rumah › Mesin › Quadriga Apollo di gedung deskripsi teater Aleksandria. Alun-alun Aleksandrinskaya dan Jalan Teater

Quadriga Apollo di gedung deskripsi teater Aleksandria. Alun-alun Aleksandrinskaya dan Jalan Teater

Sejarah Teater Alexandrinsky

Pada tahun 1801, sebuah teater kayu dibangun di taman Kolonel Anichkin untuk pertunjukan rombongan opera Italia. Karena semakin populernya bentuk seni ini, bangunan tersebut segera berhenti memenuhi permintaan masyarakat, sehingga diputuskan untuk membangun yang baru. Penerapan gagasan tersebut menyebabkan beberapa konflik militer, termasuk perang dengan Napoleon. Pada tahun 1818, taman-taman tersebut dipersempit secara signifikan, menghasilkan area yang luas yang diserahkan untuk pembangunan teater baru.

Arsitek terkenal Karl Ivanovich Rossi menghabiskan sebelas tahun mengembangkan proyek untuk pengembangan area yang dihasilkan. Pada April 1828, versi terakhir akhirnya disetujui, termasuk teater batu baru. Prosesnya tertunda secara signifikan karena rencana ambisius arsitek.

Pendekatan inovatif yang dia rencanakan untuk diterapkan dalam pembangunan gedung itu disambut dengan ketidakpercayaan oleh para pejabat. Rossi menggunakan sistem langit-langit logam, yang dikembangkan bersama dengan insinyur Clark, yang mencakup struktur baja asli untuk atap, langit-langit, dan balkon. Dalam salah satu dokumen, kata-kata arsitek dipertahankan bahwa dia setuju untuk digantung di kasau jika keputusan awalnya akan menyebabkan kesialan. Alhasil, ia berhasil mempertahankan inovasinya dan empat tahun setelah dimulainya pembangunan, sebuah teater baru dibangun, mencolok dalam ukuran dan kemegahannya.

Arsitektur dan dekorasi Teater Alexandrinsky

Fasad utama bangunan dari sisi Nevsky Prospekt menghadap ke Ostrovsky Square. Solusi orisinal untuk St. Petersburg - loggia dengan enam kolom Korintus besar - menggantikan serambi tradisional dalam gaya Yunani kuno. Dinding lantai bawah, dihiasi dengan pedesaan, berfungsi sebagai penyangga visual untuk barisan tiang, di belakangnya terdapat garis jendela melengkung yang berirama. Di kedua sisi loggia terdapat relung dangkal dengan patung Melpomene dan Terpsichore. Komposisi tersebut dilengkapi dengan dekorasi pahatan yang mengelilingi bangunan. Di atas loteng fasad utama, dihiasi dengan gambar pahatan, terdapat salah satu simbol St. Petersburg - quadriga Apollo.

Meskipun usianya cukup tua, saat ini sebagian besar dekorasi interior telah dilestarikan. Setelah pelapis jok smoky blue diganti pada tahun 1849 dan lukisan langit-langit diperbarui, praktis tidak berubah. Ukiran kotak dan kotak kerajaan di dekat panggung dan panel berlapis emas yang dipasang kemudian di pembatas tingkatan tetap tidak berubah.

Nama: Teater Drama Akademik Negara Rusia. A. S. Pushkin (Alexandrinsky) (ru), Teater Alexandrinsky / Teater Drama Akademi Pushkin Negara Rusia (en)

Nama lain: Teater / Teater Alexandrinsky. Pushkin di St. Petersburg / Alexandrinka

Lokasi: Saint-Petersburg, Rusia)

Penciptaan: 1827 - 1832

Gaya: Klasisisme

Arsitek Cerita oleh: Carl Rossi

Arsitektur Teater Alexandria

Sumber:
G.B. Barkhin "Teater"
Rumah Penerbitan Akademi Arsitektur Uni Soviet
Moskow, 1947

