rumah › Macam-macam › Imej bandar pada zaman Renaissance. "Bandar ideal" zaman Renaissance

Imej bandar pada zaman Renaissance. "Bandar ideal" zaman Renaissance

Klasikisme dalam seni bina Eropah Barat

Mari kita serahkan kepada orang Itali

Tinsel kosong dengan kilauan palsunya.

Perkara yang paling penting ialah makna, tetapi untuk mencapainya,

Kita perlu mengatasi halangan dan jalan,

Ikuti laluan yang ditanda dengan ketat:

Kadang-kadang fikiran hanya mempunyai satu cara...

Anda perlu memikirkan maknanya dan barulah menulis!

N. Boileau. "Seni Puisi".

Terjemahan oleh V. Lipetskaya

Jadi mengajar orang sezamannya salah seorang ahli ideologi utama klasikisme, penyair Nicolas Boileau (1636-1711). Peraturan klasikisme yang ketat terkandung dalam tragedi Corneille dan Racine, komedi Molière dan satira La Fontaine, muzik Lully dan lukisan Poussin, seni bina dan hiasan istana dan ensembel Paris...

Klasikisme paling jelas ditunjukkan dalam karya seni bina, memberi tumpuan kepada pencapaian terbaik. budaya kuno- sistem susunan, simetri yang ketat, bahagian yang jelas bagi bahagian komposisi dan subordinasinya kepada idea umum. "Gaya tegas" seni bina klasik nampaknya bertujuan untuk mewujudkan formula ideal "kesederhanaan mulia dan keagungan yang tenang." Struktur seni bina klasikisme didominasi oleh bentuk yang mudah dan jelas, keharmonian perkadaran yang tenang. Keutamaan diberikan kepada garis lurus, hiasan yang tidak mengganggu, mengulangi garis besar objek. Kesederhanaan dan keluhuran mutu kerja, kepraktisan dan kesesuaian mempengaruhi segala-galanya.

Berdasarkan idea-idea arkitek Renaissance tentang "bandar ideal", arkitek klasikisme dicipta jenis baru sebuah ensembel istana dan taman yang megah, dengan tegas tertakluk kepada pelan geometri tunggal. Salah satu struktur seni bina yang luar biasa pada masa ini ialah kediaman raja-raja Perancis di pinggir Paris - Istana Versailles.

"Fairy Dream" of Versailles

Mark Twain, yang melawat Versailles pada pertengahan abad ke-19.

“Saya memarahi Louis XIV, yang membelanjakan 200 juta dolar di Versailles apabila orang ramai tidak cukup untuk mendapatkan roti, tetapi kini saya telah memaafkannya. Ia luar biasa cantik! Anda merenung, buka saja mata anda dan cuba fahami bahawa anda berada di bumi dan bukan di taman Eden. Dan anda hampir bersedia untuk mempercayai bahawa ini adalah tipuan, hanya mimpi yang menakjubkan.

Sesungguhnya, "mimpi dongeng" Versailles masih mengagumkan dengan skala susun atur biasa, kemegahan fasad yang mengagumkan dan kecemerlangan hiasan hiasan dalaman. Versailles menjadi perwujudan nyata seni bina klasikisme rasmi, menyatakan idea model dunia yang disusun secara rasional.

Seratus hektar tanah dalam sangat masa yang singkat(1666-1680) telah diubah menjadi sekeping syurga yang dimaksudkan untuk golongan bangsawan Perancis. Arkitek Louis Leveaux (1612-1670), Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) dan André Le Nôtre(1613-1700). Sepanjang beberapa tahun, mereka membina semula dan banyak berubah dalam seni binanya, sehingga pada masa ini ia merupakan gabungan kompleks beberapa lapisan seni bina, menyerap ciri-ciri klasikisme.

Pusat Versailles ialah Istana Besar, yang menuju ke arah tiga jalan bertumpu. Terletak pada ketinggian tertentu, istana menduduki kedudukan dominan di kawasan itu. Penciptanya membahagikan fasad sepanjang hampir setengah kilometer itu kepada bahagian tengah dan dua sayap sisi - risalit, memberikannya kesungguhan yang istimewa. Fasad diwakili oleh tiga tingkat. Yang pertama, yang memainkan peranan sebagai pangkalan besar-besaran, dihiasi dengan kedesaan pada model istana-palazzo Renaissance Itali. Di bahagian kedua, hadapan, terdapat tingkap melengkung tinggi, di antaranya terdapat tiang Ionic dan pilaster. Peringkat yang memahkotai bangunan itu memberikan monumentaliti kepada rupa istana: ia dipendekkan dan berakhir dengan kumpulan arca yang memberikan bangunan itu keanggunan dan ringan yang istimewa. Irama tingkap, tiang dan tiang pada fasad menekankan penjimatan dan kehebatan klasiknya. Bukan kebetulan bahawa Molière berkata tentang Istana Besar Versailles:

"Hiasan artistik istana begitu harmoni dengan kesempurnaan yang diberikan oleh alam semula jadi sehingga boleh dipanggil istana ajaib."

Bahagian dalam Istana Besar dihiasi dalam gaya Baroque: mereka berlimpah dengan hiasan arca, hiasan kaya dalam bentuk stuko dan ukiran berlapis emas, banyak cermin dan perabot yang indah. Dinding dan siling ditutup dengan papak marmar berwarna dengan corak geometri yang jelas: segi empat sama, segi empat tepat dan bulatan. Panel dan permaidani yang indah pada tema mitologi memuliakan Raja Louis XIV. Candelier gangsa besar-besaran dengan penyepuhan melengkapkan kesan kekayaan dan kemewahan.

Dewan istana (terdapat kira-kira 700 daripadanya) membentuk enfilades yang tidak berkesudahan dan bertujuan untuk perarakan upacara, perayaan yang megah dan bola penyamaran. Di dewan istiadat terbesar di istana - Galeri Cermin (73 m panjang) - pencarian untuk kesan ruang dan pencahayaan baru ditunjukkan dengan jelas. Tingkap di sebelah dewan dipadankan dengan cermin di sisi lain. Di bawah cahaya matahari atau pencahayaan buatan, empat ratus cermin mencipta kesan spatial yang luar biasa, menyampaikan permainan pantulan ajaib.

Gubahan hiasan Charles Lebrun (1619-1690) di Versailles dan Louvre sangat menyerlah dalam kemegahan upacara mereka. "Kaedah menggambarkan keghairahan" yang diisytiharkan olehnya, yang melibatkan pujian megah orang berpangkat tinggi, membawa artis itu kejayaan yang memeningkan. Pada tahun 1662, beliau menjadi pelukis pertama raja, dan kemudian pengarah kilang permaidani diraja (gambar permaidani tenunan tangan, atau permaidani) dan ketua semua kerja hiasan di Istana Versailles. Di Galeri Cermin Istana, Lebrun melukis

siling berlapis emas dengan banyak komposisi alegori pada tema mitologi yang memuliakan pemerintahan "Raja Matahari" Louis XIV. Timbunan alegori dan sifat yang indah, warna terang dan kesan hiasan Baroque jelas berbeza dengan seni bina klasikisme.

Bilik tidur raja terletak di bahagian tengah istana dan menghadap ke arah matahari terbit. Dari sinilah pemandangan tiga lebuh raya yang terpancar dari satu titik dibuka, yang secara simbolik mengingatkan pusat utama kuasa negeri. Dari balkoni, pemandangan raja membuka segala keindahan taman Versailles. Pencipta utamanya Andre Le Nôtre berjaya menghubungkan elemen seni bina dan seni berkebun. Tidak seperti taman landskap (Inggeris), yang menyatakan idea perpaduan dengan alam semula jadi, taman biasa (Perancis) menundukkan alam semula jadi kepada kehendak dan niat artis. Taman Versailles mengagumkan dengan kejelasan dan organisasi ruang yang rasional, lukisannya disahkan dengan tepat oleh arkitek dengan bantuan kompas dan pembaris.

Lorong-lorong taman itu dianggap sebagai kesinambungan dewan istana, setiap satunya berakhir dengan takungan. Banyak kolam mempunyai bentuk geometri yang betul. Cermin air licin pada waktu sebelum matahari terbenam memantulkan sinaran matahari dan bayang-bayang aneh yang dipancarkan oleh semak dan pokok yang dipangkas dalam bentuk kubus, kon, silinder atau bola. Kehijauan kadang-kadang membentuk dinding yang kukuh, tidak dapat ditembusi, kadang-kadang galeri yang luas, dalam ceruk tiruan yang mana komposisi arca, herms (tiang tetrahedral dinobatkan dengan kepala atau dada) dan banyak pasu dengan lata jet air nipis diletakkan. Keplastikan alegoris air pancut, yang dibuat oleh tuan terkenal, direka untuk memuliakan pemerintahan raja mutlak. "Raja Matahari" muncul dalam diri mereka sama ada dalam samaran tuhan Apollo, atau Neptunus, menunggang keluar dari air dengan kereta kuda atau berehat di antara nimfa di gua yang sejuk.

Permaidani licin rumput memukau dengan warna-warna cerah dan berwarna-warni dengan hiasan bunga yang pelik. Dalam pasu (terdapat kira-kira 150 ribu daripadanya) terdapat bunga segar, yang diubah sedemikian rupa sehingga Versailles sentiasa mekar pada bila-bila masa sepanjang tahun. Laluan taman dipenuhi pasir berwarna. Sebahagian daripada mereka dilapik dengan cip porselin yang berkilauan di bawah sinar matahari. Semua kemegahan dan kemegahan alam semula jadi ini dilengkapi dengan bau badam, melati, delima dan limau, merebak dari rumah hijau.

Terdapat alam semula jadi di taman ini

Seolah-olah tidak bernyawa;

Seolah-olah dengan soneta yang tinggi,

Mereka bermain-main dengan rumput.

