Resimler bana aittir, ancak bana ait değildir. En pahalı Ukraynalı sanatçı Anatoly Kryvolap: “İki gün boyunca resimlerimi yaktım, kendi bölgemde ateş yaktım”

Ünlü Ukraynalı sanatçı Anatoly Kryvolap, Ukrayna sanatının uluslararası pazarda satışında yeni bir dünya rekoru kırdı çağdaş sanat.

Çağdaş sanat müzayedesinde rekor

müzayedede çağdaş sanat Phillips de Pury & Co tablosu “At. Anatoly Kryvolap tarafından yaratılan gece, Ukrayna sanatı için rekor bir fiyata satıldı - 124,4 bin dolar Bu, resmin orijinal maliyetinin neredeyse üç katıydı.

Mistik manzara “At. Night", Phillips de Pury & Co.'nun müzayedesinde altıncı sırada yer aldı. Ukraynalı sanatçının eserleri, Wade Guyton, Anselm Reilly, George Condo gibi dünyaca ünlü çağdaş sanat ustalarının eserleriyle birlikte satıldı.

"At. Gece"

Anatoly Kryvolap, bu tablo satılmadan önce bile en pahalı Ukraynalı sanatçıydı. "Bozkır" tablosu New York'taki Phillips de Pury & Co'da 98.5 bin dolara satıldı.

Ukrayna sanatının zaferi

Baş ve kurucu ortak müzayede evi Phillips de Pury & Co, sanat eleştirmeni ve küratör Simon de Pury, Ukraynalı bir sanatçının eserinin rekor satışı hakkında yorum yaptı: “Bu satış, Ukrayna sanatı için gerçek bir zafer. Anatoly Kryvolap'ı çok umut verici bir sanatçı olarak görüyoruz. Bizim müzayede evi ve kesinlikle gelecekte Anatoly Kryvolap ve diğer Ukraynalı sanatçılarla çalışacak.”

Anatoly Krivolap'ın çalışmalarına ek olarak, Phillips de Pury & Co.'nun müzayedesinden. satıldı ünlü resim 2003 yılında Venedik Bienali'nde Ukrayna'yı temsil eden Levitation projesinden Viktor Sidorenko. 23,7 bin dolara satıldı.

Ünlü Odessa sanatçısı Igor Gusev'in Cosmo koleksiyonundan “Elvis'in Dönüşü” tablosu 16 bin dolara satıldı ve M17 Çağdaş Sanat Merkezi'nde oluşturulan No Art projesinden Vitaly ve Elena Vasiliev'in fotoğrafı, 8.000 $ için çekiç.

Ekim ortasında New York'ta düzenlenen Phillips de Pury & Co. togalarında toplam 171 parça satıldı. çağdaş sanat ve satışlarından elde edilen gelir 5,7 milyon doları buldu.

Anatoly Krivolap, Ukrayna'nın en çok talep edilen sanatçısı

Anatoly Krivolap, 11 Eylül 1946'da Kiev bölgesi, Yagotyn şehrinde doğdu. Kiev Devlet Sanat Enstitüsü mezunudur. Ünlü artist V şu an"Picturesque Reserve" grubunun önde gelen üyelerinden biridir.

Anatoly Kryvolap, eserleri dünyanın en ünlü müzayedelerinde - Sotheby's ve Phillips de Pury & Co.'da büyük bir başarı ile satılan en çok aranan Ukraynalı sanatçıdır.

En moda ve pahalı Ukraynalı sanatçı, bir bardak chardonnay eşliğinde resimlerinin fiyatlarının nasıl oluştuğunu ve neye para ayırmadığını anlatıyor.

Kiev restoranı Monaco'nun ikinci katından, ana cazibe merkezleriyle Podol'un mükemmel bir manzarası var: Gonchary-Kozhemyaki yolu, St. Andrew Kilisesi ve pencerelerin hemen önündeki Manzara Yolu.

Bu panorama uğruna Ukrayna'nın en başarılı sanatçısı Anatoly Krivolap Monako'ya sık sık uğruyor. Resimlerinin maliyeti ulusal rekorları kırıyor: ortalama olarak, tuvaller 70.000 dolara satılıyor. "En pahalı" statüsü, Krivolap'ın eserlerini birçok başarılı yurttaşın resepsiyonları, ofisleri ve oturma odaları için zorunlu bir dekor öğesi haline getirdi ve onun adı marka olmuştur.

Tam Monako'da ana yıldız modern Ukraynalı görsel Sanatlar HB ile öğle yemeği yemeye karar verir. Ancak Krivolap, yemek yerken manzaraya hayran kalmanın zevkini boşuna bekliyordu: NV, restoranın alacakaranlığın hüküm sürdüğü ve pencerelerin sıkıca perdelenmiş olduğu birinci katında bilmeden bir masa ayırttı.

Anatoly Krivolap'a beş soru:

- En büyük başarınız nedir?
- Çoğu zaman alkol ve uyuşturucuya dönüşen histeri olmadan 20 yıl kendimi aramayı başardım. Oldu ilginç iş, ama psikolojik olarak çok zordu ve kırılmadım. Kendimi yakmadım, kızmadım. Sadece dayandım. Onu bir erkek gibi onurla taşıdı.

- En büyük başarısızlığınız nedir?
"Onun önde olmasını istemezdim.

- Şehirde nasıl dolaşıyorsunuz?
-Porsche Cayenne 2015.

En son okuduğunuz ve sizi etkileyen kitap hangisiydi?
- Yahudi, Valery Primost'un mesleğidir.

Kiminle el sıkışmazsın?
- Tüm tezahürlerinde bir hain.

"Bu rahatlık değil, sefalet," diye sinirlendi Krivolap, masaya oturarak. Dış nezaketini koruyan ünlü, hoşnutsuzluğunu gizlemiyor, kendisi için en önemli şeyin manzara olduğunu, asla "duvara yaslanmayacağını" belirtiyor.

Düşük fiyatlar moral bozucu. Sadece bir sanatçı değil, aynı zamanda bir koleksiyoner

Çakışan tema, menünün tablodaki görünümü ile değiştirilir. Krivolap, yayın politikasının aksine (NV, röportaj sırasında yemek yediği kişilere davranır), "Bu benim kuralım."

Sadece itaat etmeliyim.

"Geleneğe göre kaz ciğeri alayım" Birkaç dakika sonra sanatçı kimliği belirlenir ve bunun onun olduğunu kabul eder. favori yemek Ukrayna'da birçok restoranda denediği. Ona göre en iyi kaz ciğeri Uzhgorod'da, Old Continent Hotel'in restoranında servis ediliyor. "İçinde böğürtlen sosu var," diyor Crookedleg, "Harika." Ve sonra açıklıyor: Ukrayna için. Bir keresinde Alsace'deki eski Michelin yıldızlı restoranlardan birinde gastronomik şıklığın bu sembolünü sipariş etti ve o zamandan beri Ukrayna'da kaz ciğeri denen her şey sanatçıya "domuz kabuğunu" hatırlatıyor.

Ancak Monako'da kaz ciğeri yoktu.

Crookedleg mozzarellalı fırında patlıcan menüsünü işaret ederek garsona, "O zaman şunu yiyelim," diyor.

—Belki de yanlarında dana fileto yemelisiniz? garson öneriyor.

Mesele şu ki, genellikle öğle yemeği yemem. Sadece sabah ve akşam yemek yerim, - Sanki Krivolap haklıymış gibi. - Akşam, sana sınıfı gösterirdim.

Ancak dana etini reddetmiyor ve menüye bakmadan şarap sipariş ediyor - daha sonra ortaya çıktığı üzere her biri 500 UAH'a iki bardak chardonnay.

Bugün Krivolap görkemli bir şekilde yaşıyor. 2010'dan 2015'e kadar, toplam 800.000 $'a mal olan 18 tablosu yurtiçi ve yurtdışı müzayedelerden ayrıldı.

Gazetede Krivolap'ın eserlerinin röprodüksiyonlarını yayınlamak imkansızdır. Baskı, şimdiden tüm dünyada sanatseverleri büyüleyen ve yazarını en çok satan Ukraynalı sanatçı yapan renk oyununu aktaramayacak. 29 Mayıs'ta Londra'daki Sotheby's müzayedesinde "Gece" adlı peyzajı 83.700 dolara satıldı.Alıcı bir İngiliz, adı bilinmiyor.

Ve geçen yıl "Nehrin Üzerindeki Ay" ve "Bozkır" için sırasıyla 48 ve 98 bin dolar ödedi. Ve sanatçı tarafından en mistik olarak kabul edilen "At. Gece" çalışması için New York'ta 124 bin doları ayırmadılar.

Başarının sırrı nedir? Sanat tüccarı Igor Abramovich, Krivolap'ın resimlerinde saklı olan ruhun bu olduğuna inanıyor.

- Kryvolap'ın çalışmasına "Yeni Ukrayna Manzarası" adı verildi, büyüleyici! Her şeyden önce, "soğuğa" getirilen koyu mavi rengin bile inanılmaz derecede sıcak göründüğü parlak doygun renkler. Yazar, gençliğinde klasik bir eğitim aldığı için bu yazı tarzına hemen gelmedi. Ama o da herkes gibi endişelenerek kendini aramaya başladı. yaratıcı insanlar, hayal kırıklığı aşamaları ve ardından inişler. 2000 yılından beri ona ilham kaynağı olan Kiev bölgesindeki sakin Zasupoevka köyü, Krivolap'ın hayatının en zor anlarından birini atlatmasına yardımcı oldu. Bu köydeki atölyesinde, Krivolap ve şimdi tüm parasını harcıyor. boş zaman. Laik partilere gitmez, basınla iletişim kurmaz. Doğru, KP için bir istisna yaptı.

1976'dan 1989'a kadar en zor dönemi yaşadım” dedi. - Yıllarca araştırmak ve yeniden düşünmek... Bundan sonra her şey nispeten iyi gitti. Müzayedeler iyi, ama bu yıl ödüllü oldum Ulusal Ödül onlara. Şevçenko. Bunlar son yıllar benim için en başarılısı oldu

Anatoly Dmitrievich, resimlerinize mavi, mor, parlak renkler hakim. turuncu renk. Neden bu aralığı seçtiniz?

Daha çok rengi ben seçmedim gibi. Ve renk beni seçti. Ama cidden, sezgisel...

En pahalı Ukraynalı sanatçının adı sizin için ne ifade ediyor: tanınma, şöhret, maddi refah?

Bence her yaratıcı insan için asıl mesele kendini gerçekleştirmektir. Diğer her şey ikincildir.

Satış paranızı neye harcıyorsunuz?

Ukrayna resimleri dahil müzayedelerde sergilenen resimlerimin çoğu bana ait değil. Ücretler gibi. (Sanatçı, bedeli ödenen resimlerin Büyük meblağlar, kendisi tarafından değil, bir satıcı tarafından açık artırmaya çıkarıldı. - Yaklaşık. ed.) Bir sanatçının eseri mali açıdan pahalıdır. Tuval, boya alımı ve atölye için ödeme. Aile... Tablo satışı aslında istikrarsız, dönemsel.

Henüz oluşturmadığınız bir resminiz mi var?

Sanatçının her resminde bir "aşk" yaşadığı bilinmektedir. Ve bittiğinde, her zaman yenisinin daha dolu, daha ilginç olmasını umarsınız. Aksi takdirde, daha fazla çalışma mantıklı olmaz.

Diyeceğim şey şu ki

Bu yılın mayıs ayında Sotheby's, Norveçli sanatçı Edvard Munch'un "Çığlık" tablosunu 119,9 milyon dolara sattı. büyük meblağ müzayedede bir sanat eseri için ödenen para.

Bu arada

Ukrayna'nın en pahalı 5 sanatçısı

Alexander ROYTBURD. Haziran 2009'da Londra müzayedesinde "Elveda Caravaggio!" 97.000 dolara satıldı.

Vasili TSAGOLOV. 2009 yazında Londra'da "Office Love-2" serisindeki eseri 53.600$'a Batılı bir koleksiyoncunun eline geçti.

Oleg TİSTOL. Phillips de Pury & Co müzayedesinde, Tistol'ün South Coast projesinden "Sea" projesi 28.750$'a satın alındı.

Alexander KLİMENKO. 2011 yazında, "Hindistan. Goa", Phillips de Pury & Co müzayedesinin en pahalı Ukrayna partisi oldu ve 25.000 dolara satıldı.

İgor Gusev. Aynı müzayedede "Cosmo" koleksiyonundan "The Return of Elvis" 16.000$'a satıldı.

Karşılaştırma için, 2008'de aynı Londra müzayedesinde Phillips de Pury & Co "Beetle" tablosu Rus sanatçıİlya Kabakov 6 milyon dolara satıldı.

Küresel sanat piyasası Ukraynalı sanatçılarla giderek daha fazla ilgileniyor. Uzmanlar, resimlerinin henüz en pahalılar listesine dahil edilmediğini, ancak potansiyelin harika olduğunu söylüyor. Sizi çağdaş Ukraynalı sanatçıların en pahalı eserleriyle tanışmaya davet ediyoruz.

Sanatçı: Anatoly Krivolap
Resim: “At. Akşam"
Maliyet: 186.200 $

Ukraynalı sanatçının 2013 yılındaki eseri, Phillips müzayedesinin çekicinin altına girdi. Tuval için başlangıç ​​​​fiyatı “At. Akşam 76 bin dolardı. Müzayede sonuçlarına göre, Amerikalı Keith Haring'in çalışmasından sonra satılanlar arasında en pahalı ikinci oldu. Anatoly Krivolap'ın tuvalleri, tek renkli ve parlak renkleri nedeniyle tanınabilir. Phillips müzayede kataloğu, "Yıllar içinde keskin bir renk duygusu geliştiren sanatçı, Avrupa Ekmek Sepeti hakkındaki son nostaljik düşünceleriyle ünlendi" diyor. Tuval, Zasupoevka köyünde boyandı. Sanatçıya göre tonları seçmek özellikle zordu. Crookedpaw kırmızının 50'den fazla tonuna hakim olduğunu söylediğinde, bu meydan okuma özeldi. Atın arka plandan çok fazla öne çıkmaması ve aynı zamanda onunla birleşmemesi gerekiyordu. Müzayedede satışa çıkan tablo, özel koleksiyon Avrupa'da ve ayrıca 2012'de Mystetsky Arsenal'de sergilendi. Resim, 2005 yılında başlatılan açık bir dizi çalışmanın bir parçasıdır. 14 tane daha resmi var.

Sanatçı: Vasily Tsagolov
Resim: “Hurst kimden korkuyor”
Maliyet: 100.000 $

Vasily Tsagolov, yurtdışında tanınan bir Kiev sanatçısıdır. Toplumdaki ve sanattaki birçok eğilime aktif olarak yanıt verir. Ticari olarak en ünlülerinden biri olan Hurst'ü görmezden gelmedi. başarılı sanatçılar barış. Hirst'ün çalışmalarının ana teması, felsefi ve dini anlayışı için bir uygulama olan ölümdür. Tsagolov, “Kim Korkar? 2009'da PinchukArtCentre, Damien Hirst'ün bir sergisine ev sahipliği yaptı. Bununla eş zamanlı olarak Vasily Tsagolov, Kiev'deki "Koleksiyon" galerisinde bu resmini sergiledi. Tuvalde, iki elinde tabanca olan bir kovboy, sağa ve sola ateş ederek ilerliyor ve arkasında mezarlık haçları bırakıyor. Resmin tüm alanını kaplayan, daha düşük bir açıdan resmedilen gangster imgesi, izleyiciye o kadar hakim oluyor ki, ticari sanatın bir alegorisi gibi algılanıyor, zevklerini, düşünce tarzını ve yaşam tarzını bize dayatıyor. Eser, Ukraynalı bir koleksiyoncu tarafından satın alındı.

Sanatçı Alexander Roitburd
Tablo: “Elveda Caravaggio”
Maliyet: 97.179 $

Odessa Alexander Roitburd, Ukrayna postmodernizminin kurucularından biridir. Eserleri New York Museum of Modern Art'ta sergilenmektedir. Elveda Caravaggio 2009'da satıldı. Tablo, Odessa Batı Müzesi'nden kaçırıldığı izlenimi ile yapılmıştır. oryantal sanat Caravaggio'nun ünlü tablosu "Yahuda'nın Öpücüğü veya İsa'nın Gözaltına Alınması". Tuval, "Roitburd Caravaggio'ya Karşı Roitburd" adlı bir dizi anıtsal çalışmanın başlangıcıydı. Aynı adlı sergi, Nisan-Mayıs 2010'da Kiev'deki "Koleksiyon" galerisinde düzenlendi. Sanatçıya göre klasiklerin şaheserleriyle böyle bir oyun, onlarda yeni bir anlamın ortaya çıkmasına yardımcı oluyor.

Sanatçı Ilya Chichkan
Resim: “O”
Maliyet: 79.500 $

Temsilci yeni dalga Ukrayna sanatında Ilya Chichkan tüm dünyada tanınmaktadır. En tanınmış eserleri, ünlü insanların maymun şeklinde temsil edilmesiyle ilişkilendirilir. 2008 yazında Ilya Chichkan'ın "It" tablosu Londra'da satıldı. Satış, Christie's ve Sotheby's'den sonra en önemli üçüncü müzayede evi olan Phillips de Pury'de gerçekleşti. İkincil bir satıştı: tablo, sanatçının kendisi tarafından değil, bir koleksiyoncu tarafından müzayedeye çıkarıldı. Chichkan, "Bunların hiçbirini anlamadım," dedi. Aslında bir itibarı var. Bir tablo bir koleksiyoncu tarafından sergileniyorsa ve satılıyorsa, sahibinin ticari potansiyeli var demektir.

Sanatçı Oleg Tistol
Resim: “Boyama”
Maliyet: 53.900 $

Sanatçı Oleg Tistol'ün eseri neo-barok olarak sınıflandırılır. "Boyama" adlı tablosu 2012'de Phillips'te çekiç altında kaldı. Alıcı isminin gizli kalmasını istedi. Resim, Ukrayna Moda Haftası etkinliğinde oluşturuldu. Moda tasarımcısı Anastasia Ivanova'nın kirletilmesi sırasında konuklar renkli keçeli kalemlerle tuval üzerine çizimler yaptılar.

Ustanın tablosu Londra'da düzenlenen bir müzayedede 124 bin 400 dolara satılarak Ukraynalı sanatçılar arasında rekor kırdı.

Anatoly Kryvolap, doksanların başında en başarılı Ukraynalı sanatçılardan biri ve 2000'lerin başında en pahalısı olmak için on beş yıldır "kendi" rengini arıyor. Anatoly Dmitrievich'in tablosu, bir ay önce başka bir fiyat sınırını aştı - “At. Night", Londra'daki müzayedede 124 bin 400 dolara satıldı. Ve bu yılın baharında, eseri New York'ta 98 ​​bin dolara çekiç altına girdi. Ancak para meseleleri Ukraynalı sanatçıyı pek rahatsız etmiyor. Yıllar önce Kiev'den ayrıldı, Yagotin yakınlarındaki bir köye yerleşti ve gönülsüzce çok sevdiği atölyesinden ayrıldı. Pahalı saatler takmıyor, takıya, yemeğe ve günlük hayata kayıtsız. Köydeki yaşam nedeniyle biraz toparlandığını ama bunu hiçbir şeye değişmeyeceğini söylüyor. Yine de yetenekleri göz önüne alındığında, bunu bir anda yapabilirdi.

"50'den fazla kırmızı ton buldum"

-Gözlerinizin renginin, yarattığınız tuvallerdeki gökyüzünün aynısı olduğu söylendi mi?

- Asla. Yine de hatırlıyorum, kızlar gökyüzüne baktığımda gözlerimin maviye döndüğünü itiraf ettiler. Aslında gri-mavidirler. Ama süt kardeşimin gözleri koyu mavi, yanıyor. Şaşırtıcı gölge.

-Fakat en sevdiğiniz renk muhtemelen hâlâ kırmızıdır.

— Uzun yıllar sadece bu renge boyadım. Kırmızı sayesinde tanındım. Bu gölgenin elliden fazla varyasyonu bulundu! Kırmızı renk çok güçlüdür. Şenlikli ve trajik olabilir. Tüm duygusal palet bu tek renkte. Gölgelerin yardımıyla yaşadıklarınızı nasıl aktarabileceğiniz konusunda her zaman endişelendim. Palet, arkasında gerçek duyguların veya onların yokluğunun olduğu bir dizi gölgedir.

Hayatınızda hep böyle miydi?

- Hatırlayabildiğim kadarıyla. Çocukluğumdan beri, hayattaki her şeyin bir şekilde özel olacağı hissine kapıldım. Ailemin sanatla ilgisi yoktu, yetimdiler. Babamın sadece iki sınıfı var, annem hiç okula gitmedi. Ama beni duygusal olarak destekleyen oydu, bana inandı. Bana küçükken, her yerde ve yapmam gerekenle resim yaptığımı söyledi. Bir parça kömür alabilir, evimizin beyaz duvarına yaslanabilirdim ve aniden orada bir at belirdi. Kendim çizmeyi öğrendim. Nasıl doğru yapılacağını gösterecek kimse yoktu. Yagotino'daki kütüphanede savaş öncesi bir baskıdan çizim dersleri içeren soluk bir kitap bulduğumu hatırlıyorum. İlk sanat kitabım oldu.

- Yani, erkeklerin pilot ve astronot olmayı hayal ettikleri bir zamanda ...

- Henüz resim yapmadığım çocukluk dönemi muhtemelen hayatımın en mutlu dönemiydi. Sonra, neredeyse her şeyin üstünü çizen yaratıcı fanatizm geldi. Artık resimden başka hiçbir şeyle ilgilenemezdim. Babam makinist olarak çalıştı demiryolu ve onun izinden gitmemi istedi. “Bir uzmanlığa sahip olmanız gerekiyor. Ve resim yapmak çok şımartıcı. Ailemizde üç erkek kardeş vardı, en küçüğü benim. Her zaman şaka yaptı, iki erkek kardeş akıllı ve üçüncüsü bir sanatçı. Ailede mesleğim uzun süre kabul görmedi, sergilere bile gitmediler. Ama umurumda değildi - başka bir hayat hayal edemiyordum. çocukluğum savaş sonrası yıllar. Evde televizyonumuz olmadığı için çoğu zaman elektriksiz kalıyorduk. Kışın, akşam dörtten sonra hava çoktan kararmıştı, yapacak bir şey yoktu. Önce can sıkıntısından çizmeye başladım, sonra vazgeçtim. gerçek dünya en iyi anlaşılana - renklerin dünyasına. Çizmeye başladığımdan beri gerçek hayatı göremiyorum.

*Anatoly Krivolap'ın karşısında durduğu tablo sarı-kırmızı-mavi tonlarında yapılmıştır. Tuvalde kaç ton olduğunu saymak gerçekçi değil - gerçek bir renk fırtınası. Soyutlamadan gözünüzü ayırmanız mümkün değil, küçük yalnız ayrıntılarda herkes ruhun derinliklerinde kendine ait bir şeyler buluyor. FOTOĞRAF: Sergey DATSENKO, "GERÇEKLER"

- İnsanları görmüyor musun?

- Görmüyorum. Onları ya hissederim ya da hissetmem. Her gün karşılaştığım her şeyi şifreliyorum Renk paleti.

Ve ben hangi rengim?

- Biraz yeşil alırdım, kırmızı bir çizgi çizerdim ve şimdilik benden gizli olan bir renk daha çizerdim. Gri yapardım, böylece daha sonra duruma göre yeniden boyayabilirim. İş yerinde neredeyse hiç kullanmıyorum. yeşil renk. O benim için fazla sakin. Enerjimi yansıtmıyor, bu yüzden sinir bozucu.

O zaman beyaz hakkında ne söyleyebiliriz?

- Ama tam tersine! Evde neredeyse hiç mobilyam yok ve duvarlar beyaz. Gençliğimde bile benim için en iyi konutun bir keşiş hücresi olduğuna karar verdim. Beyaz duvarlar, minimalizm. Beyaz renk evrenseldir. Ona baktığımda renkli programları görebiliyorum. Bu onun değeri. Beyaz günlük yaşam içindir, yeşil rahatlama içindir. Diğer her şey iş için.

"Şehirde karanlık bir gece ama köyde ... parlak"

- Ne renksin?

- Ahududu tonuyla kırmızı. Eşofmanınız gibi. Daha da parlak.

- İkiniz son resimler, dünya müzayedelerinden çok paraya satılan, koyu mor tonları.

"Beni şimdi endişelendiren de bu. Büyük partiler halinde çalışıyorum. Bir renkle yazmaya başlarsam, o zaman derinlere inerim, örneğin " altın madeni". Öyle oldu ki “Gece. At "mavi-mor. Yarın hangi gölge olacak, bilmiyorum. Renk tüm hayat. Önce buna alışmalısın, zayıf olanı tanımalısın, güçlü. Sonra hepsini dışarı çekin. Ve… bırak gitsin. Her şey hayattaki gibidir. Her zaman ünlü olmadım.

O zamanı hatırlıyor musun?

- Kiev'den mezun oldu sanat enstitüsü ve çalışmaya davet edildim. Sanatçıların çalıştığı, birçok halkın ve onurun bulunduğu bir fondu. Orada iyi para ödediler. Ayda bir resim yaptım ve bunun için iki bin ruble aldım! O zamanlar bir mühendisin maaşı sadece 150 rubleydi. Natürmort iki günde doğdum ve 500 rubleye mal oldum. Devasa para! Ancak fondaki tüm sanatçılar, lüks "Martılar" içinde bize gelen ve çalışmayı kabul edip etmemeye karar veren yetkililere bağlıydı. Bu görüşler en çok korkulanlardı. Pek çok kişiyi rahatsız eden renk deneylerime çoktan başladım. Ya itaat etmeliydim ya da “bedava ekmek” için ayrılmalıydım. ikinciyi seçtim 15 yıl boyunca deneylerini neredeyse hiç parası olmadan yürüttü. Polonyalı koleksiyoncu Richard Vrublevsky sayesinde açlıktan ölmedi. Ayda bir Kiev'e gelir ve eserlerimi satın alırdı. Bugün 92 tane var, doksanların başına kadar aşağı yukarı düzgün yaşadı. Ve 1992'de Almanya'da bir sergiye davet edildim. İlk eserim 12 bin markaya satıldı! O zamanlar Ukrayna'da bir aile 10 dolarla bir ay yaşayabilirdi. zengin oldum

- Ve Kiev'in tam merkezine yerleştiler.

- Sekizinci sınıftan sonra Kiev'e taşındı. Sanat Okulu. Sonra askere gitti, enstitüye girdi, para kazanmaya başladı. Ve 90'larda tam merkezde bir daire satın aldım. Pencerelerinden yakınlardaki Lysenko anıtı görülebiliyordu. Opera binası. Tanındım, iş almaya başladım. Bu arada, Kiev'de resimlerinin fiyatını bin dolara çıkaran ilk sanatçılardan biriyim. O zamanlar Ukrayna'da koleksiyonerler 200, 300 dolara tablo satın aldı. Galeriler işlerimi sergilemeyi reddetmeye başladı ama yurt dışında da iyi sattım.

- Resimlerinizi yaktığınızdaki hikaye nedir?

- İki yıl önceydi. İki günde yaklaşık iki bin eskizimi yaktım. Hepsi karton üzerine yazılmıştır. Onlara resim bile diyemezsiniz, çoğu yarım kaldı. Kimsenin bu tür işleri satın almayacağını bilerek, özellikle karton üzerine çizdim - galeriler kabul etmedi, koleksiyoncularla ilgilenmediler. Sadece Pole'um satın aldı. Ama eğitmem, büyümem gerekiyordu. Artık fark edilir hale geldiğime göre, benden sonra sadece en iyi şeylerin kalmasını istiyorum. Oluşumunuzun aşamalarını neden bu kadar yarı Eğri Pençe satasınız? Sonra her şeyi yakmaya karar verdim. İki gün boyunca ateş ederek kendi bölgesinde ateş yaktı. Ve torunum bana el arabasıyla iş getirdi. Bu resimlerin sadece küçük bir kısmı kaldı. Ama zaman gelecek, onları da yakacağım.

- Büyük Gogol ile karşılaştırılmanıza şaşmamalı ... Favori bir resminiz var mı?

- İki tane var. 1990'da yazdığım evim. Bu ikonik bir manzara. Onu yarattıktan sonra, yaratıcılık çıtasını daha fazla yükseltmeyeceğimi fark ettim. O çalışmanın seviyesini asla aşamayacağım. Tablo Almanya'da 50.000 mark'a satıldı. Ama muhtemelen benim için en pahalısı ilk soyutlamam. mavi renk. Evde var, asla satmayacağım.

- Yani, evinizin beyaz duvarlarında hala tablolar asılı mı?

Hayır, onlar temiz. tuvallerim var Ve sadece benim değil. Öğrencilik yıllarından beri koleksiyonculuk yapıyor. Ünlü Nikolai Glushchenko'nun eserine sahibim. öyle bir içki ki.

Dünyanın herhangi bir şehrinde yaşamayı göze alabilirsin. Yine de Kiev'den ayrıldılar ve başkentten birkaç on kilometre uzakta bir köye taşındılar.

Çalışmak istediğiniz yerler var. Ve kendinden nefret etmeye başladığın şeyler var. Kiev'i seviyorum ama orada çalışmayı bıraktım. Ve yarattığım köyde! Sahibim fantastik yer. Bahçe doğrudan iki buçuk kilometre genişliğindeki göle iniyor, manzarası nefes kesici. Ne de olsa şehirde karanlık bir gece ama köyde ... aydınlık. Bu resmi görmeliydiniz! Çoğunlukla akşamları yazıyorum.

“Sanki erkek bedenime kadın ruhu atılmış”

Hayatta seni resim kadar ilgilendiren bir şey var mı?

"Hiçbir şey, kesinlikle.

- Ya kadınlar?

- Sanırım benim için dördüncü sıradalar. Ailem bunu çok iyi biliyor. Ben bir fanatiğim. Rahatsız bir insan. Ara vermeden yirmi saat renk deneyi yapabilirim. Hafta sonu veya tatil yok. Karnım açsa kendime yemek bile yapmam. Yapabileceği maksimum şey yiyecek satın almak veya sipariş etmektir. Diğer her şey zaman kaybıdır. Hayatımda hiç hobim olmadı. Aksine, bir hobi bir iştir. Doğru, şimdi kısa bir ara vermemiz gerekiyor. Sağlık sorunları başladı, tansiyon yükseldi. Muhtemelen emaye ile çalışmaya başlamasından dolayı. Bütün gün içeride olduğunuzu hayal edin, burada yüz açık kutular boya ile. Artı terebentin.

Buna alerjin var mı?! Sen mutlu adam!

- Alerji yok ama tansiyon yükseliyor. Doktorlar bana baktı ve sordu: "Bir kimya fabrikasında mı çalışıyorsunuz?" "Üstelik gönüllü olarak" diyorum. Ben çalışmaya bağımlıyım. Bu benim mutluluğum ve mutsuzluğum. Tüm hayatım boyunca sanki bir salıncaktaymış gibi - bazen yükseklikte, bazen başarısızlıkta. Ama bu tam olarak çok ilginç olan şey.

- İşin için “At” diyorlar. Night” adlı bir müzayedede koleksiyonerler arasında gerçek bir mücadele çıktı.

- İlgilenmiyorum. Ukrayna'da bile herhangi bir müzayedeye gitmedim. Nadiren sergilere giderim. İlgilenmiyorum. Benim için önemli olan her şey atölyede oluyor. Başka ne bilmem gerekiyor?

— Örneğin, en pahalı Ukraynalı sanatçı olarak adlandırılmanız gerçeği.

- Ne olmuş?! Ben bir iş adamı değilim. Para beni ilgilendirmiyor. 1992'den beri istediğim her şeye sahibim. Ve ihtiyaçlarım küçük. Bir söz vardır: Zengin parası çok olan değil, ihtiyacı olmayandır...

- Ama görüyorsunuz, para pek çok hoş an getirebilir. Örneğin, bir şeyler satın almak, araba almak ...

- İki arabam var. Genelde Jeep kullanırım. Spor arabaları severim ama bizim yollarımız için değiller. İlk arabalarımdan biri Kiev'de çok dikkat çekiciydi - kırmızı bir Volvo. O zamanlar kasabadaki tek kişi oydu. Sonraki iki araba da kırmızıydı. İşte gri olan sonuncusu. Hayatımın bir görüntüsünü buldum - gri-beyaz. Sadece resimlerimdeki boyalar renklendirilebilir. Hayattaki diğer her şeyi etkisiz hale getirdim ... Hani gençliğimde motosiklete binerdim, saçımı uzun kestirirdim ve sanatçı olduğumu saklamaya çalışırdım.

- Neden?!

- Bu bir çeşit erkek olmayan uzmanlık alanı. Sapık gibiyiz. Bir kadından daha hassas olmam normal mi? Benim .. De erkek vücut atılmış gibi dişi ruh. Dürüst olmak gerekirse, dünyayı benden daha güçlü hissedecek bir kadınla tanışmadım. Ama siz kadınlar "alıcı"sınız. Sanatı yalnızca siz gerçekten takdir edebilirsiniz, yanınızdaki adam değil. O her kimse...