Melukis dalam Photoshop CS6. Bagaimana untuk membuat seni daripada foto dalam editor grafik Bagaimana untuk membuat seni yang hebat

Genre: Ilustrasi

Dalam pelajaran ini, saya ingin menerangkan kepada pemula (atau orang yang "datang" dari program lain) prinsip bekerja dalam program Adobe Photoshop pada contoh mencipta potret biasa (͡° ͜ʖ ͡°) Pengajaran yang panjang.

1. Bermula

Jadi. Di sini kita mempunyai tetingkap Photoshop. Seseorang yang melihat ini buat kali pertama, selalunya tidak tahu di mana hendak bermula. Saya telah menyerlahkan alat utama yang digunakan untuk bekerja dalam program ini. 1. Apakah yang menyebabkan masalah bagi kebanyakan pemula dalam menggunakan program ini. Seseorang hanya tidak tahu cara mencampurkan warna apabila berus masuk dalam satu warna tebal yang kukuh. Untuk mengelakkan kerumitan mengenai topik ini, kami mencucuk pada butang yang diserlahkan. Mereka bertanggungjawab untuk tekanan dan keamatan warna. Anda juga boleh bermain dengan kelegapan untuk memudahkan lukisan. (Windows muncul hanya jika alat "Brush" aktif) 3. Brush tool. 4. Pemadam. 6. Rujukan kepada perkara nombor tiga. Dalam tetingkap yang muncul apabila anda mengklik pada anak panah, anda boleh menukar saiz berus dan berus itu sendiri. Dalam tetingkap sebelah kanan bersebelahan, anda boleh menukar tetapan berus. (Windows muncul hanya jika alat "Brush" aktif) 2. Semuanya mudah dan jelas di sini. Lapisan sebagaimana adanya. Buat lapisan dan padam lapisan. Saya mesti mengatakan dengan segera bahawa jika anda melukis pada latar belakang, anda tidak lagi dapat melukis apa-apa di bawahnya, kerana latar belakang diisi dengan putih secara lalai, tidak seperti latar belakang awal dalam SAI, yang, pada dasarnya, adalah telus. 5. Putaran lembaran, pembesar dan palet. 7. Pipet. Jangan fikir, ia bukan untuk mencuri warna dari gambar. Ia dipanggil dengan kekunci alt kiri dan terima kasih kepadanya anda boleh mencampurkan warna dengan menggunakan lapisan warna di atas pangkalan. Um. Tautologi diperolehi.

2. Tekanan dan keamatan warna

Contoh cara butang di bawah nombor 1 dalam perenggan pertama berfungsi.

3. Lakaran

Untuk mula melukis, pastikan anda membuat lapisan baharu. Pilih berus yang sesuai dengan anda. Saya melukis potret lakaran ringkas untuk persembahan itu.

4. Asas

Mari buat lapisan kedua di bawah lapisan pertama. Kami meletakkan warna utama di atasnya.

5. Shades

Pada lapisan yang sama di atas, lukiskan sorotan, bayang-bayang, tambah warna yang berbeza untuk menjadikan gambar kelihatan lebih besar dan menarik.

6. pencampuran warna

Di sini kita kembali kepada penggunaan pipet dan berus. Prinsipnya mudah: tekan alt dan smear. Kami tekan dan sapukan. Ramai yang akan memberitahu anda bahawa tiada apa yang bergantung pada berus. Jadi, pada hakikatnya, ini tidak berlaku sama sekali. Bergantung pada pilihan berus, subjek anda akan pelbagai bentuk dan kelancaran.

7. Membentuk

Jika anda tidak jemu menyelak gambar yang serupa antara satu sama lain, maka kami teruskan. Buat lapisan baharu di atas lakaran. Kami mula calit-calit-calit dengan warna dari atas, sehingga kami mencapai hasil yang menggembirakan. Tahap perkembangan bergantung pada kemalasan dan masa `v` anda

8. Mengenai mod adunan dan topeng kliping

Kami telah sampai ke peringkat di mana kami ingin menyunting karya kami. Tetapi bagaimana? Mari kita fikirkan. Photoshop mempunyai perkara seperti mod campuran. Butang mod campuran berada betul-betul di atas lapisan dan lalai kepada "Biasa". Untuk membuka tetingkap, anda perlu mengklik padanya dengan butang tetikus kiri dan pilih mana-mana mod dengan klik LMB yang sama. Di samping itu, terdapat perkara sedemikian dalam Photoshop sebagai topeng keratan. Ia dipanggil dengan mengklik kanan pada lapisan (Untuk tidak menjadikan sebahagian daripada gambar secara tidak sengaja menjadi topeng keratan, buat lapisan baharu dan klik kanan padanya). Apakah yang diberikan topeng keratan kepada kita? Malah, ini adalah analog daripada "Lampirkan lapisan", yang mungkin biasa digunakan oleh pengguna SAI. Topeng keratan mengehadkan kawasan lukisan dari seluruh helaian kepada yang dilukis pada lapisan sebelumnya. Jika anda mencipta topeng keratan di atas topeng keratan lain, ia akan menjejaskan lapisan topeng pertama yang dilampirkan. Iaitu, jika kita melukis dengan contoh potret kita, maka topeng hanya akan menjejaskan lapisan terakhir, di mana kita memuktamadkan lukisan itu. Ia tidak berfungsi dengan baik. Walau bagaimanapun, tanpa menggunakan topeng, kami akan mengecat semua lapisan di bawah. Oh! Kami menutup latar belakang!

9. Sorotan warna dengan mod campuran

Untuk menekankan tempat istimewa dalam gambar, untuk menunjukkan cahaya atau hanya untuk menindih kecerunan di atas untuk "cantik" kita boleh menggunakan mod campuran yang sama. Dalam gambar, saya menandakan tempat di mana cahaya boleh jatuh. Buat lapisan baru dengan nilai "Cahaya lembut". Menggunakan alat berus, sapukan warna putih pada tempat yang dipilih. Sebagai contoh, saya menggunakan lakaran lima minit, tetapi walaupun dari itu anda dapat melihat bahawa terdapat perasaan kelantangan dan suasana tertentu.

10. Mod Kecerunan dan Campuran

Buat lapisan baru dengan nilai "Cahaya lembut". Untuk menggunakan kecerunan, anda mesti memilih butang yang berada di bawah "Pemadam" dan lukis garis lurus pada gambar. makan jenis lain kecerunan, tetapi buat masa ini kita hanya akan melihat pada paparan lalai. Jika anda tidak memilih kecerunan daripada menu yang muncul secara automatik di panel atas kedua dan dibuka dengan mengklik pada anak panah, maka kecerunan akan sepadan dengan warna palet anda. Jika warna pertama anda merah jambu dan satu lagi biru, maka kecerunan anda akan menjadi merah jambu-biru. Kecerunan hanya boleh satu, secara beransur-ansur melarut, warna. Untuk menukar struktur dan warna kecerunan (contohnya, jika anda masih memilih swatch daripada menu), buka menu swatch kecerunan yang sama. Dua kecerunan pertama sepadan dengan warna dalam palet anda. Yang pertama adalah dua warna, dan yang kedua adalah lut sinar. Lukiskan garisan kecerunan pada lapisan dengan nilai "cahaya lembut". Nampaknya lukisan kami telah menjadi sedikit hangat =)

11. Sedikit tentang lengkung

Hm. Mari kita lukis arnab. Pada satu ketika, anda memutuskan bahawa ia ternyata terlalu pucat. Jangan risau, ia boleh dibaiki. Dalam kes saya, tetingkap "Pembetulan" terletak di atas tetingkap "Lapisan". Jika anda tidak mempunyai tetingkap ini, klik kiri pada item "Tetingkap" di panel paling atas dan pilih item "Pembetulan". Anda boleh memilih mana-mana ikon pada panel dan percubaan. Sebagai contoh, saya akan mengambil "Curves". Mari letakkan nilai rawak dua mata kita dan arnab kita akan menjadi lebih cerah! Anda boleh mengambil lebih daripada dua mata pada lengkung, walaupun anda biasanya hanya memerlukan dua mata ini.

12. Langkah terakhir

Dan sekarang, apabila imej kita hampir siap, kita boleh mengedit warna untuk memberikan suasana gambar, cahaya, dll. dan sebagainya. Bermain dengan kecerahan dan kontras. Buat lapisan baharu dengan nilai, katakan, "Cahaya lembut" dan warnakan tempat yang anda perlukan `v` Itu sahaja! Potret kami sudah siap. P.S. Terima kasih banyak kepada Vornava untuk pembetulan, petunjuk dan menunjukkan kesilapan kesilapan =)

ini Tutorial Photoshop memperkenalkan anda kepada yang sangat destinasi terkenal V seni yang bagus seperti seni pop.

Di sebelah seni pop ialah nama Andy Warhol, yang merupakan seorang artis, jurugambar, pembuat filem dan penerbit.

Dialah yang, pada pertengahan abad ke-20, mencipta lukisan kolaj yang unik daripada perkara yang sama sekali tidak dijangka - daripada imej tin kepada kolaj yang begitu glamor dengan Elvis Presley dan Marilyn Monroe.

Gaya ini menjadi sangat popular pada masa itu, dan banyak tiruan karya artis mula muncul.

Kerana mencipta gambar seni pop adalah sangat mudah, terutamanya jika anda memiliki Photoshop.

Teknik yang ingin kami beritahu anda ialah pertama sekali stensil hitam putih dibuat berdasarkan lukisan asal. Dan kemudian bahagian lukisan ini dicat dengan warna yang sangat terang dalam variasi yang berbeza.

Mana-mana potret boleh diubah menjadi lukisan seni pop, tetapi foto dengan sempadan yang jelas amat sesuai untuk ini.

Adalah wajar bahawa orang dalam foto itu melihat terus ke dalam lensa kamera.

1. Di bawah ialah proses memotong budak lelaki daripada latar belakang asalnya dan meletakkannya pada yang baharu. Adalah penting bagi kami bahawa budak lelaki dan latar belakang diletakkan pada lapisan yang berbeza.

Untuk mengalih keluar latar belakang monokromatik dengan cepat, gunakan alat - tongkat sihir, jika latar belakang berbilang warna, kemudian ambil alat - Pen

2. Kemungkinan besar anda telah perasan bahawa imej seni pop terkenal dengan kontras yang sangat tinggi.

Langkah-langkah berikut akan mengalih keluar banyak bahagian kecil, jadi anda tidak perlu terlalu berhati-hati semasa bekerja.

Letakkan lapisan latar belakang terang terus di bawah lapisan kerja (dengan budak lelaki itu).

3. Untuk membuat imej kontras tinggi, mula-mula pastikan anda berada pada lapisan budak potong dan pilih daripada menu Imej > Pelarasan > Ambang.

Gerakkan peluncur supaya imej mengandungi bayang-bayang yang mencukupi supaya semua bentuk dan ciri utama dipelihara.

4. Serlahkan secara kasar setiap bahagian imej yang akan anda warnakan nanti.

Tekan Alt + Ctrl + J untuk menyalin setiap bahagian ke lapisan yang berasingan. Namakan setiap lapisan baharu. Tukar mod adunan setiap lapisan kepada Multiply dan tekan OK.

5. Aktifkan setiap lapisan secara bergilir-gilir dalam palet lapisan.
Untuk setiap satu, tekan Ctrl + klik pada kotak lapisan dan pergi ke menu Edit > Isi .

Klik pada garis Gunakan, tetingkap akan muncul di mana anda boleh memilih garis Warna. Terima kasih kepada ini, palet warna akan muncul, di mana anda boleh memilih warna tepu terang mengikut citarasa anda untuk melukis di atas mana-mana bahagian imej.

6. Dalam tetingkap "Gaya Lapisan" (Gaya Lapisan muncul jika anda klik dua kali pada lapisan) pilih gaya Tindanan Warna (isi warna) dan tukar mod pengadun di sana (mod pengadun lapisan) kepada Warna. Pilih warna terang dan klik OK.

7. Apabila anda mengulangi langkah ini untuk setiap bahagian individu imej, anda akan melihatnya di hadapan anda karya sebenar dalam gaya seni pop.

8. Simpan fail ini dalam format Photoshop (.psd) dan buat salinan lapisan tempat anda melakukan pewarnaan. Dalam panel lapisan anda, setiap kawasan dicat dengan warna tertentu. Kini sangat mudah untuk menukar warna kawasan menggunakan fungsi Hue / Saturation (Ctrl + U).

Pada akhirnya, anda boleh menggabungkan semua pilihan menjadi satu imej besar.

Gabungan sedemikian pelbagai pilihan imej yang sama adalah sangat ciri gaya Seni Pop 60-an.

Ia tidak perlu menggunakan grafik yang kompleks untuk mendapatkan imej yang bermakna. Dalam karya ini, artis bebas Tom Starley telah menggunakan warna asas, bentuk dan berus untuk mencipta mood euforia yang seimbang dengan pembayang tema kehidupan janin. Secara teknikal, ini tidak corak kompleks- kebanyakan kerja dilakukan oleh foto itu sendiri, tetapi penambahan grafik meningkatkan emosi yang tersembunyi dalam asal.

Teknik pelajaran akan mengajar anda cara menggunakan penapis dengan mahir bertindih(Tindan) dan instrumen Pembetulan terpilih warna(Warna Terpilih) untuk menukar mood foto. Anda juga akan belajar cara meletakkan bentuk untuk mengekalkan gaya visual abstrak, cara menggunakan berus untuk mencipta pergerakan dan cara menambah kedalaman pada latar depan. Kami juga akan menggunakan helah yang hebat untuk menyerlahkan rambut.

Langkah 1

Mula-mula muat turun set berus In The Moment dan klik dua kali padanya untuk memasang.

Kami memerlukan tangkapan model, sebaik-baiknya dengan palet nada yang terhad. Saya mengambil gambar bogel daripada iStock.

Catatan: apabila memilih foto, anda boleh menggunakan cadangan pengarang atau membuat pembetulan warna imej sendiri, contohnya, menggunakan Peta Gradien.

Langkah 2

Klik dua kali pada lapisan latar belakang untuk membuka kuncinya. Buat lapisan baharu dalam Photoshop, seretnya ke bawah foto. Isi lapisan dengan warna putih. Semuanya mudah.

Langkah 3

Sekarang kita perlu memotong model dan menampalnya pada lapisan baharu sambil mengekalkan latar belakang. Pilih foto, zum masuk hingga 300% ( Ctrl+"+"), kemudian tekan R dengan memilih alat Bulu(Pentool). Buat garis besar di sekeliling model dengan berhati-hati, tanpa menghiraukan helaian rambut yang kusut - jangan menyesal, kami akan membawanya kembali kemudian.

Langkah 4

Sebaik sahaja anda telah mencipta laluan di sekeliling badan model, klik kanan di dalamnya dan pilih Hasilkan Pemilihan(Buat pemilihan). klik okey. Kami akan membahagikan foto kepada dua lapisan. klik ctrl +X untuk memotong dan ctrl +V untuk menampal pilihan pada lapisan baharu. Kurangkan kelegapan(Kelegapan) lapisan latar belakang kepada 64%.

Langkah 5

Kini anda boleh mengembalikan helaian rambut yang nakal. Matikan semua lapisan kecuali model. Pilih alat Jari(Alat comot), gunakan berus saiz 1 atau 2, set Intensiti(Kekuatan) hingga 95%, kemudian tandai kotak Sampel dari semua lapisan(Sampel Semua Lapisan) pada panel Pilihan(Bar pilihan).

Langkah 6

Lukis semula helai yang anda tidak boleh potong sebelum ini. Bergerak ke arah rambut, leret dengan tetikus atau pen digital di sepanjang hujung potongan, lukis semula rambut (semakin banyak lebih baik). Apabila anda selesai, hidupkan semula lapisan.

Langkah 7

Dalam langkah ini kami akan menambah beberapa warna menggunakan mod campuran. bertindih(Tindan) - ia boleh didapati sama ada dalam menu lungsur palet Lapisan(Palet lapisan), atau dalam menu Lapisan > Gaya Lapisan > Pilihan Campuran(Lapisan > Gaya Lapisan > Pilihan Campuran). Buat lapisan baru, isi dengan warna kuning (#ffff00), potong kelegapan(Kelegapan) kepada 16% dan tetapkan mod adunan bertindih(Tindan). Mmm, warna kuning yang cantik.

Langkah 8

Buat lapisan baharu dan gunakan alat tersebut Berus(Berus) dengan menambahkan sentuhan lembut merah jambu yang bertaburan (#ffe02b1). Kurangkan kelegapan kepada 37% dan tetapkan mod campuran bertindih(Tindan). Ulangi proses dengan mengecat badan model dengan warna merah darah, laraskan kelegapan dengan sewajarnya. Pilih juga bertindih(Tindan). Kumpulkan lapisan dan letakkannya di bahagian atas dokumen.

Langkah 9

Sekarang kita telah menyelesaikan latar belakang dan menambah warna, kita boleh mula menggunakan berus dan bentuk abstrak. Daripada memberikan arahan yang tepat tentang cara dan tempat untuk meletakkan kesan ini, langkah dan helah berikut akan merangkumi asas yang anda perlukan untuk membina kerja anda.

Langkah 10

Dapatkan salah satu berus percikan cat yang terdapat dalam bahan tutorial. Buat lapisan baharu di atas model dan tambahkan beberapa percikan di sekeliling punggungnya. Saya memilih putih, tetapi anda boleh menggunakan mana-mana warna yang anda suka.

Langkah 11

Menggunakan berus dari folder bahan, tambahkan lebih banyak percikan dan bentuk di sekeliling model, meletakkannya secara estetik. Variasikan warna, salin atau putarkannya, ubah bentuk berus agar sesuai dengan kontur badan model. Pastikan anda membuat lapisan baharu untuk setiap berus - ini akan memberi anda kawalan maksimum. Selain itu, helah ini akan membolehkan anda mengeluarkan sebarang berus pada masa hadapan.

Langkah 12

Sekarang tambah lapisan di bawah model dan ulangi langkah sebelumnya, bereksperimen dengan berus. Cuba untuk tidak keterlaluan dengan kesan - semakin kurang, semakin baik. Subjek utama gubahan ialah model, jadi pastikan dia tidak tenggelam dalam kesannya. Jangan risau tentang mendapatkan padanan tepat dengan contoh saya, bereksperimen dan berseronok.

Langkah 13

Jika anda tidak menyukai hasilnya, berhenti. Berehat, fikir, kembali bekerja kemudian dan bereksperimen sehingga anda mendapat kesan yang diingini. Secara peribadi, muzik santai membantu saya menala dengan cara yang betul. Cuba dan jadikan elemen anda lancar, seolah-olah ia benar-benar dalam foto.

Langkah 14

Sekarang warna dan bentuk telah ditambah, kita perlu mencipta bulatan cahaya yang kelihatan seperti suar kanta. Buat lapisan baharu di atas model dan tetapkan mod campurannya kepada bertindih(Tindan). Pilih salah satu berus sfera, tetapkan cantik saiz besar, kemudian hanya klik di mana-mana dalam dokumen.

Langkah 15

Ulangi langkah berikut dengan berus yang lebih kecil. Ia sangat mudah tetapi kaedah yang berkesan dan ia bagus untuk mewujudkan rasa mendalam. Kebanyakan kesan ini mudah digunakan, tetapi ia berkesan.

Langkah 16

Anda telah menambah semua yang anda perlukan, dan kini kerja itu kelihatan hebat, tetapi adalah bagus untuk menjadikan imej lebih menonjol. Nampaknya beberapa warna mungkin lebih cerah dan ada yang tidak kelihatan sama sekali. Dalam kes ini, gunakan panel Lapisan pelarasan(Panel Lapisan Pelarasan) dan tambah lapisan Pembetulan warna terpilih(Warna Terpilih) di atas semua yang lain. Ia boleh didapati di menu Lapisan > Lapisan Pelarasan Baharu > Warna Terpilih(Lapisan > Lapisan Pelarasan Baharu > Warna Terpilih).

Langkah 17

Tetapkan lapisan Warna Terpilih supaya ia mempengaruhi semua lapisan di bawah. Ini akan membolehkan anda menukar setiap warna dengan mudah - pergi melalui tetapan dan laraskannya untuk mendapatkan hasil yang diingini. Dan kini semuanya sudah siap. Simpan kerja anda, berbangga dengan rakan anda dan kongsi dalam komen.

Gaya pemprosesan seni pop tidak kehilangan popularitinya. Ia digunakan untuk poster pengiklanan, dalam reka bentuk majalah dan hanya dalam rangkaian sosial, sebagai avatar yang menarik dan sepanduk kempen.

Dalam artikel ini, kami akan menunjukkan kepada anda cara membuat seni dalam Photoshop. Atau sebaliknya, kami akan membuat gambar seni daripada foto. Dan tidak syak lagi program terbaik untuk mencipta seni daripada foto - ini ialah Photoshop. Terdapat beberapa cara untuk mencipta seni. Kami akan mempertimbangkan yang paling tidak intensif buruh dan terpantas.

Untuk kerja kita perlukan potret. Buka imej dalam Photoshop. Gandakan lapisan imej ( Ctrl+J).

Latar belakang pada imej perlu dialih keluar. Kami menulis lebih awal dalam artikel bagaimana untuk memisahkan objek dari latar belakang.

Jika anda mempunyai latar belakang seragam dalam foto, gunakan alat tersebut "Tongkat Ajaib"/Alat Tongkat Ajaib atau . Jika latar belakang adalah kompleks, maka anda memerlukan alat Mod topeng pantas.

Dalam kes kami, anda boleh memisahkan gadis itu dari latar belakang dengan alat itu Alat pemilihan pantas. Bekerja dengan imej pendua.

Pilih latar belakang tanpa menyentuh model. Kemudian terbalikkan pemilihan ( Ctrl+I). Sekarang bukan latar belakang dipilih, tetapi objek di latar belakang, dalam kes kami, gadis itu.

Selepas itu, hanya tekan kombinasi kekunci ctrl+c, ctrl+v supaya imej gadis yang dipisahkan dari latar belakang dipindahkan ke lapisan lutsinar.

Sekarang kita perlu memilih Galeri Penapis yang dengannya kita boleh membelai kontur pada foto hitam putih kita dan mempamerkan bayang-bayang dan sorotan. Posterizing akan memecahkan warna menjadi tahap, peralihan antara yang akan menjadi sangat tajam. Pada peringkat mencipta seni ini, setiap foto harus mempunyai penapis sendiri, atau dua, jika perlu. Penapis yang paling mungkin ialah: "Sapuan" / Sapuan Berus / "Sapuan" / Garisan Dakwat Dan Tepi Beraksen; Lakaran/"Fotokopi" / Fotokopi; . Galeri penapis terletak di "Penapis" / Penapis menu utama program. Penting! Apabila memilih penapis, warna kerja utama mestilah hitam dan putih.

Dalam kes kami, penapis sesuai dengan sempurna "Tiruan" / Artistik / "Tepi Bergaris" / Tepi Poster. Penapis boleh disesuaikan. Di sebelah kiri dalam kotak dialog, anda perlu menggerakkan peluncur sehingga anda mencapai hasil yang diingini. Ketebalan tepi bertanya 1 , Keamatan Tepi - 0 , "Posterisasi" / Posterisasi - 1 . Beri perhatian kepada bagaimana lampu dan bayang dipecahkan kepada tahap. Selepas melengkapkan pemilihan parameter, klik Okey.

Ia kekal untuk mewarnakan imej. Lapisan pelarasan akan membantu kami dengan ini. Peta Kecerunan. Anda boleh memanggilnya dalam senarai lapisan pelarasan, di bahagian bawah palet lapisan.

Kotak dialog akan dibuka. Klik dua kali pada kecerunan untuk memanggil tetapan.

Di dalamnya, kita perlu menetapkan empat mata warna untuk kecerunan. Kami akan bergerak dari kiri ke kanan.

Ketahui lebih lanjut mengenai Photoshop dalam kursus.

Terdapat peluncur di bahagian bawah kecerunan. Mereka adalah titik kawalan (berhenti). Titik kiri - hidup Jawatan/Lokasi 0%, betul - 100%. Dengan satu klik tetikus di bawah, di bawah kecerunan, anda boleh mencipta titik baharu. Merebutnya, anda boleh mengalihkannya ke kiri dan ke kanan. Mata tambahan boleh dipadamkan dengan menyerlahkan dan mengklik pada "Padam" / Padam. Kita perlu meletakkan mata pada kedudukan 25%, 50%, 75%. Mari berikan warna pada setiap titik. Dua titik terakhir adalah warna yang sama, lebih kurang sama dengan warna kulit orang itu.

Anda boleh menetapkan warna pada titik kawalan dengan mengklik dua kali padanya (pada gelangsar). Palet akan dibuka. Pada kecerunan semua warna, gerakkan peluncur ke warna yang dikehendaki dan dalam tetingkap kecerunan rona besar, pilih nada yang sesuai. Kami menutup tingkap.

Dan kini mata pula.

Dengan penambahan masing-masing titik baru aras bayang-bayang akan diwarnakan.

Tetapkan titik pada kedudukan 25%, tetapkan warna kepada merah.

Perkara seterusnya ialah warna biru, kedudukan 50%.

Titik terakhir ialah 75%. Warnanya dipilih dekat dengan warna kulit. Di bahagian bawah terdapat kotak bertanda # . Salin kod warna dari tetingkap ini (pilih dan tekan ctrl+c).

Kami sudah mempunyai mata terakhir. Kedudukan 100%. Kami klik dua kali padanya, buka palet, dalam kotak yang ditandakan # pilih inskripsi dan tampal kod kami yang disalin dengan mengklik ctrl+v. Kami menutup tingkap. Tutup peta kecerunan dengan mengklik Okey.

Lapisan pelarasan peta kecerunan perlu dilampirkan pada lapisan gadis itu, kerana kita akan melukis latar belakang. Untuk menyemat lapisan pelarasan, tuding tetikus anda di antara lapisan tersebut dan lapisan yang anda gunakan. menahan alt, klik antara lapisan pelarasan dan lapisan imej. Lapisan pelarasan akan mempunyai anak panah yang menunjukkan ia dilampirkan pada lapisan di bawah.

Buat lapisan baharu ( Shift+Ctrl+N) dan seretnya ke bawah lapisan dengan imej gadis itu.

Kekal pada lapisan baharu, ambil alat itu Alat Marquee segi empat tepat.

Kami meletakkan kursor di sudut kiri atas imej dan, sambil menahan butang tetikus kiri, seret ke bawah, di sebelah kanan kami berpegang pada bahagian tengah imej. Kawasan bertitik akan muncul. Kemudian pilih alat "Mencurah"(kunci G). Warna boleh dipilih dengan mengklik dua kali pada swatch warna utama, yang terletak di bahagian paling bawah bar alat.

Editor grafik moden mampu melakukan banyak perkara. Jadi, dengan bantuan mereka, anda boleh menukar foto dengan mengalih keluar elemen yang tidak perlu atau menambah yang baharu. Atau anda boleh menukar gambar yang kelihatan biasa menjadi seni asli, dan dalam artikel ini kita akan bercakap tentang itu sahaja.

Kebanyakan editor grafik moden menyokong keupayaan untuk bekerja dengan tahap (lapisan), yang membolehkan anda menukar imej menjadi hitam dan putih, dan kemudian memberikan kawasan tertentu warna yang diingini. Dan ini hanya salah satu pilihan mencipta seni. Butiran lanjut di bawah.

Kaedah 1: Adobe Photoshop

Adobe Photoshop- Ini adalah salah satu penyunting grafik yang paling mudah dan paling popular. Ia menyediakan secara praktikal kemungkinan yang tidak berkesudahan untuk bekerja dengan imej. Terdapat juga alat untuk mencipta fotografi seni pop dalam senjatanya, yang akan kami gunakan untuk menyelesaikan tugas kami hari ini.

1. Selepas memasang program, anda perlu membuka foto yang anda perlukan. Untuk melakukan ini, pergi ke submenu "Fail" dan tekan butang "Buka", selepas itu anda perlu memilih foto yang dikehendaki dalam tetingkap yang muncul.



2. Langkah pertama ialah membuang latar belakang. Untuk melakukan ini, buat lapisan pendua dengan menyeret latar belakang utama ke ikon "Buat Lapisan Baharu", dan isikan yang utama dengan warna putih menggunakan alat tersebut "Mencurah".



3. Seterusnya, tambah topeng lapisan. Untuk melakukan ini, pilih lapisan yang dikehendaki dan klik pada ikon "Tambah topeng vektor".



4. Sekarang padam latar belakang dengan alat "Pemadam" dan gunakan topeng lapisan dengan mengklik kanan pada topeng.



5. Selepas imej disediakan, perlu menggunakan pembetulan, tetapi sebelum itu kami membuat pendua lapisan siap. Untuk melakukan ini, seret ke ikon "Buat Lapisan Baharu". Jadikan lapisan baharu tidak kelihatan dengan mengklik butang mata kecil di sebelahnya. Seterusnya, pilih lapisan yang kelihatan dan pergi ke "Gambar" - "Pembetulan" - "Ambang". Dalam tetingkap yang muncul, tetapkan nisbah hitam dan putih yang paling sesuai untuk imej.



6. Kami mengalih keluar halimunan daripada salinan dan menetapkan kelegapan kepada 60% .

   

   Sekarang kita kembali ke "Gambar" - "Pembetulan" - "Ambang" dan menambah bayang-bayang.



7. Seterusnya, anda perlu menggabungkan lapisan dengan memilihnya dan menekan pintasan papan kekunci Ctrl+E. Kemudian cat di atas latar belakang dalam warna bayang-bayang (kami memilih mengikut budi bicara kami). Dan selepas itu kami menggabungkan latar belakang dan lapisan yang tinggal. Anda juga boleh memadamkan bahagian imej yang tidak diperlukan dengan pemadam atau menambah hitam pada bahagian imej yang anda perlukan.
8. Sekarang mari kita warnakan imej. Untuk melakukan ini, anda perlu membuka peta kecerunan, yang terdapat dalam senarai juntai bawah butang untuk membuat lapisan pelarasan baharu.

   

   Dengan mengklik pada jalur warna, buka tetingkap dan pilih set tiga warna di sana. Selepas itu, untuk setiap persegi, kami memilih warna kami sendiri.



9. Itu sahaja, potret seni pop anda sudah sedia, anda boleh menyimpannya dalam sebarang format yang mudah dengan menekan pintasan papan kekunci Ctrl+Shift+S.



Seperti yang anda lihat, prosedurnya tidak terlalu sukar. Juga di laman web kami terdapat arahan alternatif untuk menukar foto menjadi seni pop, tersedia di pautan di bawah.

Kaedah 2: Paint.NET

Editor Paint.NET percuma lebih mudah dipelajari daripada Photoshop, tetapi kurang kaya dengan ciri. Walau bagaimanapun, dengan alat ini, anda juga boleh membuat seni daripada foto.

1. Buka editor dan gunakan item "Menu" – "Fail" untuk memuat naik foto yang dikehendaki.



2. Paint.NET tidak menyokong kerja dengan topeng, jadi serpihan gambar yang diperlukan perlu dibebaskan sendiri dari latar belakang. Sebagai contoh, untuk potret, imej seseorang harus dipilih menggunakan alat tersebut "Lasso" dan gunakan alat tersebut "Potong" daripada bar alat.
   
   
   Serpihan foto yang tidak ditangkap oleh alat boleh dialih keluar "Pemadam".
3. Gunakan menu "Lapisan", yang mana pilih item "Lapisan Pendua".



4. Pilih salinan yang dibuat, buka menu sekali lagi "Lapisan" dan pilih "Sifat Lapisan".
   
   
   Tetapkan mod campuran sebagai "Pendaraban" dengan nilai kelegapan 135 .
   
   
   Guna menu lagi "Lapisan", tetapi kali ini klik pada pilihan "Gabung dengan lapisan seterusnya".



5. Gunakan menu "Kesan", pilih pilihan "Seni" – "Lukisan minyak".
   
   
   Parameter "Saiz berus" meletakkan pada kedudukan "3", A "Kekasaran pukulan" ditetapkan kepada kira-kira 140 . Sila ambil perhatian bahawa dalam beberapa kes mungkin perlu untuk memilih nilai yang sesuai mengikut mata.
6. Seterusnya pilih menu "Pembetulan", perenggan "Posterisasi".
   
   
   Semak keputusan - jika ia tidak memuaskan hati anda, nyahtanda pilihan "Penyegerakan" dan pilih kombinasi warna yang sesuai secara manual.



7. Tetapkan warna sewenang-wenangnya sebagai latar belakang - pilih warna yang dikehendaki pada roda RGB dalam kotak "Palet", kemudian gunakan alat tersebut "Mencurah".



8. Pada akhir kerja, gabungkan lapisan sekali lagi (langkah terakhir langkah 4) dan simpan imej melalui menu "Fail".

Paint.NET, walaupun bukan penyunting grafik yang paling berfungsi, adalah percuma dan mudah dipelajari. Beberapa ciri yang hilang boleh dikembalikan menggunakan pemalam pihak ketiga.

Kaedah 3: GIMP

Analog percuma Photoshop - GIMP - juga mampu menyelesaikan masalah hari ini.

1. Buka imej menggunakan menu "Fail" – "Buka".



2. Selepas memuat naik imej, gunakan alat tersebut "Peruntukan percuma" untuk memilih bahagian gambar yang dikehendaki. Dalam GIMP, alat ini lebih mudah daripada dalam Paint.NET, jadi prosedur akan berjalan lebih cepat. Untuk mengaktifkan pemilihan dalam GIMP 2.10 dan lebih baru, tekan kekunci tambahan Masuk apabila anda memilih serpihan yang diperlukan.



3. Selepas memilih bahagian, gunakan item menu dalam urutan "Edit" – "Salinan" Dan "Edit" – "Sisipkan".



4. Lapisan terapung baharu akan muncul dalam kotak dialog Lapisan. Klik kanan padanya dan pilih "Ke lapisan baharu".
   
   
   Ulangi operasi, dan kali ini pilih "Lapisan ke Saiz Imej".



5. Jadikan lapisan latar belakang tidak kelihatan, klik kiri pada ikon mata.



6. Langkah seterusnya adalah serupa dengan dalam Adobe Photoshop - anda perlu melaraskan ambang warna. Dalam GIMP, pilihan yang dikehendaki adalah dalam menu "Warna" dan dinamakan sesuai.
   
   
   Gerakkan peluncur untuk menyimpan sebanyak mungkin butiran, kemudian klik "OKEY".



7. Buat lapisan baharu menggunakan item menu untuk ini "Lapisan" – "Buat Lapisan".



8. Beralih kepada lapisan hitam dan putih, kemudian gunakan menu "Pengasingan", yang mana pilih pilihan "Serlahkan mengikut warna". Gerakkan kursor ke atas mana-mana kawasan gelap dan klik butang kiri tetikus.



9. Kembali ke lapisan lutsinar yang dibuat sebelum ini, kemudian klik pada ikon pemilih warna latar depan terletak di bawah kotak alat.
   
   Pilih warna pilihan anda menggunakan palet, kemudian tuding di atas kedudukan "Semasa", bertahan kerja cat dan seret warna pada imej untuk mengisinya secara automatik.



10. Ulangi langkah 8-9, tetapi kali ini pilih dan isikan kawasan putih lukisan itu.



11. Gunakan alat itu "Pemilihan kawasan bersebelahan" untuk memilih latar belakang dan mengisinya dengan warna yang kontras dengan warna dalam imej utama.



12. Gunakan menu "Fail" untuk menyimpan hasilnya.

GIMP mungkin bukan editor grafik yang paling mesra pengguna di luar sana, tetapi kemungkinan besar program ini tidak dapat dinafikan.

Kesimpulan

Dengan cara yang rumit tetapi berkesan, kami berjaya membuat potret seni pop menggunakan tiga penyunting grafik yang berbeza. Antara kaedah yang dipertimbangkan untuk dipilih terpulang kepada anda.