Motivo da estrada na literatura russa. O tema das andanças e andanças

A estrada é uma antiga imagem-símbolo, cujo som espectral é muito amplo e variado. Na maioria das vezes, a imagem da estrada na obra é percebida como a trajetória de vida de um herói, de um povo ou de todo um estado. “Caminho da vida” na linguagem é uma metáfora espaço-temporal, que foi usada por muitos clássicos em suas obras: A. S. Pushkin, N. A. Nekrasov, N. S. Leskov, N. V. Gogol.

O motivo da estrada também simboliza processos como movimento, busca, teste, renovação. No poema de N. A. Nekrasov “Quem vive bem na Rússia”, o caminho reflete o movimento espiritual dos camponeses e de toda a Rússia na segunda metade do século XIX. E M. Yu Lermontov no poema “Eu saio sozinho na estrada” recorre ao uso do motivo da estrada para mostrar que o herói lírico encontrou harmonia com a natureza.

Nas letras de amor, a estrada simboliza separação, separação ou perseguição. Um exemplo vívido de tal compreensão da imagem foi o poema de A. S. Pushkin "Tavrida".

Para N.V. Gogol, a estrada tornou-se um incentivo à criatividade, à busca do verdadeiro caminho da humanidade. Simboliza a esperança de que tal caminho seja o destino de seus descendentes.

A imagem da estrada é um símbolo, pelo que cada escritor e leitor pode percebê-la à sua maneira, descobrindo cada vez mais novas nuances neste motivo multifacetado.

Papel compositivo e semântico da imagem da estrada

Na literatura russa, o tema da viagem, o tema da estrada é muito comum. Você pode citar obras como "Dead Souls" de N.V. Gogol, "A Hero of Our Time" de M.Yu. Lermontov ou "Who Lives Well in Rus'" de N.A. Nekrasov. Esse motivo era frequentemente usado como formador de enredo. No entanto, às vezes é em si um dos temas centrais, cujo objetivo é descrever a vida da Rússia em um determinado período de tempo. O motivo da estrada segue o caminho da narração - mostrando o país através dos olhos dos heróis.

As funções do motivo da estrada na obra "Dead Souls" são diversas. Em primeiro lugar, trata-se de uma técnica composicional que une os capítulos da obra. Em segundo lugar, a imagem da estrada desempenha a função de caracterizar as imagens dos proprietários de terras que Chichikov visita um após o outro. Cada um de seus encontros com o proprietário é precedido por uma descrição da estrada, da propriedade. Por exemplo, aqui está como N.V. Gogol descreve o caminho para Manilovka: “Tendo percorrido duas verstas, encontramos uma curva para uma estrada secundária, mas já foram feitas duas, três e quatro verstas, ao que parece, mas há ainda não se viu nenhuma casa de pedra com dois andares. Aqui Chichikov lembrou que se um amigo o convida para uma aldeia a quinze milhas de distância, isso significa que há trinta milhas até ela.

Como em "Dead Souls", no poema de Nekrasov "Para quem é bom viver em Rus'", o tema da estrada é de conexão. O poeta inicia o poema "do caminho do pólo", para o qual convergiram sete homens em busca da verdade. Este tema é claramente visível ao longo da longa história, mas para Nekrasov, apenas uma ilustração da vida, uma pequena parte dela, é querida. A principal ação de Nekrasov é uma narrativa que se desenrola no tempo, mas não no espaço (como em Gogol). Em “Para quem na Rus 'viver bem” questões prementes são constantemente levantadas: a questão da felicidade, a questão da parte do camponês, a questão da estrutura política da Rússia, então o tema da estrada é secundário aqui.

Em ambos os poemas, o motivo da estrada é uma conexão, fundamental, mas para Nekrasov o destino das pessoas conectadas pela estrada é importante, e para Gogol a estrada que conecta tudo na vida é importante. Em "Para quem é bom viver na Rus'", o tema da estrada é um artifício artístico, em "Dead Souls" é o tema principal, a essência da obra.

Outro exemplo característico de uma obra em que o motivo da estrada desempenha um papel de composição é a história "The Enchanted Wanderer" de N.S. Leskov. O crítico mais proeminente do populismo literário N. K. Mikhailovsky disse sobre esta obra: “Em termos de riqueza do enredo, esta é talvez a mais notável das obras de Leskov. Mas nele a ausência de qualquer centro é especialmente marcante, de modo que não há enredo nele, mas há toda uma série de enredos amarrados como contas em um fio, e cada conta por si só pode ser convenientemente retirada, substituída por outro. , ou você pode enfiar quantas contas quiser no mesmo fio ”(“ Riqueza Russa ”, 1897, nº 6). E essas “contas” são conectadas em um único todo pelo destino da estrada do protagonista Ivan Severyanovich Flyagin. Aqui, os papéis simbólicos e composicionais do motivo da estrada estão intimamente interligados. Se o elo de conexão em "Dead Souls" e "Who Lives Well in Rus '" é a própria estrada, então em "The Enchanted Wanderer" é o caminho da vida ao longo do qual, como ao longo da estrada, o herói caminha. É o complexo entrelaçamento metamórfico dos papéis da estrada que determina a percepção multifacetada da obra.

O motivo da estrada é o componente central da trama de obras como “Dead Souls” de N.V. Gogol, “Who Lives Well in Rus'” de N.A. Nekrasov e "The Enchanted Wanderer" de N. S. Leskov.

A FERROVIA NA CULTURA ARTÍSTICA RUSSA DOS SÉCULOS XIX-XX.

© Anatoly Ivanovich IVANOV

Universidade Estadual de Tambov G.R. Derzhavin, Tambov, Federação Russa, Doutor em Filologia, Professor, Chefe. Departamento de Jornalismo, e-mail: [e-mail protegido]© Natalia Vladimirovna SOROKINA Tambov State University. G.R. Derzhavin, Tambov, Federação Russa, Doutor em Filologia, Professor, Professor do Departamento de Literatura Russa e Estrangeira, Chefe. Departamento de Filologia Russa, e-mail: [e-mail protegido]

O artigo examina o impacto da ferrovia como fenômeno da cultura técnica na obra dos mestres culturais dos séculos XIX-XX. Linhas e prosas poéticas, telas artísticas dedicadas à ferrovia, transmitiam as primeiras impressões de um “vapor” sobre rodas em movimento e os sentimentos complexos associados à renovação, à expectativa de um novo. Por várias décadas, a ferrovia foi percebida como um mundo diferente e um símbolo de progresso.

Palavras-chave: cultura técnica e artística; Estrada de ferro; civilização; progresso.

N. Kukolnik e N. Nekrasov, L. Tolstoy e P. Boborykin, A. Chekhov e N. Garin-Mikhailovsky, I. Annensky e A. Blok, L. Leonov e A. Platonov - alguns dos escritores do século XIX - início do século XX V. não abordou o tema da ferrovia, seu papel na vida de seus heróis, no desenvolvimento da civilização russa! Artistas, publicitários e cineastas se voltaram para esse tópico. Sem pretendermos ser inclusivos no tema designado, folheemos as páginas da história da nossa cultura artística, que veiculou as mais diversas matizes na percepção do caminho-de-ferro.

Ao mencionar a ferrovia, nosso compatriota se lembrará por muito tempo dos conhecidos versos do poema "Ferrovia" (1864) de N. Nekrasov, dedicado a

construção da ferrovia Nikolaev entre Moscou e São Petersburgo (18421852):

Caminho reto: os montes são estreitos,

Postes, trilhos, pontes.

E nas laterais, todos os ossos são russos ...

Quantos deles! Vânia, você conhece?

Do mesmo poema, citam-se versos sócio-otimistas sobre o corpo-construtor de pessoas:

Conduziu esta ferrovia -

Suportará tudo o que o Senhor enviar!

Vai suportar tudo - e amplo, claro

Ele abrirá o caminho para si mesmo com o peito.

Em nossos tempos, com um sorriso amargo, as palavras que completam o capítulo 11 certamente são acrescentadas, ou mesmo separadas, como um ditado:

A única pena é viver neste tempo lindo

Você não vai precisar, nem eu nem você.

Afinal, se você pensar no significado da obra de Nekrasov, não deve falar tanto sobre a ferrovia, mas sobre a construção, sobre a participação dos construtores, seja uma ferrovia ou, digamos, a gloriosa Petersburgo. Não é por acaso que o comentário a este poema diz: “É possível que a ideia deste poema tenha surgido de Nekrasov em 1860 sob a influência de um artigo de N.A. Dobrolyubov "A experiência de desmamar as pessoas da alimentação", que retratava a exploração desumana dos trabalhadores, praticada por empreiteiros na construção de ferrovias ".

O tema Nekrasov da estrada soou no poema "Troika" (1847):

O que você está olhando avidamente para a estrada

Longe de namoradas alegres?

Para saber, o coração soou alarme - Todo o seu rosto se inflamou de repente.

E por que você está correndo apressadamente Depois da troika apressada depois? ..

Em você, akimbo lindamente,

Uma corneta que passava olhou para dentro.

No caminho trágico de Nekrasov, esse tema de uma mulher esperando uma feliz mudança no destino da estrada soou no início do século XX. no poema de A. Blok "On the Railroad" (1910):

Sob o aterro, na vala não cortada,

Mentiras e olhares, como se estivessem vivos,

Em um lenço colorido, jogado em tranças, Linda e jovem.

Às vezes, ela caminhava com uma marcha digna Ao barulho e assobio atrás da floresta próxima.

Contornando toda a longa plataforma,

Ela esperou, preocupada sob um dossel.

Três olhos brilhantes se aproximando - Blush delicado, cachos mais acentuados:

Talvez um dos transeuntes olhe mais de perto pelas janelas...

Apenas uma vez um hussardo, com mão descuidada Apoiado em veludo escarlate,

Ele deslizou sobre ele com um sorriso gentil ... Escorregou - e o trem disparou para longe.

Os próprios destinos das heroínas de Nekrasov e Blok serão semelhantes. Semelhante em antecipação de felicidade, e no fato de que belos militares notaram ambos. Semelhante em seu infortúnio. De Nekrasov:

Do trabalho e preto e difícil Você vai desaparecer, não tendo tempo para florescer,

E enterrado em um túmulo úmido

Como você vai seguir o seu caminho difícil<.>

Tão apressado jovem inútil,

Em sonhos vazios, exaustos...

Saudade estrada, ferro,

Ela assobiou, quebrando seu coração.

No meio século que separou os poemas de Nekrasov e Blok, muitas mudanças ocorreram. Em vez da periferia - a estação. Em vez de pró-

aldeia - ferrovia. Mas o quanto mudou no destino das mulheres?

Talvez o primeiro a transmitir o extraordinário estado de novidade que a ferrovia proporciona, a alegria de se mover em direção ao desejado, foi N. Kukolnik, autor da famosa "Canção de Acompanhamento" (1840). Desde a infância, todos nos lembramos das palavras que, graças à música de F. Glinka, se tornaram um símbolo do início da mudança para um mundo novo e alegre. Não é disso que tratam as palavras que se tornaram o refrão?

Uma coluna de fumaça - ferve, fuma Steamboat.

Variegação, folia, excitação,

Expectativa, impaciência...

Os ortodoxos estão se divertindo Nosso povo.

E mais rápido, mais rápido do que o trem corre pelo campo aberto.

Comparando os poemas de N. Nekrasov "Troika" e A. Blok "On the Railway", observando as semelhanças na atitude das heroínas dessas obras em relação à estrada, gostaríamos de chamar a atenção para a seguinte característica na percepção de a ferrovia no poema de A. Blok. Um mundo inteiro, outro mundo, passa pela heroína de A. Blok:

As carruagens seguiam a linha habitual,

Eles tremeram e rangeram;

Silencioso amarelo e azul;

De verde chorou e cantou.

Eles se levantaram sonolentos atrás do vidro E olharam ao redor da plataforma com um olhar uniforme, o jardim com arbustos murchos,

Ela, o gendarme está ao lado dela. .

Essa outra vida começa na estação. Lembre-se de que o próprio conceito veio da língua inglesa (WaihIaP, que no século 17 significava uma instituição de entretenimento perto de Londres), e na Rússia era originalmente um local de entretenimento público. Só então passou a designar um edifício para atendimento de passageiros. No entanto, a fusão de conceitos - local de entretenimento e local de atendimento aos passageiros - afetou por muito tempo. Quais eram as estações no sertão, no sertão? No romance "Duelo" de A. Kuprin (1905), lemos:

“Não havia um único restaurante na pobre cidade judaica. Clubes como militares

e civis, estavam na forma mais miserável e negligenciada e, portanto, a estação servia como o único lugar onde os habitantes da cidade costumavam beber, se sacudir e até jogar cartas. As senhoras também lá iam à chegada dos comboios de passageiros, o que servia como uma pequena mudança no profundo tédio da vida provinciana.

Romashov gostava de ir à estação à noite, para o trem de correio, que parou aqui pela última vez antes da fronteira com a Prússia. Com um estranho encanto, ele observou com entusiasmo enquanto este trem, que consistia em apenas cinco vagões novos e brilhantes, voou até a estação, saltando rapidamente por trás de uma curva, a toda velocidade, com que rapidez seus olhos de fogo cresceram e brilharam , lançando-se para a frente nos trilhos, pontos brilhantes, e como ele, já pronto para pular a estação, parou instantaneamente com um silvo e um rugido - “como um gigante agarrando uma pedra em uma corrida”, pensou Romashov. Senhoras bonitas, bem vestidas e bem arrumadas com chapéus incríveis, em trajes extraordinariamente elegantes, saíram dos carros, brilhando com alegres luzes festivas, cavalheiros civis, lindamente vestidos, descuidadamente autoconfiantes, com altas vozes senhoriais, com francês e o alemão, de gestos livres, riso preguiçoso. Nenhum deles jamais, mesmo brevemente, prestou atenção a Romashov, mas ele viu neles um pedaço de algum mundo inacessível, refinado e magnífico, onde a vida é uma eterna celebração e triunfo ...

Oito minutos se passaram. O sino tocou, a locomotiva apitou e o trem brilhante partiu da estação. As luzes da plataforma e da cantina foram apagadas às pressas. Dias sombrios seguiram-se imediatamente. E Romashov sempre por muito tempo, com uma tristeza silenciosa e sonhadora, observou a lanterna vermelha, que balançava suavemente atrás do último carro, saindo na escuridão da noite e se tornando uma faísca quase imperceptível. A existência cotidiana de um oficial de guarnição romântico tornou-se mais óbvia, menos atraente quando comparada com um pedaço de realidade festiva e solene trazida para a estação ferroviária provincial ...

A última década da vida de N. Kukolnik (década de 1860) foi dedicada a atividades sociais na região de Don: preocupações com a melhoria urbana, a construção de uma ferrovia para Taganrog, ou seja, a melhoria prática da vida russa. Ele é o autor de várias "notas" aos administradores da capital (incluindo D. A. Milyutin, P. A. Valuev). Entre eles está "Nota sobre a construção de ferrovias na Rússia". Nesse caso, podemos dizer que os poetas descem aos problemas terrenos. Por outro lado, a poesia (generalização poética e figuratividade) soava no início do século XX. no jornalismo de A. Suvorin em suas "Cartas".

