Construtivismo na pintura. Estilos e tendências nas artes visuais

Caracteriza-se pelo rigor, geometrismo, concisão das formas e aparência monolítica.

Na arquitetura, os princípios do construtivismo foram formulados nos discursos teóricos de A. A. Vesnin e M. Ya. Ginzburg, foram praticamente incorporados pela primeira vez no projeto do Palácio do Trabalho para Moscou criado pelos irmãos A. A., V. A. e L. A. Vesnin (1923 ) com a sua planta clara e racional e a base construtiva do edifício (quadro de betão armado) identificada no aspecto exterior.

Em 1926, foi criada a organização criativa oficial dos construtivistas, a Associação de Arquitetos Modernos (OCA). Esta organização foi a criadora do chamado método de design funcional, baseado na análise científica das características do funcionamento de edifícios, estruturas, complexos urbanos. Monumentos característicos do construtivismo são fábricas de cozinha, palácios de trabalho, clubes de trabalhadores, casas comunais.

Em relação à arte estrangeira, o termo "construtivismo" é amplamente arbitrário: na arquitetura denota uma tendência dentro do funcionalismo, que procurou enfatizar a expressão de estruturas modernas, na pintura e na escultura é uma das tendências de vanguarda que usou algumas buscas formais para o construtivismo inicial (escultores I. Gabo, A . Pevzner).

Durante este período, o movimento literário construtivista também existiu na URSS.

O surgimento do construtivismo

O construtivismo é considerado um fenômeno soviético que surgiu após a Revolução de Outubro como uma das direções da nova arte proletária de vanguarda, embora, como qualquer fenômeno da arte, não possa ser limitado a um país. Assim, o precursor desse estilo na arquitetura foi a Torre Eiffel, que combina elementos da Art Nouveau e do construtivismo nu.

Como Vladimir Mayakovsky escreveu em seu ensaio sobre a pintura francesa: "Pela primeira vez, não da França, mas da Rússia, uma nova palavra de arte chegou - construtivismo ..."

No contexto da busca contínua de novas formas, que significava o esquecimento de tudo o que era "antigo", os inovadores proclamavam a rejeição da "arte pela arte". A partir de agora, a arte deveria servir à produção e à produção - ao povo.

A maioria dos que mais tarde aderiram ao movimento construtivista eram ideólogos do utilitarismo ou da chamada "arte da produção". Eles convocaram os artistas a "criar conscientemente coisas úteis" e sonharam com uma nova pessoa harmoniosa que usa coisas convenientes e vive em uma cidade bem organizada.

Assim, um dos teóricos da "arte de produção" Boris Arvatov escreveu que “... eles não retratarão um corpo bonito, mas educarão uma pessoa real e harmoniosa; não para desenhar uma floresta, mas para cultivar parques e jardins; não para decorar as paredes com pinturas, mas para pintar essas paredes ... "

A “arte de produção” tornou-se nada mais que um conceito, mas o próprio termo construtivismo foi pronunciado justamente pelos teóricos dessa direção (em seus discursos e brochuras, as palavras “construção”, “construtivo”, “construção do espaço” também foram constantemente encontrados).

Além da direção acima, o desenvolvimento do construtivismo foi muito influenciado pelo futurismo, suprematismo, cubismo, purismo e outras tendências inovadoras nas artes visuais da década de 1910, no entanto, foi precisamente a “arte de produção” com seu apelo direto ao russo moderno realidades dos anos 1920 que se tornaram a base socialmente condicionada (épocas dos primeiros planos quinquenais).

O nascimento do termo

O termo "construtivismo" foi usado por artistas e arquitetos soviéticos já em 1920: Alexander Rodchenko e Vladimir Tatlin, o autor do projeto da Terceira Torre Internacional, se autodenominavam construtivistas. Pela primeira vez, o construtivismo foi oficialmente designado no mesmo 1922 no livro de Alexei Mikhailovich Gan, que foi chamado de "construtivismo".

A. M. Gan proclamou que "... um grupo de construtivistas estabelece como tarefa a expressão comunista de valores materiais ... Tectônica, construção e textura são os elementos materiais mobilizadores da cultura industrial."

Ou seja, foi explicitamente enfatizado que a cultura da nova Rússia é industrial.

Construtivismo na arquitetura

Em 1922-1923, em Moscou, que começou a se recuperar após a Guerra Civil, foram realizados os primeiros concursos de arquitetura (para os projetos do Palácio do Trabalho em Moscou, o prédio da filial de Moscou do jornal Leningradskaya Pravda, o prédio do a sociedade anônima Arkos), na qual arquitetos, Moisei Ginzburg, os irmãos Vesnin, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov e outros, que iniciaram seu caminho criativo antes mesmo da revolução. Muitos projetos foram preenchidos com novas ideias, que mais tarde formaram a base de novas associações criativas - construtivistas e racionalistas. Os racionalistas criaram a associação "ASNOVA" (Associação dos Novos Arquitetos), cujos ideólogos eram os arquitetos Nikolai Ladovsky e Vladimir Krinsky. Já os construtivistas se uniram na OCA (Associação dos Arquitetos Modernos), encabeçada pelos irmãos Vesnin e Moses Ginzburg. A principal diferença entre as duas correntes era a questão da percepção da arquitetura por uma pessoa: se os construtivistas atribuíam a maior importância ao propósito funcional do edifício, que determinava o projeto, então os racionalistas consideravam a função do edifício como sendo secundário e procurou levar em conta, antes de tudo, as características psicológicas da percepção.

Os construtivistas viram como sua tarefa aumentar o papel da arquitetura na vida, e isso deveria ter sido facilitado pela negação da continuidade histórica, a rejeição dos elementos decorativos dos estilos clássicos, o uso de um esquema funcional como base da composição. Os construtivistas buscavam expressividade não na decoração, mas na dinâmica das estruturas simples, verticais e horizontais da estrutura, liberdade da planta do edifício.

construtivismo inicial

A atividade de arquitetos talentosos - os irmãos Leonid, Victor e Alexander Vesnin - teve grande influência no projeto de edifícios públicos construtivistas. Passaram a realizar uma estética lacónica "proletária", tendo já uma sólida experiência em desenho de edifícios, em pintura e em desenho de livros.

Pela primeira vez, arquitetos construtivistas se declararam em voz alta no concurso de projetos para a construção do Palácio do Trabalho em Moscou. O projeto dos Vesnins distinguiu-se não só pela racionalidade do plano e pela correspondência da aparência externa com os ideais estéticos do nosso tempo, mas também pelo uso de materiais e estruturas construtivas de última geração.

A próxima etapa foi o projeto competitivo do prédio do jornal "Leningradoskaia Pravda" (filial de Moscou). A tarefa foi extremamente difícil - um pequeno terreno foi destinado à construção - 6 × 6 metros na Praça Strastnaya. Os Vesnins criaram um prédio esguio e miniatura de seis andares, que incluía não apenas um escritório e instalações editoriais, mas também uma banca de jornais, um saguão, uma sala de leitura (uma das tarefas dos construtivistas era agrupar o número máximo de instalações vitais em uma pequena área).

O associado e assistente mais próximo dos irmãos Vesnin era Moses Ginzburg. Em seu livro Style and Age, ele reflete que cada estilo de arte corresponde adequadamente a "sua" época histórica. O desenvolvimento de novas tendências arquitetônicas, em particular, está conectado com o que está acontecendo "...contínua mecanização da vida" e o carro é "... um novo elemento da nossa vida, psicologia e estética." Ginzburg e os irmãos Vesnin organizam a Associação de Arquitetos Modernos (OSA), que inclui os principais construtivistas.

Desde 1926, os construtivistas começaram a publicar sua própria revista - "Arquitetura Moderna" ("SA"). A revista existe há cinco anos. As capas foram desenhadas por Aleksey Gan, Varvara Stepanova e Solomon Telingater.

Ascensão do construtivismo

Os arquitetos do construtivismo maduro usaram um método funcional baseado em uma análise científica das características do funcionamento de edifícios, estruturas, complexos urbanos. Assim, as tarefas ideológico-artísticas e utilitárias-práticas foram consideradas em conjunto. Cada função corresponde à estrutura de planejamento espacial mais racional (a forma corresponde à função).

Nesta onda, os construtivistas estão lutando pela "pureza das fileiras" e contra a atitude estilística em relação ao construtivismo. Em outras palavras, os dirigentes da OCA lutaram contra a transformação do construtivismo de método em estilo, em imitação externa, sem compreender a essência. Assim, o arquiteto Grigory Barkhin, que criou a Casa Izvestia, foi atacado.

Nos mesmos anos, os construtivistas ficaram fascinados com as ideias de Le Corbusier: o próprio autor veio para a Rússia, onde se comunicou e colaborou frutuosamente com os líderes da OCA.

Entre a OCA, vários arquitetos promissores estão sendo promovidos, como os irmãos Ilya e Panteleimon Golosov, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch e Vladimir Vladimirov. Os construtivistas estão ativamente envolvidos no projeto de edifícios industriais, fábricas de cozinhas, centros culturais, clubes, edifícios residenciais.

O tipo mais comum de edifícios públicos, que incorporavam os princípios básicos do construtivismo, eram os edifícios de clubes e casas de cultura. Um exemplo é a casa da cultura do bairro Proletarsky de Moscou, mais conhecido como Palácio da Cultura ZiLa; a construção foi realizada em 1931-1937 de acordo com o projeto dos irmãos Vesnin. Ao criar o projeto, os autores se basearam nos conhecidos cinco princípios de Le Corbusier: o uso de pilares em vez de paredes maciças, planejamento livre, desenho livre da fachada, janelas alongadas e teto plano. Os volumes do clube são enfaticamente geométricos e são paralelepípedos alongados, nos quais se encaixam as projeções de escadarias e cilindros de varandas.

Um exemplo característico da implementação do método funcional foram as casas comunais, cuja arquitetura correspondia ao princípio expresso por Le Corbusier: "uma casa é uma máquina de viver". Um exemplo bem conhecido de edifícios desse tipo é a comunidade-dormitório do Instituto Têxtil na rua Ordzhonikidze em Moscou. O autor do projeto, executado em 1930-1931, foi Ivan Nikolaev, especializado principalmente em arquitetura industrial. A ideia de uma casa comunitária pressupunha a socialização completa da vida cotidiana. A concepção do projeto foi proposta pelos próprios alunos; o esquema funcional do edifício foi focado em criar uma rígida rotina diária para os alunos. Pela manhã, o aluno acordou na sala - uma cabine-dormitório de 2,3 por 2,7 m, contendo apenas camas e banquinhos - e dirigiu-se ao prédio sanitário, onde passou sucessivamente por chuveiros, salas de carregamento e vestiários como se estivesse em uma correia transportadora. Do prédio sanitário, o inquilino descia as escadas ou rampa para um prédio público baixo, onde se dirigia ao refeitório, após o que se dirigia ao instituto ou a outras dependências do prédio - salas para trabalho em equipe, cabines para atendimento individual estudos, uma biblioteca, uma sala de reuniões. No prédio público também havia creches para crianças menores de três anos, e um terraço aberto foi arranjado no telhado. Como resultado da reconstrução do albergue realizada na década de 1960, o plano original de uma rotina diária rígida foi violado.

Uma figura especial na história do construtivismo é considerada o aluno favorito de A. Vesnin - Ivan Leonidov, natural de uma família de camponeses, que iniciou sua carreira como aluno de um pintor de ícones. Seus projetos amplamente utópicos e orientados para o futuro não encontraram aplicação naqueles anos difíceis. O próprio Le Corbusier chamado Leonidov "um poeta e esperança do construtivismo russo". As obras de Leonidov ainda encantam com suas linhas - são incrivelmente, incompreensivelmente modernas.

O construtivismo é proibido

Mesmo naquela época, quando o construtivismo, o racionalismo e outras tendências inovadoras eram dominantes, eles já enfrentavam a oposição de ferrenhos “conservadores”. Eles defenderam seu direito de falar a língua das formas tradicionais originárias da Grécia antiga, Roma, nas obras-primas de Palladio e Piranesi, Rastrelli e Bazhenov.

Os mais famosos entre eles são o mestre de Leningrado Ivan Fomin com sua “dorika vermelha” e o arquiteto moscovita Ivan Zholtovsky, um admirador do Renascimento.

No início da década de 1930, a situação política do país e, consequentemente, da arte, mudou bastante. Os movimentos inovadores e de vanguarda foram primeiro submetidos a duras críticas e depois foram completamente banidos como burgueses. Como escreveu o construtivista M. Ginzburg, cada época tem seu próprio estilo de arte.

O ascetismo romântico-utópico, estrito e revolucionário foi substituído pelas formas magníficas do barroco totalitário e pela redundância arrogante do neoclassicismo stalinista. O seguinte fato parece estranho - na URSS houve uma luta contra os "ângulos retos", contra o "formalismo burguês", contra o "leonidismo" e os palácios no estilo de Luís XIV passaram a ser considerados totalmente proletários.

Os construtivistas estavam em desgraça. Aqueles que não quiseram "reconstruir" levaram uma existência miserável até o fim de seus dias (ou até foram reprimidos). No entanto, Ilya Golosov, por exemplo, conseguiu se encaixar na conjuntura dos anos 1930 e conseguiu criar edifícios realmente interessantes. Os irmãos Vesnin também participaram da vida criativa da URSS, mas não tinham mais a autoridade de antes.

De acordo com S. O. Khan-Magomedov e A. N. Selivanova, na URSS em 1932-1936. havia um estilo de transição, chamado condicionalmente de "pós-construtivismo".

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Construtivismo no design e na fotografia

O construtivismo é uma direção que está associada principalmente à arquitetura, porém, tal visão seria unilateral e até extremamente equivocada, pois, antes de se tornar um método arquitetônico, o construtivismo existia no design, na impressão e na arte. O construtivismo na fotografia é marcado pela geometrização da composição, fotografando de ângulos vertiginosos com forte redução de volume. Tais experimentos foram realizados, em particular, por Alexander Rodchenko.

Nas formas gráficas de criatividade, o construtivismo caracterizou-se pelo uso da fotomontagem em vez da ilustração desenhada à mão, geometrização extrema, subordinação da composição a ritmos retangulares. O esquema de cores também foi estável: preto, vermelho, branco, cinza com adição de azul e amarelo. No campo da moda, também havia certas tendências construtivistas - na esteira da paixão global por linhas retas no design de roupas, os estilistas soviéticos daqueles anos criaram formas geometrizadas enfaticamente.

Entre os estilistas, destaca-se Varvara Stepanova, que desde 1924, juntamente com Lyubov Popova, desenvolvia desenhos de tecidos para a 1ª fábrica de estamparia de algodão de Moscou, era professora da faculdade têxtil de VKhUTEMAS e desenhava modelos de roupas esportivas e casuais .

A modelo de moda mais famosa daqueles anos foi a famosa Lily Yuryevna Brik.

Construtivismo na literatura

Em 1923, uma série de manifestos proclamou o construtivismo como uma tendência na literatura (principalmente na poesia), e o "Centro Literário Construtivista" foi criado. Estiveram presentes os poetas Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, os críticos literários Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky e outros. Os escritores construtivistas proclamaram a proximidade da poesia com temas “industriais” (nomes característicos de coleções: “Comitê Estadual de Planejamento de Literatura”, “Negócios”), ensaísmo, uso generalizado de “prosaísmos”, uso de um novo medidor - táticas, experimentos com recitação. Em 1930, os construtivistas tornaram-se objeto de assédio da RAPP e anunciaram sua dissolução.

arquitetos

• irmãos Vesnin
• Moses Ginzburg
• Alexandre Gegello
• Ilya Golosov
• Boris Gordeev
• Boris Iofan
• Joseph Karakis
• Mikhail Kondratiev
• Le Corbusier
• Ivan Leonidov
• Oleg Lyalin
• Konstantin Melnikov
• Vladimir Sherwood - Precursor dos Construtivistas
• El Lissitzky

CONSTRUTIVISMO(lat. - edifício) - uma direção da arte do século XX, sucessivamente associada ao cubismo e ao futurismo e dando origem a um estilo artístico próprio, que afetou a ARQUITETURA soviética, a pintura, a arte aplicada e a poesia do início dos anos 20. 30s; instalação principal construtivismo houve uma convergência da arte com a prática da vida industrial ao longo da linha da forma: a geometrização dos contornos e a exposição da base técnica da construção na arquitetura, o design funcionalmente justificado na arte aplicada e na arquitetura.

Construtivismo- Este é o estilo de arquitetura da União Soviética do período da década de 1920 e início da década de 1930. Este estilo combina tecnologia avançada, sistemas de engenharia e um claro foco social comunista. Embora esse estilo tenha sido dividido em várias direções concorrentes, muitos projetos interessantes foram criados, alguns dos quais foram implementados. No início dos anos 1930, esse estilo saiu de moda entre os que estavam no poder. O construtivismo teve uma grande influência no desenvolvimento da arquitetura.

Casa do Chekist (Nizhny Novgorod) - um exemplo típico, © site

O termo “construtivismo”

Construtivismo veio para a arquitetura de uma direção mais ampla da arte construtivista, que veio do futurismo russo. A arte construtivista tentou aplicar uma visão cubista tridimensional a construções não objetivas absolutamente abstratas com um elemento cinético. Após a revolução de 1917, todas as atenções se voltaram para as novas exigências sociais e tarefas industriais do novo tempo. Duas direções claras surgiram: a primeira - no manifesto realista de Antoine Pevzner e Nahum Gabo, dedicado ao espaço e ao ritmo, e a segunda - representou a luta no comissariado iluminista entre aqueles que defendiam a arte pura e os prodativistas (práticas construtivistas), como como Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova e Vladimir Tatlin, um grupo de artistas de orientação social que acreditava que a arte também deveria participar da produção industrial. Construtivismo aplicado.

A separação ocorreu em 1922, quando Pevzner e Gabo emigraram. Agora o movimento se desenvolveu com um foco socialmente utilitário. A maioria dos ativistas do produto ganhou o apoio do Proletkult e da revista LEF (Left Front of the Arts) e mais tarde se tornou a força dominante no grupo de arquitetura OCA.

revolução na arquitetura

O primeiro e mais famoso projeto construtivista foi apresentado em 1919 para o Comintern em São Petersburgo pelo futurista Vladimir Tatlin. Este projeto é frequentemente chamado de Torre Talin. E embora permanecesse irrealizado, os materiais - vidro e aço - e seu caráter futurista e fundo político (o movimento de seus volumes internos simbolizava revolução e dialética) deram o tom para todos os projetos da década de 1920.

Outro projeto conhecido no estilo do construtivismo é o Lenin Tribune (autor El Lissitzky (1920) na forma de um pódio móvel para um alto-falante. Durante a Guerra Civil, o grupo UNOVIS (Afirmativa da Nova Arte) foi formado, encabeçados por Kazimir Malevich e Lissitzky.Os criadores do suprematismo construíram cidades utópicas.Os componentes do construtivismo podem ser vistos claramente em projetos ocidentais de alta tecnologia, como Gustav Eiffel e os arranha-céus de Nova York e Chicago.

ASNOVA e o Racionalismo

Imediatamente após a guerra civil, o tesouro da URSS estava vazio e não havia nada para construir novas casas. E ainda, em 1921, surgiu a escola de vanguarda soviética Vkhutemas (Oficinas Artísticas e Técnicas Superiores), chefiada pelo arquiteto Nikolai Ladovsky, que organizou a ASNOVA (associação de novos arquitetos). Os métodos de ensino eram fantásticos; elementos da psicologia da forma (psicologia da Gestalt) foram usados, experimentos ousados ​​​​com a forma foram realizados (por exemplo, o restaurante suspenso de vidro de Simbirchev). Entre os arquitetos incluídos nesta associação estavam: El Lissitzky, Konstantin Melnikov, Vladimir Krinsky e o jovem Bertold Lyubetkin.

Clube de Trabalho. Zueva, 1927.

Os projetos de 1923-1935, como os arranha-céus horizontais de Lissitzky e Mart Shtam, e os pavilhões de Konstantin Melnikov, demonstram a originalidade e ambição deste grupo. Melnikov projetou o Pavilhão Soviético na Exposição de Belas Artes de Paris de 1925, onde promoveu o novo estilo. Seus quartos foram projetados por Rodchenko. Outro exemplo de construtivismo pode ser visto no filme Aelita (1924), onde os exteriores e interiores de Alexander Exter são modelados em uma forma geométrica angular. A Mosselprom State Store de 1924 também foi construída no estilo modernista inicial para uma nova geração de compradores da Nova Política Econômica; Mostorg arquitetos irmãos Vesnin, construídos três anos depois. Escritórios modernos para o público também eram populares, como a sede do Izvestia. Foi construído em 1926-1927 por Grigory Barkhin.

OCA (organização de arquitectos contemporâneos)

Um estilo de construtivismo mais frio e tecnológico apareceu em 1923-24, como exemplo, o projeto do prédio de escritórios dos irmãos Vesnin para o Leningradskaya Pravda. Em 1925, o grupo OCA foi fundado por Alexei Vesnin e Moisei Ginzburg, associado a Vkhutemas. Este grupo tinha muito em comum com o funcionalismo alemão de Weimar (projetos de construção de Ernst May). Os edifícios residenciais (casas comunais) substituíram os edifícios de coabitação do século XIX. Prazo "condensador social" descreveu seus objetivos, que foram baseados nas idéias de Lenin.

Casas de residência conjunta, por exemplo, a casa da comuna do Instituto Têxtil Ivan Nikolaev (Rua Ordzhonikidze, Moscou, 1929-1931) e o prédio de apartamentos Gosstrakh construído por Ginzburg, e a casa Narkomfin, também construída de acordo com seu projeto . Prédios de apartamentos no estilo construtivista foram construídos em Kharkov, Moscou, Leningrado e outras cidades. Ginzburg projetou o prédio do governo em Alma-Ata. Os irmãos Vesnin - uma escola de atores de cinema em Moscou. Ginzburg criticou a ideia de construir os edifícios de uma nova sociedade nos velhos princípios: a atitude em relação às casas compartilhadas é a mesma que aos apartamentos burgueses. A abordagem construtivista é levar em consideração, tanto quanto possível, todas as mudanças na vida cotidiana ... nosso objetivo é trabalhar junto com o proletariado para criar um novo modo de vida. A OSA publicou a revista SA (Arquitetura Moderna) de 1926 a 1930. O racionalista Ladovsky projetou sua própria casa de coabitação original em 1929. Projeto extravagante: aldeia Chekist em Serdlovsk (hoje Yekaterinburg) projetada por Antonov, Sokolov e Tumbasov. Um complexo residencial em forma de foice e martelo foi projetado para membros da Cheka, hoje é um hotel.

Cotidiano e utopia

Construtivismo na Arquitetura de Moscou

Assentamento de trabalho construtivista - st. Korolenko - rua Kolodeznaya (VAO Moscou)
foto: @ site

Complexo de dormitórios construtivistas B. Pirogovskaya, 5 - Construtivismo na arquitetura de Moscou

Edifícios públicos no estilo do construtivismo em Moscou

Palácio da Cultura. I. V. Rusakova, foto: @ site

Construtivismo(na tradução do latim “construção” - construção) originou-se na Rússia em 1917 e tornou-se uma tendência na arte soviética na década de 1920. Suas ideias amadureceram dentro das tradições da vanguarda russa pré-revolucionária e se fundiram com a utopia da sociedade desta época.

As ideias de design visual foram percebidas como uma revolução na consciência das pessoas e na existência do público.

A definição de construtivismo foi introduzida em uma reunião do grupo de jovens do Instituto de Cultura Artística em 1921.

Os seguidores deste estilo lançaram uma atividade ativa em vários campos da criatividade artística. Eles contrastaram o luxo pomposo da vida da burguesia com o utilitarismo e a simplicidade das últimas formas objetivas - foi assim que eles personificaram a democracia nas relações populares.

Este estilo foi formado no início do domínio soviético, graças à interação de vários arquitetos e designers que representam movimentos de vanguarda (suprematismo e futurismo).

Como resultado, a busca estética formal dos seguidores dessa tendência - A. Rodchenko, V. Tatlin, E. Lissitzky - cresceu significativamente.

Nos anos 20. os críticos notaram a virada da pintura em direção ao realismo.

Este último, sobretudo, mostrava interesse pela figuratividade (ao invés da abstração) e pelos fundamentos clássicos da pintura. Os requisitos da ideologia explicavam a ênfase nos clássicos: a arte do país soviético desfrutava do melhor que havia sido alcançado pela cultura mundial. Foi isso que determinou a necessidade de uma forma clara e precisa desse estilo.

artistas construtivistas

O construtivismo imitou os métodos dos então processos tecnológicos.

A pintura realizou esse princípio de acordo com a bidimensionalidade do espaço: a abstração das formas e estruturas estava localizada na superfície, como o desenho de um arquiteto e a tecnologia da máquina.

As obras eram livres do conteúdo dos objetos, em particular da expressividade dos sujeitos.

A composição determinava os elementos da técnica formal e sua interação com o mundo exterior.

Os pintores estavam limitados à paleta básica e à textura da impessoalidade. Os elementos gráficos desempenharam um papel fundamental nisso. Por exemplo, V. Tatlin incorporou em suas obras, na maioria das vezes em contra-relevos, os fundamentos do racionalismo, utilizando material "não artístico".

Maquete do monumento da III Internacional, V. Tatlin Novo homem, E. Lissitzky Livros, A. Rodchenko

Ao mesmo tempo, K. Malevich cria o suprematismo, graças ao uso das formas mais simples - tradicionalmente um círculo e um quadrado. Ele acreditava que o verdadeiro conteúdo da arte é a total não objetividade.

Voltando-se para essas duas direções, M. Larionov a partir de 1909 começou a criar estruturas "alinhadas". Os irmãos N. Gabo e N. Pevzner desde 1917 foram considerados os principais adeptos do construtivismo. O uso de meios modernos (metal e celulóide) levou à formulação do problema do movimento dos raios de luz e do espaço.

Em 1920, os irmãos delinearam as bases teóricas de sua maneira pictórica no Manifesto Realista. Desde 1922, o governo soviético proclamou o "realismo socialista", o que forçou a emigração da maioria dos mestres do pincel. Um deles foi El Lissitzky, que foi para Bauhaz para ensinar desenho.

As ideias dos construtivistas holandeses foram promovidas pelo movimento De Stijl, representado por P. Mondrian e Theo Van Doesburg. O primeiro, ao criar suas pinturas, utilizava uma grade horizontal-vertical. A segunda, por sua vez, introduziu elementos dinâmicos por meio da aplicação de uma diagonal.

F. Kupka na década de 1930 deu ao construtivismo um ímpeto diferente e deu-lhe uma definição precisa: acreditava que uma obra de arte é em si uma realidade abstrata e consiste em muitos elementos gerados pela imaginação.

Em sua opinião, o significado do construtivismo reside na unificação da forma arquetípica com as condições arquitetônicas.

Provavelmente, não há mais símbolos soviéticos do que a famosa escultura "Trabalhador e Mulher da Fazenda Coletiva" e, claro, o Mausoléu de Lenin - monumentos do construtivismo. E embora esse estilo grandioso não tenha dominado as mentes e os corações por muito tempo, seu escopo, fundamentalidade e racionalidade espiritual estão associados à era soviética muito mais fortemente do que o estilo do Império “stalinista” e os edifícios industriais de “Khrushchev”.

Da Europa à União: a história do construtivismo

Apesar de o construtivismo ser mais frequentemente chamado de método arquitetônico que surgiu no âmbito da vanguarda nos primeiros anos soviéticos, ele se originou antes, e não na União Soviética, que não existia então ...
Os precursores do construtivismo arquitetônico são chamados de pavilhões para a primeira Exposição Mundial, realizada em 1851 em Londres, e a Torre Eiffel. Mas o próprio termo - construtivismo - foi proposto ao mundo por artistas e arquitetos soviéticos.
A década de 1920 foi um período de luta entre o velho e o novo, o tradicional e o revolucionário, uma época de busca de formas e conceitos inovadores. Aqueles que foram os primeiros a se autodenominarem construtivistas clamavam pelo abandono da arte pela arte, argumentando que esta é obrigada a criar coisas puramente úteis e servir à produção. A tarefa da nova arquitetura, proclamavam eles, era "a expressão comunista dos valores materiais".

Portanto, havia edifícios impressionantes no estilo construtivismo soviético- gigantes casas de cultura, palácios de sindicatos, fábricas de cozinha, complexos residenciais.

A diferença entre construtivismo e estilos semelhantes

Compreensível, você diz, mas como esse construtivismo soviético diferia de outras tendências minimalistas, por exemplo, do funcionalismo? Afinal, ele também prega extrema praticidade e simplicidade de apresentação.
Talvez a principal diferença resida no fato de que os construtivistas tentaram combinar a alta funcionalidade dos edifícios com a expressividade artística. Isso foi alcançado não devido a elementos decorativos, mas devido a formas e materiais.

Conceptual características do construtivismo:

1. solidez (mesmo edifícios muito grandes e fragmentados são percebidos como um todo);
2. segmentação (as casas geralmente consistem em seções que passam umas para as outras);
3. uma variedade maior de formas do que é inerente ao funcionalismo. Claro que os construtivistas não ofereciam nada de pretensioso, mas havia definitivamente um jogo de formas: os quadrados das paredes desembocavam em cilindros de varandas, os paralelepípedos em cubos e risalitos de escadas.

Além das características listadas, os edifícios soviéticos construídos por construtivistas também são caracterizados por telhados planos, janelas alongadas e pilares maciços.

Se falamos de diferenças ideológicas, então elas podem ser formuladas da seguinte forma: em geral, ele usa materiais simples e formas mesquinhas porque coloca a conveniência em primeiro lugar, e os construtivistas também porque veem beleza nisso.

Materiais e paleta de estilo

Concreto e vidro são os principais "elementos" de onde saiu a maioria dos edifícios no espírito do construtivismo. Mais tarde, metal, plástico e outras matérias-primas modernas se juntaram a eles.

Quanto às tintas, as cores mais comuns do construtivismo são:

• cinza claro,
• ardósia,
• branco,
• bege,
• Vermelho escuro,
• vermelho-marrom.

Os edifícios deste gênero são caracterizados por um tom abafado e uniforme. E a cor adicional é trazida pelo brilho do metal e do vidro.

Esquecimento e retorno das ideias do construtivismo

Mesmo na década de 1920, quando as tendências de vanguarda floresceram, o construtivismo não conquistou a simpatia das massas. Lanças de crítica lançaram-se sobre ele por aqueles que o defenderam, com origem em tempos antigos, e por aqueles que provaram a superioridade de outras, não menos novas ideias arquitetônicas.

Logo, porém, a disputa acabou: as linhas rítmicas e estritas características do construtivismo foram repentinamente declaradas formalismo burguês ... E o ascetismo proletário romântico, mas severo, utópico, mas racional, foi substituído por edifícios, cujo estilo mais tarde foi chamado de soviético neoclassicismo e estilo Império de "Stalin".

O construtivismo atualizado voltou nos anos 70, durante os anos de outra "luta contra os excessos". Bem, a terceira vinda desse estilo ocorreu recentemente, no início deste século. Sim, o construtivismo voltou a ser relevante, e não na cidade, mas fora dela.

Construtivismo moderno: características exteriores

Seu sucessor hoje é a arquitetura rural escandinava, e o estilo é chamado assim - construtivismo escandinavo.

A geometria lacônica e a alta conveniência inerentes ao construtivismo estão hoje entrelaçadas com naturalidade, naturalidade, abundância de luz e espaço.

Devido à simplicidade externa, tais casas se encaixam de forma orgânica e eficaz em qualquer paisagem, qualquer ambiente natural. Eles não se concentram apenas em si mesmos, graças às quais as árvores, um reservatório ou um outeiro, que estão próximos, não se tornam secundários, mas emolduram lindamente o edifício, continuam.

O construtivismo moderno não é apenas experimentos com formas e linhas, mas respeito ao meio ambiente e alta eficiência energética dos recursos construtivos e de acabamento, uso generalizado das técnicas mais recentes, além de uma grande área envidraçada.

A madeira já não é proibida, assim como a pedra, os ladrilhos cerâmicos, os painéis de argila expandida, os revestimentos, os tijolos de formas rigorosas, bem como os materiais de última geração. A propósito, eles não devem ser apenas de alta qualidade e textura cativante, mas também agradáveis ​​\u200b\u200bao tato para proporcionar o máximo conforto à família.

Varandas e terraços amplos e simples (inclusive em coberturas planas), janelas panorâmicas e até paredes inteiras de vidro que criam a ilusão de integração com a natureza; cinza, preto e branco, gama restrita - essa é a linguagem do construtivismo moderno.

A decoração exterior dessas casas é, antes de mais nada:

• dinâmica e uma combinação de linhas estritas, verticais e horizontais;
• diversidade de segmentos - janelas, terraços e marquises;
• perseguição, expressividade dos portais de entrada;
• textura de acabamento, brilho de vidro moderado;
• o contraste de tons claros e escuros, gesso branco e, por exemplo, pedra cinza escura.

O construtivismo é uma conquista notável da arquitetura soviética, uma nova tendência e uma visão única da forma e funcionalidade dos edifícios. Como tendência arquitetônica, o construtivismo surgiu na década de 1920 na União Soviética e se caracterizou pelo rigor, geometrismo, formas lacônicas e funcionalidade dos edifícios. Os líderes do construtivismo são considerados os arquitetos Vesnins, Ginzburg, Golosovs, Melnikov, Leonidov.

O desenvolvimento da arquitetura está intimamente ligado tanto ao desenvolvimento da sociedade - o contexto histórico e o repensar das funções dos edifícios, quanto ao progresso técnico - a invenção de novos materiais e mecanismos. Ambos os fatores influenciaram o surgimento de um novo estilo na arquitetura - o construtivismo. Em primeiro lugar, a nova ideologia não reconhecia os atributos que personificavam uma determinada posição social de uma pessoa em uma sociedade de classes, apenas o trabalho desperdiçado e o desejo de mostrar sua riqueza eram vistos em bens de luxo. O luxo espetacular foi combatido pelo ascetismo deliberadamente cultivado, que se tornou a norma ética e estética da classe dominante do país - o proletariado. Em segundo lugar, a revolução industrial e o progresso tecnológico já deram sua contribuição - a invenção de novos materiais de construção, antes de tudo, possibilitou a implementação de novas formas que antes não seriam possíveis.

O construtivismo é uma direção da arquitetura exclusivamente soviética (no oeste, o funcionalismo é o mais próximo). Depois que o proletariado chegou ao poder, depois da devastadora guerra civil, o país começou a se recuperar e construir, e isso teve que ser feito de uma nova maneira, rejeitando os velhos cânones. Um dos primeiros projetos que incorporam uma nova abordagem à arquitetura foi o projeto dos irmãos Vesnin. Em 1923, foi anunciado um concurso para o projeto do Palácio do Trabalho de Moscou, o terceiro lugar neste concurso ficou com o projeto de A. A., V. A. e L. A. Vesnin, que se destacou por sua abordagem inovadora ao layout das instalações, o uso de materiais de construção e a estética de tudo o que é construído. ele falou sobre este evento e este projeto mais tarde: “Que se lembrem do ano de 1923, quando ocorreu uma virada na arquitetura, que se lembrem de como argumentaram então que era impossível dar aos Vesnins um prêmio pelo Palácio do Trabalho, porque a arquitetura iria para o lado errado, então deram o prêmio ao arquiteto Trotsky - porém, apesar de tudo, a arquitetura tomou um novo rumo." É característico que antes disso os Vesnins projetassem principalmente edifícios industriais, ou seja, edifícios em que o principal é a função, enquanto sua estética decorre da funcionalidade, a decoração não é um elemento tão importante.

Esta abordagem ao desenho dos edifícios revelou-se internamente muito consoante com os slogans do novo país, a rejeição da "arte pela arte", e também se aproxima da "arte de produção, que apelava aos artistas para" criar conscientemente coisas. A "arte de produção" era apenas um conceito, mas o próprio termo "construtivismo" foi proposto pelos ideólogos dessa direção específica: eles costumavam usar as palavras "construção", "construtivo", "construção do espaço". As duas ideias principais da teoria da arte industrial também foram compartilhadas pelos arquitetos construtivistas - a negação das especificidades do trabalho artístico (todo trabalho é arte, não apenas o trabalho de criar pinturas, música) e a redução dos problemas de modelagem a a produção de uma coisa útil (só devem ser criadas coisas que tragam benefícios reais). , apenas para a beleza não é necessário criar coisas). Além disso, o desenvolvimento do construtivismo foi influenciado pelas tendências artísticas inovadoras do início do século XX: futurismo, suprematismo, cubismo, purismo.

construtivismo inicial

Falando sobre o período inicial do construtivismo, os pesquisadores destacam duas características dele. Em primeiro lugar, isso é originalidade em questões artísticas de modelagem: naquela época, a arquitetura ocidental e suas últimas tendências praticamente não influenciavam os arquitetos construtivistas, eles se desenvolviam em sua própria direção, praticamente sem contato com os colegas ocidentais. Em segundo lugar, esta é a vontade de encontrar meios de expressão arquitetônica: tendo abandonado a decoração arquitetônica, os construtivistas não a substituíram por pintura ou escultura, não buscaram decorar o prédio por meio delas, mas experimentaram e buscaram novas possibilidades justamente nas técnicas arquitetônicas . Embora, claro, a síntese da arquitetura e do espaço envolvente – letreiros, montras, relógios da cidade, etc. - era. O construtivismo inclui não apenas a tendência arquitetônica, mas também a tendência geral na arte soviética daqueles anos, Brik, Rodchenko, Mayakovsky se consideravam construtivistas e se esforçaram para criar uma estética comum de edifícios e outros elementos do ambiente urbano.

Os princípios básicos do construtivismo como tendência arquitetônica foram formulados nos discursos de A. A. Vesnin e M. Ya. Ginzburg, sob cuja liderança em 1926 foi criada a organização pública OSA - a Associação de Arquitetos Modernos. Esta organização criativa oficial de construtivistas desenvolveu o seu próprio método de projeto com base na análise das características do funcionamento dos edifícios: cada função corresponde à estrutura de planejamento do espaço mais racional, ou seja, a forma corresponde à função. A associação OCA publicou a revista "Modern Architecture", realizou exposições, congressos, conferências. Em 1930, o OSA foi transformado em SASS (Setor de Arquitetos da Construção Socialista) sob a Sociedade Arquitetônica e Científica All-Union e existiu até 1932, quando foi criado o Sindicato dos Arquitetos da URSS.

Meios artísticos do construtivismo

De projeto em projeto, foi-se formando um conjunto de meios e técnicas de construtivismo: cada vez mais livre manipulação da estrutura do quadro - da subordinação a ela ao uso de todas as suas capacidades construtivas para resolver vários problemas; tendência a criar uma composição cada vez mais lacônica - ampliação da forma, eliminação de pequenas articulações, simplificação da fachada. Em meados da década de 1920, Le Corbusier, que veio para a União Soviética, teve alguma influência sobre os construtivistas, cujos meios e métodos originais estavam próximos da ideologia da vanguarda soviética. Mas no final da década, o construtivismo novamente se afastou das ideias ocidentais e continuou a se desenvolver à sua maneira, o que foi facilitado pelo surgimento de novos arquitetos construtivistas brilhantes - I. Leonidov, os irmãos Golosov, M. Barshch, V. Vladimirov.

Novas ideias para organizar o trabalho e a vida do povo soviético se refletiram diretamente nos edifícios que estavam sendo erguidos na época. Os construtivistas projetam casas de cultura, clubes, edifícios industriais e residenciais que correspondem ao espírito da época. O projeto mais grandioso da casa da cultura foi o projeto dos irmãos Vesnin, que não foi totalmente implementado, mas mesmo assim se tornou uma das obras marcantes do construtivismo: a casa da cultura do bairro Proletarsky de Moscou (ZiLa Palace of Culture) . Foi construído em 1931-1937, ao criar o projeto, foram utilizados os cinco princípios de Le Corbusier: pilares em vez de paredes, planejamento livre, desenho livre da fachada, janelas alongadas e telhado plano. A forma do edifício foi determinada pelas funções incorporadas no palácio da cultura e pelo layout interno de suas células individuais.

casas comunais

Um fenômeno interessante separado foi a comuna doméstica, construída de acordo com a ideologia soviética. Em 1930 - 1931, na rua Ordzhonikidze em Moscou, um dormitório-comuna do Instituto Têxtil foi erguido de acordo com o projeto de I. Nikolaev. O conceito do projeto reduzia-se a dinamizar e tipificar a vida dos alunos, cada período do quotidiano devia corresponder a um quarto separado - uma cabine-dormitório, um edifício sanitário, um ginásio, etc. Assim, o projeto arquitetónico do edifício esteve subordinado a este modo de funcionamento dos alunos: as transições de um edifício para outro, a área das várias salas e as comunicações internas que as servem, a forma e a área das janelas.

Neoclassicismo versus construtivismo

No início dos anos 1930, a situação política do país mudou e a influência de arquitetos que pregavam estilos completamente opostos ao construtivismo - Shchusev, Zholtovsky - aumentou na arquitetura. Em 1932, Zholtovsky construiu sua famosa casa em Mokhovaya, totalmente projetada no espírito do neoclassicismo, que foi imediatamente chamada de "o prego no caixão do construtivismo". Admiradores influentes de edifícios ricamente decorados apoiaram exatamente esse estilo; o romance ascético do construtivismo tornou-se menos procurado. As tendências de vanguarda na arquitetura começaram a ser duramente criticadas e depois completamente banidas como burguesas. O construtivismo caiu em desgraça, muitos jovens arquitetos que começaram como construtivistas revisaram seus pontos de vista em favor do neoclassicismo. Alguns arquitetos construtivistas, por exemplo, I. Golosov, os irmãos Vesnin, conseguiram se encaixar na situação dos anos 1930 e continuar suas atividades, mas não tinham mais a autoridade de antes.

depois do construtivismo

O construtivismo influenciou fortemente toda a arquitetura soviética, embora tenha dado lugar ao neoclassicismo e