Виробництво акварельних фарб. Акварельна фарба Технологія виробництва акварельних фарб

Акварель – це водяні фарби. Але аквареллю називають і техніку живопису, і окремий твір, виконаний акварельними фарбами. Основна якість акварелі - прозорість та м'якість барвистого шару.

Французький художник Еге. Делакруа писав: «Те, що дає тонкість і блиск живопису білому папері, безперечно, є прозорість, що полягає у суті білого паперу. Світло, що пронизує нанесену на білу поверхню фарбу - навіть у найгустіших тінях - створює блиск і особливу світність акварелі. Принадність цього живопису ще й у м'якості, природності переходів одного кольору в інший, безмежному розмаїтті найтонших відтінків». Однак, здається простота і легкість, з якою художник-професіонал створює картини в цій техніці, оманлива. Акварельний живопис вимагає майстерності володіння пензлем, вміння безпомилково покласти на поверхню фарбу - від широкої сміливої ​​заливки до чіткого мазка. При цьому необхідно знати, як фарби поводяться на різних видах паперу, який ефект дають при накладенні один на одного, якими фарбами можна писати по сирому паперу в техніці Алла Пріма, щоб вони залишилися соковитими та насиченими. У образотворчому мистецтвіАкварель займає особливе місце тому, що нею можна створювати і мальовничі, і графічні, і декоративні твори - залежно від завдань, які ставить перед собою художник. Для художника, який займається акварельним живописом, важливу роль грають як самі фарби, і зручність їх використання. Широкі можливості акварелі: кольори то соковиті та дзвінки, то повітряні, ледь уловимі, ​​то щільні та напружені. Аквареліст повинен мати розвинене почуття кольору, знати можливості різних сортів паперу та особливості акварельних фарб.

Зараз як у Росії, і там, існує безліч фірм, які виробляють акварельні фарби, але не всі вони відповідають високим вимогам, які пред'являють до них художники, що працюють у техніці акварельного живопису. Порівнювати переваги та недоліки професійних та напівпрофесійних фарб не має сенсу, тому що їх відмінності очевидні, і сплутати їх важко. Наше ж завдання - протестувати сучасні професійні акварельні фарби різних світових виробників і подивитися, які можливості вони мають і для якої техніки підходять.

Для тестування ми взяли кілька акварельних фарб.

Визначити на погляд, які кольори перед нами практично неможливо: чорні, сині, темно-червоні та коричневі виглядали однаково - темними плямами без будь-яких суттєвих колірних відмінностей, і тільки жовті, охри, червона та світло-зелена мали свій власний колір. Інші ж фарби довелося визначати досвідченим шляхом, пробуючи кожен колір на палітрі. І надалі, під час роботи над акварельним листом, це суттєво гальмувало творчий процесХоча робота цими фарбами залишає приємне відчуття: вони легко поєднуються і дають тонкі колористичні переходи. Зручно й те, що фарби легко набираються на кисть та м'яко лягають на папір. При роботі з сирим папером в техніці Алла Пріма після висихання кольору досить сильно світлішають, тому досягти контрастного живопису можна тільки по сухому паперу, перекриваючи кількома шарами раніше мазки. Тоді фарби лягають щільно, мов гуаш.

Venezia (Maimery, Італія)

М'які аквареллю в тюбиках. Ці фарби виділяються дизайном, значними для акварелі тюбиками 15 мл, естетикою подачі дорогих художніх фарбколи все продумано і працює на те, щоб при покупці вибрали саме їх. Але нас зараз цікавить найголовніше – наскільки вони зручні в роботі та наскільки пігменти зберігають свої властивості та колірні характеристики при взаємодії з акварельним папером. Вже перші мазки показали, що фарби варті уваги художників, професіоналів, які займаються акварельним живописом: хороша палітра кольору, соковиті сині, червоні, прозорі жовті, охри м'яко взаємодіють між собою, створюючи додаткові кольорові нюанси. акварельної техніки. На жаль, коричневі та чорні пігменти, навіть при повторному накладенні мазка, не набирають потрібної тональної насиченості. Чорна фарба і при багатошаровому прописі виглядає, як сепія. Є суттєва незручність і в роботі ними. Оскільки акварель у тюбиках м'яка і видавлюється на палітру, при насиченому живописі пігмент не завжди рівномірно набирається на пензель і так само нерівномірно лягає на поверхню паперу. При лессування, коли фарби багаторазово наносяться на попередні висохлі спої, ці недоліки не сильно помітні, але при роботі по сирій поверхні паперу в техніці Алла Пріма це сильно заважає, оскільки утворюються нерівномірні згустки барвистого шару, який при висиханні руйнує цілісність мазка. М'яка акварель більше підходить для класичного живопису, хоча при певному досвіді роботи цими фарбами і в техніці по-сирому художник-аквареліст може створити чудові зразки.

"Студія" (ВАТ "ГАММА", Москва)

Двадцять чотири кольори - палітра не поступається найкращим зразкам закордонних професійних акварельних фарб. Чотири види синіх - від класичного ультрамарину до бірюзового, хороша добірка, жовтого, охри, сієн, червоних разом з іншими фарбами створюють багату колірну гаму. При роботі лесування по сухій поверхні фарби дають прозорий шар, а при повторних прописах добре набирають тон і колір, не забиваючи при цьому структуру акварельного паперу. Пігменти добре змішуються та рівномірно лягають на лист. У техніці Алла Пріма фарби дають рівномірний мазок, м'яко перетікаючи один одного, створюючи при цьому безліч найтонших акварельних нюансів, доповнюючи без того багату колірну палітру. Як художник з великим стажем, який працює в техніці акварельного живопису, я був дещо здивований, не знайшовши в цьому наборі смарагдово-зеленої фарби, яка є у всіх професійних наборах світових виробників акварельних фарб, і та зелена, яка, можливо, мала замінити смарагдово. -зелену, «звучить» більш глухо. Добре розмішана фарба дає рівний шар, що криє, залишаючись матовою після висихання. Таким чином, акварель відповідає всім вимогам професійних художників. В іншому фарби перевершують багато аналогічних світових зразків.

"Білі ночі" (Завод художніх фарб, Санкт-Петербург)

Переді мною лежить коробка акварельних художніх фарб «Білі ночі», випущених 2005 року. Колір легко набирається у ворс кисті і так само легко лягає на лист. Колір розподіляється по поверхні рівномірно і в густих, і прозорих мазках, після висихання залишається матовим, не втрачаючи своєї насиченості. У техніці Алла Пріма по сирому листу паперу фарби дають безліч найтонших акварельних переходів, плавно втікаючи один в одного, але при цьому густіші мазки, що малюють, зберігають форму і насиченість. Барвистий шар не забиває структуру паперу, дає їй можливість світитися зсередини і навіть при повторних прописах зберігає свою «акварелиність». Акварель відповідає вимогам професійних художників. Наступне завдання – з'ясувати характерні особливостіакварельних фарб при використанні найпоширеніших технічних прийомів. Під час живопису, поки акварель ще не висохла, її можна зняти жорстким шматочком картону, металевим лезом або живцем пензля, залишаючи тонкі світлі лінії та невеликі площини, а після висихання можна

Aquafine (Daler-Rowney, Англія)

Після того, як фарби Aquafine мазками лягли на акварельний лист, металевим лезом ми зняли шар кольору з поверхні паперу. Виявилися світлі, майже білі лінії – у сирому вигляді фарби легко керовані. Коли акварельний шар висох, ми спробували змити його за допомогою губки. Виявилося, що промити його добела неможливо. Колір проник крізь проклеєну поверхню листа і ввібрався у волокно паперової маси. Це означає, що такими фарбами потрібно писати в один сеанс, без подальших виправлень змивом.

Venezia (Maimery, Італія)

Такий же тест, проведений з фарбами Venezia, показав, що м'які фарби при подряпині лезом не знімаються до кінця, залишаючи затеклі краї і колірний підмальовок, а при повному висиханні барвистого шару з використанням губки колір змивається вибірково, залежно від щільності і товщини маз .
Акварельні фарби російських виробників"Студія" ВАТ ГАММА (Москва) і фарби "Білі ночі", що випускаються заводом художніх фарб Санкт-Петербурга, можна об'єднати в одну групу, оскільки істотних відмінностей при використанні технічних прийомів у цьому тексті між ними немає.

Напівволога поверхня майже повністю знімається лезом, шматочком жорсткого картону, живцем пензля, від тонкої лінії до ширшої поверхні, а після висихання можна практично повністю змити акварельний шар, який, звичайно, не буде абсолютно білим, але наближеним до нього. Добіла не змиваються також кармін, краплак і фіолетово-рожеві.

Ще один тест, який можуть провести самостійно як професіонали, так і початківці, відноситься до розряду екстремальних. Зробіть колірні проби фарб на акварельному папері. Половинку кожної на фарби відріжте і залиште в теці в майстерні, другу половину помістіть на тривалий термін (місяць-півтора) під прямі промені сонця. Нехай вони зазнають впливу температурних перепадів, туманів та дощів. Даний тест виявить багато якостей фарб, зокрема, відповідність маркуванню на стійкість кольору. Знаючи властивості акварельних фарб, ніхто, звичайно, не експонуватиме свої етюди без захисту скла або пластику, тим більше поміщати їх у такі безжальні умови.

Однак цей тест дозволить наочно, на власному досвіді переконатися, що акварель тонкий, пластичний, м'який матеріал, який вимагає дбайливого відношення та відповідних правил зберігання. При їх дотриманні ваші твори нескінченно довго радуватимуть вас та оточуючих свіжістю та «акварельністю», властивою тільки цьому матеріалу.

Фарби для тестів надані редакцією журналу «Мистецька Рада» (АКТ СОУМС11). У підготовці технічного боку- Проведення тестів, зйомці ілюстрацій брав участь студент МДТУ ім. О.М. Косигіна Денис Денисов, консультував заслужений художник Росії, аквареліст із більш ніж п'ятдесятирічним стажем роботи цим матеріалом Василь Пилипович Денисов.

Олександр Денисов, доцент кафедри малюнку та живопису МДТУ ім. О.М. Косигіна

Основа акварельної фарби - кольоровий пігмент, який знаходиться у великій концентрації в суспензії, а в процесі висихання розсіюється по всій поверхні полотна, проникаючи всередину та забарвлюючи його. У заводських акварельних фарбах, як в'яжуча речовина найчастіше застосовують природні матеріали, такі як гуміарабік або пропілен гліколь. У кожного виробника є свої секрети унікального складу суспензії - це основна (ключова) композиція.

Акварельна фарба - це водорозчинний матеріал, досягти такого ефекту вдається завдяки в'язким речовинам і пігментам, що знаходяться в її складі, вони то і не розчиняються у воді. Пігменти можна умовно розділити на кілька категорій: натуральні неорганічні (природні або металеві пігменти з природних родовищ), синтетичні неорганічні (природні або металеві пігменти, утворені шляхом з'єднання хімічних реактивів та руд, виготовлених на промислове виробництво), натуральні органічні (пігменти, створені на основі тварин або рослинних матеріалів), синтетичні органічні (пігменти - на основі вуглецю (найчастіше складаються з нафтових сполук). На сьогоднішній день, існує така практика, що художники, що пишуть свої полотна в основному продажі, що частіше застосовують у роботі матеріали, на основі синтетичних пігментів.У широкому сенсі саме за кількістю пігменту фарби можна визначити різницю між шедеврами професійних художників і роботами студентів, в полотнах живописців можна спостерігати більшу кількість пігментів. радимо прочитати статтю "Як роблять акварельні фарби".

Види аквареллю

Виділяють певні типи акварельної фарби, що випускається серійно: фарби у металевих тюбиках, що нагадують за консистенцією зубну пасту, схожі на невеликі пироги в маленькій пластиковій формі, щоб вони стали придатними для роботи - потрібно додати велику кількість води і рідкі фарби.

Тюбики та чаші

У 17-18 столітті художники витягували пігмент із рослин, мінералів і намагалися виготовити його самостійно з гуміарабіку, гранульованого цукру та води. Перший набір акварельних фарб, створений наприкінці 18 століття, Томасом і Вільямом Рівсом (William and Thomas Reeves), а 1832 він був доопрацьований фірмою “Winsor and Newton”. Вони зробили фарби більш вологими і вирішили змінити дерев'яну коробку на акуратну порцелянову чашу, обгорнуту фольгою, зробивши фарби мобільнішими і полегшивши тим самим роботу з ними.

У 1846 році вперше з'явилися фарби в тюбиках: Уїнстон і Ньютон впровадили їх як більш просунутий варіант олійних фарб, які фірма вперше представила в 1841 році. Більше інформації про винахід тюбиків для фарби та про те, як це вплинуло на імпресіонізм, у статті "Імпресіонізм та фотографія".

Рідкі акварельні фарби

Рідкі акварельні фарби - це концентровані рідкі субстанції, обсяг яких може коливатися від 1 до 8 унцій (від 28 до 224 гр.). Вони дарують яскравий, глибокий колір, який, при додаванні води набуває якоїсь розмитості та бліді відтінки. Такі фарби більше підходять для роботи з фарбопультом, ніж для стандартного способу нанесення матеріалу, пензлем на полотно. Інтенсивності кольору та густота фарби, залежить від виробника, але виходячи з них загальних характеристикМожна сказати, що вони швидше підійдуть молодшим школярам, ​​ніж професійним художникам.

Термін Акварель(франц. aquarelle, англ. painting in water colours, італ. aquarelle або aqua-tento, нім. Wasserfarbengemalde, Aquarellmalerei; від лат. aqua - вода) має кілька значень.
По-перше, він означає живопис спеціальними водорозчинними (тобто вільно розчиняються у звичайній воді) фарбами. І в даному випадкуприйнято говорити про техніку акварелі (тобто певний процес творчості в образотворчому мистецтві).
По-друге, його використовують, власне, для безпосереднього позначення самих водорозчинних (акварельних) фарб. При розчиненні у воді вони утворюють прозору водну суспензію тонкого пігменту, що входить в основу фарби, завдяки якій вдається створювати неповторний ефект легкості, легкості та тонких переходів.
І, нарешті, по-третє, так називають самі роботи, виконані в даній техніці акварельними фарбами. Їх відмінні особливостіполягають, головним чином, прозорості найтоншого барвистого шару, що залишається на папері після висихання води. При цьому білила не використовуються, тому що їх роль виконує білий колір паперу, що просвічує крізь барвистий шарчи взагалі не зафарбований.

У всьому різноманітті існуючих фарб, акварельні фарби по праву прийнято вважати одними з найдавніших і найулюбленіших художниками різних шкіл та напрямків.
Вченим відомі зразки робіт, виконаних аквареллю, сучасні єгипетським папірусом та ієрогліфам. У візантійському мистецтві за допомогою акварелі оздоблювали церковні богослужбові книги. Пізніше нею користувалися для розфарбовування малюнків та підмальовки на дошках. Майстри епохи Відродження аквареллю робили ескізи до своїх станкових та фрескових творів. До наших днів дійшло чимало малюнків, відтушкованих олівцем та розфарбованих потім аквареллю. У тому числі можна назвати роботи таких великих художників як Рубенс, Рафаель, Ван Остаде, Лессюер та інших.
Завдяки порівняльної простотіїх використання та відносної доступності, акварельні фарби отримали дуже широке вживання в образотворчому мистецтві.

Склад акварельних фарб.
Основою складу акварельних фарб є тонко перетертий пігмент до якого як сполучна додається незначна кількість різних клеїв рослинного походження (гуміарабіка, декстрину, траганту, вишневого клею та ін.). Так само до складу в певних пропорціях входять ще мед (або цукор, гліцерин), віск, деякі види смол (переважно смоли-бальзами), завдяки додаванню яких фарби набувають твердості, м'якості, пластичності, а також інших необхідних якостей.
Як правило, акварель буває твердою – у вигляді плиток, що розміщуються у спеціальних маленьких ємностях (кюветах) або м'якою – у тюбиках.

Російські виробники акварельних фарб
З-поміж найбільших найвідоміших виробників акварельних фарб у Росії існуючих нині необхідно виділити два. Це московське ВАТ «Гамма» та пітерський ЗКГ «Невська палітра». Обидва підприємства випускають високоякісну фарбу, як професійних художників, так любителів, учнів, школярів.
Найкращою за якістю аквареллю серед продукції «Гами» можна назвати серію «Студія» (випускається як у кюветах, 2,5 мл, так і в тубах, 9 мл).
У «Невської палітри» безперечно найкращою аквареллює серія «Білі ночі» (так само випускається у кюветах, 2,5 мл. та в тубах, 18 мл.). Особисто я волію працювати саме цими фарбами (користуюся в основному кюветами), але у кожного художника, природно, свої смаки та уподобання.
Окрім «Білих ночей» ЗКГ «Невська палітра» випускає акварель серій «Сонет» та «Ладога», але й та й інша помітно поступаються першою.

Як приклад наведу зразки повної палітри (вифарбування) московської «Студії» та пітерських «Білих ночей».
Акварелі ВАТ «Гамма» (матеріал взятий з сайту «Гамма»)

Фарбування Акварелі ЗКГ «Невська палітра» (матеріал взятий із сайту «Невська палітра»)

Крім того, ЗКГ «Невська палітра» виробляє також серію фарб «Сонет». Їхня якість трохи гірша за вищезгадані акварелі, і палітра не така багата, зате коштують вони дешевше.

Закордонні виробники акварельних фарб
Багато широко відомих у світі закордонних компаній-виробників художніх фарб випускають акварель. Як правило, кожна фірма представляє свою продукцію двома лініями. Зазвичай одна з них – це дорогі, високоякісні акварельні фарби, виготовлені на основі натуральних пігментів для професійних художників. Така палітра містить велику кількість кольорів та відтінків, а самі фарби дуже довговічні та світлостійкі. Інша лінія призначена для студентів, учнів, любителів живопису. Ці фарби можуть виготовлятися на основі синтетичних замінників, за характеристиками близькі до натуральним фарбам, але все ж таки поступаються їм за якістю, завдяки чому значно дешевше і доступніші. Вони менш довговічні та світлостійкі. Палітра містить відповідно меншу кількість кольорів (відтінків).

Голландські акварельні фарби
Найвідомішим виробником акварельних фарб у Голландії є фірма «Old Holland», яка бере свій початок у середині 17-го століття. Її акварель представлена ​​найбагатшою палітрою 160 кольорів.

Іншим, не менш знаменитим, виробником акварелі є фірма Royal Talens, заснована в 1899 році. Її продукція на сучасному ринку представлена ​​двома лініями:
"Rembrandt" (палітра 80 кольорів)

Van Gogh (палітра 40 кольорів)

Англійські фарби аквареллю
Одним з відомих виробників акварелі в Англії є компанія Winsor & Newton, заснована в 1832 році в Лондоні. У теперішній моментїї акварель представлена ​​двома лініями:
Artists Water Colour (палітра 96 кольорів)

"Cotman Water Colour" (палітра 40 кольорів)

Іншим англійським виробником акварелі є фірма Daler-Rowney. Її продукція також представлена ​​двома лініями:
"Artists" Watercolour" (палітра 80 кольорів)

"Aquafine" (палітра 37 кольорів)

Італійські акварельні фарби
Найвідомішим італійським виробником акварельних фарб є фірма Maimeri. На даний момент її акварель представлена ​​двома лініями:
"Maimeri Blu" (палітра 72 кольори)

"Venezia" (палітра 36 кольорів)

Французькі акварельні фарби
Відомий французький виробник Pebeo, фірма заснована в 1919 році. На сьогоднішній день в асортименті продукції представлені дві лінії акварельних фарб.
"Fragonard extra fine watercolour" (палітра 36 кольорів)

Акварель - це художні фарби на основі рослинного клею, розчинні водою. Вона лягає тонким напівпрозорим шаром, що є її особливістю. Вперше акварель була створена в Китаї у II столітті н. Аквареллю малюють на спеціальному акварельному папері, який відрізняється від звичайної товщиною, щільністю та фактурою, кисті зазвичай використовуються м'які – білка або колонок. Акварель перед нанесенням на папір розлучається водою, після висихання може зберігатися досить довгий час.

ПРО ЩО СТАТТЯ?

Склад різних кольорів

А ви знаєте, з чого роблять акварельні фарби? Для їх виготовлення використовуються анілінові, мінеральні та рослинні компоненти. Однак анілінова речовина застосовується найрідше, тому що вона дає стійкий насичений колір, просочуючи папір наскрізь, не розмиваючись водою, що виключає саму важливу особливістьакварельних фарб – напівпрозоре нанесення.

Одні із найпоширеніших компонентів – мінеральний.Його перевага у міцності та дешевизні. Так для виготовлення акварелі подрібнені та замішані з водою колірні пігменти з'єднуються з сполучною речовиною і отриману масу розфасовують тубу, кювети або пресують у форму коржі.

Як речовина сполучної всі компоненти застосовують риб'ячий або вишневий клей, гумі-арабік, льодяниковий цукор, желатин та інші. Найякіснішу акварель виготовляють з додаванням гумі-арабіки, іноді з домішкою льодяникового цукру (від 20 до 40%), а також столярним клеєм або декстрином у різних пропорціях.

Різні види мінеральних речовин відповідають конкретному відтінку акварелі.

Свинцеві білила з великою кількістю домішок важкого шпату дають білий колір. Білий відтінок виходить зі свинцевих білил вищого ґатунку – Кремзервейс.

Жовтий колір виготовляють із крона жовтого — хромо-свинцевої солі, а також застосовується жовтий кармін, охра, сірчистий кадмій та ін. Особливість жовтих фарб – зміна відтінку на сонячному світлі. Якщо акварель зроблена на основі крона слід врахувати, що її не можна поєднувати з фарбами, у складі яких є сірка, тобто. з синіми відтінками.

Червоні відтінки виготовляються із Сурику свинцевого – мінеральної фарби, що має яскраво-червоний колір, найвищий сорт – Міньйоранж. Готовий відтінок акварелі залежить від ступеня подрібнення частинок: що тонше, то яскравіше виходить колір.

Червоний колір також одержують з карміну. Однак його походження не мінеральне, а тварина, що надає такій фарбі специфічної властивості – нерозчинності у воді.

Відтінки синього виготовляються із штучного ультрамарину. Його відтінки коливаються від небесно-блакитного до темно-синього. Світліший колір виходить з мінеральних компонентів тонкого розлому.

Також блакит берлінська блакитнає основою синіх акварельних фарб, її колір темно-синій.

Індиго - темно-синій колір з мідно-червоним відливом, можливо, мінерального або рослинного походження.

Зелені відтінки отримують за рахунок змішування синіх та жовтих фарб або їх виготовляють з крона зеленого, яр-медянки, кіновар зеленої, хромової зелені, ультрамарин зелений та ін.

Процес виготовлення

Як роблять акварель? Процес виготовлення акварелі починається з вибору потрібного відтінку мінеральної фарби. Вибрати його можна вже з готової сировини або шляхом змішування декількох кольорів. Якщо відтінок занадто насичений, його слабшають шляхом додавання білил.

Найбільш важливий моменту виробництві – ретельне подрібнення мінеральної сировини. Тому що мінеральні фарби часто не розчиняються у воді, а фарбування відбувається за рахунок прикріплення частинок фарби до паперової поверхні.

• Первинна мінеральна сировина випускається в шматках або порошку помелу.
• Далі мінеральні фарби подрібнюються в фарботерці, бігунах, кульових млинах або кам'яній ступці, якщо вона виготовляється вручну. Чим дрібніші отримані частинки, тим вищий сорт акварельної фарби.
• Потім отриману масу з'єднують із сполучною речовиною, наприклад, з гумі-арабіком. Так для червоного кольору, що виготовляється з карміну, підходить тільки розчин льодяника, а розчин декстрину застосовується для смарагдової зелені та хромового кольору.
• Кількість сполучної речовини залежить від мінеральної сировини, так найменше її вимагають білий та чорний колір, а найбільше відтінки охри.
• Після з'єднання мінеральної фарби з водним розчином сполучної речовини виходить глиноподібне тісто і розкочується товщиною 5-8 мм, після чого залишають сушитися на 12 - 20 годин.
• Якщо акварель надалі буде розфасована в тубу, то крім сполучної речовини додається рідкий мед або гліцерин, що не кристалізується.
• Залежно від форми випуску рідка фасується в банку, напіврідка акварель - тубу, тверда - в кювет або плитку.
• Коли акварель досить затверділа її формують у вибрану форму. Готова маса нарізається на відповідні шматочки та приклеюється на плитку столярним або риб'ячим клеєм.

Другий спосіб приготування

Гліцерин заливається в реактор з додатковими елементами. Далі в діжу (спеціальна хаща) додається барвник, і вся отримана маса певний час замішується. Потім тонким струменем заготовка акварелі надходить у фарботеручну машину, призначену для конкретного кольору, і перетирається. Далі маса надходить у чани, з яких за спеціальними шлангами, переливається у фасувальну машину, де кольори фасують у готову тару для випуску на продаж, а потім уже акварель висушується протягом двох діб.

Приклад виготовлення блакитної фарби

Мінеральну фарбу берлінської лазурі тонко подрібнюють, з'єднують із водою та соляною кислотою, а потім доводять до кипіння. Після чого фарба осідає, зайва рідина зливається. В отриману масу додають гумі-арабік, клей, попередньо розчинений у воді, і при виміряній температурі нагрівають до отримання пасти густої консистенції.

Акварель (фр. аquarelle - водяниста; італ. acquarello) - мальовнича техніка, що використовує спеціальні акварельні фарби, що при розчиненні у воді утворюють прозору завись тонкого пігменту і дозволяє за рахунок цього створювати ефект легкості, легкості і тонких колірних переходів. Акварельні фарби наносяться, як правило, на папір, який часто попередньо змочують водою для досягнення особливої ​​розмитої форми мазка.

Акварельний живопис увійшла у вживання пізніше за інші роди живопису; Ще в 1829 році Монтабер згадує про неї лише побіжно, як про мистецтво, що не заслуговує на серйозну увагу. Однак, незважаючи на її пізнє виникнення, вона в короткий часзробила такі успіхи, що може змагатися з живописом олійними фарбами. Акварель тільки тоді стала сильним та ефектним живописом, коли для неї почали вживати прозорі фарби, з ретушшю тіней. Живопис водяними фарбами, але густими та непрозорими (живопис, гуашшю) існував набагато раніше прозорої акварелі.

Акварель - одне із поетичних видів живопису. Ліричну, повну замальовку чи новелу часто називають аквареллю. З нею порівнюють і музичний твір, який чарує ніжними прозорими мелодіями. Аквареллю можна передати безтурботну синьову небес, мережива хмар, пелену туману. Вона дозволяє відобразити короткочасні явища природи.

Але акварелі доступні і твори капітальні, графічні та мальовничі, камерні, монументальні, пейзажі та натюрморти, портрети та складні композиції.

Аркуш білого зернистого паперу, коробочка з фарбами, м'яка, слухняна кисть, вода в невеликій посудині - ось і всі аквареліста. Плюс до цього – пильне око, тверда рука, знання матеріалів та володіння технікою цього виду живопису.

Можна писати по сирому або сухому паперу відразу, на повну силу кольору. Можна працювати в багатошаровій техніці, поступово уточнюючи колірний стан, кожну особливість. Можна вибрати змішану техніку: йти від загального до деталі або, навпаки, від деталі до загального цілого. Але в жодному разі не можна або майже не можна виправити зіпсоване місце: акварель не виносить найменшої затертості, замученості, неясності. Прозорість і блиск надає їй папір, який має бути білим і чистим. Білила акварелісту, як правило, не потрібні.

Ще наприкінці 15 століття видатний майстер німецького відродження А. Дьєр створив багато чудових акварелей. Це були пейзажі, зображення тварин та рослин.

Але повною мірою акварель утвердилася в країнах Європи порівняно недавно - наприкінці 17 - на початку 18 століття одними з перших її оцінили англійські живописці, в 19 столітті особливо прославився своїми акварелями У. Тернер, співак лондонських туманів і пінистих хвиль, похмурих скель і сонячного світла .

У Росії позаминулого століття було чимало видатних акварелістів. До. П. Брюллов доводив аркуші з жанровими сценками, портретами та пейзажами до філігранної завершеності. А. А. Іванов писав просто і легко, поєднуючи живий бездоганний малюнок із чистими соковитими фарбами.

П. А. Федотов, І. Н. Крамський, Н. А. Ярошенко, В. Д. Поленов, І. Є. Рєпін, В. А. Сєров, М. А. Врубель, В. І. Суріков. кожен із них зробив багатший внесок у російську акварельну школу.

Нерідко художники використовують акварель у поєднанні з іншими матеріалами: гуашшю, темперою, вугіллям. Але в цьому випадку губляться головні її якості – насиченість, прозорість, світлоносність, тобто саме те, що відрізняє акварель від будь-якої іншої техніки.

Гуміарабік (від латів. gummi – камедь і arabicus – аравійський) – в'язка прозора рідина, що виділяється деякими видами акацій. Належить до групи рослинних речовин (колоїдів), добре розчинних у воді. За своїм складом гуміарабік не є хімічно чистою речовиною. Це суміш складних органічних сполук, що складаються здебільшого з глюкозидо-гуммікислот (наприклад, арабінової кислоти та її кальцієвих, магнієвих та калієвих солей). Застосовується у виробництві акварельних фарб як клеюча речовина. Після висихання утворює прозору, тендітну плівку, не схильну до розтріскування та не гігроскопічну.

Мед - суміш рівних кількостей фруктози та глюкози з домішкою води (16 - 18%), воску та невеликої кількості білкових речовин.

Патока - продукт, що отримується оцукрюванням (гідролізом) крохмалю (головним чином картопляного та маїсового) розведеними кислотами з подальшим фільтруванням та уварюванням сиропу до потрібної консистенції.

Гліцерин – густа сиропоподібна рідина, що змішується з водою у будь-яких співвідношеннях. Гліцерин належить до групи триатомних спиртів. Дуже гігроскопічний і вводиться у сполучне акварельних фарб для збереження їх у напівсухому стані.

Пігменти (від лат. pigmentum – фарба), в хімії – пофарбовані хімічні сполуки, які застосовуються у вигляді тонких порошків для фарбування пластмас, гуми, хімічних волокон, виготовлення фарб. Поділяються на органічні та неорганічні.

Теоретична частина.

Склад та властивості фарб.

Акварельні фарби готуються на водорозчинних сполучних речовинах, головним чином клеях рослинного походження, тому вони називаються водяними фарбами. Фарби для акварельного живопису повинні мати такі якості.

Великою прозорістю, бо вся краса барвистого тону при нанесенні тонким шаром полягає у цій властивості. Добре братися вологим пензликом і легко розмиватися. Барвистий шар повинен легко змиватися водою з поверхні паперу чи ґрунту.

Акварельна фарба, розріджена водою, повинна рівно лягати на папір і не утворювати плям і крапок. При дії прямого сонячного проміння фарба повинна бути світлостійкою і не змінювати кольори. Після висихання давати міцний шар, що не тріскається. Не проникати на зворотний бікпаперу.

Головні складові акварельної фарби - барвник і вода, але є й інші обов'язкові компоненти. Насамперед, такі речовини, які скріплюють фарбу з папером, наприклад гуміарабік чи деревні клеї – речовини з підвищеною липкістю. Далі, потрібні в'язкі речовини, вони завадять фарбі розтікатися по папері, змусять її лягти рівним шаром; хороші при цьому мед, патока, гліцерин. І остання добавка - антисептик та дезінфікуюча речовина. Адже ми маємо справу з речовинами рослинного походження, а їх треба захищати від дії мікроорганізмів (цвілі грибки, які обов'язково захочуть харчуватися нашими фарбами).

Виробництво фарб.

Акварельні фарби випускаються у порцелянових чашках та тюбиках. Техніка виробництва цих видів фарб не має принципової різниці і в основному проходить такі стадії обробки:

1) змішання сполучного з пігментом;

2) перетир суміші;

3) підсушування до в'язкої консистенції;

4) наповнення фарбою чашечок чи тюбиків;

5) упакування.

Для змішування пігментів зі сполучною речовиною застосовуються зазвичай механічні змішувачі з кузовом, що перекидається. Для невеликих кількостей найчастіше заміси готуються вручну в емальованих металевих бачках за допомогою дерев'яних лопаток. У змішувач завантажується сполучна речовина і вводиться невеликими порціями пігмент у сухому вигляді або водяною пастою.

При перетиранні на фарботірковій машині пігмент ретельно змішується зі сполучною речовиною в однорідну барвисту пасту.

Перетерта фарба надходить на підсушування з метою видалення зайвої вологи та отримання густої пасти для фасування у чашки або туби.

Підсушування пасти ведеться у спеціальних сушильних камерах або на гранітних плитах при температурі 35-40°С.

Після видалення частини води паста, що згустилася, розкочується в стрічки товщиною в 1 см, розрізається на окремі квадратні шматочки розміром по площі кюветки і укладається в чашку.

Зверху фарба закладається листочком целофану і, нарешті, обгортається фольгою та папером із етикеткою. При випуску акварельних фарб у тубах наповнення туб пастою проводиться автоматично тубонабивними машинами.

Особливості акварельних фарб.

Акварельний живопис прозорий, чистий і яскравий за тоном, що важко досягти за допомогою лісувань олійними фарбами. В акварелі легше досягти найтонших відтінків та переходів. Акварельні фарби використовуються також у підмальовці для олійного живопису.

Відтінок акварельних фарб при висиханні змінюється – світлішає. Зміна це походить від випаровування води, у зв'язку з цим проміжки між частинками пігменту в фарбуванні заповнюються повітрям, фарби значно більше відбивають світло. Різниця показників заломлення повітря та води викликає зміну кольору висохлого та свіжого фарбування.

Сильне розведення фарб водою при тонкому нанесенні на папір зменшує кількість сполучної речовини, і фарба втрачає в тоні і стає менш міцною. При нанесенні кількох шарів акварельної фарби одне місце виходить перенасичення сполучною речовиною, і з'являються плями.

При покритті картин, виконаних аквареллю, дуже важливо, щоб усі фарби більш менш рівномірно і в достатній кількості були насичені сполучною речовиною.

Якщо окремі частини барвистого шару містять недостатню кількість клею, то лак, проникаючи в барвистий шар, створює для пігменту інше середовище, не схоже в оптичному відношенні з клеєм, і сильно змінить її в кольорі. Коли ж фарби містять достатню кількість сполучного, при покритті лаком відновиться їх інтенсивність і початковий блиск.

Практична частина.

У старих книгах часто трапляються назви екзотичних барвників: червоний сандал, кверцитрон, кармін, сепія, кампешове дерево. Деякі з цих барвників застосовують і понині, але в дуже невеликих кількостях, головним чином, для приготування художніх фарб. Адже природні барвники з такими красивими назвамиотримують із рослин та тварин, а це дорого і складно. Зате натуральні барвники дуже яскраві, міцні, світлостійкі.

Цікаво було б перевірити. Але яким чином? Кампешеве дерево росте в Південній Америці, сандал - у Південній Азії, сепію добувають з каракатиць, кармін - з кошанілі (маленьких комах).

І все ж таки отримати природні барвники навіть у домашніх умовах, навіть у середній смузі нашої країни цілком можливо! І в звичних для нас рослинах є барвники, нехай навіть не такі і не такі стійкі. Наші пращури часто вживали наші пращури. Ми також спробували витягти барвники із рослин, а потім на їх основі виготовили акварельні фарби.

Усі барвники готувалися тим самим способом: подрібненням рослин чи якихось їх частин й отриманням концентрованих відварів шляхом тривалого кип'ятіння у питній воді.

Дуже важливе зауваження: для дослідів ми брали тільки ті рослини, які можна збирати, і в жодному разі не використовували рослини, взяті під охорону.

Досвід 1. Отримання червоного барвника.

Ми отримали його зі стебла звіробою (відвар підкислили столовим оцтом). Можна також використовувати вільхову кору, яку потрібно покласти у воду на кілька днів, а потім приготувати відвар. Червоний барвник можна витягти також з коріння кінського щавлю, але в цьому випадку необхідно додати до готового відвару трохи алюмінієвих галунів - інакше колір буде тьмяним.

Досвід 2. Отримання синього барвника

Цей колір отримали з коріння оману (він, як звіробій, відноситься до лікарських трав). Для цього коріння спочатку потримало (2-3 години) у нашатирному спирті - водному розчині аміаку. Так само синій барвник можна видобути також із квітів живокості та коренів пташиної гречки.

Досвід 3. Отримання жовтого та коричневого барвника

При відварі сухої шкірки цибулі отримали коричневий барвник різних відтінків, від майже жовтого до темно-коричневого (результат залежить від часу кип'ятіння). Інше джерело такого барвника – суха кора жостеру.

Досвід 4. Отримання чорного барвника

Чорний пігмент одержують із відвару ягід та коріння воронця. Але ми отримали його іншим, більше простим способом: додали залізний купорос до одного з отриманих раніше відварів Майже всі наші відвари містять дубильні речовини типу таніну. І у присутності солей двовалентного заліза вони стають чорними.

Після того, як ми запаслися достатньою кількістю густих різнокольорових відварів, почали виготовлення акварельних фарб. Замість гуміарабіка як клеюча речовина ми використовували вишневу камедь, натіки на стовбурах, які можна збирати прямо з дерев. Правда, такий клей у воді насилу розчиняється, але для прискорення процесу ми додали трохи кислоти.

Для фарби кожного кольору приготували 5-7 мл клейового розчину приблизно 50% концентрації. Змішали його з рівною кількістю меду, додали трохи гліцерину. Як антисептик використовували 5%-ний розчин фенолу (карболову кислоту). Цієї речовини потрібно дуже мало, буквально кілька крапель.

Усі компоненти майбутньої фарби змішали. Основа фарби готова, немає тільки найважливішого – барвника. Додавали його в останню чергу у вигляді густого відвару, взявши його приблизно стільки, скільки у нас вийшло основи для фарби.

Ось, власне, і вся процедура. Фарба у нас вийшла не тверда, яку продають у магазинах. Проте митці користуються схожими за консистенцією напіврідкими акварельними фарбами у тюбиках.

Легкі, як повітряні, колірні лінії, що здається напівпрозорістю композиції - такий ефект досягається при використанні техніки акварель.

Для приготування акварельних фарб можна застосовувати мінеральні, анілінові та рослинні фарби. Анілінові фарби рідко застосовуються, оскільки, вбираючись у папір, вони фарбують її наскрізь, унаслідок чого їх не можна відмити з малюнка та послабити тон. Не змиваються вони також із пензля.