Kostüm, 19. yüzyıl Rus edebiyatında bir şey ve bir imgedir. Giyim kuşamın edebi eserlerdeki rolü ve modernite ile ilişkisi 20. yüzyıl edebi eserlerde giyim kuşam

19. yüzyıl Rus kurgu eserlerini incelerken, geçmişin kostümüyle bağlantılı pek çok şeyin günlük hayatımızdan çoktan kaybolduğunu keşfettim. Kostümün isimlerini, detaylarını ve kıyafetlerin dikildiği kumaşları belirten kelimeler kullanımdan kalktı.

Eserin psikolojik gücüne, edebi kahramanların karakterlerinin bütünlüğüne hayran kalıyoruz ve geçmişin yaşamını ve kültürünü karakterize eden diğer ifade araçlarını fark etmiyoruz. Problemi derinlemesine inceledikten sonra araştırmanın sonuçlarını resmileştirdim ve edebiyat, teknoloji ve güzel sanatlar derslerinde kullanılmak üzere demonstrasyon materyali ürettim.

A. S. Pushkin, N. V. Gogol, A. S. Griboyedov, M. E. Saltykov Shchedrin'in edebi eserlerine dönersek, o dönemin yazarları için neyin önemli olduğunu ve çağdaşları tarafından en ufak bir çaba göstermeden anlaşıldığını çoğu zaman pek görmüyoruz. Eserlerinde bu kadar önemli bir ifade aracı olarak karşımıza çıkan, karakterlerin sadece plastik görünüşlerini değil, iç dünyalarını da ortaya çıkaran bir detay, edebi eser yazarının konumunu belirleyen kostümdür.

Diğer sanat türleriyle karşılaştırıldığında, kostümün diğer sanat türlerine göre önemli bir ifade avantajı vardır - tüm olaylara geniş ve anında yanıt verme yeteneği.

Edebi eserlerde, modanın tüm kaprisleri, 19. yüzyılda tekstil üretiminin gelişiminin tüm aşamaları kaydedildi. Takım elbise kumaş türlerinin çeşitliliği, tekstil üretimi, giyim kesiminin iyileştirilmesi ve imalatı ile ilgili teknolojinin benzeri görülmemiş gelişmesinden kaynaklanmıştır. Karmaşık dokumaların doğal liflerinden yapılan kumaşlar: kadife, krep, jakar, yüksek üretim teknolojisi seviyesini vurgular.

Gaz, grogron grodenapl, grodafrik - ipek kumaş üretimi için ciddi bir uygulamadan bahsediyorlar.

Muslin, boufmuslin, kisei, pamuklu kumaşların yüksek teknoloji üretiminin sonucudur ve shinroyal kumaşın modern analogları yoktur.

Kıyafetler, karakterlerin sosyal ilişkilerini ve yaratıcılarının becerilerini vurgulayan aksesuarlar ve mücevherlerle tamamlandı.

Pamuk, ipek, ketenden yapılmış dantel şeklinde terbiye, dantel yapanların sanatsal ve profesyonel beceri derecesini belirlemeyi mümkün kılar. Makine yapımı dantelin görünümü, el dokuması dantellerin yerini almadı, ancak çeşitlerini genişletip tamamladı ve kostümü daha da güzelleştirdi.

Bir edebi metnin en eksiksiz algısı için, yazarın niyetine maksimum yaklaşım için, geçen yüzyılın kostümü hakkında bilgi gereklidir. Bizi zenginleştirecekler, 19. yüzyıl yazarlarının edebi metinlerini en eksiksiz şekilde algılamamızı sağlayacaklar. Tarafımdan yapılan kostüm örnekleri 19. yüzyıl kostümünün görsel temsilini verecek olup edebiyat, güzel sanatlar ve teknoloji derslerinde görsel yardımcı olarak kullanılabilecektir.

"Kükreyen yirmiler", "altın yirmiler", "çılgın yirmiler" - büyük denemeler ve ayaklanmalar döneminin yerini alan on yılı adlandırmazlar. Bu lakaplardan herhangi biri, Birinci Dünya Savaşı'ndan sağ kurtulan insanlarda ortaya çıkan yeni umutlarla, dolu dolu yaşama, eğlenme ve eğlenme arzusuyla, olağanüstü canlılığıyla gelecek zamanın tuhaflığını vurguladı, sanki kalplerindeki herkes zaten anlamış gibi yakında dünya yeniden "bela eşiğinde" olacak.

