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Peter e o lobo Prokofiev gênero. Familiaridade com os personagens do conto de fadas e os instrumentos musicais que os representam C

Natalya Letnikova coletou 10 fatos sobre a peça musical e seu criador.

1. A história musical apareceu com a mão leve de Natalia Sats. O chefe do Teatro Musical Infantil pediu a Sergei Prokofiev que escrevesse uma história musical contada por uma orquestra sinfônica. Para que as crianças não se percam na selva da música clássica, existe um texto explicativo - também de Sergei Prokofiev.

2. Melodia de violino no espírito da marcha pioneira. O menino Petya conhece quase toda a orquestra sinfônica: um pássaro - uma flauta, um pato - um oboé, um gato - um clarinete, um lobo - três chifres. Os tiros soam como um bumbo. E o fagote resmungão age como um avô. Gênio é simples. Os animais falam com vozes musicais.

3. "Conteúdo fascinante e eventos inesperados." Da concepção à implementação - trabalho durante quatro dias. Exatamente tanto que Prokofiev levou para fazer a história soar. A história foi apenas uma desculpa. Enquanto as crianças acompanham o enredo, quer queiram quer não aprendam tanto os nomes dos instrumentos como o seu som. As associações ajudam a lembrar disso.

“Cada personagem do conto de fadas tinha o seu próprio leitmotiv atribuído ao mesmo instrumento: o oboé representa o pato, o fagote representa o avô, etc. Após a apresentação, as crianças ouviram repetidamente os temas e aprenderam a reconhecer as ferramentas tímbricas - esse é o sentido pedagógico do conto. Não era o conto de fadas em si que importava para mim, mas o fato de as crianças ouvirem música, para a qual o conto de fadas era apenas um pretexto.
Sergei Prokofiev

4. Primeira multi-encarnação. Pedro e o Lobo foi filmado por Walt Disney em 1946. A partitura da obra ainda inédita foi entregue ao magnata dos cartuns pelo próprio compositor durante um encontro pessoal. Disney ficou tão impressionado com a criação de Prokofiev que decidiu desenhar uma história. Com isso, o cartoon entrou na coleção de ouro do estúdio.

5. "Óscares"! Em 2008, o curta-metragem "Pedro e o Lobo", de uma equipe internacional da Polônia, Noruega e Grã-Bretanha, ganhou o Oscar de Melhor Curta-Metragem de Animação. Os animadores ficaram sem palavras - apenas a imagem e a música executadas pela Orquestra Sinfônica de Londres.

6. Petya, pato, gato e outros personagens do conto de fadas sinfônico se tornaram os melhores instrumentos do mundo. A história musical foi executada pela Orquestra Sinfônica do Estado da URSS dirigida por Evgeny Svetlanov e Gennady Rozhdestvensky, as Orquestras Filarmônicas de Nova York, Viena e Londres.

7. Pedro e o lobo na ponta. Um balé de um ato baseado em uma obra de Prokofiev foi encenado em meados do século 20 na filial do Teatro Bolshoi - o atual Teatro da Opereta. A performance não pegou - passou apenas nove vezes. Uma das produções estrangeiras mais famosas foi a performance da British Royal Ballet School. As festas principais eram dançadas por crianças.

8. A versão rock marcou o 40º aniversário do conto de fadas sinfônico. Músicos de rock famosos, incluindo o vocalista do Genesis, Phil Collins, e o pai do ambiente, Brian Eno, encenaram uma produção da ópera rock "Peter and the Wolf" no Reino Unido. O projeto envolveu o virtuoso guitarrista Gary Moore e o violinista de jazz Stefan Grappelli.

9. Locução de "Petya e o Lobo". Apenas timbres reconhecíveis: a primeira mulher do mundo, a diretora de ópera Natalia Sats, tornou-se a primeira intérprete. A lista inclui atores cavaleiros ingleses vencedores do Oscar: John Gielgud, Alec Guinness, Peter Ustinov e Ben Kingsley. A estrela de cinema de Hollywood Sharon Stone também falou do autor.

“Sergey Sergeevich e eu fantasiamos sobre possíveis tramas: eu - com palavras, ele - com música. Sim, será um conto de fadas, cujo principal objetivo é familiarizar os alunos mais jovens com musicais e instrumentos; deveria ter um conteúdo fascinante, acontecimentos inesperados, para que a galera ouvisse com interesse contínuo: o que vai acontecer a seguir? Decidimos o seguinte: é necessário que o conto de fadas tenha personagens que possam expressar vivamente o som deste ou daquele instrumento musical.
Natália Sats

10. 2004 - Prêmio Grammy na nomeação "Álbum infantil no gênero coloquial". O maior prêmio musical americano foi levado pelos políticos das duas superpotências - os ex-presidentes da URSS Mikhail Gorbachev e dos EUA Bill Clinton, bem como a estrela do cinema italiano Sophia Loren. O segundo conto de fadas do disco foi obra do compositor francês Jean Pascal Beintus. Clássico e moderno. A tarefa, como era há décadas, é tornar a música compreensível para as crianças.

Quero... dizer aos nossos rapazes e moças: amem e estudem a grande arte da música... Isso os tornará mais ricos, mais puros, mais perfeitos. Graças à música, você encontrará forças novas e desconhecidas em si mesmo.
"A música vai te aproximar ainda mais desse ideal de homem perfeito, que é o objetivo da nossa construção comunista." Essas palavras do notável compositor soviético Dmitry Shostakovich podem ser totalmente dirigidas aos nossos filhos. Quanto mais cedo uma pessoa entrar em contato com a arte, mais rico será seu mundo de sentimentos, pensamentos, ideias.
Anteriormente significa na infância.
Os compositores soviéticos criaram muitas obras musicais para crianças, incluindo contos de fadas sinfônicos. Mas o mais brilhante e imaginativo é o conto de fadas sinfônico de Sergei Prokofiev, "Pedro e o Lobo", que apresenta às crianças o mundo da boa música.
O notável compositor soviético Sergei Sergeevich Prokofiev (1891-1953) - autor das óperas "Love for Three Oranges", "War and Peace", "Semyon Kotko", "The Tale of a Real Man", balés "Romeu e Julieta ", "Cinderela", sinfônica, instrumental, piano e muitas outras obras - em 1936 escreveu um conto de fadas sinfônico para crianças "Pedro e o Lobo". A ideia de criar tal obra foi sugerida a ele pela diretora-chefe do Teatro Infantil Central, Natalia Sats, que dedicou toda a sua vida criativa à arte para crianças.
Prokofiev, que com sensibilidade “sabe ouvir o tempo”, respondeu com vivacidade à proposta de criação de uma obra cujo objetivo é familiarizar as crianças com os instrumentos que compõem a orquestra sinfônica. Juntamente com N.I. Sats, o compositor escolheu a forma de tal obra: uma orquestra e um líder (leitor). O compositor confiou vários “papéis” deste conto de fadas aos instrumentos e seus grupos: o pássaro - a flauta, o lobo - chifres, Petya - o quarteto de cordas.
“A primeira apresentação de “Petya and the Wolf” no palco do Central Children's Theatre ocorreu em 5 de maio de 1936. “A pedido de Sergei Sergeyevich, fui o intérprete de um conto de fadas. Juntos pensamos em como seriam mostrados todos os instrumentos por vez, então as crianças ouviriam o som de cada um.
...Sergey Sergeevich esteve presente em todos os ensaios, ele tentou garantir que não apenas a semântica, mas também a execução rítmica e entoacional do texto estivessem inextricavelmente ligadas ao som orquestral ", lembra Natalia Ilyinichna Sats em seu livro" Children come para o teatro ". No registro, esse conto de fadas soa em sua performance.
A forma invulgar desta obra sinfónica (orquestra e regente) permite introduzir as crianças à música séria com alegria e facilidade. A música de Prokofiev, brilhante, imaginativa, colorida com humor, é facilmente percebida por jovens ouvintes.
“Gostei muito da música sobre Petya, o pássaro e o lobo. Quando a ouvia, reconhecia a todos. A gata era linda, andava para não ser ouvida, era astuta. O pato era torto, estúpido. Quando o lobo comeu, fiquei arrependido. Fiquei feliz quando ouvi a voz dela no final”, disse Volodya Dobuzhinsky, um pequeno ouvinte.
Um pássaro alegre, o corajoso Petya, um avô rabugento, mas gentil, são conhecidos e amados em Moscou, Londres, Paris, Berlim, Nova York ... em todos os países do mundo.
Por mais de trinta anos, o conto de fadas sobre Petya e o lobo viaja pelo planeta, irradiando ideias de bondade, alegria, luz, ajudando as crianças a aprender a entender e amar a música.
Que esse conto de fadas sinfônico chegue até sua casa hoje...

Seções: Música

Tipo de lição: Aprendendo novo material.

Lições objetivas:

Educacional: ensinar a distinguir instrumentos musicais visualmente e de ouvido.
Educacional: desenvolver o ouvido musical e a memória dos alunos.
Educacional: educar a cultura musical, gosto estético, percepção emocional da música.

DURANTE AS AULAS

1. Momento organizacional

Saudação musical.

2. Atualização de conhecimento

Professora: Que música de compositor encontramos na última aula?

Crianças: Com música do compositor russo S.S. Prokofiev.

Na tela está um retrato de S.S. Prokofiev.

U: O que você sabe sobre o compositor, que obras você ouviu?

D: "Waltz" do balé "Cinderela", a música "Chatterbox". S. Prokofiev começou a compor música aos 5 anos de idade. Ele escreveu sua primeira ópera "O Gigante" aos 9 anos de idade.

Verificando a lição de casa. Desenhos para o balé "Cinderela" (uma exposição está sendo elaborada no quadro).

U: Encontre no slide o título de um novo trabalho de S.S. Prokofiev.

D: Pedro e o lobo.

Slide 3 (Na tela - o nome do conto de fadas)

W: Por que você acha que o conto de fadas é chamado de "sinfônico"?

D: Provavelmente, é tocada por uma orquestra sinfônica. Sinfônico significa da palavra sinfonia. É um conto de fadas, como uma sinfonia.

W: Certo! Esta é uma peça musical para uma orquestra sinfônica. O compositor, criando um conto de fadas, queria ajudar as crianças a entender a música sinfônica. Até os adultos acham a música sinfônica complexa e incompreensível. S.S. Prokofiev foi o primeiro que decidiu apresentar as crianças aos instrumentos de uma orquestra sinfônica de uma forma fascinante, na forma de um conto de fadas.

Tema da aula: "Instrumentos da orquestra sinfônica no conto de fadas de S.S. Prokofiev "Pedro e o Lobo".

Cada herói do conto de fadas tem seu próprio tema musical e seu próprio instrumento com uma certa "voz".

U: Na aula vamos conhecer os instrumentos da orquestra sinfônica, os temas musicais dos heróis do conto de fadas.

O que vamos aprender na aula?

As crianças, com a ajuda de um professor, formulam tarefas: aprenderemos a distinguir instrumentos musicais pela voz, pela aparência, determinar os heróis de um conto de fadas pela natureza da música, compor nossas próprias melodias para alguns personagens.

U: Petya é o personagem principal do conto de fadas. Este é um menino da sua idade. Que melodia vocês comporiam para ele se fossem compositores? Tente tocar sua melodia com sua voz.

Polina B.: "Eu comporia uma melodia alegre e alegre" (Executa uma melodia).

Danil M.: "Parece-me que Petya é um menino travesso, quero mostrar Petya na minha melodia assim:" (Canta uma melodia).

Nikita B.: "Eu comporia uma melodia séria para ele" (Executa uma melodia).

W: Obrigado! Ouvimos o tema de Petya S.S. Prokofiev. Afinal, qual é o personagem de Petya? O que a música representa?

Crianças: Petya é um menino alegre e alegre. Ele vai, algo canta. A melodia é suave, às vezes "pulando", como se Petya estivesse pulando, talvez dançando.

U: Em que gênero o tema de Petya está escrito: no gênero de música, dança ou marcha? (Respostas).

U: Que instrumentos tocam o tema de Petya? Mostre com os movimentos das mãos como eles são tocados. (As crianças se levantam, imitam tocar violino ao som da música).

U: Você mostrou os violinos, mas o tema de Petya é executado por um grupo de instrumentos de corda: violino, viola, violoncelo, contrabaixo.

U: Petya veio descansar nas férias com o avô. (Na tela - avô). Se vocês fossem compositores, que tipo de melodia comporiam para o avô?

D: Gentil, alegre, zangado, terno. As crianças tocam suas próprias melodias.

U: Que instrumento você escolheria para o seu avô se vocês fossem compositores? (respostas das crianças)

U: Ouça o tema do avô de S.S. Prokofiev, determine o personagem. (Audição).

Polina B.: "O avô está zangado, rígido. Provavelmente está zangado com Petya.

W: De fato, o avô está insatisfeito com o comportamento do neto. Ele está preocupado porque Petya foi atrás do portão e não o fechou atrás dele. ": Os lugares são perigosos. E se um lobo vier da floresta? E daí?"

U: O instrumento que toca o tema do Avô é o fagote. Vamos determinar que tipo de "voz" o fagote tem: baixo ou alto?

D: Irritado, rabugento, baixinho

MINUTO FÍSICO

Na tela - gato, pato, pássaro.

W: Quem você acha que essa música tema representa? (Audição).

D: É um pássaro. A melodia soou rápida, alegre. Pode-se imaginar como ela voa, esvoaça, bate as asas.

T: Ouça novamente o tema do Pássaro, identifique e mostre seu instrumento.

Ensaiando. (As crianças imitam tocando um instrumento ao som da música).

T: Que instrumento pode representar um pássaro? (Respostas)

U: O instrumento que toca o tema do pássaro é a flauta. Como a flauta é tocada?

(Respostas)

U: A flauta é um instrumento de sopro de madeira.

T: Qual é o humor do pássaro?

D: Alegre, alegre, feliz, despreocupado.

Na tela - Petya, gato, avô, lobo.

U: Qual dos heróis do conto de fadas pertence a esta música? Mostre com gestos, movimentos deste herói de um conto de fadas. (Um gato é retratado com a música).

C: Por que você acha que é um gato?

D: A melodia soou cautelosa, silenciosamente. Os passos do gato podiam ser ouvidos na música, como se estivesse perseguindo.

W: O tema do Gato foi tocado pelo clarinete. Qual é a "voz" de um clarinete?

D: Baixo, suave, calmo.

W: Clarinete é um instrumento de sopro de madeira. Ouça a música e observe o clarinete sendo tocado.

Na tela - Gato, Caçadores, Lobo, Pato.

T: Qual dos heróis do conto de fadas essa melodia representa? (Audiência, análise).

D: Pato! A melodia é lenta, suave; o pato anda desajeitadamente, rola de pata em pata, grasna.

U: O instrumento que toca o tema do Pato chama-se oboé. Qual é a "voz" de um oboé?

D: Calmo, quieto, grasnando.

U: O oboé pertence ao grupo dos instrumentos de sopro. Assista e ouça o tema Pato

T: Vamos fazer o jogo "Reconhecer o instrumento musical". Na tela você verá os personagens do conto de fadas e instrumentos musicais. É necessário nomear o instrumento do herói retratado na tela. As crianças respondem às perguntas oralmente.

5. Consolidação.(Explicação da ordem dos trabalhos práticos ).

Todos os personagens da história aparecem na tela.

T: Encontre na tela os heróis do conto de fadas que conheceremos na próxima aula.

D: Lobo, Caçadores.

O Lobo e os Caçadores permanecem na tela.

U: Na próxima aula vamos continuar a conhecer os instrumentos da orquestra sinfônica, ouvir os temas do Lobo, Caçadores, descobrir o conteúdo do conto de fadas.

T: O que você aprendeu na aula de hoje? O que você aprendeu na aula?

7. Lição de casa (convites para um conto de fadas).

Assine seus convites e conclua a tarefa.

Sergei Prokofiev

PEDRO E O LOBO
Conto Sinfônico para Crianças, Op. 67

“Quero... dizer aos nossos rapazes e moças: amem e estudem a grande arte da música... Ela os tornará espiritualmente mais ricos, mais puros, mais perfeitos, graças à música vocês encontrarão novos poderes antes desconhecidos para vocês. .

A música o aproximará ainda mais desse ideal de homem perfeito, que é o objetivo de nossa construção comunista. Essas palavras do notável compositor soviético Dmitry Shostakovich podem ser totalmente dirigidas aos nossos filhos. Quanto mais cedo uma pessoa entrar em contato com a arte, mais rico será seu mundo de sentimentos, pensamentos, ideias. Anteriormente significa na infância. Os compositores soviéticos criaram muitas obras musicais para crianças, incluindo contos de fadas sinfônicos. Mas o mais brilhante e imaginativo é o conto de fadas sinfônico de Sergei Prokofiev, "Pedro e o Lobo", que apresenta às crianças o mundo da boa música.

O notável compositor soviético Sergei Sergeevich Prokofiev (1891-1953) - autor das óperas "Love for Three Oranges", "War and Peace", "Semyon Kotko", "The Tale of a Real Man", os balés "Romeu e Julieta", "Cinderela", sinfônica, instrumental, piano e muitas outras obras - em 1936 escreveu um conto de fadas sinfônico para crianças "Pedro e o Lobo". A ideia de criar tal obra foi sugerida a ele pela diretora-chefe do Teatro Infantil Central, Natalia Sats, que dedicou toda a sua vida criativa à arte para crianças.

Prokofiev, que com sensibilidade “sabe ouvir o tempo”, respondeu com vivacidade à proposta de criação de uma obra cujo objetivo é familiarizar as crianças com os instrumentos que compõem a orquestra sinfônica. Juntamente com N. I. Sats, o compositor escolheu a forma de tal obra: uma orquestra e um líder (leitor). O compositor confiou vários “papéis” deste conto de fadas aos instrumentos e seus grupos: o pássaro é uma flauta, o pato é um oboé, o avô é um fagote, o gato é um clarinete, o lobo é uma trompa, Petya é um quarteto de cordas.

“A primeira apresentação de “Petya and the Wolf” no palco do Central Children's Theatre ocorreu em 5 de maio de 1936. A pedido de Sergei Sergeevich, fui intérprete de um conto de fadas. Juntos pensamos em como apresentar às crianças vários grupos de instrumentos musicais antes do início deste concerto, como seriam mostrados todos os instrumentos por vez, então as crianças ouviriam o som individual de cada um.

Sergei Sergeevich esteve presente em todos os ensaios, ele garantiu que não apenas a semântica, mas também a execução rítmica e entoacional do texto do conto de fadas estivesse inextricavelmente ligada ao som orquestral”, lembra Natalia Ilyinichna Sats em seu livro “As crianças vêm para o teatro". No registro, esse conto de fadas soa em sua performance.

A forma incomum desta obra sinfônica (orquestra e líder) permitirá introduzir as crianças à música séria com alegria e facilidade. A música de Prokofiev, brilhante, imaginativa, tingida de humor, é facilmente percebida por jovens ouvintes.

“Gostei muito da música sobre Petya, o pássaro e o lobo. Quando a ouvi, reconheci a todos. A gata era linda, andava para não ser ouvida, era astuta. O pato era torto, estúpido. Quando o lobo comeu, fiquei arrependido. Fiquei feliz quando ouvi a voz dela no final”, disse Volodya Dobuzhinsky, um pequeno ouvinte.

Um pássaro alegre, um corajoso Petya, um avô rabugento, mas gentil, são conhecidos e amados em Moscou, Londres, Paris, Berlim, Nova York ... em todos os países do mundo.

Por mais de trinta anos, o conto de fadas sobre Petya e o lobo viaja pelo planeta, irradiando ideias de bondade, alegria, luz, ajudando as crianças a aprender a entender e amar a música.

Que esse conto de fadas sinfônico chegue até sua casa hoje...

Entrada 1

Texto russo por Natalia Sats

Orquestra Sinfônica Estadual. Maestro Evgeny Svetlanov
Leitora Natália Sats

gravação de 1970

Tempo total de jogo - 23:08

OUÇA UM CONTO DE FADAS
"PETER E O LOBO" REALIZADO POR NATALIA SATs:

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BAIXAR CONTO
(mp3, taxa de bits 320 kbps, tamanho do arquivo - 52,3 Mb):

Entrada 2

Orquestra Sinfônica Estatal da URSS. Maestro G. Rozhdestvensky
Lido por Nikolai Litvinov

10 fatos sobre a peça musical e seu criador

3. "Conteúdo fascinante e eventos inesperados." Da concepção à implementação - quatro dias de trabalho. Exatamente tanto que Prokofiev levou para fazer a história soar. A história foi apenas uma desculpa. Enquanto as crianças acompanham o enredo, quer queiram quer não aprendam tanto os nomes dos instrumentos como o seu som. As associações ajudam a lembrar disso.

“Cada personagem do conto de fadas tinha o seu próprio leitmotiv atribuído ao mesmo instrumento: o oboé representa o pato, o fagote representa o avô, etc. Após a apresentação, as crianças ouviram repetidamente os temas e aprenderam a reconhecer as ferramentas tímbricas - esse é o sentido pedagógico do conto. Não era o conto de fadas em si que importava para mim, mas o fato de as crianças ouvirem música, para a qual o conto de fadas era apenas um pretexto.

Sergei Prokofiev

7. Pedro e o lobo na ponta. Um balé de um ato baseado em uma obra de Prokofiev foi encenado em meados do século 20 na filial do Teatro Bolshoi - o atual Teatro da Opereta. A apresentação não criou raízes - foi tocada apenas nove vezes. Uma das produções estrangeiras mais famosas foi a performance da British Royal Ballet School. As festas principais eram dançadas por crianças.

“Sergey Sergeevich e eu fantasiamos possíveis tramas: eu - com palavras, ele - com música. Sim, será um conto de fadas, cujo principal objetivo é familiarizar os alunos mais jovens com musicais e instrumentos; deveria ter um conteúdo fascinante, acontecimentos inesperados, para que a galera ouvisse com interesse contínuo: o que vai acontecer a seguir? Decidimos o seguinte: é necessário que o conto de fadas tenha personagens que possam expressar vivamente o som deste ou daquele instrumento musical.

Natália Sats

10. 2004 - Prêmio Grammy de Álbum Falado para Crianças. O maior prêmio da música americana foi levado pelos políticos das duas superpotências - os ex-presidentes da URSS Mikhail Gorbachev e dos EUA Bill Clinton, bem como a estrela do cinema italiano Sophia Loren. O segundo conto de fadas do disco foi obra do compositor francês Jean Pascal Beintus. Clássico e moderno. A tarefa, como era há décadas, é tornar a música compreensível para as crianças.

Natália Letnikova

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