Världsmåleriets mästerverk är de mest kända målningarna. Världens vackraste målningar

Den mest kända och betydelsefulla för historien om konstbilder i världen för din inspiration.

De odödliga målningarna av stora konstnärer beundras av miljontals människor. Konst, klassisk och modern, är en av de viktigaste källorna till inspiration, smak och kulturell utbildning för varje person, och ännu mer kreativ.

Det finns säkert fler världsberömda målningar än 33. Det finns flera hundra av dem, och alla skulle inte passa i en recension. Därför har vi, för att underlätta visningen, valt ut några som är mest betydelsefulla för världskulturen och som ofta kopieras. Varje verk åtföljs av ett intressant faktum, en förklaring av den konstnärliga innebörden eller historien om dess skapande.

Raphael "Sixtinska Madonna" 1512

Förvaras i Old Masters Gallery i Dresden.

Bilden har en liten hemlighet: bakgrunden, som ser ut som moln på avstånd, visar sig vid närmare granskning vara änglars huvuden. Och de två änglarna som avbildas på bilden nedan har blivit motivet för många vykort och affischer.

Rembrandt "Nattvakten" 1642

Förvaras i Rijksmuseum i Amsterdam.

Det riktiga namnet på målningen av Rembrandt är "Uppförandet av gevärskompaniet av kapten Frans Banning Cock och löjtnant Willem van Ruytenburg." Konstkritiker som upptäckte målningen på 1800-talet trodde att figurerna stod mot en mörk bakgrund och de kallade den "Nattvakt". Senare visade det sig att ett lager av sot gör bilden mörk, och handlingen utspelar sig faktiskt under dagen. Bilden har dock redan kommit in i världskonstens skattkammare under namnet "Night Watch".

Leonardo da Vinci "Nattvarden" 1495-1498

Beläget i klostret Santa Maria delle Grazie i Milano.

Under den mer än 500-åriga historien om verkets existens förstördes fresken upprepade gånger: en dörröppning gjordes genom målningen, och sedan lades en dörröppning, klostrets matsal, där bilden är belägen, användes som ett vapenhus, ett fängelse och bombade. Den berömda fresken har restaurerats minst fem gånger, och den senaste restaureringen tog 21 år. Idag, för att se konstverket, måste besökarna boka biljetter i förväg och kan bara tillbringa 15 minuter i matsalen.

Salvador Dali "The Persistence of Memory" 1931

Enligt författaren själv målades bilden som ett resultat av associationer som uppstod i Dali vid åsynen av smältost. När hon återvände från bion, där hon gick den kvällen, förutspådde Gala helt korrekt att ingen som såg "The Persistence of Memory" en gång skulle glömma det.

Pieter Bruegel den äldre "Babels torn" 1563

Förvaras på Kunsthistorisches Museum i Wien.

Enligt Brueghel berodde misslyckandet som drabbade bygget av Babels torn inte på språkbarriärer som plötsligt uppstod enligt den bibliska berättelsen, utan på misstag som gjordes under byggprocessen. Vid en första anblick verkar den enorma byggnaden tillräckligt solid, men vid närmare granskning är det tydligt att alla nivåer är ojämnt lagda, de nedre våningarna är antingen ofullbordade eller redan kollapsar, själva byggnaden lutar mot staden, och utsikterna för hela projektet är mycket tråkigt.

Kazimir Malevich "Svarta torget" 1915

Enligt konstnären målade han bilden i flera månader. Därefter gjorde Malevich flera kopior av "Svarta torget" (enligt vissa källor, sju). Enligt en version kunde konstnären inte slutföra arbetet med målningen i rätt tid, så han var tvungen att täcka över arbetet med svart färg. Därefter, efter allmänhetens erkännande, målade Malevich nya "svarta kvadrater" redan på tomma dukar. Malevich målade också målningarna "Röda torget" (två exemplar) och en "Vit fyrkant".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Badar den röda hästen" 1912

Beläget i staten Tretyakov Gallery i Moskva.

Målad 1912 visade sig bilden vara visionär. Den röda hästen fungerar som Rysslands öde eller Ryssland självt, vilket den sköra och unga ryttaren inte kan hålla. sålunda förutspådde konstnären symboliskt med sin målning Rysslands "röda" öde under 1900-talet.

Peter Paul Rubens "Våldtäkten av Leucippos döttrar" 1617-1618

Förvaras i Alte Pinakothek i München.

Målningen "Abduction of the Daughters of Leucippus" anses vara personifieringen av modig passion och kroppslig skönhet. De starka, muskulösa armarna på unga män tar upp unga nakna kvinnor för att sätta dem på hästryggen. Zeus och Ledas söner stjäl brudarna till sina kusiner.

Paul Gauguin "Var kom vi ifrån? Vilka är vi? Vart är vi på väg?" 1898

Förvaras på Museum of Fine Arts i Boston.

På ledning av Gauguin själv bör bilden läsas från höger till vänster - de tre huvudgrupperna av figurer illustrerar frågorna som ställs i titeln. Tre kvinnor med ett barn representerar livets början; mellangruppen symboliserar den dagliga tillvaron av mognad; i den sista gruppen, enligt konstnärens avsikt, "verkar en gammal kvinna som närmar sig döden försonad och övergiven till sina tankar", vid hennes fötter "representerar en märklig vit fågel ... ordens meningslöshet."

Eugene Delacroix "Liberty Leading the People" 1830

Förvaras i Louvren i Paris

Delacroix skapade en målning baserad på julirevolutionen 1830 i Frankrike. I ett brev till sin bror den 12 oktober 1830 skriver Delacroix: "Om jag inte kämpade för fosterlandet, så kommer jag åtminstone att skriva för henne." Den nakna bröstet på en kvinna som leder folket symboliserar osjälviskheten hos det franska folket på den tiden, som med "bar bröstkorg" gick till fienden.

Claude Monet "Impression. Rising Sun" 1872

Förvaras på Musée Marmottan i Paris.

Namnet på verket "Impression, soleil levant" med journalisten L. Leroys lätta hand blev namnet på den konstnärliga riktningen "Impressionism". Tavlan är målad från naturen i den gamla uthamnen i Le Havre i Frankrike.

Jan Vermeer "Flicka med ett pärlörhänge" 1665

Förvaras i Mauritshuis Gallery i Haag.

En av de mest kända målningarna av den holländska konstnären Jan Vermeer kallas ofta för norra eller holländska Mona Lisa. Mycket lite är känt om målningen: den är inte daterad, namnet på den avbildade flickan är inte känt. År 2003, baserad på romanen med samma namn av Tracey Chevalier, spelades långfilmen "Girl with a Pearl Earring" in, där historien om skapandet av duken hypotetiskt återställs i samband med Vermeers biografi och familjeliv. .

Ivan Aivazovsky "Den nionde vågen" 1850

Förvaras i St Petersburg i Ryska statens museum.

Ivan Aivazovsky är en världsberömd rysk marinmålare som har ägnat sitt liv åt att skildra havet. Han skapade cirka sex tusen verk, som var och en fick erkännande under konstnärens liv. Målningen "Den nionde vågen" finns med i boken "100 stora målningar".

Andrei Rublev "Trenity" 1425-1427

Ikonen för den heliga treenigheten, målad av Andrei Rublev på 1400-talet, är en av de mest kända ryska ikonerna. Ikonen är en tavla i vertikalt format. Tsarerna (Ivan den förskräcklige, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "krämde" ikonen med guld, silver och ädelstenar. Idag lagras lönen i Sergiev Posad State Museum-Reserve.

Mikhail Vrubel "Sittande demon" 1890

Förvaras i Tretjakovgalleriet i Moskva.

Handlingen i bilden är inspirerad av Lermontovs dikt "The Demon". Demonen är en bild av styrkan i den mänskliga anden, inre kamp, ​​tvivel. Demonen håller tragiskt ihop sina händer och sitter med sorgsna, enorma ögon riktade i fjärran, omgiven av aldrig tidigare skådade blommor.

William Blake "Den store arkitekten" 1794

Förvaras på British Museum i London.

Namnet på målningen "The Ancient of Days" översätts bokstavligen från engelska som "Ancient of Days". Denna fras användes som Guds namn. Bildens huvudperson är Gud i skapelseögonblicket, som inte upprättar ordning, utan begränsar friheten och markerar fantasins gränser.

Edouard Manet "Bar at the Folies Bergère" 1882

Förvaras på Courtauld Institute of Art i London.

Folies Bergère är en varieté och kabaré i Paris. Manet besökte Folies Bergère och slutade med att måla denna målning, hans sista före hans död 1883. Bakom baren, mitt i en skara som dricker, äter, pratar och röker, är en barmain uppslukad av sina egna tankar och tittar på en trapetsakrobat, som syns i bildens övre vänstra hörn.

Tizian "Jordsk kärlek och himmelsk kärlek" 1515-1516

Förvaras i Galleria Borghese i Rom.

Det är anmärkningsvärt att det moderna namnet på målningen inte gavs av konstnären själv, utan började användas bara två århundraden senare. Fram till den tiden hade målningen olika titlar: "Skönhet utsmyckad och osmyckad" (1613), "Tre typer av kärlek" (1650), "Gudomliga och världsliga kvinnor" (1700) och, i slutändan, "Jordsk kärlek och Himmelsk kärlek » (1792 och 1833).

Mikhail Nesterov "Vision till ungdomen Bartholomew" 1889-1890

Förvaras i det statliga Tretyakov-galleriet i Moskva.

Det första och mest betydelsefulla verket från cykeln tillägnad Sergius av Radonezh. Fram till slutet av sina dagar var konstnären övertygad om att "The Vision of the Young Bartholomew" var hans bästa verk. På sin ålderdom tyckte konstnären om att upprepa: "Det är inte jag som kommer att leva. Den "unga Bartolomeus" kommer att leva." Nu, om han om trettio, femtio år efter min död fortfarande kommer att säga något till människor - det betyder att han är vid liv, vilket betyder att jag också lever."

Pieter Bruegel den äldre "Liknelsen om de blinda" 1568

Förvaras i Capodimonte-museet i Neapel.

Andra namn på målningen är "The Blind", "Parabola of the Blind", "The Blind Leading the Blind". Man tror att handlingen i bilden är baserad på den bibliska liknelsen om de blinda: "Om en blind leder den blinda, kommer båda att falla i gropen."

Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 1881

Förvaras i staten Tretyakov Gallery.

Sagan "Om syster Alyonushka och bror Ivanushka" tas som grund. Till en början kallades Vasnetsovs målning "Fool Alyonushka". Föräldralösa barn kallades "dårar" på den tiden. "Alyonushka", sa konstnären själv senare, "som om hon hade levt i mitt huvud länge, men i verkligheten såg jag henne i Akhtyrka när jag träffade en enkelhårig tjej som slog min fantasi. Det fanns så mycket längtan, ensamhet och rent rysk sorg i hennes ögon ... Någon speciell rysk ande utgick från henne."

Vincent van Gogh stjärnklar natt 1889

Förvaras på Museum of Modern Art i New York.

Till skillnad från de flesta av konstnärens målningar målades Starry Night efter minnet. Van Gogh befann sig vid den tiden på sjukhuset i Saint-Remy, plågades av vansinnesanfall.

Karl Bryullov "Pompejis sista dag" 1830-1833

Förvaras i det statliga ryska museet i St Petersburg.

Målningen föreställer det berömda utbrottet av Vesuvius år 79 e.Kr. e. och förstörelsen av staden Pompeji nära Neapel. Bilden på konstnären i bildens vänstra hörn är ett självporträtt av författaren.

Pablo Picasso "Girl on a ball" 1905

Förvaras i Pushkin-museet, Moskva

Målningen hamnade i Ryssland tack vare industrimannen Ivan Abramovich Morozov, som köpte den 1913 för 16 000 franc. 1918 nationaliserades I. A. Morozovs personliga samling. För tillfället finns målningen i Statens konstmuseums samling uppkallad efter A.S. Pusjkin.

Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491

Förvaras i Eremitaget i St Petersburg.

Originaltiteln på målningen är Madonna och barn. Det moderna namnet på målningen kommer från namnet på dess ägare, greve Litta, ägare till ett familjekonstgalleri i Milano. Det finns ett antagande om att barnets figur inte målades av Leonardo da Vinci, utan tillhör en av hans elevers pensel. Detta bevisas av barnets ställning, vilket är ovanligt för författarens sätt.

Jean Ingres "Turkiska bad" 1862

Förvaras i Louvren i Paris.

Ingres målade klart den här bilden när han redan var över 80 år. Med denna bild sammanfattar konstnären ett säreget resultat av bilden av badgäster, vars teman länge har funnits i hans verk. Ursprungligen var duken i form av en kvadrat, men ett år efter dess färdigställande gjorde konstnären den till en rund bild - en tondo.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Morgon i en tallskog" 1889

Förvaras i Tretjakovgalleriet i Moskva

"Morgon i en tallskog" är en målning av de ryska konstnärerna Ivan Shishkin och Konstantin Savitsky. Savitsky målade björnar, men samlaren Pavel Tretyakov, när han förvärvade målningen, raderade sin signatur, så nu anges bara Shishkin som målningens författare.

Mikhail Vrubel "Svanprinsessan" 1900

Förvaras i staten Tretyakov Gallery

Bilden målades på basis av scenbilden av hjältinnan i operan "The Tale of Tsar Saltan" av N. A. Rimsky-Korsakov baserat på handlingen i sagan med samma namn av A. S. Pushkin. Vrubel skapade skisser för kulisserna och kostymerna till premiären av operan 1900, och hans fru sjöng rollen som Svanprinsessan.

Giuseppe Arcimboldo "Porträtt av kejsar Rudolf II i form av Vertumnus" 1590

Beläget på Skoklosters slott i Stockholm.

Ett av få överlevande verk av konstnären, som gjorde porträtt av frukt, grönsaker, blommor, kräftdjur, fisk, pärlor, musikinstrument och andra instrument, böcker och så vidare. "Vertumnus" är ett porträtt av kejsaren, representerad som den antika romerska guden för årstiderna, vegetationen och förvandlingen. På bilden består Rudolph helt av frukt, blommor och grönsaker.

Edgar Degas "Blue Dancers" 1897

Beläget i Konstmuseet. A. S. Pushkin i Moskva.

Degas var ett stort fan av balett. Han kallas ballerinornas konstnär. Verket "Blue Dancers" hänvisar till den sena perioden av Degas arbete, när hans syn försvagades, och han började arbeta med stora färgfläckar, vilket gav största vikt åt den dekorativa organisationen av bildens yta.

Leonardo da Vinci "Mona Lisa" 1503-1505

Förvaras i Louvren, Paris.

Mona Lisa kanske inte hade blivit världsberömd om den inte hade blivit stulen 1911 av en anställd vid Louvren. Målningen hittades två år senare i Italien: tjuven svarade på en annons i en tidning och erbjöd sig att sälja Giocondan till direktören för Uffizigalleriet. Under hela denna tid, medan utredningen pågick, lämnade "Mona Lisa" inte omslagen till tidningar och tidskrifter runt om i världen, och blev ett föremål för kopiering och dyrkan.

Sandro Botticelli "Venus födelse" 1486

Förvaras i Florens på Uffizierna

Målningen illustrerar myten om Afrodites födelse. Den nakna gudinnan flyter till stranden i ett öppet skal, driven av vinden. På vänster sida av bilden blåser Zephyr (västvinden), i armarna på sin fru Chlorida, på ett skal och skapar en vind fylld med blommor. På stranden möts gudinnan av en av nåderna. Venus födelse är välbevarad på grund av det faktum att Botticelli applicerade ett skyddande lager av äggula på målningen.

Michelangelo "Adams skapelse" 1511

Beläget i Sixtinska kapellet i Vatikanen.

Citat meddelande De mest kända och betydelsefulla målningarna i världen för konsthistorien. | 33 mästerverk av världsmåleriet.

Under tavlorna med konstnärerna de tillhör finns länkar till inlägg.

De odödliga målningarna av stora konstnärer beundras av miljontals människor. Konst, klassisk och modern, är en av de viktigaste källorna till inspiration, smak och kulturell utbildning för varje person, och ännu mer kreativ.
Det finns säkert fler världsberömda målningar än 33. Det finns flera hundra av dem, och alla skulle inte passa i en recension. Därför har vi, för att underlätta betraktningen, valt ut flera målningar som är mest betydelsefulla för världskulturen och ofta kopieras i reklam. Varje verk åtföljs av ett intressant faktum, en förklaring av den konstnärliga innebörden eller historien om dess skapande.

Förvaras i Old Masters Gallery i Dresden.

Bilden har en liten hemlighet: bakgrunden, som ser ut som moln på avstånd, visar sig vid närmare granskning vara änglars huvuden. Och de två änglarna som avbildas på bilden nedan har blivit motivet för många vykort och affischer.

Rembrandt "Nattvakten" 1642
Förvaras i Rijksmuseum i Amsterdam.

Det riktiga namnet på målningen av Rembrandt är "Uppförandet av gevärskompaniet av kapten Frans Banning Cock och löjtnant Willem van Ruytenburg." Konstkritiker som upptäckte målningen på 1800-talet trodde att figurerna stod mot en mörk bakgrund och de kallade den "Nattvakt". Senare visade det sig att ett lager av sot gör bilden mörk, och handlingen utspelar sig faktiskt under dagen. Bilden har dock redan kommit in i världskonstens skattkammare under namnet "Night Watch".

Leonardo da Vinci "Nattvarden" 1495-1498
Beläget i klostret Santa Maria delle Grazie i Milano.

Under den mer än 500-åriga historien om verkets existens förstördes fresken upprepade gånger: en dörröppning gjordes genom målningen, och sedan lades en dörröppning, klostrets matsal, där bilden är belägen, användes som ett vapenhus, ett fängelse och bombade. Den berömda fresken har restaurerats minst fem gånger, och den senaste restaureringen tog 21 år. Idag, för att se konstverket, måste besökarna boka biljetter i förväg och kan bara tillbringa 15 minuter i matsalen.

Salvador Dali "The Persistence of Memory" 1931

Enligt författaren själv målades bilden som ett resultat av associationer som uppstod i Dali vid åsynen av smältost. När hon återvände från bion, där hon gick den kvällen, förutspådde Gala helt korrekt att ingen som såg "The Persistence of Memory" en gång skulle glömma det.

Pieter Bruegel den äldre Babels torn 1563
Förvaras på Kunsthistorisches Museum i Wien.

Enligt Brueghel berodde misslyckandet som drabbade bygget av Babels torn inte på språkbarriärer som plötsligt uppstod enligt den bibliska berättelsen, utan på misstag som gjordes under byggprocessen. Vid en första anblick verkar den enorma byggnaden tillräckligt solid, men vid närmare granskning är det tydligt att alla nivåer är ojämnt lagda, de nedre våningarna är antingen ofullbordade eller redan kollapsar, själva byggnaden lutar mot staden, och utsikterna för hela projektet är mycket tråkigt.

Kazimir Malevich "Svarta torget" 1915

Enligt konstnären målade han bilden i flera månader. Därefter gjorde Malevich flera kopior av "Svarta torget" (enligt vissa källor, sju). Enligt en version kunde konstnären inte slutföra arbetet med målningen i rätt tid, så han var tvungen att täcka över arbetet med svart färg. Därefter, efter allmänhetens erkännande, målade Malevich nya "svarta kvadrater" redan på tomma dukar. Malevich målade också målningarna "Röda torget" (två exemplar) och en "Vit fyrkant".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Bathing the Red Horse" 1912
Beläget i staten Tretyakov Gallery i Moskva.

Målad 1912 visade sig bilden vara visionär. Den röda hästen fungerar som Rysslands öde eller Ryssland självt, vilket den sköra och unga ryttaren inte kan hålla. sålunda förutspådde konstnären symboliskt med sin målning Rysslands "röda" öde under 1900-talet.

Peter Paul Rubens "Våldtäkten av Leucippos döttrar" 1617-1618
Förvaras i Alte Pinakothek i München.

Målningen "Abduction of the Daughters of Leucippus" anses vara personifieringen av modig passion och kroppslig skönhet. De starka, muskulösa armarna på unga män tar upp unga nakna kvinnor för att sätta dem på hästryggen. Zeus och Ledas söner stjäl brudarna till sina kusiner.

Paul Gauguin "Var kommer vi ifrån? Vilka är vi? Vart är vi på väg?" 1898
Förvaras på Museum of Fine Arts i Boston.

På ledning av Gauguin själv bör bilden läsas från höger till vänster - de tre huvudgrupperna av figurer illustrerar frågorna som ställs i titeln. Tre kvinnor med ett barn representerar livets början; mellangruppen symboliserar den dagliga tillvaron av mognad; i den sista gruppen, enligt konstnären, "verkar en gammal kvinna som närmar sig döden försonad och övergiven till sina tankar", vid hennes fötter "representerar en märklig vit fågel ... ordens meningslöshet."

Eugene Delacroix "Liberty Leading the People" 1830
Förvaras i Louvren i Paris

Delacroix skapade en målning baserad på julirevolutionen 1830 i Frankrike. I ett brev till sin bror den 12 oktober 1830 skriver Delacroix: "Om jag inte kämpade för fosterlandet, så kommer jag åtminstone att skriva för henne." Den nakna bröstet på en kvinna som leder folket symboliserar osjälviskheten hos det franska folket på den tiden, som med "bar bröstkorg" gick till fienden.

Claude Monet intryck. Rising Sun" 1872
Förvaras på Musée Marmottan i Paris.

Namnet på verket "Impression, soleil levant" med journalisten L. Leroys lätta hand blev namnet på den konstnärliga riktningen "Impressionism". Tavlan är målad från naturen i den gamla uthamnen i Le Havre i Frankrike.

Jan Vermeer "Flicka med ett pärlörhänge" 1665
Förvaras i Mauritshuis Gallery i Haag.

En av de mest kända målningarna av den holländska konstnären Jan Vermeer kallas ofta för norra eller holländska Mona Lisa. Mycket lite är känt om målningen: den är inte daterad, namnet på den avbildade flickan är inte känt. År 2003, baserad på romanen med samma namn av Tracey Chevalier, spelades långfilmen "Girl with a Pearl Earring" in, där historien om skapandet av duken hypotetiskt återställs i samband med Vermeers biografi och familjeliv. .

Ivan Aivazovsky "Den nionde vågen" 1850
Förvaras i St Petersburg i Ryska statens museum.

Ivan Aivazovsky är en världsberömd rysk marinmålare som har ägnat sitt liv åt att skildra havet. Han skapade cirka sex tusen verk, som var och en fick erkännande under konstnärens liv. Målningen "Den nionde vågen" finns med i boken "100 stora målningar".

Andrei Rublev "Trenity" 1425-1427

Ikonen för den heliga treenigheten, målad av Andrei Rublev på 1400-talet, är en av de mest kända ryska ikonerna. Ikonen är en tavla i vertikalt format. Tsarerna (Ivan den förskräcklige, Boris Godunov, Mikhail Fedorovich) "inkapslade" ikonen med guld, silver och ädelstenar. Idag lagras lönen i Sergiev Posad State Museum-Reserve.

Mikhail Vrubel "Sittande demon" 1890
Förvaras i Tretjakovgalleriet i Moskva.

Handlingen i bilden är inspirerad av Lermontovs dikt "The Demon". Demonen är en bild av styrkan i den mänskliga anden, inre kamp, ​​tvivel. Demonen håller tragiskt ihop sina händer och sitter med sorgsna, enorma ögon riktade i fjärran, omgiven av aldrig tidigare skådade blommor.

William Blake "Den store arkitekten" 1794
Förvaras på British Museum i London.

Namnet på målningen "The Ancient of Days" översätts bokstavligen från engelska som "Ancient of Days". Denna fras användes som Guds namn. Bildens huvudperson är Gud i skapelseögonblicket, som inte upprättar ordning, utan begränsar friheten och markerar fantasins gränser.

Edouard Manet "Bar at the Folies Bergère" 1882
Förvaras på Courtauld Institute of Art i London.

Folies Bergère är en varieté och kabaré i Paris. Manet besökte Folies Bergère och slutade med att måla denna målning, hans sista före hans död 1883. Bakom baren, mitt i en skara som dricker, äter, pratar och röker, är en barmain uppslukad av sina egna tankar och tittar på en trapetsakrobat, som syns i bildens övre vänstra hörn.

Tizian "Jordsk kärlek och himmelsk kärlek" 1515-1516
Förvaras i Galleria Borghese i Rom.

Det är anmärkningsvärt att det moderna namnet på målningen inte gavs av konstnären själv, utan började användas bara två århundraden senare. Fram till den tiden hade målningen olika titlar: "Skönhet utsmyckad och osmyckad" (1613), "Tre typer av kärlek" (1650), "Gudomliga och världsliga kvinnor" (1700) och, i slutändan, "Jordsk kärlek och Himmelsk kärlek » (1792 och 1833).

Mikhail Nesterov "Vision till ungdomen Bartholomew" 1889-1890
Förvaras i det statliga Tretyakov-galleriet i Moskva.

Det första och mest betydelsefulla verket från cykeln tillägnad Sergius av Radonezh. Fram till slutet av sina dagar var konstnären övertygad om att "The Vision of the Young Bartholomew" var hans bästa verk. På sin ålderdom tyckte konstnären om att upprepa: "Jag kommer inte att leva. "Ung Bartholomew" kommer att leva. Nu, om han om trettio, femtio år efter min död fortfarande kommer att säga något till människor, då lever han, då lever jag också.

Pieter Brueghel den äldre "Liknelsen om de blinda" 1568
Förvaras i Capodimonte-museet i Neapel.

Andra namn på målningen är "The Blind", "Parabola of the Blind", "The Blind Leading the Blind". Man tror att handlingen i bilden är baserad på den bibliska liknelsen om de blinda: "Om en blind leder den blinda, kommer båda att falla i gropen."

Viktor Vasnetsov "Alyonushka" 1881
Förvaras i staten Tretyakov Gallery.

Sagan "Om syster Alyonushka och bror Ivanushka" tas som grund. Till en början kallades Vasnetsovs målning "Fool Alyonushka". Föräldralösa barn kallades "dårar" på den tiden. "Alyonushka", sa konstnären själv senare, "som om hon hade levt i mitt huvud länge, men i verkligheten såg jag henne i Akhtyrka när jag träffade en enkelhårig tjej som slog min fantasi. Det fanns så mycket längtan, ensamhet och rent rysk sorg i hennes ögon... Någon sorts speciell rysk ande utgick från henne.

Vincent van Gogh stjärnklar natt 1889
Förvaras på Museum of Modern Art i New York.

Till skillnad från de flesta av konstnärens målningar målades Starry Night efter minnet. Van Gogh befann sig vid den tiden på sjukhuset i Saint-Remy, plågades av vansinnesanfall.

Karl Bryullov "Pompejis sista dag" 1830-1833
Förvaras i det statliga ryska museet i St Petersburg.

Målningen föreställer det berömda utbrottet av Vesuvius år 79 e.Kr. e. och förstörelsen av staden Pompeji nära Neapel. Bilden på konstnären i bildens vänstra hörn är ett självporträtt av författaren.

Pablo Picasso "Girl on a ball" 1905
Förvaras i Pushkin-museet, Moskva

Målningen hamnade i Ryssland tack vare industrimannen Ivan Abramovich Morozov, som köpte den 1913 för 16 000 franc. 1918 nationaliserades I. A. Morozovs personliga samling. För tillfället finns målningen i Statens konstmuseums samling uppkallad efter A.S. Pusjkin.

Leonardo da Vinci Madonna Litta 1491

Förvaras i Eremitaget i St Petersburg.

Originaltiteln på målningen är Madonna och barn. Det moderna namnet på målningen kommer från namnet på dess ägare, greve Litta, ägare till ett familjekonstgalleri i Milano. Det finns ett antagande om att barnets figur inte målades av Leonardo da Vinci, utan tillhör en av hans elevers pensel. Detta bevisas av barnets ställning, vilket är ovanligt för författarens sätt.

Jean Ingres "Turkiska bad" 1862
Förvaras i Louvren i Paris.

Ingres målade klart den här bilden när han redan var över 80 år. Med denna bild sammanfattar konstnären ett säreget resultat av bilden av badgäster, vars teman länge har funnits i hans verk. Ursprungligen var duken i form av en kvadrat, men ett år efter dess färdigställande gjorde konstnären den till en rund bild - en tondo.

Ivan Shishkin, Konstantin Savitsky "Morgon i en tallskog" 1889
Förvaras i Tretjakovgalleriet i Moskva

"Morgon i en tallskog" är en målning av de ryska konstnärerna Ivan Shishkin och Konstantin Savitsky. Savitsky målade björnar, men samlaren Pavel Tretyakov, när han förvärvade målningen, raderade sin signatur, så nu anges bara Shishkin som målningens författare.

Mikhail Vrubel "Svanprinsessan" 1900
Förvaras i staten Tretyakov Gallery

Bilden målades på basis av scenbilden av hjältinnan i operan "The Tale of Tsar Saltan" av N. A. Rimsky-Korsakov baserat på handlingen i sagan med samma namn av A. S. Pushkin. Vrubel skapade skisser för kulisserna och kostymerna till premiären av operan 1900, och hans fru sjöng rollen som Svanprinsessan.

Giuseppe Arcimboldo "Porträtt av kejsar Rudolf II som vertumn" 1590
Beläget på Skoklosters slott i Stockholm.

Ett av få överlevande verk av konstnären, som gjorde porträtt av frukt, grönsaker, blommor, kräftdjur, fisk, pärlor, musikinstrument och andra instrument, böcker och så vidare. "Vertumnus" är ett porträtt av kejsaren, representerad som den antika romerska guden för årstiderna, vegetationen och förvandlingen. På bilden består Rudolph helt av frukt, blommor och grönsaker.

Edgar Degas Blue Dancers 1897
Beläget i Konstmuseet. A. S. Pushkin i Moskva.

Mona Lisa kanske inte hade blivit världsberömd om den inte hade blivit stulen 1911 av en anställd vid Louvren. Målningen hittades två år senare i Italien: tjuven svarade på en annons i en tidning och erbjöd sig att sälja Giocondan till direktören för Uffizigalleriet. Under hela denna tid, medan utredningen pågick, lämnade Mona Lisa inte omslagen till tidningar och tidskrifter runt om i världen och blev ett föremål för kopiering och tillbedjan.

Sandro Botticelli "Venus födelse" 1486
Förvaras i Florens på Uffizierna

Målningen illustrerar myten om Afrodites födelse. Den nakna gudinnan flyter till stranden i ett öppet skal, driven av vinden. På vänster sida av bilden blåser Zephyr (västvinden), i armarna på sin fru Chlorida, på ett skal och skapar en vind fylld med blommor. På stranden möts gudinnan av en av nåderna. Venus födelse är välbevarad på grund av det faktum att Botticelli applicerade ett skyddande lager av äggula på målningen.

...
Del 21 -
Del 22 -
Del 23 -

Konst dök upp nästan omedelbart efter mänsklighetens tillkomst, och under århundradena har många av de största verken inom måleri, skulptur och andra konstområden skapats. Vilken av dem som anses vara bäst är en mycket kontroversiell fråga, eftersom även experter är oense i denna fråga. Idag ska vi försöka sammanställa en lista över de tio mest kända konstverken genom tiderna.

10 BILDER

1. Stjärnklar natt, Van Gogh.

Målning målad av den holländska konstnären Vincent van Gogh 1889. Inspirationen till detta konstverk var natthimlen, som han observerade från fönstret i sitt rum på St. Paul's Orphanage.

2. Ritningar i Chauvetgrottan.

Förhistoriska hällristningar av djur skapade för cirka 30 000 år sedan. Chauvetgrottan ligger i södra Frankrike.

3. Moai-statyer.

Monolitiska stenstatyer som ligger på Påskön i Stilla havet. Man tror att statyerna skapades av öns infödda mellan 1250 och 1500 e.Kr.

4. "Tänkare", Rodin.

Det mest kända verket av den franske skulptören Auguste Rodin, skapat 1880.

5. "Nattvarden", da Vinci.

Denna målning, målad av Leonardo da Vinci mellan 1494 och 1498, är platsen för Jesu sista måltid med hans lärjungar, beskriven i det bibliska Johannesevangeliet.

6. Adams skapelse av Michelangelo.

En av Michelangelos mest kända fresker finns i Sixtinska kapellet i Apostoliska palatset i Vatikanen. Fresken illustrerar berättelsen om Adams skapelse från den bibliska 1 Moseboken.

7. "Venus de Milo", författaren är okänd.

Ett av de mest kända antika grekiska skulpturverken, skapade någon gång mellan 130 och 100 f.Kr. Marmorskulpturen upptäcktes 1820 på ön Milos.

8. Venus födelse av Botticelli.

Målningen, målad av den italienske konstnären Sandro Botticelli, skildrar scenen då gudinnan Venus dyker upp från havet. Målningen finns i Uffizierna i Florens, Italien. 10. "Mona Lisa", da Vinci.

Ett mästerverk av Leonardo da Vinci, skapat ungefär mellan 1503 och 1506. Målningen finns på Louvren i Paris.

De största verken av världsmålning, som hade en betydande inverkan på utvecklingen av världskonsten och mänsklig kultur i allmänhet. Målningsverken som ingår i den här listan har till stor del format idén om mänsklighet om skönhet och är grunden för den kreativa och kulturella utbildningen för varje person.

De viktigaste mästerverken i europeisk och världsmålning

Duccio (ca 1260–1318/1319)
Madonna Rucellai
1285. Galleri Uffizi, Florens

Giotto (1266/1267–1337)
Kristi tillfångatagande, eller Judas kyss
Mellan 1303 och 1305. Fresk av Chapel del Arena (Scrovegni) i Padua

Simone Martini (ca 1284–1344)
Tillkännagivande
1333. Galleri Uffizi, Florens

Andrej Rublev (ca 1360–1430)
Treenighet
OK. 1425–1427 Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Masaccio (1401–1428)
Madonna och barn med fyra änglar
Den centrala delen av polyptyken. 1426. National Gallery, London

Fra Beato Angelico (ca 1400–1455)
Transfiguration
Fresk. 1440–1441. Klostret San Marco, Florens

Piero della Francesca (ca 1420–1492)
Kristi dop
OK. 1450. Polyptykens centrala del. National Gallery, London

Jan van Eyck (ca 1390/1400–1441)
Gent altartavla
Stängd vardagsvy. OK. 1425–1432 St. Bavo-katedralen, Gent
Gents altare. Öppen semestervy
OK. 1425–1432 St. Bavo-katedralen, Gent
Porträtt av en man i en röd turban
1433. National Gallery, London
Porträtt av paret Arnolfini
1434. National Gallery, London

Rogier van der Weyden (1399/1400–1464)
St Luke målar Madonnan
1450. Museum of Fine Arts, Boston

Andrea Mantegna (ca 1431–1506)
Plafond med falsk oculus
Fresk. OK. 1464–1474 Camera degli Sposi, Mantova
Död Kristus
Efter 1474. Brera Pinacoteca, Milano

Hugo van der Goes (mellan 1435 och 1445–1482)
Portinaris altare
Den centrala delen av triptyken. OK. 1476–1478 Uffizierna, Florens

Sandro Botticelli (1444/1445-1510)
Minerva och kentauren
1482. Galleri Uffizi, Florens
Vår
1478. Galleri Uffizi, Florens
Venus födelse
OK. 1482–1483 Uffizierna, Florens

Antonello da Messina (ca 1430–1479)
St. Hieronymus i cellen
Mellan 1456 och 1474. National Gallery, London
Giovanni Bellini (ca 1433–1576)
Helig Allegori (Madonna of the Lake)
1490–1500. Uffizierna, Florens
Madonna på ängen
OK. 1500. National Gallery, London

Leonardo da Vinci (1452–1519)
Madonna i klipporna
1483–1486 Louvren, Paris
Sista måltiden
1495–1498 Väggmålning. Tempera, olja på gips. Kyrkan Santa Maria delle Grazie, Milano
Madonna Litta
1490-talet State Hermitage Museum, St Petersburg
Mona Lisa (La Gioconda)
1503. Louvren, Paris

Hieronymus Bosch (ca 1460–1516)
Ta bort den dumma stenen
Före 1500. Prado, Madrid
The Garden of Earthly Delights
Mellan 1510 och 1515. Triptyk. Prado, Madrid
Skepp av dårar
OK. 1500. Louvren, Paris
Att bära korset
1515–1516 Museum of Fine Arts, Gent

Albrecht Dürer (1471–1528)
självporträtt
1493. Louvren, Paris
självporträtt
1500. Alte Pinakothek, München
Alla helgons altare, eller tillbedjan av den heliga treenigheten
1511. Kunsthistorisches Museum, Wien
Adam och Eva
1507. Diptyk. Prado, Madrid
fyra apostlar
1526. Diptyk. Alte Pinakothek, München

Albrecht Altdorfer (ca 1480–1538)
Slaget vid Alexander den store med Dareios III vid Issus
1529. Alte Pinakothek, München

Lucas Cranach den äldre (1472–1553)
Kvinnligt porträtt
1526. Statens eremitagemuseum, St Petersburg
Adam och Eva
1526. Courtauld Institute of Art, London
Porträtt av hertig Henrik den fromme

Michelangelo (1475–1564)
Sixtinska kapellet
Fresk. 1508–1512 Översikt över takmålningen. Sixtinska kapellet, Vatikanen, Rom
Adams skapelse

Fall och utvisning från paradiset
Fresk. 1508–1512 Sixtinska kapellet, Vatikanen, Rom
Helig familj (Tondo Doni)
1504. Galleri Uffizi, Florens
Sista domen
Fresk. 1536–1541 Sixtinska kapellet, Vatikanen, Rom

Titian Vecellio (1476/1477 eller 1488/1490–1576)
Denarius av Caesar
1516–1518 Konstgalleri, Dresden
Himmelsk kärlek och jordisk kärlek
1518. Galleri Borghese, Rom
Venus Urbinskaya
OK. 1538. Galleri Uffizi, Florens
Danae
1560-talet. Nationella Pradomuseet, Madrid

Rafael (1483–1520)
Donna velata (beslöjad dam)
OK. 1516. Palazzo Pitti, Florens
Madonna i grönt
1506. Konsthistoriska museet, Wien
Sixtinska Madonna
1514. Bildgalleri, Dresden
Atensk skola
Fresk. 1510–1511 Stanza della Senyatura, Vatikanstaten, Rom
Porträtt av påven Leo X med kardinalerna Giulio de' Medici och Luigi Rossi
1517. Galleri Uffizi, Florens

Hans Baldung (ca 1484/1485–1545)
Tre åldrar av människan och döden
OK. 1541–1544 Prado, Madrid

Rosso Fiorentino (1494–1540)
Nedstigning från korset
1521. Staden Pinakothek, Volterra

Jacopo Pontormo (1494–1557)
Nedstigning från korset
1525–1528 Kyrkan Santa Felicita, Florens

Hans Holbein den yngre (1497/1498–1543)
Porträtt av Erasmus av Rotterdam
1523. Louvren, Paris
Ambassadörer
1533. National Gallery, London
Porträtt av kung Henrik VIII
OK. 1539. Nationalgalleriet, Rom

Agnolo Bronzino (1503–1572)
Porträtt av Eleanor av Toledo med sin son Giovanni
1544–1545 Uffizierna, Florens

Parmigianino (1503–1540)
Madonna med lång hals
OK. 1535. Galleri Uffizi, Florens

Giorgione (1477/1478–1510)
Storm
Mellan 1506 och 1510. Galleri Accademia, Venedig
Judith
Före 1504. Statens Eremitagemuseum, St Petersburg
Sovande Venus
OK. 1508. Bildgalleri, Dresden

Giuseppe Arcimboldo
Vertumn. Porträtt av kejsar Rudolf II som Vertumn
1591. Skoklosters slott, Sverige

Paolo Veronese (1528–1588)
Tillbedjan av Magi
Början av 1570-talet. National Gallery, London

Pieter Brueghel den äldre (mellan 1525 och 1530–1568)
Slaget vid karnevalen och fastan
1559. Kunsthistorisches Museum, Wien
Jägare i snön
1565. Kunsthistorisches Museum, Wien
Babels torn
1563. Kunsthistorisches Museum, Wien

El Greco (1541–1614)
Begravning av greve Orgas
1586–1588 Kyrkan Santo Tome, Toledo
Laocoön
1613–614. National Gallery of Art, Washington
Utsikt över Toledo
OK. 1600. Metropolitan Museum of Art, New York

Caravaggio (1573–1610)
Bacchus
1594. Galleri Uffizi, Florens
spåkvinna
Före 1595. Louvren, Paris
Omvändelse av Saul
1600–1601 Santa Maria del Popolo, Rom.

Peter Paul Rubens (1577–1640)
Självporträtt med Isabella Brandt
1610. Alte Pinakothek, München
Procession av Silenus
1618. Alte Pinakothek, München
Toalett av Venus
1615. Privat samling
Bortförandet av Leucippos döttrar
OK. 1618. Alte Pinakothek, München
Porträtt av Pigan Infanta Isabella
OK. 1625. Statens Eremitage, S:t Petersburg
Tre nåder

Frans Hals (mellan 1581 och 1585–1666)
Zigenare
1628–1630 Louvren, Paris

Jusepe de Ribera (1591–1652)
halta
1642. Louvren, Paris
Flicka med en tamburin
1637. Privat samling
St. Inessa i fängelsehålan
1641. Bildgalleri, Dresden

Diego Velasquez (1599–1660)
Venus framför en spegel
1649–1651 National Gallery, London
Spinners, eller myten om Arachne
1650-talet Nationella Pradomuseet, Madrid
Meninas
1656. Prado, Madrid

Anthony van Dyck (1599–1641)
självporträtt
Mellan 1627 och 1632. Statens eremitagemuseum, St Petersburg

Willem Claesz Heda (1593/1594–1680/1682)
Stilleben med cancer
1650–1659 National Gallery, London

Georges de Latour (1593–1652)
Sharpie med ett ess av ruter
1620-1630-talen Louvren, Paris
Nyfödd (jul)
1640-talet Museum of Fine Arts, Rhen

Nicolas Poussin (1594–1665)
Landskap med Polyphemus
1649. Statens Eremitagemuseum, St Petersburg
arkadiska herdar
1650. Louvren, Paris

Claude Lorrain (1600–1682)
Bortförandet av Europa
OK. 1635. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Morgon
1661. Statens Eremitagemuseum, S:t Petersburg

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669)
Självporträtt med Saskia på knäna
1635. Bildgalleri, Dresden
Danae
1636. Statens Eremitage, S:t Petersburg
Den förlorade sonens återkomst
OK. 1668. Statens Eremitagemuseum, St Petersburg
Nattvakten
1642. Rijksmuseum, Amsterdam

Jacob van Ruisdael (1628/1629–1682)
Landskap med väderkvarn
ca 1670. Rijksmuseum, Amsterdam

Jan Wermeer (1632–1675)
Konstnärsverkstad (allegori om målning)
OK. 1667. Kunsthistorisches Museum, Wien
Spetsmakare
1664. Louvren, Paris
Flicka med ett pärlörhänge
1664–1665 Royal Cabinet of Paintings, Haag

Jean Antoine Watteau (1684–1721)
Gilles
1717–1719 Louvren, Paris
Pilgrimsfärd till ön Cythera
1717. Louvren, Paris

Canaletto (1697–1768)
Mottagning av den franska ambassadören i Venedig
1725–1726 State Hermitage Museum, St Petersburg

William Hogarth (1697–1764)
Räkflicka
1740–1745 National Gallery, London

Jean Baptiste Siméon Chardin (1699–1779)
Flicka med en fjäderboll
OK. 1740. Galleri Uffizi, Florens

Jean Étienne Lyotard (1702–1789)
choklad flicka
1743–1745 Pergamentpapper, pastell. Konstgalleri, Dresden

François Boucher (1703–1770)
Toalett av Venus
1751. Metropolitan Museum of Art, New York

Joshua Reynolds (1723–1792)
Porträtt av grenadjärernas överste Georg K. H. Kusmaker
1782. Metropolitan Museum of Art, New York
Amor knyter upp Venus bälte
1788. Statens Eremitagemuseum, S:t Petersburg
Ung Hare
1788–1789 Louvren, Paris

Thomas Gainsborough (1727–1788)
Porträtt av en dam i blått
Sent 1770-tal. State Hermitage Museum, St Petersburg
Porträtt av Robert Andrews med sin fru Frances
OK. 1748. National Gallery, London

Anton Raphael Mengs (1728–1779)
självporträtt
OK. 1773. Statens Eremitage, S:t Petersburg

Jean Honoré Fragonard (1732–1806)
Glada svingmöjligheter
OK. 1768. Wallace Collection, London

Johann Heinrich Fuseli (1741–1825)
Mardröm
OK. 1790. Goethe-museet, Frankfurt am Main

Francisco Goya (1746–1828)
Paraply
1777. Prado, Madrid
Maha naken
OK. 1800. Prado, Madrid
Maha klädd
OK. 1800. Prado, Madrid
Porträtt av Dona Isabel Cobos de Porcel
1805. National Gallery, London
Milkmaid från Bordeaux
1827. Prado, Madrid

Jacques Louis David (1748–1825)
Förste konsuln korsar Alperna vid Saint Bernard Pass
1801. Nationalpalatsmuseet, Malmaison

Caspar David Friedrich (1774–1840)
På en segelbåt
Mellan 1818 och 1820. Statens Eremitage, St Petersburg

John Constable (1776–1837)
Salisbury Cathedral från Bishop's Garden
1823. Victoria and Albert Museum, London
hoppande häst
1825. Royal Academy of Arts, London
hövagn
1821. National Gallery, London

William Turner (1775–1851)
Den sista resan med fartyget "Brave"
1838. National Gallery, London

Karl Bryullov (1799–1852)
Pompejis sista dag
1833. Ryska statens museum, S:t Petersburg

Jean Auguste Dominique Ingres (1780–1867)
Porträtt av Mademoiselle Caroline Riviere
1805. Louvren, Paris
Stor odalisk
1814. Louvren, Paris

Théodore Géricault (1791–1824)
Flotte "maneter"
1819. Louvren, Paris

Camille Corot (1796–1875)
kvinna med en pärla
1869. Louvren, Paris
Transport av hö
1865–1870 Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva

Eugene Delacroix (1798–1863)
Frihet vid barrikaderna (28 juli 1830)
1831. Louvren, Paris

Alexander Ivanov (1806–1858)
Kristi framträdande för folket
1837–1857 Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Theodore Rousseau (1812–1867)
Clearing. Les l'Isle-Adam
1849. Musee d'Orsay, Paris

Jean Francois Millet (1814–1875)
Samlare av öron
1857. Musee d'Orsay, Paris
Angelus
1857–1859 Musée d'Orsay, Paris

Ivan Aivazovsky (1817–1900)
Nionde vågen
1850. Ryska statens museum, S:t Petersburg

Gustave Courbet (1819-1877)
Konstnärsverkstad
1855, Musée d'Orsay, Paris

Pierre Puvis de Chavannes (1824–1898)
Flickor vid havet
Före 1894. Musee d'Orsay, Paris

Arnold Böcklin (1827–1910)
Död ö
1880. Konstmuseet, Basel

Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)
syriska Astarte
1877 City Art Gallery, Manchester

Alexey Savrasov (1830–1897)
Rooks har anlänt

Édouard Manet (1832–1883)
Flöjtist
1866. Musee d'Orsay, Paris
Frukost på gräset
1863. Musee d'Orsay, Paris
Olympia
1863. Musee d'Orsay, Paris
Musik på Tuilerierna
1863. National Gallery, London

Ivan Shishkin (1832–1898)
Morgon i en tallskog
1889. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

James Whistler (1834–1903)
Symfoni i vitt nr 1: Flickan i vitt
1862. National Gallery of Art, Washington

Edgar Degas (1834–1917)
Absint (på ett café)
1876. Musee d'Orsay, Paris
blå dansare
OK. 1899. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Kamning kvinna
OK. 1886. Pastell. State Hermitage Museum, St Petersburg

Ivan Kramskoy (1837–1887)
okänd
1883. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Alfred Sisley (1839–1899)
Bron vid Villeneuve-la-Garenne
1872. Metropolitan Museum of Art, New York
Översvämning i Port Marly
1876. Musee d'Orsay, Paris

Paul Cezanne (1839–1906)
Maslenitsa (Pierrot och Harlequin)
1888. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Stilleben med äpplen och apelsiner
OK. 1900. Musee d'Orsay, Paris
Rökare
1890–1892 State Hermitage Museum, St Petersburg
Mount Sainte Victoire
1900. Statens eremitagemuseum, St Petersburg
stora badgäster
1906. Plats: Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

Claude Monet (1840–1926)
Camille Monet med sin son Jean (Lady with a paraply)
1875. National Gallery of Art, Washington
"Padbad"
1869. Metropolitan Museum of Art, New York
Intryck. Soluppgång
1872. Museum Marmottan, Paris
Kapucinernas boulevard
1873. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Vallmo nära Argenteuil
1873. Musee d'Orsay, Paris
Rouens katedral. Soleffekt, solnedgång
1892. Museum Marmottan, Paris
En damm med nymfer. Rosa harmoni
1900. Musee d'Orsay, Paris

Odilon Redon (1840–1916)
Med slutna ögon
1890. Musee d'Orsay, Paris

Pierre Auguste Renoir (1841–1919)
stuga
1874. Courtauld Institute Gallery, London
Bal på Moulin de la Galette
1876. Musee d'Orsay, Paris
Roddarfrukost
1880–1881 Privat samling
Naken
1876. Statens Eremitage, S:t Petersburg
Porträtt av Jeanne Samary
1877. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin

Camille Pissarro (1830–1903)
röda tak
1877. Musee d'Orsay, Paris

Arkhip Kuindzhi (1841–1910)
Månljus natt på Dnepr
1880. Ryska statens museum, S:t Petersburg

Berthe Morisot (1841–1895)
Vid vaggan
1872. Musee d'Orsay, Paris

Vasilij Veresjtjagin (1842–1904)
Krigets apoteos
1871. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Henri Rousseau (1844–1910)
Jaguar attack på en häst
1910. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
självporträtt
1890. Nationalgalleriet, Prag

Ilya Repin (1844–1930)
Ivan den förskräcklige och hans son Ivan 16 november 1581
1885. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Vasilij Surikov (1848–1916)
Bågskytteavrättningens morgon
1881. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Viktor Vasnetsov (1848–1926)
Bogatyrer
1898. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Paul Gauguin (1848–1903)
flicka håller frukt
1893. Statens eremitagemuseum, S:t Petersburg
Är du avundsjuk?
1892. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Var kom vi ifrån? Vilka är vi? Vart är vi på väg?
1897-1898. Museum of Fine Arts i Boston

Vincent van Gogh (1853–1890)
Självporträtt med avhugget öra och pipa
1889. Privat samling
Nattcafé i Arles
1888. Yale University Art Gallery, New Haven
Starlight Night
1889. Museum of Modern Art, New York

Georges Seurat (1859–1891)
Söndagspromenad på ön Grand Jatte
1884–1886 Art Institute, Chicago

Valentin Serov (1865–1911)
flicka med persikor
1887. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Henri de Toulouse-Lautrec (1864–1901)
Toalett (rödhårig)

Gustav Klimt (1862–1918)
Kyss
1908. Kunsthistorisches Museum, Wien

Edvard Munch (1863–1944)
skrika
1893. Nationalgalleriet, Oslo

Henri Matisse (1869–1954)
röd fisk
1912. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
rött rum
1908–1909 State Hermitage Museum, St Petersburg
Dansa
1910. Statens eremitagemuseum, S:t Petersburg

Kazimir Malevich (1878–1935)
Svart suprematistisk fyrkant
1913. Statens Tretjakovgalleri, Moskva

Georges Braque (1882–1963)
Hus i Estaca
1908. Konstmuseet, Bern

Amedeo Modigliani (1884–1920)
Porträtt av Jeanne Hebuterne i en gul tröja
OK. 1919. S. Guggenheim Museum, New York

Wassily Kandinsky (1866-1944)
Komposition VIII
1923, Solomon Guggenheim Museum, New York

Pablo Picasso (1881–1973)
Absintdrickare
1901. Statens eremitagemuseum, S:t Petersburg
Flicka med en duva
1901. National Gallery, London
Flicka på bollen
1905. Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva
Avignon jungfrur
1907. Museum of Modern Art, New York
Porträtt av Ambroise Vollard
1909–1910 Statens konstmuseum. A. S. Pushkin, Moskva

René Magritte (1898–1967)
Golconda
1953. Menil Collection, Houston

Salvador Dali (1904–1983)
Ung kvinna som står vid fönstret
1925. Reina Sofia Art Center, Madrid
Minnets beständighet
1931. Museum of Modern Art, New York
Boiled Bean Soft Construction: A Premonition of Civil War
1935–1936 Museum of Art, Philadelphia
Utseendet av ett ansikte och en skål med frukt på stranden
1938. Wordsworth's Athenium, Hartwood
En dröm inspirerad av ett bis flyg runt ett granatäpple en stund innan det vaknar
1944. Samling av Thyssen-Bornemisza, Lugano

200 bästa målningar genom tiderna. Betygsrankare

Ranker är ett välkänt digitalt medieföretag (USA) som specialiserat sig på att sammanställa åsiktslistor i olika ämnen. Företagets webbplats innehåller användarundersökningar om underhållning, varumärken, sport och kultur, och hundratusentals opinionslistor. Projektet är en av de största opinionsdatabaserna i världen.

100 fantastiska målningar

"100 Great Paintings" (100 great paintings) - Brittisk tv-serie, släppt 1980 på BBC. Serievärden och skaparen Edwin Mullins valde 20 temagrupper och presenterade fem välkända målningar i varje grupp. Utbudet är ganska varierat, från 1100-talets Kina till 1950-talet, med tonvikt på europeiska målningar.

1000 Meister Werke

"1000 MeisterWerke2 (1000 mästerverk) är en tysk tv-serie producerad av WDR från 1980 till 1994. I vart och ett av de 10 minuter långa avsnitten presenteras och analyseras en bild med hjälp av konsthistoriker. Serien var mycket populär och lockade till sig till fem miljoner tittare i kvällssändningen .