru lahir tidak punya kesempatan.

Stevie menghabiskan seluruh masa kecilnya di rumah. Ibu bayi itu bahkan tidak ingin dia bermain dengan anak lain, karena mereka bisa menyinggung anak laki-lakinya yang buta. Pada usia 4 tahun, orang tua Stevie berpisah, anak laki-laki itu tinggal bersama ibunya, yang secara intensif membesarkan putranya. Dia mengajarinya membaca, tidak hanya menggunakan huruf Braille, tetapi juga buku pelajaran anak-anak biasa. Jari-jari Stevie memiliki kepekaan yang sangat tinggi sehingga dia dapat dengan mudah membedakan garis besar huruf bahkan dengan tinta cetak biasa. Mainan Stevie adalah alat musik yang dibawakan ibunya agar dia tidak bosan dikurung. Harmonika dan drum menggantikan bocah itu dengan bola sepak dan tag. Tapi piano ternyata menjadi hasrat nyata bagi bayi itu. Menurut Wonder, sebagai seorang anak, justru kombinasi sensasi sentuhan dengan ekstraksi suara yang membangkitkan minatnya. Idola anak itu adalah musisi kulit hitam Ray Charles, yang kebutaannya tidak menghalangi dia untuk menerima 17 Grammy dan masuk ke aula ketenaran rock and roll, jazz, country, dan blues. Stevie memilih jalannya dan memulainya di paduan suara gereja lokal.

Glory datang ke Stevie sangat awal dan sangat tidak terduga. Bakat muda dengan cepat diperhatikan, Stevie diundang untuk mengikuti audisi produser band populer The Miracles. Musisi buta berusia sebelas tahun itu sangat mengesankan sang produser sehingga dia segera menandatangani kontrak pertama bocah itu dengannya. Stevie adalah keajaiban dunia kedelapan! - kata produser yang antusias. Nama samaran ini tetap ada pada bocah itu seumur hidup: Stevie the miracle, Stevie Wonder.

Stevie baru berusia 11 tahun ketika rekaman pertamanya dirilis. Dia tidak menerima banyak popularitas. Tapi 2 tahun kemudian, nama Stevie bergemuruh di seluruh negeri - lagu "Fingertips", di mana Stevie tampil sebagai vokalis dan pemain bongo dan harmonika, menjadi hit di tangga lagu Amerika. Bocah kulit hitam buta itu diakui sebagai seorang jenius. Dimungkinkan untuk melupakan kehidupan yang dikurung di rumah orang tua.

Rentang nyanyian empat oktaf yang luar biasa, teknik penampilan vokal yang paling rumit, penguasaan piano, harmonika, drum, semua jenis keyboard dan klarinet - tampaknya Stevie Wonder menyerap selusin jenius musik sekaligus. Namun musisi muda itu tidak akan berhenti di situ. Dia ingin orang-orang melupakan cacat fisiknya, bahkan tidak ada yang memikirkan kebutaannya. Pada tahun 1964, Stevie membuat debut filmnya: Wonder berperan sebagai dirinya sendiri dalam film tersebut. Kurang dari enam bulan kemudian, dia kembali ke layar.

Stevie bukan lagi anak kecil, tidak perlu lagi takut ada yang menyinggung perasaannya. "Keajaiban" yang matang mulai bekerja sebagai komposer di sebuah perusahaan rekaman, dia menulis lagu untuk rekan-rekannya, sambil mengerjakan album komposisi soul-jazz miliknya sendiri. Penyanyi soul, komposer, arranger, drummer, pianis - pada usia 20 tahun, Stevie Wonder sudah berdiri kokoh, dia "melihat" jalannya dan mengikutinya.

Kehidupan pribadi juga berjalan dengan baik. Steve menikahi penulis lagu Cyrite Wright. Tandem kreatif menjadi sebuah keluarga. Istri muda itu membantu Wonder memproduksi album berikutnya, yang ditakdirkan untuk menjadi kultus, konseptual, membuka halaman baru dalam karya penyanyi ajaib itu. Untuk pertama kalinya, penyanyi itu menjadi produser penuh dari albumnya sendiri - dia sendiri bertindak sebagai komposer dan arranger. Hari ini, bertahun-tahun kemudian, album ini dianggap sebagai musik soul klasik. Pada ulang tahunnya yang ke-21, Stevie Wonder menerima, menurut kontrak, satu juta dolar pertamanya.

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder nee Stevland Hardaway Judkins kemudian berganti nama menjadi Stevland Hardaway Morris lahir 13 Mei 1950) adalah seorang penyanyi, penulis lagu, multi-instrumentalis, produser Amerika, pemenang 26 penghargaan Grammy, total peredaran rekamannya lebih dari 150 juta eksemplar. Termasuk dalam Rock and Roll Hall of Fame dan Songwriters Hall of Fame. Ia menjadi salah satu musisi yang menentukan... Baca semua

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder nee Stevland Hardaway Judkins kemudian berganti nama menjadi Stevland Hardaway Morris lahir 13 Mei 1950) adalah seorang penyanyi, penulis lagu, multi-instrumentalis, produser Amerika, pemenang 26 penghargaan Grammy, total peredaran rekamannya lebih dari 150 juta eksemplar. Termasuk dalam Rock and Roll Hall of Fame dan Songwriters Hall of Fame. Ia menjadi salah satu musisi yang menentukan perkembangan musik "hitam" di pertengahan abad ke-20

Bahkan pers Amerika, yang rakus akan pujian, terutama ketika nilai uang yang setara dari karakter yang sedang dibahas tidak diragukan lagi, tidak menyebarkan kata "jenius". Sehubungan dengan Stevie Wonder, istilah ini digunakan secara teratur dan sebagai hal yang biasa. Buta sejak lahir musisi, penyanyi, komposer, multi-instrumentalis, arranger dan produser, yang secara dramatis memperluas alam semesta ritme dan blues... Pertama Anda mengalami kekaguman, lalu semua perasaan lainnya. Bakatnya yang luar biasa untuk tekstur suara membantu Stevie menciptakan musik yang hidup dan bersemangat, penuh dengan kehidupan dan perasaan. Hebatnya, optimisme dan kegembiraan yang cerah mendominasi rekamannya selama bertahun-tahun dan tentang berbagai topik, bahkan ketika dia mengangkat masalah ras atau politik yang serius. Musik omnivora dan petualangan kreatif yang baik menjadikan Wonder sebagai poliglot genre. Soul, funk, rock and roll, jazz, reggae, musik pop bergaya Broadway, dan pengaruh Afrika hidup berdampingan secara harmonis dalam rekaman eklektiknya. Penjelmaan man-orchestra, dia belajar menggunakan synthesizer dengan cara yang benar-benar baru, membentuk kembali seluruh lanskap musik pop. Suara yang elastis, daya cipta melodi, bakat sebagai arranger, dan kecintaan pada balada sentimental - batu bata ini membentuk citra yang sangat menawan. Dan selama bertahun-tahun, pesona ini tidak luntur.

Dia tidak langsung menjadi Stevie Wonder. Pada 13 Mei 1950, seorang Amerika berkulit hitam kecil bernama Steveland Hardaway Judkins lahir di Saginaw, Michigan. Ia lahir prematur dan menghabiskan bulan-bulan pertama hidupnya di inkubator oksigen. Kelebihan oksigenlah yang menjelaskan penyakit retina - retinopati - yang terjadi pada bayi prematur dan terkadang menyebabkan hilangnya penglihatan. Ketika Steveland berusia empat tahun, keluarganya pindah ke Detroit, di mana anak laki-laki yang sangat berbakat itu segera mulai bernyanyi di paduan suara gereja. Bakatnya tidak terbatas pada menyanyi saja. Pada usia sembilan tahun, dia telah belajar memainkan piano, drum, dan harmonika secara membabi buta. Bumi penuh dengan rumor - dan Ronnie White, anggota band Miracles, menghadiri salah satu konser rumahnya bersama teman-temannya. Dialah yang mengatur audisi untuk Stevie Gordy (Berry Gordy), bos perusahaan rekaman Motown. Memiliki bakat profesional, Gordy tidak meragukan kesuksesan sedetik pun. Steve Morris, begitu dia dipanggil setelah pernikahan kedua ibunya, muncul dengan nama panggung Little Stevie Wonder. Kata "keajaiban" hanya menyatakan fakta yang jelas - keajaiban terbukti. Bekerja sama dengan "keajaiban kecil" adalah produser dan komposer Clarence Paul, yang membantu Stevie merilis dua album pada tahun 1962: "A Tribute to Uncle Ray", yang menyertakan versi cover dari Ray Charles, musisi idola berusia 12 tahun, dan yang kedua adalah "The Jazz Soul of Little Stevie", sebuah album jazz instrumental di mana dia memamerkan teknik piano, harmonika, dan perkusi campurannya. Rekor-rekor ini tidak memiliki kesuksesan yang nyata.

