Remarque är ung. Erich Maria Remarque: de bästa böckerna

USA Ockupation romanförfattare Verkens språk tysk Utmärkelser Autograf Mediafiler på Wikimedia Commons Citat på Wikiquote

Biografi

tidiga år

Erich Paul Remarque var det andra barnet till bokbindaren Peter Franz Remarque (-) och Anna Maria Remarque, född Stalknecht (-). Hans äldre bror Theodor Arthur (1896-1901) dog vid fem års ålder; Erich Paul hade även systrarna Erna (1900-1978) och Elfrida (1903-1943).

I sin ungdom var Remarque förtjust i verk av Stefan Zweig, Thomas Mann, Fjodor Dostojevskij, Marcel Proust och Johann Wolfgang Goethe. 1904 kom han in i kyrkoskolan. Efter examen från den allmänna skolan 1912 gick Erich Paul Remarque in på det katolska lärarseminariet för att bli lärare, och redan 1915 fortsatte han sina studier vid Royal Seminary of Osnabrück, där han träffade Fritz Hörstemeier, som inspirerade den blivande författaren till litterära aktivitet. Vid denna tidpunkt blir Remarque medlem i Circle of Dreams litterära sällskap, ledd av en lokal poet.

Längst fram, vid fronten

I slutet av samma år utkom romanen "Återvändande". De två sista antikrigsromanerna, ett antal noveller och en filmatisering gick inte obemärkt förbi hos Hitler, som talade om Remarque som "Kramer den franske juden". Författaren själv svarade senare: ”Jag var varken jude eller vänster. Jag var en militant pacifist."

Ungdomens litterära idoler – Thomas Mann och Stefan Zweig – godkände inte heller den nya boken. Många tog romanen och filmen med fientlighet. Det sades till och med att manuskriptet stals av Remarque från en avliden kamrat. Med framväxten av nazismen i landet kallades författaren alltmer en folkförrädare och en korrupt klottrare. Remarque upplevde ständiga attacker och drack mycket, men framgångarna med böcker och filmen gav honom rikedom och möjlighet att leva ett välmående liv.

Det finns en legend som nazisterna förklarade: Remarque är en ättling till franska judar och hans riktiga namn är Kramer(ordet "Remarque" är tvärtom). Detta "faktum" ges fortfarande i vissa biografier, trots att det inte finns några bevis som stöder det. Enligt uppgifter som erhållits från Writer's Museum i Osnabrück har Remarques tyska ursprung och katolska benämning aldrig varit i tvivel. Propagandakampanjen mot författaren baserades på att ändra stavningen av hans efternamn från AnmärkningRemarque. Detta faktum användes för att göra påståenden: en person som ändrar stavningen av tyska till franska kan inte vara en riktig tysk. [ ]

Den yngre av hans två systrar, Elfrida, Scholz, som blev kvar i Tyskland, arresterades 1943 för antikrigs- och anti-Hitler uttalanden. Hon befanns skyldig vid rättegången och giljotinerades den 30 december 1943. Hennes äldre syster Erna Remarque fick en faktura för underhåll av Elfriede i fängelset, rättsliga förfaranden och själva avrättningen, på ett belopp av 495 mark och 80 pfennig, som behövde överföras till lämpligt konto inom en vecka. Det finns bevis för att domaren sa till henne: Din bror gömde sig tyvärr för oss, men du kan inte komma undan.". Remarque fick reda på sin systers död först efter kriget och tillägnade henne sin roman The Spark of Life, publicerad 1952. 25 år senare döptes en gata i hennes hemstad Osnabrück efter Remarques syster.

Erich Maria Remarque dog den 25 september 1970, 73 år gammal, av ett aortaaneurysm. Författaren är begravd på Ronco-kyrkogården i kantonen Ticino. Paulette Goddard, som dog tjugo år senare den 23 april 1990, ligger begravd bredvid honom.

Remarque testamenterade 50 000 dollar till Ilse Jutta, hans syster, samt hushållerskan som tog hand om honom under många år i Ascona.

Remarque syftar på den "förlorade generationens" författare. Det här är en grupp "arga unga människor" som gick igenom första världskrigets fasor (och såg efterkrigsvärlden inte alls som den sågs från skyttegravarna) och skrev sina första böcker som chockade den västerländska allmänheten. Sådana författare, tillsammans med Remarque, inkluderade Richard Aldington, John Dos Passos, Ernest Hemingway, Francis Scott Fitzgerald.

Vald bibliografi

Romaner
  • Skydd av drömmar (översättningsalternativ - "Drömmarnas vind") (tyska Die Traumbude) ()
  • Gam (tyska Gam) () (publicerad postumt i)
  • Station vid horisonten (tyska Station am Horizont) ()
  • Allt tyst på västfronten (tyska Im Westen nichts Neues) ()
  • Return (tyska Der Weg zurück) ()
  • Tre kamrater (tyska Drei Kameraden) ()
  • Älska din nästa (tyska Liebe Deinen Nächsten) ()
  • Triumfbåge (fr. Triumfbågen) ()
  • Livsgnista (tyska Der Funke Leben) ()
  • En tid att leva och en tid att dö (tyska) Zeit zu leben och Zeit zu sterben) ()
  • Svart obelisk (tyska Der schwarze Obelisk) ()
  • Livet på lån ():
    • tysk Geborgtes Leben - tidningsversion;
    • tysk Der Himmel kennt keine Gunstlinge("Det finns inga utvalda för himlen") - full version
  • Natt i Lissabon (tyska: Die Nacht von Lissabon) ()
  • Shadows in Paradise (tyska: Schatten im Paradies) (utgiven postumt 1971. Detta är en förkortad och reviderad version av romanen Det utlovade landet av Droemer Knaur.)
  • Det utlovade landet (tyska: Das gelobte Land) (utgiven postumt 1998. Romanen lämnades oavslutad.)
berättelser

Samling "Annette's Love Story" (tyska: Ein militanter Pazifist):

  • Enemy (tyska Der Feind) (1930-1931)
  • Tystnad kring Verdun (tyska: Schweigen um Verdun) (1930)
  • Karl Breger in Fleury (tyska: Karl Broeger in Fleury) (1930)
  • Josefs fru (tyska Josefs Frau) (1931)
  • Annettes kärlekshistoria (tyska) Die Geschichte von Annettes Liebe) (1931)
  • Johann Bartoks märkliga öde (tyska) Das seltsame Schicksal des Johann Bartok) (1931)
Övrig
  • The Last Stop (1953), pjäs
  • The Return of Enoch J. Jones (1953) pjäs
  • Sista akten (tyska: Der letzte Akt) (), pjäs
  • Sista stopp (tyska: Die letzte Station) (), manus
  • Var försiktig!! (tyska: Seid wachsam!!) ()
  • Avsnitt vid skrivbordet (tyska Das unbekannte Werk) ()
  • Säg att du älskar mig... (tyska. Sag mir, dass du mich liebst...) ()

Översättningar till ryska

Minne

"Erich Maria Remarques ring" etablerades i Osnabrück.

Publikationer om Remarque

1943 halshöggs en 43-årig sömmerska, Elfrida Scholz, i ett fängelse i Berlin av en fascistisk domstol. Hon avrättades "för upprörande fanatisk propaganda till förmån för fienden". En av klienterna rapporterade: Elfrida sa att tyska soldater var kanonmat, Tyskland var dömt till nederlag och att hon gärna skulle sätta en kula i Hitlers panna. Vid rättegången och före avrättningen uppträdde Elfrida modigt. Myndigheterna skickade hennes syster en räkning för underhåll av Elfrida i fängelse, rättegång och avrättning, de glömde inte ens värdet av stämpeln med sedeln - bara 495 mark 80 pfennig.

Om 25 år kommer en gata i hennes hemstad Osnabrück att döpas efter Elfriede Scholz.

Vid avkunnandet av domen kastade domstolens ordförande till den dömde:

Din bror har tyvärr försvunnit. Men du kan inte komma ifrån oss.

Den avlidnes äldste och enda bror var författaren Erich-Maria Remarque. På den tiden var han långt från Berlin – i Amerika.

Remarque är ett franskt efternamn. Erichs farfarsfar var fransman, en smed född i Preussen, nära den franska gränsen, och gift med en tysk kvinna. Erich föddes 1898 i Osnabrück. Hans far var bokbindare. För sonen till en hantverkare stängdes stigen till gymnastiksalen. Anmärkningarna var katoliker, och Erich gick in i den katolska normalskolan. Han läste mycket, älskade Dostojevskij, Thomas Mann, Goethe, Proust, Zweig. Vid 17 års ålder började han skriva själv. Han gick med i den litterära "Drömmarnas cirkel", som leddes av en lokal poet - en före detta husmålare.