Pensando nas causas da Guerra Russo-Japonesa, sobre a atitude em relação a ela, A. Suvorin chamou a Estrada do Extremo Oriente de uma gigantesca ponte de ferro entre a Europa e a Rússia e o Oceano Oriental. “Imediatamente após a sua conclusão, esta ponte tornou-se a causa de relações reais e complexas entre a Rússia, a China e o Japão. O monumento heróico dos esforços excessivos do povo russo está em perigo. Apesar de toda a sua realidade, aparece como uma torre mística de Babel, erguendo-se para o céu russo, o Grande Oceano. Este não é o siberiano, mas o grande caminho russo-asiático, e seu significado pode ser explicado não pelos números, pelo cálculo de receitas e despesas, mas pela ideia penetrante de transformar a Ásia em um estado cultural.<...>Nicolau II abriu para nós os portões do Grande Oceano, onde batemos há muito tempo. A estrada de ferro ali é a água viva, que salpicou os povos com sua umidade vivificante, dando-lhes uma nova vida e prometendo um futuro melhor. O próprio destino, e não o erro de outra pessoa, como muitos pensam, forçou a ferrovia a correr exatamente como foi traçada, não ao longo da margem esquerda do Amur - isso seria um erro fatal - mas ao longo da Manchúria e depois para o saída para o Grande Oceano para este novo campo da vida mundial. É porque os americanos estão com pressa com o Canal do Panamá que paramos no Grande Oceano? Circunavegamos toda a Ásia pelo norte com uma corrente de ferro ininterrupta e não podemos abrir mão de um único elo dessa corrente. E deixe um de nossos inimigos tentar quebrar sua testa contra este ferro. .

Se no poema de N. Kukolnik uma locomotiva a vapor também era chamada de barco a vapor, então na década de 1930. A. Platonov (prosador, engenheiro!) Cantou a locomotiva a vapor - este é um milagre feito de metal - comparando sua percepção com a percepção da poesia. Na história “Em um mundo lindo e furioso. O maquinista Maltsev, o herói de Platonov, lembra: “A máquina IS, a única em nossa seção de tração na época, por sua própria aparência evocou em mim um sentimento de inspiração; Pude olhar para ela por um longo tempo, e uma alegria tocada especial despertou em mim - tão linda quanto na infância, quando li os poemas de Pushkin pela primeira vez.

O que era a tecnologia ferroviária para os heróis de Platonov? É só metal? Em sua história “O Velho Mecânico”, a princípio a seguinte frase pode causar um sorriso: “A família de Peter Savelich era pequena: era composta por ele, sua esposa e a locomotiva a vapor da série “E” na qual Peter Savelich trabalhava”. Mas apenas no começo. Para mais tarde, o leitor ouve que Pyotr Savelyich e sua esposa Anna Gavrilovna falam constantemente sobre a locomotiva em que trabalhava o chefe da família, como se fossem um ser vivo. O foco desta pequena família (o único filho morreu de uma doença na infância) é a condição do carro. E a história começa com uma descrição do humor sombrio de Pyotr Savelich devido ao colapso do favorito da família.

Novo tempo, nova arte exigia novos meios de retratar a crescente potência técnica, outros ritmos. Para transmitir o ritmo da industrialização do século 20, foi necessário o ainda insuperável filme de animação Pacific 231 de Mikhail Tsekhanovsky - um poema sinfônico sobre uma locomotiva a vapor (1931). Neste filme, Tsekhanovsky mostrou-se um artista do tipo sintético. Foi uma experiência artística no campo da interação artística entre imagem e som. A música de A. Honegger serviu como eixo de montagem para imagens visuais de três tipos - uma representação em escala real de uma locomotiva a vapor e suas partes, um maestro e músicos, close-ups individuais da orquestra - bochechas inchadas, arcos esvoaçantes, etc. Esta foi realmente a primeira tentativa de ilustração cinematográfica de música sinfônica. Em todo o mundo, outra locomotiva a vapor Tsekhanovsky despertou enorme interesse e reconhecimento. sério

revistas de história da arte dedicaram análises detalhadas a esse trabalho. E uma das fontes de inspiração foi uma locomotiva a vapor que entrou para a história duas décadas depois.

Falando sobre o tema da ferrovia na literatura nacional dos anos 1920-1980, não se pode deixar de enfatizar o papel especial dos romances de L. Leonov no desenvolvimento desse motivo. Sua obra, tendo absorvido as conquistas do século anterior, refletia uma percepção multidimensional, longe de ser maior da civilização técnica. Pode-se dizer que a ferrovia de L. Leonov adquiriu um som filosófico. Em relação à ferrovia, é refletida a visão de mundo dos heróis de Leonov, é transmitida a atitude ansiosa, às vezes dramática, do autor para com as artérias de aço de um país em renovação.

A complexidade, a natureza metafórica da imagem da ferrovia nos romances de L. Leonov causou e continua causando julgamentos contraditórios dos intérpretes de sua obra, que avaliaram de forma diferente o desenvolvimento desse tema pelo escritor. Assim, R. Opitz observa o surgimento em The Thief do tema da ferrovia, “tão importante para a estrutura composicional de Road to the Ocean. VP Skobelev considera lógico que a imagem da ferrovia como “o motivo do atrito do ferro contra uma roda” apareça repetidamente nas páginas de O Ladrão.

E.A. Yablokov: “Tanto em O Ladrão quanto em Chevengur (e antes disso em O Homem Secreto), a imagem da “estrada de ferro” tem um significado extremamente amplo, uma vez que está diretamente orientada para a metáfora de Marx da revolução como a locomotiva da história. Em relação a esta metáfora<. >a atitude ambivalente em relação à "locomotiva da história" em "O Ladrão" não é expressa com tanta clareza. Porém, a parábola de Pchkhov sobre Adão e Eva contém a locomotiva como um dos símbolos do progresso, e toda a história instrutiva é sobre o caminho da humanidade: “No começo me arrastei a pé, mas como começamos a cansar, o locomotiva surgiu, nos transplantou para rodas de ferro. Nonche, no entanto, rola em aeroplanos, assobia em seus ouvidos, sua respiração é ofegante.<. >

Acabou sendo longo, um caminho tortuoso, e todos estão invisíveis por enquanto, os queridos portões. A locomotiva é percebida como um símbolo de um futuro terrível, um prenúncio de futuras catástrofes históricas e sociais. O escritor contrasta isso com a pureza inicial das relações, a lealdade ao passado cultural.

O envolvimento de Vekshin no movimento constante é baseado, não diretamente - indiretamente, pelo fato de sua casa ser próxima à ferrovia. Durante os anos da infância, o herói se fundiu tanto com o mundo dos trilhos e dos dormentes que até percebe os fenômenos naturais em comparação com os fenômenos da ferrovia: para ele, o auge da tempestade é “como se trens malucos passassem os trilhos, enchendo a noite de uivos e rugidos” (3, 59). Tradicionalmente, a comparação é feita em uma ordem diferente: os trens são barulhentos, como o vento na tempestade. Mas para Vekshin, é a chapa de aço que é primordial, e não os elementos da natureza. Portanto, é difícil concordar com V.I. Khrulev que Vekshin é acompanhado pelo elemento água, o rio: “No romance “O Ladrão”, escreve o pesquisador, o rio Kudema adquire um significado simbólico. Acompanhando o caminho de Vekshin, torna-se uma esfera de purificação, uma esperança de cura. Em vez disso, a ferrovia é uma companheira constante dos principais altos e baixos da vida do herói. A naturalidade da natureza, a pureza da água não são características de Vekshin.

As impressões da infância de Vekshin sobre a imagem de uma locomotiva a vapor se aproximando foram criadas por L.M. Leonov em uma veia lírica. Mas versos pungentes sobre a continuidade e a falta de objetivo do movimento do trem aparecem neste fragmento em particular: “Trens, trens, ferro movido pelo desejo humano! Com um rugido eles passaram correndo, em uma tentativa infrutífera de alcançar os confins da terra e dos sonhos ”(3, 70). Relembro também as falas já mencionadas de Blok: “Então o jovem inútil correu, / Em sonhos vazios, exausto. / Saudade da estrada, ferro / Apito, dilacerando o coração....

Observações de R. S. Spivak sobre a poética do poema de A. Blok "On the Railway" parece ter sido escrito sobre o herói do romance L.M. Leonov "O Ladrão": ". um trem passando por uma estação de parada torna-se um símbolo da vida, derrubando impiedosamente as ilusões juvenis que não levam em conta o indivíduo e

não programando a felicidade como a realização de suas esperanças e planos.

O herói sente medo e admiração incompreensível pelo volume de ferro do trem: “O ferro da ponte zumbia em um pequeno tremor: condenado à imobilidade, acolheu outro ferro, cujo lote era movimento sem descanso e fim” (3, 75) . O escritor considerou este fragmento um dos mais bem-sucedidos do romance: “O trem está chegando, zumbindo, correndo, e Mitka e Manya se agarraram e sentiram que agora estavam conectados para sempre”. V.A. Kovalev, no entanto, não permite a equivalência da transferência das experiências do personagem e do lirismo do autor direto: “O principal aqui é a descrição das experiências de infância de Vekshin, seus sonhos de uma vida diferente e distante, onde trens passando são levados e, ao mesmo tempo, a divulgação do lirismo de Firsov, que é o único que poderia chamar os trens de "ferro animado da angústia humana" e enfatizar a "futilidade" dos impulsos para realizar um sonho.

Um ponto de vista diferente foi expresso por E.B. Sko-rospelova. Ela acredita que a conexão da infância e juventude do herói com o mundo ferroviário reflete "o contato com a grande vida e reflete a sensação de sua inatingibilidade" . Mas Dmitry não deifica o movimento e não reverencia os trens. Uma vez em suas memórias, transmitidas pelo discurso indireto do autor, Vekshin chamará o trem de "um monstro de cauda longa, de ferro" (3, 344). As primeiras censuras de consciência também estão relacionadas com os acontecimentos do “trem”, quando, tendo apanhado um leitão de uma jovem do trem, Vekshin comprou um pãozinho e comeu sozinho, sem dividir com a família. No entanto, "o menor ponto, mais como um respingo da caneta de um desenhista" (3, 68), contendo uma junção distante, tornou-se para Vekshin um símbolo da pátria, solidão sem ela e saudade.

A ferrovia também está associada à transitoriedade da vida, ao medo do volume do ferro e de sua velocidade rápida, ao infinito e sem rumo do caminho, à falta de um lar próprio, não sobre rodas. O motivo da ferrovia em "O Ladrão" tornou-se um símbolo da trágica desesperança, da futilidade do movimento, do curso monótono da vida.

Nas obras de L. Leonov após O Ladrão, a ferrovia é percebida

é considerado pelo autor e pelos personagens como algo já natural e solidamente estabelecido na vida moderna: “A locomotiva grita, despertando os elementos adormecidos; a orelha de Burago é acariciada pelo barulho impaciente de vapor e ferro” (4, 261); “O trem, recheado de buscadores de pão e sal, a carregou (Suzanna. - N.S.), a buscadora de sua vontade, para uma meia estação escassa e sem nome” (4, 72). Os trabalhadores de Sot chegam de trem. Quando não havia trabalho suficiente na produção, até o trem que trazia construtores e era percebido como condição necessária para uma nova vida agora parecia para o povo de Sotin apenas uma “locomotiva a vapor antiquada que arrastava um longo trem” ( 4, 213), e o próprio cano de aço mergulhou em um “estupor sem vida” (4, 213). Para os jovens heróis de The Road to the Ocean, a locomotiva torna-se um símbolo de novas conquistas e uma senha para o sucesso futuro.

L. Leonov chama um trem veloz de “uma árvore de estanho chocalhante” (5, 12), “folhas de estanho” - rodas, sob cuja recitação Skutarevsky chega a pensamentos sombrios: “Morrer é certo.”, “a imortalidade é uma rebelião de um indivíduo!" (5, 12), etc. A percepção de Leonov sobre o "frio" e a "falta de alma" da ferrovia continua as tradições da Idade da Prata. SE. Annensky no poema "Winter Train" escreveu:

Eu sei - um dragão flamejante,

Tudo coberto de neve fofa,

Agora vai quebrar com uma corrida rebelde Bewitched deu um sonho.

E com ele, escravos cansados,

Condenado a um poço frio

Pesados ​​caixões se arrastam,

Ranger e bater os dentes.

Um sentimento inexplicável semelhante de medo do “dragão de ferro” é notado nas memórias de A. Benois: “... sonhos agonizantes sobre a ferrovia foram repetidos com muita frequência. Havia duas opções. Opção um: estou parado na grama perto dos trilhos e não estou nem um pouco assustado, sei que o trem anda sobre trilhos e não vai me tocar. Mas a fumaça aparece acima das árvores, a locomotiva pula da floresta e, em vez de passar, vira e com algum tipo de raiva corre bem na minha direção. Eu morri!..

A segunda opção: lembra o sonho que Anna Karenina vê. Novamente os trilhos, mas não estou na grama, mas na plataforma da estação. Não há trem nenhum, eles estão esperando por ele, mas um velho desconhecido, barbeado, desdentado e torto, como um mendigo, com um pedaço de pau na mão, ronrona a mesma coisa em meu ouvido: “Ele está indo - ele não está indo, ele está indo - ele não vai chegar lá. Nesse sonho, que sempre previ de alguma forma, havia algo especialmente vil. .

LM Leonov gradualmente acumula impressões, que são finalmente formadas em uma fórmula ampla. O vagão e a linha de aço como um todo tornam-se um símbolo da falta de moradia, da desordem dos heróis, “a forma mais convincente de falta de moradia humana” (3, 529): o pai de Dmitry trabalhava como vigia no desvio da ferrovia, “foi para os trens com uma bandeira verde<. >notificar sobre a segurança de suas peregrinações sem fim (leia-se: sem rumo. - A. I, N. S.) ”(3, 60) (esta é uma alusão indireta à falta de um lar completo para o herói, assim como, por exemplo , a mãe de Uvadiev ("Sot") trabalha como manobrista nos trilhos do bonde: "Você senta e os trilhos correm, correm. E então você tem que sentar até o fim até congelar" (4, 267); Sanka Bicycle vive com Ksenia em um carro vazio ("The Thief") ; Pavel Rakhleev ("Badgers") se move e vive em um trem blindado; Kurilov ("Road to the Ocean"), em virtude de sua posição, está constantemente sobre rodas; Valery Krainov ("Floresta Russa") durante a Guerra Civil também viveu em um vagão de serviço, a vida cotidiana leva os heróis a se conectarem com a ferrovia.

É natural que o autor no novo epílogo do romance "Badgers" leve os irmãos da floresta para a ferrovia. Na versão original, o encontro dos Rakhleevs acontecia na floresta. Mas o elemento natural - a floresta - não corresponde exatamente ao humor dos personagens principais. A naturalidade da natureza contrasta com a lógica "ferro" de Anton e Semyon. A harmonia não funcionará. Portanto, o carro pode servir como o melhor lugar para o encontro final. O escritor transfere o centro de gravidade filosófica e moral do mundo harmonioso da natureza para o mundo da tecnologia, o ferro.

