इवान सर्गेविच कुस्कोव - पुस्तक ग्राफिक कलाकार। द थ्री मस्किटर्स के लिए कुस्कोव के चित्र

सबसे ज्वलंत यादें, जैसा कि आप जानते हैं, बचपन से हैं। सबसे स्वादिष्ट आइसक्रीम, सबसे दिलचस्प फिल्में, मजेदार स्की यात्राएं, स्केटिंग रिंक की यात्राएं और बिस्तर पर जाने से पहले एक-दूसरे को सुनाई जाने वाली सबसे डरावनी कहानियां, यह सब तभी हुआ लगता है। और निश्चित रूप से किताबों का लालची "निगलने", विशेष रूप से साहसिक वाले।

अब इन प्रकाशनों को देखते हुए, मुझे वह उज्ज्वल और लापरवाह समय याद है। कैसे उन्होंने खुद को भूखंडों के नायक होने की कल्पना की, कैसे उन्होंने चित्र को जल्द से जल्द पढ़ने की कोशिश की। फिर ज्यादा से ज्यादा। और क्या अफ़सोस है कि आखिरी पन्ना करीब आ रहा था।

मैं किसी और के बारे में नहीं जानता, लेकिन मेरी पसंदीदा किताब द थ्री मस्किटियर थी जिसमें इवान कुस्कोव के चित्र थे। और यद्यपि यह माना जाता है कि डुमास के उपन्यास के नायकों की छवियों को कलाकार मौरिस लेलोइर द्वारा सबसे अच्छी तरह से व्यक्त किया गया था, बचपन की किताब के "चित्र" मेरे दिल को प्रिय हैं।

पुस्तक ग्राफिक्स इस तथ्य से जटिल हैं कि प्रकाशन के सह-लेखक के रूप में इलस्ट्रेटर को किसी भी स्थिति में उन छवियों को नष्ट नहीं करना चाहिए जो कहानी पढ़ते समय पहले ही उत्पन्न हो चुकी हैं। इसके विपरीत, इसका कार्य लेखक, चित्रकार और पाठक के प्रतिनिधित्व की दृष्टि को जोड़ना है।

इवान कुस्कोव (1927-1997) - मास्को ग्राफिक कलाकार। अपने जीवन के दौरान उन्होंने सौ से अधिक पुस्तकें डिजाइन कीं। उनमें से सबसे प्रसिद्ध चार्ल्स डिकेंस, चार्ल्स कोस्टर, फेनिमोर कूपर, माइन रीड, जोनाथन स्विफ्ट, मिगुएल सर्वेंट्स, वाल्टर स्कॉट और एलेक्जेंडर डुमास हैं। उनकी पसंदीदा तकनीक स्याही और कलम है।

कलाकार ने डुमास के चरित्रों, उस युग के वातावरण और रोमांटिक भावना को सटीक रूप से चित्रित किया। ऐसा प्रतीत होता है कि उनके चित्रों के पुनर्जीवित नायक 17वीं शताब्दी के उत्कीर्णन से निकले हैं, जिसमें कार्रवाई हुई थी। उनकी विशेषताएं, पोशाक विवरण, हथियार, टोपी पर हर पंख सावधानी से खींचे गए हैं। इन सभी बारीकियों ने उस समय के एक रईस, सेना या अधिकारी के "ड्रेस कोड" का निर्धारण किया। कुसकोव की रचनाओं की शैली उपन्यास के सबसे वर्णनात्मक तरीके से मेल खाती है, डुमास की उपस्थिति, आदतों, ड्रेसिंग के तरीके के बारे में एक विस्तृत कहानी देने की इच्छा को दर्शाती है, ताकि उनके पात्रों की छवियों को और अधिक सटीक रूप से प्रकट किया जा सके।

एक सांप्रदायिक अपार्टमेंट के एक लंबे संकीर्ण गलियारे के साथ पारित होने के बाद, हम खुद को एक आरक्षित दुनिया में पाते हैं, जो अब तक सामना किए गए कलाकारों के सभी आवासों या कार्यशालाओं से बिल्कुल अलग है। एक संकीर्ण, तंग कमरा, अलग-थलग रोजमर्रा की जिंदगी के बीच खो गया, अचानक कला का एक काम और स्वतंत्रता का नखलिस्तान बन गया - सांस्कृतिक स्मृति का रक्षक, और जीवन के अनुभव की एक छाप, जिसे वापस जीत लिया गया है एक औसत और सुरक्षित सामान्य अस्तित्व के कई वर्षों के प्रतिरोध से। यह एक बहुस्तरीय, श्रेणीबद्ध रूप से निर्मित स्थान है, और इसलिए यह एक राज्य के भीतर एक प्रकार का राज्य है, शारीरिक रूप से छोटा है, लेकिन ब्रह्मांड युक्त है।
प्रत्येक (किसी भी तरह से आकस्मिक नहीं) विवरण, प्रत्येक लघुता और, ऐसा प्रतीत होता है, विशिष्टता काल्पनिक "वादा भूमि" को याद करने की भावना का प्रतीक है, खो गई, लेकिन मातृभूमि का पुनर्निर्माण किया गया, जिसकी छवि दूरदर्शिता के साथ देखी गई पूर्व यूरोप की छवि है एक स्पाईग्लास का और कल्पना की शक्ति से रूपांतरित। बचपन से, शिष्ट पुरातनता उसे डॉन क्विक्सोट की तरह बार-बार रोमांच की तलाश में ले जाती है, अब अपनी पसंदीदा किताबों की मदद से, बाचस को प्रतिशोध और एक कलाप्रवीण ड्राफ्ट्समैन की तीक्ष्ण कलम, जो अक्सर एक के नेटवर्क की तुलना करती है एक नक़्क़ाशीदार स्ट्रोक की पेचीदगियों के लिए पेन ड्रॉइंग (और यह जादुई हथियार उसे एक नाइट-इरेंट के लिए एक वफादार तलवार के रूप में विश्वसनीय बनाता है)। उसने जो दुनिया बनाई है, उसमें वह एक डेमर्ज, एक शासक, एक टाइटन और एक मास्टर शिल्पकार है। केवल ईश्वर की इच्छा के प्रति आज्ञाकारी, वह खुद को ईश्वरीय सिद्धांत का संवाहक महसूस करता है, जो उसे स्पष्ट रूप से घोषित करने की अनुमति देता है: "मैं ईश्वर पिता, ईश्वर पुत्र और ईश्वर पवित्र आत्मा हूं।"
इसलिए अपने शिल्प और अपने व्यवसाय के प्रति, चुने हुए नायकों और मूर्तियों के प्रति पूर्ण ईमानदारी की मांग। रचनात्मकता लगातार कला की सीमाओं को एक अलग सांस्कृतिक क्षेत्र के रूप में फैलाती है और सामान्य रूप से जीवन में खुद को बदल देती है। उद्धरण की एक किस्म। रोमांस की तरह, वह भी रहस्यमय और अलौकिक की अभिव्यक्ति से आकर्षित होता है, वास्तविक और शानदार यहाँ बारीकी से परस्पर जुड़े हुए हैं: यह कुछ भी नहीं है कि दूरदर्शी और एस्थेट एडगर एलन पो पहली मूर्तियों में से थे . हालांकि, बिना शर्त आवश्यकता शानदार, रहस्य, तर्क और अनुभववाद की आनुपातिकता की सच्चाई और सटीकता है। उदाहरण के लिए, ई. पो को मूर्तिमान करते हुए, कलाकार हॉफमैन के साथ बहुत कम सहानुभूति के साथ व्यवहार करता है, जिसकी फंतासी की अत्यधिक तड़क-भड़क उसे अत्यधिक लगती है। हालाँकि, कला के बिना शर्त सत्य के मामले में, वह किसी भी कल्पना और फैंटमसेगोरिया को बाहर नहीं करता है: वह हिरोनिमस बॉश की बहुत सराहना करता है, और 20 वीं शताब्दी के आधुनिकतावादी रुझानों से वह सम्मानपूर्वक अतियथार्थवादी शाखा की बात करता है, विशेष रूप से सल्वाडोर डाली को अलग करता है। . पुराने उस्तादों की तरह आकर्षित करने की आवश्यकता का उद्देश्य आइडिया के सबसे दृश्य, मूर्त, ठोस अवतार में है। उनके रिक्त स्थान का भ्रम, चादर का सूक्ष्म जगत, इस तथ्य के कारण है कि वह, अपनी परिभाषा के अनुसार, यात्रा करना चाहता है, हर विवरण को छूने के लिए उनमें डुबकी लगाता है, हर छोटी चीज जो उसने बनाई है। दस्तावेजी प्रामाणिकता और पहेली के प्रभामंडल का यह संयोजन, विशिष्ट शारीरिक सटीकता और अंतरतम उप-पाठों की विचारशीलता, और अंत में, एक निश्चित वास्तविक-आदर्श दुनिया के "दर्पण" के रूप में शीट-चित्र का पुनरुत्थान - यह सब मदद करता है यह समझने के लिए कि पुनर्जागरण के आध्यात्मिक पूर्वजों में, उनके लिए विशेष रूप से लियोनार्डो और ड्यूरर क्यों महत्वपूर्ण हैं। उन्होंने लियोनार्डो की छवि को युद्ध के बाद के स्टालिन वर्षों में अपनी एक शीट के नायक-चरित्र के रूप में बदल दिया, जो कि, अपने समय के एक अन्य बाहरी व्यक्ति के साथ परिचित और आगे की दोस्ती के अवसर के रूप में कार्य करता था - दिमित्री क्रास्नो -पेवत्सेव। भौतिक वास्तविकताओं के पहले से ही उल्लेखित जादुई दृश्य के साथ-साथ ऐतिहासिक वेशभूषा और युग के अन्य परिवेश के श्रमसाध्य पुनर्निर्माण की प्रवृत्ति को या तो समाजवादी यथार्थवादी स्कूल के दयनीय अकादमिकता के तरीकों और विश्वदृष्टि के साथ या इसके साथ नहीं पहचाना जाना चाहिए। वामपंथी मास्को कार्निवाल की शिशु-स्त्री नाटकीयता, या किसी भी ऐतिहासिक "सैलून" की किट्सच पूर्वव्यापीता के साथ। कुस्कोव का पूर्वव्यापीवाद, पूर्वोक्त "मूलों की ओर लौटता है" के विपरीत, अतीत के एक शर्करापूर्ण आदर्शीकरण की गंध नहीं करता है, और दुनिया के जुनून और घटनाओं को उसने उत्पन्न किया है, किसी भी तरह से "बच्चों की कठपुतली की नकल" नहीं है। सपने"। उनकी दुनिया जीवन और मृत्यु, भाग्य, भाग्य, भाग्य की शक्तिशाली, पूरी तरह से अनजानी ताकतों से भरी हुई है। घातकता की प्रत्याशा, हालांकि, दमन नहीं करती है, व्यक्तित्व को भंग नहीं करती है, बल्कि इसके विपरीत, इसे क्रिस्टलीकृत करती है। उदाहरण के लिए, प्लेग किंग में नशे में धुत जीवन-प्रेमी नाविकों का भाग्य है: मौत और खतरे की दृश्य उपस्थिति, विलुप्त शहरी परिदृश्य के भयावह मनोरम पैनोरमा में "डरावनी जादू" भौतिक, केवल छाया और तेज गुरु और उसके नायकों की जीवनदायी ऊर्जा। एक जीवित चरित्र हमेशा दृश्यमान या अदृश्य रूप से दूसरी दुनिया के अनुमानों के साथ होता है - मौत का मुखौटा, एक गूढ़ छाया, "अतुलनीय अन्य की अभेद्य उपस्थिति। आत्मा का रात पक्ष, "पीने", पढ़ने और अथक परिश्रम से उत्साहित रचनात्मकता, जीवन के स्थान को सूचित करती है, इतना महत्वपूर्ण, जीवित, अनुभवी, एक दूरदर्शी आयाम। अपरिमेय के तत्व को कला द्वारा वश में किया गया है। कल्पना के उपहारों को सूक्ष्मता से तैयार किया गया है, कल्पना की कार्यशाला में व्यवस्थित किया गया है। पुस्तक की दुनिया से क्रिस्टलीकृत होने के बाद, इन चादरों ने एक अजीब आत्मनिर्भरता हासिल कर ली है, जो अब बिल्कुल भी चित्रण नहीं हैं। इन चादरों में से "अपने लिए" एक तरह की सार्थक प्रतीकात्मक भाषा लगती है, जहाँ प्रत्येक छवि निर्माण में भाग लेती है ब्रह्मांड की समग्र तस्वीर। दुनिया की छवि, यहाँ जीवन के तरीके के साथ विलय कर दी गई है, केवल छवि के माध्यम से ही कल्पना की जा सकती है, जीवित, व्यक्तिगत, ठोस, विश्वसनीय, हमेशा महत्वपूर्ण महत्व का संदेश ले जाने वाली। इनमें से प्रत्येक अद्वितीय स्थान पिछले जीवन से एक निष्कर्ष है और एक ही समय में एक निकास, एक जादुई गुप्त द्वार, कप्तान के केबिन की एक "पोरथोल खिड़की" है। यह एक तरीका है, बिना केबिन को छोड़े, इतनी परिचित छवियों को सतर्कता से निरीक्षण और मानचित्रित करने के लिए, लेकिन वास्तव में अज्ञात गहराई, दूरियों, क्षितिज के साथ आकर्षक। एक बिल्कुल अलग-थलग वातावरण, जहां वर्षों से वास्तविक खिड़कियां साफ नहीं की गई हैं, "खिड़कियों", दरवाजों और वेस्टिब्यूल्स से भरा है, जिसके माध्यम से असीमित यात्रा की संभावनाएं खुलती हैं।

इवान कुस्कोव के पुत्र कला समीक्षक सर्गेई कुस्कोव
नतालिया ब्रिलिंग द्वारा संपादित

31 जनवरी से 18 फरवरी, 2008 तक रूसी कला अकादमी के मास्को अकादमिक कला लिसेयुम के संग्रहालय और प्रदर्शनी परिसर में। 1946 में मॉस्को आर्ट स्कूल के स्नातक, अद्भुत चित्रकार इवान कुस्कोव की एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी थी।

इवान सर्गेइविच कुस्कोव एक प्रसिद्ध पुस्तक ग्राफिक कलाकार हैं, जो उन किताबों के चित्रण के लेखक हैं, जिन्हें हर कोई पढ़ता है - "द थ्री मस्किटर्स", "टिल उलेंसपीगल", "डॉन क्विक्सोट" ... उन्हें उनके सहयोगियों और सिर्फ प्रशंसकों ने सराहा, उसे "दूसरा ड्यूरर", "दृष्टांतों का राजा" कहा जाता है। कलाकार का जन्म 1927 में मास्को में एक बाल रोग विशेषज्ञ के परिवार में ओस्टोजेनका के पास ओबिडेन्स्की लेन में हुआ था। सेंट बेवे का यह उद्धरण, बाद में कुसकोव द्वारा अपने कमरे के दरवाजे पर लिखा गया, "जन्म लें, जिएं, सभी एक ही पुराने घर में मरें," वास्तव में उस कलाकार का आदर्श वाक्य बन गया, जो वास्तव में इस घर में रहता था, अपने सोलह में -मीटर सांप्रदायिक कमरा उसका सारा जीवन।
एक व्यापक स्कूल की चौथी कक्षा के बाद, उन्होंने मॉस्को आर्ट स्कूल की पहली कक्षा में प्रवेश किया, जो अभी 1939 में खोला गया था। 1941 से 1943 तक उन्हें इस स्कूल से बश्किरिया ले जाया गया। उन्होंने 1946 में हाई स्कूल से स्नातक किया। 1947 में उन्होंने सुरिकोव संस्थान में प्रवेश किया और 1952 में स्नातक किया। तब से, उन्होंने विभिन्न प्रकाशन गृहों के लिए एक इलस्ट्रेटर के रूप में काम किया है। एक इलस्ट्रेटर का उपहार I.S में प्रकट हुआ। कुस्कोव बहुत जल्दी। संग्रहालय निधि में उनके द्वारा नौ वर्ष की आयु में किए गए कार्य शामिल हैं। ऐतिहासिक विषयों पर ये रचनाएँ ऐतिहासिक युग की रचना और ज्ञान की क्षमता से विस्मित करती हैं।
सहपाठियों ने उसके बारे में कहा कि वह एक प्राकृतिक घटना थी, और "पहले से ही पालने में उसने द थ्री मस्किटर्स के लिए एक पंख के साथ एक पंख के साथ चित्रण किया ... अपने रचनात्मक जीवन के दौरान, कलाकार ने लगभग सौ पुस्तकों का चित्रण किया। कुस्कोव के लिए साहित्यिक क्लासिक्स के पात्र जीवन में आने लगते थे, वह वर्णित कार्रवाई में एक सहयोगी थे। अंदरूनी, परिदृश्य, कार्यों के नायकों की वेशभूषा उनकी कलात्मक सच्चाई से विस्मित करती है।
उनके कई प्रशंसक थे, उन्होंने बहुतों के साथ पत्राचार किया, देश के विभिन्न स्थानों से कई समीक्षाएँ प्राप्त कीं। उन्होंने पाठकों के साथ इन संपर्कों की बहुत सराहना की। यह अर्ध-आधिकारिक तौर पर सोवियत नहीं था, लेकिन इस शब्द के सही अर्थों में वह वास्तव में लोगों का कलाकार था। भाग्य की इच्छा से, एक प्रतिभाशाली कलाकार की सभी विरासत - उनके कई चित्र, नक़्क़ाशी, जिनमें 2000 से अधिक आइटम हैं, अभिलेखागार - हमारे संग्रहालय में गए। यह संग्रहालय के कर्मचारियों के लिए एक महान सम्मान और एक बड़ी जिम्मेदारी है। प्रस्तुत प्रदर्शनी में उनकी विरासत का केवल एक छोटा सा हिस्सा है, लेकिन यह कलाकार की प्रतिभा की चौड़ाई की पूरी तस्वीर देता है। I.S.Kuskov ने मुख्य रूप से स्याही और कलम की तकनीक में काम किया।
लेकिन उन्होंने चित्रफलक ग्राफिक्स की ओर भी रुख किया। प्रदर्शनी में देखी जा सकने वाली उनकी जलरंग रचनाओं को संरक्षित किया गया है। संस्थान से स्नातक होने के बाद कलाकार द्वारा किए गए पुस्तक चित्रण के अलावा, प्रदर्शनी में उनके स्कूल के काम शामिल हैं, जो उनके कौशल में उनकी परिपक्व अवधि के कार्यों से कम नहीं हैं। I.S. Kuskov के पास कोई रेगलिया, उपाधि नहीं थी, लेकिन उनके काम की हमेशा ललित कला के सच्चे पारखी लोगों द्वारा प्रशंसा की जाएगी।

87 में ऐसा नहीं था, 88 में ऐसा नहीं था। मुझे सर्गेई कुस्कोव से मिलवाया गया, हमने कहीं शराब पी थी, और हमारे साथी ने मुझे अपने कलाकार पिता के अपार्टमेंट में खींचने के लिए अपने सिर में ले लिया। शराब का स्टॉक करने के बाद, हम ओबिडेन्सकोए में एक पुराने खूबसूरत घर के प्रवेश द्वार पर गए। मालिक, जिसने एक शेर की गरिमा और एक सज्जन की वीरता के साथ दरवाजा खोला, उसने अपना परिचय देते हुए अपना हाथ बढ़ाया: "इवान कुस्कोव।"
लेकिन मैंने पहले ही अपनी आँखों को हर जगह लटकाए गए चित्र पर चिपका दिया है, मेरी स्मृति में बचपन की किताबों के एक समूह के साथ कसकर जुड़ा हुआ है: तिल, डॉन क्विक्सोट, इवान्हो, माइन रीड, कूपर ... लेकिन मुख्य बात है - तीन बन्दूकधारी सैनिक!!! संभवतः इन पुस्तकों का आधा आनंद चित्रों द्वारा लाया गया - उन्हें लंबे समय तक और विस्तार से माना जा सकता है।
मालिक वास्तव में इन सभी दृष्टांतों का लेखक निकला, और मैंने उसकी ओर चौड़ी आँखों से देखा। द थ्री मस्किटियर पहली किताब थी जिसे मैंने अपने दम पर पूरे अर्थों में पढ़ा: मुश्किल से पढ़ना सीखा, मैंने एक "वयस्क" शेल्फ से आकर्षक चित्रों के साथ एक मोटी लाल मात्रा चुरा ली। मुझे याद है कि मैंने अपने तरीके से नायकों के अतुलनीय नामों को बदल दिया, और जब मैंने बाद में डी "आर्टगनन और अरामिस के बारे में सुना, तो मुझे तुरंत एहसास नहीं हुआ कि ये वे लोग थे जिनके साथ मैं पहले से ही बचपन में जानता था ...

मालिक का एकमात्र कमरा अपने से कम उल्लेखनीय नहीं था।
जगह-जगह खाली बोतलें पड़ी मिलीं। लेकिन खाली कांच के कंटेनरों का भंडारण मालिक के व्यक्तित्व की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता है। उदाहरण के लिए, कलाश्नी पर इटकोविच के प्रसिद्ध अपार्टमेंट में, एक बड़े आधे-खाली कमरे का एक कोना, जो एक लिविंग रूम के रूप में कार्य करता था, इसके लिए आवंटित किया गया था। कोने से शुरू करके खाली बोतलें एक-एक करके रखी गईं, और समय के साथ वे समान रूप से हॉल के आयतन को भरती गईं, जिससे लकड़ी के फर्श पर मुख्य भूमि की कुछ दोलनशील रूपरेखाओं का एक नक्शा बन गया।
कुस्कोव की बोतलें एक कंटेनर नहीं थीं और नए रूप बनाने के लिए सामग्री नहीं थीं। ये ठीक बोतलें थीं और प्रत्येक को अपनी जगह मिल गई। अन्य अविश्वसनीय आधे टूटे हुए स्मृति चिन्हों के बीच छोटी-छोटी टहनियों में कॉन्यैक बदमाश अंकुरित हो गए, जो एक पुराने लैंप के साथ एक अस्थायी छाया के साथ सबसे ऊपर था। पोर्ट वाइन से प्रभावशाली "अग्निशमन" मधुशाला के अंधेरे में बरगंडी नशे से धूल भरी बोतलों में बदल गया और पुराने कपड़ों की चिलमन में लिपटे टूटे हुए बक्से और लापरवाही से फेंके गए खंजर के साथ अभी भी जीवन में बुने गए। उनके अलावा, कुछ डिकेंटर और वाइन ग्लास थे - या तो एंटीक-क्रिस्टल, या - कल एक स्मारिका की दुकान में खरीदे गए। दीवारों और छत को ऐसी छवियों के साथ चित्रित किया गया था जो धुंधलके में बमुश्किल दिखाई देती हैं। आंतरिक भाग सभी प्रकार की टोपियों, नकली तलवारों, पुराने दर्पणों, सींगों, शंखों और अन्य अस्पष्ट वस्तुओं से भरा हुआ था।
यह अपार्टमेंट और मालिक का शिष्ट व्यवहार दोनों ही बहुत आकर्षक थे। लेकिन पूरी बातचीत से, मुझे केवल इस सवाल की चर्चा याद है कि क्या फिर से शराब के लिए जाना है या - यह घर जाने का समय है ...

यात्रा के समय, एक अतिथि अपार्टमेंट में मौजूद था - एक दोस्त, जैसा कि मालिक ने उसे पेश किया, हालांकि, उसे अपना नाम देना मुश्किल लग रहा था। यह एक नशे में धुत दार्शनिक था, जो मॉस्को की उन पुरानी गलियों का विशिष्ट था, जो उस क्षण तक भाषण का उपहार लगभग खो चुके थे, लेकिन गरिमा और महत्व के साथ व्यवहार करते थे।

मुझे लगता है कि मैंने एक बार फिर कुस्कोव सीनियर का दौरा किया। और तब से, उनके बेटे के साथ, हम कभी-कभी कुछ शुरुआती दिनों में पार हो गए। सर्गेई कुस्कोव कुछ हलकों में एक उच्च सम्मानित कला समीक्षक थे। उन्होंने काम किया, ऐसा लगता है, ट्रीटीकोव गैलरी में, जबरदस्त क्षरण था, लेकिन समकालीन कला में अधिक व्यस्त थे: उन्होंने लिखा, क्यूरेटेड प्रदर्शनियां। 90 के दशक में, वह NBP की कला परियोजनाओं में रुचि रखने लगे - अभी भी "एक" जहां Kuryokhin, Dugin और Letov की भावना बढ़ गई। हमने कहीं कुछ ड्रिंक्स लीं। पीने के बाद, उन्होंने सबसे पहले गर्मजोशी से कुछ विचारों की प्रस्तुति शुरू की जो उनके विवाद में आकर्षक थे। किसी तरह, गुस्से में आकर उसने मेरा गला पकड़ने की कोशिश की ... मैंने उसे समझने की कोशिश की, ऐसा लगा कि उसने कुछ महत्वपूर्ण देखा है, लेकिन उसका भाषण बहुत धीमा था, प्रत्येक गिलास के साथ उसका उच्चारण बिगड़ गया, और मैं अक्सर काफी व्यस्त रहता था अन्य विचार। सर्गेई ने मुझे किसी प्रकार की बचकानी असुरक्षा की भावना के साथ छोड़ दिया। एक बार उन्होंने कहा कि उनके पिता गंभीर रूप से बीमार हैं। और समय के साथ, यह दृष्टि से पूरी तरह से गायब हो गया।
मैंने हाल ही में एक कलाकार की डायरी से दोनों कुस्कोव के भाग्य के बारे में जाना:

"कलाकार इवान कुस्कोव का जीवन दुखद रूप से समाप्त हो गया। "पेरेस्त्रोइका" के दौरान, जब बिक्री पर कोई शराब नहीं थी, तो उसने कुछ पूर्व समुद्री कप्तान के साथ (मुझे संदेह है कि यह एक कप्तान की आड़ में एक दानव था) खरीदा और पिया शराब छोड़ दी। नौ साल, उनकी मृत्यु तक, अंधे इवान कुस्कोव को बिस्तर पर रखा गया था। कला इतिहासकार सर्गेई कुस्कोव को रियाज़ांस्की प्रॉस्पेक्ट के लिए ओस्टोजेनका के "गोल्डन किलोमीटर" पर आवास का आदान-प्रदान करने के लिए मजबूर होना पड़ा। अपने पिता की मृत्यु के बाद, वह समाप्त हो गया क्रास्नोडार टेरिटरी और 53 साल की उम्र में अग्नाशय के कैंसर से मर गया।"

कुसकोव सीनियर के बारे में जो कुछ भी पाया जा सकता है वह मॉस्को आर्ट स्कूल के संग्रहालय की वेबसाइट पर एक छोटा नोट है, जहां यह पता चला है कि उनके काम संग्रहीत हैं।
और अंत में, LiveJournal समुदाय में एकत्रित first_books।

हम ब्लॉग और उनके लेखों के अंशों में सर्गेई के बारे में केवल कुछ उल्लेख खोजने में सफल रहे:
और उनकी हस्ताक्षर शैली का एक उदाहरण:
"तो, यह कोई संयोग नहीं है कि एक काली पृष्ठभूमि पर, जैसे कि रात के आकाश में, इस तरह के छोटे, लेकिन लौकिक संकेत-रूपों, साइन-बॉडी का एक पूरा नक्षत्र उत्पन्न होता है। ये अक्सर प्राचीन सौर या सूक्ष्म संकेत होते हैं, अधिक बार उनके आधुनिक लेखक के परिवर्तन और विविधताएं जो प्राथमिक आर्किटेप्स मंत्र के साथ नहीं टूटती हैं। इसे इस तरह होना चाहिए: आखिरकार, आर्केटाइप हर बार पुनर्जन्म और नए सिरे से बदलकर ही रहता है, हमेशा पहचानने योग्य और अपरिचितता के कगार पर अलग-अलग टिमटिमाता है। "(एक सिरेमिक कलाकार के बारे में एक लेख से)

अपने कामों के बीच मालिक का दोस्त

पेटलीउरा के स्क्वाट में सर्गेई कुस्कोव और अलेक्जेंडर डुगिन कुछ उग्र अग्नि-पूजा फासीवादी विचार के साथ एक प्रदर्शन प्रस्तुत करते हैं। मुझे यह विचार याद नहीं है, मुझे केवल इतना याद है कि गैस पाइप के बर्नर धधक रहे थे, और आग में वे इन लटकती "जीवित लाशों" की समानता से जल गए थे।

धिक्कार वोदका।

घटना का कारण एक खाली पेय था, जिसे एक स्थानीय कला समीक्षक ने गलती से रचना के एक हिस्से पर रख दिया था।
  • 12.02.2020 सोथबी ने मार्च नीलामी के लिए दुनिया के सबसे महंगे कलाकार के व्यक्तित्व और काम से संबंधित मिट्टी के पात्र, मूर्तिकला, पत्र और अन्य वस्तुओं को रखा है।
  • 11.02.2020 पेंटिंग, जो लंबे समय तक एलेनटाउन म्यूजियम ऑफ आर्ट की दीवारों में लटकी हुई थी, को कलाकार मंडली के उस्तादों का काम माना जाता था। हालांकि, विशेषज्ञों ने पाया है कि ऐसा नहीं है।
  • 11.02.2020 पेंटिंग, जिसके लेखकत्व की अभी भी विशेषज्ञों द्वारा पुष्टि किए जाने की आवश्यकता है, स्ज़ेसिन शहर में एक प्राचीन वस्तुओं की दुकान के मालिक के लिए बहुत कम कीमत में चली गई।
  • 10.02.2020 रूसी कलाकारों के सबसे महंगे कार्यों की सूची में तमारा डी लेम्पिका 9वें से 7वें स्थान पर पहुंच गई है। उसका व्यक्तिगत रिकॉर्ड - $ 21.1 मिलियन - क्रिस्टी में सेट किया गया था और पूरी नीलामी शाम की कुल बिक्री का 25.8% था।
    • 12.02.2020 हमारे सामग्री शीर्षक की निरंतरता "नौसिखिए कलेक्टरों को सलाह।" आज हम इस बारे में बात करेंगे कि यूरोप में संग्रह करने की संस्कृति सदियों से कैसे बनी - और किस रूप में यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में आई
    • 10.02.2020 एआई एक बार के स्वामित्व वाले संग्रह की सार्वजनिक बाजार बिक्री पर आर्टटैसिक एकल मालिक संग्रह नीलामी विश्लेषण रिपोर्ट से डेटा का विश्लेषण करता है
    • 05.02.2020 "भ्रम के सिद्धांत" खंड में, अब से हम उन मिथकों को मिटा देंगे जो तथ्यों के रूप में सफलतापूर्वक प्रस्तुत किए गए हैं और कला बाजार के विकास और निवेश के माहौल को नकारात्मक रूप से प्रभावित करते हैं। मेई एंड मोसेस ऑल आर्ट इंडेक्स ऑपरेटिंग टेबल पर उतरने वाला पहला है
    • 04.02.2020 "लावोव के चित्र का मोहक आकर्षण ...", आलोचक ने अभी भी बहुत युवा लेखक के कार्यों के बारे में लिखा है। एआई नीलामी में पहले से ही परिपक्व मास्टर के कैनवास को एक विकसित रचनात्मक तरीके और स्वतंत्रता की अनूठी भावना के साथ प्रदर्शित किया गया है
    • 04.02.2020 कला और प्रौद्योगिकी स्तंभ का पहला लेख हमारे पाठक को एक ऐतिहासिक पूर्वव्यापी और आर्टटेक बाजार में वर्तमान स्थिति का संक्षिप्त मूल्यांकन देता है।
    • 27.01.2020 गोस्टिनी डावर में वेल्लम गैलरी के हॉल में एक नई प्रदर्शनी खुलती है
    • 24.01.2020 रूसी रचनावाद के अग्रदूत की प्रदर्शनी "टेट सेंट इवेस" (टेट सेंट इवेस) गैलरी में आयोजित की जाएगी और उनके "यथार्थवादी घोषणापत्र" की 100 वीं वर्षगांठ को समर्पित होगी।
    • 25.12.2019 आने वाले वर्ष में, दुनिया भर के कई संग्रहालयों ने वास्तविक ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनियाँ तैयार की हैं। सभी प्रकार के पहले नामों में भ्रमित न होने और कुछ दिलचस्प याद नहीं करने के लिए, भविष्य की घटनाओं के कैलेंडर को संकलित करना शुरू करने का समय आ गया है
    • 17.12.2019 प्रदर्शनी, जो 19 दिसंबर को संग्रहालय के मुख्य भवन, 25 पेत्रोव्का में खुलती है, रूसी कला के विशाल संग्रहालय संग्रह पर नए सिरे से नज़र डालने का एक प्रयास है: विभिन्न पेशेवर क्षेत्रों के 20 प्रसिद्ध व्यक्ति इसके क्यूरेटर बने परियोजना
    • 12.12.2019 6 अप्रैल, 2020 को पुनर्जागरण के महानतम कलाकारों में से एक की मृत्यु की 500वीं वर्षगांठ है। अगले साल होने वाली बड़े पैमाने की घटनाओं की प्रत्याशा में, बर्लिन आर्ट गैलरी ने राफेल सैंटी द्वारा मैडोनास की एक प्रदर्शनी खोली

    पसंदीदा बचपन की किताबें ... उन्हें जीवन भर याद किया जाता है, वे हमारे बौद्धिक सामान का आधार हैं। मैं भाग्यशाली था, मेरे पास बहुत सारी किताबें थीं। और सबसे प्यारे लोगों को अद्भुत चित्रों से सजाया गया है। सबसे अच्छे चित्रकारों में से एक, जिसकी बदौलत मैं पुस्तक ग्राफिक्स को पसंद करता हूं, कुस्कोव इवान सर्गेइविच हैं। एक कलाकार जिसे काफी हद तक "चित्रण का राजा" कहा जाता था। नीचे मैं कलाकार के बेटे, कला इतिहासकार सर्गेई कुस्कोव के एक लेख का एक अंश दूंगा। लेख बढ़िया है।


    “मेरा जन्म मास्को में एक बाल रोग विशेषज्ञ के परिवार में ओस्टोजेनका के पास ओबिडेन्स्की लेन में हुआ था। सेंट बेवे का यह उद्धरण, बाद में कुसकोव द्वारा अपने कमरे के दरवाजे पर लिखा गया, "जन्म लें, जिएं, सभी एक ही पुराने घर में मरें," वास्तव में उस कलाकार का आदर्श वाक्य बन गया, जो वास्तव में इस घर में रहता था, अपने सोलह में -मीटर सांप्रदायिक कमरा उसका सारा जीवन।

    एक व्यापक स्कूल की चौथी कक्षा के बाद, उन्होंने मॉस्को आर्ट स्कूल की पहली कक्षा में प्रवेश किया, जो अभी 1939 में खोला गया था। 1941 से 1943 तक उन्हें इस स्कूल से बश्किरिया ले जाया गया।

    उन्होंने 1946 में हाई स्कूल से स्नातक किया। 1947 में उन्होंने सुरिकोव संस्थान में प्रवेश किया और 1952 में स्नातक किया। तब से, उन्होंने विभिन्न प्रकाशन गृहों के लिए एक इलस्ट्रेटर के रूप में काम किया है।


    एक इलस्ट्रेटर का उपहार I.S में प्रकट हुआ। कुस्कोव बहुत जल्दी। संग्रहालय निधि में उनके द्वारा नौ वर्ष की आयु में किए गए कार्य शामिल हैं। ऐतिहासिक विषयों पर ये रचनाएँ ऐतिहासिक युग की रचना और ज्ञान की क्षमता से विस्मित करती हैं।


    इवान सर्गेइविच उन किताबों के चित्रण के लेखक हैं जिन्हें हर कोई पढ़ता है - "द थ्री मस्किटर्स", "फोर्टी-फाइव", "टिल उलेंसपीगल", "डॉन क्विक्सोट", "किंग सोलोमन माइन्स", ... उनके सहयोगियों और सिर्फ प्रशंसकों ने प्रशंसा की उसे, "दूसरा ड्यूरर", "दृष्टांतों का राजा" कहते हुए।
    इवान सर्गेइविच के बेटे कला समीक्षक सर्गेई कुस्कोव हैं।


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