Tiada tarian, tiada raspberi manis,

Le Nôtre dan Jean Lully

Di taman dan tarian kekacauan

Tak boleh tahan.

Yews membeku, seolah-olah dalam keadaan berkhayal,

Semak-semak berbaris,

Dan curtsied

Bunga yang dipelajari.

V. Hugo Terjemahan oleh E. L. Lipetskaya

N. M. Karamzin (1766-1826), yang melawat Versailles pada tahun 1790, bercakap tentang kesannya dalam Letters of a Russian Traveler:

“Keluasan, keharmonian sempurna bahagian, aksi keseluruhan: inilah yang tidak dapat digambarkan oleh pelukis dengan berus!

Mari pergi ke taman, ciptaan Le Nôtre, yang jenius yang berani di mana-mana diletakkan di atas takhta Seni yang bangga, dan Na-tura yang rendah hati, seperti hamba miskin, melemparkannya ke kakinya ...

Jadi, jangan mencari Alam di taman Versailles; tetapi di sini, pada setiap langkah, Seni memikat mata ... "

Kumpulan seni bina Paris. Empayar

Selepas selesai kerja pembinaan utama di Versailles, pada permulaan abad ke-17-18, André Le Nôtre melancarkan aktiviti cergas untuk pembangunan semula Paris. Dia melakukan pecahan Taman Tuileries, dengan jelas menetapkan paksi tengah pada kesinambungan paksi membujur ensembel Louvre. Selepas Le Nôtre, Louvre akhirnya dibina semula, Place de la Concorde telah dicipta. Paksi besar Paris memberikan tafsiran yang sama sekali berbeza tentang bandar itu, yang memenuhi keperluan kemegahan, kemegahan dan kemegahan. Komposisi ruang bandar terbuka, sistem jalan dan dataran yang direka bentuk seni bina menjadi faktor penentu dalam perancangan Paris. Kejelasan corak geometri jalan dan petak yang dipautkan menjadi satu keseluruhan pada tahun yang panjang akan menjadi kriteria untuk menilai kesempurnaan rancangan bandar dan kemahiran perancang bandar. Banyak bandar di seluruh dunia akan mengalami pengaruh model klasik Paris.

Pemahaman baru tentang bandar sebagai objek pengaruh seni bina pada seseorang mendapati ungkapan yang jelas dalam kerja-kerja ensembel bandar. Dalam proses pembinaannya, prinsip utama dan asas perancangan bandar klasikisme telah digariskan - pembangunan bebas dalam ruang dan hubungan organik dengan persekitaran. Mengatasi kekacauan pembangunan bandar, arkitek berusaha untuk mencipta ensemble yang direka untuk pandangan yang bebas dan tidak terhalang.

Impian penciptaan zaman Renaissance bandar yang ideal diwujudkan dalam pembentukan jenis persegi baru, sempadannya bukan lagi fasad bangunan tertentu, tetapi ruang jalan dan kuarters bersebelahan dengannya, taman atau taman, tambak sungai. Seni bina berusaha untuk menyambung dalam kesatuan ensemble tertentu bukan sahaja secara langsung bangunan jiran, tetapi juga titik yang sangat jauh di bandar.

Separuh kedua abad ke-18 dan sepertiga pertama abad ke-19. disambut di Perancis peringkat baru perkembangan klasikisme dan pengedarannya di negara-negara Eropah - neoklasikisme. Selepas Yang Agung revolusi Perancis Dan Perang Patriotik Pada tahun 1812, keutamaan baru muncul dalam perancangan bandar, selaras dengan semangat zaman mereka. Mereka mendapati ungkapan yang paling menarik dalam gaya Empayar. Ia dicirikan oleh ciri-ciri berikut: kesedihan upacara kebesaran empayar, monumentaliti, daya tarikan kepada seni Imperial Rom dan Mesir Purba, penggunaan sifat-sifat Rom. sejarah ketenteraan sebagai motif hiasan utama.

Intipati yang baru gaya artistik disampaikan dengan sangat tepat dalam kata-kata penting Napoleon Bonaparte:

"Saya suka kuasa, tetapi sebagai artis ... saya suka mengeluarkan bunyi, kord, harmoni daripadanya."

Gaya empayar menjadi personifikasi kuasa politik dan kemuliaan tentera Napoleon, berfungsi sebagai sejenis manifestasi kultusnya. Ideologi baharu itu memenuhi sepenuhnya kepentingan politik dan cita rasa seni pada masa baharu. Kumpulan seni bina besar dataran terbuka, jalan dan jalan yang luas dicipta di mana-mana, jambatan, monumen dan bangunan awam didirikan, menunjukkan keagungan dan kuasa empayar.

Sebagai contoh, jambatan Austerlitz mengingatkan pertempuran besar Napoleon dan dibina daripada batu-batu Bastille. Di Place Carruzel telah dibina Gerbang Kemenangan sempena kemenangan di Austerlitz. Dua petak (Persetujuan dan Bintang), dipisahkan antara satu sama lain pada jarak yang agak jauh, disambungkan oleh perspektif seni bina.

Gereja Saint Genevieve, yang didirikan oleh J. J. Soufflot, menjadi Pantheon - tempat berehat orang-orang hebat Perancis. Salah satu monumen yang paling menakjubkan pada masa itu ialah lajur Tentera Besar di Place Vendôme. Sama seperti lajur Rom kuno Trajan, ia sepatutnya, mengikut rancangan arkitek J. Gonduin dan J. B. Leper, untuk menyatakan semangat Empayar Baru dan dahaga Napoleon untuk kebesaran.

Di bahagian dalam hiasan terang istana dan bangunan awam, kesungguhan dan keangkuhan megah sangat dihargai, hiasan mereka sering dipenuhi dengan peralatan ketenteraan. Motif yang dominan adalah kombinasi warna yang berbeza, unsur-unsur perhiasan Rom dan Mesir: helang, griffin, guci, karangan bunga, obor, grotesques. Gaya Empayar paling jelas ditunjukkan di bahagian dalam kediaman empayar Louvre dan Malmaison.

Era Napoleon Bonaparte berakhir pada tahun 1815, dan tidak lama kemudian mereka mula secara aktif menghapuskan ideologi dan citarasanya. Dari Empayar "hilang seperti mimpi", terdapat karya seni dalam gaya Empayar, dengan jelas membuktikan kehebatannya dahulu.

Soalan dan tugasan

1. Mengapakah Versailles boleh dikaitkan dengan karya yang cemerlang?

Sebagai idea perancangan bandar klasikisme abad XVIII. telah menemui aplikasi praktikal mereka dalam ensembel seni bina Paris, contohnya Place de la Concorde? Apakah yang membezakannya daripada dataran Baroque Itali di Rom pada abad ke-17, seperti Piazza del Popolo (lihat ms 74)?

2. Bagaimanakah perkaitan antara barok dan klasikisme dapat diungkapkan? Apakah idea yang diwarisi klasikisme daripada barok?

3. Apakah latar belakang sejarah kemunculan gaya Empayar? Apakah idea-idea baru pada zamannya yang ingin dia nyatakan dalam karya seni? Apakah prinsip seni yang bergantung padanya?

bengkel kreatif

1. Berikan rakan sekelas anda lawatan berpandu ke Versailles. Untuk penyediaannya, anda boleh menggunakan bahan video dari Internet. Taman Versailles dan Peterhof sering dibandingkan. Pada pendapat anda, apakah asas perbandingan tersebut?

2. Cuba bandingkan imej "bandar ideal" era Renaissance dengan ensembel klasik Paris (St. Petersburg atau pinggir bandarnya).

3. Bandingkan reka bentuk hiasan dalaman (dalaman) galeri Francis I di Fontainebleau dan Mirror Gallery of Versailles.

4. Berkenalan dengan lukisan artis Rusia A. N. Benois (1870-1960) dari kitaran "Versailles. Walk of the King” (lihat ms 74). Bagaimanakah mereka menyampaikan suasana umum kehidupan istana raja Perancis Louis XIV? Mengapa ia boleh dianggap sebagai simbol gambar yang pelik?

Topik projek, abstrak atau mesej

"Pembentukan Klasikisme dalam Seni Bina Perancis Abad ke-17-18"; "Versailles sebagai model keharmonian dan keindahan dunia"; "Berjalan di sekitar Versailles: hubungan antara komposisi istana dan susun atur taman"; "Karya-karya seni bina klasik Eropah Barat"; "Empayar Napoleon dalam seni bina Perancis"; "Versailles dan Peterhof: pengalaman ciri perbandingan»; "Penemuan artistik dalam ensembel seni bina Paris"; "Dataran Paris dan pembangunan prinsip perancangan tetap bandar"; "Kejelasan komposisi dan keseimbangan volum katedral Invalides di Paris"; "Concord Square ialah peringkat baharu dalam pembangunan idea perancangan bandar klasikisme"; "Keterlaluan ekspresi jilid dan kedekut hiasan gereja St. Genevieve (Pantheon) oleh J. Soufflot"; "Ciri-ciri klasikisme dalam seni bina negara-negara Eropah Barat"; "Arkitek cemerlang klasikisme Eropah Barat".

Buku untuk bacaan tambahan

Arkin D. E. Imej seni bina dan imej arca. M., 1990. Pejabat A. M. et al. Seni XVIII abad. M., 1977. (Sejarah seni kecil).

Klasikisme dan Romantikisme: Seni Bina. arca. Melukis. Lukisan / ed. R. Toman. M., 2000.

Kozhina E.F. Seni Perancis pada abad ke-18. L., 1971.

LenotrJ. Kehidupan harian Versailles di bawah raja-raja. M., 2003.

Miretskaya N. V., Miretskaya E. V., Shakirova I. P. Budaya Pencerahan. M., 1996.

Watkin D. Sejarah seni bina Eropah Barat. M., 1999. Fedotova E.D. Empayar Napoleon. M., 2008.

Dalam menyediakan bahan, teks buku teks “World Artistic Culture. Dari abad ke-18 hingga sekarang" (Pengarang Danilova G. I.).

Selepas selesai kerja pembinaan utama di Versailles, pada pergantian abad ke-17-18, Andre Lenotre melancarkan kerja aktif pada pembangunan semula Paris. Dia melakukan pecahan Taman Tuileries, dengan jelas menetapkan paksi tengah pada kesinambungan paksi membujur ensembel Louvre. Selepas Le Nôtre, Louvre akhirnya dibina semula, Place de la Concorde telah dicipta. Paksi besar Paris memberikan tafsiran yang sama sekali berbeza tentang bandar itu, yang memenuhi keperluan kemegahan, kemegahan dan kemegahan. Komposisi ruang bandar terbuka, sistem jalan dan dataran yang direka bentuk seni bina menjadi faktor penentu dalam perancangan Paris. Kejelasan corak geometri jalan dan petak yang dihubungkan menjadi satu keseluruhan akan menjadi kriteria untuk menilai kesempurnaan pelan bandar dan kemahiran perancang bandar untuk beberapa tahun akan datang. Banyak bandar di seluruh dunia akan mengalami pengaruh model klasik Paris.

Pemahaman baru tentang bandar sebagai objek pengaruh seni bina pada seseorang mendapati ungkapan yang jelas dalam kerja-kerja ensembel bandar. Dalam proses pembinaannya, prinsip utama dan asas perancangan bandar klasikisme telah digariskan - pembangunan bebas dalam ruang dan hubungan organik dengan alam sekitar. Mengatasi kekacauan pembangunan bandar, arkitek berusaha untuk mencipta ensemble yang direka untuk pandangan yang bebas dan tidak terhalang.

Impian Renaissance untuk mewujudkan "bandar ideal" terkandung dalam pembentukan jenis persegi baru, sempadannya bukan lagi fasad bangunan tertentu, tetapi ruang jalan dan kuarters bersebelahan dengannya, taman atau taman, tambak sungai. Seni bina berusaha untuk menyambung dalam kesatuan ensemble tertentu bukan sahaja secara langsung bangunan jiran, tetapi juga titik yang sangat jauh di bandar.

Separuh kedua abad ke-18 dan sepertiga pertama abad ke-19. di Perancis menandakan tahap baru dalam perkembangan klasikisme dan penyebarannya di Eropah - neoklasikisme. Selepas Revolusi Perancis Besar dan Perang Patriotik 1812, keutamaan baru muncul dalam perancangan bandar, selaras dengan semangat zaman mereka. Mereka mendapati ungkapan yang paling menarik dalam gaya Empayar. Ia dicirikan oleh ciri-ciri berikut: kesedihan upacara kebesaran empayar, monumentaliti, daya tarikan kepada seni Imperial Rom dan Mesir Purba, penggunaan sifat-sifat sejarah ketenteraan Rom sebagai motif hiasan utama.

Intipati gaya artistik baru disampaikan dengan sangat tepat dalam kata-kata penting Napoleon Bonaparte:

"Saya suka kuasa, tetapi sebagai artis ... saya suka mengeluarkan bunyi, kord, harmoni daripadanya."

Sebagai contoh, jambatan Austerlitz mengingatkan pertempuran besar Napoleon dan dibina daripada batu-batu Bastille. Di Place Carruzel telah dibina gerbang kemenangan sebagai penghormatan kepada kemenangan di Austerlitz. Dua petak (Persetujuan dan Bintang), dipisahkan antara satu sama lain pada jarak yang agak jauh, disambungkan oleh perspektif seni bina.

Kesungguhan dan keangkuhan megah sangat dihargai dalam hiasan dalaman istana dan bangunan awam yang terang; hiasan mereka sering dipenuhi dengan peralatan tentera. Motif yang dominan adalah kombinasi warna yang berbeza, unsur-unsur perhiasan Rom dan Mesir: helang, griffin, guci, karangan bunga, obor, grotesques. Gaya Empayar paling jelas kelihatan di bahagian dalam kediaman empayar Louvre dan Malmaison.

Soalan dan tugasan

1. Mengapakah Versailles boleh dikaitkan dengan karya yang cemerlang?

Sebagai idea perancangan bandar klasikisme abad XVIII. menemui penjelmaan praktikal mereka dalam ensembel seni bina Paris, seperti Place de la Concorde? Apakah yang membezakannya daripada dataran Baroque Itali di Rom pada abad ke-17, seperti Piazza del Popolo (lihat ms 74)?

2. Bagaimanakah perkaitan antara barok dan klasikisme dapat diungkapkan? Apakah idea yang diwarisi klasikisme daripada barok?

3. Apakah latar belakang sejarah kemunculan gaya Empayar? Apakah idea-idea baru pada zamannya yang ingin dia nyatakan dalam karya seni? Apakah prinsip seni yang bergantung padanya?

bengkel kreatif

2. Cuba bandingkan imej "bandar ideal" Renaissance dengan ensembel klasik Paris (St. Petersburg atau pinggir bandarnya).

3. Bandingkan reka bentuk hiasan dalaman (dalaman) Galeri Francis I di Fontainebleau dan Galeri Cermin Versailles.

4. Berkenalan dengan lukisan artis Rusia A. N. Benois (1870-1960) dari kitaran "Versailles. Walk of the King” (lihat ms 74). Bagaimanakah mereka menyampaikan suasana umum kehidupan istana raja Perancis Louis XIV? Mengapa mereka boleh dianggap sebagai lukisan-simbol yang pelik?

Topik projek, abstrak atau mesej

"Pembentukan Klasikisme dalam Seni Bina Perancis Abad ke-17-18"; "Versailles sebagai model keharmonian dan keindahan dunia"; "Berjalan di sekitar Versailles: hubungan antara komposisi istana dan susun atur taman"; "Karya seni bina klasikisme Eropah Barat"; "Empayar Napoleon dalam seni bina Perancis"; "Versailles dan Peterhof: pengalaman ciri perbandingan"; "Penemuan artistik dalam ensembel seni bina Paris"; "Dataran Paris dan pembangunan prinsip perancangan tetap bandar"; "Kejelasan komposisi dan keseimbangan volum katedral Invalides di Paris"; "Concorde Square - peringkat baru dalam pembangunan idea perancangan bandar klasikisme"; "Ekspresi jilid yang keras dan kedekut hiasan gereja St. Genevieve (Pantheon) oleh J. Soufflot"; "Ciri-ciri klasikisme dalam seni bina negara-negara Eropah Barat"; "Arkitek Cemerlang Klasik Eropah Barat".

Buku untuk bacaan tambahan

Arkin D. E. Imej seni bina dan imej arca. M., 1990. Kantor A. M. dan lain-lain. Seni abad XVIII. M., 1977. (Sejarah kecil seni).

Klasikisme dan Romantikisme: Seni Bina. arca. Melukis. Lukisan / ed. R. Toman. M., 2000.

Kozhina E.F. Seni Perancis pada abad ke-18. L., 1971.

LenotrJ. Kehidupan harian Versailles di bawah raja-raja. M., 2003.

Miretskaya N. V., Miretskaya E. V., Shakirova I. P. Budaya Pencerahan. M., 1996.

Watkin D. Sejarah seni bina Eropah Barat. M., 1999. Fedotova E.D. Empayar Napoleon. M., 2008.

Zaman bandar itu telah mencapai zaman kegemilangannya, tetapi sudah ada tanda-tanda bahawa ia sedang mati. Abad itu ribut dan kejam, tetapi memberi inspirasi. Ia berasal dari negara kota Yunani purba(3 ribu tahun sebelum Renaissance), yang menimbulkan cita-cita seorang lelaki bebas yang memerintah dirinya sendiri. Kerana, sebenarnya, bandar seperti itu terdiri daripada sekumpulan orang yang, selepas beberapa generasi bergaduh dan persengketaan awam, membangunkan sistem pemerintahan sendiri yang berkesan. Sistem ini berbeza dari bandar ke bandar. Dalam mana-mana daripada mereka, bilangan orang yang mampu menuntut kewarganegaraan penuh sentiasa kecil. Jisim penduduk kekal dalam kedudukan yang lebih kurang hamba dan menggunakan hak mereka hanya melalui pemberontakan yang ganas dan kejam terhadap strata yang lebih tinggi. Namun begitu, di seluruh Eropah, di Itali, Jerman, dan Belanda terutamanya, terdapat beberapa persetujuan sosial tentang matlamat, jika bukan kaedah, kerajaan, iaitu struktur masyarakat, di mana pemerintah dipilih oleh beberapa orang yang diperintah. Dari konsep sivik ini bermulalah peperangan berdarah yang tidak berkesudahan. Harga yang dibayar rakyat untuk kebebasan mereka diukur dengan kesanggupan mereka untuk mengangkat senjata untuk mempertahankan kota mereka terhadap pesaingnya.