Men vi skulle knappast ha känt författaren Remarque idag om Erich inte hade tagits in i armén 1916. Hans del kom inte in i tjockleken, till frontlinjen. Men frontlinjen livet i tre år, han drack. Förde en dödligt skadad kamrat till sjukhuset. Han skadades själv i arm, ben och nacke.

Efter kriget betedde sig den före detta menige konstigt, som om han bad om problem - han bar uniformen av en löjtnant och ett "järnkors", även om han inte hade några utmärkelser. När han återvände till skolan var han känd som en rebell där, och ledde facket av studenter - krigsveteraner. Han blev lärare, arbetade i byskolor, men myndigheterna tyckte inte om honom eftersom han "inte kunde anpassa sig till andra" och för "konstnärliga sätt". I sin fars hus utrustade Erich sig med ett kontor i tornet - där ritade han, spelade piano, komponerade och publicerade på egen bekostnad den första berättelsen (senare skämdes han så mycket över den att han köpte upp hela den återstående upplagan) .

Dagens bästa

Remarque slog inte rot inom det statliga pedagogiska området och lämnade sin hemstad. Först var han tvungen att sälja gravstenar, men snart arbetade han redan i en tidning som reklamskribent. Han levde ett fritt, bohemiskt liv, var förtjust i kvinnor, inklusive de mest lågklassiga. Han drack ganska mycket. Calvados, som vi lärde oss om från hans böcker, var verkligen en av hans favoritdrycker.

1925 nådde han Berlin. Här blev dottern till utgivaren av den prestigefyllda tidningen "Sports in Illustrations" kär i en stilig provinsial. Flickans föräldrar förhindrade deras äktenskap, men Remarque fick en redaktörstjänst i tidningen. Snart gifte han sig med dansaren Jutta Zambona. Storögda, smala Jutta (hon led av tuberkulos) kommer att bli prototypen för flera av hans litterära hjältinnor, inklusive Pat från Three Comrades.

Huvudstadens journalist betedde sig som om han snabbt ville glömma sitt "kollegiala förflutna". Han klädde sig elegant, bar monokel och gick outtröttligt på konserter, teatrar och trendiga restauranger med Jutta. Jag köpte en friherrlig titel för 500 mark av en fattig aristokrat (han var tvungen att formellt adoptera Erich) och beställde visitkort med en krona. Han var vän med kända racerförare. 1928 publicerade han romanen Stopp vid horisonten. Enligt en av hans vänner var det en bok "om förstklassiga radiatorer och vackra kvinnor".

Och plötsligt skrev den här modiga och ytliga författaren i en anda, på sex veckor, en roman om kriget "Allt tyst på västfronten" (Remarque sa senare att romanen "skrivits av honom själv"). I ett halvår hade han den på sitt skrivbord, utan att veta att han hade skapat sitt livs främsta och bästa verk.

Det är märkligt att Remarque skrev en del av manuskriptet i lägenheten till sin vän, den då arbetslösa skådespelerskan Leni Riefenstahl. Fem år senare kommer Remarques böcker att brännas på torgen och Riefenstahl, som blir dokumentärfilmare, kommer att spela in den berömda filmen Viljans triumf, som glorifierar Hitler och nazismen. (Hon levde lycklig till denna dag och hade precis varit i Los Angeles. Här hedrade en grupp av hennes fans den 95-åriga kvinnan som ställde sin talang i en monstruös regims tjänst och gav henne en utmärkelse. Detta, orsakade naturligtvis högljudda protester, särskilt från judiska organisationer...)

I det besegrade Tyskland blev Remarques antikrigsroman en sensation. En och en halv miljon exemplar såldes på ett år. Sedan 1929 har den gått igenom 43 upplagor över hela världen och har översatts till 36 språk. 1930 gjordes den till en film i Hollywood som vann en Oscar. Filmens regissör, ​​den 35-årige ukrainske Lev Milshtein, känd i USA som Lewis Milestone, fick också priset.

Pacifismen i en sanningsenlig, grym bok behagade inte de tyska myndigheterna. Konservativa ogillade glorifieringen av en soldat som förlorade kriget. Hitler, som redan fick styrka, förklarade att författaren var en fransk jude Kramer (omvänd läsning av efternamnet Remarque). Remarque sa:

Jag var varken jude eller vänster. Jag var en militant pacifist.

Hans ungdoms litterära idoler, Stefan Zweig och Thomas Mann, tyckte inte heller om boken. Mann blev irriterad över reklamhypen kring Remarque, hans politiska passivitet.

Remarque nominerades till Nobelpriset, men det tyska officersförbundets protest förhindrade. Författaren anklagades också för att ha skrivit en roman på uppdrag av ententen, och att han stulit manuskriptet från en mördad kamrat. Han kallades en förrädare, en playboy, en billig kändis.

Boken och filmen gav pengar till Remarque, han började samla på mattor och impressionistiska målningar. Men attackerna förde honom till randen av ett nervöst sammanbrott. Han drack fortfarande mycket. 1929 föll hans äktenskap med Jutta samman på grund av båda makarnas ändlösa svek. Året därpå tog han, som det visade sig senare, ett mycket rätt steg: på inrådan av en av sina älskare, en skådespelerska, köpte han en villa i italienska Schweiz, dit han flyttade sin samling konstföremål.

I januari 1933, på tröskeln till Hitlers tillträde till makten, gav Remarques vän honom en lapp på en bar i Berlin: "Lämna staden omedelbart." Remarque satte sig i bilen och, i vad han var, körde iväg till Schweiz. I maj brändes All Quiet on the Western Front offentligt av nazisterna "för litterärt svek mot soldater från första världskriget", och dess författare fråntogs snart sitt tyska medborgarskap.

Storstadslivets rörelse ersattes av en lugn tillvaro i Schweiz, nära staden Ascona.

Remarque klagade över trötthet. Han drack fortfarande mycket, trots dålig hälsa – han led av lungsjukdom och nervöst eksem. Hans humör var nedstämd. Efter att tyskarna röstat på Hitler skrev han i sin dagbok: "Situationen i världen är hopplös, dum, mordisk. Socialismen, som mobiliserade massorna, förstördes av samma massor. Rösträtten, som de kämpade så för hårt, eliminerade kämparna själva. än han tror."

Han arbetade dock fortfarande: han skrev "Vägen hem" (en fortsättning på "Allt tyst på västfronten"), 1936 hade han avslutat "Tre kamrater". Trots att han förkastade fascismen förblev han tyst och talade inte i pressen med sitt fördömande.

1938 gjorde han en ädel gärning. För att hjälpa sin ex-fru Jutta att komma ut ur Tyskland och göra det möjligt för henne att bo i Schweiz gifte han om sig med henne.

Men huvudkvinnan i hans liv var den berömda filmstjärnan Marlene Dietrich, som han träffade vid den tiden i södra Frankrike. En landsman till Remarque lämnade hon också Tyskland och har sedan 1930 framgångsrikt filmats i USA. Ur den allmänt accepterade moralens synvinkel glänste Marlene (dock precis som Remarque) inte av dygd. Deras romans var otroligt smärtsam för författaren. Marlene kom till Frankrike med sin tonårsdotter, maken Rudolf Sieber och hennes mans älskarinna. Det sades att den bisexuella stjärnan, som Remarque gav smeknamnet Puma, sambo med dem båda. Inför Remarque knöt hon också kontakt med en rik lesbisk från Amerika.

Men författaren var desperat kär och, med början av "Triumfbågen", gav hennes hjältinna vid namn Joan Madou många av Marlenes egenskaper. 1939 fick han med hjälp av Dietrich ett visum till Amerika och åkte till Hollywood. Krig i Europa stod redan på tröskeln.

Remarque var redo att gifta sig med Marlene. Men Puma hälsade honom med ett meddelande om hennes abort från skådespelaren Jimmy Stewart, som hon precis hade medverkat i Destry Back in the Saddle. Skådespelerskans nästa val var Jean Gabin, som kom till Hollywood när tyskarna ockuperade Frankrike. Samtidigt, efter att ha fått veta att Remarque flyttade sin samling av målningar till Amerika (inklusive 22 verk av Cezanne), ville Marlene ta emot Cezanne på hennes födelsedag. Remarque hade modet att vägra.

I Hollywood kände sig Remarque inte alls som en utstöttare. Han togs emot som en europeisk kändis. Fem av hans böcker har filmatiserats och medverkat i dem. Hans ekonomiska angelägenheter var utmärkta. Han njöt av framgång med kända skådespelerskor, bland vilka var den berömda Greta Garbo. Men filmhuvudstadens glitterglans irriterade Remarque. Folk föreföll honom falska och orimligt inbilska. Den lokala europeiska kolonin, ledd av Thomas Mann, gynnade honom inte.

Till slut gjorde han slut med Marlene och flyttade till New York. Här stod Triumfbågen färdig 1945. Imponerad av sin systers död började han arbeta på romanen "The Spark of Life", tillägnad hennes minne. Det var den första boken om det han själv inte upplevt – om ett nazistiskt koncentrationsläger.

I New York mötte han krigets slut. Hans schweiziska villa överlevde. Till och med hans lyxiga bil, som stod i ett parisiskt garage, har överlevt. Efter att ha överlevt kriget i Amerika, valde Remarque och Jutta att skaffa amerikanskt medborgarskap.

Processen gick inte så smidigt. Remarque var orimligt misstänkt för sympati för nazism och kommunism. Hans "moraliska karaktär" var också tveksam, han fick frågan om skilsmässan från Jutta, om sambandet med Marlene. Men till slut fick den 49-årige författaren bli amerikansk medborgare.

Det visade sig att Amerika aldrig blev hans hem. Han drogs tillbaka till Europa. Och inte ens Pumas plötsliga erbjudande att börja om från början kunde hålla honom över havet. Efter 9 års frånvaro återvände han 1947 till Schweiz. Jag träffade min 50-årsdag (som jag sa: "Jag trodde aldrig att jag skulle leva") i min villa. Han levde i avskildhet och arbetade på "Livetsgnista". Men han kunde inte stanna på plats länge, han började ofta lämna huset. Reste över hela Europa, besökte igen Amerika. Sedan hans Hollywood-dagar hade han en älskling, Natasha Brown, en fransyska av ryskt ursprung. Romantik med henne, precis som med Marlene, var smärtsam. När de träffades först i Rom, sedan i New York, började de genast gräla.

Remarques hälsa försämrades, han insjuknade i Menières syndrom (en sjukdom i innerörat som leder till obalans). Men det värsta var den mentala förvirringen och depressionen. Remarque vände sig till en psykiater. Psykoanalys avslöjade för honom två orsaker till hans neurasteni: uppblåsta livsanspråk och ett starkt beroende av andra människors kärlek till honom. Rötterna hittades i barndomen: under de första tre åren av hans liv övergavs han av sin mor, som gav all sin tillgivenhet till den sjuke (och snart dog) brodern Erich. Därför kvarstod tvivel på sig själv resten av hans liv, känslan av att ingen älskar honom, en tendens till masochism i relationer med kvinnor. Remarque insåg att han undvek arbete eftersom han ansåg sig vara en dålig författare. I sin dagbok klagade han över att han orsakade ilska och skam hos sig själv. Framtiden verkade hopplöst dyster.

Men 1951 i New York träffade han Paulette Godard. Paulette var 40 år då. Hennes mors förfäder härstammade från amerikanska bönder, emigranter från England, och på hennes faders sida fanns judar. Hennes familj, som de nu säger, var "dysfunktionell". Farfar Godard, som sålde fastigheter, blev övergiven av sin mormor. Deras dotter Alta rymde också från sin far och gifte sig med Levi, son till en cigarrfabriksägare, i New York. 1910 föddes deras dotter Marion. Snart gjorde Alta slut med sin man och gick på flykt, eftersom Levi ville ta flickan ifrån henne.

Marion växte upp väldigt vacker. Hon anställdes som barnmodell i lyxbutiken "Sachs 5th Avenue". Redan som 15-åring dansade hon i den legendariska Ziegfeld-variantrevyn och bytte namn till Paulette. Skönhet från Ziegfeld hittade ofta rika män eller friare. Paulette gifte sig med den rike industrimannen Edgar James ett år senare. Men 1929 (samtidigt som Remarque skilde sig från Jutta) sprack äktenskapet. Efter skilsmässan fick Paulette 375 tusen - enorma pengar på den tiden. Efter att ha skaffat parisiska toaletter och en dyr bil gav hon och hennes mamma iväg för att storma Hollywood.

Naturligtvis tog de henne att bara agera i statister, det vill säga som en tyst statist. Men den mystiska skönheten, som dök upp vid skjutningen i byxor trimmade med räv och i lyxiga smycken, väckte snart uppmärksamheten hos makterna. Hon hade inflytelserika beskyddare - först regissören Hal Roach, sedan United Artists studiopresident Joe Schenk. En av grundarna av denna studio var Charles Chaplin. 1932 träffade Paulette Chaplin på Schenkas yacht.

Berömmelsen för den 43-årige Chaplin var enorm. Vid den tiden hade han redan spelat in sådana mästerverk som "The Kid", "Gold Rush", hade precis släppt "City Lights".

Han hade två misslyckade äktenskap bakom sig. 1918 gifte han sig med den 16-åriga statisten Mildred Harris, som han skilde sig från två år senare. 1924 blev även den 16-åriga blivande skådespelerskan Lita Gray hans utvalda. De hade två söner. Men 1927 följde en skilsmässa - bullrig, skandalös, uppblåst av pressen. Processen traumatiserade Chaplin och kostade honom dyrt, inte bara i monetära termer.

Kanske var det därför, efter att ha blivit kär i Paulette, annonserade Chaplin inte sitt äktenskap, som de i hemlighet ingick två år senare, på en yacht till sjöss. Men Paulette flyttade omedelbart till Chaplins hus. Hon blev vän med hans söner, som avgudade henne. Som värdinna tog hon emot (med hjälp av sju tjänare) hans gäster. Vem har inte varit hos dem! Engelska författarna Herbert Wells och Aldous Huxley, kompositören George Gershwin. I Chaplins vardagsrum spelade Stravinsky, Schoenberg, Vladimir Horowitz piano och Albert Einstein spelade fiol. Ledaren för hamnarbetarförbundet, kommunisten Harry Bridges, kom också. Paulette behandlade dem alla med kaviar och champagne, och Chaplin hade oändliga samtal med gästerna.

Charlie var inte vänsterman. Han älskade helt enkelt och visste hur man pratade, - kommer Paulette senare att säga om honom. – Det är löjligt att betrakta honom som en kommunist, eftersom han var en inbiten kapitalist.

Chaplin visste att Paulette hade en förmögenhet, vilket betyder att hon inte var ute efter hans pengar. Det är sant att manusförfattaren Anita Luus, författare till den berömda satirromanen Gentlemen Prefer Blondes, sa att Paulette, med all sin kärlek till champagne, diamanter, pälsar och Renoir-målningar, "alltid på något sätt lyckats klara sig utan det arbete som de förvärvas med." Onda tungor hävdade att Paulette, som inte ville ha barn, inte visste hur man lagar mat och inte utmärktes av sin kärlek att läsa, bara låtsades vara en exemplarisk fru. Kanske var detta bara en del av sanningen. Paulette var uppriktigt knuten till Chaplin - åtminstone under de första åren av deras äktenskap. För att "träffas" skulle hon till och med gå och studera vid universitetets filologiska fakultet. Men denna idé dog på något sätt ut av sig själv när Chaplin, efter att ha köpt sitt kontrakt från Hal Roach, gav henne den kvinnliga huvudrollen i hans nästa bild. Det var "New Times", en av den briljanta komikerns bästa filmer - historien om en liten luffare och en tjej från fattiga stadsdelar, som en busig tonåring.

Paulette sa alltid att arbetet med Chaplin var hennes skådespelarskola. Som förberedelse för rollen tränade hon flitigt på dans, teatraliska färdigheter, till och med röstproduktion, även om filmen var tyst. Den store regissörens lärdomar fanns dock inte bara i detta.

För den första fotograferingen dök Paulette upp i en dyr klänning från den ryska modedesignern Valentina, med limmade ögonfransar och en noggrann frisyr. Vid åsynen av detta spektakel tog Chaplin en hink med vatten och kylde kallt sin partner från topp till tå och sa till kameramannen:

Och ta av den nu.

Bilden, som släpptes 1936, blev en stor framgång. Hon gjorde inte Paulette till en superstjärna, men en charmig, spontan tjej med ett bländande leende kunde räkna med en karriär i Hollywood. Och Paulette - kanske den enda av Chaplins skärmpartners - missade inte sin chans. Med sin "Pygmalion" kommer hon att spela i bara en film till. Men under de kommande två decennierna kommer hon att spela ett fyrtiotal roller i filmer och kommer att åtnjuta ett välförtjänt rykte som en bra professionell skådespelerska.

