Καταπληκτικοί πίνακες σύγχρονων καλλιτεχνών. Οι σύγχρονοι Ρώσοι καλλιτέχνες αξίζουν μια πιο προσεκτική ματιά

Σήμερα, η σύγχρονη ζωγραφική έχει αποκτήσει απίστευτη δημοτικότητα, επομένως έχει γίνει γνωστή όχι μόνο για την τάση της να ξεπερνά τα όρια και να εξερευνά νέα μέσα έκφρασης, αλλά και για τις πωλήσεις ρεκόρ στην αγορά σύγχρονης τέχνης τα τελευταία χρόνια. Επιπλέον, καλλιτέχνες από όλο σχεδόν τον κόσμο, από την Αμερική μέχρι την Ασία, απολαμβάνουν την επιτυχία. Στη συνέχεια, θα μάθετε ποιανού τα ονόματα αντιπροσωπεύονται από τον καλύτερο σύγχρονο πίνακα στον κόσμο, ποιος είναι αυτός, ο πιο ακριβός σύγχρονος καλλιτέχνης και ποιος είναι λίγο μακριά από αυτόν τον τίτλο.

Οι πιο ακριβοί σύγχρονοι καλλιτέχνες

Μεταξύ των μυριάδων ονομάτων που έχει η σύγχρονη ζωγραφική, οι πίνακες ορισμένων μόνο καλλιτεχνών έχουν εξαιρετική επιτυχία. Ανάμεσά τους, οι πιο ακριβοί πίνακες ήταν ο διάσημος νεοεξπρεσιονιστής και καλλιτέχνης γκράφιτι Jean-Michel Basquiat, ο οποίος όμως πέθανε σε ηλικία 27 ετών. Στη λίστα μας, θα δείτε μόνο τους πρώτους επτά από αυτούς τους πλούσιους καλλιτέχνες που ζουν μέχρι σήμερα.

Μπράις Μάρντεν

Τα έργα αυτού του Αμερικανού συγγραφέα είναι αρκετά δύσκολο να ταξινομηθούν και να οδηγηθούν σε μια ενιαία καλλιτεχνική κατεύθυνση, αν και συχνά αναφέρεται ως εκπρόσωπος είτε του μινιμαλισμού είτε της αφαίρεσης. Αλλά σε αντίθεση με τους καλλιτέχνες σε αυτά τα στυλ, των οποίων οι πίνακες φαίνεται ότι δεν έχουν αγγιχτεί ποτέ, η σύγχρονη ζωγραφική του Marden διατηρεί πινελιές με μαχαίρι παλέτας και άλλα ίχνη του έργου του. Ένας από αυτούς που επηρέασαν τη δουλειά του θεωρείται ένας άλλος σύγχρονος καλλιτέχνης Jasper Johns, το όνομα του οποίου θα γνωρίσετε αργότερα.

Zeng Fanzhi

Αυτός ο σύγχρονος καλλιτέχνης είναι μια από τις κύριες μορφές της κινεζικής καλλιτεχνικής σκηνής σήμερα. Ήταν το έργο του που ονομάζεται «Ο Μυστικός Δείπνος», που δημιουργήθηκε με βάση το διάσημο έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι, πουλήθηκε για 23,3 εκατομμύρια δολάρια και έγινε ο πιο ακριβός πίνακας που μπορεί να καυχηθεί η σύγχρονη ασιατική ζωγραφική. Γνωστά είναι επίσης τα έργα του καλλιτέχνη «Αυτοπροσωπογραφία», το τρίπτυχο «Νοσοκομείο» και πίνακες από τη σειρά «Μάσκες».

Στη δεκαετία του 1990, το ζωγραφικό του στυλ άλλαζε συχνά και τελικά πέρασε από τον εξπρεσιονισμό στον συμβολισμό.

Πήτερ Ντόιγκ

Ο Peter Doig είναι ένας παγκοσμίου φήμης Σκωτσέζος σύγχρονος καλλιτέχνης του οποίου το έργο είναι εμπνευσμένο από το θέμα του μαγικού ρεαλισμού. Πολλά από τα έργα του τείνουν να αποπροσανατολίζουν τον θεατή, ακόμα και όταν απεικονίζουν αναγνωρίσιμες εικόνες όπως φιγούρες, δέντρα και κτίρια.

Το 2015, ο πίνακας του «Swamped» κατάφερε να σπάσει το ρεκόρ και να γίνει ο πιο ακριβός πίνακας σύγχρονων καλλιτεχνών από τη Σκωτία, πουλώντας σε δημοπρασία για 25,9 εκατομμύρια. Οι πίνακες του Doig "Architect's House in the Hollow", "White Canoe", "Reflection", "Roadside Diner" και άλλοι είναι επίσης δημοφιλείς.

Κρίστοφερ Γουλ

Ο σύγχρονος καλλιτέχνης Christopher Wool διερευνά διάφορες μετα-εννοιολογικές ιδέες στο έργο του. Οι πιο διάσημοι σύγχρονοι πίνακες του καλλιτέχνη είναι μπλοκ επιγραφές που απεικονίζονται με μαύρο χρώμα σε λευκό καμβά.

Τέτοιοι πίνακες σύγχρονων καλλιτεχνών προκαλούν πολλές διαμάχες και δυσαρέσκεια στους οπαδούς της παραδοσιακής ζωγραφικής, αλλά, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, ένα από τα έργα του Wool - "Apocalypse" - του έφερε 26 εκατομμύρια δολάρια. Ο Wool δεν σκέφτεται τους τίτλους των πινάκων για πολύ καιρό, αλλά τους ονομάζει σύμφωνα με τις επιγραφές: "Blue Fool", "Troubles" κ.λπ.

Τζάσπερ Τζονς

Ο σύγχρονος καλλιτέχνης Jasper Johns είναι γνωστός για την επαναστατική του στάση απέναντι στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό, που κυριάρχησε στη ζωγραφική σκηνή νωρίς στην καριέρα του. Επιπλέον, εργάζεται δημιουργώντας πανάκριβους καμβάδες με σημαίες, πινακίδες, αριθμούς και άλλα γνωστά σύμβολα που έχουν ήδη ξεκάθαρο νόημα και δεν χρειάζονται αποκρυπτογράφηση.

Παρεμπιπτόντως, οι πιο ακριβοί πίνακες σύγχρονων καλλιτεχνών περιλαμβάνουν το έργο της αμερικανικής "Σημαίας", που πωλήθηκε σε δημοπρασία το 2010 για 28 εκατομμύρια δολάρια. Μπορείτε επίσης να δείτε τα έργα "Three Flags", "False Start", "From 0 to 9", "Target with Four Faces" και πολλά άλλα.

Γκέρχαρντ Ρίχτερ

Αυτός ο σύγχρονος καλλιτέχνης από τη Γερμανία, όπως πολλοί ζωγράφοι στην αρχή της καριέρας του, σπούδασε ρεαλιστική ακαδημαϊκή ζωγραφική, αλλά αργότερα ενδιαφέρθηκε για πιο προοδευτική τέχνη.

Στο έργο του συγγραφέα, μπορεί κανείς να δει την επιρροή πολλών τάσεων της τέχνης του 20ού αιώνα, όπως ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός, η ποπ αρτ, ο μινιμαλισμός και ο εννοιολογισμός, αλλά ταυτόχρονα ο Ρίχτερ διατήρησε μια σκεπτικιστική στάση απέναντι σε όλες τις καθιερωμένες καλλιτεχνικές και φιλοσοφικές πεποιθήσεις. όντας σίγουρος ότι η σύγχρονη ζωγραφική είναι δυναμική και αναζήτηση. Τα έργα του καλλιτέχνη περιλαμβάνουν «Γη των λιβαδιών», «Ανάγνωση», «1024 χρώματα», «Τείχος» κ.λπ.

Τζεφ Κουνς

Και τέλος, εδώ είναι - ο πιο ακριβός σύγχρονος καλλιτέχνης στον κόσμο. Ο Αμερικανός Τζεφ Κουνς εργάζεται στο νεο-ποπ στυλ και είναι γνωστός για την πιασάρικη, κιτς και προκλητική δημιουργικότητά του.

Είναι κυρίως γνωστός ως συγγραφέας ενός τεράστιου αριθμού σύγχρονων γλυπτών, μερικά από τα οποία εκτέθηκαν στις ίδιες τις Βερσαλλίες. Αλλά και μεταξύ των έργων του καλλιτέχνη υπάρχουν πίνακες για τους οποίους ειδικοί γνώστες είναι έτοιμοι να δώσουν εκατομμύρια δολάρια: "Liberty Bell", "Auto", "Girl with a Dolphin and Monkey", "Saddle" και άλλα.

Πάρτε το, πείτε το στους φίλους σας!

Διαβάστε επίσης στην ιστοσελίδα μας:

Δείτε περισσότερα

Εφημερίδα τέχνης Ρωσίαπαρουσιάζει μια βαθμολογία: οι πιο ακριβοί εν ζωή καλλιτέχνες της Ρωσίας. Εάν εξακολουθείτε να είστε σίγουροι ότι δεν υπήρχαν Ρώσοι καλλιτέχνες στο δυτικό κλουβί και δεν υπάρχει, είμαστε έτοιμοι να το διαφωνήσουμε. Η γλώσσα των αριθμών.

Οι συνθήκες ήταν απλές: καθένας από τους ζωντανούς καλλιτέχνες μπορούσε να εκπροσωπηθεί μόνο από ένα, το πιο ακριβό έργο του. Κατά τη σύνταξη της βαθμολογίας λήφθηκαν υπόψη όχι μόνο τα αποτελέσματα των δημοπρασιών, αλλά και οι ιδιωτικές πωλήσεις με το υψηλότερο προφίλ. Οι συντάκτες της βαθμολογίας καθοδηγήθηκαν από την αρχή "αν κάτι πουλάει δυνατά, τότε κάποιος το χρειάζεται", και επομένως εκτίμησαν τη δουλειά των εμπόρων και των υπευθύνων τύπου των καλλιτεχνών που έφεραν ρεκόρ ιδιωτικών πωλήσεων στο κοινό. Σημαντική σημείωση: η αξιολόγηση βασίζεται αποκλειστικά σε οικονομικούς δείκτες. αν βασιζόταν στην εκθεσιακή δραστηριότητα των καλλιτεχνών, θα φαινόταν λίγο διαφορετικό. Οι πόροι χρησίμευσαν ως εξωτερικές πηγές για αναλυτικά στοιχεία Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comΚαι Artinvestment.ru.

Το δολάριο ΗΠΑ επιλέχθηκε ως το νόμισμα της παγκόσμιας αξιολόγησης και η βρετανική λίρα στερλίνα ελήφθη ως το ισοδύναμο των πωλήσεων των Ρώσων καλλιτεχνών (καθώς το 90% των εγχώριων πωλήσεων πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο σε αυτό το νόμισμα). Το υπόλοιπο 10% των έργων που πωλήθηκαν σε δολάρια ΗΠΑ και ευρώ υπολογίστηκαν εκ νέου με τη συναλλαγματική ισοτιμία τη στιγμή της συναλλαγής, με αποτέλεσμα ορισμένες θέσεις να αλλάξουν θέση. Εκτός από το πραγματικό κόστος του έργου, συλλέχθηκαν δεδομένα για τη συνολική κεφαλαιοποίηση των καλλιτεχνών (ο αριθμός των κορυφαίων έργων που πωλήθηκαν σε δημοπρασία για όλα τα χρόνια), για τη θέση ενός σύγχρονου καλλιτέχνη στην κατάταξη των καλλιτεχνών όλων των εποχών, τη θέση του πιο ακριβού έργου ενός συμμετέχοντα μεταξύ όλων των πωληθέντων έργων άλλων συγγραφέων, καθώς και σχετικά με την εθνικότητα και τη χώρα διαμονής. Σημαντικές πληροφορίες περιέχονται και στα στατιστικά των επαναλαμβανόμενων πωλήσεων κάθε καλλιτέχνη ως αντικειμενικός δείκτης επένδυσης
ελκυστικότητα.

Πέρυσι, το 2013, άλλαξε σημαντικά οι θέσεις των σύγχρονων καλλιτεχνών στη διεθνή κατάταξη πωλήσεων. Από τα κορυφαία 50 πιο ακριβά έργα τέχνης, 16 μοντέρνα πουλήθηκαν την περασμένη σεζόν - αριθμός ρεκόρ (για σύγκριση, 17 έργα πουλήθηκαν από το 2010 έως το 2012, μόνο μία πώληση πέφτει στον εικοστό αιώνα). Η ζήτηση για ζωντανούς καλλιτέχνες είναι εν μέρει ταυτόσημη με τη ζήτηση για όλη τη σύγχρονη τέχνη, εν μέρει με την κυνική αντίληψη ότι η κεφαλαιοποίηση των περιουσιακών στοιχείων μετά το θάνατό τους θα αυξάνεται συνεχώς.

Μεταξύ των Ρώσων συμμετεχόντων, οι πιο σεβαστοί ήταν οι αδελφοί ΣεργκέιΚαι Alexey Tkachevy(γεν. 1922 και 1925), ο νεότερος - Ανατόλι Οσμολόφσκι(γεν. 1969). Το ερώτημα είναι ποιος θα είναι ο νέος Jean-Michel Basquiatενώ είναι ανοιχτό. Σαφείς κατηγορίες αγοραστών είναι ορατές στις πωλήσεις των καλλιτεχνών μας: οι ηγέτες αγοράζονται από ξένους συλλέκτες και Ρώσους ολιγάρχες, θέσεις από τη 10η έως την 30η παρέχονται από μετανάστες συλλέκτες και το κάτω μέρος των κορυφαίων 50 είναι το μέλλον μας, νέοι συλλέκτες με " νέα » χρήματα.

1. Ilya Kabakov
Φαίνεται ότι γενικά ο κύριος Ρώσος καλλιτέχνης (πράγμα που δεν εμποδίζει τον Kabakov, ο οποίος γεννήθηκε στο Dnepropetrovsk, να ζωγραφίσει Ουκρανός), ο ιδρυτής του εννοιολογισμού της Μόσχας (ένας από αυτούς), ο συγγραφέας του όρου και της πρακτικής του «συνολικού εγκατάσταση". Από το 1988 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη. Δουλεύει σε συνεργασία με τη σύζυγό του, Emilia Kabakov, γι' αυτό και ο τίτλος πρέπει να μοιάζει με το "Ilya and Emilia Kabakov", αλλά αφού ο Ilya Iosifovich έγινε γνωστός νωρίτερα από τον Ilya και την Emilia, ας μείνει έτσι. Έργα βρίσκονται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, στο Ρωσικό Μουσείο, στο Ερμιτάζ, MoMA, Kolodzei Art Foundation(ΗΠΑ), κ.λπ.
Έτος γέννησης: 1933
Προϊόν: "Σκαθάρι". 1982
Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008
Τιμή (GBP) 1: 2.932.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 10.686.000
Κάθισμα: 1
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 117.429
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 12

2. Έρικ Μπουλάτοφ
Χρησιμοποιώντας τεχνικές που αργότερα θα ονομάζονταν Sots Art, συνδύασε την παραστατική ζωγραφική με το κείμενο στα έργα του. Στη σοβιετική εποχή, ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων. Από το 1989 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη, από το 1992 στο Παρίσι. Ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης με ατομική έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού. Τα έργα φυλάσσονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Κέντρου Πομπιντού, του Μουσείου Λούντβιχ στην Κολωνία κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές του Ιδρύματος Dina Verny, Victor Bondarenko, Vyacheslav Kantor, Ekaterina και Vladimir Semenikhin, Igor Tsukanov.
Έτος γέννησης: 1933
Έργο τέχνης: «Δόξα στο ΚΚΣΕ». 1975
Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008
Τιμή (GBP) 1: 1.084.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 8.802.000
Θέση: 2
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 163.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 11

3. Vitaly Komar και Alexander Melamid
Οι δημιουργοί του Sots Art - μια σκληρή τάση στην ανεπίσημη τέχνη, παρωδώντας τα σύμβολα και τις τεχνικές της επίσημης εξουσίας. Ζουν στη Νέα Υόρκη από το 1978. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 2000 δούλευαν σε ζευγάρια. Ως έργο τέχνης, οργάνωσαν την «πώληση ψυχών» διάσημων καλλιτεχνών μέσω δημοπρασίας (ψυχ Άντυ Γουόρχολέκτοτε ανήκει στον καλλιτέχνη της Μόσχας Αλένα Κίρτσοβα). Έργα βρίσκονται στις συλλογές του MoMA, του Μουσείου Guggenheim, του Metropolitan Museum of Art, του Λούβρου, στις συλλογές Shalva Breus, Daria ZhukovaΚαι Ρομάν Αμπράμοβιτςκαι τα λοιπά.
Έτος γέννησης: 1943, 1945
Έργο: «Συνάντηση Σολζενίτσιν και Μπολ στη ντάκα του Ροστροπόβιτς». 1972
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 657 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 3.014.000
Θέση: 7
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 75.350
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

πρώην αρχείο Comar&Melamid Artstudio

4. Semyon Faibisovich
Ένας φωτορεαλιστής καλλιτέχνης που παραμένει ο πιο ακριβής ρεαλιστής ακόμα και τώρα, όταν η ζωγραφική γοητεύει λιγότερο τον Semyon Natanovich από τη δημοσιογραφία. Εκτέθηκε στο Malaya Gruzinskaya, όπου το 1985 έγινε αντιληπτός από εμπόρους και συλλέκτες της Νέας Υόρκης. Από το 1987 εκθέτει τακτικά στις ΗΠΑ και τη Δυτική Ευρώπη. Ενεργός υποστηρικτής της κατάργησης του νόμου για την προπαγάνδα της ομοφυλοφιλίας στη Ρωσία. Ζει και εργάζεται στη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Γκαλερί Τρετιακόφ, του Σώματος της Φωτογραφίας της Μόσχας, μουσεία στη Γερμανία, την Πολωνία, τις ΗΠΑ, περιλαμβάνονται στις συλλογές Ντάρια ΖούκοβαΚαι Ρομάν Αμπράμοβιτς, Ιγκόρ Μάρκιν, Ιγκόρ
Τσουκάνοβα.
Έτος γέννησης: 1949
Σύνθεση: "Στρατιώτες" (από τη σειρά "Σταθμοί"). 1989
Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007
Τιμή (GBP) 1: 311.200
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 3.093.000
Θέση: 6
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 106.655
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

5. Γκριγκόρι (Γκρίσα) Μπρούσκιν
Ο πρωταγωνιστής της πρώτης και τελευταίας σοβιετικής δημοπρασίας Sotheby'sτο 1988, όπου το έργο του The Fundamental Lexicon έγινε η κορυφαία παρτίδα (£220.000). Μετά από πρόσκληση της γερμανικής κυβέρνησης, δημιούργησε ένα μνημειώδες τρίπτυχο για το ανακατασκευασμένο Ράιχσταγκ στο Βερολίνο. Νικητής του Βραβείου Kandinsky στην υποψηφιότητα "Project of the Year" για την έκθεση Ώρα Ηστο Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων. Ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη και τη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν. A. S. Pushkin, το Μουσείο Ludwig στην Κολωνία, το MoMA, το Μουσείο Εβραϊκού Πολιτισμού (Νέα Υόρκη) κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές της Βασίλισσας της Ισπανίας Σοφία, Petr Aven, Shalva Breus, Vladimir και Ekaterina Semenikhin, Milos Forman.
Έτος γέννησης: 1945
Έργο τέχνης: «Logii. Μέρος 1". 1987
Ημερομηνία πώλησης: 07.11.2000
Τιμή (GBP) 1: 424.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 720.000
Θέση: 15
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.828
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 5

6. Όλεγκ Τσέλκοφ
Ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της δεκαετίας του '60, ο οποίος στη δεκαετία του 1960 ξεκίνησε και συνεχίζει έναν κύκλο ζωγραφικής που απεικονίζει τραχιά, σαν καλουπωμένα από πηλό, ανθρώπινα πρόσωπα (ή φιγούρες), ζωγραφισμένα με έντονα χρώματα ανιλίνης. Από το 1977 ζει στο Παρίσι. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Ερμιτάζ, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Άρθουρ Μίλερ, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.Ανήκει η μεγαλύτερη ιδιωτική συλλογή έργων του Τσέλκοφ στη Ρωσία Evgeny Evtushenko.
Έτος γέννησης: 1934
Έργο τέχνης: "Αγόρι με μπαλόνια" 1957
Ημερομηνία πώλησης: 26.11.2008
Τιμή (GBP) 1: 238.406
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 4.232.000
Θέση: 5
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 53.570
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 14

7. Όσκαρ Ράμπιν
Ηγέτης της "ομάδας Lianozovo" (αντικομφορμιστές καλλιτέχνες της Μόσχας της δεκαετίας 1950-1960), διοργανωτής του σκανδαλώδους έκθεση μπουλντόζας 1974. Ήταν ο πρώτος στη Σοβιετική Ένωση που πούλησε έργα ιδιωτικά. Το 1978 του αφαιρέθηκε η σοβιετική υπηκοότητα. Ζει και εργάζεται στο Παρίσι. Το 2006 κέρδισε το Βραβείο Καινοτομίας για την προσφορά του στην τέχνη. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers, περιλαμβάνονται στις συλλογές των Alexander Glezer, Vyacheslav Kantor, Alexander Kronik, Iveta και Tamaz Manasherov, Evgeny. Νούτοβιτς, Ασλάν Τσέχοεφ.
Έτος γέννησης: 1928
Έργο τέχνης: «Η πόλη και το φεγγάρι (Σοσιαλιστής
πόλη)". 1959
Ημερομηνία πώλησης: 15.04.2008
Τιμή (GBP) 1: 171.939
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 5.397.000
Θέση: 3
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 27.964
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 45

8. Ζουράμπ Τσερετέλη
Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ήδη μνημειακής τέχνης. Ο συγγραφέας του μνημείου του Πέτρου Α στη Μόσχα και του μνημείου Το καλό νικά το Κακόμπροστά από το κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη. Ιδρυτής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, Πρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, δημιουργός της Πινακοθήκης Ζουράμπ Τσερετέλι, εργαζόμενος στην προαναφερθείσα ακαδημία. Γλυπτά του Ζουράμπ Τσερετέλι, εκτός από τη Ρωσία, κοσμούν τη Βραζιλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Γεωργία, την Ισπανία, τη Λιθουανία, τις ΗΠΑ, τη Γαλλία και την Ιαπωνία.
Έτος γέννησης: 1934
Σύνθεση: "Το όνειρο του Άθω"
Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2009
Τιμή (GBP) 1: 151 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 498.000
Θέση: 19
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 27.667
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

9. Βίκτορ Πιβοβάροφ
Ένας από τους ιδρυτές του εννοιολογισμού της Μόσχας. Όπως ο Kabakov, ο εφευρέτης του εννοιολογικού είδους άλμπουμ. όπως ο Kabakov, ο Bulatov και ο Oleg Vasilyev, είναι ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων που συνεργάστηκε με τα περιοδικά Murzilka και Funny Pictures. Από το 1982 ζει και εργάζεται στην Πράγα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν im. A. S. Pushkin, Ίδρυμα Τέχνης Kolodzei(ΗΠΑ), στις συλλογές των Vladimir και Ekaterina Semenikhin, Igor Tsukanov.
Έτος γέννησης: 1937
Έργο τέχνης: "Τρίπτυχο με ένα φίδι." 2000
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 145 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 482.000
Θέση: 20
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 17.852
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 6

10. Αλέξανδρος Μελαμίδης
Το μισό δημιουργικό tandem Komar — Μελαμίδη, διαλύθηκε το 2003. Μαζί με τον Vitaly Komar, συμμετέχοντα έκθεση μπουλντόζας(όπου πέθαναν Διπλή αυτοπροσωπογραφία, το ιδρυτικό έργο της Sots Art). Από το 1978 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη. Δεν υπάρχουν πληροφορίες για το σε ποιες γνωστές συλλογές βρίσκονται τα έργα του Μελαμίδη, που δημιούργησε ανεξάρτητα.
Έτος γέννησης: 1945
Σύνθεση: Καρδινάλιος José Saraiva Martins. 2007
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 145 250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 145.000
Θέση: 36
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 145.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

11. Francisco Infante Arana
Ο ιδιοκτήτης, ίσως, της πιο βαριάς λίστας εκθέσεων μεταξύ Ρώσων καλλιτεχνών. Μέλος της ομάδας κινητιστών "Κίνηση", τη δεκαετία του 1970 βρήκε τη δική του εκδοχή φωτογραφικής απόδοσης, ή «τεχνούργημα» - γεωμετρικά σχήματα ενσωματωμένα στο φυσικό τοπίο.
Έτος γέννησης: 1943
Έργο τέχνης: «Χτίζοντας μια πινακίδα». 1984
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006
Τιμή (GBP) 1: 142.400
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 572.000
Θέση: 17
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

12. Βλαντιμίρ Νεμούχιν
Μεταφυσικός. Κλασικό του δεύτερου κύματος της ρωσικής πρωτοπορίας, μέλος της «ομάδας Lianozovo», ένας από τους συμμετέχοντες στην Έκθεση Μπουλντόζας, επιμελητής (ή εμπνευστής) σημαντικών εκθέσεων της δεκαετίας του 1980, όταν ανεπίσημες Σοβιετικές
η τέχνη μόλις συνειδητοποιούσε τον εαυτό της.
Έτος γέννησης: 1925
Έργο τέχνης: "Ημιτελής Πασιέντζα". 1966
Ημερομηνία πώλησης: 26.04.2006
Τιμή (GBP) 1: 240.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 4.338.000
Θέση: 4
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 36.454
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 26

13. Βλαντιμίρ Γιανκιλέφσκι
Σουρεαλιστής, ένα από τα κύρια ονόματα της μεταπολεμικής ανεπίσημης τέχνης της Μόσχας, ο δημιουργός μνημειακών φιλοσοφικών πολυπτύχων.
Έτος γέννησης: 1938
Έργο τέχνης: «Τρίπτυχο Νο. 10. Ανατομία της ψυχής. II." 1970
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 133.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 754.000
Θέση: 14
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.780
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

14. Alexander Vinogradov και Vladimir Dubossarsky
γραφικό έργο Πίνακες ζωγραφικής κατά παραγγελία, που ξεκίνησαν από αυτούς την απελπιστική δεκαετία του 1990 για τη ζωγραφική, έλαβε αυτό που του άξιζε τη δεκαετία του 2000. Το ντουέτο έγινε δημοφιλές στους συλλέκτες και ένας πίνακας κατέληξε στη συλλογή του Κέντρου Πομπιντού.
Έτος γέννησης: 1963, 1964
Έργο τέχνης: "Night fitness". 2004
Ημερομηνία πώλησης: 22.06.2007
Τιμή (GBP) 1: 132.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.378.000
Θέση: 11
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 26.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

15. Σεργκέι Βολκόφ
Ένας από τους ήρωες της τέχνης της περεστρόικα, γνωστός για τους εκφραστικούς πίνακες με στοχαστικές δηλώσεις. Συμμετέχοντας στη σοβιετική δημοπρασία Sotheby'sτο 1988.
Έτος γέννησης: 1956
Έργο τέχνης: «Διπλή όραση.
Τρίπτυχο"
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2007
Τιμή (GBP) 1: 132.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 777.000
Τόπος: 12
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 38.850
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

16. AES + F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)
Τα έργα AES διακρίθηκαν από μια καλή παρουσίαση στην ατημέλητη δεκαετία του 1990, αυτό που θυμούνται. Τώρα φτιάχνουν μεγάλες τοιχογραφίες κινουμένων σχεδίων που μεταδίδονται σε δεκάδες οθόνες.
Έτος γέννησης: 1955, 1958, 1957, 1956
Σύνθεση: "Πολεμιστής Νο. 4"
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 120.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 305.000
Θέση: 27
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 30.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

17. Λεβ Ταμπένκιν
Γλύπτης και ζωγράφος με γλυπτική όραση, σαν να σμιλεύει τους χαρακτήρες του από πηλό.
Έτος γέννησης: 1952
Σύνθεση: Jazz Orchestra. 2004
Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 117.650
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 263.000
Θέση: 28
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 26.300
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

18. Mikhail (Misha Shayevich) Brusilovsky
Σουρεαλιστής του Σβερντλόφσκ, συγγραφέας διφορούμενων αλληγοριών.
Έτος γέννησης: 1931
Έργο τέχνης: Ποδόσφαιρο. 1965
Ημερομηνία πώλησης: 28.11.2006
Τιμή (GBP) 1: 108.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 133.000
Θέση: 38
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.167
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

19. Όλγα Μπουλγκάκοβα
Μία από τις κύριες φιγούρες της διανοούμενης «καρναβαλικής» ζωγραφικής της εποχής του Μπρέζνιεφ. Αντεπιστέλλο μέλος
Ρωσική Ακαδημία Τεχνών.
Έτος γέννησης: 1951
Σύνθεση: «Dream of the red
πουλί." 1988
Ημερομηνία πώλησης: 22.11.2010
Τιμή (GBP) 1: 100.876
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 219.000
Θέση: 31
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 36.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

20. Αλεξάντερ Ιβάνοφ
Ένας αφηρημένος καλλιτέχνης που είναι κυρίως γνωστός ως επιχειρηματίας, συλλέκτης και δημιουργός του Μουσείου Faberge στο Baden-Baden (Γερμανία).
Έτος γέννησης: 1962
Σύνθεση: Αγάπη. 1996
Ημερομηνία πώλησης: 05/06/2013
Τιμή (GBP) 1: 97.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 201.000
Θέση: 33
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 50.250
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

21. Ιβάν Τσούικοφ
Μια ανεξάρτητη πτέρυγα του εικονιστικού εννοιολογισμού της Μόσχας. Συγγραφέας μιας σειράς έργων ζωγραφικής-αντικειμένων Windows. Κάπως στη δεκαετία του 1960, έκαψε όλους τους πίνακες, γι' αυτό και οι γκαλερίσταδες είναι ακόμα λυπημένοι.
Έτος γέννησης: 1935
Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1986
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 96.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.545.000
Θέση: 10
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 36.786
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

22. Konstantin Zvezdochetov
Στα νιάτα του, μέλος της ομάδας Mukhomor, η οποία αυτοαποκαλούσε τον εαυτό της "πατέρες του" νέου κύματος "στη Σοβιετική Ένωση" -
με καλό λόγο? με την έναρξη της δημιουργικής ωριμότητας, ο συμμετέχων της Μπιενάλε της Βενετίας και του Κάσελ
documenta. Ερευνητής και γνώστης του οπτικού στη σοβιετική κουλτούρα βάσης.
Έτος γέννησης: 1958
Σύνθεση: "Perdo-K-62M"
Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 92.446
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 430.000
Θέση: 22
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.632
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

23. Ναταλία Νεστερόβα
Ένα από τα κύρια αστέρια της τέχνης της στασιμότητας του Μπρέζνιεφ. Προτιμάται από συλλέκτες για το ανάγλυφο στυλ ζωγραφικής του.
Έτος γέννησης: 1944
Έργο τέχνης: «Ο Μέλνικ και ο δικός του
υιός". 1969
Ημερομηνία πώλησης: 15.06.2007
Τιμή (GBP) 1: 92.388
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 1.950.000
Θέση: 9
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 20.526
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 15

24. Μαξίμ Κάντορ
Ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος που έπαιξε στο ρωσικό περίπτερο στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1997, καθώς και ένας δημοσιογράφος και συγγραφέας, συγγραφέας ενός φιλοσοφικού και σατυρικού μυθιστορήματος φροντιστήριο σχεδίασηςγια τα μέσα και τα έξω του ρωσικού καλλιτεχνικού κόσμου.
Έτος γέννησης: 1957
Έργο τέχνης: «Η Δομή της Δημοκρατίας». 2003
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 87.650
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 441.000
Θέση: 21
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 44.100
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

25. Andrey Sidersky
Δημιουργεί πίνακες στο στυλ της psi-art που εφευρέθηκε από τον ίδιο. Μετάφρασε στα ρωσικά τα έργα των Κάρλος Καστανέντα και Ρίτσαρντ Μπαχ.
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: "Τρίπτυχο"
Ημερομηνία πώλησης: 04.12.2009
Τιμή (GBP) 1: 90.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 102.000
Θέση: 42
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 51.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

26. Valery Koshlyakov
Γνωστό για πίνακες ζωγραφικής με αρχιτεκτονικά μοτίβα. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του "Νότιου Ρωσικού κύματος". Συχνά χρησιμοποιεί χαρτόκουτα, σακούλες, κολλητική ταινία. Η πρώτη έκθεση με τη συμμετοχή του πραγματοποιήθηκε σε δημόσια τουαλέτα στο Rostov-on-Don το 1988.
Έτος γέννησης: 1962
Έργο τέχνης: Βερσαλλίες. 1993
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 72.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 346.000
Θέση: 26
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 21.625
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

27. Alexey Sundukov
Λακωνικοί, μολυβένιοι πίνακες για τις «μολυβένιες αηδίες» της καθημερινής ρωσικής ζωής.
Έτος γέννησης: 1952
Έργο τέχνης: "The Essence of Being". 1988
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 67.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 255.000
Θέση: 29
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 25.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

28. Ιγκόρ Νόβικοφ
Ανήκει στη γενιά των αντικομφορμιστών καλλιτεχνών της Μόσχας στα τέλη της δεκαετίας του 1980.
Έτος γέννησης: 1961
Έργο τέχνης: «Πρωινό Κρεμλίνο, ή Μόσχα προς πώληση». 2009
Ημερομηνία πώλησης: 03.12.2010
Τιμή (GBP) 1: 62.092
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 397.000
Θέση: 24
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 15.880
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

29. Βαντίμ Ζαχάρωφ
Αρχειονόμος του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Ο συγγραφέας θεαματικών εγκαταστάσεων με στοχαστικά θέματα, εκπροσώπησε τη Ρωσία στη Βενετία
μπιενάλε.
Έτος γέννησης: 1959
Έργο τέχνης: Μπαρόκ. 1986-1994
Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008
Τιμή (GBP) 1: 61.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 243.000
Θέση: 30
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 20.250
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

30. Γιούρι Κράσνι
Συγγραφέας καλλιτεχνικών προγραμμάτων για παιδιά με ειδικές ανάγκες.
Έτος γέννησης: 1925
Σύνθεση: "Smoker"
Ημερομηνία πώλησης: 04.04.2008Τιμή (GBP)1: 59.055
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 89.000
Θέση: 44
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 11.125
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 8

31. Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ
Κλασικοί του ύστερου σοβιετικού ιμπρεσιονισμού, μαθητές του Arkady Plastov, γνωστοί για τους πίνακές τους από τη ζωή του ρωσικού χωριού.
Έτος γέννησης: 1922, 1925
Έργο τέχνης: «Στο χωράφι». 1954
Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2010
Τιμή (GBP) 1: 58.813
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 428.000
Θέση: 23
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.526
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 4

32. Svetlana Kopystyanskaya
Γνωστό για εγκαταστάσεις ζωγραφικής. Μετά τη δημοπρασία της Μόσχας Sotheby'sτο 1988 εργάζεται στο εξωτερικό.
Έτος γέννησης: 1950
Σύνθεση: "Seascape"
Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007
Τιμή (GBP) 1: 57.600
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 202.000
Θέση: 32
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 22.444
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

33. Μπόρις Ορλόφ
Γλύπτης κοντά στο Sots Art. Διάσημος για τη δουλειά του στο ειρωνικό «αυτοκρατορικό» στυλ και το αριστοτεχνικό ντύσιμο μπρούτζινων μπούστων και ανθοδεσμών.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: Ναύτης. 1976
Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013
Τιμή (GBP) 1: 55.085
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 174.000
Θέση: 34
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 17.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

34. Βιάτσεσλαβ Καλίνιν
Ο συγγραφέας εκφραστικών έργων ζωγραφικής από τη ζωή των αστικών κατώτερων τάξεων και της ποτό μποέμ.
Έτος γέννησης: 1939
Έργο τέχνης: "Αυτοπροσωπογραφία με ανεμόπτερο"
Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2012
Τιμή (GBP) 1: 54.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 766.000
Θέση: 13
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.767
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 24

35. Evgeny Semenov
Γνωστός για μια σειρά φωτογραφιών με ασθενείς με νόσο Down, που υποδύονται τους χαρακτήρες του γκόσπελ.
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: Καρδιά. 2009
Ημερομηνία πώλησης: 29.06.2009
Τιμή (GBP) 1: 49.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 49.000
Θέση: 48
Μέσο κόστος εργασίας (GBP): 49.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

36. Γιούρι Κούπερ
Έγινε γνωστός για τους νοσταλγικούς πίνακές του με παλιά είδη σπιτιού. Θεατρικός συγγραφέας Δώδεκα πίνακες από τη ζωή του καλλιτέχνη, που ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Α.Π. Τσέχοφ.
Έτος γέννησης: 1940
Έργο τέχνης: Παράθυρο. Οδός Dass, 56. 1978
Ημερομηνία πώλησης: 09.06.2010
Τιμή (GBP) 1: 49.250
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 157.000
Θέση: 35
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 2.754
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 14

37. Αλεξάντερ Κοσολάποφ
Ένας κοινωνικός καλλιτέχνης που το έργο του έχει γίνει στόχος κάθε είδους επιθέσεων. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης Art Moscow 2005, ένα από τα έργα του καταστράφηκε από έναν φανατικό θρησκευόμενο με ένα σφυρί.
Έτος γέννησης: 1943
Έργο τέχνης: "Marlboro Malevich". 1987
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 48.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 510.000
Θέση: 18
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 15.938
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

38. Λεονίντ Σόκοφ
Κορυφαίος γλύπτης Sots Art που συνδύασε τη λαογραφία με την πολιτική. Ανάμεσα στα διάσημα έργα Συσκευή για τον προσδιορισμό της εθνικότητας από το σχήμα της μύτης.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: "Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί." 1996
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 48.500
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 352.000
Θέση: 25
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 13.538
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 7

39. Βλαντιμίρ Οβτσινίκοφ
Ένας από τους πατριάρχες της ανεπίσημης τέχνης στο Λένινγκραντ. Ορθόδοξη εκδοχή του Φερνάντο Μποτέρο.
Έτος γέννησης: 1941
Έργο τέχνης: "Angels and Railway Tracks" 1977
Ημερομηνία πώλησης: 17.04.2007
Τιμή (GBP) 1: 47.846
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 675.000
Θέση: 16
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 15.341
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

40. Konstantin Khudyakov
Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής με θρησκευτικά θέματα. Τώρα εργάζεται στην τεχνική της ψηφιακής τέχνης.
Έτος γέννησης: 1945
Έργο τέχνης: Ο Μυστικός Δείπνος. 2007
Ημερομηνία πώλησης: 18.02.2011
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 97.000
Θέση: 43
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 32.333
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

41. Ερνστ Άγνωστος
Εικονίδιο του σοβιετικού αντικομφορμισμού - αφού εναντιώθηκε ανοιχτά στον Γενικό Γραμματέα Νικήτα Χρουστσόφ στο vernissage της θρυλικής έκθεσης αφιερωμένης στην 30ή επέτειο της Ένωσης Καλλιτεχνών της Μόσχας. Μετά από αυτό, έφτιαξε ένα μνημείο στον τάφο του Χρουστσόφ και ένα μνημείο μπροστά από την ευρωπαϊκή έδρα του ΟΗΕ.
Έτος γέννησης: 1925
Σύνθεση: "Χωρίς τίτλο"
Ημερομηνία πώλησης: 08.06.2010
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 2.931.000
Θέση: 8
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.839
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 13

42. Ανατόλι Οσμόλοφσκι
Μία από τις κύριες μορφές του ακτσιονισμού της Μόσχας στη δεκαετία του 1990, θεωρητικός της τέχνης, επιμελητής, εκδότης και επικεφαλής του ερευνητικού και εκπαιδευτικού προγράμματος του Ινστιτούτου Baza, νικητής του πρώτου βραβείου Kandinsky.
Έτος γέννησης: 1969
Σύνθεση: "Ψωμί" (από τη σειρά "Pagans"). 2009
Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010
Τιμή (GBP) 1: 46.850
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 83.000
Θέση: 46
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 11.857
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

43. Ντμίτρι Βρούμπελ
Φωτορεαλιστής ζωγράφος, γνωστός κυρίως για τον πίνακα που απεικονίζει τον Μπρέζνιεφ και τον Χόνεκερ να φιλιούνται (ή μάλλον χάρη στην αναπαραγωγή του συγγραφέα στο Τείχος του Βερολίνου).
Έτος γέννησης: 1960
Σύνθεση: «Αδελφικό φιλί (τρίπτυχο)». 1990
Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2013
Τιμή (GBP) 1: 45.000

Θέση: 40
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 16.429
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

44. Λεονίντ Λαμ
Ο συγγραφέας εγκαταστάσεων που συνδύαζαν τα μοτίβα της ρωσικής πρωτοπορίας και τις σκηνές της σοβιετικής ζωής στη φυλακή. Ζει στην Αμερική. Στη δεκαετία του 1970, με ψευδείς κατηγορίες, πέρασε τρία χρόνια σε φυλακές και στρατόπεδα εργασίας.
Έτος γέννησης: 1928
Έργο τέχνης: "Apple II" (από τη σειρά "The Seventh Heaven"). 1974-1986
Ημερομηνία πώλησης: 16/12/2009
Τιμή (GBP) 1: 43.910
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 115.000
Θέση: 41
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 14.375
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

Γραφικές εγκαταστάσεις της Irina Nakhova της δεκαετίας του 1980 στο διαμέρισμά της μπορούν να διεκδικήσουν την πατρότητα στο «σύνολο.

45. Irina Nakhova
Μούσα του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Νικητής του Βραβείου Kandinsky 2013 για το "Project of the Year". Το 2015 στην 56η Μπιενάλε της Βενετίας
θα εκπροσωπήσει τη Ρωσία.
Έτος γέννησης: 1955
Έργο τέχνης: Τρίπτυχο. 1983
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 38.900
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 85.000
Θέση: 45
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 17.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 1

46. ​​Κάτια Φιλίπποβα
Ένας πρωτοποριακός σχεδιαστής μόδας που έγινε γνωστός κατά τη διάρκεια της περεστρόικα. Διακοσμούσε τις βιτρίνες του παρισινού πολυκαταστήματος Galeries Lafayette, ήταν φίλος με τον Pierre Cardin.
Έτος γέννησης: 1958
"Έργο τέχνης: Marina Ladynina" (από τη σειρά "Russian Hollywood")
Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008
Τιμή (GBP) 1: 38.900
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 39.000
Θέση: 49
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 39.000
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

47. Μπόρις Ζαμπόροφ
Καλλιτέχνης του θεάτρου, εικονογράφος βιβλίων. Το 1980 μετανάστευσε στο Παρίσι, εργάστηκε στα κοστούμια για την Comedie Francaise.
Έτος γέννησης: 1935
Έργο τέχνης: «Επικοινωνιακός».1981
Ημερομηνία πώλησης: 30.10.2006
Τιμή (GBP) 1: 36.356
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 67.000
Θέση: 47
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 13.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

48. Ροστίσλαβ Λεμπέντεφ
Κλασικός κοινωνικός καλλιτέχνης, συνάδελφος (και γείτονας εργαστηρίου) του Boris Orlov και του Dmitry Prigov. Μεταμόρφωσε δημιουργικά την οπτική προπαγάνδα της σοβιετικής εποχής.
Έτος γέννησης: 1946
Έργο τέχνης: "Ρωσικό παραμύθι". 1949
Ημερομηνία πώλησης: 03.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 34.000
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 122.000
Θέση: 39
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 24.400
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 2

49. Αντρέι Φιλίπποφ
Ανήκει στην εννοιολογική σχολή της Μόσχας. Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής και εγκαταστάσεων, που ενώνεται με το θέμα "Μόσχα - η Τρίτη Ρώμη". Από το 2009, μαζί με τον Γιούρι Άλμπερτ και τον Βίκτωρ Σκέρση, είναι μέλος του ομίλου Έρως.
Έτος γέννησης: 1959
Έργο τέχνης: «Επτά πόδια κάτω από την καρίνα». 1988
Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006
Τιμή (GBP) 1: 33.600
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 137.000
Θέση: 37
Μέσο κόστος ανά θέση εργασίας (GBP): 12.455
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: 3

50. Βλαντιμίρ Σινκάρεφ
Ο ιδρυτής και ιδεολόγος της ομάδας τέχνης του Λένινγκραντ Mitki, στο μυθιστόρημα του οποίου ο όρος Mitki χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά. Το μυθιστόρημα γράφτηκε από πλήξη ενώ δούλευε στο λεβητοστάσιο.
Έτος γέννησης: 1954
Έργο τέχνης: Πλατεία Λένιν Ι. 1999
Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008
Τιμή (GBP) 1: 32.450
Συνολική κεφαλαιοποίηση (GBP): 33.000
Θέση: 50
Μέσο κόστος ανά εργασία (GBP): 16.500
Αριθμός επαναλαμβανόμενων πωλήσεων: —

Πωλήσεις vs Εκθέσεις

Η αναγνώριση της αγοράς και η αναγνώριση της επαγγελματικής κοινότητας φαίνονται σε πολλά διαφορετικά πράγματα, αλλά ο διαχωρισμός σε «εμπορικούς» και «μη εμπορικούς» καλλιτέχνες είναι πολύ υπό όρους. Έτσι, από τους Ρώσους καλλιτέχνες που εκτέθηκαν τα τελευταία δέκα χρόνια στη Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Βενετίας (και αυτό είναι το αποκορύφωμα της επαγγελματικής τους καριέρας), επτά ενότητες (αν μετρήσετε κατά άτομο, τότε 11 άτομα) μπήκαν στη βαθμολογία μας. Και οι 10 κορυφαίοι καλλιτέχνες από την κατάταξη είτε είχαν εκθέσει στην Μπιενάλε της Βενετίας στο παρελθόν, είτε είχαν ατομικές εκθέσεις σε μεγάλα μουσεία. Όσο για εκείνους τους υπέροχους δασκάλους που δεν συμπεριλήφθηκαν στην βαθμολογία, η απουσία τους ή οι όχι πολύ εξαιρετικές πωλήσεις εξηγούνται απλά και τετριμμένα. Οι συλλέκτες είναι συντηρητικοί και ακόμη και από τους πιο avant-garde καλλιτέχνες προτιμούν να αγοράζουν πίνακες (πίνακες, αντικείμενα ή φωτογραφίες που μοιάζουν με πίνακες ζωγραφικής) ή γλυπτά (ή αντικείμενα που μοιάζουν με γλυπτά). Δεν υπάρχουν παραστάσεις ρεκόρ ή γιγάντιες εγκαταστάσεις στην κατάταξή μας (οι εγκαταστάσεις αγοράζονται συνήθως από μουσεία, αλλά η τιμή εκεί είναι μουσείο, με έκπτωση). Γι' αυτό τέτοια αστέρια όπως Andrey Monastyrsky, Oleg Kulik, Pavel Pepperstein(μέχρι πρόσφατα έκανε κυρίως γραφικά και τα γραφικά είναι a priori φθηνότερα από τη ζωγραφική) ή π.χ. Νικολάι Πολίσκι, των οποίων τα μεγαλεπήβολα σχέδια δεν έχουν βρει ακόμη κατανοητούς συλλέκτες.

Επιπλέον, η αγορά είναι συντηρητική και επειδή η αναγνώριση εδώ έρχεται αργά - σημειώστε ότι στο top 10, όλοι οι καλλιτέχνες που γεννήθηκαν το 1950 και άνω. Δηλαδή, οι πολλά υποσχόμενοι συμμετέχοντες της Μπιενάλε έχουν ακόμη τα πάντα μπροστά τους.

Εδώ είναι μια επιλογή από πίνακες ζωγραφικής από ακόμα ελάχιστα γνωστούς, αλλά πολύ ταλαντούχους καλλιτέχνες. Όλα τα παιδιά από τη Ρωσία και οι σύγχρονοί μας. Δείτε, διαβάστε και απολαύστε.

Παιδιά, γράφω εδώ συνέχεια για αρκετά διάσημες και καταξιωμένες προσωπικότητες. Φυσικά, θα ήταν πολύ πιο ενδιαφέρον για μένα να γράψω για εκείνους τους καλλιτέχνες για τους οποίους κανείς δεν γνωρίζει ακόμα, αλλά τι μπορείτε να κάνετε - μπορείτε να γράψετε για οτιδήποτε στο κοινό του VKontakte και μπορείτε μόνο να γράψετε σε ένα blog τι είναι οι άνθρωποι ψάχνετε στο Yandex και στο Google, διαφορετικά κανείς δεν θα πάει εκεί εκτός από εσάς. Αλλά για μια αλλαγή και ευχαρίστηση, αποφάσισα, ωστόσο, να κάνω μια επιλογή από "Λίγο γνωστούς σύγχρονους καλλιτέχνες της Ρωσίας και τους πίνακές τους".

• Τι άλλο έχει ενδιαφέρον; (σύνδεσμοι σε άλλα άρθρα).
• Πίνακες ζωγραφικής του Marchuk, ενός από τους πιο διάσημους σύγχρονους Ουκρανούς καλλιτέχνες
• Ο θρυλικός κοσμήτορας της σχολής γραφικών του διάσημου Repinka.

Μερικοί από αυτούς τους τύπους είναι ακόμη στην αρχή του ταξιδιού τους και κάποιοι έχουν ήδη καθιερωθεί σχετικά και πουλούν με επιτυχία τα έργα τους στο VKontakte ή σε αγορές σαν έκθεση χειροτεχνίας και είναι γνωστοί ακόμη και σε στενούς κύκλους, αλλά όλοι έχουν ένα πράγμα στο κοινά - δεν είναι ακόμα γνωστά στο ευρύ κοινό. Αλλά το άγνωστο δεν σημαίνει ότι στερούμαι ταλέντου, οπότε πιστεύω ότι θα είναι ενδιαφέρον να το ψάξεις. Αποφάσισα να συμπεριλάβω εδώ όχι μόνο τους ίδιους τους συντάκτες, αλλά και αρκετούς γλύπτες.

Ελάχιστα γνωστοί σύγχρονοι Ρώσοι καλλιτέχνες και οι πίνακές τους. Εικονογράφοι και ζωγράφοι.

Ελάχιστα γνωστοί καλλιτέχνες. Έγχρωμο σουρεαλιστικό μοντέρνο στους πίνακες της Μαρίας Σουσαρένκο.

Έμαθα για αυτόν τον καλλιτέχνη όχι πολύ καιρό πριν και σχεδόν αμέσως ερωτεύτηκα τους πίνακές της. Εν μέρει επειδή είναι πολύ κοντά μου στο πνεύμα ως καλλιτέχνης, εν μέρει λόγω του θαυμασμού για την τεχνολογία και της ταραχής της φαντασίας. Η Maria Susarenko είναι ένα γλυκό κορίτσι από την Αγία Πετρούπολη και απόφοιτος του περίφημου St. A.L. Στίγκλιτς. Οι πίνακες της Maria Susarenko είναι μια πληθωρική μίξη Art Nouveau και Surrealism. Φαίνονται πολύ φωτεινά και διακοσμητικά.

Φωτογραφίες ελάχιστα γνωστών καλλιτεχνών. Έργα της Μαρίας Σουσαρένκο

Εκπληκτική λεπτομέρεια!

Ελάχιστα γνωστοί καλλιτέχνες. Σάββατο Ντάσα.

Το αιώνιο μοτίβο του Yuralga είναι οι γάτες.
Αστείος παράξενος. Αυτό είναι το είδος της καρφίτσας που θα φορούσα.

MOAR — https://vk.com/shamancats

Ελάχιστα γνωστοί σύγχρονοι καλλιτέχνες της Ρωσίας. Γλύπτες.

Ακόμα κι αν δεν υπάρχουν πίνακες ζωγραφικής, αλλά διακοσμητικά, είναι τόσο σαγηνευτικά και αγαπησιάρικα που δεν μπορούσα να αντισταθώ. Άλλωστε, ένας γλύπτης είναι και καλλιτέχνης. Ναι, ένας καλλιτέχνης μπορεί να είναι ζωγράφος, γραφίστας, εικονογράφος ή γλύπτης (ο καπετάνιος σας είναι προφανής). Εδώ είναι δύο κορίτσια των οποίων τα κοσμήματα δεν θα ντρόμαζαν τον ίδιο τον René Lalique.

Ελάχιστα γνωστοί καλλιτέχνες. Grimoire της Μαύρης Κότας.

Στο εργαστήριο «Grimoire La poule noire», που σε μετάφραση είναι «Grimoire της μαύρης κότας» (ο καπετάνιος σου είναι προφανής), επικεφαλής είναι η Λέρα Προκόπετς. Η Λέρα είναι μια μινιατούρα γλύπτρια και απλά μια υπέροχη κυρία. Εργάζεται κυρίως με πολυμερή πηλό και πέτρες. Η Lera δημιουργεί εκπληκτικά κοσμήματα σε στυλ που θα ονόμαζα gothic art nouveau. Τέτοια, ελαφρώς μάγισσα, σκοτεινή, αλλά χαριτωμένη ομορφιά. Λοιπόν, ακόμα, είναι ένα "γκριμουρ ενός μαύρου κοτόπουλου".

Ελάχιστα γνωστοί καλλιτέχνες. Πρωτότυπα αρ νουβό κοσμήματα. Φωτογραφία από το εργαστήριο "Grimoire of the Black Hen".

Εκάτη, Ελληνίδα θεά της νύχτας.
Μορφίνη. Λεπτός:) Είτε δαίμονες είτε βρικόλακες με τη γλώσσα τους έξω είναι ένα από τα αγαπημένα μοτίβα της Lera.

Πόσο κοστίζει η σύγχρονη τέχνη; Ποιος από τους ζωντανούς καλλιτέχνες χαίρει της μεγαλύτερης αναγνώρισης, το μέτρο της οποίας είναι τα τραπεζογραμμάτια; Η Artnet απάντησε σε αυτό το ερώτημα αναλύοντας τα αποτελέσματα δημοπρασιών από το 2011 έως το 2015 και καταχωρώντας σύγχρονοι καλλιτέχνες με τις μεγαλύτερες πωλήσεις. Δυστυχώς, δεν υπήρχαν δημιουργοί από τη Ρωσία στη λίστα.

10. Ed Ruscha

Στη δεκαετία του '60 του περασμένου αιώνα, ο Ed, μαζί με διάσημους πλέον καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol και ο Jim Dine, συμμετείχαν στην ιστορική εκδήλωση "Re-imaging common objects". Ήταν μια από τις πρώτες εκθέσεις στο αναδυόμενο στυλ pop art στην Αμερική. Σε μια αφώτιστη ματιά, οι πίνακες του Rushei θυμίζουν περισσότερο μια επιγραφή με στένσιλ με φόντο τοπία ή μια χαρούμενη βουτιά λουλουδιών. Ωστόσο, πάνω από 4 χρόνια από τις δημιουργίες του πουλήθηκαν για ένα συνολικό ποσό $129.030.255.

9. Ρίτσαρντ Πρινς

Ο Ρίτσαρντ έκανε όνομα φωτογραφίζοντας εκ νέου εικόνες από έντυπες διαφημίσεις, τακτοποιώντας τις με τυχαία σειρά και στολίζοντάς τις με καυστικά συνθήματα. Οι καουμπόηδες του Marlboro, οι διασημότητες, οι πορνοστάρ, οι νοσοκόμες και οι φίλες ποδηλάτες υπέφεραν από τα χέρια του. Βάφει και τις κουκούλες των αυτοκινήτων. Το κοινό εκτίμησε το έργο του $146.056.862- για αυτό το ποσό πουλήθηκαν πολλά έργα του καλλιτέχνη.

8. Yayoi Kusama

Ο ψυχικά άρρωστος καλλιτέχνης λατρεύει να καλύπτει επιφάνειες με κουκκίδες μπογιάς - λέγεται «δίχτυα απείρου». Κατάφερε να σηματοδοτήσει τόσο αυτό το πουά όσο και τη δική της ασθένεια και είναι πλέον η σύγχρονη καλλιτέχνης με τις μεγαλύτερες πωλήσεις στον κόσμο ( $152.768.689).

7. Peter Doig

Ένας από τους εκπροσώπους της παραδοσιακής ζωγραφικής τοπίου. Το έργο του είναι πάντα δημοφιλές στον θεατή, που έχει βαρεθεί το υπερ-ειρωνικό μεταμοντέρνο, γιατί μετά από επιγραφές, κολάζ φωτογραφιών και πουά καρέκλες, είναι τόσο ωραίο να σταματάς το βλέμμα σου στο τροπικό νυχτερινό τοπίο. Εδώ και 4 χρόνια πωλούνται πίνακες ζωγραφικής $155.229.785.

6. Φαν Ζενγκ

Καλλιγραφικά γράμματα, διαφανή τοπία με ακουαρέλα και πορτρέτα σε παραδοσιακό κινέζικο στυλ πωλούνται επίσης καλά - $176.718.242από το 2011 έως το 2015.

5. Cui Ruzhou

Αυτός ο σύγχρονος Κινέζος καλλιτέχνης είναι διάσημος για τους πίνακές του με μελάνι με λουλούδια, πουλιά και τοπία. Ωστόσο, οι απλοί άνθρωποι δεν μπορούν να κατανοήσουν την πανίσχυρη δύναμη της τέχνης - και το 2012, ο καθαριστής του ξενοδοχείου Grand Hayatt πέταξε κατά λάθος ένα από τα έργα του αξίας 3,7 εκατομμυρίων δολαρίων στα σκουπίδια. Το έργο του Cui Ruzhou τα τελευταία 4 χρόνια έχει πουληθεί 223.551.382 $.

4. Ζενγκ Φάντζι

Πολύπλοκα πολύχρωμα έργα άλλου Κινέζου καλλιτέχνη, όπου ζωντανά όντα και αντικείμενα είτε μπλέκονται στον ιστό είτε χάνονται στο χειμερινό δάσος, καθώς και απαίσιοι πρωτοπόροι με ματωμένα χέρια από το 2011 έως το 2015, πωλήθηκαν επίσης καλά - για $267.949.220.

3. Christopher Wool

Το σήμα κατατεθέν του Christopher είναι τεράστιοι λευκοί καμβάδες με μαύρα γράμματα. Τέσσερα από αυτά τα γράμματα, που σχηματίζουν τη λέξη Riot ("εξέγερση"), πουλήθηκαν στον οίκο Sotheby's για 29,9 εκατομμύρια δολάρια. Και σε μόλις 4 χρόνια, τα έργα του καλλιτέχνη πουλήθηκαν στο ποσό των $323.997.854.

2. Τζεφ Κουνς

Ο πρώην σύζυγος της σταρ πορνό Cicciolina προτιμά να εργάζεται στο είδος της νεο-ποπ. Είναι ιδιαίτερα διάσημος για τα ατσάλινα γλυπτά του που μιμούνται μακρόστενα παιχνίδια με μπαλόνια. Για ένα από τα έργα (ατσάλινος πορτοκαλί σκύλος) πληρώθηκε στη δημοπρασία του Christie's 58,4 εκατομμύρια δολάρια. Ο Τζεφ σχεδιάζει επίσης να εγκαταστήσει έναν γερανό μπροστά από το Μουσείο Τέχνης του Λος Άντζελες, στον οποίο θα κρεμάσει μια ατμομηχανή ώστε να φουσκώνει και να βγάζει σύννεφα καπνού. Από το 2011 έως το 2015, ο Koons πούλησε έργα συνολικής αξίας $379.778.439.

1. Gerard Richter

Στην πρώτη θέση στην κατάταξη των καλλιτεχνών με τους πίνακες με τις μεγαλύτερες πωλήσεις βρίσκεται ένας μάστορας που δεν θεωρεί καν τον εαυτό του τέτοιο. Σύμφωνα με τον Gerard, για πολύ καιρό δημιούργησε κάτι που δεν είχε σχέση με την τέχνη, τη σύνθεση, το χρώμα, τη δημιουργικότητα κ.λπ. Δηλαδή, κάλυπτε καμβάδες με λεκέδες μπογιάς χρησιμοποιώντας ξύστρες και σπάτουλες. Ένας από αυτούς τους πίνακες, που ονομάζεται «Αφηρημένη εικόνα», που θυμίζει περισσότερο καρπούζι που πέθανε από αγωνία, τιμήθηκε στον οίκο Sotheby's για 43,6 εκατομμύρια δολάρια, και τα έργα του καλλιτέχνη για τέσσερα χρόνια πουλήθηκαν για ένα μικρό ποσό 1.165.527.419 $.

Παρουσιάζουμε μια ενημερωμένη έκδοση της κατάταξης που δημοσίευσε το TANR το 2014

Το υλικό ενημερώθηκε από τους: Alexey Alekseev, Konstantin Agunovich, Denis Belkevich, Anna Savitskaya, 22 Δεκεμβρίου 2016. ρεολοκλήρωσε την ύλη στις 25 Φεβρουαρίου 2017 — Έντουαρντ Μπασαλάεφ.

Το 2014, δημοσιεύσαμε ήδη μια παρόμοια λίστα, παρουσιάζουμε την ενημερωμένη έκδοσή της. Το top 50 περιλαμβάνει καλλιτέχνες που γεννήθηκαν και εργάστηκαν (ή συνεχίζουν να εργάζονται) στην ΕΣΣΔ-Ρωσία, τα έργα των οποίων τα τελευταία δέκα χρόνια έχουν πουληθεί σε διεθνείς δημοπρασίες για ποσά που υπερβαίνουν τις 30.000 £ (επιλέχθηκε η βρετανική λίρα στερλίνα, αφού το 90% των εγχώριων πωλήσεων πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο σε αυτό το νόμισμα).

Ilya και Emilia Kabakov

1. Ilya Kabakov

Φαίνεται ότι γενικά ο κύριος Ρώσος καλλιτέχνης, ο ιδρυτής του εννοιολογισμού της Μόσχας (ένας από αυτούς), ο συγγραφέας του όρου και της πρακτικής της «ολικής εγκατάστασης». Από το 1988 ζει στη Νέα Υόρκη. Εργάζεται σε συνεργασία με τη σύζυγό του Emilia Kabakova , γι’ αυτό και ο τίτλος θα έπρεπε να μοιάζει με «Ilya and Emilia Kabakov», αλλά από τότεΊλια Ιωσήφοβιτς έγινε γνωστό νωρίτερα από την Ilya και την Emilia, τότε ας παραμείνει έτσι. Έργα βρίσκονται στην γκαλερί Tretyakov, στο Ρωσικό Μουσείο, στο Ερμιτάζ, στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη (MoMA), στο Ίδρυμα Τέχνης Kolodzei (ΗΠΑ) κ.λπ. Έτος γέννησης: 1933

Προϊόν: "Σκαθάρι". 1982

Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008

Τιμή (GBP): 2.932.500

2. Έρικ Μπουλάτοφ

Χρησιμοποιώντας τεχνικές που αργότερα θα ονομάζονταν Sots Art, συνδύασε την παραστατική ζωγραφική με το κείμενο στα έργα του. Στη σοβιετική εποχή, ένας επιτυχημένος εικονογράφος παιδικών βιβλίων. Από το 1989 ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη, από το 1992 στο Παρίσι. Ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης με ατομική έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού. Τα έργα φυλάσσονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Κέντρου Πομπιντού, του Μουσείου Λούντβιχ στην Κολωνία κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές του Ιδρύματος Ντίνα Βέρνυ, Βίκτορ Μπονταρένκο, Βιάτσεσλαβ Κάντορ, ΑικατερίνηΚαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1933

Έργο τέχνης: «Δόξα στο ΚΚΣΕ». 1975

Ημερομηνία πώλησης: 28.02.2008

Τιμή (GBP): 1.084.500

3. Vitaly Komar και Alexander Melamid

Οι δημιουργοί του Sots Art - μια σκληρή τάση στην ανεπίσημη τέχνη, παρωδώντας τα σύμβολα και τις τεχνικές της επίσημης εξουσίας. Ζουν στη Νέα Υόρκη από το 1978. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 2000 δούλευαν σε ζευγάρια. Ως έργο τέχνης, οργάνωσαν την «πώληση ψυχών» διάσημων καλλιτεχνών μέσω δημοπρασίας (ψυχ Άντι Ο Γουόρχολέκτοτε ανήκει στον καλλιτέχνη της Μόσχας Αλένα Κίρτσοβα). Έργα βρίσκονται στις συλλογές του MoMA, του Μουσείου Guggenheim, του Metropolitan Museum of Art, του Λούβρου, στις συλλογές Breus τσούλες, Ντάρια ΖούκοβαΚαι Ρομάν Αμπράμοβιτςκαι τα λοιπά.

Έτος γέννησης: 1943, 1945

Έργο: «Συνάντηση Σολζενίτσιν και Μπολ στη ντάκα του Ροστροπόβιτς». 1972

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 657.250

4. Semyon Faibisovich

Ένας φωτορεαλιστής καλλιτέχνης που παραμένει ο πιο ακριβής ρεαλιστής ακόμα και τώρα, όταν η ζωγραφική σαγηνεύει Σεμιόν Νατάνοβιτςλιγότερη δημοσιότητα. Εκτέθηκε στο Malaya Gruzinskaya, όπου το 1985 έγινε αντιληπτός από εμπόρους και συλλέκτες της Νέας Υόρκης. Από το 1987 εκθέτει τακτικά στις ΗΠΑ και τη Δυτική Ευρώπη. Ενεργός υποστηρικτής της κατάργησης του νόμου για την προπαγάνδα της ομοφυλοφιλίας στη Ρωσία. Ζει και εργάζεται στη Μόσχα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Γκαλερί Τρετιακόφ, του Σώματος Φωτογραφίας της Μόσχας (Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων), μουσεία στη Γερμανία, την Πολωνία, τις ΗΠΑ, περιλαμβάνονται στις συλλογές Ντάρια ΖούκοβαΚαι Ρομάν Αμπράμοβιτς, Ιγκόρ Μάρκιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1949

Έργο τέχνης: "Στρατιώτες" 1989. Από τη σειρά "Σταθμοί"

Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007

Τιμή (GBP): 311.200

Γκρίσα Μπρούσκιν

5. Γκριγκόρι (Γκρίσα) Μπρούσκιν

Ο πρωταγωνιστής της πρώτης και τελευταίας σοβιετικής δημοπρασίας του Sotheby's το 1988, όπου το "Fundamental Lexicon" του έγινε η κορυφαία παρτίδα (£220.000). Μετά από πρόσκληση της γερμανικής κυβέρνησης, δημιούργησε ένα μνημειώδες τρίπτυχο για το ανακατασκευασμένο Ράιχσταγκ στο Βερολίνο. Νικητής του Βραβείου Kandinsky στην υποψηφιότητα "Project of the Year" για την έκθεση "Time "H"" στο Μουσείο Τέχνης Πολυμέσων. Ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη και τη Μόσχα. Έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν. A.S. Pushkin, το Μουσείο Ludwig στην Κολωνία, το MoMA, το Μουσείο Εβραϊκού Πολιτισμού (Νέα Υόρκη) κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές της Βασίλισσας της Ισπανίας Σοφία, Petra Avena, Breus τσούλες, ΑικατερίνηΚαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Μίλος Φόρμαν.

Έτος γέννησης: 1945

Έργο τέχνης: «Logii. Μέρος 1". 1987

Ημερομηνία πώλησης: 07.11.2000

Τιμή (GBP): 424.000

6. Όλεγκ Τσέλκοφ

Ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της δεκαετίας του '60, ο οποίος στη δεκαετία του 1960 ξεκίνησε και συνεχίζει μια σειρά από πίνακες στους οποίους απεικονίζει τραχιά ανθρώπινα πρόσωπα (ή φιγούρες) σαν να είναι διαμορφωμένα από πηλό, ζωγραφισμένα με έντονα χρώματα ανιλίνης. Από το 1977 ζει στο Παρίσι. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Ερμιτάζ, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers κ.λπ., περιλαμβάνονται στις συλλογές Μιχαήλ Μπαρίσνικοφ, Άρθουρ Μίλερ, Ιγκόρ Τσουκάνοφ. Ανήκει η μεγαλύτερη ιδιωτική συλλογή έργων του Τσέλκοφ στη Ρωσία Evgeny Evtushenko.

Έτος γέννησης: 1934

Έργο τέχνης: "Αγόρι με μπαλόνια" 1957

Ημερομηνία πώλησης: 26.11.2008

Τιμή (GBP): 238.406

Χιόνι, σκοτάδι, λάσπη - και Μόσχα και Ρενουάρ σε μια αγκαλιά, Όσκαρ Ράμπιν

7. Όσκαρ Ράμπιν

Ηγέτης της ομάδας Lianozovo (αντικομφορμιστές καλλιτέχνες της Μόσχας των δεκαετιών 1950-1960), διοργανωτής της σκανδαλώδους Έκθεσης Μπουλντόζας το 1974. Ήταν ο πρώτος στη Σοβιετική Ένωση που πούλησε έργα ιδιωτικά. Το 1978 του αφαιρέθηκε η σοβιετική υπηκοότητα. Ζει στο Παρίσι. Το 2006 κέρδισε το Βραβείο Καινοτομίας για την προσφορά του στην τέχνη. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Tretyakov, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, του Μουσείου Zimmerli του Πανεπιστημίου Rutgers, περιλαμβάνονται στις συλλογές Alexander Glezer, Βιάτσεσλαβ Κάντορ, Αλεξάνδρα Κρονικά, Η ΙβέταΚαι Ταμάζα Μανασέροφ, Εβγκένι Νούτοβιτς, Ασλάν Τσέχοεφ.

Έτος γέννησης: 1928

Έργο τέχνης: «The City and the Moon» («Σοσιαλιστική Πόλη»). 1959

Ημερομηνία πώλησης: 15.04.2008

Τιμή (GBP): 171.939

8. Ζουράμπ Τσερετέλη

Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της ήδη μνημειακής τέχνης. Συγγραφέας του μνημείου Πέτρος Ιστη Μόσχα και το μνημείο «Το καλό θριαμβεύει το κακό» μπροστά από το κτίριο του ΟΗΕ στη Νέα Υόρκη. Ιδρυτής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας, Πρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, δημιουργός της Πινακοθήκης Ζουράμπ Τσερετέλι, εργαζόμενος στην προαναφερθείσα ακαδημία. Τα γλυπτά του Τσερετέλη, εκτός από τη Ρωσία, κοσμούν τη Βραζιλία, τη Μεγάλη Βρετανία, τη Γεωργία, την Ισπανία, τη Λιθουανία, τις ΗΠΑ, τη Γαλλία και την Ιαπωνία.

Έτος γέννησης: 1934

Σύνθεση: "Το όνειρο του Άθω"

Ημερομηνία πώλησης: 01.12.2009

Τιμή (GBP): 151.250

9. Βίκτορ Πιβοβάροφ

Ένας από τους ιδρυτές του εννοιολογισμού της Μόσχας. Αρέσει Καμπάκοφ, εφευρέτης του είδους του concept άλμπουμ. όπως ο Kabakov, ΜπουλάτοφΚαι Όλεγκ Βασίλιεφ- επιτυχημένη εικονογράφος παιδικών βιβλίων, συνεργαζόμενη με τα περιοδικά «Murzilka» και «Funny Pictures». Από το 1982 ζει και εργάζεται στην Πράγα. Τα έργα βρίσκονται στις συλλογές της Πινακοθήκης Τρετιακόφ, του Ρωσικού Μουσείου, του Μουσείου Πούσκιν im. A.S. Pushkin, Kolodzei Art Foundation (ΗΠΑ), σε συλλογές ΑικατερίνηΚαι Βλαντιμίρ Σεμενίχιν, Ιγκόρ Τσουκάνοφ.

Έτος γέννησης: 1937

Έργο τέχνης: "Τρίπτυχο με ένα φίδι." 2000

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 145.250

10. Αλέξανδρος Μελαμίδης

Το μισό δημιουργικό tandem Komar - Melamid, διαλύθηκε το 2003. Μαζί με Βιτάλι Κομάρσυμμετέχοντας στην Έκθεση Μπουλντόζας (όπου χάθηκε η «Διπλή Αυτοπροσωπογραφία», το θεμελιώδες έργο της Sots Art). Από το 1978 ζει στη Νέα Υόρκη. Δεν υπάρχουν πληροφορίες για το σε ποιες γνωστές συλλογές βρίσκονται τα έργα του Μελαμίδη, που δημιούργησε ανεξάρτητα.

Έτος γέννησης: 1945

Σύνθεση: Καρδινάλιος José Saraiva Martins. 2007

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 145.250

11. Francisco Infante Arana

Ο ιδιοκτήτης, ίσως, της πιο βαριάς λίστας εκθέσεων μεταξύ Ρώσων καλλιτεχνών. Μέλος της ομάδας κινητιστών "Κίνηση", τη δεκαετία του 1970 βρήκε τη δική του εκδοχή φωτογραφικής απόδοσης, ή «τεχνουργήματα» - γεωμετρικά σχήματα ενσωματωμένα στο φυσικό τοπίο.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: «Χτίζοντας μια πινακίδα». 1984

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006

Τιμή (GBP): 142.400

12. Βλαντιμίρ Γιανκιλέφσκι

Σουρεαλιστής, ένας από τους κύριους χαρακτήρες της μεταπολεμικής ανεπίσημης τέχνης της Μόσχας, δημιουργός μνημειωδών φιλοσοφικών πολυπτύχων.

Έτος γέννησης: 1938

Έργο τέχνης: «Τρίπτυχο Νο. 10. Ανατομία της ψυχής. ΙΙ». 1970

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 133.250

13. Alexander Vinogradov και Vladimir Dubossarsky

Το γραφικό έργο “Paintings to Order”, που ξεκίνησαν την απελπιστική δεκαετία του 1990 για τη ζωγραφική, έλαβε αυτό που τους άξιζε τη δεκαετία του 2000. Το ντουέτο έγινε δημοφιλές στους συλλέκτες και ένας πίνακας κατέληξε στη συλλογή του Κέντρου Πομπιντού.

Έτος γέννησης: 1963, 1964

Έργο τέχνης: "Night fitness". 2004

Ημερομηνία πώλησης: 22.06.2007

Τιμή (GBP): 132.000

14. Σεργκέι Βολκόφ

Ένας από τους ήρωες της τέχνης της περεστρόικα, γνωστός για τους εκφραστικούς πίνακες με στοχαστικές δηλώσεις. Συμμετέχων στη σοβιετική δημοπρασία Sotheby's το 1988.

Έτος γέννησης: 1956

Έργο τέχνης: «Διπλή όραση. Τρίπτυχο"

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2007

Τιμή (GBP): 132.000

15. АЕS+F (Tatyana Arzamasova, Lev Evzovich, Evgeny Svyatsky, Vladimir Fridkes)

Τα έργα AES + F διακρίθηκαν από μια καλή παρουσίαση στην ατημέλητη δεκαετία του 1990, αυτό που θυμούνται. Τώρα φτιάχνουν μεγάλες τοιχογραφίες κινουμένων σχεδίων που μεταδίδονται σε δεκάδες οθόνες.

Έτος γέννησης: 1955, 1958, 1957, 1956

Σύνθεση: "Πολεμιστής Νο. 4"

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 120.500

16. Λεβ Ταμπένκιν

Γλύπτης και ζωγράφος με γλυπτική όραση, σαν να σμιλεύει τους χαρακτήρες του από πηλό.

Έτος γέννησης: 1952

Σύνθεση: Jazz Orchestra. 2004

Ημερομηνία πώλησης: 30.06.2008

Τιμή (GBP): 117.650

"Το όνειρο του κόκκινου πουλιού" 1988 Όλγα Μπουλγκάκοβα

17. Όλγα Μπουλγκάκοβα

Μία από τις κύριες φιγούρες της διανοούμενης «καρναβαλικής» ζωγραφικής της εποχής του Μπρέζνιεφ. Αντεπιστέλλον μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Έτος γέννησης: 1951

Έργο τέχνης: "Dream of the Red Bird" 1988

Ημερομηνία πώλησης: 22.11.2010

Τιμή (GBP): 100.876

Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ. "Brothers" ("Διπλή αυτοπροσωπογραφία"). 1981–1983 GTG

18. Σεργκέι και Αλεξέι Τκάτσεφ

Κλασικοί του ύστερου σοβιετικού ιμπρεσιονισμού, φοιτητές Arkady Plastov, γνωστοί για τους πίνακές τους από τη ζωή του ρωσικού χωριού.

Έτος γέννησης: 1922, 1925

Έργο τέχνης: "Σάββατο" 1973

Ημερομηνία πώλησης: 20.10.2016

Τιμή (GBP): 97.935

19. Αλεξάντερ Ιβάνοφ

Ένας αφηρημένος καλλιτέχνης που είναι κυρίως γνωστός ως επιχειρηματίας, συλλέκτης και δημιουργός του Μουσείου Faberge στο Baden-Baden (Γερμανία).

Έτος γέννησης: 1962

Σύνθεση: Αγάπη. 1996

Ημερομηνία πώλησης: 05/06/2013

Τιμή (GBP): 97.250

20. Ιβάν Τσούικοφ

Μια ανεξάρτητη πτέρυγα του εικονιστικού εννοιολογισμού της Μόσχας. Συγγραφέας μιας σειράς πινάκων-αντικειμένων «Παράθυρα». Κάπως στη δεκαετία του 1960, έκαψε όλους τους πίνακές του, για τους οποίους ακόμη θρηνούν οι ιδιοκτήτες των γκαλερί.

Έτος γέννησης: 1935

Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1986

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 96.500

21. Konstantin Zvezdochetov

Μέλος της ομάδας στη νεολαία "Αμανίτα", τα μέλη του οποίου αποκαλούσαν τους εαυτούς τους «πατέρες του» νέου κύματος «στη Σοβιετική Ένωση» - δικαιολογημένα. με την έναρξη της δημιουργικής ωριμότητας, συμμετείχε στην Μπιενάλε της Βενετίας και στο Kassel Documenta. Ερευνητής και γνώστης του οπτικού στη σοβιετική κουλτούρα βάσης.

Έτος γέννησης: 1958

Σύνθεση: Perdo-K-62M

Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008

Τιμή (GBP): 92.446

22. Ναταλία Νεστέροβα

Ένα από τα κύρια αστέρια της τέχνης της στασιμότητας του Μπρέζνιεφ. Προτιμάται από συλλέκτες για το ανάγλυφο στυλ ζωγραφικής του.

Έτος γέννησης: 1944

Έργο τέχνης: «Ο Μέλνικ και ο γιος του». 1969

Ημερομηνία πώλησης: 15.06.2007

Τιμή (GBP): 92.388

23. Μαξίμ Κάντορ

Ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος που έπαιξε στο ρωσικό περίπτερο στη Μπιενάλε της Βενετίας το 1997, καθώς και ένας δημοσιογράφος και συγγραφέας, συγγραφέας του φιλοσοφικού και σατυρικού μυθιστορήματος "Drawing Tutorial" για τα μέσα και τα έξω του ρωσικού καλλιτεχνικού κόσμου.

Έτος γέννησης: 1957

Έργο τέχνης: «Η Δομή της Δημοκρατίας». 2003

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 87.650

24. Andrey Sidersky

Δημιουργεί πίνακες στο στυλ της psi-art που εφευρέθηκε από τον ίδιο. Μεταφρασμένο σε ρωσικές συνθέσεις Κάρλος ΚαστανένταΚαι Ρίτσαρντ Μπαχ.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: "Τρίπτυχο"

Ημερομηνία πώλησης: 04.12.2009

Τιμή (GBP): 90.000

25. Valery Koshlyakov

Γνωστό για πίνακες ζωγραφικής με αρχιτεκτονικά μοτίβα. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος του "Νότιου Ρωσικού κύματος". Συχνά χρησιμοποιεί χαρτόκουτα, σακούλες, κολλητική ταινία. Η πρώτη έκθεση με τη συμμετοχή του πραγματοποιήθηκε σε δημόσια τουαλέτα στο Rostov-on-Don το 1988.

Έτος γέννησης: 1962

Έργο τέχνης: Μόσχα. 2006

Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013

Τιμή (GBP): 84.629

θραύσμα - Στην εικόνα. 1987. Λάδι σε μουσαμά. 200x297. Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ.

26. Alexey Sundukov

Δημιουργεί λακωνικούς, μολύβδινους πίνακες για τις «μολυβένιες αηδίες» της καθημερινής ρωσικής ζωής.

Έτος γέννησης: 1952

Έργο τέχνης: "The Essence of Being". 1988

Τιμή (USD) 103 363

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

27. Νίκας Σαφρόνοφ

Έτος γέννησης: 1956

Σύνθεση: "Dream of Italy"

Ημερομηνία πώλησης: 07.06.2011

Τιμή (GBP): 63.650

28. Ιγκόρ Νόβικοφ

Ανήκει στη γενιά των αντικομφορμιστών καλλιτεχνών της Μόσχας στα τέλη της δεκαετίας του 1980.

Έτος γέννησης: 1961

Έργο τέχνης: «Πρωινό Κρεμλίνο, ή Μόσχα προς πώληση». 2009

Ημερομηνία πώλησης: 03.12.2010

Τιμή (GBP): 62.092

29. Βαντίμ Ζαχάρωφ

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: Μπαρόκ. 1986–1994

Ημερομηνία πώλησης: 18/10/2008

Τιμή (GBP): 61.250

30. Svetlana Kopystyanskaya

Γνωστό για εγκαταστάσεις ζωγραφικής. Μετά τη δημοπρασία του Sotheby's της Μόσχας το 1988, εργάστηκε στο εξωτερικό.

Έτος γέννησης: 1950

Σύνθεση: "Seascape"

Ημερομηνία πώλησης: 13/10/2007

Τιμή (GBP): 57.600

31. Μπόρις Ορλόφ

Γλύπτης κοντά στο Sots Art. Διάσημος για τη δουλειά του στο ειρωνικό «αυτοκρατορικό» στυλ και το αριστοτεχνικό ντύσιμο μπρούτζινων μπούστων και ανθοδεσμών.

Έτος γέννησης: 1941

Έργο τέχνης: Ναύτης. 1976

Ημερομηνία πώλησης: 17/10/2013

Τιμή (GBP): 55.085

Έτος γέννησης: 1939

Έργο τέχνης: "Αυτοπροσωπογραφία με ανεμόπτερο"

Ημερομηνία πώλησης: 29.11.2007

Τιμή (GBP): 54.500

33. Evgeny Semenov

Γνωστός για μια σειρά φωτογραφιών με ασθενείς με νόσο Down, που υποδύονται τους χαρακτήρες του γκόσπελ.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: Καρδιά. 2009

Ημερομηνία πώλησης: 29.06.2009

Τιμή (GBP): 49.250

34. Γιούρι Κούπερ

Έγινε γνωστός για τους νοσταλγικούς πίνακές του με παλιά είδη σπιτιού. Συγγραφέας της παράστασης "Δώδεκα εικόνες από τη ζωή ενός καλλιτέχνη", που ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης της Μόσχας. Α.Π. Τσέχοφ.

Έτος γέννησης: 1940

Έργο τέχνης: Παράθυρο. Οδός Dass, 56. 1978

Ημερομηνία πώλησης: 09.06.2010

Τιμή (GBP): 49.250

35. Αλεξάντερ Κοσολάποφ

Ένας καλλιτέχνης Sots Art του οποίου τα έργα έχουν γίνει στόχος κάθε είδους επιθέσεων. Κατά τη διάρκεια της έκθεσης "Art Moscow - 2005" ένα από τα έργα του καταστράφηκε από έναν φανατικό θρησκευόμενο με ένα σφυρί.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: "Marlboro Malevich". 1987

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 48.500

«Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί». 1996 Sokolov Leonid

36. Λεονίντ Σόκοφ

Κορυφαίος γλύπτης Sots Art που συνδύασε τη λαογραφία με την πολιτική. Μεταξύ των διάσημων έργων - "Μια συσκευή για τον προσδιορισμό της εθνικότητας από το σχήμα της μύτης."

Έτος γέννησης: 1941

Έργο τέχνης: "Η αρκούδα χτυπά ένα δρεπάνι με ένα σφυρί." 1996

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 48.500

Έτος γέννησης: 1945

Έργο τέχνης: Ο Μυστικός Δείπνος. 2007

Ημερομηνία πώλησης: 18.02.2011

Τιμή (GBP): 46.850

Dmitry Gutov και Anatoly Osmolovsky στα εγκαίνια της 4ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας. Φωτογραφία: Olesya Burlaka 2012.

38. Anatoly Osmolovsky

Μία από τις κύριες μορφές του ακτσιονισμού της Μόσχας στη δεκαετία του 1990, θεωρητικός της τέχνης, επιμελητής, εκδότης και επικεφαλής του ερευνητικού και εκπαιδευτικού προγράμματος του Ινστιτούτου Baza, νικητής του πρώτου βραβείου Kandinsky.

Έτος γέννησης: 1969

Προϊόν: "Ψωμί". 2009. Από τη σειρά "Pagans"

Ημερομηνία πώλησης: 23.04.2010

Τιμή (GBP): 46.850

Τοιχογραφία «Το φιλί του αδελφού» του Ντμίτρι Βρούμπελ στην γκαλερί East Side στο Βερολίνο.

39. Ντμίτρι Βρούμπελ

Φωτορεαλιστής ζωγράφος, περισσότερο γνωστός για τις απεικονίσεις του να φιλιούνται ΜπρέζνιεφΚαι Χόνεκερστο Τείχος του Βερολίνου.

Έτος γέννησης: 1960

Σύνθεση: Αδελφικό φιλί (τρίπτυχο). 1990

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2013

Τιμή (GBP): 45.000

Έτος γέννησης: 1928

Έργο τέχνης: "Apple II". 1974–1986 Από τη σειρά "Seventh Heaven"

Ημερομηνία πώλησης: 16/12/2009

Τιμή (GBP): 43.910

Αριστερά - Gallery XL - Irina Nakhova "Big Red" 1998-1999

41. Irina Nakhova

Μούσα του Εννοιολογισμού της Μόσχας. Βραβευμένος με το βραβείο Kandinsky το 2013 στην υποψηφιότητα "Project of the Year". Το 2015 εκπροσώπησε τη Ρωσία στην 56η Μπιενάλε της Βενετίας.

Έτος γέννησης: 1955

Έργο τέχνης: Τρίπτυχο. 1983

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 38.900

42. Κάτια Φιλίπποβα

Ένας πρωτοποριακός σχεδιαστής μόδας που έγινε γνωστός κατά τη διάρκεια της περεστρόικα. Διακόσμησε τις βιτρίνες του παρισινού πολυκαταστήματος Galeries Lafayette, ήταν φίλος Πιερ Καρντέν.

Έτος γέννησης: 1958

Σύνθεση: "Marina Ladynina". Από τη ρωσική σειρά του Χόλιγουντ

Ημερομηνία πώλησης: 12.03.2008

Τιμή (GBP): 38.900

43. Γιούρι Άλμπερτ

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: "Δεν είμαι ο Kabakov." 1982

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2014

Τιμή (GBP): 37.500

44. Μπόρις Ζαμπόροφ

Καλλιτέχνης του θεάτρου, εικονογράφος βιβλίων. Το 1980 μετανάστευσε στο Παρίσι, εργάστηκε στα κοστούμια για την Comedie Francaise.

Έτος γέννησης: 1935

Έργο τέχνης: "Συμμετέχων". 1981

Ημερομηνία πώλησης: 30.10.2006

Τιμή (GBP): 36.356

Alexey Morozov και Sergey Minaev στα εγκαίνια της έκθεσης του καλλιτέχνη MMOMA 09.02.2017

45. Αλεξέι Μορόζοφ

Γλύπτης και ζωγράφος, αναφέρεται συχνά σε αρχαίες σκηνές. Το μέλλον, καλά ριζωμένο στο παρελθόν, έχει γίνει η συνεχής εννοιολογική μαγιά του νέου του έργου.

Έτος γέννησης: 1974

Έργο τέχνης: "Carrus I (χάλκινο)". 2011

Ημερομηνία πώλησης: 25.11.2014

Τιμή (GBP): 35.000

46. ​​Μιχαήλ Σεμιακίν

Ζωγράφος, γραφίστας και γλύπτης, λάτρης των μακάβριων εικόνων. Από το 1971 ζει στο εξωτερικό - πρώτα στη Γαλλία και μετά στις ΗΠΑ. Συγγραφέας πολλών εντυπωσιακών μνημείων στη Μόσχα, τη Σαμάρα, την Αγία Πετρούπολη και άλλες πόλεις. Επιτυχημένος καλλιτέχνης του θεάτρου. Βραβευμένος με το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Έτος γέννησης: 1943

Έργο τέχνης: "Χωρίς τίτλο" 1985

Ημερομηνία πώλησης: 13.06.2008

Τιμή (GBP): 34.450

47. Ροστίσλαβ Λεμπέντεφ

Καλλιτέχνης, συνάδελφος (και γείτονας εργαστηρίου) Classical Sots Art Μπόρις ΟρλόφΚαι Ντμίτρι Πρίγκοφ. Μεταμόρφωσε δημιουργικά την οπτική προπαγάνδα της σοβιετικής εποχής.

Έτος γέννησης: 1946

Έργο τέχνης: "Ρωσικό παραμύθι". 1949

Ημερομηνία πώλησης: 05.06.2008

Τιμή (GBP): 34.000

48. Αντρέι Φιλίπποφ

Ανήκει στην εννοιολογική σχολή της Μόσχας. Ο συγγραφέας έργων ζωγραφικής και εγκαταστάσεων, που ενώνεται με το θέμα "Μόσχα - η τρίτη Ρώμη". Από το 2009, μαζί με Γιούρι ΆλμπερτΚαι Βίκτωρας Σκέρσηςανήκει στην ομάδα "Ερως".

Έτος γέννησης: 1959

Έργο τέχνης: «Επτά πόδια κάτω από την καρίνα». 1988

Ημερομηνία πώλησης: 31.05.2006

Τιμή (GBP): 33.600

2005 «Χωρίς τίτλο» Aidan Salakhova

Εργαστήριο Aidan Salakhova 2016

49. Aidan Salakhova

Καλλιτέχνης, γλύπτης, πρώην γκαλερίστας, μια από τις βασικές προσωπικότητες της σύγχρονης ρωσικής τέχνης.

Έτος γέννησης: 1964

Έργο τέχνης: «Χωρίς λέξεις Νο 14 (μάρμαρο)». 2015

Ημερομηνία πώλησης: 07.06.2016

Τιμή (GBP): 32.500

50. Βλαντιμίρ Σινκάρεφ

Ιδρυτής και ιδεολόγος της ομάδας τέχνης "Μίτκι". Στο μυθιστόρημά του «Μίτκι» για πρώτη φορά ακούστηκε αυτό το concept. Το μυθιστόρημα γράφτηκε από πλήξη ενώ δούλευε στο λεβητοστάσιο.