20'ler Bu, dünya tarihinde bir dönüm noktasıdır. 20. yüzyılda modanın oluşumunda büyük etkisi olan Birinci Dünya Savaşı, kavramları birbirinden ayıran net bir çizgi çizmiştir. moda Ve stil 19. yüzyılın karakteristiği, 20. yüzyıldan.

Birinci Dünya Savaşı'ndan önce giyilen kadın kıyafetleri, savaş zamanında kesinlikle kabul edilemezdi. Arkada çalışan kadınların rahat, işlevsel şeylere ihtiyacı vardı. Korseler kadınların kullanımından kalktı, giyim silüetleri daha sade hale geldi, elbiseler ve etekler daha kısa, karmaşık saç modelleri geçmişte kaldı.

Askerlik için dikilen giysiler, gündelik hayata da kök saldı. Örneğin, bugüne kadar iyi bilinen ve sevilen trençkot ("trençkot"), İngiliz ordusunun askerlerine üniforma olarak sunuldu. Thomas Burberry'nin o zamanlar su geçirmez gabardin'den dikilen bu evrensel icadı, kadınlar huzur içinde giymeye devam etti. 20'ler .

Savaş sonrası hayatın yeni ritmi, yeni bir hayatın doğuşunu dikte etti. stil. Kadınlar eski moda standartlarına dönmek istemiyorlardı. Serbest siluetten daha memnun kaldılar elbiseler- korsesiz, kısa, düz, yumuşak düşük belli, arkadan göğse doğru hareket eden tokalı, işte, toplu taşımada, sıralarda çok daha rahat. İÇİNDE 20'ler yıllarda yenilikçi fermuar yaygınlaştı.

Özgür Kadınlar 20'ler kısa saç kesimi yapmaya, erkek gardırobundan kıyafet ödünç almaya, erkek mesleklerinde ustalaşmaya başladı.

Erkeklerle birlikte spor müsabakalarına, mitinglere katıldılar, bir uçağın dümenine oturdular.

Kadınların eteklerinin uzunluğu gitgide kısalıyordu. erken 19 20'ler Yıllarca ayak bileği uzunluğu moda kabul edildi, 1924 - 1925'te etek uçları dizine yaklaştı ve 1927'de tamamen dizlerin üzerine çıktı.

Takım elbise 20'ler, tüm giysiler gibi, yumuşak düz çizgilerle ayırt edildi. moda sadece eteklerde değil, ceketlerde ve dekoratif süslemelerde de pileler, küçük kıvrımlar vardı.

moda ceket çizgisi - düz, aşağı doğru sivrilen, büyük kürk yakalı, şal veya Rusça yuvarlak boyar yakalı stil, mantonun zemini ve kolları da kürkle süslenmiştir.

Özellikle popüler olan, çan şeklindeki cloche keçe şapkaydı. Yaz aylarında böyle bir şapka samandan yapılabilir. Ancak, içinde 20'lerçeşitli malzemelerden yapılmış çok çeşitli süslü şapkalar vardı.

Karmaşık şapkalar, bereler, saç bantları, çılgın popülaritelerini, hayal gücünü şaşırtan başlıklarla ekranlarda görünen o zamanın ünlü aktrislerine borçluydu.

Bayan ayakkabı modellerinin en popülerlerinden biri 20 yaşında- dans modasıyla birlikte gelen, zarlı sabit topuklu ayakkabılar. Ve 1920'lerin moda tutkununun gardırobunun onsuz düşünülemeyeceği ince ve pahalı ten rengi ipek çorapları sokak pisliğinden korumak için özel kauçuk örtülere takıldılar.

Modern tozlukların öncülleri onlarla rekabet etti - diz boyuna ulaşan İskoç tozlukları.

Pantolonlar henüz bayan gardırobunun kalıcı bir parçası haline gelmedi. Bunlar, insanlığın güzel yarısı arasında büyük popülerliğe sahip olan bu tamamen erkeksi giysinin habercisi olan "ilk işaretler" idi.
20 yaşına geldiğinde erkek işi yapan kadınlar çoktan tulum denemişti. Spor yapmak, pantolon ve şort giymenin spor alanındaki başarılarını artırabileceğini düşündürdü.
Ana dişi pijama pantolon bu sefer pantolon oldu. Hindistan'dan Avrupa'ya gelen pijamalar 20'ler popülerliklerinin zirvesindeydiler. İlk başta erkekler onları yatak takımı olarak giymeye başladı.
Ancak kadınlar egzotik pijamaları o kadar çok sevdiler ki, çabucak kendileri üzerinde denediler ve oldukça tuhaf bir şekilde kullanmaya başladılar. Plaja pijamayla gitmek adet haline geldi.
Modelleri oldukça başarılı olan moda tasarımcısı Jeanne Lanvin 20'li yıllarda öyle zarif pijamalar yaratmıştı ki hanımlar pijama takımlarıyla sokağa çıkıp gece salonu kıyafeti olarak kullanmaya cesaret ediyorlardı. Biraz daha zaman geçecek ve dişi bir pantolon takım elbise gardıropta sağlam bir şekilde güçlendirilecek, ancak şimdilik rolünü dantel, nakış, püskül ile zengin bir şekilde süslenmiş dökümlü kumaşlardan yapılmış pijamalar oynayacak.

2. Puşkin'in zamanının kadın kostümü

3. Dönemin arka planını oluşturmada giyim betimlemelerinin rolü

Çözüm. Moda ve giyim tarzı

Kaynakça

Giriiş. 19. yüzyılın ilk yarısının modası

Çağından farklı düşünmeye hakkın var,

ancak başka türlü giyinme hakkı yoktur.

Maria Ebner-Eschenbach.

"Rus yaşamının ansiklopedisi" - Vissarion Grigoryevich Belinsky, Alexander Sergeevich Puşkin'in "Eugene Onegin" dizesindeki romanı böyle adlandırdı. Ve büyük Rus eleştirmen kesinlikle haklıydı. Nitekim bu ölümsüz eser, herhangi bir tarih ders kitabından daha iyi, 19. yüzyılın ilk yarısındaki Rus yaşamını, St. " Puşkin o sırada yaşadı ve bu konuda her şeyi biliyordu. Elbette herkes bir şair kadar gözlemci değil, ancak Puşkin'in dehası tam da tarihsel dönemi bir bütün olarak yeniden yaratmasında yatıyor.

Farklı tarihsel dönemler, kendi gelenekleri, olayları, insanların yaşam biçimleri ile özel dönemlerdir. Zamanın ruhu, insanların fikirleri ve hayalleri, yalnızca devlet politikasına veya sosyal süreçlere değil, aynı zamanda bir kişinin günlük yaşamına da canlı bir şekilde yansır. Kültür dünyasına dalmak, sadece anlamak için değil, aynı zamanda dönemin ruhunu hissetmek için geçmişi yeniden yaratmak daha kolaydır. Tarihsel geçmişe yönelik bir rehber, kostümün tarihi ile tanışma olabilir.

Geçen yüzyılın kostümüyle bağlantılı her şey, uzun zamandan beri günlük hayatımızdan kayboldu. Eski kıyafetleri ve kumaşları ifade eden kelimeler bile günlük yaşamdan kayboldu. On dokuzuncu yüzyıl Rus edebiyatının eserlerini tanıyan biz modern okuyucular, eserdeki pek çok şeyin bizim tarafımızdan bilinmediği gerçeğiyle karşı karşıyayız. A.Ş. Puşkin veya N.V. Gogol, F.M. Dostoyevski veya A.P. Çehov, biz özünde yazar için neyin önemli olduğunu ve çağdaşları tarafından en ufak bir çaba göstermeden anlaşıldığını pek görmüyoruz.

"Eugene Onegin" adlı romanından yola çıkarak Puşkin'in zamanının modasını keşfetmek istedim. Kitapta resim yoksa, o zaman kahramanın görünümüyle ilgili bu önemli ayrıntılar hakkında ancak tahminde bulunulabilir. Ve o zamanların okuyucularına kıyasla çok şey kaybediyoruz. Bu, Puşkin döneminin modasına adanmış çalışmamızın konusunun seçimini açıklıyor.

Bu çalışmanın amacı, on dokuzuncu yüzyılın ilk yarısında modayı ve yönünü incelemektir.

Özet üzerinde çalışmaya başlayarak kendime aşağıdaki görevleri belirledim:

ü on dokuzuncu yüzyılın ilk yarısında modayı ve trendlerini keşfetmek için Alexander Sergeevich Puşkin'in eserlerine ve şairin hayatından bildiğimiz gerçeklere dayanarak;

ü araştırdığım dönemin güzellik standartlarını incelemek;

ü Alexander Sergeevich Puşkin'in giyim tarzını eserlerinin kahramanlarının kıyafetleriyle karşılaştırın;

ü 1818 baharından 1837 kışına kadar modanın nasıl değiştiğini izleyin.

Çalışmanın konusu, kahramanın dış görünüşü ile ilgili önemli detayların incelenmesidir.

Çalışmanın amacı, 19. yüzyılın ilk yarısında modadaki değişimdir.

Çalışma aşağıdaki bölümlerden oluşmaktadır:

- çalışmanın alaka düzeyini kanıtlayan, amaçlarını ve hedeflerini tanımlayan, Puşkin'in zamanının modasının pratik ve teorik önemini formüle eden giriş;

- 3 bölümden oluşan ana bölüm:

1. Bölüm, Puşkin'in zamanının erkek kostümünden bahsediyor;

2. Bölüm, Puşkin'in zamanının kadın kostümünden bahsediyor;

3. Bölüm, giyim tasvirlerinin dönemin arka planını oluşturmadaki rolünden bahsediyor;

- çalışmanın ana sonuçlarını formüle eden sonuç;

- kaynakça.

1. Puşkin'in zamanının erkek kostümü

19. yüzyılın ilk yarısı Rus tarihinde özel bir dönemdir. Alexander Sergeevich Puşkin'in adıyla ilişkilidir. Buna "Puşkin dönemi" denmesi tesadüf değil. Puşkin, on sekizinci yüzyıl sona ererken doğdu - dünya-tarihi sosyal ve politik ayaklanmalarla, zengin bir kültürle, dikkate değer bilimsel keşiflerle dolu bir yüzyıl: “Ah, unutulmaz bir yüzyıl! Neşeli ölümlüler, Hakikat, özgürlük ve ışık bahşediyorsunuz…” (A.N. Radishchev, “Onsekizinci Yüzyıl”).

Şairin dehası sadece ölümsüz eserler yazmasında değil, aynı zamanda onlarda özel bir "dönemin ruhunun" görünmez bir şekilde var olmasında da yatmaktadır. Puşkin'in kahramanları o kadar canlı, figüratif, renkli ki, yazarın kendisinin ve Rus toplumunun on dokuzuncu yüzyılın başlarında yaşadığı duyguları, düşünceleri aktarıyorlar.

"Eugene Onegin" romanına "Rus yaşamının aynası" adı verildi, bu tamamen şairin tüm eserine atfedilebilir. Puşkin'in şiirinde ve düzyazısında dünyanın ahlakı, gelenekleri, konuşma teknikleri, görgü kuralları, yetiştirme, dönemin modası canlı bir şekilde temsil edilir.

19. yüzyılın başlarındaki moda, Fransız Devrimi'nin fikirlerinden etkilenmiştir. Soyluların Rus kostümü, genel Avrupa modasına uygun olarak oluşturuldu. Paul I'in ölümüyle Fransız kostümü üzerindeki yasaklar çöktü. Soylular bir frak, frak, yelek denediler ...

"Eugene Onegin" romanının sayfalarını açarak, Puşkin döneminin eşsiz dünyasına dalıyorsunuz: Bir çocuk olan Onegin ile Yaz Bahçesi'nde yürüyorsunuz, St. Tatyana ile ilk ve tek aşkını yaşıyor, Rus doğasının muhteşem resimlerine hayran kalıyor ve o uzak dönem şaşırtıcı bir şekilde yakın ve anlaşılır hale geliyor.

Romanın 1. bölümünde çoğunlukla moda ve modaya uygun sözcükler kullanılır. Bu tesadüf değil. Moda motifi bölüm boyunca devam eder ve ana motifidir. Onegin'e ifşa edilen özgürlük, neredeyse hayatın kanununu gördüğü modaya tabidir. Onegin, elbette bir züppeye yakışır şekilde "son moda" giyinmiş (ve sadece kesilmemiş) olsa da, moda yalnızca giyimdeki en son modelleri takip etmek değildir. Bu, belirli bir adı olan karşılık gelen davranış tarzıdır - züppelik, bu bir düşünme biçimi ve hatta belirli bir duygu halidir. Moda, Onegin'i her şeye karşı yüzeysel bir tavır almaya mahkum eder. Modayı takip eden kişi kendisi olamaz; moda geçicidir, yüzeyseldir.

19. yüzyılda erkek modası, esas olarak İngiltere tarafından dikte edildi. Puşkin zamanlarının erkek kostümü, 18. yüzyıla kıyasla daha fazla ciddiyet ve erkeklik kazandı.

O zamanların züppeleri nasıl giyinirdi?

Sert, sert, sert yakalı (Almanca'da şaka yollu "vatermorder" - "parricide" olarak adlandırılır) kar beyazı bir gömleğin üzerine boynuna bir kravat bağlandı. "Kravat" kelimesi Almanca'dan "boyun atkısı" olarak çevrilmiştir, o zamanlar gerçekten bir fiyonk veya düğümle bağlanmış bir fular veya fulardı ve uçları bir yeleğin altına sıkıştırılmıştı.

Kısa yelek, 17. yüzyılın başlarında Fransa'da ortaya çıktı ve adını onu giyen komik tiyatro karakteri Gilles'den aldı. 19. yüzyılın başında, çeşitli renklerde çok çeşitli yelekler modaydı: tek sıra düğmeli ve kruvaze, yakalı ve yakasız, birçok cepli. Züppeler aynı anda birkaç yelek giyerler, bazen aynı anda beş yelek giyerler ve alt olan kesinlikle üst yeleğin altından bakmak zorunda kalırdı.

Yeleğin üzerine bir frak giyildi. Günümüze kadar modası geçmeyen bu giysi, 18. yüzyılın sonlarında İngiltere'de ortaya çıkmış ve başlangıçta binicilik kıyafeti olarak kullanılmıştır. Bu nedenle kuyruk kaplaması alışılmadık bir görünüme sahiptir - kısa bir ön ve arkada uzun kuyruklar, bel biraz yüksektir, omuzdaki manşon genişler ve altta huni şeklinde bir manşet vardır (ancak bu, , gerekli değil). Yaka genellikle kuyruk kumaşından farklı renkte kadife ile kaplanırdı. Kuyruk kaplamaları, çoğunlukla düz kumaştan olmak üzere çeşitli renklerde dikildi, ancak desenli malzemelerden de yapılabilir - çizgili, "arpacık" vb. Kuyruk ceketinin düğmeleri gümüş, porselen ve hatta bazen değerliydi.

Puşkin'in zamanında, kuyruklar beli sıkıca kavradı ve kolları omuzda kabarıktı, bu da adamın o zamanın ideal güzellik idealine ulaşmasına yardımcı oldu. İnce bel, geniş omuzlar, küçük bacaklar ve uzun boylu kollar!

Puşkin'in zamanının kostümü, çağdaş sanatçısı Chernetsov'un "1831'de St. Petersburg'daki Tsaritsyn çayırında Geçit Töreni" adlı tablosundan değerlendirilebilir. Ünlü Rus yazarları - Krylov, Pushkin, Zhukovsky, Gnedich'i tasvir ediyor. Hepsi uzun pantolon giymiş, başlarında silindir şapkalar var, Gnedich dışında hepsinin favorileri var. Ancak yazarların kostümleri farklı: Puşkin kuyruklu, Zhukovski fraklı, Krylov bekeshalı ve Gnedich pelerinli paltolu.

Diğer bir yaygın erkek kıyafeti, Fransızca'dan tercüme edilen fraktı - "her şeyin üstünde." Başlangıçta, bir frak, bir üniforma olan bir frak üzerine giyildi. Modern ceketi değiştirdi. Ceket beline dikildi. Tabanı dizlere kadar geliyordu ve kolların şekli frakla aynıydı. Frak, 1920'lerde sokak kıyafeti haline geldi.

Gördüğümüz gibi, 19. yüzyıl, erkekler için özel bir dış giyim çeşidi ile ayırt edildi. 19. yüzyılın ilk üçte birinde erkekler karriks - çok sayıda (bazen on altıya kadar) yakası olan paltolar giydiler. Pelerinler gibi sıralar halinde neredeyse beline kadar indiler. Bu kıyafet, adını böylesine garip bir tarza sahip bir paltoyla ilk kez görünmeye cesaret eden ünlü Londralı aktör Garrick'ten almıştır.

Geçen yüzyılın 30'larında, su geçirmez kumaştan yapılmış bir ceket olan mac moda oldu. İskoç kimyager Charles Macintosh tarafından icat edildi. Rusya'da soğuk kışlarda, geleneksel olarak yüzyıllardır modası geçmeyen kürk mantolar giyilirdi. Son düellosuna giden Puşkin, önce bir bekesha (yalıtımlı kaftan) giydi, ancak sonra geri döndü ve bir kürk manto getirmesini emretti. O gün dışarısı soğuktu...

Pantolon, adını İtalyan komedi karakteri Pantalone'den almıştır. Moda olan askılarla tutuldular ve alt kısımlarında kırışıklardan kaçınmayı mümkün kılan saç tokaları ile son buldular. Genellikle pantolon ve frak farklı renkteydi, pantolonlar daha açıktı. "Eugene Onegin" de erkek giyimi için moda öğelerinin bir listesine atıfta bulunan Puşkin, yabancı kökenlerine dikkat çekti:

Ama pantolon, frak, yelek,

Bütün bu kelimeler Rusça değil.

Pantaloons, Rusya'da zorlukla kök saldı ve soyluların köylü kıyafetleri - limanlarla ilişki kurmasına neden oldu. Pantolon demişken taytlardan bahsetmemek olmaz. Hussars, 19. yüzyıl boyunca onları giydi. Kiprensky'nin portresinde Evgraf Davydov, kar beyazı tozluklarla tasvir edilmiştir. Bu uzun, dar geyik derisi pantolonun tek bir kırışıklığı olmaması gerekiyordu. Bunu başarmak için tozluklar hafifçe nemlendirildi ve içine sabun tozu serpildi.

Her zamanki gibi giyim modasının yanı sıra saç modelleri de değişti. Saçlar kesildi ve sıkı bukleler halinde kıvrıldı - "a la Titus", yüz traş edildi, ancak şakaktan yanaklarda favori olarak adlandırılan dar saç şeritleri kaldı. Paul I'in ölümünden sonra peruk takmayı bıraktılar - doğal saç rengi moda oldu. Doğru, bazen hala peruk takıyorlardı. 1818'de Puşkin, hastalık nedeniyle lüks buklelerini tıraş etmek zorunda kaldı. Yenilerinin çıkmasını beklerken peruk takmış. Bir keresinde havasız bir tiyatroda oturan şair, her zamanki kendiliğindenliğiyle peruğunu yelpaze gibi kullanarak etrafındakileri şok etti.

Eldivenler, baston ve zincir üzerinde saat, yelekte özel bir cep bulunan breguet, erkek takım elbisesine ek olarak görev yaptı. Erkek takıları da yaygındı: Alyansa ek olarak, çoğu taşlı yüzük takıyordu. Tropinin portresinde, Puşkin'in sağ elinde bir yüzük ve baş parmağında bir yüzük vardır. Şairin gençliğinde İbranice büyülü bir yazıtı olan sekizgen bir akik ile altın bir yüzük taktığı biliniyor. Sevilen biri için bir hediyeydi.

Kadınlar gibi birçok erkek de tırnaklarına büyük özen gösterirdi. "Eugene Onegin" e dönelim:

Gerçek bir resimde tasvir edecek miyim

tenha ofis,

mod öğrenci örneği nerede

Giyindim, soyundum ve tekrar giyindim mi?

Tsaregrad borularında kehribar,

Masada porselen ve bronz

Ve şımarık neşe duyguları,

Kesme kristalde parfüm;

Taraklar, çelik eğeler,

Düz makas, kavisli

Ve otuz çeşit fırça

Hem tırnaklar hem de dişler için.

Çağdaşların anılarına göre, Puşkin'in bu arada Kiprensky'nin portresinde yakalanmış uzun, bakımlı tırnakları da vardı. Onları kırmaktan korkan şair, bazen parmaklarından birine altın bir yüksük takar ve bununla tiyatroda bile görünmekten çekinmez. Puşkin, sanki haklıymış gibi, "Eugene Onegin" de yazdı:

iyi bir insan olabilirsin

Ve tırnakların güzelliğini düşünün:

Yüzyılla neden sonuçsuzca tartışalım?

İnsanlar arasında özel despot.

19. yüzyılın başında "gözlükler" - bardaklar ve uzun gözlükler - moda oldu. İyi görüşe sahip insanlar tarafından bile kullanıldılar. Puşkin'in miyopiden muzdarip arkadaşı Delvig, Tsarskoye Selo Lisesi'nde gözlük takmanın yasak olduğunu ve bu nedenle tüm kadınların ona o zamanlar güzel göründüğünü hatırladı. Liseden mezun olduktan ve gözlük taktıktan sonra ne kadar derinden yanıldığını anladı. Muhtemelen bunu bilen Alexander Sergeevich, "Eugene Onegin" de ironik bir şekilde şunları söylüyor:

Siz de anneler daha katısınız

Kızlarınıza iyi bakın:

Lorgnette'inizi düz tutun!

O değil… o değil, Tanrı korusun!

Puşkin'in zamanının yaygın bir başlığı silindir şapkaydı. 18. yüzyılda İngiltere'de ortaya çıktı ve daha sonra birden fazla renk, yükseklik ve şekil değiştirdi.

1835'te Paris'te katlanır bir silindir şapka icat edildi. İç mekanlarda kol altına katlanarak giyilir ve gerektiğinde dahili bir yay yardımıyla düzeltilirdi.

On dokuzuncu yüzyılın başlarındaki moda, zamanın tüm trendlerini yansıtıyor. Latin Amerika'daki kurtuluş mücadelesi hakkında bilgi Rusya'ya ulaşır ulaşmaz, Bolivar şapkalı insanlar ortaya çıktı. "Son moda giyinmiş" laik St.Petersburg halkının huzuruna çıkmak isteyen Onegin şu şapkayı takıyor:

Geniş bir bolivar giymek,

Onegin bulvara gidiyor...

Bolivar, 1920'lerin başında Avrupa'da popüler olan geniş kenarlı bir silindir şapkadır. on dokuzuncu yüzyıl ve Latin Amerika'daki kurtuluş hareketinin lideri Simon Bolivar'ın adını aldı. Şairin kendisi de bolivar giymişti.

Erkek modasına romantizm fikirleri nüfuz etti. Erkek figürü kemerli göğüs, ince bel, zarif duruş üzerinde durmuştur. Ancak moda yerini zamanın trendlerine, iş niteliklerinin gerekliliklerine ve girişimci ruha bıraktı. Güzelliğin yeni özelliklerini ifade etmek için tamamen farklı biçimler gerekiyordu. On sekizinci yüzyılda yalnızca üçüncü sınıfın temsilcileri tarafından giyilen uzun pantolonlar erkek kostümünün temeli haline gelir, peruklar ve uzun saçlar kaybolur, erkek modası daha istikrarlı hale gelir, İngiliz kostümü giderek daha popüler hale gelir.

Giysilerden ipek ve kadife, dantel, pahalı mücevherler kayboldu. Bunların yerini koyu, pürüzsüz renkteki yünlü kumaş aldı. Erkek takım elbiseleri tütün, gri, mavi, yeşil ve kahverengi renklerde yünlü kumaşlardan, pantolonlar ise daha hafif yünlü kumaşlardan yapılmıştır. Renkteki trend ise koyu tonlara duyulan istek. Kadife ve ipekten sadece yelekler ve mahkeme kıyafetleri dikilirdi. Pantolon ve kostümün diğer parçalarının dikildiği kareli kumaşlar çok moda hale geliyor. Katlanmış kareli ekoseler genellikle omzun üzerinden atılırdı. A.S.'nin poz verdiği kareli battaniyeyle oldu. Sanatçı O. Kiprensky'ye Puşkin.

Ancak top öldü, misafirler eve gitti. Yazar, herhangi bir kapıyı "hafifçe açma" ve karakterlerinin evlerine "bakma" yeteneğine sahiptir. Soylular için en yaygın ev kıyafeti bir bornozdur. Puşkin, fraklarını sabahlığa dönüştüren kahramanları anlatırken, onların sadeliği, ölçülü yaşamı, barışçıl kaygılarla meşgul olmasıyla dalga geçiyor. Lensky'nin geleceğini tahmin eden Alexander Sergeevich Pushkin şunları söyledi:

... Ya da belki o: bir şair

Sıradan bir çok şey bekliyordu.

Yazın gençliği geçerdi;

İçinde ruhun şevki soğumuş olurdu.

O çok değişecekti.

İlham perilerinden ayrıldı, evlendi,

Köyde, mutlu ve boynuzlu,

Kapitone bir bornoz giyerdim...