Pada tahun 1827-1832. Petersburg, salah satu teater paling luar biasa di Eropa pada masanya dalam hal arsitektur dibangun menurut desain Rossi - Teater Alexander - sekarang Teater Pushkin. Di lokasi alun-alun Teater Alexandria saat ini pada tahun 1801, terdapat sebuah teater kayu kecil yang dibangun oleh Brenna, menghadap ke Nevsky Prospekt. Pada tahun 1811, Thomas de Thomon merancang teater yang jauh lebih besar di situs ini. Desain teater ini telah dipertahankan. Bangunannya berbentuk persegi panjang dengan serambi sepuluh kolom pada fasad utama dan pedimen besar yang dihiasi pahatan. Alun-alun tempat teater di Tomon dirancang. memiliki pembukaan yang sama dari Nevsky Prospekt dengan Rossi. tetapi gedung teater didirikan oleh Tomon dengan kedalaman yang jauh lebih kecil dari Nevsky daripada Rossi. Tidak ada penutup latar belakang di belakang teater pada proyek Thomon. Selain itu, area teater di Thomon berkurang secara signifikan karena adanya saku bundar yang dalam di sisi kanannya. Proyek Thomas de Thomon tidak dilaksanakan. Upaya merancang teater di situs ini dilakukan pada tahun 1817 oleh arsitek Maudui. Akhirnya, pada tahun 1818, persetujuan proyek teater yang dibuat oleh Rossi menyusul. Signifikansi luar biasa bangunan ini bagi St. Petersburg tidak terbatas pada keindahan arsitektur bangunan itu sendiri, tetapi juga terletak pada lingkungan arsitektur menakjubkan yang berhasil diciptakan Rossi di sini sehubungan dengan pembangunan teaternya.

Signifikansi utama Teater Rossi dalam sejarah arsitektur teater terutama terletak pada arsitektur luar bangunan yang sangat baik. Mengenai tata letak umum Teater Alexandria dan desain auditorium, dalam hal ini Rossi tidak menawarkan sesuatu yang baru dibandingkan dengan teater Eropa terbaik pada masanya.

Denah Teater Alexandria tidak memberikan ruang yang signifikan untuk area umum; semua fasilitas dan semua kemewahan finishing terkonsentrasi secara eksklusif di ruang depan. Sebuah ruang depan kecil dengan dua tangga bergeser dari porosnya, tertutup dalam sangkar buta dan dirancang tanpa banyak kemegahan. Pawai tangga ini dirancang dengan lebar 2,13 m hanya setinggi satu lantai, ke tingkat kotak kerajaan, setelah itu pawai menyempit menjadi 1,4 m Di atas ruang depan di depan pondok kerajaan adalah bagian depan serambi, tinggi 6,4 m; foyer yang melayani tier lain, dengan luas yang sama, tingginya hanya 4 m, foyer sempit untuk umum, buffet dan jamban tidak nyaman untuk digunakan. Auditorium teater ini patut mendapat perhatian.

Aula tersebut menampung 1.800 penonton, denahnya berbentuk tapal kuda, dekat dengan kurva Prancis secara garis besar: setengah lingkaran terhubung ke portal lebar dengan segmen lurus. Sama seperti di teater Prancis, kios-kios yang terletak di depan dan amfiteater setengah lingkaran di belakang aula dipecahkan. Selain benoir, terdapat 5 tingkat kotak. Stok dimiringkan ke arah panggung untuk visibilitas yang lebih baik. Pada suatu waktu, teknik ini direkomendasikan oleh Seghezzi, tetapi ini hanya menyebabkan ketidaknyamanan dalam menggunakan pondok-pondok karena kemiringan lantai dan jatuhnya penghalang, yang sangat tidak baik untuk persepsi visual. Langit-langit aula yang agak datar, serta arsitektur portal, tidak begitu menarik. Gambar terpisah yang dibuat dengan sangat baik dari penghalang kotak dan pemrosesan kotak pusat.

Minat dan signifikansi utama teater terletak pada arsitektur luarnya. Teater Alexandrinsky adalah salah satu karya Rossi yang paling sempurna dan, dari segi arsitekturnya, tidak diragukan lagi merupakan teater terbaik di Eropa. Di tengah fasad depan terdapat loggia dan serambi delapan kolom. Fasad belakang diselesaikan dengan cara yang sama, tetapi alih-alih kolom, ia dihilangkan dengan pilaster. Fasad samping dengan portico atap pelana delapan kolom yang menonjol; bangunan ini didekorasi dengan mewah dengan pahatan. Fasad depan dan belakang diakhiri dengan karakteristik loteng Rusia. Loteng depan dimahkotai dengan quadriga dengan empat kuda. Auditorium dan panggung menonjol di atas volume total teater dalam bentuk paralelepiped. Kelompok pahatan dipasang di atas bingkai loggia yang menonjol. Bagian bawah bangunan diproses dalam bentuk lantai dasar yang berkarat dengan pintu masuk yang sangat sederhana. Serambi samping membentuk dua pintu masuk tertutup. Di bawah entablatur yang menutupi seluruh bangunan, terdapat hiasan pahatan karangan bunga dan topeng yang lebar.

Secara umum, arsitektur teater dengan kesatuan dan integritasnya yang luar biasa sangat kaya dan beragam detailnya.

