Hem › Kropp › Idéer för målning. DIY-målningar - de bästa idéerna och alternativen för att skapa snygga väggdekorationer (105 bilder)

Idéer för målning. DIY-målningar - de bästa idéerna och alternativen för att skapa snygga väggdekorationer (105 bilder)

det finns svar på alla dessa frågor. Här är grunderna, var du ska börja måla. Följ dessa tips, gör övningarna och du kommer inte längre att vara rädd för ett rent blad. Du får nödvändiga kunskaper och grundläggande färdigheter. Målningen kommer att bli närmare, tydligare och ge mycket nöje.

Del 1. Förberedande

1. Hitta ett inspirerande föremål att rita

Det händer att du redan har förberett allt, men du kan inte hitta ett föremål som skulle inspirera dig. Detta bör tas om hand i förväg. Något intressant måste ha legat i skåp och lådor. Leta efter artiklar på försäljning, sändning och livsmedelsbutiker. Studera målningarna av dina favoritkonstnärer.

Samlingen ska innehålla föremål som är trevliga att titta på: detta är viktigt för att skapa ett framgångsrikt verk.

Intresset för färg och form kommer att motivera dig i processen att arbeta med bilden. Det finns ett samband mellan känslor för ett föremål och förmågan att avslöja sina förmågor. Du kan göra mer än du tror.

För den första bilden duger ett enkelt enfärgat symmetriskt kärl, till exempel en vanlig kaffekopp. Illustration från boken

2. Bekanta dig med penslar och färger

Ta en mjuk rund borste i händerna och jämför deras hög. Krama ut lite akrylfärg från tuben på paletten. Prova att applicera outspädd färg med olika penslar på canvas eller akvarellpapper. streck ska vara ljusa och präglade. Känn skillnaden i drag med olika penslar. Tillsätt lite vatten och applicera slagen igen. Färgens genomsnittliga konsistens har samma färgintensitet som outspädd, men dess konsistens är utjämnad. Och gör den här övningen igen med en svag färglösning. Notera hur snabbt färgerna torkar första, andra och tredje gången.

Illustration från boken

Försök att applicera färg med olika penslar - oval mjuk, syntetisk tunn, borstig platt. Prova varje borste tills du är säker på att du vet vilken borste du ska använda för att färdigställa din design.

Illustration från boken

3. Användbara paletttrick

Färgerna i målningarna som vi ser erhålls vanligtvis genom att blanda: den rena färgen från tuben är vanligtvis för intensiv. Dessa knep kommer att göra det lättare för dig att få rätt färg.

1Kläm ut färgen från tuben till kanten av paletten, lämna ett mellanrum mellan färgerna. Använd mitten av paletten för att blanda. Håll satser långt ifrån varandra för att förhindra oönskad blandning.
Plocka upp en ren färg på borsten från kanten av paletten, och inte från ovan och inte från mitten av den extruderade "korven".
Intensiva mörka färger som svart (även om de inte är vetenskapligt betraktade som en färg) bör läggas till med försiktighet: även en liten mängd kan avsevärt förändra färgen som blandas.
Du måste blanda färgerna med varandra tills satsen blir helt homogen.
Snåla inte med färgen. Krama ut så mycket du behöver - vanligtvis är detta en cirkel i storleken av ett rubelmynt (för vitt - med ett femrubelmynt). Färgförbrukning är en integrerad del av målningsprocessen. Sparar du för mycket lär du dig aldrig använda färg.

4. Lär dig att få neutrala färger

I vilken bild som helst finns neutrala färger - "visuellt grå". På grund av sin låga intensitet är de osynliga vid första anblicken, men detta är det mest användbara verktyget för att skapa en harmonisk färgkomposition. Låt oss se hur man uppnår detta.

Blanda blått och orange i valfri proportion. Låt oss nu försöka ändra färgtemperaturen på grund av det proportionella förhållandet mellan varma och kalla färger i blandningen. Om resultatet är mer lila, försök att göra det rostigt genom att lägga till mer orange färg och sedan vit för en ljusare persikafärg. Om en rostig färg bildas i det första steget, lägg till blått för att få en sval färg nära lila, och sedan vit för att göra en ljus lila-grå.

Upprepa de föregående stegen för ytterligare ett par komplementfärger - gult och lila, rött och grönt.

Par av komplementfärger är förbundna med korta vertikala drag. Färgerna i varje par blandas ihop för att producera två neutrala färger, var och en dominerad av en av föräldrafärgerna, placerade till höger om respektive förälder. Illustration från boken

5. Primära, sekundära och tertiära färger

Rita en cirkel och dela den sedan i tre identiska sektorer. Måla den övre sektorn med medium kadmiumgul, den nedre högra sektorn med ultramarinblå, och blanda sedan huvudröd från hallonnaftol och ljus kadmiumröd och måla över den nedre vänstra sektorn med den.

På färghjulet från primärfärgerna ritar du halvcirklar centrerade i skärningspunkten mellan sektorgränserna med färghjulets yttre kontur. Fyll i dessa halvcirklar med sekundära färger, placerade ovanför "föräldrarna": kadmiumrött ljus ovanför gränsen mellan rött och gult, violett dioxazin ovanför gränsen mellan rött och blått. Lägg till gult till den gröna FC och måla en grön halvcirkel över gränsen mellan gult och blått.

Huvudfärgen, när den blandas med den intilliggande sekundära, ger tertiären. Lägg till en triangel på varje sida av halvcirkeln, för totalt sex. Färglägg varje triangel baserat på etiketterna.

Primära, sekundära och tertiära färger. Illustration från boken

Del 2. Ritning

6. Börja med abstraktioner

Abstraktion är ett roligt och enkelt sätt att förbereda sig för ett realistiskt verk. Det är viktigt att välja 3-4 färger som du gillar för att känna en känslomässig koppling till målningen. Rita en kontinuerlig, kantig eller rundad linje över hela ytan av arket med en enkel penna. Det kan överlappa flera gånger.

Måla över formerna på ritningen med de färger och nyanser, målningskonsistens och pensel som du gillar. Lyssna på din inre röst. Huvuduppgiften är att göra som du vill, glömma allt annat.

Illustration från boken

7. Smutskastningsschema

Nybörjare är ofta osäkra på hur man applicerar slag. I figuren visar pilarna riktningen som hjälper till att uppnå ett bra djup av det avbildade utrymmet med exemplet på en mugg.

Schemat för slag och resultatet. Illustration från boken

8. Hur man applicerar skugga

Skuggor spelar en nyckelroll för att skapa en tredimensionell bild: de måste först lära sig att se och skriva. Det finns fyra typer av skuggor totalt:

Egna skuggor ligger på föremål. Dessa är områden med mörk ton som kontrasterar med de upplysta delarna av den avbildade formen. De har vanligtvis en skarp kant på den yttre konturen och en mjuk övergång på gränsen med områden med ljus ton av föremålet. De spelar en stor roll för att skapa volym.
Halvtonsområden- smal, med en mjuk kontur, belägen på gränsen mellan sin egen skugga och det upplysta området av objektet. Dessa skuggor är mellantonen mellan motivets kontrasterande mörka och ljusa toner.
Fallande skuggor- objektets silhuetter, "fallna" eller kastade av det på vilken yta som helst, utom sig själv. De ger intrycket att föremålet är på någon yta.
T eni vid kontaktpunkten- det mörkaste området av skuggan som ligger bredvid objektet. De är ansvariga för objektets "stabilitet" och massa. Dessa skuggor kallas också accent - det mörkaste området bland de mörka tonerna. Accenten är den mörka motsvarigheten till höjdpunkten, det ljusaste området av höjdpunkterna.

För att rita en skugga, lägg svart färg eller en färg som är mörkare än huvudfärgen. Och i det andra steget, täck detta mörka område med huvudfärgen. Den svarta färgen i halvtonen ska synas igenom under det nya färglagret och skapa en färgad skugga. Om du vill göra skuggan mörkare, applicera mer svart från den skarpa kanten av skuggan och blanda med färgen i mellantonen.

Skugga på exemplet med en cylinder. Illustration från boken

9. Hur man applicerar högdagrar

För att skapa en realistisk höjdpunkt, använd en torr borste med vitt för att markera det ljusaste området på motivet så många gånger som behövs för tillräcklig ljusstyrka. I mitten av höjdpunkten, lägg ett litet kladd av tjock färg för mer ljusstyrka.

Två exempel på överläggshöjdpunkter. Illustration från boken

10. Måla bilder i ditt sinne

När du utför dina dagliga aktiviteter, måla bilder i ditt sinne. Leta mentalt efter en matchning mellan de ytor och texturer du ser runt dig och hur du arbetar med penseln och applicerar färg.

Den moderna marknaden för inredning och dekorativa element är full av sin mångfald. Tillverkade av de enklaste och mest prisvärda materialen, säljer hantverkare dem på olika resurser. På egen hand kan alla göra absolut vilken detalj som helst för att betona individualiteten i sitt hem.

Och tavlor är inget undantag. Du behöver bara visa fantasi och ha tålamod. Tja, om det inte finns tillräckligt med inspiration kan den hämtas från fotomålningar med egna händer i litteratur eller på nätet.

Början av arbetet

Börja skapa en duk med inspiration. Du behöver inte kopiera andra mästares arbete. Vi råder dig att fokusera och fundera över hur du kan framhäva stämningen och värdigheten i ditt hem. Skriv ner alla dina idéer i en separat anteckningsbok. Överväg en plats för ett framtida mästerverk.

Du måste också bestämma dig i vilken stil du ska arbeta. Baserat på det, förbered förbrukningsvaror. Det kan vara:

alla tyger, hudlappar, såväl som band, spetsar och så vidare;
torkade blommor, skal;
färger och duk;
papper, alla typer av urklipp, fotografier;
knappar.

I ditt arbete kan du använda barnteckningar och en massa saker som vid första anblicken ser ut som skräp. Granska din "rikedom" då och då, och någon gång kommer du att känna att du är redo att skapa en exklusiv duk. När allt kommer omkring kommer de bästa idéerna för målningar för inredning med dina egna händer spontant.

Färger

Användningen av färger är det enklaste sättet att lösa problemet. Vilken typ av bild du kan göra med dina egna händer beror enbart på din fantasi.

I arsenalen kan du använda både vanliga akvareller och gouache, akryl eller olja. Grunden kan vara antingen vanligt papper eller en professionell duk eller kartong behandlad med en primer.

Med hjälp av en stencil

Om du har färger som är spraybara kan du skapa ett unikt mästerverk med en stencil. Vi rekommenderar att du tar kartong med högsta densitet för basen. Lämplig och bra plywood. Bakgrunden och mönstret ska vara kontrasterande: en kombination av en silver eller gyllene bakgrund med ett färgmönster kommer att vara intressant.

Och det är värt att notera att torra örter och löv kan fungera som intressanta mallar för att skapa målningar.

Hur gör man en modulär målning?

En målning kallas modulär, där en enda komposition är innesluten i flera dukar. De kan vara lika eller asymmetriska. I sådana målningar kan det finnas vad som helst, från landskap till abstraktion.

Det kommer inte att vara svårt att välja från vad du kan göra en modulär bild hemma. Välj en bild som du gillar. Det måste förstoras i format och delas upp i delar (det vill säga klippa). Det tryckta papperet eller tyget fixeras sedan på ett lämpligt substrat.

Om du bestämmer dig för att måla en bild själv, bör du göra det på en förberedd duk. Om du använder papper som grund rekommenderar vi att du använder akryl eller en vattentät markör för att skriva ett mästerverk.

Den modulära bilden kommer att se bra ut i alla rum. Huvudsaken är att temat matchar.

Skriver ut foton

Professionella skrivare i fotoverkstäder kan skriva ut din valda bild på tyg, keramiska fat och papper av vilken densitet och kvalitet som helst.

Det är värt att notera att i många, och i synnerhet i våra instruktioner om hur man gör en vacker bild med egna händer, noteras att bilden ska ha en semantisk belastning. Om du till exempel arbetar med en produkt för köket skulle ett stilleben vara lämpligt.

Du kan göra en modulär kombination av affischer i stort format.

Med hjälp av en skanner och skrivare kan du enkelt skapa ett collage av ditt barns teckningar. Lägg till ett foto på den unga konstnären också, så får du en underbar affisch.

Det återstår bara att placera den i en ram som matchar den allmänna stämningen i barnrummet. Gamla och nya familjebilder kombinerade i en affisch blir en bra dekoration för ett sovrum eller vardagsrum.

tygmålningar

I mästarklasser i tillverkning av målningar finns det ofta verk från lappar, band, fläta och spetsar. Verk från sådant material är riktiga mästerverk som tillhör lapptäcksstilen.

Den vanligaste tekniken för denna riktning är applikationen, boendet är köket och barnrummet.

Av de material som ofta används är de som håller formen väl. En kombination av olika texturer och mönster, samt dekoration med sladdar och knappar och andra tillbehör är tillåten.

Knapptyger

Originaldekorationer kan skapas av knappar genom att sy fast dem eller plantera dem på lim. Ofta är bilder av löv på träd gjorda av knappar. De kan också animera vilken kontur som helst. På den moderna marknaden kan du hämta tillbehör i olika färger, former och från olika material.

Knappmålningar är idealiskt skrivna i det inre av vilket rum som helst.

Observera att knappar kan dekorera bildens ram. På så sätt framhäver du produktens exklusivitet.

Läder. Quilling. Och mycket mer

Nu kan du ofta hitta voluminösa dukar. I det här fallet används läder, kartong, pasta, kaffe och alla sorters spannmål. Arbeten utförs inte bara i applikationstekniken. Nu blir quilling och decoupage popularitet.

Och slutligen är det viktigt att notera följande. För att förhindra att ditt arbete blir oanvändbart på kort tid, täck det med en transparent fuktbeständig lack. För en mer bestående effekt, upprepa proceduren 2-3 gånger till efter att det första lagret torkat.

Foto av målningar med dina egna händer

Letar du efter fräscha och ovanliga inredningsidéer? Bekanta bilder är bra, men själen letar efter något nytt.

På Internet kan du hitta mer än en mästarklass om att skapa volymetriska målningar med dina egna händer från papper, tyg eller läder. Det här är 3d-dukar som är slående i sin livlighet, som är spännande att skapa och trevliga att betrakta.

DIY-målningar

En tredimensionell bild kan kallas en 3d-skulptur i en ram, gjord av improviserade material. Det kan vara vad som helst i ordets fulla bemärkelse: papper, torra blommor, polymerlera, läder, tyger och andra kreativa material. Av gips görs till exempel magnifika tredimensionella ritningar direkt på köksväggen. Gipsmodellering är naturligtvis vackert, men den här artikeln kommer att fokusera på enklare tekniker.

Alla kan göra ett original konstverk med sina egna händer. Varför försöker du inte? Mästarklassen hjälper dig att lära dig de grundläggande principerna för att börja från idén och börja skapa.

Mästarklass "3d pappersbild"

För det första penntestet, ta den enklaste versionen av en tredimensionell bild - pappersapplikation.

En uppsättning material för arbete:

ram med djupa sidor;
pappersvaror kniv;
penna;
färgad kartong med ett ljust tryck;
vitt akvarellpapper eller tunn kartong;
linjal, sax;
PVA lim.

Istället för en ram kan du ta en godislåda.

Steg-för-steg beskrivning av en tredimensionell pappersbild:

skär ut en rektangel från ett vitt pappersark under den valda ramen;
handrita eller skriv ut ett hjärta som är tillräckligt stort för att passa fritt i ramen 9 gånger i tre rader. Den ungefärliga storleken på ett hjärta är 4x5 cm;
hjärtat måste klippas ut och ringas in med en enkel penna, lägg det på det vita papperet som förberetts tidigare. Du bör få 3 rader med tre hjärtan eller fler (färre) som du vill;
nu har det avgörande steget kommit - skär försiktigt ut "vingarna" på hjärtan med hjälp av en prästkniv. För att göra detta måste du skära längs hjärtats kontur, utan att röra de nedre och övre delarna;
vi böjer de skurna delarna av hjärtan upp och till mitten, vilket gör dem voluminösa;
Ämnet med hjärtan ska limmas på färgad kartong. Det är önskvärt att det är ett speciellt skrotpapper med ett litet mönster. Det kommer att synas genom hjärtans böjda vingar;
det sista steget är att placera bilden i en ram och fixera den på baksidan med en häftapparat eller lim.

Den presenterade mästarklassen är enkel, men baserat på den kan du göra din egen 3d-plot - fladdrande fjärilar, kakel, människor och andra intressanta mönster.

Master class "flerlagers 3d pappersmålning"

Det är väldigt lätt att göra en intressant pappersbild med den skiktade tekniken - du måste hitta en ritning och skriva ut många kopior. Den färdiga produkten, hängd på väggen, ser intressant ut från olika vinklar - en riktig 3d-bild.

En uppsättning material för arbete:

tillräckligt djup ram;
kartong;
laminatsubstrat;
tjocka albumark och skrivare;
lim för handarbete;
akrylfärg;
akryllack;
sax;

Steg-för-steg beskrivning av en pappersbild i flera lager:

välj en vacker och ljus bild med en distinkt bild. Det är önskvärt att den har många detaljer som är bekväma att skära. Vi formaterar eller väljer bilden för att passa ramstorleken. Vi trycker 10-12 exemplar på tjockt papper;
Beroende på vilken skrivare du har avgör vi behovet av att bilder ska lackas. Så bilder som skrivs ut på en bläckstråleskrivare måste spritsas och lackas, annars kommer färgerna att flyta. Laserbilder kan lämnas så här;
den första bilden limmas helt enkelt på kartong skuren till storleken på ramen plus monteringsluckor;
alla andra bilder är utklippta, men på ett speciellt sätt. Om du till exempel skapar en blomma, låt flera hela blommor med stjälk och blad klippas ut, ett par lager fler blad och ännu mer blomställning i sig. Det låter komplicerat, men det kommer att bli tydligt på vägen;
nu förbereder vi grunden för delarna från ett tunt substrat för laminatet, som ser ut som ett tunt lager av polyetenskum. Det utskurna underlaget ska vara något mindre än detaljerna så att det inte syns i den färdiga produkten på väggen;
vi limmar delarna på substratet, men inte alla, utan selektivt - bara de lager som ska sticka ut framåt. I vissa små delar kanske substratet inte behövs;
de förberedda delarna placeras på basen i en ram för lim. Först placerar vi stora bilder med många detaljer, och sedan enskilda detaljer, som borde vara mer voluminösa;
sidodelarna bör inte förbli vita, annars kommer de att ge ut närvaron av ett substrat - de måste målas över för att matcha bilden;
Vi täcker bilden med akryllack i flera lager. Varje lager appliceras efter att det föregående har torkat;

Nu kommer du också att ha en tredimensionell bild med dina egna händer - nu kan du placera den på väggen i denna form eller lägga till glas. Sådana dukar kan göras av tyg, då får du en bild med en vacker frottéyta.

Mästarklass "3d lädermålning"

En uppsättning material för arbete:

ram;
grunden för bilden är gjord av läder, mocka eller tyg;
läderbitar av valfri färg;
akrylfärger;
rektangulär skiva av spånskiva eller plywood;
häftapparat för möbler;
hantverkslim eller superlim;
sax;
papper (för skisser);
tvål eller krita (för konturer på huden).

Den första frågan som uppstår om skapandet av ett sådant verk är var man får huden? För det första måste det vara naturligt, och därför är det inte billigt. Men du kommer säkert att ha en jacka, väska, handskar och andra använda äkta läderprodukter. Strimla dem gärna - du kommer att få mycket roligt och kunna göra en ursnygg bild.

Steg-för-steg beskrivning av att skapa en målning "bukett av läder":

på papper, gör skisser av löv och kronblad och klipp ut dem - dessa kommer att vara mallar för arbete;
överför konturerna till huden och klipp ut hur många blommor med kronblad du vill ha på den färdiga bilden;
om materialen till hands inte innehöll färgad hud av en nyans som är lämplig för färgerna, använd akrylfärger. Färga kronbladen med vinröda eller rosa färger, bladen med grönt. Du kan välja färger i vilken färg du vill;
för att göra kronbladen rundade och voluminösa måste du hålla huden över ljusflamman - den kommer att få en intressant naturlig form;
vi samlar knoppar från kronbladen, i mitten kan du placera en boll av läder eller tyg som mitten av blomman;
vi sträcker ut basen av valfritt tyg, mocka, läder eller annat material på en plywoodskiva och fäster den med häftklamrar från fel sida. Tyget kan dras åt eller draperas. Den resulterande basen sätts in i ramen;
lägg ut färdiga blommor och löv på basen - utvärdera deras plats genom att gå åt sidan;
komplettera kompositionen med läderlockar, naturliga material - skal, torra blommor etc.;
nu kan du limma alla element på de avsedda platserna med en limpistol eller en tub med superlim.

Vi rengör den färdiga bilden från spår av handarbete och hänger den på väggen - det är hela mästarklassen. Liknande skapelser kan göras av tyg - dekorera de målade silhuetterna av flickor med klänningar gjorda av tyg och spets.

För att upprepa mästarklassen och skapa tredimensionella målningar med dina egna händer behöver du inte ha förmågan att rita. Men vad du verkligen behöver är uthållighet och noggrannhet.

För nybörjare kan du ge råd om papperstekniker och för mer erfarna hantverkare - magnifika 3d-målningar gjorda av läder, polymerlera eller gips. Intressanta bilder för köket är inramade grönsaker och frukter gjorda av lera eller gjorda av gips.

fotogalleri

Sedan urminnes tider har människor dekorerat sina hem med målningar. De beställs från konstnärer, köps på utställningar, i butiker. Och att göra det själv är inte alls svårt, eftersom det finns så många idéer. Lite inspiration, tålamod, material och ditt eget mästerverk, som återspeglar stämningen, personligheten, är redo.

Handgjorda målningar kommer att göra vilken inredning som helst original

DIY-målningar: rita med färger

Det klassiska sättet att skapa målningar för inredningen med dina egna händer är att måla dem med färger. Allt du behöver är ett papper, din fantasi och färger. Det är mest bekvämt för en nybörjare att arbeta med gouache, akvarell, lämna olja och akryl till mer erfarna konstnärer.

Frågan uppstår: hur man ritar om du inte vet hur? Det är okej, för närvarande är internet fullt av mästarklasser för nybörjare, steg för steg som beskriver åtgärder och steg. Du kan börja med att rita enkla akvarellblommor.

Intressanta ritningar kan skapas med improviserade medel, till exempel färger och en bit wellpapp

Eller en plyschleksak och mjöl

Det finns också färdiga ritningar-diagram som du bara behöver färglägga. Principen liknar färgläggning, där varje nummer har sin egen färg.

Det är ganska enkelt att rita en björklund. Vi ritar konturen av stammarna med en penna, lämnar dem vita och målar bara bakgrunden med en ljusblå nyans. På stammarna, med hjälp av en tät bit kartong, lägg till trasiga svarta slag. Dina vinterbjörkar är klara.

Abstrakta målningar. Mästarklass

Abstrakt konst är inte bara fläckar, slumpmässiga drag, den speglar: inre känslor, andlig verklighet, nonfigurativ skildring av föremål, fenomen. Låt oss titta på några exempel:

Ombre är en mjuk övergång mellan toner av en eller flera färger. Med en pensel, rita en linje med ljus färg på duken, följt av en linje av samma färg, bara ljusare i tonen (lägg till lite vitt) och så vidare, gradvis öka koncentrationen av vitt.
Abstraktion är alltid på modet
Stencil. Bitar av maskeringstejp limmas på en tom duk, som en stencil, i olika riktningar, former. Ovanifrån är de målade med valfri färg, och efter torkning lossnar tejpen.
För att skapa en sådan bild behöver du minimala färdigheter i målningsarbete.
Utplåna. Färg hälls på duken, sedan, med hänsyn till lutningen, sprider den sig och bildar en fläck. För att få en liknande effekt kan du använda ett rör, luften som blåser genom den kommer att sprida färgen.
Blobmålning på sovrumsväggen
Handavtryck. Målade palmer appliceras på duken och lämnar ett avtryck. Fånga din familj på detta sätt, eller stadierna av att växa upp ett barn.
Snygg färgpanel med kontrasterande handavtryck
Geologi. Ränder av olika färg och tjocklek på en vertikal duk, som ett snitt av ett bergsmineral, går upp över ett reliefområde.
Rita bara färgglada ränder som din fantasi säger dig.

Bild ram

För bilden du skapade behöver du en ram. Naturligtvis kan du köpa eller beställa färdigt, men det är mer intressant att göra det själv.

Intressant komposition baserad på en gammal fönsterram

Ramar finns i en mängd olika material:

textil;
träd;
plast;
kartong och annat.

Som ramdekor, använd alla material till hands, till exempel: kaffe, stenar, snäckor, metallbeslag, kvistar, knappar.

Processen att skapa en kartongram

En enkel ram gjord av sågskuret trä

Använd decoupage, applicera utsmyckade mönster på träramen, eller linda in ramen med en dekorativ sladd, stick bitar av flerfärgade skal.

Modulära bilder

Modulära målningar har blivit ganska populära, där en enda komposition är uppdelad i segment som ligger ungefär på ett avstånd av två centimeter från varandra.

Modeller kännetecknas av storlek, riktning, antal delar. En komposition som består av två bilder kallas en diptyk, en komposition av tre kallas en triptyk och så vidare.

Diptyken "kamouflerade" framgångsrikt TV-panelen

Välj en bild som matchar riktningen på din interiör. Det kan vara ett ljust tillägg till den lugna atmosfären i vardagsrummet, gjord i pastellfärger, en avkopplande bakgrund med utsikt över havets solnedgång för sovrummet, en saftig accent för köket.

Du kan ta den färdiga bilden, skriva ut den på papper eller tyg och sedan skära den i fragment och fixa den på basen.

Försök att göra modulära målningar själv. Förbered några träramar eller skumskivor. Lämplig för dekoration: tyg, stickat tyg, tapeter. Vi skär dem i bitar, limmar dem sedan eller sträcker dem på ramen. Voila, ditt mästerverk är klart.

Bilder till köket

Prioriteten är användningen av ljusa, rika färger, naturliga material. Korrekt valda nyanser, väck aptiten. Du kan skapa en panel för köket från följande material:

Textila målningar

Varje värdinna, utan svårighet, kommer att göra målningar för inredningen med sina egna händer med hjälp av textilier. Det är inte svårt att forma en applikation av tyg, och många vet hur man broderar. Det är inte nödvändigt att omedelbart ta tag i komplexa broderier, börja enkelt.

Originaldekoration av sovrumsväggen med en textilbild

Försök att göra en ullkomposition, det finns redan färdiga kit för detta. Ullbitar i olika färger läggs omväxlande ut på en klibbig filtyta. Den färdiga duken placeras under glas.

Från ull kan du skapa riktiga mästerverk

Gör ljusa applikationer för barnkammaren, i form av djur, fåglar, från filt. Detta material är lätt att använda: färdiga pappersstenciler, fäst på filt och skär ut ämnen. Vi fäster dem på basen med lim eller syr med trådar.

Bild på trådar

Sammanvävningen av färgade trådar skapar en gradient och volym. För arbete behöver du: små nejlikor, en hammare, plywood, trådar.

Plywood eller skiva behöver slipas

Spikar hamras så att locken sticker ut över ytan och ligger på samma nivå.

På plywood måste du rita konturen av den framtida bilden, nejlikor är fyllda runt omkretsen. Trådar sträcks mellan dem, som ser ut som ett lätt spindelnät.

Trådarna dras mellan nejlikorna och bildar en originalprydnad.

Trådar kan användas för att sy delar av tyget och forma ett mönster. De kan "färga" bilden som tuschpennor, klistra över konturerna.

Du kan experimentera med mönster i form av olika geometriska former.

Det finns många alternativ här, du kan skapa enkla kompositioner

Eller gör en hel värld av tråd och spik

Quilling. Mästarklass

Fancy-formade mönster, snidade löv och blommor är quilling. Att arbeta med denna teknik är spännande, men kräver uthållighet.

Allt quillingmaterial kan köpas i handarbetsbutiken

Du kommer behöva:

tunna pappersremsor;
verktyg för att arbeta med papper: nålar, saxar, pinnar;
lim;
duk.

Ritning för en bild kan skrivas ut på en skrivare

Remsor av papper viks i olika former: lockar, spiraler och limmas på basen, som utgör kompositionen.

Varje komposition i quillingtekniken består av individuella figurer

Ett exempel på att skapa en fjäril med pappersrullningstekniken

Den här bilden är lämplig för att dekorera ett barns rum.

Tavlor med invändig belysning

Blinkande ljus på natten skapar en atmosfär av mystik. De är skapade med hjälp av LED-remsor och interiörbelysning fästa på ramen. Det är enkelt att lägga till höjdpunkter. Fixera lysdioderna längs dukens omkrets, längs en av kanterna eller längs bildens kontur. Förutom den dekorativa funktionen hjälper bakgrundsbelysningen till att framhäva bilden mot den allmänna bakgrunden, för att presentera den i ett mer gynnsamt ljus.

En enkel idé är att fästa dina favoritbilder på glaset, sätta in dem i en ram och belysa omkretsen med LED-remsa

Design med speglar fixerade i vinkel, med LED-bakgrundsbelysning, imiterar effekten av oändlighet och futurism, som en bottenlös brunn. Och en spridning av glödlampor på duken, som en nattstjärnhimmel.

Målningar från halvädelstenar

Sten är ett naturligt material som ofta används i konst. Färgade stenskott kommer att lägga till lättnad till bilden. Att dekorera med bärnsten kommer att fylla bilden med värme och mjuk glöd, komfort. Halvädelstenar kommer förtrollande att skimra i solen och lägga till lyx och chic till interiören.

Först görs en bild på duk med oljefärger, och sedan sys varje sten för hand

Svart färg

Det verkar som att svartvita fotografier, monokroma abstraktioner, dekorativ grafik förmedlar en dyster stämning. Det är det dock inte. I interiören kan de bli en win-win-lösning, fylla tomrummet av sterila vita väggar eller späda ut färgglada mönster med deras svårighetsgrad. Svart färg är universell, lyxig i alla former.

Foton kan monteras på trähyllor

Geometriska ritningar

Snygga mönster drar ögat, förvandlar tråkiga enkla väggar, späder ut den skandinaviska eller minimalistiska stilen. Geometriska tryck är oumbärliga i kitsch och popkonst.

Lämplig för ett minimalistiskt vardagsrum

Återigen, allt beror på din fantasi. Med hjälp av en linjal (målningstejp) skisserar vi jämnt horisontella / vertikala ränder, korsningar, geometriska former och målar sedan. Ljusa, lugna mönster är bra för att dekorera ett badrum eller sovrum, och flashiga, ljusa mönster för att dekorera en hall.

Var inte rädd för att förverkliga dina idéer. Rita idéer, fantisera, samla material för kreativitet. Ge ditt hem en unik stil, investera din själ med skapelser gjorda av dig själv.

Video: tre enkla idéer för tomma väggdekorationer

För de som inte vet hur man ritar, men snabbt vill lära sig det, kom de på en väldigt spännande och enkel teknik.

Faktum är att målning efter siffror inte skiljer sig från verklig målning, både när det gäller processen och resultatet. Den enda skillnaden är att ett sådant landskap eller stilleben inte ska ritas, utan målas, fylla fragmenten med färger indikerade med siffror. Denna hobby drar in dig bokstavligen från de första dragen av borsten och stimulerar dig till nya höjder - mer komplext arbete.

Vad är att måla med siffror

Kommer du ihåg barnens målarbok där du var tvungen att "blåsa liv" i konturritningarna? Vi kan säga att målarbilder efter siffror dök upp på basis av målarböcker, men nu är det inte bara ritningar, utan riktiga mästerverk som inte skäms för att hängas på väggen i vardagsrummet.

Att rita efter siffror kan inte kallas en ny typ av kreativitet - för första gången dök sådana målningar upp 1951. Idag är de en duk med numrerade sektioner som behöver målas i den angivna färgen. Satsen innehåller färger med numrering av färger. Konstnärens uppgift är att noggrant fylla fragmentet med färgen, vars nummer anges i det önskade området.

Naturligtvis är det mycket lättare att rita vackra bilder efter siffror än att måla ett porträtt på en tom duk, men även här kan du inte klara dig utan några egenskaper och talanger. Denna hobby är lämplig för:

de som alltid har drömt om att rita, men inte har möjlighet att lära sig riktig målning;
prydliga och flitiga människor;
de som vill dekorera inredningen ovanligt till låg kostnad;
upptäcka nya talanger;
letar efter nya hobbyer.

Typer av kit för att rita bilder efter siffror

Konstsatser varierar i bastyper, färgtyper och canvasstorlekar. Grunden kan vara kartong (slät eller strukturerad) eller canvas. Kartong är billigare och lättare att rita på, men bara på duk kan man få en riktig tavla.

Canvas-kit inkluderar:

grundmålad duk med en markerad plot av bilden, vanligtvis 40 * 50 eller 30 * 40 cm i storlek;
färger i tuber eller burkar - olja eller akryl. I vissa uppsättningar, för att få önskade nyanser av färg, bör du blanda det själv, men oftare är allt redo för kreativitet;
borstar;
instruktioner och checklista med siffror;
valfritt - väggmontering.

Canvas kan rullas eller sträckas på en bår. Som regel erbjuder kinesiska nätbutiker ramlösa dukar utan bas - det är lättare och billigare att leverera varorna. Dyrare uppsättningar har träramar.

Tunna borstar är för små ytor, medan tjockare är för större ytor. Om det inte finns tillräckligt med borstar kan du alltid köpa dem extra, med fokus på typerna och syftena.

Uppsättningar för att rita bilder efter siffror är av varierande komplexitet. För nybörjare erbjuder de landskap och stilleben med enkel konturfyllning. För dem som redan med säkerhet håller en pensel i sina händer, finns det alternativ där du måste använda olika målningstekniker.

Vanligare akrylfärger– De torkar snabbare och är lätta att använda. Akrylmålningar behöver inte lackas, de har en lätt glans och är lätta att rengöra. Men i vissa fall hjälper lackbeläggningen till att förlänga livslängden genom att skydda färgen från yttre påverkan (sol, temperaturförändringar, fuktighet). Du kan lacka först efter en vecka.

Endast ett fåtal tillverkare tillverkar oljemålningar med siffror. De behöver lackas.

Hur man lär sig att måla bilder för en nybörjare

Det är bättre för en nybörjarkonstnär att välja ritningar med stora fragment och med ett litet antal färger. Köp de enklaste medelstora numrerade tavlorna och bli kreativ, följ erfarnas råd.

Tips för nybörjare:

Förutom satsen, förbered ett glas vatten för arbete, servetter eller tygbitar, tandpetare för omrörning av färger.
För att rita, använd ett staffli - på bordet finns det alltid en risk att smeta ut det arbete som inte har hunnit torka med handen eller ärmen.
Försegla färger, särskilt akryl, tätt, omedelbart efter att du har använt önskad färg. Om pigmentet finns i flera burkar, avsluta en först och öppna sedan nästa.
Gör några drag på de största fragmenten för att känna hur färgen faller på duken.
Håll borsten som en penna. Konturerna måste målas över med en tunn pensel, och utrymmet ska fyllas med platta.
För stora fragment, använd platta borstar, runda borstar är lämpliga för att rita detaljer och konturer.
Skölj dina borstar, för att inte blanda färger och låt dem inte torka smutsiga.
För att inte smutsa eller förstöra bilden, börja färglägga från det övre vänstra hörnet, flytta smidigt från vänster till höger till det nedre högra hörnet. Lefties bör börja från det övre högra hörnet.
Medan du ritar, vägleds av kontrollbladet och ett prov av den färdiga målningen.
För att få en vacker gräns mellan ljusa och mörka nyanser måste du först måla över konturerna av de ljusa områdena och sedan fylla fragmentet med mörkt. Så det är lättare att korrigera de ljuskonturer som har gått över gränserna.
När du är klar, se till att siffrorna är ordentligt målade och inte syns igenom. Om siffrorna är synliga, applicera ytterligare ett lager över hela området, utan att nå kanterna. Oftast kräver omfärgning ljusa färger, detta är normalt.

Färgningsmetoder och teknologier

Mer erfarna konstnärer kan använda en av två tekniker för att färglägga målningar med färger med markerade nummer:

Rad för rad- bilden är målad från topp till botten, och fyller smidigt alla fragment med färg.
Från baksidan till framsidan- en mer professionell metod där bakgrundsobjekten målas först och sedan förgrunden.

I allmänhet finns det inga strikta regler och tekniker i en sådan ritning. Vissa människor gillar att först måla över alla områden som är markerade med ett nummer och sedan gå vidare till andra pigment. Andra målar först över alla ljusa områden, fyller sedan i de mörka. Någon föredrar att ringa in alla konturer med en tunn pensel och sedan måla över alla tomrum.

Det är tillrådligt att inte fördröja målningen av bilden med siffror med akrylfärger på duk i flera veckor - innehållet i små burkar torkar ut snabbt. Om du måste ta en lång paus behöver burkarna vara tättslutna och slå in i en fuktig handduk. Om akrylfärger har tjocknat kan de återupplivas genom att tillsätta några droppar vatten.

Var kan man köpa en tavla för färgläggning

Det billigaste sättet är att köpa en tavla efter nummer i nätbutiker i Kina, men långa leveranstider och postens force majeure lever inte alltid upp till förväntningarna. Det är bättre att köpa det första framtida mästerverket i en butik i din stad för att utvärdera uppsättningens kvalitet och fullständighet, kontrollera allt på plats.

Du kan även beställa ett konstset i butik med snabb leverans, där du kan kontrollera och se varorna innan du tar emot och betalar. Om inte, beställ där det finns många bra recensioner.

Populära märken:

Hobbart är en kinesisk tillverkare med inte den billigaste prislappen, men med hög kvalitet och ett enormt urval av målningsämnen.
Menglei är ett kinesiskt varumärke, många mönster och storlekar. Billigt och hög kvalitet.
"Snövit" - produktion i Kina speciellt för det ryska varumärket. Markeringen görs både i standardversionen - svart på vitt, och med färgade linjer, vilket gör det lättare att hitta rätt pigment och stryka konturen. Attraktiva priser.
Russian Painting är en rysk tillverkare. Tillverkaren lägger ständigt till nya ämnen, det finns stora färger på duk 40 * 50 cm i storlek, priserna är lägre än andra märken.

Var uppmärksam på mångfalden av ämnen. Dessa är stilleben, landskap, natur, urbana skisser, kopior av kända målningar, ikoner. Barnmålningar är i en separat grupp - de skiljer sig inte bara i tomter utan också i större fragment.

Populär i kategorin: