Tópico em alemão: Meu teatro favorito (história, texto com tradução). Tópico em alemão "teatro" material educacional e metodológico em alemão sobre o tema Tópico no teatro alemão
O German Drama Theatre está localizado na capital da Alemanha, em Berlim. Está localizado no distrito central de Mitte, onde também estão localizados todos os escritórios do governo.
Atualmente, o teatro é composto por dois palcos interligados: o palco principal tem cerca de 600 lugares. O pequeno palco é conhecido como “palco de câmara” (Kammerspiele) e foi equipado em 1906 pelo famoso diretor do teatro, o diretor Max Reinhardt. Segundo sua ideia, aqui seriam encenadas peças modernas, enquanto o palco principal seria destinado a apresentações clássicas. O pequeno palco pode acomodar cerca de 250 lugares. Desde 1990, o German Drama Theatre tornou-se o quinto teatro estadual em Berlim.
A história deste teatro é interessante. O próprio edifício foi erguido em 1848, mas nos primeiros dois anos apenas um teatro de verão foi localizado aqui. Em seguida, foi convertido no Friedrich Wilhelm City Theatre, onde eram encenados dramas e comédias, bem como o Singspiel popular na Alemanha, que é uma simbiose de ópera e peça. E somente em 1883 foi inaugurado o "Teatro Alemão", cujo objetivo era o desejo de formar o primeiro teatro nacional da Alemanha. A primeira apresentação do Teatro Alemão foi uma produção da tragédia de Friedrich Schiller "Deceit and Love", depois outras obras dramáticas famosas foram encenadas - "Don Carlos", "Rei Lear", "Romeu e Julieta". No entanto, a política de repertório não agradou a todos e muitos atores principais deixaram o teatro.
Em 1894, o Teatro Alemão era dirigido por Otto Brahm, e então deu-se uma guinada ao naturalismo na arte teatral, ou seja, a maior atenção foi dada aos detalhes do cotidiano, enquanto a recitação e o pathos, ao contrário, não eram bem-vindos. Após a saída de Brahm em 1905, o teatro passou a ser dirigido pelo já consagrado diretor Max Reinhardt, o diretor de maior sucesso do Teatro Alemão. Seu reinado durou até Hitler chegar ao poder em 1933 e, então, temendo por sua vida, foi forçado a deixar o país.
Em primeiro lugar, Reinhardt devolveu o repertório clássico, sem esquecer, porém, as peças modernas. Ele também fundou uma escola de teatro. Na década de 1920, um dos principais dramaturgos do Teatro Alemão foi o famoso Bertolt Brecht. Sabe-se que nos palcos deste teatro foram encenadas apresentações proibidas pela censura. Na entrada do teatro existe um monumento a Max Reinhardt.
Após a Segunda Guerra Mundial, o Teatro Alemão acabou na zona de ocupação soviética de Berlim. Ele foi um dos primeiros a retomar suas atividades na cidade em ruínas. Como este teatro estava localizado no território da RDA, não é de surpreender que peças de autores russos fossem repetidamente encenadas aqui: a tempestade de Ostrovsky, o inspetor geral de Gogol, o tio Vanya de Chekhov e muitos outros.
Desde 2008, o Deutsches Theatre é dirigido por Oliver Reese, mais conhecido por sua produção de Lolita, de Nabokov.
Olá a todos! Preparou um tópico de conversação em alemão “No cinema” (Im Kino), então memorize novas palavras e expressões. O texto é mais adequado para alunos de idiomas um pouco mais avançados do que para iniciantes, mas, de qualquer forma, será útil para todos.
“No cinema (Im Kino)
Com a rápida disseminação da Internet de alta velocidade, assistir a filmes em casa ficou muito mais fácil. A produção de grandes TVs de tela plana também não contribui para a popularidade dos cinemas. As pessoas vão cada vez menos ao cinema. Portanto, os cinemas são obrigados a vender não apenas ingressos, mas também mercadorias como pipoca, sucos, salgadinhos, sorvetes, etc.
Mit der rapiden Verbreitung des Highspeed-Internetzuganges sind die Filme weitaus leichter zu Hause anzuschauen. Die Produktion der Großen Flachbildfernseher fördert auch nicht den Anstieg der Popularität von Kinos. Die Menschen besuchen das Kino immer seltener. Die Kinos erzwingen deswegen nicht nur die Tickets zu verkaufen, sondern auch solche Artikel als Popcorn, Säfte, Snacks, Ice-creame und so weiter.
Como regra, assisto filmes online em casa. Portanto, ir ao cinema é mais uma desculpa para passar o tempo fora do que um novo filme. Eu vou ao cinema principalmente com minha namorada/esposa/namorado/marido/amigos.
Normalerweise schaue ich die Filme online zu Hause an. Der Kinobesuch ist daher mehr ein Anlaß Zeit außer Haus zu verbringen und weniger einen neuen Film anzusehen. Ins Kino gehe ich hauptsächlich mit meiner Freundin/Ehefrau/meinem Freund/Ehemann/meinen Freunden.
Isso não acontece com frequência, cerca de uma vez por mês, e até por causa dos altos preços dos ingressos. Por exemplo, 1 ingresso comprado nos fins de semana custa 8 euros/100 hryvnias/400 rublos, sem contar o custo de lanches e doces.
Es kommt nicht oft vor, etwa einmal pro Monat, nicht zuletzt wegen der hohen Ticketspreise. Zum Beispiel kostet ein am Wochenende gekaufte
Eu costumo reservar passagens online, embora sejam um pouco mais caras. Isso é mais conveniente para mim e mais provável de assistir ao filme desejado. Os ingressos também podem ser adquiridos diretamente na bilheteria do cinema com 10% de desconto.
Gewöhnlich kaufe ich die Kinotickets online, obwohl sie hierbei mehr kosten. Es ist für mich bequemer und es gibt mehr Chancen den gewünschten Film anzuschauen. Direkt an der Kinokasse sind auch die Tickets mit einem Rabatt von 10% zu kaufen.
No que diz respeito aos gêneros de filmes, prefiro filmes de terror, suspense, ficção científica e crime. Meu amigo/amiga/esposa/marido, por outro lado, não gosta deles e prefere o drama. Prefiro filmes feitos em países europeus. Acho que são mais significativos e realistas do que os filmes de Hollywood. Minha namorada/esposa/meu amigo/marido, por outro lado, gosta de filmes americanos mais divertidos.
Portanto, temos que fazer concessões uns aos outros. Após a exibição, compartilhamos nossas impressões e muitas vezes nossas opiniões sobre o filme são diferentes.
In Bezug auf die Filmgenren schaue ich gern Horrorfilme, Thriller, Fantasy, Krimis an. Meine Freundin/Ehefrau/mein Freund/Ehemann mag sie dobradiça nicht und bevorzugt Dramen. Ich schaue lieber die in europäischen Ländern produzierten Filme. Meiner Meinung nach sind sie sinnvoller und realistascher al Hollywood-Filme. Meiner Freundin/Ehefrau/meinem Freund/Ehemann gefallen dobradiçagen amerikanische Unterhaltungsfilme.
Deswegen erzwingen wir einander Zugestandnisse zu machen. Nach der Vorstellung tauschen wir miteinander Eindrücke aus und unsere Meinungen über den Film sind oft verschieden.
Vocabulário (Wortschatz):
Ir ao cinema - ins Kino gehen
Estar no cinema - Im Kino sein
Assista ao filme – einen film anschauen/ansehen
Comprar/vender bilhetes de cinema – die Kinotikets kaufen/verkaufen
Preços dos ingressos – Die Ticketspreise
O bilhete custa ... - Das Ticket kostet ...
Compre ingressos online/na bilheteria do cinema – Ein Ticket online/an der Kinokasse kaufen
Preço com desconto…% – Der Preis mit einem Rabatt von…Prozent
Prefiro filmes de entretenimento – Ich bevorzuge die Unterhaltungsfilme
Eu gosto de assistir thrillers/dramas – Ich schaue Thrillers/Dramen gern an
Tema: Teatro Bolshoi
Metas: - criar condições para a formação da capacidade de perceber textos de ouvido com compreensão do conteúdo principal, destacar o principal e o dado
com base no material ouvido, realizar tarefas de controle e verificação após a escuta, ler um pequeno texto sobre o Teatro Bolshoi com compreensão do conteúdo principal;
Assegurar o desenvolvimento da competência da fala, pensamento, atenção, memória; - fornecer educação crianças em idade escolar bondade, tolerância, responsabilidade.
durante as aulas
- Estágio de alvo motivacional
Marca Guten! Setzt euch! Wer hat heute Klassendienst? Welches Datum ist heute? Wer fehlt heute?
Hören und Verstehen müssen Hand in Hand gehen! Heute haben wir Hörverstehen. Wir hören und lesen einige Information über das Bolschoi Theatre und arbeiten an ihr.
II. Cobrança de voz
Wir beginnen mit der Sprechgymnastik! Beanwortet die Fragen:
Welche Theatre wisst ihr?
III. Controle de lição de casa
Prüfen wir die Hausaufgabe! Wie war die Hausaufgabe? Fragen de Gibt?
AB. S. 55, Üb. 1 (tradução de palavras), 2 (resposta a perguntas)
die Rede - discurso
sich verabreden - concordo
jn anreden - aplicar
die Verabredung - acordo
morrer Sorge - cuidado
etc. besorgen - tome cuidado
besorgt aussehen - parecer preocupado
Wie habt ihr die Fragen beanwortet?
4. Desenvolvimento de habilidades de escuta
Macht eure Bücher auf Seite 72 auf, 8.
Moscou. Eine Stadtführerin erzählt einer Gruppe ausländischer Touristen über das Bolschoi Theatre. Hier ist ein kleiner Auszug.
Hört bitte zu und wählt die richtige Antwort auf die Frage: Warum ist das Bolschoi Theatre weltberühmt?
Das Bolschoi-Theater em Moscouist das bekannteste und wichtigsteSchauspielhaus pelagem ópera und balé em Rússia. Das heutige Bolschoi-Theater besteht seit dem Jahr 1776. Im 18. Jahrhundert wurden überwiegendabrirRussischer Komponisten aufgeführt, aber auchdramen und balé. Am Bolschoi-Theater, welches über 1.800 Zuschauerplatze verfügt, arbeiten etwa 900 Schauspieler,Tanzer, Sanger und músico. Das Theatre ist auch die Heimat desBolschoi-Balletts.
Na Rússia, as pessoas acreditam no ist das Ballett. Man bevorzugt das klassische Ballett, das hier eine lange Tradition hat. Im Moskauer Bolschoi-Theater ist die Ballettkunst sehr hoch entwickelt. Die Name der großen Balletttänzerinnen Anna Pawlowa, Ulanowa, Lepeschinskaja, Semenowa, Plissetzkaja, Maksimowa sind weltbekannt. Auch die Namen solcher großen Balletttänzer wie Nuriew, Begak, Baryschnikow, Wassilijew. Die Balletttruppe der Moskauer Bolschoi-Theaters macht Gastreisen durch die ganze Welt und findet überall Beifall und Anerkennung. Dazu tragt auch die wunderschöne Musik von Tschaikowsky, Hatschaturjan, Rodion Schtschedrin und anderer Klassiker der Ballettmusik bei.
Ein Besuch des Bolschoi-Theaters gehört oft zum Programm eines Moskautouristen. Eintrittskarten für die oberen Ränge sind bereits ab etwa acht Euro zu bekommen. Cartenhändler vor dem Eingang verkaufen die Karten zu weit überteuerten Preisen, da die Veranstaltungen meist restlos ausverkauft sind.
Für eine grundlegende Renovierung und Restaurierung von Mitte 2005 bis Ende Oktober 2011 war das Bolschoi-Theater geschlossen.
Was hab ihr verstanden?
Bitte beanwortet die Frage!
Die Balletttruppe macht Gastreisen durch die ganze Welt.
Beanwortet die Fragen:
- Wann wurde das Bolschoi-Theater gegründet?
- Wie viel Schhauspieler, Tänzer und Musiker arbeiten im Theatre?
- Foi na Rússia que os besonders acreditaram?
- Welche Balletttänzerinnen/ Balletttänzer arbeiten im Theatre?
- Wessen Music Spielt im Theatre?
- Wie viel kosten die Eintrittskarten ins Theatre?
V. Reflexão
Was habt ihr heute Neues erfahren?
Eure Noten fur heute sind….
VI. Apresentação de trabalhos de casa
Macht die Tagebücher auf und schreibt die Hausaufgabe: aprenda palavras para ditado
DAS TEATRO
1. Im vorigen Sommer war ich bei meinen Verwandten em Moskau zu Besuch.
2. Einmal kam mein Onkel freudig nach Hause.
3. Er hatte Karten furs Bolschoi- Teatro fur den Sonntag besorgt.
4. Man gab die Oper "Eugen Onegin" von Tschaikowski.
5. Ich hatte immer den Wunsch, das Bolschoi-Theater zu besuchen.
6. Das Bolschoi-Theater ist eines der schonsten Gebaude Moskaus.
7. Es befindet sich im Zentrum der Stadt.
8. Um halb sieben waren wir schon im Theatre.
9. In der Garderobe legten wir unsere Jacken ab.
10. Am Eingang zeigten wir unsere Eintrittskarten vor und betraten den Zuschauer-raum.
11. Alles war schon: Roter Samt, Gold, schone Kronleuchter.
12. Wir hatten unsere Platze im Parkett und wir brauchten keine Opernglaser.
13. Es klingelte zum dritten Mal.
14. Der Vorhang ging auf. Der Dirigent Hob den Taktstock.
15. A abertura começou.
16. Wir sahen begeistert auf die Buhne.
17. Die Besetzung war sehr gut.
18. In der Pause gingen wir ins Foyer.
19. Dort war eine interessante Fotoausstellung von beruhmten Sangern wie Schaljapin, Sobinow, Koslowski.
20. Es klingelte und wir gingen wieder in den Zuschauerraum.
21. Am Schluss der Vorstellung klatschten wir Beifall.
22. Die Schhauspieler wurden 3mal hervorgerufen.
23. Wir verbbrachten einen wunderschonen Abend.
24. Dieser Theatrebesuch machte auf mich einen unvergesslichen Eindruck
Sobre o tema: desenvolvimentos metodológicos, apresentações e notas
OBJETIVO DO PROJETO: Criar condições para: - resolver tarefas de pesquisa intelectual da fala no processo de trabalho no material linguístico e desenvolver com base nisso os principais tipos de atividade da fala ...
a aula visa consolidar o vocabulário sobre o tema Escola / 6ª série / e consolidar o material gramatical / ordem das palavras em uma frase em alemão / ...
Tópicos em alemão para o desenvolvimento do discurso do monólogo
Textos em alemão para o desenvolvimento do discurso monólogo dos alunos sobre os temas: Alemanha, o que são os alemães, alemão moderno, pessoas na Alemanha ....
MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO E CIÊNCIA DA FEDERAÇÃO RUSSA
DEPARTAMENTO DE EDUCAÇÃO DA ADMINISTRAÇÃO
DISTRITO DE MO KUITUN
INSTITUIÇÃO GERAL DE EDUCAÇÃO DO ESTADO MUNICIPAL
"ESCOLA DE EDUCAÇÃO SECUNDÁRIA DE UYAN"
DIE ROLLE DES THEATERS IM LEBEN DES MODERNEN MENSCHEN.
Realizado:
Tsuranova Vasilisa
aluno do 11º ano
Supervisor:
Agapitova T.V.
das Ziel und der Aufgabe
o Teil teórico:
a) Die Kunst im Leben des Menschen
b) Die Rolle des Theatres im Leben der Gesellschaft: gestern und heute.
c) Die Theatre Sibiriens
d) Die Geschichte des Theatres namens Ochlopkowa
4) der Praktische Teil:
b) Die Idea des Experiments
c) Die Statistik des Experiments
d) Das Ergebnis des Experiments
5) die Schlussvolgerung
6) die Liste der verwendeten Literatur
Die Aktualitat.
Die Zeit geht, die Menschheit ändert sich. Es ändern sich die Prioritäten, das Ziel, der Präferenz. Es hat sich auch die Beziehung des Menschen zur Kunst geändert, wie sich auch die Kunst eigentlich geändert hat. Zum eindrucksvollen Beispiel jenem kann das moderne Theatre dienen. Die Rolle des Theatres im Leben des Menschen war immer sehr groß.
Die Theatrekunst unterrichtet in erster Line, Mensch zu sein, zu fühlen und mitzuempfinden.
Wie deutscher Philosoph Johann Friedrich Schiller, “bestraft das Theatre Tausende der Laster, die vom Gericht ohne die Strafe abgegeben werden, und empfiehlt Tausende Tugenden, über die das Gesetz verschweigt. Das Theatre zieht den Betrug und die Lüge aus ihren krummen Labyrinthen heraus und führt dem Tageslicht ihr schreckliches Äußere vor. Das Theatre entfaltet vor uns dos Panorama der menschlichen Leiden. Das Theatre führt in die Sphäre der fremden Nöte künstlich ein und für das augenblickliche Leiden belohnt uns mit den wonnevollen Tränen und der prächtigen Zunahme des Mutes und der Erfahrung.”
Das gewählte Thema des Projektes halte ich atual, da bestimmte Aspekte des Themas nicht vollkommen studiert sind und die durchgeführte Forschung ist auf die Überwindung dieser Lücke gerichtet. Sie regt mich an, die intellektuellen Fähigkeiten, moral dieischen und kommunikativen Qualitäten zu zeigen.
Das Ziel und der Aufgabe:
Die Bedeutsamkeit der Theatrekunst im Leben des modernen Menschen zu beweisen.
Das Interesse der Menschen für die Welt der Kunst zu erwecken.
Die Umfrage zwecks der Klärung der Bedeutsamkeit der Theatrekunst im Leben der Menschen durchzuführen.
Das Experiment zwecks der Aufspürung der Handlung der Durchsicht der Theatreerrichtung auf den Zustand der Teilnehmer des Experiments durchzuführen.
Die Kunst im Leben des Menschen.
Die Frage, welche Rolle spielt die Kunst im Menschenleben, genauso altertümlich, wie auch die ersten Versuche seines theoretischen Verständnisses. Die Welt der künstlerischen Gestalten, nach der Überzeugung der antiken Denker und der Maler, "nachahmend" dem Leben, wurde ein untrennbarer Bestandteil des wahrhaften Lebens des Menschen. Euripides schrieb, zum Beispiel: “Gibt es, ich werde nicht verlassen, es gibt keine Muse, den Altar Ihr … des Wahrhaften Lebens ohne Kunst …”
Die Geschichte der künstlerischen Kultur hat nicht wenig Fälle eingeprägt, wenn die Wahrnehmung der Kunst zum unmittelbaren Impuls für die Vollziehung dieser oder jener Taten, für die Veränderung der Lebensweise gedient hat. Die Kunst gilt nicht auf eine irgendwelche menschliche Fähigkeit und die Kraft, ob die Emotion oder den Intellekt, und auf den Menschen insgesamt. Die Kraft der Kunst besteht darin, zum menschlichen Gewissen zu rufen, seine geistigen Fähigkeiten zu wecken. In der Kunst findet der Mensch sowohl das neue Wissen, als auch die Antworten auf die lebenswichtigen Fragen, und die Beruhigung von der alltäglichen Eile, und den Genuss.
Die besondere Stelle in der Kunst nimmt das Theatre ein.
Die Rolle des Theatres im Leben der Gesellschaft: gestern und heute.
Die Theatrekunst der Völker unserer Heimat nimmt den Anfang in den Ritualien und den Spielen, die rituellen Handlungen. Das russische Theatre hat sich im tiefen Altertum gebildet. Seine Quellen gehen ins Volksschaffen - die Ritualien, die Feiertage weg, die mit dem Erwerbsleben verbunden sind.
Tatsächlich ist das Theatre im XVII. Jahrhundert erschienen. Das Entstehen des Hoftheaters war vom Interesse der Hofnoblesse für die westliche Kultur herbeigerufen. Dieses Theatre ist em Moscou bei Zaren Aleksej Michajlowitsch erschienen.
Das Erscheinen der Theatre hat die Sphäre des Geisteslebens der russischen Gesellschaft ausgedehnt. Die Möglichkeiten des Theatres sind vielseitig. Die Theatrekunst bildet die intelectual und moralischen Qualitäten, fördert die schöpferischen Fähigkeiten, unterstützt die erfolgreiche Sozialisierung.
Von den einstigen Zeiten und bis zu unseren Tagen spielt das Theatre die wichtigste Rolle in unserem Leben, helfend es ist moralisch, den zukünftigen Generationen zu wachsen.
Die Theatre Sibiriens
Da ich in Sibirien lebe, interessiert mich die Frage: und wie sich die Schaffen mit den Theatren in unseren Rändern verhalten?
Das Kulturleben insgesamt, und das Theatreleben sind in Sibirisch dem Rand in siebzehntem - die achtzehnten Jahrhunderte zusammen mit den ersten Ansiedlern aus dem zentralen Teil Russlands insbesondere erschienen. Ursprünglich trug die vorliegende Tätigkeit den selbsttätigen Volkscharakter. Im Folgenden, seit dem achtzehnten Jahrhundert, zusammen mit dem Erscheinen in Sibirien nach-jewropejski den gebildeten Beamten, entwickeln sich andere Formen der Organization der Theatretätigkeit.
Em 1705, sind gerade an diesen Stellen die ersten Erwähnungen an den liebhaberischen Theatrevorstellungen erschienen, als deren Initiator lokaler Metropolit Filofej Leschtschinski aufgetreten ist. Die Vorstellungen wurden zwecks der Propaganda im Volk der geistigen orthodoxen Werte organisiert. Das Repertoire bestand aus den Stücken nach den biblischen Sujets.
Dann hat beim lokalen Priesterseminar das Theatreschaffen genug hoch nach jenen Zeiten des Niveaus erreicht.
Die Theatre Russlands mit dem weltlichen Repertoire nicht auf der folkloristischen Grundlage - haben begonnen, im achtzehnten Jahrhundert zu entstehen. Das erste ähnliche Theatre em Sibirien unter der Leitung von der Ehefrau des Beamten des Jh. A. Trojepolskis - ist em Irkutsk em 1787 erschienen.
Die Theatre Russlands, die Beschäftigten auf der professionellen Grundlage, sind ein wenig später - im achtzehnten Jahrhundert erschienen. Ist von anderen Regionen auf dem gegebenen Arbeitsgebiet und Sibirien nicht zurückgeblieben. Ende achtzehntes Jahrhundert guerra em Tobolsk das erste professionelle Teatro gegründet.
Die Theatre Russlands insgesamt und die Theatre Sibiriens, insbesondere haben das sehr hohe künstlerische Niveau für zwei letzten Jahrhunderte erreicht. Viele Menschen, die in der Geschichte unseres Landes den wichtigen Platz belegt haben, waren gerade mit den sibirischen Theatren, zum Beispiel, der Schriftsteller und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens A.N.Radischtschew, deutscher Dramatiker A.Kozebu, der Dichter-Dekabrist des Jh. K.Kjuchelbekers, Schriftsteller P.P.Jerschow verbunden u.a.
Ich will Ihnen von einem der ältesten Schauspielhäuser Russlands - Irkutsk den akademische Schhauspielhaus namens N. P. Ochlopkowa erzählen.
Die Geschichte des Theatres namens Ochlopkowa.
O irkutsker akademische Schauspielhaus nomeou N. P. Ochlopkow no Status des professionellen Theatres em 1850 erguido, quando o Truppe der Schauspieler vagando em Irkutsk für die Dauerstellung blieb. Die ersten Vorstellungen der Spezialisten waren in der Edlen Versammlung gegeben. Em 1851, ist bei der Pflegschaft Generalgouverneurs Nikolaj Murawjewa-Amurski der Bau des Gebäudes für das Theatre geendet, das sich am 22. September feierlich geöffnet hat. In diesen Abend ging das Stück N. Polewogos "der Russische Mensch das Gute erinnert sich".
Em 1897, fährt die Truppe ins Steingebäude, das nach dem Projekt des Hauptarchitekten der Direktion der Kaiserlichen Theatre Schr±tera des Jh. Um errichtet ist
Die Finanzierung der Arbeiten und der Bau ging unter der unermüdlichen Kontrolle und der Kranken- und Säuglingsfürsorge Gouverneurs Alexander Goremykina. Das neue Theatre traf nicht nur der reichen Ausstattung, sondern auch der ausgezeichneten Akustik des Zuschauerraumes. Haben es für drei Jahre aufgebaut, und hat das Theatre bis zu unseren Tagen stillgestanden, für das Meisterwerk der russischen Baukunst des XIX. Jahrhunderts rechtlich geltend, “…du ähnlich der vom Ural bis zu Entferntem Osten nicht begegnen wirst.”
Das Theatre war Startplatz für die irkutsker Dramatiker Ignatija des Haushofmeisters, Pawels Maljarewski, Belly Lewantowski, Marks Sergejews.
Em der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts haben sich über Irkutsk zwei Sterne - Alexander Wampilow e Walentin Rasputin entzündet. Alle Stücke A.Wampilowas waren des Irkutsker Schauspielhauses auf die Bühne gebracht. Ins Gedächtnis über den großen Dramatiker auf Grund vom Theatre jeder zwei Jahre wird "das Allrussische Theatrefestival der modernen Dramaturgie namens Alexander Wampilowa" durchgeführt.
Über dieses Theatre sagend, kann ich darüber erwähnen, welchen prächtigen Eindruck er auf mich erzeugt hat. Das Theatre namens Ochlopkow – der gegenwärtige Tempel der Kunst.
Wieviel Ma lhaben Sie das Theatre besucht?
Haben Sie Plane, das Theatre zu besuchen?
Ob die Rolle des Theatres im Leben des Menschen auf Ihren Blick groß ist?
Was haben Sie bevorzugt: die Theatreerrichtung im Fernsehen oder im Theatre anzuschauen?
Wie meinen Sie, ob man die Theatrekunst unterstützen und entwickeln muss?
Aus den Ergebnissen der durchgeführten Umfrage ist es sichtbar, dass zur Zeit die Rolle des Theatres im Leben der Menschen bedeutsam bleibt. Das Fernsehen und das Internet, ungeachtet der Erweitertheit, haben die Rolle der Theatrekunst im Laufe der Entwicklung der Menschheit nicht verringert
Ich habe mich das Projekt entschieden, vom Experiment zu exemplificieren. Er besteht im Folgenden: drei Freiwillige in der Strömung der Woche werden nach einer Theatreerrichtung jeden Tag durchsehen. In der Strömung der ganzen Zeit des Experiments werden die Freiwilligen hinsichtlich der Arbeitsfähigkeit, des emocionantes Hintergrunds, der Gefälle der Stimmung unter Beobachtung stehen.
Als die Freiwilligen in meinem Experiment sind meine Freundinnen aufgetreten.
Die Statistik des Experiments.
Infolge der Umstände, die Freiwilligen haben die Theatreerrichtungen im Fernsehen und im Internet durchgesehen.
In die Liste der Errichtungen sind eingegangen: "Hamlet", "Romeo und Julia", "Sirano halt Berscherak", "die Möwe", "den Kirschgarten", "Boris Godunow" e das Musical "Gespenst der Oper".
Ich führte die Beobachtung der Teilnehmer des Experiments.
Während der Durchsicht habe ich die Gefälle der Stimmung meinen Freunden bemerkt. Nach der Durchsicht war ihre Stimmung ruhig, befriedet. Es war die Positive Dynamik im emocionalen Hintergrund der Freiwilligen bemerkenswert.
Ebenso war das Plätschern der schöpferischen Kräfte gefegt.
Ebenso, die Teilnehmer des Experiments beobachtend, habe ich die Verbesserung der Schriftkundigkeit ihrer Rede bemerkt.
Das Ergebnis des Experiments.
Im Verlauf des Experiments haben wir das Folgende aufgeklärt:
Die Durchsicht der Theatreerrichtungen beeinflusst den emocionalen und psychischen Zustand günstig.
Verbessert sich die Schriftkundigkeit der Rede.
Weckt das schöpferische Potencial.
Es ist der Positive Einfluss der Durchsicht der Theatreerrichtungen vorhanden.
Die Schlussvolgerung.
Das Theatre spielt die wichtigste Rolle in unserem Leben, helfend es ist moralisch, den zukünftigen Generationen zu wachsen. Jede Generation trägt den Beitrag an die Entwicklung der Menschheit bei, es kultiviert bereichernd. Wirklich, das Theatre – die beste Schule des Lebens, weiler der Quelle der Informationen über die Welt, über das Leben, veranlassend für die Arbeit des Gedankens präsentiert. Die Nachdenken über den Sinn der menschlichen Existenz, über die Tiefen der menschlichen Seele – das edle und notwendige Ziel der Kunst überhaupt, und einschließlich der Kunst des Theatres herbeizurufen. Portanto, é uma função que pode ser usada nos teatros e que é uma função inteligente. Dank ihr verwirklicht sich die Sendung der sozialen Erfahrung von einer Generation zu anderem, von ein Ländern und den Völkern zu anderem. Deshalb so ist die Eingliederung bis zur Kunst wichtig. Auch als noch höher, das Theatre der wichtigste Teil der menschlichen Entwicklung ist.
Besuchen Sie das Theatre und entwickeln Sie sich geistig!
Die Liste der verwendeten Literatur.
K.N. Kostrikov. "Perspectiva Histórica da Cultura Artística em Transição"
Nezhnov G.G. "Arte em nossa vida"
Stolovich L.N. "Vida-criatividade"