Sumber:

Sejarah seni. Volume lima. Seni abad ke-19: seni rakyat Rusia, Prancis, Inggris, Spanyol, AS, Jerman, Italia, Swedia, Norwegia, Denmark, Finlandia, Belgia, Belanda, Austria, Republik Ceko, Polandia, Rumania, Hongaria, Bulgaria, Serbia dan Kroasia, Amerika Latin, India, Cina dan negara-negara lain. "ART", Moskow
Ikonnikov A.V., Stepanov G.P. Dasar-dasar komposisi arsitektur Seni, M. 1971
"Sejarah Arsitektur Rusia" diedit oleh S.V. Bezsonova State publishing house of literature on construction and architecture 1951
G. B. Barkhin Rumah Penerbitan "Teater" Akademi Arsitektur Uni Soviet Moskow, 1947
E.B. Novikov "Interior bangunan publik (masalah artistik)" . - M.: Stroyizdat, 1984. - 272 hal., sakit.

Salah satu teater paling terkenal di St. Petersburg, Teater Alexandrinsky yang legendaris didirikan atas keputusan Permaisuri Elizabeth. Untuk menghormati istri Kaisar Nicholas I, Alexandra Feodorovna, teater itu diberi nama Alexandrovsky. Pada tanggal 9 Februari 1937, ketika Rusia merayakan peringatan seratus tahun kematian Pushkin, teater tersebut dinamai menurut nama penyairnya, dan sekarang disebut Alexandrinsky, atau Teater Pushkin.

Bangunan megah yang menjadi tempat teater sejak 1832 ini dibangun oleh arsitek Carl Rossi. Menghadap Nevsky Prospekt, ansambel arsitektur yang indah adalah salah satu contoh terbaik dari klasisisme Rusia. Komposisi pahatan "Chariot of Apollo", yang terletak di loteng gedung, tidak hanya menjadi simbol teater, tetapi juga salah satu lambang ibu kota Utara.

Repertoar teater secara tradisional terdiri dari pertunjukan dramatis klasik Rusia dan asing. Hampir semua pemutaran perdana karya drama klasik Rusia berlangsung di panggung Teater Alexandrinsky. Pushkin dan Belinsky, Turgenev, Ostrovsky, dan Blok sering mengunjungi produksi legendaris tersebut. Di sini Chekhov mengalami kegembiraan atas presentasi "Ivanov" -nya dan kekecewaan setelah produksi pertama "The Seagull" yang gagal. Saat ini, di playbill teater, bersama dengan karya-karya dramatis, Anda semakin dapat melihat pertunjukan balet dengan partisipasi bintang-bintang koreografi Rusia.
Ansambel aktor Teater Alexandrinsky, yang dikenal sebagai "teater para master", adalah salah satu yang terkuat di St. Dinding teater menyimpan kenangan akan aktor luar biasa V. Karatygin, A. Martynov, I. Gorbachev, B. Freindlich, aktris V. Komissarzhevskaya, E. Korchagina-Aleksandrovskaya dan banyak lainnya.

Bangunan Teater Alexandrinsky, yang dibuat oleh K. I. Rossi, adalah salah satu monumen arsitektur klasisisme Rusia yang paling khas dan menonjol. Ini memainkan peran dominan dalam ansambel Lapangan Ostrovsky. Sebagai hasil dari pembangunan kembali perkebunan Istana Anichkov pada tahun 1816-1818, sebuah alun-alun kota yang luas muncul di antara gedung Perpustakaan Umum dan taman Istana Anichkov. Selama lebih dari sepuluh tahun, dari tahun 1816 hingga 1827, Rossi mengembangkan sejumlah proyek untuk rekonstruksi dan pengembangan alun-alun ini, termasuk pembangunan teater kota di atasnya. Versi final proyek disetujui pada 5 April 1828. Pembangunan teater dimulai pada tahun yang sama. Pada tanggal 31 Agustus 1832, pembukaannya berlangsung.

Gedung teater terletak di kedalaman Alun-alun Ostrovsky dan menghadap Nevsky Prospekt dengan fasad utamanya. Dinding berkarat di lantai bawah berfungsi sebagai alas untuk pilar-pilar khusyuk yang menghiasi fasad teater. Tiang tiang dari fasad utama dari enam kolom Corinthian menonjol dengan jelas dengan latar belakang dinding yang didorong ke belakang ke kedalaman. Motif tradisional serambi klasik yang dihadirkan di sini digantikan oleh motif loggia yang spektakuler, langka di St. Petersburg. Permukaan dinding di sisi loggia dipotong dengan relung setengah lingkaran dangkal dengan patung Muses - Terpsichore dan Melpomene dan dilengkapi dengan dekorasi pahatan lebar yang mengelilingi bangunan. Loteng fasad utama, dihiasi dengan patung pahatan Kemuliaan, dimahkotai dengan quadriga Apollo, melambangkan keberhasilan seni Rusia.

Khidmat dan spektakuler adalah fasad samping teater dan fasad selatan, yang menutup perspektif Jalan Zodchego Rossi. Dalam karyanya di proyek teater, Rossi memusatkan perhatiannya pada solusi tiga dimensi, monumentalitas, dan ekspresi tampilan luarnya. Di dalam gedung, yang paling menarik adalah auditoriumnya. Proporsinya ditemukan dengan baik. Di sini, potongan-potongan dari desain arsitektur asli telah dilestarikan, khususnya, ukiran kotak-kotak dekoratif berlapis emas di dekat panggung dan kotak besar ("kerajaan") di tengah. Penghalang tingkatan dihiasi dengan ornamen berlapis emas yang dibuat pada paruh kedua abad ke-19.

Patung memainkan peran penting dalam desain fasad. Penampilnya adalah S. S. Pimenov, V. I. Demut-Malinovsky dan A. Triskorn. Kereta Apollo dicetak dari lembaran tembaga di pengecoran besi Alexander menurut model S. S. Pimenov. Menjelang seratus tahun teater pada tahun 1932, di bawah arahan I. V. Krestovsky, patung Terpsichore, Melpomene, Clio dan Thalia yang tidak diawetkan, dipasang di ceruk pada fasad, dibuat ulang.
Teater ini memiliki koleksi unik pemandangan, kostum, furnitur, alat peraga teater, senjata, dana museum terkaya, yang dapat dipamerkan baik di Rusia maupun di luar negeri di ruang pameran paling bergengsi.
Selama musim 2005-2006. Teater Alexandrinsky melakukan rekonstruksi umum, sebagai akibatnya penampilan sejarah interior bangunan diciptakan kembali. Pada saat yang sama, Aleksandrinka telah menjadi salah satu venue panggung tercanggih dalam hal teknik. Pembukaan besar Teater Alexandrinsky yang telah direkonstruksi berlangsung pada tanggal 30 Agustus 2006 pada perayaan ulang tahun ke-250 teater drama negara tertua di Rusia.

Repertoar Teater Alexandrinsky.

Direktur pertama Teater Alexandrinsky adalah A.P. Sumarokov, lalu - F.G. Volkov. Rombongan teater dibentuk di bawah bimbingan aktor, sutradara, dan guru terkenal I.A. Dmitrevsky. Repertoar teater paruh kedua abad ke-18 termasuk karya dramatis oleh A.P. Sumarokova, Ya.B. Knyazhnina, komedi oleh V.V. Kapnista, I.A. Krylova, D.I. Fonvizin, drama sehari-hari oleh V.I. Lukin, P.A. Plavilshchikov, serta penulis drama Eropa Barat - P. Corneille, J. Racine, Voltaire, Moliere, Beaumarchais.

Sejak awal tahun 1770-an, opera komik, sejenis genre teater yang memadukan aksi dramatis dengan nomor musik, nyanyian dan tarian, telah menempati posisi terdepan dalam repertoar teater. Berdasarkan cerita dari kehidupan "orang biasa", dengan cepat menjadi populer. Pertunjukan Fonvizin "Undergrowth" pernah terkenal, pertama kali dipentaskan di panggung teater St. Petersburg pada tahun 1782 dengan partisipasi Dmitrevsky (Starodum), Plavilytsikov (Pravdin), Mikhailova (Prostakov), Sokolov (Skotinin) dan Shumsky ( Eremeevna).
Tentu saja, seni pertunjukan teater hingga awal abad ke-19 dikaitkan dengan klasisisme teater - ini diajarkan oleh Dmitrevsky. Namun dengan perubahan dramaturgi, dengan perluasan hukum genre, kecenderungan emosional dan psikologis dalam seni akting semakin meningkat. S.N. bersinar di atas panggung teater. Sandunov, A.M. Krutitsky, P.A. Melter, A.D. Karatygina, Ya.E. Shusherin. Drama dan melodrama sentimental, yang menempati tempat penting dalam repertoar, menuntut lebih banyak kealamian dan kesederhanaan dari para aktornya.
Publik menyukai genre ini karena mereproduksi "kehidupan biasa". Tentu saja, gagasan tentang "kesederhanaan", "kealamian", dan "kehidupan biasa", yang tercermin dalam dramaturgi di berbagai periode sejarah teater, sangat berbeda. Dan hari ini, pertunjukan melodrama, atau "drama yang penuh air mata", seperti "Liza, atau Triumph of Gratitude" karya Ilyin dan "Lisa, atau Konsekuensi Kebanggaan dan Rayuan" Fedorov oleh Fedorov, tampaknya tidak penting bagi kami.
Tapi begitulah semangat saat itu - semua jenis kepekaan dihargai di teater. Selama Perang Patriotik tahun 1812, pementasan tragedi oleh V.A. Ozerov - "Oedipus di Athena" dan "Dmitry Donskoy". Signifikansi masalah mereka, patriotisme mereka didukung oleh permainan aktor tragis yang luar biasa - E.S. Semenova dan A.S. Yakovlev.
Pada tahun 20-an abad ke-19, komedi dan vaudeville dari A. Shakhovsky, M. Zagoskin, N. Khmelnitsky mulai mengambil lebih banyak tempat dalam repertoar teater. Penampil komedi terbaik diakui oleh M.I. Valberkhov dan I.I. Sosnitsky. Saat ini, komedi awal oleh A.S. Griboyedov - "Pasangan muda" dan "Pura-pura perselingkuhan". Pada akhir 1920-an, teater beralih ke repertoar romantis: dramatisasi A.S. Pushkin, V.A. Zhukovsky, novel karya V. Scott. Seni akting juga mengembangkan prinsip-prinsip perilaku panggung yang romantis dan efektif secara emosional.

Pada pergantian abad 19-20, karya Teater Alexandrinsky cukup eklektik. Penyutradaraan juga muncul di tahap tertua, di mana realisme sehari-hari, yang berbatasan dengan naturalisme, berlaku (sutradara E.P. Karpov). Pada tahun 1908-1917, beberapa pertunjukan dipentaskan di teater oleh V.E. Meyerhold, terpesona oleh ide-ide simbolis dan gaya. Dia menegaskan di atas panggung teater yang meriah, kecerahan, dan dekorasi pertunjukan yang mewah. "Don Giovanni" oleh Moliere (1910), "Badai Petir" (1916), "Masquerade" (1917) secara konsisten menyebarkan ide pertunjukan topeng, mistik dan religius, dan bertema rock " Masquerade", dipentaskan pada malam revolusi, mereka melihat " kematian kekaisaran.

Setelah revolusi 1917, teater menjadi sasaran serangan paling parah dari tokoh teater revolusioner Proletkult, futuris, dan lainnya. Mereka menuntut pembubaran rombongan dan penghapusan teater kekaisaran, yang mewakili "dunia lama" dari "seni borjuis". Tentu saja, itu adalah masa krisis. Pada tahun 1919, Teater Alexandrinsky menjadi bagian dari asosiasi teater akademik, dan pada tahun 1920 berganti nama menjadi Teater Drama Akademik Negara Petrograd.
Untuk pertama kalinya dalam tahun-tahun pasca-revolusioner, teater tersebut menampilkan pertunjukan klasik Rusia dan Eropa. Dramaturgi Gorky muncul di panggungnya ("Petty Bourgeois", "At the Bottom"). Pada pertengahan 20-an, drama konten sejarah dan revolusioner muncul di panggungnya: "Ivan Kalyaev", "Pugachevshchina", dan sutradara N.V. Petrov mementaskan "The End of Krivorylsk" oleh Romashov, "Calm" oleh Biel-Belotserkovsky, "Armored Train 14-69" Vs. Ivanova.
Garis repertoar revolusioner sekarang akan tetap ada di teater untuk waktu yang lama. Dan, meskipun, di tahun 30-an, tokoh sejarah dan otokrat Rusia akan muncul di panggung teater (drama "Peter I" oleh A.N. Tolstoy, "Komandan Suvorov" oleh Bekhterev), sejarah Rusia ditafsirkan dalam semangat " pendekatan kelas".
Pada tahun 1937 teater ini dinamai A.S. pushkin. Selama Perang Patriotik Hebat, dia bekerja di Novosibirsk, dan drama terbaik tentang perang oleh penulis naskah Soviet - "Front", "Rakyat Rusia", "Invasi" dipertunjukkan di atas panggungnya. Pada musim gugur 1944, dia kembali bekerja di Leningrad.
Acara terbesar adalah pementasan di atas panggungnya pada tahun 1955 dari lakon "Tragedi Optimis" yang disutradarai oleh G.A. Tovstonogov. Artis terbesar bekerja di rombongan teater: V.V. Merkuriev, N.K. Simonov, Yu.V. Tolubeev, N.K. Cherkasov, V.I. Chestnokov, E.V. Aleksandrovskaya, B.A. Freindlich dan sutradara teater hebat Vs. Meyerhold, L. Vivienne, G. Kozintsev, G. Tovstonogov, N. Akimov dan banyak lainnya.

Sejarah teater juga merupakan sejarah jiwa manusia, pasang surutnya. Sejarah teater adalah sejarah anugerah kreatif manusia, yang tidak selalu kita buang pada nilai sebenarnya. Tetap saja, Anda tidak bisa tidak menyukai teater. Dan kami menyukai dunia seni teater yang luar biasa, indah, dan mempesona ini, yang memukau dengan keragaman dan vitalitasnya. Lagipula, bahkan di awal abad baru, kita masih melihat pertunjukan peterseli di jalan-jalan dan pameran, tradisi teater Cina dan Jepang masih hidup, kita masih merasa kagum saat mendengar tentang "balet klasik Rusia" atau "Italia bel canto".
Teater Alexandrinsky adalah salah satu teater paling terkenal di St. Petersburg.
Ada banyak ciri umum dalam kehidupan St. Petersburg; tetapi Teater Alexandrinsky hampir merupakan salah satu ciri khasnya, hampir merupakan "liang" utama dari ibu kota yang besar dan indah. Orang hanya perlu melihat Teater Alexandrinsky, yang, dengan alun-alunnya yang indah di depan, taman dan gudang Istana Anichkin di satu sisi, dan Perpustakaan Umum Kekaisaran di sisi lain, adalah salah satu dekorasi Nevsky Prospekt yang paling luar biasa. Tetapi siapa pun yang ingin mengenal Petersburg bagian dalam, tidak hanya rumahnya, tetapi juga mereka yang tinggal di dalamnya, untuk mengenal cara hidupnya, dia pasti harus mengunjungi Teater Alexandrinsky untuk waktu yang lama dan terus-menerus, terutama sebelum yang lainnya. teater Petersburg.
Nama Teater Alexandrinsky terkait erat dengan sejarah dunia seni pertunjukan. Kompleks bangunan yang unik, dengan auditorium lima tingkat, panggung besar, serambi depan istana, fasad megah, yang menjadi salah satu lambang ibu kota Utara, menjadi salah satu mutiara arsitektur dunia yang terdaftar di UNESCO. Di antara teater nasional tertua di Eropa - Paris Comedie Francaise, Vienna Burgtheater, London Drewry Lane, Berlin Deutsches Theatre - Teater Alexandrinsky menempati tempat terhormat, menjadi simbol Teater Nasional Rusia.

Gedung Teater Alexandrinsky di St. Petersburg. Sebuah bangunan bersejarah dengan gaya klasisisme, bagian dari ansambel arsitektur Lapangan Ostrovsky. Itu dibangun sesuai dengan proyek K.I. Rossi pada tahun 1828-1832. Ini menampung salah satu teater tertua di negara itu - Teater Drama Akademik Negara Rusia. A.S. Pushkin.

Di lokasi Teater Alexandrinsky saat ini, awalnya terdapat taman luas Istana Anichkov, di wilayahnya, antara lain, terdapat paviliun teater kayu - sebuah grup opera Italia tampil di dalamnya. Pada 1801, paviliun dibangun kembali, menciptakan Teater Maly sebagai dasarnya. Seiring waktu, kebutuhan budaya yang berkembang di St. Petersburg membutuhkan pembangunan gedung teater batu baru yang lebih besar dan lebih nyaman. Oleh karena itu, pada tahun 1818, wilayah yang terputus dari taman Istana Anichkov dipindahkan ke yurisdiksi direktorat teater.

Teater Alexandrinsky dinamai menurut nama istri Kaisar Nicholas I, Alexandra, yang melindungi bentuk seni ini. Desain gedung teater secara langsung terkait dengan tata letak ansambel arsitektur Alun-alun Ostrovsky modern (setelah pembukaan teater, itu juga dikenal sebagai Aleksandrinskaya). K. I. Rossi menjadikan teater sebagai elemen utama dari seluruh alun-alun. Bangunan besar dengan gaya Kerajaan klasik memiliki fasad utamanya menghadap ke Nevsky Prospekt, dan sisi belakang menghadap Jalan Arsitek Rossi.

Bagian depan Teater Alexandrinsky didekorasi dengan loggia multi-kolom dari ordo Korintus, fasad samping didekorasi dalam bentuk serambi delapan kolom. Seluruh perimeter bagian atas bangunan ditempati oleh dekorasi pahatan dengan topeng teater antik dan karangan bunga laurel. Di ujung teater di ceruk khusus terdapat patung renungan - Terpsichore, Melpomene, Clio dan Thalia, dan loteng fasad utama dimahkotai oleh quadriga Apollo yang terkenal (gerobak yang ditarik oleh empat kuda) - karya dari S. S. Pimenov.

Dekorasi interior gedung teater juga mencolok dalam kemegahannya. Auditorium dibuat menurut sistem bertingkat modern dengan kotak, amfiteater, dan kios. Kapasitas aula dirancang untuk 1.700 orang. Interiornya didekorasi dengan beludru, ukiran berlapis emas, dan lukisan dinding.

