O título da obra diz que temos diante de nós: uma história das aulas complementares de francês; b uma história sobre as lições de moralidade e bondade; na história de um jovem herói sobre suas aulas de francês favoritas. Trabalho de pesquisa "A linguagem dos heróis sobre

Espero que ninguém mais tenha dúvidas sobre a importância de seu objetivo para o herói (alguns dos heróis estão prontos para matar por conta própria).

Agora vamos falar sobre personagem. Como eu disse antes, o cinema é um movimento. O herói é quem se move, o objetivo é o que o faz se mover. E o caráter é o que define a velocidade e a trajetória do movimento.

Na última sessão, pedi que você tentasse nomear um personagem cujo personagem mudou ao longo do filme.

Anakin Skywalker, Kisa Vorobyaninov, Raskolnikov, Andrea de O Diabo Veste Prada, Tyler Durden, Plushkin, Monte Cristo, D'Artagnan e muitos, muitos outros foram nomeados.

Tomemos Raskolnikov como exemplo. De fato, no início do livro (filme, série, história) ele é um aluno pobre que sofre terrivelmente com o pensamento - seja ele uma criatura trêmula ou tenha um direito. No final, ele é um condenado que está convencido de que sim, ele é uma criatura trêmula e se arrepende de seus delírios nos braços de Sonya Marmeladova. Para ser franco, existem duas diferenças. Mas seu personagem mudou?

Em geral, o que é caráter?

Aqui está a definição da Wikipédia:

Caráter (charakter grego - uma característica distintiva) - a estrutura de propriedades mentais persistentes e relativamente constantes que determinam as características do relacionamento e comportamento do indivíduo.

Peço que preste atenção às palavras de persistente, relativamente constante. Quais são essas propriedades? Vamos tentar defini-los sem nos aprofundarmos muito na psicologia:

1) Nível de energia (forte - fraco)

2) Temperamento (velocidade de reações, excitabilidade)

3) Introvertido-extrovertido (comportamento em sociedade)

4) Hábitos (estereótipos de comportamento)

O herói já tem todas essas propriedades assim que nasce (quero dizer a luz de um projetor de cinema) e todas elas permanecem com ele quando ele parte para o ZTM.

Raskolnikov era fraco. Ficou mais forte? Não. Eu estava melancólico. Tornou-se otimista? Não. Era um introvertido. Tornou-se um extrovertido? Não. Ganhou ou perdeu algum hábito? Não. Qual veio, qual saiu.

O personagem é a principal coisa que distingue um herói de outro. O espectador reconhece e lembra o herói por seu personagem, e não por sua aparência.

Se você conhece o personagem do seu herói, será fácil para você construir um enredo - basta erguer obstáculos entre o herói e seu objetivo e ver como ele, de acordo com as características de seu personagem, os superará.

Se o personagem fizer algo que não é de sua natureza, o espectador sentirá que está sendo enganado. Ou um herói, ou um autor. Se o herói engana, é dever sagrado do autor denunciá-lo. Caso contrário, o espectador não acreditará mais no autor. E você precisa expor de forma rápida, clara, rude e visível (mas não estupidamente).

Em geral, o cinema é uma arte bruta. Muito mais grosseiro do que a prosa, que permite dedicar dezenas de páginas, por exemplo, à descrição dos pensamentos do herói. Na representação dos heróis, a grosseria do cinema se manifesta como em nenhum outro lugar.

Por que os fãs costumam protestar contra as adaptações para o cinema, mesmo as de sucesso? Porque o cinema necessariamente simplifica e torna grosseiras as personagens, por vezes tornando cada uma delas portadora de uma só, a característica mais marcante. E alguns heróis são totalmente descartados, como Tom Bombadil de O Senhor do Anel.

Às vezes, essa simplificação mata o filme, como no caso de Johnny Mnemonic, quando um grande romance se transforma em um medíocre filme de ação.

Mais frequentemente, pelo contrário, a simplificação permite criar um cinema, como, por exemplo, a Mãe de Pudovkin.

E a história da criação do Dr. House? A Dra. Lisa Sanders escreveu uma coluna no New York Times por muitos anos descrevendo o diagnóstico de um paciente como a investigação de um crime. As colunas foram publicadas como um livro separado, e o pessoal da televisão comprou os direitos para criar uma série baseada neste livro. E por dois anos eles não souberam o que fazer com esses direitos. Até que eles finalmente criaram o herói que todos conhecemos.

Você assistiria uma série sobre diagnóstico de pacientes se não tivesse esse herói com seu personagem insuportável, mas tão brilhante? Atenção, essa foi uma pergunta retórica, não dever de casa!

Acredita-se que existam duas abordagens para representar o personagem do herói: Molierovsky e Shakespeare.

Cada personagem de Molière tem uma característica dominante - Harpagon é mesquinho, Scapin é um ladino, Tartufo é um hipócrita e assim por diante. Essa abordagem é adequada para filmes de gênero. Por exemplo, se você está escrevendo um filme de ação, seu herói não deve, tendo pego o inimigo na mira, de repente começar a duvidar, como Hamlet.

Os heróis de Shakespeare são multidimensionais: Hamlet é ambicioso e modesto, resoluto e propenso a dúvidas. Shylock é mesquinho, inteligente e amoroso com as crianças. Falstaff é voluptuoso e preguiçoso, corajoso e covarde.

É por isso que a maioria das peças de Moliere há muito desapareceu do palco, enquanto Shakespeare continua a ser encenado? O leitor e o espectador de Shakespeare não apenas acompanham o desenvolvimento da história, mas também embarcam em uma emocionante jornada pelo personagem do herói, aprendendo cada vez mais sobre suas características.

Qual deve ser o caráter do herói para tornar essa jornada realmente emocionante?

BRILHANTE. É tolice esperar grandes feitos e feitos inesperados de um lugar vazio.

DEFINIDO. Devemos entender o que o herói quer e por que ele quer.

VERDADEIRO. Só não copie as características de pessoas que você conhece. A vida não é roteirista, não precisa se preocupar com credibilidade. E o roteirista precisa disso.

TODO. O herói faz apenas o que pode fazer. Por exemplo, ao mesmo tempo no cinema americano, os heróis de ação não matavam ninguém. Mesmo durante o último duelo com o vilão mais malvado, o vilão costumava tropeçar e cair na própria faca.

DIFÍCIL. A contradição interna dá volume ao herói (lembre-se de Hamlet - provavelmente o herói mais polêmico e popular do mundo). Para se tornar um herói, ele deve superar essa contradição. Só não abuse. Se a função do personagem é dar cartuchos ao herói, ele deve silenciosamente (ou com as palavras aqui estão os cartuchos) dar cartuchos ao herói e imediatamente cair com uma bala na cabeça.

A complexidade de um personagem é diretamente proporcional à importância do papel que o personagem desempenha na história.

Mesmo um filme de ação não pode ser construído com base no fato de que um herói de uma célula é o mais forte e atira sem errar. Ele precisa inventar algum tipo de ficus no parapeito da janela, amor pelos filmes de John Wayne e amizade com uma garotinha.

Por outro lado, se você se aprofundar demais nos personagens e histórias de personagens que desempenham um papel pequeno, ficará engraçado. Esse efeito foi muito bem ridicularizado em um dos episódios de Austin Powers, quando mostraram em detalhes como a esposa e o filho de um dos capangas do Dr. Evil ficam sabendo da morte desse mesmo capanga nas mãos do protagonista.

Em algumas cartilhas de roteiro, eles escrevem que, para que um personagem seja tridimensional, o roteirista deve descrever em detalhes sua aparência, personagem e status social.

Quando leio uma biografia detalhada de dez páginas do herói na "bíblia" (termos de referência) de um novo projeto, fico pelo menos cauteloso. E se ao mesmo tempo vejo que o herói tem um caráter desinteressante e pouco convincente, recuso imediatamente o projeto, porque entendo que tal tarefa técnica não pressagia nada além de um tormento infrutífero.

