Gênero e originalidade artística do romance "Guerra e Paz". Sistema de imagem

"Problemas Globais do Mundo" - A desertificação também está ocorrendo no território da CEI - na região do Mar de Aral. A intensa atividade econômica tem levado à crescente poluição dos oceanos. O conceito de problemas globais. Quais regiões do mundo são líderes no consumo de combustível? O problema da paz e do desarmamento. Tarefa criativa. Soluções: desarmamento; controle de desarmamento; tratados de paz.

"Sistema do Mundo" - Retrato de Copérnico. Stonehenge é um observatório da Idade do Bronze. O valor da obra de Copérnico é difícil de superestimar. Sistema mundial segundo Copérnico. O sol e os cometas nas imagens antigas dos astrônomos. Representações astronômicas na Índia. As principais estruturas dos maias sobreviveram até hoje. Idéias sobre o mundo dos povos da Mesopotâmia.

"Como o mundo funciona" - Natureza inanimada CHUVA CLAY CLOUD OURO. O sol brilha dourado, O vento brinca com as folhas, Uma nuvem flutua no céu. Natureza. O céu é azul claro. Tipos de natureza. O que é a natureza? Como o mundo funciona. A natureza viva é estudada pela ciência - biologia. O homem pode viver sem a natureza? Conexões na natureza. Olha, meu caro amigo, o que está por aí?

"Lição Guerra e Paz" - Francês cruzando o Neman (o início da guerra). O papel das paisagens na descrição da batalha. "O que é "Guerra e Paz"? Pierre e os maçons. O romance épico "Guerra e Paz" (1863 - 1869). O resultado da lição. Visitantes do salão A.P. Scherer. Napoleão. Batalha de Borodino. Vasily Denisov em um destacamento partidário Defesa Smolensk.

“Como é lindo este mundo” - Mas no outono todas as folhas caem das árvores. À noite, sempre assistimos ao pôr do sol. Eu também acho. A neve começou a derreter em lugares abertos, riachos fluíram. A primavera está chegando. Trovoada e relâmpagos brilharam. Tudo estava quieto e saímos para a rua. Animais, pássaros, insetos voam, pulam. O céu está limpo. As nuvens ficaram vermelhas, laranja, brancas, cinzas.

"História do Mundo" - Páginas da história mundial. Que ciência ajudou as pessoas a aprender sobre o passado? História primitiva. Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Idade Média. Novo tempo. Egito Antigo Grécia Antiga Roma Antiga. Como as pessoas aprenderam sobre a vida das pessoas na Idade Média? O que tornou as pessoas capazes de obter muitas informações sobre os estados do Mundo Antigo?

Como tudo no épico Guerra e Paz, o sistema de personagens é extremamente complexo e muito simples ao mesmo tempo.

É complexo porque a composição do livro é multifigurada, dezenas de enredos, entrelaçados, formam seu denso tecido artístico. Simplesmente porque todos os heróis heterogêneos pertencentes a círculos de classe, culturais e de propriedade incompatíveis são claramente divididos em vários grupos. E encontramos essa divisão em todos os níveis, em todas as partes do épico.

Quais são esses grupos? E com base em que os distinguimos? São grupos de heróis igualmente distantes da vida do povo, do movimento espontâneo da história, da verdade, ou igualmente próximos deles.

Acabamos de dizer: o romance épico de Tolstói é permeado pelo pensamento de que o processo histórico incognoscível e objetivo é diretamente controlado por Deus; que uma pessoa pode escolher o caminho certo tanto na vida privada quanto na grande história não com a ajuda de uma mente orgulhosa, mas com a ajuda de um coração sensível. Aquele que acertou, sentiu o misterioso curso da história e não menos misteriosas as leis da vida cotidiana, ele é sábio e grande, mesmo que seja pequeno em sua posição social. Aquele que se vangloria de seu poder sobre a natureza das coisas, que egoisticamente impõe seus interesses pessoais à vida, é mesquinho, mesmo que seja grande em sua posição social.

De acordo com essa rígida oposição, os heróis de Tolstoi são "distribuídos" em vários tipos, em vários grupos.

Para entender exatamente como esses grupos interagem, vamos concordar com os conceitos que usaremos ao analisar o épico multifigurado de Tolstoi. Esses conceitos são condicionais, mas facilitam a compreensão da tipologia dos personagens (lembre-se do que significa a palavra "tipologia", se você esqueceu, procure o significado no dicionário).

Aqueles que, do ponto de vista do autor, estão mais longe de uma compreensão correta da ordem mundial, concordaremos em chamar de queimadores de vida. Aqueles que, como Napoleão, pensam que estão no controle da história, chamaremos de líderes. Eles se opõem aos sábios, que compreenderam o principal segredo da vida, entenderam que uma pessoa deve se submeter à vontade invisível da Providência. Aqueles que simplesmente vivem, ouvindo a voz de seus próprios corações, mas não se esforçam particularmente por nada, chamaremos de pessoas comuns. Aqueles heróis favoritos de Tolstoi! - que busca dolorosamente a verdade, definimos como buscadores da verdade. E, por fim, Natasha Rostova não se enquadra em nenhum desses grupos, e isso é fundamental para Tolstoi, sobre o qual também falaremos.

Então, quem são eles, os heróis de Tolstoi?

Queimadores de vida. Eles estão ocupados apenas conversando, organizando seus assuntos pessoais, atendendo a seus caprichos mesquinhos, seus desejos egocêntricos. E a qualquer custo, independentemente do destino de outras pessoas. Este é o mais baixo de todos os níveis na hierarquia tolstoiana. Os personagens a ele relacionados são sempre do mesmo tipo; para caracterizá-los, o narrador usa desafiadoramente o mesmo detalhe de vez em quando.

Anna Pavlovna Sherer, a chefe do salão de Moscou, aparecendo nas páginas de Guerra e paz, sempre com um sorriso antinatural, move-se de um círculo para outro e trata os convidados com um visitante interessante. Ela tem certeza de que forma a opinião pública e influencia o curso das coisas (embora ela mesma mude suas crenças justamente na esteira da moda).

O diplomata Bilibin está convencido de que são eles, os diplomatas, que dirigem o processo histórico (e na verdade ele está ocupado com conversa fiada); de uma cena para outra, Bilibin recolhe rugas na testa e profere uma palavra afiada preparada com antecedência.

A mãe de Drubetskoy, Anna Mikhailovna, que teimosamente promove seu filho, acompanha todas as suas conversas com um sorriso triste. No próprio Boris Drubetsky, assim que aparece nas páginas do épico, o narrador sempre destaca uma característica: sua calma indiferente de carreirista inteligente e orgulhoso.

Assim que o narrador começar a falar sobre a predatória Helen Kuragina, certamente mencionará seus ombros e busto luxuosos. E com qualquer aparição da jovem esposa de Andrei Bolkonsky, a princesinha, o narrador vai prestar atenção em seu lábio entreaberto com bigode. Essa monotonia do dispositivo narrativo atesta não a pobreza do arsenal artístico, mas, ao contrário, o objetivo deliberado que o autor estabelece. Os próprios playboys são monótonos e imutáveis; apenas seus pontos de vista mudam, o ser permanece o mesmo. Eles não se desenvolvem. E a imobilidade de suas imagens, a semelhança com máscaras mortais, é precisamente enfatizada estilisticamente.

O único dos personagens épicos pertencentes a este grupo que é dotado de um personagem móvel e animado é Fedor Dolokhov. “Oficial de Semenovsky, famoso jogador e breter”, ele se distingue por uma aparência extraordinária - e isso por si só o distingue da série geral de playboys.

Além disso: Dolokhov está definhando, entediado naquele redemoinho da vida mundana que suga o resto dos “queimadores”. É por isso que ele se entrega a tudo sério, se envolve em histórias escandalosas (a trama com um urso e um quartel-general na primeira parte, pela qual Dolokhov foi rebaixado à base). Nas cenas de batalha, nos tornamos testemunhas do destemor de Dolokhov, então vemos como ele trata sua mãe com ternura ... Mas seu destemor é sem objetivo, a ternura de Dolokhov é uma exceção às suas próprias regras. E a regra se torna ódio e desprezo pelas pessoas.

Isso se manifesta plenamente no episódio com Pierre (tornando-se amante de Helen, Dolokhov provoca Bezukhov para um duelo), e no momento em que Dolokhov ajuda Anatole Kuragin a preparar o sequestro de Natasha. E especialmente na cena do jogo de cartas: Fedor espanca cruel e desonestamente Nikolai Rostov, descontando vilmente nele sua raiva de Sonya, que recusou Dolokhov.

A rebelião de Dolokhovsky contra o mundo (e este também é o "mundo"!) dos queimadores de vida se transforma no fato de que ele mesmo queima sua vida, deixa-a borrifar. E é especialmente ofensivo perceber o narrador, que, ao destacar Dolokhov da série geral, como se lhe desse a chance de sair do círculo terrível.

E no centro desse círculo, desse funil que suga as almas humanas, está a família Kuragin.

A principal qualidade "genérica" ​​de toda a família é o egoísmo frio. Ele é especialmente inerente a seu pai, o príncipe Vasily, com sua autoconsciência cortês. Não sem razão, pela primeira vez, o príncipe aparece diante do leitor precisamente “em um uniforme da corte, bordado, de meia, de sapato, com estrelas, com uma expressão brilhante de rosto achatado”. O próprio Príncipe Vasily não calcula nada, não planeja com antecedência, pode-se dizer que o instinto age por ele: quando ele tenta casar seu filho Anatole com a princesa Mary, e quando ele tenta privar Pierre de sua herança, e quando, tendo sofrido uma derrota involuntária ao longo do caminho, ele impõe a Pierre sua filha Helen.

Helen, cujo “sorriso imutável” enfatiza a singularidade, a unidimensionalidade dessa heroína, parecia ter congelado por anos no mesmo estado: beleza estática e mortalmente escultural. Ela também não planeja nada especificamente, também obedece a um instinto quase animal: aproximar o marido e separá-lo, fazer amantes e pretender se converter ao catolicismo, preparar o terreno para o divórcio e começar dois romances ao mesmo tempo, um dos quais (qualquer) deve ser coroado com o casamento.

A beleza externa substitui o conteúdo interno de Helen. Essa característica se estende a seu irmão, Anatol Kuragin. Um homem alto e bonito com “lindos olhos grandes”, ele não é dotado de uma mente (embora não tão estúpido quanto seu irmão Ippolit), mas “por outro lado, ele também tinha a capacidade de calma, preciosa para a luz e imutável confiança." Essa confiança é semelhante ao instinto de lucro, que possui as almas do príncipe Vasily e Helen. E embora Anatole não busque ganhos pessoais, ele busca prazeres com a mesma paixão insaciável e com a mesma prontidão para sacrificar qualquer vizinho. Assim ele faz com Natasha Rostova, apaixonando-se por ela, preparando-se para levá-la embora e não pensando no destino dela, no destino de Andrei Bolkonsky, com quem Natasha vai se casar ...

Os Kuragins desempenham o mesmo papel na vã dimensão do mundo que Napoleão desempenha na dimensão “militar”: eles personificam a indiferença secular ao bem e ao mal. Por capricho, os Kuragins envolvem a vida circundante em um redemoinho terrível. Esta família é como uma piscina. Aproximando-se dele a uma distância perigosa, é fácil morrer - apenas um milagre salva Pierre, Natasha e Andrei Bolkonsky (que certamente teria desafiado Anatole para um duelo, se não fosse pelas circunstâncias da guerra).

Líderes. A "categoria" mais baixa de heróis - queimadores de vida no épico de Tolstoi corresponde à categoria superior de heróis - líderes. A forma como são retratados é a mesma: o narrador chama a atenção para um único traço de caráter, comportamento ou aparência do personagem. E toda vez que o leitor encontra esse herói, ele teimosamente, quase intrusivamente, aponta para essa característica.

Os playboys pertencem ao "mundo" na pior das suas acepções, nada na história depende deles, eles giram no vazio da cabana. Os líderes estão inextricavelmente ligados à guerra (novamente, no mau sentido da palavra); eles estão à frente de colisões históricas, separados dos mortais comuns por um véu impenetrável de sua própria grandeza. Mas se os Kuragis realmente envolvem a vida circundante no redemoinho mundano, então os líderes dos povos pensam apenas que estão envolvendo a humanidade no redemoinho histórico. Na verdade, eles são apenas brinquedos do acaso, ferramentas miseráveis ​​nas mãos invisíveis da Providência.

E aqui vamos parar por um momento para concordar com uma regra importante. E de uma vez por todas. Na ficção, você já conheceu e encontrará imagens de figuras históricas reais mais de uma vez. No épico de Tolstoi, este é o imperador Alexandre I, Napoleão, Barclay de Tolly, generais russos e franceses e o governador-geral de Moscou Rostopchin. Mas não devemos, não temos o direito de confundir figuras históricas "reais" com suas imagens convencionais que operam em romances, contos e poemas. E o imperador, Napoleão e Rostopchin, e especialmente Barclay de Tolly, e outros personagens de Tolstoi, criados em Guerra e Paz, são os mesmos personagens fictícios de Pierre Bezukhov, Natasha Rostova ou Anatole Kuragin.

O contorno externo de suas biografias pode ser reproduzido em uma obra literária com precisão científica escrupulosa - mas o conteúdo interno é “incorporado” nelas pelo escritor, inventado de acordo com a imagem da vida que ele cria em sua obra. E, portanto, eles se parecem com figuras históricas reais não muito mais do que Fedor Dolokhov se parece com seu protótipo, folião e temerário R. I. Dolokhov, e Vasily Denisov se parece com o poeta partidário D. V. Davydov.

Só tendo dominado esta regra de ferro e irrevogável, poderemos seguir em frente.

Assim, discutindo a categoria mais baixa dos heróis de Guerra e Paz, chegamos à conclusão de que ela tem sua própria massa (Anna Pavlovna Sherer ou, por exemplo, Berg), seu próprio centro (Kuragins) e sua própria periferia (Dolokhov) . De acordo com o mesmo princípio, o posto mais alto é organizado e organizado.

O chefe dos líderes e, portanto, o mais perigoso, o mais enganador deles, é Napoleão.

Existem duas imagens napoleônicas no épico de Tolstoi. Odin vive na lenda do grande comandante, que é contada entre si por diferentes personagens e na qual ele aparece como um gênio poderoso ou como um vilão poderoso. Não apenas os visitantes do salão de Anna Pavlovna Scherer, mas também Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov acreditam nessa lenda em diferentes estágios de sua jornada. A princípio, vemos Napoleão através de seus olhos, imaginamo-lo à luz de seu ideal de vida.

E outra imagem é um personagem atuando nas páginas do épico e mostrado pelos olhos do narrador e dos heróis que de repente o encontram nos campos de batalha. Pela primeira vez, Napoleão como personagem de "Guerra e Paz" aparece nos capítulos dedicados à batalha de Austerlitz; primeiro, o narrador o descreve, depois o vemos do ponto de vista do Príncipe Andrei.

O ferido Bolkonsky, que recentemente idolatrava o líder dos povos, nota no rosto de Napoleão, curvado sobre ele, "um esplendor de complacência e felicidade". Tendo acabado de passar por uma convulsão espiritual, ele olha nos olhos de seu antigo ídolo e pensa "na insignificância da grandeza, na insignificância da vida, cujo significado ninguém conseguia entender". E “seu próprio herói parecia tão mesquinho para ele, com essa mesquinha vaidade e alegria da vitória, em comparação com aquele céu alto, justo e gentil que ele via e compreendia”.

O narrador, nos capítulos de Austerlitz, nos capítulos de Tilsit e nos capítulos de Borodino, invariavelmente enfatiza a cotidianidade e a insignificância cômica da aparência de uma pessoa idolatrada e odiada por todo o mundo. Uma figura “gorda e baixa”, “de ombros largos e grossos e barriga e peito involuntariamente salientes, tinha aquela aparência representativa e corpulenta que as pessoas de quarenta anos têm no salão”.

Na nova imagem de Napoleão não há vestígio desse poder, que está contido em sua imagem lendária. Para Tolstoi, apenas uma coisa importa: Napoleão, que se imaginava o motor da história, é de fato lamentável e especialmente insignificante. O destino impessoal (ou a vontade incognoscível da Providência) fez dele um instrumento do processo histórico, e ele se imaginou o criador de suas vitórias. É a Napoleão que se referem as palavras do final historiosófico do livro: “Para nós, com a medida do bem e do mal que nos foi dada por Cristo, nada há de imensurável. E não há grandeza onde não há simplicidade, bondade e verdade.

Uma cópia reduzida e degradada de Napoleão, uma paródia dele - o prefeito de Moscou Rostopchin. Ele se agita, pisca, pendura pôsteres, briga com Kutuzov, pensando que o destino dos moscovitas, o destino da Rússia, depende de suas decisões. Mas o narrador explica ao leitor com severidade e firmeza que os moradores de Moscou começaram a deixar a capital, não porque alguém os chamou para fazer isso, mas porque obedeceram à vontade da Providência que adivinharam. E o incêndio estourou em Moscou não porque Rostopchin queria assim (e ainda mais não contrariando suas ordens), mas porque não podia deixar de queimar: nas casas de madeira abandonadas onde os invasores se instalaram, o fogo irrompe inevitavelmente cedo ou tarde.

Rostopchin tem a mesma relação com a partida dos moscovitas e os incêndios de Moscou que Napoleão tem com a vitória em Austerlitz ou com a fuga do valente exército francês da Rússia. A única coisa que está verdadeiramente em seu poder (assim como no poder de Napoleão) é proteger a vida dos habitantes da cidade e das milícias confiadas a ele, ou espalhá-los por capricho ou medo.

A cena-chave em que se concentra a atitude do narrador em relação aos "líderes" em geral e à imagem de Rostopchin em particular é o linchamento do filho do comerciante, Vereshchagin (volume III, parte três, capítulos XXIV-XXV). Nele, o governante é revelado como uma pessoa cruel e fraca que tem medo mortal de uma multidão enfurecida e, horrorizada diante dela, está pronta para derramar sangue sem julgamento ou investigação.

O narrador parece extremamente objetivo, não mostra sua atitude pessoal diante das ações do prefeito, não as comenta. Mas, ao mesmo tempo, ele contrasta consistentemente a indiferença da "voz de metal" do "líder" - a singularidade de uma vida humana separada. Vereshchagin é descrito em muitos detalhes, com óbvia compaixão ("dedilhando com algemas ... pressionando a gola de um casaco de pele de carneiro ... com um gesto submisso"). Mas, afinal, Rostopchin não olha para sua futura vítima - o narrador repete especificamente várias vezes, com pressão: “Rostopchin não olhou para ele”.

Mesmo a multidão furiosa e sombria no pátio da casa de Rostopchinsky não quer correr para Vereshchagin, acusado de traição. Rostopchin é forçada a repetir várias vezes, colocando-a contra o filho do comerciante: "Vença-o! ... Deixe o traidor morrer e não envergonhe o nome do russo!" ...Corte! Eu ordeno!". Ho, e depois dessa ordem de chamada direta "a multidão gemeu e avançou, mas parou novamente". Ela ainda vê um homem em Vereshchagin e não se atreve a correr para ele: "Um sujeito alto, com uma expressão petrificada no rosto e com a mão levantada parada, estava ao lado de Vereshchagin." Só depois, em obediência à ordem do oficial, o soldado “com o rosto distorcido de malícia atingiu Vereshchagin na cabeça com uma espada larga cega” e o filho do comerciante com um casaco de pele de carneiro de raposa “brevemente e de surpresa” gritou, “uma barreira de sentimento humano estendido ao mais alto grau, que ainda mantinha a multidão quebrou instantaneamente." Os líderes tratam as pessoas não como seres vivos, mas como instrumentos de seu poder. E, portanto, eles são piores do que a multidão, mais terríveis do que ela.

As imagens de Napoleão e Rostopchin situam-se em pólos opostos deste grupo de heróis em Guerra e Paz. E a principal "massa" de líderes aqui é formada por todos os tipos de generais, chefes de todos os matizes. Todos eles, como um só, não entendem as leis inescrutáveis ​​​​da história, pensam que o resultado da batalha depende apenas deles, de seus talentos militares ou habilidades políticas. Não importa qual exército eles servem ao mesmo tempo - francês, austríaco ou russo. E no épico Barclay de Tolly, um alemão seco no serviço russo, torna-se a personificação de toda essa massa de generais. Ele não entende nada do espírito do povo e, junto com outros alemães, acredita no esquema da disposição correta.

O verdadeiro comandante russo Barclay de Tolly, em contraste com a imagem artística criada por Tolstoi, não era alemão (ele veio de uma família escocesa, aliás, russificada há muito tempo). E em seu trabalho ele nunca confiou em um esquema. Mas aqui reside a linha entre a figura histórica e sua imagem, que é criada pela literatura. Na imagem do mundo de Tolstói, os alemães não são representantes reais de um povo real, mas um símbolo de estranheza e racionalismo frio, que apenas atrapalha a compreensão do curso natural das coisas. Portanto, Barclay de Tolly, como um herói de romance, se transforma em um "alemão" seco, que na realidade não era.

E bem no limite desse grupo de heróis, na fronteira que separa os falsos líderes dos sábios (falaremos deles um pouco mais tarde), está a imagem do czar russo Alexandre I. Ele está tão isolado de a série geral que a princípio até parece que sua imagem é desprovida de ambigüidade enfadonha, que é complexa e multifacetada. Além disso: a imagem de Alexandre I é invariavelmente servida por uma auréola de admiração.

Agora vamos nos perguntar: de quem é a admiração, do narrador ou dos personagens? E então tudo se encaixará imediatamente.

Aqui vemos Alexandre pela primeira vez durante a revisão das tropas austríacas e russas (Volume I, Parte Três, Capítulo VIII). A princípio, o narrador o descreve de forma neutra: "O belo e jovem imperador Alexandre ... atraiu todo o poder de atenção com seu rosto agradável e voz sonora e tranquila." Então começamos a olhar para o czar pelos olhos de Nikolai Rostov, que está apaixonado por ele: “Nicolau claramente, em todos os detalhes, examinou o rosto bonito, jovem e feliz do imperador, experimentou um sentimento de ternura e deleite, como ele nunca havia experimentado. Tudo - cada traço, cada movimento - parecia encantador para ele no soberano. O narrador descobre em Alexandre as características habituais: bonito, agradável. E Nikolai Rostov descobre neles uma qualidade completamente diferente, um grau superlativo: parecem-lhe lindos, “encantadores”.

Ho aqui é o capítulo XV da mesma parte; aqui o narrador e o príncipe Andrei, que não está de forma alguma apaixonado pelo soberano, olham alternadamente para Alexandre I. Desta vez, não existe essa lacuna interna nas avaliações emocionais. O soberano se encontra com Kutuzov, de quem ele claramente não gosta (e ainda não sabemos o quanto o narrador aprecia Kutuzov).

Parece que o narrador é novamente objetivo e neutro:

“Uma impressão desagradável, apenas como restos de névoa em um céu claro, percorreu o rosto jovem e feliz do imperador e desapareceu ... a mesma combinação encantadora de majestade e mansidão estava em seus belos olhos cinzentos e em lábios finos a mesma possibilidade de várias expressões e a expressão prevalecente de juventude inocente e bem-humorada.

Novamente o “rosto jovem e feliz”, novamente a aparência encantadora... E, no entanto, preste atenção: o narrador levanta o véu sobre sua própria atitude para com todas essas qualidades do rei. Ele diz sem rodeios: "nos lábios finos" havia "a possibilidade de várias expressões". E a “expressão de juventude complacente e inocente” é apenas a predominante, mas de forma alguma a única. Ou seja, Alexandre I sempre usa máscaras, atrás das quais seu rosto real está escondido.

O que é esse rosto? É contraditório. Tem bondade, sinceridade - e falsidade, mentiras. Mas o fato é que Alexandre se opõe a Napoleão; Tolstói não quer menosprezar sua imagem, mas não pode exaltá-la. Portanto, ele recorre ao único caminho possível: ele mostra o rei, antes de tudo, pelos olhos dos heróis que se dedicam a ele e adoram seu gênio. São eles que, cegos por seu amor e devoção, prestam atenção apenas às melhores manifestações das várias faces de Alexandre; são eles que reconhecem nele o verdadeiro líder.

No capítulo XVIII (volume um, parte três), Rostov vê novamente o czar: “O soberano estava pálido, suas bochechas estavam encovadas e seus olhos encovados; mas quanto mais charme, mansidão estava em suas feições. Este é um visual típico de Rostov - o visual de um oficial honesto, mas superficial, apaixonado por seu soberano. No entanto, agora Nikolai Rostov encontra o czar longe dos nobres, dos milhares de olhos fixos nele; na frente dele está um simples mortal sofredor, lamentando a derrota do exército: "Apenas algo longo e fervoroso falou ao soberano", e ele, "aparentemente chorando, fechou os olhos com a mão e apertou a mão de Tolya". Então veremos o czar pelos olhos do obsequiosamente orgulhoso Drubetskoy (volume III, primeira parte, capítulo III), o entusiasmado Petya Rostov (volume III, primeira parte, capítulo XXI), Pierre Bezukhov no momento em que é capturado por o entusiasmo geral durante a reunião de Moscou do soberano com deputações da nobreza e mercadores (volume III, primeira parte, capítulo XXIII)...

O narrador, com sua atitude, permanece por enquanto nas sombras. Ele apenas diz entre dentes no início do terceiro volume: “O czar é um escravo da história”, mas se abstém de avaliações diretas sobre a personalidade de Alexandre I até o final do quarto volume, quando o czar confronta diretamente Kutuzov (capítulos X e XI, quarta parte). Somente aqui, e apenas por um curto período de tempo, o narrador mostra sua desaprovação contida. Afinal, estamos falando da renúncia de Kutuzov, que acabara de vencer Napoleão junto com todo o povo russo!

E o resultado da trama de "Alexandre" será resumido apenas no Epílogo, onde o narrador fará o possível para manter a justiça em relação ao rei, aproximar sua imagem da imagem de Kutuzov: esta última era necessária para o movimento dos povos de oeste para leste, e o primeiro - para o movimento de retorno dos povos de leste a oeste.

Pessoas comuns. Tanto os playboys quanto os líderes do romance enfrentam a oposição de “pessoas comuns”, lideradas pela buscadora da verdade, a amante de Moscou Marya Dmitrievna Akhrosimova. Em seu mundo, ela desempenha o mesmo papel que a senhora de São Petersburgo Anna Pavlovna Sherer desempenha no pequeno mundo dos Kuragins e Bilibins. As pessoas comuns não se elevaram acima do nível geral de seu tempo, de sua época, não chegaram a conhecer a verdade da vida das pessoas, mas vivem instintivamente em acordo condicional com ela. Embora às vezes ajam incorretamente, as fraquezas humanas são totalmente inerentes a eles.

Essa discrepância, essa diferença de potencial, a combinação em uma pessoa de diferentes qualidades, boas e não tão boas, distingue favoravelmente as pessoas comuns dos destruidores da vida e dos líderes. Os heróis atribuídos a esta categoria, via de regra, são pessoas superficiais, mas seus retratos são pintados em cores diferentes, obviamente desprovidos de inequívoco, uniformidade.

Em geral, essa é a hospitaleira família de Moscou dos Rostovs, uma imagem espelhada do clã de Petersburgo dos Kuragins.

O velho conde Ilya Andreevich, pai de Natasha, Nikolai, Petya, Vera, é um homem fraco, permite que os gerentes o roubem, sofre ao pensar que está arruinando os filhos, mas não pode fazer nada a respeito. Partida para a aldeia por dois anos, uma tentativa de se mudar para São Petersburgo e conseguir uma pequena mudança no estado geral das coisas.

O conde não é muito inteligente, mas ao mesmo tempo é totalmente dotado por Deus de dons de coração - hospitalidade, cordialidade, amor pela família e pelos filhos. Duas cenas o caracterizam deste lado, e ambas são permeadas de lirismo, êxtase de deleite: a descrição de um jantar em uma casa de Rostov em homenagem a Bagration e a descrição de uma caçada de cães.

E mais uma cena é extraordinariamente importante para a compreensão da imagem do velho conde: a saída da Moscou em chamas. É ele quem primeiro dá a ordem imprudente (do ponto de vista do bom senso) para deixar os feridos entrarem nas carroças. Tendo removido a propriedade adquirida do carrinho para o bem dos oficiais e soldados russos, os Rostovs desferem o último golpe irreparável em sua própria condição ... Mas não apenas salvam várias vidas, mas também, inesperadamente para eles, dão a Natasha uma chance de reconciliar com Andrei.

A esposa de Ilya Andreevich, a condessa Rostova, também não se distingue por uma mente especial - aquela mente científica abstrata, à qual o narrador trata com óbvia desconfiança. Ela está desesperadamente atrás da vida moderna; e quando a família finalmente está arruinada, a condessa nem consegue entender por que eles devem desistir de sua própria carruagem e não podem enviar uma carruagem para uma de suas amigas. Além disso, vemos a injustiça, às vezes a crueldade da condessa em relação a Sonya - completamente inocente no fato de ser um dote.

E, no entanto, ela também tem um dom especial de humanidade, que a separa da multidão de playboys, a aproxima da verdade da vida. É um presente de amor para os próprios filhos; amor instintivamente sábio, profundo e altruísta. As decisões que ela toma em relação aos filhos são ditadas não apenas pelo desejo de lucro e de salvar a família da ruína (embora também para ela); visam organizar a vida dos próprios filhos da melhor maneira possível. E quando a condessa fica sabendo da morte de seu amado filho mais novo na guerra, sua vida, em essência, acaba; mal evitando a loucura, ela envelhece instantaneamente e perde o interesse ativo pelo que está acontecendo ao seu redor.

Todas as melhores qualidades de Rostov foram transmitidas aos filhos, exceto a seca, prudente e, portanto, não amada Vera. Tendo se casado com Berg, ela naturalmente passou da categoria de "pessoas comuns" para o número de "queimadores de vida" e "alemães". E também - exceto a aluna dos Rostovs Sonya, que, apesar de toda a sua bondade e sacrifício, acaba sendo uma "flor vazia" e aos poucos, seguindo Vera, desliza do mundo redondo das pessoas comuns para o plano da vida- queimadores.

Especialmente comovente é o mais novo, Petya, que absorveu completamente a atmosfera da casa de Rostov. Assim como seu pai e sua mãe, ele não é muito inteligente, mas é extremamente sincero e sincero; essa sinceridade se expressa de forma especial em sua musicalidade. Petya se rende instantaneamente ao impulso do coração; portanto, é de seu ponto de vista que olhamos para o czar Alexandre I da multidão patriótica de Moscou e compartilhamos seu genuíno entusiasmo juvenil. Embora sintamos que a atitude do narrador para com o imperador não é tão inequívoca quanto a do jovem personagem. A morte de Petya por uma bala inimiga é um dos episódios mais penetrantes e memoráveis ​​​​do épico de Tolstoi.

Mas assim como os playboys, os líderes, têm seu próprio centro, o mesmo acontece com as pessoas comuns que povoam as páginas de Guerra e paz. Este centro é Nikolai Rostov e Marya Bolkonskaya, cujas linhas de vida, separadas ao longo de três volumes, eventualmente se cruzam de qualquer maneira, obedecendo à lei não escrita da afinidade.

“Jovem baixinho, encaracolado e de expressão aberta”, distingue-se pela “rapidez e entusiasmo”. Nikolai, como sempre, é superficial (“ele tinha aquele senso comum de mediocridade, que lhe dizia o que deveria ser”, diz o narrador sem rodeios). Ho, por outro lado, é muito emotivo, impulsivo, cordial e, portanto, musical, como todos os Rostovs.

Um dos principais episódios do enredo de Nikolai Rostov é a travessia de Enns e, em seguida, um ferimento na mão durante a batalha de Shengraben. Aqui o herói encontra pela primeira vez uma contradição insolúvel em sua alma; ele, que se considerava um patriota destemido, de repente descobre que tem medo da morte e que a própria ideia da morte é absurda - ele, a quem "todos amam tanto". Essa experiência não só não reduz a imagem do herói, pelo contrário: é nesse momento que ocorre seu amadurecimento espiritual.

E, no entanto, não é à toa que Nikolai gosta tanto no exército e tão desconfortável na vida cotidiana. O regimento é um mundo especial (outro mundo no meio da guerra), no qual tudo é organizado de forma lógica, simples e inequívoca. Existem subordinados, existe um comandante e existe um comandante dos comandantes - o imperador soberano, a quem é tão natural e tão agradável adorar. E toda a vida dos civis consiste em intrincados intrincados, de simpatias e antipatias humanas, o choque de interesses privados e os objetivos comuns da classe. Chegando em casa de férias, Rostov se envolve em seu relacionamento com Sonya ou perde completamente para Dolokhov, o que coloca a família à beira de um desastre financeiro e, na verdade, foge da vida cotidiana para o regimento, como um monge para seu mosteiro. (O fato de que as mesmas regras se aplicam no exército, ele parece não perceber; quando no regimento ele tem que resolver problemas morais complexos, por exemplo, com o oficial Telyanin, que roubou uma carteira, Rostov está completamente perdido.)

Como qualquer herói que reivindica uma linha independente no espaço do romance e uma participação ativa no desenvolvimento da intriga principal, Nikolai é dotado de uma trama de amor. Ele é um sujeito gentil, um homem honesto e, portanto, tendo feito uma promessa juvenil de se casar com Sonya, um dote, ele se considera obrigado pelo resto de sua vida. E nenhuma persuasão da mãe, nenhuma insinuação de parentes sobre a necessidade de encontrar uma noiva rica pode abalá-lo. Além disso, seu sentimento por Sonya passa por diferentes estágios, desaparecendo completamente, retornando novamente e desaparecendo novamente.

Portanto, o momento mais dramático no destino de Nikolai ocorre após o encontro em Bogucharov. Aqui, durante os trágicos acontecimentos do verão de 1812, ele acidentalmente conhece a princesa Marya Bolkonskaya, uma das noivas mais ricas da Rússia, com quem eles sonhariam em se casar com ele. Rostov ajuda abnegadamente os Bolkonskys a sair de Bogucharov, e ambos, Nikolai e Marya, de repente sentem uma atração mútua. Mas o que é considerado a norma entre os “suspense da vida” (e a maioria das “pessoas comuns” também) acaba sendo um obstáculo quase intransponível para eles: ela é rica, ele é pobre.

Somente a recusa de Sonya à palavra dada a ela por Rostov e a força do sentimento natural são capazes de superar essa barreira; Tendo se casado, Rostov e a princesa Marya vivem alma a alma, já que Kitty e Levin viverão em Anna Karenina. No entanto, a diferença entre a mediocridade honesta e o impulso de buscar a verdade reside no fato de que a primeira não conhece o desenvolvimento, não reconhece as dúvidas. Como já observamos, na primeira parte do Epílogo entre Nikolai Rostov, por um lado, Pierre Bezukhov e Nikolenka Bolkonsky, por outro, um conflito invisível está se formando, cuja linha se estende ao longe, além da trama Ação.

Pierre, à custa de novos tormentos morais, novos erros e novas buscas, é atraído para a próxima virada de uma grande história: ele se torna membro das primeiras organizações pré-dezembristas. Nikolenka está completamente do seu lado; é fácil calcular que na época do levante na Praça do Senado ele será um jovem, provavelmente um oficial, e com um senso moral tão aguçado estará do lado dos rebeldes. E o sincero, respeitável e tacanho Nikolai, que parou de uma vez por todas no desenvolvimento, sabe de antemão que, nesse caso, atirará nos oponentes do governante legítimo, seu amado soberano ...

Buscadores da verdade. Este é o mais importante dos escalões; sem os heróis que buscam a verdade, não haveria o épico "Guerra e Paz". Apenas dois personagens, dois amigos íntimos, Andrei Bolkonsky e Pierre Bezukhov, têm o direito de reivindicar este título especial. Eles também não podem ser chamados de positivos incondicionalmente; para criar suas imagens, o narrador utiliza uma variedade de cores, mas é justamente pela ambigüidade que elas parecem especialmente volumosas e brilhantes.

Ambos, o príncipe Andrei e o conde Pierre, são ricos (Bolkonsky - inicialmente, o ilegítimo Bezukhov - após a morte repentina de seu pai); inteligentes, embora de maneiras diferentes. A mente de Bolkonsky é fria e afiada; A mente de Bezukhov é ingênua, mas orgânica. Como muitos jovens do século XIX, eles estão maravilhados com Napoleão; o orgulhoso sonho de um papel especial na história mundial, o que significa que a convicção de que é o indivíduo que controla o curso das coisas é igualmente inerente a Bolkonsky e a Bezukhov. A partir desse ponto comum, o narrador traça duas histórias muito diferentes, que a princípio divergem muito, para depois se reconectarem, cruzando-se no espaço da verdade.

Mas aqui é apenas revelado que eles se tornam buscadores da verdade contra sua vontade. Nem um nem outro vão buscar a verdade, não buscam a perfeição moral e, a princípio, têm certeza de que a verdade lhes foi revelada à imagem de Napoleão. Eles são levados a uma busca intensa pela verdade por circunstâncias externas e talvez pela própria Providência. É que as qualidades espirituais de Andrei e Pierre são tais que cada um deles é capaz de responder ao desafio do destino, de responder à sua pergunta silenciosa; essa é a única razão pela qual eles finalmente se elevam acima do nível geral.

Príncipe André. Bolkonsky está infeliz no início do livro; ele não ama sua doce mas vazia esposa; indiferente ao nascituro, e após seu nascimento não demonstra sentimentos paternos especiais. O "instinto" familiar é tão estranho para ele quanto o "instinto" secular; ele não pode ser incluído na categoria de pessoas "comuns" pelas mesmas razões que não pode ser incluído na categoria de "queimadores de vida". Mas ele não só poderia quebrar o número de "líderes" eleitos, mas gostaria muito. Napoleão, repetimos sempre, é um exemplo de vida e um guia para ele.

Tendo aprendido com Bilibin que o exército russo (ocorre em 1805) estava em uma situação desesperadora, o Príncipe Andrei está quase feliz com a trágica notícia. “... Ocorreu-lhe que era precisamente para ele que se pretendia tirar o exército russo desta situação, que aqui estava, aquele Toulon, que o tiraria das fileiras de oficiais desconhecidos e abriria o primeiro caminho para a glória para ele!” (volume I, segunda parte, capítulo XII).

Como terminou, você já sabe, analisamos detalhadamente a cena com o céu eterno de Austerlitz. A verdade é revelada ao próprio príncipe Andrei, sem nenhum esforço de sua parte; ele não chega gradualmente à conclusão sobre a insignificância de todos os heróis narcísicos diante da eternidade - essa conclusão aparece para ele imediatamente e em sua totalidade.

Parece que o enredo de Bolkonsky já se esgotou no final do primeiro volume, e o autor não tem escolha a não ser declarar o herói morto. E aqui, ao contrário da lógica comum, começa o mais importante - a busca da verdade. Tendo aceitado a verdade imediatamente e em sua totalidade, o Príncipe Andrei de repente a perde e inicia uma longa e dolorosa busca, voltando por uma estrada secundária ao sentimento que um dia o visitou no campo de Austerlitz.

Chegando em casa, onde todos o consideravam morto, Andrei fica sabendo do nascimento de seu filho e - logo - da morte de sua esposa: a princesinha de lábio superior curto desaparece de seu horizonte de vida no exato momento em que ele está pronto para finalmente abrir seu coração para ela! Essa notícia choca o herói e desperta nele um sentimento de culpa diante da falecida esposa; deixando o serviço militar (junto com um sonho vão de grandeza pessoal), Bolkonsky se estabelece em Bogucharovo, faz trabalhos domésticos, lê e cria seu filho.

Parece que ele antecipa o caminho que Nikolai Rostov seguirá no final do quarto volume junto com a irmã de Andrei, a princesa Marya. Compare as descrições das tarefas domésticas de Bolkonsky em Bogucharov e Rostov em Lysy Gory por conta própria. Você ficará convencido da semelhança não aleatória, encontrará outro enredo paralelo. Mas essa é a diferença entre os heróis "comuns" de "Guerra e Paz" e os buscadores da verdade, que os primeiros param onde os últimos continuam seu movimento imparável.

Bolkonsky, que aprendeu a verdade sobre o céu eterno, pensa que basta abrir mão do orgulho pessoal para encontrar paz de espírito. Ho, de fato, a vida na aldeia não pode acomodar sua energia não gasta. E a verdade, recebida como um dom, não sofrida pessoalmente, não encontrada como resultado de uma longa busca, começa a iludi-lo. Andrei está definhando na aldeia, sua alma parece estar secando. Pierre, que chegou a Bogucharovo, fica impressionado com a terrível mudança que ocorreu em um amigo. Apenas por um momento o príncipe desperta um feliz sentimento de pertencer à verdade - quando pela primeira vez, após ser ferido, presta atenção ao céu eterno. E então o véu da desesperança novamente cobre seu horizonte de vida.

O que aconteceu? Por que o autor "condena" seu herói a um tormento inexplicável? Em primeiro lugar, porque o herói deve “amadurecer” de forma independente para a verdade que lhe foi revelada pela vontade da Providência. O príncipe Andrei tem um trabalho difícil pela frente, ele terá que passar por inúmeras provações antes de recuperar o senso de verdade inabalável. E a partir desse momento, o enredo do Príncipe Andrei é comparado a uma espiral: ele segue uma nova curva, repetindo a etapa anterior de seu destino em um nível mais complexo. Ele está destinado a se apaixonar novamente, novamente a se entregar a pensamentos ambiciosos, novamente a se decepcionar tanto no amor quanto nos pensamentos. E, finalmente, volte para a verdade.

A terceira parte do segundo volume abre com uma descrição simbólica da viagem do Príncipe Andrei às propriedades de Ryazan. A primavera está chegando; na entrada da floresta, ele percebe um velho carvalho à beira da estrada.

“Provavelmente dez vezes mais velha que as bétulas que compunham a floresta, era dez vezes mais espessa e duas vezes mais alta que cada bétula. Era um enorme carvalho de duas circunferências, com galhos quebrados, que podem ser vistos por muito tempo, e com casca quebrada, coberta de feridas antigas. Com suas mãos e dedos desajeitados, desajeitados e assimétricos, ele se postou entre bétulas sorridentes como uma aberração velha, zangada e desdenhosa. Só ele sozinho não queria se submeter ao encanto da primavera e não queria ver nem a primavera nem o sol.

É claro que o próprio Príncipe Andrei é personificado na imagem deste carvalho, cuja alma não responde à alegria eterna de renovar a vida, morreu e se extinguiu. Ho, sobre os assuntos das propriedades de Ryazan, Bolkonsky deveria se encontrar com Ilya Andreevich Rostov - e, tendo passado a noite na casa dos Rostovs, o príncipe novamente percebe um céu de primavera brilhante, quase sem estrelas. E então ele acidentalmente ouve uma conversa animada entre Sonya e Natasha (volume II, parte três, capítulo II).

Um sentimento de amor desperta latentemente no coração de Andrei (embora o próprio herói ainda não entenda isso). Como um personagem de um conto popular, ele parece ser borrifado com água viva - e na volta, já no início de junho, o príncipe volta a ver o carvalho, personificando-se, e relembra o céu de Austerlitz.

Voltando a São Petersburgo, Bolkonsky está envolvido em atividades sociais com vigor renovado; acredita que agora não é movido pela vaidade pessoal, nem pelo orgulho, nem pelo "napoleonismo", mas por uma vontade desinteressada de servir ao povo, de servir à Pátria. Seu novo herói, ídolo, é o jovem e enérgico reformador Speransky. Bolkonsky está pronto para seguir Speransky, que sonha em transformar a Rússia, assim como estava pronto para imitar Napoleão em tudo, que queria jogar todo o Universo a seus pés.

Ho Tolstoy constrói o enredo de tal forma que o leitor desde o início sente que algo não está totalmente certo; Andrei vê um herói em Speransky, e o narrador vê outro líder.

O julgamento sobre o "seminarista insignificante" que tem o destino da Rússia em suas mãos, é claro, expressa a posição do fascinado Bolkonsky, que ele mesmo não percebe como transfere as feições de Napoleão para Speransky. Um esclarecimento zombeteiro - "como pensava Bolkonsky" - vem do narrador. A "calma desdenhosa" de Speransky é notada pelo príncipe Andrei, e a arrogância do "líder" ("de uma altura incomensurável ...") é notada pelo narrador.

Em outras palavras, o príncipe Andrei, em uma nova rodada de sua biografia, repete o erro de sua juventude; ele é novamente cegado pelo falso exemplo do orgulho de outra pessoa, no qual seu próprio orgulho encontra seu alimento. Mas aqui na vida de Bolkonsky ocorre um encontro significativo - ele conhece a própria Natasha Rostova, cuja voz em uma noite de luar na propriedade de Ryazan o trouxe de volta à vida. Apaixonar-se é inevitável; o casamento é uma conclusão precipitada. Mas como o pai severo, o velho Bolkonsky, não dá consentimento para um casamento precoce, Andrei é forçado a ir para o exterior e parar de trabalhar com Speransky, o que poderia tentá-lo, atraí-lo para seu antigo caminho. E o rompimento dramático com a noiva após sua fuga fracassada com Kuragin empurra completamente o príncipe Andrei, ao que parece, para a margem do processo histórico, para a periferia do império. Ele está novamente sob o comando de Kutuzov.

Ho, de fato, Deus continua a conduzir Bolkonsky de uma maneira especial, somente a Ele. Tendo vencido a tentação pelo exemplo de Napoleão, felizmente evitado a tentação pelo exemplo de Speransky, tendo mais uma vez perdido a esperança na felicidade da família, o Príncipe Andrei repete pela terceira vez o “desenho” do seu destino. Porque, tendo caído sob o comando de Kutuzov, ele está imperceptivelmente carregado com a energia silenciosa do velho comandante sábio, como antes era carregado com a energia tempestuosa de Napoleão e a energia fria de Speransky.

Não é por acaso que Tolstoi usa o princípio folclórico do triplo teste do herói: afinal, ao contrário de Napoleão e Speransky, Kutuzov está verdadeiramente próximo do povo, é um com ele. Até agora, Bolkonsky sabia que adorava Napoleão, ele adivinhou que estava imitando secretamente Speransky. E o herói nem suspeita que segue o exemplo de Kutuzov em tudo. O trabalho espiritual de auto-educação procede nele de forma latente, implícita.

Além disso, Bolkonsky tem certeza de que a decisão de deixar o quartel-general de Kutuzov e ir para a frente, para se lançar no meio das batalhas, chega a ele espontaneamente, por si só. Na verdade, ele herdou do grande comandante uma visão sábia do caráter puramente popular da guerra, incompatível com as intrigas da corte e o orgulho dos “dirigentes”. Se o desejo heróico de levantar a bandeira do regimento no campo de Austerlitz foi o "Toulon" do Príncipe Andrei, então a decisão sacrificial de participar das batalhas da Guerra Patriótica é, se preferir, seu "Borodino", comparável em um pequeno nível de uma vida humana individual com a grande batalha de Borodino, moralmente venceu Kutuzov.

É na véspera da Batalha de Borodino que Andrei conhece Pierre; entre eles há uma terceira (novamente número folclórico!) conversa significativa. O primeiro aconteceu em São Petersburgo (volume I, parte um, capítulo VI) - durante ele, Andrei pela primeira vez tirou a máscara de homem secular desdenhoso e disse francamente a um amigo que estava imitando Napoleão. Durante o segundo (Volume II, Parte Dois, Capítulo XI), realizado em Bogucharovo, Pierre viu diante de si um homem que duvidava tristemente do sentido da vida, da existência de Deus, que havia se tornado morto internamente e perdido o incentivo para se mover. Este encontro com um amigo tornou-se para o Príncipe Andrei "uma época a partir da qual, embora na aparência seja a mesma, mas no mundo interior, começou a sua nova vida".

E aqui está a terceira conversa (Volume III, Parte Dois, Capítulo XXV). Superada uma alienação involuntária, na véspera do dia em que, talvez, os dois morrerão, os amigos mais uma vez discutem francamente os temas mais sutis e importantes. Eles não filosofam - não há tempo nem energia para filosofar; mas cada uma de suas palavras, mesmo muito injustas (como a opinião de Andrey sobre os prisioneiros), é pesada em balanças especiais. E a passagem final de Bolkonsky soa como uma premonição de morte iminente:

“Oh, minha alma, ultimamente tornou-se difícil para mim viver. Vejo que comecei a entender demais. E não é bom para uma pessoa comer da árvore do conhecimento do bem e do mal ... Bem, não por muito tempo! ele adicionou.

A lesão no campo de Borodin repete em composição a cena da lesão de Andrey no campo de Austerlitz; e ali, e aqui a verdade é repentinamente revelada ao herói. Esta verdade é amor, compaixão, fé em Deus. (Aqui está outro enredo paralelo.) Ho, no primeiro volume, tivemos um personagem para quem a verdade apareceu contra todas as probabilidades; agora vemos Bolkonsky, que conseguiu se preparar para a aceitação da verdade à custa de angústia mental e arremesso. Observe: a última pessoa que Andrei vê no campo de Austerlitz é o insignificante Napoleão, que parecia grande para ele; e o último que vê no campo de Borodino é seu inimigo, Anatole Kuragin, também gravemente ferido ... (Este é outro paralelo de enredo que nos permite mostrar como o herói mudou ao longo do tempo que passou entre três encontros.)

Andrey tem um novo encontro com Natasha pela frente; última data. Além disso, o princípio folclórico da tripla repetição “funciona” aqui também. Pela primeira vez, Andrey ouve Natasha (sem vê-la) em Otradnoye. Então ele se apaixona por ela durante o primeiro baile de Natasha (Volume II, Parte Três, Capítulo XVII), conversa com ela e faz uma oferta. E aqui está o Bolkonsky ferido em Moscou, perto da casa dos Rostovs, no exato momento em que Natasha ordena que as carroças sejam entregues aos feridos. O significado deste encontro final é o perdão e a reconciliação; tendo perdoado Natasha, reconciliado com ela, Andrey finalmente compreendeu o significado do amor e, portanto, está pronto para se separar da vida terrena ... Sua morte é retratada não como uma tragédia irreparável, mas como um resultado solenemente triste da carreira terrena que ele passou .

Não admira que seja aqui que Tolstoi introduz cuidadosamente o tema do Evangelho no tecido de sua narrativa.

Já estamos acostumados com o fato de que os heróis da literatura russa da segunda metade do século 19 costumam pegar este livro principal do cristianismo, que fala sobre a vida terrena, os ensinamentos e a ressurreição de Jesus Cristo; lembre-se pelo menos do romance Crime e Castigo de Dostoiévski. No entanto, Dostoiévski escreveu sobre seu próprio tempo, enquanto Tolstoi se voltava para os acontecimentos do início do século, quando pessoas educadas da alta sociedade se voltavam para o Evangelho com muito menos frequência. Na maioria das vezes, eles liam mal o eslavo eclesiástico, raramente recorriam à versão francesa; somente após a Segunda Guerra Mundial começaram os trabalhos de tradução do Evangelho para o russo vivo. Era chefiado pelo futuro Metropolita de Moscou Filaret (Drozdov); O lançamento do Evangelho Russo em 1819 influenciou muitos escritores, incluindo Pushkin e Vyazemsky.

O príncipe Andrei está destinado a morrer em 1812; No entanto, Tolstói violou decisivamente a cronologia e, nos últimos pensamentos de Bolkonsky, colocou citações do Evangelho russo: "Os pássaros do céu não semeiam, não colhem, mas seu Pai os alimenta ..." Por quê? Sim, pela simples razão que Tolstoi quer mostrar: a sabedoria do evangelho entrou na alma de Andrei, passou a fazer parte de seus próprios pensamentos, ele lê o Evangelho como uma explicação de sua própria vida e de sua própria morte. Se o escritor "forçasse" o herói a citar o Evangelho em francês ou mesmo em eslavo eclesiástico, isso separaria imediatamente o mundo interior de Bolkonsky do mundo do Evangelho. (Em geral, no romance, os personagens falam francês com mais frequência, quanto mais longe estão da verdade nacional; Natasha Rostova geralmente fala apenas uma linha em francês em quatro volumes!) Mas o objetivo de Tolstoi é exatamente o oposto: ele procura ligar para sempre a imagem de Andrei, que encontrou a verdade, com o tema do evangelho.

Pierre Bezukhov. Se o enredo do Príncipe Andrei é espiral, e cada estágio subseqüente de sua vida repete o estágio anterior em um novo turno, então o enredo de Pierre - até o Epílogo - parece um círculo estreito com a figura do camponês Platon Karataev no centro .

Esse círculo no início do épico é imensuravelmente amplo, quase como o próprio Pierre - "um jovem gordo e maciço com a cabeça cortada e de óculos". Como o príncipe Andrei, Bezukhov não se sente um buscador da verdade; ele também considera Napoleão um grande homem e se contenta com a ideia difundida de que grandes pessoas, heróis, governam a história.

Conhecemos Pierre no exato momento em que, por excesso de vitalidade, ele participa de farras e quase roubos (a história do bairro). A força vital é sua vantagem sobre a luz morta (Andrey diz que Pierre é a única "pessoa viva"). E este é o seu principal problema, já que Bezukhov não sabe onde aplicar sua força heróica, é sem rumo, há algo de Nozdrevskoe nele. Demandas espirituais e mentais especiais são inerentes a Pierre desde o início (é por isso que ele escolhe Andrei como amigo), mas estão dispersas, não revestidas de uma forma clara e distinta.

Pierre se distingue pela energia, sensualidade, paixão altruísta, extrema engenhosidade e miopia (literal e figurativamente); tudo isso condena Pierre a passos precipitados. Assim que Bezukhov se torna o herdeiro de uma grande fortuna, os "queimadores de vida" imediatamente o enredam com suas redes, o príncipe Vasily casa Pierre com Helen. Claro, a vida familiar não é dada; aceitar as regras pelas quais vivem os "queimadores" da alta sociedade, Pierre não pode. E agora, tendo se separado de Helen, pela primeira vez ele conscientemente começa a buscar uma resposta para as perguntas que o atormentam sobre o sentido da vida, sobre o destino do homem.

"O que está errado? O que bem? O que você deve amar, o que você deve odiar? Por que viver e o que sou eu? O que é a vida, o que é a morte? Que poder controla tudo? ele se perguntou. E não havia resposta para nenhuma dessas perguntas, exceto uma, não uma resposta lógica, nem um pouco para essas perguntas. Esta resposta foi: “Se você morrer, tudo vai acabar. Você vai morrer e saberá de tudo, ou vai parar de perguntar.” Mas foi terrível morrer” (Volume II, Parte Dois, Capítulo I).

E então, em seu caminho de vida, ele conhece um velho mentor maçom Osip Alekseevich. (Os maçons eram membros de organizações religiosas e políticas, "ordens", "lojas", que se propunham como meta de autoaperfeiçoamento moral e pretendiam transformar a sociedade e o estado com base nisso.) A estrada pela qual Pierre viaja serve como um metáfora para o caminho da vida; O próprio Osip Alekseevich aborda Bezukhov na estação de correios em Torzhok e inicia uma conversa com ele sobre o misterioso destino do homem. Da sombra de gênero do romance familiar, passamos imediatamente para o espaço do romance de educação; Tolstoi quase não estiliza os capítulos "maçônicos" como uma nova prosa do final do século 18 - início do século 19. Assim, na cena do conhecimento de Pierre com Osip Alekseevich, muito nos faz lembrar da "Viagem de São Petersburgo a Moscou" de A. N. Radishchev.

Em conversas, conversas, leituras e reflexões maçônicas, Pierre revela a mesma verdade que apareceu no campo de Austerlitz ao Príncipe Andrei (que, talvez, também tenha passado pelo “julgamento maçônico” em algum momento; em uma conversa com Pierre, Bolkonsky zombeteiramente menciona luvas, que os maçons recebem antes do casamento para o seu escolhido). O sentido da vida não está em um feito heróico, não em se tornar um líder, como Napoleão, mas em servir as pessoas, sentindo-se envolvido na eternidade ...

Mas a verdade se revela um pouco, soa abafada, como um eco distante. E gradualmente, cada vez mais dolorosamente, Bezukhov sente o engano da maioria dos maçons, a discrepância entre sua mesquinha vida secular e os ideais universais proclamados. Sim, Osip Alekseevich permanece para sempre uma autoridade moral para ele, mas a própria Maçonaria acaba deixando de atender às necessidades espirituais de Pierre. Além disso, a reconciliação com Helen, para a qual ele foi sob a influência maçônica, não leva a nada de bom. E tendo dado um passo no campo social na direção traçada pelos maçons, tendo iniciado uma reforma em suas propriedades, Pierre sofre uma derrota inevitável: sua impraticabilidade, credulidade e condenação assistemática do experimento da terra ao fracasso.

Bezukhov desapontado a princípio se transforma em uma sombra bem-humorada de sua esposa predatória; parece que o redemoinho de "queimadores de vida" está prestes a se fechar sobre ele. Então ele novamente começa a beber, se divertir, retorna aos hábitos de solteiro de sua juventude e, eventualmente, se muda de São Petersburgo para Moscou. Observamos mais de uma vez que, na literatura russa do século XIX, Petersburgo era associada ao centro europeu da vida burocrática, política e cultural da Rússia; Moscou - com um habitat rural tradicionalmente russo de nobres aposentados e mocassins nobres. A transformação de Pierre de São Petersburgo em moscovita equivale à sua rejeição de quaisquer aspirações de vida.

E aqui se aproximam os acontecimentos trágicos e purificadores da Guerra Patriótica de 1812. Para Bezukhov, eles têm um significado pessoal muito especial. Afinal, ele está apaixonado por Natasha Rostov há muito tempo, as esperanças de uma aliança com quem são duas vezes frustradas por seu casamento com Helen e a promessa de Natasha ao príncipe Andrei. Somente após a história com Kuragin, superando as consequências das quais Pierre desempenhou um grande papel, ele realmente confessa seu amor por Natasha (Volume II, Parte Cinco, Capítulo XXII).

Não é por acaso que imediatamente após a cena da explicação com Natasha Tolstaya, os olhos de Pierre mostram o famoso cometa de 1811, que prenunciou o início da guerra: “Pareceu a Pierre que esta estrela correspondia totalmente ao que estava em seu amolecido e alma encorajada que floresceu em uma nova vida.” O tema do teste nacional e o tema da salvação pessoal se fundem neste episódio.

Passo a passo, o teimoso autor leva seu amado herói a compreender duas "verdades" inextricavelmente ligadas: a verdade da vida familiar sincera e a verdade da unidade nacional. Por curiosidade, Pierre vai ao campo de Borodino logo na véspera da grande batalha; observando, comunicando-se com os soldados, ele prepara sua mente e seu coração para perceber o pensamento que Bolkonsky lhe expressará durante sua última conversa em Borodino: a verdade é onde eles estão, soldados comuns, russos comuns.

As opiniões que Bezukhov professava no início de Guerra e Paz estão sendo revertidas; antes via em Napoleão a fonte do movimento histórico, agora vê nele a fonte do mal supra-histórico, a encarnação do Anticristo. E ele está pronto para se sacrificar pela salvação da humanidade. O leitor deve entender: o caminho espiritual de Pierre está apenas na metade; o herói ainda não “cresceu” do ponto de vista do narrador, que está convencido (e convence o leitor) de que a questão não é Napoleão, que o imperador francês é apenas um brinquedo nas mãos da Providência. Mas as experiências que aconteceram com Bezukhov no cativeiro francês e, o mais importante, seu conhecimento de Platon Karataev, completarão o trabalho que já começou nele.

Durante a execução dos prisioneiros (cena que refuta os argumentos cruéis de Andrei durante a última conversa de Borodino), o próprio Pierre se reconhece como um instrumento nas mãos dos outros; sua vida e sua morte realmente não dependem dele. E a comunicação com um simples camponês, um soldado “arredondado” do regimento Apsheron, Platon Karataev, finalmente revela a ele a perspectiva de uma nova filosofia de vida. O propósito de uma pessoa não é se tornar uma personalidade brilhante, separada de todas as outras personalidades, mas refletir em si mesma a vida das pessoas em sua totalidade, tornar-se parte do universo. Só então alguém pode se sentir verdadeiramente imortal:

“Há, há, há! Pierre riu. E disse em voz alta para si mesmo: - Não deixe o soldado me deixar entrar. Me pegou, me prendeu. Estou sendo mantido em cativeiro. Quem eu? Meu? Eu - minha alma imortal! Ha, ha, ha! .. Ha, ha, ha! .. - ele riu com lágrimas nos olhos ... Pierre olhou para o céu, para as profundezas das estrelas que partiam, brincando. “E tudo isso é meu, e tudo isso está em mim, e tudo isso sou eu!..” (Volume IV, Parte Dois, Capítulo XIV).

Não é à toa que essas reflexões de Pierre soam quase como versos folclóricos, enfatizam, fortalecem o ritmo interno irregular:

O soldado não me deixou entrar.
Me pegou, me prendeu.
Estou sendo mantido em cativeiro.
Quem eu? Meu?

A verdade soa como uma canção folclórica, e o céu, para o qual Pierre dirige o olhar, faz com que o leitor atento se lembre do final do terceiro volume, da visão do cometa e, o mais importante, do céu de Austerlitz. Mas a diferença entre a cena de Austerlitz e a experiência que visitou Pierre no cativeiro é fundamental. Andrei, como já sabemos, ao final do primeiro volume se depara com a verdade, contrariando suas próprias intenções. Ele só tem um caminho longo e indireto para chegar lá. E Pierre pela primeira vez a compreende como resultado de buscas dolorosas.

Mas não há nada definitivo no épico de Tolstoi. Lembre-se, dissemos que o enredo de Pierre parece ser apenas circular, que se você olhar para o Epílogo, a imagem muda um pouco? Agora leia o episódio da chegada de Bezukhov de São Petersburgo e especialmente a cena de uma conversa no escritório com Nikolai Rostov, Denisov e Nikolenka Bolkonsky (capítulos XIV-XVI do primeiro Epílogo). Pierre, o mesmo Pierre Bezukhov, que já compreendeu a plenitude da verdade pública, que renunciou às ambições pessoais, volta a falar sobre a necessidade de corrigir o mal-estar social, sobre a necessidade de neutralizar os erros do governo. Não é difícil adivinhar que ele se tornou membro das primeiras sociedades dezembristas e que uma nova tempestade começou a surgir no horizonte histórico da Rússia.

Natasha, com seu instinto feminino, adivinha a pergunta que o próprio narrador obviamente gostaria de fazer a Pierre:

“Sabe no que estou pensando? - disse ela, - sobre Platon Karataev. Como ele está? Ele aprovaria você agora?

Não, eu não aprovaria - disse Pierre, pensando. - O que ele aprovaria é a nossa vida familiar. Ele desejava tanto ver beleza, felicidade, tranquilidade em tudo, e eu orgulhosamente mostrava-lhe nós.

O que acontece? O herói começou a se esquivar da verdade que ganhou e sofreu? E a pessoa “comum”, “comum” Nikolai Rostov está certa, que fala com desaprovação dos planos de Pierre e seus novos camaradas? Então Nikolai está agora mais perto de Platon Karataev do que o próprio Pierre?

Sim e não. Sim, porque Pierre sem dúvida se desvia do ideal "redondo", familiar, pacífico nacional, ele está pronto para entrar na "guerra". Sim, porque ele já havia passado pela tentação de lutar pelo bem público em seu período maçônico, e pela tentação de ambições pessoais - no momento em que "contou" o número da besta em nome de Napoleão e se convenceu que era ele, Pierre, quem estava destinado a salvar a humanidade desse vilão. Não, porque todo o épico "Guerra e Paz" está permeado por um pensamento que Rostov não consegue compreender: não somos livres em nossos desejos, em nossa escolha, de participar ou não das convulsões históricas.

Pierre está muito mais próximo do que Rostov desse nervo da história; entre outras coisas, Karataev o ensinou com seu exemplo a se submeter às circunstâncias, a aceitá-las como são. Entrando em uma sociedade secreta, Pierre se afasta do ideal e, em certo sentido, volta vários passos atrás em seu desenvolvimento, mas não porque quer, mas porque não pode se desviar do curso objetivo das coisas. E, talvez, tendo perdido parcialmente a verdade, ele a conhecerá ainda mais profundamente ao final de seu novo caminho.

Assim, a epopeia termina com um raciocínio historiosófico global, cujo sentido se formula na sua última frase: “é preciso abandonar a liberdade consciente e reconhecer a dependência que não sentimos”.

Sábios. Falamos sobre playboys, sobre líderes, sobre pessoas comuns, sobre buscadores da verdade. Ho existe em "Guerra e Paz" outra categoria de heróis, oposta aos líderes. Estes são os sábios. Ou seja, personagens que compreenderam a verdade da vida pública e são um exemplo para outros heróis que buscam a verdade. Estes são, em primeiro lugar, o capitão Tushin, Platon Karataev e Kutuzov.

O capitão da equipe Tushin aparece pela primeira vez na cena da Batalha de Shengraben; nós o vemos primeiro pelos olhos do Príncipe Andrei - e isso não é acidental. Se as circunstâncias tivessem sido diferentes e Bolkonsky estivesse internamente pronto para este encontro, ela poderia ter desempenhado em sua vida o mesmo papel que o encontro com Platon Karataev desempenhou na vida de Pierre. No entanto, infelizmente, Andrei ainda está cego pelo sonho de seu próprio Toulon. Tendo defendido Tushin (volume I, parte dois, capítulo XXI), quando ele se cala culposamente diante de Bagration e não quer trair seu chefe, o príncipe Andrei não entende que por trás desse silêncio não está o servilismo, mas a compreensão do ética oculta da vida popular. Bolkonsky ainda não está pronto para se encontrar com "seu próprio Karataev".

"Um pequeno homem de ombros redondos", o comandante de uma bateria de artilharia, Tushin desde o início causa uma impressão muito favorável no leitor; a estranheza externa apenas desencadeia sua mente natural indubitável. Não sem razão, caracterizando Tushin, Tolstoi recorre à sua técnica favorita, chama a atenção para os olhos do herói, este é um espelho da alma: “Silenciosamente e sorrindo, Tushin, passando de pé descalço para pé, olhou inquisitivamente com grandes, inteligentes e olhos bondosos...” (volume I, parte dois, capítulo XV).

Mas por que o autor dá atenção a uma figura tão insignificante, aliás, na cena que se segue imediatamente ao capítulo dedicado ao próprio Napoleão? O palpite não chega ao leitor imediatamente. Somente quando ele atinge o capítulo XX, a imagem do capitão do estado-maior gradualmente começa a ganhar proporções simbólicas.

“Pequeno Tushin com o cachimbo mordido de um lado” junto com sua bateria é esquecido e deixado sem cobertura; ele praticamente não percebe isso, porque está totalmente absorto na causa comum, sente-se parte integrante de todo o povo. Na véspera da batalha, esse homenzinho desajeitado falou do medo da morte e da total incerteza sobre a vida eterna; Agora ele está se transformando diante de nossos olhos.

O narrador mostra esse homenzinho em close: “... Seu próprio mundo fantástico se estabeleceu em sua cabeça, que era seu prazer naquele momento. Os canhões inimigos em sua imaginação não eram canhões, mas cachimbos dos quais um fumante invisível emitia fumaça em raras baforadas. Neste momento, não são os exércitos russo e francês que se enfrentam; confrontando-se está o pequeno Napoleão, que se imagina grande, e o pequeno Tushin, que ascendeu à verdadeira grandeza. O capitão do estado-maior não tem medo da morte, ele só tem medo de seus superiores, e imediatamente fica tímido quando um coronel aparece na bateria. Então (Glavka XXI) Tushin ajuda cordialmente todos os feridos (incluindo Nikolai Rostov).

No segundo volume, nos encontraremos novamente com o capitão Tushin, que perdeu o braço na guerra.

Tanto Tushin quanto outro sábio tolstoiano, Platon Karataev, são dotados das mesmas propriedades físicas: são pequenos em estatura, têm personagens semelhantes: são afetuosos e de boa índole. Ho Tushin se sente parte integrante da vida das pessoas comuns apenas no meio da guerra, e em circunstâncias pacíficas ele é uma pessoa simples, gentil, tímida e muito comum. E Platão está sempre envolvido nesta vida, em quaisquer circunstâncias. E na guerra, e especialmente em estado de paz. Porque ele carrega o mundo na alma.

Pierre conhece Platão em um momento difícil de sua vida - no cativeiro, quando seu destino está em jogo e depende de muitos acidentes. A primeira coisa que chama sua atenção (e estranhamente o acalma) é a redondeza de Karataev, a combinação harmoniosa da aparência externa e interna. Em Platão, tudo é redondo - tanto os movimentos quanto a vida que ele estabelece ao seu redor, e até o cheiro de casa. O narrador, com sua persistência característica, repete as palavras "redondo", "redondo" com a mesma frequência com que na cena do campo de Austerlitz repetiu a palavra "céu".

Andrei Bolkonsky durante a batalha de Shengraben não estava pronto para se encontrar com "seu próprio Karataev", o capitão da equipe Tushin. E Pierre, na época dos eventos de Moscou, havia amadurecido para aprender muito com Platão. E acima de tudo, uma verdadeira atitude perante a vida. É por isso que Karataev "permaneceu para sempre na alma de Pierre a mais forte e querida memória e personificação de tudo o que é russo, gentil e redondo". Afinal, no caminho de volta de Borodino para Moscou, Bezukhov teve um sonho durante o qual ouviu uma voz:

“A guerra é a sujeição mais difícil da liberdade humana às leis de Deus”, disse a voz. - Simplicidade é obediência a Deus, não dá para fugir Dele. E eles são simples. Eles não falam, eles fazem. A palavra falada é de prata, e o não dito é de ouro. Uma pessoa não pode possuir nada enquanto tem medo da morte. E quem não tem medo dela, tudo é dele ... Unir tudo? Pierre disse para si mesmo. - Não, não conecte. Você não pode conectar pensamentos, mas conectar todos esses pensamentos - é disso que você precisa! Sim, você precisa combinar, você precisa combinar! (volume III, parte três, capítulo IX).

Platon Karataev é a personificação desse sonho; tudo está conectado nele, ele não tem medo da morte, ele pensa em provérbios que resumem a sabedoria popular secular - não é à toa que em um sonho Pierre ouve o provérbio “A palavra falada é de prata e o não dito é de ouro. ”

Platon Karataev pode ser chamado de personalidade brilhante? Sem chance. Pelo contrário: ele não é uma pessoa de forma alguma, porque não tem seu próprio especial, separado das pessoas, necessidades espirituais, não há aspirações e desejos. Para Tolstoi, ele é mais do que uma personalidade; ele é uma parte da alma das pessoas. Karataev não se lembra de suas próprias palavras ditas um minuto atrás, porque não pensa no sentido usual dessa palavra. Ou seja, ele não constrói seu raciocínio em uma cadeia lógica. Simplesmente, como diriam as pessoas modernas, sua mente está conectada à consciência pública, e os julgamentos de Platão reproduzem a sabedoria popular pessoal acima.

Karataev não tem um amor “especial” pelas pessoas - ele trata todos os seres vivos com igual amor. E ao mestre Pierre, e ao soldado francês, que mandou Platão costurar uma camisa, e ao cachorro raquítico que o pregou. Não sendo uma pessoa, ele também não vê personalidades ao seu redor, todos que ele encontra são a mesma partícula de um único universo que ele. A morte ou a separação não têm, portanto, importância para ele; Karataev não fica chateado ao saber que a pessoa de quem se tornou próximo desapareceu repentinamente - afinal, nada muda com isso! A vida eterna do povo continua, e em cada novo que você encontrar, sua presença imutável será revelada.

A principal lição que Bezukhov aprende com a comunicação com Karataev, a principal qualidade que busca aprender com seu "professor" é a dependência voluntária da vida eterna do povo. Só que dá à pessoa uma sensação real de liberdade. E quando Karataev, tendo adoecido, começa a ficar atrás da coluna de prisioneiros e é baleado como um cachorro, Pierre não fica muito chateado. A vida individual de Karataev acabou, mas a eterna, nacional, na qual ele está envolvido, continua, e não terá fim. É por isso que Tolstoi completa o enredo de Karataev com o segundo sonho de Pierre, que foi visto pelo cativo Bezukhov na aldeia de Shamshevo:

E de repente Pierre se apresentou como um velho professor vivo, há muito esquecido e manso que ensinava geografia a Pierre na Suíça ... ele mostrou a Pierre um globo. Este globo era uma bola viva, oscilante, sem dimensões. Toda a superfície da esfera consistia em gotas fortemente comprimidas. E todas essas gotas se moveram, se moveram e depois se fundiram de várias em uma, então de uma elas se dividiram em muitas. Cada gota se esforçou para se derramar, para capturar o maior espaço, mas outras, lutando pelo mesmo, espremeram-na, às vezes destruíram-na, às vezes se fundiram com ela.

A vida é assim - disse o velho professor ...

Deus está no meio, e cada gota busca se expandir para refleti-lo no maior tamanho ... Aqui está ele, Karataev, agora ele se derramou e desapareceu ”(Volume IV, Parte Três, Capítulo XV).

Na metáfora da vida como uma "bola líquida oscilante" composta de gotas individuais, combinam-se todas as imagens simbólicas de "Guerra e Paz" de que falamos acima: o fuso, o mecanismo do relógio e o formigueiro; um movimento circular que conecta tudo com tudo - essa é a ideia de Tolstoi sobre o povo, a história, a família. O encontro de Platon Karataev aproxima Pierre de compreender essa verdade.

Da imagem do capitão Tushin, subimos, como se estivéssemos em um degrau, para a imagem de Platon Karataev. Ho e de Platão no espaço do épico mais um passo conduz. A imagem do marechal de campo do povo Kutuzov é colocada aqui em uma altura inatingível. Este velho, de cabelos grisalhos, gordo, andando pesadamente, com o rosto desfigurado por um ferimento, eleva-se sobre o capitão Tushin e até sobre Platon Karataev. A verdade da nacionalidade, percebida por eles instintivamente, ele a compreendeu conscientemente e a elevou ao princípio de sua vida e de sua atividade militar.

O principal para Kutuzov (ao contrário de todos os líderes chefiados por Napoleão) é desviar-se de uma decisão pessoal orgulhosa, adivinhar o curso certo dos acontecimentos e não impedi-los de se desenvolverem de acordo com a vontade de Deus, na verdade. Nós o encontramos pela primeira vez no primeiro volume, no cenário da revista perto de Brenau. Diante de nós está um velho distraído e astuto, um velho militante, que se distingue por um "carinho de respeito". Imediatamente entendemos que a máscara de um ativista irracional, que Kutuzov coloca ao se aproximar de governantes, especialmente o czar, é apenas uma das muitas formas de sua autodefesa. Afinal, ele não pode, não deve permitir a interferência real desses presunçosos no curso dos acontecimentos, e por isso é obrigado a evadir-se afetuosamente de sua vontade, sem contradizê-la com palavras. Assim, ele escapará da batalha com Napoleão durante a Guerra Patriótica.

Kutuzov, como aparece nas cenas de batalha do terceiro e quarto volumes, não é um executor, mas um contemplador, ele está convencido de que a vitória não requer a mente, não o esquema, mas "algo mais, independente da mente e do conhecimento ." E acima de tudo - "você precisa de paciência e tempo". O velho comandante tem ambos em abundância; ele é dotado do dom da "contemplação calma do curso dos acontecimentos" e vê seu principal objetivo em não causar danos. Ou seja, ouça todos os relatos, todas as principais considerações: apoie os úteis (isto é, os que concordam com o curso natural das coisas), rejeite os nocivos.

E o principal segredo que Kutuzov compreendeu, conforme retratado em Guerra e Paz, é o segredo de manter o espírito nacional, a principal força na luta contra qualquer inimigo da Pátria.

É por isso que essa pessoa velha, frágil e voluptuosa personifica a ideia de Tolstoi de uma política ideal, que compreendia a sabedoria principal: uma pessoa não pode influenciar o curso dos eventos históricos e deve renunciar à ideia de liberdade em favor da ideia de necessidade. Tolstoi “instrui” Bolkonsky a expressar este pensamento: observando Kutuzov depois que ele foi nomeado comandante-chefe, o príncipe Andrei reflete: “Ele não terá nada próprio ... Ele entende que há algo mais forte e significativo do que seu vontade - este é o curso inevitável dos acontecimentos ... E o mais importante ... que ele é russo, apesar do romance de Janlis e dos ditados franceses ”(Volume III, Parte Dois, Capítulo XVI).

Sem a figura de Kutuzov, Tolstói não teria resolvido uma das principais tarefas artísticas de sua epopéia: opor-se à “forma enganosa de um herói europeu que supostamente controla as pessoas que a história inventou”, o “simples, modesto e, portanto, verdadeiramente majestoso figura” de um herói popular que nunca se acomodará nessa “forma enganosa”.

Natasha Rostov. Se traduzirmos a tipologia dos heróis do épico para a linguagem tradicional dos termos literários, um padrão interno será revelado por si só. O mundo da vida cotidiana e o mundo da mentira se opõem a personagens dramáticos e épicos. Os personagens dramáticos de Pierre e Andrei estão cheios de contradições internas, estão sempre em movimento e desenvolvimento; os personagens épicos de Karataev e Kutuzov surpreendem com sua integridade. Ho está na galeria de retratos criada por Tolstoi em Guerra e paz, personagem que não se enquadra em nenhuma das categorias listadas. Este é o personagem lírico da personagem principal do épico, Natasha Rostova.

Ela pertence aos "queimadores de vida"? É impossível pensar nisso. Com sua sinceridade, com seu elevado senso de justiça! Ela pertence a "pessoas comuns", como seus parentes, os Rostovs? De muitas maneiras, sim; e, no entanto, não é à toa que tanto Pierre quanto Andrey procuram seu amor, são atraídos por ela, distintos das fileiras gerais. Ao mesmo tempo, você não pode chamá-la de buscadora da verdade. Por mais que relemos as cenas em que Natasha atua, não encontraremos em lugar nenhum um indício da busca por um ideal moral, verdade, verdade. E no Epílogo, depois do casamento, ela perde até o brilho de seu temperamento, a espiritualidade de sua aparência; fraldas de bebê substituem para ela o que Pierre e Andrei recebem reflexões sobre a verdade e o propósito da vida.

Como o resto dos Rostovs, Natasha não é dotada de uma mente perspicaz; quando no capítulo XVII do quarto último volume, e depois no Epílogo, a vemos ao lado da mulher enfaticamente inteligente Marya Bolkonskaya-Rostova, essa diferença é especialmente marcante. Natasha, como enfatiza o narrador, simplesmente "não se dignou a ser esperta". Por outro lado, é dotado de algo mais, que para Tolstoi é mais importante do que uma mente abstrata, ainda mais importante do que a busca da verdade: o instinto de conhecer a vida empiricamente. É essa qualidade inexplicável que aproxima a imagem de Natasha dos "sábios", principalmente de Kutuzov, apesar de em tudo o mais ela estar mais próxima das pessoas comuns. É simplesmente impossível "atribuí-lo" a qualquer categoria: não obedece a nenhuma classificação, rompe os limites de qualquer definição.

Natasha, "de olhos negros, boca grande, feia, mas viva", a mais emotiva de todas as personagens da epopéia; portanto ela é a mais musical de todos os Rostovs. O elemento da música mora não só em seu canto, que todos ao redor reconhecem como maravilhoso, mas também na própria voz de Natasha. Lembre-se, afinal, o coração de Andrei estremeceu pela primeira vez ao ouvir a conversa de Natasha com Sonya em uma noite de luar, sem ver as meninas conversando. O canto de Natasha cura o irmão Nikolai, que cai em desespero depois de perder 43 mil, o que arruinou a família Rostov.

De uma raiz emocional, sensível e intuitiva, tanto seu egoísmo, totalmente revelado na história com Anatole Kuragin, quanto seu altruísmo, que se manifesta tanto na cena com carroças para feridos em Moscou em chamas, quanto nos episódios em que é mostrado como ela cuida do moribundo Andrei, como ele cuida de sua mãe, chocado com a notícia da morte de Petya.

E o principal presente que lhe é dado e que a eleva acima de todos os outros heróis da epopeia, mesmo os melhores, é um presente especial de felicidade. Todos eles sofrem, sofrem, buscam a verdade ou, como o impessoal Platon Karataev, a possuem afetuosamente. Apenas Natasha aproveita a vida de forma altruísta, sente seu pulso febril e generosamente compartilha sua felicidade com todos ao seu redor. Sua felicidade está em sua naturalidade; é por isso que o narrador contrasta tão duramente a cena do primeiro baile de Natasha Rostova com o episódio de seu conhecimento e de seu amor por Anatole Kuragin. Observe: esse conhecimento ocorre no teatro (volume II, parte cinco, capítulo IX). Ou seja, onde reina o jogo, o fingimento. Isso não é suficiente para Tolstoi; ele faz o narrador épico "descer" os degraus das emoções, usa o sarcasmo nas descrições do que está acontecendo, enfatiza fortemente a ideia da atmosfera antinatural em que nascem os sentimentos de Natasha por Kuragin.

Não é à toa que a comparação mais famosa de "Guerra e Paz" é atribuída à heroína lírica, Natasha. No momento em que Pierre, após uma longa separação, encontra Rostova com a princesa Marya, ele não reconhece Natasha, e de repente “um rosto com olhos atentos com dificuldade, com esforço, como uma porta enferrujada se abre, sorriu, e desta porta dissolvida de repente cheirou e encharcou Pierre de felicidade esquecida ... Cheirou, engolfou e engoliu todo ele ”(Volume IV, Parte Quatro, Capítulo XV).

A verdadeira vocação de Ho Natasha, como mostra Tolstoi no Epílogo (e inesperadamente para muitos leitores), foi revelada apenas na maternidade. Tendo entrado em filhos, ela se realiza neles e por meio deles; e isso não é por acaso: afinal, a família para Tolstói é o mesmo cosmos, o mesmo mundo integral e salvífico, como a fé cristã, como a vida das pessoas.

A especificidade do sistema de imagens do romance "Guerra e Paz" é determinada principalmente por um único centro ("pensamento popular"), em relação ao qual todos os heróis do romance são caracterizados. O grupo de personagens que fazem parte do "mundo" público (nação) ou no processo de busca da vida encontra uma maneira de se conectar com ele, inclui os personagens "favoritos" do autor - Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova, Princesa Maria. Eles pertencem ao tipo de heróis do romance, ao contrário dos épicos, aos quais Kutuzov pertence entre os personagens do "mundo". As imagens épicas têm qualidades como estáticas, monumentais, porque incorporam qualidades imutáveis.

Assim, na imagem de Kutuzov, as melhores qualidades do caráter nacional russo são representadas. Essas qualidades também podem ser encontradas em personagens de romances, mas eles têm variabilidade, estão constantemente em processo de busca pela verdade e seu lugar na vida e, tendo percorrido o caminho de erros e delírios, chegam à solução de seus problemas por meio de unidade com toda a nação - o "mundo". Esses heróis também são chamados de "heróis do caminho", são interessantes e importantes para o autor, pois incorporam a ideia da necessidade de desenvolvimento espiritual, a busca de uma forma de autoaperfeiçoamento para cada pessoa. Em contraste, entre os personagens do romance, destacam-se os “heróis fora do caminho”, que pararam em seu desenvolvimento interno e incorporam a ideia do autor: “calma é mesquinhez espiritual” (Anatole e Helen Kuragin, Anna Pavlovna Scherer, Vera, Berg , Julie e outros). Todos eles fazem parte de um grupo de personagens que estão fora da nação, separados do “mundo” nacional e causam extrema rejeição ao autor.

Ao mesmo tempo, o critério para determinar o lugar de um personagem no sistema de imagens em relação ao “pensamento popular” é seu comportamento durante a Guerra Patriótica de 1812. É por isso que entre os "heróis do caminho" também existe um personagem como Boris Drubetskoy, que segue seu caminho de busca, mas, preocupado com interesses egoístas, não muda para melhor, mas se degrada espiritualmente. Se a princípio ele é abalado pela poesia da família Rostov puramente russa, então, em seu desejo de fazer carreira a todo custo e se casar com lucro, ele se aproxima da família Kuragin - ele entra no círculo de Helen e, então, recusando-se a amar Natasha, por uma questão de dinheiro e posição na sociedade, se casa com Julie. A avaliação final desse personagem é dada durante a Batalha de Borodino, quando Drubetskoy, no momento da mais alta unidade de toda a nação, se preocupa apenas com seus interesses egoístas, calculando qual resultado da batalha é mais lucrativo para ele de ponto de vista de sua carreira.

Por outro lado, entre os "heróis fora do caminho" está Nikolai Rostov, intimamente relacionado com a família favorita do autor, que personifica as melhores características do personagem nacional. Claro, isso também se aplica a Nikolai Rostov, mas essa imagem é interessante para o escritor de um ponto de vista diferente. Ao contrário de naturezas excepcionais e extraordinárias, como o príncipe Andrei e Pierre, Nikolai Rostov é uma pessoa comum típica. Ele incorporou o que é inerente à maioria dos nobres jovens. Tolstoi mostra de forma convincente que o principal perigo que espreita em tal personagem é a falta de independência, independência de opiniões e ações. Não é à toa que Nikolai se sente tão confortável nas condições de vida do exército, não é por acaso que ele sempre tem ídolos que imita em tudo: primeiro Denisov, depois Dolokhov. Uma pessoa como Nikolai Rostov pode mostrar as belas características de sua natureza - bondade, honestidade, coragem, verdadeiro patriotismo, amor sincero pelos entes queridos, mas pode, como se segue da conversa entre Nikolai e Pierre no epílogo, se tornar um brinquedo obediente nas mãos de quem obedece.

Na tela artística de "Guerra e Paz" fios de "ligações" são traçados entre diferentes grupos de personagens. A unidade de todos os estratos da sociedade diante do perigo que ameaça a pátria, toda a nação, é demonstrada por meio de paralelos figurativos que conectam representantes de vários grupos da nobreza e do povo: Pierre Bezukhov - Platon Karataev, princesa Maria - "povo de Deus" , velho príncipe Bolkonsky - Tikhon, Nikolai Rostov - Lavrushka, Kutuzov - Malasha e outros. Mas mais claramente a "ligação" se manifesta em uma espécie de paralelos figurativos, correlacionados com a oposição dos dois principais tipos humanos contrastantes. Um bom nome foi inventado para eles pelo crítico N.N. Strakhov - tipos de pessoas "predatórias" e "pacificadas". Na forma mais completa, completa e "monumental", essa oposição é apresentada nas imagens dos heróis épicos da obra - Kutuzov e Napoleão. Negando o culto de Napoleão, retratando-o como um "tipo predatório", Tolstoi reduz deliberadamente a sua imagem e contrasta-a com a imagem de Kutuzov, um verdadeiro líder do povo, personificando o espírito da nação, a simplicidade e naturalidade do povo, a sua fundamento humanista ("o tipo manso"). Mas não apenas nas imagens épicas monumentais de Napoleão e Kutuzov, mas também nos destinos humanos individuais de outros heróis - romances, as idéias do tipo "predatório" e "manso" são refratadas, por assim dizer, o que cria o unidade do sistema figurativo - romanesco e percebendo as características do gênero épico. Ao mesmo tempo, os personagens variam, duplicando-se e, por assim dizer, fluindo um para o outro. Assim, por exemplo, uma versão menor de Napoleão na parte "romance" é Dolokhov, um homem que, mesmo em tempos de paz, conseguiu trazer guerra e agressão. As características de Napoleão podem ser encontradas em outros personagens, como Anatole Kuragin, Berg e até Helen. Por outro lado, Petya Rostov, como Kutuzov, consegue manter um estilo de vida pacífico durante a guerra (por exemplo, na cena em que oferece passas aos guerrilheiros). Paralelos semelhantes podem ser continuados. Pode-se dizer que praticamente todos os personagens de Guerra e Paz gravitam em torno das imagens de Napoleão e Kutuzov, dos tipos “predadores” e “mansos”, assim divididos em gente de “guerra” e gente de “paz”. Acontece que "Guerra e Paz" é uma imagem de dois estados universais da existência humana, a vida da sociedade. Napoleão, segundo Tolstoi, personifica a essência da civilização moderna, expressa no culto à iniciativa pessoal e a uma personalidade forte. É esse culto que traz desunião e hostilidade geral à vida moderna. Ele se opõe ao começo de Tolstói, personificado na imagem de Kutuzov, um homem que renunciou a tudo que é pessoal, não persegue nenhum objetivo pessoal e, por isso, é capaz de adivinhar a necessidade histórica e contribui para o curso da história com sua atividade , enquanto Napoleão apenas pensa que gerencia o processo histórico. Kutuzov em Tolstoi personifica o princípio do povo, enquanto o povo representa uma integridade espiritual, poetizada pelo autor de Guerra e Paz. Essa integridade surge apenas com base em tradições e tradições culturais. Sua perda transforma o povo em uma multidão cruel e agressiva, cuja unidade não se baseia em um princípio comum, mas em um princípio individualista. Essa multidão é o exército napoleônico marchando sobre a Rússia, bem como as pessoas que destruíram Vereshchagin, a quem Rostopchin condena à morte.

Mas, claro, a manifestação do tipo "predatório" está mais relacionada aos heróis que estão fora da nação. Eles incorporam um ambiente extranacional que introduz uma atmosfera de inimizade e ódio, mentiras e falsidades no “mundo” nacional. É aqui que a novela começa. O salão de Anna Pavlovna Scherer é como uma oficina de fiação com seu ritmo mecânico e ordenado de uma vez por todas. Aqui tudo está sujeito à lógica da decência e da decência, mas não há lugar para o sentimento humano natural. É por isso que Helen, que pertence a esta sociedade, apesar de sua beleza exterior, é reconhecida pelo autor como o padrão da falsa beleza.

Afinal, a essência interior de Helen é feia: ela é egoísta, egoísta, imoral e cruel, ou seja, corresponde plenamente ao tipo que é definido como “predatório”.

Desde o início, os heróis favoritos de Tolstoi, o príncipe Andrei e Pierre, parecem estranhos neste ambiente. Ambos não podem se encaixar neste mundo ordenado externamente, onde todos desempenham seus papéis. Pierre é muito natural e, portanto, imprevisível, e o livre e independente Andrei Bolkonsky, que despreza este mundo, não permitirá que ninguém se torne um brinquedo nas mãos de outras pessoas.

Gênero e originalidade artística do romance "Guerra e Paz". Sistema de imagem

"Todo fato histórico deve ser explicado humanamente", escreveu Tolstoi. Na forma de gênero, "Guerra e Paz" não é um romance histórico, mas ... uma crônica familiar, assim como "A Filha do Capitão" não é a história da rebelião de Pugachev, mas uma história despretensiosa sobre como "Petrusha Grinev se casou com Masha Mironova"; assim como a "enciclopédia da vida russa" "Eugene Onegin" - uma crônica da vida de um jovem secular comum no primeiro quartel do século XIX.

"Guerra e Paz" - uma crônica da vida de várias famílias: Bolkonsky, Rostov, Kuragin; vida de Pierre Bezukhov - um nobre comum comum. E há uma correção muito profunda nessa abordagem da história. O evento histórico é interessante não apenas em si. É preparado com algo, formado, algumas forças levam à sua concretização - e aí dura tanto quanto se reflete na história do país, no destino das pessoas. A história do país pode ser vista e estudada de vários pontos de vista - político, econômico, científico: emissão de decretos e leis, formação de uma linha de governo e grupos que se opõem a ela, etc. pelo prisma dos destinos comuns dos cidadãos do país que dividiram as pessoas um destino comum. É essa abordagem para o estudo da história que Tolstoi escolhe em Guerra e paz.

Como você sabe, o escritor estudou na Universidade de Kazan. E ele estudou, devo dizer, descuidadamente, de modo que o irmão Sergei Nikolayevich falava dele na época como um "garoto insignificante". Com frequência, o jovem Tolstoi perdia aulas de história: o professor Ivanov aponta para seu "fracasso total na história" e não permite que ele faça exames de transferência (como resultado, aliás, Tolstoi foi transferido da Faculdade de Filologia para a Faculdade de Direito , onde também teimosamente não assistiu a palestras sobre história ). Mas isso atesta não a preguiça do aluno Leo Tolstoi e nem sua falta de interesse pela história. Ele não estava satisfeito com o sistema de ensino em si, com a falta de um conceito geral nele. “História”, disse ele a um de seus colegas, “não passa de uma coleção de fábulas e ninharias inúteis polvilhadas com uma massa de figuras desnecessárias e nomes próprios ...” E nessas palavras a voz do futuro autor de “ Guerra e Paz” já se ouve.

Tolstoi apresenta seu próprio conceito: história-ciência, operando com um conjunto de "fábulas e ninharias inúteis", ele se opõe à história-arte, baseada no estudo filosófico das leis da história por meio da criatividade artística. Na década de 1970, Tolstoi formulou seu credo da seguinte maneira: "A arte histórica, como qualquer arte, não é ampla, mas profunda, e seu tema pode ser uma descrição da vida de toda a Europa e uma descrição de um mês na vida de um camponês no século 16."

“Não em amplitude, mas em profundidade…” Tolstoi diz em essência que o objetivo de um historiador não deve ser simplesmente coletar e ordenar fatos reais, mas sua compreensão, sua análise; que a capacidade de recriar um mês na vida de uma pessoa comum dará às pessoas uma compreensão maior da essência do período histórico e do espírito da época do que as obras dos historiadores que sabem todos os nomes e datas de cor.

Apesar da novidade da formulação do conceito de "história-arte", a posição de Tolstoi é orgânica e tradicional para a literatura russa. Basta lembrar que a primeira obra histórica significativa "História do Estado Russo" foi criada pelo escritor N.M. Karamzin. O credo de Pushkin - "A história do povo pertence ao poeta", suas obras artísticas históricas e histórico-poéticas abriram a possibilidade de uma nova compreensão e interpretação da história. "Taras Bulba" de Gogol é uma imagem poética e análise artística de uma das épocas mais importantes da história da Ucrânia... Mas Ai do Espírito é mais útil para entender as ideias e contradições do dezembrismo do que as obras do acadêmico M.V. Nechkina?!

Tolstoi compreendeu, reuniu e incorporou em "Guerra e Paz" o desejo da cultura russa de "visão poética da história" (Odoevsky VF Russian Nights. - L.: 1975). Ele aprovou os princípios da história da arte como o principal caminho para o desenvolvimento da literatura histórica russa. Eles são relevantes hoje. Recordemos, por exemplo, a história de A. Solzhenitsyn "Um dia na vida de Ivan Denisovich" - uma obra que fala da era de Stalin da maneira que um raro historiador profissional pode dizer.

A história-arte difere da história-ciência em sua própria abordagem; a história-arte escolhe uma imagem consistente e holística da vida de muitos participantes comuns da época como o objeto central - eles, de acordo com Tolstoi, determinam a natureza e o curso da história. "O assunto da história é a vida dos povos e da humanidade." "O movimento dos povos não é produzido pelo poder, nem pela atividade mental, nem mesmo por uma combinação de ambos, como pensavam os historiadores, mas pela atividade de todas as pessoas que participam do evento ..." É assim que o credo do autor é definido na segunda parte do epílogo de "Guerra e Paz" , onde Tolstoi expõe diretamente suas visões artísticas e históricas, buscando substanciá-las filosoficamente e provar sua legitimidade.

O tecido artístico, histórico e filosófico mais complexo do romance é tecido a partir da vida cotidiana e das pinturas históricas, da representação de eventos que marcaram época na vida das pessoas e dos momentos culminantes na vida dos indivíduos - grandes e desconhecidos, reais e fictício; da fala do narrador e dos monólogos apaixonados do próprio autor, que, por assim dizer, veio à tona e retirou seus heróis, interrompeu a ação do romance para conversar com o leitor sobre algo da maior importância, para desafiar fortemente o ponto de vista geralmente aceito de historiadores profissionais, para fundamentar seus princípios.

Todas essas camadas do romance, a conjugação da escala do épico com a análise psicológica detalhada e a profundidade das reflexões do autor tornam o gênero Guerra e Paz único. S. Bocharov observou que neste romance "as cenas familiares e históricas são fundamentalmente comensuráveis ​​​​e equivalentes em seu significado" (Bocharov S. "Guerra e paz" de L.I. Tolstoi. // Três obras-primas dos clássicos russos. M., 1971). Esta é uma observação muito verdadeira. Para Tolstoi, a vida cotidiana, a vida privada e a vida histórica são uma, essas esferas estão internamente conectadas, interdependentes. O comportamento de uma pessoa no campo de batalha, em uma reunião diplomática ou em qualquer outro momento histórico é determinado pelas mesmas leis de seu comportamento na vida privada. E o verdadeiro valor de uma pessoa, na compreensão de Tolstoi, depende não apenas de seus méritos reais, mas também de sua autoestima. E. Maimin tem toda a razão quando se aventurou a expressar essas relações como uma fração: o valor real de uma pessoa = dignidade de uma pessoa / auto-estima

A vantagem especial dessa fórmula é sua mobilidade, dinamismo: ela mostra vividamente as mudanças nos heróis de Tolstói, seu crescimento ou degradação espiritual. A "fração" congelada e imutável atesta a incapacidade do herói para o desenvolvimento espiritual, a ausência de seu caminho. E aqui chegamos a um dos pontos mais importantes na análise do romance. Os heróis de "Guerra e Paz" se dividem em dois tipos: "heróis do caminho", ou seja, heróis com história, "com desenvolvimento", interessantes e importantes para o autor em seu movimento espiritual, e ""heróis fora do caminho", - que parou em seu desenvolvimento interior. Este esquema bastante simples, à primeira vista, é muito complicado por Tolstoi. Entre os heróis "sem desenvolvimento" não estão apenas o símbolo do vazio interior Anatole Kuragin, Helen e Anna Pavlovna Sherer, mas também Kutuzov e Platon Karataev. E em movimento, no espiritual No desenvolvimento dos personagens, o autor explora a eterna busca pelo autoaperfeiçoamento, marcando o caminho de Pierre, Príncipe Andrei, Princesa Mary, Natasha e a regressão espiritual de Nikolai Rostov ou Boris Drubetskoy.

Voltemo-nos para o sistema de imagens de Guerra e Paz. Acontece que é muito claro e sujeito a uma profunda lógica interna. Os dois personagens "fora do caminho" acabam sendo não apenas os personagens do romance, mas também símbolos que determinam a direção do movimento espiritual, a gravidade dos outros personagens. Este é Kutuzov e Napoleão.

Toda a profundidade de compreensão dos processos históricos, a plenitude do conhecimento da "última verdade" sobre a Rússia e a fusão espiritual com o povo russo estão concentradas na imagem de Kutuzov. Este é o pólo brilhante do romance. A imagem do comandante do povo para Tolstoi é ideal em todos os aspectos, de modo que Kutuzov já não tem onde se desenvolver: sua tarefa espiritual é viver constantemente neste ponto mais alto de seu desenvolvimento, não se permitir um único passo egoísta.

A imagem de Napoleão é o pólo negro do romance. Egoísmo frio, mentira, narcisismo, prontidão para sacrificar a vida de outras pessoas para atingir seus objetivos baixos, sem nem mesmo contá-los - essas são as características desse herói. Ele também é desprovido de caminho, pois sua imagem é o limite da degradação espiritual. Toda a diabólica "ideia napoleônica", que ocupa a sociedade russa desde 1805, é concentrada, analisada de forma abrangente e marcada por Tolstoi na imagem de Napoleão.

E o "vetor" espiritual dos heróis de "Guerra e Paz" pode ser direcionado "para Kutuzov", ou seja, para a compreensão da verdade suprema, a ideia do povo sobre o desenvolvimento da história, para o autoaperfeiçoamento através abnegação, ou "para Napoleão" - descendo o plano inclinado: o caminho de quem tem medo do trabalho espiritual intenso e constante. E o caminho da busca pelos heróis favoritos de Tolstoi passa pela superação dos traços e ideias "napoleônicas" em si mesmo, e o caminho dos outros - por meio de sua aceitação, familiarização com eles. É por isso que todos os heróis "sem desenvolvimento", que pararam, que escolheram o caminho fácil de recusar o trabalho espiritual, estão unidos por "características napoleônicas" e formam seu próprio mundo especial na sociedade russa - o mundo da máfia secular, simbolizando o "pólo napoleônico" do romance.

As imagens de Kutuzov e Napoleão criam pólos não apenas psicológicos, mas também históricos e filosóficos. Compreendendo as causas das guerras, a psicologia e a ideologia dos conquistadores, suas características históricas e morais, Tolstoi revela os mecanismos secretos das leis da história. Ele procura aquelas forças que se opõem às ambições de conquista, procurando como e quando a ideia de liberdade aparece e ganha poder, opondo-se à ideia de escravização.

O romance começa com a imagem de uma sociedade secular - o salão de Anna Pavlovna Sherer, onde reinam a mentira e a hipocrisia. Os frequentadores do salão são descritos satiricamente. A gama de seus interesses são fofocas da corte, intrigas, conversas sobre dinheiro e carreira. Vida egoísta de aristocratas

Incorporado nas imagens dos Kuragins. Vasily Kuragin está tentando se tornar o herdeiro do conde Bezukhov e, quando fica claro que isso é impossível, ele tenta por bem ou por mal casar sua filha Helen, uma coquete linda, mas sem alma, com Pierre Bezukhov. Mas isso não é suficiente para Vasily e ele decide casar seu filho Anatole, um “tolo dissoluto”, com a rica princesa Bolkonskaya. Kuragins não são capazes de agir diretamente, então eles atingem seus objetivos em desvios.

Ironicamente, Leo Tolstoi interpretou o príncipe Boris Drubetskoy, que, segundo muitos, é um homem de grande potencial. Ele é inteligente, obstinado, ativo, mas gradualmente

Motivos irônicos também ocorrem na representação de Berg, genro dos Rostovs, um coronel “com Vladimir e Anna em volta do pescoço”. Sentado no quartel-general, ele ganhou muitos prêmios e, quando chegou a Moscou, contou ao conde Rostov sobre a bravura das tropas russas. No entanto, ele não está preocupado com o destino das tropas e do país, mas apenas por interesses pessoais egoístas.

O autor também desmascara a administração do estado, retratando satiricamente Rostopchin, que está longe do povo, e Arakchaev, que mostra sua lealdade ao imperador Alexandre, usando crueldade e violência.

A nobreza provinciana, próxima ao povo, é retratada de forma diferente. O autor valoriza nos Rostovs a simplicidade, hospitalidade, alegria, amor e respeito, bem como uma boa atitude para com os camponeses. Nikolai Rostov, casado com Maria Bolkonskaya, tornou-se um mestre atento à vida das pessoas comuns. No entanto, Tolstoi não embeleza a crueldade da economia servil dos proprietários de terras.

Com profunda simpatia, o autor retrata a orgulhosa e independente família Bolkonsky. O velho Bolkonsky é teimoso, dominador, não se curva a ninguém, educado e honesto, mas ao mesmo tempo um homem de destino difícil. Ele criou filhos dignos - o filho de Andrei, que está tentando encontrar o sentido da vida, e a filha, a gentil princesa Maria, sua vocação é amor e abnegação. Lev Nikolaevich Tolstoy acredita que a nobreza provincial tem uma base folclórica, portanto, no romance, os Rostovs, Bolkonskys e Pierre Bezukhov se opõem à aristocracia da capital e à burocracia do mestre.

Redações sobre temas:

1. A imagem de Pierre Bezukhov é uma das imagens mais inusitadas do romance "Guerra e Paz". Ele se tornou um dos personagens favoritos do autor...
2. Parece que. nada a ver com aquela guerra. 1812, e esta que caiu nas mãos do povo. Não havia bombas naquela época...
3. Após a ascensão ao trono do imperador Alexandre II, muitos dos ex-rebeldes foram libertados. Tolstoi se encontrou pessoalmente com muitos que voltaram de ...