Namun setahun kemudian, situasinya telah berubah secara radikal. Pada tahun 1963, Motown merilis sebuah drama panjang, yang secara blak-blakan disebut "Jenius Berusia 12 Tahun" ("jenius berusia 12 tahun"). Nomor yang paling menarik di album ini adalah versi tambahan baru dari komposisi instrumental dengan solo harmonika "Fingertips". Dirilis sebagai singel promosi untuk "Fingertips, Pt. 2" menjadi hit nasional dengan kecepatan sangat tinggi, memuncaki tangga lagu pop dan ritme dan blues. Serangan terhadap pendengar seperti itu membuahkan hasil: Album 12 Year Old Genius menjadi rilis pertama dalam sejarah label Motown, yang naik ke puncak tangga lagu pop Amerika. Pemilik hit itu baru berusia 13 tahun.

Beberapa single lagi diluncurkan setelah "Fingertips, Pt. 2", tentu saja, tidak dapat bersaing dalam popularitas dengan favorit ini. Tidak ada yang bisa dilakukan melawan alam - Stevie Wonder mulai mengubah suaranya, dan selama beberapa tahun karir vokalnya harus ditunda. Selama ini, dia berhasil mengambil kursus piano klasik di Michigan School for the Blind.

Wonder yang berusia 14 tahun, sekarang tanpa awalan Little ("kecil"), kembali ke bisnis pertunjukan dengan tarian hit yang menular - dalam gaya Motown tradisional - "Tegang (Semuanya Baik)", yang berakhir di peringkat pop 5 Teratas dan menjadi nomor satu di tangga lagu R&B. Keajaiban terjadi lagi: Stevie tidak hanya ikut menulis melodi, tetapi juga tampil sebagai vokalis yang jauh lebih dewasa. Penonton tidak mengabaikan single berikutnya "Nothing's Too Good for My Baby". Sudah di usia 16 tahun, Wonder mulai menaruh perhatian serius pada masalah sosial. Dia merekam sebuah cover dari "Blowin' in the Wind" karya Bob Dylan dan sebuah cover dari "A Place in the Sun" dari repertoar Ron Miller. Tetapi karena kata terakhir dalam pemilihan material tetap ada pada manajemen Motown, arah baru ini tidak menerima persetujuan yang semestinya dan hanya memiliki sedikit permintaan.

Kemudian Wonder mengambil langkah pertama untuk mengambil kendali penuh atas kariernya sendiri. Dia kembali menulis sebagian besar materi baru, khususnya hit baru: "Hey Love", "I Was Made to Love Her" (#2 di tangga lagu pop), "For Once in My Life" (hit pop lagi # 2). Single-single ini mendahului album 1968 yang lebih ambisius For Once in My Life. Stevie tidak hanya menulis lebih dari separuh lagunya sendiri, tetapi juga memproduksi beberapa lagu. Selain yang telah disebutkan, tiga single lainnya dengan percaya diri menempati posisi pertama dalam peringkat ritme dan blues: "Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Da y", "You Met Your Match" dan "I Don' t Tahu Mengapa ".

Pada tahun 1969, single Stevie Wonder diikuti oleh finalis Top 5 "My Cherie Amour" (sebenarnya ditulis tiga tahun lalu) dan finalis Top 10 "Yester-Me, Yester-You, Yesterday". Pemain berusia 20 tahun ini telah menjadi produser yang sangat berpengalaman sehingga dia hampir sepenuhnya bertanggung jawab atas suara rilisan tahun 1970 Signed, Sealed & Delivered (Top 25 pop). Dia juga ikut menulis "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours", yang dia tulis bersama dengan labelmate Motown Syreeta Wright. (Pada September 1970, dia menjadi istrinya.) Versi covernya dari lagu The Beatles "We Can Work It Out" juga sukses besar. Dia juga diminati sebagai komposer: dia menulis lagu hit "It's a Shame" untuk rekan labelnya Spinners, dan lagu yang dia buat untuk tim Miracles "Tears of a Clown" ternyata menjadi satu-satunya hit nomor satu di biografi kelompok ini.

Tahun 1971 menjadi titik balik dalam karir Stevie Wonder. Pada 13 Mei, dia berusia 21 tahun, dan pada hari yang sama kontraknya dengan Motown Records berakhir. Mulai sekarang, konsekuensi material dari kesuksesannya, yang sebagian besar mengalir melewati sakunya, siap membantunya sepenuhnya. Sebulan sebelum hari simbolis ini, Wonder menerbitkan album "Where I'm Coming From", yang untuk pertama kalinya diproduksi sepenuhnya secara independen dan di mana tidak ada satu lagu pun yang ditulis tanpa partisipasinya (dia biasanya bekerja belakangan ini bersama-sama dengan istrinya Sirita Wright ). Poin penting lainnya adalah dominasi mutlak keyboard dan synthesizer dalam aransemen semua lagu. Rekor ini bukan yang paling sukses secara komersial, dengan hanya satu single Top 10, "If You Really Love Me". Tapi bukan itu intinya. LP "Where I'm Coming From" adalah upaya pertama untuk membuat album R&B berkualitas tinggi yang solid, dan tidak hanya mengumpulkan beberapa hit di bawah satu sampul dengan bobot kelas dua yang tak terelakkan.

Artis itu tidak segera mencari kontrak baru dengan label, seperti yang diharapkan bosnya, tetapi malah menghabiskan dana tambahan yang muncul padanya untuk membuat studio rekamannya sendiri dan untuk mengajar teori musik. Menegosiasikan kerja sama dengan Motown, dia sudah bisa mendikte persyaratannya. Musisi menegosiasikan peningkatan besar-besaran dalam royalti, kontrol penuh atas sisi artistik rekamannya, dan mendirikan labelnya sendiri, Black Bull Music (menjadikannya pemilik hak atas musiknya).

Sekarang dia tidak bisa beradaptasi dengan aturan yang ditentukan oleh label, tetapi mendengarkan aturannya sendiri, tidak seperti inspirasi lainnya. Penuh kekuatan dan rencana baru, musisi tersebut memulai rekaman baru di studionya sendiri dan pada awal tahun 1972 mempersembahkan album "Music of My Mind". Karya ini menandai lahirnya artis baru, dewasa, dan percaya diri serta naik ke posisi 21 dalam peringkat pop. Wonder secara mandiri menghasilkan semua materi, yang dia tulis sendiri, dan bahkan merekam bagian dari hampir semua instrumen. "Music of My Mind" mencerminkan visi asli Wonder tentang musik pada umumnya dan ritme dan blues pada khususnya, memperluas batasan yang dia kembangkan dengan setiap rilisnya, memperkayanya dengan penggunaan synthesizer yang inovatif dan pengenalan tema baru - sosial, rasial dan spiritual.

Keberhasilan album tersebut bertepatan dengan perselisihan kehidupan keluarga musisi. Pada tahun 1972, pernikahannya dengan Sirita Wright dibatalkan, tetapi mereka tetap berteman. Stevie membantunya mengerjakan album debutnya, di mana dia menulis beberapa lagu. Pada tahun yang sama, Stevie Wonder memulai tur besar untuk pertama kalinya, berkeliling Amerika Serikat dengan Rolling Stones dan memperkenalkan karyanya kepada khalayak kulit putih terluas.

Tetap saja, berpisah dengan istrinya tidaklah mudah baginya. Topik ini dikhususkan untuk sebagian besar lagu barunya, digabungkan dalam album "Talking Book" (akhir 1972). Salah satu contoh terkuat dalam genre ritme dan blues, disk ini mengubah Wonder menjadi superstar. Seorang musisi dewasa dan komposer canggih, Wonder mengisi suara dengan lanskap kosmik dan futuristik, yang ia ciptakan dengan ahli menggunakan synthesizer, tanpa membatasi dirinya pada satu genre. Namanya muncul kembali di puncak tangga lagu, berkat "Superstition" klasik funk yang meriah dan balada yang dibungkus harmoni jazzy yang lembut "You Are the Sunshine of My Life" (segera menjadi standar pop). Kedua lagu ini membuat Stevie Wonder menjadi pemenang Grammy tiga kali.

