Isadora Duncan - biografia, vida pessoal: a história de vida de uma dançarina. Isadora Duncan: foto, biografia, vida pessoal, causa da morte e fatos interessantes Isadora Duncan na infância

No dia 3 de novembro, é lançado o filme "Dancer", que conta o destino das grandes antecessoras da dança moderna americana - Loy Fuller e Isadora Duncan.

Nenhum ponto fixo irá prepará-lo para a tão esperada foto, contando o que há de mais importante na vida dessas duas mulheres incríveis.

Duas grandes mulheres americanas - Loy Fuller e Isadora Duncan - há muito se estabeleceram nos livros de história como "precursoras da dança moderna". E se houver uma quantidade decente de literatura e informações sobre Duncan na Rússia, por razões óbvias, a personalidade de Loy Fuller ainda é pouco conhecida do público em geral.

Quem é Isadora Duncan?

De toda a história de qualquer direção da dança moderna, seja dança livre, dança moderna ou dança expressiva, apenas sobre Duncan escrevemos uma série de livros e traduzimos algumas de suas obras. Não há especialistas no espaço de língua russa que estudem em detalhes o trabalho de Martha Graham, Mary Wigman ou mesmo Maurice Béjart, mas existem vários pesquisadores respeitados em Duncan. Todos os anos, palestras sobre ela são dadas em todo o mundo, congressos científicos são realizados com pesquisadores de todo o mundo e até sua dança continua a inspirar e emocionar. Existem, é claro, mais Duncanistas no mundo do que gramistas ou fulleristas, e seu destino trágico ainda emociona o público em geral. Qual é o segredo do nosso amor por aquela cujas danças foram pouco preservadas: é que, tendo se apaixonado pela Rússia e se tornado esposa de Yesenin, ela imediatamente se tornou a "Dunka" russa, como o poeta a chamava carinhosamente, ou que ela conseguiu mudar o vetor de desenvolvimento da coreografia?

Um dia, em 1901, Loy Fuller veio ao estúdio na Avenue Villiers, em Paris, para assistir a uma apresentação de uma jovem dançarina americana. Ela provavelmente recebeu um convite escrito à mão: “A senhorita Duncan estará dançando ao som de harpa e flauta em seu estúdio na próxima quinta-feira à noite, e se você acha que vale 10 francos para ver este homenzinho dançando contra as ondas do destino onipotente - por que não e não vem." Ou talvez Loy tenha acabado de ouvir Eugene Carrière dizer que "A dança de Isadora Duncan não é mais entretenimento, é uma manifestação pessoal, como uma obra de arte".

As duas dançarinas tinham pouco em comum. Fuller era conhecido e popular nos círculos artísticos. Duncan teve um pouco de sucesso em Londres, mas era praticamente desconhecido em Paris e levava uma existência quase miserável. Enquanto Fuller escondia um corpo enorme em toneladas de tecido, Duncan usava apenas o corpo e os trajes mais simples para dançar, evitando os vários excessos teatrais dos quais dependiam as apresentações de Fuller.

© Bettmann/Corbis

Loy ficou impressionada com o que viu e imediatamente convidou Isadora para sua trupe, onde ela poderia apresentar suas próprias danças. Ela não podia imaginar que essa linda garota iria ofuscar ela e seu legado, e que seria Duncan quem estaria mais associado à nova dança e à afirmação da liberdade feminina no palco.

Apesar de Duncan ser considerada uma revolucionária que teve uma influência inestimável no desenvolvimento subsequente da dança, ela foi chamada de "emuladora glorificada". Muito do que ela fez não era novo. Ela não foi a primeira a dançar com chitons gregos, naquela época estava na moda: era assim que Genevieve Stebbins se vestia para suas palestras Delsarte. A emancipação já havia começado a libertar as mulheres de seus espartilhos apertados, o que foi rapidamente adotado por Isadora. Muitos outros dançarinos também dançaram com as pernas e partes do corpo nuas.

Mas sua verdadeira contribuição para o desenvolvimento da dança moderna foi a descoberta de uma nova motivação para a dança. Duncan cresceu no final do século 19, quando a cultura grega era percebida como a mais alta expressão da existência humana. Os gregos acreditavam que a mente e o corpo eram iguais: eles estudavam avidamente a ginástica e as artes, desejando desenvolver-se intelectual e fisicamente. Duncan conectou esses ideais gregos com a filosofia dos transcendentalistas americanos, em particular com as ideias de Ralph Waldo Emerson, cuja obra Nature de 1836 se tornaria a formulação dessa filosofia. Ele acreditava que a natureza é um sinal do espiritual - que Deus existe tanto nela quanto no homem.

A Grécia de Duncan, escreveu Kirstin Lincoln, era "a verdadeira expressão do panteísmo californiano". Ela reverenciava o trabalho de Walt Whitman e gostava de dizer que sua primeira ideia de dança não veio da antiguidade, mas do ritmo das ondas e do vento na grama. Embora a imprensa aponte mais tarde para a Grécia como fonte de sua inspiração, lembrando a semelhança de suas poses com as figuras dos vasos. Mas, na verdade, o vocabulário coreográfico de Duncan tinha mais a ver com a natureza e a loucura americana de Delsarte.

Costuma-se escrever que Duncan criou sua nova dança em oposição à clássica. O que na verdade não é totalmente correto: o balé clássico na América não tinha raízes tão poderosas como na Europa, aliás, apenas Balanchine conseguiu criar um verdadeiro balé americano um pouco mais tarde. Portanto, o desejo de Duncan de se mover livremente não surgiu da aversão ao balé, além disso, ela até tentou ir às aulas de balé e assistiu ao trabalho de Anna Pavlova em 1904. Mas então Duncan reclamou que esses rígidos exercícios de balé eram repetidos sem pensar: "isso está em contraste direto com todas as teorias nas quais baseei minha escola, onde o corpo se torna um adaptador transparente entre a mente e o espírito."

Duncan nasceu em San Francisco em 26 de maio de 1877. Sua mãe, após o divórcio precoce, foi forçada a criar 4 filhos na pobreza, e a juventude de Isadora foi passada em constantes mudanças de apartamento em apartamento. A mãe de Isadora era de opinião que sem pão se vive, mas sem poesia e música não se vive. Aos 11 anos, praticamente sem formação profissional, Isadora, junto com sua irmã Elizabeth, deu aulas de dança para crianças do bairro e depois para famílias de californianos ricos. Aos 12 anos, ela abandonou a escola. E aos 15 anos, ela foi listada no livro de endereços de Oakland como "Senhorita, A (como Angela) Dora Duncan, professora de dança".

Em 1895, a família decidiu que Isadora deveria tentar a carreira profissional. A menina falou com o diretor da trupe itinerante, mas o empresário se recusou a aceitá-la, dizendo à mãe: "O que sua filha faz é mais adequado para a igreja do que para o teatro."

No entanto, em junho de 1895, Isadora conseguiu um noivado em Chicago. Ela dançou, chamada "California Faun" no cartaz, no café Masonic Roof Garden, realizando duas danças: a primeira foi sua composição para a música "Spring Song" de Mendelssohn, a segunda atendeu a exigência do empresário, que insistiu em "algo emocionante para as pernas foram levantadas mais alto e havia mais babados.

Em 1896, sua família mudou-se para Nova York, onde Isadora foi aceita na trupe de Augustine Daly. Essas apresentações, porém, não traziam nenhuma satisfação, nem mesmo sustento. Mas Daley permitiu que Duncan fosse para Londres com sua trupe.

Em 1898, deixou a trupe Daly e voltou para a América, onde se apresentou com algum sucesso como "solista de salão": passou a aparecer nas salas de senhoras ricas da alta sociedade, ganhando assim a vida. Eles a convidaram para dançar em seus salões, a contrataram para dançar com seus filhos e, ocasionalmente, financiaram apresentações públicas. No entanto, a dependência total de patronos ricos não poderia deixar de sobrecarregar a garota. Duncan já havia desenvolvido sua própria visão da arte da dança nessa época, e o que ela viu na América não despertou seu entusiasmo. Portanto, ela decidiu continuar seus estudos e suas buscas na Europa.

Vanessa Redgrave como Isadora Duncan no filme de 1968 Isadora.
Dirigido porKarel Reis

Aos 22 anos, em 1899, ela embarcou com a família em um navio de gado e partiu para a Inglaterra. Lá Duncan recebeu uma recepção calorosa entre intelectuais, artistas e patronos. O que ela estava procurando na América por tanto tempo.

Um momento importante de sua vida foi uma viagem a Paris em 1900, quando escreveu: "Não havia um único monumento pelo qual não admirássemos, nossas jovens almas inspiradas nos Estados Unidos se posicionaram diante da cultura que tentamos tanto encontrar."

Naquele verão, a Exposição Mundial estava em pleno andamento em Paris, e Isadora estudou o Louvre, viu apresentações de Loy Fuller e Sade-Jacco e admirou a escultura de Rodin. Posteriormente, ele trabalhou muito com ela, fazendo esboços caligráficos. Mais tarde, ela se tornará a musa de muitos escultores, em particular Antoine Bourdelle capturou o dançarino Duncan no baixo-relevo do prédio do teatro Champs-Elysées.

Aqui, no final de 1901, ela se juntou à trupe Loy Fuller, que fez grande sucesso em Paris.

Foi Loy Fuller quem contribuiu para que em Viena, em 1902, Duncan pudesse falar à imprensa e a pequenos grupos de espectadores, principalmente do ambiente da intelectualidade artística nas Casas das Artes.

No entanto, seu primeiro grande sucesso público a esperava em Budapeste, depois que ela deixou Fuller. A plateia ficou extasiada. Em Munique e Berlim, Duncan ficou chocado com o respeito com que os intelectuais a trataram, o que lhe permitiu entrar no círculo deles, com o qual ela nem sonhava na América.

Em 1904, Cosima Wagner, filha de Franz Liszt e esposa de Richard Wagner, a convidou para se apresentar no Tannhäuser de Wagner. Isadora ficou lisonjeada com o fato de a maioria dos alemães considerar que sua arte surgiu, como todas as civilizações avançadas, da Grécia Antiga. Ela estudou alemão para poder ler os filósofos alemães no original e descobriu que o panteísmo e a filosofia natural alemã apoiavam suas teorias. O amor de Nietzsche pela dança, como metáfora da vida, confirmou sua opinião de que ela era apenas um dos "super-homens" escolhidos. Ela manteve um grosso volume de seu trabalho ao lado de sua cama ao longo de sua vida.

Alexander Gross, um empresário húngaro, organizou um concerto para ela (que foi precedido por sua palestra sobre uma nova dança - "Dance of the Future") no Urania Theatre em 19 de abril de 1902. Esta data marca o início das apresentações triunfais do artista em toda a Europa: nas cidades da Alemanha durante 1902 e 1903, novamente em Viena, em Paris no Trocadero em 1903.

E, finalmente, em dezembro de 1904 na Rússia. Esses primeiros concertos em São Petersburgo e Moscou no inverno de 1904/1905 foram de grande importância tanto para o desenvolvimento da arte da dança na Rússia quanto para a própria Duncan, porque aqui suas intenções encontraram, talvez, o apoio mais ardente , eles constantemente escreviam sobre ela aqui, aqui ela imitou.

O acontecimento mais importante de sua vida foi um encontro com o designer de teatro e reformador Edward Gordon Craig, de quem em 1906 ela deu à luz um filho. Em 1908, ao chegar à Rússia, conversou longamente com Stanislavsky; o diretor disse mais tarde que Duncan, como ele, "<…>Eu estava procurando esse motor criativo, que um ator deve ser capaz de colocar em sua alma antes de entrar no palco.
Duncan se apresentou em toda a Europa, de Londres e Paris a Atenas e Moscou por 8 anos. Ela voltou para a América apenas em 1908, e pela segunda vez - em 1911, um ano depois do nascimento de seu filho, Patrick, cujo pai era o empresário americano Paris Singer. Seu repertório americano incluía obras de Gluck, Strauss, Tchaikovsky, Mozart, Beethoven, Chopin, Bach, Wagner e Schubert. Mas os críticos americanos escreveram que o que Duncan executou dificilmente poderia ser chamado de dança.

Isadora Duncan e Gordon Craig.
Reprodução de fotos por V. Dyuzhaev

Os anos de sucesso de Duncan vieram antes da Primeira Guerra Mundial. Após o fim da guerra, sua arte e sua vida mudaram drasticamente. Dois de seus filhos morreram tragicamente em 1913, um acontecimento que obscureceria sua vida para sempre. Então ela deu à luz uma criança que morreu uma hora após o nascimento. Ela envelheceu visivelmente, parou de se cuidar, engordou muito e começou a beber. A inocência, a alegria e a indiferença de menina se foram de sua dança, que se tornou mais estática.

Com dificuldades financeiras, Duncan continuou a se apresentar em vários locais e fez várias turnês pelos Estados Unidos. Em 1922-1923, logo após seu casamento com Sergei Yesenin, a dançarina foi praticamente perseguida por seu próprio país por usar trajes "imorais" e por simpatizar com os bolcheviques na época em que a histeria anticomunista tomava conta do país. Privada de sua cidadania americana ao se casar com um estrangeiro, ela nunca mais voltou ao seu país natal. Cinco anos depois, em Nice, aos 49 anos, morreu tragicamente, estrangulada pelo lenço, que ficou preso no volante de um Bugatti.

Isadora Duncan e Sergei Yesenin

No entanto, muitas vezes ela conseguia manter o público em um suspense de tirar o fôlego simplesmente ficando parado por longas passagens da música. Carolyn Carlson lembrou que, de acordo com Alvin Nikolai, que viu Duncan no palco, as pessoas choraram enquanto ela levantava lentamente as mãos por 20 minutos.

Sua primeira escola, assumida por sua irmã Elisabeth, foi inaugurada em Grunwald, perto de Berlim, em 1904; a segunda, com a ajuda financeira de Paris Singer, em Neuilly e depois em Bellevue-sur-Seine, na França, pouco antes da Primeira Guerra Mundial; e a terceira - em Moscou em 1921 a convite de Lunacharsky, onde ela foi prometida - mas não deu certo - cerca de mil alunos. Os alunos não foram cobrados.
Na América, uma tentativa em 1915 de estabelecer uma "Escola Duncan para crianças da classe trabalhadora" não teve sucesso.

A única escola que de alguma forma sobreviveu à Segunda Guerra Mundial foi uma escola na União Soviética dirigida por Irma Duncan. Dizem que até os bailarinos do Bolshoi iam às aulas dela. O princípio básico do treinamento era "a liberação do corpo de todos os grilhões para seu movimento natural". E a principal tarefa é declarar a dança uma arte séria.

Resumindo as realizações de Duncan, a pesquisadora austríaca Gunhilde Schüller-Oberzaucher resume: “Isadora Duncan, junto com outras americanas (por exemplo, Ruth St. Denis e Maud Allan, que também iniciaram suas carreiras artísticas em Viena e Berlim), conquistou novos palcos para suas apresentações; Duncan revolucionou a forma de dança de palco; ela desenvolveu um novo tema; Duncan ajudou a estabelecer a dança livre como uma forma de arte distinta; ela desempenhou um papel decisivo na emancipação das mulheres; atraiu novos públicos que formaram a primeira geração de dançarinos livres europeus.”

Mas nos Estados Unidos, paradoxalmente, as ideias desse grande americano não encontraram resposta por muito tempo. Ela veio para lá em 1909, 1911, 1917 e 1922 e sempre encontrou, na melhor das hipóteses, indiferença e, na pior, hostilidade. Enquanto isso, o processo de formação de novas formas de dança acontecia lenta mas seguramente aqui. Apenas o papel principal aqui não pertencia a Duncan, mas a outros dançarinos.

É um paradoxo que ela tenha fundado muitas escolas em diferentes países e, apesar de ter muitos alunos, não deixou um único seguidor. Dizem que ela não inventou nenhuma tecnologia, mas isso não é verdade. Ela pensou muito em sua arte, estudou o movimento, e a espontaneidade que se apoderou dela não pode ser confundida com a ausência de pensamento. Ela afirmou: "Entendo que meus únicos professores de dança foram Jean-Jacques Rousseau, Walt Whitman e Nietzsche". Ela queria criar algo novo, por isso resistiu tão veementemente a qualquer codificação no movimento.

A importância de Isadora para a dança moderna não está no desenvolvimento da técnica, mas sim na abertura da mente. A dança para ela é uma expressão espiritual que extrai suas fontes da alma humana e não de algumas formas pré-estabelecidas.

A vida de Isadora Duncan prometia ser incomum desde o início. Em sua autobiografia, ela diz o seguinte sobre seu nascimento: "O caráter da criança já está determinado no útero. Antes do meu nascimento, minha mãe passou por uma tragédia. Ela não podia comer nada além de ostras, que regou com gelo gelado Se me perguntam quando comecei a dançar, respondo "no útero. Talvez por causa das ostras e do champanhe".

Na verdade, ela não deixou rastros na história da arte: a bailarina Matilda Kshesinskaya teve razão quando profetizou que Duncan não teria seguidores como dançarino. Mas seu traço na história foi preservado. Ela se tornou imortal por meio de sua vida, não da arte, uma vida em que "essa coisa delicada - o amor" significava tanto.

Seu nome verdadeiro é Dora Angela Duncan. Nasceu em 27 de maio de 1877 em San Francisco, em uma cidade à beira-mar. Os primeiros conceitos de movimento e dança foram associados ao mar. De manhã, ela desembarcava. O mar fervia, cantava, dançava.

Quando criança, Isadora era infeliz - seu pai, Joseph Duncan, faliu e fugiu antes de seu nascimento, deixando sua esposa com quatro filhos nos braços sem sustento. A mãe dedicava todo o seu tempo livre aos filhos. Ela era musicista, à noite tocava Beethoven, Mozart, lia poemas de Burns, Shakespeare. Foi graças à mãe que a infância foi permeada de música e poesia.

Joseph Charles Duncan, pai de Isadora. Mary Dora Gray Duncan, mãe de Isadora.

Mas acima de tudo Isadora gostava de dançar. A dança deu liberdade, deu origem a uma sensação de leveza. Ela começou a compor danças. A pequena Isadora, que, tendo escondido a idade, foi mandada para a escola aos 5 anos, sentia-se uma estranha entre colegas prósperos. Eu não queria ir para a escola, a moral cruel reinava nela e minha alma ansiava pelo mar livre e sem limites. Esse sentimento, comum a todas as crianças Duncan, as reuniu em torno de sua mãe, formando o “clã Duncan”, desafiando o mundo inteiro.

Isadora Duncan. 1880

Isadora era a mais corajosa de toda a família e, quando não havia absolutamente nada para comer, foi ao açougueiro e astuciosamente atraiu carne dele a crédito. Mais tarde, Duncan aplicaria esse método a spallas que não quisessem assinar contrato com uma bailarina autodidata. Túnicas transparentes e pés descalços se tornaram o cartão de visitas de Duncan. Na verdade, sua família era tão pobre que ela foi simplesmente forçada a dançar descalça, declarando a todos que isso aproxima sua dança das origens da civilização. Ela tirou seus movimentos do mar. Um dia, quando sua mãe cansada chegou em casa, encontrou Isadora cercada por meia dúzia de crianças da vizinhança, realizando vários movimentos sob seu comando. Duncan, de seis anos, disse que esta é sua escola de dança. À noite, a mãe tocava Chopin, Schubert, Mozart, Beethoven para os filhos e Isadora compunha danças. Ela simplesmente acenou com os braços e improvisou - mais tarde esses movimentos se tornariam o estilo de dança de Isadora Duncan conhecido em todo o mundo.

Aos doze anos, a precoce Isadora, que percebeu uma monstruosa dissonância entre as tramas dos romances femininos e a real e simplesmente servil posição da mulher, decidiu de uma vez por todas dedicar sua vida à luta pela emancipação, pelo direito de mulheres para criar filhos sem marido. Em uma idade tão jovem, ela jurou a si mesma que nunca se humilharia antes do casamento.

Isadora Duncan. 1889

Aos 13 anos, Isadora deixou a escola, que considerava totalmente inútil, e levou a sério a música e a dança, dando continuidade à sua autoeducação. A menina tinha uma imaginação fértil, muitas vezes improvisava, os vizinhos admiravam sinceramente a criança talentosa.

Pela primeira vez, Isadora se apaixonou por um jovem farmacêutico que teve aulas de valsa com ela. Ela não ousava falar com ele e muitas vezes saía correndo de casa para olhar a luz da janela. Dois anos depois, o jovem anunciou seu casamento, que quebrou o coração de uma garota apaixonada.

Elizabeth Duncan, irmã. Agostinho Duncan, irmão.

Isadora conseguiu um emprego como dançarina em uma trupe pouco conhecida e saiu em turnê com a família para São Francisco, depois deixando a irmã e os dois irmãos em São Francisco, foi com a mãe trabalhar em Chicago. Aos 18 anos, o jovem Duncan acidentalmente entrou no clube La Boheme, onde artistas e escritores se reuniam. Seu primeiro amante foi um polonês de cabelos cacheados Ivan Mirotsky. O amor era imaculado - abraços ternos, beijos doces ... Ele tinha 45 anos, olhos azuis, sentava-se o dia todo em La Boheme, fumava cachimbo pensativo e olhava o mundo com um sorriso irônico. A rigor, o mundo não precisava do poeta Mirotsky. E embora tentasse ganhar a vida com qualquer coisa, fazia mal, quase morria de fome. Ele tentou derrotar a sensação de fome com uma súbita explosão de amor por uma garota inocente. Muitas vezes eles se encontravam, caminhavam na floresta, ele confessava seu amor por ela e se oferecia em casamento. A jovem e ingênua Isadora acreditava que Ivan seria o grande amor de sua vida. E ela se enganou, como se enganam na idade dela.

Com dificuldade, ela abriu caminho para a conhecida trupe de Augustine Daly, que estava em turnê em Chicago na época. Aisdora deu um monólogo ardente sobre a arte da dança, e sua obsessão quebrou o cruel diretor. Ele ofereceu a ela um noivado em Nova York. Desde outubro.

Mirotsky estava desesperado, não suportava a ideia de separação. Isadora o consolou como uma criança, eles juraram amor eterno um ao outro e se separaram ... para sempre. Logo ficou claro que seu amante tinha uma esposa em Londres. Esse romance fracassado marcou o início de uma série de fracassos em sua vida pessoal que perseguiram a dançarina por toda a vida. Duncan nunca foi absoluta e incondicionalmente feliz. Mas uma brilhante carreira artística começou. Isadora dançou por várias temporadas no balé de Daly, mas logo deixou a trupe. Ela abriu seu próprio estúdio, deu aulas de dança, se apresentou no Carnegie Hall e fez sucesso. Mas ainda não havia um centavo em seu bolso. Às vezes, louca de fome, ela procurava as senhoras da sociedade que ela conhecia, em cujos salões ela havia se apresentado repetidamente, pedindo um empréstimo. Eles assentiram com simpatia, ofereceram-lhe biscoitos e recusaram. Mais de uma vez ela dançou nas vilas dos ricos. Em todos os lugares ela apareceu seminua e descalça. Para o público puritano de Nova York, isso foi um choque. Em 1898, após um terrível incêndio no Windsor Hotel que destruiu tudo o que tinha, Isadora recolheu os fundos necessários de fãs ricos e partiu para a Inglaterra.

A busca por fama e dinheiro a levou a Londres, depois a Paris. Ela morou em Londres durante todo o inverno e depois partiu para conquistar Paris. Em Paris, ela alugou um estúdio na Avenue de Villiers. Dias e noites ela não saiu do estúdio, tentando criar uma dança que transmitisse várias emoções humanas com movimentos corporais.
Por muitas horas ela ficou na frente do espelho, os braços cruzados sobre o peito, em completo silêncio, tentando encontrar a fonte da força motriz de onde nascem todas as variedades de movimentos que criam a dança ... E ela encontrou isto. Assim nasceu a escola de dança Isadora Duncan. Em Paris, o jovem escritor Andre Bonnier a cortejou. Ele a impressionou não com beleza, que ele simplesmente não tinha, mas com sua mente. Pálido, de rosto redondo, Bonnier usava óculos, escreveu seu primeiro livro, Petrarca, e falava de forma notável sobre Oscar Wilde. Mas ele era tímido e tímido, como uma criança. Ela se apaixonou por ele mais pela razão do que pelo sentimento, e ainda assim todos os dias esperava a cobiçada batida na porta. Em seguida, eles foram passear pela noite, iluminados por lampiões a gás em Paris. André apertou timidamente a mão dela... E foi só.
Essas estranhas relações entre os jovens duraram quase um ano inteiro, as coisas nunca passaram de um abalo. Isadora foi a primeira a ceder. No final, era hora de se tornar uma mulher. Uma noite, sozinha no estúdio, ela preparou champanhe, flores, vestiu uma túnica transparente, teceu rosas nos cabelos e começou a esperar por André. Houve uma batida bem-vinda na porta, o jovem apareceu na soleira e estava em terrível confusão. Ele olhou com todos os olhos para a quase nua Isadora e não conseguiu pronunciar uma palavra. Ela começou a dançar, colocando na dança toda a paixão que tinha por Bonnie. E ele, mal tomando um gole de champanhe, ficou nervoso, não conseguiu encontrar um lugar para si e saiu de repente, alegando que ainda tinha muito que escrever naquela noite.
A arte é mais forte que o amor? Isadora não sabia o que pensar. Tudo o que eu podia fazer era sentar e chorar. O que ela fez - é difícil conter as lágrimas quando você é rejeitado. As flores murcharam, o champanhe perdeu o vapor, à noite ela não conseguiu fechar os olhos por muito tempo ...

Em 1900, ela decidiu conquistar Paris. A boemia francesa a aceitou com prazer. Entre seus admiradores estavam atores famosos, diretores, poetas, escritores, jornalistas, incluindo o grande Stanislavsky. Todos os homens a admiravam. Mas dançando a paixão, Isadora percebeu que não poderia fazê-lo de forma crível sem conhecer o lado fisiológico do amor. E um dia, mandando a mãe embora de casa, ela marcou um encontro com um de seus admiradores. No auge das carícias, seu admirador de repente afastou a trêmula Isadora, caiu de joelhos diante dela e exclamou: “Que crime quase cometi!” O jovem vestiu-se rapidamente e saiu, e Isadora, novamente abandonada e desanimada, permaneceu na soleira de seu estúdio.

Em Paris, todos ficaram loucos pela Exposição Mundial, onde ela viu pela primeira vez a obra de Auguste Rodin. E se apaixonou por seu gênio. A vontade de ver o escultor tornou-se insuportável. Ela tomou sua decisão e, sem convite, veio para a oficina na Universite Street.

Rodin não se surpreendeu com a visita da jovem, era frequentemente visitado por admiradores. Ele os tratou com respeito e consideração. O escultor era baixo, atarracado e pesado. Havia uma força masculina em seus apertos. Uma barba exuberante não combinava bem com uma cabeça cortada curta.
Sem qualquer pretensão e arrogância, com a simplicidade inerente a um grande homem, começou a mostrar o seu trabalho ao próximo convidado. Seguiu-se uma conversa, ele soube que ela mesma compõe suas danças e demonstrou interesse genuíno por ela. Um breve conhecido se transformou em simpatia, ele foi subjugado por sua juventude e beleza. A artista passou a frequentar seu ateliê, sentou-se em um canto, pegou um lápis e um cavalete, que sempre carregava consigo. Ela dançou, ele pintou, tentando transmitir com precisão todas as suas poses e movimentos. Em suas telas, ela era tão rápida quanto na vida, ele transmitia sua dança voadora, sua graça e leveza nos mínimos detalhes.
Conversaram muito: o velho e cansado mestre ensinou à jovem e cheia de energia dançarina a arte de viver na arte - não desanimar com os fracassos e as críticas injustas, ouvir atentamente as várias opiniões, mas acreditar apenas em si mesmo , sua mente e intuição. Isadora absorveu as verdades que ele havia obtido, ofereceu-lhe café com croissants e depois foram passear a Montmartre, onde os artistas pintavam retratos por dinheiro ridículo, ou mesmo de graça.
Foi divertido e fácil para ela nesta multidão heterogênea e não queria ir para casa. Em seguida, olharam para a taverna mais próxima, beberam cerveja e pediram uma porção de linguiça com molho picante. Na taberna havia um barulho inimaginável, todos falavam ao mesmo tempo, mas ninguém se ouvia, os frequentadores, principalmente artistas, bebiam, fumavam e comiam, a vida era boa e desejável, era tratada pelo próprio Rodin.
Ele se sentiu apaixonado por esta jovem dançarina e não pôde evitar. Ele tinha pouco mais de 60 anos, ela pouco mais de 20, o amor era impensável, não levava a nada e não prometia nada. Ela simplesmente não tinha e não poderia ter um futuro. E sabendo disso perfeitamente, ele sofreu e sofreu, mas não demonstrou, com medo de ofendê-la.
E de repente Auguste desapareceu. Ele não veio por um dia, dois, uma semana. Ficou com saudades de casa e, quando ficou insuportável lutar contra a saudade, foi para a Université Street. Seu coração disparou quando ela bateu na porta...
O patrão apareceu inesperadamente na soleira, com uma blusa de trabalho suja, com um trapo molhado nas mãos. Seu cabelo curto estava despenteado e sua barba despenteada chegava ao peito.
Ele olhou para ela como se a visse pela primeira vez. Acordando, ele me levou para a oficina. Ela queria ir embora, ele pediu para ela ficar, e ela ficou. Ela congelou, sem se mover, observando o trabalho mestre, transformando argila morta em uma escultura viva.
Depois foram para o ateliê da Isadora. Agora era a vez dela mostrar a ele uma nova dança. Ela vestiu a agora famosa túnica e começou a dançar na frente dele. Então ela tentou explicar sua teoria da dança, mas ele a ouviu e não ouviu.
Auguste interrompeu Isadora no meio da frase e aproximou-se dela. Suas mãos fortes tocaram seu pescoço, seus ombros nus, acariciaram seus seios firmes, deslizaram sobre seus quadris e joelhos nus. Ela sentiu o calor que emanava dele e, sem resistir, entregou-se a suas mãos.
Seu corpo ficou flácido, outro momento, e ela teria se submetido a ele com todo o seu ser, mas um susto inesperado a perfurou de cima a baixo, ela escapou de seus braços, vestiu o vestido e se encolheu em um canto. A entristecida escultora saiu e nunca mais voltou ao seu ateliê.
Oh, como ela mais tarde se arrependeu de não ter dado sua virgindade ao grande Rodin!

Curiosamente, mas a pregadora do amor livre, que era Isadora, perdeu a inocência aos 25 anos. Mas tendo perdido, ela experimentou e rapidamente recuperou o tempo perdido. Quando ela chegou a Budapeste, era abril, a vida era desejável. Suas apresentações foram um grande sucesso, o público jogou flores no palco. Uma tarde, durante uma festa amigável, seus olhos encontraram os de olhos castanhos penetrantes. Seu dono era um jovem alto e bem constituído, com um emaranhado de luxuosos cachos negros.

Foi amor à primeira vista. O jovem convidou Duncan para sua apresentação, onde interpretou Romeu. Ele tinha incríveis habilidades de atuação e mais tarde se tornou o maior ator da Hungria. À noite, ela estava no camarote do National Theatre Royal e logo se viu nos braços de Romeu. Ao amanhecer partiram para o campo, onde alugaram um quarto com uma cama larga e antiquada com dossel. O dia voou como um minuto, no ensaio Isadora mal conseguia mexer as pernas ... Romeu despertou em Isadora Duncan uma bacante apaixonada, ávida de amor carnal. O ator exigiu que Isadora desistisse de dançar pelo bem de sua carreira e de sua família. Isadora concordou. Mas esse amor não trouxe felicidade a Duncan. Ao saber da traição de seu amado, ela tirou uma mala com suas túnicas de dança e, beijando-as e soluçando, jurou nunca deixar a arte por amor. Tristeza, dor e decepção no amor, Asedora transformou em sua dança. Isadora partiu para Viena, depois Romeu correu para lá, mas era tarde demais - o amor acabou ...
Tristeza, dor e decepção amorosa Isadora transformou em sua dança. Após uma apresentação em Viena, ela assinou contrato com o famoso empresário Alexander Gross. Berlim, fama, sucesso e reconhecimento do público a esperavam.
O próximo personagem intermediário foi Henrik Thode, professor e escritor, novamente casado. O relacionamento deles era de natureza puramente platônica, este romance não estava destinado a se tornar algo mais.

Em 1905, em Berlim, a dançarina conheceu o artista e decorador de teatro Gordon Craig. Alto, esguio e de cabelos dourados, dava a impressão de refinamento e fraqueza feminina. Duncan relembra a primeira noite assim: “seu corpo branco e luminoso, emergindo de um casulo de roupas, brilhou diante de meus olhos cegos em todo o seu esplendor ... Assim que meus olhos tiveram tempo de apreciar sua beleza, ele me desenhou para ele, nossos corpos entrelaçados, dissolvendo-se um no outro. Como se fogo encontrasse fogo, estávamos queimando em um fogo brilhante. Finalmente, conheci meu casal, meu amor, eu mesma, porque não estávamos juntos, mas um todo ... ".

Gordon Craig, o diretor de teatro mais talentoso, Teddy, como Isadora o chamava, ocupou um lugar enorme em sua vida. Ele a conquistou com seu temperamento furioso, ela não teve forças para resistir à tentação. Por duas semanas eles não saíram de sua oficina, entregando-se constantemente um ao outro, arrebatando momentos para saciar sua fome.

A. Duncan e G. Craig no dia da primeira reunião. Berlim. 1904

Seu gerente anunciou nos jornais que a Sra. Isadora Duncan sofria de inflamação das amígdalas.
E, como sempre, a felicidade não era incondicional. Desde o início chamaram seu amor de "falso", enfatizando sua temporalidade - Craig corria de um amante para outro, dividido entre os intrincados assuntos financeiros de Isadora e sua própria criatividade, para a qual havia cada vez menos tempo. E ao mesmo tempo eles se apaixonaram perdidamente e se encheram de montanhas de cartas e bilhetes carinhosos quando estavam separados.
Nove meses após o "ataque de amigdalite", ela deu à luz a menina Didra, cujo nascimento Isadora tanto sonhou. A grande dançarina tinha 29 anos.

Pela primeira vez em sua vida, Duncan conheceu um sentimento que transcendia o amor pela arte e o amor por um homem. Ela se sentia não apenas como uma mãe, mas como uma verdadeira deusa. Mas a vida familiar de Isadora e Gordon não deu certo: os dois gênios não se davam bem sob o mesmo teto. Craig apareceu e desapareceu. Seus nervos estavam à flor da pele. Logo se seguiu o casamento de Krag com Elena, uma antiga amante, com quem ele estava vinculado por essas obrigações. Isadora estava loucamente ciumenta e envergonhada de seu ciúme.
Ainda na primeira infância, a exemplo do pai, ela percebeu que o amor não pode ser eterno. Outra prova disso foi o rompimento com Craig. Ela caiu em desespero, depois ficou furiosa, mas o mais importante, ela não sabia dançar. E então Isadora decidiu acabar com isso. Como você sabe, a melhor cura para o amor é outro amor, mesmo que acabe rapidamente. Com o jovem Pim, ela se convenceu da exatidão desse aforismo. Pym a trouxe de volta às alegrias da vida, a dor desapareceu e o jovem desapareceu tão repentinamente quanto apareceu.

Em 1908, Isadora Duncan criou sua arte, tornou-se famosa em toda a Europa, deu à luz um filho, abriu sua própria escola, mas continuou pobre. Ela tinha quarenta alunos pequenos, mas não tinha como manter um ateliê.

Ela não encontrou apoio para suas ideias nem na Alemanha, nem na Rússia, nem na Inglaterra. E então Isadora Duncan desejou conhecer um milionário. Chegou mais rápido do que ela poderia imaginar!

Certa vez, durante uma turnê em Paris, Isadora se preparava para uma apresentação quando um homem loiro alto, de cabelos cacheados e barba entrou em seu camarim. Foi o milionário americano Paris Eugene Singer, a quem o romântico Duncan apelidou de Lohengrin por sua aparência. Desde então, uma bela vida começou para Isadora Duncan e todas as quarenta de suas pequenas dançarinas: bailes, carnavais, iates, vilas.

Singer assumiu todas as despesas de Isadora, mas ela se apaixonou não por sua riqueza, mas por si mesmo. A cantora mimou Isadora com refeições e viagens excepcionais, Duncan ficou feliz em contar a seu amante sobre sua teoria da dança e suas perspectivas de vida. “O dinheiro carrega uma maldição, e as pessoas que o possuem não podem ser felizes”, Duncan reclamou. Ela era muito jovem e ingênua para entender que suas ideias revolucionárias sobre a reorganização geral do mundo não agradariam ao dono de dezenas de fábricas.

Além disso, as palavras sobre a falta de rumo da vida dos ricos soavam sob o barulho das ondas do Mediterrâneo e o tilintar de taças de cristal cheias do champanhe mais caro. E na casa das máquinas de um magnífico iate trabalhavam foguistas sem endireitar as costas, quinze marinheiros, um capitão, um cozinheiro, garçons trabalhavam - e tudo isso apenas por causa de dois amantes: um milionário e um comunista.

Isadora continuou a dançar mesmo quando percebeu que estava grávida. Certa vez, uma espectadora furiosa correu para seu camarim: “Cara Srta. Duncan, sua posição é claramente visível da primeira fila! Você não pode continuar assim!" Ao que Duncan disse: “De jeito nenhum! É isso que quero expressar com a minha dança!”

Isadora deu a Singer um filho encantador, Patrick, mas se recusou a se casar com ele, dizendo que era contra o casamento. Por que convenções? Agora ela tinha tudo, a riqueza foi adicionada à fama, incluindo seu próprio estúdio enorme.

Um dia, enquanto saboreava doces enviados por uma fã, Isadora pensou: “Afinal, estou muito feliz. Talvez até a mulher mais feliz do mundo.” No segundo seguinte, ela ouviu como um grito animal, um Singer cambaleante entrou pela porta. Duas palavras fatais escaparam de seus lábios: "Crianças... morreram!"

Isadora odiava carros. Ela sentiu que eles desempenhariam um papel fatal em sua vida. Depois de um almoço em família a quatro, Singer foi se divertir, Isadora foi a um ensaio, e a babá e as crianças deveriam voltar para casa de carro. De repente, o carro parou. O motorista saiu para verificar o que estava acontecendo, neste momento o carro capotou e deslizou para dentro do rio. Quando o carro finalmente foi retirado do rio, as crianças já estavam se afogando. Mais tarde, na cabeça de Isadora, a frase da enfermeira soou mil vezes: "Senhora, parece que vai chover, será melhor deixar as crianças em casa?"

“O choro inumano materno é emitido apenas duas vezes - no nascimento e na morte”, escreveu Duncan em seu diário, “Pois, sentindo em minhas palmas essas pequenas mãos frias que nunca responderão ao meu aperto, ouvi meu choro, exatamente o mesmo como quando nasceram."

Prestando pouca atenção aos filhos, muito imersa em experiências amorosas, muito apaixonada por sua arte, a vaidosa e despreocupada Isadora foi punida pelo Destino, que parecia tirar dela o principal: duas migalhas encantadoras. E ainda no crematório, diante de dois pequenos caixões, Isadora Duncan pensou em uma coisa: como encontrar um gesto para expressar adequadamente em uma dança sua dor.

Funeral das crianças A. Duncan.

Um dia, caminhando à beira-mar, ela viu seus filhos: de mãos dadas, eles entraram lentamente na água e desapareceram. Isadora se jogou no chão e soluçou. Um jovem se inclinou sobre ela. "Posso te ajudar de alguma forma?" “Salve-me… salve minha sanidade. Dê-me um bebê,” Duncan sussurrou. O jovem italiano estava noivo e seu relacionamento foi curto. Nove meses depois, em julho de 1914, Isadora ouviu novamente o choro de seu bebê recém-nascido. Ela se sentiu incrivelmente feliz, mas nem teve tempo de saber se tinha filho ou filha: o bebê olhou para a mãe e começou a engasgar. Ele morreu uma hora depois.

Na primavera de 1921, Isadora Duncan recebeu um telegrama do governo soviético com um convite para criar sua própria escola na URSS. Ela aproveitou esse fio para se despedir para sempre do passado burguês e ir para um novo mundo, um mundo de camaradas e um futuro melhor. No entanto, as promessas do governo soviético não duraram muito, Duncan se deparou com uma escolha - deixar a escola e ir para a Europa ou ganhar dinheiro saindo em turnê. E naquela época ela tinha outro motivo para ficar na Rússia - Sergei Yesenin.

Ela tem 44 anos, uma mulher rechonchuda com cabelos curtos e tingidos, ele tem 27 anos, cabelos dourados, atlético, era um poeta russo, um camponês, um homem bonito. Ele era amado por ingênuas garotas provincianas, revolucionários ardentes, intelectuais, incluindo a filha de Chaliapin, a neta de Leo Tolstoi e a filha do famoso fabricante Zinaida Reich. Isadora Duncan não se encaixava nesse círculo: ela tinha enormes contas bancárias, fama mundial e, o mais importante, cidadania estrangeira. O mundo inteiro estava contra o amor deles. E, provavelmente, portanto, esse amor foi o mais brilhante de sua vida.

Amigos a arrastaram para uma festa noturna do artista Georgy Yakulov, que reuniu uma nova elite local: atores, poetas, artistas, membros do Comissariado do Povo para Relações Exteriores e do Conselho de Moscou. Ela estava entediada respondendo às suas perguntas intrusivas. E de repente seu olhar colidiu com os olhos azuis sem fundo de um jovem parado no canto oposto da sala. Ela acenou para ele, ele sentou-se silenciosamente aos pés dela, sem responder nem em francês, nem em inglês, nem em alemão. Ela não sabia russo, então, como sempre, recorreu a um gesto: passou a mão por seus macios cachos dourados, depois abraçou sua cabeça com as mãos e beijou-o apaixonadamente nos lábios. Do feriado eles saíram juntos em sua mansão, fornecida pelo governo soviético.

Ela abandonou o hábito de dar apelidos literários a seus amantes. A dançarina mundialmente famosa chamou o poeta hooligan russo de "Sergey Alexandrovich". Yesenin amava Isadora inconscientemente, mas às vezes desmoronava, ficava bêbado e escandalizado, jogava coisas nela, até batia nela, ia para os amigos e voltava de novo. No espelho do banheiro, seu batom foi deduzido: "Yesenin é um anjo". Ela acreditava que o motivo disso era o círculo vicioso da comunicação e a melancolia russa, basta levar Seryozha para a Europa que tudo dará certo. Almas congeladas desde o primeiro momento em que se aproximaram. Poucos dias depois de se conhecerem, ele mudou as coisas e se mudou para ela, em Prechistenka, 20. Ela precisava de um marido-filho, ele precisava de uma esposa-mãe. Ela lhe dava amor e ternura, ele era caprichoso, atrevido, arranjava travessuras rudes.

Antes de ir para a Rússia, uma cartomante previu a Duncan que ela logo se casaria. Isadora riu: ela amava muitos homens, mas não permitia que ninguém se casasse com ela. Até que conheci Angel...

Surpreendentemente, com toda a sua grande vontade de amar e ser amada, Isadora casou-se apenas uma vez. E então, descobrimos, por cálculo - Yesenin não tinha permissão para ir para o exterior com ela. Esse casamento foi estranho para todos ao redor, até porque os cônjuges se comunicavam por meio de um intérprete, sem entender a língua um do outro. É difícil julgar a verdadeira relação deste casal. A fofoca se espalhou por Moscou de que Yesenin havia se casado com uma "velha rica". Os companheiros de bebida de Yesenin também colocaram lenha na fogueira, para eles ela era "Dunya de Prechistenka".

Nos cabarés de Moscou eles cantaram:

Não julgue com muita severidade

Nosso Yesenin não é assim.

Isedur na Europa muito -

Poucos Isedurakov!

Eles se casaram antes de uma viagem à Europa e aos Estados Unidos. Após o casamento, o ex-adversário do casamento foi assinado exclusivamente por Yesenina, e não por Duncan. Ela admirava o talento brilhante de seu amante e queria mostrar ao mundo inteiro o grande poeta Sergei Alexandrovich. Mas o mundo reconheceu apenas a famosa dançarina. Yesenin parecia apenas uma sombra de Duncan, e ainda assim ele era vaidoso, mesmo muito. E se o jovem poeta era atormentado pela inveja, a velha dançarina era atormentada pelo ciúme desenfreado. Mesmo na Rússia, ela rolou cenas publicamente para Yesenin, ela poderia dar um tapa na garota que estava falando com ele, se ela fosse jovem e bonita, então ela também caiu de joelhos na frente dele, chorou e pediu perdão. Ambos sofreram com seu amor. Isadora foi a primeira a decidir desfazer esse emaranhado. Ela trouxe Yesenin de volta para a Rússia e encontrou forças para se despedir dele. Logo ela recebe um telegrama dele: “Eu amo outro. Casada e feliz." Na noite de 28 de dezembro de 1925, o próprio poeta morreu. Duncan enviou um telegrama de condolências de Paris. Ela ficou chocada com a notícia da morte do anjo russo - de uma forma ou de outra, Yesenin foi seu último, provavelmente seu maior amor. Ele adorava a dança dela com o lenço vermelho, comparava aquele lenço a um valentão, a si mesmo.

Seu último amante foi o jovem pianista russo Viktor Serov. Além de um amor comum pela música, eles se uniram pelo fato de ele ser uma das poucas pessoas de quem ela gostava com quem podia falar sobre sua vida na Rússia. Ela tinha mais de 40 anos, ele tinha 25. A incerteza sobre sua atitude em relação a ela e o ciúme levaram Duncan a uma tentativa de suicídio.

Isadora teve dificuldade em envelhecer. Sua fama desapareceu, a famosa dançarina começou a ser esquecida em todos os continentes. Isadora achava cada vez mais difícil viver neste mundo. A única coisa que poderia salvar a grande bailarina era a reconstrução de sua escola. Ela sonhava com a Rússia, esperava voltar à sua antiga glória...
Em 14 de setembro de 1927, em Nice, Isadora Duncan executou várias vezes a dança do cachecol para um bis. Ia a um concerto de um pianista que queria convidar como acompanhante. Seu novo amigo, Signor Buggati, chegou. Ela saiu do estúdio, enrolou o cachecol no ombro. "Adeus amigos, vou para a glória!" - Com essas palavras, ela entrou no carro. Isadora acomodou-se graciosamente no banco do carro. O vento soprou o lenço de seda vermelho-sangue em volta do pescoço. O carro deu a partida, parou de repente e os que estavam ao redor viram que a cabeça de Isadora havia caído bruscamente na beirada da porta. A ponta do cachecol estava enrolada no eixo do volante, a cabeça pendurada frouxamente contra a lateral do carro. Ela sobreviveu a seu último amante por dois anos...

Isadora Duncan foi enterrada em Paris, no cemitério Pere Lachaise. Na fita de uma das muitas coroas estava escrito "Do coração da Rússia, luto por Isadora".

“Na minha vida havia apenas duas forças motrizes: o Amor e a Arte, e muitas vezes o Amor destruía a Arte, e às vezes o chamado imperioso da Arte levava ao trágico fim do Amor, porque havia uma batalha constante entre eles.”

(Isadora Duncan)

Biografia de Isadora Duncan. Carreira e dança. Marido Sergey Yesenin. Vida pessoal, destino, filhos. Causas da morte. Carro de rock do mal. Citações, fotos, filmes.

anos de vida

nascido em 27 de maio de 1877, falecido em 14 de setembro de 1927

Epitáfio

O coração disparou como um raio,
A dor não saciará o ano
Sua imagem será guardada para sempre
Sempre em nossa memória.

Biografia de Isadora Duncan

Biografia de Isadora Duncan - uma história vívida de uma mulher talentosa e forte. Ela nunca desistiu, nunca desistiu e apesar de tudo ela acreditava no amor. Até suas últimas palavras, antes de entrar naquele carro malfadado que enrolou o lenço no volante, foram: "Vou amar!"

Isadora nasceu na América e, como gostava de brincar, começou a dançar ainda na barriga. Aos treze anos deixou a escola e começou a dançar a sério, sentindo nisso o seu destino. Aos dezoito anos, ela já se apresentava em clubes de Chicago. O público saudou Isadora com alegria, sua dança parecia tão estranha, exótica. No entanto, eles não tinham ideia de que em breve essa garota se tornaria famosa em todo o mundo, e Dança de Isadora Duncan vai cativar milhões de fãs de seu talento.

Dança de Isadora Duncan

ela foi considerada dançarino brilhante. Os críticos viram em Duncan um prenúncio do futuro, o ancestral de novos estilos, disseram que ela transformou todas as ideias sobre dança que existiam naquela época. A dança de Isadora Duncan dava alegria, um prazer estético extraordinário, era cheia de liberdade.- aquele que sempre esteve em Isadora e do qual ela não quis desistir.

Tomando como base as antigas tradições gregas, ela criou um novo sistema de dança livre. Em vez de uma fantasia de balé, Duncan usava uma túnica e preferia dançar descalço em vez de sapatos ou sapatilhas de ponta restritivas. Ela ainda não tinha trinta anos quando criou própria escola em Atenas, e alguns anos depois - na Rússia onde tinha muitos admiradores.

Isadora e Sergei Yesenin

Foi na Rússia que Duncan o conheceu - seu único marido oficial, o poeta Sergei Yesenin. O relacionamento deles era brilhante, apaixonado, às vezes escandaloso, mas, no entanto, ambos tiveram um efeito benéfico no trabalho um do outro. O casamento não durou muito - dois anos depois, Yesenin voltou a Moscou e, depois de mais dois anos, cometeu suicídio.

Mas um casamento fracassado ou romances infelizes não foram as únicas tragédias na vida de Duncan. Mesmo antes do encontro de Yesenin e Duncan, a dançarina perdeu dois filhos- o motorista do carro que levava as crianças e a babá saiu do carro para ligar o motor, e o carro rolou pelo aterro no Sena. Um ano depois, Duncan teve um filho, mas morreu poucas horas depois. Após a morte dos filhos, Duncan adotou duas meninas, Irma e Anna, que, assim como a mãe adotiva, dançavam.

Causa da morte

A morte de Isadora Duncan foi instantânea e trágica. A causa da morte de Duncan foi asfixia com seu próprio lenço enrolado em uma roda de carro.. O funeral de Isadora Duncan foi realizado em Paris, o túmulo de Isadora Duncan (ela foi cremada) está no columbário do cemitério Pere Lachaise.

linha da vida

27 de maio de 1877 Data de nascimento de Isadora Duncan (corretamente - Isadora Duncan, nee Dora Angela Duncan).
1903 Peregrinação à Grécia, Duncan inicia a construção de um templo para aulas de dança.
1904 Conhecimento e início de um relacionamento com o diretor Edward Gordon Craig.
1906 Nascimento da filha Derdry por Edward Craig.
1910 O nascimento de um filho, Patrick, do empresário Paris Singer, com quem Duncan teve um caso.
1914-1915 Concertos em Moscou e São Petersburgo, conhecido de Stanislavsky.
1921 Conhecimento com Sergei Yesenin.
1922 Casamento com Sergei Yesenin.
1924 Divórcio com Sergei Yesenin.
14 de setembro de 1927 Data da morte de Isadora Duncan.

lugares memoráveis

1. San Francisco, onde Isadora Duncan nasceu.
2. Centro de Estudos de Dança com o nome de Isadora e Raymond Duncan em Atenas, fundado por Duncan e seu irmão.
3. Casa Duncan em Paris.
4. Hotel Angleterre em São Petersburgo, onde Duncan morou no início de 1922.
5. A casa de Isadora Duncan em Moscou, onde moravam com Yesenin e onde ficava o estúdio-escola coreográfico da bailarina.
6. Hall of Fame do National Museum of Dance de Nova York, onde consta o nome de Isadora Duncan.
7. Cemitério Père Lachaise, onde Isadora Duncan está enterrada.

episódios da vida

Durante uma turnê pela Rússia em 1913, Duncan teve uma estranha premonição, como se não pudesse encontrar um lugar para si mesma, e durante as apresentações ouviu uma marcha fúnebre. Certa vez, enquanto caminhava, ela viu dois caixões infantis entre montes de neve, o que a assustou muito. Ela voltou para Paris e logo seus filhos morreram. Duncan não conseguiu se recuperar por vários meses.

Yesenin decidiu terminar com Duncan não só porque perdeu o interesse por uma mulher apaixonada por ele, mas também porque estava cansado de que na Europa ele é percebido apenas como o marido de uma grande dançarina. Ele começou a beber, a insultar Duncan. O orgulho do poeta russo sofreu muito, e ele voltou para a Rússia, e logo enviou a Isadora um telegrama no qual escrevia que amava outra e estava muito feliz, o que lhe causou uma profunda ferida espiritual. Mas mais A morte de Yesenin foi uma tragédia para ela. Ela até tentou suicídio. “Pobre Serezhenka, chorei tanto por ele que não há mais lágrimas em meus olhos”, disse Duncan.

Apesar do fato de Isadora Duncan ter viajado e ensinado extensivamente, ela não era rico. Com o dinheiro que ganhava, ela escolas de dança abertas, e às vezes ela era simplesmente pobre. Ela poderia ganhar um bom dinheiro com suas memórias após a morte de Yesenin, mas ela recusou dinheiro, desejando que sua taxa fosse transferida para a mãe e as irmãs de Yesenin.

Pouco antes da morte de Duncan, uma garota entrou em seu quarto e disse que Deus ordenou que ela estrangulasse a dançarina. A menina foi retirada, descobriu-se que tinha problemas mentais, mas depois de um tempo Duncan realmente morreu, estrangulado com um lenço.

À esquerda está Isadora com seus próprios filhos, à direita - com Sergei Yesenin e a filha adotiva Irma

Testamentos e citações

“Se minha arte é simbólica, então este símbolo é apenas um: a liberdade de uma mulher e sua emancipação das rígidas convenções que fundamentam o puritanismo.”

“Na minha vida havia apenas duas forças motrizes: o Amor e a Arte, e muitas vezes o Amor destruía a Arte, e às vezes o chamado imperioso da Arte levava ao trágico fim do Amor, porque havia uma batalha constante entre eles.”

História de TV sobre a vida de Isadora Duncan

condolências

“A imagem de Isadora Duncan ficará para sempre em minha memória, por assim dizer, bifurcada. Uma é a imagem de uma dançarina, uma visão deslumbrante que não pode deixar de surpreender a imaginação, a outra é a imagem de uma mulher encantadora, inteligente, atenta, sensível, de quem sopra o conforto de um lar. A sensibilidade de Isadora era incrível. Ela conseguia captar com precisão todas as nuances do humor do interlocutor, e não apenas fugazes, mas tudo ou quase tudo que se escondia na alma ... ”
Rurik Ivnev, poeta russo, escritor de prosa

Isadora Duncan é uma dançarina americana, fundadora da dança livre, esposa de um poeta russo.

Isadora Duncan nasceu em 26 de maio de 1877 em San Francisco. Nascida Dora Angela era a caçula de quatro filhos de Joseph Charles Duncan (1819-1898), um banqueiro, engenheiro de minas e notável conhecedor de arte, e Mary Isadora Gray (1849-1922). Logo após o nascimento de Isadora, o chefe da família faliu, e a família viveu por algum tempo em extrema pobreza.

Os pais de Duncan se divorciaram quando ela tinha menos de um ano de idade. A mãe mudou-se com os filhos para Auckland e conseguiu um emprego como costureira e professora de piano. A família tinha pouco dinheiro e logo a jovem Isadora abandonou a escola para ganhar aulas de dança para as crianças locais com seus irmãos e irmãs.

Dançando

Isadora desde a infância percebia a dança de maneira diferente das outras crianças - a menina "seguia sua imaginação e improvisava, dançava como queria". Os sonhos de um grande palco levaram Duncan a Chicago, onde foi sem sucesso a audições em vários teatros, e depois a Nova York, onde em 1896 a garota conseguiu um emprego no teatro do famoso crítico e dramaturgo John Augustine Daly.

Em Nova York, a menina teve aulas com a famosa bailarina Marie Bonfanti por algum tempo, mas, rapidamente desiludida com o balé e sentindo-se subestimada na América, Isadora mudou-se para Londres em 1898. Na capital britânica, Isadora começou a se apresentar em casas ricas - bons ganhos permitiram que a dançarina alugasse um estúdio para as aulas.

De Londres, a garota foi para Paris, onde ocorreu seu fatídico encontro com Loie Fuller. Loi e Isadora tinham visões semelhantes sobre a dança, vendo-a como um movimento natural do corpo, e não como um sistema rígido de movimentos praticados, como no balé. Em 1902, Fuller e Duncan fizeram uma turnê de dança pelos países europeus.

Por muitos anos de sua vida, Duncan viajou com apresentações na Europa e na América, embora não estivesse nada satisfeita com turnês, contratos e outros alaridos - Duncan acreditava que isso a distraía de sua verdadeira missão: ensinar jovens dançarinos e criar algo bonito. Em 1904, Isadora abriu sua primeira escola de dança na Alemanha e depois outra em Paris, mas logo foi fechada devido à eclosão da Primeira Guerra Mundial.

A popularidade de Isadora no início do século 20 é inegável. Os jornais escreveram que a dança de Duncan definia o poder do progresso, mudança, abstração e libertação, e suas fotos, que mostram o "desenvolvimento evolutivo da dança", cada movimento do qual nasce do anterior em uma sequência orgânica, tornaram-se famosas todos pelo mundo.

Em junho de 1912, o estilista francês Paul Poiret organizou uma das noites mais famosas de "La fête de Bacchus" (uma recriação da "bacanal" de Luís XIV em Versalhes) em uma luxuosa mansão no norte da França. Isadora Duncan, vestida com um vestido de noite grego feito sob medida por Poiret, dançou nas mesas entre 300 convidados que conseguiram beber 900 garrafas de champanhe em poucas horas.

Depois de outra viagem aos Estados Unidos em 1915, Isadora deveria voltar para a Europa - a escolha recaiu sobre o luxuoso transatlântico Lusitania, mas devido a uma briga com credores que ameaçaram não deixar a menina sair do país até que ela pagasse $ 12.000, Duncan acabou tendo que embarcar em outro navio. O Lusitania, torpedeado por um submarino alemão, afundou na costa da Irlanda, matando 1.198 pessoas.

Em 1921, as simpatias políticas de Duncan trouxeram a dançarina para a União Soviética. Em Moscou, o Comissário do Povo para a Educação da RSFSR A.V. Lunacharsky convidou o americano para abrir uma escola de dança, prometendo apoio financeiro. No entanto, no final das contas, Isadora pagou com seu próprio dinheiro a maior parte dos custos de manutenção da escola, enquanto passava fome e transtornos domésticos.

A escola de Moscou cresceu rapidamente e ganhou popularidade. A primeira apresentação dos alunos da instituição ocorreu em 1921 no palco do Teatro Bolshoi em homenagem ao aniversário da Revolução de Outubro. Isadora, junto com os alunos, apresentou um programa de dança, que, entre outros, incluiu a dança Varshavyanka ao som de uma canção revolucionária polonesa. O programa, durante o qual a bandeira revolucionária foi retirada das mãos dos combatentes caídos por combatentes cheios de força, foi um sucesso de público.

No entanto, nem todos ficaram impressionados. Alguns ficaram intrigados com o fato de essa "mulher mais velha" se arriscar a subir no palco nua demais. Baixa (168 cm), com coxas fartas e flácidas e busto não tão elástico, Duncan não podia ser tão leve e graciosa como na juventude - os anos cobraram seu preço.

A dançarina viveu na Rússia soviética por 3 anos, mas vários problemas obrigaram Isadora a deixar o país, deixando a gestão da escola para uma de suas alunas, Irma.

Vida pessoal

Em sua vida profissional e pessoal, Isadora violou todos os fundamentos tradicionais. Ela era bissexual, ateia e uma verdadeira revolucionária: durante sua última turnê pelos Estados Unidos, Isadora começou a balançar um lenço vermelho sobre a cabeça, gritando: “É vermelho! E eu também!"

Duncan deu à luz dois filhos fora do casamento - a filha Derree Beatrice (nascida em 1906) com o diretor de teatro Gordon Craig e o filho Patrick August (nascido em 1910) com Paris Singer, um dos filhos do magnata suíço Isaac Singer. Os filhos de Isadora morreram em 1913: o carro em que as crianças estavam com a babá caiu no Sena a toda velocidade.

Após a morte das crianças, Duncan caiu em profunda depressão. Seu irmão e sua irmã decidiram levar Isadora para Corfu por algumas semanas, onde a americana fez amizade com a jovem feminista italiana Lina Poletti. O relacionamento caloroso das meninas causou muita fofoca, mas não há evidências de que as mulheres estivessem em um relacionamento romântico.

Em sua autobiografia, Minha Vida. My Love”, publicado em 1927, Duncan contou como, no desejo desesperado de ter outro filho, ela implorou a um jovem estrangeiro italiano - o escultor Romano Romanelli - que iniciasse um relacionamento íntimo com ela. Como resultado, Duncan engravidou de Romanelli e deu à luz um filho em 13 de agosto de 1914, que morreu logo após o parto.

Em 1917, Isadora adotou seis de suas pupilas, Anna, Maria Theresa, Irma, Liesel, Gretel e Erica, a quem ensinou enquanto ainda estudava na Alemanha. A equipe de jovens dançarinos talentosos foi apelidada de "Isadorables" (um trocadilho com o nome de Isadora e "adorables" ("charmosos").

Depois de se formar na escola, onde a irmã de Isadora, Elizabeth, mais tarde lecionou (Duncan estava constantemente na estrada), as meninas começaram a se apresentar com Duncan, e depois separadamente, fazendo grande sucesso de público. Alguns anos depois, a equipe se separou - cada garota seguiu seu próprio caminho. Erica foi a única das seis meninas que não ligou sua vida futura à dança.

Em 1921, em Moscou, Duncan conheceu o poeta Sergei Yesenin, 18 anos mais novo que ela. Em maio de 1922, Yesenin e Duncan tornaram-se marido e mulher. A dançarina aceitou a cidadania soviética. Por mais de um ano, a poetisa acompanhou Duncan em sua viagem pela Europa e Estados Unidos, sem vergonha de gastar seu dinheiro em moradias de prestígio, roupas caras e presentes para parentes. Ao mesmo tempo, Yesenin sentiu uma forte saudade da Rússia, que indicou em suas cartas aos amigos.

Após dois anos de comunicação sem conhecimento de idiomas (Isadora mal sabia mais de 30 palavras em russo e Yesenin ainda menos em inglês), começaram os atritos entre os cônjuges. Em maio de 1923, o poeta deixou Duncan e voltou para sua terra natal.

Não há dedicatórias diretas a Isadora nos poemas de Yesenin, mas a imagem de Duncan pode ser vista claramente no poema "O Homem Negro". O poema “Deixe-se embriagar pelos outros ..” é dedicado à atriz Augusta Miklashevskaya, embora Duncan afirme que o poeta dedicou esses versos a ela.

Mais tarde, Duncan começou um caso com a poetisa americana Mercedes de Acosta - eles aprenderam sobre esse relacionamento pelas cartas que as meninas escreveram uma para a outra. Em uma delas, Duncan confessou:

“Mercedes, conduza-me com as tuas mãozinhas fortes, e eu seguir-te-ei - até ao topo da montanha. Para a borda do mundo. Onde você quiser."

Morte

Em seus últimos anos, Duncan teve pouco desempenho, acumulou muitas dívidas e era conhecida por histórias íntimas escandalosas e pelo amor à bebida.

Na noite de 14 de setembro de 1927, em Nice, Isadora deixou a amiga Mary Desty (mãe de Preston Sturges, diretor do filme As andanças de Sullivan) e entrou no carro Amilcar para o mecânico franco-italiano Benoit Falcetto, com quem O americano provavelmente teve um relacionamento romântico.

Lenço e roda de carro - a causa da morte de Isadora Duncan

Quando o carro partiu abruptamente, o vento ergueu no ar as pontas do longo cachecol de seda pintado à mão da dançarina e baixou-o sobre a lateral do carro. O lenço imediatamente se enroscou nos raios do volante, a mulher foi pressionada contra a lateral do carro. Duncan morreu instantaneamente. O corpo foi cremado; a urna com as cinzas foi colocada no columbário do cemitério Pere Lachaise, em Paris. O carro que matou a dançarina americana foi vendido por uma quantia enorme na época - 200.000 francos.

Um grande dançarino que adorava velocidade e direção rápida? Isso será discutido em um artigo que revela um certo papel místico do "cavalo de ferro" em sua vida.

Curta biografia

Irlandês de nacionalidade, o futuro reformador da coreografia nasceu em uma família numerosa em São Francisco (EUA). Aconteceu em 27 de maio de 1877. A pronúncia correta de seu nome e sobrenome é Isadora Denkan, mas na Rússia uma leitura diferente deles se estabeleceu. A história de Isadora Duncan é um exemplo de serviço à principal paixão da vida - a dança, que lhe trouxe reconhecimento mundial. Saindo da escola aos treze anos, ela correu para Chicago, onde se apresentou em boates desde os 18 anos. Um traje incomum (túnica grega) e uma plasticidade incrível, destruindo todos os cânones da dança clássica, a tornaram famosa.

A dançarina era convidada para festas seculares, onde fazia um verdadeiro barulho, apresentando-se descalça, o que era incomum para a época. Em 1903, com um programa solo, fez uma turnê de sucesso em Budapeste e, em 1904, junto com sua irmã mais velha, já abriu sua própria escola de dança na Alemanha. A famosa dançarina visitou a Rússia várias vezes: em 1905, 1907 e 1913. Em 1921, o Comissário do Povo para a Educação ofereceu-lhe a abertura de uma escola coreográfica na capital, prometendo ajuda financeira.

A dançarina Isadora Duncan: os homens de sua vida

A mulher amorosa e amante da liberdade amou muitos homens, preferindo viver no luxo e na glória. Mas ela não estava realmente feliz com nenhum deles. Aos 18 anos, ela quase pulou para se casar com um polonês Miroski. Uma fã dedicada acabou se casando, e esse romance malsucedido deu início a uma série de azar em seu relacionamento com os homens. Ela estava noiva do talentoso ator Oscar Berezhi, que escolheu a carreira em vez da vida familiar. Aos 29 anos, ela deu à luz uma filha do diretor modernista E. Craig, mas ele decidiu voltar para o ex-amante. Então o milionário P. Singer, filho de um notável inventor, apareceu em sua vida.

Isadora Duncan, cuja causa da morte é discutida neste artigo, tornou-se mãe pela segunda vez, tendo dado à luz um menino de um ente querido. Mas esses relacionamentos logo foram destruídos. O motivo foi o ciúme e o temperamento amante da liberdade de Isadora, que não quer abrir mão da arte e flertar com os homens.

morte de crianças

Desde a infância, uma mulher viveu na expectativa de problemas. Antes de seu nascimento, seu pai abandonou a família, deixando quatro filhos para sua mãe. Em 1913, na Rússia, Isadora começou a ter visões terríveis, uma marcha fúnebre estava constantemente em seus ouvidos. Ela partiu com a filha e o filho para Paris. As visões pararam e um dia, tranqüilizada, ela mandou os dois de carro para Versalhes, acompanhados por uma governanta. No caminho, o motor morreu e o motorista saiu do carro para resolver a avaria. Mas ela partiu, rolando direto para o Sena. A filha Didra e o filho Patrick morreram afogados no rio.

A resposta para a questão de como Isadora Duncan morreu não estará completa se você não perceber a escala da tragédia que ocorreu em sua vida. Externamente mantendo a compostura, ela quase enlouqueceu e se jogou no rio enquanto caminhava pela praia. O jovem italiano que a salvou tornou-se pai de seu filho, nascido em 1914. Mas o bebê morreu imediatamente após o nascimento.

Reunião com Yesenin

Uma cansada mulher de 43 anos tentou se esquecer do trabalho, planejando abrir uma escola de dança em Moscou e morar no apartamento requisitado da bailarina Ekaterina Geltser. Em outubro de 1921, na casa do artista Yakulov, Isadora Duncan, cuja causa da morte comoveria o mundo inteiro, conheceu Yesenin, o poeta boêmio da Rússia pós-revolucionária. Sem conhecer a língua, ela ouviu a música de seus poemas, percebendo que diante dela estava um gênio. Por sua vez, admirando sua dança, o jovem libertino ajoelhou-se e ouviu-a dizer com sotaque: "Cabeça de ouro".

O amor-paixão consumiu ambos. Logo Sergei Yesenin já havia se mudado para o apartamento de sua amada, que o convenceu a fazer uma turnê pelos Estados Unidos e Europa. Para obter permissão para sair, o casal registrou seu casamento em 1922. A diferença de idade era de 17 anos, mas aos 26 anos o poeta metropolitano já estava farto da vida e muitas vezes passava o tempo em um estupor de embriaguez.

casamento oficial

A união deles foi o único casamento registrado da dançarina, que se tornou fatal para ambos. Em turnê, Isadora foi recebida com entusiasmo, principalmente em casa - nos EUA. Ninguém conhecia a celebridade russa, apesar de suas tentativas de organizar leituras de poesia. A saudade da Pátria, o sentimento de solidão e o orgulho ferido fizeram o seu trabalho. Sergei Yesenin se viu cada vez mais nas páginas dos jornais devido a escândalos e brigas, durante uma das quais Isadora foi forçada a entrar em contato com a polícia. O marido foi encaminhado para uma clínica psiquiátrica.

Em 1923, o casal chegou à Rússia. Uma lua de mel estrangeira perturbou completamente o relacionamento. Isadora voltou para Paris, onde o marido mandou um telegrama dizendo que estava tudo acabado entre eles, ele ama outra e está feliz. Dois anos depois, ele foi encontrado enforcado no hotel Angleterre em São Petersburgo. Como Isadora Duncan morreu?

último amor

Estando no auge da popularidade, a dançarina adotou seis alunos, mas isso não a impediu de viver uma paixão por homens até o fim de seus dias. Um dos últimos amantes foi o pianista Viktor Serov, com metade da idade de sua paixão. Ela veio do ciúme e até pensou em suicídio, mas, segundo sua amiga Mary Desty, na casa dos 50 anos ela ficou muito feliz com Benoit Falketto.

Foi a ele que ela endereçou o último bilhete deixado na porta do quarto do hotel em 14 de setembro de 1927. Ela esperava outro show em Nice, para o qual levou seu famoso lenço vermelho. Com ele na Rússia, ela dançou ao som do "Internationale", e um dos espectadores entusiasmados foi V. Lenin. Com as palavras de que estava a caminho da glória, a mulher ocupou o banco traseiro do passageiro do Amilcar, e o dono da garagem, Falcetto, o assento do motorista. O que aconteceu a seguir e como Isadora Duncan morreu?

morte ridícula

Tendo sofrido vários acidentes, a dançarina teve que trocar quatro carros apenas durante a turnê com Yesenin. Mas ela ainda colocou sua vida em perigo, exigindo velocidade imprudente dos motoristas. Falketto era um motorista experiente, então não havia sinais de problemas. Mary Desty, despedindo-se de um amigo, notou como a franja do xale começou a se arrastar pelo chão nas imediações da roda traseira. Ela queria gritar, mas não teve tempo. Torcido com agulhas durante o movimento, o lenço jogou a cabeça de Isadora para o lado. A tensão do tecido fraturou a coluna da mulher e rasgou a artéria carótida. Sua morte foi instantânea.

O motorista não conseguia entender por que o motor começou a dar errado e continuou pressionando o pedal do acelerador por vários segundos. A essa altura, seu grande companheiro já estava morto. O carro assassino foi vendido por uma quantia fantástica para a época - 200 mil francos. Milhares de pessoas compareceram ao funeral no cemitério Pere Lachaise para se despedir de seus entes queridos, que faleceram de forma tão trágica. Para os russos, a grande dançarina é, antes de tudo, a esposa de Yesenin. Isadora Duncan, após a morte de seu marido, renunciou a todos os direitos autorais de suas obras em favor de sua mãe e irmãs e conquistou respeito por sua nobre ação.