Atap Teater Alexandrinsky memiliki desain yang menarik - ide inovatif untuk menggunakan rangka logam melengkung dengan penghenti besi tuang pertama kali diterapkan dalam bisnis konstruksi. Apalagi pembuat perangkat atap semacam itu adalah K. I. Rossi sendiri. Inovasi teknologi bangunan lainnya adalah pemasangan pemanas uap di teater.

Sebagai tanda terima kasih kepada arsitek karena telah menciptakan mahakarya seperti itu, setelah pembukaan teater, K. I. Rossi menerima sebuah kotak di Teater Alexandrinsky untuk digunakan seumur hidup, tiket yang kemudian sering dijualnya kepada warga kaya.

Bangunan Teater Alexandrinsky termasuk dalam Daftar Benda Warisan Budaya Negara Bersatu (monumen sejarah dan budaya) Rusia.

Catatan untuk wisatawan:

Inspeksi gedung akan menarik minat pecinta teater yang ingin mengunjungi pertunjukan, semua turis lain yang tertarik dengan arsitektur paruh pertama abad ke-19, dan juga dapat menjadi salah satu poin dari program tamasya sambil menjelajahi tetangga. atraksi -

Teater Drama Akademik Negara Rusia. SEBAGAI. Pushkin - Teater Alexandrinsky yang legendaris - adalah teater nasional tertua di Rusia. Itu ditetapkan oleh Keputusan Senat, yang ditandatangani oleh putri Peter the Great Empress Elizabeth pada tanggal 30 Agustus 1756 pada hari St. Alexander Nevsky. Teater inilah yang menjadi nenek moyang semua teater Rusia, dan tanggal pendiriannya adalah hari lahir teater profesional Rusia. Pendirian teater merupakan awal dari kebijakan negara negara Rusia di bidang seni teater. Selama dua setengah abad, Teater Drama Negara Rusia berfungsi sebagai atribut kenegaraan Rusia. Sejak didirikan hingga 1917, itu adalah teater kekaisaran utama, yang nasibnya ada di tangan kaisar Rusia. Pada tahun 1832, Teater Drama Negara Rusia menerima sebuah bangunan megah di pusat Nevsky Prospekt di St. Petersburg, yang dirancang oleh arsitek hebat Carl Rossi. Bangunan ini dinamai Teater Alexandrinsky (untuk menghormati istri Kaisar Nicholas I Alexandra Feodorovna) dan sejak itu nama Teater Alexandrinsky terkait erat dengan sejarah seni pertunjukan dunia. Kompleks bangunan yang unik, dengan auditorium lima tingkat, panggung besar, serambi depan istana, fasad megah, yang menjadi salah satu lambang Ibu Kota Utara, telah menjadi salah satu mutiara arsitektur dunia yang terdaftar di UNESCO. . Dinding Teater Alexandrinsky menyimpan kenangan akan tokoh-tokoh besar negara Rusia, politisi, pemimpin militer, tokoh budaya. SEBAGAI. Pushkin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, I. S. Turgenev, F. M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.P. Chekhov, P.I. Tchaikovsky, A.M. Gorchakov, S.Yu. Witte, V.A. Stolypin, KG. Mannerheim, banyak kepala negara Eropa yang dimahkotai. Di sinilah, di Teater Alexandrinsky, pemutaran perdana hampir semua karya klasik dramatis Rusia dari "Woe from Wit" oleh A.S. Griboedov ke drama oleh A.N. Ostrovsky dan A.P. Chekhov. Teater Alexandrinsky adalah buku teks tentang sejarah seni teater Rusia. Di panggung inilah aktor terkenal Rusia bermain - dari V. Karatygin dan A. Martynov hingga N. Simonov, N. Cherkasov, V. Merkuriev, I. Gorbachev, B. Freindlich. Panggung ini dihiasi dengan talenta aktris terkenal Rusia mulai dari E. Semenova, M. Savina (pendiri Persatuan Pekerja Teater Rusia), V. Komissarzhevskaya hingga E. Korchagina-Aleksandrovskaya, E. Time, N. Urgant. Saat ini, seniman seperti S. Parshin, V. Smirnov, N. Marton, G. Karelina, I. Volkov, P. Semak, S. Smirnova, S. Sytnik, M. Kuznetsova dan banyak seniman muda dan berpengalaman lainnya.
Selama bertahun-tahun, sutradara teater hebat Vs. Meyerhold, L. Vivien, G. Kozintsev, G. Tovstonogov, N. Akimov. Pertunjukan Alexandrinians dimasukkan ke dalam semua ensiklopedia teater dunia. Seniman hebat A. Benois, K. Korovin, A. Golovin, N. Altman, komposer luar biasa A. Glazunov, D. Shostakovich, R. Shchedrin berkolaborasi dengan teater.
Sejak 2003, direktur artistik teater adalah sutradara dengan nama Eropa, Artis Rakyat Rusia, pemenang Hadiah Negara Valery Fokin.
Di antara teater nasional tertua di Eropa - Comedie Francaise Paris, Burgtheater Wina, Drewry Lane London, Teater Deutsches Berlin - Teater Alexandrinsky menempati tempat terhormat, berfungsi sebagai simbol Teater Nasional Rusia. Teater ini memiliki koleksi unik pemandangan, kostum, furnitur, alat peraga teater, senjata, dana museum terkaya, yang dapat dipamerkan baik di Rusia maupun di luar negeri di ruang pameran paling bergengsi. Selama musim 2005/2006 Teater Alexandrinsky melakukan rekonstruksi umum, sebagai akibatnya penampilan sejarah interior bangunan diciptakan kembali. Pada saat yang sama, Aleksandrinka telah menjadi salah satu venue panggung tercanggih dalam hal teknik. Pembukaan besar Teater Alexandrinsky yang telah direkonstruksi berlangsung pada tanggal 30 Agustus 2006 pada perayaan ulang tahun ke-250 teater drama negara tertua di Rusia. Di pagi hari, Metropolitan Vladimir dari St. Petersburg dan Ladoga memberkati panggung dan auditorium teater, memberkati para aktor, sutradara, dan pekerja teater yang berkumpul. Sore hari, Istana Marmer menjadi tuan rumah pembukaan pameran "The Theater of Illustrious Masters", yang bertepatan dengan peringatan 250 tahun teater Rusia. Pembukaan Alexandrinsky Stage yang telah direnovasi menjadi puncak perayaan hari jadi. Di antara para tamu adalah Metropolitan St. Petersburg dan Ladoga Vladimir, Gubernur St. Petersburg Valentina Matvienko, Perwakilan Yang Berkuasa Penuh Presiden Federasi Rusia untuk Distrik Barat Laut Ilya Klebanov, Kepala Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi Mikhail Shvydkoy .
Perayaan hari jadi ini menjadi acara terpenting kebijakan negara di bidang seni teater. Atas dasar Perintah Presiden Federasi Rusia No. Pr-352 tanggal 03.02.2004, atas perintah Pemerintah Rusia tanggal 12.05.2005 No. 572-r "Pada perayaan ulang tahun ke 250 berdirinya Teater Negara Rusia" dikeluarkan, sesuai dengan acara utama yang diadakan di Teater Alexandrinsky sepanjang tahun 2006. Pada November 2012, peringatan 180 tahun pembangunan Teater Alexandrinsky dirayakan dengan khusyuk. Panggung baru Teater Alexandrinsky dibuka pada 15 Mei 2013. Kompleks arsitektur unik modern dari Panggung Baru dibangun sesuai dengan proyek arsitek St. Petersburg Yuri Zemtsov di lokasi bekas bengkel teater antara Lapangan Ostrovsky dan Tanggul Fontanka. Panggung baru adalah ruang bertingkat, termasuk 4 aula dengan ukuran berbeda dan serambi dua tingkat yang luas, dilengkapi dengan peralatan pencahayaan, suara, video, dan media paling canggih. Pusat Media Panggung Baru - tempat yang ideal untuk pertemuan, kelas master, dan pemutaran film untuk 100 kursi - memiliki semua yang Anda butuhkan untuk mengatur siaran Internet tingkat televisi; banyak acara di Panggung Baru disiarkan di berbagai sumber daya Internet.
Panggung baru ini bukan hanya platform panggung modern dari teater drama tertua di negara ini, yang menghasilkan 4-5 pemutaran perdana selama musim dan menyelenggarakan lebih dari 120 pertunjukan. Selama tiga tahun, New Stage telah mengembangkan reputasi sebagai salah satu pusat multidisiplin budaya dan pendidikan utama di St. The New Stage secara teratur menyelenggarakan kelas dan pertemuan master, konser, pemutaran film, pameran –– 250 acara setiap tahun. Pada musim panas 2016, tempat lain dibuka untuk penonton di Panggung Baru - Atap, tempat diadakannya pertemuan, pembacaan puisi, konser, pemutaran film. Pada Agustus 2014, Teater Alexandrinsky diberi status Harta Nasional.
Pada April 2016, Teater Alexandrinsky dimasukkan dalam daftar Kode Negara Benda Warisan Budaya Berharga Khusus Rakyat Federasi Rusia.

Populer dalam kategori: