Casas de Gaudí: no mapa de Barcelona, ​​endereços, ingressos, descrições e fotos. sete maravilhas de antonio gaudí espanha barcelona casa construída pelo arquiteto gaudí

Antonio Gaudi nasceu em 25 de junho de 1852 na pequena cidade de Reus, perto de Tarragona, na Catalunha (Espanha). A infância de Gaudí passou à beira-mar. Ele carregou as impressões dos primeiros experimentos arquitetônicos ao longo de sua vida, então algumas de suas casas lembram castelos de areia. Devido ao reumatismo, o menino não conseguia brincar com as crianças e muitas vezes ficava sozinho, passando muito tempo em contato com a natureza. A mobilidade limitada devido à doença aguçou os poderes de observação do futuro arquiteto, abriu-lhe o mundo da natureza, que se tornou a principal fonte de inspiração na resolução de problemas artísticos e de design, bem como construtivos. Antonio gostava de observar montanhas, nuvens, flores, caracóis por muito tempo. A mãe de Gaudi incutiu no menino o amor pela religião. Ela o inspirou que desde que o Senhor deixou sua vida, Antonio definitivamente deveria descobrir o porquê.

Na década de setenta do século XIX, Gaudí mudou-se para Barcelona, ​​​​onde, após cinco anos de cursos preparatórios, foi admitido na Escola Superior de Arquitetura, onde se formou em 1878. Era uma instituição educacional de tipo novo, em que os professores faziam de tudo para que o aprendizado não virasse rotina. Na Escola, os alunos foram incentivados por terem a oportunidade de participar de projetos reais, e a experiência prática é sempre muito valiosa para um arquiteto. Antonio estudava com prazer e entusiasmo, sentava-se à noite na biblioteca, aprendia alemão e francês para poder ler literatura de acordo com seu perfil. Antonio foi um dos melhores alunos, mas nunca foi amado.

Nos anos 1870-1882, Antonio Gaudi trabalhou sob a supervisão dos arquitetos Emilio Sala e Francisco Villar como desenhista, participando sem sucesso de concursos; estudou artesanato, fazendo muitos pequenos trabalhos (cercas, lanternas, etc.), também desenhava móveis para sua própria casa.

Naquela época, na Europa, havia uma floração extraordinária estilo neogótico , e o jovem Gaudí seguiu com entusiasmo as ideias dos entusiastas do neogótico - a arquiteta e escritora francesa Violet le Duc (a maior restauradora de catedrais góticas do século 19, que restaurou a Catedral de Notre Dame) e o crítico e crítico de arte inglês John Ruskin . A declaração proclamada por eles "A decoratividade é o começo da arquitetura" correspondia totalmente aos próprios pensamentos e ideias de Gaudi, cujo estilo criativo se torna completamente único ao longo dos anos, a arquitetura está tão longe da geralmente aceita quanto a geometria de Lobachevsky está do clássico euclidiano.

No período da criatividade precoce, marcado pelas influências da arquitetura de Barcelona, ​​​​assim como do arquiteto espanhol Martorel, são construídos seus primeiros projetos ricamente decorados e modernos: "gêmeos estilísticos" - elegantes Casa de Vicens (Barcelona) e o peculiar El Capricho (Comillas, Cantábria):

De acordo com o desejo do proprietário de ver o "reino da cerâmica" em sua residência de campo, Gaudí cobriu as paredes da casa com azulejos de majólica iridescentes multicoloridos, decorou os tetos com "estalactites" de estuque suspensas, encheu o pátio com gazebos e lanternas bizarras. Prédios ajardinados e um prédio residencial formavam um conjunto magnífico, em cujas formas o arquiteto experimentou pela primeira vez suas técnicas favoritas:

● uma abundância de acabamentos cerâmicos;

● plasticidade, fluidez das formas;

● combinações ousadas de estilos diferentes;

● combinações contrastantes de claro e escuro, horizontais e verticais.

El Capricho (Comillas, Cantábria):

O exterior do edifício é forrado com fileiras de tijolos e telhas cerâmicas. O primeiro andar é revestido por largas fileiras de tijolos multicoloridos intercalados com faixas estreitas de ladrilhos de majólica com moldes em relevo de inflorescências de girassóis.

O compromisso pseudo-barroco Casa Calvet(Barcelona) - o único edifício reconhecido e amado pelos cidadãos durante sua vida:

Ainda nestes anos, surgem os seguintes projetos:

● Escola no mosteiro de Santa Teresa (Barcelona) em estilo gótico contido, até "servo":

● Palácio episcopal neogótico em Astorga (Castilla, Leon):

● Casa dos Botines em estilo neogótico (Leão):

No entanto, o encontro com Eusebi Güell . Gaudí mais tarde tornou-se amigo de Güell. Este magnata têxtil, o homem mais rico da Catalunha, não alheio às percepções estéticas, podia realizar qualquer sonho, e Gaudí conseguiu o que todo criador sonha: liberdade de expressão sem levar em conta as estimativas. Antonio projeta os pavilhões da propriedade em Pedralbes perto de Barcelona para a família Guell; adegas em Garrafa, capelas e criptas da Colônia Güell (Santa Coloma de Cervello); fantástico Parque Güell (Barcelona). Nestas obras, Gaudí transcende os estilos históricos dominantes dentro do ecletismo do século XIX, declarando guerra à linha reta e movendo-se para sempre no mundo das superfícies curvas para formar seu próprio estilo inconfundível.

Certa vez, Guell concebeu a reconstrução de sua residência de verão no campo. Para isso, ele expande suas propriedades adquirindo vários outros lotes. Ele dá a ordem de reestruturação da casa de campo a Antonio Gaudi, instruindo-o a refazer o parque, reformar a casa de campo, construir uma cerca com portões, construir novos pavilhões na entrada da propriedade, e o arquiteto também foi instruído a construir um estábulo com uma arena coberta. Agora este complexo é chamado Parque Güell .

Como todas as obras subsequentes de Gaudi, esses edifícios são profundamente simbólicos, não há detalhes aleatórios aqui. A ideia do arquiteto foi baseada no mito do jardim mágico das Hespérides. Este mito foi refletido no poema "Atlântida" da autora catalã Jacinta Verdaguer, que costumava visitar a propriedade Guella. O poema descreve uma das façanhas de Hércules, que recebeu ordens do rei de Micenas, querendo testar a força de Hércules, para obter maçãs de ouro do jardim, que era cuidadosamente guardado. A parte preservada mais interessante da propriedade é o portão em forma de dragão. Segundo a lenda, o dragão sanguinário Ladon guardava a entrada do jardim, onde crescia uma árvore com maçãs douradas, dando eterna juventude e imortalidade.

Outra construção de Gaudí para seu patrono e amigo é a casa do fabricante em Barcelona, ​​​​a chamada Palácio Güell :

Com a conclusão do palácio, Antonio Gaudi deixou de ser um construtor sem nome, tornando-se rapidamente o arquiteto mais elegante de Barcelona, ​​​​logo se transformando em um "luxo praticamente inacessível".

Nessa época, Antonio Gaudi ainda trabalhava como desenhista no escritório de arquitetura de seu ex-professor da Escola Superior de Arquitetura - Villar. Isso também desempenhou um papel interessante na vida posterior de Gaudí. A questão é que a construção Sagrada Família (Temple Expiatori de la Sagrada Famnlia) Isso acontece em Barcelona há alguns anos. E quando surgiu a questão de substituir o arquiteto, Villar propôs a candidatura de Gaudí. Curiosamente, o Conselho da Igreja aceitou. Antonio fundou seu próprio escritório de arquitetura, recrutou uma equipe de auxiliares e mergulhou de cabeça no trabalho ( )

Os clientes, que estavam dispostos a gastar metade de suas fortunas na construção, inicialmente acreditaram na genialidade do arquiteto, que sem esforço abriu um novo caminho na arquitetura. Para os burgueses de Barcelona, ​​​​ele construiu casas uma mais inusitadas que as outras. Uma dessas casas era Casa Mila - espaço que nasce e se desenvolve, expandindo-se e movendo-se como matéria viva. A casa é mais conhecida como La Pedrera, que significa pedreira. O projeto foi encomendado pelo empresário Pedro Mila y Camps. Ele precisava de uma casa cujos apartamentos pudesse alugar. Gaudí planejou a fachada ondulada. Estruturas de ferro foram revestidas com pedra lavrada, que foi cortada nas proximidades da província de Barcelona:

O desenho começou em 1906, e o arquitecto, com o seu escrúpulo habitual, verificou todas as linhas. Ele projetou o espaço para que os vizinhos se sentissem o mais isolados possível, além disso, se o dono da casa planejava transformá-la em hotel, também não deveria haver problemas. No entanto, Pedro Mila expressou impaciência e instou de todas as maneiras possíveis. Mas os obstáculos surgiram a cada passo. Assim, as autoridades reguladoras ficaram insatisfeitas com a coluna, que se projetava meio metro na calçada. Eles exigiram que ela fosse removida. Gaudi lutou por cada detalhe de seu projeto. Ele ameaçou que se ainda tivesse que retirar a coluna, então no local onde deveria estar, escreveria quem exatamente era o culpado pela ausência dela.

Depois, houve problemas de dimensionamento. A altura da estrutura era quatro metros acima do permitido. Houve uma demanda para cortar o sótão. Em caso de descumprimento da exigência, era aplicada multa ao proprietário, que correspondia a um quinto de todo o projeto. Foi criada uma comissão, que reconheceu o prédio como de grande valor, e assim toda essa discordância com a lei foi resolvida.

A casa de Mila estava em construção há três anos. Enquanto o trabalho estava acontecendo, o rico Pere Mila ficou pobre, pois já havia pago 100.000 pesetas pela violação do arquiteto de todos os códigos de construção. Portanto, mais perto do fim, ele não aguentou e disse: "Não vou pagar". Gaudi respondeu: "Bem, então termine de construir você mesmo." Depois disso, eles se dispersaram, batendo nos bolsos vazios, caluniando-se e levando o caso ao tribunal. Mas as gerações futuras podem agora se inspirar e desfrutar de um maravilhoso monumento arquitetônico.

Semelhante em espírito projeto de Gaudí - Casa Batllou - uma criatura viva e trêmula, fruto de uma fantasia bizarra de origem inusitada: desenvolveu uma trama - São Jorge mata um dragão. Os dois primeiros andares lembram os ossos e o esqueleto de um dragão, a textura da parede é sua pele e o telhado de um padrão complexo é sua espinha dorsal. Acima do telhado ergue-se uma torre em forma de lança perfurando o corpo do dragão. A Casa Batlló também é conhecida como a "Casa dos Ossos":

COM Catedral da Sagrada Família - Sagrada Família - tornou-se a obra mais famosa de Antonio Gaudi, embora ele não tenha começado a construí-la e não a tenha terminado. Mas para o próprio arquiteto, esta obra foi o ápice de sua vida e obra. Atribuindo especial importância a este edifício como símbolo monumental do renascimento nacional e social da Catalunha, Antogio Gaudi a partir de 1910 concentrou-se inteiramente nele, instalando aqui a sua oficina.

Concebida por Gaudi, a Sagrada Família tornar-se-ia um edifício simbólico, uma grandiosa alegoria da Natividade de Cristo, representada por três fachadas. O oriental é dedicado ao Natal; o ocidental - para a Paixão de Cristo, o sul, o mais impressionante, deve se tornar a fachada da Ressurreição. Os portais e torres da Sagrada Família são adornados com esculturas exuberantes que reproduzem todo o mundo vivo, a vertiginosa complexidade dos perfis e detalhes superando tudo o que o gótico já conheceu. É uma espécie de Art Nouveau gótico, que, no entanto, se baseia na planta de uma catedral puramente medieval.

Apesar de Gaudi ter construído o templo da Sagrada Família por trinta e cinco anos, ele conseguiu construir e decorar apenas a fachada da Natividade, que é estruturalmente a parte leste do transepto, e quatro torres acima dela. A parte ocidental da abside, que compõe a maior parte deste majestoso edifício, ainda não foi concluída. Mais de setenta anos após a morte de Gaudí, a construção da Sagrada Família continua até hoje. Pináculos são gradualmente erguidos (durante a vida do arquiteto, apenas um foi concluído), fachadas com figuras de apóstolos e evangelistas, cenas da vida ascética e da morte expiatória do Salvador estão sendo desenhadas. A construção da Sagrada Família está prevista para ser concluída até 2030.

O layout do futuro Templo da Sagrada Família (Temple Expiatori de la Sagrada Famnlia) em Barcelona, ​​​​feito de sacos de areia suspensos, só poderia ser "lido" por computadores modernos! Ao conectar os sacos de pontos, os pesquisadores obtiveram um modelo espacial da catedral. Além disso, para não “cortar” a sala em pedaços, Gaudí criou seu próprio sistema de teto sem suporte, e apenas 100 anos depois apareceu um programa de computador que poderia realizar tais operações. Era um programa da NASA que calculava as trajetórias dos voos espaciais.

O arquiteto passou os últimos anos como um eremita ascético, dedicando totalmente todas as suas forças e energia à criação da imortal Catedral da Sagrada Família - Sagrada Família, que se tornou a mais alta personificação não apenas de seu talento único, mas também de sua fé devota. Ele terminou os topos das torres do templo com tanto cuidado que era agradável para os anjos olharem para eles.

No final da vidaAntonio Gaudi está muito doente. Peguei brucelose ou febre maltesa, que até hoje é difícil de diagnosticar. Os médicos acreditam que “a brucelose se distingue por mudanças repentinas de humor que levam à depressão suicida. Intercalado com explosões de raiva e períodos de distração, esse humor deprimido é acompanhado por exaustão física, dores de cabeça terríveis e artrite dolorosa. Não havia cura para esta doença. Talvez isso possa explicar por que Gaudí mudou tanto para pior. Ele andava com jaquetas largas e as calças penduradas nas pernas, que ele envolvia com bandagens do frio ... E sem cueca! No entanto, ele não mudou sua roupa exterior até que ela se transformasse em farrapos. O grande arquiteto comia o que punha na mão em movimento - um pedaço de pão, por exemplo. Se não comiam nada, não comiam nada. Quando ele não comeu nada por muito tempo, ele se deitou e começou a morrer. Mas um dos alunos veio, trocou de roupa, deu comida para ele ...

Em 7 de junho de 1926, Gaudí, de 73 anos, foi atropelado por um bonde e perdeu a consciência. Os taxistas se recusaram a levar ao hospital um velho desarrumado e desconhecido, sem dinheiro e documentos, temendo o não pagamento da viagem. Gaudí morreu logo depois de seus ferimentos.

Assista a um vídeo de apresentação das obras mais famosas de Gaudí:

Na década de 70 do século XIX, o jovem Gaudí mudou-se para Barcelona. Após 5 anos de cursos preparatórios, Gaudí foi admitido na Escola Provincial de Arquitetura, onde se formou em 1878.

Em 1870-1882, Antoni Gaudí trabalhou como desenhista, participando sem sucesso de concursos. Estudou artesanato, fazendo muitos pequenos trabalhos (cercas, lanternas, etc.), desenhando móveis para sua própria casa.

Nessa época, um extraordinário florescimento do estilo neogótico começou na Europa, e o jovem Gaudí seguiu com entusiasmo as idéias avançadas. A declaração “A decoratividade é o começo da arquitetura” proclamada pelos seguidores do neogótico coincidiu completamente com as idéias de Gaudi, que ao longo do tempo desenvolveu seu próprio estilo arquitetônico completamente único.

arquitetura de Gaudí

No início da obra de Gaudi, influenciado pela arquitetura de Barcelona e pelo arquiteto Martorel, constrói seus primeiros edifícios, ricamente decorados: "gêmeos estilísticos" - a elegante Casa de Vicens () e o pitoresco El Capriccio (Comillas, Cantábria) ; também o compromisso Calvet House (Barcelona) em estilo pseudo-barroco. Ao mesmo tempo, Gaudí está fazendo um projeto em estilo gótico contido, até "fortificado" - a Escola do Mosteiro de Santa Teresa (), bem como um projeto não realizado para os edifícios da Missão Franciscana em Tânger; Palácio episcopal neogótico em Astorga (Castilla, Leon) e Dom Botines (Leon).

Um papel decisivo na implementação de Gaudí foi desempenhado pelo encontro do arquiteto com Eusebi Güell, de quem se tornou amigo. Este magnata têxtil, o homem mais rico, não alheio a percepções estéticas, podia se dar ao luxo de encomendar qualquer sonho, e Gaudi conseguiu o que todo criador sonha: liberdade de expressão sem levar em conta as estimativas.

Gaudí projeta os pavilhões da propriedade em Pedralbes, perto de Barcelona, ​​para a família Guell; adegas em Garrafa, capelas e criptas da Colônia Güell (Santa Coloma de Cervello); fantástico().

Com o tempo, Gaudi desenvolveu seu próprio estilo, onde não havia uma única linha reta. A construção do Palau Güell transformou Gaudí no arquiteto mais elegante de Barcelona, ​​tornando-se logo "um luxo quase inacessível". Para os burgueses de Barcelona, ​​ele construiu casas uma mais inusitadas que as outras: um espaço que nasce e se desenvolve, expandindo e se movendo como matéria viva - a Casa de Mila; uma criatura viva e trêmula, fruto de uma fantasia bizarra - a Casa Batlló.

Os clientes, dispostos a jogar meia fortuna na construção, inicialmente acreditaram na genialidade de um arquiteto que abre um novo caminho na arquitetura.

Morte de Gaudí

Gaudí morreu aos 73 anos. Em 7 de junho de 1926, ele saiu de casa, iniciando sua jornada diária para a igreja de Sant Felip Neri, da qual era paroquiano. Enquanto caminhava distraidamente pela Gran Via de las Cortes Catalanes entre as ruas Girona e Bailen, ele foi atropelado por um bonde e Gaudí perdeu a consciência.

Os taxistas se recusaram a levar ao hospital um velho desarrumado e desconhecido, sem dinheiro e documentos, temendo o não pagamento da viagem. Ainda assim, Gaudi foi levado a um hospital para pobres, onde recebeu apenas cuidados médicos primitivos. Só no dia seguinte foi encontrado e identificado pelo capelão. Naquela época, o estado de Gaudí já havia piorado tanto que o melhor tratamento não poderia ajudá-lo.

Gaudí morreu em 10 de junho de 1926 e foi enterrado dois dias depois na cripta da catedral inacabada.

Arquitetura de Gaudí em Barcelona:

Casa Batlló e Casa Novas

Casa Batlló(cat. Casa Batlló), também chamada "Casa dos Ossos"- um edifício residencial construído em 1877 para o magnata têxtil Josep Batllo y Casanovas em , 43 no bairro, e reconstruída pelo arquiteto Antoni Gaudí em 1904-1906.

Antes de terminar as obras, Gaudi recebeu a encomenda de reformar um prédio de apartamentos pertencente à família de um rico fabricante têxtil, Josep Batllo y Casanovas, localizado ao lado da casa modernista de Amalie. O dono da casa pretendia demolir o antigo prédio de 1875 e construir um novo em seu lugar, mas Gaudí decidiu o contrário.

Arquitetura da Casa Batlló

Gaudí manteve a estrutura original da casa, adjacente às paredes laterais de dois prédios vizinhos, mas projetou duas novas fachadas, a principal lateral e a posterior - dentro do bairro. Além disso, Gaudí redesenhou completamente o térreo e o mezanino, fazendo móveis originais e acrescentando um porão, um sótão e um asotea (terraço escalonado). Dois poços de luz foram combinados em um único pátio, o que melhorou a iluminação natural e a ventilação do edifício. A ideia de atribuir um significado especial à quadra de luz, realizada pela primeira vez na Casa Batlló, foi usada por Gaudi durante a construção Casas de Mila.

Muitos pesquisadores da obra de Gaudí reconhecem que a reconstrução da Casa Batlló é o início de uma nova etapa criativa para o mestre: a partir deste projeto, os projetos arquitetônicos de Gaudí serão construídos com base em sua própria visão, sem levar em conta as normas e estilos aceitos.

Características da Casa Batlló

Uma característica distintiva da Casa Batlló é a quase total ausência de linhas retas em sua arquitetura. A decoração da fachada é feita em pedra talhada, extraída da colina de Montjuïc, em Barcelona, ​​assim como o design de interiores - tudo é feito com base em linhas onduladas. A aparência da fachada é interpretada de maneiras muito diferentes, mas em geral eles concordam que a fachada principal é uma alegoria do dragão - personagem favorito de Gaudí, cuja imagem foi usada em muitas de suas criações. A vitória do padroeiro da Catalunha, São Jorge, sobre o dragão pode ser uma alegoria da vitória do bem sobre o mal. A espada de São Jorge, cravada na “espinha dorsal do dragão”, é apresentada na forma de uma torre encimada por uma cruz de São Jorge, a fachada do edifício retrata as “escamas” cintilantes do monstro e está repleta com os ossos e “crânios” das suas vítimas, que se adivinham nas formas das colunas e balcões do mezanino.

Como é característico de Gaudí, cada detalhe da Casa Batlló é cuidadosamente pensado. Preste atenção ao design do palácio de luz, onde Gaudí criou um jogo especial de claro-escuro. Para obter uma iluminação uniforme, o arquitecto muda gradualmente a cor do revestimento cerâmico de branco para azul e azul, aprofundando-o de baixo para cima, criando um verdadeiro toque de azul na decoração das chaminés e dos tubos de ventilação. Para o mesmo, também muda o tamanho das janelas voltadas para o pátio, que diminuem gradativamente com a altura. O sótão elegante da casa é baseado nos arcos parabólicos usados ​​por Gaudí e outros projetos.

Decoração da Casa Batlló

Toda a decoração da casa é feita pelos melhores artesãos. Os elementos forjados foram feitos por ferreiros, os irmãos Badia, os vitrais foram feitos pelo soprador de vidro Josep Pelegri, os azulejos foram feitos pelo filho de P. Pujol i Bausi, outros detalhes cerâmicos foram feitos por Sebastian i Ribo. O revestimento da fachada principal foi inteiramente realizado em Manacor (Maiorca). Os móveis criados por Gaudí durante o projeto de interiores agora fazem parte da coleção em Parque Guell.

A Casa Batllo, juntamente com a Casa de Amalle e a Casa de Lleo Morera, faz parte "Quarto de Discordância", assim chamado devido à heterogeneidade estilística dos edifícios modernistas que o compõem.

Em 1962, a Casa Batllo foi declarada Monumento Artístico de Barcelona, ​​​​em 1969 - um monumento de importância nacional, em 2005 foi incluída na lista.

Visite a Casa Batlló em Barcelona:

• Site: www.casabatllo.es
• Horário de funcionamento: diariamente 9 - 19 (última entrada às 20:00)
• Direções: 7, 16, 17, 22, 24 e 28. Barcelona Tourist Bus (Norte e Sul) parada Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Autocarro Turístico de Barcelona (Norte e Sul) paragem Casa Batlló – Fundació Antoni Tàpies.| Metrô: Estação Passeig de Gràcia: L2, L3 e L4.
• Audioguia - incluído no preço do bilhete. Existe em russo.
• Entrada:
  • adultos: 21,5€
  • estudantes e pensionistas > 65 anos: 18,5€
  • 7 - 18 anos: 18,5€
  • crianças menores de 7 anos - grátis
  • Visita nocturna (21:00) - 29€

Casa Mila

Na esquina com Carrèr de Provence (Provence St.) fica a avenida principal - casa da mila(Casa Milà, Provença, 261-265, Passeig de Gratia, 92). Este edifício de Antoni Gaudí é mais uma peça de escultura do que uma peça de arquitetura.

Arquitetura da Casa de Mila

A casa de seis andares parece uma enorme rocha, suas aberturas de janelas e portas lembram grutas, as grades de ferro forjado da varanda são feitas em forma de plantas fantásticas. A casa costuma ser chamada de La Pedrera, que significa "A Pedreira". Gaudí o ergueu em 1906-1910. para a família Mila mais rica; os aposentos dos proprietários, um escritório foram localizados aqui e alguns dos apartamentos foram alugados. Agora, além do banco CAixAdeCAtAlunyA, que destinou fundos para a restauração do prédio, a casa abriga o Museu Gaudí.

Em um dos apartamentos existe uma espécie de museu da vida da era Art Nouveau; observe que não há linhas retas aqui! Você também pode subir até o fantástico telhado, onde chaminés gigantes multicoloridas lembram cavaleiros medievais. Foi neste telhado que aconteceu a filmagem do famoso filme de M. Antonioni "Profissão: Repórter".

Motivos religiosos na arquitetura de Gaudí

A casa foi construída no local do templo da Virgem Maria do século XI e, portanto, toda a sua aparência é permeada por motivos religiosos. O edifício deveria ser coroado por uma figura colossal da Madona (12 m) com anjos - todo o edifício da casa de Mila seria então percebido como seu grandioso pedestal. No entanto, a Madonna nunca foi instalada por causa dos distúrbios anti-igreja da Semana Trágica de 1909, quando a multidão destruiu e queimou igrejas e mosteiros. Os símbolos religiosos estão presentes em todos os edifícios de Gaudí; “onda silenciosa da montanha azul” (como o crítico de arte inglês D. Ruskin chamou a casa de Mila) deveria capturar a “alma da Catalunha2 e lembrar mosteiro de Montserrat.

Mas é preciso lembrar que Gaudi pretendia suavizar um pouco a impressão do poder severo desta casa - os moradores tiveram que decorar suas varandas com flores rasteiras e penduradas, cactos, palmeiras, complementando assim a arquitetura e a escultura com vegetação viva. O papel mais importante na construção da Casa Mila foi desempenhado pelo assistente permanente de Gaudí, J. Jujol, que projetou as grades de ferro forjado das varandas do edifício.

Visite a Casa Mila em Barcelona:

• Casa Mila - na lista
• Endereço: Provença, 261-265, Barcelona
• www.lapedrera.com
• instruções: metro: L3 e L5 paragem Diagonal.| autocarros: 7, 16, 17, 22, 24, 39 e V17.| Comboios FGC: estação Provença.| Barcelona Bus Turistic: paragem Pg. de Gracia-La Pedrera.
• Jornada de trabalho:
• Novembro - fevereiro: La Pedrera à tarde: diariamente 9 - 18:30, última entrada 18 horas. The Secret Pedrera: quarta-feira - sábado 19 - 22:30, escolha de passeios e idiomas.
• Março - Outubro: La Pedrera de dia: ouriço. 9 - 20, última entrada 19:30. A Pedrera Secreta: ouriço 20:30 - 0:00, escolha de excursões e idiomas.
• Fechado: 25 de dezembro e 1 semana de janeiro.
• Entrada: TARDE: adultos € 16,50, estudantes: € 14,85 deficientes: € 14,85, crianças (até 6 anos inclusive): grátis, crianças de 7 a 12 anos: € 8,25
• Entrada À NOITE: adultos: 30€, crianças dos 7 aos 12 anos: 15€, crianças até aos 6 anos inclusive - grátis.

Sagrada Família (Sagrada Família)

Foi um de seus primeiros edifícios, que Antonio Gaudí construiu em 1886-1889. para seu patrono, o magnata têxtil Eusebio de Güell Bacigalupi. Provavelmente, foi graças à estreita amizade com ele que Gaudí conseguiu alcançar uma perfeição arquitetônica sem precedentes: Guell não contou o dinheiro que alocou para os edifícios de Gaudí e sua constante reestruturação, resolveu inúmeros problemas jurídicos e, como resultado, Gaudí se tornou o arquitecto familiar de facto dos Guells. Ele construiu tudo para eles - desde secadoras de roupas no telhado de uma casa na cidade, uma mansão, uma igreja e um parque inteiro.

O arquiteto e o industrial tinham muito em comum: ambos eram do bairro, ambos eram patriotas fanáticos. Não deixe de visitar o palácio; Lareiras, cata-ventos em forma de morcego, arcos parabólicos, salas de estar neo-bizantinas, colunas de lanças no segundo andar, chaminés de cerâmica multicoloridas no telhado dificilmente o deixarão indiferente (segundo a lenda, para obter o efeito desejado, Gaudí quebrou objetos de um serviço extremamente caro de Limoges).

Interior do Palácio Güell

A decoração dos quartos era fabulosamente cara - tetos esculpidos em pau-rosa e carvalho são decorados com folhas falsas de ouro e prata, incrustadas de marfim e carapaça de tartaruga; castiçais estavam presos às paredes de mármore. Alguns historiadores da arte acreditam que o desenho da mansão se assemelha a um plano; outros observam semelhanças com os zigurates babilônicos. A mansão era a principal residência oficial de Güell - antes mesmo da conclusão das obras, ele foi visitado aqui pela rainha regente Maria Cristina.

Na década de 1880, quando a construção estava em andamento Palácio Güell, o lado sudeste era considerado impróprio para uma vida elegante - essa área de cereais era então chamada de Chinatown e fervilhava de prostitutas, alcoólatras, sifilíticos; foi aqui que viveu o escritor francês Jean Genet, criando o seu "Diário de um Ladrão" - uma crónica da vida do "fundo" de Barcelona. Agora esta área é habitada principalmente por imigrantes da América Latina e ainda é considerada a favela de Barcelona. A propósito, se você quer morar perto do centro de Barcelona e muito barato, e não é muito escrupuloso, então este lugar será perfeito - muitos restaurantes baratos por perto, a uma curta distância…

Visite o Palau Güell em Barcelona

• Palau Guell
• Endereço: Carrer Nou de la Rambla, 3-5
• Tel: +34 934 72 57 75
• Jornada de trabalho:
• Aberto de terça a domingo, ambos os dias inclusive.
  • Horário de verão (de 1 de abril a 31 de outubro): das 10h às 20h (a bilheteria fecha às 19h)
  • Horário de inverno (de 1º de novembro a 31 de março): das 10h às 17h30 (a bilheteria fecha às 16h30)
  • Folga: segunda-feira, exceto feriados, 25 e 26 de dezembro, 1º de janeiro e de 6 a 13 de janeiro (para prevenção)

• Entrada:
  • adultos: 12€
  • outras opções:
  • O guia de áudio está incluído no preço do bilhete.
• Compre o bilhete para Vdorets Güell:
  • Os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do Palau Güell, localizada na rua. Nou de la Rambla, 1, a 20 metros da entrada principal do Palau Güell. Os ingressos também podem ser adquiridos com antecedência para um horário e data específicos.

As pessoas moram nas casas de Gaudí?

O homem com cem esquisitices e o grande arquiteto Antonio Gaudí nasceu em 1852. Ele viveu por 74 anos e seu trabalho atingiu o pico nas décadas de 1890 a 1910.

Naquela época, a Catalunha vivia um boom financeiro, intimamente ligado à tarefa ideológica de reviver a antiga glória da região e da língua nacional. Críticos literários e políticos escreveram sobre a alma catalã, o poeta Jacinth Verdaguer criou o épico há muito desejado na língua catalã original - "Atlântida". Os magnatas têxteis tentaram competir com Londres e Paris e queriam se considerar pouco mais que comerciantes regionais. A elite de Barcelona queria se sentir uma elite metropolitana, não periférica; seu companheiro e cúmplice nisso foi o movimento nacional local - o catalanismo. Revistas e lojas sobre o tema do Catalanismo e da Pátria brotaram como cogumelos depois da chuva, e toda a arte, consciente ou involuntariamente, foi lançada na tarefa de glorificar a Catalunha e tudo o que esta terra sem dúvida grande deu à luz.

Casa Mila, também conhecida como La Pedrera. Em 1984, tornou-se o primeiro edifício do século XX a ser incluído na Lista do Patrimônio Mundial da UNESCO.

A arquitetura tornou-se a principal arte da cidade. Pessoas ricas encomendavam suas casas a arquitetos catalães que cantavam sobre sua terra natal em pedra e tijolo. Às vezes as casas eram construídas do zero, às vezes alteradas artisticamente. Via de regra, os proprietários dos prédios moravam no segundo andar - por isso na Espanha se chama principal, ou seja, "principal", onde moram os proprietários. Os três ou quatro andares restantes, que se erguiam acima dos aposentos dos proprietários, foram alugados - principalmente para pessoas que também não eram pobres. Portanto, eles moram nas casas da obra de Antoni Gaudi: as casas foram construídas para isso.

De todas as figuras pró-catalãs, este arquiteto foi o mais catalão. Ele nasceu na cidade de Reus, passou sua infância lá e acabou se tornando a principal atração desta pequena cidade a 100 km de Barcelona. Naturalidade, irregularidade, assimetria natural são motivos reconhecíveis do estilo gaudiano na arquitetura, e foi na Catalunha que Gaudí observou as intermináveis ​​curvas das plantas e da vida. Para o piedoso mestre, a natureza encarnava a vida e a criação, era Deus como ele é, e esse Deus era inseparável da terra catalã. Na obra de Gaudí, radicalmente crente e severo, Catalunha, natureza e Deus são uma espécie de Santíssima Trindade repensada. O arquitecto recusou-se a falar espanhol e, mesmo quando foi apresentado ao rei Afonso XIII, respondeu a todas as perguntas em catalão, chocando os cortesãos.

Entrada central para La Pedrera

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O corredor onde fica o apartamento de Carmen Burgos-Bosc - Afisha Daily pediu uma visita. A anfitriã se recusou terminantemente a ser fotografada de frente

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A sala de jantar principal, onde os convidados eram recebidos anteriormente

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Banco de madeira - segundo a anfitriã, obra do próprio Gaudí

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Sala de estar que parece um museu

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O que aconteceu com as casas

Na própria Barcelona, ​​sem contar a Sagrada Família (antecipando a questão - será concluída em 2026), existem sete edifícios de Antoni Gaudí. São as casas Batlló e Mila, localizadas na Avenida Gracia, a casa Vicens, o palácio e pavilhões Guell, a casa Calvet e a torre Bellesguard. Desses sete prédios, quatro prédios não eram alugados, mas eram de propriedade integral da família do cliente. E Calvet, Batllo e Mila inicialmente combinaram duas funções: residência permanente dos proprietários e renda com aluguel.

A Casa Calvet ainda é propriedade de particulares - descendentes de João Boyer-Vilaseca, que a comprou à família Calvet em 1927. A família Boyer-Vilasek não tem interesse em comercializar o prédio e não o abre para turistas. No rés-do-chão, encontra-se um restaurante de elite, o Casa Calvet, onde supostamente jantam estrelas de Hollywood. Aqui, por exemplo, .

Residência Carmen Burgos-Bosc - um dos dois últimos apartamentos privados na casa de Mila

O destino das casas de Mila e Batlló - as mais espetaculares da carreira de Gaudí e localizadas a quinhentos metros uma da outra - acabou sendo muito semelhante. Depois que os donos dos prédios morreram, seus filhos e netos os seguiram por algum tempo. O trabalho de Gaudí foi então revendido para várias corporações.

As filhas de Batllo, Carmen e Mercedes, venderam a casa da família em 1954 para a seguradora Seguros Iberia, que a utilizou como escritório. Naquela época, a Espanha estava sob o controle de Franco e poucas pessoas vinham a Barcelona para passear pelas Ramblas na atmosfera relaxante de uma ditadura de direita. A situação mudou drasticamente em 1992, quando a cidade sediou as Olimpíadas: foi um sucesso inequívoco e impressionante, e Barcelona iniciou o caminho para sua glória atual como o principal resort da Europa.

Apenas um ano após as Olimpíadas, a Casa Batlló foi comprada pela família Bernat, donos da empresa Chupa Chups e, aparentemente, pessoas com excepcional senso financeiro. Eles restauraram o prédio (na era franquista, não restauraram casas que representavam o orgulho e a pretensão de exclusividade da Catalunha) e o abriram aos turistas. Hoje, poucas pessoas saem de Barcelona sem pagar a entrada de € 30 na Casa do Dragão. Assim é chamado por causa de uma das versões da interpretação da decoração: a fachada é semelhante aos montes escamosos de um dragão derrotado por São Jorge - o santo padroeiro da Catalunha. Rumores circulam pela cidade de que uma velha de cerca de cem anos ainda mora em Batllo, mas não há confirmação documental dessa informação.

A Casa Mila - também conhecida como La Pedrera, "A Pedreira" - foi originalmente concebida não apenas como uma residência, mas também como um complexo residencial de luxo. Gaudi até projetou um estacionamento subterrâneo para futuros residentes. O trabalho começou em 1906, La Pedrera foi construída com escândalos e de alguma forma foi concluída em 1912. O resultado do conflito entre Gaudí e os clientes - o Sr. Per Mila e a Sra. Ruzer Ségimon - foi a recusa do arquiteto em trabalhar com particulares e sua posterior mudança para a oficina no território da Sagrada Família.

Durante a Guerra Civil, Mila e Sejimont foram forçados a fugir, e o prédio foi tomado pelo governo republicano da Catalunha. Após a vitória de Franco e a unificação da Espanha, La Pedrera mudou de mãos várias vezes, até que em 1986 o prédio foi comprado pelo principal banco da região - Caixa de Catalunya. Na casa, como Gaudí pretendia, as pessoas viviam, alugando instalações por contratos indeterminados. O Banco da Catalunha, tornando-se o proprietário, decidiu respeitar esses contratos, e a maior parte dos inquilinos permaneceu em seus apartamentos. Todos os moradores de La Pedrera receberam o direito de ocupar as dependências do prédio até a morte, sem direito de transferir o contrato para filhos, parentes e qualquer outra pessoa. Agora duas pessoas moram aqui; eles podem entrar em seus apartamentos por um elevador separado, inacessível aos turistas.

Ornamento impressionante no teto da sala de estar

Morar em La Pedrera

Com uma moradora da casa Mila, Carmen Burgos-Bosc, marquei um encontro por telefone. Ela tem 87 anos e tem afasia de fala: fala em palavras curtas e abruptas, economizando artigos, conjunções e às vezes verbos. Ao telefone, ela simplesmente deu a data e a hora - terça-feira, 10h.

Casamento de Carmem e Luis

© Foto cortesia do site Finestres de la Memoria da família Roca-Sastre

Carmen mudou-se para La Pedrera em 1960, logo após seu casamento com o filho de Luis Roca-Sastre, um conhecido notário de Barcelona. “Sempre fui muito feliz quando morávamos com meu marido aqui”, diz Carmen. - Tivemos uma filha. E todos nós tínhamos espaço suficiente. Temos convidados! Eles vieram almoçar e jantar conosco. Tínhamos um porteiro. Conhecíamos todos os nossos vizinhos, todos que moram aqui. Todos viviam em silêncio, em paz. Quando saímos de casa, um carro nos esperava na entrada. O check-in foi na Provence Street e fomos direto para o Paseo de Gracia! Havia também dois quartos suíços em La Pedrera. Era uma casa de família. Eu conhecia todo mundo!

O apelido oficial do prédio - La Pedrera - como já mencionado, significa "pedreira". Esta casa gigante realmente parece uma rocha cheia de cavernas. O autor do canônico australiano Robert Hughes compara os interiores dos apartamentos com as grutas. Curvos, imprevisíveis, com estuques fantasmagóricos, eles são projetados para lembrar os moradores das raízes da vida catalã, de cavernas primitivas e mundanas igrejas românicas que respiram terra do século X, que ainda podem ser encontradas em algum lugar da terra local.

Vista da cozinha; Carmen Burgos-Bosc coleta bordados da mesa

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Fogão de ferro fundido, instalado na casa durante a vida do grande arquiteto

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Sala de estar com vista para o Paseo de Gracia

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Coração perfurado por flechas - outro olá de Gaudí

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Antigo quarto de empregada. No chão - Azulejos da oficina Gaudi com motivos marinhos em padrões

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Vista da varanda no Paseo de Gracia

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Em tal corredor, curvando-se como um traço de uma cobra subterrânea, Carmen me encontra com um fotógrafo - uma velha quase incorpórea em um penhoar. Sua afasia faz com que sua fala em staccato soe muito raivosa. A semelhança com uma caverna subterrânea é reforçada pela ausência de luz: todas as janelas de seu apartamento - são cerca de duas dezenas - são venezianas de madeira. Todas as paredes do corredor estão repletas de pinturas - um estudo para Picasso, um estudo para Matisse, desenhos a carvão no estilo de Ramon Casas. Em todas as pinturas do canto há uma assinatura - "L.Roca", marido de Carmen.

Ela primeiro nos conduz pelo apartamento, explicando a função de cada cômodo e nos dando instruções estridentes: “Levante as persianas! 50 centímetros! Tire tudo da mesa! Os cômodos parecem não ter fim e parecem aparecer por si mesmos nessas curvas naturalistas do corredor-túnel. A área total da habitação - 300 metros quadrados; muitos quartos não têm propósito - alguém costumava morar lá. Os criados moravam aqui, a cozinheira morava lá, as crianças moravam aqui.

Na última sala, a luz entra repentinamente por uma janela com vista para o pátio - no meio do espaço, no centro, há um piano. Sob os nossos pés, descobrem-se os famosos azulejos turquesas de Gaudí, que simbolizam o fundo do mar. Entre as curvas das lulas e estrelas do mar de cerâmica, aparentemente, a lama não foi lavada. A casa tem mais de cem anos. O pátio interior tem vista para um telhado de vidro, uma espécie de café com espreguiçadeiras e mesas. "O que é este restaurante?" pergunto a Carmem. Ela responde que não há restaurante aqui.

Quarto com padrões náuticos e vista para o pátio

Os interiores causam uma impressão estranha - há luxo e decadência aqui. Decadência, raramente vista em Barcelona em 2017, quando a cidade inteira fervilha de cafés veganos e pubs artesanais. “Antes, meu salão era totalmente no estilo art nouveau catalão”, conta a anfitriã. “Na época eu ainda morava com meu marido e depois vendi muito.” Ela não ouve minhas perguntas e fala no rádio sobre como vivia quando o marido era vivo. Havia vizinhos - Dr. Puig-Verde, a família Iglesias com cinco filhas. Burgos-Bosk muitas vezes é interrompida no meio de uma frase, respira fundo, cerrando o punho - como se estivesse irritada com a doença, não quer sucumbir a ela.

Depois de mostrar o apartamento, Carmen sai para fazer a limpeza. Ele retorna com uma capa de seda com cabelo e batom escarlate. É impossível destruir os hábitos da grande dama do século 20 - é preciso conversar com os jornalistas durante o desfile. Ela nos senta à mesa e agora ainda responde às perguntas. O aluguel é terrivelmente caro: ela agora paga 2.000 euros por mês. É por isso que tive que vender todo o moderno. Embora ela ainda tivesse alguns - por exemplo, a obra original do famoso designer de móveis do Renascimento catalão, Gaspar Omar. É por isso que a casa é escura: a luz solar direta destrói as antiguidades.

Vista do pátio com mesas e cadeiras

De repente, Carmen pede desculpas: “Desculpe por gritar assim, sou surda. Eu sou coxo. Eu tenho problemas de fala." Estamos em silêncio. Ela sorri e nos leva de volta ao salão, onde nos manda levantar as persianas - não é fácil. Carmen fica indignada: “Deus, isso é fácil! Se eu não tivesse 87 anos, eu mesma teria criado!” Por fim, o sol inunda a sala - os raios incidem sobre o busto do início do século, a mesa, poltronas, fotografias, molduras em estuque. Carmen chama para a varanda - Barcelona está fervendo lá embaixo, o Monte Tibidabo é visível, você pode ouvir o burburinho dos turistas. Ela reclama da restauração da varanda: três hastes lúgubres estão enfiadas no monumento arquitetônico. “Eles não seguram nada”, explica, e mostra os verdadeiros pontos de apoio. “Gaudi pensou em tudo, foi encenado de forma estúpida.”

Pergunto o que ela mais gosta na casa. Ela mostra o teto do salão com um padrão em espiral - um redemoinho saindo do apartamento de cima. "Gaudi!" - exclama a velha e aponta para o canto. Lá você pode ver uma mistura de letras a, g, u, d, i - a assinatura do autor. No canto seguinte está um pequeno baixo-relevo com um coração - um símbolo de amor. Atrás dele estão as quatro listras reconhecíveis da bandeira catalã. Em seguida, a letra f esculpida, que se lê no alfabeto catalão como "fe", que significa "fé". Acontece amor, Catalunha, fé - a Santíssima Trindade do grande arquiteto.

As casas mágicas de Gaudí estão localizadas principalmente em Barcelona, ​​pois foi lá que Antonio Gaudí viveu e trabalhou. Claro, não apenas Gaudí criou a Barcelona moderna. A cidade conheceu muitos arquitetos talentosos em um período de tempo relativamente curto, chamado Renascimento Catalã. Além da Barcelona de Gaudí, também há a moderna Barcelona, ​​​​a Barcelona gótica e o bairro "Spanish Village", que incorpora os estilos de todas as províncias espanholas, e a famosa Rambla - a área de \u200b\u200bBarcelona. Mas a Barcelona de Gaudí é algo especial, incomparável. Os treze objectos (nem sempre edifícios) construídos por Gaudí em Barcelona conferem-lhe um carácter e encanto próprios e são uma atracção irresistível para os turistas.

No início do trabalho independente de Gaudi, foram construídos seus primeiros projetos modernos ricamente decorados:

"Gêmeos estilísticos" - elegante Casa de Vicens (Barcelona)

Peculiar El Capricho (humor) (Comillas, Cantábria).

Assim como o compromisso pseudo-barroco Calvet House (Barcelona) - o único edifício reconhecido e amado pelos habitantes da cidade durante sua vida (aliás, a casa foi construída sem uma única parede portante no interior).

Gaudí era extremamente insociável e até fechado. Até cruel com as pessoas. Gaudi nunca se casou. Desde a infância sofria de reumatismo, que impedia as brincadeiras com outras crianças, mas não atrapalhava as longas caminhadas solitárias, nas quais foi viciado a vida toda, não reconhecia o luxo e a riqueza, comia de alguma forma e vestia-se de alguma forma. quando se tratava dele pessoalmente. Mas ao mesmo tempo ele construiu edifícios luxuosos. não havia mais registros de Gaudi, ele não tinha amigos íntimos. E muitas circunstâncias de sua vida ainda não estão claras. Casa de Kalvet por dentro:

Decisivo para o florescimento do jovem arquiteto foi seu encontro com Eusebi Güell. Gaudí mais tarde tornou-se amigo de Güell. Este magnata têxtil, o homem mais rico da Catalunha, não alheio às percepções estéticas, podia realizar qualquer sonho, e Gaudí conseguiu o que todo criador sonha: liberdade de expressão sem levar em conta as estimativas. Palácio Güell:

Um grande arquiteto que quase não trabalhou com desenhos, cujo trabalho se baseia em um escrupuloso cálculo matemático, um subversor de autoridades e um criador de tendências que trabalhava fora dos estilos estabelecidos. Suas principais ferramentas eram imaginação, intuição e ... cálculos na mente. Você poderia dizer que ele era um Einstein em arquitetura. Palácio Güell, vista do telhado:

Tendo conquistado a "independência" financeira, Gaudí vai além dos estilos históricos dominantes dentro do ecletismo do século XIX, declarando guerra à linha reta e movendo-se para sempre no mundo das superfícies curvas para formar seu próprio estilo inconfundivelmente reconhecível.

Antonio Gaudí y Cornet nasceu em 25 de junho de 1852 na pequena cidade de Reus, perto de Tarragona, na Catalunha. Ele era o quinto filho mais novo da família dos caldeireiros Francesc Gaudí y Serra e sua esposa Antonia Cornet y Bertrand. Foi na oficina do pai, segundo o próprio arquiteto, que despertou nele uma sensação de espaço.

A Barcelona de Gaudí é um conto de fadas incorporado na arquitetura. Espectadores se aglomeram em frente a seus prédios residenciais. É estranho que as pessoas vivam nessas casas-terems, e não criaturas fabulosas; que sob esses telhados elevados, por trás dessas fachadas curvas com varandas inchadas, a vida cotidiana continua. É ainda mais difícil imaginar que cada detalhe dessa decoração excessivamente exuberante carregue não apenas uma carga estética, mas também funcional. Ou seja, foi criado não só para surpreender a imaginação: os ricos barceloneses estão acostumados não só ao luxo, mas também ao conforto.

Com a conclusão do palácio, Antonio Gaudi deixou de ser um construtor sem nome, tornando-se rapidamente o arquiteto mais elegante de Barcelona, ​​​​logo se transformando em um "luxo praticamente inacessível". Para o burguês de Barcelona, ​​ele construiu casas uma mais inusitada que a outra: um espaço que nasce e se desenvolve, expandindo e se movendo como matéria viva.

Teto em mosaico na casa:

Gaudí é um gênio muito à frente de seu tempo. Um fenômeno que desafia a explicação, muito menos a imitação. Único, incomparável, inconcebível.

Mas sua principal criação, o ápice de sua arte e a saída de seu coração foi o Templo Expiatório da Sagrada Família (Sagrada Família). Em 1906, seu pai morreu e, seis anos depois, sua sobrinha, com problemas de saúde, foi sua última pessoa próxima. Gaudí se fechou completamente e fez deste templo seu sacrifício redentor. Imagine, todo o dinheiro que ganhou como arquiteto do templo, Gaudí investiu na própria construção. Por muitos anos trabalhou de graça, não se considerando no direito de se apropriar do dinheiro do povo - e o templo foi construído com doações de ricos e pobres de Barcelona.

Gaudí não esperava concluir a Sagrada Família durante sua vida. Ele sonhava em terminar a Frente Leste da Natividade para que os frutos de seus esforços pudessem ser vistos por sua própria geração. Com isso, ele obrigou os futuros construtores a continuar trabalhando. Ele conseguiu terminar a capela, a abside (a parte semicircular do edifício), a seção do mosteiro, parte do vestíbulo<Розарий>e escola paroquial. As três torres sineiras da fachada da Natividade foram concluídas após a sua morte. Ele deixou desenhos detalhados, modelos em escala 1:10, esboços de projetos, para que seus seguidores não se desviassem de seu plano. Mas continuar a construção não foi fácil: exigiu muito dinheiro. Durante a guerra civil, decidiu-se nativá-lo. Várias vezes o Templo esteve sob ameaça de destruição.

A escola foi destruída, a oficina de Gaudí foi arruinada. A controvérsia sobre a continuação ou paralisação da obra foi uma consequência lógica da atitude das autoridades perante a obra do grande catalão. A obra ou foi implantada em plena frente, depois cerceada por falta de verba. Mas então Sua Majestade o povo interveio. O dinheiro continuou a fluir para o Fundo de Construção do Templo. Em média, a construção requer três milhões de dólares anualmente.

Este ano os judeus de Barcelona doaram cinco milhões. Mas mesmo com uma entrada estável de recursos, a construção deve levar pelo menos mais 65 anos, embora ninguém saiba a data exata. Não foi possível nomeá-la e Gaudi. Quando perguntado quando a Sagrada Família estaria pronta, ele respondeu: "Meu cliente não tem pressa."

Agora, sobre o Templo, pendia uma flecha de um guindaste de torre. O interior é um enorme canteiro de obras: betoneiras, estruturas de ferro, blocos de concreto armado, detalhes de decoração em gesso, capitéis de coluna. São utilizadas as tecnologias e materiais mais avançados, que Gaudí desconhecia. A análise do computador confirma a precisão de seus cálculos, que ele testou com sacos de areia suspensos de uma maquete. Os céticos duvidam que a Sagrada Família algum dia seja concluída e que o plano secreto de Gaudí fosse tornar sua construção eterna.

Gaudi é considerado um art nouveau catalão. Ele é o representante mais brilhante disso. Mas não se encaixa totalmente em nenhuma tendência arquitetônica. Com o mesmo sucesso, pode ser atribuída ao barroco mourisco, ao neoclassicismo ou ao neogótico. Mas ele escolheu misturar arbitrariamente todos os estilos arquitetônicos, criando seu próprio ecletismo. O que realmente o distingue de todos os outros é a conexão da arquitetura com a natureza.

Gaudí morreu ao ser atropelado pelo primeiro bonde no sopé do Monte Tibidabo. Ele tinha quase 74 anos. Ele provavelmente poderia ter sobrevivido, mas os taxistas se recusaram a levar o velho desarrumado e desconhecido ao hospital sem dinheiro e documentos, temendo o não pagamento da viagem. No final, Gaudí foi levado a um hospital para pobres e ninguém conseguiu reconhecer o famoso arquiteto até que seus amigos o encontraram no dia seguinte. Quando tentaram transferi-lo para o melhor hospital, ele recusou com as palavras que “seu lugar é aqui, entre os pobres”. Gaudí morreu no terceiro dia, 10 de junho de 1926. Em 1926, Antonio Gaudí, o maior arquiteto do século 20, cujas criações definiram agora e para sempre a face de Barcelona, ​​​​foi enterrado na cripta da catedral inacabada.

Gaudi deifica a natureza. As suas torres de igreja são encimadas por feixes de cereais e espigas de milho, os arcos das janelas são coroados com cestas de frutas, cachos de uvas pendem das fachadas; canos de esgoto serpenteiam na forma de cobras e répteis; as chaminés são torcidas com caracóis, as grelhas são forjadas em forma de folhas de palmeira. Mas Gaudi faz algo que ninguém ousou fazer antes dele: ele transfere as leis da natureza para a arquitetura. Ele conseguiu alcançar uma fluidez contínua de formas arquitetônicas, acessíveis apenas à natureza viva. Utiliza lajes parabólicas e colunas de árvores inclinadas. Não há uma única linha reta em seus projetos, assim como não há na natureza.

A Art Nouveau catalã, cujo ímpeto foi, em particular, Antonio Gaudi, surgiu em uma poderosa crista de resistência nacional. A Catalunha nem sempre pertenceu à Espanha. Ela se tornou espanhola como resultado do casamento monarquista de Fernando de Aragão e Isabel de Castela, o mesmo que enviou Colombo em uma viagem e expulsou os judeus da Espanha. Nos três séculos seguintes, a Catalunha perdeu gradualmente seus privilégios e tornou-se cada vez mais uma província espanhola. Os orgulhosos catalães não podiam aceitar isso. Eles se opuseram fortemente à expansão cultural espanhola. A explosão da consciência nacional afetou todas as esferas da vida pública: música, literatura, pintura, escultura, arquitetura, teatro, linguagem. No final, os catalães devolveram sua língua - o catalão e alcançaram o controle autônomo. Barcelona se tornou a cidade mais bonita do país.

A propósito, no início de sua atividade, Gaudí estava associado a sindicatos de trabalhadores. O movimento trabalhista na Catalunha industrial, especialmente na indústria têxtil, foi mais agudo. O primeiro grande projeto de Gaudí foi a criação de uma cidade operária em Montaro. Posteriormente, Gaudí se afastou do movimento trabalhista, tornou-se um católico devoto e ergueu símbolos cristãos não apenas em catedrais e edifícios residenciais, mas também em edifícios puramente utilitários.

Entre os prédios residenciais de Gaudí, o prédio de apartamentos, que entrou para a história com o nome de "Casa Mila", é especialmente famoso. Esta casa foi popularmente apelidada de "Pedrera" ("Kamenyuka"), "Ninho de Aspen" ou, pior ainda, "Torta de Carne".

Mas se apenas este de todos os edifícios modernos do mundo fosse deixado no mundo, ele incorporaria a modernidade em sua forma perfeita. Este edifício ondulado de seis andares envolve o cruzamento da Grazia Boulevard com a Provenza Street. Os visitantes são permitidos lá, como em um museu.

Antecipando o fluxo de visitantes, Gaudi transformou o telhado em um terraço e ao mesmo tempo em um mirante. No porão, ele colocou os estábulos - era o protótipo da garagem. Ele foi o primeiro a usar uma rampa (subir de andar em andar) para cavalos e carruagens - esse princípio foi posteriormente usado em estacionamentos de vários níveis.

Alguns meses após a morte de Gaudí, um jovem escultor japonês, Kenji Imai, visitou Barcelona. Ele ficou tão impressionado com o Templo que decidiu criar uma catedral em Nagasaki com base em seu estudo da obra de Gaudí. Desde então, começou a peregrinação japonesa a Barcelona.

Há muitos turistas aqui de outros países 🙂

As casas mágicas de Gaudí inspiram muita gente

Adaptado de http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873

Hoje em dia, poucos não ouviram falar do arquiteto e da Sagrada Família, sua obra mais famosa. Os catalães idolatram Gaudi, porque foi graças a ele que o Barcelona adquiriu um estilo único.

Biografia de Antonio Gaudí revela muitos momentos interessantes de sua vida, apesar de toda a sua vida o gênio ter sido uma pessoa bastante retraída, praticamente sem amigos. A arquitectura era o sentido principal da sua vida, elemento em que não fazia concessões a ninguém, sendo muitas vezes duro e cruel com os trabalhadores. Antonio Gaudí e Cornet nasceu em 25 de junho de 1852 em Reus (Catalunha), ou em um vilarejo próximo a esta cidade, tornando-se o quinto filho da família. É o facto de ter passado toda a sua infância perto do mar que explica as formas bizarras das construções de um génio, que lembram castelos de areia. Quando criança, Antonio sofreu pneumonia e reumatismo. Devido às doenças, praticamente não tinha amigos, por isso o menino costumava ficar sozinho com a natureza, mesmo assim sonhando em ser arquiteto. Posteriormente, isso influenciou a criação em suas criações de formas próximas ao natural.

Desde 1868, Gaudí mudou-se para Barcelona, ​​​​onde fez cursos de arquitetura. Um dos professores o chamou de gênio ou louco por seus projetos fora do padrão. Gaudi nunca usou desenhos e computadores, em seu trabalho era guiado apenas pela intuição, fazendo todos os cálculos em sua mente. Não se pode dizer que o arquiteto estava em busca de um estilo próprio, apenas via o mundo assim, criando obras-primas da arquitetura. Aqui pode-se destacar o fato de que os ancestrais de Antonio, até bisavós, eram caldeireiros, os produtos mais complexos eram feitos "a olho", sem desenhos. Essa, aparentemente, era a característica de sua família. Em 1878, ele finalmente foi notado e recebeu sua primeira encomenda, projetando uma lâmpada de rua de Barcelona. O projeto foi totalmente implementado no ano seguinte.

Casa de Vicens

A Casa Vicens (Casa Vicens, 1878) foi projetada para o estudante diplomado e fabricante de materiais de construção Manuel Vincens no início da carreira arquitetônica de Gaudí. A casa tem uma planta rectangular simples, construída em pedra e tijolo, mas o arquitecto dotou-a de uma rica decoração em cerâmica e de tantos anexos, torreões e balcões que a casa parecia um palácio de conto de fadas. O mestre inspirou-se na arquitetura árabe antiga. O próprio Gaudi projetou as grades das janelas e a cerca do jardim, bem como esboçou o interior da sala de jantar e da sala de fumantes. Neste projeto, pela primeira vez, foi utilizada a experiência da criação de um arco parabólico. Esta villa pode ser vista na Carolines Street, infelizmente agora sem jardim.

A sua carreira começou com encomendas muito modestas, além de um candeeiro de rua para a Praça Real, dedicou-se ao desenho de montras, desenhou casas de banho de rua. Mas graças a isso, ele foi notado pelo rico industrial conde Eusebio Güell y Basigalupi, que se tornou seu patrono e cliente regular até a morte do conde em 1918. O conde Güell deu a Gaudi total liberdade, permitindo-lhe assim expressar-se. Tudo o que Antonio construiu para Güell se tornou uma coleção de obras-primas das quais Barcelona tanto se orgulha.

O primeiro trabalho de Gaudí para o conde Güell foi a construção da propriedade do conde no distrito de Garraf (1884-1887). Apenas o portão com um dragão forjado sobreviveu, o aparecimento de um poderoso monstro no portão foi muito simbólico, pois faz parte do emblema da Catalunha, e suas curvas repetem os contornos da constelação de Draco. Este foi todo o Gaudi, todos os seus edifícios e esculturas são permeados de simbolismo. Ao lado dos portões estão os pavilhões de entrada, que antes abrigavam o estábulo, a arena e a casa do porteiro, e agora o Gaudí Research Center. As torres abobadadas desses pavilhões lembram o livro As Mil e Uma Noites.

A obra mais original de Gaudí para o conde foi a construção da residência de Güell em Barcelona - (1886-1891). Este edifício é uma exibição vívida do estilo próprio de Gaudí. A combinação única de materiais e multicolores cria looks fantásticos. O telhado deste edifício é forrado com chaminés decorativas e tubos de ventilação de tipos inimagináveis, nenhum dos quais se repete. Gaudi não se esqueceu da praticidade de seus edifícios, graças aos enormes arcos era fácil para as carruagens entrarem nos estábulos localizados embaixo da casa. Dentro da casa havia um amplo salão principal, coroado por uma cúpula com buracos, de modo que mesmo durante o dia, levantando a cabeça, parecia que você estava olhando para o céu estrelado. Tudo neste edifício é projetado por Gaudí, grades de varanda, móveis, molduras nos tetos, colunas (quarenta formas diferentes).

O principal sonho do arquiteto era a construção de igrejas, era uma pessoa profundamente religiosa. Ele foi procurado pela Igreja Católica para concluir a construção do Colégio das Irmãs da Ordem de Santa Teresa, que havia sido abandonado por outro arquiteto. Os fundos da ordem eram muito escassos, pois a ordem havia feito voto de pobreza. Mas Gaudi foi capaz de dar a este edifício um estilo refinado e refinado, decorando-o não luxuosamente, mas modestamente: com os emblemas da ordem, torres com cruzes e arcos.

Outra encomenda da igreja foi o paço episcopal de Astorga (1887-1893), que nunca conseguiu terminar, pois a Academia de Belas Artes de Madrid, cuja autorização era necessária para a execução deste projeto, assediou o arquitecto com emendas, e largou o emprego, pois defendia cada traço em seus desenhos. O palácio foi concluído por outro arquiteto, mas manteve a aparência geral de Gaudí, reminiscente dos castelos medievais com suas torres e contrafortes.

No entanto, de longe a obra mais famosa do mestre continua sendo a Sagrada Família (Sagrada Família), feita em um estilo atípico para a arquitetura do templo. ereção da catedral arquiteto Antonio Gaudi dedicou muito tempo e energia, iniciando-o em 1883, no entanto, o edifício nunca foi concluído devido à morte de Antonio Gaudí. Depois que o gênio morreu, o projeto da Sagrada Família ficou inacabado, pois Antonio não gostava de desenhar, depois dele não havia desenhos do autor. As formas e o simbolismo da catedral são tão complexos, e o método de trabalho de Gaudi é tão único que todas as tentativas subsequentes de continuar a construção pareciam muito incertas.

Além da Sagrada Família, existem 13 grandes edifícios de Antoni Gaudi em Barcelona, ​​​​que dão à cidade um toque único e permitem criar uma ideia do estilo de um criador brilhante. São elas a Casa de Mila (edifício residencial cujas paredes são pintadas por dentro, e sobre um telhado plano e irregular há chaminés forradas com pedaços de vidro e cerâmica), a Casa de Batllo (cujo telhado ondulado e escamoso lembra um gigante cobra), o Portão de Mirales (uma parede arredondada, coberta com azulejos de carapaça de tartaruga), o Parque Güell (que é um estilo urbano por natureza, não há uma única linha reta aqui, este parque se tornou a pérola de Barcelona), a igreja da propriedade rural Guell, a casa Bellesgvard (uma villa em forma de castelo gótico com vitrais em forma de estrela complexa ) e, claro, muitos outros, pois, tendo entrado na “moda” entre os cidadãos ricos, ele não foi fora dele até o fim de sua vida.

Arquiteto Antonio Gaudi morreu ao ser atropelado por um bonde em 7 de junho de 1926. É difundida a informação de que neste dia foi lançado o primeiro bonde em Barcelona e supostamente foi o arquiteto que esmagou o arquiteto, mas isso é apenas uma lenda. Gaudí era um velho abandonado e foi confundido com um morador de rua. Ele morreu três dias depois, em 10 de junho, em um abrigo para sem-teto, mas foi acidentalmente identificado por uma idosa. E graças a ela, o grande arquitecto não foi sepultado numa vala comum, mas foi sepultado com honras no edifício da sua vida, a Sagrada Família, onde se pode ver a sua sepultura e a sua máscara mortuária.

Por decisão da UNESCO, o Parque Güell, o Palácio Güell e a Casa de Mila foram declarados patrimônio da humanidade.

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