नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में अतीत, वर्तमान और भविष्य। (चेखव ए

ए.पी. चेखव के नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में अतीत, वर्तमान और भविष्य।

ए.पी. चेखव की "द चेरी ऑर्चर्ड" एक अनोखी कृति है जहाँ जीवन के तीनों काल जुड़े हुए हैं: अतीत, वर्तमान और भविष्य।

यह कार्रवाई ऐसे समय में हो रही है जब अप्रचलित कुलीनता का स्थान व्यापारियों और उद्यमिता ने ले लिया है। कोंगोव एंड्रीवाना राणेव्स्काया, लियोनिद एंड्रीविच गेव, पुराने अभावग्रस्त फ़िर अतीत के प्रतिनिधि हैं।

वे अक्सर पुराने दिनों को याद करते हैं जब किसी भी चीज़, खासकर पैसे की चिंता करने की कोई ज़रूरत नहीं थी। ये लोग किसी चीज़ को सामग्री से अधिक महत्व देते हैं। राणेव्स्काया के लिए चेरी का बाग यादें और उसका पूरा जीवन है, वह इसे बेचने, इसे काटने, इसे नष्ट करने के विचार की अनुमति नहीं देगी। गेव के लिए, यहां तक ​​कि सौ साल पुरानी अलमारी जैसी चीजें भी मायने रखती हैं, जिसे वह अपनी आंखों में आंसू के साथ संबोधित करते हैं: "प्रिय, आदरणीय अलमारी!"। और पुराने फुटमैन फ़िर के बारे में क्या? उन्हें दासता के उन्मूलन की आवश्यकता नहीं थी, क्योंकि उन्होंने अपना पूरा जीवन और खुद को राणेव्स्काया और गेव के परिवार के लिए समर्पित कर दिया था, जिनसे वह ईमानदारी से प्यार करते थे। "किसान मालिकों के साथ हैं, सज्जन किसानों के साथ हैं, और अब सब कुछ बिखरा हुआ है, आप कुछ भी नहीं समझ पाएंगे," फ़िर ने रूस में दास प्रथा के उन्मूलन के बाद की स्थिति के बारे में बात की। वह, पुराने समय के सभी प्रतिनिधियों की तरह, पहले से मौजूद आदेशों से संतुष्ट थे।

कुलीनता और पुरातनता को बदलने के लिए, कुछ नया आता है - व्यापारी वर्ग, वर्तमान का व्यक्तित्व। इस पीढ़ी के प्रतिनिधि एर्मोलाई अलेक्सेविच लोपाखिन हैं। वह एक साधारण परिवार से आते हैं, उनके पिता गाँव में एक दुकान में व्यापार करते थे, लेकिन अपने प्रयासों की बदौलत लोपाखिन बहुत कुछ हासिल करने और भाग्य बनाने में सक्षम थे। पैसा उसके लिए मायने रखता था, चेरी के बगीचे में उसे केवल लाभ का स्रोत दिखाई देता था। यरमोलई का दिमाग एक पूरी परियोजना विकसित करने और राणेव्स्काया को उसकी दयनीय स्थिति में मदद करने के लिए पर्याप्त था। यह भौतिक वस्तुओं के प्रति सरलता और लालसा थी जो वर्तमान पीढ़ी में निहित थी।

लेकिन आख़िरकार, देर-सबेर, वर्तमान को भी किसी चीज़ से बदला जाना चाहिए। कोई भी भविष्य परिवर्तनशील और अस्पष्ट होता है, और ए.पी. चेखव इसे इसी तरह दिखाते हैं। भावी पीढ़ी काफी रंगीन है, इसमें आन्या और वर्या, छात्र पेट्या ट्रोफिमोव, नौकरानी दुन्याशा और युवा फुटमैन यशा शामिल हैं। यदि पुरातनता के प्रतिनिधि लगभग हर चीज में समान हैं, तो युवा पूरी तरह से अलग हैं। वे नए विचारों, शक्ति और ऊर्जा से भरपूर हैं। हालाँकि, उनमें से ऐसे लोग भी हैं जो केवल सुंदर भाषण देने में सक्षम हैं, लेकिन वास्तव में कुछ भी नहीं बदलते हैं। यह पेट्या ट्रोफिमोव है। "हम कम से कम दो सौ साल पीछे हैं, हमारे पास बिल्कुल कुछ भी नहीं है, अतीत से कोई निश्चित संबंध नहीं है, हम केवल दार्शनिकता करते हैं, लालसा के बारे में शिकायत करते हैं और वोदका पीते हैं," वह अन्या से कहते हैं, जबकि जीवन को बेहतर बनाने के लिए कुछ नहीं कर रहे हैं, और "शाश्वत छात्र" बने हुए हैं। आन्या, हालांकि पेट्या के विचारों से मोहित हो गई, जीवन में बसने का इरादा रखते हुए, अपने रास्ते चली गई। “हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी अधिक शानदार,” वह भविष्य को बेहतर के लिए बदलने के लिए तैयार होकर कहती है। लेकिन युवाओं का एक और प्रकार है, जिसमें युवा फुटमैन यशा शामिल है। एक पूरी तरह से सिद्धांतहीन, खोखला, उपहास के अलावा कुछ भी करने में सक्षम और किसी भी चीज़ से जुड़ा हुआ व्यक्ति नहीं। यदि भविष्य का निर्माण यशा जैसे लोगों द्वारा किया जाएगा तो क्या होगा?

ट्रोफिमोव कहते हैं, "पूरा रूस हमारा बगीचा है।" तो यह है, चेरी बाग पूरे रूस का प्रतिनिधित्व करता है, जहां समय और पीढ़ियों के बीच संबंध है। यह वह उद्यान था जिसने अतीत, वर्तमान और भविष्य के सभी प्रतिनिधियों को एक पूरे में जोड़ा, जैसे रूस सभी पीढ़ियों को जोड़ता है।

सामाजिक संबंधों की सबसे बड़ी वृद्धि का युग, एक तूफानी सामाजिक आंदोलन, पहली रूसी क्रांति की तैयारी लेखक के अंतिम प्रमुख कार्य - नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में स्पष्ट रूप से परिलक्षित हुई थी। चेखव ने लोगों की क्रांतिकारी चेतना के विकास, निरंकुश शासन के प्रति उनके असंतोष को देखा। चेखव की सामान्य लोकतांत्रिक स्थिति द चेरी ऑर्चर्ड में परिलक्षित हुई: नाटक के पात्र, महान वैचारिक संघर्षों और विरोधाभासों में होने के कारण, खुली दुश्मनी तक नहीं पहुँचते। हालाँकि, नाटक में, कुलीन-बुर्जुआ की दुनिया को तीव्र आलोचनात्मक तरीके से दिखाया गया है और जो लोग नए जीवन के लिए प्रयास कर रहे हैं उन्हें चमकीले रंगों में चित्रित किया गया है।

चेखव उस समय की सबसे सामयिक मांगों का जवाब देते हैं। नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड", रूसी आलोचनात्मक यथार्थवाद का समापन होने के कारण, छवि की असामान्य सत्यता और उत्तलता से समकालीनों को चकित कर दिया।

हालाँकि चेरी ऑर्चर्ड पूरी तरह से रोजमर्रा की सामग्री पर आधारित है, लेकिन इसमें जीवन का एक सामान्यीकरण, प्रतीकात्मक अर्थ है। यह नाटककार द्वारा "अंडरकरंट" के उपयोग के माध्यम से प्राप्त किया जाता है। चेरी बाग स्वयं चेखव के ध्यान के केंद्र में नहीं है: प्रतीकात्मक उद्यान संपूर्ण मातृभूमि है ("पूरा रूस हमारा उद्यान है") - इसलिए, नाटक का विषय मातृभूमि का भाग्य, उसका भविष्य है। इसके पुराने स्वामी, रईस रानेव्स्की और गेव, मंच छोड़ रहे हैं, और पूंजीपति लोपाखिन उनकी जगह ले रहे हैं। लेकिन उनका प्रभुत्व अल्पकालिक है, क्योंकि वे सुंदरता को नष्ट करने वाले हैं।

जीवन के असली स्वामी आएंगे, और वे रूस को एक खिलते हुए बगीचे में बदल देंगे। नाटक का वैचारिक मार्ग कुलीन-जमींदार व्यवस्था को पुराना मानने से इनकार करने में है। साथ ही, लेखक का तर्क है कि पूंजीपति वर्ग, जो कुलीनता की जगह ले रहा है, अपनी व्यवहार्यता के बावजूद, अपने साथ विनाश और उत्पीड़न लाता है। चेखव का मानना ​​है कि नई ताकतें आएंगी जो न्याय और मानवता के आधार पर जीवन का पुनर्निर्माण करेंगी। नए, युवा, कल के रूस को अतीत के साथ विदाई, अप्रचलित, आसन्न अंत के लिए अभिशप्त, मातृभूमि के लिए कल की आकांक्षा - यही द चेरी ऑर्चर्ड की सामग्री है।

नाटक की ख़ासियत यह है कि यह उन लोगों के संघर्षों को दिखाने पर आधारित है जो विभिन्न सामाजिक स्तरों के प्रतिनिधि हैं - कुलीन, पूंजीपति, रज़्नोचिंत्सी और लोग, लेकिन उनके संघर्ष शत्रुतापूर्ण नहीं हैं। यहां मुख्य बात संपत्ति क्रम के विरोधाभासों में नहीं है, बल्कि पात्रों के भावनात्मक अनुभवों के गहन प्रकटीकरण में है। राणेव्स्काया, गेव और शिमोनोव-पिश्चिक स्थानीय रईसों का एक समूह बनाते हैं। नाटककार का काम इस तथ्य से जटिल था कि इन नायकों में सकारात्मक गुण दिखाने होते थे। गेव और पिश्चिक दयालु, ईमानदार और सरल हैं, जबकि राणेव्स्काया सौंदर्य भावनाओं (संगीत और प्रकृति के प्रति प्रेम) से भी संपन्न हैं। लेकिन साथ ही, वे सभी कमजोर इरादों वाले, निष्क्रिय, व्यावहारिक कार्यों में असमर्थ हैं।

राणेव्स्काया और गेव संपत्ति के मालिक हैं, "दुनिया में इससे अधिक सुंदर कुछ भी नहीं है," जैसा कि नाटक के नायकों में से एक लोपाखिन कहते हैं, एक रमणीय संपत्ति, जिसकी सुंदरता एक काव्यात्मक चेरी बाग में निहित है। "मालिकों" ने अपनी तुच्छता, वास्तविक जीवन की पूरी गलतफहमी के कारण संपत्ति को दयनीय स्थिति में ला दिया है, और संपत्ति को नीलामी में बेचा जाना है। धनी किसान पुत्र, व्यापारी लोपाखिन, एक पारिवारिक मित्र, मालिकों को आसन्न आपदा के बारे में चेतावनी देता है, उन्हें मुक्ति की अपनी परियोजनाएँ प्रदान करता है, और उनसे आसन्न आपदा के बारे में सोचने का आग्रह करता है। लेकिन राणेव्स्काया और गेव भ्रामक अभ्यावेदन में रहते हैं। दोनों ने अपने चेरी बाग के नुकसान पर बहुत आँसू बहाए, जिसके बारे में उन्हें यकीन है कि वे इसके बिना नहीं रह सकते। लेकिन चीजें हमेशा की तरह चलती रहती हैं, नीलामी होती है, और लोपाखिन खुद: वह संपत्ति खरीदता है।

जब परेशानी हुई, तो पता चला कि राणेवस्काया और गेव के लिए कोई विशेष नाटक नहीं है। राणेव्स्काया अपने हास्यास्पद "प्यार" के लिए पेरिस लौटती है, जिसमें वह वैसे भी लौट आती, अपने सभी शब्दों के बावजूद कि वह मातृभूमि के बिना और चेरी के बाग के बिना नहीं रह सकती। गेव भी जो कुछ हुआ उससे सहमत हैं। एक "भयानक नाटक", जो, हालांकि, अपने नायकों के लिए बिल्कुल भी नाटक नहीं बन पाया, इसका सीधा सा कारण यह है कि उनमें कुछ भी गंभीर नहीं हो सकता, कुछ भी नाटकीय नहीं हो सकता। व्यापारी लोपाखिन छवियों के दूसरे समूह का प्रतिनिधित्व करता है। चेखव ने उन्हें विशेष महत्व दिया: “...लोपाखिन की भूमिका केंद्रीय है। यदि यह विफल हो गया, तो पूरा नाटक विफल हो जाएगा।”

लोपाखिन ने राणेव्स्की और गेव की जगह ली। नाटककार आग्रहपूर्वक इस बुर्जुआ वर्ग की सापेक्ष प्रगतिशीलता पर जोर देता है। वह ऊर्जावान, कुशल, चतुर और उद्यमी है; वह सुबह से शाम तक काम करता है। उनकी व्यावहारिक सलाह, यदि राणेव्स्काया ने उन्हें स्वीकार कर लिया होता, तो संपत्ति बच जाती। लोपाखिन के पास एक कलाकार की तरह "पतली, कोमल आत्मा", पतली उंगलियां हैं। हालाँकि, वह केवल उपयोगितावादी सौंदर्य को ही पहचानता है। संवर्धन के लक्ष्यों का पीछा करते हुए, लोपाखिन सुंदरता को नष्ट कर देता है - वह चेरी के बगीचे को काट देता है।

लोपाखिन का शासन क्षणिक है। उनके लिए मंच पर नए लोग आएंगे - ट्रोफिमोव और आन्या, जो पात्रों का तीसरा समूह बनाते हैं। वे भविष्य का प्रतीक हैं। यह ट्रोफिमोव है जो "महान घोंसलों" पर फैसला सुनाता है। "क्या संपत्ति आज बेची गई है," वह राणेव्स्काया से कहता है, "या नहीं बेची गई, क्या इससे कोई फर्क पड़ता है?" यह बहुत समय बीत चुका है, अब पीछे मुड़कर देखने का कोई रास्ता नहीं है…”

ट्रोफिमोव में, चेखव ने भविष्य की आकांक्षा और सार्वजनिक कर्तव्य के प्रति समर्पण को मूर्त रूप दिया। यह वह है, ट्रोफिमोव, जो श्रम का महिमामंडन करता है और श्रम का आह्वान करता है: “मानवता आगे बढ़ रही है, अपनी ताकत में सुधार कर रही है। जो कुछ भी अब उसके लिए दुर्गम है वह किसी दिन करीब, समझने योग्य हो जाएगा, लेकिन अब आपको काम करना होगा, सत्य की खोज करने वालों को अपनी पूरी ताकत से मदद करनी होगी।

सच है, ट्रोफिमोव को सामाजिक संरचना को बदलने के विशिष्ट तरीके स्पष्ट नहीं हैं। वह केवल घोषणात्मक रूप से भविष्य का आह्वान करता है। और नाटककार ने उन्हें विलक्षणता की विशेषताओं से संपन्न किया (गैलोश की खोज करने और सीढ़ियों से नीचे गिरने के एपिसोड याद रखें)। लेकिन फिर भी जनहित के प्रति उनकी सेवा, उनके आह्वान ने आसपास के लोगों को जागृत किया और आगे देखने के लिए मजबूर किया।

ट्रोफिमोव को एक काव्यात्मक और उत्साही लड़की, अन्या राणेव्स्काया का समर्थन प्राप्त है। पेट्या ट्रोफिमोव ने आन्या से अपना जीवन बदलने का आग्रह किया। आम लोगों के साथ आन्या के संबंधों, उसके विचारों ने उसे अपने आस-पास जो कुछ भी देखा उसकी बेतुकीपन, अजीबता को नोटिस करने में मदद की। पेट्या ट्रोफिमोव के साथ बातचीत से उन्हें अपने आस-पास के जीवन का अन्याय स्पष्ट हो गया।

पेट्या ट्रोफिमोव के साथ बातचीत के प्रभाव में, आन्या इस निष्कर्ष पर पहुंची कि उसकी मां की पारिवारिक संपत्ति लोगों की है, कि इसका मालिक होना अनुचित है, कि किसी को काम से रहना चाहिए और वंचित लोगों के लाभ के लिए काम करना चाहिए।

एक नए जीवन, भविष्य के बारे में ट्रोफिमोव के रोमांटिक रूप से उत्साहित भाषणों ने उत्साही आन्या को पकड़ लिया और मोहित कर लिया, और वह उसकी मान्यताओं और सपनों की समर्थक बन गई। आन्या राणेव्स्काया उन लोगों में से एक हैं, जिन्होंने कामकाजी जीवन की सच्चाई पर विश्वास करते हुए अपने वर्ग से नाता तोड़ लिया। उसे चेरी के बगीचे के लिए खेद नहीं है, वह अब उससे पहले जैसा प्यार नहीं करती; उसे एहसास हुआ कि उसके पीछे उन लोगों की निंदनीय आँखें थीं जिन्होंने उसे रोपा और उसका पालन-पोषण किया।

चतुर, ईमानदार, अपने विचारों और इच्छाओं में बिल्कुल स्पष्ट, आन्या ख़ुशी से चेरी बाग, पुराने मनोर घर को छोड़ देती है जहाँ उसने अपना बचपन, किशोरावस्था और युवावस्था बिताई। वह ख़ुशी से कहती है: “विदाई, घर! अलविदा, पुराना जीवन! लेकिन नए जीवन के बारे में आन्या के विचार न केवल अस्पष्ट हैं, बल्कि अनुभवहीन भी हैं। अपनी माँ की ओर मुड़ते हुए, वह कहती है: "हम शरद ऋतु की शाम को पढ़ेंगे, हम कई किताबें पढ़ेंगे, और हमारे सामने एक नई, अद्भुत दुनिया खुलेगी..."

आन्या की नई जिंदगी की राह बेहद कठिन होगी। आखिरकार, वह व्यावहारिक रूप से असहाय है: उसे जीने की आदत है, कई नौकरों को आदेश देना, पूर्ण बहुतायत में, लापरवाह, दैनिक रोटी के बारे में नहीं, कल के बारे में सोचना। वह किसी भी पेशे में प्रशिक्षित नहीं है, निरंतर, कड़ी मेहनत और सबसे जरूरी चीजों में रोजमर्रा की कमी के लिए तैयार नहीं है। एक नए जीवन की आकांक्षा करते हुए, वह, अपने जीवन के तरीके और आदतों में, कुलीन और स्थानीय दायरे की एक युवा महिला बनी रही।

यह संभव है कि आन्या एक नए जीवन के प्रलोभन का सामना नहीं करेगी और अपने परीक्षणों से पहले ही पीछे हट जाएगी। लेकिन अगर वह खुद में आवश्यक ताकत पाती है, तो उसका नया जीवन उसकी पढ़ाई में, लोगों के ज्ञान में और, शायद (कौन जानता है!), उनके हितों के लिए राजनीतिक संघर्ष में होगा। आख़िरकार, उसने ट्रोफिमोव के शब्दों को समझा और याद किया कि अतीत को छुड़ाना, उसे समाप्त करना "केवल पीड़ा से, केवल असाधारण, निर्बाध श्रम से संभव है।"

पूर्व-क्रांतिकारी राजनीतिक माहौल जिसमें समाज रहता था, नाटक की धारणा को प्रभावित नहीं कर सका। चेरी ऑर्चर्ड को तुरंत चेखव के सबसे सामाजिक नाटक के रूप में समझा गया, जो पूरे वर्गों के भाग्य का प्रतीक था: निवर्तमान कुलीनता, जिसने पूंजीवाद की जगह ली, और भविष्य के पहले से ही जीवित और अभिनय करने वाले लोग। नाटक के प्रति इस सतही दृष्टिकोण को सोवियत काल की साहित्यिक आलोचना द्वारा उठाया और विकसित किया गया था।

हालाँकि, यह नाटक इसके चारों ओर भड़की राजनीतिक भावनाओं से कहीं अधिक ऊँचा निकला। पहले से ही समकालीनों ने नाटक की दार्शनिक गहराई पर ध्यान दिया, इसके समाजशास्त्रीय पाठन को खारिज कर दिया। प्रकाशक और पत्रकार ए.एस. सुवोरिन ने दावा किया कि द चेरी ऑर्चर्ड के लेखक को पता था कि "कुछ बहुत महत्वपूर्ण चीज़ नष्ट हो रही है, शायद ऐतिहासिक आवश्यकता के कारण, लेकिन फिर भी यह रूसी जीवन की एक त्रासदी है।"

इस विषय पर एक लघु निबंध-तर्क: "द चेरी ऑर्चर्ड" नाटक में रूस का अतीत, वर्तमान और भविष्य। कॉमेडी द चेरी ऑर्चर्ड में तीन पीढ़ियाँ। चेरी बाग का भाग्य

नाटक द चेरी ऑर्चर्ड में, चेखव ने एक साथ कई पीढ़ियों के लोगों का चित्रण किया, जिनमें से प्रत्येक रूस के अतीत, वर्तमान या भविष्य का प्रतिनिधित्व करता है। लेखक उनमें से किसी को भी आदर्श नहीं बनाता: प्रत्येक युग के अपने फायदे और नुकसान होते हैं। इसके लिए हम चेखव के काम को महत्व देते हैं: वह वास्तविकता के संबंध में असाधारण रूप से उद्देश्यपूर्ण है। लेखक हमें यह समझाने की कोशिश नहीं करता है कि भविष्य अंधकारमय है या अतीत पूजा के योग्य है, बल्कि वह वर्तमान को सबसे सख्ती से देखता है।

नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" में अतीत को राणेव्स्काया, गेव और फ़िर की छवियों में प्रस्तुत किया गया है। वे सभी जीवन की नई वास्तविकताओं के अनुकूल नहीं बन पाते। उनकी स्थिति कभी-कभी हमें हास्यास्पद लगती है, क्योंकि उनकी हरकतें बेतुकी होती हैं। संपत्ति को बचाने के लिए, मालिकों को केवल इसे लाभप्रद रूप से किराए पर देने की आवश्यकता है, लेकिन वे बहुत ईमानदार और अहंकारी हैं, वे गर्मियों के निवासियों की अश्लीलता से शर्मिंदा हैं जो उनके चेरी बागों को अपवित्र कर देंगे। इसके बजाय, उन्होंने मामले को इस तथ्य पर लाया कि लोपाखिन संपत्ति खरीदता है और स्वर्ग को पूरी तरह से काट देता है। यह उदाहरण बताता है कि रईस अपना ख्याल भी नहीं रख सकते, रूस की तो बात ही छोड़िए। उनका व्यवहार तर्कसंगत नहीं है, और उनका चरित्र मनमौजी है, क्योंकि वे दूसरों के श्रम से लापरवाह जीवन जीने के आदी हैं। जाहिर है, उन्होंने अपने वर्ग के विशेषाधिकारों को उचित नहीं ठहराया, इसलिए कठोर वास्तविकता ने उन्हें अतीत में छोड़ दिया: वे उसके साथ नहीं रह सकते थे, वे सभी सोचते थे कि उसे उनके अनुकूल होना चाहिए। हालाँकि, चेखव ने अपने लिए अतीत को बदनाम करने का कार्य निर्धारित नहीं किया है। हम देखते हैं कि ये लोग आध्यात्मिक सूक्ष्मता, चातुर्य और अन्य वास्तविक गुणों से रहित नहीं हैं। वे शिक्षित, शिक्षित और दयालु हैं। उदाहरण के लिए, पुराने नौकर फ़िर की भक्ति हमें उसके प्रति सहानुभूति रखती है और लोपाखिन जैसे आधुनिक लोगों पर पुरानी पीढ़ी की नैतिक श्रेष्ठता को पहचानती है।

चेरी ऑर्चर्ड में भविष्य युवा पीढ़ी है: ट्रोफिमोव और आन्या। वे वास्तविकता से अलग सपने देखने वाले, अतिवादी हैं। वे रोमांटिक और उत्थानशील होते हैं, लेकिन साथ ही स्वतंत्र और बुद्धिमान होते हैं, अतीत और वर्तमान की गलतियों को ढूंढने और उन्हें सुधारने का प्रयास करने में सक्षम होते हैं। छात्र ट्रोफिमोव कहते हैं: "हम कम से कम दो सौ साल पीछे हैं, हमारे पास अभी भी कुछ भी नहीं है, अतीत के प्रति हमारा कोई निश्चित दृष्टिकोण नहीं है, हम केवल दार्शनिकता करते हैं, उदासी के बारे में शिकायत करते हैं या वोदका पीते हैं," यह स्पष्ट है कि युवक चीजों को गंभीरता से देखता है। लेकिन साथ ही, नायक चेरी बाग के प्रति उदासीनता प्रदर्शित करता है: "हम प्यार से ऊपर हैं," वह बगीचे के भाग्य के लिए किसी भी जिम्मेदारी से खुद को मुक्त करते हुए, और इसलिए, पूरे रूस की घोषणा करता है। बेशक, वह और आन्या कुछ बदलना चाहते हैं, लेकिन वे अपनी जड़ें खो रहे हैं। यही बात लेखक को चिंतित करती है।

नाटक का बाहरी कथानक ए.पी. द्वारा चेखव की "द चेरी ऑर्चर्ड" राणेव्स्काया संपत्ति के ऋणों की बिक्री है, जो एक कुलीन परिवार की मौजूदा जीवन शैली का अंत है। एक खूबसूरत बगीचा, जिसके सामने नायकों को दिखाया गया है जो समझ नहीं पा रहे हैं कि क्या हो रहा है या उन्हें बहुत गलत तरीके से समझते हैं, कई पीढ़ियों के भाग्य से जुड़ा है - रूस का अतीत, वर्तमान और भविष्य।

नाटक की दार्शनिक सामग्री नए, युवा, कल के देश की अप्रचलित अतीत से विदाई में निहित है। यह कहा जा सकता है कि संपूर्ण नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड" मातृभूमि के भविष्य की ओर निर्देशित है।

नाटक में अतीत, वर्तमान और भविष्य को चेरी ऑर्चर्ड के पात्रों द्वारा चित्रित किया गया है। उनमें से प्रत्येक वर्तमान में रहता है, लेकिन कुछ के लिए यह उनके जीवन पथ का अंतिम चरण है (वह पथ जिसका अनुसरण रूस कर रहा है)। ये हैं राणेवस्काया, उनके भाई गेव, उनके समर्पित पुराने नौकर फ़िर। इन नायकों के लिए सारी शुभकामनाएं अतीत में ही बची हैं। दूसरों के लिए (अन्ना, पेट्या ट्रोफिमोव) यह केवल एक अद्भुत भविष्य, एक नए जीवन, नए लक्ष्यों, नई खुशियों, एक नए देश की शुरुआत है।

नाटक में, वर्तमान से अतीत में वापसी न केवल कुछ पात्रों के साथ जुड़ी हुई है, बल्कि काम के कई विवरणों के साथ भी जुड़ी हुई है। पुराने पत्थर, सौ साल पुरानी कोठरी, चेरी, जिनके साथ वे नहीं जानते कि अब क्या करना है, हमें भूरे बालों वाली प्राचीनता की याद दिलाते हैं, लेकिन चालीस या पचास साल पहले इससे बहुत अधिक आय होती थी ... इसके अलावा, नाटक में उल्लेख किया गया है कि उनके पति की छह साल पहले मृत्यु हो गई और राणेवस्काया का बेटा डूब गया, अंधी फ़िर तीन साल से बड़बड़ा रही है, आदि।

चेरी ऑर्चर्ड में वर्तमान से भविष्य तक का रास्ता केवल आन्या, वारी, पेट्या और लोपाखिन के लिए खुलता है। "हाँ, समय बीत रहा है," लोपाखिन स्वयं टिप्पणी करते हैं।

तो, द चेरी ऑर्चर्ड रूस के अतीत, वर्तमान और भविष्य के बारे में एक नाटक है। भविष्य एक खूबसूरत बगीचे के रूप में हमारे सामने आता है। "पूरा रूस हमारा बगीचा है," ट्रोफिमोव दूसरे अधिनियम में कहता है, और अंतिम अधिनियम में, आन्या कहती है: "हम एक नया बगीचा लगाएंगे, इससे भी अधिक शानदार ..."

सामान्य तौर पर, चेरी बाग की छवि नाटक में एक बड़ी, बहुआयामी भूमिका निभाती है। सबसे पहले, यह निवर्तमान पुराने जीवन, मृत महान संस्कृति का प्रतीक है। "जीवित आत्माओं के मालिक होने के लिए - आखिरकार, इसने आप सभी को पुनर्जन्म दिया है जो पहले रहते थे और अब रह रहे हैं, ताकि आपकी मां, आप, चाचा, अब ध्यान न दें कि आप क्रेडिट पर रहते हैं, किसी और के खर्च पर, उन लोगों की कीमत पर जिन्हें आप सामने से आगे नहीं जाने देते हैं ... यह इतना स्पष्ट है कि वर्तमान में जीना शुरू करने के लिए, आपको पहले हमारे अतीत को भुनाना होगा, इसे समाप्त करना होगा ..." - पेट्या ट्रोफिमोव अपने एकालाप में कहते हैं।

मुझे ऐसा लगता है कि नाटक का विचार ठीक इन्हीं शब्दों में निहित है। अतीत का अंत ही इसका मुख्य अर्थ है। द चेरी ऑर्चर्ड में ख़ुशी की निकटता का मूल भाव इसके साथ जुड़ा हुआ है। आन्या की ओर मुड़ते हुए, ट्रोफिमोव उसे भविष्य की सुंदरता के लिए बुलाता है: "मुझे खुशी की उम्मीद है, आन्या, मैं इसे पहले से ही देख रहा हूं ... यहां यह है, खुशी, यहां यह आता है, करीब आते हुए, मैं पहले से ही उसके कदम सुन सकता हूं।" और अगर हम उसे देखते नहीं, पहचानते नहीं, तो परेशानी क्या है? दूसरे लोग इसे देखेंगे!"

लेकिन गेव, राणेव्स्की, ऐसा लगता है, जीवन, निवर्तमान जीवन और भविष्य के बारे में नहीं सोचते हैं। उनके लिए, यहां तक ​​​​कि उनकी मूल संपत्ति की बिक्री के संबंध में खेला जाने वाला भयानक नाटक भी एक आपदा नहीं बनता है। मुझे ऐसा लगता है कि यह सब इस कारण से हो रहा है कि राणेव्स्काया और गेव जैसे नायकों के जीवन में कुछ भी गंभीर, कुछ भी नाटकीय नहीं हो सकता है। इसीलिए, मेरी राय में, द चेरी ऑर्चर्ड का हास्य, व्यंग्यात्मक आधार राणेव्स्काया और निश्चित रूप से गेव से जुड़ा है।

और इसलिए अतीत के ये प्रतिनिधि भविष्य की सुंदरता के लायक नहीं हैं, जिसके बारे में पेट्या ट्रोफिमोव बात करते हैं। राणेव्स्काया और गेव को केवल विस्तार से प्रतिनिधि कहा जा सकता है। वे केवल भूत हैं जो अपने पीछे कोई स्थायी स्मृति भी नहीं छोड़ सकते।

चूँकि द चेरी ऑर्चर्ड के पात्र स्पष्ट रूप से दो समूहों में विभाजित हैं, ऐसा लगता है कि वे एक-दूसरे को नहीं सुनते हैं, उन्हें एक आम भाषा नहीं मिल पाती है। कोई आश्चर्य नहीं: आख़िरकार, उनमें से कुछ अतीत में बने हुए हैं, जबकि अन्य भविष्य में चल रहे हैं। अथक समय उन्हें अलग कर देता है...

वास्तव में, समय एक और चरित्र है, शायद नाटक में सबसे महत्वपूर्ण चीज़। यह अदृश्य है, लेकिन इसका महत्व उतना ही अधिक है। समय एक स्थान पर खड़ा नहीं रहता, उसकी विशेषता गति है। गति जीवन की ऐतिहासिक प्रक्रिया की भी विशेषता है। इसका मतलब है कि रूस आगे बढ़ेगा. किसी भी दर पर, इस बात का विश्वास नाटक में स्पष्ट है। यह स्पष्ट है, चूंकि ए.पी. चेखव को एहसास हुआ कि "हर चीज़ लंबे समय से पुरानी हो गई है, पुरानी हो गई है" और वह केवल "कुछ युवा, ताज़ा की शुरुआत" की प्रतीक्षा कर रहा है। और लेखक ने ख़ुशी-ख़ुशी अपने घृणित अतीत को अलविदा कह दिया। "अलविदा, पुरानी जिंदगी!" - आन्या की युवा आवाज़, नए रूस की आवाज़, चेखव की आवाज़, द चेरी ऑर्चर्ड के समापन में बजती है।