Gorkijs självbiografiska trilogi. Självbiografisk prosa M

Vi diskuterade flera viktiga ämnen. De pratade om de vägar som litterära hjältar väljer. Du vet vilket verk som tar resan som grund för handlingen för första gången. Vi pratade om hur själva resegenren förändras från medeltid till den nya tiden, om hur litteraturen avslöjar den mänskliga personligheten, som blir bildens huvudämne, även om berättelsen handlar om nya intryck som tas emot i vandringar. De pratade om en lyrisk hjälte, om fantastiska resor, om science fiction. Idag kommer vi att prata om det viktigaste - vägen till dig själv.

Två verk av klassisk litteratur kommer att hjälpa oss i detta - "Childhood" av Leo Tolstoy, skriven 1853, och ett annat verk med samma namn, skrivet 1913 av Maxim Gorky. Det är två självbiografiska verk. De speglar författarnas liv, omständigheter, episoder av deras öde. Vi analyserade liknande böcker av Ivan Shmelev, Valentin Rasputin ("franska lektioner"), många andra verk, de använde helt enkelt inte ordet "självbiografisk".

Leo Tolstoy pratar om sin hjälte Nikolenkas barndom, han ser ut som författaren själv. Lev Nikolajevitj uthärdade också några av omständigheterna i sitt liv: moderns död, ett porträtt av sin far, en hemtrevlig atmosfär (se fig. 1).

Ris. 1. Boris Diodorov. Illustration till berättelsen av L.N. Tolstoj "Barndom"

Maxim Gorky berättar också om pojken Alyosha, som växte upp med en grym farfar, en kärleksfull mormor och en främmande mamma. Omständigheterna i författarens liv överförs till berättelsens sidor. Dessa verk är trilogier.

Trilogi- tre verk förenade av gemensamma karaktärer, livsförhållanden och handling.

Andra verk som ingår i författartrilogin heter redan annorlunda: Leo Tolstoy har "Barndom. Ungdom. Ungdom", Maxim Gorkij "Barndom. Hos människor. Mina universitet.

Lev Nikolayevich, med hjälp av namn, uppmärksammar stadierna i livsvägen, en persons inträde i vuxenlivet.

Maxim Gorky talar om mötet mellan en person med samhället (se fig. 2).

Ris. 2. Boris Dekhterev. Illustrationer till M. Gorkys trilogi ”Childhood. Hos människor. Mina universitet »

"Barndom" är en kort tid då en person lämnas åt sig själv. Sedan är han "In people" - han går till jobbet, lämnar familjen som tonåring, börjar sitt arbete. "Mina universitet" är en berättelse om hur livets prövningar format karaktärens personlighet.

Författarna har olika uppgifter. Tolstoj skriver om det mänskliga sättet, Gorkij - om socialt inflytande. Detta gör att författare kan prata inte bara om sig själva, utan också om vilken person som helst som kan identifiera sig i sina karaktärer.

Tolstojs "Barndom" är konstruerad på ett intressant sätt. Kom ihåg: Ivan Shmelev döljer inte det faktum att hans berättare är en mogen person. Han förklarar för den unge emigranten hur livet var ordnat förr, i hans barndoms Ryssland. När vi läser Tolstoj känner vi att den lille pojken Nikolenka själv berättar om vad som händer med honom här och nu – det här är inte nostalgi eller hågkomst.

"12, 18 augusti ..., exakt på den tredje dagen efter min födelsedag, då jag var tio år gammal och då jag fick så underbara presenter, klockan sju på morgonen - väckte Karl Ivanovich mig genom att slå en kex över mitt huvud - från sockerpapper på en pinne - på en fluga.

Lev Tolstoj

Detta är synvinkeln för en pojke, men gradvis börjar intonationen av en mogen person dyka upp. Tolstoy förklarar hur en lycklig tid i varje persons liv slutar tragiskt, hur barndomen lämnar. Hans hjältes barndom slutar när hans mamma dör. Han går in i ett liv som han inte är redo för. Intonationen av en mogen person dyker upp.