A ferrovia é percebida como um símbolo de morte, necessidade de ferro, vazio e medo. Um paciente está voando em um avião

Potemkin: “Não gosto de morrer na estrada.<...>E ainda tenho o suficiente para a fuga” (4, 230). “Voo, este é o estado natural de uma pessoa, todo o resto é apenas um desvio blasfemo da norma”, ecoa o herói de “Skutarevsky”. “É preciso morrer em fuga, correndo para a substância original e dissolvendo-se nela sem deixar vestígios” (5, 97).

A estrada no romance "Road to the Ocean" atua, entre outras coisas, como um personagem, que se caracteriza por várias experiências e com as quais vários eventos ocorrem: "A estrada começou a ficar febril" (6, 185), "Seu estrada não funciona bem" (6, 186), etc. Parece que essa não é uma metonímia comum. É isso, vivo, que Kurilov e seus colegas percebem a ferrovia.

As pessoas mais velhas desconfiam de qualquer técnica milagrosa. Suas avaliações e comparações são negativas. Assim, até mesmo Renne, tecnicamente alfabetizado, compara o toque de um trompetista novato a tocar em uma locomotiva a vapor, enfatizando a falta de jeito e o volume da ação. O movimento, qualquer estrada, movimento, até mesmo a simples observação da construção das estradas são terríveis para os skitchans: “Só ficou claro que um carro feroz logo rolaria pela estrada asfaltada, o que inevitavelmente devoraria tanto o encanto absurdo do lugar, e silêncio - o legado dos avós e, com ele, a ideia de Meletiev » (4, 24).

No caminho para a exposição, Cherimov e Zhenya viajam de ônibus, em cuja cabine colidem representantes das gerações jovens e antigas, para quem a tecnologia, os veículos simbolizam a transição para um novo,

vida mais civilizada. E se “uma velha enrugada, da raça daqueles que lavam os mortos e adoram ficar na fila” (5, 268), se assusta com o passeio rápido e a diversão inexplicável de seus jovens vizinhos, então o jovem casal simplesmente como algum tipo de proeza desenfreada, incorporada em uma corrida arrojada. Velocidade, coragem e juventude - ao longo do caminho, e para a velha o ônibus é uma "caixa de bruxa" (5, 268).

Para Omelichev, a metáfora do caminho da vida acaba por estar ligada à ferrovia. "Em qualquer momento<.>uma locomotiva a vapor parou na plataforma, Gleb sentiu uma necessidade inexplicável de pular no último vagão e voltar ao passado” (6, 304). É na estação que Gleb encontra Kormilitsyn: o passado da carruagem se aproximava de Gleb.

Inicialmente, o clero viu "na expansão das ferrovias uma ameaça à fé, danos à igreja e corrupção do rebanho" (6, 346). “Gritos de locomotivas da ferrovia” causaram crises de angústia irracional no proprietário de terras Sapegina (9, 221) (Você também pode se lembrar de Kabanikha de A.N. Ostrovsky, que tinha medo de novas tecnologias: “E pelo menos me enfeita com ouro, então eu não vou' t go.” Heroínas: tanto Sapegina quanto Kabanova são representantes da mesma classe e aproximadamente da mesma idade, e sua percepção da “serpente de fogo atrelada” é semelhante). O declínio da economia industrial dos Omelichevs "veio após o surgimento da ferrovia" (6, 85), as melhorias técnicas prejudicaram a economia mercantil.

A inauguração da ferrovia, sobre a qual Alyosha Peresypkin compila uma história histórica, ocorreu na época de Ilyin: "As locomotivas a vapor de Borzing são equiparadas ao carro de fogo no qual<.>o profeta Elias partiu para o céu, para os salões imperecíveis do criador" (6, 358).

A morte sob as rodas de um trem foi percebida na década de 1930. como algo natural: Gleb Protoklitov, escrevendo uma biografia “adequada para a limpeza” para si mesmo, “matou” seu pai precisamente dessa maneira; O comportamento absurdamente descuidado de Cheredilov quase lhe custou a vida, deixado sob as rodas do trem, quando ele, bêbado, quase foi esmagado pelo trem (9, 266). Mãe Gelasia esmagada

trem, por causa da tragédia com a locomotiva, a vida de Gelásio tornou-se miserável.

Para jovens heróis, a ferrovia se torna um atributo familiar de uma nova vida. Renne, aos olhos da própria filha, atua como “uma conscienciosa locomotiva a vapor de uma ferrovia russa de bitola estreita, que se revelou nada adaptada aos trilhos de novas rodovias, não apenas em termos de habilidades técnicas”. (4, 178). Zhenya vê a imagem do futuro precisamente na imagem de uma locomotiva elétrica (5, 130). A mãe de Saifulla com respeito e orgulho percebe seu filho motorista "como o dono de uma grande máquina" (6, 388).

Para muitos heróis de "Road to the Ocean" e "Russian Forest", a ferrovia "não era apenas uma fonte de renda, mas também uma ferramenta<.>atividade humana, senão o sentido da existência” (9, 440).

A primeira frase de "Russian Forest" é dedicada à chegada da heroína à estação: "O trem chegou exatamente no horário" (9, 7). V.V. Agenosov chamou a atenção para este detalhe: “O próprio conceito de “trem” carrega, junto com o direto, uma série de matizes adicionais. A expressão de Marx "a locomotiva da história" vem à mente.<.>"Trem" implica a associação "estrada". Este é um conceito romântico. Finalmente, o trem é uma coleção de pessoas diferentes. E todos esses significados serão realmente revelados no primeiro capítulo. Seu leitmotiv será um milagre.

“O clique de uma locomotiva a vapor desaparecendo no meio de uma noite abafada de verão” (9, 33) está associado em Paul ao pai, à saída da mãe da família. E é por isso que é precisamente o “grito de galo de uma locomotiva de manobra” (9, 37), como um sinal para uma ação decisiva, que empurra Polya para ir para a casa de seu pai. Lenochka Vikhrova, atormentada pela opressão de sua consciência por viver de gratidão na casa dos Vikhrovs, à noite “ouvia os alarmantes, do anel viário próximo, apitos de locomotivas, chamando-a insinuantemente para algum lugar” (9, 334).

Sergei Vikhrov tem uma atitude completamente diferente. Ele estava possuído por “uma velha paixão por todos os tipos de mecanismos que superam o tempo e o espaço e<.>prolongamento da vida" (9, 394). Um brinquedo infantil (como o de Luka Omelichev em The Road to the Ocean) determinou o destino de Serezhin. A montagem de um trem blindado para a frente é descrita em detalhes. Nesse caso

esta não é mais a mesma locomotiva que Adão e Eva “viajavam” atrás, mas uma estrutura mecânica absolutamente necessária para a frente, para o país. Não é por acaso que Vikhrov se compara com "a agulha do manômetro da caldeira de uma locomotiva", que não "deve mentir" (9, 344), mas Cheredilov vê um símbolo alarmante na locomotiva e representa Vikhrov como uma espécie de semáforo de plantão na estrada: “Agitei a bandeira uma ou duas vezes e me afasto: vão te esmagar com uma locomotiva, seu monstro da floresta ”(9, 408).

Na Pirâmide, todos os membros da família Loskutov, assustados com a visita do inspetor financeiro, logo após sua partida, “lembraram-se para sempre<...>da ferrovia distrital, um grito de locomotiva, um lembrete sinistro da expulsão iminente de Staro-Fedoseevo. Tal saudade de despedida soou nele ”; A “buzina de desvio do anel viário” também serviu de sinal para uma separação amarga.

O transporte técnico nas páginas dos romances de Leonov gradativamente, como na vida, passa pelas fases de aperfeiçoamento e substituição de um tipo por outro. Em "Badgers" e "So-ty" eles viajavam principalmente em carroças, em "The Thief" a imagem de uma locomotiva aparece na parábola, e Dmitry Vekshin e Nikolai Zavarikhin andam de trem, em "Skutarevsky" eles se movem principalmente em carros e trens, em The Road to the Ocean, os personagens viajam e se envolvem na natureza de suas atividades com o transporte ferroviário, e os eventos pré-revolucionários dizem respeito à companhia de navegação. Vikhrov, como um verdadeiro amante da natureza, caminha e viaja cada vez mais. Já a Pirâmide oferece meios de transporte absolutamente fantásticos para a época de meados do século XX: voar em esquis, de carro. A própria extensão das viagens dos heróis de Leonov sofre mudanças que afetam os planos temporais e espaciais dos romances.

Mas é a ferrovia que parece ao autor a estrada para o futuro. Kurilov e seus associados estão construindo uma linha férrea que leva às extensões de água, a metáfora da estrada para o futuro é baseada na percepção da estrada como uma estrada de aço civilizada para o futuro. “Para mim, a estrada”, disse L. Leonov, “era como abrir uma estrada para o futuro distante do mundo. Sa-

talvez o nome "Road to the Ocean" significasse não apenas a estrada e não apenas o "ferro", e não apenas para o leste, para o Oceano Pacífico, mas também para o oceano - no conceito de eternidade ".

A estrada de aço é um novo caminho para a marcha da civilização. É nesse sentido que Leonov usa a imagem de uma locomotiva como progresso na parábola de Pchkhov e também em outras obras. Parece que a conhecida linha de E.A. Baratynsky "O século segue seu caminho de ferro." implica precisamente o progresso técnico, e o epíteto "ferro" surgiu com o advento das ferrovias, retirando a humanidade de suas raízes.

A comparação do caminho da Rússia com um navio tornou-se tradicional na literatura. LM Leonov usa esta metáfora: “Ele (Uvad'evu. - A.I., N.S.) imaginou uma imagem simples de um navio que é abalado pela noite e pela tempestade. Habilidade e vontade extraordinárias foram necessárias para conduzi-lo, com caldeiras sobrecarregadas, por um mar que não estava marcado em nenhum mapa. O navio adernou primeiro em uma direção, depois na outra, e cada vez as ondas avançavam com mais ferocidade na vertical oscilante ”(4, 235), - mas, de acordo com as mudanças técnicas em andamento, pode comparar o país a um meios mais simples se estamos falando de falhas : “Como um caminhão capotado, um carro russo roncou e as pessoas correram com a intenção de colocá-lo sobre rodas novamente” (4, 70).

Nem as melhores lembranças estão associadas ao trem na biografia criativa do próprio Leonov. A conhecida fórmula de L.D. Trotsky sobre companheiros de viagem preocupou L. Leonov diretamente. Vale notar que o termo utilizado por Trotsky era procurado por aqueles a quem o crítico político chamava de companheiros de viagem. L. Leonov refere-se ao vocabulário “estrada” para caracterizar as novas tarefas que os escritores enfrentam: “O escritor está interessado principalmente na própria perestroika, porque ele tem que viver e trabalhar; a união dos companheiros de viagem deve pensar muito nisso: se já chegou ao seu posto. Pois no futuro a velocidade do trem aumentará, os trajetos serão cada vez mais longos e, ao saltar do expresso socialista, cada vez mais correrá o risco de cair sob suas rodas. “Nos bivaques da guerra civil”, continua este pensamento,

a imagem de um escritor, cantamos uma canção sobre uma locomotiva que voa como uma flecha para a comuna. Tal palavra denota no povo trabalhador o conceito de uma existência humana justa. Ao mesmo tempo, a estação terminal ainda não estava incluída no cronograma atual do progresso humano.<.>Desde então, acelerando o passo, nosso trem corre, abastecido pela mão do grande maquinista. As datas voltam como marcos; eles são cobertos por outros, alternadamente cegando ou embaçando seus olhos com o brilho de extensões desconhecidas, a tristeza da perda, o brilho de outra vitória ”(10, 383).

Uma técnica semelhante foi usada por E.I. Zamyatin, em cujo artigo "Nova Prosa Russa" aparece a imagem de uma locomotiva a vapor, e no manifesto literário "Tenho medo" é usada uma metáfora detalhada sobre o pertencimento do escritor a um determinado movimento pós-outubro: "uma passagem para o carro" irmãos Serapion ".

A ferrovia nos romances de Leonov não é apenas um meio de transporte para o herói. O escritor não mostra extensas paisagens de estradas, não transmite impressões vivas de estradas. Para seus personagens, a estrada é antes o estado do mundo interior. Acontecimentos específicos da vida estão ligados à estrada de aço, serve como um sinal, uma sugestão de perspectivas de desenvolvimento. A ferrovia é apresentada como um símbolo da história humana destrutiva, sob cujas rodas e ao lado da qual ocorrem as tragédias humanas. A estrada nem sempre conecta as pessoas.

O motivo da estrada de Leonov, em constante evolução, adquire as características de generalizações conceituais, crescendo à escala de um símbolo e adquirindo um caráter épico. O tema do caminho da cultura e civilização humana também está ligado ao motivo de evitar o caminho, vagando pelas estradas da história. Isso é evidenciado pelo pathos geral da criatividade de Leonov, em particular seus romances O Ladrão e A Pirâmide.

Os personagens dos romances de Leonov estão em constante movimento, o que indica a continuidade de seu movimento no espaço da história, no desenvolvimento de qualidades internas e no trabalho incansável sobre si mesmos. O movimento é um símbolo da vida. As ações e sentimentos dos personagens têm sua própria evolução, praticamente não há personagens “congelados” no lugar.

Nos romances de L.M. "Estrada para o Oceano" de Leonov, "Floresta Russa", "Pirâmide", a estrada tornou-se não apenas um fio penetrante no nível temático, mas também um dos motivos que determinam a unidade estrutural e a originalidade estilística. A metáfora do espaço-tempo da estrada simboliza o caminho dos heróis, o país em seu desenvolvimento.

O caminho-de-ferro - fenómeno, neste caso, da cultura técnica - teve impacto na cultura artística dos séculos XIX e XX, imprimindo-se na poesia, na prosa, no jornalismo e no cinema. Os mestres da palavra, por exemplo, transmitiam: tanto a impressão infantilmente ingênua de um "barco a vapor" em movimento sobre rodas quanto os sentimentos complexos associados à renovação, à expectativa de um novo e à percepção da ferrovia como um mundo diferente , e compreender a essência do progresso. E muito mais linhas, telas artísticas, fotogramas e fotogramas dedicados à ferrovia, aguardam leitura atenta, visualização, compreensão.

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2. Nekrasov N.A. Decreto. op. T. 1.

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8. Opitz R. Aspectos filosóficos do romance "O Ladrão" de L. Leonov // Romance soviético moderno. Aspectos Filosóficos. L., 1979.

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10. Yablokov E.A. Os Pukhovs e outros (Leonid Leonov e Andrey Platonov nos anos vinte) // Idade de Leonid Leonov. Problemas de criatividade. Recordações. M., 2001.

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12. Khrulev V.I. Simbolismo do mundo natural na prosa de L. Leonov // Natureza na ficção: material e espiritual. SPb., 2004.

13. Spivak R. S. Letras filosóficas russas. Problemas de tipologia dos géneros. Krasnoyarsk, 1985.

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16. Skorospelova E.B. Prosa soviética russa dos anos 20-30: o destino do romance. M., 1985.

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20. Agenosov V.V. Romance filosófico soviético. M., 1989.

