Σπίτι › Διάφορα › Η ειρωνεία στο παραμύθι του Χόφμαν μωρό τσάκες - αφηρημένη. Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα Αναλύστε την κινητήρια δομή του κειμένου

Η ειρωνεία στο παραμύθι του Χόφμαν μωρό τσάκες - αφηρημένη. Ιστορία της ξένης λογοτεχνίας του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα Αναλύστε την κινητήρια δομή του κειμένου

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Εκπαίδευση

SEI HPE "Πολυτεχνικό Πανεπιστήμιο Ural State - UPI που πήρε το όνομά του από τον πρώτο πρόεδρο B.N. Γέλτσιν"

Σχολή Φυσικής και Τεχνολογίας

Τμήμα Ξένων Γλωσσών

Ειδικότητα «Μετάφραση και μεταφραστικές σπουδές»

Επιτρέψτε την προστασία

κεφάλι τμήμα Ζ.Α. Khramushina

ειλικρίνεια. πεδ. Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής

"___" _____________ 2010

ΕΡΓΑΣΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Η ειρωνεία στο παραμύθι του E. T. A. Hoffmann "Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober"

Επεξηγηματικό σημείωμα

Επόπτης

Υποψήφιος Φιλόλογος

καθηγήτρια του τμήματος ξένων γλωσσών Porshneva Alisa Sergeevna

FT group 191001 Sinitsina Polina Andreevna

Εισαγωγή

Αυτό το έργο είναι αφιερωμένο στην ανάλυση της ρομαντικής ειρωνείας στο έργο του E. T. A. Hoffmann "Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober".

αντικείμενοΗ έρευνα του μαθήματος είναι διάφορες εκδηλώσεις ειρωνείας, χαρακτηριστικές του ρομαντισμού, στο παραμύθι του E. T. A. Hoffmann «Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober».

Συνάφειααυτού του έργου έγκειται στο γεγονός ότι διερευνάται ένα τέτοιο είδος όπως το παραμύθι. Αυτό το βιβλίο μπορεί να διαβαστεί τόσο από παιδιά όσο και από ενήλικες. Ο καθένας μπορεί να αντέξει για τον εαυτό του χρήσιμες στιγμές που παίζονται σε ένα παραμύθι με τη βοήθεια της ειρωνείας.

ΕίδοςΗ έρευνα είναι μια εκδήλωση ειρωνείας σε διάφορες πτυχές ενός παραμυθιού.

σκοπόςΑυτό το έργο είναι μια κατανόηση του πώς λειτουργεί η ειρωνεία στο παραμύθι του Χόφμαν και η συνειδητοποίηση ότι εκδηλώνεται στο παράδειγμα διαφορετικών καταστάσεων και ηρώων αυτού του παραμυθιού.

Η επίτευξη του στόχου περιλαμβάνει την επίλυση των ακόλουθων εργασιών:

Καταλάβετε τι είναι η ειρωνεία, γενικά.

Αναλύστε τα χαρακτηριστικά της ειρωνείας των ρομαντικών συγγραφέων.

Για να αποκαλύψουμε ποιος είναι ο ρόλος της ειρωνείας για τον Χόφμαν λαμβάνοντας ξεχωριστά το παράδειγμα του παραμυθιού του «Μικρές Τσάκες, με το παρατσούκλι Zinnober».

Δομή εργασίας. Η εργασία του μαθήματος αποτελείται από μια εισαγωγή, τρία κεφάλαια και ένα συμπέρασμα. Το πρώτο κεφάλαιο εισάγει την έννοια της «ειρωνείας» και παρέχει κάποια έρευνα για αυτό το θέμα. Στο δεύτερο κεφάλαιο, η ειρωνεία για τους ήρωες μπορεί να εντοπιστεί στο παράδειγμα ορισμένων από αυτούς. το τρίτο δείχνει κάποιες καταστάσεις στις οποίες ο συγγραφέας χρησιμοποιεί μια τέτοια τεχνική ως ρομαντική ειρωνεία.

Κεφάλαιο 1.Η έννοια της «ειρωνείας».

Η ειρωνεία (από τα άλλα ελληνικά εἰρωνεία - «προσποίηση») είναι ένα τροπάριο στο οποίο το αληθινό νόημα κρύβεται ή έρχεται σε αντίθεση (αντίθετα) με το προφανές νόημα.

Η ειρωνεία δημιουργεί την αίσθηση ότι το θέμα δεν είναι αυτό που φαίνεται.

Σύμφωνα με τον Αριστοτέλη, η ειρωνεία είναι «μια δήλωση που εμπεριέχει την κοροϊδία εκείνων που πραγματικά το πιστεύουν».

Η ειρωνεία είναι η χρήση λέξεων με αρνητική έννοια, ακριβώς αντίθετη από την κυριολεκτική.

Η ειρωνεία είναι μια κατηγορία αισθητικής και πηγάζει από την παράδοση της αρχαίας ρητορικής. Η αρχαία ειρωνεία ήταν αυτή που γέννησε την ευρωπαϊκή ειρωνική παράδοση της σύγχρονης εποχής, η οποία έλαβε ιδιαίτερη ανάπτυξη ξεκινώντας από το τελευταίο τρίτο του 19ου αιώνα. Η ειρωνεία, ως μέσο κωμικής παρουσίασης του υλικού, είναι ένα ισχυρό εργαλείο για τη διαμόρφωση ενός λογοτεχνικού ύφους, που βασίζεται στην αντίθεση της κυριολεκτικής σημασίας των λέξεων και των δηλώσεων με το πραγματικό τους νόημα. Ένα στοιχειώδες μοντέλο του ειρωνικού στυλ είναι η δομική και εκφραστική αρχή των διαφόρων τεχνικών ομιλίας που βοηθούν να δοθεί στο περιεχόμενο ένα αντίθετο ή ιδεολογικά συναισθηματικά αποκαλυπτικό νόημα με το κρυφό του πλαίσιο. Ειδικότερα, η μέθοδος της αυτοειρωνείας χρησιμοποιείται για την αφαίρεση του επιτηδευματισμού ή της πομπωδίας της αφήγησης, γεγονός που καθιστά δυνατή τη μεταφορά της στάσης του συγγραφέα στην κυριολεκτική περιγραφή της στιγμής της πλοκής. Ως συγκαλυμμένη επίδειξη μιας αρνητικής θέσης, χρησιμοποιείται η μέθοδος της ειρωνείας, η ψευδο-διεκδίκηση χρησιμοποιείται για να καταστρέψει οποιοδήποτε χαρακτηριστικό της κοινωνικής συνείδησης και η ψευδο-άρνηση χρησιμοποιείται για να επιβεβαιωθούν πραγματικές αλήθειες. Η ειρωνική τεχνική της ανωτερότητας γίνεται συχνά ο κυρίαρχος τρόπος γελοιοποίησης των ηρώων ενός λογοτεχνικού έργου μέσω μιας εξωτερικά ουδέτερης παρουσίασης των χαρακτηριστικών τους και η τεχνική της ειρωνικής τέρψης χρησιμοποιείται από τους συγγραφείς για μια απαισιόδοξη εκτίμηση της σημασίας των χαρακτήρων. Ένας αποτελεσματικός ειρωνικός τρόπος σύντομων μορφών του είδους του χιούμορ είναι μια υποδηλωτική ρήτρα, σχεδιασμένη για μια γρήγορη αντίδραση του αναγνώστη ή του θεατή.

Πιο άκαμπτες, ασυμβίβαστες μορφές ειρωνείας μπορούν να θεωρηθούν σαρκασμός και γκροτέσκο.

Η ευθεία ειρωνεία είναι ένας τρόπος να μειώσεις, να δώσεις αρνητικό ή αστείο χαρακτήρα στο περιγραφόμενο φαινόμενο.

Η σωκρατική ειρωνεία είναι μια μορφή αυτοειρωνείας που κατασκευάζεται με τέτοιο τρόπο ώστε το αντικείμενο στο οποίο απευθύνεται να καταλήγει ανεξάρτητα σε φυσικά λογικά συμπεράσματα και να βρίσκει το κρυμμένο νόημα της ειρωνικής δήλωσης, ακολουθώντας τις προϋποθέσεις του «μη γνωρίζοντας την αλήθεια» θέμα.

Μια ειρωνική κοσμοθεωρία είναι μια κατάσταση του μυαλού που σας επιτρέπει να μην παίρνετε κοινές δηλώσεις και στερεότυπα για την πίστη και να μην παίρνετε πολύ σοβαρά διάφορες «γενικά αναγνωρισμένες αξίες».

1.1. Η ειρωνεία στην περίοδο του ρομαντισμού.

Η αρχή της ρομαντικής ειρωνείας ήταν υψίστης σημασίας για την αισθητική του ρομαντισμού - έγινε η αφετηρία για τη δημιουργία μιας νέας, «καθολικής ρομαντικής τέχνης.

Μη μπορώντας να αλλάξουν τίποτα στην πραγματικότητα, την ατέλεια της οποίας αντιλήφθηκαν με μεγάλη οξύτητα, οι ρομαντικοί ένιωσαν μια βαθιά αντίφαση ανάμεσα στις φιλοδοξίες και τις δυνατότητές τους. Η ρομαντική ειρωνεία υποτίθεται ότι θα βοηθούσε να ξεπεραστεί με μια πράξη συνείδησης.

«Υπάρχουν αρχαία και νέα ποιητικά έργα, εμποτισμένα στο σύνολο τους από το πνεύμα της ειρωνείας. Το πνεύμα της γνήσιας υπερβατικής βαβούρας ζει μέσα τους. Κυριαρχεί μέσα μας μια διάθεση, που κοιτάζει όλα τα πράγματα από ψηλά, ανεβαίνει απείρως πάνω από όλα τα εξαρτημένα, συμπεριλαμβανομένης εδώ της δικής μας τέχνης, και αρετής και ιδιοφυΐας», λέει ο Friedrich Schlegel σε ένα από τα κομμάτια του. Η δράση της ρομαντικής ειρωνείας δεν έχει πια όρια, η σημασία της γίνεται απόλυτη. Μια τέτοια ορατή επίλυση της αντίφασης δεν αφαιρεί φυσικά την τραγική φύση της αντίληψης της ζωής, αλλά από μια ορισμένη στιγμή αναγνωρίζεται ως αμφίθυμη: μια τραγική αίσθηση ευημερίας, που προέρχεται από την πραγματικότητα και ειρωνική, εισάγεται , φιλοσοφικό. Αυτή η θεμελιώδης δυαδικότητα καθόρισε την πρωτοτυπία όλης της «ρομαντικής-ειρωνικής» λογοτεχνίας. Ο καθολικός σκοπός και η αμφιθυμία ως οι κύριες ιδιότητες της ρομαντικής ειρωνείας υπογραμμίστηκαν στα έργα του και από τον K. V. F. Solger. Σύμφωνα με τον Solger, «η ειρωνεία δεν είναι μια ενιαία τυχαία διάθεση του καλλιτέχνη, αλλά η εσωτερική ουσία κάθε τέχνης γενικότερα». «... Πραγματικά χιουμοριστικό», λέει αλλού, «δεν είναι ποτέ μόνο αστείο, αλλά έχει πάντα μια απόχρωση κάποιας θλίψης, ενώ το τραγικό έχει πάντα κάποιο είδος κωμικού ήχου».

Το χιούμορ εισάγει κάποιο νέο συναισθηματικό περιεχόμενο σε πράγματα και φαινόμενα που περιβάλλουν ένα άτομο - την ίδια τη στάση ενός ατόμου απέναντί τους. Και τότε, έχοντας λάβει μια νέα πνευματική δύναμη στον κόσμο, ένα άτομο συμφιλιώνεται μαζί του. Έτσι, η ρομαντική ειρωνεία γίνεται ένα μέσο για να γνωρίσεις τη ζωή και να την κυριαρχήσεις. Το γεγονός ότι αντικειμενικά αστείο μπορεί να είναι ταυτόχρονα μια γνήσια τραγωδία ήταν ο πρώτος που κατάλαβε τους ρομαντικούς, γιατί η ίδια η ζωή τους το απέδειξε. Δεδομένου ότι οι παλιές αξίες έχαναν τη σημασία τους και οι νέες δεν είχαν ακόμη καθιερωθεί, και οι δύο φαίνονταν αμφίβολες. Όλο και περισσότερο, η ειρωνεία έγινε η κοσμοθεωρία - μια έκφραση σκεπτικισμού με τη μορφή κόμικ. Μια τέτοια ειρωνεία είναι πάντα σύμφωνη με την κωμωδία της «τελευταίας φάσης της κοσμοϊστορικής μορφής» και χάρη σε αυτήν η ανθρωπότητα, αν είναι δυνατόν, «χωρίζει ευχάριστα το παρελθόν της». Όσο πιο έντονες είναι οι αντιφάσεις στην κοινωνία, τόσο πιο ευδιάκριτη είναι η εκδήλωση του πνεύματος της ειρωνείας σε αυτήν. Η ρομαντική ειρωνεία σχετίζεται άμεσα με τη δυσαρέσκεια του καλλιτέχνη με τον κόσμο γύρω του. χαρακτηρίζεται από το «ξεπερνώντας» την πραγματικότητα με το γέλιο, μια ειρωνική υποτίμηση της τελευταίας.

«Η πιο εντυπωσιακή και χαρακτηριστική φιγούρα του γερμανικού ρομαντισμού ήταν ο Χόφμαν, ο μεγαλύτερος χιουμορίστας και σατιρικός, ένας θαυμάσιος δεξιοτέχνης των παραμυθιών και των φανταστικών διηγημάτων». Ήταν στο παραμύθι που η αλληλεπίδραση της ρομαντικής ειρωνείας και της σάτιρας, χαρακτηριστικό του Χόφμαν, εκδηλώθηκε με τη μεγαλύτερη πληρότητα και φωτεινότητα. Ιδιαίτερα ενδεικτικό ως προς αυτό είναι το παραμύθι «Μικρές Τσάκες».

Ο κύριος χαρακτήρας αυτού του έργου του Χόφμαν είναι προικισμένος με ένα «παράξενο μυστηριώδες δώρο», «με βάση το οποίο θα του αποδοθούν όλα τα υπέροχα που οποιοσδήποτε άλλος σκέφτεται, λέει ή κάνει παρουσία του, και αυτός, παρέα με όμορφα, λογικοί και έξυπνοι άνθρωποι, θα αναγνωρίζονται όμορφοι, λογικοί και έξυπνοι και γενικά θα τιμούνται πάντα ως οι τελειότεροι του είδους με τους οποίους έρχεται σε επαφή. Αυτή η πλοκή («παράξενο μυστηριώδες δώρο») ελέγχει τα υπόλοιπα συστατικά του παραμυθιού, τα ορίζει και τα μεταμορφώνει, διασφαλίζοντας την ενοποίηση της δομής του. Τελικά, είναι η ασάφεια της φύσης αυτού του «μαγικού δώρου» που γεννά αυτή την ειδική μορφή σάτιρας σε ένα παραμύθι, όπου η απουσία μιας λογικής εξήγησης για την αιτία της σύγκρουσης αντιστοιχεί στην οξύτερη κριτική του κοινωνικού Σειρά.

ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΑ 1

Θέμα: «Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober» - ένα ρομαντικό παραμύθι - ένα διήγημα με βαθύ κοινωνικο-ψυχολογικό περιεχόμενο

ΣΧΕΔΙΟ

Το σατιρικό και μεταφορικό νόημα του παραμυθιού.

Καλές δυνάμεις (νεράιδα Ροζαμπελβέρδε, γιατρός Πρόσπερ Αλπάνος) και ο ρόλος τους στο παραμύθι.

Παρουσιάζεται ο κόσμος των κατοίκων της πόλης (Fabian, Candida, Mosh Terpin, πρίγκιπας, βαρόνοι).

Η εικόνα του πρίγκιπα Pafnutiy.

Αντιπαραβάλλοντας ένα δημιουργικό άτομο με έναν μη πνευματικό φιλισταίο (Μπαλταζάρ και Τσάκες).

Αντιδιαφωτιστικά κίνητρα στο έργο.

Οι ιδιαιτερότητες του ρομαντισμού του Χόφμαν.

Εργασίες για την προπαρασκευαστική περίοδο

Σκεφτείτε τη θέση του συγγραφέα στην ιστορία.

Δείτε πληροφορίες για τη λογοτεχνική θεωρία σχετικά με την παρωδία, την παρωδία, την γκροτέσκη και τη ρομαντική ειρωνεία. Η ιστορία είναι ένα παραμύθι ως είδος ρομαντικής λογοτεχνίας.

Δώστε μια ερμηνεία στις λέξεις: Tsakhes, alraun, compendium, pumpernickel, referandary, line monkey, Beelzebub, filister.

Συνθέστε φάρμακα, παζλ, σταυρόλεξα, ποιήματα, λογοτεχνικά παιχνίδια.

Βιβλιογραφία

Berkovsky N. Ya. Ο ρομαντισμός στη Γερμανία. - L, 1973

Ιστορία της Γερμανικής Λογοτεχνίας, T.N. - Μ., 1966

Καλλιτεχνικός κόσμος του Χόφμαν: Σάββ. άρθρα. - Μ., 1983

Loboda O. 20 ερωτήσεις τάξης // Ξένη Λογοτεχνία. - 2003. - Αρ. 46. - Σ. 2 - Σ

Ο Seredyuk T. Comic στο παραμύθι του E. T. A. Hoffman "Little Tsakhes" // Ξένη Λογοτεχνία. - 2001. - Νο 40. - σελ. 40

Savchuk O. Φανταστική ιστορία της ανόδου και της πτώσης των Τσάχες. E. T. A. Hoffman. «Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober». 8 κύτταρα // Ξένη λογοτεχνία. - 2004. - Αρ. 47. - S. 8 - 9

Ostapchuk V., E.T. Α. Χόφμαν «Μωρό Τσάχες με το παρατσούκλι Zinnober». Μάθημα μυστηρίου. // Ξένη λογοτεχνία. - 2001. - Νο. 11. - Σ.Σ

Pokolodny L., Vechirko A.E.T.A. Hoffman "Baby Tsakhes με το παρατσούκλι Zinnober" (Υλικά για μία από τις επιλογές μαθήματος) 8 κελιά. // Παγκόσμια Λογοτεχνία σε Δευτεροβάθμια Εκπαιδευτικά Ιδρύματα της Ουκρανίας. - 2002. - Αρ. 1. - S. 21 - 22

Εκπαιδευτικό υλικό

Ο κόσμος του Χόφμαν είναι ένας ιδιαίτερος καλλιτεχνικός κόσμος που δημιουργήθηκε από την ισχυρή φαντασία του συγγραφέα. Σχεδόν πάντα στο επίκεντρο της προσοχής του ήταν η αντιπαράθεση μεταξύ των δύο κόσμων - του ρομαντικού και του συνηθισμένου, του απατηλού και του πραγματικού. Σύμφωνα με τον ορισμό του συγγραφέα, ο «Μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober» είναι ένα «παραμύθι για το πραγματικό», στο οποίο έδωσε το δικό του φιλοσοφικό όραμα για το νόημα της ανθρώπινης ζωής. Στην ιστορία - ένα παραμύθι, η δράση εκτυλίχθηκε σε μια παραμυθένια χώρα - το πριγκιπάτο των Κερπών. Ανάμεσα στους ήρωες ήταν μάγοι, νεράιδες που επηρέασαν τις ζωές των απλών ανθρώπων (η νεράιδα Ροζαμπελιέ έδωσε στον Τσάκχ τρεις μαγικές τρίχες για να προστατεύσει το μικρό τέρας). Ο Χόφμαν κατέφυγε επίσης σε μαγικά πράγματα και μαγικές μεταμορφώσεις όταν απεικόνιζε τα κύρια γεγονότα στο έργο. Ο συγγραφέας χρησιμοποίησε την τεχνική της δυαδικότητας της δράσης για να αναδείξει τα προβλήματα της πραγματικής ζωής στη Γερμανία («μικρο-πριγκιπάτα», γερμανικά ονόματα των περισσότερων ηρώων, τυπικό γερμανικό φαγητό κ.λπ.).

Πρωταγωνιστές του έργου είναι ο νάνος Τσάκες, η νεράιδα Ροζαμπελβέρντε, οι μαθητές Μπαλταζάρ και Φαμπιάν, ο καθηγητής Μος Τέρπιν και η κόρη του Κάντιτα, ο μάγος Πρόσπερ Αλπάνους. Η ιστορία ειπώθηκε από την οπτική γωνία του συγγραφέα. Η ιστορία του μικρού τέρατος αποκάλυψε τη ζωή και τα έθιμα των νάνων πριγκιπάτων που διαδραματίζονταν ακόμα στη Γερμανία.

Σατυρική καταγγελία της κοινωνίας των κατοίκων εισήγαγε:

Ηγέτες του Γερμανικού Πριγκιπάτου·

Η τότε πολιτική και παιδεία?

επιστήμονες και αξιωματούχους.

ΑΛΛΗΓΟΡΙΚΟΣ

Η παρέμβαση χαρακτήρων του παραμυθιού στη γενικότερη πορεία της πλοκής.

Το θέμα της ιστορίας: παρουσιάζεται ο πνευματικά περιορισμένος κόσμος των κατοίκων, στον οποίο δεν υπάρχει χώρος για ενθουσιώδεις.

Ιδέα: έκθεση αρνητικών χαρακτηριστικών προσωπικότητας (δίψα για εξουσία, σκληρότητα, δόλος). καταδίκη του διοικητικού συστήματος, εξύμνηση ενός δημιουργικού ανθρώπου.

Θέματα: - χρήμα και εξουσία.

6. κατηγορία ηθικών και ηθικών προβλημάτων·

7. αγάπη?

8. εκπαίδευση.

9. καλό και κακό.

10. ένας δημιουργικός άνθρωπος, ένας μη πνευματικός φιλισταίος.

Οι ήρωες του Χόφμαν χωρίζονται επίσης σε δύο στρατόπεδα - εισηγμένους κοινούς και ενθουσιώδεις. Οι περιορισμένοι κάτοικοι είναι άνθρωποι που είναι αρκετά ικανοποιημένοι με τη ζωή και όλα όσα τους περιβάλλουν. δεν ήξεραν και δεν ήθελαν να γνωρίζουν υψηλές παρορμήσεις, είναι η πλειοψηφία. Είναι οι ιδιοκτήτες και οι κάτοικοι του πραγματικού κόσμου, στον οποίο εκτιμούσαν μόνο τις υψηλές ευλογίες της ζωής, και όλα τα άλλα είναι άχρηστα για αυτούς. Όλοι αυτοί οι ήρωες είναι μάλλον πεζοί, ρεαλιστές, άψυχοι και περιορισμένοι άνθρωποι, η ζωή τους είναι βαρετή και χωρίς ενδιαφέρον. Μια τέτοια «άρρωστη κοινωνία» δημιούργησε το «Τσαχέσιβ», έχασαν τις πνευματικές και ηθικές κατευθυντήριες γραμμές τους.

Ο κόσμος των κατοίκων παρουσίασε τον Χόφμαν εκτεθειμένο με τη βοήθεια της ειρωνείας:

η «διαφωτιστική» δραστηριότητα του Παφνούτι του Μεγάλου είχε ψευδο-εκπαιδευτικές συνέπειες, παραβιάζοντας τη συνήθη αρμονική ζωή των ανθρώπων.

Ο πρίγκιπας Μπαρζανούφ αγαπούσε τις ανταμοιβές, τέτοια χόμπι μαρτυρούσαν τον περιορισμό και τη ματαιοδοξία του ηγεμόνα.

Ο καθηγητής Μος Τέρπιν είναι ένας αξιολύπητος ορθολογιστής, οι έρευνες και οι ανακαλύψεις του είναι παράλογες και δεν έχουν καμία σχέση με την επιστήμη και την εκπαίδευση.

Η Candida (η αγαπημένη του Balthazar) είναι ένα όμορφο, μάλλον συνηθισμένο και λίγο επιπόλαιο κορίτσι, όχι πολύ μορφωμένο, της άρεσε μόνο η διασκεδαστική διασκέδαση.

Ο Χόφμαν αντιπαραβάλλει τους φιλισταίους με τους ενθουσιώδεις. Ζούσαν σαν σε άλλη διάσταση, ο κόσμος τους είναι πολύ ευρύτερος, πιο περίπλοκος, αλλά πιο όμορφος. Αυτές οι αξίες που ανησυχούσαν τους κατοίκους της πόλης δεν είχαν καμία εξουσία πάνω τους. Η βαθιά πνευματικότητα και η ειλικρινής αίσθηση ομορφιάς είναι τα διακριτικά τους χαρακτηριστικά.

Η κύρια σύγκρουση του έργου είναι η αντιπαράθεση μεταξύ του καλλιτέχνη (Balthasar), που είδε και εκτίμησε το όμορφο, έζησε και εργάστηκε σύμφωνα με τους νόμους της ανώτερης πνευματικότητας και του φιλισταίου (Zinnober), που λάτρευε τον χρυσό, έχασε πολύτιμα ορόσημα, έζησε σύμφωνα με τους νόμους της γυμνής πρακτικότητας.

Για πρώτη φορά, ο Μπαλταζάρ και ο Τσάκες διασταυρώθηκαν ξαφνικά μεταξύ των πανεπιστημιακών. Όλοι θαύμαζαν τη χάρη και την επιδεξιότητα του Zinnober (όπως ονομάζονταν πλέον ο Τσάχες), γοήτευσε ακόμη και την Candida, με την οποία ο Balthasar ήταν πιο ερωτευμένος. Το ξόρκι του Zinnober επηρέασε όλους τους ανθρώπους, η κατάστασή τους ήταν παρόμοια με τη μαζική ψύχωση. Αν κάποιος στην παρουσία του Τσάχη έλεγε κάτι πνευματώδες, όλοι πίστευαν ότι το είπε ο Ζιννόμπερ, αλλά αν μύησε πονηρά, κατηγορούσαν όχι αυτόν, αλλά κάποιον άλλον. Μόνο δύο μαθητές - ο Μπαλταζάρ (σύμφωνα με το σχέδιο του συγγραφέα, φύλαγε με ζήλο τον υπέροχο κόσμο της φύσης και της ποίησης από την εισβολή της χυδαιότητας και της καθημερινότητας) και ο Φάμπιαν - παρατήρησαν ότι ο νάνος ήταν στην πραγματικότητα άσχημος και κακός. Η βαθιά πρόθεση του συγγραφέα ενσωματώνεται στην ασυνήθιστη μοίρα του φρικιό Τσάχε, που οφείλεται σε εκείνον τον μυστηριώδη νόμο για έναν ρομαντικό, σύμφωνα με τον οποίο ο υλικός και πνευματικός πλούτος στην αστική κοινωνία δεν κατανέμεται ισότιμα: αυτοί που είχαν εξουσία οικειοποιήθηκαν τους καρπούς. του μυαλού και των χεριών αυτών που δεν είχαν τίποτα.

φιλισταίος

Δημιουργικό άτομο

Ο Τσάχες είναι φρικιό, κλέφτης και καριερίστας (η ενσάρκωση των σκοτεινών πλευρών ενός ανθρώπου, της απληστίας του).

Έφερε ατυχία σε όλους όσους τον συνάντησαν.

Παίρνοντας τα εύσημα για τους άλλους.

Ο Μπαλτάσαρ είναι ένας νεαρός άνδρας 23 ετών, ένας αξιοσέβαστος, σεμνός ποιητής, που έζησε αρμονικά με τη φύση.

Είδα ανθρώπους όπως πραγματικά ήταν.

Έγραψε ποιήματα για την ομορφιά της φύσης.

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ:

Εμφανίζονται και ευημερούν οι Τσάκεσι και οι όμοιοί τους και οι Μπαλταζάρ πηγαίνουν στην εξορία, ή και στη φυλακή, ή «εξημερώνονται» χάρη:

Μια τυφλωμένη κοινωνία που έχει χάσει τις πνευματικές αξίες και δημιούργησε ένα είδωλο για τον εαυτό της.

Η δύναμη του χρήματος (σύμβολό τους είναι 3 χρυσές τρίχες στις Τσάχες).

Ο συγγραφέας κατέληξε στο συμπέρασμα: ο πλούτος και η ανθρώπινη κώφωση, το γεγονός ότι οι άνθρωποι ξέχασαν τους νόμους της φύσης και της ομορφιάς - όλα αυτά οδήγησαν στην κυριαρχία του παραλογισμού και της χυδαιότητας. Αλλά ο Χόφμαν πίστευε στη μεγάλη δύναμη της τέχνης - η νίκη στις σελίδες του παραμυθιού του είναι δυνατή, αλλά στον κόσμο των ανθρώπων όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα. Αυτό εξηγεί το ειρωνικό τέλος του έργου. Έτσι, η παρακμή της έλλειψης πνευματικότητας οδήγησε σε αύξηση του φιλισταϊκού κόσμου και στην αναβίωσή του, αντίθετα, στην ευημερία της ζωής στην κοινωνία.

Η εικόνα και ο χαρακτήρας του Τσάχη
Στο κέντρο του έργου βρίσκεται η ιστορία ενός αποκρουστικού φρικιό, προικισμένου με ένα μαγικό δώρο να οικειοποιείται τα πλεονεκτήματα των άλλων. Ένα ασήμαντο πλάσμα, χάρη σε τρεις χρυσές τρίχες, χαίρει καθολικού σεβασμού, προκαλώντας θαυμασμό, και μάλιστα γίνεται παντοδύναμος λειτουργός. Ο Τσάκχες είναι αηδιαστικός και ο συγγραφέας δεν φείδεται εξόδων για να το εντυπωσιάσει στον αναγνώστη. Συγκρίνοντάς το είτε με ένα κούτσουρο ενός δέντρου, είτε με ένα διχαλωτό ραπανάκι. Ο Τσάχες γκρινιάζει, νιαουρίζει, δαγκώνει, γρατζουνίζει. Είναι τρομακτικός και αστείος ταυτόχρονα. Είναι τρομακτικός γιατί προσπαθεί παράλογα να γίνει γνωστός ως εξαιρετικός ιππέας και βιρτουόζος τσελίστας και τρομακτικός γιατί, με τα φανταστικά του χαρίσματα, έχει σαφή και αδιαμφισβήτητη δύναμη.

Λεπτομέρειες έργων τέχνης
Αυτό το παραμύθι δημιουργήθηκε στη δεύτερη περίοδο του έργου του Χόφμαν. Τα τελευταία οκτώ χρόνια της ζωής του ζει στο Βερολίνο, υπηρετώντας στο κρατικό δικαστήριο. Η ανεπάρκεια της υπάρχουσας δικαιοσύνης τον ενστάλαξε σε σύγκρουση με την πρωσική κρατική μηχανή και στο έργο του γίνονται αλλαγές: προχωρά στην κοινωνική κριτική της πραγματικότητας και πέφτει στην κοινωνική τάξη της Γερμανίας. Η σάτιρα του γίνεται πιο αιχμηρή, πιο πολιτικά χρωματισμένη. Αυτή είναι η τραγωδία της μοίρας του Χόφμαν και της υψηλής μοίρας του. Μπορείτε να το καταλάβετε αυτό με τη βοήθεια των λεπτομερειών αυτής της εργασίας. Πρώτον, η γκροτέσκο-φανταστική εικόνα των Τσάχες: σε αυτήν εξέφρασε την απόρριψη της πραγματικότητας. Επιπλέον, σε μια παραμυθένια μορφή, ο συγγραφέας αντανακλούσε έναν κόσμο όπου οι ευλογίες της ζωής και της τιμής δίνονται όχι σύμφωνα με την εργασία, όχι σύμφωνα με το μυαλό και όχι σύμφωνα με την αξία. Η δράση του παραμυθιού διαδραματίζεται σε ένα παραμυθένιο βασίλειο, όπου οι μάγοι και οι νεράιδες υπάρχουν σε ισότιμη βάση με τους ανθρώπους - σε αυτό ο Χόφμαν απεικόνισε την πραγματική ύπαρξη μικρών γερμανικών πριγκιπάτων. Η εικόνα του Belthazar είναι η αντίθετη εικόνα του Chakhes, είναι συγγραφέας ενός φωτεινού ιδεώδους. Μόνος του αποκαλύπτει την ασήμαντη ουσία του μικρού φρικιού που του πήρε τη νύφη και τη δόξα του.

Η ουσία του τελικού
Στο τέλος του παραμυθιού, ο Μπαλταζάρ στέφει τη νίκη του επί των Τσάχες παντρεύοντας την όμορφη Καντίνα και λαμβάνει δώρο από τον προστάτη του ένα σπίτι με υπέροχα έπιπλα, μια κουζίνα όπου το φαγητό δεν βράζει ποτέ και έναν κήπο όπου τα μαρούλια και τα σπαράγγια ωριμάζουν νωρίτερα από άλλα. Η γελοιοποίηση δεν επεκτείνεται μόνο στον ίδιο τον ήρωα, αλλά και στην ίδια τη μυθοπλασία του παραμυθιού. Υπάρχει αμφιβολία για τη δυνατότητα και την αναγκαιότητα της απόδρασης από την πραγματική πραγματικότητα σε μεγάλα ρομαντικά όνειρα.

Το παραμύθι του Χόφμαν ολοκληρώνει την εξέλιξη του γερμανικού ρομαντικού λογοτεχνικού παραμυθιού. Αντικατοπτρίζει πολλά προβλήματα που συνδέονται όχι μόνο με την αισθητική και την κοσμοθεωρία του ρομαντισμού, αλλά και με τη σύγχρονη πραγματικότητα. Το παραμύθι κυριαρχεί στα στρώματα της σύγχρονης ζωής, χρησιμοποιώντας «παραμυθένια» καλλιτεχνικά μέσα. Στις «Μικρές Τσάχες» υπάρχουν παραδοσιακά παραμυθένια στοιχεία και μοτίβα. Αυτά είναι θαύματα, η σύγκρουση καλού και κακού, μαγικά αντικείμενα και φυλαχτά. Ο Χόφμαν χρησιμοποιεί το παραδοσιακό παραμυθένιο μοτίβο μιας μαγεμένης και απαχθείσας νύφης και τη δοκιμασία των ηρώων με το χρυσό. Αλλά ο συγγραφέας συνδύασε ένα παραμύθι και την πραγματικότητα, παραβιάζοντας έτσι την καθαρότητα του είδους του παραμυθιού.

Ο Χόφμαν όρισε το είδος του «Μικρού Τσάχες, με το παρατσούκλι Zinnober» ως παραμύθι, αλλά ταυτόχρονα εγκατέλειψε την αρχή της παραμυθένιας αρμονίας. Σε αυτό το έργο, υπάρχει ένας συμβιβασμός μεταξύ της «καθαρότητας» του είδους του παραμυθιού και της σοβαρότητας της κοσμοθεωρίας: και οι δύο είναι μισογύνοι, σχετικοί. Ο συγγραφέας είδε το παραμύθι ως το κορυφαίο είδος της ρομαντικής λογοτεχνίας. Αν όμως στο Novalis το παραμύθι μετατρέπεται σε μια συνεχή αλληγορία ή σε ένα όνειρο στο οποίο όλα τα αληθινά, τα γήινα εξαφανίστηκαν, τότε στα παραμύθια του Χόφμαν η βάση του φανταστικού είναι η πραγματικότητα.

Αν και οι δράσεις στο "Little Tsakhes" διαδραματίζονται σε μια χώρα υπό όρους, αλλά εισάγοντας τις πραγματικότητες της γερμανικής ζωής, παρατηρώντας τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της κοινωνικής ψυχολογίας των χαρακτήρων, ο συγγραφέας δίνει έμφαση στη νεωτερικότητα αυτού που συμβαίνει.

Οι ήρωες του παραμυθιού είναι απλοί άνθρωποι: φοιτητές, αξιωματούχοι, καθηγητές, ευγενείς της αυλής. Και αν μερικές φορές τους συμβαίνει κάτι περίεργο, είναι έτοιμοι να βρουν μια εύλογη εξήγηση για αυτό. Και η δοκιμασία του ενθουσιώδη ήρωα για πιστότητα στον υπέροχο κόσμο έγκειται στην ικανότητα να βλέπει και να αισθάνεται αυτόν τον κόσμο, να πιστεύει στην ύπαρξή του.

Η υπέροχη πλευρά του έργου συνδέεται με τις εικόνες της νεράιδας Rasabelverde και του μάγου Prosper Alpanus, αλλά η φύση της παρουσίασης των φανταστικών αλλάζει: οι μαγικοί ήρωες πρέπει να προσαρμοστούν στις πραγματικές συνθήκες και να κρυφτούν κάτω από τις μάσκες του κανονιού του το ορφανοτροφείο ευγενών κοριτσιών και ο γιατρός. Ο αφηγητής παίζει ένα «ειρωνικό παιχνίδι» με το ίδιο το ύφος της αφήγησης - τα θαυματουργά φαινόμενα περιγράφονται με μια εσκεμμένα απλή, καθημερινή γλώσσα, με συγκρατημένο ύφος και τα γεγονότα του πραγματικού κόσμου εμφανίζονται ξαφνικά σε κάποιο είδος φανταστικού φωτισμού, ο αφηγητής ο τόνος γίνεται τεταμένος. Μετατοπίζοντας το υψηλό ρομαντικό σχέδιο στο χαμηλό εγκόσμιο, ο Χόφμαν το καταστρέφει, το ακυρώνει.

Ιδιαίτερη σημασία έχει μια νέα κατηγορία για το είδος του παραμυθιού - η θεατρικότητα, που ενισχύει την επίδραση του κόμικ στο παραμύθι. Η θεατρικότητα καθορίζει τις αρχές κατασκευής καταστάσεων πλοκής, τη φύση της παρουσίασής τους, την επιλογή του φόντου, την έκφραση συναισθημάτων και προθέσεων από τους χαρακτήρες. Όλες αυτές οι όψεις τονίζουν την αιρεσιμότητα αυτού που συμβαίνει, την τεχνητότητά του.

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Εκπαίδευση

SEI HPE "Πολυτεχνικό Πανεπιστήμιο Ural State - UPI που πήρε το όνομά του από τον πρώτο πρόεδρο B.N. Γέλτσιν"

Σχολή Φυσικής και Τεχνολογίας

Τμήμα Ξένων Γλωσσών

Ειδικότητα «Μετάφραση και μεταφραστικές σπουδές»

Επιτρέψτε την προστασία

κεφάλι τμήμα Ζ.Α. Khramushina

ειλικρίνεια. πεδ. Επιστημών, Αναπληρωτής Καθηγητής

"___" _____________ 2010

ΕΡΓΑΣΙΑ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Η ειρωνεία στο παραμύθι του E. T. A. Hoffmann "Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober"

Επεξηγηματικό σημείωμα

Επόπτης

Υποψήφιος Φιλόλογος

καθηγήτρια του τμήματος ξένων γλωσσών Porshneva Alisa Sergeevna

FT group 191001 Sinitsina Polina Andreevna

Εκατερίνμπουργκ

Εισαγωγή 3

Κεφάλαιο 1. Η έννοια της «ειρωνείας». 4

1.1. Η ειρωνεία στην περίοδο του ρομαντισμού. 5

Κεφάλαιο 2. Ειρωνεία για τους ήρωες. έντεκα

2.1. Μικροί Τσάχες. έντεκα

2.2 Ενθουσιαστής - Μπαλταζάρ. 13

2.3 Candida. 14

2.4 Μος Τέρπιν. 15

2.5 Αξιωματούχοι και πρίγκιπας Pafnuty. 16

Έτσι, οι άνθρωποι που κυβερνούν στο πριγκιπάτο δεν το αξίζουν απολύτως αυτό, για το οποίο ο Χόφμαν είναι ενεργά ειρωνικός. Κάθε υπάλληλος απεικονίζεται ως ένας εντελώς ανόητος και τεμπέλης. 16

2.6 Περίληψη. 16

Κεφάλαιο 3. Ειρωνεία για την κατάσταση. 18

3.1 Ειρωνεία στο παράδειγμα ορισμένων καταστάσεων. 18

3.2 Αποτελέσματα 25

Συμπέρασμα. 26

Βιβλιογραφία. 27

Εισαγωγή

ΕίδοςΗ έρευνα είναι μια εκδήλωση ειρωνείας σε διάφορες πτυχές ενός παραμυθιού.

Η επίτευξη του στόχου περιλαμβάνει την επίλυση των ακόλουθων εργασιών:

Καταλάβετε τι είναι η ειρωνεία, γενικά.

Αναλύστε τα χαρακτηριστικά της ειρωνείας των ρομαντικών συγγραφέων.

Κεφάλαιο 1. Η έννοια της «ειρωνείας».

άλλα ελληνικά εἰρωνεία - «προσποίηση») - ένα τροπάριο στο οποίο το αληθινό νόημα κρύβεται ή έρχεται σε αντίθεση (αντίθετα) με τη ρητή έννοια.

Η ειρωνεία δημιουργεί την αίσθηση ότι το θέμα δεν είναι αυτό που φαίνεται.

Αριστοτέλης, η ειρωνεία είναι «μια δήλωση που περιέχει έναν εμπαιγμό όσων το πιστεύουν πραγματικά».

Η ειρωνεία είναι η χρήση λέξεων με αρνητική έννοια, ακριβώς αντίθετη από την κυριολεκτική.

Η ειρωνεία είναι μια κατηγορία αισθητικής και πηγάζει από την παράδοση της αρχαίας ρητορικής. Η αρχαία ειρωνεία ήταν αυτή που γέννησε την ευρωπαϊκή ειρωνική παράδοση της σύγχρονης εποχής, η οποία έλαβε ιδιαίτερη ανάπτυξη ξεκινώντας από το τελευταίο τρίτο του 19ου αιώνα. Η ειρωνεία, ως μέσο κωμικής παρουσίασης του υλικού, είναι ένα ισχυρό εργαλείο για τη διαμόρφωση ενός λογοτεχνικού ύφους, που βασίζεται στην αντίθεση της κυριολεκτικής σημασίας των λέξεων και των δηλώσεων με το πραγματικό τους νόημα. Ένα στοιχειώδες μοντέλο του ειρωνικού στυλ είναι η δομική και εκφραστική αρχή των διαφόρων τεχνικών ομιλίας που βοηθούν να δοθεί στο περιεχόμενο ένα αντίθετο ή ιδεολογικά συναισθηματικά αποκαλυπτικό νόημα με το κρυφό του πλαίσιο. Ειδικότερα, η μέθοδος της αυτο-ειρωνείας χρησιμοποιείται για να αφαιρέσει την επιτηδειότητα της μεγαλοπρέπειας της αφήγησης, η οποία επιτρέπει τη μετάδοση της στάσης του συγγραφέα στην κυριολεκτική περιγραφή της στιγμής της πλοκής. Ως συγκαλυμμένη επίδειξη μιας αρνητικής θέσης, χρησιμοποιείται η μέθοδος της ειρωνείας, η ψευδο-διεκδίκηση χρησιμοποιείται για να καταστρέψει οποιοδήποτε χαρακτηριστικό της κοινωνικής συνείδησης και η ψευδο-άρνηση χρησιμοποιείται για να επιβεβαιωθούν πραγματικές αλήθειες. Η ειρωνική τεχνική της ανωτερότητας γίνεται συχνά ο κυρίαρχος τρόπος γελοιοποίησης των ηρώων ενός λογοτεχνικού έργου μέσω μιας εξωτερικά ουδέτερης παρουσίασης των χαρακτηριστικών τους και η τεχνική της ειρωνικής τέρψης χρησιμοποιείται από τους συγγραφείς για μια απαισιόδοξη εκτίμηση της σημασίας των χαρακτήρων. Με έναν αποτελεσματικό, ειρωνικό τρόπο, οι σύντομες μορφές του είδους του χιούμορ είναι μια υποδηλωτική ρήτρα σχεδιασμένη για μια γρήγορη αντίδραση του αναγνώστη ή του θεατή.

Ο σαρκασμός μπορεί να θεωρηθεί πιο άκαμπτος, ασυμβίβαστος τύπος ειρωνείας.

Η σωκρατική ειρωνεία είναι μια μορφή αυτοειρωνείας, κατασκευασμένη με τέτοιο τρόπο ώστε το αντικείμενο στο οποίο απευθύνεται, σαν από μόνο του, καταλήγει σε φυσικά λογικά συμπεράσματα και βρίσκει το κρυμμένο νόημα της ειρωνικής δήλωσης, ακολουθώντας τις προϋποθέσεις του Θέμα «δεν γνωρίζω την αλήθεια».

κοσμοθεωρία - μια κατάσταση του νου που σας επιτρέπει να μην πιστεύετε στις κοινές δηλώσεις στερεοτύπων και να μην παίρνετε πολύ σοβαρά διάφορες "γενικά αναγνωρισμένες αξίες". 1

1.1. Η ειρωνεία στην περίοδο του ρομαντισμού.

«Υπάρχουν αρχαία και νέα ποιητικά έργα, εμποτισμένα στο σύνολο τους από το πνεύμα της ειρωνείας. Το πνεύμα της γνήσιας υπερβατικής βαβούρας ζει μέσα τους. Κυριαρχεί μέσα μας μια διάθεση, που κοιτάζει όλα τα πράγματα από ψηλά, ανεβαίνει απείρως πάνω από όλα τα εξαρτημένα, συμπεριλαμβανομένης εδώ της δικής μας τέχνης, και αρετής και ιδιοφυΐας», λέει ο Friedrich Schlegel σε ένα από τα κομμάτια του. 1 Η δράση της ρομαντικής ειρωνείας δεν έχει πλέον όρια, η σημασία της γίνεται απόλυτη. Μια τέτοια ορατή επίλυση της αντίφασης δεν αφαιρεί φυσικά την τραγική φύση της αντίληψης της ζωής, αλλά από μια ορισμένη στιγμή αναγνωρίζεται ως αμφίθυμη: μια τραγική αίσθηση ευημερίας, που προέρχεται από την πραγματικότητα και ειρωνική, εισάγεται , φιλοσοφικό. Αυτή η θεμελιώδης δυαδικότητα καθόρισε την πρωτοτυπία όλης της «ρομαντικής-ειρωνικής» λογοτεχνίας. Ο καθολικός σκοπός και η αμφιθυμία ως οι κύριες ιδιότητες της ρομαντικής ειρωνείας υπογραμμίστηκαν στα έργα του και από τον K. V. F. Solger. Σύμφωνα με τον Solger, «η ειρωνεία δεν είναι μια ενιαία τυχαία διάθεση του καλλιτέχνη, αλλά η εσωτερική ουσία κάθε τέχνης γενικότερα». 2 «... Πραγματικά χιουμοριστικό», λέει αλλού, «δεν είναι ποτέ μόνο αστείο, αλλά έχει πάντα μια απόχρωση κάποιας θλίψης, ενώ το τραγικό έχει πάντα κάποιου είδους κωμικό ήχο». 3

Το χιούμορ εισάγει κάποιο νέο συναισθηματικό περιεχόμενο σε πράγματα και φαινόμενα που περιβάλλουν ένα άτομο - την ίδια τη στάση ενός ατόμου απέναντί τους. Και τότε, έχοντας λάβει μια νέα πνευματική δύναμη στον κόσμο, ένα άτομο συμφιλιώνεται μαζί του. Έτσι, η ρομαντική ειρωνεία γίνεται ένα μέσο για να γνωρίσεις τη ζωή και να την κυριαρχήσεις. 4 Το γεγονός ότι αντικειμενικά αστείο μπορεί να είναι ταυτόχρονα μια γνήσια τραγωδία ήταν ο πρώτος που κατάλαβε τους ρομαντικούς, γιατί η ίδια η ζωή τους το απέδειξε. Δεδομένου ότι οι παλιές αξίες έχαναν τη σημασία τους και οι νέες δεν είχαν ακόμη καθιερωθεί, και οι δύο φαίνονταν αμφίβολες. Όλο και περισσότερο, η ειρωνεία έγινε η κοσμοθεωρία - μια έκφραση σκεπτικισμού με τη μορφή κόμικ. Μια τέτοια ειρωνεία είναι πάντα σύμφωνη με την κωμωδία της «τελευταίας φάσης της κοσμοϊστορικής μορφής» και χάρη σε αυτήν η ανθρωπότητα, αν είναι δυνατόν, «χωρίζει ευχάριστα το παρελθόν της». Όσο πιο έντονες είναι οι αντιφάσεις στην κοινωνία, τόσο πιο ευδιάκριτη είναι η εκδήλωση του πνεύματος της ειρωνείας σε αυτήν. Η ρομαντική ειρωνεία σχετίζεται άμεσα με τη δυσαρέσκεια του καλλιτέχνη με τον κόσμο γύρω του. χαρακτηρίζεται από το «ξεπερνώντας» την πραγματικότητα με το γέλιο, μια ειρωνική υποτίμηση της τελευταίας. 1

«Η πιο εντυπωσιακή και χαρακτηριστική φιγούρα του γερμανικού ρομαντισμού ήταν ο Χόφμαν, ο μεγαλύτερος χιουμορίστας και σατιρικός, ένας θαυμάσιος δεξιοτέχνης των παραμυθιών και των φανταστικών διηγημάτων». 2 Ήταν στο παραμύθι που η αλληλεπίδραση της ρομαντικής ειρωνείας και της σάτιρας, χαρακτηριστικό του Χόφμαν, εκδηλώθηκε με τη μεγαλύτερη πληρότητα και φωτεινότητα. Ιδιαίτερα ενδεικτικό ως προς αυτό είναι το παραμύθι «Μικρές Τσάκες».

Ένα από τα χαρακτηριστικά της ειρωνείας του Χόφμαν σε αυτό το παραμύθι είναι ότι η αντίφαση μεταξύ της εμφάνισης και της ουσίας του χαρακτήρα του τίτλου προκύπτει και πραγματοποιείται μόνο στην κοινωνία που δημιουργεί αυτή την εμφάνιση. Αυτή η αντίφαση είναι κοινωνικής φύσεως και δεν ενυπάρχει στην ίδια την εικόνα του Τσάχη, του οποίου η πνευματική ασχήμια αντιστοιχεί πλήρως στη σωματική ασχήμια. Το κόμικ της ασυνέπειας προκύπτει μόνο όταν η κοινωνία, προικίζοντας τον Zinnober με κάθε λογής ταλέντα και κάθε είδους αρετές, διογκώνει σταδιακά τη φήμη του.

Αυτή η ίδια η κοινωνία ήταν αρχικά προδιατεθειμένη για την ευημερία του Zinnober: το «περίεργο μυστηριώδες δώρο» του και το εκπληκτικό αποτέλεσμα αυτού του δώρου απέχουν πολύ από το να είναι περιέργεια και όχι καινοτομία για τον Kerepes. Εδώ οι άνθρωποι εκτιμώνται όχι σύμφωνα με τις πραγματικές τους ιδιότητες, τα βραβεία δεν δίνονται σύμφωνα με την εργασία και όχι σύμφωνα με την πραγματική αξία. Η χωρική Λίζα (η μητέρα του Τσάχη) και ο σύζυγός της εργάζονται σκληρά και μετά βίας μπορούν να χορτάσουν την πείνα τους. Η παρθενική Rosengrunschen αρνείται να μεταφερθεί σε ένα ορφανοτροφείο για ευγενείς κορασίδες επειδή δεν μπορεί να βάλει την καταγωγή της σε τριάντα δύο προγόνους. ο παρκαδόρος του πρίγκιπα Παφνούτιου γίνεται υπουργός επειδή δανείζει στον κύριό του, που έχει ξεχάσει το πορτοφόλι του, έξι δουκάτα και ούτω καθεξής εγκαίρως.

Το να κοροϊδεύεις τον Χόφμαν δεν είναι το «θετό της φύσης» του μικρού Τσάχη, της ανόητης και αβοήθητης εκλεκτής της νεράιδας, αλλά το περιβάλλον που ευνοεί την ευημερία του Zinnober, αυτής της κοινωνίας που τείνει να τρελαθεί για έναν όμορφο άντρα, τη μετριότητα για ταλέντο, απόλυτη βλακεία για σοφία, υπάνθρωπος για «διακόσμηση πατρίδα». 1

Ωστόσο, την ίδια στιγμή, ο Χόφμαν, δείχνοντας σατιρικά και με μεγάλη ακρίβεια τα συμπτώματα της «ασθένειας του αιώνα», αποφεύγει τις ορθολογικές εξηγήσεις των αιτιών της. Στους «Μικρούς Τσάχες» υπάρχουν αρκετές υποθέσεις για την πηγή των Zinnobers, καθεμία από τις οποίες παραμένει ακόμα μια ανείπωτη (και ανείπωτη) υπόθεση. Αυτά είναι: η δύναμη του χρήματος, η ανθρώπινη τρέλα, διάφορες εκδηλώσεις μαγικών δυνάμεων. Υπάρχει λοιπόν ένας συγκεκριμένος παραλληλισμός εκδοχών που συνδέονται με τη ρομαντική ειρωνεία. Ο Ν. Για. Μπερκόφσκι έγραψε: «Με μια καθαρά γνωστική έννοια, η ειρωνεία σήμαινε ότι ο συγκεκριμένος τρόπος κυριαρχίας του κόσμου που ασκείται σε αυτό το έργο αναγνωρίζεται από τον ίδιο τον συγγραφέα ως ασαφής, αλλά η υπέρβαση είναι επίσης απλώς υποκειμενική και υποθετική. ” 2

Για τον συγγραφέα, όπως και για τον αναγνώστη, το δώρο της νεράιδας της Ροζαμπελβέρδε σε ένα μικρό φρικιό είναι «... μια πολύ υπό όρους βασική αιτία των παραλογών που συμβαίνουν στην ιστορία». 3 Αλλά το είδος του παραμυθιού που επέλεξε ο Χόφμαν δικαιολόγησε αυτή την υπό όρους ειρωνική υπόθεση, καθώς «η αντανάκλαση των κοινωνικών διεργασιών σε ένα παραμύθι είναι πολύ περίπλοκη και δεν έχει «νατουραλιστικό» ή «συμβολικό», αλλά γενικευμένο χαρακτηριστικό χαρακτήρα. 1 Αυτός ο «γενικευμένος χαρακτήρας πληκτρολόγησης» εκδηλώνεται στην εικόνα του κόσμου που απεικονίζει ο συγγραφέας.

Ο ηθικός τρόπος κυριαρχίας του κόσμου δεν είναι ένας απλός προβληματισμός, αλλά ένας τρόπος προσανατολισμού στο κοινωνικό περιβάλλον. Οι ρομαντικοί, χρησιμοποιώντας αριστοτεχνικά την τεχνική της ειρωνείας, προσπάθησαν να λύσουν το πρόβλημα της σύμπτωσης ή της μη σύμπτωσης της «μάσκας» με το πραγματικό περιεχόμενο της δομής της ηθικής συνείδησης του ατόμου. Ως εκ τούτου, προκύπτει το πρόβλημα του διπλού στη λογοτεχνία (διηγήματα του E.-T. Hoffmann, ιστορίες του N.V. Gogol κ.λπ.).

Ο ρομαντισμός, ως μεγάλη ιστορική εποχή, αναπτύσσει έτσι και εδραιώνει μια ιδεολογικά, ηθικά, ψυχολογικά καθορισμένη ιδέα για τον άνθρωπο ως κοινωνικό υποκείμενο. Η νέα κατάσταση στις αρχές του 19ου αιώνα οδήγησε σε στροφή της προσοχής προς το άτομο, τις πράξεις του και τον εσωτερικό κόσμο. Τα προβλήματα του ατόμου, οι πρωτοβουλίες του, η δημιουργικότητα και το πεπρωμένο του γίνονται το κέντρο της πνευματικής ζωής, εκφράζονται με τον δικό τους τρόπο στην ηθική, τη φιλοσοφία, την τέχνη, τη θρησκεία. 2

Μια ειρωνική στάση απέναντι στην πραγματικότητα οδηγεί τον συγγραφέα στη σάτιρα. Το άσχημο Πριγκιπάτο του Μπαρσανούφ αντιπροσωπεύει ολόκληρη τη μεταναπολεόντεια Γερμανία, γιορτάζοντας, όπως το έθεσε ο Χέγκελ, «τον θρίαμβο της μετριότητας». Και η σύγχρονη Hoffmann Γερμανία, η κοινωνικοπολιτική της ζωή, έχοντας πέσει στο πεδίο της ρομαντικής ειρωνείας, εκτίθεται στις δυνάμεις του κόμικ. Η ειρωνεία γεννά τη σάτιρα και, με τη σειρά της, η σάτιρα αποκαλύπτει πιο καθαρά τη ρομαντική ειρωνεία. Η ειρωνεία επιτρέπει στον συγγραφέα να δει τη ζωή ως ένα πολύπλευρο και πολύτιμο φαινόμενο, σκιαγραφεί τις τάσεις προς μια «αντικειμενική» απεικόνιση της ζωής. 3

Φαίνεται ότι ήταν ο Χόφμαν, που διέθετε μια εξαιρετική ικανότητα να βλέπει κάθε τι αστείο και ζοφερό στη ζωή, που, λόγω της ίδιας της φύσης του ταλέντου του, κλήθηκε να αναπαράγει σε εικόνες και εικόνες όλη τη θλιβερή τραγική κωμωδία του Γερμανού φεουδάρχη-απολυταρχιστή. κράτος, στα τριάντα έξι μπουντρούμια του οποίου ο γερμανικός λαός μαραζώνει και υπέφερε. 1

Κεφάλαιο 2 Ειρωνεία για τους χαρακτήρες.

2.1. Μικροί Τσάχες.

Ο μικρός Τσάχης, ίσως, είναι ο ήρωας που υπόκειται περισσότερο στην ειρωνεία του συγγραφέα σε ένα παραμύθι. Ο άσχημος νάνος αποδεικνύεται ακόμα πιο άσχημος και αλαζονικός εσωτερικά. Σε καμία από τις περιπτώσεις που ανέφερε ο Χόφμαν δεν παραδέχτηκε ότι η νεράιδα τον είχε ξόρκι. Μερικές φορές πιστεύει ότι του αξίζουν όλες οι τιμές που του αποδίδονται, γεγονός που μιλά για τη βαθύτατη υπερβολική βλακεία του.

Η εικόνα του Tsakhes-Zinnober χαρακτηρίζεται από κουκλοθέατρο. Ήδη από την εμφάνισή του, ο Τσάχες μοιάζει περισσότερο με κάποια παράξενη κούκλα, ένα τρομερό άσχημο παιχνίδι, παρά με άτομο. Οι κινήσεις του είναι κωμικές λόγω της πρωτόγονης μηχανικότητάς τους, της επιπολαιότητας στους τρόπους. Ο τσάκας μερικές φορές πηδά, μετά σκαρφαλώνει, μετά νιαουρίζει ή κάνει περίεργους ήχους, παρόμοιους με το champing.

Όμως ο μικρός Τσάχης είναι μαριονέτα και γενικά. Είναι μόνιμα υπό την επιρροή του «περίεργου μυστηριώδους δώρου» της Ροζαμπελβέρδε, που δρα αυτόματα και μερικές φορές όχι υπέρ του φρικιού, αν θυμηθούμε τη σκηνή στο ζωολογικό γραφείο του πρίγκιπα, όπου οι ξένοι, ενθουσιασμένοι με μια μαϊμού, προσφέρουν γλυκά. στον Zinnober: «Ο Θεός ξέρει πώς συνέβη, αλλά μόνο οι ξένοι συνέχισαν να παίρνουν

τον για την πιο όμορφη, πιο σπάνια μαϊμού που έχουν ποτέ

είχαν την ευκαιρία να τον δουν και σίγουρα ήθελαν να του κεράσουν λομβαρδικούς ξηρούς καρπούς, τους οποίους έβγαλαν από τις τσέπες τους. Ο Zinnober έγινε τόσο έξαλλος που δεν μπορούσε να ξεκουραστεί και τα πόδια του υποχώρησαν. Ο παρκαδόρος, που κλήθηκε, αναγκάστηκε να τον πάρει στην αγκαλιά του και να τον μεταφέρει στην άμαξα. 1

Το δώρο του Zinnober που έλαβε από ψηλά είναι μακριά από τον κομιστή του. Ο Τσάχες, όπως και οι άνθρωποι που πλήττονται από τη μαγεία, είναι μόνο το αντικείμενο της τυφλής δράσης του.

Έχει γίνει παράδοση στη λογοτεχνική κριτική η ερμηνεία της σύγκρουσης και της ιδέας ενός παραμυθιού με βάση την εικόνα του πρωταγωνιστή. Έγιναν πολυάριθμες προσπάθειες να παρουσιαστεί ο Τσάχες ως ένας «θεός της κυκλοφορίας του χρήματος» 1 , ένας λυκάνθρωπος που ασκεί τη μυστηριώδη δύναμη του «ζωικού μαγνητισμού» 2 , ένας «γραφειοκρατικός δαίμονας» 3 , μια ενσάρκωση των εμπειριών του ίδιου του Χόφμαν μιας ασυμφωνίας μεταξύ εμφάνισης και ουσίας. , είναι και επιτυχία 4 και ούτω καθεξής.

Ωστόσο, τέτοιες προσπάθειες δεν αναγνωρίστηκαν. Στην ουσία ήταν ορθολογιστικά, η ερμηνεία της εικόνας του Τσάχη και τα θέματα και οι ιδέες του παραμυθιού που σχετίζονται με αυτόν συναντούν αντίσταση από την ίδια τη φύση του ρομαντικού γκροτέσκου, που με τη σειρά του διαμορφώθηκε χάρη στην ειρωνεία του συγγραφέα. Η αντίφαση για την οποία έγραψε ο Kharik 5, για παράδειγμα, υπάρχει αναμφίβολα στην εικόνα του χαρακτήρα, αλλά δεν αποτελεί τη βάση του περιεχομένου της ιστορίας. Μάλλον αυτή η αντίφαση που λαμβάνει χώρα στο έργο είναι η βάση της κωμωδίας του.

Ο Τσάκχες είναι εντελώς ανενεργός. Όλα αποδεικνύονται από μόνα τους, λόγω της λειτουργίας κάποιου άγνωστου, αλλά προφανώς άδικου νόμου της ανθρώπινης κοινωνικής ζωής. Ο Τσάχης δέχεται πρόθυμα μόνο ό,τι επιπλέει στα χέρια του. Σύμφωνα με τον Rosabelverde, το λάθος του είναι ότι δεν έχει ξυπνήσει μια εσωτερική φωνή στην ψυχή του που θα έλεγε: «Δεν είσαι αυτός για τον οποίο σε παίρνουν, αλλά προσπάθησε να είσαι ίσος με εκείνους στα φτερά των οποίων παίρνεις, αδύναμος, χωρίς φτερά. προς τα πάνω». 6

Έτσι, η ειρωνεία του Χόφμαν αιχμαλωτίζει πλήρως τις Τσάκχες. Ένας αδύναμος φρικιό, ανίκανος να συνδέσει δύο λέξεις, δεν εξαρτάται καν από τον εαυτό του. Το μόνο που έχει είναι τα μαγικά γούρια της νεράιδας Ροζαμπελβέρδε, τα οποία έλαβε μόνο από οίκτο. Ο Τσάχης δεν έχει την ευκαιρία να κάνει τίποτα μόνος του, αλλά ο χαρακτήρας φαίνεται να είναι μια σημαντική φιγούρα για τον εαυτό του και για τους γύρω του.

2.2 Ενθουσιαστής - Μπαλταζάρ.

Για τους ρομαντικούς συγγραφείς, οι ενθουσιώδεις είναι οι κύριοι φύλακες της καλοσύνης και της ομορφιάς. Είναι όμως ένα εξαιρετικά περίεργο φαινόμενο από τη σκοπιά του γύρω κόσμου, εκείνης της παραδοσιακής κοινωνικής ιεραρχίας, όπου η σημασία του καθενός καθορίζεται μόνο από τη θέση που κατέχει σε αυτό το σύστημα. Ό,τι έχει βαρύτητα σε αυτή την κοινωνία είναι ξένο για τον ενθουσιώδη -χρήματα, τίτλοι, όνομα, καριέρα, τιμή- ό,τι συνδέεται με την κοινή λογική και το όφελος. Ένας ενθουσιώδης είναι μια τραγική φιγούρα από τη φύση του, είναι καταδικασμένος σε παρεξήγηση, μοναξιά και απομόνωση.

Ακριβώς με τέτοιες ιδιότητες και τέτοια μοίρα είναι προικισμένος ο ήρωας του Χόφμαν Μπαλταζάρ. Ένας μορφωμένος νέος από μια καλή, ευφυή οικογένεια, ζει στον δικό του ρομαντικό κόσμο. Ο Μπαλτάσαρ είναι ερωτευμένος με την κόρη του καθηγητή Αλπάνου, δεν έχει ψυχή μέσα της, αν και δεν έχει λόγους γι' αυτό, κάτι που τονίζει ο συγγραφέας, πάλι, με τη βοήθεια της ειρωνείας, στην περιγραφή του «όμορφου «Κάντιντα. Ναι, είναι όμορφη, αλλά ανάμεσα στις γραμμές διαβάζουμε ότι αυτό το κορίτσι δεν αξίζει την τρελή αγάπη του μαθητή.

Ο ρομαντισμός του Μπαλτάσαρ είναι ξεκάθαρα υπερβολικός από τον Χόφμαν. Όπως αρμόζει σε έναν ρομαντικό ήρωα, είναι δημιουργικός άνθρωπος, καταλαβαίνει τη γλώσσα της φύσης και είναι ερωτευμένος. Ωστόσο, ο Χόφμαν παρουσιάζει το αντικείμενο αγάπης του με τέτοιο χαρακτηριστικό που ο Μπαλτάσαρ φαίνεται πολύ ειρωνικός.

Ο Μπαλτάσαρ είναι παρόμοιος με τον κύριο χαρακτήρα του "Χρυσού Δοχείου" Άνσελμ. Τους ενώνει ο ενθουσιασμός, η αντίθεση στη ρουτίνα των φιλισταίων, η προσπάθεια για το ιδανικό, αλλά ταυτόχρονα διαφορετικό από αυτό. Για τον Μπαλταζάρ δεν υπάρχει διέξοδος στην ποιητική Ατλαντίδα. Το δώρο του Prosper Alpanus τον μετατρέπει σε ευκατάστατο ιδιοκτήτη στο τέλος της ιστορίας. Ο Μπαλταζάρ δεν επιδιώκει την πραγματοποίηση κανενός ρομαντικού ονείρου, αλλά λαμβάνει ως ανταμοιβή μόνο τη φιλισταϊκή γαλήνη και ηρεμία.

Επίσης, το επεισόδιο με την απομόνωση του Μπαλταζάρ τον δείχνει μακριά από την καλύτερη πλευρά. Ο ήρωας προσβάλλεται από όλους όσους τον βοήθησαν να ξεσκεπάσει τον «ύπουλο» Zinnober, αποσύρεται στον εαυτό του και παραπονιέται για τη ζωή του.

Έτσι, αποδεικνύεται ότι ο Χόφμαν δεν εξιδανικεύει καθόλου τον ρομαντικό του ήρωα. Με βάση αυτό, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι ο συγγραφέας δεν προσδιορίζει τους φιλισταίους ως άτομα με αρνητικό πρόσημο, αλλά δείχνει, με τη βοήθεια της ειρωνείας, τις ατέλειες του ενθουσιώδους.

2.3 Candida.

«Η Candida είχε λαμπερά μάτια που τρυπούσαν την καρδιά και ελαφρώς πρησμένα κατακόκκινα χείλη και - όλοι αναγκάζονται να συμφωνήσουν με αυτό - ήταν μια χειρόγραφη καλλονή. Δεν θυμάμαι αν τα όμορφα μαλλιά της, που ήξερε να τα φτιάχνει τόσο περίεργα, πλέκοντάς τα σε υπέροχες πλεξούδες, θα έπρεπε να τα λένε ξανθά ή καστανά, θυμάμαι πολύ μόνο το παράξενο χαρακτηριστικό τους: όσο περισσότερο τα κοιτάς τόσο πιο σκούρα. και γίνονται πιο σκοτεινά. Ήταν ένα ψηλό, λεπτό, ευδιάθετο κορίτσι, η ενσάρκωση της χάρης και της ευγένειας, ειδικά όταν περιτριγυριζόταν από πολυάσχολη κοινωνία. με τόσες γοητείες, της συγχώρεσαν πολύ πρόθυμα για το γεγονός ότι τα χέρια και τα πόδια της θα μπορούσαν, ίσως, να είναι μικρότερα και πιο χαριτωμένα. 1

Δηλαδή, ακόμη και ο αφηγητής, που πρέπει να τα περιγράψει όλα ακριβώς, δεν θυμάται το χρώμα των «όμορφων μαλλιών» της Candida. Αυτό δεν μπορεί να εξηγηθεί με τίποτα άλλο εκτός από ρομαντική ειρωνεία. Η συγγραφέας ισχυρίζεται ότι η Candida είναι μια γραπτή καλλονή, χωρίς να γνωρίζει μια τόσο σημαντική λεπτομέρεια όπως το χρώμα των μαλλιών της. Παρά τη χάρη και τη φιλικότητα του κοριτσιού, που εμφανίζεται στην παρουσία της κοινωνίας, τα μέλη της, σύμφωνα με τον αφηγητή, δεν είναι καθόλου μικρά. Ένα τέτοιο σκηνικό δεν είναι παρά η εμφάνιση, πάλι, ειρωνείας.

«Επιπλέον, η Candida διάβασε τον Wilhelm Meister του Goethe, τα ποιήματα του Schiller και το Magic Ring του Fouquet και κατάφερε να ξεχάσει σχεδόν όλα όσα ειπώθηκαν εκεί. έπαιζε πολύ καλά πιάνο και μερικές φορές τραγουδούσε ακόμη και μαζί. χόρεψε τα πιο πρόσφατα γκαβότ και γαλλικά τετράστιχα και με πολύ ευανάγνωστο και λεπτό χειρόγραφο έγραψε τα σεντόνια που ήταν προγραμματισμένα για πλύσιμο. Και αν είναι απολύτως απαραίτητο να βρούμε ελαττώματα σε αυτό το αγαπητό κορίτσι, τότε, ίσως, δεν θα μπορούσε κανείς να εγκρίνει την αγενή φωνή της, ότι την έσυρε πολύ σφιχτά, ήταν πολύ χαρούμενη με ένα νέο καπέλο για πάρα πολύ καιρό και έφαγε πάρα πολύ κέικ με τσάι. 1

Και πάλι, ο Χόφμαν είναι ειρωνικός με τον ήρωά του. Φυσικά, κανείς δεν θα μπορούσε να αγαπήσει την Candida για την όμορφη γραφή της, για το γεγονός ότι τραγουδούσε ή χόρευε μαζί ή για το γεγονός ότι διάβασε μερικά βιβλία. Μια τέτοια ειρωνική στάση απέναντί της αντικατοπτρίζει το γεγονός ότι όλοι βλέπουν την Candida ως ένα ιδανικό κορίτσι. Όπως μπορούμε να δούμε, η κοινωνία συχνά εξαπατά τον εαυτό της και δεν παρατηρεί ότι εξυψώνει τους ανάξιους, επειδή όλα τα πλεονεκτήματά της είναι απατηλές, σχεδιασμένες μόνο για να κάνουν καλή εντύπωση στους άλλους. Δεν υποστηρίζονται με τίποτα, και αυτό μας βοηθά να δούμε η ειρωνεία του Χόφμαν.

2.4 Μος Τέρπιν.

Ο φιλιστινισμός από την επιστήμη αντιπροσωπεύεται στο παραμύθι από την κωμική φιγούρα του καθηγητή φυσικών επιστημών Μος Τέρπιν. Σε αντίθεση με τον ενθουσιώδη μαθητή Balthazar, ο οποίος προστατεύει με ζήλο τον παραμυθένιο κόσμο της φύσης και της ποίησης από την εισβολή σε αυτόν από το ξένο προς την αληθινή ομορφιά της καθημερινής ζωής, ο Mosh Terpin ενεργεί ως φορέας της χρηστικής και αγενούς στάσης απέναντι στη μισητή φύση. από τον Χόφμαν, ως εκπρόσωπο της μηχανοποίησης της ζωής. Δεν είναι της φύσης των «φωτισμένων» φιλισταίων που φύτρωσαν άφθονα στο έδαφος της γερμανικής ανέχειας. Ο Μος Τέρπιν είχε μια παράλογη απάντηση σε κάθε ερώτηση, σαν να είχε βγει από ένα συρτάρι. Ο Zinnober τον διορίζει γενικό διευθυντή όλων των φυσικών επιστημών στο πριγκιπάτο, χάρη στο οποίο έχει την ευκαιρία, χωρίς να εγκαταλείψει το γραφείο του, να μελετήσει όλα τα είδη πουλιών και ζώων σε τηγανητά και για την πραγματεία του σχετικά με το γιατί το κρασί έχει διαφορετική γεύση παρά νερό, για να διεξαγάγω έρευνα στην κάβα του πρίγκιπα. Επιπλέον, τα καθήκοντά του περιελάμβαναν την επεξεργασία όλων των εκλείψεων Ηλίου και Σελήνης, καθώς και επιστημονική απόδειξη στους πρίγκιπες ενοίκους ότι αν το χαλάζι έσπαγε τις καλλιέργειές τους, τότε οι ίδιοι έφταιγαν.

Έτσι, η φιγούρα του Mosh Terpin είναι πλήρως κορεσμένη από ειρωνεία. Είναι ένα σεβαστό πρόσωπο στο πριγκιπάτο που είναι υποχρεωμένο να εξηγεί τα πάντα σε όλους, αν και όλες οι εξηγήσεις του είναι παράλογες και παράλογες.

2.5 Αξιωματούχοι και πρίγκιπας Pafnuty.

Το κουκλοθέατρο και η υποταγή στην ιστορία αντιπροσωπεύονται πλήρως από τέτοιους ήρωες όπως ο πρίγκιπας Pafnutiy και οι βοηθοί του από το υπουργείο. Στην πραγματικότητα, δεν κάνουν τίποτα προς όφελος του πριγκιπάτου. Είναι πάντα απασχολημένοι με δευτερεύουσες εργασίες όπως δείπνο ή ράψιμο νέων κοστουμιών.

Ο ίδιος ο πρίγκιπας Παφνούτιος έλαβε τόσο υψηλή θέση μόνο λόγω του γεγονότος ότι δάνεισε ένα μικρό ποσό στον προκάτοχό του Δημήτριο, το οποίο είναι επίσης σημαντικό: οι τάξεις στο πριγκιπάτο κατανέμονται όχι με βάση τις πράξεις και την αξία, αλλά κατά τύχη.

«Ο πρίγκιπας Μπαρσανούφ, ένας από τους διαδόχους του μεγάλου Παφνούτιου, αγαπούσε πολύ τον υπουργό του, γιατί είχε μια απάντηση έτοιμη για κάθε ερώτηση. τις ώρες που ορίστηκαν για ανάπαυση, έπαιζε κορύνες με τον πρίγκιπα, ήξερε πολλά για τις χρηματικές συναλλαγές και χόρευε ασύγκριτα το γκαβότ. 1 Τέτοιες δεξιότητες δεν μαρτυρούν τον επαγγελματισμό των υπαλλήλων, αλλά την απροθυμία τους να κάνουν κάτι προς όφελος του κράτους.

Έτσι, οι άνθρωποι που κυβερνούν στο πριγκιπάτο δεν το αξίζουν απολύτως αυτό, για το οποίο ο Χόφμαν είναι ενεργά ειρωνικός. Κάθε υπάλληλος απεικονίζεται ως ένας εντελώς ανόητος και τεμπέλης.

2.6 Περίληψη.

Όλοι οι ήρωες του παραμυθιού υπόκεινται στην ειρωνεία του Χόφμαν. Καθένα από αυτά παρουσιάζεται με τον δικό του τρόπο, αλλά, παρόλα αυτά, ο συγγραφέας ειρωνικά πάνω από τον καθένα, ακόμη και πάνω από το «αγαπημένο» των ρομαντικών - τον ενθουσιώδη. Αυτό υποδηλώνει ότι ο Χόφμαν, σε αντίθεση με τον προκάτοχό του, δεν εξιδανικεύει τους ρομαντικούς ήρωες, αλλά πιστεύει ότι ούτε ένας φιλισταίος δεν φταίει που γεννήθηκε έτσι.

Εδώ, η ειρωνεία βοηθάει να δούμε τους χαρακτήρες από την άλλη πλευρά, να εντοπίσουμε τα ελαττώματά τους και να αποδεχθούμε, αν είναι δυνατόν, την κρυφή άποψη του συγγραφέα.

κεφάλαιο 3 Ειρωνεία για την κατάσταση.

3.1 Ειρωνεία στο παράδειγμα ορισμένων καταστάσεων.

Πρώτα απ 'όλα, αξίζει να σημειωθεί ότι στο έργο "Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober", ο Hoffmann απεικονίζει δύο κόσμους - πραγματικό και φανταστικό, όπως γράφει ο Gulyaev, "συγκρούεται την πραγματικότητα, χωρίς ομορφιά, με τον κόσμο των ρομαντικών ονείρων του. ” 1 Οι ήρωες του μυθιστορήματος, από τη μια πλευρά, είναι απλοί άνθρωποι - φοιτητές, αξιωματούχοι, καθηγητές, ευγενείς της αυλής. Και αν μερικές φορές τους συμβαίνει κάτι περίεργο, είναι έτοιμοι να βρουν μια εύλογη εξήγηση για αυτό. Η υπέροχη πλευρά του έργου συνδέεται με τις εικόνες της νεράιδας Rasabelverde και του μάγου Prosper Alpanus. Ωστόσο, οι μαγικοί ήρωες πρέπει να προσαρμοστούν στις πραγματικές συνθήκες και να κρυφτούν κάτω από τις μάσκες του κανονιού του ορφανοτροφείου για ευγενείς κοπέλες και τον γιατρό. Ήδη αυτή η κατάσταση είναι διαποτισμένη από ακάλυπτη και πανταχού παρούσα ειρωνεία του Χόφμαν. Ήταν αυτή η τεχνική που έγινε η «τηλεκάρτα» του συγγραφέα. Μετά τη δημοσίευση της ιστορίας του «Ο μικρός Τσάχης, με το παρατσούκλι Zinnober», ο ρομαντικός συγγραφέας Shamisso τον αποκάλεσε «αναμφισβήτητα τον πρώτο μας χιουμορίστα» 2 .

Ο φοιτητής Balthazar είναι ένας «ενθουσιώδης», ένας ρομαντικός ήρωας-ονειροκρίτης, δυσαρεστημένος με την κοινωνία των φιλισταίων γύρω του, τον σχολαστικισμό των πανεπιστημιακών διαλέξεων και βρίσκει τη λήθη και την ανάπαυση μόνο στη μοναξιά στους κόλπους της φύσης. Είναι από τη φύση του ποιητής, συνθέτει ποιήματα για το αηδόνι, βάζοντας το πάθος για την όμορφη Candida σε σταθερές ποιητικές εικόνες. Δεν είναι τόσο σημαντικό αν οι δημιουργίες του Μπαλταζάρ είναι ταλαντούχες ή όχι, αλλά είναι σημαντικό ότι έχει ποιητική κοσμοθεωρία. 3 Ο Μπαλταζάρ είναι ποιητής, βλέπει τους ανθρώπους γύρω του όπως πραγματικά είναι, η μαγεία δεν μπορεί να τον κάνει να εξαπατηθεί και να δει έναν άξιο άνθρωπο στις Τσάχες. Ως εκ τούτου, είναι ένας αληθινός ρομαντικός ήρωας, που μπαίνει σε μονομαχία με έναν κακό που του κλέβει ό,τι πέφτει στο οπτικό του πεδίο.

Σε σχέση με την εικόνα του ήρωα, ο Χόφμαν, χρησιμοποιώντας την ειρωνεία που χαρακτηρίζει τους ρομαντικούς, παίζει επιδέξια την ακόλουθη κατάσταση: ο Μπαλτάσαρ, απογοητευμένος από τα πάντα γύρω του, πήγε στο δάσος και απελπίστηκε.

«Σε απόλυτη απόγνωση για όλα όσα του έγραψε ένας φίλος, ο Μπαλταζάρ τράπηκε σε φυγή

στο ίδιο το πυκνό του δάσους και άρχισε να θρηνεί δυνατά.

Ελπίδα! αναφώνησε. - Και πρέπει ακόμα να ελπίζω, όταν υπάρχει

Η ελπίδα εξαφανίστηκε όταν όλα τα αστέρια έσβησαν και η σκοτεινή σκοτεινή νύχτα

με αγκαλιάζει, απαρηγόρητη; Κακό ροκ! Είμαι νικημένος από σκοτεινές δυνάμεις

παρεισφρύει καταστροφικά στη ζωή μου! Τρελό, έχω εναποθέσει τις ελπίδες μου

Ο Prosper Alpanus, που με την κολασμένη τέχνη του με παρέσυρε και με απομάκρυνε

Κερέπες, φροντίζοντας ότι τα χτυπήματα που έβαλα στην εικόνα στον καθρέφτη,

στην πραγματικότητα έπεσε στην πλάτη του Zinnober. Α, Candida! Πότε θα

μόνο εγώ μπορούσα να ξεχάσω αυτό το παραδεισένιο παιδί! Αλλά η σπίθα της αγάπης ανάβει μέσα μου

πιο δυνατό και πιο ζεστό από πριν. Παντού βλέπω μια υπέροχη εικόνα

αγαπημένη, που με ένα απαλό χαμόγελο απλώνει με λαχτάρα τα χέρια της προς το μέρος μου.

Ξέρω! Με αγαπάς, όμορφη, γλυκύτατη Candida, και αυτή είναι η δική μου

απαρηγόρητο, θανάσιμο μαρτύριο που δεν μπορώ να σε σώσω από το άτιμο

το ξόρκι που σε μπέρδεψε! Προδοτική Ευημερία! Τι σου έχω κάνει, τι είσαι

με κοροϊδεύεις τόσο σκληρά;

Είχε αρχίσει να σκοτεινιάζει: όλα τα χρώματα του δάσους ανακατεύονταν σε μια πυκνή γκρίζα ομίχλη. 1

Αυτή η κατάσταση μεταφέρει την ειρωνεία του Χόφμαν για τον ήρωά του. Τυφλωμένος, ο Μπαλταζάρ δεν εκτίμησε αυτό που είχε κάνει ο μάγος γι' αυτόν. Τελικά θυμήθηκε την απέραντη αγάπη του για την Candida - ένα «μορφωμένο» κορίτσι που είχε διαβάσει μόνο μερικά βιβλία, που ξεχώριζε για την ιδιαίτερη ομορφιά της, αν και κανείς δεν μπορούσε να θυμηθεί καν το χρώμα των μαλλιών της. Έτσι, ο Μπαλτάσαρ είναι ένας πραγματικά ρομαντικός ήρωας: έχοντας βρεθεί για πρώτη φορά σε μια δύσκολη κατάσταση και φανταζόμενος τον εαυτό του ερημίτη, πήγε στο δάσος.

Εδώ θυμόμαστε έναν παλαιότερο ρομαντικό συγγραφέα - τον Ludwig Tieck, ο οποίος χρησιμοποιεί συχνά το μοτίβο του ερημητηρίου και της μοναξιάς. Για παράδειγμα, στο διήγημα «Blond Ekbert» ο πρωταγωνιστής πηγαίνει σε ένα απρογραμμάτιστο ταξίδι μετά τον θάνατο της γυναίκας του και τη δολοφονία ενός φίλου, που διαπράχθηκε από τον ίδιο. Επιπλέον, η σταδιακά επερχόμενη τρέλα τον σπρώχνει σε τέτοια μοναξιά: σε κάθε άνθρωπο, ο Ekbert έβλεπε τον δολοφονημένο φίλο του Walter. Απευθείας κατά τη διάρκεια του ερημητηρίου, ο Ekbert συναντά μια ηλικιωμένη γυναίκα που στα νιάτα της εξαπατήθηκε από τη σύζυγό του, γινόμενος κι αυτός ένα είδος ερημίτη. Η ηλικιωμένη γυναίκα ανοίγει τα μάτια του ήρωα σε πολλά πράγματα: αποδεικνύεται ότι ήταν αυτή που ήταν και ο Walter και ο ιππότης που συνάντησε τον Ecbert κατά τη διάρκεια του ταξιδιού και συνδέθηκε με τον πατέρα του και η νεκρή γυναίκα του Ecbert ήταν η αδερφή του. Όπως μπορείτε να δείτε, ο Thicke παρουσιάζει την ιδέα της μοναξιάς χωρίς καμία ειρωνεία. Οι συνθήκες που ανάγκασαν τον Έκμπερτ να γίνει ερημίτης είναι πολύ πιο σοβαρές από εκείνες για τις οποίες ο Μπαλταζάρ πήγε στο δάσος.

Επίσης, το μοτίβο της μοναξιάς μπορεί να εντοπιστεί, για παράδειγμα, σε όλο το μυθιστόρημα του Λούντβιχ Τιεκ Οι περιπλανήσεις του Φραντς Στέρνμπαλντ. Ο πρωταγωνιστής περιπλανιέται αναζητώντας γονείς αίματος. Καμία ανάγκη, θησαυρός ή πειρασμός δεν μπορεί να σταματήσει τον νέο, κάνει μοναχική ζωή και δεν μένει πουθενά για πολύ. Σε όλο το ταξίδι του, ο Φραντς έρχεται αντιμέτωπος με εξαιρετικά σοβαρά προβλήματα και περιστάσεις, δηλαδή ο Τικ δεν έχει ειρωνεία.

«Στις Μικρές Τσάχες, η ιστορία ενός πονηρού φρικιού είναι επίσης αστεία, με τη βοήθεια μαγικών ξόρκων που έλαβε από μια νεράιδα, μάγεψε ένα ολόκληρο κράτος και έγινε ο πρώτος υπουργός σε αυτό, αλλά η ιδέα που αποτέλεσε τη βάση του είναι μάλλον τρομερή: μια μη οντότητα καταλαμβάνει την εξουσία ιδιοποιώντας την αξία, δεν ανήκει, και μια τυφλωμένη, μπερδεμένη κοινωνία που έχει χάσει όλα τα κριτήρια αξίας δεν παίρνει πλέον απλώς «ένα παγάκι, ένα κουρέλι για ένα σημαντικό άτομο», αλλά επίσης, σε κάποιο είδος διεστραμμένου εαυτού -κτύπημα, δημιουργεί ένα είδωλο από μισογυνισμό. 1

Ο Τσάχης χρησιμοποιεί μαγικά γούρι, τα οποία, αν και δεν τα εφευρέθηκε και δεν τα έκανε πράξη μόνος του, ως κάτι δεδομένο - τα χρησιμοποιεί το συντομότερο δυνατό. Γυρίζει τη μύτη του, πιστεύοντας ότι στην πραγματικότητα έχει έναν λόγο να του φέρεται καλά. Όμως ο ίδιος και οι κάτοικοι μιας μικρής πολιτείας δεν εξαπατήθηκαν από κανέναν άλλον από τη νεράιδα Ροζαμπελβέρντε. Φυσικά, δεν οδηγήθηκε από κακόβουλη πρόθεση, αλλά από την επιθυμία να βοηθήσει το μικρό φρικιό και τη μητέρα του, την αγρότισσα Λίζα. Ποιος της έδωσε το δικαίωμα να παραπλανά την κοινωνία και τον ίδιο τον νάνο; Φυσικά, δεν είχε δικαίωμα να το κάνει αυτό, δηλαδή η νεράιδα χρησιμοποίησε τις ικανότητές της εις βάρος του πριγκιπάτου και των κατοίκων του. Άλλωστε, ποιος ξέρει τι θα μπορούσε να είχε γίνει ένα κράτος που είχε έναν τόσο ανόητο, αλαζονικό, αμόρφωτο υπουργό.

Έτσι, η Rosabelverde οδηγήθηκε μόνο από καλές προθέσεις και οίκτο για τον νάνο. Αυτή η κατάσταση είναι επίσης ένα παράδειγμα της ειρωνείας του Hoffmann. Η αυθάδη νεράιδα, που γενικά δύσκολα έμεινε για να ζήσει στο πριγκιπάτο, καταχράται τις ικανότητες που της δόθηκαν από πάνω. Και κανείς δεν της έδωσε το δικαίωμα να ελέγχει τις τύχες των άλλων, είτε από ψηλά είτε από πουθενά αλλού. Αλλά, και πάλι, αντιμετωπίζει τον φρικιό Τσάχες με μητρικό δέος και φροντίδα και ο ίδιος ο Τσάχης δεν το εκτιμά αυτό. Έτσι, μια γυναίκα προικισμένη με ένα μαγικό δώρο κατάφερε να θέσει σε κίνδυνο την ευημερία μιας ολόκληρης πολιτείας για να βοηθήσει το «μωρό» της. Μόνο που η ειρωνεία του συγγραφέα δεν τελειώνει εκεί: ο Ροζαμπελβέρδε διατηρεί τα γούρια του και κάθε ένατη μέρα χτενίζει τον Τσάχες με μια μαγική χτένα, δηλαδή δεν μπορεί να αλλάξει γνώμη και βοηθά το «παιδί» να κοροϊδέψει περισσότερο τους αξιωματούχους και τους γύρω του.

Πράγματι, γενικά, είναι ενδεικτική η κατάσταση που η κοινωνία δέχτηκε ένα μέχρι πρότινος άγνωστο, ασήμαντο φρικιό, βλέποντας μέσα του έναν γοητευτικό νεαρό, και μάλιστα το εξύψωσε. Εδώ ο συγγραφέας είναι ειρωνικός για κάθε κοινωνία στο σύνολό της. Μερικές φορές εμείς οι ίδιοι δημιουργούμε είδωλα, και μετά τα ακολουθούμε σαν ένα ανόητο κοπάδι. Στην πολιτική, υπάρχουν αρκετά παραδείγματα μιας τέτοιας ανάτασης όχι αρκετά άξιων ανθρώπων - αυτό συνέβη στο παραμύθι του Χόφμαν. Πιο συγκεκριμένα, η κατάσταση που παρουσιάζεται στο παραμύθι είναι μια προβολή στην καθημερινότητα και είναι στην καθημερινότητα που συχνά δεν σκεφτόμαστε τέτοια πράγματα. Και είναι ειρωνεία που βοηθά τους ανθρώπους να καταλάβουν σε τι θέση βρίσκονται, να κοιτάξουν τον εαυτό τους απ' έξω, να συνειδητοποιήσουν τα πάντα, να διορθωθούν.

Μια παρόμοια λατρεία ενός ψεύτικου ειδώλου υπάρχει στο έργο του N.V. Gogol Ο Γενικός Επιθεωρητής. 1 Στην κωμωδία πήραν «ένα παγάκι, ένα κουρέλι για ένα σημαντικό πρόσωπο». Παίρνουν και τον άσχημο, ασήμαντο Τσάχες για σημαντικό πρόσωπο: «... όλοι τον πήραν για ωραίο, αρχοντικό και άριστο καβαλάρη» 2, τον εξυψώνουν ως «τον πιο έξυπνο, πιο λόγιο, τον πιο όμορφο μαθητή κύριο μεταξύ όλων αυτών. παρόν» 3; του απέσπασαν εξαιρετικούς επαίνους ως άριστο ποιητή. Είναι ο πιο έξυπνος και επιδέξιος υπάλληλος του γραφείου, «... ο ίδιος που συνθέτει εκθέσεις με τόσο όμορφο ύφος και ξαναγράφει εκθέσεις με τόσο κομψό χειρόγραφο...» 4 . Από όλες τις πλευρές ακούγεται: «Τι ταλέντο! Τι επιμέλεια!» «Τι αξιοπρέπεια, τι μεγαλείο στις πράξεις!» «Τι δημιουργία! Πόση σκέψη! Πόση φαντασία! Ο «θείος» Zinnober συγχέεται με έναν «εμπνευσμένο συνθέτη», είναι υπουργός! Και ο καθηγητής Μος Τέρπιν δηλώνει: «Θα παντρευτεί την κόρη μου, θα γίνει γαμπρός μου, μέσω αυτού θα συμμετάσχω στην εύνοια του ένδοξου πρίγκιπά μας…». 5 Εδώ θυμόμαστε τον δήμαρχο του Γκόγκολ με τη στάση του απέναντι στον Χλεστάκοφ.

Όπως σημείωσε ο N. Ya. Berkovsky, «στην υπερ-ασημαντότητά του, το Tsakhes είναι, λες, ένα προαίσθημα του Ιβάν Αλεξάντροβιτς Χλεστάκοφ: όταν το απόγευμα αρχίζει να καυχιέται στην κοινωνία της κομητείας, τότε αυτή η σκηνή είναι ένα είδος Τσακισμός; αν θέλετε, όπως ο Τσάκες, ο Ιβάν Αλεξάντροβιτς καταλαμβάνει όλες τις υψηλές θέσεις στις ιστορίες του και εξουσιοδοτεί όλα τα διάσημα έργα. 6

Περαιτέρω, ο Χόφμαν παίζει στην τελετή διορισμού του Zinnober ως υπουργού. Το μικροσκοπικό πριγκιπάτο δεν μπορεί να ακολουθήσει καμία ανεξάρτητη πολιτική. Ο Χόφμαν εκμεταλλεύεται κάθε ευκαιρία για να γελοιοποιήσει τον πενιχρό χαρακτήρα των δραστηριοτήτων στα νάνικα γερμανικά κράτη. Έτσι, το Συμβούλιο της Επικρατείας στο Μπαρσανούφ έκατσε για επτά συνεχόμενες ημέρες για να συνδέσει το φύλλο στην άσχημη φιγούρα του Τσάκες. Τα μέλη του κεφαλαίου των παραγγελιών, για να μην υπερφορτώνουν τον εγκέφαλό τους, απαγορεύτηκε να σκεφτούν μια εβδομάδα πριν από την ιστορική συνάντηση και κατά τη διάρκεια αυτής στο παλάτι «όλοι περπατούσαν με χοντρά παπούτσια από τσόχα και εξηγούνταν με σημάδια». Ακόμα κι αν κοιτάξετε την ίδια την κατάσταση όταν ο Zinnober έγινε υπουργός, μπορείτε να δείτε ότι το κύριο κόλπο σε αυτήν είναι η ειρωνεία. Σε αυτό, το σύστημα διορισμού των αξιωματούχων, η μύησή τους, ο ίδιος ο πρίγκιπας, ο Zinnober, καθώς και όλοι οι συναινούντες αξιωματούχοι, υπόκεινται επίσης σε ειρωνεία. Είναι επίσης αξιοσημείωτο πώς, μετά από πολλή συζήτηση, η επιτροπή αποφασίζει μόνο να προσκαλέσει έναν ράφτη, ο οποίος στη συνέχεια φοριέται σχεδόν στην ίδια κορδέλα με αυτή του Zinnober. Ο ίδιος ο Zinnober, πάλι, δεν μπορεί καν να διαβάσει, γεγονός που μαρτυρεί για άλλη μια φορά την άγνοια και την ακαταλληλότητα των αξιωματούχων για τη ζωή.

Όλο το σύστημα του φεουδαρχικού κρατισμού υπόκειται σε ρομαντική ειρωνεία στους «Μικρούς Τσάκους»: η πνευματική και υλική ζωή του, οι άθλιες απόπειρες μεταρρυθμίσεων με μεγάλες αξιώσεις, το σύστημα των βαθμών, το κεφάλαιο των εντολών. Μια τέτοια ειρωνεία αποσκοπεί στη γελοιοποίηση του φιλισταίου κόσμου και του φιλισταίου ήρωα, καθώς και στη γελοιοποίηση του ρομαντικού ενθουσιασμού και του ίδιου του ρομαντικού ήρωα.

Ένα ισχυρό μέσο κριτικής του γέλιου είναι το ρομαντικό γκροτέσκο, το οποίο σε κάποιο βαθμό ήταν «... μια αντίδραση σε εκείνα τα στοιχεία του κλασικισμού και του Διαφωτισμού που προκάλεσαν τον περιορισμό και τη μονόπλευρη σοβαρότητα αυτών των ρευμάτων: στον στενό ορθολογισμό , στον κρατικό και τυπικο-λογικό αυταρχισμό, στην επιθυμία για ετοιμότητα, πληρότητα και αμφισημία, στον διδακισμό και ωφελιμισμό των διαφωτιστών, στον αφελή ή επίσημο αισιοδοξία κ.λπ.». 1

Η ίδια η εισαγωγή της εκπαίδευσης στη χώρα έχει ένα έντονο ειρωνικό υπόβαθρο: ο πρίγκιπας απλώς μια μέρα ανακοινώνει στους κατοίκους ότι η εκπαίδευση έχει εισαχθεί. Διατάζει να αναρτηθούν σχετικές ανακοινώσεις (και τυπωμένες με μεγάλα γράμματα), να κόψουν δάση, να κάνουν το ποτάμι πλωτό, να φυτέψουν πατάτες, να βελτιώσουν τα σχολεία της υπαίθρου, να φυτέψουν ακακίες και λεύκες, να διδάξουν στους νέους να τραγουδούν τις πρωινές και βραδινές προσευχές με δύο φωνές, να στρώνουν αυτοκινητόδρομους και να ενσταλάξει ευλογιά. 1 Ο πρίγκιπας πιστεύει επίσης ότι είναι απαραίτητο να διώξει από το κράτος όλους τους ανθρώπους με επικίνδυνο τρόπο σκέψης, που είναι κουφοί στη φωνή της λογικής και παρασύρουν τους ανθρώπους σε διάφορες ανοησίες. Το πώς όλα αυτά τα μέτρα θα μπορούσαν να συμβάλουν στην πραγματική διαφώτιση δεν είναι ξεκάθαρο.

Η ειρωνεία στοιχειώνει τους ήρωες του Χόφμαν μέχρι το τέλος, ακόμα και σε αίσιο τέλος. Ο Alpanus, έχοντας κανονίσει μια ασφαλή επανένωση του Balthazar με την αγαπημένη του, τους δίνει ένα γαμήλιο δώρο - ένα "εξοχικό σπίτι", στο οικόπεδο του οποίου φυτρώνει εξαιρετικό λάχανο, γλάστρες δεν βράζουν ποτέ στη μαγική κουζίνα, πορσελάνη δεν χτυπάει στην τραπεζαρία δωμάτιο, τα χαλιά δεν λερώνονται στο σαλόνι. «Το ιδεώδες, το οποίο, έχοντας έρθει στη ζωή, με την πονηρή θέληση του Χόφμαν, μετατρέπεται σε μια αρκετά φιλισταϊκή άνεση, έτσι που ο ήρωας απέφυγε και τράπηκε σε φυγή. αυτό είναι μετά τα αηδόνια, μετά το κόκκινο τριαντάφυλλο - η ιδανική κουζίνα και το εξαιρετικό λάχανο! 2 Εδώ, παρακαλώ, στην ιστορία υπάρχουν σύνεργα κουζίνας.

«Παραμένοντας πιστός στις αρχές του ρομαντικού είδους, ο συγγραφέας, ίσως ανεπαίσθητα στον εαυτό του, κάνει σημαντικές προσαρμογές σε αυτό». 3 Πράγματι, μπορούμε να δούμε ότι η αφήγηση περιλαμβάνει στοιχεία της πραγματικής ζωής - ο συγγραφέας τοποθετεί τη δράση του παραμυθιού σε αναγνωρίσιμες καθημερινές συνθήκες (τα γερμανικά ονόματα των περισσότερων χαρακτήρων· οι προμήθειες τροφίμων είναι χαρακτηριστικές για τη Γερμανία: pumpernickel, rheinwein, larks Leipzig ). Απεικονίζοντας ένα υπέροχο κράτος νάνων, ο Χόφμαν αναπαράγει τις διαταγές πολλών γερμανικών πολιτειών. Έτσι, για παράδειγμα, όταν απαριθμεί τις σημαντικότερες εκπαιδευτικές δράσεις, περιλαμβάνει σε αυτόν τον κατάλογο τι πραγματικά έγινε στην Πρωσία με εντολή του βασιλιά Φρειδερίκου Β'.

Η κύρια σύγκρουση για κάθε ρομαντικό - η διχόνοια μεταξύ ονείρου και πραγματικότητας, ποίησης και αλήθειας - παίρνει τον Χόφμαν έναν αδυσώπητα τραγικό χαρακτήρα, αλλά ο ρομαντικός συγγραφέας, αφενός, μάσκες και αφετέρου, τονίζει όλη την τραγικότητα των καταστάσεων που περιγράφονται. στο διήγημά του, με τη βοήθεια της ειρωνείας.

3.2 Περίληψη

Η ειρωνεία του Χόφμαν, για την οποία έχουν ήδη ειπωθεί και γραφτεί πολλά, υπάρχει στο διήγημά του «Μικρές Τσάχες, με το παρατσούκλι Zinnober» στα σύνορα των μαγικών και φιλισταϊκών κόσμων, δηλαδή στη ζώνη επαφής τους. Ο διπλός κόσμος, χαρακτηριστικός των ρομαντικών, υπάρχει σε πολλούς συγγραφείς, στον Χόφμαν παίζεται επιδέξια με τη βοήθεια της ειρωνείας. Από τη μια, ο συγγραφέας ειρωνεύεται για τις περιπτώσεις που συνέβησαν στον Τσάχες, ο οποίος βρίσκεται υπό την επήρεια μαγικών ξόρκων, και από την άλλη, για το τι συμβαίνει στον Μπαλταζάρ και άλλους ήρωες που δεν είναι υπό την επήρεια της μαγείας του Ροζαμπελβέρντε.

Συμπέρασμα.

Η ρομαντική ειρωνεία είναι ένας παγκόσμιος τρόπος για να δούμε τον εαυτό μας και τις διάφορες καταστάσεις από έξω. Με τη βοήθεια του παραμυθιού του «Μικρές Τσάχες, με το παρατσούκλι Zinnober», ο Χόφμαν αναφέρεται ειρωνικά στις μικρές γερμανικές πολιτείες στις οποίες γίνονταν ταραχές, παρόμοιες με αυτές που απεικονίζονται στον κόσμο των παραμυθιών και στο πριγκιπάτο του Μπαρσανούφ.

Αφού αναλύσουμε το παραμύθι, βλέπουμε ότι ο Χόφμαν είναι ειρωνικός με διάφορες καταστάσεις για έναν λόγο: εφιστά την προσοχή του αναγνώστη σε αυτό που του συμβαίνει στην πραγματική ζωή. Έχοντας γελοιοποιήσει τέτοια πράγματα, ο αναγνώστης μπορεί να αναρωτηθεί αν συμβαίνει το ίδιο και σε αυτόν ή μπορεί να αρχίσει να σχετίζεται πιο εύκολα με τέτοιες καταστάσεις στην πραγματική του ζωή.

Έτσι, φαίνεται ότι η ρομαντική ειρωνεία είναι πολύ χρήσιμη για κάθε αναγνώστη. Έχοντας παρουσιάσει κοινωνικά προβλήματα με τη μορφή παραμυθιού, ο Χόφμαν δεν μιλά ανοιχτά για τίποτα, αλλά μπορούμε να μαντέψουμε ότι η παραμυθένια ειρωνεία του είναι στην πραγματικότητα μια ειρωνεία έναντι της πραγματικής ζωής.

Βιβλιογραφία.

Hoffman E. T. A. Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober. - Μόσχα, 1956. - 158 σελ.

Osinovskaya I. Ειρωνική περιπλάνηση. Ειρωνικό ως σάτυρος και θεός / I. A. Osinovskaya. - Μ. : Sovremennik, 2007. - 563 σελ.

Ο Καλλιτεχνικός Κόσμος του E. T. A. Hoffmann. – Μ. : Nauka, 1982. – 295 σελ.

Solger K. W. F. Vorlesungenüber Asthetik. Βερολίνο, 1829.

Mirimsky I. V. Hoffman. - Στο βιβλίο: History of German Literature. Μ. : Εκπαίδευση, 1966. - 420 σελ.

Berkovsky N. Γερμανική ρομαντική ιστορία. - Μ, Λ., 1935.

Botnikova A. B. E. T. A. Hoffman and Russian Literature - Voronezh, 1982. - 246 p.

Meletinsky E. M. Ο ήρωας ενός παραμυθιού. - Μόσχα, 1958.

Stepanova N.N. Ο ρομαντισμός ως πολιτισμικός-ιστορικός τύπος: εμπειρία διεπιστημονικής έρευνας. Αγία Πετρούπολη. , 2001. - 389 σελ.

Mirimsky I.V. Little Tsakhes, με το παρατσούκλι Zinnober / Πρόλογος. - Μ., 1956.

Berkovsky N. Ya. Ο ρομαντισμός στη Γερμανία. - Λ., 1973.

Shneck E. Ein Kampf um das Bild des Menschen. - Βερολίνο, 1939.

Thalmann M. Das Marschen und die Moderne. – Στουτγάρδη, 1961.

Harich W. E. T. A. Hoffmann. Das Leben eines Kunstlers. – Βερολίνο, .

Gulyaev N.A. κ.λπ. Ιστορία της γερμανικής λογοτεχνίας: εγχειρίδιο για φοιτητές σχολής. και ινστιτούτα ξένων γλωσσών - Μ., 1975.

Hoffman E.T.A. Συλλεκτικά έργα. Σε 6 τόμους Τ.1. / A. Karelsky. - M.: Khudozh.lit., 1991.

Pronin V.A. Ιστορία της γερμανικής λογοτεχνίας: εγχειρίδιο. επίδομα - Μ., 2007.

Gogol N. V. Ελεγκτής. - Μ., 1984.

Botnikova A. B. Για τις ιδιαιτερότητες του είδους του γερμανικού ρομαντικού παραμυθιού / A. B. Botnikova // Αλληλεπίδραση είδους και μεθόδου σε ξένες χώρες. αναμμένο. 18ος-20ος αιώνας - Voronezh, 1982.

1 Osinovskaya I. Ειρωνική περιπλάνηση. Ειρωνικός ως σάτυρος και θεός - Μόσχα, 2007. - Σελ. 84-104

1 The Artistic World of E. T. A. Hoffmann. - Μόσχα, 1982. - Σελ. 219.

2 Solger K. W. F. Vorlesungenüber Asthetik. Berlin, 1829, S.245.

3 Ό.π. - σελ.217. 2 Βλ.: Botnikova A.B. Για τις ιδιαιτερότητες του είδους του γερμανικού ρομαντικού παραμυθιού. - Voronezh, 1982. Παραμύθι >> Λογοτεχνία και Ρωσική γλώσσα

Χαρακτηριστικά του είδους (λυρικό ποίημα, ιστορία, παραμύθικαι ένα κριτικό άρθρο, πάλι ένα ποίημα, ένα μυθιστόρημα... Ειρωνείαπαρόν στην ιστορία «Ο νεκροθάφτης». Η πλοκή θυμίζει ρομαντικά έργα στο πνεύμα του Χόφμαν. Αλλά...

Σύνθεση

Στις «Μικρές Τσάχες» υπάρχουν παραδοσιακά παραμυθένια στοιχεία και μοτίβα. Αυτά είναι θαύματα, η σύγκρουση καλού και κακού, μαγικά αντικείμενα και φυλαχτά. Ο Χόφμαν χρησιμοποιεί το παραδοσιακό παραμυθένιο μοτίβο της μαγεμένης και απαχθείσας νύφης και τη δοκιμασία των ηρώων με το χρυσό. Αλλά ο συγγραφέας παραβίασε την καθαρότητα του είδους του παραμυθιού. Ο συνδυασμός του πραγματικού με το φανταστικό, του πραγματικού με το φανταστικό, η συνένωση της πραγματικότητας και της ασυγκράτητης φαντασίας είναι χαρακτηριστικό της ποιητικής του Χόφμαν. Οι φανταστικές φανταστικές στιγμές χάνουν την εγγενή τους αξία και παίζουν δευτερεύοντα ρόλο. Παρόλο που οι δράσεις στο "Little Tsakhes" διαδραματίζονται σε μια χώρα υπό όρους, αλλά εισάγοντας τις πραγματικότητες ή τις πολιτιστικές έννοιες της γερμανικής ζωής, παρατηρώντας τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της κοινωνικής ψυχολογίας των χαρακτήρων, ο συγγραφέας δίνει έμφαση στη νεωτερικότητα των γεγονότων που λαμβάνουν θέση.

Τέτοιες «εθνικές πληροφορίες» μπορούν να αποδοθούν σε γνώσεις υποβάθρου, οι οποίες «είναι χαρακτηριστικές για τους κατοίκους μιας συγκεκριμένης χώρας και είναι ως επί το πλείστον άγνωστες στους αλλοδαπούς, γεγονός που, ως συνήθως, περιπλέκει τη διαδικασία της επικοινωνίας». Οι ήρωες του παραμυθιού (Balthazar, Candida, Fabian, Mosh Terpin, Barsanuf και άλλοι) είναι απλοί άνθρωποι: φοιτητές, αξιωματούχοι, καθηγητές, ευγενείς της αυλής. Αν κατά καιρούς τους συμβαίνει κάτι περίεργο, είναι έτοιμοι να βρουν μια εύλογη εξήγηση για αυτό. Και η δοκιμασία του ήρωα-θιασώτη Balthasar για πίστη στον υπέροχο κόσμο έγκειται στην ικανότητα να βλέπει και να αισθάνεται αυτόν τον κόσμο, να πιστεύει στην ύπαρξή του. Η υπέροχη πλευρά του έργου συνδέεται με μαγικούς χαρακτήρες, όπως στο παραμύθι «Σταχτοπούτα».

Οι κύριες εκδηλώσεις στις «Μικρές Τσάχες» γίνονται με τη συμμετοχή της νεράιδας Ροζαμπελβέρδε και του μάγου Prosper Alpanus. Αλλά στον Χόφμαν η φύση της παρουσίασης των φανταστικών αλλάζει: αυτοί οι μαγικοί ήρωες πρέπει να προσαρμοστούν στις πραγματικές συνθήκες και να κρυφτούν κάτω από τις μάσκες ενός καταφυγίου για ευγενή κορίτσια και έναν γιατρό. Ο αφηγητής παίζει ένα «ειρωνικό παιχνίδι» με το ίδιο το στυλ της ιστορίας - τα περίεργα φαινόμενα περιγράφονται στην καθημερινή γλώσσα, με συγκρατημένο ύφος και τα γεγονότα του πραγματικού κόσμου εμφανίζονται ξαφνικά με κάποιο φανταστικό φωτισμό, τον τόνο του αφηγητή γίνεται τεταμένη. Αναμιγνύοντας έναν υψηλό ρομαντικό τόνο και έναν χαμηλό τόνο ζωής, ο Hoffmann τον καταστρέφει και τον ακυρώνει. Ο Τσάχης είναι γιος μιας φτωχής αγρότισσας, της Λίζας, που τρομάζει τους γύρω του με την εμφάνισή του, «Senseless Freak», μέχρι την ηλικία των δυόμιση ετών, δεν έμαθε ποτέ να μιλάει και να περπατάει καλά.

Δεδομένου ότι οι Τσάχες λειτουργούν σε ένα άσχημο κοινωνικό περιβάλλον, ο ακρωτηριασμός του Zinnober μπορεί να θεωρηθεί συμβολικός. Λυπώντας τη φτωχή αγρότισσα, η νεράιδα της Ροζαμπελβέρντε προικίζει τον μικρό γκικ γιο της με ένα υπέροχο δώρο, χάρη στο οποίο όλα τα σημαντικά και ταλαντούχα αποδίδονται στον Τσάκες. Στην επιθυμία των νεράιδων να εξαλείψουν την ατέλεια που επέτρεπε η φύση, έγινε μια καλή αρχή. Ο Τσάχες κάνει λαμπρή καριέρα. Και όλα αυτά οφείλονταν στο γεγονός ότι άλλοι, στην πραγματικότητα, άξιοι, αδικαιολόγητα ένιωσαν δυσαρέσκεια, ντροπή και κατάρρευση στην καριέρα τους ή στην αγάπη. Το καλό που κάνει η νεράιδα μετατρέπεται σε ατελείωτη πηγή κακού. Ο δάσκαλος θέτει μια ερώτηση στους μαθητές του Λυκείου: «Γιατί μια καλή πράξη μιας νεράιδας είναι η αρχή ενός μεγάλου κακού;». Η ανάλυση των πράξεων του Τσάχε γίνεται με την εξής σειρά: * - παιδική ηλικία: «Την ημέρα του Αγίου Λαυρεντίου, το παιδί ήταν δυόμισι χρονών, και ακόμα δεν ελέγχει τα πόδια της αράχνης, και αντί να μιλήσει, γουργουρίζει μόνο σαν γάτα»· «Το κακό φρικιό παραπήδησε και αντιστάθηκε, γκρίνιαξε και προσπάθησε να δαγκώσει την κουμπάρα από το δάχτυλο», κ.λπ.
* - δραστηριότητα: «Ο Zinnober δεν ήξερε τίποτα, απολύτως τίποτα, αντί να απαντήσει μύρισε και γρύλιζε και κουβαλούσε κάποια ανέκφραστη ανοησία που κανείς δεν μπορούσε να διακρίνει, και επειδή ταυτόχρονα κλώτσησε άσεμνα με τα πόδια του και πολλές φορές έπεσε από ένα παιδικό καρεκλάκι"? «Ο Zinnober έλεγε ανοησίες, γκρίνιαζε και γκρίνιαζε, αλλά ο υπουργός πήρε το χαρτί από τα χέρια του και άρχισε να το διαβάζει ο ίδιος», κ.λπ.
* - το τέλος της ζωής: "αλλά επειδή ο Zinnober δεν ανταποκρίθηκε, ο παρκαδόρος είδε με τα μάτια του ότι πολύ μικρά λεπτά πόδια προεξέχουν από ένα όμορφο ασημένιο σκεύος με λαβή, το οποίο στεκόταν πάντα δίπλα στην τουαλέτα". «Ο κίνδυνος στον οποίο βρισκόταν η διόρασή τους και ότι είχε έρθει η ώρα να απαρνηθούν κάθε σεβασμό. Έπιασε τον Zinnober από τα πόδια και τον τράβηξε έξω. Ω, νεκρός, ήταν νεκρός - η μικρή τους διόραση! «Η ταφή του υπουργού Zinnober ήταν μια από τις πιο τερατώδεις που είχαν δει ποτέ στον Κερεπές…».

Η έγκαιρη παρέμβαση ενός καλού μάγου βάζει τέλος στη χιμαιρική καριέρα του Τσάχη. Έχοντας χάσει τις μαγικές του τρίχες, έγινε αυτό που πραγματικά ήταν - μια αξιολύπητη εμφάνιση άντρα. Ο φόβος για το πλήθος, που ξαφνικά είδε ένα μικρό τέρας στο παράθυρο του σπιτιού του υπουργού, κάνει τον Zinnober να αναζητήσει ένα ασφαλές καταφύγιο σε μια κατσαρόλα, όπου πεθαίνει, όπως αναφέρει ο γιατρός, «πέθανε από φόβο». Το γεγονός ότι έπεσε θύμα μιας άδικης ιλιγγιώδους επιτυχίας, καθορίζοντας το μοιραίο λάθος του, η νεράιδα συνειδητοποίησε ότι αν ο Τσάχης δεν είχε σηκωθεί από ασημαντότητα και παρέμενε λίγο ανόητος ανόητος, θα είχε αποφύγει έναν επαίσχυντο θάνατο.

Κατά την ανάλυση, σημειώσαμε ότι ο συγγραφέας γελοιοποιεί όχι μόνο τον ασήμαντο και ψεύτη Τσάχη, ο οποίος απορρόφησε πολλά από αυτά που ήταν εχθρικά στον κόσμο της ποίησης, της αγάπης, της ομορφιάς, της δικαιοσύνης, της καλοσύνης, της ευτυχίας. Οι περιπέτειες των σατιρικών Τσακών δεν είναι καθόλου προσωπικές, καθορίζονται από τη δομή του κράτους και τις μυστικές ή προφανείς ανάγκες του. Κατά τη διάρκεια της συνομιλίας, ο δάσκαλος σημειώνει ότι το Tsakhes είναι ένα προηγούμενο όνομα, η γνωριμία με το οποίο καθιστά δυνατή την κατανόηση των ιδιαιτεροτήτων της κοσμοθεωρίας της εθνικής κοινωνίας εκείνης της εποχής, που δημιούργησε έναν τέτοιο σατιρικό χαρακτήρα.

Άλλα γραπτά για αυτό το έργο

Ανάλυση των «Μικρών Τσακών» του Χόφμαν Ήρωες του παραμυθιού του Χόφμαν "Μικρές Τσάκες" Ο Τσάκχες είναι ο ήρωας του παραμυθιού του Ε.Τ.Α. Χόφμαν «Ο μικρός Τσάχης που τον λένε Ζίνομπερ»

Δημοφιλή στην κατηγορία: