Як навчиться малювати аніме олівцем для початківців поетапно. Як намалювати власного аніме персонажа (докладний урок) олівцем

Спробуємо разом розібратися – що ж це таке і як все це намалювати правильно?

Крок 1

Намалюйте підборіддя та щоки. Зосередьтеся на тому, щоб намалювати їх з обох боків однаковими. Хоч це і може виглядати просто, навіть найменша помилка може зробити малюнок непривабливим.

Крок 2

Намалюйте шию. Зауважте, наскільки вона тонка.

Крок 3

Намалюйте ніс та рот. Більшість художників, що малюють у стилі аніме, малюють ніс та рот ДУЖЕ маленькими. Однак деякі так не роблять, так що вирішуйте самі.

Крок 4

Додайте очі. Зверніть увагу, наскільки далеко один від одного і як близько до носа вони розташовані.

Крок 5

Додати брови. Зверніть увагу, наскільки вони довші щодо очей.

Крок 6

Додати вуха, і ви створили обличчя. Зверніть увагу, що я додала лінію волосся. Велика голова...
Зверніть увагу: кут вуха спрямований до ока.

Вигляд 3/4.
Про середній розмір голови (для аніме). Вона виглядає не надто привабливо, поки ви не додасте волосся. Волосся займає такий великий розділ в аніме, що потрібен окремий урок.

Будова особи хлопця інша (переважно). Особи хлопців зазвичай витягнуті, підборіддя - більш виражений.

При малюванні шиї хлопця ви можете намалювати її схожою на жіночу (але зазвичай тільки для юних хлопчиків, включаючи підлітків) . Або, як показано, ви можете малювати її більш розвиненою.

Вид збоку
Чоловік і жінка - стиль 1
Більш реалістичний та більш виражений. Їхні носи не закінчуються гостро. Їхні очі - менше. Підборіддя хлопців виступає більше, ніж у дівчат.

Чоловік і жінка - стиль 2
Їхня голова більш кругла. Їхні очі – більше.
Ви можете намалювати майже пряму лінію від кінчика носа до підборіддя. (Тобто губи і підборіддя слабо виражені - прим. Пров.)


Загальні способи затінення обличчя
Існує маса способів затінення обличчя, деякі.
Намагайтеся залишити трохи місця між тінню та носом.
Іноді присутні відблиски вище щоки та на губі.


Малювання очей
Малюнок простого ока
Крок 1.

Намалюйте форму, подібну до цієї, щоб зробити білу основу ока.
Вона буде служити тільки орієнтиром, і Ви зітре її, коли закінчите.

Крок 2

Від кожного кута намалюйте лінію, спрямовану назовні, після чого з'єднайте їх дугою.

Крок 3

Після створення дуг зафарбуйте форми, що утворилися.

Крок 4

Додайте наведені форми.

Крок 5

Зафарбуйте ці форми і додайте ескіз райдужної оболонки.
Зітріть напрямні лінії, і ви закінчили. Тепер у вас є просте око.


Малювання складніших очей
Крок 6

Продовжіть з кроку 5, намалюйте кілька вій з лівого верхнього кута ока.

Крок 7

Створення «м'яких» вій.

Створіть«м'які» вії на обох кінцях верхньої повіки. Дивіться інструкцію вище. (Інструкція: малюйте лінії дуже близько одна до одної. Наприкінці кожного штриха знижуйте тиск на олівець (або планшет XD), щоб вийшли м'які кінці.)
Крок 8

Додайте маленькі вії до нижнього віку.

Крок 9

Додайте складки вище за очі, і ви зробили повіки.

Пам'ятайте, що повіки зазвичай дуже товсті і не мають великої кількості вій, піднятих вгору, як у справжнього ока
Малювання райдужної оболонки та зіниці
Якщо у вас є планшет, намалюйте райдужку схематично (як на оці вище) і використовуйте переваги графічної програми, щоб створити дійсно чудові аніме-очі.
Оскільки не в кожного є планшет, я малюватиму райдужку і зіницю начебто олівцем.
Крок 1

Намалюйте основу половинки зіниці.

Крок 2

Зафарбуйте, переходячи від темнішого відтінку до світлішого (за градієнтом).

Крок 3

Додайте тіні вгорі і біля основи.

Крок 4

Деякі художники додають друге кільце.

Крок 5

Додайте багато відблисків, і ви все виконали.
Під час спостережень у галереях професійних аніме-художників я помітила, що майже всі аніме-художники малюють їх під подібними кутами.

На обличчі, що дивиться прямо на вас, очі іноді розташовують під кутом (стрілки ілюструють цей кут).

Загальною помилкою є те, що чим більше обличчя переходить у поворот 3/4, тим далі це око (далеке від вас око - прим.пер) буде переміщатися до краю обличчя. Це не правильно!
Бачите фігури, що обмежують область із очима? Дозвольте сказати, що ці лінії – напрямні.
Чим більше кутповороту по відношенню до вас, тим менше і вже будуть напрямні лінії (на дальньому кінці фігури - прим.пер.), але вони не змінюють свого положення.


Це один із небагатьох ракурсів, при якому ви повинні малювати око на краю обличчя.

Малювання закритих очей.
Якщо очі згинаються дугою вниз (подібно до U), значить персонаж спить, медитує (розмірковує) або перебуває в умиротвореному стані.
Якщо очі згинаються дугою вгору, значить персонаж дуже щасливий чи посміхається.

Різні очі
Пам'ятайте, що ви не повинні малювати очі «суворо за шаблоном» . Підходьте до процесу творчо, комбінуйте та змішуйте різні способи, щоб створити власні унікальні очі.
Багато очей у стилі аніме мають нахил верхньої повіки:

Круглі очі:

Котячі або зміїні очі:

Очі, що використовуються для зомбі або загіпнотизованих персонажів:

При малюванні очей зі сльозами зробіть краплі більшими і намалюйте відблиски/відображення в оці більше, ніж ви зробили б зазвичай.

Вид збоку очі.
Дотримуйтесь відстані. Зверніть увагу, наскільки око видалено (від перенісся – прим. пров.).

Малювання носів та ротів
Рти і носи (в аніме) зазвичай дуже малі порівняно з рештою обличчя. У картинках у стилі аніме основний акцент зазвичай робиться на очі.


Малювання аніме-вух
Майже кожен аніме-художник малює вуха по-своєму. Малюйте творчо! Вуха можуть бути будь-якими для різних персонажів, так що розважайтеся.

Малювання чубчик.
Існує багато способів малювати аніме-чубчики.
Цей урок поділяє чубчики на дві категорії: чубчики з певною організацією пасм (надалі для стислості я називатиму їх причесані чубчики - примітку перекладача) і безладні чубчики.
Причесані чубчики.
Причесані чубчики - це чубчики, які покриваю весь лоб, і можливо більшість чулок, що зазвичай малюються. Однак, можуть бути певні особливості при їх малюванні, оскільки вони не є прямими.
Метод Точки та Напрямної.
Крок 1.

Це допомагає у створенні перших напрямних ліній. Створіть крапку або кружок безпосередньо над обличчям.

Крок 2

Створіть напрямну криву. Окресліть межі великих пасмів чубчика. Зауважте, що всі лінії спрямовані до точки.
Кожне пасмо волосся слідуватиме тому ж вигину, що і напрямна.

Крок 3

Почніть робити малюнок кожної пасма.
Не забувайте зберігати послідовність згинів та малювати пасма у напрямку точки.

Крок 4.

Закінчіть робити малюнок чубчика.
Зверніть увагу, що середнє пасмо служить як спосіб позначки середини (лінії симетрії особи-прим. перекладача). Пасма чубчика з обох боків від середнього пасма згинаються в різних напрямках.

Крок 5.

Очистіть ваш ескіз або зробіть обведення-контур пасм.

Ви також можете додати більше пасма чубчика.

Для цієї ілюстрації також застосовувався метод точки і напрямних, що використовується вище. Крапку було вміщено набагато вище, щоб вигини пасм стали менше.

Вид збоку
Крок 1.

Це - той же керівний принцип, який використовується в Методі Точки та Направляючої. Єдина відмінність у тому, що його повернуто.

Крок 2

Почніть робити малюнок кожної пасма. Малюйте криві там, де напрямна лінія згинається, і робіть кінець пасма там, де зупиняється напрямна.

Крок 3

Зітріть напрямні та лінії, яких не повинно бути видно. Пам'ятайте, що слід пристосовувати напрямну та змінювати її так, щоб вона відповідала характеру вашого персонажа.

Якщо Ви малюєте пасма, вибираючи крапку на іншій пасмі і йдучи звідти, то ваші чубчики ймовірно виглядатимуть подібно до цієї. Пасма, ймовірно, будуть деформованими і надалі відокремленими, і даватиме такий самий ефект, як показаний на картинці праворуч. Малювання в цій манері найкраще використовувати для гострого волосся.

Малюючи пасма повністю, а потім повертаючись і стираючи непотрібне так, щоб не було помітно, ви можете отримати прямі пасма, що виглядають причесаними, як показано тут.

Чубчики не завжди повинні мати такі V-подібні пасма. Змінюючи вигляд кінчиків, Ви можете отримати абсолютно різні образи.

Крок 1. Намалюйте пряму лінію і надайте вигин біля кінчика.
Крок 2. Намалюйте пряму лінію (або вона може мати згин, що влаштовує Вас).
Крок 3. Додайте кілька тонких пасм тут і там.

Крок 1. Намалюйте дві лінії.
Крок 2. Зробіть доповнення, що виглядають як два кінчики або пасма, потім з'єднайте їх.
Крок 3. Додайте кілька тонших пасмів чубчика, щоб надати їй більше різноманітності.

V-образі Волосся. Очі.
Волосся може стати проблемою, коли вони закривають важливі особливостіперсонажа, особливо очі. Хоча такі методи не є реалістичними, вони часто використовуються як альтернативні.
Метод 1.

Завершіть чубчик перед тим, як він почне налазити на очі. Це найпоширеніший із вживаних прийомів.

Метод 2.

Малюйте очі поверх волосся.

Метод 3.

Намалюйте волосся поверх очей, але зробіть контури очей видимими.

Безладні чубчики
Безладні чубчики... нуу... безладні. Вони можуть слідувати або не слідувати певному зразку, і вони зазвичай розділені на частини, які можуть бути спрямовані в різних напрямках.
Напрямні точки Напрямні точки (подібно до точки в Методі Точки та Направляючої) повинні допомогти Вам тримати чубок під контролем.
Крок 1. Існують незліченні варіанти, але це допомагає пробувати різні чубчики та зачіски.

Малювання волосся, приєднаного до голови над чолом

Клинчик на лінії росту волосся слід вирівнювати по лінії симетрії обличчя.

Пам'ятайте, що волосся не приклеєне до голови. Вони мають об'єм, навіть коли стягнуті назад.
Деталізація волосся - це не тільки те, скільки Ви додали ліній або кількість пасмів чубчика, що дозволяє Вам передати характер персонажа. Багато деталей можна додати за рахунок тіней та відблисків.

У Останніми рокамиМультфільми аніме стали досить популярними не тільки у дітей, вони подобаються дорослим. У кожного є свої улюблені герої, і багато хто намагається їх скопіювати, зобразивши самостійно. Як намалювати аніме поетапно олівцем? Це не так важко, як здається на перший погляд.

Техніка аніме

Аніме відносять до особливої ​​техніки японських малюнків, які виконують за допомогою олівця. Така картинка має кілька відмінностей від інших жанрів. Насамперед це стосується зображення обличчя та очей. Розрізняють кілька видів аніме. Наприклад, манга чи комікси.

Аніме-мультфільми привертають увагу багатьох глядачів як оригінальністю малюнка, а й змістом свого сюжету. Часто саме це викликає у шанувальників питання: "Як намалювати аніме олівцем?"

Зображення героїв аніме-мультиків - досить цікава справа. Навіть якщо використовувати лише олівець. Зображення деталей обличчя є нескладним завданням. Розглянемо простий спосіб того, як намалювати аніме олівцем поетапно.

Алгоритм дій

Щоб досягти точності та бажаної якості малюнка, необхідно дотримуватись певного порядкувиконання. Тепер вам стане ясно, як намалювати аніме. Поетапно дотримуйтесь рекомендацій.

1. Потрібно пам'ятати, що всім героям таких мультфільмів характерні деякі універсальні деталі: величезні очі та маленькі роти. Носи зазвичай позначені схематично. Окремі персонажі мають непропорційно довгі ноги.

2. Підготовка необхідного приладдя. Вам знадобиться звичайний альбом. Папір повинен бути щільним, а олівець вибирайте м'який. Його рекомендується заточити за допомогою ножа - точила не зможе правильно зрізати кінець грифеля для зручнішого малювання, так як потрібно буде накидати тонкі лінії. Штрихування також легше наноситься, якщо олівець заточений під кутом.

3. Нанесення попередньої розмітки. Проводиться лінія зверху вниз у центральній частині листка – це позначення зростання майбутнього аніме-героя. Ділимо пряму межу на шість однакових сегментів. Перша частина зверху приділяється для голови. Три сегменти знизу залишаються для ніг. Позначаються плечі таз. Потім потрібно описати контури тіла, що залишилися. Схематично зображуємо руки персонажа.

4. У тому місці, де має бути голова, малюємо овал і ділимо його на дві рівні частини за допомогою тоненької горизонтальній лінії. На ній відзначаємо дві точки, які є центрами очей. Робимо два поперечні штрихи (нижні повіки).

5. Відповідно до нижніх віків домальовуємо верхні рисочки. Потім виконуємо райдужні оболонки та зіниці. Це не складно. Звертаємо увагу на те, що зіниці та райдужки в аніме-малюнках не бувають правильної круглої форми. Найчастіше вони витягнуті зверху донизу. Потім над очима намічаємо тонкі брови.

6. У центральній частині обличчя малюємо носа. Найчастіше його зображують невеликим та не деталізованим. Намічаємо вуха. Малюємо маленький рот - проводимо невеликий горизонтальний штрих трохи нижче за нос. Можна зобразити губи, але це за бажанням.

7. Лінія росту волосся розташовується високо, на значній відстані від очей. Пасма рекомендується малювати окремими локонами. Зачіску персонажа зображуйте відповідно до його характеру. Це може бути охайна або недбала стрижка, проста чи складна. Головне – дати свободу фантазії.

8. Малюються контури фігури персонажа. Цей етап малюнка аналогічний зображенню людських тілу класичних жанрах малювання.

9. Стираємо за допомогою гумки зайві додаткові лінії та розфарбовуємо малюнок. Він готовий! Ось ми й визначили, як намалювати аніме поетапно олівцем.

Зображення персонажа

Досить часто головними персонажами аніме-мультфільмів є дівчата. Вони напрочуд красиві, і багато хто хоче навчитися їх зображати. Перейдемо до того, як намалювати аніме-дівчину поетапно.

Дівчина з аніме

Робимо контур обличчя персонажа. Починаємо з малювання кола. Потім поділяємо її навпіл. Якщо дівчина на малюнку буде зображена в півоберта, обличчя ділиться на дві нерівні частини. Можна зробити ухил, ніби героїня опустила очі. Все залежить від фантазії та бажання. Промальовується ще одне коло, яке буде основою для голови персонажа. Підборіддя відзначається під першим колом, потім потрібно позначити точки вилиць і намітити форму обличчя дівчини. Позначаємо контури рота, носа та очей. Плавно переходимо до волосся. Зверніть увагу на зачіску дівчини: зібране у неї волосся або розпущене, можливо, заплетена коса, або локони укладені в хитромудру високу зачіску. Приділіть увагу всім потрібним деталям. Не забувайте накидати контури вух.

Очі – це особливий нюанс в аніме-картинках. Вони зазвичай відрізняються великим розміром у порівнянні з класичними малюнками. Очі потрібно зобразити великими та виразними. Переходимо до пропорцій носа. Він в аніме-малюнках зазвичай не деталізований, тому зобразити його неважко.

Коли основа персонажа готова, можна навести контури, додати деталі зачіски, зобразити тіні на обличчі. Промальовуємо очі, щоби на них був зроблений головний акцент. Можна зобразити тільки обличчя або намалювати дівчину в повний зріст. Вибір за вами.

Застосування навичок

Тепер ви знаєте як намалювати аніме-дівчину. Далі можна приступати до зображення сюжетів із кількома персонажами. Тепер вам під силу намалювати різноманітні моменти з аніме-серіалів. В даному випадку потрібно буде зобразити не лише персонажа, а й навколишнє оточенняфону. Плюс у тому, що це допоможе навчитися зображати різні види емоцій. Не секрет, що аніме-малюнки дуже точно та досить оригінально передають почуття та настрій героїв.

Додаткові плюси уроку

З недавнього часу популярними стали конкурси аніме-малюнків. Деякі митці навіть влаштовують виставки.

Так що навчитися кільком способам того, як намалювати аніме олівцем поетапно, буде зовсім не зайвим. Це може принести як задоволення, а й прибуток.

Для початку давайте трохи познайомимося із самим стилем малювання.

Як ви вважаєте, де було знято першу аніме? Думаю, більшість з Вас вгадали, це природно Японія (1917 рік). Зрозуміло, спочатку вони були досить далекі від тих, на які ми дивимося зараз.

Як малювати аніме?

Перше, що впадає у вічі, - це стиль малювання аніме. Емоції досить виразні, оскільки існує багато способів, жести, передати характер та настрій персонажів.

Для того, щоб навчитися малювати аніме, доведеться зрозуміти які у них особливості і чим вони характерні.

Особливості малювання персонажів аніме

1. Очі- це перша перевага персонажів з аніме. Великі, дуже яскраві, з детальним опрацюванням відблисків, навіть є кілька рівнів та типів відблисків. А заплющені очі можуть малюватись дуже просто, всього кількома лініями.

2. Обличчя- ніс і рот, скулам не надається багато уваги. Малюються вони дуже тонкими лініями невеликого розміру.

3. Фантазії- в аніме не завжди персонажі можуть бути реалістичними, у них можливе волосся різних квітів (аж до червоного, зеленого, синього тощо), котячі вуха та багато іншого.

4. Будуємо тіло- Так як в анімі немає поняття реалістичності, вибирайте самі стандарти та пропорції персонажа. При малюванні крихітного « » (Такий маленький няшний аніме-персонаж)використовуйте саму просту технікумалювання. Цей стильпідходить для початківців і його ми розберемо трохи згодом.

Хоча особисто я бачив дуже промальовані та деталізовані малюнки Чібі.

5. Малюємо обличчя- В основі якого лежить овал. Ми трохи пізніше розберемо цю тему, тому що на Наразія її ще на жаль не підготував. Обличчя характерне великими очима. Малюємо в стилі аніме губи та рот, зазвичай рот маленький (залежно від емоцій). В основі обличчя лежить овал і починати малювати варто саме з овалу.

6. Малюємо волосся- волосся малювати варто не маленькими ділянками, а бажано намічати всю масу відразу, але не забувайте, що воно йде не шматком, а пасмами!

7. Малюємо одяг- тут уже фантазії немає меж. Може бути що завгодно: від простої шкільної форми до костюма, наприклад, кішки.

Теми розділу:

Японські комікси (манга) та мультфільми (аніме) – це величезний пласт культури зі своїми традиціями та правилами. Аніме-персонажі легко впізнавані, а мільйони шанувальників цього напряму образотворчого мистецтварозкидані по всьому світу.

Про те, як правильно та красиво малювати мангу та аніме ми розповімо у серії наших уроків. У першому уроці ми почнемо із самих азів малювання.

Рух це життя

Аніме та манга неможливі без динаміки. Кожен епізод характеризується певною подією та певним рухом. Збираючись малювати свого аніме-персонажу, насамперед подумайте, яку позу він має прийняти на малюнку. Не намагайтеся намалювати «по пам'яті» або як ви вважаєте за потрібне. Манга – це не тільки (і далеко не завжди) великі очі, це насамперед чітка відповідність «справжньому світу». Вам обов'язково знадобляться приклади. Візьміть схожі зображення з інших робіт або скористайтеся великим дзеркалом, в якому позируйте самі собі. Спробуйте різні ракурси, перш ніж приступати до остаточного начерку.

Основи малювання. Створюємо фігуру героя

Як ви, можливо, знаєте з уроку «», зростання людини становить у середньому сім із половиною його «голів». Т.к. аніме-герої все ж таки які-небудь але герої, то їх зростання, як правило, становить 8 і більше «голів». Таким чином, наші герої виходять більш виразними. Інші пропорції тіла ідентичні пропорціям людини.

На першому етапі малювання ми створюємо лише манекен нашого майбутнього персонажа, який більше нагадує шарнірну ляльку, ніж чергового повелителя стихій.

Від каркасу до загальної структури

Отже, спробуємо надати конкретніших рис нашому персонажу. Для зручності візьмемо найпростішу позу. Позначте м'язи, у місцях зчленування поставте невеликі овали. Зверніть увагу, що зап'ястя і низ ніг так і залишилися паличками. Торс також не скріплений із ногами.

Закінчуємо контури

Тепер остаточно сформуємо контури тіла. Акуратно проведіть злегка вигнуті лінії, що повністю формують образ нашого героя. Плавність ліній є вкрай важливими. Будь-які кути будуть створювати ефект механічності та ненатуральності.

Гумка - наше все

Акуратно витираємо усі допоміжні лінії. Як бачимо, у нас вийшов чоловік. Якщо ж ви хочете зобразити жінку, то крім яскраво виражених грудей ви також повинні зробити їй ширші стегна і тоншу талію, надаючи форму «пісочного годинника». Згідно з канонами манги, у жінок вужчі плечі і стрункіша шия. Найчастіше ноги жінки малюють так, щоб ще більше підкреслити форму «пісочного годинника».

Отже, витріть усі зайві деталі. Не соромтеся підчищати нерівності. Наше тіло готове до деталізації.

Позування

Підхід «палиця-палиця-огірочок», який ми використовували в при в цілому і в даному уроці зокрема - дуже зручний спосіб для початківців вивчити різні пози і правильно малювати своїх персонажів у необхідному положенні. Освоївшись із подібним шарнірним методом, згодом ви зможете малювати персонажів, пропускаючи цей крок. Потренуйтесь у малюванні різних положень героїв, намалювавши, наприклад, фігури як на малюнку вище.

У наступних урокахми продовжимо покроковий розгляд основ малювання аніме та манги.

Це звично, зручно та практично. Однак більшість малюнків у стилі малюються тушшю. Саме її використовуються мангаки (автори коміксів, з урахуванням яких створюються мультфільми). Ще одна хороша альтернатива - графічний планшет. Він дозволяє створювати відразу на комп'ютері, що помітно полегшує процес редагування та розфарбовування.

Уроки

На даний момент існує сотні уроків, які вчать зображати ті чи інші елементи у стилі аніме. Сюди відносяться не лише очі, волосся, одяг, а й оточення, пейзажі, а також композиція. Спочатку пройдіть якнайбільше таких уроків. Особливу увагу приділіть зображенню людей, оскільки це є основою будь-якого малюнка в жанрі аніме.

Зверніть увагу, кожен автор зображує персонажів по-різному. Звичайно, є подібні риси, але відмінностей все ж таки більше. Тому повністю копіювати чийсь стиль не варто. Постарайтеся зберігати лише загальні контури на кшталт виразних очей та яскравих фарб.

Дивіться відеоуроки. Зверніть увагу, у порядку автори створюють малюнки і як вони тримають інструмент. Намагайтеся не нехтувати дрібними деталямиТак як саме вони роблять малюнки по-справжньому хорошими, а персонажів виразними.

Практика

Після того, як ви навчитеся нормально зображати окремі елементи або частини малюнка, приступайте до створення власних персонажів. Продумайте всі елементи: від зачіски до взуття. Уважно поставтеся до квітів, що вибираються. Вони мають бути яскравими та водночас реалістичними.

На анімі форумах нерідко проводяться конкурси серед та досвідчених художників. Там ви можете виставити свої роботи, отримати адекватну критику і навіть отримати якийсь приз. На аніме фестивалях також нерідко проводяться подібні змагання, але конкуренція там помітно сильніша.

Створивши кілька хороших персонажів, спробуйте намалювати свій комікс. Спочатку достатньо використовувати 3-4 кадри. Придумайте якийсь нехитрий сюжет і спробуйте правильно передати почуття героїв. Ви можете використовувати спеціальні програмина зразок MangaStudio, які помітно полегшують процес малювання коміксів.

Якщо ви хочете досягти великих висот у малюванні аніме, викладіть свої роботи на японських та англомовних ресурсах. Там по-справжньому досвідчені художникидадуть вам конкретні рекомендації. Тим більше, багато видавництв переглядають подібні форуми, розшукуючи талановитих художників. Хто знає, можливо вони звернуть увагу саме на вас.