"Lycklig, lycklig, oåterkallelig barndomstid! Hur man inte älskar, inte vårdar minnen av henne? Dessa minnen fräschar upp, höjer min själ och fungerar som en källa till de bästa nöjena för mig.

Lev Tolstoj

Låt oss återgå till begreppet "självbiografi". Betyder det att författarna direkt berättar vad de såg i barndomen, återger händelser en efter en? Sanning och fiktion i ett självbiografiskt verk befinner sig i ett komplext samspel.

Självbiografi- en litterär genre, en beskrivning av författaren av hans liv; ett verk där, under täckmantel av att beskriva en hjältes liv, livet för författaren själv visas.

Hjälten heter Nikolenka, författarens namn är Lev. Om Tolstoj pratade om sig själv skulle hjälten döpas efter honom. Lev Nikolaevich förlorade sin mamma när han var mycket liten, nästan en baby, hjälten Nikolenka - vid 11 år gammal. Varför ändrar författaren, när han pratar om sig själv, namnet på hjälten och omständigheterna kring livsdramat? Detta är hans litterära uppgift. Hjälten måste möta sin mammas död när han är redo att förstå denna tragedi. Leo Tolstojs tema är smärtsam uppväxt, ibland avsked med ett lyckligt liv (se fig. 3).

Ris. 3. Sergej Sokolov. Illustration till berättelsen av L.N. Tolstoj "Barndom"

Och i Alexei Maksimovich återges mycket autentiskt, och mycket komponeras. Modern litteratur kombinerar sanning och fiktion, annars kommer det inte att vara möjligt att uttrycka det djupa innehållet, att berätta om den mänskliga själens mognad, om vägen till sig själv.

I berättelserna om den självbiografiska trilogin "Childhood", "In People" (1913-1916) och "My Universities" (1925) skildrar M. Gorkij en hjälte kapabel till andlig självutveckling. Processen för mänsklig bildning var ny i litteraturen. I välkända verk om barndomsåren av S. Aksakov, L. N. Tolstoy, A. N. Tolstoy, ägnades den största uppmärksamheten åt att skildra barnets inre värld. Forskare av Gorkys arbete tror att den sociala karaktären hos hjälten i trilogin, det gemensamma ödet med folket skiljer detta verk från andra exempel på den självbiografiska genren. Barndomen, avbildad av Gorkij, är långt ifrån en underbar period i livet. Detta är inte bara historien om ett barns själ, utan också det ryska livet i en viss tid.

Hjälten från "Childhood" tittar in i detta liv, in i människorna runt honom, försöker förstå ursprunget till ondska och fientlighet, sträcker sig efter ljuset. Författaren själv såg och upplevde mycket i barndomen. Han skrev: "När jag minns dessa blyaktiga styggelser av det vilda ryska livet, frågar jag mig själv i minuter: är det värt att prata om detta? Och med förnyat självförtroende svarar jag mig själv: det är värt det; ty det är segt, vidrigt, det har inte dött till denna dag. Detta är sanningen som måste vara känd för roten, för att rota den ur minnet, från en persons själ, från hela vårt liv, tung och skamlig. Och det finns en annan, mer positiv anledning som får mig att dra dessa styggelser. Även om de är äckliga, även om de krossar oss, krossar många vackra själar till döds, är den ryska personen fortfarande så frisk och ung i själen att han övervinner och övervinner dem.

Trots det faktum att dessa uttalanden ges av författaren först i det 12:e kapitlet, är de den ledande tråden i berättelsen. Inte i kronologisk ordning, berättelsen rör sig konsekvent och lugnt: bilderna som tecknas av författaren uppstår som ett resultat av de starkaste intryck som lämnats i barnets sinne från kollisioner med verkligheten.

Genom att känna till särdragen i barnets psyke visar Gorky det dystra och tragiska i kontrast till det ljusa och glada, vilket gör det starkaste intrycket på barnet. Så det tunga intrycket från bilderna av faderns tragiska död ersätts av en känsla av lycka från närhet med en extraordinär person - mormor; bilden av farfaderns omänskliga grymhet under bestraffningen av barn gränsar till beskrivningen av samtalet från hjärta till hjärta mellan farfadern och Alyosha; Farbrödernas inkvisitoriska nöjen kontrasteras med zigenarens snälla och kvicka nöjen. Det är viktigt att se den "nära, kvav cirkel av kusliga intryck" som Alyosha levde i i familjen Kashirin, hur hjältens idéer om sederna i hans egen värld expanderade utanför hans farfars hus.

Ett enormt inflytande på Alyosha utövades av de "vackra själar" som han träffade i sin farfars hus och i världen omkring honom och som inspirerade "hopp om en återfödelse ... till ett lätt, mänskligt liv." Det speciella med "Childhood" är att berättandet förs på uppdrag av berättaren. Denna presentationskaraktär är inte ny, men svårigheten ligger i det faktum att det som skildras i berättelsen ses både genom ett barns ögon, huvudkaraktären, som är mitt i det kära, och genom ögonen på en klok person som betraktar allt utifrån en stor livserfarenhet.

Det är just det faktum att berättaren i berättelsen bevarar den brinnande omedelbarheten av ett barns uppfattning om världen och samtidigt ger en djup sociopsykologisk analys som gör att vi kan dra slutsatsen att Gorkij försökte väcka avsky för "avskyvärda av liv" och ingjuta kärlek till det andligt generösa, ståndaktiga och begåvade ryska folket.

Under reaktionsåren Bitter började skriva självbiografisk trilogi. Första delen - Berättelsen "Barndom"- dök upp 1913-1914.

Andra delen- "I människor"- publicerades 1916, och den tredje - "Mina universitet"- efter revolutionen, 1923.

Gorkijs självbiografiska trilogi- ett av författarens bästa och mest intressanta verk. Den första delen av den ägnas åt beskrivningen av Alyosha Peshkovs liv i sin farfars familj fram till den tid då pojken togs i bruk i en skoaffär. Den andra delen berättar om livet för hjälten i trilogin "i människor" - från 1878 till 1884. Den tredje delen ägnas åt Kazan-perioden - från 1884 till 1888.

Den självbiografiska genren i rysk litteratur på 1800-talet representerades av sådana enastående verk som "Childhood", "Adolescence", "Youth" av L. N. Tolstoy, "Past and Thoughts" av Herzen, "Family Chronicle" och "Childhood of Bagrov- sonson” Aksakov, ”Essays of Bursa” av Pomyalovsky, ”Poshekhonskaya antiquity” av Saltykov-Shchedrin. Den kreativa erfarenheten av klassikerna i rysk litteratur ärvdes av Gorkij.

Gorkijs trilogi är av stort värde för att studera hans livsväg, för att förstå processen för hans andliga utveckling. Gorkij berättar om sina barndomsår i familjen Kashirin, om alla förnedringar och sorger som han fick uppleva, om det svåra och glädjelösa livet "i människor", om hans prövningar och intensiva ideologiska sökande.

Men i Gorkij-trilogin skildras inte bara mörk och grym moral. Författaren förhärligade det ryska folkets underbara moraliska styrka, deras passionerade önskan om rättvisa, deras andliga skönhet och ståndaktighet.

I Berättelsen "Barndom" Han skrev: "Vårt liv är fantastiskt inte bara för att det innehåller ett så fruktbart och fett lager av allt bestialiskt skräp, utan för att genom detta lager växer det ljusa, friska och kreativa ändå segerrikt, det goda - människan växer och väcker orubbligt hopp för vår återfödelse till ett lätt, mänskligt liv.

Innan läsaren passerar ett galleri av enkla och bra ryska människor. Bland dem: den adopterade i Kashirins hus - Gypsy, en modig, glad person med ett stort och vänligt hjärta; mästare Gregory med sin värme och kärlek till sitt arbete; en man som fått det udda smeknamnet "God gärning"; ångskeppskocken Smury, som fick Alyosha intresserad av att läsa; Romas och Derenkov, som förde honom närmare den revolutionära intelligentian, och många andra.

Akulina Ivanovna Kashirina, Gorkys mormor, spelar en speciell roll i trilogin. Initialt Berättelsen "Childhood" Gorky, till och med tänkt att kalla det "mormor". Akulina Ivanovna är en person med stor intelligens, ljus konstnärlig talang och känslig hjärtlig lyhördhet.

Huvudpersonen i boken Alyosha Peshkov. Bitter med exceptionellt djup avslöjar processen för hans moraliska mognad, framväxten i honom av en beslutsam protest mot borgarklassens vulgära, meningslösa och grymma liv, törsten efter ett annat liv, rimligt, vackert och rättvist.

Protesten mot omgivningens vilda seder utvecklas gradvis i trilogins hjälte till en medveten kamp mot den autokratiska maktens grundvalar, mot det exploaterande systemet som helhet. Intryck av hård verklighet, böcker, revolutionärer, "arbetslivets musik", sjungs av författaren i Berättelsen "Mina universitet", föra Alyosha Peshkov nära revolutionära slutsatser. Trilogi i denna mening blir det en berättelse om en begåvad rysk man från folkets botten, som övervinner alla hinder på sin väg till kulturens höjder och går med i den revolutionära kampen för socialismen.

Således, Bitter och under det förrevolutionära decenniet kämpade han kraftfullt och passionerat för revolutionens seger och hävdade den progressiva litteraturens traditioner och idéer.

Ladda ner kritisk artikel "Självbiografisk trilogi av M. Gorky"

Gorkys självbiografiska trilogi "Childhood", "In People", "My Universities" är bland de av hans verk där författaren försöker förkroppsliga olika konstnärliga sökningar, för att uttrycka en aktiv, livsbejakande syn på livet.
Vägen för hjälten i Gorky-trilogin till revolutionär självmedvetenhet var långt ifrån enkel och okomplicerad, han förkroppsligade komplexiteten i sökandet efter sanning av en man från folket. Huvudidén som cementerar berättelsen ligger i författarens ord: "En rysk person är fortfarande så frisk och ung i själen att han kommer att övervinna livets styggelse."
I berättelsen "Childhood" ges en mycket betydelsefull plats till Akulina Ivanovna och den goda saken, och i berättelsen "In People" - till kocken Smury och stokern Yakov. Dessa människor hade en enorm inverkan på bildandet av känslor och tankar hos huvudpersonen i trilogin - Alyosha Peshkov. I berättelserna pekas de ut som figurer som är betydelsefulla för deras individualitet, och i dem personifieras till viss del den goda och begåvade början av den ryska karaktären.
Den andliga världen av Alyosha Peshkov var bebodd av släktingar och främlingar, med vilka han konfronterades med ett svårt öde. Det var två krafter inblandade i att forma hans medvetande som verkade vara långt ifrån lika. Dessa är det ondas och det godas krafter. Under dessa förhållanden berodde möjligheten att välja i stor utsträckning på Alexeis sinne, hans karaktär, hans medfödda förmåga att observera och uppfatta fakta, livets fenomen.
En underbar egenskap hos Alyosha var uppfattningen av det goda och det vackra och avstötandet från det onda och ruttna, vilket förgiftade atmosfären i Kashirins hus och utanför det. I denna mening är det särskilt karakteristiskt. taggigt motstånd från mormor Akulina Ivanovna och farfar Kashirin i pojkens sinne. Gorkij behöll ett tacksamt minne av sin mormor. Hon tog upp en sällsynt gåva i honom - förmågan att respektera och älska en person.
Om Gorky i de första delarna av trilogin visade hjältens karaktär huvudsakligen i motstånd mot livets deformiteter, så avslöjas i den tredje delen - "Mina universitet" - karaktärens vidareutveckling i processen med andlig och ideologisk bildning. Karaktären av Alyosha Peshkov bildades inte bara i motstånd mot miljön; detta motstånd var också förknippat med en omvärdering av värderingar från böcker och berättelser om människor som hade inflytande på honom. Samtidigt ville han och strävade efter att självständigt förstå livets komplexa fenomen och fakta. Verkligheten som den unge mannen Peshkov "bemästrade" avslöjades för honom i motsägelser, och ofta fientliga. Men hon behöll också sanningen i sig själv, och han kom till denna sanning genom att göra åsikter om olika "livslärare". Och bilden av hjälten i dessa svåra ideologiska uppdrag Gorky ansluter bara till folkets öde, samtidigt förvisar hans eget "jag" till bakgrunden. Den ideologiska nerven i självbiografiska berättelser är författarens önskan att steg för steg visa barnets, och senare Alyosha Peshkovs, växande medvetande, hans mänskliga självbekräftelse i konfrontation med omgivningen.

MEN! Vi läser bara Childhood, så mer om det!

Rysk litteratur från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet. generella egenskaper

Från början av 1890 proklamerade en grupp symbolister att de helt förkastade det moderna. dem realism, felaktigt identifierade den med materialism och objektivism. Sedan dess har konfrontationen mellan de 2 tunna. vägbeskrivningar. Modernister misstänkte för sig själva främmande författare för att inte kunna tränga in i fenomenets väsen, i en torr-objektivistisk återspegling av livet. Realisterna förnekade den "mörka uppsättningen" av mystiska begrepp, de sofistikerade formerna av den senaste poesin. Den unga realismen hade alla kännetecken för en förvandlande konst som har och förvärvar sanningen. Dess skapare gick till sina upptäckter genom subjektiva attityder, reflektioner. 1800-talets prosa präglades av bilden av människor. , som förkroppsligar författarens omhuldade tankar. Hjälten, bäraren av författarens idéer, har nästan försvunnit från den nya tidens verk. Här kunde man känna traditionen med Gogol och Tjechov. Vid tillverkning av ml. Tjechovs samtida hjältar var "mellanliggande" intellektuella, lägre officerare, soldater, bönder, luffare. Kuprin, Gorkij, Bunin skrev om bräckligheten i deras interna tillstånd. Andreev De vände sig till gåtorna genom människans natur. Författarens början i berättelsen har vuxit till det yttersta, händelseplanen har förenklats, men det andliga livets gränser har pressats isär. Därför växte reproduktionen av en kort tidsperiod till stora berättelser ("Garnet Armband" av Kuprin, "Brothers" av Bunin). Å andra sidan presenterades komplexa ämnen i en elak form ("The Gentleman from San Francisco" av Bunin, "The Life of Vasily Fiveysky" av Andreev) prosaförfattare vände sig till folklore-bibliska bilder och motiv, olika folks mytologi. Verken genomsyrar författarens tankar. Det finns inga lärorika eller profetiska intonationer. Realistisk prosa kallade på diskussion. Många prosaförfattare drogs mot r-zu in r-ze (Kuprin, Gorkij), till den interna konfrontationen av olika synvinklar (Changs drömmar av Bunin, Judas Iskariot och andra av Andreev). Författarnas komplexa attityd passade inte in i strukturen av konsekvent realism. Prosan i början av seklet präglas av utvidgning. symbolisering av bilder och motiv. Analysen av verkliga processer kombinerades med en romantisk dröm.Unga författare lockades passionerat till det klassiska arvet från Ryssland.

Gorkij uppskattade självbiografier högt. De hjälpte till att förstå bildandet av en person under en viss era och att se vilka sociala, moraliska och etiska slutsatser hon drog av livets lärdomar. Strax före skapandet av berättelsen "Childhood" läste Gorky om de självbiografiska böckerna från de största ryska författarna och den just publicerade "History of my Contemporary" av V. Korolenko.

Detta stärkte författaren i önskan att berätta om utvecklingen av en person som uppfostrats av en annan miljö. S. Aksakov och L. Tolstoy ritade adelns barndomsår, V. Korolenko introducerade livet för unga intellektuella, berättelser om Alyosha Peshkov berättade om livet för stadens lägre klasser.

Med tanke på sin biografi som en typisk biografi om en rysk nugget, talade Gorkij, liksom Korolenko, inte bara om sin egen tonårstid, utan också om ungdomen i sin generation. "Om de i Europa var mer bekanta med det ryska folket", skrev han till tyska författare 1928, "så skulle de veta att historien om Gorkij inte är ett isolerat fall och inte representerar ett speciellt undantag."

"Childhood" och "In People" fängslade genast läsarna. Människor levde, led och gjorde upplopp på sidorna i dessa böcker och fick livets övertalningsförmåga. Gorkij visade sig återigen vara en stor mästare i formningen av karaktärer. Sociala bilder tar mer plats hos honom än i andra författares självbiografiska berättelser, men alla dessa bilder är nära "kopplade" med utvecklingen av huvudpersonens tankar och känslor.

Berättelserna övertygade om att okurovschina inte kunde döda friska, levande själar och att framtida förnekare redan hade börjat bildas i den gamla världens djup.

I The History of My Contemporary strävade Korolenko efter att inte gå över gränserna för ren biografism, över gränserna för vad han själv var vittne till. I motsats till honom sökte Gorkij att känneteckna vardagslivets bilder och individuella gestalter. Berättelserna avslöjar Gorkijs förståelse av den ryska karaktären och närmar sig Matvey Kozhemyakins liv och cykeln Across Rus.

Gorkys mormor förkroppsligar de sanna dragen hos Akulina Ivanovna Kashirina, och samtidigt är det en förstorad bild av en rysk kvinna som förkroppsligar de typiska dragen hos en nationell karaktär. A. Bloks ord är anmärkningsvärda: "Nu är all falskheten i slutet av Goncharovs "Cliff" klar för mig. Det är här den riktiga mormodern är Ryssland.” Denna ljusa konstnärliga bild uppfattades också av M. Prishvin. För honom är han förkroppsligandet av "vårt hemland".

Farfaderns figur är inte mindre uttrycksfull och påminner oss om att den besläktade miljön bildade skarpt olika karaktärer. I kashirinernas hus ställs barnet inför barmhärtighet och hårdhet i hjärtat, oförstörbar vänlighet och lika oförstörbar stränghet och despotism, med manifestationen av vilja och egenvilja.

Bunin ansåg att ödmjukhet var grunden för den ryska karaktären, och han motsatte sig det vanligtvis inte till vilja, utan mot egensinnighet, vilket uttrycktes i önskan att dominera eller betona ens ovanlighet ("Sukhodol", "Merry Yard", etc.) . Gorkij skildrade ofta sina hjältars egenvilja, men hos honom är det i första hand ekon av ofog, nära upproriskhet, eller en mörk, fortfarande omedveten protest mot ett magert - andligt och materiellt - liv.

Författaren, som ansåg passivism som en historisk krämpa hos det ryska folket, ville med sitt eget livs exempel visa hur den utbredda världsliga predikan om tålamod övervanns, hur viljan och önskan att stå emot ondskans och våldets värld dämpades.

Mormodern framstår i berättelsen som bärare av folkets estetiska och etiska idéer. Det var hon som gav sitt barnbarn en drink från folkkonstens outtömliga källa, och introducerade honom för förståelsen av ordets skönhet och inre betydelse.

Mormor var den första mentorn inom moralens område. Det var hon som gav Alyosha en order: "Jag skulle inte lyda en ond order, jag skulle inte gömma mig bakom någon annans samvete!" Mormor beundrade med sin optimism, uthållighet i att försvara sin inställning till världen, sin vänlighet, sin oräddhet i svåra stunder av sitt liv. Men för den kärleksfullt avbildade Akulina Ivanovna är tålamod och ödmjukhet inte mindre utmärkande. Och när han blir äldre börjar barnbarnet flytta ifrån henne. Andra tankar och drömmar upphetsar nu tonåringen.

"Jag var dåligt anpassad till tålamod", skriver Gorkij, "och om jag ibland visade denna dygd av nötkreatur, trä, sten, visade jag det för självtestets skull, för att veta hur mycket min styrka är, graden stabiliteten på jorden<...>För ingenting vanställer en person så fruktansvärt som det vanställer hans tålamod, lydnad mot de yttre förhållandenas kraft. Den generation som författaren tillhörde ville se sitt liv annorlunda.

Pojken gick "till folket" tidigt. Det är den term som markerade början på hans yrkesverksamma liv, och samtidigt början på en bred kunskap om livet bland en brokig ström av människor.

De lägre klassernas liv avslöjas i berättelsen genom prismat av Alyosha Peshkovs uppfattning. Det förutbestämmer urvalet av fenomen, deras färg, karaktären hos framväxande föreningar. Men den unga hjälten är fortfarande oförmögen att formulera kärnan i sina tankar och ambitioner, och då kommer författaren själv till undsättning och markerar betydande milstolpar i utvecklingen av barnet och tonåringen.

Författaren spårar subtilt Alyoshas uppror och visar hur spontant "jag vill inte!" börja anta social-viljemässiga konturer, eftersom pojkens romantiska önskan att bli en försvarare av de förtryckta blir mer och mer förstärkt. Missnöjet med omvärlden är fortfarande omedvetet, spontant, men det innehöll redan garantin för en ny världsbild.

Volga flyter lat i Foma Gordeev, som om en dröm höll den fast. Den stora ryska floden rör sig också halvsovande i berättelsen "In People". Och tonåringen, fortfarande vagt medveten om denna dåsighet, dras till ett annorlunda, "vackert, gladt, ärligt" liv. De "blya styggelserna" som omger människan dyker upp i "Childhood" och "In People" i ljuset av en föraning om en strid som kommer att förgöra dem.

Bakom ironin hos K. Chukovsky, som skrev att Gorkij i sina berättelser skapade "trösta för små människor", fanns ett ofrivilligt erkännande av författarens speciella världsbildsposition. En av berättelsernas uppgifter är att visa hur "friskt och ungt i sinnet" det ryska folket är, hur många förhoppningar som är kopplade till deras framtid.

Berättelserna "Childhood" och "In People" var dock inte begränsade till bilden av den tidiga bildandet av den framtida revolutionärens karaktär. De visade också mognaden av konstnärlig talang. Båda berättelserna fångar vördnadsfullt den unga Peshkovs känslor, orsakade av hans kommunikation med intressanta människor, natur, konst och litteratur. Bildandet av talang är ett av huvudteman i författarens självbiografi. Men även detta "individuella" ämne har fått allmän betydelse.

Det var en påminnelse om folkets rika kreativa talang, som han lyckades visa med sådan svårighet. I ett försök att betona denna talang, Gorkij på samma 1910-tal. hjälpte till att skriva en självbiografisk bok till Fjodor Chaliapin och bidrog till uppkomsten av en självbiografisk roman av Ivan Volnov.

Gorkys självbiografiska trilogi (den sista delen av den - "Mina universitet" dök upp 1923) blev början på "berättelsen om en ung man" som deltog aktivt i händelserna 1905 och den stora oktoberrevolutionen.

Ryska litteraturens historia: i 4 volymer / Redigerad av N.I. Prutskov och andra - L., 1980-1983