Suara sebenar bandar adalah loceng besar di dewan bandar atau katedral yang membunyikan penggera apabila penduduk bersenjata sebuah bandar yang bermusuhan menghampiri. Dia memanggil semua orang yang dapat memegang senjata ke dinding dan ke pintu gerbang. Orang Itali mengubah loceng itu menjadi sejenis kuil bergerak, sejenis Tabut sekular, yang membawa tentera ke dalam pertempuran. Dalam pertempuran dengan bandar-bandar jiran untuk memiliki sebidang tanah pertanian, dalam pertempuran melawan maharaja atau raja untuk hak sivil, ke dalam pertempuran melawan gerombolan tentera yang mengembara ... Semasa pertempuran ini, kehidupan di bandar membeku. Semua lelaki yang berkemampuan, dari lima belas hingga tujuh puluh tahun tanpa pengecualian, melepaskan diri dari aktiviti biasa untuk bertempur. Maka akhirnya, demi kelangsungan ekonomi, mereka mula mengupah profesional yang tahu berperang, manakala kuasa sivil pula tertumpu di tangan salah seorang rakyat terkemuka. Sejak dia mengawal wang dan senjata, rakyat ini secara beransur-ansur berubah menjadi pemerintah kota yang dahulunya bebas. Di negara-negara yang mengiktiraf monarki pusat, bandar itu didamaikan dengan takhta (semata-mata kerana keletihan). Beberapa bandar, seperti London, mengekalkan autonomi yang lebih besar. Yang lain mendapati diri mereka diserap sepenuhnya dalam struktur monarki. Namun begitu, sepanjang zaman Renaissance, bandar terus wujud sebagai unit hidup, melaksanakan kebanyakan fungsi yang masyarakat moden berada di bawah bidang kuasa kerajaan pusat. Mereka bukan kawasan perindustrian, bilik tidur, mahupun taman hiburan, yang kebanyakannya kemudiannya menjadi, tetapi struktur organik yang menggabungkan daging manusia dan batu binaan ke dalam irama kehidupan mereka sendiri yang dikenali.

bentuk bandar

Bandar-bandar di mana Eropah disemat seperti pakaian upacara dengan batu permata sudah purba oleh Renaissance. Mereka berlalu dari abad ke abad, mengekalkan bentuk yang mengejutkan dan saiz yang tetap. Hanya di England mereka tidak berasa simetri, kerana, dengan pengecualian yang jarang berlaku, bandar-bandar Inggeris tidak dibina mengikut rancangan yang telah ditetapkan, tetapi berkembang dari penempatan yang sederhana, dan strukturnya tidak berbentuk, kerana bangunan itu dipasang pada bangunan yang paling tidak teratur. cara. Di Benua trend terus memulakan bandar baharu dan bukannya mengembangkan bandar lama kepada bahagian yang tidak terurus. Di Jerman sahaja, 2,400 bandar telah diasaskan dalam 400 tahun. Benar, mengikut piawaian hari ini sukar untuk mengatakan sama ada ini bandar kecil atau kampung besar. Jingga di Perancis hanya mempunyai 6,000 penduduk sehingga abad ke-19. Dan sebuah bandar dengan seperempat juta penduduk dianggap hanya sebuah gergasi, dan terdapat sedikit daripada mereka. Penduduk Milan, ibu kota duchy, adalah 200 ribu orang, iaitu, dua kali ganda populasi saingan utamanya, Florence (lihat Rajah 53, foto 17), jadi saiz sama sekali bukan ukuran kuasa.

nasi. 53. Florence pada akhir abad ke-15 Daripada potongan kayu moden

Reims, tempat pertabalan, besar Pusat membeli-belah, mempunyai 100 ribu penduduk, dan Paris kira-kira 250 ribu. Penduduk kebanyakan bandar Eropah boleh dianggarkan 10-50 ribu orang. Malah kerugian akibat wabak itu tidak menjejaskan penduduk untuk masa yang lama. Jumlah mangsa wabak sentiasa dibesar-besarkan, walaupun, mungkin, dalam beberapa bulan ia membawa kira-kira satu perempat daripada penduduk. Walau bagaimanapun, selepas satu generasi, bandar itu kembali ke tahap biasa penduduknya. Lebihan penduduk mengalir ke bandar-bandar baru. Model Itali, apabila beberapa bandar, disatukan oleh hubungan ketenteraan atau komersial, dilampirkan Bandar besar, pada tahap yang berbeza-beza, boleh dikesan di seluruh Eropah. Dalam persekutuan sebegini, sistem pemerintahan dan adat resam tempatan yang wujud di setiap bandar diperhatikan dengan bersungguh-sungguh, tetapi kutipan cukai dan perlindungan dikawal dari pusat bandar.

Bandar itu tumbuh seperti pokok, mengekalkan bentuknya tetapi membesar dalam saiz, dan tembok kota, seperti cincin yang dipotong, menandakan peristiwa penting pertumbuhannya. Di luar tembok kota tinggal orang-orang miskin, pengemis, orang buangan dari semua jenis, yang membina pondok mereka di sekeliling tembok, menciptakan kekacauan yang menjijikkan di jalan-jalan yang menyedihkan. Kadang-kadang mereka dibubarkan oleh perbandaran yang bertenaga, tetapi lebih kerap mereka dibenarkan untuk kekal di tempat mereka sehingga beberapa rancangan muncul. Penduduk kaya menetap di luar bandar di vila di tengah-tengah ladang besar, dilindungi oleh tembok mereka sendiri. Apabila, akhirnya, keperluan ekonomi atau kebanggaan sivik menuntut pengembangan bandar, satu lagi lingkaran tembok telah didirikan di sekelilingnya. Mereka mengambil alih tanah baru dan meninggalkan ruang tambahan untuk pembangunan. Dan dinding lama terus berdiri selama beberapa abad lagi, jika mereka tidak dibongkar secara predator untuk pembinaan bangunan baru. Bandar-bandar meneruskan bentuk mereka, tetapi tidak mengejar bahan binaan baru, supaya sekeping bata atau batu tempayan yang sama boleh berada di setengah dozen bangunan yang berbeza dalam seribu tahun. Anda masih boleh melihat kesan dinding lama yang hilang, kerana kemudiannya ia bertukar menjadi jalan lingkar atau, kurang kerap, menjadi jalan raya.

Tembok kubu menetapkan bentuk dan menentukan saiz bandar. Pada Zaman Pertengahan, mereka berfungsi sebagai perlindungan yang kuat bagi penduduk, yang mempunyai bekalan air dan makanan. Seorang pemimpin tentera yang hendak mengepung bandar sepatutnya bersiap sedia selama berbulan-bulan menunggu sehingga musuh kehabisan bekalan. Dinding-dinding itu disimpan dalam keadaan teratur atas perbelanjaan awam, dan, apa sahaja yang rosak, ia dijaga terlebih dahulu. Tembok yang runtuh adalah tanda kota yang hancur, dan tugas pertama penceroboh yang menang adalah untuk menghapusnya dari muka bumi. Kecuali dia akan tinggal di sana. Walau bagaimanapun, secara beransur-ansur dinding kubu kehilangan kepentingannya, yang dicerminkan dalam cara bandar mula digambarkan. Pada abad ke-16, pandangan atas telah digunakan secara meluas, pelan, di mana kepentingan khusus dilampirkan pada jalan-jalan. Mereka dicat di sempadan rumah. Bangunan penting diserlahkan. Tetapi secara beransur-ansur semuanya diformalkan, dibuat rata, dan rancangan itu menjadi lebih tepat, walaupun kurang hebat dan indah. Tetapi sebelum rancangan itu mula digunakan, bandar itu digambarkan seolah-olah seorang pengembara, mendekati, melihatnya dari jauh. Ia agak karya seni, di mana bandar itu muncul, seperti dalam kehidupan, dengan dinding, menara, gereja, ditekan rapat antara satu sama lain, seperti satu istana besar (lihat Rajah 54).

nasi. 54. Tembok bandar sebagai struktur tentera. Nuremberg pada tahun 1493. Daripada ukiran moden

Bandar sebegitu wujud hingga ke hari ini, seperti Verona, terletak di lereng bukit. Dalam rancangan mereka, lukisan yang diletakkan oleh pembina kelihatan jelas. Di selatan, terutamanya di Itali, rumah besar seperti menara mendominasi, memberikan landskap bandar kelihatan seperti hutan membatu. Rumah-rumah ini adalah peninggalan zaman yang lebih ganas, apabila pertelingkahan antara keluarga dan puak memecahbelahkan bandar. Kemudian mereka yang boleh membina lebih tinggi, lebih tinggi, lebih tinggi lagi mendapat kelebihan berbanding jiran mereka. Kerajaan bandar yang mahir berjaya mengurangkan bilangan mereka, tetapi ramai yang masih berusaha untuk meningkatkan diri mereka dengan cara ini, membahayakan keselamatan dalaman bandar dan dengan rakus menafikan jalan-jalan sempit udara dan cahaya.

nasi. 55. Pintu bandar, di mana duti dipungut daripada semua barang yang tiba di bandar

Pintu-pintu kota yang menembusi tembok (lihat rajah 55) memainkan peranan berganda. Mereka melakukan bukan sahaja fungsi pertahanan, tetapi juga menyumbang kepada pendapatan bandar. Pengawal diletakkan di sekeliling mereka, mengutip bayaran untuk semua yang dibawa masuk ke bandar. Kadang-kadang ini adalah produk pertanian, tanaman yang dituai dari ladang, kebun dan kebun di sekelilingnya. Dan kadang-kadang - rempah-rempah eksotik yang dibawa dari beribu-ribu batu - segala-galanya di pintu pagar tertakluk kepada pemeriksaan dan tugas kastam. Pada satu masa, apabila adat Florentine telah jatuh sangat rendah, salah seorang pegawai mencadangkan menggandakan bilangan pintu dan dengan itu menggandakan keuntungan mereka. Pada mesyuarat di majlis bandar, dia diejek, tetapi cadangan yang tidak difikirkan ini berpunca daripada kepercayaan bahawa bandar itu adalah entiti bebas. Penduduk kampung membenci peras ugut ini, hanya menerima janji perlindungan bersenjata yang meragukan untuk mereka. Mereka melakukan pelbagai helah, hanya untuk mengelak daripada membayar. Sacchetti mempunyai kisah yang sangat benar tentang seorang petani yang menyembunyikan telur ayam dalam seluar longgarnya untuk menipu pengawal. Tetapi mereka, yang diberi amaran oleh musuh petani, memaksanya untuk duduk semasa mereka memeriksa kargo. Hasilnya adalah jelas.