Na verdade, não é a aparência ou o status social que torna um herói tridimensional - que diferença faz para um roteirista se sua heroína é loira ou morena se ele não é o roteirista de Legalmente Loira? Em muitos filmes, não importa para nós que tipo de comércio o herói ganha a vida. Mas o caráter do herói é a pedra fundamental de qualquer bom roteiro.

A tarefa do roteirista é tornar essa pedra preciosa.

No entanto, o fato de o personagem do herói permanecer inalterado não significa de forma alguma que o próprio herói não mude. Mas o que ele muda?

Plyushkin era proprietário de terras, tornou-se um pobre louco, Kisa era funcionária do cartório, tornou-se um assassino, D'Artagnan era um pobre gascão, tornou-se marechal de campo.

Todos esses heróis mudaram o destino.

E é só isso, ah, conversamos na próxima vez.

Uma imagem satírica dos heróis do conto de fadas de M. E. Saltykov-Shchedrin “O conto de como um homem alimentou dois generais” “Os contos de fadas são uma das criações mais marcantes do grande satírico russo M. E. Saltykov-Shchedrin. reação para falar sobre os problemas mais agudos da época, para mostrar aqueles aspectos da realidade com os quais o satírico era irreconciliável. "A história de como um camponês alimentou dois generais é um dos contos mais vívidos e memoráveis ​​de Shchedrin. Em seu centro estão dois generais que se encontram em uma ilha deserta. Morando em São Petersburgo, os generais não conheciam nenhuma dificuldade.

Eles foram ao serviço no cartório, e esse serviço formou apenas uma habilidade para eles - desgastar - "Por favor, aceite a garantia de meu perfeito respeito e devoção. No entanto, os generais mereciam uma pensão, um cozinheiro pessoal e tudo o que permitia que a sua velhice fosse plena e serena.Ao acordarem uma manhã no meio da ilha, sentiram um verdadeiro choque, porque descobriram que sem ajuda externa estes homens adultos não conseguem obter a sua própria comida nem cozinhá-la. Criando imagens de generais, Saltykov-Shchedrin usa ativamente o grotesco. Uma grande descoberta para os heróis torna-se que "a comida humana em sua forma original voa, nada e cresce nas árvores. Segundo eles, "nascerão os rolinhos da mesma forma que forem servidos pela manhã com café. A incapacidade dos generais de se servirem desperta instintos animais: um morde o pedido do outro e imediatamente o engole. Os generais só podem escrever relatórios e ler a Gazeta de Moscou.

Eles não podem trazer nenhum outro benefício para a sociedade. Um enredo fantástico ajuda o satírico a mostrar os heróis de um conto de fadas da maneira menos atraente. Os heróis aparecem diante do leitor como criaturas estúpidas, indefesas e miseráveis. A única salvação para eles é um homem simples. Morrendo de medo de sua posição, os generais caem sobre ele com raiva: "Durma, viciado em televisão! Na opinião deles, o camponês existe apenas para atender às necessidades gerais. O condena por humildade, por capacidade de se esquecer de si mesmo por causa de satisfazendo os caprichos do mestre.

Tendo narrado maçãs para os generais, o camponês pega uma para si, mas azeda. Ele é um grande artesão: "Ele pode fazer fogo e cozinhar, ele sabe como sobreviver em uma ilha deserta. Isso, é claro, o autor aprecia em seu herói. Enfatizando seus talentos, Shchedrin usa uma hipérbole: não é um problema para um homem para cozinhar um punhado de sopa. , e não é sem razão que o escritor o chama de "um homem". No entanto, todos os esforços do camponês visam o bem dos generais. Ele até cobre o fundo do barco para eles com penugem de cisne, e Saltykov-Shchedrin não pode concordar com tal comportamento dele. O camponês demonstra ignorância, hábito da posição de escravo, falta de auto-respeito, devoção servil.

“E o camponês começou a cultivar feijão, como agradaria aos seus generais pelo fato de favorecerem ele, o parasita, e não desdenharem o seu trabalho camponês”, escreve o autor. Os generais são ingratos: seu salvador recebe um copo de vodca e um níquel de prata para tudo Mas o mais triste é que ele não exige mais. O autor fala sarcasticamente sobre a remuneração do general: "Mas não se esqueceram do camponês ... Em" O conto de como um camponês Alimentado por dois generais, Saltykov-Shchedrin mostrou não apenas a relação de generais individuais e um camponês - ele descreveu de forma alegórica a relação entre o poder e o povo na Rússia. O satírico contrastou a elite governante da sociedade com as massas desprivilegiadas. O livro de Os contos de fadas de Shchedrin são um retrato vivo da sociedade russa dilacerada por contradições... Admire a habilidade do satírico, com a qual conseguiu abordar os problemas mais complexos e agudos de sua época e que mostrou em pinturas em miniatura.

Todos vocês, queridos leitores, com certeza já se depararam com histórias, poemas, fanfictions ou mesmo livros inteiros em que um ou mais personagens falam na primeira pessoa. E provavelmente todos vocês na escola foram solicitados a escrever redações sobre a imagem de um herói lírico ou a posição do autor em tal e tal obra. Muitos alunos, leitores ou mesmo escritores iniciantes, diante de tudo isso, se perguntam: o que tudo isso significa e como lidar com isso? Como responder corretamente à pergunta do professor? Como responder à narração em primeira pessoa no texto - o autor está escrevendo para si mesmo ou não? Portanto, temos quatro termos. Vamos tentar entender tudo em ordem. AUTOR. O autor é a pessoa que escreveu a obra e criou os personagens. Essa pessoa é bastante real, assim como você, ela vai para o trabalho / escola, mora em uma casa comum em uma cidade comum e cuida de seus negócios diários. O que ele tem a ver com os personagens de seus livros ou poemas, mesmo que falem na primeira pessoa? Nenhum, ele apenas os inventou, a menos que o cabeçalho ou prefácio diga que tal e tal personagem é autobiográfico ou mesmo uma Mary / Marty Sue. TENHA CUIDADO: Já ouvi repetidamente histórias de meus amigos e conhecidos sobre como as crianças na escola são ensinadas a recontar textos escritos na primeira pessoa ou a analisar tais poemas. Infelizmente, até muitos professores confundem o autor e o personagem e aconselham os alunos a começar a recontar tais obras com as palavras “O escritor Sidorov foi para a floresta”, embora Sidorov pudesse escrever seu livro quando já tinha mais de setenta anos, e o personagem principal é um aluno do nono ano. Lembre-se: o autor e seus personagens não são a mesma coisa. O autor pode muito bem descartar um dos personagens de si mesmo ou dotá-lo de uma biografia semelhante, traços de caráter e assim por diante, mas nem todo herói que fala de si mesmo na primeira pessoa pode ser considerado autobiográfico. E, ao contrário, o alter ego do autor pode vir a ser algum personagem de terceira categoria na narrativa em terceira pessoa. Eu entendo que parece complicado. Como reconhecer quais personagens são autobiográficos e quais não são? Pergunte ao próprio autor. Leia atentamente o cabeçalho e os comentários. Se você estiver estudando um livro na escola ou faculdade, leia os diários e notas do escritor, e muito ficará claro para você. HISTÓRIA DE HERÓI. Um excelente dispositivo literário, que gosta muito de muitos escritores. Sua essência reside no fato de que algo ou outro acontecimento é de vez em quando ou constantemente abordado na obra do ponto de vista de um determinado herói, enquanto a narração é constantemente ou de vez em quando realizada na primeira pessoa. Qualquer um pode atuar como narrador-herói: um ou mais personagens do livro, algum terceiro que, por assim dizer, observa eventos de lado ou conta uma história, às vezes até um feto, um animal ou um objeto inanimado , que em obras fantásticas é dotado da capacidade de perceber e avaliar o que está acontecendo. CUIDADO: você não deve associar o narrador ao autor do livro, considerá-lo Mary / Marty Sue ou o portador da posição do autor, a menos que o autor o indique explicitamente. Esse erro é muito comum: quando eu mesmo introduzi um narrador-herói na narrativa em meus anos de escola, alguns de meus leitores decidiram sinceramente que eu estava descrevendo minhas próprias impressões e expressando minha opinião sobre os acontecimentos. A opinião do herói-narrador é a sua própria opinião, e não é um fato que o autor a compartilhe ou aprove: pode ser apenas um experimento literário ou um artifício para mostrar ao leitor as características do pensamento e visão de mundo desse personagem . Assim, por exemplo, Alexandra Marinina no livro "Morte pela morte" e Alexander Vargo em seu romance "A Casa na Ravina" narram em nome de assassinos maníacos, mas não se segue disso que os autores simpatizam com eles ou compartilhar seu ponto de vista. E se o autor, suponhamos, compôs uma história, onde o personagem principal, falando na primeira pessoa, é um animal ou uma coisa? PERSONAGEM. Com ele, a princípio, tudo fica claro: esse é um dos personagens do livro. No entanto, mesmo aqui existem certas dificuldades. Acontece que na obra os leitores se deparam com alguma imagem brilhante e interessante, e imediatamente começam a acreditar que esse herói é certamente positivo, o autor gosta ou expressa sua posição. CUIDADO: quer saber exatamente como o autor percebe o herói e seu papel na história? Pergunte ao autor. Algumas pessoas, depois de ler alguns de meus textos, decidiram sinceramente que Sauron neles é um herói positivo e eu simpatizo com ele. Houve também quem perguntasse se certos personagens deste texto eram meu alter ego. Para ser honesto, minha imagem de Sauron acabou sendo bastante brilhante e extraordinária, em princípio estou satisfeito com o resultado, mas em sua essência este herói é um manipulador absoluto e um tipo sem escrúpulos com uma consciência pervertida. Na vida cotidiana, é melhor não se comunicar com essas pessoas. UM HERÓI LÍRICO é um personagem de uma obra poética, por meio do qual vários pensamentos, sentimentos e impressões podem ser transmitidos no texto; A história pode ser contada na primeira ou na terceira pessoa. O herói lírico não é idêntico ao autor do poema; as mesmas regras se aplicam a ele como ao personagem em geral ou ao herói-narrador. CUIDADO: sim, um herói lírico também pode ser autobiográfico e refletir os sentimentos, pensamentos, posição e experiência de vida do autor. Pode não ser. Tente analisar do ponto de vista de todos os textos acima, familiares a você - e você verá como pode parecer interessante.

Seções: Literatura

Quanto mais afiada a sátira, maior o ideal do escritor.
M. E. Saltykov-Shchedrin

Objetivo: caracterizar o ideal do autor do satirista M. E. Saltykov-Shchedrin, analisando o sistema de imagens do "Conto ...".

Lições objetivas.

Educacional (sistema de conhecimento):

aprendendo novas coisas:

• compreensão do conteúdo ideológico da obra de M. E. Saltykov-Shchedrin “O conto de como um homem alimentou dois generais”;
• formação de ideias sobre a posição do autor, o ideal do autor;
• formas de expressar a atitude do autor para com o retratado (humor, ironia, sátira, grotesco);

repetição do que foi aprendido:

• conto de fadas literário e sua diferença do folclore,
• formas de criar uma imagem artística de um personagem (nome, local de serviço, posto, fala, educação, retrato, espaço artístico, relacionamentos, atitude em relação a outro personagem, atitude do autor).

Educacional(sistema de habilidades):

formação de novas habilidades:

• discutir a atitude em relação aos personagens da obra (generais, camponeses) do autor, leitor;
• caracterizar o ideal autoral de escritor satírico;

desenvolvimento de habilidades previamente adquiridas:

• caracterização de heróis e eventos com base na busca independente de fatos literários e julgamento do autor;
• citação adequada e suficiente de um texto literário;
• leitura expressiva de fragmentos de uma obra épica;
• desenvolvimento de habilidades de fala em monólogo oral.

Educacional(sistema de orientações de valor):

• a formação de ideias de valor dos alunos sobre o mundo e o homem do ponto de vista do ideal do autor;
• domínio do vocabulário dos alunos que expressa sua atitude em relação aos valores morais.

Equipamento: retrato do escritor, desenhos infantis de personagens, “Dicionário de Humanidades”, cartões com tarefas para os alunos.

durante as aulas

I. Verificando a lição de casa.

Que sinais de um conto de fadas como gênero você conhece?

Qual é a diferença entre um conto de fadas literário e um conto popular?

Resposta sugerida: Em um conto de fadas literário, o autor é uma pessoa específica, o estilo do conto de fadas é combinado com o clerical e um efeito cômico é criado, a hipérbole e o grotesco são usados ​​para mostrar que não existe um herói ideal e positivo, sátira, ironia maligna é usada.

Defina humor, ironia, sátira e dê exemplos de sua própria experiência de leitura.

Resposta sugerida: Humor - riso alegre e gentil . A ironia é uma zombaria oculta. Sátira - riso zangado e zangado.

Que características artísticas da representação de situações e personagens em um conto de fadas satírico você pode citar?

Resposta sugerida: alegoria, ironia, sarcasmo, hipérbole, grotesco.

Quais são algumas maneiras que você sabe como criar um personagem?

Resposta sugerida: Formas de criar uma imagem - retrato, paisagem, ações do herói, suas atividades, relacionamento com outros personagens, fala do herói, atitude do autor para com o personagem, minha atitude.

II. Mensagem sobre o tema e propósito da lição.

Queridos rapazes! Hoje continuaremos trabalhando em “O conto de como um homem alimentou dois generais”, de M. Saltykov-Shchedrin. Temos que caracterizar o ideal do autor: a atitude do escritor perante o mundo e o homem através da análise dos personagens. Vamos observar atentamente os personagens e tentar entender a intenção do autor. Hoje, dois grupos de alunos trabalharão: o primeiro grupo terá que caracterizar os generais, o segundo - o camponês. As crianças de cada grupo receberam cartões em envelopes com uma tarefa que teriam que realizar sozinhas. Os grupos apresentarão suas descobertas na forma de uma resposta oral completa. Cada uma de suas apresentações não deve exceder 2 minutos. 5 minutos são alocados para trabalho independente. Você deve ouvir atentamente os camaradas que estão falando para não repetir o que já foi dito.

III. Características dos generais.

Cartão número 1. Nomes de personagens.

Quais são os nomes dos generais?

Resposta sugerida: Os generais não têm nomes, por isso o autor enfatiza a tipicidade de suas imagens, a ausência de qualidades individuais.

Número do cartão 2. Localização dos personagens.

Onde os generais serviam? Leia a passagem necessária.

Procure o significado da palavra “registro” no dicionário.

Como o narrador se sente sobre tais “registros”?

Resposta esperada: “Os generais serviram toda a vida em algum tipo de registro ...” A palavra “registro” no dicionário significa ... O autor não usa acidentalmente a definição “alguns” com a palavra registro para generalizar tais instituições, enfatizam a tipicidade, referem-se ironicamente a estabelecimentos semelhantes.

Número do cartão 3. Queixo de personagens.

Por que não é indicado por que os heróis receberam o posto de general?

Onde e por quem mais um dos generais serviu? cite um dispositivo artístico)

Suposta resposta: O autor não diz por que os generais receberam o posto, as qualidades pessoais dos heróis também não são indicadas, apenas o posto é indicado. Mas entendemos que um posto não é dado por inatividade, o que significa que foi recebido pelos generais sob o patrocínio de alguém, pois eles próprios não poderiam merecer um posto tão alto. Um dos generais era professor de caligrafia na escola de cantonistas militares, ou seja, em uma escola para filhos de soldados, o que deveria indicar o baixo nível intelectual do herói, o outro "era mais esperto". E onde se viu que o general se dedicava a tais atividades?! Assim, o autor retrata satiricamente os generais.

Número do cartão 4. Discurso do personagem.

Que expressões os generais usam no discurso? Leia os trechos.

Qual é a peculiaridade de sua pronúncia de palavras?

Como o discurso caracteriza os personagens?

Resposta esperada: “Aceite a garantia de meu perfeito respeito e devoção” - clericalismo, os generais usam um estilo oficial de negócios no discurso, o que caracteriza suas limitações, o hábito de usar “s” no final das palavras é uma expressão de respeito.

Número do cartão 5. Educação de caráter.

Qual é o nível de educação dos generais? Explique sua conclusão.

Que impressões do leitor sobre os generais surgem da análise do dispositivo do autor?

Suposta resposta: Os generais não conhecem os lados do horizonte, para eles “os pãezinhos nascerão da mesma forma que são servidos com café da manhã” - essa hipérbole ajuda a transmitir a inutilidade, a falta de educação dos generais . O autor os retrata satiricamente .

Número do cartão 6. Retrato do personagem.

Qual é a peculiaridade da aparência dos generais?

Que detalhes substantivos na descrição dos generais o autor destaca e por quê?

Como você se sente sobre os generais com base na análise de sua aparência?

Resposta sugerida: “Alimentado, branco e alegre”, diz o narrador, “mas sem rostos - portanto, uma generalização é usada. Os generais estão “de camisola e têm ordens penduradas no pescoço”, a ordem é percebida como parte do corpo, usa-se o grotesco. O retrato é satírico, evoca um sentimento de antipatia pelos personagens.

Número do cartão 7. Espaço artístico.

O que há de notável na ilha em que os generais caem?

Suposta resposta: O autor move a ação para uma ilha deserta para que os generais possam se mostrar, se provar nas ações, não é à toa que há muita comida, água na ilha - é idealizado, é um paraíso , mas o paraíso, antes de mais nada, para o estômago, a ilha é fantástica, a abundância, reinando aqui se transmite com a ajuda da hipérbole. Os generais são inativos, de mãos brancas, não puderam se provar.

Número do cartão 8. Comportamento do personagem.

Que ações os generais realizam na ilha? Para qual propósito?

Como o comportamento dos generais os caracteriza?

Resposta sugerida: Os generais estão tentando escalar uma árvore - mas... que pena! Inação, desamparo, hábito de que os outros façam tudo por eles, o autor denuncia sua vulgaridade, neboktoptelstvo, a falta de sentido de tal existência.

Número do cartão 9. Relacionamentos de personagens.

Qual é a relação dos generais no início do conto?

Como o relacionamento deles está mudando e por quê?

Forneça uma cotação relevante.

Que associações, analogias você tem ao analisar o comportamento dos generais (como eles se parecem no momento de se atacarem)? (nomeie a técnica artística utilizada)

Resposta sugerida: Assim que os generais sentem muita fome, sua deferência desaparece. Os funcionários perdem a aparência humana e, como predadores, atacam uns aos outros. “De repente, os dois generais se entreolharam: um fogo sinistro brilhou em seus olhos, seus dentes bateram, um rosnado surdo voou de seus peitos. Eles começaram a rastejar lentamente um para o outro e em um piscar de olhos ficaram furiosos. Fragmentos voaram, houve um guincho e um suspiro; o general, que era professor de caligrafia, mordeu uma ordem de seu camarada e imediatamente a engoliu. O frenesi dos generais é transmitido pelo autor com a ajuda do grotesco.

Cartão número 10. A atitude dos generais em relação ao camponês.

Como os generais reagiram a sua descoberta, cara?

Encontre citações e explique seu significado.

Que pensamento ocorreu aos generais ao verem várias provisões?

Encontre uma citação e explique a atitude dos generais em relação ao camponês.

Por que os generais amarram o camponês?

Como os generais “agradeceram” ao camponês?

Expresse sua atitude aos generais.

Resposta sugerida: “Um homem se levantou: ele vê que os generais são rígidos. Eu queria dar uma chance a eles, mas eles simplesmente congelaram, agarrados a ele. O camponês é a salvação dos generais, é dele que eles podem dispor como propriedade própria, é a sua salvação. Mas assim que, graças à diligência e habilidade do camponês, várias provisões apareceram, em vez de gratidão, os generais dizem com desdém: "Você não deveria dar um pedaço ao parasita?" A palavra "parasita" expressa ironia aqui: quem é o verdadeiro parasita? Mas a principal “gratidão” está à frente: os generais amarram o camponês para que ele não fuja. Há crueldade, grosseria, violência dos generais sobre quem os obedece.

Que tipo de imagem aparece diante de nós diante dos generais?

4. Características de um homem.

Cartão número 1. Nome do personagem.

Qual é o nome do homem?

Quais são os pensamentos do seu leitor sobre isso?

Número do cartão 2. Retrato do personagem.

Como é um homem?

Por que ele é chamado na obra de "o maior homem"?

Por que um homem é introduzido no sistema de imagens?

Que propriedades são dotadas de um homem nos contos de fadas?

Resposta sugerida: O autor chama seu personagem de "o maior homem" porque esta é a pessoa que tudo pode, é capaz de qualquer trabalho, forte, poderoso, hábil (é assim que um homem é sempre apresentado nos contos folclóricos russos). O camponês foi introduzido no sistema de imagens não por acaso: ele se opõe aos generais inativos e inúteis.

Número do cartão 3. Comportamento do personagem.

O que um homem pode fazer?

Como ele faz o trabalho que assume?

Você gosta de todas as ações de um homem?

Explique as razões de seu relacionamento com o homem.

Sugestão de resposta: O homem sabe fazer tudo, faz o trabalho com rapidez e consciência. O autor admira sua destreza, diligência, hipérbole ajuda a transmitir a engenhosidade, a invenção do povo.

Número do cartão 4. A relação do camponês com os generais.

Como um homem se sente sobre generais?

Por que um homem obedece aos generais? Forneça uma cotação relevante.

O que o “homem” fez para ajudar os generais a sair dos problemas e trazê-los para casa?

Que qualidades de caráter ele demonstrou?

Resposta sugerida: Um homem obedece resignadamente aos generais. Chin acaba sendo o suficiente para empurrar o homem. “Os generais olharam para esses esforços camponeses e seus corações tocaram alegremente. Já se esqueceram que ontem quase morreram de fome e pensaram: “É bom ser generais - você não vai se perder em lugar nenhum!” Um homem constrói um navio, mostrando desenvoltura e engenhosidade.

Número do cartão 5. fala do personagem

Como a fala de um homem o caracteriza?

Resposta sugerida: a fala do camponês reflete o antigo hábito do povo russo - agradar humildemente ao mestre.

V. Generalização.

Para quais personagens Saltykov-Shchedrin usa humor, ironia e para quem ele usa sátira? Por que?

Como o homem no conto de fadas de Saltykov-Shchedrin difere do personagem do folclore?

O que no comportamento de um homem causa admiração e o que - condenação do autor?

Qual é o significado do final de “The Tale…”?

VI. Resumindo os resultados da conversa analítica.

A generalização do professor: “O Conto ...” é construída sobre a alegoria, ridiculariza os vícios do autor contemporâneo da sociedade, denuncia a estupidez e a inadequação para a vida dos generais, a humildade, a humildade servil de um homem que tudo pode. Essas são questões de importância nacional, o bem-estar da Rússia depende da atitude em relação a esses vícios do poder do Estado.

Por que Saltykov-Shchedrin usou deliberadamente a palavra "história" no título do conto?

Generalização do professor: Usando contos de fadas, ficção e hipérbole, o escritor cria uma situação inusitada que cativa a nós, leitores. Mas ele entrelaça habilmente fantasia e realidade para estudar a essência da relação entre o poder e o povo, a imoralidade das autoridades e o servilismo do camponês. Assim, por meio do reflexo dos vícios, manifesta-se a dor do satírico pelo povo russo perspicaz e trabalhador.

Vamos nos voltar para a epígrafe de nossa lição. M. E. Saltykov-Shchedrin escreveu: "Quanto mais nítida a sátira, maior o ideal do escritor." Como você entende as palavras dele?

Generalização do professor : Saltykov-Shchedrin acreditava que a sátira não deveria destruir, mas criar, e o escritor deveria explorar a vida mais profundamente para entender como organizá-la melhor.

Que valores morais o satirista Saltykov-Shchedrin afirma?

VII. Trabalho de casa.

Escreva um ensaio descrevendo um dos heróis (grupo 1 - caracterização de um homem, grupo 2 - caracterização de generais).