Wer malte Bären zu Shishkin und anderen Geheimnissen berühmter Gemälde. Komposition nach dem Gemälde „Morgen im Kiefernwald“ von I.I.

Iwan Iwanowitsch Schischkin gilt zu Recht als großer Landschaftsmaler. Er hat es wie kein anderer geschafft, durch seine Leinwände die Schönheit des unberührten Waldes, der endlosen Weiten der Felder, der Kälte eines rauen Landes zu vermitteln. Beim Betrachten seiner Bilder hat man oft den Eindruck, als würde gleich ein Lüftchen wehen oder Äste knistern. Das Malen beschäftigte den Künstler so sehr, dass er sogar mit einem Pinsel in der Hand an der Staffelei sitzend starb.

Ivan Ivanovich Shishkin wurde in der kleinen Provinzstadt Yelabuga am Ufer der Kama geboren. Als Kind konnte der zukünftige Künstler stundenlang durch den Wald wandern und die Schönheit der unberührten Natur bewundern. Außerdem bemalte der Junge fleißig die Wände und Türen des Hauses und überraschte damit seine Umgebung. Am Ende tritt der zukünftige Künstler 1852 in die Moskauer Schule für Malerei und Bildhauerei ein. Dort helfen Lehrer Shishkin, genau die Richtung in der Malerei zu erkennen, die er sein ganzes Leben lang verfolgen wird.

Landschaften wurden zur Grundlage von Ivan Shishkins Arbeit. Baumarten, Gräser, moosbewachsene Felsbrocken und unebenen Boden setzte der Künstler gekonnt in Szene. Seine Bilder sahen so realistisch aus, dass es schien, als würde irgendwo das Rauschen eines Baches oder das Rascheln von Blättern zu hören sein.

Ohne Zweifel wird eines der beliebtesten Gemälde von Ivan Shishkin betrachtet "Morgen in einem Kiefernwald". Das Bild zeigt nicht nur einen Kiefernwald. Die Anwesenheit von Bären scheint darauf hinzudeuten, dass es irgendwo in der Ferne, in der Wildnis, ein einzigartiges Eigenleben gibt.

Im Gegensatz zu seinen anderen Gemälden schrieb dieser Künstler nicht allein. Die Bären wurden von Konstantin Savitsky gemalt. Ivan Shishkin urteilte fair und beide Künstler signierten das Gemälde. Als die fertige Leinwand jedoch zum Käufer Pavel Tretyakov gebracht wurde, wurde er wütend und befahl, Savitskys Namen zu löschen, und erklärte, dass er das Gemälde nur Shishkin und nicht zwei Künstlern bestellt habe.

Die ersten Treffen mit Shishkin lösten in seiner Umgebung gemischte Gefühle aus. Er schien ihnen ein düsterer und schweigsamer Mensch zu sein. In der Schule wurde er hinter seinem Rücken sogar als Mönch bezeichnet. Tatsächlich offenbarte sich der Künstler nur in Gesellschaft seiner Freunde. Dort konnte er argumentieren und scherzen.

Wahrscheinlich ist das vielleicht berühmteste Gemälde des russischen Malers "Morgen in einem Kiefernwald". Dieses Bild ist vielen seit ihrer Kindheit für die Verpackung der nicht minder beliebten Pralinen „Bär-Zehen-Bär“ bekannt und beliebt. Nur wenige Gemälde russischer Künstler können mit der Popularität dieses Gemäldes streiten.

Die Idee des Gemäldes wurde dem Maler Shishkin einst von dem Künstler Konstantin Savitsky vorgeschlagen, der als Co-Autor fungierte und die Figuren von Bären darstellte. Infolgedessen gerieten Savitskys Tiere so gut, dass er das Gemälde zusammen mit Shishkin signierte. Aber als Pavel Mikhailovich Tretjakow das Gemälde kaufte, entfernte er Savitskys Unterschrift, und die Urheberschaft blieb nur bei Shishkin. Tretjakow war der Ansicht, dass alles auf dem Bild von der Malweise und der für Shishkin typischen kreativen Methode spricht.

Die Leinwand zeigt ein dichtes Dickicht eines Kiefernwaldes mit einem umgestürzten, gebrochenen Baum am Rand einer Schlucht. Die linke Seite des Bildes bewahrt noch das Zwielicht der kalten Nacht eines dichten Waldes. Moos bedeckt entwurzelte Baumwurzeln und heruntergefallene abgebrochene Äste. Weiches grünes Gras schafft ein Gefühl von Komfort und Ruhe. Aber die Strahlen der aufgehenden Sonne hatten bereits die Wipfel der uralten Kiefern vergoldet und den Morgennebel zum Leuchten gebracht. Und obwohl die Sonne diesen Nachtnebel, der die ganze Tiefe des Kiefernwaldes vor den Blicken des Betrachters verbirgt, noch nicht ganz vertreiben kann, spielen die Jungen bereits auf dem abgebrochenen Stamm einer umgestürzten Kiefer, und die Bärenmutter wacht ihnen. Eines der Jungen, das näher an der Schlucht den Stamm hinaufgeklettert war, stellte sich auf die Hinterbeine und blickte neugierig in die Ferne, als das Licht des Dunsts von der aufgehenden Sonne aufging.

Wir sehen nicht nur ein monumentales Gemälde über die Größe und Schönheit der russischen Natur. Vor uns liegt nicht nur ein taub gefrorener Wald mit seiner tiefen Kraft, sondern ein lebendiges Bild der Natur. Sonnenlicht, das durch den Dunst und die Säulen hoher Bäume bricht, lässt Sie die Tiefe der Schlucht hinter den umgestürzten Kiefern spüren, die Kraft jahrhundertealter Bäume. Das Licht der Morgensonne blickt noch schüchtern in diesen Kiefernwald. Aber die Tiere spüren schon den sonnigen Morgen - herumtollende Jungtiere und ihre Mutter. Nicht nur diese vier Bären, die die Einsamkeit im Wald lieben, sondern auch der Übergangsmoment des frühen sonnigen Morgens, der nach der kalten Nacht aufwacht, verdankt das Bild Bewegung und Lebendigkeit, die der Maler treffend dargestellt hat. Das friedliche Lächeln des Waldes breitet sich aus: Der Tag wird sonnig. Dem Betrachter scheint es, als hätten die Vögel bereits ihre Morgenlieder gesungen. Der Beginn eines neuen Tages verspricht Licht und Ruhe!

Es ist erstaunlich, wie sich das Leben eines Kunstwerks entwickeln kann, das unter der Bürste eines Meisters hervorgekommen ist. Die Leinwand von I. Shishkin „Morgen in einem Kiefernwald“ ist allen bekannt und hauptsächlich als Gemälde „Drei Bären“. Das Paradoxe liegt auch darin, dass auf der Leinwand vier Bären abgebildet sind, die von dem hervorragenden Genremaler K. A. Savitsky fertiggestellt wurden.

Ein bisschen aus der Biografie von I. Shishkin

Der zukünftige Künstler wurde am 13. Januar 1832 in Yelabuga in der Familie eines armen Kaufmanns geboren, der von lokaler Geschichte und Archäologie fasziniert war. Sein Wissen gab er mit Begeisterung an seinen Sohn weiter. Der Junge hörte nach der fünften Klasse auf, das Kasaner Gymnasium zu besuchen, und verbrachte seine ganze Freizeit damit, aus der Natur zu zeichnen. Dann absolvierte er nicht nur die Schule für Malerei in Moskau, sondern auch die Akademie in St. Petersburg. Sein Talent als Landschaftsmaler war von dieser Zeit bestimmt. Der junge Künstler zog nach einer kurzen Auslandsreise in seine Heimat, wo er die von Menschenhand unberührte Natur malte. Er stellte seine neuen Werke auf Ausstellungen der Wanderers aus und begeisterte das Publikum mit der fast fotografischen Wahrhaftigkeit seiner Leinwände. Am bekanntesten wurde jedoch das 1889 entstandene Gemälde „Drei Bären“.

Freund und Co-Autor Konstantin Apollonovich Savitsky

KA Savitsky wurde 1844 in Taganrog in der Familie eines Militärarztes geboren. Er absolvierte die Akademie in St. Petersburg und verbesserte seine Fähigkeiten in Paris weiter. Nach seiner Rückkehr kaufte P. M. Tretjakow sein erstes Werk für seine Sammlung. Seit den 70er Jahren des 19. Jahrhunderts stellte der Künstler seine interessantesten Genrewerke auf Ausstellungen der Wanderers aus. K. A. Savitsky gewann schnell an Popularität in der breiten Öffentlichkeit. Besonders gefällt dem Autor sein Gemälde „Knows the Unclean“, das heute in der Staatlichen Tretjakow-Galerie zu sehen ist. Shishkin und Savitsky freundeten sich so eng an, dass Ivan Ivanovich seinen Freund bat, der Pate seines Sohnes zu werden. Auf dem Berg starben die beiden Jungen im Alter von drei Jahren. Und dann überrollten sie andere Tragödien. Beide beerdigten ihre Frauen. Shishkin, der sich dem Willen des Schöpfers unterwarf, glaubte, dass Probleme ein künstlerisches Geschenk in ihm öffnen. Er schätzte auch das große Talent seines Freundes. Daher ist es nicht verwunderlich, dass K.A. Savitsky wurde Mitautor des Gemäldes "Drei Bären". Obwohl Ivan Ivanovich selbst durchaus in der Lage war, Tiere zu schreiben.

"Drei Bären": eine Beschreibung des Gemäldes

Kunstkritiker geben ehrlich zu, dass sie die Geschichte des Gemäldes nicht kennen. Ihre Idee, die eigentliche Idee der Leinwand, entstand offenbar bei der Suche nach der Natur auf einer der großen Inseln von Seliger Gorodomlya. Die Nacht weicht. Die Dämmerung setzt ein. Die ersten Sonnenstrahlen bahnen sich ihren Weg durch die dicken Baumstämme und den vom See aufsteigenden Nebel. Eine mächtige Kiefer ist aus dem Boden gerissen und halb zerbrochen und nimmt den zentralen Teil der Komposition ein. Sein Fragment mit einer getrockneten Krone fällt rechts in die Schlucht. Es ist nicht geschrieben, aber seine Präsenz ist zu spüren. Und was für eine Farbenpracht der Landschaftsmaler verwendete! Die kühle Morgenluft ist blaugrün, leicht dunstig und dunstig. Die Stimmung der erwachenden Natur wird durch die Farben Grün, Blau und Sonnengelb vermittelt. Im Hintergrund schimmern goldene Strahlen hell in hohen Kronen. Bei allen Arbeiten spürt man die Hand von I. Shishkin.

Treffen zweier Freunde

Ivan Ivanovich wollte seinem Freund sein neues Werk zeigen. Savitsky kam in die Werkstatt. Hier kommen die Fragen ins Spiel. Entweder schlug Shishkin vor, dass Konstantin Apollonovich dem Bild drei Bären hinzufüge, oder Savitsky selbst betrachtete es mit einem neuen Blick und schlug vor, ein animalisches Element einzuführen. Dies sollte natürlich die Wüstenlandschaft beleben. Und so wurde es gemacht. Savitsky hat sehr erfolgreich vier Tiere auf einem umgestürzten Baum sehr organisch eingeschrieben. Wohlgenährte lustige Bärenjungen entpuppten sich als kleine Kinder, die unter der Aufsicht einer strengen Mutter herumtollen und die Welt erkunden. Er unterzeichnete wie Ivan Ivanovich auf Leinwand. Aber als Shishkins Gemälde "Drei Bären" zu P. M. Tretjakow kam, forderte er, nachdem er das Geld bezahlt hatte, das Abwaschen von Savitskys Unterschrift, da die Hauptarbeit von Ivan Ivanovich geleistet wurde und sein Stil unbestreitbar war. Dies kann die Beschreibung von Shishkins Gemälde "Drei Bären" vervollständigen. Aber diese Geschichte hat eine "süße" Fortsetzung.

Süßwarenfabrik

In den 70er Jahren des 19. Jahrhunderts bauten die geschäftstüchtigen Deutschen Einem und Geis in Moskau eine Süßwarenfabrik, die sehr hochwertige Süßigkeiten, Kekse und ähnliche Produkte herstellte. Um den Umsatz zu steigern, wurde ein Werbeangebot erfunden: Druckreproduktionen russischer Gemälde auf Umschlägen und kurze Informationen zum Gemälde auf der Rückseite. Es stellte sich als lecker und informativ heraus. Jetzt ist nicht bekannt, wann P. Tretjakow die Erlaubnis erhielt, Reproduktionen von Gemälden aus seiner Sammlung auf Süßigkeiten anzubringen, aber auf einer der Bonbonverpackungen, die das Gemälde "Drei Bären" von Shishkin darstellt, gibt es ein Jahr - 1896.

Nach der Revolution expandierte die Fabrik, und V. Mayakovsky ließ sich inspirieren und verfasste eine Werbung, die auf die Seite der Bonbonverpackung gedruckt wird. Sie forderte auf, bei der Sparkasse Geld zu sparen, um leckere, aber teure Süßigkeiten zu kaufen. Und bis heute kann man in jeder Ladenkette "Clumsy Bear" kaufen, an den sich alle Naschkatzen als "Drei Bären" erinnern. Derselbe Name wurde dem Gemälde von I. Shishkin zugewiesen.

„Morgen in einem Kiefernwald“ ist vielleicht eines der berühmtesten Gemälde von Ivan Shishkin. Das erste, was das Publikum anzieht und berührt, das das Meisterwerk betrachtet, sind die Bären. Ohne Tiere wäre das Bild kaum so ansprechend geworden. Inzwischen wissen nur wenige, dass es nicht Shishkin war, der die Tiere gemalt hat, sondern ein anderer Künstler namens Savitsky.

Bärenmeister

Konstantin Apollonovich Savitsky ist nicht mehr so ​​berühmt wie Ivan Ivanovich Shishkin, dessen Name wahrscheinlich sogar einem Kind bekannt ist. Dennoch ist Savitsky auch einer der talentiertesten einheimischen Maler. Er war einst Akademiker und Mitglied der Kaiserlichen Akademie der Künste. Es ist klar, dass Savitsky Shishkin auf der Grundlage der Kunst traf.
Beide liebten die russische Natur und stellten sie selbstlos auf ihren Leinwänden dar. Das ist nur Ivan Ivanovich bevorzugte mehr Landschaften, in denen Menschen oder Tiere, wenn sie auftauchten, dann nur in der Rolle von Nebenfiguren. Savitsky hingegen hat beide aktiv porträtiert. Anscheinend hat sich Shishkin dank der Fähigkeiten eines Freundes in der Idee etabliert, dass die Figuren der Lebewesen für ihn nicht sehr erfolgreich waren.

Hilf einem Freund

In den späten 1880er Jahren fertigte Ivan Shishkin eine weitere Landschaft an, in der er den Morgen in einem Kiefernwald mit ungewöhnlich malerischer Wirkung darstellte. Laut dem Künstler fehlte dem Bild jedoch ein gewisser Akzent, für den er vorhatte, 2 Bären zu zeichnen. Shishkin fertigte sogar Skizzen für zukünftige Charaktere an, war aber mit seiner Arbeit unzufrieden. Dann wandte er sich an Konstantin Savitsky mit der Bitte, ihm mit den Tieren zu helfen. Ein Freund von Shishkin weigerte sich nicht und machte sich gerne an die Arbeit. Die Bären erwiesen sich als neidisch. Außerdem hat sich die Zahl der Klumpfüße verdoppelt.
Fairerweise sollte angemerkt werden, dass Shishkin selbst überhaupt nicht schummeln würde, und als das Bild fertig war, gab er nicht nur seinen Nachnamen, sondern auch Savitsky an. Beide Freunde waren mit der gemeinsamen Arbeit zufrieden. Aber alles wurde vom Gründer der weltberühmten Galerie, Pavel Tretyakov, verdorben.

Hartnäckiger Tretjakow

Es war Tretyakov, der Morning in a Pine Forest von Shishkin kaufte. Allerdings gefielen dem Philanthrop 2 Unterschriften auf dem Bild nicht. Und da sich Tretjakow nach dem Kauf dieses oder jenes Kunstwerks als alleiniger und vollständiger Eigentümer betrachtete, nahm er den Namen Savitsky an und löschte ihn. Shishkin begann Einwände zu erheben, aber Pavel Mikhailovich blieb unnachgiebig. Er sagte, dass die Schreibweise, auch in Bezug auf Bären, der Art von Shishkin entspreche, und Savitsky sei hier eindeutig überflüssig.
Ivan Shishkin teilte das von Tretjakow erhaltene Honorar mit einem Freund. Er gab Savitsky jedoch nur den vierten Teil des Geldes und erklärte, dass er die Skizzen für "Morgen" ohne die Hilfe von Konstantin Apollonovich gemacht habe.
Sicherlich war Savitsky von einem solchen Appell beleidigt. Auf jeden Fall hat er nicht eine einzige Leinwand zusammen mit Shishkin geschrieben. Und Savitskys Bären wurden auf jeden Fall wirklich zur Dekoration des Bildes: Ohne sie hätte "Morgen im Kiefernwald" kaum eine solche Anerkennung erhalten.

Dieses Bild ist allen bekannt, Jung und Alt, denn das Werk des großen Landschaftsmalers Ivan Shishkin ist das bemerkenswerteste bildliche Meisterwerk im kreativen Erbe des Künstlers.

Wir alle wissen, dass dieser Künstler den Wald und seine Natur sehr liebte, jeden Busch und Grashalm bewunderte, schimmelige Baumstämme, die mit Laub geschmückt waren, und Nadeln, die von der Schwere absackten. Shishkin spiegelte all diese Liebe auf einer gewöhnlichen Leinenleinwand wider, damit später die ganze Welt die unübertroffene und immer noch so große Meisterschaft des großen russischen Meisters sehen würde.

Bei der ersten Bekanntschaft in der Tretjakow-Galerie mit dem Gemälde Morgen in einem Kiefernwald spürt man den unauslöschlichen Eindruck der Anwesenheit des Betrachters, der menschliche Geist verschmilzt vollständig mit der Atmosphäre des Waldes mit wunderbaren und mächtigen Riesenkiefern, aus denen er besteht riecht nach Nadelholzaroma. Ich möchte diese Luft tiefer einatmen, vermischt mit ihrer Frische mit dem morgendlichen Waldnebel, der die Umgebung des Waldes bedeckt.

Die sichtbaren Wipfel jahrhundertealter Kiefern, die vom Gewicht der Äste herabhängen, werden liebevoll von den morgendlichen Sonnenstrahlen beleuchtet. Wie wir verstehen, ging all dieser Schönheit ein schrecklicher Hurrikan voraus, dessen mächtiger Wind die Kiefer entwurzelte und niederschlug und sie in zwei Teile zerbrach. All dies hat zu dem beigetragen, was wir sehen. Bärenjunge tummeln sich auf den Fragmenten eines Baumes, und ihr schelmisches Spiel wird von einer Bärenmutter bewacht. Man kann sagen, dass diese Handlung das Bild sehr deutlich belebt und der gesamten Komposition die Atmosphäre des täglichen Lebens der Waldnatur hinzufügt.

Trotz der Tatsache, dass Shishkin in seinen Werken selten Tiere schrieb, bevorzugt er immer noch die Schönheiten der irdischen Vegetation. Natürlich hat er in einigen seiner Werke Schafe und Kühe gemalt, aber anscheinend war es ihm ein wenig lästig. In dieser Geschichte wurden die Bären von seinem Kollegen Savitsky K.A. geschrieben, der sich von Zeit zu Zeit zusammen mit Shishkin mit Kreativität beschäftigte. Vielleicht hat er angeboten, zusammenzuarbeiten.

Am Ende der Arbeit hat Savitsky auch auf dem Bild unterschrieben, es gab also zwei Unterschriften. Alles wäre gut, allen gefiel das Bild sehr gut, einschließlich des bekannten Philanthropen Tretjakow, der sich entschied, das Gemälde für seine Sammlung zu kaufen, jedoch verlangte, dass die Unterschrift von Savitsky entfernt wurde, da der Großteil der Arbeit erledigt sei von Shishkin, der ihm vertrauter war, der die Anforderung Sammler erfüllen musste. In der Folge kam es in dieser Co-Autorenschaft zu einem Streit, weil das gesamte Honorar an den Hauptdarsteller des Bildes gezahlt wurde. Natürlich gibt es dazu praktisch keine genauen Informationen, Historiker zucken mit den Schultern. Wie sich dieses Honorar aufteilte und welche unangenehmen Empfindungen im Kreise der Künstlerkollegen aufkamen, kann man natürlich nur erahnen.

Die Handlung mit dem Gemälde Morgen in einem Kiefernwald war unter Zeitgenossen weithin bekannt, es wurde viel über den vom Künstler dargestellten Naturzustand gesprochen und argumentiert. Der Nebel wird sehr farbenfroh dargestellt und schmückt die Luftigkeit des morgendlichen Waldes mit einem sanften blauen Schleier. Wie wir uns erinnern, hat der Künstler bereits das Gemälde „Nebel im Kiefernwald“ gemalt und diese luftige Technik erwies sich bei dieser Arbeit als sehr nützlich.

Heute ist das Bild sehr verbreitet, wie oben geschrieben, es ist sogar Kindern bekannt, die Süßigkeiten und Souvenirs lieben, oft wird es sogar die drei Bären genannt, vielleicht weil drei Junge ins Auge fallen und der Bär sozusagen ist , im Schatten und nicht ganz auffällig, im zweiten Fall in der UdSSR sogenannte Süßigkeiten, wo diese Reproduktion auf Bonbonpapier gedruckt wurde.

Auch heute zeichnen moderne Meister Kopien und schmücken verschiedene Büros und repräsentative weltliche Säle mit den Schönheiten unserer russischen Natur und natürlich unserer Wohnungen. Im Original kann dieses Meisterwerk bei einem Besuch der Tretjakow-Galerie in Moskau besichtigt werden, die nicht oft von vielen besucht wird.