İplik gotik mimari 5 harf. Gotik mimari

Gotik katedralin unsurları, imajını tanımlar. Köln Katedrali (Kölner Dom) (1248-1437, 1842-1880)

Katedrallerin görkemli görüntüsünü tanımlayan ana Gotik unsur, yükü dağıtmanın yeni bir yolu haline geldiği için binanın destekleyici yapısının çerçeve sistemidir.

Herhangi bir bina aşağıdaki yük türlerine maruz kalır: kendi ağırlığı ve ayrıca örneğin kardan kaynaklanan ek ağırlık. Yükler, taşıyıcı yapılar vasıtasıyla temele aktarılır.

Çerçeve sistemi, Romanesk dönemin çapraz tonoz temelinde ortaya çıktı: o dönemin mimarları bazen çapraz tonozların sıyrılması arasında dışa doğru çıkıntı yapan taş "kaburgalar" yerleştirdiler. O zamanlar bu tür nervürlerin dekoratif bir değeri vardı. Gotik mimarlar, tarzda genel bir eğilim belirleyen yenilikçi bir fikir ortaya koydu: Romanesk binaları süslemeye yarayan, çerçeve sisteminin temelini oluşturan kaburgalar. Masif Romanesk tonoz, çapraz olarak kesişen nervürlerden oluşan nervürlü bir tonozla değiştirildi. Nervürler arasındaki boşluk, hafif taş veya tuğla duvarla doldurulmuştur.

Assisi'deki San Francisco kilisesindeki tonozun kaburgaları.

Assisi'deki San Francesco Kilisesi - Santo Convento manastırındaki Aziz Francis Bazilikası (La Basilica di San Francesco d "Assisi) - Assisi şehrinde Fransisken tarikatının tapınağı. İtalya. Mimar kardeş Ilia Bombardone. 1228 -1253.

Kaburga tonozu, düzensiz şekilli boşlukları kapatmayı mümkün kıldı ve ayrıca Romanesk binaların özelliği olan toprağın büzülmesi Gotik binalar için korkunç değildi. Nervürlü tonoz sayesinde yanal itme ve dikey yük azalmıştır. Kemer artık binaların duvarlarına dayanmıyor, yüklerin yeniden dağıtılması nedeniyle hafif ve delikli hale geldi. Duvarların kalınlığı artık binanın taşıma kapasitesini etkilemiyordu. Sonuç olarak, kalın duvarlı masif bir yapıdan, yeni Gotik unsurlar sayesinde binalar ince duvarlı yapılara dönüştü. Tonozdan gelen basınç, dayanaklara, sütunlara aktarıldı ve duvarlardan gelen yanal baskıyı mimari Gotik unsurlara yeniden dağıttı: uçan payandalar ve payandalar.

Uçan payanda, taştan yapılmış bir kemerdir. Uçan payandalar, tonozlardan destekleyici sütunlara - payandalara baskı aktarmayı amaçlıyordu. Gotik tarzın erken döneminde, uçan payanda sadece yanal yükleri alacak şekilde tasarlandı, ardından dikey yüklerin bir kısmını da alacak şekilde inşa etmeye başladılar. Kemerler başlangıçta binaların çatılarının altına inşa edildi, ancak böyle bir tasarım tapınakların içinin aydınlatılmasına müdahale ettiği için binanın dışında oluşturulmaya başlandı. Bu tür kemerlerin iki açıklıklı, iki katmanlı versiyonları ve ayrıca birleşik tasarımlar vardır. Gotik mimarinin bir unsuru olan payanda, duvara daha fazla stabilite kazandırması, tonozların genişleme kuvvetine karşı koyması gereken bir sütundur. Payandalar duvarlardan birkaç metre uzaktaydı ve yapıya kemerlerin üzerine atılan uçan payandalarla bağlanmıştı.

Strasbourg Katedrali'nin uçan payandaları (Cathédrale Notre-Dame - Meryem Ana Katedrali. Tamamlanmadı. İnşaat 1015'te başladı, Kuzey Kulesi (1439) Kölnlü mimar Johann Hulz tarafından tasarlandı. Güney Kulesi tamamlanmadı).

Mimari Gotik unsurlar şunları içerir: - zirve- kesme kuvvetlerini önlemek için kurulmuş bir mimari eleman. Pinnacle, uçan payandanın bitişik olduğu yerde bir payanda üzerine kurulmuş sivri uçlu bir tarettir. - Arch. Gotik'te yarım daire biçimli kemeri terk ettiler ve onları neşter kemerlerle değiştirdiler.

Mimari gotik unsurlar.

York Minster'daki Gotik sütunlar

Bazen bir dizi etkinlik için katedralin içinde bir çim düzenlenir.

Gotik - XIII - XV yüzyıllarda Avrupa mimarisine hakim olan sanatsal bir tarz. Kelime İtalyancadan gelmektedir. gotico alışılmadık, barbarca (Goten barbarlar; bu tarzın Gotlarla alakası yoktur) ve ilk olarak küfür olarak kullanılmıştır. Rönesans döneminde Orta Çağ sanatı "barbarca" kabul edildi. Rönesans'ı Orta Çağ'dan ayırmak için modern anlamdaki kavram ilk kez Giorgio Vasari tarafından uygulanmıştır. Gotik sanat amaç olarak kült ve konu olarak dinseldi. Paris'teki Notre Dame Katedrali ()

Gotik sanatı 40'lı yıllarda Fransa'da ortaya çıktı. 12. yüzyıl Île de France bölgesinde. Gotik tarzın yaratıcısı, Saint-Denis manastırının başrahibi Abbot Suger'dir. Manastırın ana tapınağının yeniden inşası sırasında yeni bir mimari türü geliştirildi. Saint-Denis Katedrali, 1137 - 1140 Saint-Denis Manastırı, ortaçağ Fransa'sının ana manastırı olan bir Benedictine manastırıdır. 13. yüzyıldan itibaren - mezar fr. krallar Gotik'in erken bir örneği.

Nervürlü tonoz, vitray pencereler ve apsis. Bina 36 metre uzunluğunda, 17 metre genişliğinde ve 42,5 metre yüksekliğindedir. Aziz Şapel, Paris

Chartres'teki Notre Dame Katedrali'nin vitray penceresi. ()

Reims'deki Notre Dame Katedrali'nin kapısı. () Chartres'teki Notre Dame Katedrali'nin "Kraliyet Kapısı". (1145 - 1155)

15. yüzyılın Gotik mimarisi. Fransa'da buna "Alevli Gotik" deniyordu. Çok sayıda süslemeye, hatta daha dikey olarak uzatılmış formlara ve sivri kemerlerin üzerinde alevleri anımsatan ek üçgen çıkıntılara sahiptir. Reims'deki Notre Dame Katedrali, 1211 - 1420.

Gotik yapılar çoğu Avrupa ülkesinde bulunabilir. Her ülkenin kendine has özellikleri vardır. Westminster Abbey, King's College Şapeli, Cambridge

Görkemli ve gizemli Gotik tarz, Orta Çağ Avrupa mimarisinin canlı bir sembolü haline geldi. Taşın sertliğini, camın hafifliğini ve vitray renklerinin parlaklığını birleştirdi.
Yukarı doğru yükselen sivri kuleler, ağırlıksız yarım kemerler, katı dikey sütunlar ve hatta yukarı dönük pencere açıklıkları - tüm bunlar insanlığın göksel, yüce ve öteye olan arzusunu gösterir.
Mimaride Gotik tarz - Chartres Katedrali (Fransa)

Mimaride Gotik'in temel özellikleri

Gotik mimari, aşağıdaki özelliklerle kolayca tanınabilir:

1. sivri taş kemerler ve yarım kemerler (uçan payandalar);
2. yükselen dar taretler;
3. dövme çatı kuleleri;
4. sivri uçlu uzun vitray pencereler;
5. cephenin ortasında "gül";
6. çok sayıda dekoratif unsur (arşivoltlar, wimpergiler, timpanlar);
7. yapının tüm parçaları dikey vurgulayarak yukarı doğru eğilimlidir.

Stil geçmişi

Tarihçiler, Gotik mimari yönünün gelişimini ve refahını Orta Çağ'a (XII-XVI yüzyıllar) bağlar. Fransa'nın kuzeyi, stilin doğum yeri olarak kabul edilir ve oradan yavaş yavaş Avrupa'ya yayılır.
Gotik onun yerini almaya geldi ve yavaş yavaş yerini aldı.
İlk olarak, yeni yön, bir kült, dini bağlantıya sahip binaların (manastırlar, tapınaklar ve kiliseler) mimarisinde kendini gösterir. Zamanla Gotik tarz sivil binalara (saraylar, evler, idari binalar) kadar uzanır.

Modern yapıda Gotik

Şu anda, banliyö yaşamı için konforlu koşullar yaratma eğiliminin zemininde, binaların mimari tasarımına yönelik gereksinimler sürekli olarak daha karmaşık hale geliyor.
Bu alanda aranan trendlerden biri, pek çok ilginç fikir veren Gotik tarz oldu. Ancak herkes için uygun olmadığını belirtmekte fayda var.

Gotik yazlık- bu, bireysel bir mal sahibinin emriyle yürütülen özel bir işlemdir. Ve böyle bir binanın her zaman gündemde olacağı gerçeğine hazırlıklı olmalısınız.

Gotik tarzda inşa etmek için malzemeler

Modern bir Gotik tarzı ev inşa etmek için gerçek boyutlu bir ortaçağ kalesi inşa etmek gerekli değildir. İstenilen üslup yönünü veren kanonlara bağlı kalmak yeterlidir.
Gotik tarzda ev inşa etmek için ana malzeme doğal taştır. Ancak gerekirse tamamen daha uygun malzemelerle (tuğla, bloklar) değiştirilebilir. Ve taşı taklit eden dekoratif sıva ve paneller, cepheye uygun bir görünüm kazandırmaya yardımcı olacaktır.

Gotik tip binalarda ilk dikkat çeken şey, gökyüzüne bakan karmaşık, yüksek, çok eğimli bir çatıdır. Çatı pencereleri ve çatı pencerelerinin yanı sıra kulelere (tepelere) benzeyen sivri uçlu ve kubbeli yapılarla uyumlu bir şekilde tamamlanmaktadır.

Önemli eğim açısı göz önüne alındığında, kiremit (metal veya bitümlü) çoğunlukla çatı malzemesi olarak kullanılır.
Yüksekliği görsel olarak artırmak ve dikey yönlendirmeyi geliştirmek için sivri dövme elemanlar dış dekorun önemli bir parçasıdır.

Cephe

Cephenin Gotik tarzdaki ana özellikleri şunlardır:

Gotik renkler

Gotik tarzın ana rengi, geleneksel olarak dünyevi (kan kırmızısı) ve göksel (mavi) birliğini kişileştiren mor olarak kabul edilir. Şimdi yumuşak, ölçülü renklerde, esas olarak çatı kaplama için kullanılıyor.
Açık gri, kil kahverengi, kamuflaj yeşilinin katı, sağduyulu tonları cepheler için uygundur.
Gotik tarzdaki vitray pencerelerin ana renkleri kırmızı, mavi ve sarıdır.
Beyaz veya siyah renkler kullanılarak etkileyici kontrastlar oluşturulur.

dekoratif elemanlar

Gotik mimari tarz, çok sayıda dekoratif unsurun kullanılmasıyla karakterize edilir. Kısma, küçük heykeller, pilasterler, korkuluklar (çitler), stilize dövme süslemeler olabilir.
Ayrıca, ortaçağ kaleleri için tipik olan ağır ve masif alçı parçaları, artık cephe polistiren köpüğünden veya uygun bir kaplamaya sahip köpük plastikten yapılmış daha hafif muadilleriyle başarılı bir şekilde değiştirilmektedir.

Gotik tarzdaki evler - fotoğraf

Gotik mimarisi - video

Gelişmiş bina teknolojileri, çok çeşitli kaplama malzemeleri ve doğal taşı daha uygun fiyatlı analoglarla değiştirme yeteneği nedeniyle Gotik tarzdaki binaların inşasını daha uygun fiyatlı hale getiriyor.
Gotik tarzdaki modern binalar, özgünlük ve onları mahrum bırakan bol ışık ile ayırt edilir. ortaçağ kasvetliliği ve konforlu bir konaklama sağlar.

Gotik tarzdaki en ünlü mimari yapılar

Fransa:
Chartres Katedrali, XII-XIV yüzyıllar.
Reims Katedrali, 1211-1330.
Amiens'teki Katedral, 1218-1268
Notre Dame Katedrali, 1163-XIV yüzyıl.
Bourges'deki Katedral, 1194

Almanya:
Köln Katedrali, 1248-19. yüzyıl
Ulm'deki Münster Katedrali, 1377-1543

İngiltere:
Canterbury Katedrali XII-XIV yüzyıllar.
Westminster Abbey Katedrali XII-XIV yüzyıllar., Londra.
Salisbury Katedrali 1220-1266
Exeter 1050'deki Katedral
Lincoln'deki Katedral, 16. yüzyıl
Gloucester XI-XIV yüzyıllarda Katedral.

Çek Cumhuriyeti:
Aziz Vitus Katedrali 1344-1929

İtalya:
Doge Sarayı, 14. yüzyıl
Milano Katedrali 1386-XIX yüzyıl.
Venedik'te Ca Doro, 15. yüzyıl

İspanya:
Girona'daki Katedral 1325-1607
Mallorca adasında Palma'daki Katedral 1426-1451

Norveç:
Trondheim'daki Katedral 1180-1320

Danimarka:
Odense XIII-XV yüzyıllarda St. Canute Katedrali.

İsveç:
Vadstena'daki Kilise 1369-1430

14712 0

Mimaride Gotik tarz en görkemli ve anıtsal olanıdır. Bina tasarımının kült, dini bir havası olan tek alanıdır. Esas olarak Katolik kiliseleri, katedraller, kiliselerin yapımında kullanılmıştır. Bu nedenle Gotik tarz, bu dinin hakim olduğu ülkelerde popülerlik kazandı.

Kaplama malzemeleri ve bitirme işleri yardımıyla Gotik taklit edilemez. Mimarinin bu yönü, binaların tasarımında ifade edilir ve onlara zarif ve aynı zamanda görkemli bir görünüm verir. Hepsinin bir özelliği var: Dışarıdan içeriden çok daha küçük görünüyorlar.

Bu tür binaların temeli, özel "kaburgalardan" - nervürler, payandalar, uçan payandalardan oluşan bir çerçevedir. Bunlar, kullanımı duvarlardaki yükü azaltmaya ve doğru şekilde dağıtmaya yardımcı olan ana yapısal elemanlardır. Bu, en geniş pencere açıklıklarını ve yüksek tonozları inşa etmeyi, binaların tasarımında vitray pencereleri kullanmayı mümkün kıldı. Güçlü çerçeve sayesinde binaların ağırlığını önemli ölçüde azaltmak, alanlarını ve yüksekliklerini artırmak mümkün oldu.

Gotik mimari kompozisyonlar, diğer tarzların topluluklarıyla karıştırılamaz. Gotik'in yalnızca kendine özgü özellikleri vardır: özel ifade ve dinamikler, dekoratif unsurların ifadesi. Bu tarzda inşa edilen binalar, Orta Çağ kültürünün mirası olan gerçek sanat eserleridir.

Gotik mimarisinin karakteristik özellikleri, yükselen sivri kubbeler ve steller, yüksek tonozlar, geniş sivri kemerler ve masif sütunlardır. Katedrallerin ve tapınakların devasa iç mekanları, insanın Tanrı önünde önemsizliğini vurgulamak için tasarlanmıştır. Bina çerçevesinin dikkatlice düşünülmüş tasarımı, papazın sesinin tapınağın en ücra köşelerinde işitilmesini sağlayan yüksek kaliteli ses efektleri elde etmeyi mümkün kıldı.

Gotik binaların tonoz türleri

Gotik binaların ana unsurlarından biri tonozdur. Çerçevenin özel parçalarından oluşur - çeviride "damar" veya "kaburga" anlamına gelen nervürler. İlk icat edilen çapraz tonoz, daha sonra Gotik tarzdaki binaların ana unsuru haline geldi. Buna ek olarak, başka kasa türleri de vardır:

• yıldız şeklinde;
• altıgen;
• fan;
• retiküle etmek

Her biri bir kubbe veya kemerin temelidir, duvarlar ve çatılar için destekleyici bir yapıdır. Mimari tarzın gelişmesiyle birlikte, sadece masif nervürler değil, aynı zamanda daha ince ve daha zarif lentolar - katmanlar ve liernler tonozların çerçevesine dahil edilmeye başlandı. Bunlar, varlığı eğrisel yapıların oluşumuna izin veren yardımcı elemanlardır.

Yıldız kasası - fotoğraf

Gotik tasarım öğeleri

Gotik'in değişmez bir özelliği heykelsi kompozisyonlardır. Bunlar, herhangi bir Katolik katedralinin veya tapınağının tasarımının ayrılmaz unsurlarıdır. Heykeller, mekana maneviyat katmak ve ona özel, dini bir anlam vermek için tasarlanmıştır. Gotik, peygamberlerin, meleklerin, azizlerin heykelleriyle binaların dekorasyonu ile karakterizedir. Çoğu zaman figürlerin kompozisyonları, dini testlerin ve talimatların anlamını taşır. Herhangi bir tapınakta Meryem Ana ve İsa'nın heykelleri vardır. Bina tasarımının her unsuru, sıradan bir insanın ruhunu ve zihnini etkilemek, duygusal bir tepki ve Tanrı'nın büyüklüğüne karşı bir hayranlık duygusu uyandırmak için tasarlanmıştır.

Erken Gotik (on ikinci yüzyılın başları-ortaları) daha basit ve daha özlü özelliklere sahiptir. Bu binalar, masif kapılarla kapatılan binaya girmek için geniş portallarla karakterize edilir. 13. yüzyıldan itibaren Gotik binaların yapımında çerçeve stili kullanılmaya başlandı. XIV yüzyılın başından itibaren, katedrallerin cepheleri sıva ve heykelsi kompozisyonlarla süslenmeye başlandı. Ayrıca, tasarım öğeleri duvarların tüm yüksekliği boyunca tasarlanmıştır.

Katedraller ve tapınaklar genellikle yeniden inşa edildi, bu nedenle bir binada Gotik'in farklı yönlerinin ve gelişim aşamalarının özelliklerini görebilirsiniz. 16. yüzyıldan itibaren Barok ve Rönesans'ın öne çıkmaya başlamasıyla bu mimari tarzı yavaş yavaş eski önemini kaybetmeye başladı.

Gotik tarzdaki binaların tasarımında heykeller ve alçı kalıpların yanı sıra delikli çadırlar ve portallar gibi dekoratif öğeler kullanılır. Binaların içinde, yapının destekleyici unsurları olan görkemli sütunlar vardır. Bitişik sütunların üst kısımları, çeşitli kısmalarla süslenmiş bir tür çadır veya tonoz oluşturur.

Gotik vitray

Gotik tarzın en önemli özelliği vitray pencerelerdir. Katolik katedrallerinin ve tapınaklarının bu tasarım öğeleri, duvarların genellikle koyu rengiyle tezat oluşturan parlak doygun renklerle ayırt edilir. Her vitray pencere, sanatçıların ve cam uzmanlarının uzun yıllar süren çalışmalarının sonucu olan bir sanat eseridir.

Gotik binaların tasarımının herhangi bir unsuru, çoğu zaman dini olan bir anlam taşır. Vitray pencereler bir istisna değildir. Her biri, Katolik kitaplarındaki azizlerin veya diğer karakterlerin hayatından bir sahneyi tasvir eden bir resimdir. Vitray pencerelerin geniş alanına ve renk doygunluğuna rağmen, binanın dışından gri ve soluk görünüyorlar. Tüm güzellikleri ancak güneş ışığı camdan geçtiğinde ortaya çıkar. Çok renkli parlaklık, katedrallerin alanına özel bir tat ve ciddiyet verir.

Dini binaların çok sayıda vitray penceresindeki dini sahneler, dini kitapların olay örgüsünü o kadar sık ​​ve ayrıntılı bir şekilde detaylandırdı ki, zamanla bunlar el yazısı metinlerin bazı eşdeğerleri arasında sıralandı.

Evinizi Gotik tarzda dekore etmek istiyorsanız, bu iç mekanlarda yapılabilir. Heykeller, kabartmalar, vitray pencereler ve sütunlar, uygun bir anıtsal ve dini atmosfer yaratılmasına yardımcı olacaktır. Yapıya Gotik mimarinin özelliklerini vermek için birkaç numara kullanabilirsiniz:

• cepheyi stile uygun dekor unsurlarıyla süsleyin;
• heykeller kurun;
• pencereleri vitray ile süsleyin;
• evin duvarlarına poliüretan sahte sütunlar ve kemerler takın.

Vitray kendinden yapışkanlı film fiyatları

Vitray kendinden yapışkanlı filmler

Vitray yapmak için gerekenler

Gotik tarzda bir ev dekore etmek, renkli camdan yapılmış büyük vitray pencerelerin kurulumunu içerir. Bu yapıların boyutları çok önemlidir, bu nedenle, tüm cam parçalarını birleştirme tekniklerinden yalnızca biri kullanılabilir: "lehimli vitray".

Bu muhteşem dekor öğesini yaratmak için ne gerekli olacak?

1. En az 2 mm kalınlığında çok renkli cam.
2. Kurşun, bakır, çelik veya pirinç profil.
3. Çerçeve malzemesi: metal, ahşap.
4. Cam işleme makinesi.
5. Şablon yapmak için kalın kağıt veya karton.
6. cam kesici
7. Kurşun veya bakır yapışkan bant.
8. Lehim, rosin.
9. Akı.
10. Cam kırmak için özel maşalar ve tel kesiciler.

İşyerinin hazırlanması, malzeme ve araçlar

Lehimli vitray imalatındaki ana iş, camın kesilmesi ve döndürülmesidir. Bu malzeme dikkatli kullanım gerektirir, bu nedenle geniş, pürüzsüz ve düz bir masaya ihtiyacınız vardır. Optimum yüksekliği vitray imalatı yapacak kişinin belinden 5-10 cm yukarısıdır.

Cam kesici seçimi

Çalışmanız gereken ana alet bir cam kesicidir. En uygun olanı kullanabilirsiniz:

• yağ;
• rulman;
• elmas;
• muzaffer

Bir alet seçerken, tutacağının (sapının) ne kadar rahat olduğuna dikkat etmek önemlidir. Elmas kesme kenarlı bir cam kesici satın almak en iyisidir. Ancak, çalışma sürecinde periyodik olarak keskinleştirilmesi gerekeceğine dikkat edilmelidir. Bu nedenle, bir cam kesici ile aynı zamanda, özel bir bileme makinesi veya elmas tozu kaplamalı bir çubuk satın almanız önerilir.

Vitray ve otomatik yağ beslemeli bir alet kesmek için uygundur: yağlı cam kesici. Üniversal sabit bir kafa ile donatılmıştır. Camı düz çizgiler halinde kesmek için kullanışlıdır. Kıvrımlı kenarlar elde etmek için döner başlı yağlı cam kesici kullanılması tavsiye edilir.

öğütücü seçimi

Cam parçalarının döndürülmesi için Kristall 2000 S, Edima E1M, DIAMANTOR gibi özel taşlayıcılar kullanılmaktadır. Bu, su temini ve soğutma mekanizmaları ile donatılmış profesyonel bir ekipmandır. Bu makinelerden herhangi biri, camı döndürürken maksimum rahatlık sağlayan yaralanmalara karşı yüksek kaliteli bir koruma sistemine sahiptir.

Bu ekipmanın profesyonel kategoriye ait olmasına rağmen oldukça uygun. Özel mağazalardan satın alabilirsiniz. Bazı vitray atölyeleri, kullanılmış araçları makul bir fiyata sunar. Acemi bir usta için Kristall serisi öğütücüler en uygunudur. Kesme kafasını değiştirme kolaylığı ve cam döndürme için ek bir kayış mekanizması kullanma olasılığı ile ayırt edilirler.

Doğaçlama araçlardan maşa ve pense ihtiyacınız olacak. 4 mm veya daha kalın camlarla çalışmak için bir cam kırıcı gerekli olacaktır. Birçok usta, işlerinde 3 noktadan cam kırma için maşa ve aparatlar kullanır. Doğaçlama araçları seçerken, vitray deseninin karmaşıklığı ve camın kalınlığı onlara rehberlik eder.

Vitray pencerenin profilini ve çerçevesini seçme

Gotik tarzda bir vitray pencere yapmak için, cam modülleri bağlamak için bir çerçeveye ihtiyacınız olacak. Bu, yapının sağlamlığını ve dayanıklılığını sağlar. Bir çerçeve oluşturmak için herhangi bir profili kullanabilirsiniz: pirinç, kurşun, bakır, çelik. Aksi halde bu malzemelere "broş" adı verilir.

Büyük boyutlu yapıların sağlamlığını ve güzelliğini sağlamak için dövme bir profil sipariş edilir. Bu vitray pencere sağlam görünüyor ve uzun süre dayanıyor. Dövme profilin tek bir dezavantajı vardır: yüksek fiyat. Büyük bir vitray pencereyi güçlendirmek için en iyi seçim bir kurşun profildir. Bakır ve pirinçten önemli ölçüde daha fazla sertliğe sahiptir. Ancak pirinç daha çekici bir görünüme sahiptir ve genellikle "Tiffany" vitrayının imalatında kullanılır.

Listelenen profil türlerinden herhangi biri H şeklinde, U şeklinde, Y şeklindedir. Vitray modülleri bağlamak için birinci tip broşlara ihtiyaç vardır. Yapıyı kenarlamak ve çerçeveyi yapmak için U-şekilli profillere ihtiyaç vardır. Y şeklindeki broşların yardımıyla vitray pencere, yuvalarla donatılmış özel çerçevelere yerleştirilir.

Zarif, ince, elle bile kolayca bükülebilir, kalın kenarlı eğimli camlar için kullanılır

Lehimleme için alet ve malzeme seçimi

Satışta vitray işleri için özel havyalar var. Bir voltaj regülatörü ile donatılmıştır ve ucu değiştirmenize izin verir. Son nokta özellikle önemlidir, çünkü lehimli bir vitrayın montajı ile ilgili çalışmaların çoğu kalın uçlu bir havya ile yapılamaz. Ustalar, 65-100 watt gücünde bir alet satın almanızı önerir. Bu güç, herhangi bir boyuttaki cam parçalarının yüksek kaliteli bağlantısı için yeterlidir.

Bir havyaya ek olarak, lehime ihtiyacınız olacak. En iyi seçim POS-61 veya POS ─ 63'tür. Makaralar ve çubuklar halinde satılır. Ortalama kalınlık 3 mm'dir. Bu lehim 40W havya ile kullanılabilir. Bu alet, lehimleme işlemini daha kolay ve daha hızlı hale getiren ince bir uca sahiptir.

POS-61'i rosin ile lehimleyin

Lehimle çalışmak için akıya ihtiyacınız var. Ustalar arasında hangi akışın daha iyi olduğu konusunda fikir birliği yoktur. Ancak genel tavsiye şudur: Lehimli vitray pencereler yapma becerisi olmasa da, evrensel bir tane satın almanız önerilir. Tecrübe ile hangisinin en uygun olduğu anlayışı gelir.

Vitray deseni çok sayıda küçük ayrıntı içeriyorsa, her bir cam parçasının özel bir yapışkan folyo bant ile kenarlarına sarılması gerekecektir. Büyük vitray elemanlar bir broşla bağlanır. Bant makaralar halinde satılır, şeridin genişliği farklı olabilir: 4,76 mm, 5,16 mm, 6,35 mm. Folyo, siyah arkalıklı veya arkalıksız olabilir. Açık renkli camla çalışmayı planlıyorsanız, vitray pencereye yandan bakıldığında siyah alt tabaka fark edilebilir.

Çeşitli havya türleri için fiyatlar

Vitray pencere şablonu nasıl yapılır

Gotik tarzdaki vitray için soyut bir çizim değil, Katolik kitaplarından sahneleri gösteren gerçek bir resim seçmelisiniz. Bu dine bağlı olmayanlar, hayvan ve kuşların, gezegenlerin ve yıldızların resimlerini içeren çizimleri seçebilirler.

Kural olarak, Gotik vitray önemli bir yüksekliğe ve genişliğe sahiptir. Bu nedenle şablon görevi görecek bir eskiz çizmek, sanatçı becerisine sahip olanlar için bile zor olacaktır. En kolay yol, elektronik formatta uygun bir çizim bulmak ve birkaç kağıda yazdırmaktır. CoralDrow programını kullanarak kendiniz de bir eskiz çizebilirsiniz. Şablonu kesmek için bir çiziciye ihtiyacınız olacak, bu nedenle tabela, reklam afişi ve afiş üretimi için atölye hizmetlerine başvurmanız gerekecek.

Tüm çizim çizgilerinin net olması ve boşluk olmaması önemlidir. Gerekirse, keçeli kalem veya işaretleyici ile bazı detaylar çizilebilir. Bitmiş şablon masaüstüne sabitlenmelidir. Bunu yapmak için çift taraflı bant, düğmeler, küçük karanfiller ve tahta çıtalar kullanabilirsiniz. Çizimin hareketsiz olduğundan emin olmanız gerekir. Bu durumda vitray seti daha kolay ve daha rahat olacaktır.

Lehimli vitray üretim teknolojisi

Aşama 1. Masaüstüne sabitlenen şablonda, resmin her öğesinin hangi renkte olacağını işaretlerler. Renkli keçeli kalemlerle işaretler yapabilir veya basit bir kalemle imzalayabilirsiniz.

Adım 2İstediğiniz renkte bir cam parçası seçin ve resmin ilgili bölümünün üstüne yerleştirin.

Ayrıntıları filme aktarma

Aşama 3 Desenin çizgileri camdan açıkça görülüyorsa, parçanın konturu boyunca bir cam kesici ile çizilir. Çizgileri görmek zorsa camın üzerine çizin. Cam kesici ile çalışırken vitray sanatı ustalarının tavsiyelerine uymak gerekir:

• cam yüzey temiz olmalıdır (gerekirse yağdan arındırılmalıdır);
• kesim, aşırı basınç olmaksızın yeterince hızlı ve düzgün olmalıdır;
• kesim doğru yapıldığında, karakteristik bir cam çatırtı sesi duyulmalıdır;
• Kesimin bitiş noktasından 5-7 mm önce cam üzerindeki baskıyı gevşetmeniz gerekir;
• cam kesici ile aynı hat boyunca birkaç kez gerçekleştirmek mümkün değildir.

Adım 4Öğütücüyü açın ve camın kenarını dönen kafaya getirin. Mekanizmaya hafifçe dokunarak parçayı zımparalayın. Çalışma sırasında bir "uydurma" gerçekleştirirler: çizimin kesilmiş öğesini şablona koyarlar ve çizgilerin boyutlarının ve kıvrımlarının uygunluğunu kontrol ederler.

Adım 5 Dönen cam parçası yapışkan folyo bant ile sarılır. Bu görevi gerçekleştirmek için özel araçlar kullanabilirsiniz: silindirler. Ama onlarsız da yapabilirsin. Bant, kenarları camı her iki taraftan kaplayacak ve kenardan 1 mm dışarı çıkacak şekilde yapıştırılmıştır. Bu nedenle, bandın genişliği bu gerekliliği dikkate alarak camın kalınlığına uygun olmalıdır.

Adım 5Çizimin bir kısmı hazır olduğunda ve tüm cam kesim elemanları şablona yerleştirildiğinde lehimlenmeye başlarlar. Havyayı istenen sıcaklığa kadar ısıtın, bir çubuk lehim alın ve iki parça camın bağlantı hattına uygulayın.

Adım 6. Lehime bir havya ile dokunurlar ve lehimi çizim çizgisi boyunca "yönlendirirler".

Adım 7. Şablonun elemanları arasındaki tüm bağlantılar çözüldükten sonra cam levha ters çevrilir ve aynı iş tekrarlanır: cam parçaları birbirine lehimlenir.

Adım 8 Birkaç çizim modülü hazır olduğunda, bir broş kullanarak bunları birbirine bağlamaya başlarlar. İşin bu aşamasında H şeklinde bir profil kullanılır. Karmaşık eğrilerde bile camı yapıştıracak kadar esnektir.

Adım 9 Vitray pencere montajından sonra çerçeveye monte edilmelidir. Kanvas yeterince hafif çıktıysa, oluklu ahşap cam çıtalar kullanabilirsiniz. Bu durumda, dar kısmı yuvalara yerleştirilmiş Y şeklinde bir profile ihtiyacınız olacaktır.

Ağır vitray pencereler için U şeklinde kesitli ahşap veya metal çerçeveler kullanılır. Bu şeritlerin genişliği, iki kat lehim ve yapışkan bant dikkate alınarak camın kalınlığına uygun olmalıdır.

Adım 10Çerçevedeki vitray pencere, pencere açıklığına yerleştirilmiştir.

Sahte bir cephenin montajı

Binaya Gotik bir hava vermek için cephenin uygun tarzda dekore edilmesi gerekmektedir. Çalışmaya başlamadan önce, belirli bir binaya uygun dekor elemanlarını seçmek için Gotik katedrallerin ve kalelerin fotoğraflarını dikkatlice incelemeniz önerilir.

Gotik, gri kasvetli tonlarla karakterizedir. Bu nedenle, doğal taş duvar işçiliğini taklit eden cephe panelleri uygundur.

Gotik mimari tarzın özelliği olan büyük açıklıklar ve tonoz izlenimi verecek sahte poliüretan sütunlar ve kemerler kurabilirsiniz. Ancak poliüretan köpüğün beyaz veya diğer açık renkli bir malzeme olduğu belirtilmelidir. Hepsi Gotik için sıra dışı. Bu nedenle sütun ve kemerlerin gri veya seçilen başka bir renge boyanması gerekecektir.

Sahte cephe türleri için fiyatlar

yanlış cephe

Sahte sütunlarla cephe dekorasyonu

Poliüretan köpük dekor elemanlarını seçerken, üreticilerin sunduğu sahte kolonların çoğunun delikli çerçeveye sahip olduğu dikkate alınmalıdır. Bu dekoratif unsurlar, cepheyi Barok tarzında dekore etmek için uygundur. Gotik, çizgilerin sadeliği ve kısalığı ile karakterizedir. Bu nedenle, mümkün olduğunca az hayali bukleleri olan öğeleri seçmeniz gerekir.

Tüm iş kompleksi üç aşamaya ayrılabilir:

• cephe hazırlığı;
• dekoratif elemanların montajı;
• poliüretan köpüğün renklendirilmesi.

Bitmiş sıva sütunlarının fiyatları

sıva sütunları

hazırlık aşaması

Her şeyden önce, duvarları görsel olarak incelemeniz ve kozmetik onarım gerektirmediğinden emin olmanız gerekir. Durum tersine çevrilirse, cephenin hazırlanmasına geçin.

Aşama 1. Eski bitirme katmanını duvarlardan çıkarın.

Adım 2Çatlaklar varsa, zayıf şekilde yapışan tüm parçacıkları gidererek bunları temizleyin.

Aşama 3 Yüzeyi bir bez veya elektrikli süpürge ile tozlayın.

Adım 4 Duvarlar, cepheleri işlemek için özel bileşimler kullanılarak 1-2 kat astarlanır.

Adım 5Çatlaklar, 3: 1 oranında hazırlanmış bir çimento-kum harcı ile kapatılır (bir kısım M400'den düşük olmayan çimento sınıfı ve 1 kısım taş ocağı kumu).

Köln Katedrali. Almanya.

Bazen sanatsal üslup olarak adlandırılan Gotik üslup, Orta, Batı ve kısmen Doğu Avrupa ülkelerinde Orta Çağ sanatının gelişiminin son aşamasıdır. "Gotik" terimi, Rönesans sırasında, gerçekten "barbar" olarak kabul edilen Orta Çağ'ın tüm mimari sanatı için aşağılayıcı bir tanım olarak tanıtıldı.

Las Lajas Katedrali. Kolombiya.

Gotik tarz, sembolik-alegorik bir düşünce türünün özellikleri ve sanatsal dilin gelenekleri ile karakterize edilir. Mimarinin önceliği ve geleneksel bina türleri Gotik, Romanesk tarzından miras kalmıştır. Resim ve heykel eğilimleriyle mimari sentezin en yüksek örneği olan katedral, Gotik sanatında özel bir yer işgal etti. Böyle bir katedralin alanı, bir insanla kıyaslanamazdı - kemerlerinin ve kulelerinin dikeyliği, heykellerin mimari ritimlerin dinamizmine tabi olması ve vitray pencerelerin çok renkli ışıltısı, inananlar üzerinde büyüleyici bir etki yarattı.

Gotik sanatın gelişimi, ortaçağ toplumunun inşasındaki önemli değişiklikleri de yansıtıyordu - merkezi güçlerin oluşumunun başlangıcı, mega şehirlerin büyümesi ve güçlenmesi, soylu güçlerin yanı sıra mahkeme ve şövalye çevrelerinin ilerlemesi. Burada sivil mimari ve şehir planlaması yoğun bir şekilde gelişmiştir. Şehirlerin mimari toplulukları laik ve dini binaları, köprüleri, surları ve kuyuları içeriyordu. Çoğu zaman, şehrin ana meydanı, alt katların perakende ve depo binaları tarafından işgal edildiği, kemerli evlerle kaplıydı. Ve tüm ana caddelerin, yüksek duvarlarla süslenmiş iki veya üç katlı evlerin dar cepheleriyle ayrıldığı meydandandı. Şehirler, seyahat kuleleri olan güçlü duvarlarla çevriliydi. Feodal ve kraliyet kaleleri yavaş yavaş en karmaşık saray, tahkimat ve ibadethane komplekslerine dönüştü. Şehrin merkezinde, kural olarak, şehir yaşamının kalbi haline gelen bir katedral veya kale vardı.

Milano Katedrali.

Mimarın cüretkar düşüncesinin zaferini somutlaştıran Gotik dönem katedralinin karmaşık ama cesur çerçeve yapısı, Romanesk yapıların masifliğini aşmayı, tonozları ve duvarları aydınlatmayı ve iç mekanda dinamik bir bütünlük yaratmayı mümkün kıldı. Çerçeveyi kullanarak, duvarlar binaların taşıyıcı unsurları olmaktan çıktı. Hiç duvar yokmuş gibi görünüyordu. Lancet tonozları, değişkenlikleri ve birçok pozisyonda yapısal olarak önde olmaları nedeniyle yarım daire biçimli tonozlardan üstündü.

Sanatın uyumunun karmaşıklığı ve zenginleşmesi, ortaçağ dünya görüşünü yansıtan olay örgüsünün genişlemesi Gotik'tedir. Doğanın gerçek biçimlerine, kişinin duygularına ve fiziksel güzelliğine ilgi duyulur, annelik, şehitlik, ahlak ıstırabı ve kişinin fedakarlık kararlılığı temasına yeni bir yorum getirilir. Gotik mimari tarzında, trajik etkiler lirizmle, sosyal hiciv ruhsal yücelikle, folklor fantastik bir groteskle ve yaşam gözlemlerinin keskinliğiyle organik olarak iç içe geçmiştir.

Gotik tarz, 11. yüzyılın ortalarında Kuzey Fransa'da ortaya çıktı ve 11. yüzyılın ilk yarısında zirveye ulaştı. Fransa'daki Gotik eserin taş katedralleri kendi klasik formlarını aldı. Benzer bir yapı genellikle enine nefli üç ila beş nefli bazilikadan oluşuyordu - transeptler ve radyal şapellerin bitişik olduğu bir gezici. Sunağa ve yukarıya doğru yılmaz bir hareket izlenimi, ince sütunlar, sivri kemerlerin büyük yükselişi ve triforiumun hızlı nabzı tarafından yaratılır. Ana yüksek nefin yanı sıra yarı karanlık yan neflerin kontrastı nedeniyle, zengin bir görünüm tablosu, sınırsız bir alan duygusu ortaya çıkıyor.

kemer türleri.

Gotik süs.

Gotik başkentler.

Gotik çerçeve sistemi, Saint-Denis manastır kilisesinden (1137-1144) kaynaklanmıştır. Paris, Lane ve Chartres'teki katedraller de genç Gotik'e atfedilebilir. Ritmin zenginliği, kompozisyon mimarisinin mükemmelliği ve dekoratif heykelin kusursuzluğu - Amiens ve Reims'deki olgun Gotik'in çarpıcı katedrallerini ve tapınaklarını ayıran şey budur. Birçok vitray pencereye sahip Paris şapeli Sainte-Chapelle (1243-1248) de 11. yüzyılın ortalarındaki Gotik katedrallere aittir. Haçlılar ayrıca Gotik mimarisinin ilkelerini Rodos, Suriye ve Kıbrıs'a getirdiler.

İç mekanlarda Geç Gotik, ahşap boyalı ve yaldızlı heykelleri ahşap levhalar üzerindeki ılıman boyama ile birleştiren heykelsi sunakları şimdiden yayıyor. Burada, özellikle Mesih'in ve diğer azizlerin acı çektiği sahnelerde uzlaşmaz bir doğrulukla aktarılan yoğun (genellikle yüceltilmiş) ifadeyle ayırt edilen yeni bir empatik imge yapısı şekilleniyor.

Sonuç olarak, inşaatla ilgili bile olmayan tek bir mimari sorunun çözümü nedeniyle sanatta bütün bir akımın doğduğu ve tesadüfen gizemli ve şaşırtıcı bir stilin yaratıldığı söylenebilir - Gotik.

Notre Dame Katedrali. (Notre Dame de Paris)

Notre Dame Katedrali (Notre Dame de Paris)

Notre Dame de Paris Katedrali, Paris'in kalbidir. Cephenin alt kısmında üç portal vardır: solda Meryem Ana'nın portalı, sağda Aziz Anne'nin portalı ve aralarında Son Yargı'nın portalı vardır. Üstlerinde Yahudi krallarının yirmi sekiz heykelinden oluşan bir pasaj yükselir. Cephenin ortası, taş desenler ve vitray pencerelerle süslenmiş, gül şeklinde büyük bir pencere ile bezenmiştir. 1400 yılında Katedral'e bağışlanan altı ton ağırlığındaki bronz çan, Katedralin sağ kulesinde yer almaktadır. Daha sonra, çan tekrar eritildi ve Paris sakinleri, hikayelere göre, zilin çalmasının net ve gürültülü bir tını aldığı erimiş bronzun içine mücevher attı.

İlahi evrenin bir modeli olarak katedral yukarıya, gökyüzüne doğru bakar. Projede olduğu gibi kulelerin üzerinde keskin kuleler yok. Bu karar tüm yapının ahenginin bozulmaması için alınmıştır. Ve içeriden tapınak, alanın hacmi ve genişliği ile hayrete düşürüyor. Ne büyük sütunlar ne de çıplak duvarlar, Katedral'in büyüklüğünü hatırlatmıyor. Katedral ile ilgili güzel bir gelenek var. Her yıl Mayıs ayının ilk gününde sanatçılar resim, heykel ve diğer eserlerini bağışlar. Notre Dame Katedrali'nin sağ tarafındaki şapelleri süslüyorlar. Ayrıca iki heykel içerir: Katedral'e adını veren Meryem Ana ve Aziz Dionysius'un heykeli. Louis XIII ve Louis XIV saltanatlarının anısına, heykelsi görüntüleri Notre Dame Katedrali'nin orta kısmında yer almaktadır. Yeni Ahit konulu kabartmalar koronun dış kısmını süslüyor. 1886'da, yazar Paul Claudel tarafından Katolik inancının kabul töreni, transeptin zeminine monte edilmiş bir yazıtlı bronz bir plaka ile kanıtlandığı gibi, Katedral'de gerçekleşti. Notre Dame Katedrali, Victor Hugo'nun aynı adlı eserinde ölümsüzleştirilmiştir.