Efter Modern Times ville Chaplin plåta en bild om en rysk emigrants och en amerikansk miljonärs äventyr med Paulette och Harry Cooper i huvudrollerna. Sedan blev denna plan inte verklighet, och bara 30 år senare kommer "Grevinnan från Hong Kong", där Sophia Loren och Marlon Brando spelade, att vara den 77-åriga regissörens sista och inte särskilt framgångsrika verk. Paulette gick också 1938 med i kampen om titelrollen i det historiska eposet om inbördeskriget "Borta med vinden". Konkurrensen var enorm och förfilmen utropades som det främsta evenemanget i Hollywood. Paulette var hämmad av sitt judiska ursprung - Scarlet O'Hara skulle personifiera aristokratin i den amerikanska södern. Men producenterna ville hitta ett "nytt ansikte", Paulettes skärmtester visade sig vara utmärkta, och till slut var hon godkänd för rollen.För Paulette hade de redan börjat sy kostymer, det var hon men lyckan varade bara en vecka.I sista stund dök en ung engelsman Vivien Leigh upp som vann över producenterna så mycket att hon fick den eftertraktade rollen .

Den berömda regissören Alexander Korda, som emigrerade till Hollywood från Ungern (hans filmer The Thief of Bagdad och Lady Hamilton visades med otrolig framgång i Sovjetunionen) 1939 föreslog Chaplin idén om en satirisk antinazistisk film The Great Dictator . Hitler, som då inte verkade mer än en farlig tönt, bad bara om förlöjligande. Chaplin spelade dubbelrollerna - en blygsam judisk frisör och Fuhrer Hynkel - en lysande parodi på Hitler. Paulette spelade som Hannah (det var namnet på Chaplins mamma), frisörens älskare. Filmen släpptes hösten 1940 och fick ett gott mottagande. Chaplin och Paulette var inbjudna till president Roosevelt i Vita huset.

Men vid den här tiden var deras äktenskap redan dödsdömt. Bråk och meningsskiljaktigheter började ungefär tre år tidigare. Och även om Chaplin, när han talade vid premiären av Den store diktatorn, för första gången offentligt kallade Paulette sin fru, var det tydligt att en skilsmässa var oundviklig.

De skildes med värdighet, utan skandaler och ömsesidiga avslöjanden. Senast de sågs var när 82-årige Chaplin 1971 belönades med en hederspris (den enda i sitt liv!) "Oscar" och han anlände från Europa för ceremonin. Paulette kysste Charlie och kallade henne "kära bebis", och han kramade henne kärleksfullt tillbaka.

40-talet var särskilt framgångsrikt för en mycket ung skådespelerska (vid tiden för hennes skilsmässa från Chaplin var Paulette lite över trettio). Hon spelade mycket, 1943 fick hon en Oscarsnominering. Hon flög till Indien och Burma för att tala med amerikanska soldater, som hälsade henne entusiastiskt. Hon var mycket populär i Mexiko, där hennes fans var konstnären Diego Rivera och landets president Camacho (hon återvände från en resa dit med en gåva från presidenten - ett aztekiskt smaragdhalsband, ett museivärde). Hon var rolig och skarp i tungan. I Mexiko, vid en tjurfäktning, tillägnade en matador henne en tjur. Någon påpekade nedsättande att denna matador är en amatör. "Men tjuren är ett proffs", svarade Paulette. Från 1944 till 1949 var hon gift med den berömda och respekterade skådespelaren Burgess Meredith (många minns honom för att ha spelat rollen som tränare i Stallones "Rocky"). Meredith var vänsterliberal och gick med Paulette med sin man efter kriget i anti-McCarthy-kommittén för att försvara det första tillägget till konstitutionen. FBI ska ha följt efter henne.

Efter hennes skilsmässa från Meredith började Paulettes filmkarriär avta. Stora studior erbjöd henne inte längre 100 000 dollar per film. Men hon satt inte utan arbete. Filmade lite. På scenen spelade hon Cleopatra i "Caesar and Cleopatra" av Bernard Shaw. Fattigdomen hotade henne inte. I de bästa områdena i Los Angeles ägde hon fyra hus och en antikaffär. Hennes rykte var fortfarande lysande, bland hennes vänner fanns John Steinbeck, Salvador Dali, superstjärnan Clark Gable (som spelade Rhett i Gone with the Wind), som erbjöd henne en hand och ett hjärta. Men Paulette föredrog Remarque.

Precis som det var med Chaplin räddade Paulette, som enligt Remarque "utstrålade livet", honom från depression. Skribenten trodde att denna glada, tydliga, spontana och osäkra kvinna hade karaktärsdrag som han själv saknade. Tack vare henne fullbordade han Livsgnistan. Romanen, där Remarque först satte likhetstecken mellan fascism och kommunism, blev en succé. Snart började han arbeta på romanen En tid att leva och en tid att dö. "Det är okej", säger dagboksanteckningen, "Ingen neurasteni. Ingen skuld. Paulette fungerar bra för mig."

Tillsammans med Paulette bestämde han sig slutligen för att 1952 åka till Tyskland, där han inte hade varit på 30 år. I Osnabrück träffade han sin far, syster Erna och hennes familj. Staden förstördes och återuppbyggdes. Militära ruiner fanns fortfarande kvar i Berlin. För Remarque var allt främmande och konstigt, som i en dröm. Folk såg ut som zombies för honom. Han skrev i sin dagbok om deras "våldtagna själar". Chefen för polisen i Västberlin, som tog emot Remarque hemma, försökte mildra författarens intryck av sitt hemland och sa att nazismens fasor överdrevs av pressen. Detta lämnade en tung rest i Remarques själ.

Först nu blev han av med en besatthet som heter Marlene Dietrich. De träffade den 52-åriga skådespelerskan, åt middag hemma hos henne. Sedan skrev Remarque: "Den vackra legenden finns inte längre. Allt är över. Gammalt. Förlorat. Vilket fruktansvärt ord."

"En tid att leva och en tid att dö" tillägnade han Paulette. Han var nöjd med henne, men han kunde inte helt bli av med sina tidigare komplex. Han skrev i sin dagbok att han undertryckte sina känslor, förbjöd sig själv att känna lycka, som om det vore ett brott. Att han dricker för att han inte kan kommunicera med nyktra människor, inte ens med sig själv.

I romanen "Den svarta obelisken" blir hjälten kär i förkrigstidens Tyskland i en psykiatrisk patient som lider av en splittrad personlighet. Detta var Remarques farväl till Jutta, Marlene och hans hemland. Romanen avslutas med frasen: "Natten föll över Tyskland, jag lämnade den, och när jag kom tillbaka låg den i ruiner."

1957 skilde Remarque sig officiellt från Jutta, betalade henne 25 000 dollar och tilldelade henne ett livpenning på 800 dollar i månaden. Jutta reste till Monte Carlo, där hon stannade i 18 år fram till sin död. Året därpå gifte sig Remarque och Paulette i Amerika.

Hollywood var fortfarande Remarque trogen. "En tid att leva och en tid att dö" filmades och Remarque gick till och med med på att spela professor Polman själv, en jude som dör i händerna på nazisterna.

I sin nästa bok, Himlen har inga favoriter, återvände författaren till temat för sin ungdom - kärleken till en racerförare och en vacker kvinna som dör i tuberkulos. I Tyskland behandlades boken som en lätt romantisk prydnadssak. Men amerikanerna kommer också att filma den, dock efter nästan 20 år. Romanen kommer att förvandlas till en Bobby Deerfield-film med Al Pacino i huvudrollen.

År 1962 gav Remarque, som besökte Tyskland igen, tvärtemot sin sed, en intervju om politiska ämnen till tidningen Die Welt. Han fördömde skarpt nazismen, påminde om mordet på sin syster Elfrida och hur hans medborgarskap togs ifrån honom. Han bekräftade sin oföränderliga pacifistiska ståndpunkt och uttalade sig mot den nybyggda Berlinmuren.

Nästa år spelade Paulette i Rom - hon spelade hjältinnans mor, Claudia Cardinale, i en film baserad på Moravias roman The Indifferent. Vid den här tiden fick Remarque en stroke. Men han kom sig ur sin sjukdom och redan 1964 kunde han ta emot en delegation från Osnabrück, som kom till Ascona för att överlämna en hedersmedalj. Han reagerade på detta utan entusiasm, skrev i sin dagbok att han inte hade något att prata om med dessa människor, att han var trött, uttråkad, fastän han blev berörd.

Remarque stannade mer och mer i Schweiz och Paulette fortsatte att resa runt i världen och de utbytte romantiska brev. Han signerade dem "Din eviga trubadur, make och beundrare." Det verkade för några vänner att det fanns något konstgjort, simulerat i deras förhållande. Om Remarque började dricka under besöket, gick Paulette trotsigt. Jag hatade när han pratade tyska. I Ascona var Paulette ogillad för sin extravaganta klädstil, de ansåg henne arrogant.

Remarque skrev ytterligare två böcker - Natt i Lissabon och Skuggor i paradiset. Men hans hälsa försämrades. Samma år 1967, när den tyske ambassadören i Schweiz förlänade honom Förbundsrepubliken Tysklands orden, fick han två hjärtinfarkter. Tyskt medborgarskap återlämnades aldrig till honom. Men nästa år, när han var 70 år gammal, gjorde Ascona honom till hennes hedersmedborgare. Han tillät inte ens en tidigare ungdomsvän från Osnabrück att skriva sin biografi.

Remarque tillbringade de två sista vintrarna av sitt liv med Paulette i Rom. Sommaren 1970 föll hans hjärta igen och han lades in på ett sjukhus i Locarno. Där dog han den 25 september. De begravde honom i Schweiz, blygsamt. Marlene skickade rosor. Paulette lade dem inte på kistan.

Senare klagade Marlene till dramatikern Noel Kaurad att Remarque lämnade henne bara en diamant och alla pengarna - "den här kvinnan". Faktum är att han också testamenterade 50 000 var till sin syster, Jutta, och hushållerskan som tog hand om honom under många år i Ascona.

Under de första 5 åren efter sin makes död var Paulette flitigt engagerad i sina affärer, publikationer och iscensättning av pjäser. 1975 blev hon svårt sjuk. Tumören i bröstet togs bort för radikalt, flera revben togs ut, Paulettes hand var svullen.

Hon levde ytterligare 15 år, men det var sorgliga år. Paulette blev konstig, nyckfull. Hon började dricka, ta för mycket droger. Donerade 20 miljoner dollar till NYU men var ständigt orolig för pengar. Hon började sälja den samling impressionister som Remarque samlade in. Försökte begå självmord. Ägaren till huset i New York, där hon hyrde en lägenhet, ville inte ha en alkoholist bland hyresgästerna och bad henne åka till Schweiz. 1984 dog hennes 94-åriga mamma. Nu var Paulette bara omgiven av tjänare, en sekreterare och en läkare. Hon led av emfysem. Det fanns inga spår av skönhet kvar - huden i ansiktet var påverkad av melanom.

Den 23 april 1990 krävde Paulette att få ge henne en katalog över Sotheby-auktionen, där hennes smycken skulle säljas den dagen, i sängen. Försäljningen inbringade en miljon dollar. Efter 3 timmar dog Paulette med en katalog i händerna.

Under Paulettes livstid i Amerika publicerades hennes biografi. 5 böcker har skrivits om Remarque. Författaren till den sista (1995), "dubbla" biografin om makarna, Julie Gilbert undervisar vid samma New York University, som Paulette var så generös mot.

Tack
russalka 17.07.2006 07:49:13

Jag blev intresserad av Remarque nyligen. Jag vilade med en vän i Kursk under majlovet och eftersom jag inte hade något att göra läste jag romanen Livet på lån. Nästa "ingenting att göra" under sommarlovet i juli introducerade mig för "Triumfbågen". Jag läser just nu Love Thy Neighbor. Slumpmässigt urval av vad som fanns på hyllan i butiken. Av din biografi framgick det att endast "Triumfbågen" tillhör de mest kända verken. Men jag är glad att jag upptäckte den här författaren.
Jag vill tacka för en välskriven biografi. Eftersom jag inte visste något om författaren och bara dömde honom efter ämnet för verken, tankarna som uttrycktes i dem, blev jag så nyfiken på vad som kunde hända i en persons liv och hur hans liv var, att han lämnade sådana verk till världen. . Av någon anledning verkade det för mig att han själv var läkare eller flykting. Var kommer dessa kvinnliga bilder ifrån? Alla skönheter och dödliga kvinnor. Men det visar sig att prototypen av Joan Madu var Marlene Dietrich själv. Och det fanns tillräckligt många kvinnor i hans liv att skriva. Med ett ord, din biografi är skriven mycket levande, ljust och fullständigt. Jag fick svar på alla mina frågor. Jag gillade särskilt stycket om psykoanalys och Remarques diagnos. Det är något jag inte alls förväntade mig.
Det är trevligt att hitta kvalitetsartiklar på Internet! Lycka till på detta område!


s
Anatoly 24.11.2014 07:02:42

Och enligt mig är författaren medioker. Och handlingen är i stort sett densamma från bok till bok.


Anmärkning
Olga 25.11.2014 04:03:54

Tack för den detaljerade biografin! Mycket intressant! Och sanningen är att hon representerade en helt annan person i sina verk. Naturligtvis kunde en så stor författare inte få ett lätt öde. Han är vacker. Sådana här författare kommer förmodligen inte att existera igen.

Erich Maria Remarque (född Erich Paul Remarque) är en av de mest kända tyska författarna under 1900-talet, en representant för en förlorad generation. Författarens arbete baserades på kollapsen av de normer som accepterats av samhället, han ville förändra hela den europeiska världen. Under sitt liv hann han med att skriva många romaner, men Remarques allra första bok, Allt tyst på västfronten, är fortfarande standard.

Att läsa Remarques böcker är ett nöje. Naturligtvis kommer dramatiska romaner att tilltala kvinnor och flickor mer, men detta är bara ett antagande. För fullständig säkerhet föreslår vi att du kollar upp det själv. Dessutom har vi en liten lista över populära Remarque-böcker som också nämndes i artikeln. De mest populära Remarque-böckerna på vår hemsida:


Kort biografi om Remarque

Remarque föddes i Tyskland i skärningspunkten mellan två århundraden 1898. Hans familj var katolik, hans far arbetade som bokbindare. Han tog examen från en kyrkoskola och studerade sedan vid ett katolskt lärarseminarium.

Från 1916 stred han i den tyska arméns milis, på grund av sina skador 1917 tillbringade han resten av kriget på olika sjukhus. 1925 gifte han sig med en före detta dansare, Ilse Jutta, som lidit av konsumtion i många år. Hon blev prototypen för några av huvudpersonerna i Remarques böcker. Parets liv tillsammans varade i fyra år, varefter de skilde sig. Emellertid officiellt skedde skilsmässan först 1957. Författaren, fram till de sista dagarna, hjälpte Jutta ekonomiskt och testamenterade efter hans död 50 tusen dollar.

1929 publicerades hans första verk under ett nytt namn. Namnet Maria valdes av författaren till minne av sin älskade mor. Nazisterna gillade inte Remarques argument i ämnet kriget och 1933 brände de böckerna och motiverade sig med att Remarque var en ättling till judar, vilket ännu inte har hittat några dokumentära bevis.

Remarque lyckades undvika en fruktansvärd repressalier, eftersom han vid den tiden bodde i Schweiz. Hans äldre syster lyckades dock inte undgå straff, Elfrida Scholz avrättades 1943.

1937 inledde Remarque och Marlene Dietrich en excentrisk och stormig romans, författaren dedikerade boken Triumfbågen till dessa relationer. Från början av kriget seglade författaren till USA, 1947 blev han en sann amerikan. Där träffade han Charlie Chaplins ex-fru, som hjälpte honom att återhämta sig från depression. 1957 återvände han tillbaka till Schweiz, där han bodde resten av sina dagar. Författaren dog 1970.

Lånat liv. Livet, när ingenting ångras, eftersom det i huvudsak finns inget att förlora. Det här är kärlek på gränsen till undergång. Detta är en lyx på gränsen till ruin. Det är roligt på gränsen till sorg och risk på gränsen till döden. Framtiden är det inte. Döden är inte ett ord, utan en verklighet. Livet går vidare. Livet är vackert!..

1900-talets vackraste kärlekshistoria...

1900-talets mest fängslande romans...

Den mest tragiska och gripande romanen om mänskliga relationer i hela 1900-talets historia.

Vad finns kvar för människor som kvävs i krigets brinnande malström? Vad finns kvar av människor som har berövats hopp, kärlek – och faktiskt till och med livet självt?

Vad finns kvar för människor som inte har något kvar? Bara något - en livsgnista. Svag, men outsläcklig. Livsgnistan som ger människor kraften att le vid dödens dörr. En ljusgnista - i beckmörker...

Hjältarna i romanen av den berömda tyska författaren E.M. Remarque lever fortfarande kvar med själsliga minnen som skakade soldaterna i skyttegravarna på västfronten under första världskriget.

Anteckning:

Tre kamrater är en bok om sann vänskap, om manlig underhållning, om kärlek och om vanliga människors enkla liv i en vanlig småstad i efterkrigstidens Tyskland. Vänner som överlevde under kriget, och i fredstid står upp för varandra som ett berg. Och när en av dem blir kär blir den älskade flickan inte en stötesten, utan en annan kamrat.

Notera:
Remarque arbetade med romanen "Tre kamrater" i nästan fyra år. 1933 utkom boken "Pat" - det första steget mot en storslagen roman. På den tiden i Tyskland var Remarques böcker redan svartlistade, de brändes demonstrativt på torgen. Författaren var deprimerad av allt som hände i Tyskland i synnerhet och i världen i allmänhet. Han bodde i sin villa i Schweiz, drack, blev sjuk, träffade tyska emigranter. När arbetet med romanen redan närmade sig sitt slut fick Remarque ett erbjudande från den tyska regeringen att återvända till sitt hemland. Erich Maria vägrar sluta fred med nazisterna och åker till Paris – till exilförfattarkongressen. Romanen gavs ut 1936 i Danmark, på danska, sedan publicerad i USA på engelska - i en tidskriftsversion. Och först 1938 publicerades boken "Tre kamrater" på tyska i Amsterdam.

Romanen "Arc de Triomphe" skrevs av den berömda tyska författaren E.M. Remarque (1898-1970). Författaren berättar om det tragiska ödet för en begåvad tysk kirurg som flydde från Nazityskland från nazisternas förföljelse. Remarque analyserar hjältens komplexa andliga värld med stor skicklighet. I denna roman låter temat kampen mot fascismen med stor kraft, men detta är en enstörings kamp och inte en organiserad politisk rörelse.

22 juni 1898 föddes Erich Maria Remarque, en tysk författare, författare till kända verk om första och andra världskrigen, en representant för den "förlorade generationen".

Första romanen

Erich Paul Remarque föddes i familjen till en bokbindare i Preussen. Mellannamnet - Maria - i den kreativa pseudonymen tog på sig moderns andra namn. Från barndomen var han förtjust i litteratur. En examen från en katolsk skola, en före detta seminarist, 1916 inkallades han till armén på västfronten. Han tjänstgjorde i grävfirman. Efter en splitterskada i armar och nacke återförde inte det tyska kommandot Remarque till fronten. Erich förblev kontorist på sjukhuset. I brev hem sa han att han nu bor bra, går i trädgården, de matar hjärtligt, du kan gå ut var du vill. Men det var något annat. Han skrev att det ibland verkar som ett brott att sitta så här i värme och tystnad. Remarques roman "Allt tyst på västfronten" kom ut 1928, mycket av den är baserad på självbiografiska episoder av författarens liv. Förlagen trodde inte att någon kunde vara intresserad av en roman om kriget, men, utgiven 1929, väckte den genast heta diskussioner. Det diskuterades på sidorna av tidskrifter, vid demonstrationer, Österrike förbjöd till och med romanen för soldatbibliotek och gjorde allt för att förhindra boken från att korsa den italienska gränsen. 1930 såg den amerikanska filmatiseringen av denna roman dagens ljus. Nazisterna i Tyskland hade ännu inte kommit till makten, men de hade tillräckligt med makt för att störa filmvisningar och så småningom fick filmen förbjuden. Faktum är att romanen uppfattades som att undergräva ungdomens och hela nationens patriotiska anda, liksom önskan om en bedrift. Remarque noterade att han drevs av kärlek till fosterlandet i den vidaste, och inte snäva, chauvinistiska bemärkelsen. i Berlin brändes bland andra "skadliga" böcker också Remarques böcker. Vid den tiden hade han redan flyttat till Schweiz.

Andra kriget

1941 publicerades hans första antifascistiska roman, Älska din nästa, som beskrev lidandet för judar som berövats sitt hemland. Remarque förlorade sin syster Elfrida i december 1943, när de sovjetiska trupperna krossade de retirerande tyskarna med kraft och kraft. Systern arbetade som sömmerska i Tyskland och talade i närvaro av en kund skarpt om kriget och Hitler. En uppsägning och en dödsdom följde. Till viss del var detta den nazistiska regeringens hämnd för den hatade författaren som lyckades fly. Remarque fick inte omedelbart reda på sin systers död: medan han bodde i Schweiz tog han sig på alla möjliga sätt bort från internationell politik. Senare i sin dagbok erkände han att han inte gett något till sin familj, han kunde ha räddat sin syster, men han ville inte att alla skulle bo på hans bekostnad i Schweiz. Han tillägnade romanen Livets gnista (1952) till minnet av sin syster. Remarque var förskräckt över nazisternas gärningar, tillsammans med hela världen, när befrielsen av Europa började. I början av 1945 tar han sig an "En tid att leva och en tid att dö" - en antikrigsbok om det ryska kriget mot fascismen, om vårt,. Remarque sa att han skrev en "rysk bok".

Militant pacifist

1944 bad de amerikanska underrättelsetjänsterna Remarque att uttrycka sin åsikt om de åtgärder som skulle behöva vidtas i Tyskland efter krigsslutet. Därmed ställdes han inför den fråga han tänkte ta upp i sin roman. Han gav svaret i "Praktiskt pedagogiskt arbete i Tyskland efter kriget". Här är bara den minsta delen av hans förslag: varje tysk är fullt ansvarig för vad som hände; tyskarna måste visas alla fasor med nazistiska brott, och sanningen borde vara så chockerande att inte bara hämndtörsten inte sätter sig i de drabbades hjärtan, som hände efter första världskriget, utan också en känsla av att skräck, skam och hat för det som hände. Och du bör börja från skolan: förstör myten om mästarnas ras, utbilda mänskligheten ("för att utbilda barn måste du utbilda lärare"). Författaren kallade sig själv en militant pacifist. Erich Maria Remarque dog den 25 september 1970, 73 år gammal, i Schweiz. Remarque tillskrivs författarna från den ”förlorade generationen”, som gick igenom första världskrigets fasor och på intet sätt såg efterkrigsvärlden som den verkade från skyttegravarna, som skapade sina första böcker som chockade västerländska läsare mellan kl. första och andra världskriget. Ernest Hemingway, Francis Scott Fitzgerald och andra omnämns också som författare av den "förlorade generationen".

För många av dem som nu är omkring trettio eller mindre säger Erich Maria Remarques namn lite. I bästa fall kommer de ihåg att det verkar vara en tysk författare. Vissa särskilt "avancerade" unga män och kvinnor kanske till och med namnger en eller två av hans böcker som de har läst. Och det är nog allt.

I princip är detta händelseförlopp naturligt. Världen har gått in i fasen av bildandet av en ny "klipp"-kultur, baserad inte på läsning, utan på en visuell bild, videosekvens, mass-tv-produktion. Endast tiden kommer att ge ett svar på frågan om detta är bra eller dåligt, för mänsklighetens bästa eller till skada. Men under de år då kulturens kärna var språktexter, vare sig det var prosa eller poesi, pjäser eller manus, högkvalitativa föreställningar eller filmer, var Erich Remarque en av idolerna för den läsande publiken i vårt land. Och denna publik utgjorde då en betydande majoritet av befolkningen i Sovjetunionen.

Det är allmänt accepterat att Remarque i Sovjetunionen var känd, vördad, älskad mycket mer än i sitt hemland i Tyskland. Och bland de tyska författarna som översattes i Sovjetunionen (vi måste hylla, de översattes ofta, publicerades i stora upplagor) var han den mest lästa i vårt fosterland. Även mot bakgrund, kan man säga, av 1900-talets tyska klassiker inom världslitteraturen, som Stefan Zweig, Thomas Mann, Lion Feuchtwanger, Alfred Döblin, som Heinrich Böll och Günter Grass som trädde in på den världslitterära arenan efter den andra. Världskrig. I vårt land kunde de inte komponera E.M. Remarque konkurrens i popularitet. Om böckerna från de listade "tyskarna" inte var inaktuella i butikerna, men under en tid kunde de köpas, så spreds E. Remarques böcker omedelbart. Han blev inte bara läst, hans verk citerades och bråkades om. En person som inte läste Remarque ansågs inte vara intelligent.

Den första boken som publicerades i Sovjetunionen av Erich Maria Remarque var den som gjorde honom känd. Detta är romanen Helt tyst på västfronten. I Tyskland publicerades den som en separat bok i januari 1929. Vi översatte romanen till ryska i mitten av samma år. Under de senaste nästan åttio åren sedan dess har den totala upplagan av E. M. Remarques böcker på ryska överstigit fem miljoner exemplar.

Visserligen blev det efter publiceringen av den namngivna boken i Remarques upplaga en lång paus i vårt land. Den avbröts endast av "upptiningen" som följde på Stalins död. De tidigare okända romanerna "Återvända", "Triumfbågen", "Tre kamrater", "En tid att leva och en tid att dö", "Svart Obelisk", "Livet på lånat" publiceras. Något senare publicerades "Natt i Lissabon", "Promised Land", "Shadows in Paradise". Trots deras många nytryck är efterfrågan på hans böcker enorm.

Biograferna E.M. Remarque har länge noterat att hans eget liv och livet för hjältarna i hans verk har många likheter, skärningspunkter. Början av hans biografi är dock ganska vardaglig.

Erich Maria Remarque föddes den 22 juni 1898 i den tyska staden Osnabrück. Vid födseln hette han Erich Paul. Författarens namn Erich Maria Remarque dök upp 1921. Det finns anledning att tro att han bytte namnet "Paul" till namnet "Maria" till minne av sin mor, som dog tidigt i cancer, som han älskade mycket.

Det finns ett annat mystiskt ögonblick. Efternamnet på pojken, unge mannen, unge mannen Erich Paul skrevs Remark, medan efternamnet på författaren Erich Maria började skrivas som Remarque. Detta gav upphov till några biografer att anta att Remarque inte är ett äkta efternamn, utan är resultatet av en omvänd läsning av det sanna efternamnet Kramer. Bakom ersättningen av Remark med Remarque ligger, enligt deras mening, skribentens önskan att komma ännu längre bort från det sanna släktnamnet.

Troligtvis är situationen mycket enklare. Remarques förfäder flydde till Tyskland från Frankrike, på flykt från den franska revolutionen, och deras efternamn var verkligen skrivet på franskt sätt: Remarque. Men både farfar och far till den blivande författaren hade ett efternamn som redan var tyskat: Anmärkning. Faderns namn var Peter Ferenc, mamma, infödd tysk, bar namnet Anna Maria.

Fadern, som Erich Paul tycks ha haft en svår relation med, ägnade sig åt bokbinderi. Familjens liv var svårt, hon flyttade ofta från plats till plats. Redan i barndomen föddes i honom ett sug efter vackra saker, efter ett liv när du inte kan neka dig själv någonting. Dessa känslor återspeglas i hans tidiga verk.

Från barndomen älskade Erich Paul att rita, studerade musik. Men han drogs särskilt till pennan. Som ung gav han utlopp för författarens "klåda". Hans första journalistiska arbete dök upp i tidningen "Fosterlandets vän" i juni 1916.

Fem månader senare togs Erich Paul in i armén. Till en början utbildades han i reservenheten. I juni 1917 var han redan vid fronten. Det är sant att Erich Paul inte kämpade länge, bara 50 dagar, eftersom han fick ett ganska allvarligt sår.

1920 publicerar Erich Paul sin första roman. Dess namn översätts till ryska på olika sätt: "Shelter of Dreams", "Attic of Dreams". Romanen var inte framgångsrik vare sig hos kritiker eller läsare, den blev helt enkelt förlöjligad i pressen. Därför, för nästa stora verk, "Gam", började Remarque bara tre år senare. Han vågade dock inte publicera det han skrev. Romanen såg ljuset bara 75 år senare, 1998.

Tyskland på 1920-talet gick igenom svåra tider. Detta påverkade Erich Maria fullt ut (kom ihåg att han tog detta namn 1921). För att inte dö av hunger tar han på sig vilket jobb som helst. Här är en långt ifrån fullständig lista över vad han gjorde under första hälften av 1920-talet: han undervisar på en skola, arbetar i en granitverkstad, gör gravstenar, spelar orgel på ett galningshem på söndagar, skriver anteckningar till en teaterkrönikum. i pressen, kör bilar . Blir gradvis en professionell journalist: hans recensioner, reseanteckningar, noveller dyker alltmer upp i tidningar och tidskrifter.

Samtidigt leder Remarque en bohemisk livsstil. Dras bakom kvinnor, ganska drickande. Calvados var verkligen en av hans favoritdrycker.

År 1925 hade E.M. Remarque flyttade till Berlin. Här blev dottern till utgivaren av den prestigefyllda tidningen "Sports in Illustrations" kär i en stilig provinsial. Flickans föräldrar förhindrade deras äktenskap, men Remarque fick en redaktörstjänst i tidningen. Efter en tid gifte han sig med dansaren Jutta Zambona, som blev prototypen för flera av hans litterära hjältinnor, däribland Pat från Three Comrades. 1929 sprack deras äktenskap.

EM. Remarque gav utlopp åt sin längtan efter ett "vackert liv". Han klädde sig elegant, bar en monokel, gick outtröttligt på konserter, teatrar och fashionabla restauranger med sin fru. Han var vän med kända racerförare. Hans tredje roman, Stopp vid horisonten, om racerförare, publiceras och för första gången signerad med efternamnet Remarque. Från och med nu kommer han att signera alla sina efterföljande verk med den.

Det är desto mer oväntat att romanen All Quiet on the Western Front, skriven av honom på sex veckor, som gav honom världsberömdhet, visade sig vara en roman om ett helt annat liv - ett liv fyllt av lidande, blod, död . En och en halv miljon exemplar såldes på ett år. Sedan 1929 har den gått igenom 43 upplagor över hela världen och har översatts till 36 språk. 1930 gjordes den till en film i Hollywood som vann en Oscar.

Pacifismen i en sanningsenlig, brutalt skriven bok föll dock inte i smaken för särskilt många i Tyskland. Det väckte missnöje hos myndigheterna, som var ivriga att hämnas på de radikala organisationerna av veteraner från första världskriget som tog kraft från nazisterna.

De framstående tyska författarna Stefan Zweig och Thomas Mann gillade inte heller boken. Under årens lopp har deras reserverade inställning till Remarque som författare inte förändrats, vilket sved honom väldigt mycket.

Tre år senare släppte Remarque sin andra betydelsefulla roman, The Return. Den berättar om de problem som hans generation står inför – den "förlorade generationen" som återvänt från kriget.

Dess representanter, som har passerat genom orkaneld, giftgaser, lergravar, berg av lik, har tappat tron ​​på höga ord, oavsett var de kommer ifrån. Deras ideal har krossats. Men de har ingenting i gengäld. De vet inte hur de ska leva vidare, vad de ska göra.

Många upplagor av båda romanerna, filmatiseringen av den första av dem i USA förde E.M. Remarque mycket pengar. Han började samla impressionistiska målningar och lyckades samla en bra samling.

Författaren kände vad som hotar Tyskland, han kom personligen till makten av Hitler, hans parti. Att detta är möjligt insåg han före många andra. 1931, när nazisterna precis rusade till makten, köper han en villa i Schweiz, flyttar dit permanent, överför sin konstsamling dit.

Efter att ha kommit till makten 1933, berövar nazisterna snart E.M. Remarque av tyskt medborgarskap, förråda hans böcker till offentlig bränning. Av rädsla för att nazisterna skulle invadera Schweiz lämnar han detta land, huvudsakligen bosatt i Frankrike. För att hjälpa sin före detta fru Jutta att ta sig ut ur Tyskland har E.M. Remarque gifter sig igen med henne. Han lyckades dock inte rädda sin egen syster Elfrida Scholz. Hon avrättades 1943 i ett fängelse i Berlin "för upprörande fanatisk propaganda till förmån för fienden". Vid rättegången påmindes hon om sin bror, hans romaner, som "undergrävde nationens anda".

1939 anlände Erich Maria Remarque till USA, där han stannade till slutet av kriget. Denna period av hans liv är svår att entydigt karakterisera. Till skillnad från många andra emigranter upplevde han inget materiellt behov. Hans romaner Tre kamrater (1938), Älska din nästa (1941), Triumfbågen (1946) publicerades och blev bästsäljare. Fem av hans verk har filmats av Hollywoods filmstudior. Samtidigt led han av ensamhet, depression, drack mycket, förändrade kvinnor. Han gynnades inte av den litterära emigrantgemenskapen ledd av Thomas Mann. EM. Remarque var deprimerad över att hans förmåga att skriva böcker som var populära bland den allmänna läsaren var tvivelaktig på omfattningen av hans litterära talang. Bara två år före hans död valde den tyska akademin för språk och litteratur i den västtyska staden Darmstadt honom till sin fullvärdiga medlem.

Mycket smärtsamt för honom var en affär med den berömda filmskådespelerskan Marlene Dietrich. Han träffade henne i Frankrike. Det var bara tack vare hennes beskydd som den berömda författaren fick tillstånd från de amerikanska myndigheterna att komma in i USA. EM. Remarque ville gifta sig med Puma (som han kallade Marlene Dietrich). Filmstjärnan kännetecknades dock inte av trohet. En roman följde på den andra, bland annat med Jean Gabin. Remarque gav Mada från Triumfbågen många drag av Marlene Dietrich.

Kriget är över. EM. Remarque hade ingen brådska att åka till Europa. Han och Jutta ansökte om amerikanskt medborgarskap. Det var inte lätt att få det.

Och ändå drogs författaren till Europa. Dessutom visade det sig att hans egendom i Schweiz var helt bevarad. Till och med bilen som han lämnade i ett garage i Paris överlevde. 1947 återvände han till Schweiz.

EM. Remarque levde ett ensamt liv. Men han kunde inte vara stilla länge. Han reste över hela Europa, besökte igen Amerika, där hans älskade Natasha Brown, en fransyska av ryskt ursprung, bodde. En affär med henne, som en affär med Marlene, gav honom mycket sorg. När de träffades först i Rom, sedan i New York, började de genast gräla.

Författarens hälsa lämnade också mycket övrigt att önska. Det blev värre. Han utvecklade Menières syndrom (en sjukdom i innerörat som leder till obalans). Men värst av allt var den mentala oro och depression.

Författaren vände sig till psykoanalytikers hjälp. Han behandlas av den berömda Karen Horney, en anhängare till Z. Freud. Som E.M. Remarque, hon föddes och tillbringade större delen av sitt liv i Tyskland, lämnade henne och flydde från nazismen. Enligt Horney beror alla neuroser på "grundläggande ångest" som bottnar i brist på kärlek och respekt i barndomen. Om en mer gynnsam upplevelse inte bildas, kommer ett sådant barn inte bara att förbli i ett oroligt tillstånd, utan kommer också att börja projicera sin ångest på omvärlden. Biografi om E.M. Anmärkningen passade in i detta koncept. Han trodde att K. Horney hjälpte honom att bekämpa depression. Hon dog dock 1952.

1951, livet av EM. Remarque inkluderade skådespelerskan Paulette Godard, ex-fru till Charlie Chaplin. Han träffade henne på ett av sina besök i USA. En affär började, som växte till en djup tillgivenhet, åtminstone från författarens sida. Han trodde att denna glada, begripliga, spontana kvinna hade karaktärsdrag som han själv saknade. "Allt är bra", skriver han i sin dagbok. - Ingen neurasteni. Det finns ingen skuldkänsla. Paulette fungerar bra för mig."

Tillsammans med Paulette bestämde han sig slutligen för att 1952 åka till Tyskland, där han inte hade varit på 30 år. I Osnabrück träffade han sin pappa, systern Erna och hennes familj. För Remarque var allt främmande, smärtsamt. I Berlin kunde man fortfarande se spår av kriget på många ställen. Folk verkade för honom på något sätt tillbakadragna i sig själva, vilsna.

Än en gång E.M. Remarque besökte Tyskland 1962. I en intervju med en av de ledande tyska tidningarna fördömde han skarpt nazismen, erinrade om mordet på sin syster Elfrida och hur hans medborgarskap togs ifrån honom. Han bekräftade sin oföränderliga pacifistiska ståndpunkt. Tyskt medborgarskap återlämnades aldrig till honom.

Efter hand har E.M. Remarque blir av med det psykologiska beroendet av Marlene. Han tillägnade Paulette sin nya roman En tid att leva och en tid att dö. 1957 skilde sig Remarque officiellt från Jutta, som reste till Monte Carlo, där hon bodde till sin död 1975, och gifte sig med Paulette året därpå i USA.

1959 E.M. Remarque drabbades av en stroke. Han lyckades övervinna sjukdomen. Men sedan dess lämnade han Schweiz allt mindre, medan Paulette reste mycket runt om i världen. Sedan utbytte paret romantiska brev. Det var dock omöjligt att kalla deras förhållande molnfritt. Remarques svåra karaktär blev milt sagt allt svårare med åren. Sådana drag hos hans karaktär som intolerans, själviskhet och envishet gjorde sig starkare påtagliga. Han fortsätter att dricka eftersom han enligt honom inte kan kommunicera med människor nyktert, inte ens med sig själv. Om Remarque på en fest började dricka mycket, gick Paulette trotsigt. Jag hatade när han pratade tyska.

Remarque skrev ytterligare två böcker: Natt i Lissabon och Skuggor i paradiset. Men hans hälsa försämrades. 1967 fick han två hjärtinfarkter.

Remarque tillbringade de två sista vintrarna av sitt liv med Paulette i Rom. Sommaren 1970 föll hans hjärta igen och han lades in på ett sjukhus i Locarno. Där dog han den 25 september. De begravde honom i Schweiz, blygsamt. Marlene Dietrich skickade rosor. Paulette lade dem inte på kistan.

Varje land, varje gång har sin egen Remarque. Hans romaner All Quiet on the Western Front och The Return, i moderna termer, blev kult på 1930-talet eftersom de var ett slags manifest för den "förlorade generationen" som upptäckte att de blivit lurade och förrådda. Men även i dag, nio decennier senare, låter den inre monologen av hjälten i The Return som en varning: ”Vi blev helt enkelt förrådda. Det sades: fäderneslandet, och i åtanke fanns en törst efter makt och smuts bland en handfull fåfänga diplomater och furstar. Det sades: en nation, och i åtanke kliade det efter aktiviteten hos generalernas herrar som lämnades utan arbete ... De fyllde på ordet "patriotism" med sin fantasi, törst efter ära, maktbegär. , bedräglig romantik, deras dumhet och merkantila girighet, och de presenterade det för oss som ett strålande ideal..."

För dem som bekantade sig med hans arbete i slutet av 1950-talet, läste för honom under de kommande tjugo eller trettio åren, är detta först och främst skaparen av bilder av ädla, direkta, modiga människor som är redo att offra sig för andras skull. För dem är det inte pengar, inte en karriär, inte några "upphöjda" ideal inspirerade av regeringen, skolan, kyrkan och media som är viktiga. För dem, framför allt, absoluta, eviga värden som gör en person till en person: kärlek, vänskap, kamratskap, lojalitet. Det var dessa egenskaper hos Remarques hjältar, trots livets alla svårigheter, som hjälpte dem att behålla sin mänskliga värdighet.

Remarques "magi", den förtrollande charmen i hans verk är också i många avseenden resultatet av den stil han skapade, som, det verkar, för alltid kommer att förbli hans "signatur", unik. Han är återhållsam, lakonisk, ironisk. Hans dialoger är kortfattade och samtidigt rymliga, vi hittar inte i dem överflödiga, onödiga ord och banala tankar. Han är inte främmande för naturbeskrivningar, landskap, men de kännetecknas också av snålhet och samtidigt uttrycksfullhet, klarhet i visuella medel. De inre monologerna av hans karaktärer är fulla av adel, maskulinitet, kombinerad med ömhet, andlig kyskhet, som det är omöjligt att inte tro på.

Och slutligen, kanske det viktigaste som mutade sovjetiska läsare: Remarque lär ingen, instruerar inte någonting. Han är inte en moralist, inte en predikant, inte en guru, han är bara en obarmhärtig, neutral berättare. Han fördömer inte sina hjältar med deras berusning, kontemplation, brist på social aktivitet.

Man kan bara förvånas över att den sovjetiska regeringen med sin extremt utvecklade skyddsinstinkt inte tände "rött ljus" för utgivningen av Remarques romaner. Kanske fungerade förtroendet för att ideologiskt läskunniga sovjetiska läsare skulle se, förstå och korrekt bedöma hans hjältars ideologiska tomhet, planlösheten, värdelösheten i deras existens.

Men det andra kan inte uteslutas. Trots att Remarques karaktärer lever sina egna speciella liv är de moraliska principer som de bekänner sig till i grunden sunda. För dem är samma sak helig som försvarade den "moraliska koden för kommunismens byggare", som, som ni vet, vid närmare granskning visade sig vara en version av kristen etik, skild från dess heliga grund.

Är inte Dr Raviks reflektioner från "Triumfbågen" fulla av mänsklighet: "Livet är liv, det kostar ingenting och kostar oändligt mycket. Du kan vägra det - det är enkelt. Men avsäger du dig inte samtidigt allt som dagligen, varje timme förlöjligas, hånas, det som kallas tro på mänskligheten och mänskligheten? Denna tro lever trots allt... På ett eller annat sätt behöver du fortfarande dra den här världen ur blod och smuts. Och även om du drar ut den minst en tum - det är fortfarande viktigt att du bara kämpade oupphörligt. Och medan du andas, missa inte möjligheten att återuppta kampen?

Det verkar som om den pessimism som lät redan i början angående betydelsen av Erich Maria Remarques verk knappast är berättigad. Och på 2000-talet befinner sig unga och inte så unga människor hela tiden i situationer där de behöver göra ett moraliskt val. Remarques hjältar hjälper till att förstå denna svåra fråga genom att erbjuda sitt exempel, sin moraliska ställning och samtidigt utan att påtvinga det. Det betyder att Remarques tid inte är slut, de kommer att läsa den.

Olga Varlamova, speciellt för rian.ru


Topp