Animais da Disney a lápis. Como desenhar princesas da disney passo a passo

As crianças são o principal público para assistir a vários tipos de desenhos animados. Um bom cartunista é aquele que consegue extrair as características básicas de um objeto ou pessoa e simplificá-las para prender a atenção de uma criança. Mestres como Walt Disney, Hanna e Barbera, Chuck Jones, Jim Henson, Walter Lantz e muitos outros, ao estudar as opiniões e percepções das crianças, conquistaram o fascínio do mundo inteiro com seus personagens mágicos e eternos. Nesta lição, veremos como desenhar personagens de desenhos animados de maneira fácil e correta, o que encantará crianças e adultos.

A versão final ficará assim:

Detalhes da lição:

  • Complexidade: Médio
  • Tempo estimado de conclusão: 2 horas

Compreendendo a Percepção Humana

O homem é uma criatura que possui uma característica muito interessante - podemos transformar detalhes que formam uma estrutura ou objeto muito complexo em uma forma bastante simples.

Você consegue perceber que as duas imagens abaixo representam o mesmo objeto?

Pode parecer estranho você olhar para uma imagem e dizer que é um carro.

O que acontece com a maioria das pessoas, com exceção dos artistas, que não conseguem obter da memória todos os detalhes de um carro, a visão de um cachorro ou os traços do rosto de uma criança? Passam a associar formas muito simples e primitivas às características específicas de cada objeto. Então, por exemplo, quantas crianças chegaram da escola com um pedaço de papel como este na mão e disseram: "É a mamãe e o papai!"?

Você não quer desenhar assim, quer? Se não quiser, vamos pegar um lápis e começar a desenhar!

1. Criação do primeiro personagem

A forma básica da forma de desenho animado será um círculo. O círculo é tudo o que é necessário. A partir do círculo, você pode determinar as proporções básicas da cabeça do personagem.

Desenhe linhas verticais e horizontais que se cruzam no centro do círculo, como na figura abaixo:

Passo 1

Desenhamos os olhos de forma oval com uma ligeira inclinação nas laterais. Necessáriodeixe um espaço entre os olhos do mesmo tamanho que o olho.

Passo 2

Na parte superior das ovais dos olhos, denotamos levemente os cílios do personagem. Desenhe acima dos cíliossobrancelhas que transmitem uma espécie de surpresa. Desenhe o formato das sobrancelhas que você conseguir, no futuro você vai se adaptar ao seu próprio estilo.

Desenhe as pupilas de forma que fiquem centralizadas (essa é uma tática muito eficaz usada por cartunistas para tornar os personagens mais simpáticos).

Conselho: para dar mais vida aos olhos, você pode desenhar uma pequena linha sob eles para simular rugas.Essa é outra tática muito interessante que dá um sabor especial às expressões faciais do personagem.

etapa 3

Agora a parte mais interessante da aula. É nesta fase que vamos determinar qual será o nosso personagem: magro, gordo, jovem, velho. Nosso personagem será jovem.

Desenhe a mandíbula:

Passo 4

O nariz será de frente. Para não usar muitos detalhes, vamos desenhar em termos gerais. Muitas vezes, o nariz é desenhado em detalhesem um lado do rosto devido ao fato de que a luz incide apenas em um lado.

Passo 5

Nosso personagem é uma criança. Fazemos uma boca - algo simples e com expressão de inocência.

Por favor, note que no estilo cartoon as crianças, independentemente do sexo, têm um formato de boca bastante simples, sem lábios.

Passo 6

A forma das orelhas é bastante simples.

Passo 7

Finalizando o corte de cabelo do menino.

Eu não sei desenhar cabelo. Ajuda!

Você não precisa ser um designer ou estilista para desenhar o cabelo perfeito. Não existe uma maneira certa de desenhar o cabelo, então você deve tentar até encontrar a maneira certa para a ocasião. Basta lembrar que o formato do cabelo pode transmitir certos traços de personalidade do personagem. Curiosamente, o cabelo pode expressar idade, rebelião, conservadorismo. Incrível, certo? E qual é o seu penteado?

Uma maneira precisa e rápida de desenhar cabelo de desenho animado é procurar a foto correspondente na Internet! Depois de encontrar o estilo perfeito, coloque uma imagem de exemplo ao lado de um tablet ou pedaço de papel e comece a criar uma versão simplificada dele.

Primeiro personagem concluído com sucesso! Parabéns!

Agora vamos trabalhar em outro personagem usando o mesmo modelo do menino.

2. Crie um personagem mais antigo

Passo 1

Vamos começar com os olhos. Desta vez vamos desenhar mais rápido, adicionando rugas, sobrancelhas e pupilas dos olhos. Observe que não mudamos muito, apenas expandimos ligeiramente as sobrancelhas. As pessoas mais velhas têm sobrancelhas mais grossas que ocupam mais espaço na testa. Desenhamos os cílios da mesma forma que na versão anterior.

Passo 2

O queixo será um pouco maior que o personagem anterior.

etapa 3

Nós criamos um nariz. A forma é completamente diferente. Por favor, note que as narinas estão muito próximas da parte inferior dos olhos. A ideia é conseguir um bom resultado exagerando um pouco as partes do corpo.

Passo 4

Em vez de uma boca, desenhe um grande bigode.

Passo 5

Adicione as mesmas orelhas do menino. No entanto, o cabelo terá um formato diferente - adicione um pouco nas laterais e deixe uma careca no topo.

Nosso personagem parece um cientista maluco.

3. Criando uma personagem feminina

Crie uma irmã para o menino:

Como isso aconteceu tão rápido? Muito simples... As mulheres têm uma estrutura facial mais fina. Considere algumas características:

  • sobrancelhas finas;
  • cílios maiores e mais expressivos;
  • queixo mais fino;
  • nariz pequeno com menos detalhes;
  • cabelo longo.

Isso é tudo! Quando você começar a se sentir mais confiante, poderá desenhar mais alguns personagens com detalhes diferentes.

4. Mimetismo

Vamos desenhar uma menina depois de receber a notícia de que as férias escolares acabaram.

Agora vamos voltar ao menino e perguntar sua opinião sobre este assunto:

Parece que ele está tramando algo!

Preste atenção nas mudanças no rosto do menino:

  • uma sobrancelha abaixo da outra;
  • olhos semicerrados;
  • sorriso acrescentado (um lado mais alto que o outro, alinhado com as sobrancelhas);
  • as pupilas se moviam sob os cílios.

E é isso! Tudo é fácil!

5. Desenhe no perfil

Vamos desenhar dois círculos.

Vamos criar um menino e uma menina no perfil:

A orelha permaneceu no centro do círculo.

Preste atenção a esses detalhes ao compor personagens masculinos e femininos:

  • o menino tem sobrancelhas mais grossas;
  • o queixo da garota está levemente empurrado para a frente;
  • o nariz da menina é mais fino e afilado;
  • Um menino não tem cílios quando uma menina tem cílios grandes e grossos.

6. Brinque com os ângulos

Olhos, nariz, boca, orelhas - todos esses detalhes fazem com que o rosto mude de formato quando visto de diferentes ângulos. Isso é frequentemente visto em personagens de desenhos animados.

Observe como os olhos reais são simplificados quando convertidos em desenho animado.

A forma real do nariz é composta de várias cartilagens. Sua forma é radicalmente simplificada no desenho animado.

Entender como a boca se comporta em diferentes ângulos é essencial. Remova detalhes desnecessários e tente manter apenas a forma básica dos lábios. As orelhas também são bastante simplificadas.

Agora vamos colocar em prática tudo o que aprendemos. Abaixo estão os círculos com setas que mostram a direção da visão. Podemos praticar nossas habilidades de desenho em várias posições:

Observe os olhos para cada um dos círculos:

Agora vamos adicionar uma forma de mandíbula diferente:

Você mesmo pode completar os desenhos, com base no conhecimento que lhe foi fornecido nesta lição. Lembrar:

  • o rosto deve ser simplificado e arredondado;
  • exagerar algumas partes do rosto e sua expressão.

Depois de conseguir delinear a direção dos olhos e escolher os queixos adequados, use a criatividade e finalize o desenho. Se você desenhar pelo menos 10 minutos por dia de acordo com as regras apresentadas aqui, será capaz de desenhar caricaturas tão facilmente quanto respirar.

Vamos resumir o desenho dos personagens:

  1. Desenhe um círculo para o crânio;
  2. Defina a direção em que o personagem irá olhar;
  3. Fazemos um contorno oval dos olhos;
  4. Desenhe as pupilas dos olhos que olham para o nariz se quiser criar um personagem fofo. Não se esqueça dos cílios;
  5. Escolher as sobrancelhas certas em função da idade e do sexo;
  6. Criamos as mandíbulas correspondentes;
  7. Adicione orelhas simples sem detalhes desnecessários;
  8. Procuramos o penteado necessário no Google e o usamos em nosso esboço;
  9. Vamos celebrar!

Aqui está o que aconteceu:

Um exemplo de como usar o mesmo modelo para criar diferentes emoções. Observe que apenas os cílios e as sobrancelhas foram alterados. Nada mais!

7. Estudo das nacionalidades

Estamos chegando ao final da aula. Gostaria de encorajá-lo a continuar experimentando expressões faciais e, se possível, explorar mais o rosto. Aprenda como os olhos e a boca se comportam em diferentes situações. Dê uma olhada em diferentes nacionalidades e aprenda suas principais características.

Por exemplo, os afro-americanos têm nariz ligeiramente achatado e maçãs do rosto mais arredondadas.

Sempre que possível, tente desenhar seus personagens de forma mais realista. Assistir por trás do comportamento das pessoas na vida real.Veja fotos, estude o estilo de seu artista favorito ou procure inspiração online. PARAQuando nos voltamos para a vida real, podemos extrair informações de qualidade para nossos esboços.Mas lembre-se: observar o mundo real não significa copiá-lo!Você quer que seu personagem seja único e não uma cópia do real, certo?

Bom trabalho!

Agora você conhece os métodos básicos que são usados ​​pelos melhores multiplicadores ao redor do mundo. Boa sorte!

Esperamos que você tenha gostado da aula.

Explore outras técnicas para desenhar cabeças de personagens de desenhos animados.

O único limite é o céu!

Tradução - Dever.

Bom e velho Walter. Este homem criou tantas pinturas de obras-primas que os animadores atuais, para quem o computador faz tudo, fumam nervosamente, desviam o olhar e voltam a fumar. No total, 111 filmes foram coletados em seu cofrinho, e ele também foi produtor de 576 filmes. Abaixo, tenho que mostrar como desenhar a Disney, mas antes disso, mais algumas palavras sobre seu criador e empresa. Vou mostrar imediatamente o logotipo que vamos representar, todos sabem muito bem: a Disney é uma empresa de felicidade, cujo logotipo representa o castelo da bela adormecida na Disneylândia. Na história de sua existência, ela filmou a maioria dos filmes que você conhece, de e terminando com. Os criadores são os irmãos Roy e Walt. Histórias fictícias sobre a Disney:

  • Walt deliberadamente tornou seus personagens supergentis e superbobos, porque o espectador gostou e vai gostar. Os adultos gostam dos primeiros, porque acham que a partir disso seus filhos se tornarão os mesmos. E as crianças gostam do segundo, porque veem que tem alguém ainda mais burro do que eles, e isso é engraçado;
  • Mas um personagem era claramente diferente de toda a sua mente e raciocínio rápido. Era o Rato Mickey. Adesivos com a imagem que até hoje são moldados em todos os lugares que cabem para aumentar o número de vendas;
  • Todos os desenhos animados soviéticos foram voluntariamente copiados à força dos desenhos da Disney. Mesmo e.

Com base em muitos trabalhos, já fiz aulas, você pode ver a lista no final deste artigo e agora tente desenhar um logotipo:

Como desenhar a Disney com um lápis passo a passo

Passo um. Não há muito o que descrever aqui, tudo fica claro nas fotos. Mas primeiro vamos fazer um esboço de um castelo de conto de fadas, dividindo o papel em setores. Repita como na imagem abaixo.
Passo dois. Em cada setor, desenhe uma torre.
Passo três. Agora vamos fazer uma inscrição em primeiro plano. Vamos consertar os contornos das torres.
Etapa quatro. Vamos remover as linhas de esboço, corrigir os contornos e sombrear para realismo. Se quiser pode colorir com lápis de cor, mas fica a seu critério, fiz assim:
Como prometido, dou-lhe uma lista de lições sobre os personagens da Disney, tente retratar.

Em uma das aulas anteriores da série, você aprendeu os princípios básicos do desenho de personagens Disney e aprendeu a desenhar princesas no estilo Disney. Mas, se você quiser aprender a desenhar um personagem da Disney no papel de um vilão, você precisa aprender mais alguns truques, que abordarei nesta lição.

Ao longo do caminho, criaremos três personagens: a rainha má de Branca de Neve, Ursula de A Pequena Sereia e Scar de O Rei Leão.

Um pouco de teoria

Se você costuma assistir aos desenhos animados da Disney, deve ter notado as características dos vilões - na maioria das vezes eles são menos bonitos. Normalmente, eles são retratados como feios com características exageradas. Por exemplo, a Fada Madrinha de "Cinderela" é um pouco gordinha e Úrsula de "A Pequena Sereia" é uma senhora grande e obesa. Todas as princesas são magras e parecem saudáveis, mas, por exemplo, Cruella De Vil parece uma mulher emaciada e doente. Além disso, todos os personagens positivos (especialmente os femininos) são muito semelhantes entre si, e os vilões geralmente parecem únicos e cada um à sua maneira.

Por esse motivo, é impossível criar uma receita universal para desenhar um vilão no estilo Disney. No entanto, com base na diferença entre personagens bons (protagonistas) e maus (antagonistas), alguns detalhes podem ser distinguidos:

Peculiaridade caráter gentil personagem do mal
Olhos Alunos grandes simbolizam inocência e confiança. Como regra, os olhos estão bem abertos. Alunos pequenos simbolizam desconfiança e desonestidade. Pálpebras grandes e olhos semicerrados. Uma pálpebra inferior traçada que faz você parecer mais velha.
sobrancelhas Proporcional com curvas naturais. Colocado artificialmente alto com formas exageradas.
Cabeça Proporções infantis, formas suaves. proporções naturais. Muitas vezes, os detalhes da cabeça são ligeiramente exagerados (mandíbula acentuada, maçãs do rosto)
Pescoço Muito magro; em seu fundo, a cabeça parece maior. Natural e proporcional ao corpo.
Face Rosto perfeito com pele lisa. Possíveis sardas. Existem falhas: rugas, pintas, cicatrizes.
Inventar Se houver, parece natural. Demais.

Claro, isso não significa que os vilões sejam uma versão mais velha e feia dos heróis. Esses detalhes são usados ​​para dar um caráter único ao personagem, que também pode ser jovem e atraente. Mas as principais diferenças estão nas características faciais. O vilão de Frozen (alerta de spoiler!) parece um príncipe perfeito e encantador. Mas o que o trai são seus traços faciais e tom de voz, que mudam conforme suas verdadeiras intenções são reveladas.

Vamos analisar alguns exemplos. O protagonista sorridente parece amigável, ele quer confiar. Os protagonistas veem o bem nas pessoas e não têm medo de mostrar suas emoções. Os vilões, por outro lado, não confiam em ninguém. Seu sorriso não descarta, mas repele. As emoções mais neutras que os vilões conseguem extrair de si mesmos são o tédio com uma pitada de irritação.

O protagonista fica triste quando algo ruim acontece. O antagonista está com raiva e culpa todos ao seu redor. Isso evita que o público se apegue a esse personagem.

Os vilões são mais teatrais e dramáticos em expressar seus sentimentos. Eles raramente mostram emoções reais e muitas vezes fazem caretas para enganar os outros. Seus rostos podem ser comparados a um palco onde está ocorrendo uma performance, controlada pelo interlocutor.

Mas isso não significa que os protagonistas não saibam como se irritar ou ameaçar. Porém, mesmo essas emoções são retratadas de maneira gentil para que o público simpatize com o herói. Os vilões são mais propensos a reagir exageradamente, o que apenas enfatiza o erro de suas ações.

Como desenhar a Rainha Má de Branca de Neve e os Sete Anões

A Rainha Má é a primeira vilã real em um filme da Disney. Além disso, por padrão, deve ser todo "rouge e mais branco". Portanto, você não pode desfigurá-la deliberadamente para enfatizar a raiva. Em vez disso, a artista se concentrou em suas diferenças em relação a Branca de Neve: idade (ela é mais velha, mas não velha) e nunca expressa emoções positivas.

Vamos tentar desenhar uma rainha má juntos!

Passo 1

Começamos com uma esfera.

Passo 2

Na parte de trás do crânio, adicione volume para torná-lo proporções mais realistas.

etapa 3

Dividimos a parte inferior da esfera em três partes.

Passo 4

Duplique essas três partes logo abaixo da esfera.

Passo 5

Desenhamos o contorno do rosto na forma de uma curva. A ponta do queixo deve estar logo acima da linha inferior.

Passo 6

Desenhamos uma linha horizontal no centro da segunda parte da metade inferior da esfera - aqui haverá olhos.

Passo 7

Terminamos o contorno do rosto. Como você pode ver, o formato do rosto é visivelmente mais longo que o das lindas princesas.

Passo 8

Passo 9

Desenhe curvas para as sobrancelhas.

Passo 10

Passo 11

Nós direcionamos o contorno dos olhos.



Passo 12

Desenhe a íris e as pupilas. A pupila deve ser muito pequena.

Passo 13

Adicione cílios.

Passo 14

Adicione as pálpebras.

Passo 15

Nós desenhamos sobrancelhas.

Passo 16

Nós terminamos os lábios. Os lábios da rainha estão inchados e os cantos voltados para baixo, dando a seu rosto uma expressão de decepção.



Passo 17

Nós completamos o nariz. Literalmente esboce levemente sem detalhar. Não desenhamos o contorno externo das narinas.

Passo 18

Desenhamos um pescoço.

Passo 19

Agora dividimos a metade superior da esfera em três partes.

Passo 20

Dividimos a parte inferior em mais duas metades (aproximadamente).

Passo 21

Adicione o contorno do "capuz".

Passo 22

Desenhamos uma coroa.



Passo 23

Estamos finalizando o desenho.

Desenhe a bruxa Úrsula de A Pequena Sereia

Ursula é uma típica vilã com formas exageradas do corpo e traços faciais, muito brilhantes e expressivos. Ela é um bom exemplo de quão longe a imaginação de um artista pode ir sem ser restringida pelos padrões convencionais de beleza. Vamos tentar nos afastar um pouco dos rostos clássicos da Disney e desenhar algo mais interessante e único.

Passo 1

Começamos com uma esfera.

Passo 2

A metade inferior é dividida em três partes.

etapa 3

Abaixo, desenhamos um grande oval.

Passo 4

Contornamos o centro vertical do rosto e dividimos o oval ao meio horizontalmente.

Passo 5

Dividimos a metade superior da esfera em três partes. Desenhe uma linha horizontal sob a esfera.

Passo 6

Dividimos a parte superior da esfera ao meio horizontalmente e desenhamos outra linha um pouco mais abaixo.

Passo 7

Desenhamos sobrancelhas fortemente curvas.

Passo 8

Desenhe olhos ovais sob a metade superior da esfera.

Passo 9

Adicione detalhes do rosto: bochechas, nariz, boca, queixo e orelhas.

Passo 10

Nós direcionamos o contorno dos olhos.



Passo 11

Desenhamos pequenas íris e pupilas.

Passo 12

Passo 13

Agora sobrancelhas.

Passo 14

E cílios.

Passo 15

Nós delineamos o nariz.



Passo 16

E desenhe a boca.





Passo 17

Por causa de um sorriso largo, aparecem rugas nas bochechas sob os olhos.

Passo 18

Nós desenhamos cabelo.







Passo 19

Nós completamos o desenho.

Como Desenhar Personagem Disney: Cicatriz de O Rei Leão

A raiva de Scar é expressa por meio de sua aparência doentia: um corpo magro, uma juba surrada e uma cicatriz no olho. Sua aparência contrasta com a de Mufasa e Simba, de constituição harmoniosa e com jubas exuberantes.

Você pode facilmente identificar os traços "malignos" de Scar se compará-lo com Kovu de O Rei Leão 2. Eles têm cores semelhantes e até cicatrizes, mas o segundo parece amigável. A condição física de Scar é crucial para a trama. Ele é muito fraco para lutar contra Mufasa em uma batalha justa, então ele decide que a maldade e a traição assumem seu trono.

Passo 1

Como de costume, começamos com uma esfera. Deve ser menor do que outros leões e ligeiramente inclinado (veja para comparação). Isso dará a Scar uma aparência ameaçadora.

Passo 2

Adicione um focinho com uma inclinação correspondente à esfera.

etapa 3

Desenhamos um queixo.

Passo 4

Dividimos o focinho horizontalmente em três partes iguais.

Passo 5

Nós delineamos a frente do focinho.

Passo 6

Desenhamos um nariz.

Passo 7

Divida o topo da esfera ao meio.

Passo 8

Dividimos a metade inferior em três partes.

Passo 9

E fazemos o mesmo com o topo.

Passo 10

Desenhamos o contorno da parte superior do focinho.

Passo 11

Desenhe curvas para as sobrancelhas e conecte-as às narinas.

Passo 12

Adicione um contorno dos olhos.



Passo 13

Nós desenhamos olhos.







Passo 14

Nós desenhamos sobrancelhas.

Passo 15

Agora bochechas.

Passo 16

Passo 17

Direcionamos o contorno do focinho e das bochechas.

Passo 18

Adicione um pescoço fino.

Passo 19

Passo 20

Nós desenhamos uma juba.



Passo 21

Nós completamos o desenho.

Bom trabalho!

Agora você sabe como desenhar um personagem da Disney e transformá-lo em um vilão. O conhecimento adquirido pode ser usado para desenhar fanart ou criar seus próprios personagens. Feliz criatividade!


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