Hem › Diverse › Hur en orgel är organiserad. Orgel (musikinstrument) Vad heter en liten orgel

Hur en orgel är organiserad. Orgel (musikinstrument) Vad heter en liten orgel

När man startar en berättelse om ett orgelinstruments struktur bör man börja med det mest uppenbara.

En orgelkonsol hänvisar till kontrollerna som inkluderar alla de många tangenterna, växlarna och pedalerna.

Så till spelenheter innehåller manualer och pedaler.

TILL klangfärg- registrera växlar. Utöver dem består orgelkonsolen av: dynamiska switchar - kanaler, en mängd olika fotomkopplare och copula-tangenter som överför registren från en manual till en annan.

De flesta organ är utrustade med kopler för att byta register till huvudmanualen. Dessutom kan organisten med hjälp av speciella spakar växla mellan olika kombinationer från banken av registerkombinationer.

Dessutom är en bänk installerad framför konsolen, på vilken musikern sitter, och orgelomkopplaren är placerad bredvid den.

Ett exempel på en orgelkopula

Men först till kvarn:

Copula. En mekanism som kan överföra register från en manual till en annan manual, eller till en pedalbräda. Detta är relevant när du behöver överföra ljudregistren för svagare manualer till starkare, eller föra ljudregistren till huvudmanualen. Kopulan slås på med speciella fotspakar med spärrar eller med hjälp av speciella knappar.
Kanal. Detta är en enhet med vilken du kan justera volymen för varje enskild manual. Samtidigt regleras persiennernas luckor i lådan genom vilken rören i just denna manual passerar.
Minnesbank av registerkombinationer. En sådan anordning är endast tillgänglig i elektriska organ, det vill säga i organ med en elektrisk traktur. Här skulle man anta att orgeln med en elektrisk dragkraft är något relaterad till de antediluvianska synthesizers, men blåsorgeln i sig är ett alltför tvetydigt instrument för att lätt kunna göra ett sådant förbiseende.
Färdiga registerkombinationer. Till skillnad från registerkombinationens minnesbank, som vagt liknar förinställningarna hos moderna digitala ljudprocessorer, är färdiga registerkombinationer organ med en pneumatisk registerdragning. Men kärnan är densamma: de gör det möjligt att använda färdiga inställningar.
Tutti. Men den här enheten inkluderar manualer och alla register. Här är strömbrytaren.

Manuell

Tangentbord med andra ord. Men orgeln har nycklar för att spela med fötterna - pedaler, så det är mer korrekt att säga manualen.

Vanligtvis finns det två till fyra manualer i orgeln, men ibland finns det exemplar med en manual, och även sådana monster som har så många som sju manualer. Namnet på manualen beror på platsen för rören den kontrollerar. Dessutom tilldelas varje manual sin egen uppsättning register.

I huvud Manualen innehåller vanligtvis de mest högljudda registren. Det kallas också för Hauptwerk. Den kan placeras både närmast artisten och i andra raden.

Oberwerk - lite tystare. Dess rör är placerade under rören i huvudmanualen.
Rückpositiv är ett helt unikt tangentbord. Hon styr de rör som är placerade separat från alla andra. Så, till exempel, om organisten sitter vänd mot instrumentet, kommer de att vara placerade bakom.
Hinterwerk - Denna manual styr pipor som finns på baksidan av orgeln.
Brustwerk. Men rören i denna handbok är placerade antingen direkt ovanför själva konsolen eller på båda sidor.
soloverk. Som namnet antyder är rören i denna manual utrustade med ett stort antal soloregister.

Dessutom kan det finnas andra manualer, men de som anges ovan är de vanligaste.

På 1600-talet fick orglarna en slags volymkontroll – en låda genom vilken pipor med jalusier av persienner passerade. Manualen som styrde dessa rör kallades Schwellwerk och låg på en högre nivå.

Pedaler

Orglar hade ursprungligen inte pedalbrädor. Det dök upp runt sextonde århundradet. Det finns en version att den uppfanns av en brabansk organist vid namn Louis van Walbeke.

Nu finns det en mängd olika pedalklaviatur, beroende på orgelns design. Det finns både fem och trettiotvå pedaler, det finns orglar utan pedalklaviatur alls. De kallas bärbara.

Vanligtvis styr pedalerna de basigaste pipor, för vilka en separat stav skrivs, under det dubbla partituren, som är skrivet för manualerna. Deras omfång är två eller till och med tre oktaver lägre än resten av tonerna, så en stor orgel kan ha ett omfång på nio och en halv oktaver.

Register

Register är en serie pipor av samma klangfärg, som i själva verket är ett separat instrument. För att byta register finns handtag eller strömbrytare (för orglar med elektrisk styrning), som är placerade på orgelkonsolen antingen ovanför manualen eller i närheten, på sidorna.

Kärnan i registerkontroll är som följer: om alla register är avstängda, kommer inte orgeln att ljuda när en tangent trycks ned.

Namnet på registret motsvarar namnet på dess största rör, och varje handtag tillhör sitt eget register.

Det finns hur labial, och vass register. De första hänför sig till kontroll av rör utan vass, dessa är register över öppna flöjter, det finns också register över slutna flöjter, principer, register över övertoner, som i själva verket bildar färgen på ljudet (drycker och alikvoter). I dem har varje ton flera svagare övertoner.

Men vassregister, som framgår av själva namnet, styr rör med vass. De kan kombineras i ljud med labialpipor.

Valet av register lämnas i musikpersonalen, det skrivs ovanför den plats där det eller det registret ska tillämpas. Men saken kompliceras av det faktum att organregistren vid olika tidpunkter och till och med bara i olika länder skiljde sig kraftigt från varandra. Därför är registreringen av en orgelstämma sällan specificerad i detalj. Vanligtvis är endast manualen, storleken på rören och närvaron eller frånvaron av vass korrekt indikerade. Alla andra nyanser av ljud ges till hänsyn till artisten.

Rör

Som du kan förvänta dig, är ljudet av rör strikt beroende av deras storlek. Dessutom är de enda pipor som låter exakt som det står i staven åtta fots pipor. Mindre trumpeter låter motsvarande högre, och större låter lägre än vad som står i staven.

De största rören, som inte finns i alla, utan bara i de största organen i världen, är 64 fot stora. De låter tre oktaver lägre än vad som står i den musikaliska staben. Därför, när organisten använder pedalerna medan han spelar i detta register, avges redan infraljud.

För att sätta upp små blygdläppar (det vill säga de utan tunga), använd ett stimhorn. Detta är en stång, i ena änden av vilken det finns en kon och i den andra - en kopp, med hjälp av vilken klockan på orgelns rör utvidgas eller smalnar av, och därigenom uppnås en förändring i tonhöjden.

Men för att ändra tonhöjden på stora pipor brukar de skära ut ytterligare metallbitar som böjer sig som vass och på så sätt ändrar ton på orgeln.

Dessutom kan vissa rör vara rent dekorativa. I det här fallet kallas de "blinda". De låter inte, men har ett uteslutande estetiskt värde.

Pianot har också en tractura. Där är det en mekanism för att överföra kraften från fingrarnas slag från nyckelns yta direkt till strängen. Kroppen spelar samma roll och är kroppens huvudsakliga kontrollmekanism.

Förutom att orgeln har en dragning som styr ventilerna på rören (det kallas även en speltraktur) har den även en registerdragning, som gör att du kan slå på och av hela registren.

Stora konsertorglar är större än alla andra musikinstrument.

Encyklopedisk YouTube

1 / 5

✪ Orgel - kungen av musikinstrument

✪ Musikinstrument (orgel). Johann Sebastian Bach | Musik Årskurs 2 #25 | info lektion

✪ Musik 11. Orgelljud - Academy of Entertaining Sciences

✪ Den största orgeln i Ukraina

✪ "Orgel??? Musikinstrument!!!", Baranova T.A. MBDOU №44

undertexter

Terminologi

Ja, även i livlösa föremål finns det denna typ av förmåga (δύναμις), till exempel i [musikaliska] instrument (ἐν τοῖς ὀργάνοις); de säger om en lyra att den är kapabel [att låta], och om den andra - att den inte är det, om den är dissonant (μὴ εὔφωνος).

Den typen av människor som handlar med instrument lägger all sin arbetskraft på det, som till exempel en kifared eller en som visar sitt hantverk på orgel och andra musikinstrument (organo ceterisque musicae instrumentis).
Musikens grunder, I.34

På ryska betyder ordet "organ" som standard blåsorgel, men används också i förhållande till andra varianter, inklusive elektroniska (analoga och digitala), som imiterar ljudet av en orgel. Organ är:

Ordet "orgel" är också vanligtvis kvalificerat med hänvisning till orgelbyggaren (t.ex. "Cavaillé-Cohl-orgel") eller varumärke ("Hammondorgel"). Vissa sorter av orgel har oberoende termer: antik hydraulik, bärbar, positiv, kunglig, harmonium, gurdy, etc.

Berättelse

Orgeln är ett av de äldsta musikinstrumenten. Dess historia går flera tusen år tillbaka i tiden. Hugo Riemann trodde att den gamla babyloniska säckpipan (1800-talet f.Kr.) var orgelns förfader: ”Pälsen blåstes upp genom en pipa, och i motsatta änden fanns en kropp med pipor, som utan tvekan hade tungor och flera hål." Orgelns grodd kan också ses i panflöjten, den kinesiska sheng och andra liknande instrument. Man tror att orgeln (vattenorgel, hydraulik) uppfanns av greken Ctesibius, som levde i Alexandria egyptiska 296-228. före Kristus e. Bilden av ett liknande verktyg är tillgänglig på ett mynt eller token från tiden för Nero. Stora orglar dök upp på 300-talet, mer eller mindre förbättrade orglar på 700- och 700-talen. Påven Vitalian är traditionellt krediterad för att ha introducerat orgeln i katolsk gudstjänst. På 800-talet var Bysans känt för sina organ. Den bysantinske kejsaren Constantine V Kopronym överlämnade 757 orgeln till den frankiske kungen Pepin den Korte. Senare överlämnade den bysantinska kejsarinnan Irina sin son, Karl den store, en orgel som lät vid Karls kröning. Orgeln ansågs på den tiden vara ett ceremoniellt attribut för den bysantinska och sedan den västeuropeiska kejsarmakten.

Konsten att bygga orglar utvecklades också i Italien, varifrån de skickades till Frankrike på 800-talet. Denna konst utvecklades senare i Tyskland. Orgeln har varit utbredd i Västeuropa sedan 1300-talet. Medeltida organ, i jämförelse med senare, var av rå utförande; ett manuellt tangentbord, till exempel, bestod av tangenter med en bredd på 5 till 7 cm, avståndet mellan tangenterna nådde en och en halv cm. De träffade tangenterna inte med fingrar, som de gör nu, utan med knytnävar. På 1400-talet minskade nycklarna och antalet pipor ökade.

Det äldsta exemplet på en medeltida orgel med relativt komplett mekanik (pipor har inte bevarats) anses vara en orgel från Norrlanda (en kyrkoförsamling på Gotland i Sverige). Detta verktyg är vanligtvis daterat till 1370-1400, även om vissa forskare tvivlar på en sådan tidig datering. För närvarande finns den norrländska orgeln förvarad på Nationalhistoriska museet i Stockholm.

På 1800-talet, framför allt tack vare den franske orgelmästaren Aristide Cavaille-Colls arbete, som satte sig för att designa orglar på ett sådant sätt att de kunde konkurrera med ljudet av en hel symfoniorkester med sitt kraftfulla och rika ljud, instrument av en tidigare aldrig tidigare skådad skala och kraft av ljud började dyka upp. , som ibland kallas symfoniska organ.

Enhet

Fjärrkontroll

Fjärrorgan ("spillt" från tyska Spieltisch or orgelavdelning) - en fjärrkontroll med alla verktyg som behövs för en organist, vars uppsättning är individuell i varje orgel, men de flesta har gemensamma: spel - handböcker Och pedal tangentbord(eller bara "trampa") och klang - växlar register. Det kan också vara dynamik kanaler, olika fotspakar eller knappar att slå på kopula och byta kombinationer från registerkombinationsminnesbank och en anordning för att slå på orgeln. Vid konsolen, på en bänk, sitter organisten under framförandet.

Copula - en mekanism genom vilken de medföljande registren i en manual kan ljuda när de spelas på en annan manual eller pedal. Orgel har alltid kopler med manualer för pedalen och kopler för huvudmanualen, och det finns nästan alltid kopler med svagare manualer för starkare. Copulan slås på/av med en speciell fotkontakt med spärr eller knapp.
Kanal - en enhet med vilken du kan justera volymen för denna manual genom att öppna eller stänga persiennerna i lådan där rören i denna manual är placerade.
Registerkombinationens minnesbank är en anordning i form av knappar, endast tillgänglig i organ med en elektrisk registerdragning, som gör att du kan memorera registerkombinationer och därigenom förenkla registerväxling (ändra den övergripande klangfärgen) under framförandet.
Färdiga registerkombinationer - en enhet i organ med en pneumatisk registerdragning som låter dig slå på en färdig uppsättning register (vanligtvis p, mp, mf, f)
(från italienska Tutti - alla) - knappen för att slå på orgelns alla register och copulor.

handböcker

De första musikinstrumenten med orgelpedal går tillbaka till mitten av 1400-talet. - det här är tablået av den tyske musikern Adam från Åleborg (Engelsk) ryska(Adam Ileborgh, ca 1448) och Buxheims orgelbok (ca 1470). Arnolt Schlick i Spiegel der Orgelmacher (1511) skriver redan utförligt om pedalen och bifogar sina stycken, där den används med stor virtuositet. Bland dem sticker den unika behandlingen av antifonen ut. Ascendo ad Patrem meum för 10 röster, varav 4 anförtros pedaler. Framförandet av detta stycke krävde förmodligen någon form av speciella skor, som gjorde att en fot samtidigt kunde trycka på två tangenter på en tredjes avstånd. I Italien dyker toner med orgelpedalen upp mycket senare - i toccator från Annibale Padovano (1604).

Register

Varje piporrad av en blåsorgel av samma klangfärg utgör så att säga ett separat instrument och kallas Registrera. Var och en av de utdragbara eller infällbara dragstångsrattarna (eller elektroniska omkopplare) som finns på orgelkonsolen ovanför klaviaturen eller på sidorna av notstället slår på eller av motsvarande rad med orgelpipor. Om dragstänger är avstängda kommer orgeln inte att ljuda när en tangent trycks ned.

Varje ratt motsvarar registret och har sitt eget namn som indikerar stigningen på det största röret i detta register - fötter, traditionellt betecknat med fot i Principal. Till exempel är piperna i Gedackt-registret stängda och låter en oktav lägre, så en sådan tonpipa "till" subcontroctave betecknas som 32", med en faktisk längd på 16". Vassregister, vars stigning beror på själva vassens massa snarare än på klockans höjd, anges också i fot, liknande längden som Huvudregisterröret i stigning.

Registren är grupperade i familjer enligt ett antal förenande egenskaper - principal, flöjter, gambas, alikvoter, drycker, etc. Huvudregistren omfattar alla 32-, 16-, 8-, 4-, 2-, 1-fotsregister , auxiliary (eller överton ) - alikvoter och drycker. Varje pipa i huvudregistret återger bara ett ljud av samma tonhöjd, styrka och klang. Alikvoter återger en ordinär överton till huvudljudet, blandningar ger ett ackord, som består av flera (vanligtvis från 2 till ett dussin, ibland upp till femtio) övertoner till ett givet ljud.

Alla register för röranordningen är indelade i två grupper:

Labial- register med öppna eller stängda rör utan vass. Denna grupp inkluderar: flöjter (bredskaliga register), principaler och smalskaliga sådana (tyska Streicher - "streichers" eller stråkar), såväl som övertonsregister - alikvoter och drycker, där varje ton har en eller flera (svagare) övertoner.
Vass- register, i vars rör det finns en tunga, när de utsätts för den tillförda luften, som ger ett karaktäristiskt ljud som liknar klangfärgen, beroende på registrets namn och designegenskaper, med vissa blåsorkestermusikinstrument: oboe, klarinett , fagott, trumpet, trombon etc. Vassregister kan placeras inte bara vertikalt, utan också horisontellt - sådana register utgör en grupp som är från fr. chamade kallas "shamad".

Anslutning av olika typer av register:

ital. Organo pleno - labial och vass register tillsammans med potion;
fr. Grand jeu - labial och vass utan drycker;
fr. Plein jeu - labial med potion.

Kompositören kan ange namnet på registret och storleken på rören i noterna ovanför den plats där detta register ska appliceras. Valet av register för framförandet av ett musikaliskt verk kallas registrering, och de medföljande registren - registerkombination.

Eftersom registren i olika orglar i olika länder och epoker inte är desamma anges de vanligtvis inte i detalj i orgeldelen: endast manualen, beteckningen på pipor med eller utan vass och storleken på pipor skrivs över en eller annan plats i orgelstämman, och resten lämnas åt den diskretionerande utövaren. Större delen av den musikaliska orgelrepertoaren har inga författarbeteckningar när det gäller registreringen av verket, så tidigare epokers tonsättare och organister hade sina egna traditioner och konsten att kombinera olika orgeltoner fördes muntligt vidare från generation till generation.

Rör

Registerrören låter annorlunda:

8-fots pipor låter i enlighet med notation;
4- och 2-fot låter en respektive två oktaver högre;
16- och 32-fotare låter en respektive två oktaver lägre;
De 64 fot långa labialpiporna som finns i världens största orglar låter tre oktaver under skivan, därför avger de som manövreras av tangenterna på pedalen och manualen under motoktaven redan infraljud;
de upptill stängda blygdläpparna låter en oktav lägre än de öppna.

Ett stimhorn används för att stämma orgelns små öppna blygdläppar i metall. Med detta hammarformade verktyg rullas eller utvidgas rörets öppna ände. Större öppna rör trimmas genom att skära en vertikal bit av metall nära eller direkt från rörets öppna ände, som är böjd i en eller annan vinkel. Öppna trärör har vanligtvis en trä- eller metalljustering som kan justeras så att röret kan trimmas. Stängda trä- eller metallrör justeras genom att justera pluggen eller locket i rörets övre ände.

Fasadpipor av orgeln kan också spela en dekorativ roll. Om rören inte låter, så kallas de "dekorativa" eller "blinda" (eng. dummypipor).

Traktura

En organ tractura är ett system av överföringsanordningar som funktionellt förbinder kontrollerna på orgelns konsol med orgelns luftlåsanordningar. Speltraktorn överför rörelsen av de manuella nycklarna och pedalen till ventilerna på ett visst rör eller grupp av rör i en dryck. Registeröversikten ger påslagning eller avstängning av hela registret eller en grupp av register som svar på att man trycker på vippströmställaren eller flyttar registerhandtaget.

Genom registertrakturen agerar även orgelns minne - kombinationer av register, förkonfigurerade och inbäddade i organets anordning - färdiga, fasta kombinationer. De kan namnges både genom kombinationen av register - Pleno, Plein Jeu, Gran Jeu, Tutti, och av ljudstyrkan - Piano, Mezzopiano, Mezzoforte, Forte. Förutom färdiga kombinationer finns det fria kombinationer som gör att organisten kan välja, memorera och ändra en uppsättning register i orgelns minne efter eget gottfinnande. Minnets funktion är inte tillgänglig i alla organ. Det saknas i organ med en mekanisk registertraktur.

Mekanisk

Den mekaniska tracturaen är en referens, autentisk och den vanligaste för tillfället, vilket gör att du kan utföra det bredaste utbudet av verk från alla epoker; mekanisk dragning ger inte fenomenet "fördröjning" av ljud och låter dig noggrant känna luftventilens position och beteende, vilket gör det möjligt för den bästa kontrollen av instrumentet av organisten och uppnåendet av högpresterande teknik. Nyckeln till manualen eller pedalen, när du använder en mekanisk dragkraft, är ansluten till luftventilen med ett system av lätta trä- eller polymerstavar (abstrakt), rullar och spakar; ibland, i stora gamla orglar, användes en kabelblocksöverföring. Eftersom rörelsen av alla dessa element endast utförs av organistens ansträngning, finns det begränsningar i storleken och arten av arrangemanget av orgelns klingande element. I gigantiska orglar (mer än 100 register) används mekanisk dragkraft antingen inte eller kompletteras med en Barker-maskin (en pneumatisk förstärkare som hjälper till att trycka på tangenterna; sådana är de franska orglar från tidigt 1900-tal, till exempel Stora salen från Moskvas konservatorium och kyrkan Saint-Sulpice i Paris). Det mekaniska spelandet kombineras vanligtvis med shleyfladesystemets mekaniska registerdragning och vindladd.

Pneumatisk

Pneumatisk traktur - den vanligaste i romantiska organ - från slutet av 1800-talet till 20-talet av 1900-talet; genom att trycka på knappen öppnas en ventil i styrluftkanalen, till vilken lufttillförseln öppnar den pneumatiska ventilen i ett visst rör (när man använder vindbladsshleyflade är det extremt sällsynt) eller en hel serie rör av samma ton (vindbladskegellade, karakteristisk för pneumatisk dragkraft). Det gör det möjligt att bygga enorma instrument när det gäller uppsättningen av register, eftersom den inte har några effektbegränsningar för den mekaniska dragkraften, men den har fenomenet ljud "fördröjning". Detta gör det ofta omöjligt att framföra tekniskt komplicerade verk, särskilt i "våt" kyrkakustik, med tanke på att fördröjningstiden för ljudet från registret inte bara beror på avståndet från orgelkonsolen, utan också på dess rörstorlek, närvaron av reläer i kanalen, som påskyndar driften av mekaniken för på grund av förfriskningen av impulsen, rörets designegenskaper och typen av vindlad som används (nästan alltid är det en kegellad, ibland är det en membranlad: det fungerar för att släppa ut luft, extremt snabb respons). Dessutom kopplar den pneumatiska dragningen bort tangentbordet från luftventilerna, vilket berövar organisten känslan av "feedback" och försämrar kontrollen över instrumentet. Pneumatisk dragning av orgeln är bra för att framföra soloverk från den romantiska perioden, svår att spela i en ensemble och inte alltid lämplig för barock och samtida musik.

Elektrisk

Eltraktor är en traktor som användes mycket under 1900-talet, med direkt signalöverföring från en nyckel till ett elektromekaniskt ventilöppnings-stängningsrelä med hjälp av en likströmspuls i en elektrisk krets. För närvarande ersätts mer och mer ofta av mekaniska. Detta är den enda trakturan som inte lägger några begränsningar på antalet och placeringen av registren, samt placeringen av orgelkonsolen på scenen i salen. Det låter dig placera grupper av register i olika ändar av salen, styra orgeln från ett obegränsat antal extra konsoler, spela musik för två och tre orglar på en orgel och även placera konsolen på en bekväm plats i orkestern, från vilken konduktören kommer att vara tydligt synlig. Det låter dig koppla flera orglar till ett gemensamt system, och ger också en unik möjlighet att spela in ett framförande med efterföljande uppspelning utan medverkan av en organist. Nackdelen med den elektriska trakturen, såväl som den pneumatiska, är brottet i "feedback" av organistens fingrar och luftventiler. Dessutom kan en elektrisk traktor fördröja ljudet på grund av svarstiden för de elektriska ventilreläerna, såväl som distributionsomkopplaren (i moderna organ är denna enhet elektronisk och ger ingen fördröjning; i instrument från första halvan och i mitten av 1900-talet var den ofta elektromekanisk). När de aktiveras ger elektromekaniska reläer ofta ytterligare "metalliska" ljud - klick och knackningar, som, till skillnad från liknande "trä" övertoner av mekanisk dragning, inte alls dekorerar ljudet av verket. I vissa fall får de största rören på en annars helt mekanisk orgel (till exempel i ett nytt instrument från Hermann Eule i Belgorod) en elektrisk ventil, vilket beror på behovet av att bevara området för den mekaniska ventilen , och som ett resultat, spelinsatser, i basen inom acceptabla gränser. Vid byte av registerkombinationer kan buller även avges av en registereltraktor. Ett exempel på en akustiskt utmärkt orgel med en mekanisk spelande dragning och samtidigt en ganska bullrig registerdragning är den schweiziska Kuhn-orgeln i den katolska katedralen i Moskva.

Övrig

De största organen i världen

Den största orgeln i Europa är den stora orgeln i St. Stefans katedral i Passau (Tyskland), byggd av det tyska företaget Stenmayer & Co. Den har 5 manualer, 229 register, 17 774 rör. Det anses vara det fjärde största operativa organet i världen.

Tills nyligen var den största orgeln i världen med en helt mekanisk speltraktur (utan användning av elektronisk och pneumatisk kontroll) orgeln i katedralen St. Trinity i Liepaja (4 manualer, 131 register, mer än 7 tusen pipor), men 1979 installerades en orgel med fem manualer, 125 register och cirka 10 tusen pipor i den stora konsertsalen i Sydney Opera House scenkonstcenter . Nu anses den vara den största (med en mekanisk dragkraft).

Huvudorgeln i katedralen i Kaliningrad (4 manualer, 90 register, cirka 6,5 tusen pipor) är den största orgeln i Ryssland.

Experimentella kroppar

Orglar av original design och stämning har utvecklats sedan andra hälften av 1500-talet, som till exempel den italienske musikteoretikern och kompositören N. Vicentinos arkiorgel. Sådana organ har dock inte fått någon bred spridning. Idag ställs de ut som historiska artefakter i museer för musikinstrument tillsammans med andra experimentella instrument från det förflutna.

I den filippinska staden Las Piñas (i kyrkan St. Joseph) installerades en unik orgel 1822, i vars design 832 bambupipor används.

På 1900-talet, en holländsk fysiker

"King of Instruments" är precis vad som kallas för blåsorgelns enorma storlek, fantastiska ljudomfång och unika klangrikedom. Ett musikinstrument med en hundraårig historia, som överlevde perioder av stor popularitet och glömska, det tjänade både för gudstjänster och sekulär underhållning. Orgeln är också unik genom att den tillhör klassen blåsinstrument, men den är samtidigt utrustad med nycklar. En egenskap hos detta majestätiska instrument är att för att spela det måste artisten mästerligt kontrollera inte bara sina händer utan också sina ben.

Lite historia

Orgeln är ett musikinstrument med en rik och urgammal historia. Enligt experter kan förfäderna till denna jätte betraktas som syrinxen - den enklaste Pan reed-flöjten, den antika orientaliska sheng-rörorgeln och den babyloniska säckpipan. Det som förenar alla dessa olika instrument är att för att extrahera ljud från dem krävs ett kraftfullare luftflöde än vad mänskliga lungor kan skapa. Redan under antiken fann man en mekanism som kunde ersätta mänsklig andning – pälsar, liknande de som användes för att fläkta elden i smedjan.

Antik historia

Redan på II-talet f.Kr. e. Grekisk hantverkare från Alexandria Ctesibius (Ktesebius) uppfann och monterade en hydraulisk orgel - hydraulik. Luft tvingades in i den av en vattenpress och inte av en bälg. Tack vare dessa förändringar blev luftflödet mycket jämnare, och orgelns klang blev vackrare och jämnare.

Under de första århundradena av kristendomens spridning ersatte luftpälsar vattenpumpen. Tack vare denna ersättning blev det möjligt att öka både antalet och storleken på pipor i orgeln.

Orgelns vidare historia, ett musikinstrument som är ganska högt och lite reglerat, utvecklades i sådana europeiska länder som Spanien, Italien, Frankrike och Tyskland.

Medeltiden

I mitten av 500-talet e.Kr. e. orglar byggdes i många spanska kyrkor, men på grund av deras mycket höga ljud användes de endast på stora högtider. År 666 introducerade påven Vitalian detta instrument i den katolska gudstjänsten. Under 700-800-talen genomgick orgeln flera förändringar och förbättringar. Det var vid denna tid som de mest kända orgeln skapades i Bysans, men konsten att bygga dem utvecklades också i Europa.

På 900-talet blev Italien centrum för deras produktion, varifrån de beställdes till och med till Frankrike. I framtiden dök skickliga hantverkare upp även i Tyskland. På 1000-talet byggdes sådana musikaliska jättar i de flesta europeiska länder. Det är dock värt att notera att det moderna instrumentet skiljer sig väsentligt från hur den medeltida orgeln ser ut. De verktyg som skapades under medeltiden var mycket grövre än senare. Så storleken på tangenterna varierade från 5 till 7 cm, och avståndet mellan dem kunde nå 1,5 cm. För att spela en sådan orgel använde artisten inte sina fingrar, utan sina nävar och slog tangenterna med kraft.

På 1300-talet blev orgeln ett populärt och utbrett instrument. Detta underlättades av förbättringen av detta instrument: orgelns tangenter ersatte stora och obekväma plattor, ett bastangentbord för fötterna dök upp, utrustat med en pedal, registren blev märkbart mer mångsidiga och utbudet blev bredare.

Renässans

På 1400-talet utökades antalet pipor och nycklarna minskade i storlek. Under samma period blev en liten bärbar (organetto) och en liten stationär (positiv) orgel populär och utbredd.

På 1500-talet blev musikinstrumentet mer och mer komplext: klaviaturen blev femmanuell, och omfånget för var och en av manualerna kunde nå upp till fem oktaver. Registerväxlar dök upp, vilket gjorde det möjligt att avsevärt öka klangfärgsmöjligheterna. Var och en av tangenterna kunde kopplas till dussintals, och ibland till och med hundratals pipor, som gjorde ljud som var samma i höjd, men skilde sig i färg.

Barock

Många forskare kallar 1600-1700-talen för den gyllene perioden för orgelframförande och orgelbyggande. Instrumenten som byggdes på den tiden lät inte bara bra och kunde imitera ljudet av vilket instrument som helst, utan också av hela orkestergrupper och till och med körer. Dessutom kännetecknades de av transparensen och klarheten i klangljud, vilket är mest lämpligt för framförandet av polyfoniska verk. Det bör noteras att de flesta av de stora orgelkompositörerna, som Frescobaldi, Buxtehude, Sweelinck, Pachelbel, Bach, skrev sina verk specifikt för "barockorgeln".

"Romantisk" period

1800-talets romantik hade, enligt många forskare, med sin önskan att ge detta musikinstrument ett rikt och kraftfullt klang inneboende i en symfoniorkester ett tvivelaktigt och till och med negativt inflytande på både konstruktionen av orglar och orgelmusik. Masters, och först av allt fransmannen Aristide Cavaillé-Coll, försökte skapa instrument som kunde bli en orkester för en artist. Instrument dök upp där orgelns klang blev ovanligt kraftfullt och storskaligt, nya klangfärger dök upp och olika designförbättringar gjordes.

ny tid

1900-talet, särskilt i början, präglas av en önskan om gigantism, vilket återspeglades i organen och deras skala. Dessa trender gick dock snabbt över, och bland artister och orgelbyggare uppstod en rörelse som förespråkade en återgång till bekväma och enkla instrument i barockstil med en autentisk orgelklang.

Utseende

Det vi ser från salen är den yttre sidan, och den kallas orgelns fasad. När man tittar på det är det svårt att avgöra vad det är: en underbar mekanism, ett unikt musikinstrument eller ett konstverk? En beskrivning av en orgel, ett musikinstrument av verkligt imponerande storlek, kan uppgå till flera volymer. Vi kommer att försöka göra generella skisser i flera rader. Först och främst är orgelns fasad unik och oefterhärmlig i var och en av hallarna eller templen. Det enda som är vanligt är att det består av rör sammansatta i flera grupper. I var och en av dessa grupper är rören höjdjusterade. Bakom orgelns strama eller rikt dekorerade fasad ligger en komplex struktur, tack vare vilken artisten kan imitera fågelröster eller bränningens ljud, imitera det höga ljudet av en flöjt eller en hel orkestergrupp.

Hur är det ordnat?

Låt oss titta på organets struktur. Ett musikinstrument är mycket komplext och kan bestå av tre eller flera små orglar, som utövaren kan styra samtidigt. Var och en av dem har sin egen uppsättning rör - register och manuell (tangentbord). Denna komplexa mekanism styrs från verkställande konsolen, eller, som det också kallas, predikstolen. Det är här som tangentborden (manualerna) är placerade ovanför varandra, på vilka artisten spelar med händerna, och under - enorma pedaler - tangenter för fötterna, så att du kan extrahera de lägsta basljuden. Det kan finnas många tusen pipor i orgeln, uppradade i rad, och placerade i de inre kamrarna, stängda från betraktarens ögon av en dekorativ fasad (allén).

Var och en av de små organen som ingår i den "stora" har sitt eget syfte och namn. De vanligaste är följande:

chef - Haupwerk;
övre - Oberwerk;
Ruckpositiv - Rückpositiv.

Haupwerk - "huvudorgel" innehåller huvudregistren och är den största. Något mindre och mjukare klingande Rückpositiv, dessutom innehåller den även några soloregister. "Oberwerk" - "övre" introducerar ett antal onomatopoetiska och solotoner i ensemblen. "Rukpositive" och "Overwerk" rör kan installeras i halvstängda slutarkammare, som öppnas och stängs med hjälp av en speciell kanal. På grund av detta kan effekter som en gradvis ökning eller minskning av ljudet skapas.

Som ni minns är orgeln ett musikinstrument, tangentbord och blås på samma gång. Den består av många pipor, som var och en kan producera ljudet av samma klang, tonhöjd och styrka.

En grupp pipor som producerar ljud av samma klangfärg kombineras till register som kan slås på från konsolen. Sålunda kan artisten välja önskat register eller en kombination av dem.

Luft pumpas in i moderna organ med hjälp av en elmotor. Från pälsar, genom luftkanaler gjorda av trä, riktas luften till vinlads - ett speciellt system av trälådor, i de övre locken av vilka speciella hål är gjorda. Det är i dem som orgelpiporna förstärks med sina "ben", i vilka luft från vinlad kommer under tryck.

Som låter med hjälp av rör (metall, trä, utan vass och med vass) av olika klangfärger, i vilka luft blåses in med hjälp av bälg.

Orgelspel utförs med hjälp av flera tangentbord för händer (manualer) och ett pedaltangentbord.

När det gäller ljudrikedom och överflöd av musikaliska medel rankas orgeln först bland alla instrument och kallas ibland för "instrumentens kung". På grund av sin uttrycksfullhet har den länge varit kyrkans egendom.

En person som spelar musik på en orgel kallas organist.

Soldater från det tredje riket kallade det sovjetiska raketsystemet BM-13 för "Stalins orgel" på grund av ljudet från missilernas svans.

Orgelns historia

Organets embryo kan ses i, såväl som i. Man tror att orgeln (hydraulos; även hydraulikon, hydraulis - "vattenorgel") uppfanns av greken Ktesibius, som bodde i Alexandria i Egypten 296-228. före Kristus e. Bilden av ett liknande verktyg är tillgänglig på ett mynt eller token från tiden för Nero.

Stora orglar dök upp på 300-talet, mer eller mindre förbättrade orglar på 700- och 700-talen. Påven Vitalian (666) introducerade orgeln i den katolska kyrkan. På 800-talet var Bysans känt för sina organ.

Konsten att bygga orglar utvecklades också i Italien, varifrån de skickades till Frankrike på 800-talet. Senare utvecklades denna konst i Tyskland. Orgeln började få den största och allestädes närvarande distributionen under XIV-talet. På 1300-talet dök det upp en pedal i orgeln, det vill säga ett tangentbord för fötterna.

Medeltida organ, i jämförelse med senare, var av rå utförande; ett manuellt tangentbord, till exempel, bestod av tangenter med en bredd på 5 till 7 cm, avståndet mellan tangenterna nådde en och en halv cm. De träffade tangenterna inte med fingrar, som de gör nu, utan med knytnävar.

På 1400-talet minskade nycklarna och antalet pipor ökade.

Organenhet

Förbättrade orglar nådde ett stort antal pipor och rör; till exempel orgeln i Paris i kyrkan St. Sulpice har 7 tusen rör och rör. I orgeln finns pipor och rör av följande storlekar: vid 1 fot låter noterna tre oktaver högre än skrivna, vid 2 fot, toner låter två oktaver högre än skrivna, vid 4 fot låter toner en oktav högre än skrivna, kl. 8 fot, noter låter som de är skrivna, vid 16 fot - toner låter en oktav under skrivna, vid 32 fot - toner låter två oktaver under skrivna. Att stänga röret från ovan leder till en minskning av de emitterade ljuden med en oktav. Alla organ har inte stora rör.

Det finns från 1 till 7 klaviaturer i orgeln (vanligtvis 2-4); de kallas handböcker. Även om varje orgelklaviatur har en volym på 4-5 oktaver, tack vare att pipan låter två oktaver under eller tre oktaver över de skrivna tonerna, har volymen på en stor orgel 9,5 oktaver. Varje uppsättning pipor av samma klang är så att säga ett separat instrument och kallas Registrera.

Var och en av de infällbara eller infällbara knapparna eller registren (placerade ovanför tangentbordet eller på sidorna av instrumentet) aktiverar en motsvarande rad av rör. Varje knapp eller register har sitt eget namn och en motsvarande inskription, som anger längden på det största röret i detta register. Kompositören kan ange namnet på registret och storleken på rören i noterna ovanför den plats där detta register ska appliceras. (Valet av register för framförandet av ett musikstycke kallas registrering.) Register i organen är från 2 till 300 (oftast finns från 8 till 60).

Alla register delas in i två kategorier:

Register med rör utan vass(labialregister). Denna kategori omfattar register över öppna flöjter, register över slutna flöjter (bourdons), register av övertoner (drycker), där varje ton har flera (svagare) harmoniska övertoner.
Register med rör med vass(vassregister). Kombinationen av register för båda kategorierna tillsammans med en dryck kallas plein jeu.

Tangentborden eller manualerna finns i terrasserade orglar, den ena ovanför den andra. Utöver dem finns det också ett pedalklaviatur (från 5 till 32 tangenter), främst för låga ljud. Delen för händerna är skriven på två stavar - i tangenterna och som för. Pedaldelen skrivs ofta separat på samma stav. Pedalklaviaturen, helt enkelt kallad "pedal", spelas med båda fötterna, med hälen och tån omväxlande (fram till 1800-talet, endast tån). En orgel utan pedal kallas positiv, en liten bärbar orgel kallas portabel.

Manualer i orglar har namn som beror på pipans placering i orgeln.

Huvudmanualen (som har de mest högljudda registren) - i den tyska traditionen kallas Hauptwerk(Fransk Grand orgue, Grand clavier) och ligger närmast artisten, eller på andra raden;
Den näst viktigaste och mest högljudda manualen i den tyska traditionen kallas Oberwerk(högre version) eller Positiv(lätt version) (fr. Рositif), om pipor i denna manual är placerade OVAN Hauptwerks pipor, eller Ruckpositiv, om pipor i denna manual är placerade separat från resten av orgelns pipor och är installerade bakom baksidan av organisten; Oberwerk- och Positiv-tangenterna på spelkonsolen är placerade en nivå ovanför Hauptwerk-tangenterna, och Ruckpositiv-tangenterna är en nivå under Hauptwerk-tangenterna, och reproducerar därigenom instrumentets arkitektoniska struktur.
Manualen, vars rör är placerade inuti en slags låda, som har vertikala luckor i den främre delen av persiennerna i den tyska traditionen kallas Schwellwerk(fr. Recit (expressif). Schwellwerk kan placeras både högst upp på orgeln (vanligare), och på samma nivå som Hauptwerk. Schwellwerka-tangenter finns på spelkonsolen på en högre nivå än Hauptwerk, Oberwerk , Positiv, Ruckpositiv.
Befintliga typer av manualer: Hinterwerk(pipor finns på baksidan av orgeln), Brustwerk(pipor är placerade direkt ovanför organistsätet), Solowerk(soloregister, mycket höga trumpeter arrangerade i en separat grupp), Kör etc.

Följande enheter tjänar som lättnad för spelarna och ett sätt att förstärka eller dämpa sonoritet:

kopula- en mekanism genom vilken två tangentbord är anslutna, varvid registren som förs fram på dem verkar samtidigt. Copulan gör det möjligt för spelaren på en manual att använda de utökade registren i en annan.

4 fotstöd ovanför pedalbräda(Pеdale de combinaison, Tritte), som var och en verkar på en viss kombination av register.

Persienner- en anordning som består av dörrar som stänger och öppnar hela rummet med rör av olika register, som ett resultat av vilket ljudet förstärks eller försvagas. Dörrar sätts i rörelse av en fotbräda (kanal).

Orgeln kombineras ofta med orkestern och sång i oratorier, kantater, psalmer och även i opera.

Det finns också elektriska (elektroniska) organ, t.ex. Hammond.

Kompositörer som komponerade orgelmusik

Johann Sebastian Bach
Johann Adam Reinken
Johann Pachelbel
Dietrich Buxtehude
Girolamo Frescobaldi
Johann Jakob Froberger
Georg Friedrich Handel
Siegfried Karg-Elert
Henry Purcell
Max Reger
Vincent Lübeck
Johann Ludwig Krebs
Matthias Weckman
Domenico Zipoli
Cesar Frank

Video: Orgel på video + ljud

Tack vare dessa videor kan du bekanta dig med instrumentet, se det riktiga spelet på det, lyssna på ljudet, känna teknikens särdrag:

Försäljning av verktyg: var kan man köpa/beställa?

Uppslagsverket innehåller ännu ingen information om var man kan köpa eller beställa detta instrument. Du kan ändra det!

Organ(Latin organum från andra grekiska ὄργανον - "verktyg, verktyg") - ett tangentbordsblåsinstrument, den största typen av musikinstrument.

Enhet och ljud

Dess höjd och längd är lika med storleken på väggen från grunden till taket i en stor byggnad - ett tempel eller en konsertsal.
Enheten, principerna för ljudproduktion och andra egenskaper hos en viss orgel beror direkt på dess typ och typ.
I akustiska organ (vind, ånga, mun, vind, hydrauliskt, mekaniskt etc.) genereras ljud på grund av luftvibrationen i speciella orgelrör - metall, trä, bambu, vass, etc., som kan vara med vass. , eller utan tungor. Samtidigt kan luft pressas in i orgelns pipor på olika sätt - i synnerhet med hjälp av speciella bälgar.
Under flera århundraden, för framförandet av nästan all kyrkomusik, såväl som musikverk skrivna i andra genrer, användes endast blåsorglar. Det är dock känt om den kyrkliga och världsliga användningen av organistrum, inte ett blåsinstrument, utan ett stråkinstrument med orgelegenskaper.
Den elektriska orgeln skapades ursprungligen för att elektroniskt simulera ljudet av vindorglar, men sedan började elektriska orglar delas in i flera typer efter deras funktionella syfte:

Kyrkans elektriska orglar, vars möjligheter är maximalt anpassade för framförande av helig musik i kulttempler.
Elektriska orglar för konsertframförande av populärmusik, inklusive jazz och rock.
Elektriska orglar för hemmamusikframställning av amatörer.
Programmerbara orglar för professionellt studioarbete

Låt oss överväga mer detaljerat strukturen av vindorgeln. Den består av följande delar:

Fjärrkontroll
En orgelkonsol hänvisar till kontrollerna som inkluderar alla de många tangenterna, växlarna och pedalerna.
spelenheter inkluderar manualer och pedaler.
Till klang - registrera växlar. Utöver dem består orgelkonsolen av: dynamiska omkopplare - kanaler, en mängd olika fotomkopplare och nycklar för att slå på copulas, som överför registren i en manual till en annan.
De flesta organ är utrustade med kopler för att byta register till huvudmanualen. Dessutom kan organisten med hjälp av speciella spakar växla mellan olika kombinationer från banken av registerkombinationer.
Dessutom är en bänk installerad framför konsolen, på vilken musikern sitter, och orgelomkopplaren är placerad bredvid den.

Manuell
Tangentbord med andra ord. Men orgeln har nycklar för att spela med fötterna - pedaler, så det är mer korrekt att säga manualen trots allt.
Vanligtvis finns det två till fyra manualer i orgeln, men ibland finns det exemplar med en manual, och även sådana monster som har så många som sju manualer. Namnet på manualen beror på platsen för rören den kontrollerar. Dessutom tilldelas varje manual sin egen uppsättning register.
Huvudmanualen innehåller vanligtvis de mest högljudda registren. Det kallas också för Hauptwerk. Den kan placeras både närmast artisten och i andra raden.
Oberwerk - lite tystare. Dess rör är placerade under rören i huvudmanualen.
Rückpositiv är ett helt unikt tangentbord. Hon styr de rör som är placerade separat från alla andra. Så, till exempel, om organisten sitter vänd mot instrumentet, kommer de att vara placerade bakom.
Hinterwerk - Denna manual styr pipor som finns på baksidan av orgeln.
Brustwerk. Men rören i denna handbok är placerade antingen direkt ovanför själva konsolen eller på båda sidor.
soloverk. Som namnet antyder är rören i denna manual utrustade med ett stort antal soloregister.
Dessutom kan det finnas andra manualer, men de som anges ovan är de vanligaste.
På 1600-talet fick orglarna en sorts volymkontroll – en låda genom vilken pipor passerade med luckor. Manualen som styrde dessa rör kallades Schwellwerk och låg på en högre nivå.
Pedaler
Orglar hade ursprungligen inte pedalbrädor. Det dök upp runt sextonde århundradet. Det finns en version att den uppfanns av en brabansk organist vid namn Louis van Walbeke.
Nu finns det en mängd olika pedalklaviatur, beroende på orgelns design. Det finns både fem och trettiotvå pedaler, det finns orglar utan pedalklaviatur alls. De kallas bärbara.
Vanligtvis styr pedalerna de basigaste pipor, för vilka en separat stav skrivs, under det dubbla partituren, som är skrivet för manualerna. Deras omfång är två eller till och med tre oktaver lägre än resten av tonerna, så en stor orgel kan ha ett omfång på nio och en halv oktaver.
Register
Registren är en serie pipor av samma klangfärg, som i själva verket är ett separat instrument. För att byta register finns handtag eller strömbrytare (för orglar med elektrisk styrning), som är placerade på orgelkonsolen antingen ovanför manualen eller i närheten, på sidorna.
Kärnan i registerkontroll är som följer: om alla register är avstängda, kommer inte orgeln att ljuda när en tangent trycks ned.
Namnet på registret motsvarar namnet på dess största rör, och varje handtag tillhör sitt eget register.
Det finns både labial- och vassregister. De första hänför sig till kontroll av rör utan vass, dessa är register över öppna flöjter, det finns också register över slutna flöjter, principer, register över övertoner, som i själva verket bildar färgen på ljudet (drycker och alikvoter). I dem har varje ton flera svagare övertoner.
Men vassregister, som framgår av själva namnet, styr rör med vass. De kan kombineras i ljud med labialpipor.
Valet av register lämnas i musikpersonalen, det skrivs ovanför den plats där det eller det registret ska tillämpas. Men saken kompliceras av det faktum att organregistren vid olika tidpunkter och till och med bara i olika länder skiljde sig kraftigt från varandra. Därför är registreringen av en orgelstämma sällan specificerad i detalj. Vanligtvis är endast manualen, storleken på rören och närvaron eller frånvaron av vass korrekt indikerade. Alla andra nyanser av ljud ges till hänsyn till artisten.
Rör
Som du kan förvänta dig, är ljudet av rör strikt beroende av deras storlek. Dessutom är de enda pipor som låter exakt som det står i staven åtta fots pipor. Mindre trumpeter låter motsvarande högre, och större lägre än skrivna i staven.
De största rören, som inte finns i alla, utan bara i de största organen i världen, är 64 fot stora. De låter tre oktaver lägre än vad som står i den musikaliska staben. Därför, när organisten använder pedalerna medan han spelar i detta register, avges redan infraljud.
För att sätta upp små blygdläppar (det vill säga de utan tunga), använd ett stimhorn. Detta är en stång, i ena änden av vilken det finns en kon och i den andra - en kopp, med hjälp av vilken klockan på orgelns rör utvidgas eller smalnar av, för att därigenom uppnå en förändring i tonhöjden.
Men för att ändra tonhöjden på stora pipor brukar de skära ut ytterligare metallbitar som böjer sig som vass och på så sätt ändrar ton på orgeln.
Dessutom kan vissa rör vara rent dekorativa. I det här fallet kallas de "blinda". De låter inte, men har ett uteslutande estetiskt värde.

Traktura blåsorgel
Pianot har också en tractura. Där är det en mekanism för att överföra kraften från fingrarnas slag från nyckelns yta direkt till strängen. I orgeln spelar tractura samma roll och är huvudmekanismen för att styra orgeln.
Förutom att orgeln har en dragning som styr ventilerna på rören (det kallas även en speltraktur) har den även en registerdragning, som gör att du kan slå på och av hela registren.
En dryck är en grupp av register som för närvarande används. Vilttrakturen använder inte de rör som används med hjälp av registerdragningen så att säga förstås.
Det är med registerdragningen som orgelns minne fungerar, när hela grupper av register slås på eller av. På något sätt liknar den moderna syntar. Dessa kan vara både fasta kombinationer av register, och gratis, det vill säga valda av musikern i en godtycklig ordning.

Orgeln är ett musikinstrument med en historia som är unik i sin varaktighet. Dess ålder är cirka 28 århundraden.
Orgelns historiska föregångare är panflöjtinstrumentet som har kommit ner till oss (uppkallat efter den grekiska guden som skapade den, som nämns i myten). Panflöjtens utseende dateras till 700-talet f.Kr., men den verkliga åldern är förmodligen mycket äldre.
Detta är namnet på ett musikinstrument som består av vassrör av olika längd placerade vertikalt bredvid varandra. Sidoytor, de ligger intill varandra, och tvärsöver förenas av ett bälte av starkt material eller en träplanka. Artisten blåser luft från ovan genom rörens hål, och de låter - var och en på sin egen höjd. En riktig mästare i spelet kan använda två eller till och med tre pipor på en gång för att extrahera ett samtidigt ljud och få ett tvådelat intervall eller, med speciell skicklighet, ett tredelat ackord.

Panflöjten förkroppsligar människans eviga önskan om uppfinningar, särskilt inom konsten, och önskan att förbättra musikens uttrycksmöjligheter. Innan detta instrument dök upp på den historiska scenen hade de äldsta musikerna till sitt förfogande mer primitiva längsgående flöjter - de enklaste pipor med fingerhål. Deras tekniska kapacitet var inte stor. På en längsgående flöjt är det omöjligt att samtidigt extrahera två eller flera ljud.
Följande faktum talar också för ett mer perfekt ljud av Pans flöjt. Metoden att blåsa in luft i den är icke-kontakt, luftstrålen tillförs av läpparna från ett visst avstånd, vilket skapar en speciell klangeffekt av mystiskt ljud. Alla föregångare till orgeln var mässing, d.v.s. använde andningens kontrollerade levande kraft för att skapa konstnärliga bilder. Därefter ärvdes dessa egenskaper - polyfoni och spöklikt fantastisk "andande" klang - i orgelns klangpalett. De är grunden för orgelljudets unika förmåga - att introducera lyssnaren i trans.
Från panflöjtens tillkomst till uppfinningen av nästa föregångare till orgeln gick fem århundraden. Under denna tid har kännare av vindljudsextraktion hittat ett sätt att oändligt öka den begränsade tiden för mänsklig utandning.
I det nya instrumentet tillfördes luft med hjälp av läderbälgar, liknande de som en smed använde för att tvinga fram luft.
Det fanns också en möjlighet att automatiskt stödja två- och tre-röst. En eller två röster - de lägre - drog utan avbrott ljud, vars tonhöjd inte ändrades. Dessa ljud, kallade "bourdons" eller "faubourdons", extraherades utan röstens deltagande, direkt från bälgen genom de öppna hålen i dem, och var något av en bakgrund. Senare får de namnet "orgelpunkt".
Den första rösten fick, tack vare den redan kända metoden att stänga hål på en separat "flöjtliknande" insats i bälg, möjligheten att spela ganska olika och till och med virtuosa melodier. Artisten blåste in luft i insatsen med sina läppar. Till skillnad från bourdon extraherades melodin genom kontakt. Därför fanns det ingen touch av mystik i den – den togs över av bourdon-ekon.
Detta instrument fick stor popularitet, särskilt inom folkkonsten, såväl som bland ambulerande musiker, och blev känt som säckpipan. Tack vare hennes uppfinning fick det framtida orgelljudet en nästan obegränsad längd. Medan artisten pumpar luft med bälg avbryts inte ljudet.
Således dök tre av de fyra framtida ljudegenskaperna för "instrumentens kung" upp: polyfoni, mystisk unika klangfärg och absolut längd.
Från och med 200-talet f.Kr. konstruktioner dyker upp som alltmer närmar sig bilden av en orgel. För luftinsprutning skapar den grekiske uppfinnaren Ktesebius en hydraulisk drivning (vattenpump). Detta gör det möjligt att öka ljudets kraft och att förse det begynnande kolossinstrumentet med ganska långa klingande pipor. För örat blir det hydrauliska organet högt och skarpt. Med sådana ljudegenskaper används det ofta i massföreställningar (racelopp, cirkusshower, mysterier) bland grekerna och romarna. Med tillkomsten av den tidiga kristendomen återvände idén om att blåsa luft med bälg igen: ljudet från denna mekanism var mer livligt och "mänskligt".
Faktum är att i detta skede kan huvuddragen i orgelljudet anses vara bildade: en polyfonisk textur, en imperialistiskt uppmärksammad klang, en aldrig tidigare skådad längd och en speciell kraft som är lämplig för att locka en stor massa människor.
De följande 7 århundradena var avgörande för orgeln i den meningen att den blev intresserad av dess förmågor, och sedan bestämt "tillägnade sig" dem och utvecklade den kristna kyrkan. Orgeln var avsedd att bli instrumentet för masspredikan, som den är kvar till denna dag. För detta ändamål rörde sig hans förvandlingar längs två kanaler.
Först. Instrumentets fysiska dimensioner och akustiska förmågor har nått otroliga nivåer. I enlighet med tillväxten och utvecklingen av tempelarkitekturen utvecklades aspekten av arkitektonisk och musikalisk snabbt. Orgeln började byggas in i templets vägg, och dess dånande ljud dämpade och skakade församlingsmedlemmarnas fantasi.
Antalet orgelpipor nu av trä och metall nådde flera tusen. Orgelns klangfärger fick det bredaste känslomässiga intervallet - från likheten med Guds Röst till tysta uppenbarelser av religiös individualitet.
Ljudets möjligheter, som tidigare förvärvats på den historiska vägen, behövdes i kyrkolivet. Orgelns polyfoni tillät den allt mer komplexa musiken att spegla den andliga praktikens mångfacetterade sammanvävning. Längden och intensiteten av tonen upphöjde aspekten av levande andning, vilket förde orgelljudets natur närmare upplevelserna av mänskligt livs öde.

Från detta stadium är orgeln ett musikinstrument med stor övertygande kraft.
Den andra riktningen i utvecklingen av instrumentet följde vägen att stärka dess virtuosa kapacitet.
För att hantera en tusende arsenal av rör behövdes en i grunden ny mekanism, som gjorde det möjligt för artisten att klara av denna otaliga rikedom. Historien själv föreslog den rätta lösningen: klaviaturinstrument dök upp. Idén om tangentbordskoordinering av hela ljuduppsättningen var perfekt anpassad till enheten av "musikens kung". Från och med nu är orgeln ett klaviaturblåsinstrument.
Styrningen av jätten var koncentrerad till en speciell konsol, som kombinerade klavierteknikens kolossala möjligheter och orgelmästarnas geniala uppfinningar. Framför organisten var nu ordnade i stegvis ordning - den ena över den andra - från två till sju klaviaturer. Längst ner, nära golvet under dina fötter, fanns ett stort pedaltangentbord för att extrahera låga toner. Det spelades med fötterna. Sålunda krävde organistens teknik stor skicklighet. Artistens plats var en lång bänk placerad ovanpå pedaltangentbordet.
Kombinationen av rör styrdes av en registermekanism. Nära tangentborden fanns speciella knappar eller handtag, som var och en aktiverade tiotals, hundratals och till och med tusentals rör samtidigt. För att förhindra att organisten distraherades genom att byta register hade han en assistent – oftast en elev som skulle förstå grunderna i att spela orgel.
Orgeln börjar sin segerrika marsch i världens konstnärliga kultur. På 1600-talet nådde han sin topp och aldrig tidigare skådade höjder inom musiken. Efter att orgelkonsten har bevarats i Johann Sebastian Bachs verk är detta instruments storhet oöverträffad än i dag. Idag är orgeln ett musikinstrument från nyare historia.

Orgelns uttrycksfulla resurs låter dig skapa musik för den med det bredaste innehållet: från reflektioner över Gud och kosmos till subtila intima reflektioner av den mänskliga själen.

Populär i kategorin: