Dom › Razno › Kako povećati kontrast fotografije u Photoshopu. Kako podesiti svjetlinu, kontrast, oštrinu u Photoshopu

Kako povećati kontrast fotografije u Photoshopu. Kako podesiti svjetlinu, kontrast, oštrinu u Photoshopu

Naše upute korak po korak kako bi vam pomogao da brzo i jednostavno uredite svoje fotografije.

Dakle, pokrenimo Photoshop.
Otvaranje fotografije - stavka izbornika Datoteka->otvoren(ili kliknite Ctrl+O)

1. Podesite svjetlo.

Idite na stavku izbornika Slika -> Prilagodbe -> Razine...(Ili pritisnite Ctrl+L)

Stavite kvačicu pretpregled(Pregled) kako biste odmah vidjeli rezultat.
Povlačite klizače dok ne postignemo željeni rezultat:

2. Povećajte svjetlinu i kontrast

Idite na stavku izbornika Slika -> Prilagodbe -> Svjetlina/kontrast…(Svjetlina/kontrast)

Pomaknite klizače udesno.
svjetlina povećava svjetlinu kontrast, odnosno, kontrast.
Ne zaboravite označiti kućicu pretpregled kako biste vidjeli rezultat pomicanja klizača.

3. Oštrenje

Idemo filtar -> Izoštriti -> SmartSharp…

U prozoru koji se pojavi pomaknite klizače udesno Iznos(vrijednost, intenzitet primjene filtera) i Radius(radijus, "pokrivenost" efekta) dok se ne postigne najbolji rezultat:

Osim toga, oštrinu možete dodati ručno, pomoću alata
oštriti alat. Nalazimo ga na alatnoj traci s lijeve strane (ili kliknite R):

Podešavanje jačine udarca - Snaga, pomaknite klizač za oko 15.
Odaberite i veličinu kista - Četka(tipke prečaca za podešavanje veličine kista su X i b)

Pomoću ovog alata odlučio sam malo izoštriti šavove:

Ishod:

Photoshop automatski imenuje nove slojeve neopisno, poput "Layer 1", ovo nam ime ne govori ništa o tome za što će se sloj koristiti. Popravimo ovo i dajmo mu smislen naziv - dvaput kliknite izravno na naziv "Layer 1" (ili "Layer 1"), trebao bi biti istaknut i upišite dati ime, pa ću ga nazvati "BrightnessContrast".

Kao rezultat, ploča slojeva trebala bi izgledati ovako:

Gornji sloj je preimenovan u "Svjetlina/kontrast".

Korak 3: Odabir alata za svjetlinu/kontrast

Na ovaj trenutak sloj "Svjetlina / Kontrast" imamo aktivan (trebao bi biti označen plavom bojom), idite na karticu izbornika "Slika" (Slika) na vrhu zaslona, odaberite stavku "Ispravak" (Podešavanje), a zatim najviši stavka na popisu "Svjetlina / kontrast" (Svjetlina / kontrast):

Prebacivanje na alat Svjetlina/kontrast

Nakon toga, Photoshop će odmah otvoriti dijaloški okvir za ovaj alat:

Dijaloški okvir alata Svjetlina/kontrast.

Korak 4: Kliknite gumb "Auto" u dijaloškom okviru

Prije povlačenja klizača svjetline i kontrasta, prva stvar koju korisnik želi učiniti je kliknuti gumb Auto koji je dodan kao nova opcija naredbi Svjetlina/kontrast u Photoshopu CS6.

Klikom na ovaj gumb Photoshopu se govori da postavi vlastite, navodno najbolje postavke za poboljšanje kvalitete slike. Ovo je više od jednostavnog odabira, Photoshop analizira vašu sliku i uspoređuje je sa sličnim slikama mnogih profesionalnih fotografa, a zatim pokušava uskladiti svoj rezultat sa sličnim snimkama:

Pritiskom na gumb Auto.

Nakon što pritisnete gumb Auto, Photoshop će analizirati vašu fotografiju nekoliko sekundi (vrijeme ovisi o veličini fotografije), nakon čega daje rezultat koji je gotovo uvijek bolji od originala. U mom slučaju, Photoshop je odlučio postaviti Svjetlinu na 43 i Kontrast na 14. Usporedite originalnu i poboljšanu fotografiju tako što ćete lebdjeti iznad slike:

Automatske postavke svjetline i kontrasta temeljene na Photoshop algoritmima.

Korak 5: Podesite svjetlinu i kontrast pomoću klizača

Ako se sjećate iz lekcije "Auto Tone, Auto Contrast, Auto Color Correction" da se nakon primjene ovih naredbi korekcija slike više ne može mijenjati, jer. budući da ne nude način za promjenu rezultata, automatsko podešavanje svjetline/kontrasta ne nudi. Nakon što ste već pritisnuli gumb Auto, možete izvršiti vlastita ručna podešavanja kako biste dodatno poboljšali sliku pomoću odgovarajućih klizača. Pomicanje klizača udesno će povećati svjetlinu i kontrast, pomicanje ulijevo će ih smanjiti.

U mom slučaju, želim fotografiju učiniti pomalo umjetničkom, pa ću povući klizač Svjetlina malo ulijevo kako bih smanjio svjetlinu na vrijednost od 38. Zatim ću malo pojačati kontrast pomicanjem odgovarajućeg klizač udesno, na vrijednost od oko 35.

Svaka slika će biti drugačija, svaka ima svoj ukus, tako da ovdje nema recepta za pamćenje. Samo pomaknite klizače, pogledajte sliku slike, izvršite promjene i ostavite ono što vam se najviše sviđa:

Ručno podešavanje svjetline i kontrasta pomoću klizača. Za usporedbu s originalom, zadržite pokazivač iznad slike.

Prema zadanim postavkama u dokumentu vidimo već uređenu sliku. Ako želite usporediti svoje rezultate s onim kako je slika izgledala prije prilagodbe, samo isključite opciju Pregled.

Savjet : Možete brzo omogućiti/onemogućiti opciju pregleda pritiskom tipke P na tipkovnici.

Poništite okvir za pregled izvorne slike.

Opcija "Koristi naslijeđeno".

Ova je opcija onemogućena prema zadanim postavkama i to s dobrim razlogom. Sada ću označiti okvir za odabir ove opcije:

Odabir opcije "Use Legacy".

Kao što ste mogli pogoditi iz naziva, ova opcija omogućuje korištenje zastarjelih algoritama svjetline/kontrasta koji su se koristili prije ažuriranja Photoshopa CS3. Zatim postavka Brightness / Contrast nije bila, blago rečeno, najbolja, a evo i zašto. Povucite klizač svjetline do kraja udesno i pogledajte što će se dogoditi.

Moja slika sada izgleda svijetlo sa izbačenim tamnim tonovima. To se dogodilo jer je s uključenom "Use Legacy" Photoshop glupo povećao svjetlinu u linearnom načinu rada. Drugim riječima, jednostavno je uzeo sve tonske vrijednosti slike (svijetla, sjene i srednje tonove) i sve ih posvijetlio isto značenje. Područja koja su bila svijetla postala su čisto bijela, a tamna područja postala su svijetla.

Usporedimo ovo s modernim algoritmom, za koji jednostavno poništimo oznaku "Use Legacy", drugim riječima, omogućimo algoritme uvedene iz Photoshopa CS3, zatim povučemo klizač svjetline do kraja udesno. Proizlaziti:

Prikaz slike s maksimalnom svjetlinom kada onemogućeno Opcija "Koristi naslijeđeno".

Sada je i slika presvijetla (općenito, pravo uređivanje nikada ne povećava vrijednost svjetline do maksimuma), ali imajte na umu da su tamna područja i dalje tamna, a detalji u svijetlim područjima su sačuvani.

Činjenica je da, za razliku od starijih verzija, nova kontrola svjetline nelinearni. Photoshop prvo utvrđuje koje tonske vrijednosti treba posvijetliti i posvjetljuje ih pojedinačno na temelju toga koliko ih treba posvijetliti. Time se izbjegava posvjetljivanje tamnih, sjenovitih detalja i također se sprječava posvjetljivanje svijetlih dijelova u čistu bijelu (koja je sve isprana u čistu bijelu pri korištenju naslijeđenih algoritama):

To se događa kada se smanji vrijednost svjetline.

Podešavanje kontrasta radi slično, ali na maksimalnoj vrijednosti i s uključenom opcijom "Use Legacy" daje zanimljiv učinak:

Kontrast na maksimumu, "Use Legacy" omogućeno.

Vratite vrijednosti svjetline/kontrasta na izvorne

Ako ste kliknuli gumb "Auto" i ne sviđaju vam se rezultati ili samo želite ukloniti sve svoje postavke i započeti ponovno s uređivanjem, držite tipku Alt i kliknite gumb "Reset". Pritiskom na Alt mijenja se vrijednost gumba iz "Odustani" u "Poništi". Pritiskom na Reset vratit će se vrijednosti svjetline i kontrasta na nulu.

Promjena gumba iz Odustani u Reset.

Korak 6: Kliknite OK

Kada ste zadovoljni rezultatom, kliknite U redu da potvrdite svoje promjene i zatvorite dijaloški okvir naredbi.

Usporedba izvorne i uređene verzije

Kao što smo ranije razgovarali, kada otvoren prozor možete usporediti uređenu verziju s izvornom slikom tako da omogućite/onemogućite opciju pregleda. Sada kada smo zatvorili prozor alata i prihvatili promjene, više nemamo pristup opciji pregleda. Ali još uvijek postoji način da usporedite izvornu i uređenu verziju, da biste to učinili, samo kliknite na ikonu vidljivosti sloja "BrightnessContrast":

Isključivanje vidljivosti sloja klikom na odgovarajuću ikonu.

Ova radnja će se sakriti od vidljivosti gornji sloj("BrightnessContrast") u dokumentu, otkrivajući izvornu sliku na pozadinskom sloju ispod njega.

Ponovno kliknite na istu ikonu vidljivosti (prazan kvadrat gdje je nekad bilo oko) kako biste ponovno uključili vidljivost sloja "BrightnessContrast".

Korak 7: Smanjenje neprozirnosti sloja (nije obavezno)

Ako odlučite da vaše nove postavke svjetline/kontrasta imaju previše utjecaja na vašu fotografiju, postoji jednostavan način da smanjite njihov učinak. Provjerite je li sloj "BrightnessContrast" još uvijek odabran, a zatim samo smanjite vrijednost "Opacity" (Opacity) na desnoj strani gornji kut slojne ploče. Vrijednost "Opacity" je prema zadanim postavkama postavljena na 100%, što znači da sloj "BrightnessContrast" potpuno blokira vidljivost izvorne slike. Smanjenje neprozirnosti omogućuje djelomično prikazivanje izvorne slike na pozadinskom sloju kroz sloj "BrightnessContrast". Što više smanjujete vrijednost, to će vaša prilagođena verzija imati manji utjecaj.

U prošlom smo vodiču pogledali "Chroma" način stapanja, koji stapa boju (tj. nijansu i zasićenost) jednog sloja s donjim slojem ili slojevima bez promjene svjetline slike. Ovaj način je posebno neophodan kod bojanja crno-bijelih fotografija. Također se često koristi za promjenu boje očiju ili kose osobe. Način miješanja boja omogućuje nam dodavanje ili promjenu boja na slici bez utjecaja na svjetlinu slike.

Naš peti i posljednji važan način stapanja fotografija zove se Luminosity. Kao i način miješanja “Chromaticity” (Boja), uključen je u skupinu komponentnih načina rada zajedno s načinima rada “Hue”, “Saturation” (Saturacija) i sušta je suprotnost načinu rada “Color”. Dok način miješanja "Chroma" miješa boje sloja i ne uzima u obzir vrijednost svjetline, način miješanja "Lumness" miješa vrijednosti svjetline i ne uzima u obzir informacije o boji.

Prilikom obrade fotografija, promjena načina stapanja u "Luminance" često je posljednji korak. Na primjer, vrlo često u procesu uređivanja slika koriste se slojevi za podešavanje "Razine" (Razine) ili "Krivulje" (Krivulje) za povećanje stupnja kontrasta slika, au mnogim slučajevima to je sasvim dovoljno. Problem s kojim se možete susresti s ovom tehnikom obrade je taj što slojevi Razine i Krivulje utječu ne samo na svjetlinu slike, već i na boju. Povećanjem kontrasta slike povećavate i zasićenost slike, posebno u crvenim i plavo cvijeće, a ponekad čak možete vidjeti promjenu boje. Prejaka zasićenost boja može dovesti do gubitka pojedinačnih detalja na slici. Promjenom načina stapanja slojeva Razine i Krivulje u Luminosity, lako možemo izbjeći ovaj nedostatak jer to više neće utjecati na informacije o boji.

Primjena načina stapanja Luminosity u stvarnom životu

Ispod je fotografija svečanog stola postavljenog u crvenoj, narančastoj i žutoj boji:

Set za svečani stol

Povećat ću kontrast na slici pomoću sloja za podešavanje Curves i tradicionalne S-krivulje. Da bih to učinio, kliknut ću na ikonu "Novi sloj za prilagodbu"(Novi sloj za prilagodbu) na dnu ploče slojeva i odaberite s popisa slojeva za prilagodbu koji se pojavljuju "Krivulje"(Krivulje):

Odaberite sloj za podešavanje "Krivulje".

Kada otvorite dijaloški okvir sloja "Krivulje", pojavljuje se velika mreža 4x4 s dijagonalnom linijom koja se proteže od donjeg lijevog do gornjeg desnog kuta. Za preoblikovanje dijagonalne crte u tradicionalnu S-krivulju, kliknut ću na crtu u blizini gornjeg desnog kuta i dodati oznaku, a zatim ću pomaknuti oznaku malo prema gore tako da nekoliko puta pritisnem tipku sa strelicom prema gore na tipkovnici puta. Nakon toga ću kliknuti na crtu blizu donjeg lijevog kuta i dodati još jedan marker, koji ću pomaknuti malo prema dolje pritiskom na tipku sa strelicom prema dolje nekoliko puta. Kao rezultat takvih radnji, dijagonalna linija će se promijeniti u krivulju nalik slovu S, također poznatu kao S-krivulja:

Povećajte kontrast na slici promjenom dijagonalne linije u dijaloškom okviru sloja Krivulje uS-krivulja

Zatim ću kliknuti OK za izlaz iz dijaloškog okvira. S-krivulja je dodala svjetlinu svijetlim dijelovima slike i povećala dubinu sjena, što je rezultiralo povećanim kontrastom. To je ono što sada možemo vidjeti na slici. Imajte na umu da su boje na slici također postale zasićenije, budući da je sloj za prilagodbu Curves utjecao ne samo na sjene i svjetla, već i na zasićenost boja:

Nakon primjene sloja za prilagodbu Curves, ukupni kontrast slike i zasićenost boja su se povećali.

Kako bi sloj za prilagodbu "Krivulje" utjecao samo na stupanj kontrasta, a ne na boje, sve što trebamo učiniti je promijeniti način miješanja sloja za prilagodbu iz "Normalan"(Normalno) uključeno "Svjetlina"(Svjetlina):

Promijenite način miješanja sloja za podešavanje Curves u Luminosity.

Budući da je način stapanja sada postavljen na Luminosity, sloj za prilagodbu Curves više ne utječe na boju. Kontrast slike je i dalje poboljšan, ali je zasićenost boja ostala ista:

Nakon promjenenačin miješanja sloja za prilagodbu "Curves" na "Brightness" zasićenost boja postala je ista

Slike u ovom vodiču možda neće pokazati veliku razliku kada promijenite način stapanja, stoga pokušajte sami promijeniti način stapanja s Normalno na Luminosity i lakše ćete vidjeti razliku, pogotovo ako slika sadrži puno crvenih i plavih tonova .

Često se način stapanja Luminosity također koristi za izoštravanje slika. Kako bi fotografiju učinili oštrijom, mnogi ljudi koriste klasični Photoshop filter. "Oštrenje"(Unsharp Mask), a ovo je naravno savršeno valjana opcija. Jedini problem koji može nastati s ovim je taj da filtar Unsharp Mask izoštrava i svjetlinu i razine boja, što ponekad rezultira vidljivim duhovima oko ljudi i objekata na slici. Kako bismo smanjili mogućnost pojavljivanja duhova pri korištenju ovog filtra, možemo koristiti način stapanja "Brightness" zajedno s Photoshopovom naredbom "Weaken" (Fade) tako da učinak bude samo na svjetlini slike, a ne na boji.

Nakon primjene filtra "Unsharp Mask", idite na odjeljak izbornika "Uređivanje"(Uredi) na vrhu zaslona i odaberite (Fade Unsharp Mask):

Odaberite Edit > Loosen: Peaking(Uredi>UvenutiNeoštramaska.)

Nakon otvaranja dijaloškog okvira naredbi "Pustiti" promijeniti parametar "Način"(skraćenica za "Overlay Mode") na dnu prozora "Svjetlina":

Promijenite način stapanja u dijaloškom okviru naredbe Fade u Luminosity

Ovaj korak će promijeniti način miješanja filtra "Unsharp Mask" koji ste upravo primijenili na "Luminance", uzrokujući da filtar samo izoštri sliku unutar ograničenja svjetline i ne utječe na boju. Učinite ovu operaciju svaki put kada primijenite filter Unsharp Mask i rezultat će biti puno bolji!

I evo nas! Dok Photoshop dolazi s do dvadeset i pet različitih načina stapanja, ovisno o verziji s kojom radite, identificirali smo pet načina stapanja koje morate znati. Multiply mod potamnjuje sliku, Screen mode posvjetljuje sliku. Način rada Overlay istovremeno potamnjuje i posvjetljuje sliku, čineći je kontrastnijom, način rada Chromaticity omogućuje vam dodavanje ili promjenu boja na slici bez utjecaja na svjetlinu slike i konačno način rada Svjetlina omogućuje vam rad s svjetlinu slike bez utjecaja na paleta boja. Učeći samo pet načina stapanja, uštedjet ćete veliku količinu vremena i moći ćete s lakoćom obrađivati, obnavljati i retuširati fotografije.

Prijevod: Ksenija Rudenko

Krivulje(Krivulje) je nevjerojatno moćan alat. Oni pružaju brzinu i učinkovitost procesa naknadne obrade kao ništa drugo. Međutim, za početnika mogu biti čak i prejaki. Ne boj se! Krivulje nisu tako složene ili zapanjujuće kako se možda čine.

U ovom vodiču proći ćemo kroz glavne funkcije Sloj za podešavanje krivulja(Curves Adjustment Layer), saznat ćemo odakle dolazi njegova funkcionalnost i razmotriti kako učinkovito koristiti ovaj alat za lokalnu korekciju fotografije.

Slika PRIJE:

Slika NAKON:

Prije nego što prijeđemo na proučavanje tehnologije, dotaknut ćemo se malo teorije. Evo što je u ovoj lekciji:

Kako funkcioniraju ton, kontrast i krivulje
Kako čitati tonske krivulje i histograme
Kako koristiti prijelomne točke
Redoslijed operacija
Kako izvršiti lokalne prilagodbe kontrasta pomoću Curves

Spreman? Počnimo.

Dio 1: Dinamički raspon

Kada stvarate Sloj za podešavanje krivulja(Sloj za podešavanje krivulja) in Adobe Photoshop, dobit ćete tonsku krivulju, histogram i mnoge druge postavke i gumbe. Što je sve ovo?

Sve je u dinamičkom rasponu

Prije svega, zapamtite jednu stvar: svaka digitalna slika je mreža sitnih piksela.

Dinamički raspon(dinamički raspon) slike pokazuje koliko nijansi sive, od crne do bijele, ima na slici. U 8-bitnoj monokromatskoj fotografiji, o kojoj ćemo govoriti u nastavku, svaki piksel može imati jednu (i samo jednu) od 256 diskretnih vrijednosti intenziteta ili, jednostavnije, nijansi sive. James Thomas nedavno je govorio o modelima u boji i preporučujem da detaljno pročitate kako digitalna fotografija funkcionira.

Grafikon(histogram) je zgodna vizualizacija. U biti, to je slika vaše slike. Za bilo koji intenzitet, pokazuje koliko piksela određene nijanse sive ima na slici. Ovaj brz način steknite predodžbu o dinamičkom rasponu fotografije bez gledanja u nju. Ovo odvajanje fotografskih značenja od vizualnih informacija vrlo je korisno. U nastavku ćemo naučiti kako ga koristiti.

Zavoj(krivulja) - način manipuliranja distribucijom tih tonova pomoću grafikona, a također i ključna točka naše lekcije. Idemo dalje da saznamo više!

Dio 2. Čitanje tonskih krivulja i histograma

Kao što je Harry Guinness objasnio: "Alat Krivulje(Curves Tool) je grafikon. Na x-osi imamo Ulazni(Ulazna) razina, Y-os - Slobodan dan(Izlazna) razina. Svaka os ima vrijednosti od 0 do 255." S lijeva na desno i odozdo prema gore:

U nulta točka, koji se nalazi u donjem lijevom kutu grafikona, nalazi se crno(crna) boja: pikseli koji nemaju intenzitet.
Gore i desno od crne idi sjene(sjene), fotografi ih često nazivaju "tamama".
U sredini grafikona srednje siva(srednje sivo), s obje strane okruženo "polutonovima".
Još više i desno su svjetlosne zone, one su također "odbljesak".
U samom gornjem desnom kutu, s vrijednošću 255, je bijela(bijelo): pikseli punog intenziteta.

Gornji dio krivulje kontrolira svjetla, sredina kontrolira srednje tonove, a dno kontrolira sjene.

Nagib krivulje kontrolira kontrast

Kontrast(kontrast) izražava razliku između tonskih vrijednosti slike. Možemo ga označiti u dvije vrste: globalno za cijelu sliku i lokalno za određeno područje.

Svaka nova krivulja u početku je ravna linija s nagibom od 45 stupnjeva. To znači da je omjer između ulazni(Ulaz) i Zaključak(Izlaz) jedan prema jedan, filtar ne utječe na sliku.

Promjenom nagiba linije mijenja se omjer. Ako je nagib veći od 45 stupnjeva, kontrast se pojačava, ako je manji, smanjuje se.

Pomicanje krivulje također kontrolira razine. Pomicanje cijele krivulje prema dolje smanjuje izlaznu vrijednost: fotografija postaje tamnija. Ako pomaknete cijelu liniju prema gore, izlazna vrijednost se povećava i slika posvjetljuje.

Gledajući histogram našeg primjera, možete vidjeti da je većina piksela u sredini tonskog raspona, gotovo ravnomjerno podijeljena između sjena i svijetlih tonova s rupom u srednjim tonovima. Također postoji mnogo piksela u tamnim i svijetlim područjima. To pokazuje da imamo sliku s relativno ravnomjernom distribucijom, kao i dobru sveobuhvatnu ekspoziciju. Evo same snimke kako biste mogli cijeniti izvorni prikaz:

Izuzetno ravna snimka izravno iz kamere prilično je normalan i poželjan rezultat. Za zaštitu svjetla i sjene, proizvođači digitalne kamere su oprezni u tumačenju sirovih, linearnih informacija sa senzora u samu fotografiju. Bolje je započeti s blago ravnim rezultatom nego izgubiti važne informacije radi pretjeranog kontrasta!

Moć kontrasta

Naš pogled se uvijek drži kontrastnih područja. Zamislite polarnog medvjeda u snijegu. Teško je primijetiti, zar ne? Ovo je nizak kontrast. Sada zamislite panteru u snijegu; puno ga je lakše vidjeti: visokog je kontrasta. Cijeli trik za postizanje prave količine kontrasta (a to je prilično subjektivno) je da bijele boje ne budu previše bijele, a crne ne previše crne.

Jednostavno rečeno, kontrast je razlika između svjetla i tamni dio fotografije. Povećanje ove razlike učinit će sliku trodimenzionalnijom, dok će njezino smanjenje učiniti sliku ravnijom ili dosadnijom. Globalne prilagodbe kontrasta općenito su korisne, ali nisu tako moćne kada je u pitanju savršen izgled određenih fotografija. Za ovo su nam potrebne lokalne korekcije.

Koristimo lokalne prilagodbe kontrasta kako bismo dodali naglasak slici ili njezinim područjima, povećavajući ili smanjujući razliku. Prilagođavamo distribuciju tonova na slici kako bismo maksimalno iskoristili dinamički raspon i, što je još važnije, usmjerili pogled gledatelja. Kako ćete to učiniti ovisi u potpunosti o sadržaju svake fotografije.

Dio 3. Kako koristiti prijelomne točke

Možda mislite da je sve to kao alat Razine(Razine) i bit ćete u pravu. Međutim, postoji ključna razlika: Krivulje(Krivulje) omogućuju korištenje kontrolnih točaka za dobivanje fino podešavanje umjesto grubih prilagodbi raspona crne, bijele i sive.

Kontrolne točke(Kontrolne točke) su koordinate na krivulji. Možete ih povući gore ili dolje kako biste promijenili međusobni odnos ulazni(Ulaz) i Zaključak(Izlaz). Položaj točke utječe na to koji dio tonskog spektra treba promijeniti.

Kako bih to pokazao, napravio sam tri kontrolne točke na našoj demo fotografiji: jednu pri dnu, drugu u sredini i treću pri vrhu. Namjestio sam ih da dobiju S-krivulju. Možete vidjeti kako je to utjecalo na sliku:

Sjene su tamnije, svijetli tonovi su svjetliji, a srednji tonovi su gotovo netaknuti, ali imaju veći kontrast. S-krivulja dodaje kontrast srednjim tonovima dok ga smanjuje za svijetle dijelove i sjene. (Također povećava zasićenost slike u boji.) Ovakva krivulja uobičajeni je korak za globalnu korekciju.

Pomicanje kontrolnih točaka možda se ne čini intuitivnim, ali samo trebate kliknuti na njih i zatim ih povući na željeno mjesto.

Kada je točka odabrana, može se pomicati i pomoću tipki sa strelicama na tipkovnici. Ovo pomaže kod suptilnih ispravaka. Klik tab za prebacivanje između točaka.

Povucite točku izvan grafikona ako je želite ukloniti.

Dio 4. Redoslijed operacija

Sada kada smo prošli kroz osnove krivulja i kontrolnih točaka, pogledajmo postupak podešavanja lokalnog kontrasta.

Korak 1. Napravite sve globalne ispravke i prilagodbe

Znam da jedva čekate da odmah počnete poboljšavati svoje fotografije, ali provjerite je li svaka snimka prošla globalne prilagodbe prije nego što prijeđete na lokalni rad. Ako počnete raditi lokalne prilagodbe na jednoj fotografiji prije opći rad završite na drugim slikama, vaša grupa slika neće biti skladna, a proces njihovog ispravljanja postat će teži. Uvijek stavljajte fotografije iz grupe u isti korak naknadne obrade.

U slučaju našeg primjera, kao i na većini vaših fotografija, glatka S-krivulja bit će dovoljna za globalna poboljšanja.

Korak 2. Napravite potrebne lokalne prilagodbe

Neke fotografije trebaju dodatnu obradu. Prije nego što počnete lokalno prilagodbe, učiniti lokalnim ispravke. To uključuje vinjetiranje, bačvastu distorziju, rubove, kromatsku aberaciju itd. Ispravljanje ovih stvari nakon lokalnih prilagodbi bit će mnogo teže, stoga ih popravite sada.

Korak 3. Procijenite snimak i napravite plan

Fino. Globalne korekcije i prilagodbe su spremne, lokalne korekcije su napravljene. Sada možete jasno vidjeti svoju fotografiju. . O čemu se radi? Što je posebno na njoj? Kakve osjećaje izaziva? Napišite bilješku o tim stvarima u svoj radni dnevnik.

Što ovoj fotografiji treba? Koje elemente želite istaknuti? Postoje li određena područja slike koja trebaju više kontrasta? Možda postoje područja čiji kontrast treba smanjiti! Ovo su pitanja koja biste si trebali postaviti kada odlučujete kako bi vaša fotografija trebala izgledati. Zabilježite odgovore na ova pitanja u svoj dnevnik rada.

Proces prilagodbe može postati intuitivan kada jedna promjena vodi do druge, ali uvijek bi trebao biti vođen vašom procjenom udarca, vašom maštom o njemu i koliko daleko želite ići.

Korak 4: Napravite lokalne prilagodbe

Za svako veliko područje koje je potrebno poboljšati, stvorite novi sloj za prilagodbu. Više o ovom procesu u nastavku.

Korak 5: Ponovno procijenite i usporedite

Nakon nekoliko prilagodbi, zaustavite se i ponovno pogledajte svoju fotografiju. Jeste li dobili sliku kakvu ste zamislili prilikom izrade plana? Možda se promijenilo razumijevanje slike. Ovo je u redu! Ako se to dogodi, upišite bilješku u svoju radnu knjižicu.

Također usporedite sliku s ostalim fotografijama u grupi. Odgovaraju li još uvijek? Ako ne, pokušajte popraviti neke ispravke.

Dio 5. Kako izvršiti lokalne prilagodbe kontrasta pomoću krivulja

Kao što se vidi u prethodnim koracima, S-krivulja je dala dobar rezultat našu snimku globalno. Međutim, postoji nekoliko dijelova koji trebaju lokalne prilagodbe.

Nebo je još prilično ravno, želio bih to učiniti dramatičnijim. Jako mi se sviđaju raznolike i kontrastne teksture slike - krutost drveta, bujnost oblaka i način na koji stvaraju atmosferski osjećaj dubine. Sve ovo želim vizualno naglasiti. Kako možemo postići ono što želimo? Moji ciljevi su učiniti nebo tamnijim, oblake voluminoznijim, a također istaknuti tamnije sjene oko broda i plaže. Svaki od odjeljaka mora se podesiti zasebno.

Korak 1: Dodajte sloj za podešavanje krivulja

Stvoriti Sloj za podešavanje krivulja(Curves Adjustment Layer), pronaći ćete ga u izborniku Novisloj za podešavanje(Novi sloj za prilagodbu) na ploči Slojevi(ploča slojeva). Dodajte kontrolnu točku na krivulju u rasponu tonova koji želite prilagoditi.

Korištenje odabira "unutar slike" (ruka s kažiprst), odabrao sam nebo:

Ovaj alat mi pokazuje gdje se tonski raspon neba nalazi na krivulji. Klikom i povlačenjem točke prema dolje potamnio sam je. Budite oprezni - promjene utječu na druga područja s istim rasponom tonova, u mom slučaju utjecale su na neke dijelove stjenovite plaže. Prilikom izrade novih ispravaka, morat ćete kompenzirati ovu promjenu.

Specifično je to što s krivuljama možete napraviti puno više nego s razinama.

Korak 2 Koristite masku sloja da ograničite prilagodbe na određena područja

Kao i kod svih slojeva za prilagodbu, ne radimo izravno na pikselima. Sloj krivulja ima bijelu boju Maska(Maska sloja). Može se prebojiti kako bi se uklonio učinak sloja na određenim područjima fotografije.

Sada uklonite neželjene ispravke na slici pomoću maskesloj(Maska sloja) i četke(Četka).

Koristeći meku četku s niskim neprozirnost(opacity), kao što je prikazano dolje, obojite područja koja ne trebaju podešavanja. U slučaju našeg primjera, možete vidjeti da je kotačić uključen prvi plan a sjene na čamcu postadoše pretamne.

Ovo je maska sloja, prikazana crvenom bojom (tipka-klik alt sličica maske), tako da možete vidjeti koja sam područja slikao. Na nekim sam područjima radila jače, s kistom na oko 50% neprozirnosti, kako bih dobila postupan učinak bez grubih prijelaza.

Na gornjoj slici, mjesta na kojima je filter blokiran maskom označena su crvenom bojom. Sve ostalo ima efekta. Evo rezultata:

Nakon korekcija

Sada nebo izgleda mnogo bolje. Sljedeći korak je da se brod, oblaci, plaža i svjetla na vodi istaknu. Pa ćemo stvoriti novi Sloj za podešavanje krivulja(Sloj za podešavanje krivulja).

Korak 3. Ponovite!

Slijedeći istu metodu, upotrijebio sam odabir "u slici" kako bih pronašao istaknutu točku na brodu (zaokruženo) i povukao je prema gore, osvjetljavajući područje.

Ova korekcija je utjecala na tonski slična područja cijele slike. Oblaci, kao i svijetli dijelovi plaže i neba, sada su svjetliji. Ovo nije ono što sam želio, pa će nam opet trebati maske.

Budući da ovaj put prilagođavamo manja područja, lakše je obrnuti masku sloja ( Ctrl+I) i zatim prebojite područja koja želite umjesto da sakrijete ona koja ne želite.

Na gornjoj slici, područja na kojima promjene nisu primijenjene osjenčana su crvenom bojom, a na svjetlijim ružičastim područjima slika je posvijetljena; Fokusirao sam se uglavnom na brod, a malo sam pojačao i stijene, refleksije na vodi i neke oblake.

Nakon primjene korekcije

Potencijalni problemi

Kao i kod svih metoda uređivanja, i ovdje mora postojati kompromis. S krivuljama rastežete ili sažimate tonove. Ako odete predaleko, dobit ćete čudni rezultati; ovo se često naziva posterizacija. To se događa ako su izlazni tonovi razvučeni:

Ako pokušate posvijetliti i potamniti područja sličnim tonom, dobit ćete posterizaciju.

Onaj na gornjoj snimci zaslona veliko je pretjerivanje (nikada nećete koristiti ovakvu krivulju), ali pokazuje učinak koji možete postići ako pretjerate s određeno područje jedan sloj krivulja.

Kad ste u nedoumici, radite od velikog prema malom

Ako ne možete riješiti sve na jednom sloju, ne brinite, samo dodajte novi. Puno je lakše raditi s jednim slojem za svaki "problem", tretirajući prvo velike površine, a zatim manje.

Koristite različite slojeve i svaki se usredotočite na određeni zadatak. To će vam pomoći da ostanete organizirani (ne zaboravite imenovati svoje slojeve!), a također će vam omogućiti uređivanje dok gradite sliku.

Skoro gotovo

Kao i kod većine ovih prilagodbi, često je najbolje otići malo dalje, znajući da kasnije možete smanjiti neprozirnost sloja ako trebate smanjiti njegov učinak. Pokušajte grupirati svoja uređivanja. Samo kliknite na ikonu mape na dnu ploče Slojevi, a zatim povucite slojeve koje želite u nju:

Zatim možete skratiti neprozirnost(opacity) grupa - ovo će utjecati na sve slojeve koji se nalaze u njoj. Alternativno, svaka pojedinačna krivulja se može prilagoditi. Smanjio sam neprozirnost svih svojih slojeva na 75% .

Spreman

U redu, udahni. Pogledajmo ponovno našu sliku.

Izvorna fotografija izgledala je pomalo ravno, sa svime okupljenim oko srednjih tonova u histogramu. Nije bilo velike razlike između svijetlih i tamnih područja. Dodavanje malo globalnog kontrasta pomoglo je, ali to je bio samo početak! Ponekad ne trebamo mijenjati cijelu fotografiju. Ako imate puno tonaliteta u sličnom rasponu, kao u našem primjeru, bit će potrebne lokalne prilagodbe kako bi privukle pozornost gledatelja.

Slika s kojom sam počeo imala je malu razliku između broda, gume, plaže ili neba. Svaki od ovih elemenata ima svoje Posebnost, pa je bilo mudro upotrijebiti lokalne ispravke kako bismo ih naglasili. Budući da su oblaci već bili prilično lagani, zamračeno nebo im je pomoglo da se istaknu. Također, fokusirajući se na istaknute dijelove broda, plaže i vode koristeći krivulje i maske slojeva, uspjeli smo stvoriti svjetlija područja kako bismo privukli pozornost bez pretjerivanja s područjima koja su već bila svijetla. Sada mi se sviđaju kontrastne teksture ovih područja.

Sada možete fino podesiti krivulje

Krivulje(Krivulje)! Kakav divan alat. Sa svakom verzijom Photoshopa postaju sve bolji. Toplo preporučam da preuzmete ovu funkciju i upoznate se s postavkama i efektima koji se pojavljuju za različiti tipovi fotografije.

Lakše je započeti s crno-bijelim snimkama jer ne morate brinuti o prevelikoj zasićenosti i lakše je vidjeti promjene. Također, jednobojne slike izvrsne su za visoki kontrast, pa je lako vježbati na njima. Naravno, nije svim slikama potreban dodatni kontrast, a krivulje se mogu jednako učinkovito koristiti za njegovo smanjenje!

Prvo isprobajte unaprijed postavljene postavke i pogledajte kakav je učinak svake od njih, a zatim upotrijebite to znanje za fino podešavanje svojih snimaka. Ne zaboravite da ispravci budu lagani i realistični. U protivnom ćete dobiti anomalije na slici. Sve prilagodbe mogu se ispraviti korištenjem maske sloja i uklanjanjem svih pogrešaka.

Ovaj vodič će vam pokazati kako implementirati efekt filtra graduirane neutralne gustoće (ND) u Photoshopu. Za to će se koristiti samo jedan sloj gradijenta. To će slici dodati svjetlinu i kontrast.

Korak 1.

Otvorite sliku u Photoshopu.

Korak 2

Dodajte novi prazan sloj. To se radi klikom na odgovarajući gumb, koji se nalazi na dnu palete slojeva.

3. korak

Ova lekcija će pokazati rad sa samo dva sloja, ali radi praktičnosti i reda, dat ćemo naziv gornjem sloju. Da biste to učinili, dvaput kliknite na naziv sloja i upišite svoj, na primjer Graduated ND Filter.

Korak 4

Sada vratite boje prednjeg plana i pozadine na njihove zadane vrijednosti. To se radi pritiskom na tipku D. Na alatnoj traci odaberite Gradient. To možete učiniti i pritiskom na tipku G. Na gornjoj ploči postavki trebao bi biti odabran linearni gradijent, a prijelaz bi trebao biti od crne do prozirne.

Korak 5

Sada moramo nacrtati vertikalni linearni gradijent. Da bi bio strogo okomit, tijekom crtanja morate držati pritisnutu tipku Shift. Gradijent treba povući od vrha slike prema dnu.