Di bandar, pintu gerbang memainkan peranan mata dan telinga. Mereka adalah satu-satunya titik hubungan dengan dunia luar. Ia adalah dari dunia luar ancaman datang, dan pengawal di pintu gerbang dengan teliti melaporkan kepada pemerintah tentang kedatangan dan keberangkatan orang asing dan semua jenis orang asing secara umum. Di bandar bebas, pintu tertutup adalah simbol kemerdekaan. Pengembara yang lewat, yang tiba selepas matahari terbenam, terpaksa bermalam di luar tembok kota. Oleh itu adat untuk membina hotel di luar, di pintu utama. Pintu itu sendiri adalah seperti kubu kecil. Mereka menempatkan garrison yang mengawal kota. Istana-istana besar yang menjulang tinggi di atas bandar-bandar zaman pertengahan, sebenarnya, merupakan kesinambungan ringkas dari rumah gerbang kubu utama.

Walau bagaimanapun, ketiadaan pelan bangunan di bandar zaman pertengahan adalah lebih jelas daripada sebenar. Memang benar: jalan-jalan berpusing tanpa tujuan, berpusing, membuat gelung, malah dibubarkan ke beberapa halaman, tetapi selepas semua, mereka tidak sepatutnya memberikan peralihan terus dari satu titik bandar ke yang lain, tetapi untuk mencipta bingkai, pemandangan untuk kehidupan awam. Orang asing itu, setelah melalui pintu-pintu kota, dapat dengan mudah mencari jalan ke pusat kota, kerana jalan-jalan utama terpancar dari dataran tengah. "Piazza", "tempat", "tapak kawad", "persegi", apa sahaja yang disebut dalam bahasa tempatan, adalah pewaris langsung kepada forum Rom, tempat di mana orang-orang yang cemas berkumpul pada hari-hari perang dan di mana mereka mengembara, bergembira, dalam masa aman. . Sekali lagi, hanya England yang tidak mempunyai tempat pertemuan seperti itu. British lebih suka mengembangkan jalan utama menjadi pasar. Ia mempunyai tujuan yang sama, tetapi tidak mempunyai rasa perpaduan dan perpaduan, dan dengan peningkatan trafik kehilangan kepentingannya sebagai tempat pertemuan pusat. Walau bagaimanapun, di benua itu, gema Rom Purba ini terus wujud.

nasi. 56. Piazza (persegi) San Marco, Venice

Ia mungkin kawasan sederhana, tidak berturap, dinaungi oleh pokok-pokok, mungkin dikelilingi oleh rumah-rumah lusuh. Dan ia boleh menjadi besar, menakjubkan, seperti dataran utama di Siena atau Venice (lihat Rajah 56), boleh dirancang supaya ia kelihatan seperti dewan besar tanpa bumbung. Walau bagaimanapun, tidak kira bagaimana rupa dia, dia tetap menjadi wajah kota, tempat penduduk berkumpul, dan organ penting kota, pusat pemerintahan dan keadilan, berbaris di sekelilingnya. Di tempat lain mungkin terdapat pusat lain yang terbentuk secara semula jadi: contohnya, sebuah katedral dengan bangunan tambahan, biasanya dibina di atas dataran kecil. Dari pintu pagar utama, jalan lurus dan bersih yang agak luas menuju ke dataran, kemudian ke katedral. Pada masa yang sama, jauh dari pusat, jalan-jalan menjadi, seolah-olah, urat periferi yang memenuhi keperluan tempatan. Mereka sengaja dibuat sempit - kedua-duanya untuk memberi perlindungan kepada orang yang lalu-lalang dari matahari dan hujan, dan untuk menjimatkan ruang. Kadang-kadang tingkat atas bangunan hanya selang beberapa kaki. Kesempitan jalan juga berfungsi sebagai perlindungan semasa peperangan, kerana tindakan pertama penyerang adalah menerjang mereka sebelum penduduk sempat mendirikan penghadang. Tentera tidak dapat mengekalkan ketenteraman tentera dengan berarak ke atas mereka. Dalam keadaan sedemikian, perusuh yang bermusuhan, bersenjatakan batu-batu mudah, berjaya menghalang laluan askar profesional. Di Itali, jalan-jalan mula diturap seawal abad ke-13, dan menjelang abad ke-16 semua jalan utama kebanyakan bandar Eropah telah diturap. Tiada pemisahan antara turapan dan turapan, kerana semua orang sama ada menunggang atau berjalan. Krew mula muncul hanya pada abad ke-16. Secara beransur-ansur, lalu lintas beroda berkembang, jalan diluruskan untuk memudahkannya untuk lalu, dan kemudian pejalan kaki dijaga, seterusnya menekankan perbezaan antara kaya dan miskin.

Kultus Vitruvius

Bandar-bandar era Renaissance mempunyai satu persamaan: mereka berkembang dan berkembang secara spontan, mengikut keperluan. Hanya tembok bandar yang dirancang, yang diletakkan dan dibina secara keseluruhan, dan di dalam bandar, hanya saiz bangunan tertentu yang menetapkan susun atur wilayah bersebelahan. Katedral menentukan struktur seluruh daerah dengan jalan-jalan dan dataran bersebelahan, tetapi di tempat-tempat lain rumah-rumah muncul seperti yang diperlukan atau dibina semula daripada yang sedia ada. Malah konsep perancangan bandar tidak wujud sehingga separuh kedua abad ke-15, apabila idea-idea arkitek Rom Vitruvius Polio dihidupkan semula. Vitruvius ialah arkitek August Rome, dan karyanya On Architecture bermula dari kira-kira 30 SM. Dia bukanlah salah seorang arkitek yang terkenal, tetapi bukunya adalah satu-satunya buku mengenai subjek ini, dan ia menggembirakan dunia, terobsesi dengan zaman purba. Penemuan dalam seni bina dibuat dengan cara yang sama seperti dalam geografi: pengarang purba memberi dorongan kepada minda yang mampu kreativiti dan penyelidikan mereka sendiri. Orang yang percaya mereka mengikuti Vitruvius sebenarnya telah menggunakan namanya untuk merangka teori mereka sendiri. Vitruvius menganggap bandar itu sebagai unit mandiri, yang sepatutnya dirancang, seperti rumah, semua bahagiannya adalah bawahan kepada keseluruhannya. Pembetungan, jalan raya, dataran, bangunan awam, perkadaran tapak bangunan - semuanya mempunyai tempat tersendiri dalam pelan ini. Risalah pertama berdasarkan konsep Vitruvius telah ditulis oleh Florentine Leon Battista Alberti. Ia diterbitkan pada tahun 1485, hanya tiga belas tahun selepas kematiannya, dan mengetuai barisan kerja yang panjang yang menjangkau hingga abad ke-19, karya yang mempunyai impak yang besar terhadap perancangan bandar. Kebanyakan karya ini digambarkan dengan menakjubkan, malah terlalu indah. Memandangkan asas matematik kultus ini, tidak hairanlah pengikut mengambil segala-galanya secara melampau. Bandar ini dicipta, sama seperti masalah dalam geometri, tidak memberi perhatian kepada faktor manusia dan geografi. Kesempurnaan teori membawa dalam amalan kepada kekeringan yang tidak bermaya.

nasi. 57. Palma Nova, Itali: pelan bandar yang ketat

Cuma bernasib baik kerana hanya beberapa bandar yang dibina mengikut prinsip Vitruvius. Sesekali terdapat keperluan, lebih kerap ketenteraan, di bandar baharu. Ada kalanya ia boleh dibina mengikut teori baharu ini (contohnya, Palma Nova (lihat rajah 57) di negeri Venetian). Walau bagaimanapun, sebahagian besar arkitek terpaksa berpuas hati dengan pembangunan separa, kerana mereka jarang berpeluang untuk merobohkan bangunan lama sepenuhnya dan membina semula di tempat mereka. Arkitek itu menghadapi tentangan pasif, cukup untuk mengingati bagaimana cadangan Leonardo da Vinci untuk membina penempatan satelit di sekitar Milan dipenuhi. Wabak yang dahsyat pada tahun 1484 telah meragut 50,000 penduduk, dan Leonardo ingin membina sepuluh bandar baru dengan 5,000 rumah dan menetap di sana 30,000 orang, "untuk meredakan terlalu banyak orang yang berkerumun dalam kumpulan seperti kambing ... memenuhi setiap sudut ruang dengan bau busuk dan menyemai jangkitan benih dan kematian. Tetapi tiada apa-apa jenis yang dilakukan, kerana keuntungan kewangan mahupun kelebihan ketenteraan tidak diramalkan dalam hal ini. Dan pemerintah Milan memilih untuk membelanjakan emas untuk menghias gelanggangnya sendiri. Ini berlaku di seluruh Eropah. Bandar-bandar telah pun terbentuk dan tiada ruang lagi untuk perancangan berskala besar. Rom adalah satu-satunya pengecualian kepada peraturan ini.

Kota pertama agama Kristian pada Zaman Pertengahan jatuh ke dalam kerosakan. Puncak kemalangannya adalah pemindahan kepausan ke kediaman di Avignon pada tahun 1305. Selama lebih seratus tahun, tidak ada kuasa di Kota Abadi yang cukup kuat untuk menghalang cita-cita keluarga besar dan kekejaman kejam orang ramai. Kota-kota lain di Itali menjadi lebih cantik dan makmur, manakala Rom ditutup dengan acuan dan runtuh. Kota Augusta dibina dengan kukuh, ia bertahan dan tidak tunduk kepada serangan masa dan serbuan orang gasar, tetapi mati di tangan warganya sendiri. Peperangan adalah sebahagiannya untuk dipersalahkan, tetapi terutamanya fakta bahawa bangunan purba yang besar adalah sumber bahan binaan siap sedia. Pada tahun 1443 perpecahan besar berakhir, dan kepausan sekali lagi didirikan di Rom. Buat pertama kalinya menarik perhatian kepada keadaan yang menyedihkan kota abadi Pope Nicholas V. Dia memahami bahawa untuk mengiktiraf Rom sebagai ibu kota dunia, ia mesti dibina semula (lihat Rajah 58). Satu tugas yang besar! Bandar ini pernah menampung kira-kira sejuta orang - paling ramai nombor besar penduduk sehingga abad ke-19. Sebelum revolusi perindustrian, yang membawa kepada pengembangan pembinaan, tidak ada bandar Eropah yang dapat menandingi saiznya dengan Rom Augustus. Dan pada tahun 1377 ia hanya mempunyai kira-kira 20 ribu penduduk. Tujuh bukitnya telah ditinggalkan, penduduk lebih suka tinggal di tebing Tiber yang berpaya. Lembu berkeliaran di jalan-jalan lengang yang dipenuhi dengan rumah-rumah yang musnah. Forum itu kehilangan kegemilangan dahulu dan diberi nama samaran "Campo Vacchino", iaitu, "Ladang Lembu". Haiwan mati tidak pernah dibersihkan, dan mereka reput di mana mereka mati, menambah bau yang membara dan membusuk pada lumpur kotor di bawah kaki. Tidak ada bandar di Eropah yang tenggelam begitu rendah dari ketinggian yang begitu tinggi.

nasi. 58. Panorama Rom pada tahun 1493, dengan St. Peter (di atas). Daripada ukiran moden dalam buku Schedel "The Chronicle of the World"

Lebih daripada 160 tahun telah berlalu sejak Pope Nicholas V membina semulanya, dan sehingga masa Bernini menyiapkan tiang di Katedral St. Peter, lebih daripada 160 tahun telah berlalu. Dan semua paus yang memerintah selama setengah abad itu, dari yang berbudi kepada yang ganas, dari Nicholas yang paling terpelajar kepada Alexander Borgia yang bejat, berkongsi keghairahan yang memberi nafas baru kepada yang pertama dari semua kota Renaissance, sebuah cinta seni dan seni bina, keinginan untuk berubah Bandar purba ke ibu kota Kristian yang layak.

Senarai nama arkitek dan artis yang bekerja di sana kedengaran sama seperti panggilan kemasyhuran: Alberti, yang pertama dari Vitruvians, Bramante, Sangallo, Bernini, Raphael, Michelangelo dan ramai lagi yang jatuh ke dalam bayang-bayang yang hebat, tetapi mampu menghiasi mahkamah mana-mana pemerintah. Beberapa perkara yang telah dilakukan amat dikesali: sebagai contoh, pemusnahan Katedral St. Peter purba untuk membina sebuah kuil Bramante baharu sebagai gantinya menyebabkan ribut protes. Tetapi kuasa mutlak paus sudah cukup untuk menyelesaikan salah satu projek bandar terbesar dalam sejarah. Hasilnya bukan hanya monumen yang indah kepada beberapa pemerintah. Seluruh baris penduduk bandar biasa juga mendapat faedah: bekalan air bertambah baik, sistem kumbahan purba dipulihkan, ancaman kebakaran dan wabak berkurangan secara mendadak.

Kehidupan bandar

Bandar ini adalah pentas di mana, di hadapan semua orang yang jujur, apa yang berlaku sekarang dalam kesunyian pejabat berlaku. Perincian yang mencolok dalam kebolehubahan mereka sangat menarik: ketidakteraturan bangunan, gaya eksentrik dan variasi pakaian, barangan yang tidak terkira banyaknya yang dihasilkan tepat di jalanan - semua ini memberikan bandar Renaissance kecerahan yang tidak terdapat dalam monotoni kota moden yang membosankan . Tetapi terdapat juga kehomogenan tertentu, gabungan kumpulan yang mengisytiharkan perpaduan dalaman bandar-bandar. Pada abad ke-20, mata telah terbiasa dengan pembahagian yang dicipta oleh kawasan bandar: pejalan kaki dan lalu lintas kereta berlaku di dunia yang berbeza, industri dipisahkan daripada perdagangan, dan kedua-duanya dipisahkan oleh ruang dari kawasan kediaman, yang seterusnya, adalah dibahagikan mengikut kekayaan penduduknya. Seorang penduduk kota boleh menjalani seluruh hidupnya tanpa melihat bagaimana roti yang dimakannya dibakar atau bagaimana orang mati dikebumikan. Semakin besar bandar itu, semakin seseorang itu menjauh dari sesama warganya, sehingga paradoks kesepian di tengah-tengah orang ramai menjadi fenomena biasa.

Di sebuah bandar berdinding, katakanlah, 50,000 orang, di mana kebanyakan rumah adalah pondok yang buruk, kekurangan ruang menggalakkan orang ramai untuk menghabiskan lebih banyak masa di khalayak ramai. Pekedai itu menjual barang hampir dari gerai, melalui tingkap kecil. Bidai tingkat pertama dibuat pada engsel untuk bersandar dengan cepat, membentuk rak atau meja, iaitu, kaunter (lihat Rajah 60). Dia tinggal bersama keluarganya di bilik atas rumah dan, hanya setelah menjadi lebih kaya, dia boleh menyimpan kedai yang berasingan dengan kerani, dan tinggal di pinggir taman.

nasi. 60. Peniaga bandar, termasuk: pedagang pakaian dan tekstil (kiri), tukang gunting rambut (tengah) dan tukang gula (kanan)

Seorang tukang mahir juga menggunakan tingkat bawah rumah sebagai bengkel, kadangkala meletakkan produknya untuk dijual di sana serta-merta. Pengrajin dan peniaga sangat cenderung untuk menunjukkan tingkah laku kumpulan: setiap bandar mempunyai Jalan Tkatskaya sendiri, Myasnitsky Ryad, dan Lorong Rybnikov sendiri. Dan jika tidak ada ruang yang cukup di dalam bilik kecil yang sesak, atau hanya dalam cuaca baik, perdagangan berpindah ke jalan, yang menjadi tidak dapat dibezakan daripada pasaran. Orang yang tidak jujur dihukum secara terbuka, di dataran, di tempat yang sama di mana mereka mencari nafkah, iaitu, di khalayak ramai. Mereka diikat pada pillory, dan barang-barang yang tidak bernilai dibakar di kaki mereka atau digantung di leher mereka. Seorang pengusaha anggur yang menjual wain buruk terpaksa meminumnya dalam jumlah yang banyak, dan selebihnya dituangkan ke atas kepalanya. Rybnik terpaksa menghidu ikan busuk atau melumurkan muka dan rambutnya dengannya.

Pada waktu malam, kota itu tenggelam dalam kesunyian dan kegelapan yang lengkap. Walaupun tidak ada "jam memadamkan api" yang wajib, orang bijak itu cuba untuk tidak keluar lewat dan selepas gelap duduk dengan selamat di belakang pintu yang kuat dengan bolt. Seorang yang lalu lalang, ditangkap oleh pengawal pada waktu malam, terpaksa bersiap sedia untuk menerangkan dengan meyakinkan sebab berjalannya yang mencurigakan. Tidak ada godaan sedemikian yang boleh memikat seorang yang jujur dari rumah pada waktu malam, kerana hiburan awam berakhir pada waktu matahari terbenam, dan penduduk bandar mematuhi tabiat menimbun untuk tidur pada waktu matahari terbenam. Lilin Tallow ada, tetapi masih agak mahal. Dan sumbu berbau busuk yang direndam dalam kain lemak juga digunakan dengan jarang, kerana harga lemak lebih mahal daripada daging. Hari bekerja, yang berlangsung dari subuh hingga senja, meninggalkan sedikit kekuatan untuk malam yang penuh badai yang menyeronokkan. Dengan perkembangan percetakan yang meluas, menjadi kebiasaan di banyak rumah untuk membaca Bible. Satu lagi hiburan domestik ialah bermain muzik untuk mereka yang mampu membeli peralatan muzik: kecapi, atau biola, atau seruling, serta nyanyian untuk mereka yang tidak mempunyai wang untuk itu. Kebanyakan orang menghabiskan masa lapang yang singkat antara makan malam dan waktu tidur dalam perbualan. Walau bagaimanapun, kekurangan hiburan malam dan malam lebih banyak dibuat pada siang hari dengan perbelanjaan awam. Kerap cuti gereja mengurangkan bilangan hari bekerja setahun kepada angka, mungkin lebih rendah daripada hari ini.

nasi. 61. Perarakan agama

Hari puasa dipatuhi dengan ketat dan disokong oleh kuasa undang-undang, tetapi cuti difahami secara literal. Mereka bukan sahaja memasukkan liturgi, tetapi bertukar menjadi keseronokan liar. Hari-hari ini, perpaduan penduduk bandar jelas dimanifestasikan dalam perarakan keagamaan yang ramai dan perarakan keagamaan (lihat Rajah 61). Terdapat sedikit pemerhati ketika itu, kerana semua orang mahu mengambil bahagian dalam mereka. Albrecht Dürer menyaksikan perarakan serupa di Antwerp, dan mata artisnya merenung dengan gembira pada perarakan warna dan bentuk yang tidak berkesudahan. Ia adalah pada hari Assumption of the Virgin, “... dan seluruh kota, tanpa mengira pangkat dan pekerjaan, berkumpul di sana, masing-masing mengenakan pakaian yang terbaik menurut pangkatnya. Semua persatuan dan estet mempunyai tanda mereka sendiri yang membolehkan mereka dikenali. Dalam selang waktu mereka membawa lilin mahal yang besar dan tiga sangkakala perak lama Frankish. Terdapat juga dram dan paip yang dibuat dalam gaya Jerman. Mereka meniup dan memukul dengan kuat dan bising ... Terdapat tukang emas dan penyulam, pelukis, tukang batu dan pengukir, tukang kayu dan tukang kayu, pelaut dan nelayan, penenun dan tukang jahit, tukang roti dan penyamak ... benar-benar pekerja dari semua jenis, serta banyak lagi. tukang dan orang yang berbeza, mencari nafkah mereka sendiri. Mereka diikuti oleh pemanah dengan senapang dan busur silang, penunggang kuda dan askar berjalan. Tetapi di hadapan mereka semua adalah perintah agama ... Sekumpulan besar balu turut mengambil bahagian dalam perarakan ini. Mereka menyokong diri mereka dengan kerja mereka dan mematuhi peraturan khas. Mereka berpakaian dari kepala hingga kaki dengan pakaian putih, dijahit khas untuk majlis ini, sedih melihat mereka ... Dua puluh orang membawa imej Perawan Maria bersama Tuhan kita Yesus, berpakaian mewah. Dalam perjalanan perarakan, banyak perkara yang indah ditunjukkan, dipersembahkan dengan megah. Mereka menarik gerabak yang berdiri kapal dan struktur lain, penuh dengan manusia dalam topeng. Mereka diikuti oleh rombongan, mewakili para nabi dalam susunan dan adegan dari Perjanjian Baru ... Dari awal hingga akhir, perarakan berlangsung lebih dari dua jam sehingga sampai ke rumah kami.

Keajaiban yang sangat menggembirakan Dürer di Antwerp akan menarik perhatiannya di Venice dan Florence, kerana orang Itali menganggap cuti keagamaan sebagai bentuk seni. Pada perayaan Corpus Christi di Viterbo, pada tahun 1482, seluruh perarakan dibahagikan kepada beberapa bahagian, masing-masing bertanggungjawab untuk beberapa kardinal atau pembesar tertinggi gereja. Dan masing-masing berusaha untuk mengatasi satu sama lain dengan menghiasi plotnya dengan tirai yang mahal dan menyediakannya dengan pentas di mana misteri dimainkan, supaya, secara keseluruhan, ia membentuk satu siri drama tentang kematian dan kebangkitan Kristus. Pentas yang digunakan di Itali untuk persembahan misteri adalah sama seperti di seluruh Eropah: struktur tiga tingkat, di mana tingkat atas dan bawah berfungsi masing-masing sebagai Syurga dan Neraka, dan platform tengah utama menggambarkan Bumi (lihat Rajah 62).

nasi. 62. Adegan untuk persembahan misteri

Kebanyakan perhatian telah ditarik oleh mekanisme pentas yang kompleks, yang membolehkan pelakon melayang dan terapung di udara. Terdapat satu adegan di Florence yang terdiri daripada bola yang digantung, dikelilingi oleh malaikat, dari mana, pada saat yang tepat, kereta kuda muncul dan turun ke bumi. Leonardo da Vinci membuat mesin yang lebih kompleks untuk Dukes of Sforza, yang menunjukkan pergerakan badan angkasa, masing-masing membawa malaikat penjaganya sendiri.

Perarakan sekular di Itali melakonkan semula kejayaan besar Rom klasik dan dinamakan sempena nama mereka. Kadang-kadang mereka diatur untuk menghormati kedatangan beberapa pemimpin tentera yang berdaulat atau terkenal, kadang-kadang hanya untuk percutian. Nama-nama gemilang orang Rom yang hebat dihidupkan semula dalam ingatan, mereka diwakili dalam karangan bunga togas dan laurel dan diangkut di sekitar bandar dengan kereta kuda. Mereka terutama suka menggambarkan alegori: Iman menaklukkan Penyembahan Berhala, Kebajikan menghapuskan Maksiat. Satu lagi perwakilan kegemaran ialah tiga zaman manusia. Setiap kejadian duniawi atau ghaib dimainkan dengan sangat terperinci. Orang Itali tidak mengusahakan kandungan sastera adegan ini, lebih suka membelanjakan wang untuk kemegahan tontonan itu, supaya semua tokoh alegori adalah makhluk yang lurus dan cetek dan hanya mengisytiharkan frasa kosong yang berbunyi tinggi tanpa sebarang keyakinan, dengan itu berlalu dari persembahan. kepada prestasi. Tetapi kemegahan pemandangan dan pakaian menggembirakan mata, dan itu sudah memadai. Tidak ada bandar lain di Eropah yang menunjukkan kebanggaan sivik dengan begitu terang dan cemerlang seperti dalam upacara tahunan perkahwinan dengan laut, yang dilakukan oleh penguasa Venice, campuran aneh antara keangkuhan komersial, kesyukuran Kristian dan simbolisme Timur. . Perayaan ritual ini bermula pada 997 selepas kelahiran Kristus, apabila Doge of Venice sebelum pertempuran membuat minuman anggur, menuangkannya ke dalam laut. Dan selepas kemenangan itu, ia disambut pada Hari Kenaikan yang seterusnya. Sebuah tongkang negara yang besar, yang dipanggil Bucentaur, telah didayung ke titik yang sama di teluk, dan di sana anjing itu melemparkan cincin ke laut, mengisytiharkan bahawa dengan tindakan ini bandar itu telah berkahwin dengan laut, iaitu, dengan unsur-unsur yang menjadikannya hebat (lihat. Rajah 63).

nasi. 63. "Bucentaur" Venetian

"Bucentaur" dengan megah mengambil bahagian dalam semua upacara sivil. Perarakan khidmat di bandar-bandar lain bergerak dalam debu dalam panas, dan orang Venice meluncur di sepanjang permukaan licin laluan laut mereka yang hebat. Bucentaur telah dipasang semula dari kapal perang, yang menghanyutkan semua musuh Venice dari Adriatik. Dia mengekalkan haluan kapal perang yang kuat dan ganas, tetapi kini dek atas telah dipangkas dengan sutera merah dan emas, dan kalungan daun emas yang terbentang di sepanjang sisi berkilauan mempesona di bawah sinar matahari. Pada haluan adalah sosok Keadilan bersaiz manusia dengan pedang di sebelah tangan dan sisik di tangan yang lain. Raja-raja yang datang melawat diiringi dengan kapal ini ke bandar pulau, dikelilingi oleh bot-bot kecil yang tidak terkira banyaknya, juga dihiasi dengan kain dan kalungan yang mewah. Tetamu itu dibawa ke pintu kediaman yang diperuntukkan kepadanya. Tidak hairanlah karnival Venetian, yang dipentaskan dengan mengabaikan perbelanjaan yang sama, gemilang dengan rasa sensual yang sama, hampir buas untuk warna-warna terang, menarik pengunjung dari seluruh Eropah. Pada masa ini, penduduk bandar meningkat dua kali ganda. Rupa-rupanya, fesyen untuk penyamaran pergi dari Venice, yang kemudiannya merebak ke semua halaman Eropah. Lain-lain bandar Itali pelakon bertopeng diperkenalkan ke dalam misteri, tetapi warga Venice yang meminati hiburan dengan kepintaran komersial mereka yang menghargai topeng sebagai tambahan menarik kepada karnival itu.

Pertandingan ketenteraan pada Zaman Pertengahan berterusan hampir tidak berubah menjadi Renaissance, walaupun status peserta mereka agak menurun. Jadi, sebagai contoh, penjual ikan Nuremberg mengadakan kejohanan mereka sendiri. Pertandingan memanah sangat popular, walaupun busur sebagai senjata hilang dari medan perang. Tetapi yang paling disukai adalah cuti, yang akarnya kembali ke Eropah pra-Kristian. Gagal untuk menghapuskan mereka, Gereja, boleh dikatakan, membaptiskan sebahagian daripada mereka, iaitu, memperuntukkan mereka, sementara yang lain terus hidup dalam bentuk yang tidak berubah, baik di negara Katolik dan Protestan. Yang paling hebat adalah Hari Mei, pertemuan pagan musim bunga (lihat Rajah 64).

nasi. 64. Sambutan Hari Mei

Pada hari ini, orang miskin dan orang kaya mengembara dan pergi ke luar bandar untuk memetik bunga, menari dan berpesta. Menjadi May Lord adalah satu penghormatan yang besar, tetapi juga keseronokan yang mahal, kerana semua perbelanjaan perayaan jatuh ke atasnya: kebetulan beberapa lelaki hilang dari bandar untuk seketika untuk mengelakkan peranan kehormatan ini. Percutian itu membawa ke bandar zarah luar bandar, kehidupan di alam semula jadi, begitu dekat dan begitu jauh. Di seluruh Eropah, perubahan musim disambut dengan perayaan. Mereka berbeza antara satu sama lain dalam butiran dan nama, tetapi persamaannya lebih kuat daripada perbezaan. Penguasa Gangguan masih memerintah pada salah satu hari musim sejuk - pewaris langsung saturnalia Rom, yang seterusnya, adalah peninggalan perayaan solstis musim sejuk prasejarah. Berulang kali mereka cuba menghapuskannya, tetapi ia dihidupkan semula dalam karnival tempatan dengan pelawak, pahlawan dan penari yang menyamar, yang pertama kali muncul kepada dunia dalam lukisan gua. Masanya telah tiba, dan cuti seribu tahun yang lalu mudah sesuai dengan kehidupan bandar, di mana bunyi mesin cetak dan bunyi gerabak beroda menandakan permulaan dunia baru.

Pengembara

Bandar-bandar utama Eropah dihubungkan dengan sistem pos yang sangat cekap. Orang awam yang sederhana boleh menggunakannya dengan bebas ... jika dia tidak takut suratnya dibaca. Pihak berkuasa yang menganjurkan mel berminat dalam pengintipan hampir sama seperti dalam mewujudkan komunikasi antara bandar dan negara. Walaupun keadaan jalan raya yang teruk, bilangan kenderaan meningkat. Gelombang ziarah mencapai ketinggian yang tidak pernah berlaku sebelum ini, dan apabila aliran jemaah haji mula reda, para pedagang mengambil tempat mereka, kerana perdagangan sedang berkembang secara aktif. Pegawai negeri berada di mana-mana, gelandangan but askar semasa perarakan tidak reda seminit. Pelancong yang menjalankan perniagaan mereka bukan lagi jarang. Orang seperti Erasmus yang gelisah berpindah dari satu pusat saintifik ke pusat saintifik yang lain untuk mencari tempat dan sumber sara hidup. Ada juga yang melihat perjalanan sebagai satu cara pendidikan digabungkan dengan keseronokan. Di Itali timbul sekolah baru penulis sejarah tempatan yang mengesyorkan yang ingin tahu untuk melawat tempat menarik. Ramai yang mengembara dengan menunggang kuda, tetapi gerabak sudah mula muncul (lihat rajah 65), dikhabarkan pertama kali dicipta di Kotz atau Kosice (Hungary).

nasi. 65. Pengangkutan Jerman 1563. Perjalanan jarak jauh memerlukan sekurang-kurangnya 4 ekor kuda

Kebanyakan gerabak ini dibuat untuk pertunjukan - ia amat tidak selesa. Badan itu digantung pada tali pinggang, yang secara teorinya sepatutnya berfungsi sebagai mata air, tetapi dalam praktiknya menjadikan perjalanan itu menjadi satu siri selam dan hayunan yang memualkan. Kelajuan purata adalah dua puluh batu sehari, bergantung pada kualiti jalan raya. Sekurang-kurangnya enam kuda mengambil masa untuk menarik gerabak melalui lumpur musim sejuk yang tebal. Mereka sangat sensitif terhadap benjolan yang sering mereka hadapi sepanjang perjalanan. Sekali di Jerman, lubang sedemikian terbentuk sehingga tiga gerabak jatuh ke dalamnya sekaligus, dan ini mengorbankan nyawa seorang petani yang malang.

Jalan Rom masih menjadi saluran utama Eropah, tetapi kemegahan mereka tidak dapat menahan pemangsaan para petani. Apabila bahan diperlukan untuk membina bangsal atau bangsal, atau bahkan rumah, penduduk kampung dengan kebiasaan bersiap sedia beralih kepada stok besar batu yang telah ditebang, yang sebenarnya, adalah jalan raya. Sebaik sahaja lapisan atas permukaan jalan dialihkan, cuaca dan pengangkutan melengkapkan selebihnya. Di beberapa wilayah, terdapat perintah untuk memelihara dan menyelenggara jalan raya di luar bandar. Di England, seorang pengisar yang tiba-tiba memerlukan tanah liat untuk pembaikan menggali lubang sepanjang 10 kaki dan dalam lapan kaki, dan kemudian membuangnya. Lubang yang dipenuhi air hujan, seorang pengembara terjatuh ke dalamnya dan lemas. Dipanggil untuk mengambil kira, pengisar itu berkata bahawa dia tidak berniat membunuh sesiapa, tidak ada tempat lain untuk mendapatkan tanah liat. Dia dibebaskan daripada tahanan. Walau bagaimanapun, adat purba ditetapkan untuk membuat jalan dengan lebar minimum: di satu tempat ia sepatutnya membenarkan dua gerabak melintas antara satu sama lain, di tempat lain - untuk melepasi seorang kesatria dengan lembing yang sedia. Di Perancis, di mana jalan Rom merentasi hutan, lebarnya ditingkatkan daripada 20 kaki kepada kira-kira tujuh puluh lapan, sebagai langkah berjaga-jaga terhadap perompak, yang menjadi semakin ramai apabila trafik pengangkutan yang mahal meningkat. Seorang yang bijak selalu mengembara bersama-sama, dan semua orang bersenjata. Pengembara tunggal itu dianggap dengan syak wasangka, dan dia boleh berakhir di penjara tempatan jika dia tidak menamakan alasan yang wajar untuk tinggal di wilayah ini.

Perjalanan merentasi Eropah, walaupun dalam keadaan yang menggalakkan, boleh mengambil masa beberapa minggu. Oleh itu, hotel tepi jalan - rumah penginapan (lihat Rajah 66) telah memperoleh kepentingan sedemikian.

nasi. 66. Bilik umum utama hotel tepi jalan

Ia boleh menjadi sebuah pertubuhan besar, seperti Bull Hotel yang terkenal di Padua, di mana sehingga 200 ekor kuda ditempatkan di kandang kuda, atau ia boleh menjadi kedai kecil yang busuk untuk mereka yang cuai dan naif. Di Austria, seorang pemilik penginapan telah ditangkap, yang, seperti yang terbukti, selama bertahun-tahun membunuh lebih daripada 185 tetamu dan mengumpul kekayaan yang besar daripada ini. Walau bagaimanapun, kebanyakan orang sezaman melukis gambaran yang agak mesra. Wanita yang baik, yang digambarkan oleh William Caxton dalam buku panduan pertama, sepatutnya memberi kesan yang menyenangkan kepada pengembara selepas penat seharian di atas jalan raya. Caxton telah mencetak bukunya pada tahun 1483.

Antara lain, dia membekalkan rakan senegaranya yang eka bahasa dengan frasa bahasa Perancis yang mencukupi untuk bertanya tentang cara keluar dari bandar, menyewa kuda dan mendapatkan penginapan untuk malam itu. Perbualan di hotel yang dipetik di sana lebih sopan daripada bermaklumat, tetapi ia menunjukkan kepada kita situasi yang diulang setiap petang di semua bandar di Eropah.

“Tuhan memberkati awak, puan.

- Selamat datang, budak lelaki.

– Bolehkah saya mendapatkan katil di sini?

- Ya, baik dan bersih, [walaupun] terdapat sedozen daripada anda.

Tidak, kami bertiga. Boleh makan kat sini?

- Ya, dengan banyaknya, alhamdulillah.

“Bawakan kami makanan dan beri jerami kepada kuda dan keringkan dengan jerami.”

Pengembara makan, memeriksa bil untuk hidangan secara berhemat dan meminta untuk menambah kosnya pada pengiraan pagi. Kemudian berikut:

“Bawa kami tidur, kami letih.

“Jeanette, nyalakan lilin dan tunjukkan kepada mereka di tingkat atas ke bilik itu. Dan bawa mereka air panas untuk membasuh kaki mereka, dan tutupi mereka dengan katil bulu.”

Berdasarkan perbualan, ini adalah hotel kelas pertama. Pelancong dihidangkan makan malam di atas meja, mereka jelas tidak membawa makanan bersama mereka, walaupun ini adalah adat. Mereka diiringi ke katil dengan lilin dan dibekalkan dengan air suam. Mungkin, jika mereka bernasib baik, mereka boleh mendapatkan katil untuk setiap orang, dan tidak berkongsi dengan orang yang tidak dikenali. Tetapi sama ada hotel mewah, di mana tetamu juga ditawarkan hiburan, atau pondok ringkas berhampiran tembok bandar, pengembara boleh berehat di dalamnya selama beberapa jam, dilindungi bukan sahaja dari cuaca buruk dan haiwan liar, tetapi juga dari rakan-rakannya. manusia.

Pengguna yang dihormati! Kami berbesar hati untuk mengalu-alukan kedatangan anda di tapak penerbitan saintifik Elektronik "Analytics of Culturology".

Laman web ini adalah arkib. Artikel untuk penempatan tidak diterima.

Penerbitan saintifik elektronik "Analytics of Cultural Studies" ialah asas konsep kajian budaya (teori budaya, falsafah budaya, sosiologi budaya, sejarah budaya), metodologi, aksiologi, dan analisisnya. Ini adalah perkataan baharu dalam budaya dialog saintifik dan saintifik sosial.

Bahan yang diterbitkan dalam penerbitan saintifik elektronik "Analytics of Culturology" diambil kira apabila mempertahankan disertasi (calon dan doktor falsafah) Suruhanjaya Pengesahan Tinggi Persekutuan Rusia. Semasa menulis kertas saintifik dan disertasi, pemohon bertanggungjawab untuk memberikan pautan kepada kertas saintifik yang diterbitkan dalam penerbitan saintifik elektronik.

Mengenai jurnal

Penerbitan saintifik elektronik "Analytics of Cultural Studies" ialah penerbitan elektronik rangkaian dan telah diterbitkan sejak 2004. Ia menerbitkan artikel ilmiah dan pesanan ringkas, mencerminkan pencapaian dalam bidang pengajian budaya dan sains berkaitan.

Penerbitan ini ditujukan kepada saintis, guru, pelajar siswazah dan pelajar, pekerja badan kerajaan persekutuan dan wilayah dan struktur kerajaan tempatan, semua kategori pengurus budaya.

Semua penerbitan disemak. Akses kepada majalah adalah percuma.

Jurnal itu diadili, telah lulus peperiksaan oleh pakar terkemuka Akademi Sains Rusia dan MGUKI, maklumat mengenainya diletakkan dalam pangkalan data dalam talian.

Dalam aktivitinya, penerbitan saintifik elektronik "Analytics of Culturology" bergantung pada potensi dan tradisi Universiti Negeri Tambov. G.R. Derzhavin.

Didaftarkan oleh Perkhidmatan Persekutuan untuk Penyeliaan Komunikasi Massa, Komunikasi dan Keselamatan Warisan budaya Sijil pendaftaran media massa El No. FS 77-32051 bertarikh 22 Mei 2008

Popular dalam kategori: