Vatikanens stationer. Vatikanmuseerna

Strofen Rafael

Rafaels strofer i Vatikanens palatskomplex (Stanze di Raffaello) - rum (strofe - rum) i Vatikanens påvliga palats. De fanns redan under påven Nikolaus V (1447-1455). Påven Julius II valde dem för sina lägenheter, eftersom han inte ville bo där skuggan av den hatade Borgias fortfarande svävade, det vill säga i Alexander VI:s lägenheter. På inrådan av Bramante gav Julius II den mycket unge Rafael i uppdrag att måla stroferna (konstnären var bara tjugofem år gammal). Rafaels strofer är fyra relativt små rum (cirka 9 gånger 6 meter), målade 1508-1517 av Rafael tillsammans med hans elever, och en sal, vars målningar gjordes av eleverna enligt skisser av målaren efter hans död . Det fjärde rummet - Konstantins sal - målades av Raphaels studenter, därför är det mindre känt. Var och en av väggarna är helt upptagna av en freskkomposition, så det finns fyra av dem på var och en av stationerna. Väggmålningarna förbluffar med djupet i föreställningen, figurativ rikedom, kompositionell klarhet och ordning och allmän harmoni.

Stanza del Incendio di Borgo (Stanza dell "Incendio di Borgo)

Stanza del Incendio di Borgo (Stanza dell "Incendio di Borgo) är den sista av stroferna som målats av Rafael (1514-1517) Målningarnas teman är hämtade från påvedömets historia, nämligen episoderna förknippade med Leo III och Leo IV, som tillät att glorifiera Leo X, som då satt på den påvliga tronen.Den bästa fresken i denna strof, som den är uppkallad efter, är "Elden i Borgo".
Enligt legenden, när en brand bröt ut i Borgo (området som gränsar till det påvliga palatset) 847, stoppade påven Leo IV den på ett mirakulöst sätt och överskuggade folkmassan som flydde från elden med korstecknet. I bakgrunden kan du se en del av katedralen St. Peter, och med den gamla fasaden, som fortfarande fanns under Rafaels arbete med målningen av stroferna.

Estancia del Incendio del Borgo (Vista general I)

Estancia del Incendio del Borgo (Vista general II)

"Eld i Borgo" Stanza dell "Incendio di Borgo

"Eld i Borgo" (fragment)

"Eld i Borgo" (fragment)

"Eld i Borgo" (fragment)

Karl den Stores kröning

Kröning av Karl den Store (detalj)

Leo III:s ed eller motivering

Leo III:s ed eller motivering (fragment)

Slaget vid Ostia

Slaget vid Ostia (detalj)

Stanza della Segnatura

Stanza della Segnatura var det påvliga ämbetet och påvliga dekret undertecknades här. Detta är den första av stroferna målade av Raphael (1508-1511). Målningens tema är människans andliga aktivitet. Freskerna representerar dess fyra områden: "Atensk skola" - filosofi, "Disputation" - teologi, "Parnassus" - poesi och "Visdom, måttlighet och styrka" - rättvisa.

Stanza della Senyatura 1

Stanza della Senyatura 2

"Atens skola" - filosofi

Skolan i Aten (Escuela de Atenas)

Den bästa av alla freskerna i stroferna erkänns enhälligt"Atens skola" - en av de största skapelserna av renässanskonst i allmänhet och Raphael i synnerhet. I mitten av kompositionen finns figurerna av Aristoteles och Platon. Platon (i en röd kappa och med Leonardo da Vincis drag) höjer sin hand mot himlen - som ett tecken på att idévärlden finns i de bergiga gränserna; Aristoteles (i blå kappa) pekar ner med handen – som ett tecken på att idévärlden hänger ihop med jordisk erfarenhet. Andra stora filosofer finns också representerade på fresken: Sokrates (till vänster om Platon), Diogenes (ligger på trappan) och i förgrunden nedan - Pythagoras omgiven av studenter (till vänster), Herakleitos, sittande i djupa tankar nästan i mitten (med ansiktsdrag Michelangelo), Euklid, böjd ned, med en kompass i händerna (med ansiktsdrag av Bramante), Ptolemaios och Zoroaster (till höger), som två unga män pratar med (en av dem) med ansiktsdragen hos Rafael själv, den andra - målaren i Sodom, som började arbeta före Rafael i denna station). Enligt mästarens idé, genomsyrad av den kristna neoplatonismens idéer, var en sådan likhet tänkt att symbolisera inverkan och djupa relationer mellan antik filosofi och ny teologi. Raphaels signatur (RSVM) är vid kragen på hans mantel.

Diogenes School of Athens (detalj)

Herakleitos från Efesos (Michelangelo)
School of Athens (detalj)

Platon (Leonardo da Vinci) School of Athens (detalj)

Pythagoras (Pitagora) School of Athens (detalj)

Platon (Leonardo da Vinci) och Aristoteles
(Atensk skola (detaljer)

"Tvist" - teologi

Fresk "Dispute" – det här är inte så mycket ett samtal om sakramentets sakrament, utan kyrkans förhärligande och triumf. Ovan, i himlen, är Gud Fadern avbildad, under honom är Kristus med Guds Moder och Johannes Döparen, nedan är en duva, en symbol för den Helige Ande, apostlarna sitter på molnen. Nedanför, på marken, finns kyrkofäder, påvar, präster, troende, bland vilka du kan se Dante, Savonarola och konstnärsmunken Fra Beato Angelico. Fresken är anmärkningsvärd för sin fantastiska kompositionsenhet och harmoni.

"Disputation" - teologi (Disputation av det heliga sakramentet)

Tvist (fragment)

Tvist (fragment) 2

"Parnassus" - poesi

"Parnassus". I centrum - Apollo, runt honom finns nio muser och poeter, både antika och renässans. Till vänster är den blinda Homeros, Vergilius, Dante, Petrarca, Anacreon, Sappho, till höger - Terence, Ariosto, Ovidius, Horace.

"Parnassus"

Parnassus (Parnaso) Homer, Dante (detalj)

Parnassus (detalj)

Tre huvudsakliga dygder (dygder) - Kardinaldygderna

Trebonian presenterar Pandettas för Justinian

Gregory IX godkänner Decretalia

Takmålningar (valv)

Tak (valv) Estancia del Sello (Boveda)

Fresk i taket (Adam och Eva)

Filosofi

Rättvisa (Justice)

Eliodors rum (Stanza di Eliodoro)

Stanza d "Eliodoro" Raphael målad 1511-1514. Temat för hennes målningar är det mirakulösa beskydd som Gud ger kyrkan.

Stanza di Eliodoro I

Stanza Eliodoro (Stanza di Eliodoro)) II

Eliodors exil

Fresk "Expulsion of Eliodor", varav strofen fått sitt namn, berättar hur den himmelske ryttaren driver ut den syriske befälhavaren Eliodorus från templet i Jerusalem, som han ville plundra. Man tror att denna komplott innehåller en antydan om utvisningen av fransmännen från de påvliga staterna. Till vänster är påven Julius II avbildad sittande. Karaktären hos denna starka och kraftfulla man förmedlas perfekt.

Eliodors exil (fragment)

Mässa i Bolsena (Massatbolsena) 1512

I "Messan i Bolsena"skildrar ett mirakel som hände 1263, när värden i händerna på en icke troende präst under en gudstjänst blev fläckig av blod. Vid detta evenemang är den knästående påven Julius II närvarande, och till höger finns en grupp schweiziska vakter från de påvliga vakterna, klädda i ljusa kostymer.

Sankt Peters befrielse

Freskmålad med stor skicklighet"Peters befrielse", berättar om den mirakulösa befrielsen från aposteln Petrus fängelsehåla. Den innehåller en antydan om en episod från påven Leo X:s liv. Medan han fortfarande var kardinal, togs han till fånga av fransmännen i slaget vid Ravenna 1512, men han lyckades fly. Kompositionen är uppdelad i tre delar. I mitten avbildas bakom galler, i en fängelsehåla, den sovande aposteln Petrus, över vilken en ängel lutar sig. På höger sida tar ängeln ut Peter ur fängelsehålan, medan vakterna sover, till vänster - de uppvakna vakterna, efter att ha upptäckt Peters försvinnande, larmar. Raphael använder nattbelysning med stor skicklighet i denna fresk, vilket bidrar till att skapa en dramatisk stämning och djup uttrycksfullhet.

Peters befrielse (fragment)

St Leo den stores möte med Attila

St Leo den stores möte med Attila (fragment)

Raphael stationer. Stort arv

En av de största attraktionerna i Rom, ingår i
Vatikanmuseets komplex, omfattar fyra rum,
målad av den store konstnären tillsammans med hans begåvade
studenter under perioden 1508 till 1524. "Raphaels strofer" i översättning
från italienska betyder "Raphaels rum" (la stanza-rum).



"Kristus ger St. Peter nycklarna till paradiset." Rafael Santi. 1515

Ett av Rafael Santis första och mest ambitiösa verk
i Rom var den konstnärliga målningen av de påvliga lägenheterna.

"Porträtt av påven Julius II" Raphael Santi. 1512

Giuliano della Rovere, väljs till påve under
som heter Julius II, vägrade att använda som personlig bostad
lägenheter där påven Alexander VI Borjdia bodde.

Separering av mark från vatten. Fresk av Raphaels loggia
Påvens palats i Vatikanen. 1519

Julius II valde flera rymliga rum på andra våningen
Apostoliska palatset och anlitade kända konstnärer att arbeta
över inredningen av lokalerna. Bland de inblandade
mästare var Bramante, Baldassare Peruzzi, Lorenzo Lotto,
och till och med Pietro Perugino - en av Raphaels första lärare.

Sankt Paulus predikar i Aten. Rafael Santi. 1515

Förresten, målningen av taket i ett av rummen som han arbetade på
Perugino, så ogillade påven att han knappt
när han såg mästarens arbete, beordrade han att omedelbart tvätta av det. På samma sätt
Julius II uppskattade inte insatserna från andra inblandade konstnärer.

Jakobs möte med Rachel. Fresk av Raphael II:s loggia
våningen i påvens palats i Vatikanen. 1519

Enligt Vasari var det Bramante, som var på det
ögonblick chefsarkitekten för Peterskyrkan, rådde
bjud in en ung och föga känd Rafael att uppträda
tilldelad uppgift. Nöjd med de första resultaten av arbetet
begåvad konstnär, Julius II helt anförtrodd
Santi målade lägenheter, för att tas bort helt
tidigare mästares arbete.

Stanza della Senyatura. Fresk av Parnassus. Fragment
Apollon och muserna. Rafael Santi. 1511

Stanza della Senyatura

Namnet på lokalen kommer från
ovanför den heliga stolens domstol, kallad "Signatur
Rättvisa och barmhärtighet." I många år denna hall
användes av påven för att hålla olika typer av möten.

Triumf av Galatea. Rafael Santi. 1517

"Stanza della Senyatura" var det första rummet ovanför
Rafael jobbade. Lyxiga väggmålningar pryder väggarna
rum är allegoriska bilder
teologi, filosofi, rättsvetenskap och poesi, komponenter,
enligt författaren, grunden för det mänskliga samhället.

Stanza della Senyatura. Fresk av Parnassus. Fragment - Sappho" 1511

Kärlek och vänlighet föds tillsammans med religion, filosofin ger
förnuft, skönhet ges till människan genom poesi och konst, och rättvisa
kan segra genom rättvisa. Sådana ämnen
dekorativ design av rummet antyder det
att det ursprungligen var tänkt att placera antingen en fungerande
studie av påven, eller hans personliga bibliotek, även om
inga dokumentära bevis på detta har hittats.

Strofen d'Eliodoro. Fresk "Utvisning av Eliodor
från templet." Rafael Santi. 1514

Stanza di Eliodoro

1511, efter att ha målat det första rummet, började Raphael
till skapandet av skisser för fresker i nästa rum,
avsedd för påvlig publik.

Strofen d'Eliodoro. Fresco Frigörelse av helgonet
Peter. Fragment - En ängel för ut Petrus» 1514

Vid denna tidpunkt hade påven Julius II just återvänt till Rom efter
destruktiv militär kampanj mot fransmännen, som
slutade för den heliga stolen med förlusten av Bologna och skapade
hotet om invasion av utländska trupper på halvön.

Strofen d'Eliodoro. Hall takmålning
Påvens palats i Vatikanen" 1514

Politisk instabilitet fick Rafael att skapa
en cykel av fresker som berättar om det skydd som Herren kan ge
genom den kristna tron ​​och kyrkan. Presenterade tomter
prata om några historiska händelser och relaterade
de mirakel som har ägt rum. Målning "Rooms of Eliodoro"
fortsatte från 1511 till 1514.

"Drömmen om Jakob (Jacobs stege). loggia fresk
Rafael från påvens palats i Vatikanen" 1519

Stanza del Incendio di Borgo

Det sista av de fyra rummen, i vars dekorativa design
Raphael var direkt involverad. Det mesta av arbetet
enligt den konstnärliga målningen av hallen anförtrodde maestro sina elever,
bland vilka var Giulio Romano, Giovanni Francesco Penny,
Giovanni da Udine och några andra.

"Jesu fall på väg till Golgata". Rafael Santi. 1517

Han var själv involverad i genomförandet av andra projekt, i synnerhet
storskaligt byggprojekt av Peterskyrkan,
utnämndes till posten som överste arkitekt för katedralen.

Rafael Santi. "Helig familj med heliga Elizabeth
och John (Madonna Canigiani). Fragment» 1508

"Stanza del Incendio di Borgo" var tänkt att hålla
luncher. De tomter som tagits som grund för kompositionerna av freskerna har
förhållande till verkliga händelser från påvestolens historia.

"Madonna under taket". Rafael Santi. 1507

Rafael började arbeta med att skapa skisser till matsalen
år 1513, kort efter kröningen av påven Leo X. Beundra mer
tidiga verk av en ung konstnär, ville Pontifex se
på rummets väggar finns en cykel av fresker som berättar om det mesta
viktiga händelser i hans föregångares liv,
i synnerhet påven Leo III och påven Leo IV.

"Brand i Borgo. Stanza del Incendio di Borgo. Rafael Santi. 1514

Den viktigaste fresken i den tredje strofen är "Elden i Borgo"
(Incendio di Borgo), från vars namn namnet på
rum. Fresken berättar om händelserna i mitten av 800-talet, då
Det var en stor brand i Rom.

Stanza del Incendio di Borgo. Brand i Borgo. Fragment» 1514

Borgo-området (detta är namnet på området nära basilikan
Peter) var nästan helt uppslukad av eld.
Påven Leo IV, efter att ha skickat en välsignelse till det romerska folket, lyckades
mirakulöst stoppa elementen och därigenom
rädda stadens folk.

"Porträtt av påven Leo X med kardinalerna Giulio Medici
och Luigi Rossi. Fragment» 1518

Konstantins sal

Den berömda påvens fjärde och sista rum
lägenheter är "Hall of Constantine". rumsmålning
beställdes av Raphael 1517, men den store maestro
lyckades förbereda endast skissritningar. Rafael dog
år 1520 vid 37 års ålder.

"Isak och Rebecca gömmer sig för Abimelek. Fresk
Rafaels loggia i påvens palats i Vatikanen. 1519

Freskerna gjordes av eleverna till den berömda konstnären
- Giulio Romano, Giovanni Francesco Penny, Raffaellino
del Colle och Perin del Vaga - från 1520 till 1524.
Hallens tak fick väggmålningar lite senare, över deras skapelse
Den sicilianska konstnären Tommaso Laureti arbetade.

"Kardinal Bibienas loggia, fresker av den tredjes loggia
våningarna i påvens palats i Vatikanen "1516

Kortfattat - Raphael i siffror.

Siffrorna kommer naturligtvis inte att förklara varför innan Rafael
påvar, monarker och allmoge var lika vördnadsfulla.
Men de kommer att hjälpa dig att inse hur mycket du klarade av under din korta tid
livet för denna fantastiska artist.

1. Rafael var 25 år när han blev officiell
påvlig hovmålare.

Strofen d'Eliodoro. Freskmässa i Bolsena.
Fragment - Påve Julius II" 1514

2. 13 arkader, målade med 52 fresker på bibliska scener,
uppfördes på Vatikanens innergård enligt Rafaels projekt och skisser.
Dessa loggier kallas inofficiellt "Raphaels biblar".

Att hitta Moses eller rädda Moses från vattnet.
Fresk av loggian på andra våningen i påvens palats i Vatikanen. 1519.

3. 20 konstnärer som målade påvens främre rum
palatset, avskedat av påven Julius II, efter att han sett verket
Raphaels The School of Athens. Senare "Vatikanstrofer"
(från italiensk strof - rum) målades redan av Rafael och hans elever.
Bland de avskedade fanns förresten en av de första lärarna
Raphael - Pietro Perugino.

Atens skola. Fresk av Stanza della Senyatura
Vatikanens museum. Rafael Santi. 1511

4. 56 figurer kan räknas på fresken "The School of Athens".
Bland dem finns de antika grekiska filosoferna, av vilka många Rafael
gav sina samtida drag. Så till exempel är Platon som
på Leonardo da Vinci liknar Heraclitus Michelangelo,
och konstnären Apelles - Raphael själv.

"The Great Madonna of Cowper" 1508

5. Mer än 40 Madonnor skrevs av Raphael för hans korta,
men förvånansvärt fruktbart liv.

Sixtinska Madonna (fragment med ett imaginärt finger)

6. Sex fingrar, enligt den vanliga versionen, har till höger
påven Sixtus II:s hand, avbildad av Rafael på bilden
"Sixtinska Madonna". Om man tittar noga blir det tydligt att
"sjätte finger" är en del av insidan av handflatan. Men
älskare av att söka efter hemliga symboler fortsätter att insistera,
att Rafael alltså understryker att det är just det
Biskop av Rom Saint Sixtus (det vill säga den sjätte).

"Porträtt av Bindo Altoviti" 1515

7. Förhandlade i två år att köpa den sixtinska madonnan från
kloster i Piacenza Kurfursten av Sachsen August III. På de åren
bilden var ännu inte så känd, men August ville få
i samlingen av "åtminstone några" Raphael. Klostret gick sönder
utan motstycke för det dåvarande konstmarknadspriset på 25 000 romerska scuds.

"Dubbelporträtt. Självporträtt med en vän (med Giulio Romano?)" 1517

När parterna redan kommit överens om ett pris grep saken in
Hertigen av Parma, som var starkt emot exporten av målningen
från Italien. Augustus var tvungen att använda diplomatisk
anslutningar. Till slut godkändes affären av påven själv, och in
1754 anlände Madonnan till Dresden. Enligt legenden när
bilden fördes in i kurfurstens bostad, han med orden
"Gör plats för den store Rafael!", flyttade han själv sin tron.

Sixtinska Madonna. Rafael Santi. 1513

8. Han stod i en timme (eller snarare satt i soffan) 1821 in
Dresden Gallery framför "Sixtinska Madonnan" Vasily
Zjukovsky. Det tog honom så lång tid att uppleva
katarsis och komma på formuleringen "genius av ren skönhet", som
kommer senare att bli ett landmärke som redan utförts av Pushkin.

”Jag började tydligt känna att själen expanderade;
någon rörande känsla av storhet inträdde i henne;
bilden var obeskrivlig för henne, och hon var där,
där det bara kan vara i livets bästa stunder. Genialt rent
skönheten var med henne. – Zjukovsky beskrev den upplevda upplevelsen.

Självporträtt. Rafael Santi. 1506

9. Tio år "Sixtinska Madonna" var i Sovjetunionen.
I maj 1945 upptäckte den sovjetiska militären henne tillsammans med
andra målningar i ett övergivet stenbrott 30 kilometer
från Dresden. Efter kriget förvarades målningen i förråd.
Pushkin museum. 1955 visades "Sixtinska Madonnan".
allmänheten i Moskva, varefter hon och andra mästerverk i Dresden
mötena överlämnades till myndigheterna i DDR.

Madonna med fisk. Rafael Santi. 1514

11. 3000 guld - för ett sådant belopp, enligt populär legend,
Raphael löste sin romerska älskade Fornarina från henne
far - bagare Francesco Luti. Fornarina var en permanent modell
Raphael, de flesta forskare är överens om att hon
fungerade som prototypen för den sixtinska madonnan och andra kvinnor
bilder skapade av konstnären under den romerska perioden.

Baglioni altartavla. Predella teologiska
dygd." Raphael Santi 1507

12. 136,57 meter från basilikans golv till toppen av krönet
kors - detta är höjden på kupolen i Peterskyrkan i Vatikanen.
Detta är den högsta kupolen i världen. Rafael utsågs till chef
arkitekt av katedralen 1514.

Chef för en ung apostel. Skiss till tavlan
"Transfiguration" av Raphael Santi. 1519

13. För £29,721,250 såldes med
Sothebys teckning av Raphael "Head of a young apostle"
till målningen "Transfiguration".

"Transfiguration" av Raphael Santi. 1520

14. 500 000 000 euro - försäkringsvärde för 11 verk,
ställdes ut 2016 på Pushkin Museum im. A. S. Pushkin
på utställningen "Raphael. Bildens poesi.

15. 500 000 italienska lire - på denna sedel
citerade bilder av Raphael

"Salomos dom. Fresk av loggian av Raphael Palace
påven i Vatikanen. 1519

16. Påven Leo X skickade minst 6 gånger för att klara sig
om Rafaels hälsa under hans sjukdom, som varade i 15 dagar.

Rafael Santi. "Saint George och draken" 1506

17. Rafael var 37 år när han dog i Rom 1520.
Moderna forskare tror att döden skulle kunna
komma till följd av feber som artisten
kontrakterade när de besökte utgrävningar.

Rafazl Santi. "Sanka Katarina av Alexandria" 1507

Även om en samtida med konstnären Giorgio Vasari vittnar,
att Rafael dog "efter att ha tillbringat lite mer tid
mer promiskuös än vanligt."

Titelbild: "Påven Gregorius den nionde bekräftar
dekret. Fragment av en fresk av Stanza della Senyatura. 1511

Konstantinhallen dekorerades med fresker efter Rafaels död. Enligt hans skisser målade Francesco Penny och Giulio Romano bilder av händelser från kejsar Konstantins liv.

Väggmålningarna i Stanza d'Elidoro berättar om det mirakulösa beskydd som Gud ger påvedömet, religionen, apostlarna och kyrkan.Raphaels fresk "The Liberation of Peter" målades med fantastisk skicklighet - den första "nattscen" av konstnären.

Väggmålningarna i Stanza della Senyatura, påvens studie, representerar de andliga sfärerna av mänsklig verksamhet: poesi, teologi, filosofi och rättvisa. Fresker anses vara ett mästerverk från högrenässansen. Fresken "The School of Athens" föreställer de stora antika grekiska filosoferna: i mitten - Platon och Aristoteles, till vänster om Platon - Sokrates, i förgrunden nedanför - Pythagoras omgiven av elever, Euklid sitter nästan i mitten med en kompass i hans händer, och till höger finns den store geografen Ptolemaios och astronomen Zoroaster med en himmelsk glob. Diogenes ligger på trappan och en sittande Heraclitus lutar sig mot ett marmorblock. Raphael porträtterade också sig själv - i skepnad av en av de unga männen som pratade med Ptolemaios och Zoroaster.

I Stanza dell'Incendiodi Borgo skildrar fresken "Elden i Borgo" hur påven Leo IV stoppar branden som bröt ut 847 i bostadskvarteren St. Peter och överskuggar den flyende folkmassan med korstecknet.

Genom vestibulen bredvid Hall of Constantine kan du gå till Nicholas V:s kapell, målat runt 1447-1550. Fra Angelico. Freskerna skildrar scener från St. Lawrence och Stephen.

Sex rum av påven Alexander VI Borgia målades med fresker 1492-1495. ledd av Pinturicchio. I hans privata kammare förvaras en del av samlingen av modern religiös konst, där alla konstområden från 1900-talet finns representerade. Huvuddelen av verken finns i rummen under Sixtinska kapellet.

Rafaels strofer (Stanze di Raffaello) är en del av ett omfattande museikomplex i. Detta är namnet på fyra relativt små (ca 6x8 meter vardera) rum som ligger i museet, målade av den store renässanskonstnären (Raffaello Santi) och hans elever.

Ordet "strofe" på italienska betyder "rum"; från och med påven Julius II, som inte ville bo i samma kammare som Alexander VI Borgia, hatad av honom, fanns personliga påvliga lägenheter här.

Rafaels fresker, som dekorerar strofernas väggar och tak, förvånar besökarna i museumskomplexet i Vatikanen, inte bara med sin behärskning av utförande, harmoni och färgernas ljusstyrka, utan också med handlingen, utarbetandet av detaljer, det djupaste mening och symbolik. Enligt legenden var påven själv så förtjust i den unga konstnärens arbete att han beordrade att de färdiga bilderna som gjorts av andra mästare skulle slås ner från väggarna och anförtrodde allt målningsarbete uteslutande åt Raphael.

• Vi rekommenderar att du läser om:

Den första och mest kända av de fyra stroferna designade av Rafael Santi i Vatikanen är Stanza della Senyatura. När konstnären började måla den var han knappt 25 år gammal, men hans ungdom hindrade honom inte från att skapa ett riktigt mästerverk.

Arbetet med Della Senyatura varade i tre år - från 1508 till 1511. Målningen av rummets väggar ägnas åt ett enda tema - mänsklig aktivitet inom området för andliga prestationer. Freskerna som pryder väggarna återspeglar de fyra hypostaserna för sådan verksamhet: filosofi (verket "The School of Athens"), teologi ("Disputation", annars - "The Dispute about Holy Communion"), rättvisa (målning "Visdom, moderation och styrka"), poesi ("Parnassus").

Endast Stanza della Senyatura behöll sitt ursprungliga namn och döptes inte om efter de viktigaste freskerna. Bokstavligen kan namnet översättas som "signaturrum" (från det latinska verbet "signatur" - att underteckna, markera, stämpla eller markera). Det var i detta rum som påven undertecknade de papper som skickades till honom.

Även om alla fresker som pryder Rafaels strofer är värda titeln mästerverk, kallar konstkritiker och historiker verket "The School of Athens" (Scuola di Atene) i Stanza della Senyatura för det bästa av dem. Den skildrar en tvist mellan två grekiska filosofer - Aristoteles och Platon. Den första av dem pekar med höjd hand uppåt, vilket gör det klart att de mänskliga idéernas värld är högre än jordelivet; den andra, tvärtom, pekar mot jorden, som om han invänder mot samtalspartnern: den andliga världen är oupplösligt förbunden med den jordiska. Raphael porträtterade också andra kända filosofer: Diogenes, Pythagoras, Sokrates, Herakleitos, Euklid, etc. Det är intressant att några av dem är utrustade med egenskaperna hos de lysande skaparna av renässansen: Platon är mycket lik, i Herakleitos är det lätt att känna igen, och i Euklid - Bramant. Raphael porträtterade sig själv som en av två unga män som pratade med Zoroaster och Ptolemaios. En sådan likhet, som uttänkt av mästaren, bör indikera familjeband, de gemensamma idéerna i antik grekisk filosofi och Rafaels samtida teologi.

Stanza d'Eliodoro

Från 1511 till 1514 arbetade Raphael med utformningen av lokalerna, som senare blev känd som Stanza d'Eliodoro. Temat för målningarna i denna strof är det gudomliga beskydd som skyddar kyrkan.

Stanza d'Eliodoro fick sitt namn från de viktigaste väggmålningarna som utgör bildkompositionen, skapad utifrån handlingen i legenden om den syriske befälhavaren Eliodor, som fördrevs av en ängelryttare från templet i Jerusalem.

Två andra målningar på Eliodoros väggar är också tillägnade bibliska och historiska händelser där gudomliga krafter tydligt ingrep. "Bringing the Apostle Peter out of Dungeon" är en fresk baserad på den välkända bibliska legenden om hur en ängel befriade aposteln som satt i fängelse.

Många ser här en antydan om påven Leo X:s livshistoria: 1512 blev han tillfångatagen av fransmännen, men lyckades fly.

Målningen "Mässa i Bolsena" är tillägnad ett mirakel som hände 1263: värden - en tårta avsedd för nattvard - började plötsligt blöda i händerna på en icke troende präst.

Stanza del Incendio di Borgo

Namnet på Rafaels tredje station och den sista av dem som mästaren själv skapade - Incendio di Borgo - mottogs av henne för att hedra fresken med samma namn som pryder en av väggarna. Målningen är tillägnad branden som uppslukade kvarteret Borgo i anslutning till påvarnas palats i Vatikanen. Enligt legenden lyckades påven Leo IV stoppa elden och rädda församlingsmedlemmarna och överskugga den rädda folkmassan med det mirakulösa korset.

Det allmänna temat för målningarna av Incendio di Borgo är enskilda episoder ur historien om påvliga gärningar. Detta är den sista strofen i Vatikanen, som Raphael målade själv. Arbetet med det fortsatte från 1514 till 1517. År 1520 dog den store mästaren, och hans elever fortsatte att arbeta på freskerna.

Station Constantine (Sala di Costantino)

Konstantins strof är den sista av de fyra rummen som kallas Rafaels strofer. Målningen i den är tillägnad den romerske kejsaren Konstantins kamp med hedningarna. Handlingen inleds med en fresk som heter "Vision of the Cross", som berättar hur Konstantin före striden med Maxentius vid Milvianska bron såg ett lysande kors med inskriptionen "Erövra detta".

Kompositionen fortsätter med fresker dedikerade direkt till striden med hedningarna vid Milvian bron och den kristna riten av kejsarens dop, och avslutas med målningen "The Gift of Constantine", tillägnad kejsarens stadga, som enligt legenden, gav påvarna obegränsad makt över västra Romarriket.

Hur man tar sig till Vatikanmuseet

För att se stroferna av Raphael måste du besöka. Inträde till det utförs på en enkelbiljett, vilket gör att du kan besöka alla utställningar i museikomplexet. Biljettpris - 16 euro, för pensionärer och studenter - 8 euro. Att köpa en biljett online kostar 4 euro mer - 20 respektive 12 euro.

Du kan besöka Vatikanmuseets komplexa varje dag utom söndag. Från måndag till fredag ​​har museerna öppet från 8:45 till 16:45, på lördagar har de öppet till 13:45. Alltför avslöjande kläder, strandt-shirts och shorts är inte tillåtna i museet.

Du kan hitta aktuell information om Vatikanmuseernas arbete på den officiella webbplatsen

(Residenza Papale) är känt för sina rikt dekorerade salar, som innehåller de stora skatterna i en liten stat.

De kanske mest kända är de där genuina mästerverk finns - Sixtinska kapellet med fresker gjorda av Michelangelo själv, och Rafaels strofer, kallad renässansens standard för skön konst. Vatikanen kämpade under denna period för både andlig och världslig makt, och alla renässansens verk var tänkta att stärka den katolska kyrkans auktoritet och dess huvud.

Den mest besökta platsen av turister är de fyra rummen, målade av den store mästaren. Stanze di Raffaello, som ligger efter varandra i den gamla delen av palatset, gläder turister med harmonisk skönhet och djup mening.

Bostad för den nye påven

När påven Julius II besteg tronen ville han inte bo i lägenheterna som ockuperades av den tidigare högste härskaren, utan valde ett mysigt rum i det gamla palatset. Vatikanchefen drömde om att förvandla sin bostad till ett verkligt konstverk och 1503 bjöd han in de bästa italienska konstnärerna att freskera inredningen av hans kontor.

Det är sant att verken inte behagade Julius II, och med irritation beordrade han mästarnas skapelser att tvättas bort. Fem år senare visade projektledaren, arkitekten Bramante, pappa skisserna av den unge målaren Raphael, vilket ledde honom till fullständig förtjusning. Påven tillkallade en 25-årig konstnär från Florens, som visade stort löfte, och anförtrodde honom att måla framtida bostadsrum i palatset, som senare blev känt över hela världen som Rafaels strofer.

Påven ville se bilder som glorifierade kyrkan, bland annat prisade Julius II:s verksamhet. Det måste erkännas att målaren på ett briljant sätt klarade av uppdraget som anförtrotts honom och skapade odödliga mästerverk som har blivit verkliga skatter av världskonst.

Stanza della Senyatura av Raphael

De majestätiska freskerna gav den unga talangen erkännande och berömmelse, liksom titeln på grundaren av en ny riktning inom konsten - "romersk klassicism". Rafael, som av påven fick rätten att måla lägenheter, började med ett rum som kallas Stanza della Segnatura (Signaturhallen), och arbetet fortsatte till 1511. Man tror att det i denna sal, vars namn inte förknippas med mästarens arbete, fanns ett påvens mottagningsrum eller ett bibliotek, och här ville Julius II se försoning mellan antiken och kristendomen.

Huvudfresk "Atens skola"

Raphaels stationer är dedikerade till andlig förbättring av människor och gudomlig rättvisa. Mästaren skapade fyra fresker, av vilka den bästa, enligt konsthistoriker, anses vara Atens skola. Två forntida filosofer, Platon och Aristoteles, är de centrala gestalterna, som symboliserar idévärlden som lever i högre sfärer, nära förbundna med jordisk erfarenhet.

De tvistar om var sanningen kommer ifrån och de olika metoderna för att nå den. Platon, som räcker upp handen, står för idealismens filosofi, och Aristoteles, pekar mot marken, förklarar fördelarna med den empiriska kunskapsmetoden. Freskfigurerna är extremt lika medeltidens hjältar, vilket understryker det nära förhållandet mellan antikens filosofer och den tidens teologi.

Tre verk fulla av symbolik

Väggmålningen "Dispute" är en berättelse om den himmelska kyrkan och den jordiska, och kompositionens handling utspelar sig i två plan. Gud Fadern och hans son Jesus, Jungfru Maria och Johannes Döparen, samt duvan som symboliserar den Helige Ande, sida vid sida med en hel armé av präster och lekmän, bland vilka man kan känna igen den italienske tänkaren Dante Alighieri. Raphael skildrade samtalen som karaktärerna har om sakramentets sakrament. Och dess symbol - värden (bröd) - är i centrum av kompositionen. Genom sin skönhet är denna målning erkänd som en av de mest perfekta verken inom måleri.

Fresken "Parnassus" prunkar den vackra Apollon, omgiven av charmiga muser och stora poeter från den tiden. Detta är förkroppsligandet av ett idealiskt rike, där konsten är i framkant.

Den sista fresken berättar om rättvisa, och den föreställer i allegorisk form Visdom, Styrka och Måttlighet, samt ett porträtt av påven Julius II själv, närvarande vid grundandet av kanon och civilrätt.

Strofen d'Eliodoro

Efter att konstnären har målat det första rummet fortsätter han till det andra, tillägnat temat gudomligt skydd. Arbetet med Stanza di Eliodoro sammanföll med en period av politisk instabilitet. Och så bestämmer han sig för att skapa en hel cykel av fresker som skulle inspirera kristna och berätta om Herrens skydd genom tro, inspirerad av Rafael Santi.

Påven gillade stroferna med intriger på temat historiska händelser och mirakel så mycket att han döpte om rummet efter namnet på en av freskerna - "Utvisningen av Eliodor från templet", som skildrar en himmelsk ryttare som straffar den syriske kungen som försöker stjäla guld. På vänster sida avbildas Julius II bärs till brottslingen.

"Mässa i Bolsena" berättar om ett mirakel som chockade församlingsborna. En icke-troende präst, som tog kakan som användes vid nattvardsriten i sina händer, fann att det var Kristi kött som blödde. Fresken föreställer också påven som knäböjer inför Guds tecken under gudstjänsten.

Den mirakulösa befrielsen av lärjungen Jesus från fångenskapen med hjälp av en ängel fångas i kompositionen "Bringing Saint Peter out of prison". Detta är ett mycket intressant verk när det gäller komplexa vinklar, såväl som spelet mellan ljus och skugga.

Och den fjärde fresken är tillägnad påven Leo I:s möte med hunnernas ledare Attila.

Stanza Incendio di Borgo

Detta är det sista rummet som Rafael Santi personligen arbetade på. Stroferna i Vatikanen målades under flera år (1513 - 1515), och motiven för freskerna är relaterade till verkliga händelser som ägde rum i påvestolens historia. Efter Julius II:s död kröntes påven Leo X. Påven gillade målarens tidigare verk så mycket att han beordrade att måla matsalen, som senare blev känd som Stanza dell "Incendio di Borgo.

Den mest betydande fresken är "Elden i Borgo". Territoriet för distriktet med samma namn var helt uppslukat av eld, och påven Leo IV, som stoppade elementen med korstecknet, räddade den troende befolkningen i den italienska staden.

Rafaels stationer: Constantine's Hall

Det måste sägas att Raphael, upptagen med andra projekt, anförtrott en del av arbetet i den tredje hallen till sina elever, som efter den lysande skaparens död vid 37 års ålder målade den fjärde lägenheten - Stanza di Constantino.

År 1517 fick mästaren en order att dekorera det sista rummet som användes för påkostade banketter, men konstnären hann bara förbereda skisser, och freskerna på temat kejsar Konstantins seger över hedendomen gjordes av mästarens begåvade anhängare. Fyra kompositioner berättar om den makt som härskaren, som gjorde kristendomen till den officiella religionen, fick över hela Romarriket. Trots att Strofen Konstantin framfördes av Rafaels elever enligt hans ritningar, och inte av honom själv, tillhör salen fortfarande den store mästarens verk.

Mästerverk av världskonst

Raphaels strofer glädjer besökarna med begåvad prestation, uppmärksamhet på detaljer och realism. Detta är ett unikt konstverk, vars handlingar berör extremt viktiga ämnen - mänsklig aktivitet, hans andliga perfektion och självkännedom.

För att bekanta dig med Raphaels verk måste du besöka museumskomplexet, vars ingång är möjlig med en enkelbiljett värd 16 euro.