Склад акварельних фарб. «Фарби акварельні

Повний складакварелі у виробників вказувати не заведено. Найчастіше на упаковці ми знайдемо лише вказівку пігментів, на основі яких зроблена фарба. Але давайте розберемося, що може ховатися всередині тюбика і яку роль виконують різні інгредієнти.

Все, що ми розглянемо в цій статті, - це лише загальна інформація, на підставі якої ви можете скласти уявлення про рецептуру фарб.
Насправді ж рецептура кожної фарби кожного виробника унікальна і є комерційною таємницею.

Отже, почнемо!

Фарбувальний агент

Основою будь-якого барвника є барвник. Саме він визначає колір майбутньої фарби, її фарбуючу здатність, світлостійкість та багато інших властивостей. Фарбувальні агенти можна розділити на пігменти та барвники.

Барвник - здатна фарбувати інші матеріали речовина, зазвичай розчинна у воді.
Пігмент - пофарбована речовина, нерозчинна у воді. Простіше кажучи, це кольоровий порошок (перетертий дуже дрібно), частки якого не пов'язані друг з одним.

Якщо йдеться про професійну акварель, то в більшості випадків ми маємо справу саме з пігментами.

Мало того, що частинки пігменту власними силами ніяк не пов'язані один з одним, вони ще й не утворюють жодного зв'язку з поверхнею, на яку нанесені. Якби ми спробували малювати сумішшю пігменту з водою, після висихання ця суміш почала б обсипатися з листа.



Для того щоб забезпечити зчеплення частинок пігменту з поверхнею і щоб фарба взаємодіяла з папером звичним нам способом, використовується так звана сполучна речовина.

Також саме сполучне визначає тип майбутньої фарби. Звичайно, ми з вами говоримо про акварель, де використовується водорозчинне сполучне. Але якщо замість нього взяти, наприклад, лляну олію, то ми могли б отримати масляні фарби. Адже пігменти, здебільшого, у фарбах використовуються одні й самі.

Головною перевагою сполучного для акварелі є те, що воно може бути розчинено повторно у воді навіть після повного висихання. Саме тому акварельні фарби, що підсохли на палітрі, достатньо змочити водою для повторного використання, саме тому ми можемо протирати і вибирати фарбу з листа і після висихання барвистого шару.

Що може бути сполучним для акварелі?

Історично люди використовували ціле різноманіття різних речовин – це могли бути смоли, крохмалі, клеї тваринного походження тощо.
Тобто єдиного варіанта не було. До речі, за однією з теорій саме тому акварель отримала свою назву не на честь сполучного (як олія чи акрил), а на честь свого розчинника – води.

У XVIII століття в Європі почали використовувати гуміарабік, і до цього часу саме він залишається найпопулярнішим акварельним сполучним. Гуміарабік - це тверда прозора смола жовтуватого відтінку, що складається з висохлого соку деяких видів акацій.

Ціна гуміарабіку досить висока, тому в бюджетних серіях і в фарбах загального призначення використовуються дешевші сполучні. Наприклад, активно використовується декстрин - речовина, одержувана з різних крохмалів. Також як заміна існують гідні варіанти не тільки рослинних, а й синтетичних сполучних.

Добавки та наповнювачі

Перша комерційна акварель складалася в основному з пігменту, води та гуміарабіку і являла собою тверді плитки. Перед застосуванням такі плитки потрібно було натирати на тертці і тривалий час розмочувати у воді.

Щоб наша фарба мала звичну пастозну консистенцію, а у висохлому вигляді розмочувалась від дотику вологим пензлем, до неї додають різні пластифікатори та зволожувачі.

Одним з найбільш популярних пластифікаторів в акварелі є гліцерин, а як зволожувач може використовуватися цукровий сироп або мед.

І це лише найголовніші добавки! Крім цього в акварелі так само можуть бути різні диспергатори, консерванти, загусники і так далі. Важливо розуміти, що це перебуває у складі непросто так.

Кожен пігмент має свої характеристики, і для того, щоб виготовити з них фарби приблизно схожі за консистенцією та поведінкою, потрібні індивідуальний підхід та унікальні рецептури.

Варто ще додати, що спеціальні наповнювачі можуть використовуватися для зниження концентрації пігменту та зменшення кінцевої вартості фарби. Такі наповнювачі часто використовуються у фарбах на основі найдорожчих пігментів. Також нормальною практикою вважається їх використання у учнівських серіях, це робить фарби доступнішими. Додавання таких наповнювачів зазвичай не позначається на властивості безпеки фарби. Однак надмірне їх використання може призводити до так званої м'якості фарби та зниження її насиченості.

Добавки та наповнювачі відіграють важливу роль у складі фарби і здебільшого працюють на користь споживача, якщо тільки виробник не зловживає їх кількістю у гонитві за здешевленням виробництва.

На цьому наш короткий екскурсдобіг кінця. Тепер ви знаєте напевно, що акварельна фарба - це не просто невизначена субстанція якогось кольору, а складова речовина, кожен елемент якої виконує своє призначення.

Статтю підготовлено експертами акварельної лабораторії watercolor.lab.

Сьогодні я хочу розповісти про те, на що початківці малювати аквареллю зазвичай не звертають уваги, а дарма. Розмова піде про склад та властивості акварельних фарб.

У книгах, які потрапили до моїх рук, коли я робила перші кроки в акварелі, просто не було цієї інформації. Не було її й на уроках, з яких я починала. Не часто зустрічається така інформація у статтях. Адже не знаючи і не розуміючи цих речей, досить складно досягти тих ефектів, які так захоплюють і зачаровують в акварелі.

Тому вивчивши та проаналізувавши цю тему, я вирішила написати найголовніше, на мій погляд, тут.

Основні властивості акварелі

Небагато загальної інформації.

1. Світлостійкість

Вітчизняні фарби поділяються на три групи світлостійкості (при зберіганні в музейних умовах):

  • +++ або ***: 100 років
  • ++ або **: 25-100 років
  • + або *: 10-25 років
  • o: 0-10 років

Схоже маркування є й у закордонних виробників.

2. Прозорість

Акварельні фарби можуть бути покриваті, напівпрозорі та прозорі. Прозорість фарби зазвичай позначається квадратиком з різним ступенем зафарбованості.

3. Кількість та якість пігментів

Найменування пігментів зазвичай вказуються на етикетці, в яку загорнута кювета, або тюбику з акварельною фарбою. Однак, буває, що в акварельному наборі цієї інформації немає, є лише назва кольору та номер. У цьому випадку є сенс пошукати інформацію про пігменти на сайті виробника. Докладніше про пігменти я розповім нижче.

Як вибрати акварельні фарби?

Для того, щоб не заплутатися в розмаїтті фарб і не помилитися з вибором, слід дотримуватися наступних порад:

1. Вибирати професійну акварель.

Звичайно, учнівські фарби теж можна використовувати, але слід пам'ятати, що в них використовуються дешевші пігменти, імітації пігментів (з позначкою Hue), колір досягається змішуванням кількох пігментів і тому при створенні сумішей з цих фарб велика ймовірність отримати бруд замість чистого кольору.

Спочатку я купила саме учнівські фарби AquaFine, у наборі 18 кольорів у кюветах та 2 тюбики (білила та чорний). Пігменти в наборі не були вказані, але була вкладка з усіма назвами кольорів у порядку розташування набору. З 18 кольорів до 6 позначка Hue, тобто імітація кольору, однопігментних кольорів у наборі всього 6.

Вже пізніше, коли я почала розбиратися з усіма своїми акварельними фарбами, робити фарбування та вивчати склад та пігменти, я знайшла в інтернеті документ виробника, де дізналася кількість та якість пігментів, що входять до складу мого набору, що допомогло мені виділити кольори з цього набору, які можна використати, а які не варто.

Загалом мого учнівського набору швидко стало мало, тому я вирішила купити набір Невської палітри з 36 кольорів (білі ночі), а потім поступово докупила всі кольори окремими кюветами, що є у цієї марки.


У результаті, у мене опинилися всі 57 кольорів професійної серії НП, з яких я і зібрала свою базову палітру, точніше навіть 2 палітри (велику та маленьку).

Багато схожих на цукеркові фантики етикеток, де міститься інформація про основні властивості кожної з фарб. На щастя, тоді я вже знала, що їх ні в якому разі не варто викидати і не погано зробити з них колірні карти, щоб не плутатися в назвах кольорів, запам'ятати їх розташування на палітрі, і зорієнтуватися у властивостях фарб. Що я, власне, і здійснила.

на Наразія трохи переформатувала свої палітри, деякі кольори прибрала з базових наборів, склала велике фарбування по всіх кольорах із зазначенням основних властивостей фарб, а також нове фарбування за кольорами з урахуванням нового розташування.

А також, зрозуміла, яких кольорів у інших виробників мені не вистачає для повного щастя, але про це я розповім окремо у статті, присвяченій формуванню моєї особистої базової палітри.

Поки обмежуся лише тим, що кобальт синій, церулеум і умбра натуральна у Білих Ніч не дуже, їх я замінятиму.

Тобто, приймаючи рішення про купівлю акварелі, можна піти 2-ма шляхами:

1) Купити набір 24 ​​(36) кольорів (можна і з 12 почати) Білих Ночів. А потім уже його форматувати: щось викинути, щось докупити.

2) Проаналізувати склад всіх фарб БН і вибрати в набір ті кювети, які повністю влаштовують за якістю, інші необхідні вам кольори купити у інших виробників, також спочатку проаналізувавши їх властивості, відгуки, ціну (що, до речі, теж важливо).

Який шлях вибрати – кожен вирішує сам. 1-й простіший, поки не зрозумієш, що набір доведеться редагувати:). 2-й складніше, але при такому підході ви ще до покупки знатимете свої фарби в обличчя, правда, тут існує інша проблема, покладатися на чужі вифарбовування та маркування не завжди можна, можуть бути помилки та розчарування.

2. Віддавати перевагу однопігментним акварельним фарбам.

Звичайно, це не жорстке правило, можна цілком успішно малювати і 2-х і 3-хпігментними фарбами, але завжди слід пам'ятати, що в сумішах їх потрібно використовувати дуже обережно, і тільки коли вам дійсно потрібний складний колір.

Візьму для прикладу невелику частину палітри білих ночей, тут є однопігментні і багатопігментні фарби і навіть 2 кольори з абсолютно ідентичними властивостями (охра червона і шахназарська червона).

Скорочення кольорів у назві пігментів позначають:

W – wight (білий), Y – yellow (жовтий), O – orange (помаранчевий), R – red (червоний), V – violet (фіолетовий), B – blue (синій), G – green (зелений), Br - Brown (коричневий), Bk - Black (чорний).

Навіщо все це потрібно знати? Справа в тому, що нумерація і назва кольору у кожного виробника можуть відрізнятися (і відрізняються), але назви пігментів, що використовуються в складі фарби, мають єдиний вигляд і вміння їх читати дуже сильно полегшує життя при виборі кольору. До того ж одразу зрозуміло чистий колір або складовий. І якщо складовий, то що він включає.

Є кольори на палітрі, які спокійно можна отримати змішанням однопігментних, що входять до їх складу, звичайно, якщо знати які це пігменти і яким кольорам вони відповідають.

Наприклад, жовто-зелена (P.G.7, P.Y.3) - легко виходить при змішуванні смарагдової (P.G.7) та лимонної (P.Y.3).

Це можна було дізнатися і методом проб, але куди швидше і простіше поглянути на склад і властивості обраного кольору.

3. Враховувати прозорість фарби.

Прозорість фарби легко впізнати квадратиком на етикетці. Але не варто обмежуватись лише цим знанням. Обов'язково потрібно зробити фарбування кожного кольору, що є на палітрі, і протестувати, як поводяться фарби при накладенні один на одного. Зазвичай для цього використовується вправа решітка для лісування.

Ось, наприклад, 3 жовті кольори з білих ночей:

  • Лимонна - P.Y.3,
  • Кадмій лимонний - P.Y.35,
  • Кадмій жовтий середній - P.Y.35.

Я спеціально обрала ці 3 однопігментні кольори, щоб продемонструвати, що різні кольориможуть утворюватися тим самим пігментом. В даному випадку кадмій лимонний і кадмій жовтий середній відрізняє прозорість (дивимося на те, як зафарбований квадратик). Тобто кольори з того самого пігменту матимуть різні властивості в сумішах, по-різному виглядатиме на розтяжках кольору і в лісуваннях. Це важливий момент, який потрібно знати та враховувати при малюванні аквареллю.

Кювети чи тюбики

Загалом у мене всього 6 тюбиків із тієї ж учнівської серії Aquafine, що й перший набір. Купувала ці тюбики на пробу, і, якщо чесно, доки не оцінила зручності. Щоправда, я великих форматів не малюю, не роблю великих заливок, коли без тюбиків справді не обійтись.

У моєму випадку цілком вистачає кювет, хоча не виключаю, що згодом і я до тюбиків прийду. Однак, у тієї ж Невської палітри тюбики є лише 12 кольорів. Тож доведеться докладніше вивчати інших виробників.

На цьому про акварельні фарби у мене поки що все 🙂

МБОУ Останкинська СШ

Дослідницька робота

Номінація: хімія та біологія

"Акварельні фарби. Їх склад та виготовлення»

Роботу виконали:

Лезова Анна, Лютянська Марія

Керівник: Большова М.В.

Вчитель хімії та біології

2016 р.

1. План ……………………………………………………... стор.

2. Введення ………………………………………………… стор. 4-6.

3. Основна частина ………………………………………….. стор. 7-27.

4. Висновок ………………………………………………. стор 28-30.

5. Література ……………………………………………… стор. 31.

План

I. Введення.

1. Актуальність теми.

2. Ціль.

3. Завдання.

4. Методика дослідження.

ІІ. Основна частина. Акварельні фарби. Що ми знаємо про них?

1. Теоретична частина:

3. Процес приготування фарб.

4. Особливості акварельних фарб.

2.Практична частина.

ІІІ. Висновок.

IV. Література

I. Введення.

Фарби у житті займають величезну роль. При цьому найчастіше ми їх навіть не помічаємо – наш одяг, іграшки, кухонні прилади, стіни нашого будинку забарвлені, на стінах можуть висіти різні краєвиди, майстерно виконані акварельними фарбами. Кому при цьому не відомі акварельні фарби? Коробка з різнокольоровими плиточками, круглими баночками. Веселу синьову небес, мережива хмар, пелену туманів найкраще передати аквареллю. А як вона до речі, коли потрібно зобразити захід сонця, хвилі, що біжать, густіючі сутінки, казкові квіти, підводне царство, космічний пейзаж!Акварельні фарби відрізняються прозорістю, ніжністю, соковитістю. Але вони можуть бути дуже яскравими, глибокими.

Ми вважаємо тему нашої роботиактуальною , оскільки нашій країні становлення виробництва товарів побутової хімії (зокрема і виготовлення фарб), як найважливішої підгалузі хімічної промисловості, почалося порівняно недавно (1968 рік).

У вільний час ми любимо малювати фарбами, тому дана робота нам особливо цікава. І можливо, навички та знання, отримані нами під час виконання цієї роботи, стануть у нагоді в майбутньому, допоможуть у виборі професії. А можливо дозволять у майбутньому створити нові сорти фарб.

Наші малюнки

Ціль : Виготовлення акварельних фарб з природних компонентів в домашніх умовах.

Завдання : 1. Вивчити склад та властивості акварельних фарб.

2. З'ясувати функціональне значення компонентів фарб.

3. Розглянути основні етапи виробництва фарб.

4. Приготувати основу акварельних фарб із рослинної сировини та отримати рослинні пігменти.

Гіпотеза : Працюючи тільки з рослинним матеріалом, можливе отримання акварельних фарб на основі природних пігментів навіть у домашніх умовах.

Методи дослідження :

    Вивчення та аналіз наукової та науково-популярної літератури, інтернет-ресурсів з проблеми дослідження.

    Експеримент: фізико-хімічні методи одержання рослинних пігментів та фарб на їх основі.

    Обробка та аналіз даних експерименту.

Робота присвячена дослідженням фізико-хімічних властивостей акварельних фарб. У теоретичній частині розглянуто властивості та особливості акварельних фарб. Дана характеристика основних складових частин фарб. Порушено питання промислового виробництва акварельних фарб.

У практичній частині роботи дано опис способів отримання фарб у домашніх умовах. Наведено методику отримання основи для акварельних фарб на основі доступної сировини.

Основна частина.

1. Історія фарби – від печери до сучасного фасаду.

    1. Історія виникнення фарб.

Історія фарб почалася, разом із появою людини. Печерні жителі малювали на камінні те, що їх оточувало: тварин, що біжать, і мисливців з списами. Чим багатшим і складнішим робилося життя, тим більше квітів потрібно, щоб відобразити його. В даний часбез фарб наш світ був би сірим, тому людина завжди прагнула знайти спосіб прикрасити дійсність. Тепер фарби роблять і із природних, і синтетичних матеріалів.

Поява фарб і малювання відноситься до доісторичних часів. Фарби були відомі задовго до того, як з'явилися письмові повідомлення про них. Барвисті зображення на стінах печерних жител досі збереглися у відносно хорошому стані. Деякі з них існували за 15 000 років до н. Таким чином, можна вважати, що поява барвистих речовин було одним із перших відкриттів на зорі цивілізації.

Темні відтінки фарби отримували, додаючи до охри чорний деревне вугілля. Первісні художники замішували свої фарби на тваринному жирі, щоб краще трималися на камені. Отримане таким чином фарбування довгий часзалишалася липкою та вологою, оскільки тваринні жири не так легко висихають на повітрі з утворенням твердої плівки, як сучасні фарби. Червоною охрою, за кольором схожою кров, покривали перед похованням тіла покійних.

Раніше фарбине можна було зберігати довше одного дня, тому що при контакті з повітрям вони окислялися і тверділи. Працювати з цими фарбами було складно: темніші фарби з великим вмістом вугілля висихали набагато повільніше, ніж відтінки з більшим вмістом охри.

В епоху Відродження кожен майстр мав свій рецепт розведення фарб: одні замішували пігмент на яєчному білку - так робили італійці Фра Анджеліко і П'єро Делла Франческа. Інші віддавали перевагу казеїну (молочний білок, що застосовувався для фресок вже в римських храмах). А фламандець Ян ван Ейк узвичаїв масляні фарби. Він навчився накладати їх тонкими верствами. Ця техніка найкраще передавала простір, об'єм та глибину кольору.

Деякі фарби тривалий час залишалися надзвичайно дорогими. Синю фарбу ультрамарин отримували із ляпісу, який везли з Ірану та Афганістану. Цей мінерал коштував так дорого, що художники використовували ультрамарин лише у виняткових випадках, якщо замовник погоджувався заплатити за фарбу заздалегідь.

Штучні фарби були значно дешевшими за натуральні, але було одне важливе "але": вони могли викликати алергію, а нерідко й погіршення здоров'я.

1870 року міжнародне товариство барвників вирішило з'ясувати, які фарби шкодять здоров'ю. Виявилося, що «ніякі», крім однієї: смарагдово-зеленої. Її робили із суміші оцту, окису міді та миш'яку. Цією фарбою було пофарбовано стіни у будинку Наполеона на острові Святої Єлени. Багато дослідників вважають, що він помер, отруївшись парами миш'яку, які виходили від шпалер.

50 років тому до складу фарби в основному входили: пігмент або суміш пігментів, лляна олія в одній із багатьох існуючих тоді форм (лляна оліфа, полімеризована лляна олія) і скипидар як розріджувач. Розріджувач необхідний для того, щоб довести фарбу до потрібної консистенції. Аналогічний склад мали на той час і готові до вживання фарби.

З тих пір, проте, багато що змінилося у складі фарби, і з'явилися фарби, що мають більшу міцність і найкращими якостями, що забезпечують легкість нанесення пензлем, відсутність слідів від кисті та гарний розлив. Скипидар був переважно замінений іншими розчинниками. Що стосується пігментів, то і в даний час в ході більшість тих, які застосовувалися 50 років тому: природні земляні пігменти різного ступенячистоти та штучно приготовлені свинцеві білила. З часом цей асортимент поповнився новими продуктами виробництва хімічної промисловості, органічними та неорганічними.

Раніше отруйних фарб було більше: миш'як входив у кіновар ("жовте золото"), а свинець - у червоно-жовтогарячий сурик. Сьогодні палітра штучних фарб дуже широка. Більша кількість пігментів виробляється штучним шляхом і має неорганічне походження - вони більш стійкі, мають постійний якісний хімічний склад, що дуже важливо в масовому виробництві. Зростає попит на фарби - це з вдосконаленням техніки виробництва та переходом більш екологічно чисті технології.

Історія розвитку акварельного живопису.

Термін «акварель» має кілька значень.

По перше, він означає живопис спеціальними водорозчинними фарбами. І в даному випадку прийнято говорити про техніку акварелі (тобто певний процес творчості в образотворчому мистецтві).

По-друге, його використовують із безпосереднього позначення самих водорозчинних (акварельних) фарб. При розчиненні у воді вони утворюють прозору водну суспензію тонкого пігменту, що входить в основу фарби, завдяки якій вдається створювати неповторний ефект легкості, легкості та тонких переходів.

По-третє Так прийнято називати самі роботи, виконані в даній техніці акварельними фарбами. Їх відмінні риси полягають, головним чином, у прозорості найтоншого барвистого шару, що залишається на папері після висихання води. При цьому білила не використовуються, тому що їх роль виконує білий колір паперу, що просвічує крізь барвистий шарчи взагалі не зафарбований.

Акварель була відома ще в давнину. Її історія починається з Китаю після винайдення паперу у II столітті нашої ери. У XII-XIII століттях папір набув поширення в Європі, перш за все в Іспанії та Італії. Попередницею акварельної техніки в Європі був розпис по сирій штукатурці (фреска), що дозволяло отримувати подібні ефекти.

У Європі акварельний живопис увійшов у вживання пізніше за інші роди живопису. Деякі художники згадували про неї лише побіжно як про мистецтво, що не заслуговує на серйозну увагу. Акварельна техніка була спочатку застосована при розмальовці архітектурних та топографічних планів, де спочатку вживалася китайська туш, а потім інші водяні фарби.

Спочатку олійний живописпереважно зустрічалася в альбомах «на згадку» та сувенірах, потім увійшла до альбомів художників і з'явилася в картинних галереяхта на художніх виставках.

У Росії минулого століття було чимало видатних акварелістів.

Серед них - С. В. Герасимов (1885-1964). Його пейзажі чудові: ліси та річки, важкі від вологи сизі хмари, пагорби та долини, освітлені сонцем. Писав він і всілякі побутові сценки. Живописець говорив акварелістам-початківцям: "Оточуюче нас життя дає нескінченно багато тем для художника. Безкрайні поля золотистої пшениці, зелені луки, сінокіс, подорожі хлопців по рідному краю - цікаво зобразити це все на папері! А яке багатство фарб у природі! Ніяка фанта! таких незвичайних кольорів, які ви спостерігаєте, наприклад, при заході сонця».

Віртуозно володів акварельним живописом відомий художник

А. В. Фонвізін (1882-1973). Він писав по вологому папері витончено, легко, сміливо, соковито.

А. А. Іванов писав просто і легко, поєднуючи живий бездоганний малюнок із чистими соковитими фарбами.

П. А. Федотов, І. Н. Крамський, Н. А. Ярошенко, В. Д. Поленов, І. Є. Рєпін, В. А. Сєров, М. А. Врубель, В. І. Суріков... Кожен із них зробив багатший внесок у російську акварельну школу. Радянські художники, продовжуючи традиції цієї школи, дали акварелі новий розвиток. ЦеО. П. Остроумова-Лебедєва, П. П. Кончаловський, С. В. Герасимов, А. А. Дейнека, А. В. Фонвізін і багато інших.

У 1839 р. російськими художниками Івановим, Ріхтером, Нікітіним, Юхимовим, Піменовим було виготовлено альбом акварельних малюнків, піднесений імператору Олександру II під час відвідування ним Риму

2. Характеристика акварельних фарб з погляду хімічного складу, властивостей та основних способів їх приготування.

З давніх-давен художник у своїй практиці був змушений застосовувати знання деяких законів хімії та фізики, хоч як це здалося б дивним на перший погляд.

Фарби – це суміші хімічних речовин, які готували самі художники. Кожен майстер знав секрети розтирання пігментів і міг мати свої оригінальні рецептури одержання фарб певного кольору та якості. Сучасний художник вже не потребує вивчення старих чи винаході нових рецептур, але на практиці, отримуючи від виробника готові фарби, все-таки повинен враховувати деякі хімічні та фізичні особливості пігментів та приготованих із них фарб. Першеважлива умова – це якість фарб, яка залежить від виробника. Друге - розуміння художника структури фарб. Надзвичайно тонке подрібнення пігменту, що є критерієм якості акварельної фарби, не може бути досягнуто в окремих випадках через особливості хімічної природи деяких речовин. Будь-які фарби складаються з фарбуючого пігменту та сполучної речовини:

Пігмент - сухий барвник

Вугілля Вода

Глина Клей

Землі Олія

Малахіт Яйце

Лазуріт Мед

Крейда Віск

Стародавні художники знаходили матеріал для фарб прямо під ногами. З червоної та жовтої глини, тонко розтерши її, можна отримати червоний та жовтий барвник, або, як кажуть художники, пігмент. Пігмент чорний дає вугілля, білий - крейда, блакитно - блакитний, зелений дає малахіт і лазурит.

Зелений пігмент дають і оксиди металів. Фіолетові фарби можуть робити з персикових кісточок або виноградних шкурок.

В даний час багато фарб роблять у лабораторіях і на заводах з хімічних речовин. Тому деякі фарби навіть отруйні, наприклад: червоний кіновар з ртуті.

Сухий барвник не може триматися на полотні, тому потрібна сполучна речовина, яка склеює частинки сухого барвника в єдину колірну фарбу – масу. Художники брали те, що було під рукою: олія, мед, яйце, клей, віск. Чим ближче другдо друга частинки пігменту, тим більше фарба. Густоту фарби можна визначити, якщо поглянути, як розтікається крапля меду, яйця, на довгосохну краплю олії, яка навіть не з'єднується з водою, а при висиханні залишає жирний слід.

Різні речовини дають різні фарби з різними назвами.

Акварель легка напівпрозора фарба вимагає розведення водою. Сама назва говорить про це.

Олія входить до складу олійних фарб, вони найміцніші і лягають на папір жирними мазками. Зберігаються вони в тюбиках і розбавляються розчинником, гасом або скипидаром.

Одна з давніх мальовничих технік- Темпера. Це фарби, замішані на яйці, іноді їх називають яєчні фарби.

Акварельні фарби за своїм хімічним складом належать до фарб клейової групи. Вони ідеально підходить тим, хто тільки починає освоювати мальовничу майстерність, а також для тих художників, які висувають особливі вимоги до якості полотна.

В наш час виготовляється кілька видів акварельних фарб:

1) тверді фарби, що мають вигляд плиток різної форми,

2) м'які фарби, що укладаються в фаянсові філіжанки,

3) медові фарби, що продаються, подібно до темпера і масляних фарб, в олов'яних тюбиках,

4) гуаш - рідкі фарби, укладені у скляні банки.

Сполучною речовиною всіх найкращих видів акварельних фарб служитьрослинний клей : гуміарабік, декстрин, трагант та плодовий клей (вишневий); крім того, мед, гліцерин, цукор-льодяник, віск та деякі смоли, переважно смоли-бальзами. Призначення останніх полягає в тому, щоб надавати фарбам здатність не так легко розмиватися по висиханні, чого безумовно потребують ті з них, які містять у своєму складі занадто велика кількість меду, гліцерину і т.п.

Гуміарабік - В'язка прозора рідина, що виділяється деякими видами акацій. Належить до групи рослинних речовин, добре розчинних у воді. За своїм складом гуміарабік не є хімічно чистою речовиною. Це суміш складних органічних сполук, що складаються здебільшого з глюкозидо-гуммікислот. Застосовується у виробництві акварельних фарб як клеюча речовина. Після висихання утворює прозору, тендітну плівку, не схильну до розтріскування та не гігроскопічну.

Листяний клей готується з деревини модрини.

Декстрін - порошок світло-жовтого або білого кольору, що готується з крохмалю.

Вишневий клей збирається з вишневих та сливових дерев, має коричневе забарвлення, слабо розчиняється у воді (тільки у свіжому вигляді). При дії кислот нейтралізується і перетворюється на розчин, застосовуваний приготування акварельних фарб.

Альбумін відноситься до білкових речовин, що виходить з очищеного від жовтка і клітковини яєчного білка, висушеного при 50 °С.

Мед – суміш рівних кількостей фруктози та глюкози з домішкою води (16-18%), воску та невеликої кількості білкових речовин.

Патока – продукт, що отримується гідролізом крохмалю (головним чином картопляного та маїсового) розведеними кислотами з подальшим фільтруванням та уварюванням сиропу до потрібної консистенції. Вона створює на картині міцну плівку та оберігає фарбу від швидкого висихання.

Гліцерин – густа сиропоподібна рідина, що змішується з водою у будь-яких співвідношеннях. Гліцерин належить до групи триатомних спиртів. Дуже гігроскопічний і вводиться у сполучне акварельних фарб для збереження їх у напівсухому стані та для утворення еластичної плівки.

Також до складу акварелі входить пластифікатор, який робить фарби м'якими та пластичними. Пластифікатором є інвертований цукор та гліцерин. Останній не дає пересихати, ставати тендітними, утримує в фарбах вологу. Вводиться до складу акварельних фарб та бичача жовч.Для захисту фарб від руйнування пліснявою вони містять антисептик, як правило – фенол.

Пігменти у хімії – пофарбовані хімічні сполуки, які застосовуються у вигляді тонких порошків для фарбування пластмас, гуми, хімічних волокон, виготовлення фарб. Поділяються на органічні та неорганічні.

Для надання фарби того чи іншого кольору, найбільш широко використовуються наступні пігменти: кіновар, індійська жовта, охра жовта, гуммігут, охра червона, охра індійська, кобальт, ультрамарин, індиго, берлінська блакить і багато інших.

Якість фарб багато в чому залежить від пігментів. Деякі пігменти зазнають знебарвлення від сонячних променів, тому картина, намальована такими фарбами, вицвітає. Картина, намальована берлінською блакиттю, від дії сонячних променів блідне, але, будучи внесена в темне приміщення на деякий час, набуває свого колишнього вигляду.

Дуже хорошим матеріалом є природні мінеральні охри різних кольорів, цинкові крони та білила, коричневий, червоний та інші марси.
Відмінною особливістю акварельних фарб є їхня прозорість, яскравість кольору, чистота. Досягаються ці властивості як чистотою матеріалів, що використовуються, так і великою дисперсністю пігментів, для чого використовується спеціальне перетирання порошків.

Коли ж, коли потрібна матовість, непрозорість, використовують суміш акварельних та гуашевих фарб. Для цієї мети фарби розводять на мильному розчині.

3. Процес приготування фарб

Жоден із способів живопису не потребує таких тонко подрібнених фарб, як акварель; ось чому і приготування гарних акварельних фарб ручним способом – справа нелегка. Але, крім тонкого подрібнення фарб, при виробленні акварелі необхідне дотримання й іншої, не менш важливої ​​умови - фарби повинні бути складені таким чином, щоб порошок їх при рясному розрідженні акварелі водою «висів» у сполучній речовині і не випадав з нього.

Спершу шукають сировину. Це може бути вугілля, крейда, глина, лазурит, малахіт. Сировину потрібно очистити від сторонніх домішок. Потім матеріали потрібно подрібнити до порошку.

Вугілля, крейда і глину можна подрібнити і в домашніх умовах, а от малахіт і лазурит дуже тверде каміння, для їх подрібнення необхідні спеціальні інструменти. Старовинні художники розтирали порошок у ступці маточкою. Отриманий порошок є пігмент.

Потім пігмент потрібно змішати зі сполучною речовиною. Як сполучну речовину можна використовувати: яйце, олію, воду, клей, мед. Фарбу потрібно добре промішати, щоб не було грудочок. Фарбу, що вийшла, можна використовувати для малювання.

4. Особливості акварельних фарб

Акварельний живописпрозора, чиста і яскрава за тоном, що важко досягти за допомогою лісувань олійними фарбами. В акварелі легше досягти найтонших відтінків та переходів. Акварельні фарби використовуються також у підмальовці для олійного живопису.

Відтінок акварельних фарб при висиханні змінюється – світлішає. Зміна це походить від випаровування води, у зв'язку з цим проміжки між частинками пігменту в фарбуванні заповнюються повітрям, фарби значно більше відбивають світло. Різниця показників заломлення повітря та води викликає зміну кольору висохлого та свіжого фарбування.

Сильне розведення фарб водою при тонкому нанесенні на папір зменшує кількість сполучної речовини, і фарба втрачає в тоні і стає менш міцною. При нанесенні кількох шарів акварельної фарби одне місце виходить перенасичення сполучною речовиною, і з'являються плями.

При покритті картин, виконаних аквареллю, дуже важливо, щоб усі фарби більш менш рівномірно і в достатній кількості були насичені сполучною речовиною.

2. Практична частина.

У старих книгах часто зустрічаються назви екзотичних барвників: червоний сандал, кверцитрон, кармін, сепія, кампешове дерево. художніх фарб. Адже природні барвники з такими красивими назвами одержують із рослин та тварин, а це дорого та складно. Зате натуральні барвники дуже яскраві, міцні, світлостійкі.

Можна спробувати приготувати фарби з використанням мінеральних речовин – пігментів, які можуть перебувати у шкільній лабораторії чи вдома.

Наші досліди.

Для проведення експериментів нам треба було роздобути природні пігменти та сполучні речовини. У нашому розпорядженні виявилася глина, вугілля, крейда, лушпиння цибулі, перманганат калію, клей ПВА, мед і курине яйце. Ми провели 5 дослідів.

Досвід 1.

1) Очистити вугілля від сторонніх домішок.

    Подрібнити вугілля на порошок.

    Просіяти порошок.

    Змішати вугілля із водою.




Досвід 2

1) Очистити глину від сторонніх домішок.

2) Подрібнити глину на порошок.

3) Просіяти порошок.

4) Змішати глину із клеєм.





Досвід 3.

1) Очистити крейду від сторонніх домішок.

2) Подрібнити крейду на порошок.

3) Просіяти порошок.

4) Змішати крейду з яєчним білком.



Досвід 4.

1) Зробити густий відвар цибулиння.

2) Остудити відвар.

3) Змішати відвар із медом.





Досвід 5.

1) Подрібнити перманганат калію тонкий порошок.

2) Просіяти порошок.

3) Змішати перманганат калію із водою.




Всі досліди пройшли успішно, ми отримали чорну, коричневу, білу, фіолетову, жовту фарбу.

Фарби у нас вийшло не тверде, яке продають у магазинах. Проте митці користуються схожими за консистенцією напіврідкими акварельними фарбами у тюбиках.

Після проведення експериментів нам захотілося скуштувати й іншу сировину, а також намалювати новими фарбами свої малюнки.


Результати експериментів

Тепер ми знаємо, із чого складаються акварельні фарби. Приготувати деякі фарби можна у домашніх умовах. Отримані фарби відрізняються за консистенцією та якістю від магазинних.

Так, вугілля з водою дало фарбу металевого відтінку, вона легко набиралася на пензлик і залишала на папері яскравий слід, швидко висихала.

Глина з клеєм дала брудно-коричневу фарбу, погано змішувалася з клеєм, на папері залишала жирний слід і довго висихала.

Крейда з яєчним білком дала білу фарбу, яка легко набиралася на пензлик, залишала на папері густий слід, довго висихала, але виявилася найміцнішою.

Відвар цибулиння з медом дав жовту фарбу, вона добре набиралася на пензлик, залишала на папері інтенсивний слід і швидко висихала.

Перманганат калію з водою утворив світло-коричневу фарбу, вона легко набиралася на пензлик і залишала на папері блідий слід, швидко висихала.

Отримані фарби мають переваги та недоліки: екологічно чисті, безкоштовні, мають природний колір, але трудомісткі по виробництву, незручно їх зберігати і немає серед отриманих насичених розчинів.

ІІІ. Висновок.

Акварель - один із найпоетичніших видів. Ліричну, повну світлих та ясних образів літературну замальовку чи новелу часто називають аквареллю. З нею порівнюють і музичний твір, що чарує ніжними прозорими мелодіями. Аквареллю можна передати безтурботну синьову небес, мережива хмар, пелену туману. Вона дозволяє відобразити короткочасні явища природи. Але їй доступні й твори капітальні, графічні та мальовничі, камерні та монументальні, пейзажі та натюрморти, портрети та складні композиції.

Аркуш білого зернистого паперу, коробочка з фарбами, м'яка, слухняна кисть, вода в невеликій посудині - ось і все "господарство" аквареліста. Плюс до цього – пильне око, тверда рука, знання матеріалів та володіння технікою цього виду живопису.

Висновки, які ми зробили з роботи:

1. Історія фарб почалася разом із появою людини. Вони були відомі задовго до того, як з'явилися письмові повідомлення про них.

Історія акварельних фарб почалася у 2 столітті нашої ери з Китаю. Повною мірою акварель утвердилася у країнах Європи порівняно недавно – наприкінці XVII – на початку XVIII ст. Спочатку цей живопис переважно зустрічався в альбомах «на згадку» та сувенірах, потім увійшов до альбомів художників і з'явився в картинних галереях та на художніх виставках.

2. Техніка акварельного живопису дуже різноманітна як у своїх прийомах, і за способом використання фарб. Вона відрізняється від інших технік своєю послідовністю, своїм результатом. Пишуть аквареллю по-різному. Деякі художники вважають за краще працювати поступово - один шар фарби кладуть на інший, підсохлий. Потім ретельно передають деталі. Багато хто бере фарбу на повну силу і пишуть в один шар. Це важко – одразу точно показати і форму, і колір предметів.

Успішність робіт з аквареллю дуже велика і вона виграшна багато в чому через її властивості. Акварель – єдиний вид фарб, що відрізняється особливою прозорістю, чистотою та яскравістю кольору.

3. Фарби складаються з пігменту та сполучної речовини.

А саме, акварельні фарби – із сухого барвника та клею. Ще вони можуть містити в собі деяку кількість гумму, цукру і при вживанні натираються з водою на блюдечках, або ж прямо (медові фарби) беруться пензлем, змоченою водою, з плиток або чашок.

4. У ході експериментів у домашніх умовах нам вдалося отримати акварельні фарби різних кольорів та відтінків, порівняти їхню якість з магазинними фарбами, проаналізувати переваги та недоліки.

5. Якщо у акварелі майбутнє? Можемо впевнено відповісти на це запитання. Майбутнє акварель має! Цю відповідь можна пояснити тим, що під час роботи виявили про акварель її позитивні та проблемні аспекти.

Російський художник С.В. Герасимов говорив акварелістам-початківцям: "Навколишнє життя дає нескінченно багато тем для художника. Безкраї поля золотистої пшениці, зелені луки, сінокіс, подорожі хлопців рідним краєм - цікаво зобразити це все на папері! А яке багатство барв у природі! Жодна фантазія не придумає таких незвичайних кольорів, які ви спостерігаєте, наприклад, при заході сонця ".

Без акварелі світ художнього живописубуде нудний і одноманітний!

IV. Література

    Алексєєв В.В. - Що таке мистецтво? - М.: Радянський художник, 2003.

    Бродська Н.В. - Імпресіонізм. Відкриття світла та кольору.–М.: Аврора,2009

  1. Кирило та Мефодій. Електронна енциклопедія. Стаття "Акварель" з "Енциклопедичного словника Брокгауза та Єфрона" (1890 -1907).

    http://www.akvarel.ru

    http://www.lformula.ru

    http://www.peredvizhnik.ru

Акварель(утворено від латинського слова aqua – вода) – клейові водорозчинні фарби. Живопис, виконаний цими фарбами, теж зветься акварель.

Особливості акварелі

Прозорість.Це виключно важлива особливістьданих фарб. Способи застосування акварелі та чудові результати цілком базуються на прозорості. Причиною всього є дрібні пігментні частинки, які неозброєним оком розглянути неможливо. Це досягається шляхом найтоншого помелу фарбуючих пігментів та їх рівного розподілу по поверхні. Відстань між частинками має бути достатньою, щоб пропускати світло до поверхні та відображене світло. Білий папір, просвічуючи крізь шар фарби, надає живопису неймовірну світність і блиск. Якість акварелі безпосередньо залежить від якості її компонентів та пропорцій.

Колірна палітра.До похідних властивостей акварелі відносяться зміна відтінків шляхом нанесення висохлих шарів фарби поверх попередніх. При зовнішній простоті сказаного зовсім не просто керувати кольором за допомогою шарів. Майстер повинен добре уявляти собі результат – адже можливості виправити картину вже не буде. В акварелі важко обійтися трьома основними кольорами. Тому випуск акварелі завжди багатобарвний (від 16 кольорів і більше). При механічному змішуванні кольорів властивості акварелі значно втрачаються, знижується прозорість та чистота. Однак саме прозорість акварелі дозволяє розширити колірну палітруці фарби до небувалих розмірів.

Колірний тон, насиченість.Шляхом накладання шарів одного кольору один на одного досягається і насиченість кольору. На відміну від гуаші, акварель не призначена для пастозного нанесення, тому що весь зміст втрачається. Властивості акварелі диктують нам правила, основне з яких - застосування великої кількості води, адже навіть назва акварелі походить від слова "вода".

З негативних особливостей акварелі можна виділити низьку світлостійкість - живопис руйнується під світловим впливом, кажучи - вицвітає. Крім того, через велику кількість води барвиста плівка досить неміцна і може бути легко зруйнована при зовнішніх фізичних впливах. Забезпечення тривалої безпеки такого живопису - нетривіальне завдання.

Склад акварелі

  • пігменти (тонкодисперсні порошки),
  • сполучна - гуміарабік, декстрин, вишнева або тернова камедь,
  • пластифікатор (гліцерин або інвертований цукор),
  • поверхнево активна речовина - бичача жовч - дозволяє легко розносити фарбу по паперу, перешкоджає скоченню фарби в краплі,
  • антисептик – фенол, що оберігає фарбу від плісняви.

Види акварелі

  • Художня акварель (для мальовничих робіт)
  • Оформлювальна акварель

Медові дешеві фарби поширені в магазинах для школярів. І справді починати знайомство з аквареллю можна саме з таких фарб. Після, відчувши акварель, можна переходити на професійні склади. Крім того, дешеві фарби можуть бути застосовані в художньо-оформлювальних роботах і нарисах, де якість матеріалу не відіграє такої важливої ​​ролі, на відміну від живопису.

Контейнери з аквареллю завжди невеликого об'єму, на відміну від гуаші, оскільки, знову ж таки, вимагають більшої кількості води при використанні, тоді як гуаш можна використовувати без води, якщо фарби свіжі.

Випускають акварель у тюбиках (напіврідка акварель), у пластмасових тюбиках (м'яка акварель).

Для акварелі застосовується і спеціальний папір. Такі листи не дають фарбі "скочуватися", рівно розподіляючись по поверхні, і не дозволяють "провалюватися", утримуючи барвисту плівку на поверхні. Крім того, щільність паперу дозволяє тримати форму при великій кількості води. Як відомо при намочуванні та сушінні листи паперу схильні до деформації.

Роботу з аквареллю найчастіше ведуть пензлями з волосся білки великих номерів (кисті від 4 номери), а от доопрацювання деталей виконують пензлями молодших номерів. Обов'язковою умовою для кисті під час роботи з аквареллю - здатність утримувати великий запас вологи і мати тонкий краплеподібний кінчик. Досвідчені майстри-художники можуть виконати якісну роботу одним п'ятим чи навіть сьомим номером, аж до дрібних деталей.

Зберігати у сухому, добре вентильованому приміщенні при температурі не нижче 0 градусів і не вище 30 градусів, інакше якість значно погіршується та не відновлюється.

Розділ 13. Акварель

Акварельні фарби готуються на водорозчинних сполучних речовинах, головним чином клеях рослинного походження, тому вони називаються водяними фарбами.

Акварель була відома ще в давнину, але до XVII століття не мала самостійного значення, нею користувалися для розфарбовування малюнків, чорнових начерків тощо.

Самостійне значення у живописі акварель набула, починаючи з XVII століття. Картини, виконані аквареллю, є цілком закінченими творами. образотворчого мистецтваз досить глибоко розробленою манерою та технікою листа. З російських акварелістів відомі Брюллов До., Соколов, Бенуа, Врубель, Савінський та ін.

Фарби для акварельного живопису повинні мати такі якості.

Колір за встановленим стандартом.

Великою прозорістю, бо вся краса барвистого тону при нанесенні тонким шаром полягає в цій властивості, що досягається особливо тонким подрібненням сухих пігментів. Добре братися вологим пензликом і легко розмиватися. Барвистий шар повинен легко змиватися водою з поверхні паперу чи ґрунту.

Акварельна фарба, Розріджена водою, повинна рівно лягати на папір і не утворювати плям і крапок.

При дії прямого сонячного проміння фарба повинна бути світлостійкою і не змінювати кольори.

Після висихання давати міцний шар, що не тріскається. Не проникати на зворотний бікпаперу. Сполучні речовини для акварельних фарб повинні бути високоякісними: після висихання легко розчинятися у воді, мати достатньо високим ступенемв'язкості та склеювальної здатності, при висиханні давати тверду, не тріскаючу і негігроскопічну плівку.

Як сполучні речовини у виробництві акварельних фарб застосовуються гуммі-смоли (камеді), гуміарабік, вишневий, сливовий, урюковий та інший рослинний клей кісточкових плодових дерев, а також декстрин, мед, цукор, патока і т.п.

Гуміарабік

Належить до групи рослинних речовин (колоїдів), що добре розчиняються у воді і мають назву камеді або гумі.

За своїм складом гуміарабік не є хімічно чистою речовиною. Це суміш складних органічних сполук, що складаються здебільшого з глюкозидо-гуммікислот - наприклад, арабінової кислоти та її кальцієвих, магнієвих та калієвих солей. Після висихання гуміарабік утворює прозору, тендітну плівку, не схильну до розтріскування та не гігроскопічну. Гуміарабік на відміну від олії не викликає зміни відтінку фарб, але він недостатньо оберігає пігмент від дії світла та повітря, оскільки шар акварельної фарби значно тонший за олійну.

Головна складова частина бджолиного меду представляє суміш рівних кількостей фруктози та глюкози з домішкою води (16-18%), воску та невеликої кількості білкових речовин.

В акварелі краще застосовувати фруктозу, тобто некристалізується частина меду, відокремлюючи від меду глюкозу кристалізацією зі спирту, води або оцтової кислоти. Глюкоза має температуру плавлення 146°, розчиняється в 3 частинах води. Мед, що перетворився на зернисту масу, складається з кристалів глюкози. Якщо мед розбавити водою і нагрівати протягом 5-6 годин при температурі 60-90 ° С, він втрачає здатність кристалізуватися.

Мед надає акварелі м'якості та сприяє збереженню фарби в напіврідкому стані протягом тривалого часу.

Декстрін

Декстрин відноситься до групи вуглеводів-полісахаридів. Виходить декстрин при нагріванні крохмалю до 180-200 ° С або до 110 ° С з розведеною соляною або азотною кислотами. Жовтий декстрин легко розчиняється у воді та утворює густі клейкі розчини. Після висихання плівка декстрину каламутніє, стає гігроскопічною, тому декстрин застосовується лише як добавка до основної сполучної речовини. Акварельні фарби на декстрині рівніше лягають на папір, ніж такі ж фарби на гуміарабіці.

Патоки.

При кип'ятінні крохмалю у воді, що містить сірчану кислоту відбувається оцукрювання. Після оцукрювання крохмалю сірчану кислоту нейтралізують крейдою і нерозчинну сірчано-кальцієву сіль (гіпс) видаляють фільтруванням цукрового розчину, потім упарюють патоку до потрібної консистенції.

Введення патоки в сполучну оберігає акварель від швидкого висихання фарби і повідомляє барвистий шар еластичність.

Гліцерин.

Гліцерин належить до групи триатомних спиртів. Густа сиропоподібна рідина з водою поєднується у всіх співвідношеннях. Дуже гігроскопічний і вводиться у сполучне акварельних фарб для збереження їх у напівсухому стані. Знаходиться як складова частина в жирах і виходить як побічний продукт при миловаріння. В акварелі застосовується після ретельного очищення та відбілювання.

Внаслідок великої гігроскопічності гліцерин жадібно притягує воду з повітря та повідомляє барвистому шару вологий та нестійкий стан; фарба при надлишку гліцерину нерівно і пухким шаром лягає на папір.

Зі збільшенням гліцерину в барвистій пасті збільшується глибина тону деяких фарб, а деякі, наприклад, синій кобальт, охра і сієна втрачають властивий їм чистий світлий відтінок і переходять у темніші - це явище пояснюється високим показником заломлення гліцерину.

Гліцерин зберігає фарбу в стані напіврідкої консистенції і повідомляє барвистий шар м'якість, бо без пом'якшувачів поверхня при висиханні покривається мережею тріщин. Велике, тобто взяте понад норму, кількість гліцерину несприятливо відбивається на світломіцності фарб.

Бичача чи свиняча жовч.

Виділяються печінкою цих тварин. Бичача жовч зменшує поверхневий натяг води, покращує змочуваність пігментів та сприяє рівному накладенню акварельних фарб на папір.

Незначне збільшення в акварельні фарби бичачої жовчі зменшує величину поверхневого натягу рідких кісток і покращує зв'язок фарби з ґрунтом і папером.

Жовч добре переводить масло в емульсію, усуває схильність акварелі збиратися в краплі та сприяє рівномірному нанесенню фарб.

При надлишку бичачої жовчі в акварелі фарби проникають у глиб паперу і фарбують його.

Бичача жовч готується наступним чином: до 1 літра свіжої жовчі з 0,5% фенолу додається 0,3 літра спирту-сирцю, вміст добре збовтується і відстоюється протягом 3-5 діб, а потім фільтрується та звільняється від осаду.

Приготування сполучного.

В якості сполучного акварельних фарб застосовують рослинний клей з додаванням різних речовин цукру, меду, бичачої жовчі, гліцерину та ін., частина з них знижує поверхневий натяг, інші посилюють міцність і надають еластичність барвовому шару або тривалий час зберігають стабільність пасти.

Для різних пігментів застосовується неоднаковий склад сполучних речовин, оскільки пігменти по-різному взаємодіють із окремими складовими частинами сполучного.

Смарагдова зелена, що містить борну кислоту, стронціанова жовта та свинцеві жовті, що містять солі хромової кислоти та біхромати, переводять гуміарабік у нерозчинний стан, фарби швидко тверднуть, не розмиваються водою і не беруться пензлем.

Високодисперсні пігменти, наприклад, крапплак часто викликають желатинізацію фарб. Слабо лужні сполучні змінюють відтінок берлінської блакиті, а присутність кислот викликає знебарвлення ультрамарину.

Сполучне для акварельних фарб у тюбиках можна готувати за наступною рецептурою.

I. Гуміарабікове сполучне для кадмію червоного, помаранчевого та жовтого, кобальту синього та світло-зеленого, ультрамарину, краплаку, сажі та цинкових білил. Склад (у вагових частинах):

Гуміарабік 40

Гліцерин 15-25

Цукор або мед 2-4

Бичача жовч 2-3

Фенол 0,2-0 4

Кількість гліцерину для краплака та сажі може бути збільшена майже вдвічі; у сполучне для ультрамарину та кобальту світло-зеленого корисно ввести невелику кількість траганту, щоб не розшаровувалася фарба.

П. Гумміарабіково-декстринове сполучне для охр, сієн та інших природних пігментів:

Склад (у вагових частинах):

Гуміарабік 30

Декстрін 10

Гліцерин 15-25

Цукор чи мед 3-5

Бичача жовч 2-3

Фенол 0,2-0,4

ІІІ. Декстринове сполучне для стронціанового жовтого та окису хрому:

Склад (у вагових частинах):

Декстрін 40

Гліцерин 15-25

Бичача жовч 2-3

Цукор чи патока……………3-5

Фенол 0,2-0,4

IV. Декстринове сполучне з лінолеатом калію для натуральної умбри і

смарагдовий зелений.

Склад (у вагових частинах):

Декстрін 40

Цукор або патока 2-5

Гліцерин 15-25

Лінолеат калію 1,5-2

Фенол 0,2-0,4

Лінолеат калію оберігає пасту від затвердіння. В емальовану каструлю або бачок завантажують розчин клею і до нього при перемішуванні доливають розчини цукру, меду (або патоки), гліцерину, бичачої жовчі та фенолу. Після зливу всіх складових частинмаса ретельно перемішується до отримання однорідної пасти.

Напівсухі акварельні фарби в філіжанках повинні містити достатню кількість гліцерину, меду, цукру або патоки, але не надмірне, інакше фарби погано і нерівно лягають на папір.

Сполучна з вітчизняних гумі.

СРСР має величезні ресурси різних видів гумі, які за своїми якостями можуть бути використані в сполучному акварелі замість імпортного гуміарабіка.

Камедь фруктових дерев: вишні, черешні, сливи, урюка, мигдалю та інших за клеючими властивостями не поступається гуміарабіку.

Гуммі виділяється з рослин у вигляді прозорих твердих мас, що виробляються ними для прикриття поранень та інших патологічних явищ.

При гідролізі камеді дають суміш різних глюкоз:

гуміарабік, арабінозу та галактозу, вишневий клей, арабінозу та деревну камедь - ксилозу. До складу фруктових камедей входить церазин або метарабиновокислий кальцій, що не розчиняється у воді, але набухає в ній. До складу гуміарабіку входить гумі-кислота арабін, розчинна у воді. Вміст церазину в камедях залежить від часу збирання та кліматичних умов проростання. Залежно від кількості арабіка та церазину камеді різняться:

арабікові (наприклад гуміарабік), церазинові (наприклад, вишнева, урукова, сливова та ін) і безсоринові - тарагант. Камеді плодових дерев не повністю розчиняються у воді, частково набухають, утворюючи желатиноподібний розчин. Вишнева, сливова і камедь терну ще в давнину застосовувалися як сполучне для темпери та клейового живопису, про що в XII столітті згадує Теофіл.

У російському рукописі, що відноситься до XVI столітті, вказується: «Перш розчини у воді камедь, що є клей вишневий, білий, чистий». У сербських рукописах XVI і XVII століть згадується камедь терну.

Художники нашого часу використовують вишневу камедь для приготування акварельних, гуашевих та темперних фарб.

Вишневий камедь.

Ферганська вишнева камедь утворює напливи вагою кілька десятків грамів, від безбарвних чи слабко жовтих до коричневих відтінків. Перед вживанням всю камедь необхідно розсортувати на світлі, слабо забарвлені і темні шматки і відповідно до їхнього забарвлення використовувати для світлих і темних тонів фарб. Майже безбарвні напливи можна зібрати навесні, в період початкового виділення соку з дерева. Сполучна, приготовлена ​​з цих напливів, за забарвленням не відрізняється від кращих сортів гуміарабіку, вона цілком придатна для білих і світлих відтінків фарб.

Розчинність вишневої камеді залежить від вмісту церазину: напливи весняного збору з меншою кількістю церазину повністю розчиняються у воді на холоді та при слабкому нагріванні. Недоліком вишневої камеді є складність розчинення її у воді та отримання концентрованих розчинів без уварювання. З водою вишнева камедь частково набухає і дає в'язкі розчини, дуже незручні у роботі.

Цей недолік був відомий ще старим майстрам: в писемних джерелах XVII століття є опис способу отримання текучого і мало в'язкого клею.

У щільно закритому посудині розчин вишневого клею ставиться в тепле місце на кілька діб, при цьому в результаті бродильного процесу і збільшення кислотності руйнується початкова гелеподібна структура клею, знижується в'язкість, і розчин клею стає рухомим, як і розчин гуміарабіку. Зменшити в'язкість розчину вишневого клею можна за допомогою часткового гідролізу, тобто обробкою 1-2% розчином сірчаної кислоти протягом 3-5 годин при нагріванні до 40-50° З наступною нейтралізацією кислоти крейдою або вуглекислим барієм. Невелику кількість осаду гіпсу або сірчанокислого барію можна відфільтрувати.

Клеюча сила, тобто здатність опору на розрив при склеюванні, вітчизняної камеді вишні вище за гуміарабік і декстрін.

Високоякісна акварельна фарба при рясному розведенні водою повинна зберігатися в суспензованому стані, не згортатися і не відокремлювати пігмент. Швидкість осідання пігменту обернено пропорційна стабілізуючій здатності гумі, тому якість її цим і визначається. Камедь з низькою стабілізуючою здатністю утворює нестійкі суспензії акварелі, і фарбування їх нерівно пластівцями лягають на папері.

Фарби, приготовлені на вітчизняних гумах, добре беруться на кисть, рівним шаром лягають на папір, і при сильному розведенні водою пігмент не збирається пластівцями.

Пігменти для акварелі.

Акварельні фарби на відміну від гуаші та темпери повинні бути прозорими, що досягається насамперед найтоншим подрібненням пігментів. Таке подрібнення досягається відмучування пігментів водою. При цьому способі зберігається структура пігментів та висока дисперсність.

Від ступеня дисперсності пігментів залежить основні властивості акварельних фарб: прозорість і рівність накладання барвистого шару.

Якщо грубий пігмент і недостатньо подрібнений, то при розведенні фарб великою кількістю води частинки його будуть осідати і при нанесенні на папір лягати плямами і точками. Тонко подрібнений порошок зберігає початковий стан, не випадає в осад і навіть при змішуванні з пігментами різних питомих ваг не розшаровується.

Для кожної фарби величина часток різна: для природних пігментів - чим тонше вони подрібнені, тим вони яскравіші і красивіші, для фарб, що криють, прийнята величина в 1-5 мікрон; смарагдова зелена, кобальт синій та зелений при великому подрібненні дають кращі відтінки, але барвистий шар має зернисту поверхню. В акварелі прозорість залежить від ступеня подрібнення пігменту.

Частина пігментів при дуже тонкому подрібненні втрачає частину своєї яскравості і стає світлішою (наприклад, кіновар), тому подрібнення для кожного пігменту має свою межу, тобто оптимальну величину зерна.

В основному пігменти для акварелі повинні мати такі якості: - чистоту кольору; тонку подрібненість;

нерозчинність у воді; світлостійкість та міцність у сумішах;

відсутність водорозчинних солей.

За багатьма ознаками органічні фарби перевершують й інші штучні і природні фарби, та його швидке вицвітання при дії світла і розчинність великої частини їх у воді є серйозним недоліком, що обмежує застосування в акварельної живопису. Присутність води в акварельних фарбах сильно впливає на міцність органічних фарб.

Органічні фарби мають чистий колір, прозорі і добре наносяться на папір, наприклад, ганза Жовтий, літоль шарлах, крапплак червоний, фіолетовий і рожевий, монастраль синій і т. п., але слід врахувати, що шар акварельної фарби схильний до більш сильної зміни під впливом світла, ніж шар олійної фарби.

Незначна присутність бури або борної кислоти коагулює камедь і переводить її в нерозчинний у воді стан. Не можна вимагати, щоб пігмент був абсолютно хімічно чистим, але принаймні від шкідливих домішок необхідно максимально звільнятися, гарантуючи тим самим незмінність барвників при змішуваннях, а також міцність акварельних фарб у живописі.

Пігменти, що розчиняються у воді, у виробництві акварельних фарб не застосовуються, тому що вони легко проникають у папір, фарбують його і дуже важко змиваються, порушуючи загальний колорит живопису.

Як білила в акварелі можна застосовувати кращі сорти каоліну або бланфікса, що володіє високою білизною і міцністю в сумішах. Природні фарбувальні землі та штучні марси є групою найкращих фарбв акварелі завдяки високій світлостійкості та міцності в сумішах.

Червоний кадмій, англійська червона, капут-мортуум і низка інших пігментів також незамінні в акварелі. Кармін - яскраво-червона фарба, дуже поширена в акварелі, але недостатньо світлостійка і чорніє при змішуванні із залізовмісними фарбами.

Виробництво акварельних фарб.

Акварельні фарби випускаються у порцелянових чашках та тюбиках. Техніка виробництва цих видів фарб не має принципової різниці і в основному проходить такі стадії обробки: 1) змішання сполучного з пігментом; 2) перетир суміші; 3) підсушування до в'язкої консистенції; 4) наповнення фарбою чашечок чи тюбиків; 5) упакування.

Для змішування пігментів зі сполучною речовиною застосовуються зазвичай механічні змішувачі з кузовом, що перекидається. Для невеликих кількостей найчастіше заміси готуються вручну в мегалічних бачках емальованих за допомогою дерев'яних лопаток. У змішувач завантажується сполучна речовина і вводиться невеликими порціями пігмент у сухому вигляді або водяною пастою. Перетирання акварельних фарб проводиться на тривальцевих фарботертувальних машинах. Через чутливість деяких фарб до заліза рекомендується застосовувати вальці з граніту або порфіру, а сталевий ніж заміняти дерев'яним.

При перетиранні на фарботірковій машині пігмент ретельно змішується зі сполучною речовиною в однорідну барвисту пасту.

Якість та кількість перетирів залежить від змочуваності пігментів, в'язкості сполучної речовини, від ступеня подрібнення та твердості пігментів, від швидкості обертання валів та величини затискання їх.

Грубодисперсний пігмент вимагає додаткових перетирів, що погіршує якість фарби, забруднюючи її матеріалами при стиранні валів та металевим пилом ножа. Для усунення цього не рекомендується перетирати пасту більше 4-5 разів. Для перетирання акварельних фарб необхідно мати на групу пігментів більш менш близьких по відтінку окремі фарботерки. Одну машину для білих фарб, іншу машину для темно-коричневих та чорних, третя машина перетирає жовті, оранжеві та червоні, а четверта – зелені, сині та фіолетові.

При переході до перетирання іншої фарби необхідно ретельно промити та очистити вали машини.

У виробництві акварельних паст користуються зазвичай розбавленими розчинами сполучних речовин, оскільки при вживанні густих розчинів при перетиранні не досягається отримання однорідної барвистої пасти, і пігмент недостатньо насичується сполучною речовиною.

Перетерта фарба надходить на підсушування з метою видалення зайвої вологи та отримання густої пасти для фасування у чашки або туби. Підсушка пасти ведеться в спеціальних сушильних камерах або на гранітних плитах при температурі 35-40 ° С. Після видалення частини води, паста, що згустилася, розкочується в стрічки товщиною в 1 см, розрізається на окремі квадратні шматочки розміром по площі кюветки і укладається в чашку. Зверху фарба закладається листочком целофану і, нарешті, обгортається фольгою та папером з етикеткою. При випуску акварельних фарб у тубах наповнення туб пастою проводиться автоматично тубонабивними машинами.

Акварельні фарби в філіжанках зручні для користування вони легко беруться на кисть і довго зберігають напівсуху консистенцію. Недоліком цих фарб є те, що вони легко забруднюються пензлем при отриманні сумішей, крім того при виконанні великих робітнатирання фарб пензлем у чашці дає мало барвистого матеріалу та забирає багато часу.

З технологічної точки зору виробництво акварелів у чашках неминуче викликає введення ряду додаткових операцій: ручне укладання в чашки, загортання у фольгу, підсушування пасти тощо.

Фарби в тубах значно зручніше: вони не забруднюються, легко змішуються з водою без тривалого розтирання і дають велику кількість барвистого матеріалу. Можна скористатися менш концентрованими розчинами клею, що дозволяє краще очищати гуми від сторонніх механічних домішок. Акварель більш рідкої консистенції зручніше перетирати на фарботертувальні машини і пасту легше фасувати в туби.

До недоліків фарб у тубах відносяться: схильність до загусання від висихання або дії пігментів (особливо погано очищених від водорозчинних солей) на сполучні речовини, переводячи їх у нерозчинний стан і роблячи їх непридатними для вживання.

Часто відбувається затвердіння пасти смарагдовою зеленою, в якій майже завжди присутня борна кислота, що коагулює гуміарабік. Для усунення цього недоліку смарагдова зелена має бути добре звільнена від борної кислоти і затиратися не на гуміарабіку, а на декстрині.

Стронціанова жовта, окис хрому та жовті хрому, також желатинуються, внаслідок взаємодії солей хромової кислоти та біхроматів з гумі. У сполучне цих фарб також треба додавати декстрин.

Желатинізація спостерігається також у акварельних фарб, в яких є тонко-дисперсні пігменти з високою здатністю адсорбції, переважно органічного походження, наприклад, крапплак.

Пігменти з великою питомою вагою і погано змочуються сполучною речовиною іноді відокремлюються від сполучної речовини, і барвиста паста розшаровується. При взаємодії металу туб і пігмент може змінюватися відтінок фарби. Акварельний живопис прозорий, чистий і яскравий за тоном, що важко досягти за допомогою лісувань олійними фарбами. В акварелі легше досягти найтонших відтінків та переходів. Акварельні фарби використовуються також у підмальовці для олійного живопису.

Відтінок акварельних фарб при висиханні змінюється – світлішає. Зміна це походить від випаровування води, у зв'язку з цим проміжки між частинками пігменту в фарбуванні заповнюються повітрям, фарби значно більше відбивають світло. Різниця показників заломлення повітря та води викликає зміну кольору висохлого та свіжого фарбування.

Сильне розведення фарб водою при тонкому нанесенні на папір, зменшує кількість сполучної речовини, і фарба втрачає в тоні і стає менш міцною. При нанесенні кількох шарів акварельної фарби одне місце виходить пересичення сполучною речовиною і з'являються плями. По вологому папері зверху малюнка наноситься шар акварельної фарби.

При покритті картин, виконаних аквареллю, дуже важливо, щоб усі фарби більш менш рівномірно і в достатній кількості були насичені сполучною речовиною.

Якщо окремі частини барвистого шару містять недостатню кількість клею, то лак, проникаючи в барвистий шар, створює для пігменту інше середовище, не схоже в оптичному відношенні з клеєм, і сильно змінить її в кольорі.

Коли ж фарби містять достатню кількість сполучного, при покритті лаком відновиться їх інтенсивність і початковий блиск.

Для однотонного та рівномірного покриття папір треба тримати не горизонтально, а під невеликим нахилом, щоб фарби повільно стікали донизу.


Top