Anehnya, album berikutnya, Innervisions (1973), memiliki pengaruh yang lebih besar. Itu menduduki puncak tangga album "hitam" dan mencapai # 4 di tangga lagu pop. Rekaman konsep ini, yang didedikasikan untuk keadaan masyarakat modern, tetap menjadi salah satu contoh paling sukses dari ritme dan blues yang peduli secara sosial. Kronik kehidupan di ghetto "Living for the City" dan contoh introspeksi psikologis yang mendalam "Higher Ground" menduduki puncak tangga lagu R&B. Dan pada upacara Grammy di awal tahun 1974, "Innervisions" dinobatkan sebagai album terbaik tahun ini (dan membawa Wonder tiga penghargaan lagi - untuk vokal pop dan R&B terbaik dan untuk lagu R&B terbaik). Keajaiban lain terkait dengan upacara ini, yang sekali lagi membenarkan nama panggungnya. Sesaat sebelum perayaan ini, ketika artis sedang mengemudi ke sebuah konser di Carolina Utara, sebuah batang kayu yang berat jatuh menimpa mobilnya. Stevie menderita cedera kepala yang serius dan mengalami koma. Tapi, untungnya, dia selamat.

Rekaman artis berikutnya, "Fulfillingness 'First Finale" (1974), lebih terkendali dan introspektif dari pendahulunya, penuh dengan motif kematian yang mengejutkan banyak penggemarnya. Tetapi Keajaiban seperti itu pun tidak diabaikan, albumnya dengan mudah menduduki puncak parade hit Amerika. Dua lagu menjadi hit yang jelas: "Boogie On, Reggae Woman" utama (finalis Tor 5) dan kritik pedas terhadap rezim Presiden Richard Nixon "You Haven't Done Nothin'" (hit nomor satu di banyak tangga lagu). Penyelenggara Grammy menamai album "Fulfillingness 'First Finale" tahun ini dan memberi artis kemenangan dalam tiga nominasi lagi, termasuk untuk vokal pop dan R&B terbaik. Sementara itu, sang musisi terjun ke dunia penulisan dan produksi album kedua mantan istrinya, Stevie Wonder Presents Syreeta.

Selama upaya studio barunya, dia menyulap selama dua tahun. Hasilnya tidak sia-sia. Dirilis pada tahun 1976, Songs in the Key of Life adalah puncak dari ambisi kreatif Wonder. Volumenya tidak sesuai dengan format apa pun: dua pemutaran panjang dan satu disk mini lagi (total musik 105 menit). Rekaman musisi termahal, itu disebut-sebut oleh beberapa orang sebagai mahakarya yang tak tertandingi, dan dikritik oleh orang lain karena kepura-puraan dan kesenangan diri sendiri. Kedua belah pihak benar dengan caranya sendiri. "Sir Duke" adalah penghargaan temperamental untuk musik pada umumnya dan Duke Ellington pada khususnya, yang meninggal tidak lama sebelumnya, dan komposisi "I Wish", sebuah puisi tentang masa kanak-kanak dan pemenang Grammy di masa depan, dengan mudah menempati baris pertama dari lagu tersebut. grafik. Lagu yang didedikasikan untuk putrinya, "Bukankah Dia Cantik", akhirnya menjadi standar pop, dan contoh lagu "Pastime Paradise" dua dekade kemudian akan menghiasi hit Coolio "Gangsta's Paradise". Seperti yang Anda duga, Lagu-Lagu dalam Key of Life LP dinobatkan sebagai Album Terbaik Tahun Ini oleh Grammy.

Album ini memiliki satu konsekuensi penting lagi - itu menjadi puncak dari mana penurunan pasti dimulai, dengan berakhirnya periode paling produktif dan intens dalam karya musisi. Setelah berusaha keras, begitu banyak energi kreatif dalam rilis ini, selama tiga tahun berikutnya, Wonder tidak merilis satu pun rekaman baru.

Baru pada tahun 1979 jeda dalam diskografi berakhir dengan munculnya rekor baru, Perjalanan Melalui Kehidupan Rahasia Tumbuhan. Pemilihan sebagian besar komposisi instrumental ini adalah soundtrack untuk film dokumenter yang tidak pernah dibuat. Meskipun hanya ada beberapa lagu di album ini, termasuk hit "Send One Your Love", bahkan petualangan simfoni Stevie Wonder menyenangkan penonton dan kritikus. Album ini langsung masuk lima besar tangga lagu pop.

Setahun kemudian, musisi tersebut memiliki karya studio baru dengan jenis yang sama sekali berbeda. Agar tidak ada yang meragukan bahwa dia telah pergi ke hutan elit, dia merekam album pop 100% Hotter Than July (1980). Lagu bernuansa reggae "Master Blaster (Jammin')" membawa nama Wonder kembali ke Top 5 AS. Komposisi "Selamat Ulang Tahun" digunakan dengan sukses besar dalam kampanye luas agar hari ulang tahun Martin Luther King diakui sebagai hari libur nasional. Wonder adalah salah satu peserta paling aktif dalam aksi ini. (Kampanye tersebut hanya mencapai kesuksesan dengan naiknya Ronald Reagan ke tampuk kekuasaan, dan ulang tahun pertama King dirayakan secara terbuka pada 15 Januari 1986. Stevie Wonder, tentu saja, adalah salah satu tokoh sentral dari konser gala tersebut.) Dari sudut pandang artistik , "Hotter Than July" terbukti terlihat lebih lemah dari rilisnya di pertengahan tahun 70-an, tetapi itu masih merupakan karya seorang master. Dan para penggemar sangat menantikan kembalinya idola mereka dan memperlakukan semua yang keluar dari studionya dengan cinta sedemikian rupa sehingga - anehnya - disk khusus ini menjadi pemilik pertama sertifikat platinum dalam karirnya.

Pada tahun 1981, Wonder mulai membuat rekor baru. Pengerjaannya berlarut-larut lama, perilisannya ditunda beberapa kali, artis dikabarkan kelelahan dan tidak bisa kembali ke bentuk kreatif yang baik. Namun, selama beberapa tahun terakhir, musisi tersebut memiliki banyak proyek selain albumnya. Pada tahun 1982, duetnya dengan Paul McCartney "Ebony and Ivory" dirilis, didedikasikan untuk harmonisasi hubungan antar ras. Single ini menjadi hit nomor satu di banyak negara. Segera musisi tersebut menyiapkan kompilasi lagu terbaik "Original Musiquarium I", yang mengcover rilisannya tahun 1972-82. Rilisan tersebut mencakup empat lagu baru, dua di antaranya menjadi hit populer: "Gadis Itu" dan "Do I Do" (direkam dengan Dizzy Gillespie). Pada tahun 1984, dia menulis soundtrack untuk komedi Gene Wilder The Woman in Red. Karya ini tidak bisa disebut sebagai album Stevie Wonder yang lengkap, tetapi komposisi lirik yang indah "I Just Called to Say I Love You" terdengar di film tersebut. Lagu itu ditakdirkan untuk menjadi hit paling populer dan direplikasi dalam biografi musisi, kartu namanya, dan pemimpin keras kepala di banyak tangga lagu Amerika. Dipuja oleh penggemar dan dicemooh pedas oleh para kritikus (karena terlalu sederhana dan bahkan konyol), hit ini tetap memenangkan Oscar untuk Lagu Terbaik dari Film Bergerak.

Baru pada tahun 1985 Wonder akhirnya menyelesaikan pengerjaan album baru yang berlangsung selama lima tahun. Disk "In Square Circle" muncul untuk dijual, didahului oleh single "Part Time Lover" - pemimpin terakhir tangga lagu pop dalam karir solonya. Beberapa lagu yang lebih kuat (meskipun aransemen yang disintesis terdengar cukup standar) berkontribusi pada LP "In Square Circle" yang mencapai satu juta kopi. Dan koleksi penghargaan artis diisi ulang dengan Grammy lain untuk vokal R&B terbaik.

Karya studio tahun 1987 "Characters", rilis terakhirnya di tahun 80-an, populer terutama di kalangan penonton kulit hitam. Dia menduduki puncak tangga lagu ritme dan blues dan memutar hit "Skeletons". Kembalinya musisi dengan pekerjaan baru harus menunggu empat tahun. Rilisan berikutnya adalah soundtrack film "Jungle Fever" yang disutradarai oleh Spike Lee, yang dirilis pada tahun 1991. Dan lagi, butuh empat tahun penuh sebelum pemilihan materi baru "Conversation Peace" (1995) muncul untuk dijual. Publik bereaksi lamban terhadap album tersebut, tetapi penyelenggara Grammy berpikir secara berbeda dan menganugerahkan single "For Your Love" kemenangan dalam dua nominasi dalam genre ritme dan blues: "Lagu Terbaik" dan "Vokal Pria Terbaik".

Saat itulah rapper Coolio secara tak terduga menghidupkan kembali hit lama Wonder "Pastime Paradise" dengan mengambil sampelnya di lagu rap berenergi tinggi "Gangsta's Paradise". Single Coolio menjadi salah satu buku terlaris tahun ini. Musisi bersemangat dan dalam pengejaran merekam duet hit lainnya dengan Babyface "How Come, How Long" (1996).

Album terakhir musisi "A Time to Love" dirilis pada tahun 2005. Rekor tersebut langsung debut di nomor lima di US Billboard 200. Itu menerima banyak ulasan positif dari para kritikus dan mencapai status emas di Amerika Serikat berdasarkan penjualan.

Pada musim panas 2007, setelah absen selama 20 tahun, Stevie Wonder memutuskan untuk kembali aktif bermusik, memulai tur Amerika "A Wonder Summer's Night". Itu dimulai pada 23 Agustus dengan konser di San Diego dan diputar di 13 kota, berakhir di Boston pada 20 September.

Steveland Hardaway Morris atau Stevie Wonder adalah seorang penyanyi dan komposer yang memiliki pengaruh kuat pada musik abad ke-20. Salah satu dari sedikit pencipta soul dan R&B seperti sekarang ini.

Masa kecil

Stevie lahir pada 13 Mei 1950 di Saginaw, Michigan dari keluarga kelas pekerja. Pada usia empat tahun, ibunya meninggalkan suaminya dan pindah bersama anak-anaknya ke Detroit. Karena kesalahan medis, anak laki-laki itu tidak dapat melihat sejak kecil, dan ibunya, karena takut dia tidak akan bertahan hidup di jalanan yang keras, berusaha untuk tidak membiarkannya keluar. Pertama, agar bocah itu tidak bosan dan berkembang, dia mengajarinya membaca. Kemudian dia membawakannya harmonika dan menjelaskan prinsip bermain drum, untuk berkomunikasi dengan anak-anak lain, dia membawa anak laki-laki itu ke paduan suara gereja. Sejak usia dini, bocah lelaki itu mengagumi Ray Charles, yang sangat mirip dengannya. Idolanya buta, seperti mereka, dia juga suka membuat musik. Untuk pertama kalinya, bakat Stevie terlihat pada usia 11 tahun, salah satu karyawan Motown mendengar bocah itu bernyanyi dan mengundang ketua perusahaan untuk mendengarkannya. Berry Gordy sangat terkesan dengan bakat anak muda itu sehingga dia segera memberinya kontrak yang menguntungkan. Produser sangat terkesan sehingga dia menyebut bocah itu keajaiban dunia kedelapan, dan nama panggungnya Stevie Wonder dibentuk.

tahun-tahun awal

Rekaman debutnya terdiri dari karya instrumental pada harmonika dan drum. Meski bakat bocah itu tak terbantahkan, kedua album yang dirilis pertama kali tidak menimbulkan banyak kehebohan di kalangan publik. Pada tahun 1963, hit sebenarnya "Fingertips" dirilis, selain vokal, Stevie memainkan harmonika dan bongo, komposisi ini menjadi puncak parade hit R&B. Setelah dengan cepat naik ke puncak tangga lagu, Wonder menerima undangan untuk syuting film Muscle Beach Party dan Bikini Beach. Menjelang akhir tahun 60-an, Stevie mulai bekerja di perusahaannya sebagai komposer dan menggubah "Tears of a Clown" yang dibawakan oleh Smokey Robinson dan komposisi tersebut menjadi hit di seluruh dunia.

Pada tahun 1968, Stevie memutuskan untuk bereksperimen dan merilis koleksi dengan nama samaran Eivets Rednow, tetapi tidak banyak yang antusias dari publik. Pada tahun 1970, pemuda itu menikah dengan Cyritu Wright, yang merupakan sekretaris dan komposer di agensinya. Dia berkontribusi pada single mendatang "Where I'm Coming From". Album ini adalah awal dari rangkaian album dengan ide konsep. Sebelumnya, nama rekaman atau koleksi tersebut tidak sesuai dengan salah satu lagu yang menjadi bagiannya. Setelah itu, banyak hal yang berubah dalam karier penyanyi, ia sepenuhnya menulis teks dan aransemen untuk setiap komposisi. Juga, dalam banyak kasus, dia adalah produser albumnya. Saat penyanyi berusia 21 tahun, dia memutuskan kontraknya dengan Motown karena pembatasan kebebasan dalam berkreasi, yang dia inginkan. Gordy, menyadari bahwa dia bisa kehilangan musisi paling sukses di agensinya selamanya, menawarkan Wonder untuk membuat kontrak baru dengan persyaratan yang menguntungkan baginya.

kebebasan kreatif

Aransemen baru terdiri dari 120 halaman dan memberi penyanyi kebebasan penuh untuk bertindak dan hak atas semua lagu yang telah dan akan dirilis. Pada tahun 1972, dia mulai membuat album konsep. Penyanyi itu sudah lama ingin melakukan hal seperti ini, tetapi kontrak yang dia tandatangani di awal karirnya membatasi tindakannya. Sekarang, ketika dia memiliki kebebasan penuh untuk bertindak, dia menulis "Music Of My Mind". Album ini berbeda dari semua yang pernah dilakukan Wonder sebelumnya - suara baru, aturan baru. Sebelumnya albumnya terdiri dari rework hits dan lagu-lagu kecil yang tidak melebihi batas 3 menit. Orang-orang di sekitarnya selalu kagum dengan kerja keras dan semangatnya dalam hal musik.

Stevie dengan cepat menguasai synthesizer untuk menambahkan suara trendi baru ke komposisinya. Vokal latar, suara elektronik, dan pengenaan satu instrumen pada instrumen lainnya muncul di lagu-lagunya. Sebagian besar lagunya memiliki makna politik dan sosial yang dalam. Dia selalu menyentuh masalah umat manusia yang aktual, dan terkadang abadi. Masing-masing komposisinya terhubung satu sama lain dan keseluruhan album sebagai hasilnya menunjukkan cerita yang dikerjakan dengan jelas dari awal hingga akhir. Tentu saja, semua komposisi diciptakan oleh musisi itu sendiri, dan aransemennya hampir semuanya dilakukan oleh Stevie. Baru ketika dia menggunakan trombon dalam lagu, dia mengajak Art Baron untuk berkolaborasi.

Periode emas

Di penghujung tahun 1972, ia menerbitkan album lain berjudul "Talking Book". Koleksi ini menyenangkan semua orang, baik pakar di bidang musik maupun penonton global. Sesuai dengan adat yang sudah terbentuk, Stevie digambarkan sebagai pencipta ciptaannya sendiri. Album ini ditulis dengan sangat baik sehingga semua lagu yang disertakan di dalamnya dinyanyikan oleh perwakilan lain dari industri musik dalam variasi yang diubah. Komposisi "Superstition" menjadi contoh musik funk dan contoh penggunaan Clavinet Hohner yang luar biasa.

Terlepas dari kenyataan bahwa koleksi tersebut sebagian besar dianggap sebagai produk musik funk, beberapa komposisi lebih merupakan rock alternatif. Definisi gaya yang ambigu ini adalah alasan untuk memperluas audiensnya dan menambahkan penggemar rock ke audiens regulernya. Segera dia mulai melakukan tur tentang perilisan album baru. Dia melakukan tur dengan band rock baru yang cukup populer, Rolling Stones. Simbiosis di atas panggung ini meningkatkan minat publik "kulit putih". Untuk album ini, penyanyi tersebut menerima tiga Grammy, ini adalah ucapan terima kasih pertama yang dia terima atas karyanya. Pada tahun 1973, Stevie diundang ke acara baru untuk anak-anak, Sesame Street, di mana dia membawakan beberapa lagu populer. Peristiwa tak terduga dan berkesan yang terkait dengan koleksi ini adalah fakta bahwa salah satu sampulnya direkam oleh idola Stevie, Ray Charles.

Eksperimen

Album luar biasa berikutnya "Innervisions" dirilis pada Agustus 1973. Semua lagu yang termasuk dalam koleksi ini menempati posisi terdepan di tangga lagu pop, R&B, dan funk. Album ini ternyata brilian, namun cukup kompleks dalam hal rangkaian emosi yang ingin disampaikan oleh penyanyi tersebut. Kegembiraan menggubah musik, kepedulian terhadap masalah sosial, seruan untuk persamaan ras. Album ini bisa dibilang eksperimental karena Wonder menggunakan suara-suara di sekitarnya untuk menciptakan suasana dalam lagu-lagunya. Di salah satu komposisi terdengar suara jalan raya, di sisi lain terdengar tangisan putrinya yang berusia satu tahun pada saat pembuatan album. Dia memenangkan tiga penghargaan Grammy untuk album ini dan memenangkan Album of the Year untuk pertama kalinya dalam karirnya.

