Γιορτή στο σπίτι του Λεβί - Πάολο Βερονέζε - Συλλογή πινάκων - νομίσματα της Ρωσικής Ομοσπονδίας - αξία νομίσματος. Πάολο Βερονέζε

Στις γκαλερί τέχνης του κόσμου, μπορείτε συχνά να δείτε μεγάλους πίνακες με πολλές φιγούρες γραμμένες πάνω τους. Πρόκειται για το «Γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας», «Γιορτή στον Οίκο του Λεβί» και άλλα, κάτω από τα οποία υπάρχει υπογραφή - Πάολο Βερονέζε. Είναι αλήθεια ότι με την πρώτη ματιά, αυτοί οι καμβάδες μπορεί να φαίνονται περίεργοι. Με φόντο όμορφα κτίρια της Αναγέννησης, σε όμορφες και πλούσιες αίθουσες με κίονες και καμάρες στο στυλ του 15ου-16ου αιώνα, στεγαζόταν μια μεγάλη κομψή κοινωνία. Και όλοι σε αυτή την κοινωνία, εκτός από τον Χριστό και τη Μαρία, είναι ντυμένοι με πολυτελείς φορεσιές, που φορούσαν εκείνες τις μέρες (δηλαδή τον 16ο αιώνα). Υπάρχουν Τούρκοι σουλτάνοι στους πίνακές του, και κυνηγετικά σκυλιά, και μαύροι νάνοι με φωτεινές στολές...

Τέτοιος ήταν ο Βερονέζε, που έδωσε ελάχιστη σημασία στο αν οι πίνακές του ήταν συνεπείς με την ιστορία. Το μόνο που ήθελε ήταν όλα να είναι όμορφα. Και αυτό το πέτυχε και μαζί του μεγάλη φήμη. Το Παλάτι των Δόγηδων στη Βενετία έχει πολλούς όμορφους πίνακες του Paolo Veronese. Κάποια από αυτά είναι μυθικά, άλλα είναι αλληγορικά, αλλά ο καλλιτέχνης έντυσε όλες τις φιγούρες με τα κοστούμια της εποχής του.

Ο Βερονέζε έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στη Βενετία. Επισκεπτόμενος άλλες πόλεις, γνώρισε τη δουλειά των συναδέλφων του, θαύμασε τους πίνακές τους, αλλά δεν μιμήθηκε κανέναν. Ο Βερονέζε αγαπούσε πολύ να ζωγραφίζει σκηνές από διάφορες γιορτές και συναντήσεις, στις οποίες απεικόνιζε όλη την πολυτέλεια της τότε Βενετίας. Αυτός δεν ήταν ένας καλλιτέχνης-φιλόσοφος που μελετούσε το θέμα του με την παραμικρή λεπτομέρεια. Ήταν ένας καλλιτέχνης που δεν περιοριζόταν από κανένα εμπόδιο, είναι ελεύθερος και υπέροχος ακόμα και στην αμέλειά του.

Η αγαπημένη ιστορία του Βερονέζε ήταν ο Μυστικός Δείπνος. Ο καλλιτέχνης στράφηκε σε ένα θέμα που δεν ήταν καθόλου παραδοσιακό για τη Βενετία. Αν για τους καλλιτέχνες της Φλωρεντίας ήταν γνωστά θέματα όπως ο «Γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας» και ο «Μυστικός Δείπνος», τότε οι Βενετοί ζωγράφοι δεν στράφηκαν σε αυτούς για αρκετό καιρό, η πλοκή των γευμάτων του Κυρίου δεν τους προσέλκυσε μέχρι το μέσα του 16ου αιώνα.

Η πρώτη σημαντική προσπάθεια αυτού του είδους έγινε μόλις τη δεκαετία του 1540, όταν ο Τιντορέτο ζωγράφισε τον Μυστικό Δείπνο του για την ενετική εκκλησία του San Marcuola. Όμως, μια δεκαετία αργότερα, η κατάσταση αλλάζει ξαφνικά και δραματικά. Τα γεύματα του Κυρίου γίνονται ένα από τα πιο αγαπημένα θέματα των Βενετών ζωγράφων και οι πελάτες τους, οι εκκλησίες και τα μοναστήρια φαίνεται να ανταγωνίζονται μεταξύ τους, παραγγέλνοντας μνημειώδεις καμβάδες από μεγάλους δασκάλους. Για 12-13 χρόνια, στη Βενετία δημιουργούνται τουλάχιστον δεκατρία τεράστιες «Γιορτές» και «Μυστικός Δείπνος» (μεταξύ αυτών το ήδη αναφερόμενο «Γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας» του Τιντορέτο, «Γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας» του ίδιου του Βερονέζε για την αντανάκλαση της εκκλησίας του San George Maggiore, τους δικούς του πίνακες «Ο Χριστός στο Εμμαούς» και «Ο Χριστός στο σπίτι του Σίμωνα του Φαρισαίου», «Ο Μυστικός Δείπνος» του Τιτσιάνο κ.λπ.). Ο Veronese ζωγράφισε τον «Μυστικό Δείπνο» του - την πιο μεγαλειώδη γιορτή (το ύψος του πίνακα είναι 5,5 μέτρα και το πλάτος περίπου 13 μέτρα) το 1573 για την αντανάκλαση του μοναστηριού των Αγίων Ιωάννη και Παύλου για να αντικαταστήσει τον «Μυστικό Δείπνο» του Τιτσιάνο. που είχε καεί δύο χρόνια πριν.

Σε όλες τις «γιορτές» του Βερονέζε υπάρχει μια ξεκάθαρη απόχρωση θριάμβου, σχεδόν αποθέωση. Εμφανίζονται στη γιορτινή ατμόσφαιρα αυτών των πινάκων και στη μεγαλειώδη εμβέλειά τους εμφανίζονται με όλες τις λεπτομέρειες - είτε πρόκειται για τη στάση του Χριστού είτε για τις χειρονομίες με τις οποίες οι συμμετέχοντες στα γεύματα σηκώνουν τα μπολ με κρασί. Σε αυτόν τον θρίαμβο, ο ευχαριστιακός συμβολισμός παίζει επίσης σημαντικό ρόλο - ένα αρνί σε μια πιατέλα, ψωμί, κρασί ...

Ο πίνακας «Ο Μυστικός Δείπνος» απεικόνιζε τον Χριστό και τους μαθητές του σε μια γιορτή στον τελώνη (φοροεισπράκτορα) Λεβί, και σε κανένα άλλο έργο του Βερονέζε πριν αυτή η αρχιτεκτονική είχε πάρει τέτοια θέση όπως σε αυτήν την εικόνα. Ο περιορισμός που υπήρχε στον καμβά "Γάμος στην Κανά της Γαλιλαίας" έχει επίσης εξαφανιστεί: εδώ οι καλεσμένοι συμπεριφέρονται θορυβώδη και ελεύθερα, μπαίνουν σε διαμάχες και διαμάχες μεταξύ τους, οι χειρονομίες τους είναι πολύ σκληρές και ελεύθερες.

Όπως λέει το κείμενο του Ευαγγελίου, ο Λεβί κάλεσε άλλους τελώνες στη γιορτή του και ο Βερονέζε γράφει τις άπληστες, μερικές φορές αποκρουστικές φυσιογνωμίες τους. Αγενείς πολεμιστές, αποτελεσματικοί υπηρέτες, γελωτοποιοί και νάνοι βρίσκονται επίσης εδώ. Λίγο ελκυστικοί είναι άλλοι χαρακτήρες που επισημαίνονται από τις στήλες. Στα δεξιά είναι ένας χοντρός κυπελλούχος με πρησμένο πρόσωπο, στα αριστερά - ένας ταγματάρχης ντόμο. Το κεφάλι του γυρισμένο προς τα πίσω, οι σαρωτικές χειρονομίες, το όχι αρκετά σταθερό βάδισμα υποδεικνύουν ότι σαφώς απέδιδε σημαντικό φόρο τιμής στα ποτά.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η Καθολική Εκκλησία είδε σε μια τέτοια ελεύθερη ερμηνεία του ευαγγελικού κειμένου μια απαξίωση της ιερής πλοκής, και ο Βερονέζε κλήθηκε στο δικαστήριο της Ιεράς Εξέτασης. Ο καλλιτέχνης κλήθηκε να εξηγήσει πώς τόλμησε, ερμηνεύοντας την ιερή πλοκή, να εισάγει στην εικόνα γελωτοποιούς, μεθυσμένους στρατιώτες, έναν υπηρέτη με ματωμένη μύτη και «άλλες ανοησίες». Ο Βερονέζε δεν ένιωθε καμία ιδιαίτερη ενοχή για τον εαυτό του, ήταν καλός Καθολικός, εκπλήρωνε όλες τις συνταγές της εκκλησίας, κανείς δεν μπορούσε να τον κατηγορήσει για ασεβή σχόλια για τον πάπα ή για προσήλωση στη Λουθηρανική αίρεση. Όμως τα μέλη του δικαστηρίου δεν έφαγαν μάταια το ψωμί τους. Κανείς δεν απάντησε στον χαιρετισμό του καλλιτέχνη, κανείς δεν θέλησε να εκφράσει τη συμπάθειά του με μια ματιά. Κάθισαν με ψυχρά, αδιάφορα πρόσωπα και έπρεπε να τους απαντήσει. Ήξεραν καλά ότι ήταν στη δύναμή τους να βασανίσουν τον καλλιτέχνη, να σαπίσουν στα μπουντρούμια, ακόμη και να τον εκτελέσουν.

Πώς πρέπει να συμπεριφέρεται; Να αρνηθώ τα πάντα ή να μετανοήσω; Να απαντάς στην πονηριά με πονηριά ή να παριστάνεις τον απλό; Ο ίδιος ο Veronese κατάλαβε ότι στην ουσία δημιούργησε μια εικόνα της ζωής της Βενετίας - όμορφη, διακοσμητική, ελεύθερη. Πού αλλού, εκτός από τη Βενετία, θα μπορούσε κανείς να δει ένα τόσο τρίτοξο χαγιάτι που καταλάμβανε τα τρία τέταρτα της εικόνας; Και τι γίνεται με τα μαρμάρινα παλάτια και τους όμορφους πύργους που φαίνονται στα ανοίγματα των τόξων απέναντι στον γαλαζογάλαζο ουρανό; Αφήστε τους κριτές να βγουν στην πλατεία του Αγίου Μάρκου, στη θάλασσα, όπου οι περίφημες στήλες με τα αγάλματα του Αγίου Θεοδώρου (του αρχαίου προστάτη της Βενετίας) και του λιονταριού του Αγίου Μάρκου δεσπόζουν με φόντο τον λαμπερό νότιο ουρανό. Παρεμπιπτόντως, πολλά θα μπορούσαν να ειπωθούν για το πώς οι άνθρωποι εκτελέστηκαν και βασανίστηκαν για πολλούς αιώνες σε αυτές τις στήλες με εντολή του Συμβουλίου των Δέκα και χωρίς εντολή. Τότε θα ανακαλύψουν τι τον ενέπνευσε όταν ζωγράφισε την εικόνα του.

Φυσικά, δεν απεικόνισε συγχρόνους βιβλικών χαρακτήρων, δίνοντας ελευθερία στη φαντασία του. Φυσικά, το πλήθος των καλεσμένων είναι θορυβώδες και υπερβολικά χαρούμενο, και ως εκ τούτου φοβερές ερωτήσεις πέφτουν στον Veronese: "Τι νομίζεις, ποιος ήταν παρών με τον Χριστό στον Μυστικό Δείπνο;" - "Πιστεύω ότι μόνο οι απόστολοι ..." - "Γιατί απεικονίσατε σε αυτήν την εικόνα αυτόν που είναι ντυμένος σαν γελωτοποιός, με περούκα με κουλούρι;", "Τι σημαίνουν αυτοί οι άνθρωποι, οπλισμένοι και ντυμένοι σαν Γερμανοί, με ένα halberd στο χέρι;»... Και ο Veronese εμφανίζεται στο δικαστήριο ως καλλιτέχνης και πράγματι φαίνεται αρκετά ανέμελος στην πλοκή των έργων του, καθοδηγούμενος μόνο από τη φαντασία και την επιθυμία του για διακοσμητικά: «Είχα διαταγή να διακοσμήστε την εικόνα σύμφωνα με την αντίληψή μου, καθώς είναι μεγάλη και χωράει πολλές φιγούρες».

Οι επιστήμονες σημειώνουν ότι η ερμηνεία των «γιορτών» ως θρίαμβος του Χριστού είχε μια άλλη σημαντική σημασία για τον Βερονέζε. Στη Βενετία, η λατρεία του Χριστού, καθώς και η λατρεία της Μαρίας και του Αγίου Μάρκου, συνδέονταν επίσης με πολιτικούς μύθους και παραδόσεις. Η μεταφορά του σώματος του Αγίου Μάρκου τον 9ο αιώνα στη νεοϊδρυθείσα πόλη και η ανακήρυξη του αποστόλου ως προστάτη αυτής της πόλης ταύτισε τη Βενετία με μια άλλη αποστολική πόλη - τη Ρώμη. Πολλές αξέχαστες ημερομηνίες στη Βενετία συνδέθηκαν με τη λατρεία της Μαρίας - από την ίδρυσή της την ημέρα του Ευαγγελισμού της Θεοτόκου έως την παρουσίαση από τον Πάπα Αλέξανδρο Γ' στον Ενετό Δόγη ενός δαχτυλιδιού αρραβώνων με τη θάλασσα την ημέρα της Ανάληψης της Μαρίας. Αυτή η ιεροτελεστία οργανώθηκε με πρωτοφανή μεγαλοπρέπεια και μεγαλοπρέπεια. Ο Δόγης, ο ανώτατος ηγεμόνας της Βενετικής Δημοκρατίας, εκλεγμένος ισόβια και προικισμένος με την αξιοπρέπεια του κυρίαρχου πρίγκιπα, βγήκε σε μια πολυτελή γαλέρα διακοσμημένη με χρυσό και ασήμι, με μωβ κατάρτια, για να ρίξει ένα χρυσό δαχτυλίδι στη θάλασσα. Ο Ιησούς Χριστός θεωρήθηκε ο προστάτης της κρατικής εξουσίας στο πρόσωπο του Δόγη ως εκπρόσωπος και σύμβολο της Seremssima - της Καθαρότερης Δημοκρατίας του Αγίου Μάρκου. Είναι γνωστό ότι σε ορισμένες δημόσιες γιορτές (ιδιαίτερα, στο τελετουργικό του Πάσχα), ο Δόγης, όπως λέγαμε, ενσάρκωσε τον Χριστό και μίλησε για λογαριασμό του.

Έτσι, οι «γιορτές» του Βερονέζου κρύβουν έναν ολόκληρο κόσμο ιδεών, παραδόσεων, ιδεών και θρύλων – μεγαλειώδες και σημαντικό.

Και τα μέλη του δικαστηρίου της Ιεράς Εξέτασης «Στις 18 Ιουλίου 1573, το Σάββατο αποφάσισαν ότι ο Πάολο Βερονέζε έπρεπε να διορθώσει την εικόνα του με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, αφαιρώντας από αυτήν γελωτοποιούς, όπλα, νάνους, έναν υπηρέτη με σπασμένο μύτη - κάθε τι που δεν είναι σύμφωνο με την αληθινή ευσέβεια». Αλλά όταν ο Βερονέζε έφυγε από τη συνάντηση της κερκίδας, ήξερε ήδη ότι σε καμία περίπτωση δεν θα δεχόταν να εκπληρώσει αυτές τις απαιτήσεις... Και βελτίωσε την εικόνα με έναν πολύ περίεργο τρόπο: άλλαξε τον τίτλο και ο Μυστικός Δείπνος μετατράπηκε σε « Γιορτή στο σπίτι του Λευί».

Πάολο Βερονέζε

Γιορτή στο σπίτι του Λευί, 1573

Cena a Casa di Levi

Καμβάς, λάδι. 555x1280 εκ

Accademia Gallery, Βενετία

Το "Fest in the House of Levi" (ιταλικά: Cena a Casa di Levi) είναι ένας πίνακας του Ιταλού καλλιτέχνη Paolo Veronese, γραμμένος το 1573. Αυτή τη στιγμή εκτίθεται στην Accademia Gallery στη Βενετία. Στην αρχή, ο πίνακας ονομαζόταν «Ο Μυστικός Δείπνος», αλλά μετά από παρέμβαση της Ιεράς Εξέτασης, ο καλλιτέχνης αναγκάστηκε να δώσει στον πίνακα ένα νέο όνομα.

Περιγραφή

Η εικόνα είναι ζωγραφισμένη σε λάδι σε καμβά. Οι διαστάσεις του πίνακα είναι 555 × 1280 cm.

Ιστορία του πίνακα

Οι επιγραφές στο δοκάρι και στη βάση του κιγκλιδώματος είναι «το νέο όνομα του πίνακα», κάτω από το έτος γραφής 1573, θραύσμα. Οι επιγραφές στο δοκάρι και στη βάση του κιγκλιδώματος αποτελούν αναφορά στο κατά Λουκά Ευαγγέλιο, απόσπασμα.

Κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς το 1571 στην τραπεζαρία της Δομινικανής εκκλησίας Santi Giovanni e Paolo στη Βενετία, ο πίνακας του Τιτσιάνο «Ο Μυστικός Δείπνος» κάηκε. Για να αντικαταστήσει τον καμμένο καμβά, ο Paolo Veronese έλαβε παραγγελία και το 1573 ζωγράφισε έναν καμβά στην ίδια βιβλική ιστορία και με το ίδιο όνομα.

Ο Βερονέζε απεικόνισε μια πολύ γνωστή βιβλική ιστορία σύμφωνα με τις δικές του γνώσεις και ιδέες για την εποχή του Χριστού. Στην εικόνα, ο ζωγράφος απεικόνισε την αναγεννησιακή αρχιτεκτονική - μια πολυτελή στοά του κορινθιακού τάγματος. Ένα φανταστικό αστικό τοπίο αποκαλύπτεται στα ανοίγματα των καμάρων. Στο κέντρο του καμβά, κατά μήκος του άξονα συμμετρίας της εικόνας, εικονίζεται ο Ιησούς Χριστός στο τραπέζι. Στα πλάγια του Χριστού υπάρχουν οι μορφές των αποστόλων - η πρώτη αριστερή φιγούρα θεωρείται αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη. Ανάμεσα στις στήλες, ο καλλιτέχνης απεικόνιζε καλεσμένους που, κατά τη γνώμη του, θα μπορούσαν κάλλιστα να ήταν παρόντες στον Μυστικό Δείπνο, υπηρέτες με δίσκους, πιάτα, μπουκάλια και κανάτες, Μαυριτανούς, πολεμιστές με άλμπουρα, παιδιά, ακόμη και σκυλιά που περίμεναν τα απομεινάρια του γιορτή.

Τρεις μήνες μετά την ολοκλήρωση της εργασίας στον καμβά, η Ιερά Εξέταση ενδιαφέρθηκε για μια τέτοια ελεύθερη ερμηνεία της βιβλικής ιστορίας και ο καλλιτέχνης κλήθηκε στο δικαστήριο. Το πρωτόκολλο της συνεδρίασης αυτού του δικαστηρίου της 18ης Ιουλίου 1573 έφτασε στην εποχή μας. Από το πρωτόκολλο είναι σαφές ότι ο Βερονέζε ήταν αρκετά ελεύθερος να συσχετιστεί με την ιστορική αλήθεια και απλώς γέμισε τον κενό χώρο στον καμβά σύμφωνα με τις δικές του ιδέες και φαντασιώσεις:

Ερώτηση: Πόσα άτομα απεικόνισες και τι κάνει το καθένα από αυτά;

Απάντηση: Πρώτα απ 'όλα - ο ιδιοκτήτης του πανδοχείου, Simon. μετά, από κάτω του, ένας αποφασιστικός σκίβαλος, ο οποίος, όπως υπέθεσα, ήρθε εκεί για τη δική του ευχαρίστηση να δει πώς ήταν το φαγητό. Υπάρχουν πολλές άλλες φιγούρες εκεί, αλλά δεν τις θυμάμαι τώρα, αφού έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που ζωγράφισα αυτήν την εικόνα... Ερώτηση: Τι κάνουν αυτοί οι άνθρωποι, οπλισμένοι και ντυμένοι σαν Γερμανοί, με ένα τσαμπουκά στο χέρι; Απάντηση: Εμείς οι ζωγράφοι παίρνουμε τις ίδιες ελευθερίες με τους ποιητές και τους τρελούς, και απεικόνισα αυτούς τους ανθρώπους με άλμπερ ... για να δικαιολογήσω την παρουσία τους ως υπηρέτες, αφού μου φάνηκε κατάλληλο και πιθανό ο ιδιοκτήτης των πλουσίων και μεγαλοπρεπών, όπως Μου είπαν, ήταν στο σπίτι έπρεπε να έχουν τέτοιους υπηρέτες... Ερώτηση: Πόσα πρόσωπα νομίζεις ότι υπήρχαν πραγματικά αυτό το βράδυ;

Απάντηση: Νομίζω ότι μόνο ο Χριστός και οι απόστολοί του ήταν εκεί. αλλά επειδή μου μένει λίγος χώρος στην εικόνα, τη διακοσμώ με φανταστικές φιγούρες... Ζωγραφίζω εικόνες με όλες τις σκέψεις που είναι χαρακτηριστικές του μυαλού μου και σύμφωνα με το πώς τις καταλαβαίνει...

Οι δικαστές διέταξαν τον καλλιτέχνη να «διορθώσει» τον πίνακα εντός τριών μηνών από την ημερομηνία έκδοσης της ετυμηγορίας με δικά του έξοδα. Ο Veronese και εδώ προσέγγισε έξυπνα τη λύση του προβλήματος - άλλαξε μόνο το όνομα - αντί για "The Last Supper" έκανε μια επιγραφή στο δοκάρι του κιγκλιδώματος: "Ο Levi έδωσε μια γιορτή για τον Κύριο" (FECIT D COVI MAGNV LEVI - συντομογραφία των λατινικών Fecit Domino Convivium Magnum Levi). Στη δεξιά πλευρά, ο Veronese έγραψε το DIE στο κιγκλίδωμα. XX Απριλίου. - Απρίλιος, ημέρα 20 και έδωσε έναν σύνδεσμο για την προσφορά LVCA. καπάκι. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V) - Το Ευαγγέλιο του Λουκά, κεφάλαιο V, μάλλον για να μην έχει άλλες αμφιβολίες η Ιερά Εξέταση:

Και ο Λευί του έκανε μεγάλη γιορτή στο σπίτι του. και υπήρξαν πολλοί φοροεισπράκτορες και άλλοι που ξάπλωσαν μαζί τους...

Όταν ο Ναπολέων Βοναπάρτης κατέλαβε τη Βενετία το 1797, ο πίνακας, μαζί με άλλα αριστουργήματα, μεταφέρθηκε στο Παρίσι, στο Λούβρο. Το 1815, μετά την πτώση του Ναπολέοντα, ο πίνακας επέστρεψε. Τώρα ο καμβάς καταλαμβάνει ξεχωριστό τοίχο στη γκαλερί της Ακαδημίας της Βενετίας. Ο πίνακας υπέστη σοβαρές ζημιές κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς τον 17ο αιώνα - για να βγάλει τον καμβά από τη φωτιά, κόπηκε σε τρία μέρη και μουλιάστηκε με νερό. Ο καμβάς αποκαταστάθηκε το 1827. Προς το παρόν, τα χρώματα έχουν ξεθωριάσει και η εικόνα δεν προκαλεί την εντύπωση που μάλλον έκανε στους σύγχρονους.

- ελεύθερη εγκυκλοπαίδεια

Το "Fest in the House of Levi" (ιταλικά: Cena a Casa di Levi) είναι ένας πίνακας του Ιταλού καλλιτέχνη Paolo Veronese, ζωγραφισμένος το 1573. Αυτή τη στιγμή εκτίθεται στην Accademia Gallery στη Βενετία.

Κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς το 1571 στην τραπεζαρία της Δομινικανής εκκλησίας του καθεδρικού ναού του Santi Giovanni e Paolo στη Βενετία, ο πίνακας του Τιτσιάνο «Ο Μυστικός Δείπνος» κάηκε. Για να αντικαταστήσει τον καμμένο καμβά, ο Paolo Veronese έλαβε παραγγελία και το 1573 ζωγράφισε έναν καμβά στην ίδια βιβλική ιστορία και με το ίδιο όνομα.

Ο Βερονέζε απεικόνισε μια πολύ γνωστή βιβλική ιστορία σύμφωνα με τις δικές του γνώσεις και ιδέες για την εποχή του Χριστού. Στην εικόνα, ο ζωγράφος απεικόνισε την αναγεννησιακή αρχιτεκτονική - μια πολυτελή στοά του κορινθιακού τάγματος. Ένα φανταστικό αστικό τοπίο αποκαλύπτεται στα ανοίγματα των καμάρων. Στο κέντρο του καμβά, κατά μήκος του άξονα συμμετρίας της εικόνας, εικονίζεται ο Ιησούς Χριστός στο τραπέζι. Στα πλάγια του Χριστού υπάρχουν οι μορφές των αποστόλων - η πρώτη αριστερή φιγούρα θεωρείται αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη. Ανάμεσα στις στήλες, ο καλλιτέχνης απεικόνιζε καλεσμένους που, κατά τη γνώμη του, θα μπορούσαν κάλλιστα να ήταν παρόντες στον Μυστικό Δείπνο, υπηρέτες με δίσκους, πιάτα, μπουκάλια και κανάτες, Μαυριτανούς, πολεμιστές με άλμπουρα, παιδιά, ακόμη και σκυλιά που περίμεναν τα απομεινάρια του γιορτή.

Επισκέπτης με υπηρέτη. Θραύσμα.

Νάνος με ένα πουλί. Θραύσμα.

Τρεις μήνες μετά την ολοκλήρωση της εργασίας στον καμβά με μια τέτοια ελεύθερη ερμηνεία της βιβλικής ιστορίας, η Ιερά Εξέταση ενδιαφέρθηκε και ο καλλιτέχνης κλήθηκε στο δικαστήριο. Το πρωτόκολλο της συνεδρίασης αυτού του δικαστηρίου της 18ης Ιουλίου 1573 έφτασε στην εποχή μας. Από το πρωτόκολλο είναι σαφές ότι ο Βερονέζε ήταν αρκετά ελεύθερος να συσχετιστεί με την ιστορική αλήθεια και απλώς γέμισε τον κενό χώρο στον καμβά σύμφωνα με τις δικές του ιδέες και φαντασιώσεις:

Ερώτηση:Πόσα άτομα ζωγράφισες και τι κάνει το καθένα από αυτά;
Απάντηση:Πρώτα απ 'όλα, ο ιδιοκτήτης του πανδοχείου, Simon? μετά, από κάτω του, ένας αποφασιστικός σκίβαλος, ο οποίος, όπως υπέθεσα, ήρθε εκεί για τη δική του ευχαρίστηση να δει πώς ήταν το φαγητό. Υπάρχουν πολλές άλλες και άλλες φιγούρες, αλλά δεν τις θυμάμαι τώρα, αφού έχει περάσει πολύς καιρός από τότε που ζωγράφισα αυτήν την εικόνα ...
Ερώτηση:Τι σηματοδοτούν αυτοί οι άνθρωποι, οπλισμένοι και ντυμένοι σαν Γερμανοί, με ένα κουλούρι στο χέρι;
Απάντηση:Εμείς οι ζωγράφοι παίρνουμε τις ίδιες ελευθερίες με τους ποιητές και τους τρελούς, και απεικόνισα αυτούς τους ανθρώπους με άλμπουρα ... για να δικαιολογήσω την παρουσία τους ως υπηρέτες, αφού μου φάνηκε κατάλληλο και πιθανό ο ιδιοκτήτης των πλουσίων και μεγαλοπρεπών, όπως μου είπαν, ήταν στο σπίτι έπρεπε να έχει τέτοιους υπηρέτες...
Ερώτηση:Πόσα άτομα πιστεύετε ότι ήταν πραγματικά στο πάρτι;
Απάντηση:Νομίζω ότι μόνο ο Χριστός και οι απόστολοί του ήταν εκεί. αλλά επειδή μου μένει λίγος χώρος στην εικόνα, τη διακοσμώ με φανταστικές φιγούρες... Ζωγραφίζω εικόνες με όλες τις σκέψεις που είναι χαρακτηριστικές του μυαλού μου και σύμφωνα με το πώς τις καταλαβαίνει...

Πολεμιστές με αλμπέρδες. Θραύσμα.

Οι δικαστές διέταξαν τον καλλιτέχνη να «διορθώσει» τον πίνακα εντός τριών μηνών από την ημερομηνία έκδοσης της ετυμηγορίας με δικά του έξοδα. Ο Βερονέζε προσέγγισε το πρόβλημα αρκετά έξυπνα - άλλαξε μόνο το όνομα - αντί για "Ο Μυστικός Δείπνος" έκανε μια επιγραφή στο δοκάρι του κιγκλιδώματος: "Ο Λέβι έδωσε μια γιορτή για τον Κύριο" (FECIT D COVI MAGNV. LEVI. - συντομογραφία λατινικών.Fecit Domino Convivium Magnum Levi ). Στη δεξιά πλευρά, ο Veronese έγραψε το DIE στο κιγκλίδωμα. XX Απριλίου. - Απρίλιος, ημέρα 20 και έδωσε έναν σύνδεσμο για την προσφορά LVCA. καπάκι. V. (lat. Evangelio de Lucas, capitulo V) - το Ευαγγέλιο του Λουκά, κεφάλαιο V, πιθανότατα για να μην είχε πλέον αμφιβολίες η Ιερά Εξέταση:

Και ο Λευί του έκανε μεγάλη γιορτή στο σπίτι του. και υπήρξαν πολλοί φοροεισπράκτορες και άλλοι που ξάπλωσαν μαζί τους...

(Από τον Λουκά το ιερό ευαγγέλιο)

Οι επιγραφές στο δοκάρι και στη βάση του κιγκλιδώματος είναι «το νέο όνομα του πίνακα», κάτω από το έτος γραφής 1573. Θραύσμα.

Οι επιγραφές στο δοκάρι και στη βάση του κιγκλιδώματος είναι αναφορά στο Ευαγγέλιο του Λουκά. Θραύσμα.

Όταν ο Ναπολέων Βοναπάρτης κατέλαβε τη Βενετία το 1797, ο πίνακας, μαζί με άλλα αριστουργήματα, μεταφέρθηκε στο Παρίσι, στο Λούβρο. Το 1815, μετά την πτώση του Ναπολέοντα, ο πίνακας επέστρεψε. Τώρα ο καμβάς καταλαμβάνει ξεχωριστό τοίχο στη γκαλερί της Ακαδημίας της Βενετίας. Ο πίνακας υπέστη σοβαρές ζημιές κατά τη διάρκεια πυρκαγιάς τον 17ο αιώνα - για να βγάλει τον καμβά από τη φωτιά, κόπηκε σε τρία μέρη και μουλιάστηκε με νερό. Ο καμβάς αποκαταστάθηκε το 1827. Προς το παρόν, τα χρώματα έχουν ξεθωριάσει και η εικόνα δεν προκαλεί την εντύπωση που μάλλον έκανε στους σύγχρονους.

Πάολο Βερονέζε. Αυτοπροσωπογραφία.1558-1563.


«Γιορτή στο σπίτι του Λευί». 1573


Ο Βερονέζε είναι γνωστός για τους πολυσύχναστους πίνακές του που απεικονίζουν βιβλικές γιορτές και γεύματα. Αυτή η σύνθεση είναι η πεμπτουσία των αναζητήσεών του προς αυτή την κατεύθυνση. Εγγεγραμμένο στον κλασικό αρχιτεκτονικό διάκοσμο με τη μορφή θριαμβικής αψίδας, εμπνευσμένο από τα κλασικά έργα των Andrea Palladio και Jacopo Sansovino, δημοφιλή εκείνη την εποχή, φαίνεται να αποκαλύπτει στον θεατή μια θεατρική δράση με φόντο ένα ζωγραφισμένο σκηνικό. . Μια πλούσια παλέτα φωτεινών χρωμάτων «περιγράφει» ένα ετερόκλητο πλήθος χαρακτήρων, μεταξύ των οποίων Τούρκοι, μαύροι, φρουροί, αριστοκράτες, γελωτοποιοί και σκύλοι.

Στο κέντρο του καμβά διακρίνεται η φιγούρα του Χριστού, που δίνεται, σε αντίθεση με τις άλλες, με φόντο τον ουρανό· με τον απαλό ροζ χιτώνα της ξεχωρίζει ανάμεσα στους συμμετέχοντες στο γλέντι. Ούτε μια λεπτομέρεια δεν ξεφεύγει από τον καλλιτέχνη! Όχι μόνο έβαλε τον Ιούδα στην άλλη πλευρά του τραπεζιού από τον Δάσκαλο, αλλά και τον ανάγκασε να απομακρυνθεί. Η προσοχή του αποσπάται από έναν νέγρο υπηρέτη που δείχνει έναν σκύλο που παρακολουθεί μια γάτα που παίζει κάτω από ένα τραπέζι με ένα κόκαλο.

Βρισκόμαστε στην Accademia Gallery στη Βενετία. Μπροστά μας βρίσκεται ένας καμβάς μεγάλης κλίμακας του Βερονέζε, ενός από τους μεγαλύτερους Βενετούς καλλιτέχνες του 16ου αιώνα. Αυτή είναι η γιορτή στο σπίτι του Λευί. Όμως δεν ήταν πάντα έτσι. Αρχικά υποτίθεται ότι ήταν ο Μυστικός Δείπνος. Νομίζω ότι είναι, αλλά το όνομα έπρεπε να αλλάξει. Είναι δύσκολο να μαντέψει κανείς ότι αυτός ήταν ο Μυστικός Δείπνος, γιατί οι συμμετέχοντες δεν είναι εύκολο να βρεθούν εδώ. Ναι, σωστά. Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός φιγούρων, η αρχιτεκτονική είναι πολύ μεγαλοπρεπής και μεγαλοπρεπής. Έτσι το κύριο γεγονός έχει σχεδόν χαθεί εδώ. Φαίνεται ότι ο Veronese παρασύρθηκε τόσο πολύ από την απεικόνιση όλων αυτών των μορφών γύρω από τον Χριστό και τους αποστόλους που σχεδόν ξέχασε την πνευματική σημασία του Μυστικού Δείπνου. Υπάρχουν πολλές φιγούρες εδώ που πίνουν, γελούν, επικοινωνούν, σερβίρουν τους άλλους, τους διασκεδάζουν. Όταν κάποτε ρωτήθηκε ο Βερονέζε για τη δουλειά του, είπε: «Ζωγραφίζω και τοποθετώ φιγούρες». Είναι αξιοσημείωτο ότι με μεγάλη χαρά τοποθέτησε στον καμβά διαφορετικές φιγούρες, που ασχολούνταν με εντελώς διαφορετικά πράγματα. Ακόμη και οι πιο σημαντικές, πιο πνευματικές μορφές εμπλέκονται στη δράση εδώ. Κοιτάξτε τον Χριστό: έχει γυρίσει προς τη φιγούρα στα αριστερά του και στα δεξιά του ο Πέτρος χωρίζει ένα κομμάτι αρνί για να το δώσει σε κάποιον. Συμπεριφέρονται σαν απλοί άνθρωποι. Ο Μυστικός Δείπνος εδώ είναι απλώς δείπνο σε αυτό το χαγιάτι. Μπροστά μας είναι ένας καμβάς τριών μερών. Μοιάζει με τρίπτυχο που χωρίζεται με καμάρες. Ανάμεσα στην πρώτη και τη δεύτερη σειρά τόξων βλέπουμε τον Μυστικό Δείπνο. Όμως σε πρώτο πλάνο οι Βενετοί του 16ου αιώνα. Είναι ντυμένοι όπως οι Βενετοί εκείνης της εποχής. Εδώ εκδηλώθηκε ο πολυεθνικός χαρακτήρας της Βενετικής Δημοκρατίας. Η Βενετία συναλλάσσονταν με ολόκληρη τη Μεσόγειο, με την Ανατολή, με τη Δύση, με τον Βορρά. Επομένως, στη δεξιά πλευρά της εικόνας βλέπουμε Γερμανούς, Αυστριακούς και στα αριστερά - άτομα με τουρμπάν. Η Βενετία είναι ένα σταυροδρόμι, ένα σημείο φυγής για όλο τον κόσμο. Υπάρχει επίσης μια αίσθηση πολυτέλειας και πλούτου. Από πολλές απόψεις, αυτό είναι πράγματι μια γιορτή, και όχι ο Μυστικός Δείπνος. Αυτό φρόντισε η Ιερά Εξέταση. Ο Veronese δημιούργησε αυτόν τον πίνακα κατά την περίοδο που μας είναι γνωστή ως Μεταρρύθμιση και Αντιμεταρρύθμιση. Μερικοί άνθρωποι, ειδικά στη βόρεια Ευρώπη, άρχισαν να διεκδικούν την εκκλησία. Για παράδειγμα, οι ζωγραφιές σε ναούς έθεσαν ερωτήματα. Οι πίνακες έπρεπε να είναι συγκρατημένοι, αξιοπρεπείς και να μην αποσπούν την προσοχή του θεατή. Και έτσι οι πίνακες έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην Αντιμεταρρύθμιση - το κίνημα για την ανανέωση της Καθολικής Εκκλησίας, την κάθαρσή της από τη διαφθορά και την προώθηση, την ενίσχυση της θέσης του Καθολικισμού. Και η τέχνη ήταν το κλειδί. Αλλά αν η εικόνα έχει πολλές ενδιαφέρουσες λεπτομέρειες, αποσπά την προσοχή του θεατή, δεν του επιτρέπει να επικεντρωθεί στο πνευματικό στοιχείο της πλοκής. Τέτοια τέχνη δεν ήταν προς το συμφέρον της εκκλησίας. Ως εκ τούτου, η Ιερά Εξέταση κάλεσε τον καλλιτέχνη στο δικαστήριο και άρχισε να κάνει ερωτήσεις σχετικά με την αυθόρμητη πράξη του. Είναι ενδιαφέρον ότι η εκκλησία που παρήγγειλε αυτόν τον πίνακα στον Veronese ήταν ευχαριστημένη με το έργο του. Αλλά δεν υπάρχει Ιερά Εξέταση. Κάλεσαν τον καλλιτέχνη, άρχισαν να τον ανακρίνουν για το τι έκαναν οι απόστολοι και μετά ρώτησαν: «Ποιος σας διέταξε να απεικονίσετε Γερμανούς, γελωτοποιούς και ούτω καθεξής στην εικόνα;» "Ποιος είναι υπεύθυνος?" «Ποιος αποφάσισε ότι η εικόνα θα ήταν τόσο εξωφρενικά ασυγκράτητη;» Ο Βερονέζε απάντησε με ενδιαφέρον: «Εμείς οι ζωγράφοι χρησιμοποιούμε τις ίδιες ελευθερίες που χρησιμοποιούν οι ποιητές». Του παρήγγειλαν έναν μεγάλο καμβά και τον στόλισε με φανταστικές φιγούρες. Σωστά. Είπε: «Μου επετράπη να διακοσμήσω την εικόνα όπως ήθελα και αποφάσισα ότι πολλές φιγούρες θα χωρούσαν εκεί». Στην αρχή, η Ιερά Εξέταση ζήτησε να αλλάξουν πολλές φιγούρες, όπως αυτός ο σκύλος, αλλά ο Βερονέζε αρνήθηκε. Αντίθετα, άλλαξε απλώς τον τίτλο του πίνακα. Έτσι ο Μυστικός Δείπνος έγινε Η γιορτή στο σπίτι του Λευί. Φαίνεται ότι αυτό ικανοποίησε και το δικαστήριο και την εκκλησία, και σε κάποιο βαθμό ακόμη και τον ίδιο τον καλλιτέχνη, έσωσε έτσι τη φήμη του. Μου φαίνεται ότι ο Λεονάρντο ντα Βίντσι προσπάθησε να αφαιρέσει όλα τα περιττά από τον «Μυστικό Δείπνο» του και να επικεντρωθεί όσο το δυνατόν περισσότερο στην εξαιρετικά πνευματική, συναισθηματική στιγμή που ο Χριστός λέει: «Ένας από εσάς θα με προδώσει», και επίσης: «Πάρτε αυτό το ψωμί, αυτό είναι το σώμα μου», «Πάρε αυτό το κρασί, αυτό είναι το αίμα μου». Αυτή είναι η πιο σημαντική στιγμή στον Χριστιανισμό, η ανάδυση του μυστηρίου της Θείας Ευχαριστίας. Και ο Λεονάρντο το αναδεικνύει, και ο Βερονέζε το χτυπάει, μεταφέρει αυτή τη σκηνή στον κόσμο μας από τον χώρο της διαχρονικότητας, όπου την τοποθέτησε ο Λεονάρντο ντα Βίντσι. Σωστά. Κάποιο είδος χάους επικρατεί εδώ, οι άνθρωποι είναι απασχολημένοι με διαφορετικά πράγματα, με μια λέξη, αυτό είναι ένα πραγματικό δείπνο. Αυτή η αλήθεια είναι διαφορετική από αυτή του Λεονάρντο, σωστά; Σωστά. Προσέξατε τη γάτα κάτω από το τραπέζι; Ναί. Είναι υπέροχο. Μάλλον θέλει να αναχαιτίσει ένα κομμάτι κρέας. Ο σκύλος κοιτάζει τη γάτα. Αυτές οι λεπτομέρειες είναι πολύ ζωτικές και μειώνουν πραγματικά την πλοκή. Από την άλλη, έχεις δίκιο, ίσως η βιβλική ιστορία έγινε πιο απτή όταν μεταφέρθηκε στη Βενετία τον 16ο αιώνα. Υπότιτλοι από την κοινότητα Amara.org


Μπλουζα