Και ο Kuprin είναι μια σύντομη βιογραφία για παιδιά. ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ

Πολύ σύντομο βιογραφικό (με λίγα λόγια)

Γεννήθηκε στις 7 Σεπτεμβρίου 1870 στην πόλη Narovchat, στην περιοχή Penza. Πατέρας - Ivan Ivanovich Kuprin (1834-1871), επίσημος. Μητέρα - Lyubov Alekseevna (1838-1910). Το 1880 μπήκε στο Σώμα Δοκίμων της Μόσχας και το 1887 - στη Στρατιωτική Σχολή Αλέξανδρος. Στις 3 Φεβρουαρίου 1902 παντρεύτηκε τη Μαρία Νταβίντοβα. Από το 1907 άρχισε να ζει με την Elizabeth Heinrich. Είχε τρεις κόρες από δύο γάμους. Το 1920 μετανάστευσε στη Γαλλία. Το 1937 επέστρεψε στην ΕΣΣΔ. Πέθανε στις 25 Αυγούστου 1938 σε ηλικία 67 ετών. Κηδεύτηκε στην Αγία Πετρούπολη στις Λογοτεχνικές γέφυρες του νεκροταφείου Βολκόφσκι. Κύρια έργα: «Μονομαχία», «Λάκκος», «Μολόχ», «Βραχιολάκι γρανάτης», «Υπέροχος γιατρός» και άλλα.

Σύντομο βιογραφικό (αναλυτικά)

Ο Alexander Kuprin είναι ένας εξαιρετικός Ρώσος ρεαλιστής συγγραφέας του τέλους του 19ου αιώνα. Ο συγγραφέας γεννήθηκε στις 7 Σεπτεμβρίου 1870 στην επαρχιακή πόλη Narovchat, στην περιοχή Penza, στην οικογένεια ενός κληρονομικού ευγενή. Ο πατέρας του συγγραφέα, Ιβάν Ιβάνοβιτς, πέθανε λίγο μετά τη γέννηση του γιου του. Η μητέρα, Lyubov Alekseevna, ήταν από την οικογένεια των Τατάρων πριγκίπων. Μετά το θάνατο του συζύγου της, μετακόμισε στη Μόσχα, όπου ο Αλέξανδρος στάλθηκε σε ορφανοτροφείο σε ηλικία έξι ετών. Το 1880, εισήλθε στο Σώμα Δοκίμων της Μόσχας και το 1887 στη Στρατιωτική Σχολή Αλεξάνδρου. Για τα χρόνια που πέρασε σε αυτό το σχολείο, θα γράψει αργότερα στην ιστορία "At the Break" και στο μυθιστόρημα "Junkers".

Η πρώτη λογοτεχνική εμπειρία του συγγραφέα εκδηλώθηκε σε ποιήματα που δεν δημοσιεύτηκαν ποτέ. Το έργο του Kuprin δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά το 1889. Ήταν η ιστορία «Το τελευταίο ντεμπούτο». Ο συγγραφέας συγκέντρωσε πλούσιο υλικό για τα μελλοντικά του έργα ενώ υπηρετούσε στο Σύνταγμα Πεζικού του Δνείπερου το 1890. Λίγα χρόνια αργότερα, δημοσιεύτηκαν τα έργα του «Ρωσικός Πλούτος», «Ολονύχτια», «Ερευνητική», «Καμπάνια» και άλλα. Πιστεύεται ότι ο Kuprin ήταν πολύ άπληστος για τις εντυπώσεις και του άρεσε να οδηγεί έναν περιπλανώμενο τρόπο ζωής. Ενδιαφερόταν για ανθρώπους διαφόρων επαγγελμάτων, από μηχανικούς μέχρι μύλους οργάνων. Για το λόγο αυτό, ο συγγραφέας μπορούσε εξίσου κάλλιστα να περιγράψει διάφορα θέματα στα βιβλία του.

Η δεκαετία του 1890 ήταν καρποφόρα για τον Kuprin. Τότε κυκλοφόρησε μια από τις καλύτερες ιστορίες του, το Moloch. Στη δεκαετία του 1900, ο συγγραφέας γνώρισε τέτοιες λογοτεχνικές ιδιοφυΐες όπως ο Μπούνιν, ο Γκόρκι, ο Τσέχοφ. Το 1905 εμφανίστηκε το πιο σημαντικό έργο του συγγραφέα - η ιστορία "Μονομαχία". Αυτή η ιστορία έφερε αμέσως στον συγγραφέα μεγάλη επιτυχία και άρχισε να μιλά με αναγνώσεις των επιμέρους κεφαλαίων της στην πρωτεύουσα. Και με την έλευση των ιστοριών "The Pit" και "Garnet Bracelet", η πεζογραφία του έγινε σημαντικό μέρος της ρωσικής λογοτεχνίας.

Το σημείο καμπής στη ζωή του Kuprin ήταν η επανάσταση που ξέσπασε στη χώρα. Το 1920, ο συγγραφέας μετανάστευσε στη Γαλλία, όπου πέρασε σχεδόν δεκαεπτά χρόνια. Ήταν ένα είδος ήσυχης περιόδου στη δουλειά του. Ωστόσο, μετά την επιστροφή του στην πατρίδα του, έγραψε το τελευταίο του δοκίμιο «Η Μόσχα είναι αγαπητή». Ο συγγραφέας πέθανε το βράδυ της 25ης Αυγούστου 1938 και κηδεύτηκε στο Literatorskie mostki στην Αγία Πετρούπολη.

Βίντεο σύντομο βιογραφικό (για όσους προτιμούν να ακούσουν)

Η εμπειρία ζωής και το έργο του AI Kuprin είναι εξαιρετικά στενά συνδεδεμένα μεταξύ τους. Το αυτοβιογραφικό στοιχείο κατέχει σημαντική θέση στα βιβλία του συγγραφέα. Ως επί το πλείστον, ο συγγραφέας έγραψε για όσα είδε με τα μάτια του, βίωσε με την ψυχή του, αλλά όχι ως παρατηρητής, αλλά ως άμεσος συμμετέχων σε δράματα και κωμωδίες της ζωής. Αυτό που βιώθηκε και φάνηκε μεταμορφώθηκε με διαφορετικούς τρόπους στη δημιουργικότητα - αυτά ήταν τόσο πρόχειρα σκίτσα, και μια ακριβής περιγραφή συγκεκριμένων καταστάσεων και μια βαθιά κοινωνικο-ψυχολογική ανάλυση.

Στην αρχή της λογοτεχνικής του δραστηριότητας, ο κλασικός έδινε μεγάλη σημασία στο καθημερινό χρώμα. Αλλά και τότε έδειξε κλίση στην κοινωνική ανάλυση. Στο διασκεδαστικό βιβλίο του "Τύποι Κιέβου" δεν υπάρχει μόνο ένα γραφικό καθημερινό εξωτικό, αλλά και ένας υπαινιγμός του πανρωσικού κοινωνικού περιβάλλοντος. Ταυτόχρονα, ο Kuprin δεν εμβαθύνει στην ψυχολογία των ανθρώπων. Μόνο χρόνια αργότερα άρχισε να μελετά προσεκτικά και σχολαστικά ποικίλο ανθρώπινο υλικό.

Αυτό φάνηκε ιδιαίτερα ξεκάθαρα σε ένα τέτοιο θέμα της δουλειάς του ως στρατιωτικό περιβάλλον. Είναι με το στρατό που συνδέεται το πρώτο ρεαλιστικό έργο του συγγραφέα - η ιστορία "Inquiry" (1894). Σε αυτό, περιέγραψε έναν τύπο ατόμου που υποφέρει μπροστά στην αδικία, αλλά είναι πνευματικά ανήσυχος, χωρίς ιδιότητες ισχυρής θέλησης και ανίκανος να πολεμήσει το κακό. Και ένας τόσο αναποφάσιστος αναζητητής της αλήθειας αρχίζει να συνοδεύει όλο το έργο του Kuprin.

Οι ιστορίες του στρατού είναι αξιοσημείωτες για την πίστη του συγγραφέα στον Ρώσο στρατιώτη. Κάνει έργα όπως «Σημαιοφόρος Στρατού», «Νυχτερινή Βάρδια», «Ολονύχτια» πραγματικά πνευματικοποιημένα. Ο Kuprin δείχνει τον στρατιώτη ως ανθεκτικό, με αγενές αλλά υγιές χιούμορ, έξυπνο, παρατηρητικό, με κλίση στην πρωτότυπη φιλοσοφία.

Το τελευταίο στάδιο των δημιουργικών αναζητήσεων σε πρώιμο στάδιο της λογοτεχνικής δραστηριότητας ήταν η ιστορία «Μολόχ» (1896), η οποία έφερε πραγματική φήμη στον νεαρό συγγραφέα. Σε αυτή την ιστορία, στο επίκεντρο της δράσης βρίσκεται ένα ανθρώπινο, ευγενικό, εντυπωσιακό άτομο, που στοχάζεται τη ζωή. Η ίδια η κοινωνία παρουσιάζεται ως ένας μεταβατικός σχηματισμός, δηλαδή ένας σχηματισμός στον οποίο επέρχονται αλλαγές που δεν είναι ξεκάθαρες όχι μόνο στους ηθοποιούς, αλλά και στον συγγραφέα.

Μεγάλη θέση στο έργο του A. I. Kuprin κατέλαβε η αγάπη. Ο συγγραφέας μπορεί να ονομαστεί ακόμη και τραγουδιστής της αγάπης. Ένα παράδειγμα αυτού είναι η ιστορία "Στη διασταύρωση" (1894). Η αρχή της ιστορίας δεν προμηνύει τίποτα το υπέροχο. Ένα τρένο, ένα διαμέρισμα, ένα παντρεμένο ζευγάρι - ένας ηλικιωμένος βαρετός αξιωματούχος, η νεαρή όμορφη γυναίκα του και ένας νεαρός καλλιτέχνης που έτυχε να είναι μαζί τους. Ενδιαφέρεται για τη γυναίκα του αξιωματούχου, κι εκείνη ενδιαφέρεται για εκείνον.

Με την πρώτη ματιά, η ιστορία ενός κοινότοπου ρομαντισμού και μοιχείας. Αλλά όχι, η δεξιοτεχνία του συγγραφέα μετατρέπει μια τετριμμένη πλοκή σε σοβαρό θέμα. Η ιστορία δείχνει πώς μια τυχαία συνάντηση φωτίζει τις ζωές δύο καλών ανθρώπων με τίμια ψυχή. Ο Kuprin τόσο ψυχολογικά επαληθευμένος έχτισε ένα μικρό έργο που μπόρεσε να πει πολλά σε αυτό.

Αλλά το πιο αξιοσημείωτο έργο αφιερωμένο στο θέμα της αγάπης είναι η ιστορία "Olesya". Μπορεί να ονομαστεί ένα παραμύθι του δάσους, σχεδιασμένο με την αυθεντικότητα και την ακρίβεια των λεπτομερειών που είναι εγγενείς στη ρεαλιστική τέχνη. Η ίδια η κοπέλα είναι μια ολόκληρη, σοβαρή, βαθιά φύση, υπάρχει πολλή ειλικρίνεια και αυθορμητισμός μέσα της. Και ο ήρωας της ιστορίας είναι ένας συνηθισμένος άνθρωπος με άμορφο χαρακτήρα. Αλλά κάτω από την επιρροή ενός μυστηριώδους κοριτσιού του δάσους, φωτίζει την ψυχή του και φαίνεται έτοιμος να γίνει ένας ευγενής και ολοκληρωμένος άνθρωπος.

Το έργο του AI Kuprin μεταφέρει όχι μόνο το συγκεκριμένο, καθημερινό, ορατό, αλλά και ανεβαίνει σε συμβολισμό, που υποδηλώνει το ίδιο το πνεύμα ορισμένων φαινομένων. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η ιστορία «Βάλτος». Το συνολικό χρώμα της ιστορίας είναι βαρύ και ζοφερό, παρόμοιο με την ομίχλη του βάλτου στην οποία διαδραματίζεται η δράση. Αυτό το σχεδόν χωρίς πλοκή έργο δείχνει τον αργό θάνατο μιας αγροτικής οικογένειας σε ένα δασικό οίκημα.

Τα καλλιτεχνικά μέσα που χρησιμοποιεί ο κλασικός είναι τέτοια που υπάρχει η αίσθηση ενός μοιραίου εφιάλτη. Και η ίδια η εικόνα ενός δάσους, σκοτεινού και απαίσιου βάλτου αποκτά ένα διευρυμένο νόημα, δημιουργεί την εντύπωση κάποιου είδους ανώμαλης βαλτώδης ζωής, που σιγοκαίει στις ζοφερές γωνιές μιας απέραντης χώρας.

Το 1905 δημοσιεύτηκε η ιστορία "Μονομαχία", στην οποία οι μέθοδοι ψυχολογικής ανάλυσης υποδεικνύουν τη σύνδεση του Kuprin με τις παραδόσεις των Ρώσων κλασικών του 19ου αιώνα. Σε αυτό το έργο, ο συγγραφέας έδειξε ότι είναι πρωτοκλασάτος δεξιοτέχνης της λέξης. Απέδειξε για άλλη μια φορά την ικανότητά του να κατανοεί τη διαλεκτική της ψυχής και της σκέψης, να ζωγραφίζει καλλιτεχνικά τυπικούς χαρακτήρες και τυπικές περιστάσεις.

Λίγα λόγια πρέπει να ειπωθούν και για την ιστορία "Staff Captain Rybnikov". Πριν από τον Kuprin, κανείς στη ρωσική και ξένη λογοτεχνία δεν δημιούργησε μια τέτοια ψυχολογική αστυνομική ιστορία. Η γοητεία της ιστορίας έγκειται στη γραφική δισδιάστατη εικόνα του Rybnikov και στην ψυχολογική μονομαχία ανάμεσα σε αυτόν και τον δημοσιογράφο Shchavinsky, καθώς και στην τραγική κατάλυση που συμβαίνει κάτω από ασυνήθιστες συνθήκες.

Η ποίηση του μόχθου και το άρωμα της θάλασσας φουντώνουν με τις ιστορίες των «Λιστρίγων», που μιλούν για Έλληνες ψαράδες της Μπαλακλάβας. Σε αυτόν τον κύκλο, το κλασικό έδειξε με όλη του την ομορφιά την αρχική γωνιά της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Στις ιστορίες, η ακρίβεια των περιγραφών συνδυάζεται με ένα είδος επικής και ευφυούς παραμυθίας.

Το 1908 εμφανίστηκε η ιστορία "Shulamith", η οποία ονομάστηκε ύμνος στη γυναικεία ομορφιά και τη νεολαία. Πρόκειται για ένα ποίημα σε πεζογραφία, που συνδυάζει αισθησιασμό και πνευματικότητα. Υπάρχουν πολλά τολμηρά, τολμηρά, ειλικρινή στο ποίημα, αλλά δεν υπάρχει ψέμα. Το έργο μιλάει για την ποιητική αγάπη του βασιλιά και ενός απλού κοριτσιού, που τελειώνει τραγικά. Η Σουλαμίθ γίνεται θύμα σκοτεινών δυνάμεων. Το σπαθί του δολοφόνου τη σκοτώνει, αλλά δεν μπορεί να καταστρέψει τη μνήμη της και του έρωτά της.

Πρέπει να πω ότι το κλασικό πάντα ενδιαφερόταν για τους «μικρούς», «απλούς ανθρώπους». Ένα τέτοιο άτομο έκανε ήρωα στην ιστορία "Garnet Bracelet" (1911). Το νόημα αυτής της λαμπρής ιστορίας είναι ότι η αγάπη είναι τόσο δυνατή όσο ο θάνατος. Η πρωτοτυπία του έργου έγκειται στη σταδιακή και σχεδόν ανεπαίσθητη αύξηση του τραγικού θέματος. Υπάρχει επίσης μια πινελιά Σαίξπηρ. Ξεπερνά τις ιδιορρυθμίες ενός αστείου αξιωματούχου και κατακτά τον αναγνώστη.

Η ιστορία "Black Lightning" (1912) είναι ενδιαφέρουσα με τον δικό της τρόπο. Σε αυτό, το έργο του A. I. Kuprin ανοίγει από μια άλλη πλευρά. Αυτό το έργο απεικονίζει την επαρχιακή επαρχιακή Ρωσία με την απάθεια και την άγνοιά της. Δείχνει όμως και εκείνες τις πνευματικές δυνάμεις που ελλοχεύουν σε επαρχιακές πόλεις και από καιρό σε καιρό κάνουν αισθητές.

Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, από την πένα του κλασικού προήλθε ένα τέτοιο έργο όπως οι "Βιολέτες", δοξάζοντας την άνοιξη στη ζωή ενός ανθρώπου. Και η συνέχεια ήταν η κοινωνική κριτική, που ενσαρκώθηκε στην ιστορία «Κανταλούπι». Σε αυτό, ο συγγραφέας σχεδιάζει την εικόνα ενός πονηρού επιχειρηματία και ενός υποκριτή που κερδίζει από τις στρατιωτικές προμήθειες.

Ακόμη και πριν από τον πόλεμο, ο Kuprin άρχισε να εργάζεται σε έναν ισχυρό και βαθύ κοινωνικό καμβά, τον οποίο ονόμασε ζοφερά και εν συντομία - "The Pit". Το πρώτο μέρος αυτής της ιστορίας δημοσιεύτηκε το 1909 και το 1915 ολοκληρώθηκε η έκδοση του The Pit. Το έργο δημιούργησε αληθινές εικόνες γυναικών που βρέθηκαν στο κάτω μέρος της ζωής. Το κλασικό απεικονίζει με μαεστρία τα μεμονωμένα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα και τις ζοφερές γωνίες και τις γωνίες της μεγαλούπολης.

Βρίσκοντας τον εαυτό του εξόριστο μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση και τον Εμφύλιο Πόλεμο, ο Kuprin άρχισε να γράφει για την παλιά Ρωσία, ως για ένα καταπληκτικό παρελθόν που πάντα τον ευχαριστούσε και τον διασκέδαζε. Η κύρια ουσία των έργων του αυτής της περιόδου ήταν να αποκαλύψει τον εσωτερικό κόσμο των χαρακτήρων του. Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας στρεφόταν συχνά στις αναμνήσεις της νιότης του. Κάπως έτσι εμφανίστηκε το μυθιστόρημα «Junker», το οποίο συνέβαλε σημαντικά στη ρωσική πεζογραφία.

Το κλασικό περιγράφει τις πιστές διαθέσεις των μελλοντικών αξιωματικών πεζικού, τη νεανική αγάπη και ένα τέτοιο αιώνιο θέμα όπως η μητρική αγάπη. Και φυσικά ο συγγραφέας δεν ξεχνά τη φύση. Είναι η επικοινωνία με τη φύση που γεμίζει χαρά τη νεανική ψυχή και δίνει ώθηση στους πρώτους φιλοσοφικούς προβληματισμούς.

Οι «Junkers» περιγράφουν με μαεστρία και αρμοδιότητα τη ζωή του σχολείου, ενώ δεν είναι μόνο κατατοπιστική, αλλά και ιστορική πληροφορία. Το μυθιστόρημα είναι επίσης ενδιαφέρον για τη σταδιακή διαμόρφωση μιας νεαρής ψυχής. Ο αναγνώστης ξεδιπλώνει ένα χρονικό του πνευματικού σχηματισμού ενός από τους Ρώσους νέους του τέλους του XIX - των αρχών του XX αιώνα. Το έργο αυτό μπορεί να ονομαστεί ελεγεία στην πεζογραφία με σπουδαία καλλιτεχνικά και γνωστικά πλεονεκτήματα.

Η δεξιοτεχνία του ρεαλιστή καλλιτέχνη, η συμπάθεια για τον απλό πολίτη με τις καθημερινές του εγκόσμιες ανησυχίες φάνηκαν εξαιρετικά καθαρά στα δοκίμια σε μινιατούρες αφιερωμένα στο Παρίσι. Ο συγγραφέας τους ένωσε με ένα όνομα - "Παρίσι στο σπίτι". Όταν το έργο του AI Kuprin ήταν στα σπάργανα, δημιούργησε έναν κύκλο δοκιμίων για το Κίεβο. Και μετά από πολλά χρόνια στην εξορία, το κλασικό επέστρεψε στο είδος των αστικών σκετς, μόνο που τη θέση του Κιέβου πήρε πλέον το Παρίσι.

Οι γαλλικές εντυπώσεις ενώθηκαν ξανά με έναν ιδιόρρυθμο τρόπο με τις νοσταλγικές αναμνήσεις της Ρωσίας στο μυθιστόρημα Janet. Η κατάσταση της ανησυχίας, της πνευματικής μοναξιάς, της άσβεστης δίψας για να βρει μια στενή ψυχή μεταδόθηκε ψυχικά σε αυτό. Το μυθιστόρημα «Τζανέτα» είναι ένα από τα πιο αριστοτεχνικά και ψυχολογικά λεπτά έργα και, ίσως, το πιο θλιβερό δημιούργημα του κλασικού.

Πνευματικό και πρωτότυπο στην ουσία του, το παραμυθένια θρυλικό έργο «The Blue Star» εμφανίζεται ενώπιον των αναγνωστών. Σε αυτό το ρομαντικό παραμύθι, το κύριο θέμα είναι η αγάπη. Η δράση της πλοκής διαδραματίζεται σε μια άγνωστη χώρα φαντασίας, όπου ένας άγνωστος λαός ζει με τη δική του κουλτούρα, έθιμα και ήθη. Και ένας γενναίος ταξιδιώτης, ένας Γάλλος πρίγκιπας, διεισδύει σε αυτήν την άγνωστη χώρα. Και φυσικά, γνωρίζει μια νεράιδα πριγκίπισσα.

Και αυτή και ο ταξιδιώτης είναι όμορφοι. Ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον, αλλά η κοπέλα θεωρεί τον εαυτό της άσχημο κορίτσι και όλοι οι άνθρωποι τη θεωρούν άσχημη, αν και την αγαπά για την καλή της καρδιά. Και το θέμα ήταν ότι οι άνθρωποι που κατοικούσαν στη χώρα ήταν πραγματικά φρικιά, αλλά θεωρούσαν τους εαυτούς τους όμορφους. Η πριγκίπισσα δεν έμοιαζε με τους συμπατριώτες της και θεωρήθηκε άσχημη γυναίκα.

Ένας γενναίος ταξιδιώτης πηγαίνει το κορίτσι στη Γαλλία, και εκεί συνειδητοποιεί ότι είναι όμορφη, και ο πρίγκιπας που τη έσωσε είναι επίσης όμορφος. Όμως τον θεωρούσε φρικιό, σαν τον εαυτό της, και λυπόταν πολύ. Αυτό το έργο έχει διασκεδαστικό καλοσυνάτο χιούμορ και η πλοκή θυμίζει κάπως παλιά καλά παραμύθια. Όλα αυτά έκαναν το «Μπλε αστέρι» σημαντικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία.

Στην εξορία, το έργο του A. I. Kuprin συνέχισε να υπηρετεί τη Ρωσία. Ο ίδιος ο συγγραφέας έζησε μια έντονη γόνιμη ζωή. Όμως κάθε χρόνο γινόταν όλο και πιο δύσκολο για αυτόν. Το απόθεμα των ρωσικών εντυπώσεων τελείωνε και το κλασικό δεν μπορούσε να συγχωνευτεί με την ξένη πραγματικότητα. Σημαντική ήταν και η ανησυχία για ένα κομμάτι ψωμί. Και επομένως είναι αδύνατο να μην αποτίσουμε φόρο τιμής στον ταλαντούχο συγγραφέα. Παρά τα δύσκολα χρόνια για τον εαυτό του, κατάφερε να συνεισφέρει σημαντικά στη ρωσική λογοτεχνία..

Ο Ρώσος συγγραφέας Alexander Ivanovich Kuprin (1870-1938) γεννήθηκε στην πόλη Narovchat της επαρχίας Penza. Άνθρωπος της δύσκολης μοίρας, επαγγελματίας στρατιωτικός, στη συνέχεια δημοσιογράφος, μετανάστης και «επιστρέφων» ο Kuprin είναι γνωστός ως συγγραφέας έργων που περιλαμβάνονται στη χρυσή συλλογή της ρωσικής λογοτεχνίας.

Στάδια ζωής και δημιουργικότητας

Ο Kuprin γεννήθηκε σε μια φτωχή ευγενή οικογένεια στις 26 Αυγούστου 1870. Ο πατέρας του εργάστηκε ως γραμματέας στο περιφερειακό δικαστήριο, η μητέρα του καταγόταν από μια ευγενή οικογένεια των Τατάρων πρίγκιπες Kulunchakovs. Εκτός από τον Αλέξανδρο, στην οικογένεια μεγάλωσαν και δύο κόρες.

Η ζωή της οικογένειας άλλαξε δραματικά όταν, ένα χρόνο μετά τη γέννηση του γιου του, ο αρχηγός της οικογένειας πέθανε από χολέρα. Η μητέρα, μια ιθαγενής Μοσχοβίτης, άρχισε να ψάχνει για μια ευκαιρία να επιστρέψει στην πρωτεύουσα και να κανονίσει με κάποιο τρόπο τη ζωή της οικογένειας. Κατάφερε να βρει μια θέση με μια πανσιόν στο σπίτι της χήρας Kudrinsky στη Μόσχα. Εδώ πέρασαν τρία χρόνια ζωής του μικρού Αλέξανδρου, μετά από τα οποία, σε ηλικία έξι ετών, τον έστειλαν σε ορφανοτροφείο. Την ατμόσφαιρα του σπιτιού της χήρας μεταφέρει η ιστορία «Το Ιερό Ψέμα» (1914), γραμμένο από έναν ώριμο συγγραφέα.

Το αγόρι έγινε δεκτό να σπουδάσει στο ορφανοτροφείο Razumovsky και στη συνέχεια, μετά την αποφοίτησή του, συνέχισε τις σπουδές του στο Δεύτερο Σώμα Cadet της Μόσχας. Η μοίρα, φαίνεται, τον διέταξε να είναι στρατιωτικός. Και στο πρώιμο έργο του Kuprin, το θέμα της καθημερινής ζωής του στρατού, οι σχέσεις μεταξύ των στρατιωτικών αναδύονται σε δύο ιστορίες: "Army Ensign" (1897), "At the Turn (Cadets)" (1900). Στο απόγειο του λογοτεχνικού του ταλέντου, ο Kuprin έγραψε την ιστορία "Duel" (1905). Η εικόνα του ήρωά της, του υπολοχαγού Romashov, σύμφωνα με τον συγγραφέα, διαγράφηκε από τον εαυτό του. Η δημοσίευση της ιστορίας προκάλεσε μεγάλη συζήτηση στην κοινωνία. Στο στρατιωτικό περιβάλλον, το έργο έγινε αντιληπτό αρνητικά. Η ιστορία δείχνει το άσκοπο, τους μικροαστικούς περιορισμούς της ζωής της στρατιωτικής τάξης. Ένα είδος ολοκλήρωσης της διλογίας «The Cadets» και «Duel» ήταν η αυτοβιογραφική ιστορία «Junker», που γράφτηκε από τον Kuprin ήδη στην εξορία, το 1928-32.

Επιρρεπής στον επαναστατημένο Kuprin, η στρατιωτική ζωή ήταν εντελώς ξένη. Η παραίτηση από τη στρατιωτική θητεία έγινε το 1894. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, οι πρώτες ιστορίες του συγγραφέα, που δεν έγιναν ακόμη αντιληπτές από το ευρύ κοινό, άρχισαν να εμφανίζονται σε περιοδικά. Μετά την αποχώρησή της από τη στρατιωτική θητεία, άρχισαν οι περιπλανήσεις αναζητώντας κέρδη και εμπειρίες ζωής. Ο Kuprin προσπάθησε να βρει τον εαυτό του σε πολλά επαγγέλματα, αλλά η εμπειρία της δημοσιογραφίας που αποκτήθηκε στο Κίεβο έγινε χρήσιμη για την έναρξη επαγγελματικής λογοτεχνικής δουλειάς. Τα επόμενα πέντε χρόνια σημαδεύτηκαν από την εμφάνιση των καλύτερων έργων του συγγραφέα: οι ιστορίες "The Lilac Bush" (1894), "The Picture" (1895), "The Overnight" (1895), "The Watchdog and Zhulka" (1897), "The Wonderful Doctor" (1897), "Breguet" (1897), η ιστορία "Olesya" (1898).

Ο καπιταλισμός στον οποίο μπαίνει η Ρωσία έχει αποπροσωποποιήσει τον εργαζόμενο. Η αγωνία μπροστά σε αυτή τη διαδικασία οδηγεί σε ένα κύμα εργατικών εξεγέρσεων, τις οποίες υποστηρίζει η διανόηση. Το 1896, ο Kuprin έγραψε την ιστορία "Moloch" - ένα έργο μεγάλης καλλιτεχνικής δύναμης. Στην ιστορία, η άψυχη δύναμη της μηχανής συνδέεται με μια αρχαία θεότητα που απαιτεί και λαμβάνει ανθρώπινες ζωές ως θυσία.

Το "Moloch" γράφτηκε από τον Kuprin ήδη κατά την επιστροφή του στη Μόσχα. Εδώ, αφού περιπλανηθεί, ο συγγραφέας βρίσκει σπίτι, μπαίνει στον κύκλο των συγγραφέων, γνωρίζεται και συγκλίνει από κοντά με τον Μπούνιν, τον Τσέχοφ, τον Γκόρκι. Ο Κουπρίν παντρεύεται και το 1901 μετακομίζει με την οικογένειά του στην Αγία Πετρούπολη. Οι ιστορίες του «Βάλτος» (1902), «Λευκό κανίς» (1903), «Κλέφτες αλόγων» (1903) δημοσιεύονται σε περιοδικά. Αυτή τη στιγμή, ο συγγραφέας ασχολείται ενεργά με τη δημόσια ζωή, είναι υποψήφιος για βουλευτές της Κρατικής Δούμας της 1ης σύγκλησης. Από το 1911 ζει στην Γκάτσινα με την οικογένειά του.

Το έργο του Kuprin μεταξύ των δύο επαναστάσεων σημαδεύτηκε από τη δημιουργία των ερωτικών ιστοριών Shulamith (1908) και The Garnet Bracelet (1911), που διαφέρουν ως προς την ανάλαφρη διάθεσή τους από τα έργα λογοτεχνίας εκείνων των χρόνων άλλων συγγραφέων.

Κατά την περίοδο δύο επαναστάσεων και ενός εμφυλίου πολέμου, ο Kuprin αναζητούσε μια ευκαιρία να είναι χρήσιμος στην κοινωνία, συνεργαζόμενος είτε με τους Μπολσεβίκους είτε με τους Σοσιαλεπαναστάτες. Το 1918 ήταν ένα σημείο καμπής στη ζωή του συγγραφέα. Μεταναστεύει με την οικογένειά του, ζει στη Γαλλία και συνεχίζει να εργάζεται ενεργά. Εδώ, εκτός από το μυθιστόρημα "Junker", η ιστορία "Yu-yu" (1927), το παραμύθι "The Blue Star" (1927), η ιστορία "Olga Sur" (1929), γράφτηκαν περισσότερα από είκοσι έργα .

Το 1937, μετά από άδεια εισόδου που εγκρίθηκε από τον Στάλιν, ο ήδη πολύ άρρωστος συγγραφέας επέστρεψε στη Ρωσία και εγκαταστάθηκε στη Μόσχα, όπου ο Αλέξανδρος Ιβάνοβιτς πέθανε ένα χρόνο μετά την επιστροφή του από την εξορία. Ο Kuprin θάφτηκε στο Λένινγκραντ στο νεκροταφείο Volkovsky.

Το έργο του Alexander Ivanovich Kuprin διαμορφώθηκε στα χρόνια της επαναστατικής ανόδου. Σε όλη του τη ζωή ήταν κοντά στο θέμα της διορατικότητας ενός απλού Ρώσου που αναζητούσε εναγωνίως την αλήθεια της ζωής. Ο Kuprin αφιέρωσε όλη του τη δουλειά στην ανάπτυξη αυτού του περίπλοκου ψυχολογικού θέματος. Η τέχνη του, σύμφωνα με τους σύγχρονους, χαρακτηριζόταν από μια ιδιαίτερη εγρήγορση στο να βλέπει τον κόσμο, τη συγκεκριμένη και μια συνεχή επιθυμία για γνώση. Το γνωστικό πάθος της δημιουργικότητας του Kuprin συνδυάστηκε με ένα παθιασμένο προσωπικό ενδιαφέρον για τη νίκη του καλού πάνω σε κάθε κακό. Ως εκ τούτου, τα περισσότερα έργα του χαρακτηρίζονται από δυναμική, δράμα, ενθουσιασμό.

Η βιογραφία του Kuprin είναι παρόμοια με ένα μυθιστόρημα περιπέτειας. Όσον αφορά την αφθονία των συναντήσεων με ανθρώπους και τις παρατηρήσεις της ζωής, θύμιζε τη βιογραφία του Γκόρκι. Ο Kuprin ταξίδεψε πολύ, έκανε διάφορες δουλειές: υπηρέτησε σε ένα εργοστάσιο, εργάστηκε ως φορτωτής, έπαιζε στη σκηνή, τραγούδησε σε μια εκκλησιαστική χορωδία.

Σε πρώιμο στάδιο της δουλειάς του, ο Kuprin επηρεάστηκε έντονα από τον Ντοστογιέφσκι. Εκδηλώθηκε στις ιστορίες «Στο σκοτάδι», «Φεγγαρόφωτη νύχτα», «Τρέλα». Γράφει για μοιραίες στιγμές, τον ρόλο της τύχης στη ζωή ενός ανθρώπου, αναλύει την ψυχολογία των ανθρώπινων παθών. Μερικές ιστορίες εκείνης της περιόδου λένε ότι η ανθρώπινη βούληση είναι αβοήθητη μπροστά στη στοιχειώδη τύχη, ότι ο νους δεν μπορεί να γνωρίσει τους μυστηριώδεις νόμους που διέπουν ένα άτομο. Καθοριστικό ρόλο στην υπέρβαση των λογοτεχνικών κλισέ που προέρχονταν από τον Ντοστογιέφσκι έπαιξε η άμεση γνωριμία με τη ζωή των ανθρώπων, με την πραγματική ρωσική πραγματικότητα.

Αρχίζει να γράφει δοκίμια. Η ιδιαιτερότητά τους είναι ότι ο συγγραφέας είχε συνήθως μια χαλαρή συζήτηση με τον αναγνώστη. Έδειχναν ξεκάθαρα τις ιστορίες, μια απλή και λεπτομερή απεικόνιση της πραγματικότητας. Ο G. Uspensky είχε τη μεγαλύτερη επιρροή στον Kuprin τον δοκιμιογράφο.

Οι πρώτες δημιουργικές αναζητήσεις του Kuprin τελείωσαν με το μεγαλύτερο πράγμα που αντανακλούσε την πραγματικότητα. Ήταν η ιστορία «Μολώχ». Σε αυτό, ο συγγραφέας δείχνει τις αντιφάσεις μεταξύ του κεφαλαίου και της ανθρώπινης καταναγκαστικής εργασίας. Μπόρεσε να συλλάβει τα κοινωνικά χαρακτηριστικά των τελευταίων μορφών καπιταλιστικής παραγωγής. Μια οργισμένη διαμαρτυρία ενάντια στην τερατώδη βία κατά του ανθρώπου, στην οποία βασίζεται η βιομηχανική άνθηση στον κόσμο του «Μολώχ», μια σατιρική επίδειξη των νέων κυρίων της ζωής, η αποκάλυψη της ξεδιάντροπης αρπαγής στη χώρα του ξένου κεφαλαίου - όλα αυτά αμφισβητεί τη θεωρία της αστικής προόδου. Μετά από δοκίμια και ιστορίες, η ιστορία ήταν ένα σημαντικό στάδιο στο έργο του συγγραφέα.

Αναζητώντας ηθικά και πνευματικά ιδανικά της ζωής, τα οποία ο συγγραφέας αντιτάχθηκε στην ασχήμια των σύγχρονων ανθρώπινων σχέσεων, ο Kuprin στρέφεται στη ζωή των αλητών, των ζητιάνων, των μεθυσμένων καλλιτεχνών, των πεινασμένων παραγνωρισμένων καλλιτεχνών, των παιδιών του φτωχού αστικού πληθυσμού. Είναι ένας κόσμος ανώνυμων ανθρώπων που αποτελούν τη μάζα της κοινωνίας. Ανάμεσά τους, ο Kuprin προσπάθησε να βρει τους θετικούς ήρωές του. Γράφει τις ιστορίες "Lidochka", "Lokon", "Νηπιαγωγείο", "Στο τσίρκο" - σε αυτά τα έργα οι ήρωες του Kuprin είναι απαλλαγμένοι από την επιρροή του αστικού πολιτισμού.

Το 1898 ο Kuprin έγραψε την ιστορία "Olesya". Το σχέδιο της ιστορίας είναι παραδοσιακό: ένας διανοούμενος, ένας συνηθισμένος και αστικός άνθρωπος, σε μια απομακρυσμένη γωνιά της Polissya συναντά ένα κορίτσι που μεγάλωσε έξω από την κοινωνία και τον πολιτισμό. Η Olesya διακρίνεται από τον αυθορμητισμό, την ακεραιότητα της φύσης, τον πνευματικό πλούτο. Ποιητική ζωή, απεριόριστη από το σύγχρονο κοινωνικό πολιτισμικό πλαίσιο. Ο Kuprin προσπάθησε να δείξει τα ξεκάθαρα πλεονεκτήματα του «φυσικού ανθρώπου», στον οποίο είδε τις πνευματικές ιδιότητες να χάνονται σε μια πολιτισμένη κοινωνία.

Το 1901, ο Kuprin ήρθε στην Αγία Πετρούπολη, όπου ήρθε κοντά με πολλούς συγγραφείς. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, εμφανίζεται η ιστορία του "The Night Shift", όπου ο κύριος χαρακτήρας είναι ένας απλός στρατιώτης. Ο ήρωας δεν είναι ένα απομονωμένο άτομο, ούτε ένα δάσος Olesya, αλλά ένα πολύ πραγματικό πρόσωπο. Τα νήματα απλώνονται από την εικόνα αυτού του στρατιώτη σε άλλους ήρωες. Ήταν εκείνη την εποχή που ένα νέο είδος εμφανίστηκε στο έργο του: το διήγημα.

Το 1902, ο Kuprin συνέλαβε την ιστορία "Duel". Σε αυτό το έργο, κατέστρεψε ένα από τα κύρια θεμέλια της απολυταρχίας - τη στρατιωτική κάστα, στις γραμμές της φθοράς και της ηθικής παρακμής της οποίας έδειξε σημάδια αποσύνθεσης ολόκληρου του κοινωνικού συστήματος. Η ιστορία αντανακλά τις προοδευτικές πτυχές του έργου του Kuprin. Η βάση της πλοκής είναι η μοίρα ενός έντιμου Ρώσου αξιωματικού, τον οποίο οι συνθήκες της ζωής του στρατώνα τον έκαναν να νιώσει την παρανομία των κοινωνικών σχέσεων των ανθρώπων. Και πάλι, ο Kuprin δεν μιλά για μια εξαιρετική προσωπικότητα, αλλά για έναν απλό Ρώσο αξιωματικό Romashov. Η ατμόσφαιρα του συντάγματος τον βασανίζει, δεν θέλει να είναι στη φρουρά του στρατού. Απογοητεύτηκε από τον στρατό. Αρχίζει να παλεύει για τον εαυτό του και την αγάπη του. Και ο θάνατος του Romashov είναι μια διαμαρτυρία ενάντια στην κοινωνική και ηθική απανθρωπιά του περιβάλλοντος.

Με την έναρξη της αντίδρασης και την επιδείνωση της δημόσιας ζωής στην κοινωνία, αλλάζουν και οι δημιουργικές αντιλήψεις του Kuprin. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, το ενδιαφέρον του για τον κόσμο των αρχαίων θρύλων, της ιστορίας και της αρχαιότητας εντάθηκε. Στη δημιουργικότητα, προκύπτει μια ενδιαφέρουσα συγχώνευση ποίησης και πεζογραφίας, του πραγματικού και του θρυλικού, του πραγματικού και του ρομαντισμού των συναισθημάτων. Ο Kuprin στρέφεται προς τα εξωτικά, αναπτύσσοντας φανταστικές πλοκές. Επιστρέφει στα θέματα του πρώιμου μυθιστορήματός του. Τα κίνητρα του αναπόφευκτου της τύχης στη μοίρα ενός ατόμου ακούγονται ξανά.

Το 1909 δημοσιεύτηκε η ιστορία "The Pit" από το στυλό του Kuprin. Εδώ ο Kuprin αποτίει φόρο τιμής στον νατουραλισμό. Δείχνει τους κατοίκους του οίκου ανοχής. Όλη η ιστορία αποτελείται από σκηνές, πορτρέτα και ξεκάθαρα χωρίζεται σε ξεχωριστές λεπτομέρειες της καθημερινότητας.

Ωστόσο, σε μια σειρά από ιστορίες που γράφτηκαν τα ίδια χρόνια, ο Kuprin προσπάθησε να επισημάνει τα πραγματικά σημάδια υψηλών πνευματικών και ηθικών αξιών στην ίδια την πραγματικότητα. Το "Garnet Bracelet" είναι μια ιστορία για την αγάπη. Έτσι μίλησε για αυτόν ο Παουστόφσκι: αυτή είναι μια από τις πιο «ευωδιαστικές» ιστορίες για την αγάπη.

Το 1919 ο Kuprin μετανάστευσε. Στην εξορία γράφει το μυθιστόρημα «Τζάνετ». Πρόκειται για ένα έργο για την τραγική μοναξιά ενός ανθρώπου που έχασε την πατρίδα του. Αυτή είναι μια ιστορία για τη συγκινητική προσκόλληση ενός γέρου καθηγητή, που κατέληξε στην εξορία, με ένα μικρό κορίτσι από το Παρίσι - κόρη μιας γυναίκας σε εφημερίδες του δρόμου.

Η μεταναστευτική περίοδος του Kuprin χαρακτηρίζεται από απόσυρση στον εαυτό του. Ένα σημαντικό αυτοβιογραφικό έργο εκείνης της περιόδου είναι το μυθιστόρημα «Junker».

Στην εξορία, ο συγγραφέας Kuprin δεν έχασε την πίστη του στο μέλλον της πατρίδας του. Στο τέλος της ζωής του, επιστρέφει ακόμα στη Ρωσία. Και το έργο του ανήκει δικαιωματικά στη ρωσική τέχνη, στον ρωσικό λαό.

Στρατιωτική σταδιοδρομία

Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός μικρού αξιωματούχου που πέθανε όταν ο γιος του ήταν στο δεύτερο έτος. Μια μητέρα από πριγκιπική οικογένεια Τατάρων, μετά το θάνατο του συζύγου της, βρισκόταν στη φτώχεια και αναγκάστηκε να στείλει τον γιο της σε ορφανοτροφείο ανηλίκων (1876), στη συνέχεια σε στρατιωτικό γυμνάσιο, που αργότερα μετατράπηκε σε σώμα μαθητών, από το οποίο αποφοίτησε το 1888. Το 1890 αποφοίτησε από τη Στρατιωτική Σχολή Αλεξάνδρου. Στη συνέχεια υπηρέτησε στο 46ο Σύνταγμα Πεζικού του Δνείπερου, προετοιμαζόμενος για στρατιωτική καριέρα. Χωρίς να εγγραφεί στην Ακαδημία του Γενικού Επιτελείου (αυτό αποφεύχθηκε από ένα σκάνδαλο που σχετίζεται με τη βίαιη, ιδιαίτερα μεθυσμένη, διάθεση του δόκιμου που έριξε έναν αστυνομικό στο νερό), ο υπολοχαγός Kuprin παραιτήθηκε το 1894.

ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ

Η φιγούρα του Kuprin ήταν εξαιρετικά πολύχρωμη. Άπληστος για εντυπώσεις, έκανε μια περιπλανώμενη ζωή, δοκιμάζοντας διαφορετικά επαγγέλματα - από φορτωτής μέχρι οδοντίατρος. Το αυτοβιογραφικό υλικό ζωής αποτέλεσε τη βάση πολλών από τα έργα του.

Κυκλοφόρησαν θρύλοι για την πολυτάραχη ζωή του. Διαθέτοντας αξιοσημείωτη σωματική δύναμη και εκρηκτικό ταμπεραμέντο, ο Kuprin έσπευσε άπληστα προς κάθε νέα εμπειρία ζωής: κατέβηκε κάτω από το νερό με στολή κατάδυσης, πέταξε ένα αεροπλάνο (αυτή η πτήση κατέληξε σε μια καταστροφή που κόντεψε να κοστίσει στον Kuprin τη ζωή του), οργάνωσε μια αθλητική κοινωνία . .. Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου στο σπίτι του στην Γκάτσινα κανόνισαν από τον ίδιο και τη γυναίκα του ένα ιδιωτικό αναρρωτήριο.

Ο συγγραφέας ενδιαφερόταν για ανθρώπους διαφόρων επαγγελμάτων: μηχανικούς, οργανόμυλους, ψαράδες, ακονιστές, ζητιάνους, μοναχούς, έμπορους, κατάσκοποι... Για να γνωρίσει πιο αξιόπιστα το άτομο που τον ενδιέφερε, να νιώσει τον αέρα που αναπνέει, ήταν έτοιμος, μη φείδοντας τον εαυτό του, την πιο τρελή περιπέτεια. Σύμφωνα με τους συγχρόνους του, αντιμετώπιζε τη ζωή σαν αληθινός ερευνητής, αναζητώντας την πληρέστερη και λεπτομερέστερη δυνατή γνώση.

Ο Kuprin ασχολήθηκε πρόθυμα με τη δημοσιογραφία, δημοσιεύοντας άρθρα και αναφορές σε διάφορες εφημερίδες, ταξίδεψε πολύ, ζώντας είτε στη Μόσχα, είτε κοντά στο Ryazan, είτε στη Balaklava ή στη Gatchina.

Συγγραφέας και επανάσταση

Η δυσαρέσκεια για την υπάρχουσα κοινωνική τάξη προσέλκυσε τον συγγραφέα στην επανάσταση, έτσι ο Kuprin, όπως πολλοί άλλοι συγγραφείς των συγχρόνων του, απέτισε φόρο τιμής στα επαναστατικά αισθήματα. Ωστόσο, αντέδρασε έντονα αρνητικά στο πραξικόπημα των Μπολσεβίκων και στην εξουσία των Μπολσεβίκων. Στην αρχή, προσπάθησε ωστόσο να συνεργαστεί με τις αρχές των Μπολσεβίκων και σχεδίαζε ακόμη και να εκδώσει την αγροτική εφημερίδα Zemlya, για την οποία συναντήθηκε με τον Λένιν.

Σύντομα όμως πέρασε απροσδόκητα στο πλευρό του λευκού κινήματος και μετά την ήττα του, έφυγε πρώτα για τη Φινλανδία και μετά για τη Γαλλία, όπου εγκαταστάθηκε στο Παρίσι (μέχρι το 1937). Εκεί συμμετείχε ενεργά στον αντιμπολσεβίκικο Τύπο, συνέχισε τη λογοτεχνική του δραστηριότητα (τα μυθιστορήματα The Wheel of Time, 1929, Junkers, 1928-32, Janet, 1932-33, άρθρα και ιστορίες). Αλλά ζώντας στην εξορία, ο συγγραφέας ήταν τρομερά φτωχός, υπέφερε τόσο από έλλειψη ζήτησης όσο και από απομόνωση από το έδαφος της πατρίδας του και λίγο πριν το θάνατό του, πιστεύοντας στη σοβιετική προπαγάνδα, τον Μάιο του 1937 επέστρεψε με τη γυναίκα του στη Ρωσία. Μέχρι εκείνη τη στιγμή ήταν ήδη βαριά άρρωστος.

Συμπάθεια για τον απλό άνθρωπο

Σχεδόν όλο το έργο του Kuprin είναι εμποτισμένο με το πάθος της συμπάθειας, παραδοσιακής για τη ρωσική λογοτεχνία, για τον «μικρό» άνθρωπο, καταδικασμένο να τραβήξει μια άθλια παρτίδα σε ένα στάσιμο, μίζερο περιβάλλον. Στο Kuprin, αυτή η συμπάθεια εκφράστηκε όχι μόνο στην απεικόνιση του «βυθού» της κοινωνίας (το μυθιστόρημα για τη ζωή των πόρνων «The Pit», 1909-15, κ.λπ.), αλλά και στις εικόνες των ευφυών, υποφερτών του ήρωες. Ο Kuprin έτεινε ακριβώς σε τέτοιους στοχαστικούς, νευρικούς σε σημείο υστερίας, χαρακτήρες που δεν στερούνταν συναισθηματισμού. Ο μηχανικός Μπομπρόφ (η ιστορία "Μολόχ", 1896), προικισμένος με μια ψυχή που τρέμει που ανταποκρίνεται στον πόνο κάποιου άλλου, ανησυχεί για τους εργάτες που σπαταλούν τη ζωή τους σε υπερβολική εργασία στο εργοστάσιο, ενώ οι πλούσιοι ζουν με παράνομα χρήματα. Ακόμη και χαρακτήρες από το στρατιωτικό περιβάλλον όπως ο Ρομασόφ ή ο Ναζάνσκι (η ιστορία «Μονομαχία», 1905) έχουν πολύ υψηλό όριο πόνου και ένα μικρό περιθώριο ψυχικής δύναμης για να αντέξουν τη χυδαιότητα και τον κυνισμό του περιβάλλοντός τους. Ο Ρομάσοφ βασανίζεται από τη βλακεία της στρατιωτικής θητείας, την ακολασία των αξιωματικών, την καταπίεση των στρατιωτών. Ίσως κανένας από τους συγγραφείς δεν έριξε μια τόσο παθιασμένη κατηγορία εναντίον του στρατιωτικού περιβάλλοντος όπως ο Kuprin. Είναι αλήθεια ότι στην απεικόνιση των απλών ανθρώπων, ο Kuprin διέφερε από τους λαϊκιστές συγγραφείς επιρρεπείς στη λαϊκή λατρεία (αν και έλαβε την έγκριση του αξιοσέβαστου λαϊκιστή κριτικού N. Mikhailovsky). Ο δημοκρατισμός του δεν περιορίστηκε σε μια δακρύβρεχτη επίδειξη του «εξευτελισμού και της προσβολής» τους. Ένας απλός άνθρωπος στο Kuprin αποδείχθηκε ότι δεν ήταν μόνο αδύναμος, αλλά και ικανός να σταθεί για τον εαυτό του, έχοντας μια αξιοζήλευτη εσωτερική δύναμη. Η λαϊκή ζωή εμφανίστηκε στα έργα του στην ελεύθερη, αυθόρμητη, φυσική της πορεία, με τον δικό της κύκλο συνηθισμένων ανησυχιών -όχι μόνο λύπες, αλλά και χαρές και παρηγοριές (Listrigons, 1908-11).

Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας είδε όχι μόνο τις φωτεινές πλευρές και τις υγιείς αρχές του, αλλά και εκρήξεις επιθετικότητας και σκληρότητας, εύκολα σκηνοθετημένες από σκοτεινά ένστικτα (η περίφημη περιγραφή του εβραϊκού πογκρόμ στην ιστορία Gambrinus, 1907).

The Joy of Being Σε πολλά από τα έργα του Kuprin, η παρουσία μιας ιδανικής, ρομαντικής αρχής είναι ξεκάθαρα αισθητή: είναι τόσο στην επιθυμία του για ηρωικές πλοκές όσο και στην επιθυμία του να δει τις υψηλότερες εκδηλώσεις του ανθρώπινου πνεύματος - στην αγάπη, τη δημιουργικότητα, ευγένεια... Δεν είναι τυχαίο ότι συχνά επέλεγε ήρωες που έπεφταν έξω, ξεφεύγοντας από το συνηθισμένο κύμα της ζωής, αναζητώντας την αλήθεια και αναζητώντας κάποιο άλλο, πιο ολοκληρωμένο και ζωντανό ον, ελευθερία, ομορφιά, χάρη... στη λογοτεχνία εκείνης της εποχής, τόσο ποιητικά, όπως ο Kuprin, έγραψε για την αγάπη, προσπάθησε να αποκαταστήσει την ανθρωπιά και τον ρομαντισμό της. Το "Garnet Bracelet" (1911) έχει γίνει για πολλούς αναγνώστες ένα τέτοιο έργο, όπου τραγουδιέται αγνό, αδιάφορο, ιδανικό συναίσθημα.

Ένας λαμπρός απεικονιστής των ηθών των πιο διαφορετικών στρωμάτων της κοινωνίας, ο Kuprin περιέγραψε το περιβάλλον, τη ζωή με ανακούφιση, με ιδιαίτερη προσοχή (για την οποία επικρίθηκε περισσότερες από μία φορές). Υπήρχε επίσης μια νατουραλιστική τάση στο έργο του.

Ταυτόχρονα, ο συγγραφέας, όπως κανείς άλλος, ήξερε πώς να αισθάνεται την πορεία της φυσικής, φυσικής ζωής από μέσα - οι ιστορίες του "Barbos and Zhulka" (1897), "Emerald" (1907) συμπεριλήφθηκαν στο χρυσό ταμείο έργων για τα ζώα. Το ιδανικό της φυσικής ζωής (η ιστορία "Olesya", 1898) είναι πολύ σημαντικό για τον Kuprin ως ένα είδος επιθυμητού κανόνα, συχνά αναδεικνύει τη σύγχρονη ζωή με αυτό, βρίσκοντας θλιβερές αποκλίσεις από αυτό το ιδανικό σε αυτό.

Για πολλούς κριτικούς, ήταν ακριβώς αυτή η φυσική, οργανική αντίληψη της ζωής του Kuprin, η υγιής χαρά της ύπαρξης, που ήταν το κύριο χαρακτηριστικό της πεζογραφίας του με την αρμονική συγχώνευση στίχων και ρομαντισμού, την αναλογικότητα της πλοκής-συνθέσεως, τη δραματική δράση και την ακρίβεια. περιγραφές.

Λογοτεχνική ικανότητα Ο Kuprin είναι ένας εξαιρετικός δάσκαλος όχι μόνο του λογοτεχνικού τοπίου και όλων όσων συνδέονται με την εξωτερική, οπτική και οσφρητική αντίληψη της ζωής (ο Bunin και ο Kuprin συναγωνίστηκαν ποιος θα καθόριζε με μεγαλύτερη ακρίβεια τη μυρωδιά ενός συγκεκριμένου φαινομένου), αλλά και λογοτεχνικής φύσης : πορτραίτο, ψυχολογία, ομιλία - όλα επεξεργάζονται μέχρι τις πιο μικρές αποχρώσεις. Ακόμη και τα ζώα για τα οποία άρεσε να γράφει ο Kuprin αποκαλύπτουν πολυπλοκότητα και βάθος μέσα του.

Η αφήγηση στα έργα του Kuprin, κατά κανόνα, είναι πολύ θεαματική και συχνά στρέφεται - διακριτικά και χωρίς ψευδείς εικασίες - ακριβώς σε υπαρξιακά προβλήματα. Συλλογίζεται την αγάπη, το μίσος, τη θέληση για ζωή, την απόγνωση, τη δύναμη και την αδυναμία του ανθρώπου, αναδημιουργεί τον περίπλοκο πνευματικό κόσμο του ανθρώπου στο πέρασμα των εποχών.

ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Kuprin στις 26 Αυγούστου (7 Σεπτεμβρίου, σύμφωνα με το νέο στυλ) στην πόλη Narovchatov, σε μια φτωχή οικογένεια. Έχασε τον πατέρα του. Όταν το αγόρι ήταν 6 ετών, η οικογένειά τους γνώριζε το αίσθημα της πείνας, και ως αποτέλεσμα, η μητέρα έπρεπε να στείλει το γιο της σε ένα ορφανοτροφείο το 1876, το οποίο εγκαταλείφθηκε σε ηλικία 10 ετών και στη συνέχεια έπρεπε να σπουδάσει σε στρατιωτικό σχολείο την ίδια χρονιά, το οποίο στη συνέχεια έγινε γνωστό ως σαν σώμα δόκιμων.

Το 1888, ο Kuprin ξεμάθαινε και συνέχισε να αποκτά γνώσεις στη Σχολή του Αλεξάνδρου (από το 1888-90), στην οποία περιέγραψε όλα όσα του συνέβη στην ιστορία "Στη στροφή (Kadetstvo)" και στο μυθιστόρημα "Junkers". Μετά από αυτό, ορκίστηκε πίστη στο σύνταγμα Dnepropetrovsk και αργότερα ονειρεύτηκε να μπει σε ένα τόσο τιμητικό μέρος όπως η Ακαδημία του Γενικού Επιτελείου, αλλά υπήρξε μια αποτυχία λόγω διαφωνίας με έναν αστυνομικό, τον οποίο, χωρίς να σκεφτεί, πέταξε στο νερό, το οποίο αποδείχθηκε ότι ήταν ένα νόμισμα επιστροφής για την πράξη του. Απογοητευμένος από αυτό το περιστατικό, αποσύρθηκε το 1894.

Το πρώτο έργο που κυκλοφόρησε ήταν η ιστορία «Το τελευταίο ντεμπούτο», που δημοσιεύτηκε το 1889. Από το 1883 έως το 1894 γράφτηκαν μυθιστορήματα όπως «In the Dark», «Moonlight Night» και «Inquest». Από το 1897 έως το 1899, οι ιστορίες που ονομάζονται «Night Shift», «Overnight» και «Hiking» ζωντανεύουν, επίσης στη λίστα των έργων του είναι: «Moloch», «Yuzovsky Plant», «Wrewolf», «Forest Wilderness», «Στρατός Σημαιοφόρος, η γνωστή «Μονομαχία», «Βραχιολάκι Γρανάτη» και πολλά άλλα γραπτά που αξίζει να διαβάσει η σύγχρονη γενιά μας. Το 1909 τιμήθηκε με το Ακαδημαϊκό Βραβείο. Το 1912 εκδόθηκε η πλήρης συλλογή του έργου, για την οποία μόνο περήφανος μπορεί να είναι.

Ο Kuprin ήταν περίεργος στη συμπεριφορά του, καθώς προσπάθησε να κυριαρχήσει σε διάφορα επαγγέλματα που τον προσέλκυσαν και ενδιαφερόταν για μια μεγάλη ποικιλία από χόμπι που απειλούσαν ακόμη και την υγεία του (για παράδειγμα, πέταξε ένα αεροπλάνο, το οποίο οδήγησε σε ατύχημα, όπου επέζησε από θαύμα ). Μελέτησε προσεκτικά τη ζωή, πραγματοποιώντας την έρευνά του, προσπαθώντας να μάθει όσο το δυνατόν περισσότερα σε αυτόν τον κόσμο των διαφόρων πληροφοριών.

Το 1901, στην Αγία Πετρούπολη, ο συγγραφέας παντρεύεται τη Μαρία Νταβίντοβα, γεννιέται η κόρη τους Λήδα.

Του άρεσε να ταξιδεύει σε διάφορα μέρη του πλανήτη μας, όπως η Αγία Πετρούπολη, όπου εκείνη την εποχή το όνομά του ακουγόταν σε κάθε κύκλο, Φινλανδία, από όπου επέστρεψε στην αρχή του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, Γαλλία - πήγε εδώ στο στην αρχή της επανάστασης, καθώς είδε ότι όλο το χάος που επικρατούσε ήταν εχθρικό προς τον Λένιν, και σε αυτή τη χώρα έζησε όλα τα 17 ολόκληρα χρόνια, λαχταρώντας την πατρίδα του. Αφού πληροφορήθηκε ότι είναι βαριά άρρωστος, ζητά από την κυβέρνηση να του επιτρέψει να επιστρέψει και στις 31 Μαΐου 1937 φτάνει στο Λένινγκραντ. Το βράδυ της 25ης Αυγούστου 1938 έφυγε από τη ζωή από καρκίνο.