Hit berikutnya yang dirilis ke dunia oleh komposer dan penyanyi brilian adalah "Fulfillingness 'First Finale". Pakar musik telah mencatat album ini sebagai yang paling penuh perasaan dari Wonder yang ditulis sebelumnya. Sebelum merekam album ini, penyanyi itu mengalami kecelakaan mobil, di mana dia terluka parah dan koma selama kurang dari seminggu. Album ini diapresiasi dan dianugerahi empat penghargaan Grammy dan kembali menempati posisi "album tahun ini". Itu menjadi artis pertama yang memenangkan Album of the Year tiga kali berturut-turut.

Kehidupan pribadi

Kehidupan pribadi musisi patut disebutkan secara terpisah. Stevie memiliki beberapa wanita sepanjang hidupnya. Pernikahan pertama bubar agak cepat, tetapi berkat landasan kerja dari kenalan mereka, mantan pasangan tetap berteman dan bekerja bersama di masa depan. Romansa berikutnya adalah dengan Yolanda Simmons dan berlangsung cukup lama, pasangan itu tidak menikah, tetapi gadis itu melahirkan dua anak untuk penyanyi itu. Menjadi pria yang serius, dia menikahi Karen Millard dalam persatuan ini, penyanyi itu memiliki dua anak. Kekasih berikutnya adalah model Tomikoy Robin Bracey, pasangan itu memiliki seorang anak laki-laki pada tahun 2014. Secara total, penyanyi ini memiliki 9 anak dari wanita yang berbeda, tetapi bagaimanapun juga, dia mendukung mereka masing-masing.

Buku tentang Stevie Wonder:

• "Keajaiban Stevie: Buku Palsu Stevie Wonder"
• "Stevie Wonder Greatest Hits"
• Stevie Wonder - Antologi Piano Mudah
• Stevie Wonder: Guitar Chord Songbook

• Selama rekaman album "Innervisions", Stevie Wonder mengalami kecelakaan mobil yang parah, setelah itu dia koma selama sekitar empat hari. Banyak bekas luka tertinggal di kepalanya setelah operasi. Meski demikian, album inilah yang memberinya tujuh penghargaan Grammy.
• Pada 2013, Stevie Wonder, dalam kesedihannya, mengetahui bahwa mantan pengacaranya Yohanan Vigoda telah menipunya dengan cara yang paling dangkal - dia memanfaatkan kebutaannya. Yochanan adalah teman dekat Wonder, dan ketika Stevie berusia 21 tahun, mereka menandatangani kontrak dimana Vigoda menerima 6% royalti. Namun, dia bungkam tentang fakta bahwa kontrak tersebut berisi klausul yang menjamin hak untuk menerima uang untuk keluarga Vigoda setelah kematiannya, dan seumur hidup.
• Saat menghadiri acara untuk mendukung Barack Obama, Michelle Obama dengan sukarela mengantar musisi tersebut ke podium untuk tampil, tetapi mereka tersandung di pintu masuk, dan Michelle tidak memiliki cukup tenaga untuk mengangkat Stevie. Reaksinya segera meredakan semua ketidaknyamanan situasi, dia berkata: "Saat bangun, saya begitu menatap Ibu Negara di masa depan sehingga saya tidak memperhatikan langkah-langkahnya."
• Band rock Soviet-Rusia Time Machine mendedikasikan sebuah lagu untuk Stevie Wonder. Di album "Sudah lama sekali ...", direkam pada tahun 1978 dan dirilis pada tahun 1992, terdapat komposisi "Dedikasi untuk Steve Wonder" pada syair Andrei Makarevich.

Penghargaan:

• 1983: Dilantik ke dalam Composers Hall of Fame
• 1989: Dilantik ke Rock and Roll Hall of Fame
• "Order of Arts and Letters" dari Kementerian Kebudayaan Perancis
• Dideklarasikan sebagai Utusan Perdamaian PBB

Di dunia, dia selalu masuk dalam "daftar vokalis terbaik sepanjang masa". Dibutakan tak lama setelah lahir, pada usia sebelas tahun ia menandatangani kontrak rekaman pertamanya dengan Motown Records dan terus tampil dan merekam di sana hingga hari ini. Stevie Wonder adalah musisi multi-instrumentalis: dia memiliki rentang vokal empat oktaf dan teknik vokal yang sangat rumit, menguasai piano dan semua jenis penyintesis, drum, klarinet, harmonika. Stevie Wonder telah mencapai kesuksesan luar biasa di bidang musik, menjadi buta. Bersama dengan Ray Charles, Stevie Wonder adalah musisi tunanetra paling terkenal dan populer di dunia.

Beberapa lagu Stevie Wonder yang paling terkenal: "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Signed, Sealed, Delivered I" m Yours", "Superstition", "Living For The City", "Higher Ground", " All In Love Is Fair", "Sir Duke", "I Wish", "Akhir-akhir ini"... Di Rusia, lagu "I Just Called to Say I Love You" adalah yang paling terkenal. Album paling terkenal dari "periode klasik": Talking Book, Innervisions and Songs in the Key of Life. Wonder telah merekam lebih dari tiga puluh hit sepuluh besar AS, menulis lebih dari 2.000 lagu, dan memenangkan rekor 25 Grammy Awards untuk keunggulan dalam rekaman. Dia juga dikenal karena karyanya bekerja sebagai aktivis politik, termasuk kampanye 1980-nya untuk menjadikan hari ulang tahun Martin Luther King Jr. sebagai hari libur nasional di AS. Pada kesempatan ini, Wonder, yang sudah menjadi pembela terkenal hak-hak Afrika-Amerika saat itu, mencatat lagu "Selamat Ulang Tahun", seluruhnya didedikasikan untuk kampanye mendukung hak-hak orang Afrika-Amerika. bangunan. Pada tahun 2009, Stevie Wonder diumumkan sebagai utusan PBB. Pada tahun 2008, majalah Billboard menerbitkan daftar "100 Artis Terbesar Sepanjang Masa", di mana Wonder menduduki peringkat kelima.

Stevie Wonder telah disebut sebagai salah satu musisi terhebat di zaman kita:

Album studio terakhir mereka, A Time to Love, dirilis pada tahun 2005. Album debutnya di nomor lima di tangga lagu pop AS. Dia menerima banyak ulasan positif dari para kritikus, Penghargaan Grammy untuk Vokal Pop Pria Terbaik ("From The Bottom Of My Heart") dan terjual 169.000 eksemplar pada musim panas 2007 (menurut Nielsen SoundScan). Album live resmi terakhir Stevie Wonder dirilis pada 2008 dari konser London di O2 Arena. Album ini berisi 27 lagu, kebanyakan lagu Wonder sendiri, ditambah satu Miles Davis ("All Blues"), satu Chick Corea ("Spanyol") dan medley The Beatles dan The Rolling Stones.

Biografi

Masa kecil

Stevie Wonder lahir pada 13 Mei 1950 di Saginaw, Michigan, adalah anak ketiga dari enam bersaudara. Ketika Stevie berusia empat tahun, ibunya meninggalkan suaminya dan pindah bersama anak-anaknya ke Detroit.

Sampai batas tertentu, kebutaan musisi disebabkan oleh kesalahan medis. Stevie lahir prematur, pembuluh matanya belum berkembang dengan baik, ini adalah penyakit khas prematuritas - Retinopati prematuritas. Oksigen dosis besar disuplai ke inkubatornya, yang memperburuk perkembangan kebutaan, faktor ini mungkin bukan penyebabnya sendiri. Musisi itu sendiri dalam sebuah wawancara dengan CNN mengatakan bahwa dokter baru kemudian menemukan pola efek oksigen seperti itu pada bayi prematur dengan penyakitnya. Seandainya mereka mengetahui hal ini sebelumnya, dia mungkin telah melihat setidaknya sesuatu.

Adalah bodoh untuk tersinggung oleh takdir, adalah bodoh untuk merengek, dan bahkan lebih bodoh untuk mengasihani diri sendiri. Lupakan saja apa yang tidak dilihat mata Anda, dan hiduplah seperti orang lain - hanya jauh lebih baik, jauh lebih menarik.

Lula Mae Judkins, ibu dari Stevie Wonder

Sang ibu berusaha menahannya di rumah, takut anak buta itu tidak akan bisa membela dirinya sendiri di jalanan kota. Dia mengajarinya membaca sedikit demi sedikit. Selain itu, menurut beberapa sumber, dia melakukannya sesuai dengan primer biasa (berkat kepekaan alami jari Stevie yang unik, yang mulai membedakan butiran terkecil tinta cetak dengan sentuhan); pada yang lain, semuanya sama dengan bantuan Braille. Agar anaknya tidak bosan, dia mulai membawakannya alat musik: harmonika, drum. Pada saat yang sama, Stevie bernyanyi di paduan suara gereja. Dia menamai piano sebagai instrumen pertamanya. Salah satu idola masa kecilnya adalah Ray Charles, juga buta. Menurut Stevie, baginya, seperti halnya semua orang buta, sensasi sentuhan sangat penting, dan fakta bahwa sensasi itu digabungkan dengan suara membangkitkan minat yang besar. Dia memiliki lima saudara laki-laki dan seorang saudara perempuan (salah satu saudara laki-laki kemudian meninggal).

Musisi menganggap ibunya sebagai kepala keluarga, seperti yang dia katakan dalam sebuah wawancara dengan Larry King:

Ayah saya jelas bukan kepala keluarga, ibu saya membesarkan kami. Dan dia bekerja di sebuah perusahaan ikan sampai saat bahagia ketika mereka melihat bakat saya. Saya berusia 9 tahun, pada usia 10 tahun kami menandatangani kontrak dengan Motown dan pada usia 11 tahun kami mengeluarkan rekaman pertama kami.

"Penemuan" Stevie dan rekaman awal di Motown

Salah satu musisi terkenal pertama yang mendengar Stevie kecil adalah Ronnie White, dari The Miracles. Stevie diatur untuk mengikuti audisi dengan CEO Motown dan Presiden Berry Gordy, yang terpesona oleh musikalitas artis cilik yang luar biasa, dan menandatangani kontrak pertamanya dengan bocah berusia sebelas tahun itu. Menurut legenda, kata Gordy, setelah mendengarkan: " Anda, pria itu - adalah Keajaiban yang nyata, saya menyarankan Anda untuk menggunakan nama samaran khusus ini". Sebelum menandatangani kontrak, produser Motown Clarence Paul menyatakan bahwa "Stevie adalah keajaiban dunia kedelapan"! Beginilah nama samaran penyanyi itu muncul - "Wonder Stevie" atau "Stevie Wonder", atau lebih tepatnya, kemudian masih "Little Stevie Wonder". Pada akhir tahun 1961, dia membuat rekaman pertamanya di Motown - single "I Call It Pretty Music, But the Old People Call It the Blues", dan pada tahun 1962 merilis dua album pertamanya: "The Jazz Soul of Little Stevie" dan "Tribute to Uncle Ray", yang kebanyakan instrumental dengan harmonika panjang dan solo perkusi. Terlepas dari bakat luar biasa bocah itu, rekor pertama ini tidak terlalu berhasil.

Karier musik

Hit pertama dan: 1963-1971

Pada usia 13 tahun, Stevie merekam hit nyata pertamanya - Fingertips (Pt. 2), single yang diambil dari album 1963 Recorded Live: The 12 Year Old Genius. Lagu yang menampilkan Stevie sebagai vokalis dan pemain bongo dan harmonika, dan Marvin Gaye muda pada drum, menjadi hit No. 1 di tangga lagu pop dan R "n" B AS dan menandai Keajaiban dalam kesadaran publik.

Pada tahun 1964, Stevie Wonder memulai debutnya di Muscle Beach Party sebagai dirinya sendiri, dikreditkan sebagai "Stevie Wonder kecil". Lima bulan kemudian, dia kembali ke layar kaca dalam sekuel Bikini Beach. Dia tampil di kedua film tersebut, masing-masing menyanyikan lagu "Happy Street" dan "Happy Feelin" (Dance and Shout).

Menghilangkan awalan "little" dari nama panggilannya di pertengahan tahun 60-an, Stevie Wonder merilis sejumlah hits seperti "Uptight (Everything's Alright)", "With a Child's Heart", serta versi cover dari lagu Bob Dylan "Blowin" in the Wind", yang menarik karena itu adalah salah satu lagu pertama yang mencerminkan kesadaran sosial Stevie. Dia juga mulai bekerja sebagai komposer di Motown, membuat lagu untuk dirinya sendiri dan rekan satu labelnya, misalnya lagunya "Tears of a Clown" menjadi No. 1 yang dibawakan oleh Smokey Robinson dan The Miracles.

Pada tahun 1968, Wonder merekam album komposisi soul-jazz instrumental, kebanyakan pada harmonika utama, dengan nama samaran (album juga disebut) Eivets Rednow, yang berarti "Stevie Wonder", ditulis terbalik. Album ini hampir tanpa disadari, dengan single "Alfie" hanya mencapai #66 di tangga lagu pop AS dan #11 di tangga lagu dewasa AS. Namun, Stevie berhasil merilis beberapa hits antara tahun 1968 dan 1970, yaitu "My Cherie Amour", "I Was Made to Love Her", "For Once in My Life" dan "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours". Pada September 1970, di usia 20 tahun, Wonder menikahi Syreeta Wright, mantan sekretaris dan penulis lagu Motown. Dengan izin Berry Gordy, dia membantu Stevie memproduksi album berikutnya. Darimana Aku Berasal (diterjemahkan dari bahasa Inggris. Dari mana saya berasal). Disk yang sangat penting dalam karier Wonder ini perlu disebutkan secara terpisah.

Mengenai judul album, sesaat sebelum dirilis, dalam salah satu perselisihan dengan eksekutif Motown, Stevie mengucapkan ungkapan yang luar biasa karena ambiguitasnya: “Saat saya berusia 21 tahun, saya akan mengendalikan karier saya. Tampak bagi saya bahwa Anda tidak mengenal saya dengan baik dan memiliki gagasan yang buruk tentang dari mana saya berasal. Setelah perilisan album di Motown secara bertahap mulai memahami hal ini. Sangat mengherankan bahwa dengan dirilisnya album "Where I'm Coming From" pada tahun 1971, semua album studio berikutnya oleh Stevie Wonder (kecuali soundtrack) memiliki nama yang tidak sesuai dengan judul lagu mana pun yang disertakan. dalam catatan ini. Dan ini secara khusus menekankan konseptualitas mereka. Tradisi ini baru terputus pada tahun 1995, dengan dirilisnya album "Conversation Peace", yang menyertakan komposisi dengan nama yang sama. Pada 12 April 1971, album "Where I'm Coming From" mulai dijual. Album ini merupakan transisi yang mulus dari suara Motown tradisional yang "manis" ke suara Stevie Wonder, yang akan segera dikagumi oleh seluruh dunia. Awalnya, setelah dirilis, album tersebut dianggap ambigu. Aransemennya umumnya tradisional untuk Motown, belum ada penyintesis. Namun, ada beberapa fitur penting yang membedakan album ini dengan pendahulunya:

Pertama, untuk pertama kalinya Stevie Wonder adalah produser penuh dan satu-satunya dari albumnya sendiri, dengan kata lain, dia bertanggung jawab atas suara, aransemen, dan repertoarnya. Meski secara resmi tercatat sebagai produser di beberapa album sebelumnya, nyatanya belum. Jadi misalnya, di album 1970 Signed, Sealed & Delivered, dia dibantu oleh seluruh tim arranger Motown: Henry Cosby, Paul Riser, Wade Marcus, Tom Baird, Dave Blumberg, dan, tegasnya, ini belum “ suara Stevie Wonder", tetapi " suara Motown" yang ceria, dirancang untuk audiens pop-soul yang cukup luas, termasuk orang kulit putih. Di Where I'm Coming From, suaranya sudah berbeda: lembut, aransemen lembut, dengan temuan yang sangat menarik. Beberapa lagu, seperti "Something Out Of The Blue", menggunakan alat musik yang tidak terlalu khas musik soul, seperti oboe, flute, biola solo, serta alat musik petik lainnya. Pengalaman produksi pertama Wonder secara umum berhasil. Lagu-lagu terbaik dari album Where I'm Coming From sudah menandakan bakat produksi Wonder yang luar biasa, meski belum semua orang memahaminya.

Kedua, Stevie Wonder untuk pertama kalinya adalah penulis penuh dan satu-satunya musik dari albumnya sendiri, dia menulis semua lagunya sendiri. Rekor sebelumnya (terutama yang paling awal) menampilkan cukup banyak musik komposer lain, seringkali cukup biasa-biasa saja (walaupun ada beberapa lagu tingkat tinggi seperti Sunny Bobby Hebb, The Shadow Of Your Smile atau John Lennon dan We Can Work It karya Paul McCartney Keluar). Pada tahun-tahun awal karirnya, bahkan lagu-lagu yang sebenarnya ditulis oleh Wonder sendiri, nama-nama penulis terkenal lainnya (paling sering Moy dan Cosby) ditambahkan di sampul rekaman untuk menarik pembeli. Dalam komposisi terbaik album, Anda sudah dapat mendengar melodi halus khas Wonder dan daya cipta harmonis yang luar biasa. Meski secara umum materi albumnya masih belum merata. Stevie dengan percaya diri menyatakan dirinya sebagai penulis musik yang lengkap untuk rekamannya, dan manajemen Motown untuk pertama kalinya memahami bahwa dia benar-benar mengungkapkan dirinya dalam merekam dan membawakan lagunya sendiri, dan bukan lagu orang lain.

Secara umum, orang-orang sezaman bereaksi terhadap album tersebut dengan hangat, tetapi dengan tenang, dan album itu tidak menjadi hit. Saat ini, terlepas dari "transisi" yang disebutkan di atas, album ini pantas dianggap sebagai musik soul klasik. Saat ini, setidaknya tiga dari sembilan lagu dalam rekaman ini ("Do Yourself A Favor", "If You Really Love Me" dan "Never Dreamed You'd Leave In Summer", yang terakhir sangat populer) telah di-cover oleh orang lain musisi. , termasuk yang terkenal di dunia seperti Phil Collins, Ocean Color Scene dan lainnya.

13 Mei 1971 - pada hari ulang tahunnya yang ke-21, Stevie Wonder mengakhiri kontrak pertamanya yang telah habis masa berlakunya dengan Motown dan menerima satu juta dolar pertamanya yang diperoleh darinya.

Album konsep dan kesuksesan puncak: 1972-1976

Setelah kontraknya dengan Stevie Wonder berakhir, kepala Motown Berry Gordy menyadari bahwa dia telah kehilangan setidaknya bintang terbesar labelnya, untuk sedikitnya. Dan segera memulai negosiasi tentang kembalinya Wonder ke Motown. Hasil dari negosiasi adalah kontrak baru setebal 120 halaman, berkat itu Stevie Wonder menerima kontrol kreatif penuh atas seluruh proses produksi rekaman masa depan dan hak atas lagunya sendiri.

Titik balik sebenarnya dalam karyanya datang di awal tahun tujuh puluhan, ketika pada usia 21 tahun ia menerima semua uang yang diperolehnya dan mampu beralih dari merilis single ke album konsep rekaman. Rekaman pertama dari "Stevie Wonder baru" adalah "Music Of My Mind" ("Musik Pikiranku") dan "Talking Book" ("Talking Book") (keduanya - 1972), tidak mirip dengan hampir semua yang dia lakukan sebelumnya, meskipun garis pengembangan utama telah digariskan pada disc sebelumnya "Where I" m Coming From "(" Where am I from - 1971). S. Wonder mampu sepenuhnya mempertahankan keindahan melodinya, sambil meninggalkan yang biasa sentimentalitas "Motuan "dan semakin dekat dengan karya musisi seperti Sly Stone, Curtis Mayfield, Jimi Hendrix. Dengan demikian, dia mengambil langkah tegas menuju rock, dengan kejujuran, integritas, dan tanpa kompromi yang lebih besar.

Liriknya, yang ditulis sendiri oleh Wonder, membahas topik sosial, politik, dan mistis selain tema romantis tradisional. Dalam musik, Stevie mulai menggunakan teknologi perekaman baru: suara dubbing dan layering, bagian instrumental dan vokal latar. Hal ini memungkinkan dia untuk merekam album hampir sendirian - dia menyanyikan semua bagian vokalnya sendiri, menciptakan seluruh palet vokal latar polifonik, memainkan semua instrumen (dengan pengecualian solo trombon Art Baron di Love Having You Around dan Buzzy Feiton solo gitar di Superwoman). Untuk pertama kalinya, penyintesis menjadi peserta penuh dalam rekaman, sebelum album ini, penyintesis hampir tidak pernah digunakan dalam musik kulit hitam. Album Music Of My Mind menandai awal dari kolaborasi panjang Stevie Wonder dengan Malcolm Cecil dan Robert Margouleff dari duo musik elektronik Inggris. Pada tahun 2003, album tersebut masuk dalam daftar, di mana ia menempati posisi ke-284. Saat ini, untuk semua lagu dari disc ini (kecuali "Sweet Little Girl") ada versi cover dari musisi lain (misalnya, versi cover "Evil" dibawakan oleh musisi dari CIS), termasuk musisi terkenal dunia yang, seperti Quincy Jones, George Duke, Lionel Hampton, The Main Ingredient dan lain-lain.

Buku Berbicara (1972)

Untuk dua lagu dengan Talking Book, Wonder menerima tiga Grammy Awards. Dalam episode April 1973 dari acara televisi anak-anak populer Sesame Street, Wonder dan bandnya membawakan "Superstition" serta lagu asli Sesame Street yang dinyanyikan Wonder dengan pernak-pernik vokal baru yang disebut "kotak bicara". Album "Talking Book" memenangkan tiga Grammy Awards (ini adalah penghargaan pertama dalam karirnya) dan pada tahun 2003 masuk dalam daftar 500 album terbesar sepanjang masa menurut majalah Rolling Stone, di mana ia menempati posisi ke-90. Saat ini, ada banyak versi cover dari semua lagu dari rekaman ini oleh musisi lain, termasuk yang terkenal di dunia seperti Ray Charles, Frank Sinatra, Quincy Jones, Herbie Hancock, George Michael, Liza Minnelli, Joe Pass, Ella Fitzgerald, Stefan Grappelli , Tom Jones, Stevie Ray Vaughan, Phil Collins, Larisa Dolina dan banyak lainnya.

Penglihatan batin (1973)

Pemenuhan" Final Pertama (1974)

Lagu Di Kunci Kehidupan (1976)

Musik oleh Stevie Wonder

Lagu-lagu Stevie Wonder terkenal cukup sulit untuk dinyanyikan. Berkat rasa harmoninya yang dikembangkan dengan luar biasa, Wonder suka menggunakan banyak akor kompleks dalam komposisinya, seringkali dengan bunyi non-akor, akor ketujuh, akord nonakor, akord dengan seperlima yang diperkecil, dll. Keajaiban sering menggunakan urutan yang lebih sering naik (misalnya, paduan suara "Golden Lady"), tetapi turun ("Never In Your Sun") juga ditemukan. Banyak dari melodinya membuat perubahan yang tiba-tiba dan tak terduga. Kesulitan dalam membawakannya adalah bahwa mereka banyak menggunakan melismas, artinya suku kata tersebut dinyanyikan dalam beberapa nada. Selain itu, banyak lagunya ditulis dengan kunci yang tidak khas untuk musik populer, yang lebih umum di musik jazz daripada musik pop dan rock. Misalnya, komposisi terkenal seperti "Superstition", "Higher Ground", dan "I Wish" ditulis dalam E-flat minor, dan "You And I" dalam G-flat mayor. Seringkali ada modulasi ke kunci lain, seringkali cukup jauh dari aslinya. Misalnya, dalam lagu terkenal "Living For The City" terdapat modulasi dari kunci utama G flat mayor ke G mayor. Juga, cukup sering komposisi Wonder dimulai dan diakhiri dengan kunci yang sama, tetapi memiliki rencana tonal yang sangat kompleks di dalamnya. Contoh nyata dari hal ini adalah lagu "Overjoyed". Contoh yang agak jarang dari penggunaan skala nada utuh dalam musik Wonder adalah pengantar lagu "You Are The Sunshine Of My Life" (delapan bar pertama).

Versi sampul dan komposisi untuk artis lain

Partisipasi dalam proyek musisi lain

Partisipasi dalam acara sosial yang signifikan

Kegiatan konser

Stevie Wonder memutuskan untuk kembali ke aktivitas konser aktif setelah absen selama 20 tahun dan memulai tur Amerikanya pada 23 Agustus 2007 dengan konser di San Diego. Tur "A Wonder Summer's Night", yang berlangsung di 13 kota di Amerika Serikat, berakhir di Boston pada 20 September dan sukses. Stevie Wonder adalah bintang utama dan tamu kehormatan di festival New Wave di Jurmala (Latvia) pada tahun 2007.

Penghargaan dan pengakuan

Penghargaan Grammy

Stevie Wonder berada di posisi kedua di antara berbagai musisi dalam hal jumlah penghargaan Grammy yang dia terima: dia menerima Grammy Award sebanyak 25 kali, termasuk Grammy Lifetime Achievement Award. Hanya teman dan koleganya Quincy Jones yang menerima lebih dari dia, yang memenangkan penghargaan ini sebanyak 27 kali. Wonder adalah salah satu dari sedikit artis (bersama dengan Frank Sinatra dan Paul Simon) yang telah dianugerahi salah satu penghargaan Grammy Album of the Year paling bergengsi. Dan juga satu-satunya musisi di dunia yang menerima "Album of the Year" tiga kali berturut-turut untuk albumnya Innervisions (1973), Fulfillingness "First Finale (1974) dan Songs In The Key Of Life (1976).

• Dalam kurun waktu 1965 hingga 1980, dalam nominasi Record of the Year dan Album of the Year, seorang artis yang juga produser rekaman atau albumnya sendiri menerima satu Grammy Award sebagai artis dan penghargaan tambahan sebagai produser.

Penghargaan dan pengakuan lainnya

Diskografi

Diskografi Stevie Wonder mencakup 23 album studio, tiga soundtrack, empat album live, 10 kompilasi, satu set kotak, dan 98 single. Empat album masuk dalam daftar "500 Album Terbesar Sepanjang Masa" versi majalah. Batu bergulir, yaitu: penglihatan batin(1973, peringkat ke-23), Lagu dalam Kunci Kehidupan(1976, peringkat ke-56), Buku berbicara(1972, tempat ke-90) dan Musik Pikiranku(1972, tempat ke-284).

Fakta tambahan

Dunia magis Anda, murni seperti berlian; untuk melihat semuanya, tidak ada cukup mata.

Dan salah satu dari kami memasuki kota Anda, menundukkan kepala di hadapan keindahan

Dalam warna yang luar biasa, di langit biru, di awan yang menakjubkan, rumah ajaib Anda.

Dan tanpa melihat ke bawah dari ketinggian Anda, Anda membuat dunia yang kejam menjadi sedikit lebih ramah

Anda mungkin benar: hanya bernyanyi, lebih baik tidak melihat-lihat sama sekali

Dan, sambil memejamkan mata, adalah sakral untuk percaya pada mitos - bahwa dunia manusia sangat indah.

• Band rock Soviet-Rusia Time Machine mendedikasikan sebuah lagu untuk Stevie Wonder. Di album "Sudah lama sekali ...", direkam pada tahun 1978 dan dirilis pada tahun 1992, terdapat komposisi "Dedikasi untuk Steve Wonder" pada syair Andrei Makarevich.
• VIA Soviet "Merry Fellows" pada tahun 1979 merilis album "Musical Globe", yang menyertakan komposisi "School Time" dengan teks Rusia oleh V. Kharitonov. Ini adalah lagu asli Stevie Wonder "Ebony Eyes" dari album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976 .
• Pada tahun 1974 di album Hadiah Stevie Wonder Lagu Wonder "Cause We've Ended As Lovers" dirilis (diterjemahkan dari bahasa Inggris. Karena kita bukan kekasih lagi ) dibawakan oleh mantan istrinya Syrita Wright. Lagu ini menarik karena merupakan salah satu lagu Wonder yang paling kuat, tidak pernah dibawakan olehnya sendiri. Pada tahun 1975, versi instrumental dari komposisi ini dirilis di album solo oleh gitaris Inggris Jeff Beck Tiupan demi tiupan dalam pengaturan yang sama sekali berbeda dan fatal. "Karena Kami Telah Berakhir Sebagai Pecinta" hampir menjadi hit utamanya dan membawa ketenaran musisi internasional.
• Pada tahun 1998, penyanyi pop Inggris George Michael berkolaborasi dengan Mary J. Blige untuk merekam lagu "As" versinya dan merekam video untuk itu. Awalnya sebuah lagu oleh Stevie Wonder dari album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976.
• Pada tahun 1999, aktor Amerika dan artis hip-hop Will Smith merekam lagu "Wild Wild West" dan merekam klip video untuk itu (yang juga dibintangi oleh Stevie Wonder sendiri). Lagu aslinya adalah "I Wish" dari Stevie Wonder dari album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976.
• Dalam lagu "Bukankah Dia Cantik" dari album Lagu dalam Kunci Kehidupan 1976, putri Wonder Aisha Morris, yang baru berusia satu tahun pada saat rekaman album, terdengar menangis. Selanjutnya, Aisha Morris menjadi penyanyi, saat ini tampil bersama ayahnya sebagai solo dan

Stevie Wonder (lahir Stevie Wonder; nama asli Stivland Hardaway Morris; 13 Mei 1950, Saginaw, Michigan) adalah penyanyi soul Amerika, legenda hidup industri pop dunia, komposer, pianis, drummer, harper, produser musik, dan figur publik. yang memiliki pengaruh besar pada perkembangan musik abad XX, menderita kebutaan. Pemenang Grammy Award 25 kali. Salah satu pendiri soul klasik dan R'n'B. Stevie adalah salah satu vokalis paling terkenal di dunia, dia selalu masuk dalam "daftar vokalis terbaik sepanjang masa". Dibutakan tak lama setelah lahir, pada usia sebelas tahun ia menandatangani kontrak rekaman pertamanya dengan Motown Records dan terus tampil dan merekam di sana hingga hari ini. Stevie Wonder adalah musisi multi-instrumentalis: dia memiliki rentang vokal empat oktaf dan teknik vokal yang sangat rumit, menguasai piano dan semua jenis penyintesis, drum, klarinet, harmonika. Stevie telah mencapai kesuksesan luar biasa di bidang musik, menjadi buta. Bersama dengan Ray Charles, Stevie Wonder adalah musisi tunanetra paling terkenal dan populer di dunia. Beberapa lagu Stevie Wonder yang paling terkenal adalah "My Cherie Amour", "For Once in My Life", "Pastime Paradise", "Superstition", "Living For The City", "Skeletons", "All In Love Is Fair", " Tuan Duke", "Saya Ingin", "Bukankah Dia Cantik".

Di Rusia, lagu "I Just Called to Say I Love You" adalah yang paling terkenal. Album paling terkenal dari "periode klasik": Karakter, Penglihatan Batin, dan Lagu dalam Kunci Kehidupan. Wonder telah merekam lebih dari tiga puluh hit sepuluh besar AS, menulis lebih dari 2.000 lagu, dan memenangkan rekor 25 penghargaan Grammy untuk keunggulan dalam rekaman. Ia juga dikenal karena karyanya sebagai aktivis politik, termasuk kampanye tahun 1980 untuk menjadikan hari ulang tahun Martin Luther King Jr. sebagai hari libur nasional di Amerika Serikat. Pada kesempatan ini, Wonder, yang saat itu sudah menjadi pembela hak-hak orang Afrika-Amerika yang terkenal, merekam lagu "Selamat Ulang Tahun", yang sepenuhnya didedikasikan untuk kampanye mendukung hari raya. Pada tahun 2009, Stevie Wonder diumumkan sebagai utusan PBB. Pada tahun 2008, majalah Billboard menerbitkan daftar "100 Artis Terbesar Sepanjang Masa", di mana Wonder menduduki peringkat kelima.

Stevie Wonder telah disebut sebagai salah satu musisi terhebat di zaman kita:

1. Memenangkan 25 Penghargaan Grammy
2. Menjadi salah satu musisi yang benar-benar menentukan gaya populer musik "hitam" - ritme dan blues dan jiwa pertengahan abad ke-20,
3. Nama Wonder diabadikan dalam Rock and Roll Hall of Fame (1989) dan Composers Hall of Fame (1983),
4. Pemenang Hadiah Gershwin.

Selama karirnya, dia merekam lebih dari 30 album. Album studio terakhir mereka, A Time to Love, dirilis pada tahun 2005. Album debutnya di nomor lima di tangga lagu pop AS. Itu menerima pujian kritis, Penghargaan Grammy untuk Penampilan Vokal Pop Pria Terbaik ("From The Bottom Of My Heart"), dan terjual 169.000 eksemplar pada musim panas 2007 (menurut Nielsen SoundScan). Album live resmi terakhir Stevie Wonder dirilis pada tahun 2008, sebuah rekaman dari konser London di O2 Arena. Album ini berisi 27 lagu, kebanyakan lagu Wonder sendiri, ditambah satu Miles Davis ("All Blues"), satu Chick Corea ("Spanyol"), dan medley The Beatles dan The Rolling Stones.