Su misura per il sottobosco. Quattro foreste del pavimento, o come cercare modi di autogiustificazione

1) Primo modello Les Paulè stato suggerito dal chitarrista Les Paulom nel 1945 l'azienda Gibson, tuttavia, il gigante della chitarra in quel momento abbandonò l'idea di rilasciare una chitarra a corpo solido, e solo nel 1952 dopo il successo Telecaster Fender ,Gibson deciso di rilasciare Les Paul, soprattutto per questo creatore della chitarra elettrica è stato invitato a far parte dello staff dell'azienda

2) Gibson Les Paolo non la prima chitarra elettrica della linea precedente, la semi-acustica fu prodotta negli anni '30 Gibson ES-150, alcuni elementi di questa chitarra sono migrati a Les Paul

3) Dicono che lui Les Paul offerto non tanto per la nuova chitarra elettrica, vale a dire la posizione della cordiera, così come il colore oro e nero. Oro: una chitarra elettrica sembrerà quindi più costosa e nera: le dita su uno strumento del genere sembrano più veloci nei movimenti

4) Primo Gibson Les Paul prodotto in due modelli: cima d'oroè il solito modello, e Costume con allestimenti migliori

5) Gibson Les Paul personalizzatoè stata soprannominata la "bellezza nera" per via del colore nero della vernice. La stessa chitarra elettrica era in mogano ed era dotata anche di altri pickup.

6) Nel 1954 la società Gibson lancia un modello Junior ampliando così la gamma. l es Paolo Junior, Prima di tutto, è progettato per i chitarristi principianti. Va aggiunto che il costo Junior era significativamente inferiore a Gibson Les Paul, tuttavia, invece di due humbucker, ne aveva solo uno singolo, oltre a una cordiera leggermente diversa

7) A metà del 1955 inizia la produzione Televisore Gibson Les Paul. Questo nome è stato coniato perché la chitarra elettrica avrebbe dovuto risplendere sullo sfondo dei televisori in bianco e nero, ma l'implementazione non ha funzionato.

8) Inoltre, nel 1955 esce Gibson Les Paul Special Questa chitarra elettrica è notevole in quanto ha due singoli P-90

9) Gibson Les Paul standard aggiornato tre volte nel 1958, nel 1968 e nel 2008

10) Tra gli eminenti musicisti che hanno suonato Gibson Les Paul può essere chiamato Keith Richards da Pietre rotolanti, Eric Clapton, Jimmy Page

Aggiungiamo che il contributo di questa chitarra alla musica rock del XX secolo non può essere sopravvalutato alla pari e telecaster , Gibson Les Paulè la chitarra più riconoscibile al mondo, il che è degno di nota, queste chitarre elettriche sono suonate da musicisti di stili completamente diversi che vanno dal jazz, funk, rock and roll e finiscono con quelli molto pesanti come black metal e heavy metal, è anche vale la pena notare che anche molti musicisti punk suonano esattamente Le Polah

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Tuttavia, era in qualche modo più semplice. Prendiamo ad esempio le chitarre. Entro la fine degli anni '50, tutti Modelli Gibson si poteva contare sulle dita. Supponiamo che volessi comprare una Les Paul, sono venuto al negozio lì pesa due chitarre: Gibson Custom e Gibson Les Paul Standard. Ho scelto quello che mi piaceva, ho pagato i soldi e in un'ora stai già giocando e gioendo. Oggi? Invece di andare a comprare qualcosa, ad esempio una TV, devi trascorrere diversi giorni della tua vita su Internet, alla ricerca delle informazioni necessarie. O anche se vieni al negozio, poi c'è un'intera parete appesa con vari modelli e vai subito a capire "huh ic hu" e cosa comprare ...

Da un lato, questo è sicuramente un bene. C'è una scelta. D'altra parte, Gibson ha realizzato tutte le sue migliori chitarre 50 anni fa. Se parli con qualsiasi fan di Gibson o solo un amante della chitarra, ti diranno che le Gibson o Fender più belle e dal suono più bello sono quelle che sono state realizzate negli anni 19XX. Naturalmente ci sono delle eccezioni, ma fondamentalmente la risposta sarà questa: ora dicono che la Gibson non è la stessa, ma poi, a quei tempi ...

C'è, ovviamente, un pizzico di verità in questo. Ma se ascolti i ragazzi della Gibson, in tutti questi anni hanno solo "migliorato" le loro chitarre. E migliorano le loro chitarre ogni anno. Sono migliorate da più di 60 anni, ma ancora, per qualche motivo, tutti vogliono la Gibson originale del 1954-59. Andrebbe tutto bene, lascia che lo facciano da soli, è comprensibile, perché in qualche modo devi guadagnare soldi. Ma il fatto è che dal 1954 queste chitarre sono state rilasciate così tanto che una persona impreparata si perderà semplicemente in questa abbondanza di chitarre. E poiché non abbiamo bisogno dei chitarristi "perduti", andiamo da te.

Negozio personalizzato Gibson USA e Gibson USA

Per cominciare, vale la pena dire che tutte le chitarre Gibson Les Paul sono prodotte solo negli Stati Uniti. La prima Les Paul uscì nel 1952, in GoldTop con ponte trapezoidale e pickup P-90. Nel 1954, questa chitarra fu dotata di un ponte Stop Bar. Successivamente, tali chitarre divennero note come Les Paul Goldtop.

Nel 1954 uscì la Gibson Custom, con tastiera in ebano che la Les Paul chiamò Black Beauty. Successivamente, tutte le Gibson LP Custom nere furono chiamate Gibson Black Beauty. Anche su questa chitarra è stato installato il primo ponte - ABR-1, che poi ha iniziato a essere montato su tutte le Gibson Les Paul.

Pochi lo sanno, ma in realtà l'humbucker è stato inventato nel 1955 e le chitarre Gibson hanno iniziato a essere indossate solo dal 1957. Quello che oggi per molti è solo un "hamb", a quel tempo era davvero uno sviluppo rivoluzionario, quindi è stato brevettato e scritto dietro il suono - PAF (Patent Applied For). Quindi questo nome è diventato un nome familiare. Oggi, sulla base di "quel" humbucker, realizzano il pickup "Classic '57", che è equipaggiato con varie chitarre Gibson.

Produzione seriale Gibson USA

Fino al 1982, tutte le Gibson Les Paul erano solid body. A partire dal 1982/1983, hanno iniziato a realizzare Weight Relief, un corpo leggero. Tutte le Gibson Les Paul prodotte tra il 1982 e il 2007 hanno un corpo leggero. Tradizionalmente l'alleggerimento del corpo veniva effettuato praticando 9 fori nel corpo della chitarra. Questo metodo di sollievo è anche chiamato "formaggio svizzero".

A partire dal 2007, Gibson ha ufficialmente iniziato a realizzare Chambered Body, ovvero ritagliando le cavità all'interno del corpo, anche per ridurne il peso. Tutte le chitarre uscite alla fine del 2006 e dopo il 2007 hanno un Chambered Body, cioè un corpo con delle cavità all'interno. L'eccezione è il modello Les Paul Traditional, che ha un corpo forato. A partire dal 2012, Gibson ha introdotto un nuovo tipo di cavità chiamata Modern Weight Relief. Tutte le Gibson Les Paul Standard dal 2012 in poi hanno Modern Weight Relief.

Negozio personalizzato Gibson

Nel reparto Custom Shop realizzano sia chitarre in serie che riedizioni di vecchi modelli: la Collezione Storica. Anche le chitarre prodotte in serie, come la Gibson Les Paul Custom, hanno un corpo leggero (Traditional Weight Relief, con fori) e non sono chitarre a corpo unico.

Le chitarre della collezione storica sono solid body. Tutti i modelli LP di questa serie, inclusi Standard e Custom, sono monoblocco. Le eccezioni sono le chitarre Chambering Reissue. Possono essere identificati dal loro numero di serie, che inizia con le lettere "CR".

Per riassumere, ad esempio:

2002 Les Paul Classic - alleggerita (con fori)
2003 Les Paul Reissue '57 (R7) - One Piece Body
1993 Les Paul Standard - alleggerita (con fori)
Les Paul Standard 2013 - con camera
2008 Les Paul Studio - camerata

1981 Les Paul Standard - corpo solido

1987 Les Paul Custom - alleggerita (con fori)

Inoltre, vari modelli Gibson Custom Shop hanno un modo differente inserti della tastiera.

Cortometraggio: Les Paul Standard (fino al 2008) Custom, Studio, Classic.

Lungo: ristampa storica, 2008 LP Standard.

Storica serie di ristampe

Historic Reissue è una fedele ristampa di chitarre degli anni '50. La lettera "R" sta per Reissue, il numero dopo è l'anno in cui è stato realizzato il modello originale, che oggi viene ristampato. Ad esempio, la Gibson Custom 1957 Les Paul Standard Historic VOS del 2012 è una ristampa del modello Gibson del 1957 realizzato nel 2012.

R2 - Gibson LP Reissue - ristampa del modello del 1952

R7 - Ristampa in LP del 1957

R8 - Ristampa in LP del 1958

R9 - Ristampa in LP del 1959

R3 e R5 - non ci sono ristampe.

Le riedizioni dei modelli Custom sono spesso indicate come B4, B7 o R4BB e R7BB, dove BB sta per Black Beauty.

Gibson VOS - Serie di specifiche originali vintage. Di solito VOS, Reissue, Historic Collection si riferiscono alle stesse chitarre. L'unica differenza è che le VOS sono chitarre con hardware "invecchiato" e una laccatura opaca sulla parte superiore, al contrario della semplice Reissue. I nomi delle chitarre sono scritti così, VOS o semplicemente Reissue. Ad esempio, due chitarre identiche: Gibson Custom 1959 Les Paul Standard Historic Reissue, entrambe in Tea Burst. Versione VOS con hardware invecchiato e finitura opaca, ma semplicemente Reissue con hardware normale e finitura laccata lucida.

Gibson R7, R8 e R9

È essenzialmente la stessa chitarra, con pochissime differenze. Queste differenze riguardano principalmente i pickup, lo spessore del manico, il peso di ciascuno chitarra individuale, coperchi e top. Per quanto riguarda lo spessore e il profilo del manico, per una migliore comprensione è auspicabile suonare ognuna di queste chitarre ovviamente. Se ciò non è possibile, risulta qualcosa del genere: su R8 il collo è più spesso che su R9 e su R7 è più spesso che su R8. Inoltre, sull'R9 viene messo un top in acero fiammato più bello, in contrasto con il top semplice dell'R8 e dell'R7. Questo da solo è il motivo per cui la Les Paul Reissue del 1959 costa $ 2.000 in più rispetto a R7 e R8. I legni R7, R8, R9 sono gli stessi: corpo in mogano con top in acero, manico in mogano profondo, tastiera in palissandro, due humbucker, ponte TOM, controlli di volume e tono per ogni pickup.

La Custom Reissue presenta anche un corpo in mogano e un top in mogano. Modelli di produzione regolare Custom, prodotti con un top in acero. Questo fa pesare circa un chilo in più alla ristampa personalizzata.

Per quanto riguarda il peso di queste chitarre, di seguito una splendida foto scattata in uno dei Gibson Custom Shop.

Non leggere più gatti!

Il problema più grande che può capitare a una famiglia in cui un chitarrista è finito non è la musica ad alto volume e non il degrado del suo cervello. E il fatto che si precipiterà a raccogliere un numero infinito di chitarre. Sebbene anche i primi due punti abbiano luogo.

Personalmente, durante i primi quattro anni di studio, ho provato con mille strumenti, acquistandone 19 copie per uso personale. Ecco la casistica completa:

2010
Fender Highway One Telecaster White Blonde ().
Gibson Les Paul Studio Cherry

2011
Fender Highway One Stratocaster Blu
Epiphone Casinò Ciliegia (Chinna)

2012
Fender American Vintage Telecaster 1952 Reissue Butterscotch Blonde
Gibson Firebird Sinburst
2012 Gibson Custom Shop ES-330 VOS Sunburst
Gibson Custom Shop ES-335 ciliegia satinata
Fender American Deluxe Stratocaster HSS Teel Green
1979 Fender Stratocaster Nera
2012 Gibson Melody Maker Flying V nero

2013
2012 Fender American Standard Telecaster Rosso
2009 Heritage H-157 Black w/Natural Top (rifinito in rosso)
2012 Fender American Vintage Telecaster Thinline 1972 Reissue Natural
2001 Gretsch G6128T-1962 Duo Jet Black
Chitarra da viaggio EG-2 nera
1978 Gibson Les Paul nero personalizzato
2012 Gibson Les Paul Standard sprazzo di sole

2014
La ristampa della Gibson Les Paul Custom 68 del 2004 scoppiò

Per quello? Beh, prima di tutto, è divertente e bello. In secondo luogo, voglio provare tutto in una volta. Terzo, stai cercando il tuo suono. Ma la cosa principale è che mentre non sai suonare correttamente, sogni di trovare una chitarra su cui tutto suonerà da solo.

Passarono quasi quattro anni prima che mi rendessi conto che il mio strumento era una banale Les Paul ordinaria. Sì, è massiccio, scomodo e mi fa male la schiena, ma a un certo punto ho davvero iniziato a giocarci da solo. E fa tali uuuuhhh, zhzhzhzh, trrrrrrrrr e tygdym-tygdym, che nient'altro può pronunciare. L'unico problema è che le Gibson non possono fare tryyyyyn! Per fare questo, hai sicuramente bisogno di una televisione o di un inizio.

Ho finito per tenere un paio di chitarre a leva (Gretsch e Stratocaster) e una Traveller Traveller EG-2. E ha lasciato tre Les Paul come principali strumenti di lavoro. Un paio di mesi fa, un quarto si è unito a loro inaspettatamente: è apparso in casa quasi per caso, non sono riusciti a vendere in tempo, di conseguenza si è registrato nell'appartamento. Ma è una storia lunga e oscura, non parliamone.

Qualsiasi sciocco può avere quattro Les Paul, anche un bassista. Ma l'uomo moderno è un essere razionale e coscienzioso. E se ha diversi strumenti quasi identici, voglio trovare una sorta di giustificazione morale: perché hai così tanto bisogno di ognuno di loro.

Inoltre, c'è una sfortuna comune: se hai molte chitarre, prima o poi ci saranno quelle su cui non suoni. Ecco perché mi sono posto il compito: fornire lavoro a tutte e quattro le Les Paul. E inoltre - per renderli funzionalmente diversi. Bene, così quando la moglie chiede "perché hai bisogno di così tanto?" hai risposto: "Questo è per il blues, questo è per il metal, e con questo andrò in sinagoga ... alle riunioni di festa, cioè".

Quindi risolviamo il seguente problema:
Parallelizzazione dei compiti per quattro chitarre Les Paul

Gibson Les Gibson Custom realizzato nel 1978.

I "costumi" neri degli anni '70 sono il principale feticcio dei chitarristi metal, poiché in quegli anni Gibson mise massicciamente manici in acero su Les Paula, il che rendeva queste chitarre malvagie ancora più malvagie. Inoltre, l'acero è un materiale durevole, anche i manici in acero molto sottili non si rompono o si piegano molto, quindi una tale configurazione è molto gradita per una lama da sega.

Di solito le persone li comprano e mettono una serie di "ricci" attivi (il più delle volte EMG 81/85) e vivono felicemente bevendo birra. In realtà, questo è quello che ho fatto.

Dico subito - con il set 81/85 ottieni un sacco di cose, ma allo stesso tempo perdi la stessa quantità - il classico suono vintage diventa non tagliato, cosa posso dire se è difficile svitare il solito AC / DC su una lampada. Pertanto, la presenza di una consuetudine "attiva" in casa implica la presenza di altri strumenti.

Inoltre, è una chitarra incredibilmente pesante. Anche seduto non preme come un bambino.

Patrimonio H-157

Questa è una Les Paul Custom, ma non di Gibson, ma dell'ex vecchia fabbrica Gibson di Kalamazoo, che produce ancora piccoli lotti di strumenti con marchio Heritage. Lo strumento è incredibilmente bello, la migliore Les Paul non prodotta da Gibson. Anche se molti sono infuriati dalla forma della testa. Ma mi sono abituato rapidamente, inoltre, quando suoni, ancora non vedi la testa.

Inizialmente era un colore naturale, ma in Shamrai è stato ridipinto con una qualità sorprendentemente alta in un ciliegio traslucido.

Ho subito trovato un uso speciale per "Heritage": ho messo corde spesse e ho abbassato tutte e sei le corde di un tono più in basso. Ho messo pickup "zebrati" per bellezza - nel manico Wolfgang EVH, e nel ponte il noto Seymour Duncan JB.

In generale, in un'accordatura più bassa è interessante tagliare non solo il death-grind (per il quale tutto è stato avviato), ma anche su un guadagno leggero con una sorta di alternativa pesante simile al grunge. E sul cuneo, è generalmente buio.

Gibson Les Paul standard

Tyncu dice sempre che usare una Gibson per il suono puro è un crimine e una perversione sessuale. Per molto tempo Non gli credevo: è bellissimo strimpellare sul divano! Ma non molto tempo fa ho acquistato una scheda audio per registrare le chitarre e dopo un lungo polverone mi sono convinto che, in effetti, la Les Paul è uno strumento del tutto poco convincente sul cuneo, e la Stratocaster o la Telecaster la fa a pezzi. Ecco distorsione e guadagno elevato: ci sono già altre mani, giusto. E per il cuneo, Gibson ha strumenti separati: numerose semiacustiche ES.

Il nuovo LP "standard" è stato acquistato da me a "Muztorg" perché volevo davvero esattamente questo colore, in modo che ci fosse uno sprazzo di sole, ma con lati e retro neri, e non rossi, come di solito accade. Lo strumento aveva un suono sorprendentemente sonoro e melodioso e inoltre aveva un'elettronica sofisticata - con cut-off, bypass e antifase.

Ad un certo punto, sono rimasto senza tutta la mia semi-acustica Gibson, quindi c'era il desiderio di realizzare una Les Paul standard non del tutto standard, con i singoli. Ho venduto il mio set di pickup originale e invece ho ordinato un set di pickup humbucker Lollar P-90 da guitarsupply. Nella prima foto (con un gatto) sono ben visibili.

Ma il mio compito era rendere il suono più adatto al "cuneo", oltre che all'imitazione del suono L'OMS, Black Sabbath e Green Day. Cioè, si trattava di installare sensori di tipo P-90. Il cuneo, a dire il vero, è rimasto un pezzo unico Gibson, cioè poco interessante. Ma leggero guadagno e distorsione: un tipico P-90, molto ruvido e incredibilmente potente. Ad alto guadagno, la fonite è proibitiva.

Di conseguenza, ho nuovamente ricevuto uno strumento speciale che non si interseca funzionalmente con il resto delle Les Paul disponibili. In un certo senso, anche questo è uno standard, solo lo standard della metà degli anni '50, quando Gibson non aveva humbucker.

Gibson Les Paul Custom 68 ristampa

Custom "Customshop", che tutti chiamano la ristampa del 1968, anche se in realtà non ha quasi nulla in comune con il 1968. Questo è un modello Gibson di Custom allevato artificialmente con finiture vintage, senza cavità interne, con un top a strisce (scusate non visibile nella foto) e con un collo spesso. Sensori 57 Classico.

Qui, dopo molte riflessioni, si decise di non toccare nulla. Lascia che sia la Les Paul più ordinaria. Dopotutto, questo è necessario anche nell'economia, giusto?

In realtà, il problema è risolto: abbiamo quattro Les Paul (di cui tre Custom), nessuna delle quali ripete in alcun modo le altre, e viene utilizzata più che intensamente.

Puoi andare oltre, ovviamente: prendi un baritono, una Les Paul con una "sedia a dondolo" Bigsby, una Custom Lite leggera per farti male alla schiena, ecc., quindi c'è ancora un po 'di terreno. Ma per ora mi sono calmato su ciò che è stato raggiunto, spero che questo calmante duri a lungo.

P.S. Sì, sicuramente chiederanno: sento la differenza tra la Les Paul tradizionale, standard e "custom". Strutturalmente la differenza è minima, ma il rivestimento in ebano cambia radicalmente il modo di lavorare con lo strumento. In primo luogo, è bello e confortevole: l'ebano è un materiale molto liscio e le dita lo percorrono in modo diverso rispetto al palissandro. I blind test non hanno senso qui: non si tratta di ciò che l'orecchio sente, ma di come la chitarra reagisce alle azioni del chitarrista stesso. "Custom" reagisce in modo leggermente diverso rispetto a quelli standard / tradizionali.

Bene, inoltre la sovrapposizione di ebano conferisce un colore molto particolare, specialmente nelle frequenze più basse: iniziano ad attaccare e "sparare" come artiglieria. Questo non sempre va bene sul rock classico, ma per i metalli ha un valore decisamente positivo.

Ora l'ebano è vietato negli Stati Uniti e gli ultimi modelli "custom" (così come le chitarre di altri produttori, comprese quelle acustiche) indossano una tastiera in materiale artificiale Richlite, una miscela di polimeri con carta straccia pressata. Sembra più o meno come l'ebano, ma dal punto di vista della vecchia scuola non è affatto vero, e - dicono - il suono è più "medio". Io stesso non ho ancora sentito Richlite, quindi non dirò altro.

Ma posso dire una parola in difesa delle tastiere in acero cotto, che Gibson ora usa spesso su molti modelli al posto del palissandro. Non sono d'accordo con le imprecazioni generali contro l'acero cotto. A mio parere, questo è un materiale eccellente anche in termini di suono. Inoltre, è incredibilmente comodo e robusto. Avevo una Flying V con una tastiera in acero cotto e non ho mai attorcigliato l'ancora lì: un materiale stabile, molto più forte del capriccioso palissandro e dello stesso ebano.

      Data di pubblicazione: 18 novembre 2003

All'inizio degli anni '50, alla luce della totale "elettrificazione" della costruzione di chitarre, Gibson iniziò a padroneggiare strumenti a corpo solido. La loro produzione non era associata a particolari difficoltà tecnologiche e non richiedeva investimenti di capitale. Il processo è iniziato quasi senza dolore.

Oggi è problematico stabilire con una garanzia del 100% chi ha inventato le chitarre "da tavola". Si ritiene che l'idea appartenga a Rickenbacker, che nel 1931 lanciò sul mercato le cosiddette "padelle" ("padella"), e poi nel 1935 - una serie di chitarre elettriche spagnole.

Le cose stanno andando avanti come al solito, e per quanto ironico possa sembrare, il nome dell'uomo che ha spinto Gibson a rilasciare chitarre solid body è Clawrence Leo Fender! Se guardi le prime "tavole" di "Gibson", come Paul Bigsby, puoi facilmente trovare molti prestiti a titolo definitivo e plagio svelato da Leo Fender.

L'emittente "Fender", introdotta nel 1948, suscitò un acceso dibattito nel mondo della chitarra. Gli esperti credevano che tali chitarre non fossero altro che un tributo alla moda, dicono, la loro produzione non richiede abilità speciali da parte dei liutai. Tuttavia, grazie al suono chiaro, alla portabilità e al comfort di gioco, i corpi solidi di Fender sono stati acclamati da molti chitarristi. In particolare, artisti di musica country.

Nel 1950, Gibson ha finalmente riconosciuto il corpo solido come una direzione praticabile e competitiva. Il tempo richiedeva nuove soluzioni. Come ricorda Ted MacCarty, che rilevò la Gibson nel 1950, "erano necessarie nuove idee e il signor Les Paul è tornato utile!"

LESTER POLTO A DOPPIA U

L es Paul (Les Paul) - nata Lester William Polfus (Lester William Polfus) - è nato il 9 giugno 1916 nella città di Waukesha (Wisconsin). Volevo diventare un pianista, ma il mio amore per la chitarra si è rivelato più forte.

All'inizio degli anni '30, Lester si trasferì a Chicago, dove, sotto lo pseudonimo di Les Paul, si esibì in gruppi locali che eseguivano l'allora Top40. Dopo essersi guadagnato la reputazione di musicista impeccabile, Les Paul inizia a sperimentare con l'amplificazione del suono della chitarra, per la quale utilizza un pickup per grammofono. Attraverso prove ed errori, è possibile trovare la posizione ottimale dei sensori e minimizzare l'effetto" feedback". Nel 1934, Les Paul ricevette un brevetto per la sua invenzione. I suoi pickup per chitarra si sono rivelati abbastanza adatti per concerti e lavori in studio.

Nel 1937, il musicista decide di tentare la fortuna a New York, recandosi lì con il suo trio, che comprendeva Jimmy Atkins (Jimmy Atkins), fratello di Chet Atkins. Grazie al suo talento e ingegno, ottiene riconoscimenti nei circoli artistici.

Nel 1941, Les Paul negoziò con Epiphone per fornirgli un seminario per uno dei fine settimana, dove il nostro eroe potesse continuare i suoi esperimenti. È così che è apparso The Log ("Log"): una chitarra con un corpo enorme e un manico "gibsoniano".

Nel 1943, Les Paul si trasferì sulla West Coast, a Los Angeles, per collaborare con Bing Crosby. E poi lega il suo carriera musicale con la cantante Mary Ford (vero nome - Coleen Summers (Coleen Summers).

Dopo la seconda guerra mondiale, il chitarrista si rivolse a Gibson chiedendogli di realizzare uno strumento secondo i progetti originali, ma non vi fu alcun interesse. La sua chitarra era persino chiamata "mop"! L'immagine dell'azienda a quel tempo si distingueva per la pomposa rispettabilità. Gibson non poteva scendere al di sotto della barra che si erano prefissati.

Alla fine degli anni '40, le registrazioni del duo Les Paul-Mary Ford iniziarono a scalare le classifiche. "Lover", "How High the Moon", "Brazil"... Sono diventati tutti dei successi e Les Paul è uno degli artisti più popolari.

CONCETTO DI PROTOTIPO

Il prototipo apparve all'inizio degli anni '50 e fu chiamato "The Les Paul Guitar". Non era difficile realizzare una chitarra "da tavola", bastava scegliere il materiale. Il problema è stato risolto con il metodo del "colpo scientifico". Abbiamo anche provato i binari della ferrovia!

Non c'erano standard in quel momento. Per la fabbricazione ha deciso di utilizzare acero e mogano. Con questa combinazione si è trovato un compromesso tra la massa dello strumento e il sustain. Entrambe le specie sono state incollate insieme, ma sono stati utilizzati tagli diversi: il mogano è stato segato lungo le fibre verticali e l'acero è stato segato lungo l'orizzontale.

Ted McCarthy e il suo team hanno progettato le dimensioni del prototipo in modo tale che non differisse molto dalla solita semi-acustica. Per aumentare il riempimento, la parte superiore della tavola armonica in acero è stata resa convessa (scolpita).

Il prototipo utilizzava un manico in mogano massiccio con tastiera in palissandro. C'erano solo 20 tasti e il manico era collegato al corpo al 16° tasto. L'accesso ai registri superiori è stato facilitato dall'adozione della spaccatura veneziana.

La chitarra era equipaggiata con due pickup single coil P90 con controllo indipendente di tono e uscita, e un interruttore a tre posizioni rendeva possibile utilizzare entrambi i pickup separatamente o entrambi contemporaneamente.

L'esecuzione originale dei prototipi "gibsoniani" presenta la tradizionale cordiera trapezoidale, che si ritrovava anche nell'elettroacustica di quel periodo.

Una volta Les Paul ha osservato che una chitarra deve avere un costo aspetto. Tuttavia, Ted McCarthy era davanti a lui: quando il musicista vide per la prima volta la chitarra, era già ricoperta di vernice dorata (questa finitura divenne in seguito lo standard, nota come "top dorato"). La placcatura in oro era necessaria anche per nascondere la parte superiore dell'acero, in modo da non "stuzzicare" la concorrenza. Inoltre, il modello Les Paul apparso nei cataloghi del 1952 era indicato come realizzato in mogano. Non una parola sull'acero!

Dopo che il prototipo fu pronto, la direzione di Gibson iniziò a pensare a come collegare la reputazione di una "azienda rispettabile" che non commercia in piccole cose, con la necessità di rilasciare un nuovo modello. Era necessaria una buona ragione, qualche ragione ... E si ricordarono di Les Paul. Era un ottimo chitarrista, un artista popolare, ma è ovvio che, serbando rancore, fondamentalmente non vuole suonare chitarre Gibson! E Ted McCartney, dopo aver nominato Phil Braunstein come suo consulente finanziario, decide di usare l'artiglieria pesante. Insieme a Brownstein, si recano in Pennsylvania, dove stanno registrando Les Paul e Mary Ford.

Dopo una breve introduzione allo strumento, Les Paul, secondo Ted McCartney, disse a Mary Ford quanto segue: "Sai, penso che la loro offerta valga la pena!". Ted McCarthy suggerì di dare un nome alla nuova chitarra e per ogni modello venduto avrebbe ricevuto una percentuale. Il contratto è stato firmato quella sera. Secondo i termini dell'accordo, Les Paul è stata obbligata ad apparire in pubblico esclusivamente con chitarre Gibson per 5 anni, diventandone endorser.

McCarthy ha poi chiesto se Les Paul avesse qualche desiderio per la chitarra? Ha suggerito una combinazione ponte-cordiera. Il design è una normale cordiera con uno sbozzato cilindrico dietro, attraverso il quale venivano infilate le corde. L'offerta è stata accettata.

Quindi, il contratto è firmato. E la prima Les Paul debuttò nella primavera del 1952.

Il logo del produttore, realizzato in madreperla, adornava la testa. E la scritta "Les Paul Model" in lettere gialle è stata posta perpendicolarmente. E infine, i piroli Kluson (a quel tempo venivano prodotti senza alcun segno) con cappelli di plastica a "tulipano" venivano messi sulla chitarra.

Pur rendendo omaggio alla giustizia storica, gli appassionati di chitarra sottolineano che, nonostante tutti i suoi numerosi talenti, Les Paul ha fatto ancora poco per la chitarra che porta il suo nome. Secondo Ted McCarthy, la chitarra è stata completamente progettata e progettata da Gibson. Fatta eccezione per la cordiera suggerita da Les Paul. Tuttavia, lo stesso Les Paul in tutte le interviste chiarisce che è stato lui, avendo una ricca esperienza, a partecipare allo sviluppo del leggendario modello.

A complemento della linea Les Paul c'erano gli amplificatori Les Paul da 12 watt con le iniziali "LP" sulla griglia.

Così è stato...

LA PRIMA CHITARRA MODELLO LES PAUL

Dal 1952 al 1953, le vendite della Les Paul superarono sotto ogni punto di vista la gamma Gibson di 125 pezzi di Gibson. Debutto riuscito! Durante gli anni '50 ci sarebbero state diverse varianti e ristampe della Les Paul (ce n'erano 5 per l'esattezza). Apparirà il leggendario Stendardo.

La prima serie (in altre parole, l'originale) è caratterizzata da quanto segue:
- due pickup singoli con gusci di plastica bianca (noti come "soap bars" - "soap bars"). Sulla prima plastica è più sottile che sulla successiva;
- portacorde a ponte trapezoidale;
- finitura "top oro". Più una costruzione di corpo e manico in mogano in un unico pezzo.

Di solito le prime versioni di Les Paul si chiamano Gold Top. Con questo termine si disegna uno spartiacque con il noto modello Sunburst, quinta e ultima variante. Alcune chitarre sono state completamente aperte con "oro", sia il manico che il corpo. Si chiamano Solid Gold. Tuttavia, tali modelli sono molto meno comuni delle cime d'oro. Fino al 1953, le chitarre Les Paul non erano numerate in serie, poiché l'etichettatura delle "tavole" per chitarra non era praticata. Le primissime versioni della Les Paul si distinguono anche per la disposizione diagonale delle viti che regolano l'altezza del pickup al ponte, le grandi manopole dei potenziometri in "oro pallido" (hanno ricevuto il nome ufficioso di "manopole per cappelliere" o "manopole di velocità" - "gestisce la velocità") e la mancanza di piping sulla tastiera.

Fu presto chiaro che il ponte-cordiera trapezoidale creava problemi: era difficile inceppare con la mano destra. Inoltre, chi amava suonare con la mano fissa sulla cordiera, trovava le corde troppo basse. Così, alla fine del 1953, il modello Les Paul fu modificato con una nuova cordiera. Ben presto si guadagnò il soprannome di "cordiera di arresto" o "borchia" a causa del suo angolo rispetto al tallone del collo. Il design è stato concepito in modo tale da consentire di modificare semplicemente la "vecchia" soglia.

La "cordiera a bottone" apparve ufficialmente all'inizio del 1953. Il resto del primo numero è stato completato da lui.

LES PAOLO PERSONALIZZATO

All'inizio del 1954, il modello Les Paul si divise in due rami. Le versioni modificate erano chiamate "chic" e "modeste".

Il modello "chic", soprannominato Les Paul Custom, presentava una tastiera in ebano con marcatori rettangolari in madreperla e una rilegatura multistrato sul corpo. Sia da davanti che da dietro. Tutti i raccordi sono stati aperti "per l'oro".

A differenza del modello precedente Les Paul Custom, tutto in mogano. Nessun top in acero. Questa decisione può essere spiegata da tre ragioni. Primo, stranamente, aspetto. Custom è stato aperto con lacca nera. Quindi la necessità di una tomaia in acero strutturato non era più necessaria. In secondo luogo, il prezzo. La chitarra di mogano costava meno. Terzo, suono. Come sapete, rispetto all'acero, il mogano ha un suono "maturo", "vellutato" e "morbido". Pertanto, il Custom era destinato principalmente ai musicisti jazz. In tutta onestà, va notato che questa osservazione è molto controversa, poiché anche i primi top dorati sono stati aperti con vernice dorata, sotto la quale era quasi impossibile apprezzare tutto il fascino dell'acero. Indubbiamente, il secondo e il terzo punto meritano attenzione. Eppure, notiamo che l'acero utilizzato per la parte superiore della Les Paul Gold Top (o meglio, era sotto la vernice dorata) era di ottima qualità, texture chic, ecc. Sebbene la parte superiore potrebbe essere composta da due o tre parti. Pertanto, non c'è motivo di incolpare Gibson per aver risparmiato denaro sulla Custom.

Un'altra importante innovazione del modello Custom è stata l'utilizzo di una coppia tipi diversi pickup. Nella posizione del manico c'era un pickup con sei magneti oblunghi a forma di V in Alnico, e nella posizione del ponte - un singolo P90, a noi familiare dal modello Les Paul. La caratteristica del tono è stata migliorata variando i parametri dei sensori.

La Les Paul Custom fu introdotta nel 1954 con finitura Ebony ("scuro opaco"). Questa finitura è stata soprannominata "Black Beauty" e i tasti bassi hanno dato al Custom il nome informale "Fretless Wonder". Il rivestimento utilizzato sui modelli Custom originali differisce dalle riedizioni iniziate dopo il 1968. L'originale era "più nero", ma non così "profondo". La vernice nera ha meno brillantezza. Ma dove il modello Custom differiva davvero dai suoi parenti in modo più favorevole era il ponte tune-o-matic (sul resto delle chitarre della serie Les Paul fino al 1955 veniva usata una cordiera).

Tune-o-matic è stato inventato intorno al 1952 da Ted McCarthy e dal suo team. I parametri della cordiera sono stati progettati in modo tale da poter essere posizionati su qualsiasi tipo di chitarra, con e senza una parte superiore sporgente. Con l'aiuto di tune-o-matic, è stato possibile accordare accuratamente la scala. Indipendentemente dalla dimensione della stringa e da altri fattori. Ben presto fu trovato per essere utilizzato su altri modelli.

E infine, la testa Custom era leggermente più larga rispetto al modello Les Paul. C'era anche un intarsio a forma di "diamante diviso".

Nella versione originale la chitarra era dotata di accordatori Kluson, gli stessi del modello Les Paul. Successivamente sono stati cambiati in "sealfast". Per quanto riguarda la designazione del modello, è adornato da una campana che copre l'asta dell'ancora.

Dall'uscita di "Black Beauty", la modella ha conquistato numerosi fan e ammiratori. Tra questi c'è Frank Bisher (Frank Beecher), il chitarrista Bill Hailey (Bill Hailey), autore del primo rock and roll "Rock Around The Clock", così come molti musicisti blues e jazz.

LES PAOLO JUNIOR

Un modello "economico" chiamato Les Paul Junior apparve nel 1954. Ha anche una serie di differenze rispetto al modello base. Prima di tutto, è una cima piatta. La chitarra è dotata di un single-coil con corpo nero e due alette a vite, con cui è possibile regolare l'altezza e il rapporto con le corde. La soluzione del circuito è rappresentata da due manopole: volume e tono.

Il manico e il corpo sono in mogano con tastiera in palissandro. Indicatori di posizione - portapillole in madreperla. Il manico è leggermente più largo del resto di Les Polov - 43 mm (dado) e 53 mm (12° tasto). È stata utilizzata la stessa combinazione ponte-cordiera degli altri modelli. Tuttavia, il logo Gibson sulla testa non era rivestito di madreperla, le lettere gialle più ordinarie. La scritta Les Paul Junior è perpendicolare. I piroli sono Kluson.

Questo modello aveva una finitura "mogano scuro" con uno sprazzo di sole che sfumava dal marrone al giallo. C'era anche un falso pannello nero. Nel 1954 fu presa la decisione di utilizzare la finitura "giallo avorio", che sarebbe poi diventata ufficiale per il modello TV (la sua uscita fu lanciata nel 1957).

La Les Paul Junior, apparsa sugli scaffali dei negozi di musica, ha iniziato a vendere molto bene, il che si spiega principalmente con il prezzo.

Nel catalogo Gibson del 1 settembre 1954, puoi leggere quanto segue:
- Les Paul Deluxe: $ 325,00
- Modello Les Paul: $ 225,00
- Les Paul Junior: $ 99,50 (!).

Nota: Personalizzato e Deluxe sono gli stessi.

Il tono pesante e overdrive ad alto volume è stato accolto con entusiasmo dai chitarristi. Tra i proprietari e gli intenditori di questo modello c'è Leslie West (Leslie West).

SPECIALE LES PAOLO

Dopo i modelli "economici" e "chic", il management di Gibson ha deciso di lanciare in orbita una versione intermedia. È apparso nel 1955 ed è stato chiamato Les Paul Special.

In sostanza, il modello Special è lo stesso del Junior, ma con due singoli controlli di volume e tono separati. Più interruttore a 3 posizioni. I pickup avevano gli stessi corpi rettangolari trovati sul modello Les Paul. Ma plastica nera.

Come la Junior a basso budget, la chitarra ha una parte superiore piatta. La tastiera è in palissandro con marcatori a punti in madreperla. Il logo Gibson è disposto sul copricapo in madreperla, come dovrebbe essere, e la scritta Les Paul Special è in vernice gialla.

La finitura dello strumento è davvero molto "particolare" - giallo paglierino. Ma non arancione. Ha ricevuto il nome "mogano calcinato" - "mogano chiarificato". Ben presto fu adattato come "ufficiale" per il modello televisivo.

Lo Special presentava anche un ritaglio di corno e, come il Junior, era dotato di una cordiera a bottone.

L'aspetto dello strumento fu annunciato nei cataloghi il 15 settembre 1955. Il prezzo era di $ 169,50, mentre i prezzi Custom, Standard e Junior erano rispettivamente di $ 360, $ 235 e $ 110.

Nota: il modello Les Paul, che iniziò ad essere prodotto nella seconda metà del 1955 in una forma un po' modernizzata, è comunemente chiamato Standard. Anche se il nome stesso fu adottato solo nel 1958, quando apparve la terza ristampa dell'originale.

L'ARRIVO DEI PICKUP HUMBUCKER

Il 1957 è un anno particolarmente importante per Gibson. Fu allora che ebbe luogo la presentazione di un nuovo tipo di pickup: gli humbucker. Parliamo di più di questo tipo di pickup, che oggi, dopo tanti anni, viene utilizzato non solo sulle chitarre "Gibson", ma anche su altri strumenti moderni.

Il culmine di numerosi esperimenti con pickup single coil fu l'introduzione dell'"Alnico" con sei magneti regolabili in altezza. Nel 1953 fu presa la decisione di lavorare su un nuovo tipo di pick-up. Da un lato, dovevano soddisfare i requisiti di allora e, dall'altro, salvarli dal principale inconveniente: una sensibilità troppo forte ai campi elettrici.

Utilizzando il principio quando due bobine sono collegate in parallelo o in controfase, Walter Fuller (Walter Fuller) e Seth Lover (Seth Lover) sono giunti alla conclusione che in questo modo è possibile eliminare le interferenze dannose da fonti esterne. Il lavoro durò circa un anno e mezzo e il 22 giugno 1955 Seth Lover ricevette un brevetto per la sua invenzione (fu ufficialmente confermato il 28 luglio 1959), che fu chiamato humbucker, da "bucking hum" - qualcosa come "resistenza al rumore". E sebbene l'invenzione sia ufficialmente attribuita a Seth Lover, è noto per certo che prima di lui furono registrati tre brevetti su un argomento simile. Tuttavia, nessuno dei predecessori di Lover fece rivendicazioni e il brevetto fu registrato a suo nome nel 1959.

I primi humbucker erano due bobine di plastica nera con 5.000 giri di semplice filo di rame smaltato calibro 42 con isolamento marrone. Sotto le bobine c'erano due magneti, "Alnico II" e "Alnico IV", uno dei quali aveva poli regolabili. E nessun segno identificativo. Le bobine erano fissate con quattro viti di ottone ad una piastra nichelata. Il disegno è inserito in una scatola di metallo, che è stata saldata sul fondo per schermare completamente il blocco.

Sebbene il lavoro sul nuovo pickup sia stato completato nel 1955, non è apparso ufficialmente fino al 1957, sostituendo i pickup single coil P-90 e Alnico, la cui installazione è stata praticata su quasi tutti i modelli Gibson.

Fino al 1962, i pickup humbucking venivano posizionati su vari modelli di chitarre elettriche. Le loro custodie erano contrassegnate dalla scritta "Patent Apllied For" - "Il brevetto è allegato". A partire dal 1962, il numero di brevetto compare anche sulla piattaforma inferiore.

Fino agli anni '70, gli humbucker montati nelle posizioni del ponte e del manico differivano poco nelle loro specifiche.

Penso che sarebbe utile in questa sede dissipare l'alone mistico che circonda "Patent Applied For" (abbreviato in "P.A.F.") ed è considerato tipo migliore pickup mai realizzati. Da un lato, la nostalgia, dall'altro, lo snobismo gioca un ruolo decisivo in tali giudizi. Tuttavia, una cosa è innegabile: design originale ha resistito alla prova degli anni. Pertanto, il "suono originale di un humbucker" è caratterizzato da magneti alnico relativamente deboli - "Alnico II" e "Alnico IV" - e due bobine da 5mila giri ciascuna. Negli anni '50, Gibson non aveva macchine da banco. Questo è il motivo per cui i primi pickup differivano nel loro suono. A volte gli standard di avvolgimento sono persino cambiati. Potrebbero esserci 5, 7 o anche 6 mila spire nelle bobine! Di conseguenza, anche la resistenza è cambiata: da 7,8 kOhm a 9 kOhm.

Non si può escludere che durante la creazione degli humbucker, Seth Lover e Walter Fuller abbiano fatto ricorso ai magneti M-55, che venivano utilizzati per i single-coil e avevano dimensioni di 0,125"x0,500"x2,5". Per semplificare la costruzione, nel 1956- Gibson iniziò ad usare i magneti M-56, più corti e meno larghi, che ovviamente si riflettevano nelle prestazioni, poi l'intensità dei magneti raggiunse il segno V, e nel 1960 il numero di spire nelle bobine diminuì, segnando così un nuovo salto dal suono originale.

E, infine, vale la pena menzionare un altro importante cambiamento avvenuto nel 1963: il miglioramento della qualità del filo. Il diametro del filo è rimasto lo stesso (numero 42), ma l'isolamento è diventato più spesso del precedente. Il vecchio filo è facile da identificare grazie al suo colore marrone, mentre quello nuovo è nero. Inoltre, grazie all'emergere di nuove macchine, il sistema di avvolgimento del pickup è cambiato.

Tutto quanto sopra ha portato a differenze nei tipi di pickup PAF. Senza dubbio, a qualcuno può sembrare che alcuni pickup siano migliori di altri. Pickup come "PAF" sono diventati una leggenda. Ecco perché, nel 1980, Gibson pubblicò una fedele ristampa degli humbucker originali. Con l'eccezione della decalcomania "Brevetto richiesto", che è facile da falsificare, l'originale "P.A.F." si distingue per le seguenti caratteristiche:
1. uno speciale foro quadrato sulla parte superiore e inferiore della bobina con un anello attorno al perimetro. Le bobine progettate da Seth Lover furono utilizzate senza alcun aggiornamento fino al 1967. Con l'avvento delle nuove apparecchiature, le bobine iniziarono ad essere contrassegnate con la lettera "T" in alto;
2. guaina marrone e guaina nera di due fili di uscita. A partire dal 1963, la guaina del filo divenne ancora più scura e il filo in uscita invece che nero era bianco.

Nel 1957, il modello Les Paul fu dotato di due humbucker, che sostituirono i pickup originali con un corpo in plastica bianca. La quarta versione della serie originale esisteva dalla metà del 1957 alla metà del 1958. Un anno in totale. Si noti che nel 1958 furono prodotti anche diversi top dorati con P-90 bianchi. Il resto del modello non è molto diverso dal suo predecessore.

Alcuni top dorati di quel periodo erano realizzati esclusivamente in mogano, senza top in acero. Probabilmente, sia la carenza di acero che i motivi Les Paul Custom ne hanno risentito. Secondo gli intenditori, il risultato è stato terribile.

Poco dopo, nel 1957, la Les Paul Custom fu modificata con tre humbucker contemporaneamente invece di due single coil. Anche il sistema di commutazione del sensore è cambiato. Un interruttore a levetta a tre posizioni ha dato la seguente scelta di pickup:
1. pickup al manico ("anteriore");
2. ponte e sensore centrale in controfase;
3. pickup al ponte ("posteriore").

Un tale sistema non consentiva di utilizzare il sensore centrale separatamente o tre contemporaneamente. In alcuni casi, invece della seconda combinazione, sono stati utilizzati un pickup al centro e al manico. Tuttavia, la chitarra era dotata di un set di controlli tradizionale: due timbri, due volumi. Alcune rare Les Paul Custom hanno solo due humbucker. Questa versione non era di massa. La chitarra è stata fatta su ordinazione. Come prima, la finitura è "nero opaco". I piroli sono Grover Rotomatic.

LES PAUL STANDARD

Nel 1958, il modello Les Paul fu nuovamente modificato. Questa quinta e ultima opzione è inseguita dai collezionisti di vecchie Gibson. Questo è forse il pezzo più costoso sul mercato delle chitarre vintage.

Prima di tutto, la finitura "gold top" è stata sostituita da "cherry sunburst" (top of the deck) e "cherry red" (testa). Ciliegia che sbiadisce al giallo, queste chitarre sono apparse nei cataloghi nel 1958 per $ 247,50. Sul Sunburst (come vengono ora chiamati), la parte superiore del corpo è composta da due pezzi montati di acero ondulato o tigrato. Non poteva davvero lasciare nessuno indifferente. Tuttavia, c'erano opzioni quando la parte superiore in acero era realizzata in un unico pezzo. L'acero, utilizzato su chitarre diverse, era molto diverso l'uno dall'altro. Su alcune chitarre, la finitura ondulata era molto debolmente definita, su altre era più pronunciata, da qualche parte si potevano trovare bande enormi...

Nella maggior parte dei casi, la finitura è leggermente sbiadita nel tempo e ha assunto una sfumatura arancione, più simile a un colore mogano naturale.

Qualcosa del genere accadde nel 1960. Il proprietario di uno dei Sunburst ha accidentalmente graffiato la lacca sulla custodia. L'area danneggiata era imbrattata di vernice rossa. Per non essere così appariscente. Nel corso del tempo, la vernice rossa ha iniziato a sbiadire e il punto non dipinto era molto evidente!

Il cambio di finitura del modello Les Paul, ora chiamato Les Paul Standard, fu annunciato nel dicembre 1958 dalla Gibson Gazette, la pubblicazione aziendale dell'azienda, che presentava nuovi modelli e musicisti.

A partire dal 1960, il manico della Les Paul Standard divenne più piatto. Paradossalmente, non troverai la Les Paul Standard nel catalogo del marzo 1959! Il modello è apparso solo nel maggio 1960 al prezzo di $ 265,00!

ULTIME MODIFICHE

Nel 1958, nello stesso numero di dicembre della Gibson Gazette, furono annunciate versioni più radicali della Les Paul Junior e della TV. Come nel caso di Standard un nuovo stile le chitarre Junior e TV erano in produzione molto prima dell'annuncio. Si tratta infatti di un modello completamente nuovo, con due corni che davano accesso a 22 tasti. La tavola armonica e il manico sono gli stessi in mogano con tastiera in palissandro.

Anche pickup e controller sono rimasti invariati. Tuttavia, invece della finitura "Cherry", è apparso "Sunburst": un flusso dal marrone al giallo. Poco dopo, nel 1961, si adatta ai modelli SG. Il nuovo Junior è dotato di una connessione collo-corpo al 22° tasto, che facilita l'accesso ai registri superiori.

Il modello TV ha sperimentato le stesse innovazioni. Tuttavia, ci sono lievi differenze nella finitura - da "giallo paglierino" a "banana gialla".

Come la Les Paul Standard, la nuova Les Paul Junior e la TV non apparvero nei cataloghi fino al 1960.

La versione Les Paul Junior 3/4 ha anche due trombe tagliate simmetriche. Questo modello ha solo 19 tasti. Il manico si collega al corpo al 19° tasto.

Le prime Les Paul Specials a doppio taglio avevano il pickup al manico quasi a filo con il manico e l'interruttore del pickup proprio di fronte alle manopole del volume e del tono. Successivamente, il pickup del ritmo si è avvicinato al capotasto e il selettore del pickup si è spostato dietro la cordiera del perno. La seconda versione aveva 22 tasti. Dal 1959 la versione 3/4 è stata prodotta in edizioni piuttosto modeste.

Su vari modelli a due corna i bordi sono più o meno arrotondati. Tra il 1958 e il 1961 il tacco del collo cambiò.

Nel 1959, a seguito di una piccola carenza di corpi bobina humbucker in plastica nera, iniziarono ad essere utilizzati quelli color crema. Ecco perché dal 1959 al 1960 si possono trovare pickup con due bobine nere, e due rosa, oppure una nera e una rosa. Secondo i loro parametri tecnici, questi pickup non differiscono l'uno dall'altro. Tuttavia, le bobine completamente in bianco e nero e bianche (sono soprannominate "Zebra") sono rare.

Nel 1960, senza alcuna modifica, la Les Paul Special e la Les Paul TV vengono ribattezzate rispettivamente SG Special e SG TV. Avendo perso il nome Les Paul nel nome, questi modelli hanno perso anche il marchio Les Paul sulla testa. Tuttavia, questi modelli sono sempre ricordati in connessione con la linea Les Paul e raramente vengono indicati con i loro veri nomi - SG ("Solid Guitar"), che è stato puntato nella serie double cutaway, che ha iniziato a essere pubblicata nel 1961.

LA FINE DELLA SERIE ORIGINALE LES PAUL

Negli anni '50, stranamente, i pavimenti in legno erano fuori posto. Come testimoniano eloquentemente le statistiche, dal 1956 si iniziò a osservare un calo di interesse, che nel 1958-1959 scese quasi a zero. Oggi si stenta a crederci, ma il motivo è proprio nella competizione "interna" tra modelli solidi che l'azienda iniziò a produrre a partire dal 1952. Non scartiamo i concorrenti: Fender, Rickebacker, ecc.

Alla fine del 1960, fu presa la decisione di rivedere la linea Les Paul, che di fatto portò all'introduzione delle versioni a due corni all'inizio del 1961, che in seguito divennero note come SG. Teoricamente, la Les Paul originale continuò ad essere prodotta fino all'inizio del 1961. Tuttavia, oggi non troveremo una sola Les Paul con un numero di serie del 1961, mentre Custom, Junior e Special - quanto il tuo cuore desidera.

Secondo il Gibson Book, l'ultima Les Paul originale fu registrata nell'ottobre 1961 (Les Paul Special 3/4). Quindi le prime SG avevano già iniziato a essere prodotte.

Oggi è del tutto inutile discutere sui meriti sonori e sul valore delle "vecchie" Les Paul che musicisti come Eric Clapton (Eric Clapton) o Mike Bloomfield (Mike Bloomfield) iniziarono ad utilizzare con grande successo, a seguito delle quali il la serie originale, con una spalla mancante, iniziò a essere ristampata sette anni dopo, nel 1968. E non c'è assolutamente bisogno di nominare tutti coloro che hanno suonato il vecchio Standard, Gold Top o Custom: Al DiMeola (Ol DiMeola), Jimmy Page (Jimmy Page), Jeff Beck (Jeff Beck), Joe Walsh (Joe Walsh), Dewan Allman (Duane Allman, Billy Gibbons, Robert Frip...

CRONOLOGIA DELL'EVOLUZIONE DELLA SERIE LES PAUL

1951 - Gibson inizia a padroneggiare il "corpo solido", prendendo Les Paul come endocer;
1952 - uscita delle prime chitarre Les Paul con una combinazione trapezoidale ponte-nastri (la prima versione);
1953 - Modello Les Paul modificato con cordiera "stud" (seconda versione);
1954 Introduzione della Les Paul Custom e della Les Paul Junior. Vengono lanciate le prime Les Paul TV;
1955 Esce la Les Paul Special. Il modello Les Paul è modificato con un ponte tune-o-matic (terza opzione);
1956 - Viene rilasciata la versione 3/4 della Les Paul Junior;
1957 - Les Paul dotata di humbucker (quarta versione). Sono anche messi sulla Les Paul Custom;
1958 - Il modello Les Paul viene ribattezzato Les Paul Standard. Invece del rivestimento "Gold Top", appare "Cherry Sunburst" (quinta variante). Les Paul Junior e Les Paul TV sono dotate di due trombe. Uscita del 3/4 Les Paul Special;
1959 - nuovo design - double cutaway - dei modelli Les Paul Special, nonché una versione 3/4 con due corna di questo modello;
1960 - Les Paul Special viene ribattezzata SG Special e Les Paul TV diventa SG TV
1961 - La serie originale di Les Paul viene interrotta. Compare invece il modello a doppia spalla mancante, che in seguito si chiamerà SG.

Ha deciso che aveva bisogno di una chitarra solid body per competere con la Fender Telecaster. In collaborazione con Les Paul, il leggendario chitarrista e inventore della registrazione multitraccia, Gibson ha creato la prima Les Paul con un corpo in mogano unico e un bellissimo top in acero ispirato ai modelli Gibson.

Nel 1957, la Les Paul (e successivamente tutte le chitarre elettriche) furono notevolmente migliorate con l'aggiunta di un pickup humbucking a due bobine di nuova concezione, che soppresse con successo il rumore indotto a cui erano inclini i pickup a bobina singola. Da allora, Gibson ha continuato la sua linea di Les Paul, sperimentando l'aggiunta e la combinazione di nuove funzionalità e design innovativi.Oggi, il Gibson Custom Shop ristampa i classici modelli Les Paul vintage preservando con cura tutte le caratteristiche storiche.

Di quale Les Paul hai bisogno?

Dal 1952 sono stati prodotti 127 modelli Les Paul. Nella nostra guida troverai le informazioni per aiutarti a fare la scelta migliore. Tratteremo quanto segue:

• Perché le chitarre Les Paul sono così popolari e chi le suona
• Raccontiamo "storie di famiglia" in modo che tu possa distinguere Custom da Standard
• Conosciamo le funzioni e le caratteristiche di Les Paul in modo che tu possa decidere quale strumento con quale set di opzioni ti serve.

Perché le chitarre Les Paul sono così popolari?

Quasi tutti i famosi chitarristi rock hanno usato una les Paul, da Beck, Page e Clapton a Slash e Zakk Wylde. Ma la prova della versatilità di questi strumenti è il loro utilizzo in altri generi come il blues (Muddy Waters, John Lee Hooker), il jazz (Les Paul ovviamente, John McLaughlin) e il country (Charlie Daniels, Brooks & Dunn). i 4 motivi principali della loro popolarità. les paul:

1. Aspetto
2. suono
3. Facilità di gioco
4. Storia ricca

Motivi per scegliere una chitarra Les Paul

Potresti essere un aspirante chitarrista che vuole suonare uno strumento famoso. Potresti essere un musicista che vuole avere una chitarra dal suono eccezionale. Oppure puoi essere un collezionista che apprezza la storicità e la bellezza delle classiche Les Paul, oppure puoi rientrare in tutte e 3 le categorie o non rientrare affatto, solo che, per qualche motivo sconosciuto, le Les Paul ti attraggono: è amore a prima vista.

Le caratteristiche principali di Les Paul

Nonostante ci siano molte modifiche ed eccezioni, descriveremo le caratteristiche principali di Les Paul

• Solido - corpo in mogano con top in acero bombato
• Collo incollato
• Tastiera in palissandro
• laccato lucido
• 2 pickup humbucker
• Ponte fisso
• 2 controlli di tono, 2 volumi
• Interruttore pickup a 3 posizioni
• 22° tasto
• Scala 24-3/4"

Probabilmente avrai già notato che ci sono delle eccezioni: basso Les Paul, jumbo acustico del 1970 con top piatto, LP Junior con pickup singolo, Les Paul in stile SG con doppia spalla mancante. Ma "costruiremo" la nostra chitarra sulla base di un classico insieme di caratteristiche.

Caratteristiche che ti permetteranno di distinguere le Les Paul l'una dall'altra

Dove e come è stata realizzata la Les Paul, quali materiali sono stati utilizzati, quali caratteristiche funzionali e decorative sono presenti, tutto ciò ti aiuterà a distinguere le chitarre Les Paul l'una dall'altra.

Di seguito sono riportate le caratteristiche e le variazioni delle varie chitarre.

1. Superiore- la maggior parte delle Les Paul ha un top in acero a cupola nei seguenti stili:
   1. Flame Top (classificazione materiale da A a -AAAA)
   2. Parte superiore semplice
   3. Parte superiore della trapunta
   4. finitura solida
2. Finitura colore - molte opzioni, dipende dal modello
3. Avvoltoio- di solito mogano
   1. Profilo - dipende dal tipo di collo
      1. Anni '50 arrotondati
      2. Sottile cono anni '60
4. Sovrapposizione
   1. palissandro o ebano
   2. Intarsio - 3 tipi principali:
      1. punti
      2. Trapezio
      3. piazze
5. Due raccolta(di solito humbucker)
   1. Pickup Gibson moderni: 490R, 490T, 496R, 498T, 500T
   2. Humbucker storici:
      1. Burstbucker Tipo 1, 2, 3
      2. BurstBuckerPro
      3. Classico del '57
      4. '57 classico più
      5. Mini Humbucker
6. bordo(se presente) - il colore e il numero di bordi dipendono dal modello
   1. Telaio
   2. Avvoltoio
   3. paletta
7. Accessori
   1. Materiali di finitura
      1. Nichel
      2. Cromo
      3. Doratura
   2. Ponte/cordiera
      1. Avvolgente (ponte e cordiera sono un pezzo unico)
      2. Cordiera/stopbar Tune-o-matic
   3. Penne
      1. cappello a cilindro
      2. Velocità
   4. Kolki
      1. Schaller
      2. Kluson
      3. Grover

Tieni presente che se hai molti soldi, puoi ordinare una chitarra con qualsiasi specifica dal Gibson Custom Shop.

Storia della famiglia Gibson Les Paul

Sono 3 i modelli che fanno parte della storia della famiglia Les Paul: l'originale Les Paul Model, la Les Paul Custom e la Les Paul Special.

Cronologia della famiglia Gibson Les Paul

• 1952 - Modello Les Paul (denominato "Goldtop" per la sua finitura dorata)
• 1954 - Les Paul Custom e Les Paul Junior
• 1955 - Les Paul speciale
• 1958-1960 - Les Paul Standard (spesso indicata come "Sunburst") - sostituisce Goldtop

Alcune aggiunte eccezionali alla linea Gibson Les Paul

• 1961-1962 - Les Paul SG personalizzato
• 1969 - Les Paul Deluxe
• 1976- La ristampa standard della Les Paul
• 1990 - Les Paul Classico

Gibson USA

Come suggerisce il nome, le chitarre Gibson Les Paul sono prodotte negli Stati Uniti.

Ad oggi sono in funzione 3 linee principali: Les Paul Studio , Les Paul Standard e Les Paul Custom (in parole povere, possono essere descritte come Good, Better e Best of the Best). Cominciamo con la Les Paul Standard.

Modelli aggiuntivi

Oltre ai tre modelli principali di LP, ce ne sono molti altri.

Variazioni

Aggiungendo opzioni non presenti nei modelli esistenti, Gibson sta rilasciando nuovi modelli dei suoi strumenti. Ad esempio, cambiando il materiale del top, puoi creare un nuovo modello. Sostituendo l'acero "AA" con l'acero "AAA", Gibson ha creato un nuovo modello: Les Paul Standard Plus. Oppure, dopo aver aggiornato l'acero "AAA" a "AAAA" LP Supremo ha un modello Les Paul Supreme figurato.

Pertanto, la chiave per comprendere la varietà dei modelli di "ramificazione" è sapere quali opzioni sono state aggiunte o modificate.

Negozio personalizzato Gibson

Gibson è stato il primo grande produttore di chitarre a creare un "negozio personalizzato" oltre alla sua linea di produzione principale. Le chitarre prodotte dal Custom Shop sono più meticolosamente realizzate e sono per lo più realizzate a mano. I materiali utilizzati nella produzione sono accuratamente selezionati. Ad esempio, Gibson USA ha recentemente ricevuto una spedizione di 200.000 piedi di tavola di mogano, di cui solo 14.000 (o il 7%) sono stati selezionati per la produzione.

Ristampe VOS (Vintage Origin Spec.)

Per soddisfare le esigenze dei collezionisti e degli appassionati di Gibson, il Gibson Custom Shop ha lanciato una serie di ristampe VOS nel 2005. Gli strumenti di questa serie hanno uno speciale rivestimento di nitrocellulosa, durante la cui lavorazione viene applicata una patina e lo strumento acquista un aspetto antico. Con l'aiuto dell'elaborazione manuale si ottiene una maggiore facilità di gioco e comfort. Ogni modello VOS presenta un corpo in mogano, un manico incassato in profondità nel corpo per maggiore sostegno e resistenza, un profilo del manico specifico per l'anno, hardware ed elettronica adeguati al periodo.

Modelli nominali

Di solito chitarre costruite su misura artisti famosi, sono chiamati "denominati" (modello di firma). Il Gibson Custom Shop ha rilasciato un gran numero di Les Paul costruite secondo specifiche rigorose. famosi chitarristi, a partire da Jimmy Page Les Paul nel 1995. Successivamente, le Les Paul furono create per Zakk Wylde ( Zakk Wylde Firma Les Paul- Occhio di toro) e Billie Joe Armstrong ( Billie Joe Armstrong Firma Les Paul Junior).

Epiphone Les Paul

Quasi ogni modello Gibson Les Paul ha un "cugino" che porta il nome Epiphone sulla paletta. Il nome Epiphone deriva dal nome del fondatore dell'azienda Epaminodas Stathopoulo, noto come "Epi.". Negli anni '30 Gibson ed Epiphone erano concorrenti nella produzione di chitarre semiacustiche e andavano fianco a fianco. Nel 1957, Gibson acquisì l'Epiphone. Oltre ai contrabbassi Epiphone di alta qualità, ci sono anche linee di chitarra Epiphone, incluso il modello Casino, suonato dai Beatles.

Les Paul differisce da Gibson ed Epiphone

1. Paese di origine: Le Gibson sono prodotte negli Stati Uniti, le Epiphone sono prodotte in altri paesi.
2. Fine: Gibson utilizza la vernice alla nitrocellulosa: ultra sottile, ultra leggera (il processo di verniciatura richiede settimane). Permette al legno di "respirare", si assottiglia nel tempo e ha un buon effetto sul suono. Epiphone utilizza una finitura in poliuretano, che è più pratica: il processo richiede un paio di giorni, non richiede molta manodopera e la finitura è più duratura.
3. Materiali: Gibson utilizza materiali di qualità superiore come il mogano sudamericano. Epiphone utilizza materiali più economici o ne combina alcuni, come l'utilizzo di ontano e mogano per il corpo.
4. Suono: Il suono di Epiphone è più scuro, predominano bassi e medi. Gibson ha un suono più leggero.

Fasce di prezzo

• Strumenti economici: Epiphone Les Paul Junior o Epiphone LP Special
• Prezzo medio: variazioni da Epiphone Les Paul Custom a Gibson Classic o Studio
• Modelli costosi: Gibson LP Standard
• Modelli di raccolta: modelli VOS, ad es. Les Paul Custom VOS, Les Paul Standard VOS