21. Leonov L.M. Pirâmide. M., 1994. Edição. 1.

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24. Veja: Zamyatin E.I. Estou com medo. Crítica literária. Publicidade. Recordações. M., 1999.

Recebido em 16 de novembro de 2011

A FERROVIA NA CULTURA ARTÍSTICA RUSSA DOS SÉCULOS XIX-XX

Anatoly Ivanovich IVANOV, Tambov State University em homenagem a G.R. Derzhavin, Tambov, Federação Russa, Doutor em Filologia, Professor, Chefe do Departamento de Jornalismo, e-mail: [e-mail protegido]

Natalia Vladimirovna SOROKINA, Tambov State University em homenagem a G.R. Derzhavin, Tambov, Federação Russa, Doutor em Filologia, Professor, Professor do Departamento de Literatura Russa e Estrangeira, Chefe do Departamento de Filologia Russa, e-mail: [e-mail protegido]

No artigo, os autores estudam o efeito que a ferrovia como fenômeno da cultura técnica teve no trabalho criativo dos profissionais da cultura dos séculos XIX-XX. Linhas poéticas, prosas e pinturas, dedicadas à ferrovia, mostram as primeiras impressões deixadas pelo “vapor de rodas” em movimento, mostram os sentimentos complexos pela renovação que se aproxima, as novas expectativas. Por algumas décadas a ferrovia foi o próprio novo mundo, foi o símbolo do progresso.

Palavras-chave: cultura técnica e artística; estrada de ferro; civilização; progresso.

Larisa Vasilievna TOROPCHINA - professora do ginásio de Moscou nº 1549, Professora Homenageada da Rússia.

Se preparando para o exame

O motivo da estrada nas obras dos escritores russos do século XIX

Como temas da redação de exame de literatura do 11º ano, podem ser propostos os chamados temas transversais, que foram identificados em várias obras de arte de uma ou outra época. Então, um deles é o tema da estrada na literatura russa. O motivo da estrada é claramente visível em várias obras da literatura russa antiga: em uma campanha “à terra polovtsiana”, querendo se vingar dos nômades pelos insultos infligidos ao povo russo e “recolher o Don com capacete”, o príncipe Igor Svyatoslavovich de Novgorod-Seversky parte com seu esquadrão, cujos guerreiros “nasceram sob chaminés, cresceram sob capacetes, cresceram como guerreiros”, ou seja, se acostumaram com batalhas e nômades vida; O príncipe Dmitry Ivanovich de Moscou (Zadonshchina) lidera o exército a caminho da batalha com Khan Mamai; a viagem distante e cheia de dificuldades a terras estrangeiras do comerciante Tver Afanasy Nikitin é dedicada a um manuscrito autobiográfico, que se chama “Caminhando (ou - em russo - caminhando) pelos três mares”; cheia de privações e sofrimento, a dura jornada de Moscou à Sibéria do mártir da velha fé, o frenético arcipreste Avvakum e sua família (“A Vida do Arcipreste Avvakum, escrita por ele mesmo”).

Na literatura russa do final do século XVIII, o tema da estrada pode ser rastreado até mesmo nos títulos de algumas obras. Deve-se notar que os escritores sentimentalistas (o sentimentalismo desenvolvido na Rússia naquela época) costumavam usar um gênero de ficção como viagens: as impressões de visitar a Alemanha, Suíça, França e Inglaterra formaram a base de N.M. Karamzin "Cartas de um viajante russo", e a estrada de São Petersburgo a Moscou chocou A.N. Radishchev, que acabou levando à criação de seu livro mais famoso, Travels from St. Petersburg to Moscow.

O motivo da viagem também é característico das obras do século XIX. Lembremos como a calma da Moscou de Famusov ficou indignada com a chegada de Chatsky do exterior, que “não escreveu duas palavras por três anos e de repente explodiu, como se fosse das nuvens” (A.S. Griboedov. “Ai do Espírito”). Sem passar um dia sequer em Moscou, o herói é obrigado a deixar novamente a velha capital com as palavras: “Estou correndo, não vou olhar para trás, vou procurar o mundo onde há um canto para um sentimento ofendido...”

O conhecimento do leitor com o protagonista do romance "Eugene Onegin" de Pushkin ocorre precisamente quando o "jovem libertino" voa "na poeira do correio" para a aldeia para seu tio moribundo. “Divertida e luxuosa, uma criança” foge da alta sociedade para a aldeia, e depois de um tempo, farta da vida do latifundiário e sentindo remorso pelo triste final do duelo com Lensky, Onegin novamente parte para a estrada . ..

O herói de Lermontov, Grigory Alexandrovich Pechorin (o romance "Um Herói do Nosso Tempo"), apropriadamente nomeado por V.G. O "irmão mais novo de Onegin" de Belinsky não apenas viaja (o destino traz esse aristocrata metropolitano para Pyatigorsk, depois para Kislovodsk, depois para uma vila cossaca, depois para a "cidade ruim" Taman, depois até para a Pérsia), mas também morre em a estrada, “voltando da Pérsia.

“O gênio de um centavo” Pavel Ivanovich Chichikov (N.V. Gogol. “Dead Souls”) no primeiro volume do poema, que chegou ao leitor, na verdade, é apresentado como um viajante enérgico fazendo uma viagem puramente mercantil para uma das províncias russas. Na edição censurada, até o título foi alterado “para a beira da estrada” - “As Aventuras de Chichikov, ou Dead Souls”.

Pode-se lembrar que o romance de I.S. Turgenev "Pais e Filhos". E durante toda a ação do trabalho, os amigos não ficam no mesmo lugar por muito tempo: vão para a cidade provincial, depois para a propriedade de Anna Sergeevna Odintsova, depois para visitar os velhos Bazarovs e depois voltam novamente para a propriedade de Nikolai Petrovich Kirsanov. Com isso, o escritor parece enfatizar sua incansável energia juvenil, uma sede de aprender coisas novas, em contraste com a geração de “pais”, que, pela idade e hábito de um modo de vida comedido, segundo a oportuna expressão de Arina Vlasyevna Bazarova, “como agáricos de mel em uma cavidade, sente-se em uma fileira e não saia do lugar”.

Da saída de um armário apertado e vagando sem rumo pelas ruas do “meio” de São Petersburgo, onde se concentram cortiços e tabernas sujas, o romance “Crime e Castigo” tem origem no herói de Dostoiévski, Rodion Raskolnikov. E, em geral, o escritor, que torce pelos “humilhados e ofendidos”, costuma desenrolar a ação tendo como pano de fundo a paisagem urbana do verão de Petersburgo, onde “o calor é insuportável ... poeira, tijolo, calcário ... o fedor das lojas e das tabernas” e onde “as pessoas fervilham”, como se um “sentimento de profundo nojo” as levasse a deixar os seus “cantinhos” miseráveis ​​e empobrecidos e, tendo saído para a cidade, se misturassem com a multidão de “todo tipo de industrial e gente maltrapilha”.

E os famosos "andarilhos" Nekrasov! É assim que o poeta chama os sete camponeses que se põem a caminho para encontrar alguém “que viva feliz, livremente na Rus'”. O poema lírico de Nekrasov "Peddlers" também é dedicado aos transeuntes de mercadores que viajam com suas mercadorias ("a caixa está cheia, cheia, há chita e brocado") nas aldeias.

Para muitos heróis da literatura russa do século 19, a estrada, as viagens são parte integrante da vida, e talvez seja por isso que o inteligente, gentil, mas lento e inativo Ilya Ilyich Oblomov no romance de mesmo nome de I.A. Goncharova parece atípico(não é por acaso que a obra mostra seu antípoda - o enérgico, constantemente em movimento Andrei Stolz), e os críticos chamam Oblomov de "uma pessoa a mais entre as pessoas a mais".

Mas, afinal, as palavras estrada, caminho são ambíguas: podem denotar não apenas um segmento de espaço entre quaisquer pontos, mas também fases da vida de um indivíduo e de toda uma nação. E, nesse sentido, podemos falar sobre a curta trajetória da heroína da peça A.N. A "Tempestade" de Ostrovsky: de uma infância feliz ("Eu vivi - não sofri por nada, como um pássaro na selva") à morte prematura, que a amante da liberdade Katerina prefere a vida na casa de uma sogra despótica lei e um marido obstinado; sobre as missões de vida de L.N. Tolstoi Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov (o romance épico “Guerra e Paz”), que vivem ativamente e “inquietos”, porque, segundo o autor da obra, “calma é mesquinhez espiritual”. Finalmente, aqui você também pode considerar a trajetória do povo russo na Guerra Patriótica de 1812 (o romance épico "Guerra e Paz"), quando diferentes segmentos da população - do comandante-chefe Kutuzov à "pessoa mais necessária " no destacamento partidário - Tikhon Shcherbaty e "o velho Vasilisa , que derrotou cem franceses ”- reuniram-se em um único impulso patriótico para libertar a Rússia dos invasores estrangeiros.

E quão majestosa a imagem da estrada parece aos leitores do poema “Dead Souls”, ao longo da qual, “que troika animada e imbatível”, Rus corre! “... O poderoso espaço me envolve ameaçadoramente”, exclama o escritor. - … Rússia! Rússia! Eu vejo você, do meu maravilhoso, lindo longe eu vejo você ... "

Por isso, tema da estrada na literatura russa é vasto, multifacetado e profundo. Porém, são justamente esses fatores que podem esfriar a vontade dos alunos de trabalhar com ela: afinal, relembrar todos os episódios associados às viagens intermináveis ​​​​de Onegin, Pechorin e Chichikov, além de analisar detalhadamente as etapas da vida caminho de Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov ou Natasha Rostova será bastante difícil. Portanto, acho que será mais conveniente para alguns alunos do décimo primeiro ano revelar esse tópico em obras de pequenos gêneros líricos. Entre eles estão poemas de A.S. Pushkin "Reclamações da estrada", "Estrada de inverno", "Demônios", "Para as margens da pátria distante ...", "Em um campo limpo é prateado ..."; M.Yu. Lermontov "Nuvens", "Eu saio sozinho na estrada ...", "Adeus, Rússia suja ..."; NO. Nekrasov "Na estrada", "Schoolboy", "Reflexões na porta da frente", "Ferrovia" e outros. Uma epígrafe para tal ensaio poderia ter versos de um poema de A.S. Pushkin "reclamações rodoviárias".

Quanto tempo devo andar no mundo
Agora em uma cadeira de rodas, depois a cavalo,
Ora numa carroça, ora numa carruagem,
De carrinho ou a pé?

Dois ou três textos devem ser selecionados para análise. , por exemplo, para comparar os poemas "Demons" de Pushkin e "Clouds" de Lermontov. Na introdução, pode-se notar que os dois poetas, devido às circunstâncias da vida, tiveram que passar muito tempo viajando tanto na Rússia central quanto no Cáucaso em diferentes épocas do ano. As impressões dessas viagens formaram a base de muitos trabalhos, inclusive os citados.

Então, o poema "Demônios" de A.S. Pushkin cria em 1830, em um dos períodos mais frutíferos de sua obra, mais tarde chamado de outono de Boldin pelos críticos literários. Nessa época, os casos obrigaram o poeta a deixar a capital e se separar por um tempo de uma jovem, amada e linda noiva. O que o espera no limiar de uma nova etapa da vida? Depois da desordem doméstica, da errância, da solidão, o poeta busca a paz de espírito e a felicidade da família, mas ao mesmo tempo os pressentimentos sombrios não o abandonam. Talvez, durante essas dolorosas reflexões, tenha sido criado o poema “Demônios”, no qual angústia espiritual, sentimentos, medo de dois viajantes viajando “em campo aberto” e se perdendo em uma nevasca - um herói lírico e um cocheiro, são transmitidos . O leitor é apresentado pela primeira vez a uma imagem terrível, mas muito real.

As nuvens estão correndo, as nuvens estão girando;
lua invisível
Ilumina a neve voadora;
O céu está nublado, a noite está nublada.

Mas, aos poucos, os pilotos são tomados pela ansiedade (“perdemos o rumo ... O que devemos fazer!”), Até o desespero, transmitido pelo autor com a ajuda de uma repetição monótona de palavras (“nuvens correm, nuvens se enrolam” , “céu nublado, noite lamacenta”, “comida, comida”, “assustador, assustador”, “a nevasca está com raiva, a nevasca está chorando”) e quadras inteiras, e a verdadeira noite de inverno é preenchida com imagens fantásticas da mitologia popular , que como. Pushkin, criado por uma babá-narradora, é claro, sabia muito bem. Aqui está um demônio solitário que “soprando, cuspindo ... empurrando um cavalo selvagem para uma ravina”, e muitos demônios que correm “enxame após enxame em alturas sem limites, gritando melancolicamente e uivando rasgaram o coração” do herói lírico, e um bruxa e um brownie. Os cavalos exaustos pararam, o cocheiro perdeu a esperança de encontrar o caminho. Como terminará a noite nevada de inverno? Desconhecido. Nesse ínterim, o caos da nevasca, a tempestade de neve, o uivo melancólico do vento, que se transformaram em uma imagem fantasmagórica do triunfo dos espíritos malignos na mente do herói lírico, parecem intermináveis...

O poema "Nuvens" de M.Yu. Lermontov, ao contrário dos "Demônios" de Pushkin, não está imbuído de um clima de desespero e medo: nele, como líder, soa o motivo da tristeza elegíaca. Mas o sentimento de solidão, a melancolia errante também domina a alma do herói lírico. O poeta criou esta obra em abril de 1840, pouco antes de ser enviado para o segundo exílio caucasiano. Segundo as lembranças de um de seus amigos, à noite na casa dos Karamzin Lermontovs, parado na janela e olhando as nuvens que, tendo coberto o céu, flutuavam lentamente sobre o Jardim de Verão e o Neva, ele escreveu um maravilhoso poema improvisado, cuja primeira linha soava assim: “Nuvens do céu, eternos errantes!” Já nestas palavras sentimos o motivo da peregrinação, o motivo da estrada sem fim. O leitor é apresentado a uma imagem metafórica de "eternos andarilhos" celestiais, "exilados", correndo "do doce norte para o sul". A felicidade desses habitantes “eternamente frios, eternamente livres” da esfera celestial reside no fato de que nem a inveja, nem a malícia, nem a calúnia têm poder sobre eles. Eles não conhecem a dor do exílio. As nuvens estão simplesmente “entediadas com os campos estéreis”, então elas partem. O destino do herói lírico é diferente: ele é um exilado involuntariamente, isso o “afasta” de seu lado nativo de “destino ... decisão”, “inveja ... segredo”, “malícia ... aberto”, “ calúnia venenosa de amigos”. Porém, no geral, ele é mais feliz do que nuvens orgulhosas e independentes: ele tem uma pátria, e a liberdade eterna dos celestiais é fria e solitária justamente porque eles são inicialmente privados de uma pátria.

Como uma obra em que soa o motivo da estrada, também se pode considerar M.Yu. Lermontov "Eu saio sozinho na estrada ...". Escrito na primavera de 1841, parece resumir a curta, mas brilhante, como o clarão de um meteorito, a vida do poeta. Aqui o herói lírico está sozinho com a estrada sem fim e o céu aberto acima de sua cabeça. Ele se sente parte do universo, uma pessoa imersa nos elementos abertos e livres da natureza. O “caminho silicioso”, característico das montanhas do Cáucaso, é percebido no poema de duas formas: tanto como uma estrada específica pela qual caminha um viajante solitário, quanto como um símbolo do caminho da vida. O mundo ao redor do herói lírico é calmo, majestoso e belo, o “esplendor azul” se espalha por toda parte. Mas o “esplendor” não é apenas o luar, em cujos raios a estrada brilha. É percebido como um pano de fundo que revela claramente o estado sombrio da alma de um viajante que “não espera nada da vida” e que “não sente pena ... do passado”. O herói lírico está sozinho, agora busca apenas “liberdade e paz”, a paz que existe no mundo ao seu redor nesses momentos. O poeta mostra que no majestoso universo tudo está vivo: aqui “o deserto escuta Deus”, “a estrela fala com a estrela”, não há solidão de que sofra o viajante. A paz desce à alma do herói, e ele anseia por uma coisa - “esquecer e adormecer” para sempre. Mas não no “sono frio da sepultura”, mas de tal forma que “a vida de força dorme no peito”, de modo que dia e noite, acalentando o boato, “sobre o amor ... uma doce voz cantava” para ele, de modo que sobre ele, dormindo pacificamente, “eternamente verde, o carvalho escuro se inclinava e farfalhava”. A paz eterna adquire o significado de vida eterna, e o “caminho silicioso” adquire as características de um caminho infinito no tempo e no espaço. O sonho de um herói lírico é fantástico em sua essência, mas a natureza ao seu redor também adquire características fantásticas e mágicas! O motivo da peregrinação solitária dá lugar ao motivo do triunfo da vida e da completa fusão com o mundo Divino.

Os anos passam, muitas coisas mudam na vida, na visão das pessoas sobre a natureza e a sociedade, mas existem valores eternos. Assim, no poema "Ferrovia", criado já na segunda metade do século XIX, em 1864, e dedicado a um evento específico - a abertura da primeira ferrovia russa entre São Petersburgo e Moscou, N.A. Nekrasov contrasta a harmonia e a paz reinando na natureza ("não há feiúra na natureza! E kochi, pântanos de musgo e tocos - tudo está bem sob o luar"), injustiça social na sociedade. É a viagem “sobre trilhos de ferro fundido” que leva o herói lírico do poema a pensar na oposição entre a boa índole e o mundo cruel das pessoas. Há tempo para pensar “nossos próprios pensamentos” e ver não apenas a imagem do “outono glorioso” do lado de fora da janela, mas também imaginar nas laterais da linha férrea a “multidão dos mortos”, “nossos construtores de estradas”, que “em uma luta terrível, chamando à vida essas selvas estéreis, encontraram um caixão para si aqui.” A própria palavra estrada, juntamente com o significado específico "o caminho de um ponto a outro", adquire aqui um significado metafórico diferente. Este é também um segmento difícil do caminho de vida que as “massas do povo” percorreram, levadas à construção pela fome e suportaram muitas dificuldades (“nós nos rasgamos sob o calor, sob o frio, com as costas sempre dobradas, vivemos em abrigos, lutou contra a fome, congelou e se molhou, adoeceu com escorbuto”), e um símbolo do sofrimento das pessoas no presente, e um sonho brilhante de um futuro feliz (“o povo russo ... suporta tudo - e abre caminho para si com um peito largo e claro”). Nekrasov acredita que em um futuro distante (“É uma pena que não tenhamos que viver neste lindo tempo - nem eu nem você”, o herói lírico diz com pesar à pequena Vanya, uma companheira de viagem a quem ele conta sobre o construção da ferrovia), o caminho do povo russo e de toda a Rússia será claro, espaçoso e alegre.

Alexander Blok também reflete sobre o caminho da Rússia e do povo russo em vários de seus poemas, figurativamente falando - assumindo o lugar de seus predecessores e estando no limiar do século XX. Uma breve análise de suas obras “Rus”, “Russia” e o ciclo “On the Kulikovo Field” podem completar o ensaio sobre o tema indicado no título do artigo. No poema "Rus" (1906), o leitor é apresentado à imagem de um país misterioso e mágico "com pântanos e guindastes, e com o olhar nublado de um feiticeiro", um país "onde todas as estradas e encruzilhadas estão esgotadas com uma vara viva." Aqui, em Blok's Rus', tudo está em um redemoinho, em movimento: “uma nevasca varre violentamente ... casas frágeis”, um redemoinho assobia “em varas nuas”, “vários povos de terra em terra, de vale em vale conduzem danças noturnas”, “bruxas se divertem com demônios em pilares de neve da estrada”. O próprio país está girando, transformado em um coágulo de energia, parece estar pronto para voar, cuja essência não pode ser desvendada pelos não iniciados, assim como é impossível tocar a misteriosa capa da "extraordinária" Rus'. A Pátria na estrada, em movimento perpétuo, também aparece no poema "Rússia" (1908), que começa com as palavras:

Mais uma vez, como nos anos dourados,
Três arreios gastos estão desgastados,
E agulhas de tricô pintadas
Em trilhos soltos...

O poeta com orgulho feliz confessa seu amor pela pátria “pobre”. Ele sente sua fusão com ela e fica feliz porque “o impossível é possível, o longo caminho é fácil”, quando a Rússia, com floresta e campo, em um “véu modelado até as sobrancelhas”, dará ao viajante cansado “um instante olhar por baixo do lenço”. E, finalmente, como a personificação do auge do movimento frenético do bloco Rússia, uma imagem metafórica de uma “égua da estepe” é apresentada, voando “através de sangue e poeira” para a frente, em inquietação, porque “só podemos sonhar com a paz ”, e a pátria aguarda a “batalha eterna”.

Estrada sem fim... Estrada sem começo e fim... Estrada - movimento - vida!

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Motivo da estrada na literatura russa.(O estudo de temas "transversais" no processo de ensino de literatura).

comentário metodológico.

O motivo da estrada é significativa e amplamente representado na literatura russa. Os alunos começam a entender a importância do motivo da estrada desde o ensino fundamental, lendo contos de fadas, epopeias, onde sempre há uma estrada, uma bifurcação e um cavalo, e onde é preciso escolher o caminho. O tema das andanças está intimamente ligado ao motivo da estrada. Neste tópico, vários microtemas podem ser distinguidos: andanças, viagens dos próprios escritores, obras do gênero “viagem”. Na prática escolar, também existem trabalhos em que escolares estudam textos em que todo o enredo é construído a partir das andanças do herói. Uma jornada pode caracterizar um herói, ser uma avaliação de uma determinada fase de sua vida. O tema da busca dos heróis pela verdade da felicidade, o sentido da vida e também no processo de peregrinação, também é amplamente representado em russo literatura. Debruçando-se sobre o assunto, vale atentar para o fato de que a estrada veicula o movimento dos heróis não só em relação ao espaço, mas também ao tempo. Proponho tal forma de organização da aula como uma pesquisa de aula. A atividade de pesquisa é uma das condições que permitem aos alunos despertar interesse e desejo por descobertas. É importante que os alunos vejam algo que vai além de soluções prontas, exercícios regulamentados. No nível das descobertas independentes, o aluno olha para o texto familiar de uma nova maneira, sente sua profundidade. Isso proporcionará uma oportunidade de atingir um nível mais alto de sistematização e generalização do material estudado. Esta lição é mais apropriada para conduzir depois de estudar o poema de N. Nekrasov "Quem na Rus 'deve viver bem." Duas semanas antes da aula, os alunos recebem uma tarefa avançada: 1) reler os textos das obras de arte: A. Radishchev "Viagem de São Petersburgo a Moscou"; N. Gogol "Dead Souls"; N. Nekrasov "Who in Rus ' deve viver bem." 2) dividir em grupos criativos preparando apresentações sobre os principais assuntos da aula e slides para comentários: Grupo nº 1Quem são eles, heróis errantes, partindo na estrada?(Slide mostrando uma carroça com um viajante, uma carroça com Chichikov, sete homens na estrada). Grupo #2(Slide mostrando estações de correios, propriedades de proprietários de terras, aldeias e praças de mercado). Grupo #3Como o autor consegue desenhar um rosto memorável, e às vezes toda uma vida humana, como resultado de um encontro no caminho?(Slide representando um velho com um pedaço de pão, a propriedade de Plyushkin, um comerciante com um pedido empeito e ostra na mão). Grupo #4 Que papel a música pode desempenhar para revelar o motivo da estrada? Grupo #5 Que significado simbólico tem a imagem da estrada, como o motivo da estrada está conectado com o conceito filosófico do caminho da vida?Um slide com a imagem de uma estrada borrada pelas chuvas no verão; estradas no outono com um trio de cavalos, caminhos). Na preparação para a aula, os alunos são convidados a selecionar o material para preencher a tabela, que servirá como etapa final da aula. Para estudar o tema da estrada em desenvolvimento, proponho três obras: “Journey from St. Petersburg to Moscow” de A. Radishchev, “Dead Souls” de N. Gogol, “Who Lives Well in Rus'” de N. Nekrasov .

Resultados planejados:

assunto : compreensão de um tema transversal, posição do autor, análise de obras literárias, capacidade de comparar e contrastar obras de diferentes épocas.

metassujeito : compreensão do problema da aula, seleção de argumentos para apoiar a própria posição, formulação de conclusões generalizadas sobre as questões-chave da aula.

Tipos de atividades educativas: reprodutivo: entender os enredos das obras, os eventos retratados nelas;

criativo produtivo: leitura expressiva de trechos de obras; monólogo verbal detalhado resposta a uma questão problemática no texto da obra;

mecanismo de busca : busca independente de resposta à questão colocada, comentando um texto literário;

pesquisar: análise comparativa de textos.

Durante as aulas. O que é retorcido, surdo, estreito, intransponível, à deriva longe da estrada que a humanidade escolheu, tentando compreender a eternidade da verdade… N. V. Gogol

Professor :Hoje, junto com A. Radishchev, N.V. Gogol, N.A. Nekrasov, vamos fazer uma viagem pela Rússia, uma viagem no tempo. O que é viajar? O que significa viajar? Viajar com heróis errantes é uma ótima maneira de conhecer a vida da Rússia nos séculos XVIII e XIX. A estrada… Tente imaginar com o que você associa a imagem da estrada?

Estrada

veículo de rota do herói errante

Novos encontros novas impressões

Então, temos uma imagem de uma estrada ideal. O motivo da estrada é claramente visível em várias obras da literatura russa antiga: em uma campanha “para a terra polovtsiana”, querendo se vingar dos nômades pelos insultos infligidos ao povo russo e “conquistar o Don com um capacete”, Igor Svyatoslavovich parte com sua equipe; O príncipe Dmitry Ivanovich de Moscou (Zadonshchina) lidera o exército a caminho da batalha com Khan Mamai; O manuscrito autobiográfico, chamado "Journey Beyond the Three Seas", é dedicado à viagem distante e completa a terras estrangeiras do comerciante Tver Athanasius Nikitin; Arcipreste Avvakum e sua família). Na literatura russa do final do século 18, o tema da estrada pode ser rastreado até mesmo no título da obra de A. Radishchev "Viagem de São Petersburgo a Moscou". O motivo da viagem também é característico das obras de o século 19. Vamos tentar juntos virar as páginas das grandes obras de A. Radishchev "Journey from St. Petersburg to Moscow", N.V. Gogol's "Dead Souls" e N.A. Nekrasov "Who Lives Well in Rus '".

- Quem são eles, heróis errantes em seu caminho?Apresentação do primeiro grupo:Escolha de A.N. RadishchevA forma do gênero "viagem" deveu-se à possibilidade, por meio de uma história em primeira pessoa, de permear a narrativa com maior emotividade: " Eu olhei ao meu redor - minha alma ficou ferido pelos sofrimentos da humanidade. meu dentro do meu interior -e ele viu que os desastres do homem vêm do homem ... "(O famoso prefácio é um apelo a um amigo que abre a Viagem de São Petersburgo a Moscou). Como educador materialista, Radishchev acredita que uma pessoa depende de condições e circunstâncias externas. Ajudar as pessoas a conhecer a verdade, ensiná-las a "olhar diretamente" para os "objetos ao redor", ou seja, para as verdadeiras causas do mal, é dever do escritor. “Depois de apresentar a estrada ao comissário dos correios e de pagar o dinheiro corrente à taxa estabelecida, o viajante recebeu um novo motorista e cavalos novos que o levaram até a próxima estação ...” Dessa forma, o Viajante de Radishchev cavalga. E aqui estão os primeiros versos de “Dead Souls” de N.V. Gogol: “Uma carruagem bastante bonita entrou pelos portões do hotel na cidade provinciana de N ... Um cavalheiro estava sentado na carruagem, não bonito, mas não ruim -aparência, nem muito gordo, nem muito magro ... Entrada não fez barulho na cidade.” Era o Sr. Chichikov. “Sua carreira é dramática. Nele há vários colapsos e quedas, em que outro quebraria o pescoço, esse vanka-stanka em todos os lugares e em todos os lugares consegue se endireitar, se recuperar, subir ainda mais alto. O herói do poema de N.V. Nekrasov são sete homens. Tradicionalmente, o número de debatedores: sete é um número folclórico. Homens errantes são os heróis formadores de enredo do poema. Ou não há características individuais de cada um dos sete homens, ou eles são muito lacônicos: o lento Pakhom, que precisa “puxar” antes de pronunciar uma palavra; "sombrio" Prov, "com fome de vodka" irmãos Gubin. Em que ano - conte, Em que ano - adivinhe, No caminho do pilar Sete homens se encontraram. Sete temporariamente responsável, província apertada, Terpigoreva Uyezd, de aldeias adjacentes ... O autor relata que o camponês russo é teimoso e teimoso em alcançar a meta, e não prático, mas "bom", sonhos, fantasias torna-se sete errantes - verdade -buscadores.Os errantes de Nekrasov que partiram em sua jornada não são errantes de peregrinação tradicionais, mas camponeses comuns apegados a uma pergunta maravilhosa: quem está vivendo bem na Rússia? Então, na estrada (a apresentação é acompanhada por uma exibição de slides). Conclusão: Os heróis errantes são: o Viajante, Chichikov, sete homens... A imagem do herói errante é uma das imagens da literatura russa, a personificação dos inquietos que correm pela Rússia. Todas essas obras estão unidas pela imagem da estrada com seus errantes. O enredo de "Viagem de São Petersburgo a Moscou" é a história de um homem errante que conhece todo o horror, toda a injustiça do sistema feudal existente. O viajante vê o tormento do povo, levado a um estado bestial e humilhado... Também encontramos o herói errante no poema de N. Nekrasov “Quem Vive Bem na Rus'”. O autor constrói a narrativa como uma história sobre as andanças de sete homens. Os heróis de N. Nekrasov começaram a vagar pela Rus 'em busca de uma resposta para a pergunta: "Quem vive feliz e livremente na Rus'?" Os buscadores da verdade personificam o povo russo, lutando pela verdade. Com a imagem de um herói errante, mas de uma formação completamente diferente, encontramos o enriquecimento no poema de N. Gogol "Almas Mortas". A imagem de um herói errante permitiu mostrar "todos os Rus'": burocrático, senhorio, folclórico. (Preenchimento da tabela pelos alunos). Professor: Quanto tempo eles vão andar no mundo, agora em uma carroça, agora a cavalo, agora em uma carroça, então em uma carruagem,Seja em uma cadeira de rodas ou a pé?Que papel desempenha o percurso na revelação da imagem da estrada?Apresentação do segundo grupo:O livro de N. Radishchev é escrito na forma de notas de viagem, e seus capítulos recebem os nomes das estações postais onde o herói-viajante para (Lyubani é uma estação na província de Novgorod, a 26 milhas de Tosna, vila de Chudovo e um estação postal com um palácio imperial itinerante em 32 verstas de Lyuban Spasskaya Polest é mais correto Spasskaya Polists, já que estamos falando de uma estação 24 verstas de Chudov (com um palácio itinerante de madeira), que ficava nas margens do rio Polisti. Todos os capítulos subsequentes da "Viagem" trazem os nomes dos correios na estrada, basicamente coincidindo com a atual rodovia Leningrado-Moscou. Isso dá ao autor a oportunidade de cobrir amplamente a realidade russa no final do século 18. O leitor é presenteado com pessoas de todas as esferas da vida: nobres locais e de serviço, funcionários raznochintsy, criados de jardinagem, servos. A forma do diário de viagem permitiu que Radishchev revelasse profundamente os pensamentos, sentimentos, experiências do viajante, transmitisse suas impressões sobre o que viu em a estrada. "Dead Souls" de N. Gogol começa com o segundo capítulo - uma visita aos proprietários de terras. O primeiro entre os proprietários de terras visitados por Chichikov foi Manilov."Vamos procurar Manilovka. Tendo percorrido duas verstas, encontramos uma curva para uma estrada rural, mas duas, três e quatro verstas, ao que parece, já foram feitas. E a casa de pedra de dois andares não era visível. ”Seguido por Korobochka, Nozdrev, Sobakevich. E Plyushkin completa a galeria dos proprietários de terras. “Enquanto Chichikov pensava e ria interiormente do apelido dado pelos camponeses a Plyushkin, ele não percebeu como dirigiu para o meio de uma vasta aldeia com muitas cabanas e ruas ... Partes da casa do mestre começaram a aparecer e finalmente olhou para o lugar onde a cadeia de cabanas foi interrompida ... então este estranho castelo ficou como um inválido decrépito.” Gogol também tocou no “tema metropolitano”. Petersburgo vive em quase todos os capítulos. O autor não perdeu a chance de não dizer duas ou três palavras cáusticas dirigidas a ele. A maneira certa de escolher a “rota” permitiu que Chichikov durante sua viagem se encontrasse não só com os proprietários de terras, mas também com funcionários que formam um círculo bastante expressivo retrato coletivo do governo provincial. Em "Quem deve viver bem na Rússia", Nekrasov mostra a vida de toda a Rus' através das viagens de sete homens por várias aldeias. Os personagens principais do poema são camponeses, porque naquela época eles eram a classe mais numerosa da Rússia . em que terra - adivinhe"), que não fornece as coordenadas geográficas exatas dos eventos retratados, enfatiza que falaremos sobre todo o território russo. Os nomes das aldeias são profundamente simbólicos: várias aldeias, por onde passam os camponeses, simbolizam toda a Rússia camponesa. O movimento do protagonista do poema no espaço, sua jornada pelas estradas da Rússia, encontros com proprietários de terras, funcionários, camponeses e moradores da cidade se desenvolvem diante de nós em uma imagem ampla da vida da Rússia. Nekrasov simpatiza vivamente com tudo o que acontece com viajantes, caminha ao lado deles, “se acostuma” à imagem de cada um de seus heróis (seja Matrena Timofeevna, Yermil Girin, Savely, o herói sagrado russo, Yakim Nagoy, Yakov, Grisha Dobrosklonov), vive sua vida, simpatiza com ele . Rússia viva bem”, eles se encontram: um padre, um comerciante, um soldado, um proprietário de terras, bem como camponeses lavradores, artesãos, Velhos Crentes, peregrinos peregrinos ... Graças aos camponeses errantes de Nekrasov, conhecemos os correios -reformar a Rússia como um todo (o discurso é acompanhado pela visualização de um slide). Conclusão: Enquanto avançam em seu caminho, os heróis errantes param nas estações ("Journey from St. Petersburg to Moscow"), nas propriedades dos proprietários ("Dead Souls"), nas aldeias, em uma estrada rural, em uma feira em um feriado cromado, em uma praça do mercado ("Para quem na Rússia é bom viver"). São os encontros ao longo do “percurso” escolhido pelo autor que ajudam a ver e compreender a vida e o sofrimento da Rus', para revelar mais plenamente a imagem da estrada (preenchimento da tabela pelos alunos). Professor : Decidindo viajar junto com os heróis das obras, partimos na estrada rumo às distâncias russas, ao longo do caminho e encruzilhadas da vida espiritual dos russos.Como o autor conseguevárias linhas como resultado de um encontro no caminho para desenhar um rosto memorável e, às vezes, toda uma vida humana? O desempenho do terceiro grupo: De o início do poema de N. Nekrasov, sentimos o tom épico da história. E as primeiras palavras soam quase como a famosa introdução do conto de fadas "Em um certo reino, em um certo estado". Não há necessidade de adivinhar de que tipo de terra estamos falando - é claro que a história será sobre Rússia... Tal começo significa que o poeta busca cobrir o país em todo o seu significado histórico e imensidão geográfica. E os nomes da província, volosts, aldeias, de onde vieram os camponeses, são novamente palavras simbólicas: Zaplatovo, Dyryvino, Razutova, Znobishen, Gorelova, Neyolova e Neurozhayka também. No poema “Para quem é bom viver na Rus'”, o poeta consegue encontrar tal retrato ou detalhe do cotidiano que revela o principal de uma pessoa, especialmente característico dela. Vamos lembrar as imagens mudando umas às outras: camponeses no capítulo "Feliz" Apenas alguns golpes - e a pessoa aparece diante de nós como se estivesse viva. Aqui está um dos “felizes”: Um homem encolhido, de cabelos amarelos, timidamente aproximou-se dos errantes. Um camponês bielorrusso. Apenas um traço externo é "curvado", apenas um detalhe que retrata os movimentos, o andar ("subiu timidamente") - e vemos este pobre faminto e humilde... Como deve ser terrível a vida se uma pessoa vê toda a felicidade apenas no pão. O camponês bielorrusso sente-se feliz: E agora, pela graça de Deus! Mais um detalhe completa esta imagem trágica: respeitosamente, com amor diz "pão" ao bielorrusso, mas "pão". Algumas pinceladas e entendemos em que mundo nos encontramos graças à caneta de Gogol: ou zipun", "... isso castelo terrível parecia algum tipo de inválido decrépito, longo, longo ..." (descrição da propriedade de Plyushkin) ou "Nenhuma reunião onde ele estava poderia passar sem história. Alguma história certamente aconteceria: ou os gendarmes o levariam para fora do corredor pelas armas, ou serão forçados a expulsar seus próprios amigos ”(vida de Nozdrev). Na imagem de Sobakevich, Gogol abre uma nova página nos anais da vida dos proprietários de propriedades. Este herói tem uma natureza animal kulak, que se manifesta em suas ações, na maneira de pensar e impõe uma marca indelével em toda a vida. Seu modo de vida carrega traços de grosseria, falta de jeito e feiúra. Sua casa cinza lembra os edifícios de assentamentos militares. Cada objeto “parecia dizer: eu também sou Sobakevich”. Gogol faz uso extensivo de elementos do grotesco, a natureza dos epítetos, metáforas e comparações ao descrever a aparência dos personagens. “E algum tipo de raio quente de repente escorregou nesta face de madeira” (Encontro com Plyushkin) A. Radishchev retrata um amplo panorama da realidade. Uma frase. E que força há nisso! “... não dá tempo: você precisa trabalhar fora da corveia, e no domingo trabalhar para você para alimentar sua família. Não somos senhores, para que possamos passear ”, diz o camponês. Uma observação, mas quanto diz. Por toda parte o viajante encontra injustiça. No capítulo "Spasskaya Field", ele fala sobre um comerciante que recebeu uma ordem para trazer ... ostras para altas autoridades. Para isso, foi concedido pelas autoridades "por diligência". Radishchev escreve sobre o "servilismo mesquinho", que ele mesmo testemunhou mais de uma vez (o discurso é acompanhado pela visualização de um slide) Conclusão: Os autores das obras em estudo não são apenas viajantes, não são contempladores, mas participantes do descrito eventos que deixam a vida humana passar por si mesmos. Tendo encontrado os heróis ao longo do caminho, os mestres da palavra literária puderam provar que, mesmo em um curto encontro na estrada, você pode se lembrar do seu interlocutor por muito tempo. E na estrada novamente! (Preenchimento da tabela pelos alunos) Professor : Afinal, somente através da jornada do herói, através de suas andanças, você pode cumprir a tarefa global definida: "abraçar toda a Rus'". Rússia…. Quantas cores inebriantes, apesar dos tons opacos do dia a dia! É possível imaginar Rus' sem uma música, apesar de todas as adversidades do dia a dia.O desempenho do quarto grupo:- “Os cavalos me apressam; meu taxista cantou uma canção, mas como sempre, triste. Quem conhece as vozes das canções folclóricas russas, admite que há algo nelas, a tristeza da alma, significantes ... ”Esses versos do primeiro capítulo de Sofia são incríveis! “Quase todas as vozes dessas canções são em tom suave ... Nelas você encontrará a formação da alma do nosso povo” (capítulo “Cobre”), “Tudo de bom pai ... Você me deu vida, e eu devolvo a você, tornou-se inútil na terra”, refletiu o Viajante sob a triste melodia do cocheiro. Quantos escritores russos, seguindo Radishchev, cederão a esse poder irresistível da estrada, do jeito russo, do pensamento russo, que leva a horizontes distantes de sonhos e a uma amarga reflexão sobre o presente: “Os cavalos estão correndo comigo ... o taxista cantou uma canção”, e nesta canção haverá escritores russos de várias gerações , como ele, buscam e encontram, e novamente procuram a solução para o mistério russo, o segredo da alma do povo. "O que há nisso, nesta música?" Gogol perguntará depois dele. "O que está chamando e soluçando e agarrando o coração? Rússia! o que você quer de mim?” ou “Depois disso, Selifan, agitando seu chicote, cantou uma canção, não uma canção, mas algo tão longo que não teve fim”. Mercador de almas mortas volta à cidade no mais alegre estado de espírito. E como não se alegrar! “Realmente, não diga nada, não apenas mortos, mas também fugitivos, e apenas mais de duzentas pessoas.” Chichikov assobia, toca, canta “alguma música, tão estranha que Selifan balança a cabeça em perplexidade. » Chichikov e música, Selifan e música. Na alma dos heróis existem diferentes melodias musicais. Então eles têm caminhos diferentes. Essas estradas às vezes são planas, às vezes acidentadas, às vezes a lama é intransitável, caso contrário, elas “se espalham em todas as direções, como lagostins capturados”. Quem na Rússia deveria viver bem ”, e organiza uma rara polifonia verdadeiramente coral, une na mais rica variedade de versos os diferentes começos e fins da vida russa nas estradas russas, iniciando uma “Festa para o mundo inteiro” universal. apenas um poema, mas, por assim dizer, toda uma ópera folclórica, abundantes cenas de massa e coros, "árias" originais - canções e duetos... A canção tornou-se a forma principal da história. Primeiro sobre o passado: "Tempo amargo - canções amargas". “Boas horas-boas canções” é o capítulo final, é a aspiração ao futuro que explica muita coisa neste capítulo, que não por acaso se chama “Canções”, porque são toda a sua essência. Há também uma pessoa que compõe e canta essas canções - Grisha Dobrosklonov:

No meio do mundo distante Existem dois caminhos para um coração livre. Pesa a força orgulhosa, Pesa a vontade firme, Como ir? A estrada de pilares em que os camponeses encontram o padre e o proprietário de terras, e o caminho estreito ao longo do qual Grisha caminha, compondo suas canções, transformam suas canções “No meio do mundo distante” em um símbolo de dois caminhos de vida: o caminho da ociosidade e o caminho da luta. Para Nekrasov, a música é importante, o destino das pessoas conectadas pela estrada é importante. Conclusão: A canção é uma fonte viva que ajuda a compreender os sentimentos humanos. Não é à toa que a canção de Chichikov é extremamente estranha, assim como o próprio herói, que vive da sede de lucro, é estranho. As canções de Grisha são a escolha do caminho. O cocheiro canta uma canção triste, inspirada pela saudade excessiva de uma longa viagem (Preenchendo a mesa com os alunos). Professor: Que caminhos diferentes, canções diferentes, viajantes diferentes! Une todos e todos os caminhos O ​​tema da estrada na literatura russa é extenso, diversificado e profundo. Qual a imagem da estrada tem um significado simbólico e como o motivo da estrada está conectado com o conceito filosófico do caminho de vida de uma pessoa? Apresentação do quinto grupo:A imagem da estrada surge as primeiras linhas de "Viagem de São Petersburgo a Moscou". , mas por pouco tempo. A terra, derramada sobre a estrada, tornava-a lisa nos tempos de seca, liquefazia-se com as chuvas, produzia grande lama em pleno verão e tornava-a intransitável ... ”A estrada é uma imagem artística e um componente enredo na obra . Não é por acaso que o autor termina a história: “Mas, caro leitor, comecei a conversar com você. Agora o All Saints ... Se não te entediei, então me espere na periferia, nos vemos na volta. Agora desculpe. “Coachman, drive!” A imagem da estrada aparece desde as primeiras linhas de “Dead Souls”. A descrição da estrada que leva a uma ou outra propriedade precede a descrição dos próprios proprietários, colocando o leitor de uma certa maneira. No sétimo capítulo do poema, o autor também se refere à imagem da estrada, e aqui esta imagem abre a digressão lírica do poema: “Feliz o viajante que, depois de uma longa estrada, uma estrada enfadonha com o seu frio, lama, lama, chefes de estação sonolentos, sinos, reparos, brigas , cocheiros, ferreiros e todos os tipos de canalhas da estrada, ele finalmente vê um telhado familiar ... ". O poema termina com a imagem da estrada:" Rússia, onde estão você está correndo, me dê uma resposta? Tudo o que está na terra passa voando e, tocando, afaste-se e dê o caminho a outros povos e estados. ”Mas essas são estradas completamente diferentes. No início do poema, esta é a estrada de uma pessoa, um personagem específico, Pavel Ivanovich Chichikov. No final, esta é a estrada de todo o estado, a Rússia e, mais ainda, a estrada de toda a humanidade, somos apresentado com uma imagem alegórica metafórica, personificando o curso gradual de toda a história. "Deus! como você é bom às vezes, estrada distante, distante! Quantas vezes, como um homem morrendo e se afogando, eu me agarrei a você, e todas as vezes você generosamente me carregou e me salvou! A estrada ao longo da qual Chichikov viaja, alongando-se sem parar, dá origem à ideia de toda a Rus'. A imagem da estrada de Gogol é complexa. E quão bela é a descrição nas seguintes linhas: “Que estranho e sedutor, e porte e maravilhoso na palavra: estrada! e como ela mesma é maravilhosa, esta estrada: um dia claro, folhas de outono, ar frio ... mais apertado em um xale de viagem, um chapéu nas orelhas ... Os cavalos estão correndo ... "A estrada é o núcleo compositivo de o trabalho. A britzka de Chichikov é um símbolo do turbilhão monótono da alma de um russo que se perdeu. E as estradas rurais pelas quais o carrinho viaja não são apenas uma imagem realista da impassibilidade russa, mas também um símbolo do caminho tortuoso do desenvolvimento nacional. A "troika dos pássaros" e seus anos impetuosos se opõem à britzka de Chichikov e sua monótona circulação off-road de um proprietário de terras a outro. Mas esta estrada não é mais a vida de uma pessoa, mas o destino de todo o estado russo. A própria Rus' é incorporada na imagem de um pássaro troika voando para o futuro: “Ei, troika! ... não dá a mínima responda ... tudo passa voando ... e outros lhe dão estradas, povos e estados.” A imagem da estrada no poema “Para quem é bom viver na Rus'” é um elo entre os capítulos. Também aqui o fio condutor entre as etapas da história é a estrada. Assim, o poema começa com uma descrição da estrada, chamando o leitor a fazer uma viagem: Um caminho largo, Ladeado de bétulas, Estende-se muito, A imagem da estrada será repetida com frequência: Eles seguem o caminho - o estrada; -O gado está correndo para casa, A estrada está empoeirada. No contexto do tema da obra, a imagem da estrada adquire um significado simbólico - é também o caminho de vida de uma pessoa. O papa fala sobre a estrada como caminho de vida de uma pessoa, como sobre seus negócios, ocupação : “Nossas estradas são difíceis. Temos uma grande freguesia.” Assim, a imagem da estrada no poema está associada ao tema da felicidade. Cada um dos heróis encontrados pelos camponeses no caminho conta sobre sua “estrada”. A imagem da estrada nesta obra não vem à tona. Este é apenas um fio condutor entre os pontos individuais da jornada. Nekrasov sente vividamente o que está acontecendo com os viajantes. A imagem da estrada aqui é um símbolo tradicional do caminho da vida. Grisha Dobrosklonov se depara com a questão de qual caminho escolher na vida: “Um caminho espaçoso é espinhoso, das paixões de um escravo, é enorme, uma multidão é ávida por tentações”, “Outro é estreito, um honesto estrada, só almas fortes e amorosas, na luta, para o trabalho. O resultado - "Grisha foi atraído por um caminho estreito e sinuoso." Ele escolheu o caminho do protetor do povo.No final do poema, o autor reflete sobre o destino de um homem honesto e livre, Grisha Dobrosklonov. Existem dois caminhos diante dele. Um é o caminho batido da multidão gananciosa, o outro é o caminho de uma pessoa honesta e obstinada que está pronta para lutar pela felicidade do povo. (A apresentação é acompanhada por uma visualização de slides) Conclusão: As funções do motivo da estrada nas obras de A. Radishchev, N. Nekrasov, N. Gogol são diversas. Antes de tudo, é uma técnica composicional que une os capítulos da obra. Em segundo lugar, a imagem da estrada desempenha a função de caracterizar as imagens dos proprietários de terras que Chichikov visita um após o outro. Cada um de seus encontros com o proprietário é precedido por uma descrição da estrada, da propriedade. O poeta inicia o poema "do caminho do pólo", para o qual convergiram sete homens em busca da verdade. Este tema é visível ao longo da longa história, mas para Nekrasov, apenas uma ilustração da vida, uma pequena parte dela, é querida. A ação principal em "Journey ..." é uma narrativa desdobrada no tempo, mas não no espaço. O principal é a questão da estrutura política na Rússia, então o tema da estrada para A. Radishchev é secundário. Nas obras desmontadas, o motivo da estrada é um elo. Para N. Nekrasov, o destino das pessoas conectadas pela estrada é importante, para N. Gogol, a estrada que conecta tudo na vida é importante; para A. Radishchev, a estrada é um dispositivo artístico (preenchimento da tabela pelos alunos).

Professor: Tendo viajado junto com A. Radishchev, N. Nekrasov, N. Gogol, vimos como o caminho era espinhoso e difícil, vimos como a estrada era longa e sem fim. Vamos todos lembrar juntos quem encontramos no caminho junto com o autor das obras.

1.N. Nekrasov o chama de poema "Dead Souls" "um homem histórico". Quem é ele? 2. Quem se encontrou primeiro no caminho dos sete andarilhos? 3. No capítulo “Spasskaya Polest” “Viajar ...” de A. Radishchev, o viajante adormecido se via como quem? 4. Quem é ele, um herói andarilho que compra almas mortas? 5. “Eu tenho uma boa música!” Quem é o autor desta afirmação no poema de N. Nekrasov? 6. Qual era o nome da camponesa no capítulo "Edrovo" "Viagem de São Petersburgo a Moscou"?

Como resultado das atuações dos grupos criativos nos cadernos dos alunos e no quadro, é possível registrar em tabela os pontos principais da aula, que é a etapa final da aula.

O motivo da estrada nas obras da literatura russa.
Perguntas-chave	A. Radishchev "Viagem de São Petersburgo a Moscou"	N. Gogol "almas mortas"	N. Nekrasov "Quem está vivendo bem na Rus '"
Quem são eles, heróis errantes, partindo na estrada?	Um viajante que conhece o horror do sistema feudal.	Chichikov viaja pela Rus' com o objetivo de adquirir almas mortas.	Buscadores da verdade em busca de uma resposta para a pergunta: “Quem tem uma vida livre e divertida na Rus '?”
Que papel desempenha o percurso na revelação da imagem da estrada?	Os capítulos da obra recebem os nomes das estações onde o viajante parou. Isso permite cobrir amplamente a realidade russa no final do século XVIII.	O movimento da trama é uma visita às propriedades dos proprietários, funcionários, que formam um retrato coletivo do governo provincial.	Reuniões com proprietários de terras, funcionários, camponeses e moradores da cidade somam uma visão ampla da vida da Rússia.
	Uma réplica, uma frase, comparações permitem retratar um amplo panorama da realidade.	O uso generalizado de elementos do grotesco, epítetos, metáforas, comparações, palavras-símbolos é usado para descrever a aparência dos personagens.	O tom épico da narração, a introdução fabulosa, a identificação dos detalhes do cotidiano, o uso amoroso dos sufixos diminutivos possibilitam a participação nos acontecimentos.
Que papel a música desempenha em revelar o motivo da estrada?	O cocheiro canta uma canção triste inspirada na saudade excessiva de uma longa viagem.	A canção de Chichikov é estranha, como o próprio herói é estranho, vivendo com sede de lucro Seli-fan e a canção. Canções diferentes, destinos diferentes.	As canções de Grisha, Matrena são abundantes cantando em massa com coros... A canção é a solução para os segredos da alma russa.
Que significado simbólico tem a estrada, como o motivo da estrada está conectado com o conceito filosófico do caminho da vida?	A ação principal da “Viagem..” é uma narrativa desdobrada no tempo, mas não no espaço. O principal é a questão da estrutura política na Rússia.Para Radishchev, a estrada é um artifício artístico.	A estrada é uma técnica composicional que liga os capítulos, no início do poema é a estrada de uma pessoa, no final é a estrada de todo o estado. Para Gogol, a estrada é uma imagem metafórica.	A estrada é uma ilustração da vida, um símbolo da trajetória de vida de uma pessoa, conectando o fio entre os pontos individuais da jornada. Para Nekrasov, o destino das pessoas conectadas pela estrada é importante.

Reflexão. Na vida de cada pessoa, existem momentos em que você quer sair ao ar livre e ir para o "belo longe". Imagine que existem três estradas à sua frente: a estrada de A. Radishchev, N. Gogol, N. Nekrasov e suas obras... Por qual estrada você gostaria de andar?

Trabalho de casa: (à escolha dos alunos) - faça um USC sobre o tema “O motivo da estrada nas obras de A. Radishchev, N. Gogol, N. Nekrasov; -escrever um ensaio-ensaio "Calendário natural a caminho" baseado nas obras "Viagem de São Petersburgo a Moscou", "Almas mortas", "Quem vive bem na Rússia"; Complete você mesmo o diagrama, comprovando seu ponto de vista (por escrito):

tipos de andarilho

buscadores da verdade ("Para quem em R bigode e aventureiro ao vivo "Dead)? boas") almas") ("Viagem de São Petersburgo a Moscou")

O motivo da estrada e sua sonoridade filosófica nas obras dos clássicos
A estrada é uma antiga imagem-símbolo. Na linguagem, a expressão "caminho de vida" é uma metáfora espaço-temporal. A estrada simboliza a vida em seu desenvolvimento. O motivo da estrada tem uma longa tradição na literatura russa. Essa tradição vai desde romances de peregrinação medievais e romances sobre cavaleiros errantes até a jornada de Radishchev de Petersburgo a Moscou.Na história de A. Radishchev, a viagem é um meio de retratar um amplo panorama da vida russa.
Nas obras dos escritores russos do século 19, o motivo da estrada torna-se não apenas um enredo, mas também é preenchido com novos significados simbólicos, e a interpretação do motivo da estrada em obras românticas e realistas é diferente.
O motivo da estrada em obras românticas. O tema da errância, o exílio e o tema da liberdade.
Para Pushkin do período “sul”, o motivo da estrada está associado à ideologia do romantismo, um dos principais temas dos quais era o tema do exílio ou fuga voluntária. Os motivos tradicionais dessa fuga na poesia romântica eram a insatisfação do herói com sua relação com a sociedade.
O herói romântico é um eterno andarilho, toda a sua vida são estradas e qualquer parada significa para ele a perda da liberdade. Na poesia romântica, o tema da liberdade está intimamente ligado ao motivo da estrada. Não é por acaso que Pushkin iniciou o poema “Ciganos” com uma descrição da vida nômade cigana:
Ciganos em uma multidão barulhenta
Eles vagam pela Bessarábia.
Eles estão sobre o rio hoje
Eles passam a noite em tendas esfarrapadas.
Como uma liberdade, sua hospedagem para a noite é alegre
E um sono tranquilo sob o céu.
Se o tema da prisão e do prisioneiro apareceu numa obra romântica, então esteve sempre associado ao motivo da fuga, ao desejo de liberdade:
Somos pássaros livres; está na hora, irmão, está na hora!
Lá, onde a montanha fica branca atrás da nuvem,
Lá, onde as bordas do mar se tornam azuis,
Lá, onde andamos apenas o vento ... sim, eu!
(“Prisioneiro”, 1822)
A menção do vento aqui não é acidental: na literatura romântica, tornou-se um símbolo estável de liberdade.
No poema romântico de M.Yu. Lermontov "Mtsyri" o desejo de liberdade do herói também está associado à sua fuga. Mas o caminho de Mtsyri para a terra livre de seus ancestrais acaba sendo um caminho em círculo: Mtsyri chega novamente ao mosteiro. A estrada para o sonho não é encontrada. O caminho em círculo simboliza na obra a desesperança da vida e a inviabilidade da luta pela liberdade.
O motivo da estrada em obras realistas.
Os heróis das obras da literatura russa da primeira metade do século 19 viajaram muito (Pechorin, Onegin, etc.). A própria viagem tornou-se até certo ponto um sinal, uma espécie de característica de uma pessoa entediada, inquieta, inquieta. Essa era a conexão entre a literatura russa e a tradição romântica. “Wanderlust” é um estado de espírito de uma pessoa que sente sua oposição ao mundo, à sociedade em que vive.
Se em um poema romântico o motivo da estrada estava associado ao movimento constante, à vida nômade, e essa vida era considerada a mais próxima do ideal - a total liberdade do homem, então em 1826 Pushkin interpreta esse tópico em um maneira diferente.
Um afastamento demonstrativo da tradição romântica no desenvolvimento do motivo da estrada se manifestou em "Eugene Onegin".
As diferenças entre a jornada no poema romântico e em Eugene Onegin eram claramente visíveis. A jornada de Onegin ocupa uma posição especial no romance: aqui o passado e o presente da Rússia são comparados. Onegin passa por lugares históricos, mas em Nizhny Novgorod, ele vê que
Tudo se agita, mente a dois,
E em toda parte o espírito mercantil.
Assim, a viagem no romance ganha um novo significado em relação aos poemas “sulistas”.
Mas o motivo da estrada em "Eugene Onegin" não é apenas a jornada de Onegin, mas também a jornada dos Larins da aldeia a Moscou. Aqui Pushkin usa enfaticamente o vocabulário "baixo", inaceitável em um poema romântico: Cabanas, mulheres, Meninos, lojas, lanternas, Palácios, jardins, mosteiros, Bukharians, trenós, hortas passam ...
A imagem da estrada nas obras líricas adquire muitos traços concretos do cotidiano, está mais fortemente associada ao tema da natureza nativa, da pátria, sem perder seu significado simbólico.
Poema" Winter Road” (1826) é construído na antítese da casa - a estrada. O motivo da estrada aqui está associado a “névoas onduladas”, “clareiras tristes” e um sino “monótono”, e a própria estrada é chamada de “chata”. O conforto do lar opõe-se a esta viagem longa e cansativa:
estrada de inverno
Através das névoas onduladas
A lua está rastejando
Para clareiras tristes
Ela derrama uma luz triste.

Na estrada de inverno, chato
Corridas de galgos da Troika
Campainha única
Barulho cansativo.

Algo é ouvido nativo
Nas longas canções do cocheiro:
Essa folia é remota,
aquela dor de cabeça...

Sem fogo, sem cabana negra...
Deserto e neve... Encontre-me
Apenas milhas listradas
Venha sozinha.

Chato, triste... Amanhã, Nina,
Amanhã, voltando para minha querida,
vou esquecer junto à lareira
Eu olho sem olhar.

Ponteiro das horas
Ele fará seu círculo medido,
E, tirando os chatos,
A meia-noite não vai nos separar.

É triste, Nina: meu caminho é chato,
Dremlya ficou em silêncio meu cocheiro,
O sino é monótono
Cara de lua nebulosa.
1826
de Pushkin a imagem da estrada sempre tem uma perspectiva filosófica e simbólica, mas ao mesmo tempo é bastante realista.
O motivo da estrada recebe significado filosófico em “Demons” (1830), na história “The Snowstorm” e na obra histórica “The Captain's Daughter”. O motivo off-road está sendo atualizado. E se a estrada nessas obras denota o caminho da vida do herói, então os motivos de uma nevasca, uma tempestade de neve simbolizam o elemento da vida, no qual os heróis, embora seja difícil, precisam ser determinados.
Um viajante é pego em um "campo limpo" por uma tempestade de neve e, tendo se perdido, fica completamente à mercê das forças das trevas e hostis. Uma pessoa fica desamparada diante dos elementos, ela não consegue lidar com essa força cruel.
Na história “Tempestade de neve” (1830), os elementos mudam dramaticamente o destino dos personagens contra sua vontade: por causa de uma tempestade de neve, Marya Gavrilovna está separada para sempre de seu noivo; após uma fuga fracassada, ela volta para casa, e seus pais nem sabem dos acontecimentos; depois de uma noite fatídica, Vladimir vai para o exército e morre na Guerra Patriótica de 1812. Finalmente, devido a uma tempestade de neve, Burmin acidentalmente acaba na igreja Zhadrinskaya e acidentalmente se torna o marido de Marya Gavrilovna.
Mas ainda mais do que com "Snowstorm", o poema "Demons" ecoa o segundo capítulo de "The Captain's Daughter" - "Conselheiro". Aqui, como em "Demons", um viajante pego por uma tempestade de neve se perde e seus cavalos param no "campo limpo". Mas Grinev conhece um homem no campo que está "em um caminho firme" e mostra o caminho. Assim, a “estrada” indicada por Pugachev acabou salvando Petrusha e desastrosa para outros.
Os motivos da estrada, o caminho foram incluídos por Pushkin em obras dos mais diversos assuntos e adquiriram novos significados simbólicos.
O motivo da estrada adquire um som filosófico nos poemas “Road Queixas”, “Elegia”, “Carrinho da Vida”
Poema "Carrinho da Vida" construído sobre o princípio de uma parábola. Ele fornece uma metáfora estendida. O carrinho é uma imagem reduzida. Associado principalmente com as pessoas, a aldeia. De forma tão prosaica, a imagem da estrada passa para a poesia de Lermontov (“Pátria”), onde a polêmica com a tradição romântica se faz sentir ainda mais fortemente. “Andar de carroça”, “sonhar com uma pernoite” é uma alusão ao “Carrinho da Vida”, como se fosse um juramento oculto de fidelidade à tradição de Pushkin.
N.V. Gogol, continuando as tradições de A.S. Pushkin no poema "Dead Souls" usa o motivo da estrada tanto como elemento de enredo quanto como imagem simbólica.
Rus-Troika e inúmeras outras metáforas estão associadas à estrada e referem-se a uma pessoa individual (“Leve com você na estrada, deixando seus suaves anos juvenis em uma coragem dura e endurecida, leve com você todos os movimentos humanos, não os deixe na estrada, você não vai pegá-los depois!”) ou para toda a humanidade (argumento sobre estradas “curvas”).
(Para comparação: Gogol também tem aspectos simbólicos da imagem da estrada, entre eles um que Pushkin não tinha: Rus' é uma troika oposta aos estados ocidentais.
O protagonista Pavel Ivanovich Chichikov, comprando almas mortas dos latifundiários, muda-se de uma propriedade para outra. O significado compositivo da imagem da estrada é óbvio: o enredo da estrada permite ao escritor "encadear" uma grande variedade de experiências de vida, alcançando o efeito de enciclopédia,
É assim que os poemas de "Dead Souls" de Gogol e "Who Lives Well in Rus'" de Nekrasov são construídos.
A imagem da estrada no poema de N. V. Gogol "Dead Souls"
"Na estrada! na estrada!.. Imediatamente e de repente mergulhamos na vida com toda a sua tagarelice e sinos silenciosos ... ”- assim Gogol encerra uma das digressões líricas mais penetrantes e profundamente filosóficas do poema“ Dead Souls ”. O motivo da estrada, caminho, movimento aparece mais de uma vez nas páginas do poema. Esta imagem é multifacetada e altamente simbólica.
A movimentação do protagonista do poema no espaço, sua jornada pelas estradas da Rússia, encontros com proprietários de terras, funcionários, camponeses e moradores da cidade se somam a nós em um amplo quadro da vida da Rus'.
A imagem da estrada, emaranhada, estendida no deserto, levando a lugar nenhum, apenas circulando o viajante, é um símbolo de um caminho enganoso, dos objetivos injustos do protagonista. Ao lado de Chichikov, invisível ou em primeiro plano, está outro viajante - este é o próprio escritor. Lemos suas falas: “O hotel era de certo tipo ...”, “o que são essas salas comuns - todo mundo que passa sabe muito bem”, “a cidade não era de forma alguma inferior a outras cidades provinciais”, etc. Com essas palavras, Gogol não apenas enfatiza a tipicidade dos fenômenos retratados, mas também nos faz entender que o herói invisível, o autor, também os conhece bem.
No entanto, ele considera necessário enfatizar a discrepância na avaliação da realidade circundante por esses heróis. O mobiliário miserável do hotel, as recepções dos funcionários da cidade e os negócios lucrativos com os proprietários de terras estão bastante satisfeitos com Chichikov, e o autor é indisfarçavelmente irônico. Quando os acontecimentos e fenômenos atingem o auge da feiura, o riso do autor atinge o auge da crueldade.
O reverso da sátira de Gogol é o começo lírico, o desejo de ver uma pessoa perfeita e a pátria - poderosa e próspera. Heróis diferentes percebem a estrada de maneira diferente. Chichikov experimenta o prazer de dirigir rápido (“E que russo não gosta de dirigir rápido?”), Ele pode admirar uma bela estranha (“abrindo uma caixa de rapé e cheirando tabaco”, ele dirá: “Gloriosa avó!”). Mas com mais frequência ele nota a “força levantada” do pavimento, gosta de um passeio suave em uma estrada de terra ou cochila. As magníficas paisagens que passam diante de seus olhos não despertam nele pensamentos. O autor também não se deixa enganar pelo que vê: “Rus! Rússia! Eu te vejo, do meu maravilhoso, lindo longe eu te vejo: pobre, disperso e desconfortável em você ... nada vai seduzir e encantar os olhos. Mas, ao mesmo tempo, para ele há “algo estranho, sedutor, carregado e maravilhoso na palavra: estrada!” A estrada desperta pensamentos sobre a Pátria, sobre o destino do escritor: "Quantas ideias maravilhosas, sonhos poéticos nasceram em você, quantas impressões maravilhosas foram sentidas!"
A verdadeira estrada que Chichikov percorre se transforma na imagem do autor da estrada como um modo de vida. “Quanto ao autor, em nenhum caso ele deve brigar com seu herói: ainda há um longo caminho e o caminho que eles terão que percorrer juntos de mãos dadas ...” Com isso, Gogol aponta para a unidade simbólica das duas abordagens ao caminho, sua mútua complementaridade e interconversão.
A estrada de Chichikov, passando por diferentes cantos e recantos da província de Moscou, como se enfatizasse sua vã e falsa trajetória de vida. Ao mesmo tempo, o caminho do autor, que ele faz junto com Chichikov, simboliza o caminho duro, espinhoso, mas glorioso do escritor, que prega "o amor com uma palavra hostil de negação".
A estrada real em "Dead Souls" com seus buracos, saliências, sujeira, barreiras, pontes não reparadas se torna um símbolo de "vida extremamente corrida", um símbolo do grande caminho histórico da Rússia.
Nas páginas que concluem o Volume I, em vez da troika de Chichikov, aparece uma imagem generalizada do pássaro da troika, que é então substituída pela imagem da corrida de Rus 'inspirada por Deus'. Desta vez ela está no caminho certo, por isso a carruagem imunda de Chichikov foi transformada em um trio de pássaros - um símbolo de uma Rússia livre que encontrou uma alma viva.
O papel compositivo (formador do enredo) da imagem da estrada.
O viajante costuma ter um objetivo, isso organiza o trabalho, não permite que ele se desfaça em episódios separados: é exatamente isso que acontece em Dead Souls ou em poema "Para quem na Rus' é bom viver", onde muitos episódios individuais são organizados em torno da tarefa principal dos andarilhos.
O motivo da estrada é um dos principais na obra de Nekrasov “Quem deve viver bem na Rus '?” Para responder a essa pergunta instigante, coloque no título da obra, pessoas “estranhas” que partem na estrada, ou seja, andarilhos - sete homens. Um camponês é uma pessoa sedentária, ligada à terra. E eles começam a vagar, mesmo nos momentos mais difíceis. Essa estranheza é um reflexo da convulsão pela qual toda a Rus' camponesa está passando. Os camponeses viajam e, com eles, todos os movimentos da Rus, ela põe em movimento, rejeitando o antigo modo de vida após a reforma de 1861. O motivo da estrada permite percorrer toda a Rus', vê-la na sua totalidade, por dentro. No caminho, os andarilhos se encontram com representantes de todas as classes: padre, latifundiários, camponeses, comerciantes. Esses personagens fazem os camponeses entenderem que não há felicidade que deveria existir.

O leitmotiv da estrada pode ser visto na obra Pais e Filhos de Turgueniev. No cerne da tragédia está a luta do herói com forças superiores a ele, e a estrada é, por assim dizer, uma fita de teste para ele. O romance tem uma composição circular fechada, e a imagem da estrada também é fechada. As crenças do herói são testadas ao longo da história. Por um lado, a aristocracia o pressiona, por outro, o amor de uma mulher.
O primeiro círculo do movimento do herói permite que você veja a confiança e a superioridade de Bazárov. na primeira parte do romance. O herói de todas as colisões é o vencedor. Diante do leitor está um homem de mente profunda, confiante em suas habilidades e no trabalho a que se dedicou, orgulhoso, decidido, com capacidade de influenciar as pessoas (cap. 4 - ri dos velhos românticos; uma atitude negativa em relação à poesia , arte, reconhece apenas a aplicação prática Natureza; Capítulo 6 - sai vitorioso em uma disputa com Pavel Petovich, instrui Arkady).
O segundo círculo do movimento do herói são dúvidas, contradições, uma crise ideológica, um sentimento apaixonado não correspondido de doença e morte do herói.

Criatividade S.A. Yesenin
O poema "A estrada pensada na noite vermelha ..." (1916) é dedicado ao amor pela pátria. Já nas primeiras linhas, aparece a imagem da estrada, característica das letras russas. Na obra de Yesenin, ele está intimamente ligado ao tema de sua casa. Neste poema, o poeta descreve o final do outono, o frio, quando você realmente quer estar em uma cabana quente, cheirando a pão caseiro. Mas aqui também aparece a imagem do “jovem de cabelos amarelos”, olhando com interesse “através do azul do vidro ... o jogo da caixa de seleção”.
Na segunda parte do poema soa claramente o motivo da saudade do passado, da infância rural irrevogavelmente desaparecida:
Os saltos de alguém não esmagam mais os bosques
Folha rachada e grama de ouro.
Nas últimas linhas do poema, a imagem da estrada reaparece como símbolo do retorno ao lar nativo.

Em “A estrada pensada na noite vermelha ...”, o poeta usa ativamente personificações: a estrada “pensamento”, o frio “esgueira-se”, o vento “sussurra”, a palha “geme”, etc. conexão do herói lírico com a natureza viva e sempre renovada do mundo e testemunham o amor ardente do poeta pela terra de seu pai, por sua natureza nativa e pela cultura popular.
O poema "Hewn drogs cantou ..." (1916)
http://www.a4format.ru/pdf_files_bio2/478bc626.pdf

O poema é dedicado o tema central da criatividade de Yesenin é o tema da pátria. A primeira linha introduz o motivo da estrada e do movimento. Passado o herói lírico “correm planícies e arbustos”, sopra uma brisa suave. Mas então é introduzido o tema da brevidade da vida humana e da fragilidade da felicidade: “cruzes comemorativas” são visíveis atrás das capelas.
A maior parte do poema é uma declaração de amor à terra natal. Esse sentimento oprime o herói lírico:
Eu amo a alegria, a dor
Sua saudade do lago.
Amar Rus' não é fácil (“A tristeza fria não pode ser medida”), mas o amor do herói por ela é incondicional:
Mas não te amar, não acreditar -
Eu não posso aprender.

A. Bloco "Rússia". "No campo de Kulikovo". Motivo da estrada.
O motivo da estrada nas letras de A. Blok soa quando o poeta reflete sobre o caminho da Rússia e do povo russo.
Rus' é cercada por rios
E cercado por selvas
Com pântanos e guindastes,
E com o olhar nublado de um feiticeiro.
Tal é a Rússia enigmática, extraordinária e mágica de Blok no poema "Rus". Este é um país "onde todos os caminhos e todas as encruzilhadas se esgotam com um bastão vivo". Aqui, no Blok Rus', tudo está em movimento, num turbilhão:
Onde a nevasca varre violentamente
Até o telhado - habitação frágil,
Aqui o redemoinho assobia "nas varas nuas", aqui "diversos povos de terra em terra, de vale em vale conduzem danças noturnas".
Há uma sensação de que o país está girando, transformado em um monte de energia. É impossível desvendar o mistério em que repousa a Rus', é impossível tocar na misteriosa capa da "extraordinária" Rus'.
Mas a sensação de que a Rus' está em movimento, de que parece estar pronta para voar, não deixa o leitor.
Pátria na estrada, em movimento perpétuo - aparece no poema "Rússia":
Mais uma vez, como nos anos dourados,
Três arreios desgastados se desgastam,
E agulhas de tricô pintadas
Em trilhos soltos...
Com feliz orgulho, o poeta confessa seu amor pela empobrecida Rússia:
Rússia, Rússia empobrecida,
Eu tenho suas cabanas cinzentas,
Suas canções são ventosas para mim,
Como as primeiras lágrimas de amor.

Ele está feliz que "o impossível é possível, o longo caminho é fácil", porque a Rússia é imensa, tem de tudo - florestas e campos e "padrões estampados nas sobrancelhas".
A. Blok se volta para o passado histórico para entender o presente através do passado no ciclo “On the Kulikovo Field”. E aqui está a primeira estrofe do poema:
O rio se espalha: flui, triste preguiçosamente
E lava a costa
Sobre a magra argila do penhasco amarelo
Os montes de feno estão tristes na estepe.

Algo congelado, triste nela. Mas já na próxima estrofe, a imagem da Rússia adquire um caráter fortemente dinâmico. Um ritmo diferente começa. Como a personificação do auge do movimento frenético do bloco Rússia, aparece uma imagem metafórica de uma “égua da estepe”, voando “através de sangue e poeira”:

Nosso caminho é estepe, nosso caminho é uma angústia sem limites:
Em sua angústia, oh, Rus'!
A “égua da estepe” avança galopando, na inquietação, porque o futuro da Rússia é visto pelo poeta como incerto, distante, e o caminho é difícil e doloroso, a pátria espera a “batalha eterna”:
E batalha eterna! Descanse apenas em nossos sonhos
Através de sangue e poeira...
A égua da estepe voa, voa ...

Pôr do sol em sangue! O sangue flui do coração!
Chora, coração, chora...
Não há descanso! égua estepe
Salto apressado!

"O sangue flui do coração!" - só um poeta que percebeu seu destino, sua vida, vitalmente ligada ao destino e à vida da Pátria, poderia dizer isso.
Para Blok, a Rússia é antes de tudo uma distância, um espaço, um "caminho". Falando da Rússia, o próprio poeta se sente um viajante, perdido em espaços desastrosos, mas queridos, e diz que mesmo no último minuto, em seu leito de morte, se lembrará da Rússia como a coisa mais doce da vida:
Não ... ainda florestas, clareiras,
E estradas secundárias, e rodovias,
Nossa estrada russa
Nossos nevoeiros russos...
A Rússia de Blok... Esta é uma estrada sem fim... Esta é uma estrada do passado através do presente difícil para o futuro difícil!