Napravite HDR sliku u Photoshopu CS5. Vodič za Adobe Photoshop

Takve snimke s pozadinskim osvjetljenjem visokog kontrasta izvrsni su kandidati zaHDR obrada, ali uvijek je lako pretjerati. Naš konačni rezultat pokazuje odgovarajuću suzdržanost, proizvodeći bogatu sliku s dobrim dinamičkim rasponom.

Svi smo čuli ovaj trik: HDR je riješio posljednje najveći problem fotografije, stvarajući prekrasne, realistične snimke s visokim kontrastom. U većini situacija nemoguće je uhvatiti cijeli niz tonova koje vidimo vlastitim očima na jednoj fotografiji. Rezultat možete približiti stvarnosti što je više moguće korištenjem bracketinga ekspozicije i kombiniranja slika u posebnom softveru.

Vjeruješ li u to? Mnogi moji studenti nemaju. Zanima ih potencijal HDR fotografije, ali nisu sretni neprirodan rezultate i odustati zbog dosade i složenosti (da ne spominjemo cijenu) učenja novih programa.

Zamislite pristup HDR-u koji je jeftin, koristi softver koji već poznajete, radi nedestruktivno i daje najrealističnije rezultate. Mislite li da je ovo nekakav trik? Nikako.

Rješenje je jednostavno – trebate koristiti Lightroom. Svi njegovi uobičajeni alati rade za HDR na isti način kao i za obične RAW snimke. Sve vaše izmjene su nedestruktivne, što znači da se možete predomisliti i ponovno uređivati ​​istu datoteku koliko god puta želite. Prilagodbe slike u Lightroomu ne utječu na piksele. Umjesto toga, mijenja skup uputa koje program koristi prilikom izvoza fotografije kao JPEG za web objavljivanje ili TIFF za ispis. Ove se upute mogu promijeniti u bilo kojem trenutku.

Lightroom je relativno jeftin i ima puno značajki osim HDR-a. Najbolje od svega, rezultati su bolji nego s Photomatix Pro 5, HDR Efex Pro 2 ili HDR Expose 3. U našem slučaju, jednostavan način je najbolji.

Međutim, postoji nekoliko malih trikova. Prvo morate koristiti Lightroom verziju 4.1 ili noviju. Ranije verzije ne mogu raditi s tonskim mapiranjem (tehnički izraz koji opisuje proces uređivanja) 32-bitnih datoteka. Da biste razumjeli drugi trik, morate znati nešto više o tome kako HDR funkcionira.

Proces počinje automatskim utikačem. Preporučljivo je staviti kameru na tronožac kako bi slike bile jednake u svemu osim u ekspoziciji. Obično napravim pet fotografija s razmakom od jedne stope, tako da se moja ekspozicija kreće od dvije stope ispod optimalne vrijednosti (EV -2) do dvije stope iznad (EV +2). Sljedeći korak je kombiniranje svih ovih fotografija u 32-bitni TIFF visokog dinamičkog raspona, što nas dovodi do drugog trika. Verzije Lightroom 5.3 i starije ne mogu stvoriti 32-bitne datoteke iz skupa snimaka. Da biste to učinili, morate koristiti dodatni softver.

Međutim, postoji jednostavno rješenje. Ovu datoteku možete izraditi s Photoshopom CS5 ili novijim, Photomatix Pro ili HDRsoftovim dodatkom za spajanje u 32-bitni HDR Lightroom.

  • Napomena prevoditelja- u šestoj verzijiLightroom sada ima značajku fuzijeHDR. Da biste ga koristili, morate otvoriti modulRazviti, odaberite potrebne snimke, zatim otvorite kontekstni izbornik i u odjeljkufotografijaSpojite kako biste pronašli traženu funkciju.

  1. Ostvarite dobar lokalni kontrast u svijetlim i sjenama kako biste zadržali realističan izgled.
  2. Definicija (Jasnoća)- odličan način udahnite život područjima koja izgledaju ravno, ali nemojte pretjerivati. količinama (Količina) unutar 10-30 obično je dovoljna. Zapamtite da s ovim alatom možete koristiti Regulatorni četka(Četka za podešavanje) kako biste ograničili učinak na željena područja.

Najjednostavnije rješenje je dodatak Merge to 32-bit HDR dostupan na www.hdrsoft.com. Nakon što ga instalirate, jednostavno odaberite sve slike u Lightroomu, kliknite desnom tipkom miša, a zatim odaberite Izvoz > Spoji u 32-bitniHDR(Izvoz > Spoji u 32-bitni HDR). U dijaloškom okviru koji se pojavi uvijek označim okvir Smanjenje buke(Smanjenje buke).

Također, ako bilo kakvih predmeta (npr. grane drveća) pomaknute tijekom snimanja, odaberite Smanjenje aureola(Ukloni duhove). Označite kućicu poravnanje(Poravnajte slike) ako se snima iz ruke ili na stativu koji se trese. Nakon što kliknete na gumb Spoji, 32-bitni TIFF automatski će se otvoriti u prozoru Lightroom.

Ako već imate Photomatix Pro, onda vam dodatak nije ni potreban. Samo otvorite program zasebno (ne kroz Lightroom). Pritisnite gumb Učitaj fotografije(Učitaj fotografije u zagradama). U prozoru koji se pojavi potvrdite okvir pored Prikaži 32-bitnu neobrađenu sliku(Prikaži 32-bitnu neobrađenu sliku). Postavite gore opisane postavke na isti način kao i dodatak, a zatim kliknite Sjediniti(sjediniti). Ako odaberete Prikaži opcije ( Prikaži opcije) za alat za uklanjanje duhova, moći ćete odrediti područja na kojima želite ukloniti pokretne objekte.

Ovo je naprednija tehnika od one koja je dostupna u dodatku. Također možete odabrati automatsko čišćenje. Ako na slikama nije bilo pokretnih objekata, bolje je ne označiti okvir. Kada je spajanje završeno, idite na izbornik File > Save As. Odaberite TIFF format s pomičnim zarezom i kliknite OK. Možete zatvoriti Photomatix jer ćemo koristiti Lightroom za tonsko mapiranje. Uvezite spremljenu TIFF datoteku u Lightroom.

Ako ga spremite u izvornu mapu, kao što ja obično radim, bit će dovoljno samo kliknuti desnom tipkom miša na naziv mape na ploči Knjižnica(Knjižnica) i odaberite Sinkroniziraj mapu(Sinkroniziraj mapu). Provjerite je li potvrdni okvir Prikaži dijalog za uvoz (Prikaži dijaloški okvir uvoza prije uvoza) aktivan. Kada se pojavi novi prozor, deaktivirajte sve Develop unaprijed postavljene postavke i kliknite Sinkroniziraj(Sinkronizirajte).

SS HDR-om je vrlo lako pretjerati, posebno kada pokušavate istaknuti detalje u područjima sjene. Neka sjene budu sjene i zaustave se u vremenu. Treba nam realan konačni rezultat.

Ako je potrebno, možete stvoriti 32-bitni TIFF u Photoshopu, ali ne preporučujem da to radite ako je sunce u okviru. U mojoj iskusiti datoteku koja rezultat su čudne trake koje se gotovo ne mogu ukloniti, dok plug-in Merge to 32-bit HDR ili Photomatix nemaju takve artefakte. Ali za svaki slučaj, dat ću algoritam za rad za Photoshop.

Prvo idite na Lightroom Options pomoću izbornika Uredi > Opcije(Uredi > Postavke) i odaberite Vanjsko uređivanje(Vanjsko uređivanje). Odaberite TIFF s padajućeg izbornika formata jer PSD datoteke neće raditi za ovaj postupak. Odaberite sve željene snimke u Lightroomu i idite na izbornik Fotografija > Uredi u > SpojiHDRProfesionalciphotoshop(Fotografija > Uredi u > Spoji u HDR Pro u Photoshopu).

Kada se otvori dijaloški okvir, nasuprot crte Način rada(Mode) odaberite 32 Bit. Sve opcije uređivanja će nestati i slika će izgledati užasno. Ne brinite, samo kliknite OK i Photoshop će stvoriti 32-bitnu datoteku. Spremi. Nema potrebe mijenjati naziv ili lokaciju, pojavit će se u direktoriju pored izvornih RAW datoteka.

  • Napomena prevoditelja- možda vam se čini da je besmisleno opisivati ​​toliko mnogo metoda za kombiniranje slika za radHDR. Međutim, svaki od njih ima svoje karakteristike i prednosti, tako da pitanje odabira instrumenta, kao i uvijek, ostaje stvar osobnog ukusa.

Tonsko mapiranje u Lightroomu

Bez obzira na način na koji ste dobili 32-bitnu datoteku, sljedeći korak je njeno otvaranje u modulu Razvoj. Prije svega, klizač ekspozicije sada prikazuje +/- 10 stupnjeva ekspozicije umjesto uobičajenih pet. Iako ne morate ići u tu krajnost, to vam daje ideju o tome koliko širok raspon intenziteta svjetla ima 32-bitna datoteka.

Obično počinjem s klizačem izlaganje(Ekspozicija) za prilagodbu cjelokupnog "osjećaja" slike, ravnoteže svjetla i sjena, bez previše brige o gubitku podataka na jednom kraju tonske ljestvice. Češće nego ne, 32-bitni TIFF-ovi imaju "teški" dojam s vrlo jakim sjenama, pa počinjem tako da ih malo posvijetlim.

  1. Neka svijetla područja ostanu svijetla. Dopuštanjem da svijetla područja postanu gotovo bijela povećat će se realizam.
  2. Držite poboljšanje teksture pod kontrolom. Stvaranje neželjenog "grunge" izgleda odmah ukazuje da se radi o HDR-u.
  3. Neka sjene ostanu sjene. Ostavite mala područja potpuno crnima povećanjem dinamičkog raspona snimke i čineći svijetle dijelove svjetlijima zbog kontrasta.

Prelazak na klizače Sjene(Sjene) i Odsjaj(Izdvajamo), počinjem opreznim pokretima. Vrijednosti veće od 50 za prve će sjene učiniti ravnim i nerealnim. Manje je vjerojatno da će poduzimanje previše hrabrih koraka s Highlights dovesti do problema. Imajte na umu da prisutnost malih apsolutnih bijelih i crnih područja čini sliku realističnijom. Svijetle boje izgledaju svjetlije pored izrazito crnih, povećavajući prisutni dinamički raspon. Većina visokokontrastnih snimaka ima element koji ima najveći mogući ton svjetla, ali nije pretjeran u bijelo. Sunce je samo po sebi iznimka; uvijek je potpuno bijela. Potreba da neka područja ostanu crna, a neka gotovo bijela glavni je razlog za korištenje klizača. crno(Crnci) i Bijela(Bijelo rublje). Radije postavljam Lightroom boju pozadine na bijelu kako bih imao s čime usporediti istaknute dijelove. Da slijedite moj primjer, idite na izbornik Uredi > Opcije > Sučelje(Uredi > Postavke > Sučelje) Također pazite na histogram dok radite promjene. Tvoje je najbolji pomagač, koji govori o tome što se događa na slici.

Većina 32-bitnih slika ima veliku korist nakon dodavanja kontrasta ploči tonska krivulja(Tonska krivulja). Ovo je naglasilo srednje tonove i učinilo fotografiju življom, dok je također poboljšalo svijetle dijelove i sjene. Umjesto vratite se, pokušajte ispraviti situaciju sa filtar gradijenta(Graduated Filter) i Četka za podešavanje(Četka za prilagodbu), koja će pomoći u očuvanju lokalnog kontrasta željenih područja bolje od globalnih ispravaka sjenama i svjetlima.

Merge to 32-bit plugin ima mogućnost povećanja zasićenosti. Ako je vaša slika previše šarena, smanjite zasićenost za 5 ili 10 točaka.

Korištenje Lightrooma za rad s HDR-om omogućit će vam da dobijete čistije, vidljivije detalje, čak i s najtamnijim i najsvjetlijim područjima koja su sačuvana u RAW datoteci. Ovaj pristup stvara nezaboravnu, živopisnu sliku visokog kontrasta bolju od bilo koje druge i izvrsno funkcionira za pejzažnu fotografiju.

Ako želite naučiti crtati lijepe slike u stilu slika uljane boje, onda će vam ova lekcija sigurno biti korisna. Sada ćemo naučiti kako brzo i jednostavno napraviti takozvani pseudo HDR koristeći Photoshop. Uzmimo bilo koji grafički objekt u JPEG formatu kao osnovu.

Moramo postići ovaj rezultat:

Na početno stanje vrlo je važno učiniti sve kako treba, jer će to biti temelj završnog rada.

Koristimo kartice slika > podešavanje > sjena/svjetlo za postavljanje svih potrebnih postavki:

  • Shadows Mount 50 posto
  • Tonal Veeds 45 posto
  • Radijus 44 točke
  • Hi-Light Mount 67 posto
  • Radijus 46 točaka

Koristimo kombinaciju CTRL+J za stvaranje kopije radnog sloja, a zatim postavite način stapanja sloja na boja dodge. Uz pomoć svih ovih manipulacija, moći ćemo postići potrebnu svjetlinu boje, a željene zone će biti potpuno izbijeljene. Kasnije ćemo ih obnoviti, ali u ovoj fazi radova to nije potrebno.

Napravite duplikat trenutnog radnog sloja pomoću CTRL+J, sada se načinu miješanja može dodijeliti drugačija vrijednost - Linear Burn. Kao rezultat toga, cijela površina obrađene slike bit će prekrivena crnim mrljama, ali to je upravo ono što nam treba. Ispunite prednji plan crnom bojom i upotrijebite naredbu odaberite > raspon boja.U ovom slučaju, parametar nejasnoće mora biti najmanje 100 bodova.

Formiramo masku sloja, za to primjenjujemo posebnu radnu ikonu, koja je označena crvenim krugom. Od crne neće biti ni traga. Međutim, fotografija izgleda malo grubo i grubo. Koristite masku sloja i dodijelite filter > Gaussovo zamućenje vrijednost od jedan do pet prema vlastitom nahođenju.

Daljnji rad će biti još lakši. Napravite kopiju linearnog snimanja i promijenite način miješanja u eksponent preklapanje. Sada ćete morati odabrati masku sloja i primijeniti tipkovni prečac ctrl+i(odaberite > preokrenuti). Kontrast slike će se odmah povećati, a blijede sjene će postati tamnije.

Nastavimo s retuširanjem slike. Promijenite prozirnost sloja. Trebao bi biti oko 40 posto na sloju pod nazivom Overlay, a za Linear Burn ne bi trebao biti veći od 55 posto.

Istaknimo prednji plan. Dodijelimo vrijednost od 100 bodova parametru nejasnoće kroz skup funkcija odaberite > raspon boja. Previše osvijetljene površine na grafičkom objektu ukrasit će tzv. gmižući mravi. Formiramo duplikat početnog sloja i postavljamo ga na sam vrh liste. Ostaje dopuniti objekt maskom sloja i primijeniti funkciju filter > Gaussovo zamućenje.

Zatim odaberite gumb s crvenim signalnim simbolom i alat karta gradijenta. Uz njihovu pomoć dobit ćemo takozvani sloj za prilagodbu, jer će automatski mijenjati boje prema primijenjenom gradijentu. S desne strane možete vidjeti sve radne alate dizajnera. Dok je sloj s gradijentom aktivan, sustavu trebate dodati masku sloja koja se zove svjetlo. Započnimo proces preokretanja pomoću kombinacije odaberite > preokrenuti, a zatim kliknite na gumb Dodaj masku sloja - dodajte masku sloja. Postavite način miješanja na tvrdo svjetlo, a indeks transparentnosti bit će spušten na 72 posto.

Sada je vrijeme za konačno retuširanje. Možete malo maštati i dodati nešto svoje ili primijeniti filter > render > oblaci.

Zašto je fotografiranje sobe s ugodnim pogledom s prozora uvijek prepuno oštre preekspozicije svijetlih područja ili efekta podruma uronjenog u tamu? Zašto su zgrade tako dobro nacrtane na fotografiji, dok nebo naspram njih ima oblik bezbojne mrlje? Sve je to nesretna manifestacija ograničenih mogućnosti matrice.

Mogućnosti koje vam omogućuju ponovno stvaranje slike s dobrom razradom u najosvijetljenijim i najmanje osvijetljenim područjima, budući da je to unutar moći ljudskog vida. Za usporedbu: naše oko može uhvatiti razlike u svjetlini od 12-14 koraka (ili 12-14 koraka - jedinice u kojima se mjeri dinamički raspon, odnosno, grubo rečeno, razlika između najtamnije i najsvjetlije točke slike) ; crno-bijeli film - oko 10; negativ film u boji - 7; i matrice digitalne kamere- do 8 zaustavljanja za najskuplje modele i 4-6 za većinu fotoaparata. Ali čak ni tako minuskula kao što je 4-6 zaustavljanja još nije rečenica za vas kreativne mogućnosti. Uostalom, ne snima kamera – snima fotograf. I u takvim slučajevima tehnologija HDR fotografije (High Dynamic Range - engleski “prošireni dinamički raspon”) omogućuje skok iznad glave u takvim slučajevima.

Rezultat lekcije:

Od svih načina uređivanja HDR fotografija, sada ćemo pogledati one glavne. Klasična tehnika za stvaranje HDR-a je dobivanje nekoliko identičnih okvira drugačija izloženost pomoću tronošca. Obično postoje tri takva okvira: normalni - za prijenos polutonskih dijelova, podeksponirani - s dobro razvijenim sjenama i preeksponirani - za prijenos svijetlih područja. Da biste ih dobili, pribjegnite sljedećim manevrima:

Exposure bracketing ili bracketing - sastoji se u postavljanju svojevrsne "rašlje" u odnosu na normalnu ekspoziciju, nakon čega kamera snima ne jednu, već 3 slike odjednom - jednu s "normalnom" ekspozicijom, a ostale, podeksponirane i preeksponirane - s pomak ekspozicije za zadanu veličinu.

Kompenzacija ekspozicije: značenje je isto, samo što postavljate drugačiji pomak za svaku pojedinačnu snimku. Dobivene slike se zatim kombiniraju.

Nedostatak navedenih metoda je što su primjenjive samo u slučaju apsolutno statičkih objekata. Naravno – u nekim slučajevima moguće je snimiti samo jednu sliku. Na primjer, ako se bavimo fotografijom pokretnih objekata. Tada alternativa za ekspoziciju može biti preklapanje različitih verzija ekspozicije jedne RAW datoteke. Bilo koje RAW pretvarač ima funkciju kompenzacije ekspozicije. Naravno, mogućnosti proširenja dinamičkog raspona na ovaj način znatno su uže nego kod bracketinga. No, kako HDR fotografija ne bi izgubila svoju realističnost, dovoljno je postaviti razliku između podeksponiranih i preeksponiranih slika za 2-3 stupnja.

Dakle, način stvaranja HDR slike pomoću Photoshopa.

S dvije slojevite datoteke pretvorene s različitim postavkama kompenzacije ekspozicije, nastavljamo raditi u Photoshopu. Sloj polutona trebao bi biti na dnu. Kako biste savršeno prilagodili slike jedna drugoj, povucite sliku iz izvorne datoteke u konačnu dok držite pritisnutu tipku Shift. Jedna od mogućnosti daljnje obrade je sljedeća:
  1. Kombinacija tipki je Ctrl+Alt+~ za odabir svijetlih područja.
  2. Okrenite masku (gornji izbornik Photoshop Select => Inverse).
  3. Napravite novi sloj s ovim odabirom (gornji izbornik Photoshop Layer => New => Layer via Copy).
  4. Isključite vidljivost srednjeg sloja i podesite prozirnost najvišeg sloja (klizač Opacity u prozoru Slojevi, F7) kako biste dobili željenu konačnu sliku.

Međutim, obrada ove vrste nije uvijek prikladna. Alternativni algoritam - počevši od gornjeg sloja, mekom prozirnom četkom uklanjamo područja s netočnom ekspozicijom, postupno smanjujući vrijednost neprozirnosti za to. Zatim prelazimo na sljedeći sloj, ako ih ima nekoliko.

Nažalost, ne podržavaju sve kamere RAW format. Kada, na primjer, ostane samo jedna JPEG datoteka pri ruci, možete simulirati 2 ekspozicije koristeći korekciju razina ili krivulja, ali često, zbog skraćene količine informacija koja je općenito svojstvena ovom formatu, bit će moguće samo izvući problematična područja malo. Isto se može učiniti s TIFF-om - kvaliteta ovoga se, međutim, neće povećati, ali će se gubitak potonjeg neznatno smanjiti tijekom obrade.

Izrada HDR fotografija može se povjeriti programu kao što je Photomatix.

U ovaj slučaj, proces generiranja HDR-a oduzimat će manje vremena.

Otvorite u Photomatixu 3 slike eksponirane s razlikom od 2 koraka, da biste to učinili, odaberite karticu Generiraj iz gornjeg HDR izbornika. Nakon što Photomatix upita koje slike koristiti, provjerit će se postavke ekspozicije za svaku fotografiju. U tom slučaju, trebali biste provjeriti je li program točno odredio vrijednosti i postoji kvačica pokraj krivulje korištenja standardnog odgovora. Ako odaberete opciju Poravnaj LDR slike prije generiranja HDR slike, Photomatix će poravnati slike kada se spoje. Pritisnite OK. HDR je spreman. Istina, u ovoj fazi rezultirajuća slika vjerojatno neće odgovarati tradicionalnoj ideji HDR fotografije i željenom rezultatu. Da biste dobili prihvatljiviji izgled, idite na HDR izbornik i odaberite stavku Tone Mapping. Eksperimentiranjem s prilagodbama, kao i raznim funkcijama Photomatixa, možete postići najuravnoteženiju i najrealističniju reprodukciju slike.

Htjeli mi to ili ne, među tisućama pregledanih snimaka oči će nam se svakako zaustaviti na nekoj privlačnoj HDR fotografiji. Privlači nas jasnoća fotografije, iscrtane linije, svjetlina i volumen slike. Takve fotografije su najcjenjenije, ali stvaranje pravih HDR fotografija je mukotrpan proces koji zahtijeva nekoliko fotografija odjednom. U isto vrijeme, danas često postoje fotografije iz pseudo-HDR fotografija stvorenih pomoću jednostavnih efekata u Photoshopu. Razlika između pravih i lažnih HDR fotografija je značajna. Pa, vrijedno je detaljnije razumjeti ove suptilnosti.

Što je HDR i s čime se jede?

HDR fotografija (engleski “High Dynamic Range”) doslovno znači “prošireni dinamički raspon”. Zapravo, dinamički raspon je raspon između najtamnijih i najsvjetlijih tonova. U ovom slučaju tamni tonovi na fotografiji prikazani su gotovo crni, a svijetli tonovi gotovo bijeli. Uzmimo klasičan primjer. Ulazeći u sobu osvijetljenu sunčevom svjetlošću s prozora, jasno vidimo cijeli interijer - i ono što je u polusjeni i one predmete na koje svjetlost pada. No, čim poželimo fotografirati ovu ljepoticu, suočimo se s problemom da kamera uhvati samo određene objekte. Na nekim slikama se vide predmeti u sjeni, ali umjesto prozora postoji bijeli odsjaj, ili obrnuto - prozor je jasno prikazan na fotografiji, a predmeti u stražnjem dijelu sobe potpuno su mračni. Stvar je u tome što je ljudsko oko napredniji alat i može "pohvatati" širi raspon nijansi, čak i od najboljeg fotoaparata. Ista stvar se događa kada gledamo zgradu - očima pokrivamo sve detalje pročelja zgrade i nevjerojatan zalazak sunca nad zgradom.

No kamera se time ne može pohvaliti. S tim u vezi, da bi se na fotografiji prikazali svi detalji slike koje opažamo očima, potrebno je napraviti nekoliko snimaka ili jedan RAW i na kraju sve svesti u jednu prekrasnu HDR fotografiju. Vrochem, možete pojednostaviti zadatak i napraviti lažni HDR. Razmotrimo svaku vrstu redom.

Stvaranje pseudo-HDR-a

Osim prave HDR fotografije, postoji i koncept lažne HDR fotografije. Lakše je nego ikada. Za izradu takve fotografije nije vam potrebno više snimaka niti RAW datoteka. Dovoljna je jedna fotografija.

Istodobno, za takvu obradu prikladna je, blago rečeno, najobičnija fotografija snimljena bilo kojim digitalnim fotoaparatom. U ovom slučaju, fotografija jednog od koledža u Oxfordu. Jednostavno i brzo, pomoću HDR Photoshop efekata, možete stvoriti originalnu svijetlu fotografiju.

1. Možda je najvažniji prvi korak - to je temelj osnova. Koristite naredbu Image >>Adjustment>>Shadow/Highlight i postavite sljedeće vrijednosti:

2. Sljedeći korak je dupliciranje osnovnog sloja i postavljanje miješanja na Color Dodge sloj. Ova mješavina čini boje svjetlijim, a vrlo svijetla područja pretvara u bijele.

2. Također duplicirajte osnovni sloj, međutim, ovaj put postavite stapanje sloja na Linear Burn. Postavite preko Select >> Color Range (Selection) glavnu boju na crnu i označite opciju Invert (interesira nas sve osim crnih područja). Fuzziness je najbolje postaviti na 100. Sada dodajte novu masku sloja. Tako će crne zone nestati.

3. Međutim, na slici će i dalje biti nekih "nesimpatičnih područja", koja se mogu eliminirati pomoću filtra Gaussian Blur postavljanjem radijusa na 25-35 piksela (po vlastitom nahođenju).

4. Duplicirajte sloj Linear Burn i postavite sloj na Overlay. Zatim odaberite masku sloja i obrnite (Ctrl + I). Ovo će stapanje potamniti najsvjetlije sjene i povećati kontrast.

5. Sljedeći korak je eksperimentiranje s prozirnošću sloja. U ovom slučaju, 45% je odabrano za Overlay sloj, a 65% za Linear Burn.

6. Putem Odaberite >> Raspon boja, postavite White Matte i Fuzziness na 100. Najsvjetlija područja bit će istaknuta na slici. Duplicirajte osnovni sloj i pomaknite ga prema gore, zatim stvorite masku sloja i omekšajte je kroz filter Gaussian Blur.

7. Također možete raditi sa slikom kroz Gradient Map i "nijansirati" sliku ovisno o neodoljivim bojama na dnu slike. Nakon rada s kartom gradijenta, odaberite Odaberi >> Raspon boja, označite Invert. Napravite masku sloja. Postavite blending sloja na Hard Light i neprozirnost sloja na 70%.

8. Eksperimentirajte s prozirnošću svih slojeva i kontrastom slike. Pseudo-HDR fotografija je spremna.

Istina, vrijedi napomenuti da je u nekim slučajevima još uvijek potrebno odvojeno izvlačiti objekte i zasebno uređivati ​​more ili nebo. Uopće glavna lekcija Photoshop - eksperimentirajte, mijenjajte i odaberite najoptimalnije vrijednosti kako bi fotografija izgledala lijepo i svijetlo.

Kako stvoriti HDR fotografiju iz jedne RAW datoteke

Za početak (kako se kaže, baš za svakog vatrogasca) da razjasnimo što je RAW. RAW - u prijevodu s engleskog znači "sirovo". Pod tim pojmom sumnjaju na informaciju primljenu izravno s digitalne matrice, odnosno sliku bez obrade kamerom. RAW datoteka također sadrži EXIF ​​​​podatke (brzina zatvarača, otvor blende itd.). Uobičajeno, RAW datoteka može se izjednačiti s filmom u filmskim kamerama. Takva datoteka zahtijeva "razvijanje" na računalu pomoću posebnih pretvarača. To vam omogućuje da dobijete sve informacije o slici i maksimalnu kvalitetu.

Prođimo kroz sve detalje stvaranja HDR fotografije iz jedne RAW datoteke. Da bismo to učinili, predstavljamo prekrasnu i vrlo jednostavnu lekciju Lars Kahrel. Za izradu HDR fotografije koristi jednu snimku spomenika u Edinburghu. Tehnički parametri fotoaparata — PENTAX K200D s objektivom Tamron 18-200, 1/160s, e 6.3; ISO 100, 28 mm.

Praktično je izdvojiti sve detalje fotografije iz jedne RAW datoteke i obraditi fotografiju u DNG formatu. Ovaj format omogućuje fotografima slobodan pristup svojim datotekama. Možete jednostavno pretvoriti datoteku u DNG format koristeći besplatni Adobe Camera Raw i DNG Converter (Windows / Mac OS). Fotografija se sprema u DNG formatu, a također i kao JPG.

Za izradu HDR fotografije prvo otvorite in Photoshop(Photoshop Elements 6.0) DNG format. Ostavljamo 3 različite fotografije i postavljamo različite ekspozicije za njih (na primjer, -2 EV / normalno / +2 E).

Nakon toga morate otvoriti program Dynamic Photo HDR (na ruskom).

Nakon što ste otvorili fotografiju u ovom programu, morate malo raditi s Curve i Color Equalizer. Žutu boju pritom malo “korigiramo”, crvenu smanjujemo, a plavu pojačavamo. Promjeni su također podložni Dramatic Light Strength, Radius, Saturation.

HDR fotografija je spremna.

Izlet V HDR fotografija

Gledajući malo unatrag, vrijedi napomenuti da su se slike visokog dinamičkog raspona (HDR) nekada koristile u 3D, ali su sada postale iznimno popularne u fotografiji.

Smatrati detaljan rad s nekoliko snimaka i točno kako se te fotografije kombiniraju u jednu HDR fotografiju kao rezultat.

Neki detalji snimanja:
  • postavite zagradu, odaberite kontinuirani način snimanja;
  • odaberite kompoziciju, uzimajući u obzir činjenicu da u središtu fotografije treba biti područje srednjeg osvjetljenja;
  • popraviti ekspoziciju;
  • napravite najmanje 3 udarca.

Prvo, moramo snimiti nekoliko snimaka istog objekta s iste pozicije. U tom smislu stativ ima važnu ulogu u fotografiji. Upravo zbog potrebe fotografiranja statičnog subjekta većina HDR fotografija prikazuje statične subjekte - prirodu ili zgrade. Sljedeći zadatak fotografa je napraviti niz snimaka (3 fotografije) s različitim ekspozicijama. Na primjer, ako eksponiramo zgradu, onda se nebo “svijetli”, a ako eksponiramo nebo (zalazak sunca), onda se zgrada zatamni. Klasično za Adobe, preporučuje se mijenjanje bracketinga (snimanje niza okvira s različitim intervalima vrijednosti - ekspozicija, ravnoteža bijele itd.) za jedan korak ekspozicije.

NB! Najsvjetlija ekspozicija trebala bi prikazati najtamnije subjekte s dovoljnom svjetlinom da ti subjekti budu dovoljno oštri.

Zadatak fotografa je spojiti ta tri snimka u jedan. U prosjeku se napravi 3-5 snimaka s različitim ekspozicijama. Ograničit ćemo se na tri fotografije.

-2 0 +2

U isto vrijeme, postoji jedan trik - kada snimate ravne površine, bracketing se često radi s intervalom od 2 koraka. Ako su predmet fotografiranja neravne površine te zaobljeni i konveksni objekti, tada je bolje postaviti manji interval kako bi prijelaz bio glatkiji. Najbolje je snimati u ručnom načinu rada (ručno).

Sljedeći korak je spajanje fotografija u jednu 32-bitnu sliku, čime ćemo biti što bliži onome što vidimo vlastitim očima. Da biste to učinili, trebate odabrati datoteke kroz izbornik "File-> Automate-> Merge to HDR ...", druga opcija je kroz funkciju "Add open files", ako su datoteke odabrane za rad već otvorene u Photoshopu .

Ako ste koristili stativ, tada će promjene u položaju slike biti zanemarive. Međutim, ako je serija snimaka snimljena "ručno" ili se položaj kamere na stativu promijenio tijekom mijenjanja postavki, tada je bolje odabrati opciju poravnanja "Pokušaj automatskog poravnanja izvornih slika". Upozoravamo vas da takvo usklađivanje može potrajati i do 40-50 minuta, dok će Photoshop zahtijevati sve resurse osobnog računala, tako da je malo vjerojatno da ćete moći raditi bilo što drugo na računalu.

Ako ste sigurni u isti položaj snimanja, tada radi uštede truda i vremena možete odbiti funkciju "Pokušaj automatskog poravnanja izvornih slika". U nekim slučajevima, Photoshop vas može "tražiti" da ručno unesete EXIF ​​​​podatke. Samo se po sebi razumije da podaci moraju biti što točniji. Nakon što su svi izračuni obavljeni i fotografije spojene, pojavit će se HDR pregled. Pojavit će se prozor s kombiniranim histogramom. Možete pomaknuti klizač za bijele točke na desni rub histograma kako biste vidjeli sve svijetle detalje. Iako je ovo samo pregled, više točne vrijednosti može se kasnije instalirati. Nakon pritiska na tipku OK dobivamo 32-bitnu HDR sliku koju sada možemo pohraniti.

U ovoj fazi, vrlo malo funkcija obrade slike može se primijeniti na 32-bitnu sliku. Uglavnom, malo je koristi od toga - osim u arhivske svrhe. Jedna od dostupnih funkcija je podešavanje ekspozicije (Image> Adjustments> Exposure). Možete pokušati promijeniti ekspoziciju kako biste istaknuli skrivene svijetle dijelove ili detalje u tamnim područjima. Sljedeći korak je pretvaranje 32-bitne HDR slike u 16-bitnu ili 8-bitnu LDR datoteku pomoću mapiranja tonova. Pretvorimo sliku u 16-bitnu.

Nakon obavljenih operacija pojavit će se dijaloški okvir - HDR konzervacija u Metoda, odaberite Lokalna prilagodba. Zatim radimo s histogramom - pomičemo ravnu liniju bliže zoni sjene. Dalje, možete se malo poigrati s oblinama. Teško je govoriti o jasnim vrijednostima, jer svaka slika zahtijeva zaseban pristup.

Zatim pretvaramo sliku u 16-bitnu i toniramo je po svom ukusu.Prešli smo na fazu mapiranja tona (tonalna kompresija). Da biste to učinili, pogledajte izbornik Slika - Podešavanje. Prvo instalirajte Exposure (ekspozicija), a zatim Gamma (gama). Za smanjenje kontrasta povećajte vrijednost gama. Putem dodatka Photomatix tonemapping možete detaljno prikazati teksturu fotografije. Također je moguće raditi s Gradient Map i "tonirati" sliku i nijansirati sliku. Općenito, sve ovisi o vašoj mašti i eksperimentima, jer ispred vas je cijeli svijet Photoshop alata.

Više detalja o tome kako nastaje HDR fotografija možete pogledati u videu. Istina, ovo je sasvim druga lekcija.

Komentari

  1. Arthure
    22. veljače 2012. u 20:42

Prvi korak je vrlo važan, on je osnova za buduću HDR sliku.
Idite na slika > prilagodba > sjena/svijetli i postavite sljedeće postavke:

količina sjene: 50%
širina tona 45%
radijus 44px
visoka količina svjetla 67%
širina tona 65%
radijus 46px

Duplicirajte sloj (CTRL+J) i promijenite način stapanja sloja u Color Dodge. Ova će radnja poboljšati boje i učiniti da svijetli dijelovi budu čisto bijeli.
U sljedećem koraku, ta područja će biti vraćena kroz neke radnje.

Duplicirajte trenutni sloj (CTRL+J) i promijenite način miješanja sloja u Linear Burn. Fotografija prekrivena crnim mrljama? Nemojte se bojati
Postavimo boju prvi plan na crnu i primijenite naredbu select > color range: fuziness=100 > OK.
Napravite masku sloja (na ploči slojeva pri dnu, ikona je označena crvenim krugom), sada je crna boja nestala. Kako biste izravnali hrapavost fotografije, odaberite masku sloja i primijenite filter > Gaussovo zamućenje (vrijednost od 1 do 5 ovisno o fotografiji).

Sljedeći korak je vrlo jednostavan. Duplicirajte sloj "linearno snimanje" i promijenite način miješanja sloja kopiranja u Overlay, odaberite masku sloja i pritisnite ctrl+i (odaberite > invertiraj). Ovo će potamniti sjene koje su presvijetle i povećati kontrast.

Sada još malo uredimo fotografiju. Igrajte se s prozirnošću sloja. Optimalna vrijednost prozirnosti sloja "Overlay" bit će približno 40%, a za sloj "Linear Burn" 55%.

Neka boja prednjeg plana bude bijela. Upotrijebimo naredbu select > color range with fuziness = 100. Na svijetlim područjima pojavit će se gmižući mravi. Duplicirajte prvi sloj i premjestite kopiju na druge slojeve. Dodajte masku sloja. Odaberite masku sloja. i primijenite filter > Gaussovo zamućenje.

Kliknite na ikonu označenu crvenim krugom i odaberite kartu gradijenta iz izbornika. Ovo je sloj za prilagodbu koji transformira boje na fotografiji prema odabranom gradijentu. Na desnoj strani slike možete vidjeti gradijent koji je primijenjen na ovu fotografiju. Učitajte odabir s maske sloja "light" (Ctrl+kliknite na masku sloja "light"; sloj s gradijentom još uvijek trebate imati aktivan), obrnite ga (select > invert) i kliknite na ikonu "add layer mask". Promijenite način miješanja gradijentnog sloja na Hard light i smanjite neprozirnost na 72%.


Vrh