Nacrtajte portret u stilu Line Art u Photoshopu. Program za stvaranje umjetnosti: opis i značajke Kako napraviti lijepu umjetnost u Photoshopu

Žanr: Ilustracije

U ovoj lekciji želio bih početnicima (ili ljudima koji su "došli" iz drugih programa) objasniti principe rada u Adobe program Photoshop na primjeru stvaranja običnog portreta (͡° ͜ʖ ͡°) Duga lekcija.

1. Početak rada

Tako. Ovdje imamo Photoshop prozor. Osoba koja to prvi put vidi, najčešće jednostavno ne zna odakle početi. Istaknuo sam glavne alate za rad u ovom programu. 1. Što većini početnika stvara probleme u korištenju ovog programa. Čovjek jednostavno ne zna kako miješati boje kada kist ide u jednu čvrstu masnu boju. Kako bismo izbjegli gnjavažu na ovu temu, guramo po istaknutim gumbima. Oni su odgovorni za pritisak i intenzitet boje. Također se možete igrati s neprozirnošću radi lakšeg crtanja. (Prozori se pojavljuju samo ako je alat "Kust" aktivan) 3. Alat za kist. 4. Gumica za brisanje. 6. Referenca na točku broj tri. U prozoru koji se pojavi kada kliknete na strelicu možete promijeniti veličinu kista i sam kist. U susjednom desnom prozoru možete promijeniti postavke kista. (Prozori se pojavljuju samo ako je alat "Kust" aktivan) 2. Ovdje je sve jednostavno i jasno. Slojevi kakvi jesu. Stvorite sloj i izbrišite sloj. Moram odmah reći da ako crtate po pozadini, više nećete moći crtati ništa ispod nje, jer je pozadina prema zadanim postavkama ispunjena bijelom bojom, za razliku od početne pozadine u SAI-u, koja je u načelu prozirna. 5. Rotacija listova, povećalo i paleta. 7. Pipeta. Nemojte misliti, to nije ukrasti boje s fotografija. Poziva se lijevom tipkom alt i zahvaljujući njoj možete miješati boje nanošenjem slojeva boje na vrh baze. Hm. Dobivena je tautologija.

2. Pritisak i intenzitet boje

Primjer kako rade gumbi pod brojem 1 u prvom paragrafu.

3. Skica

Da biste započeli crtanje, svakako izradite novi sloj. Odaberite četku koja vam odgovara. Za predstavu sam nacrtao jednostavnu skicu portreta.

4. Zaklada

Napravimo drugi sloj ispod prvog. Stavili smo glavne boje na njega.

5. Nijanse

Na istom sloju na vrhu nacrtajte svjetla, sjene, dodajte različite boje kako bi slika izgledala voluminoznije i zanimljivije.

6. Miješanje boja

Ovdje se vraćamo na korištenje pipete i četkice. Princip je jednostavan: pritisnite alt i razmažite. Pritisnemo i razmažemo. Mnogi će vam reći da ništa ne ovisi o četkici. Dakle, u stvarnosti to uopće nije tako. Ovisno o izboru kista, vaš subjekt će raznih oblika i glatkoću.

7. Oblikovanje

Ako niste umorni od listanja slika sličnih jedna drugoj, onda nastavljamo. Napravite novi sloj iznad skice. Počinjemo mazati-mazati-mazati bojom odozgo, dok ne postignemo ugodan rezultat. Stupanj razvoja ovisi o vašoj lijenosti i vremenu `v`

8. O načinima miješanja i maski za izrezivanje

Došli smo do faze kada želimo urediti svoj rad. Ali kako? Hajdemo shvatiti. Photoshop ima nešto poput načina stapanja. Gumb za način stapanja nalazi se točno iznad slojeva i zadana je vrijednost "Normalno". Da biste otvorili prozor, trebate kliknuti na njega lijevom tipkom miša i odabrati bilo koji način istim klikom LMB-a. Osim toga, u Photoshopu postoji takva stvar kao maska ​​za izrezivanje. Poziva se desnim klikom na sloj (Kako slučajno ne biste dio slike pretvorili u masku za izrezivanje, napravite novi sloj i kliknite na njega desnom tipkom miša). Što nam kliping maska ​​daje? Zapravo, ovo je analog "Attach layera", s kojim su korisnici SAI vjerojatno upoznati. Maska za izrezivanje ograničava područje crtanja s cijelog lista na ono nacrtano na prethodnom sloju. Ako stvorite masku za izrezivanje iznad druge maske za izrezivanje, one će utjecati na sloj na koji je prva maska ​​pričvršćena. To jest, ako crtamo s primjerom našeg portreta, tada će maska ​​utjecati samo na posljednji sloj, gdje smo finalizirali crtež. Ne ide dobro. No, bez upotrebe maski, prebojat ćemo sve donje slojeve. Oh! Pokrili smo pozadinu!

9. Isticanje boja s načinima stapanja

Za naglašavanje posebnih mjesta na slici, za prikaz svjetla ili samo za prekrivanje gradijenta na vrhu za "lijepo" možemo koristiti iste načine stapanja. Na slici sam označio mjesta gdje svjetlost može padati. Napravite novi sloj s vrijednošću "Soft light". Pomoću alata kista nanesite bijelu boju na odabrana mjesta. Recimo, koristio sam petominutni skeč, ali i iz njega se vidi da postoji neki osjećaj volumena i atmosfere.

10. Gradijent i načini miješanja

Napravite novi sloj s vrijednošću "Soft light". Da biste koristili gradijent, morate odabrati gumb koji se nalazi ispod "gumice" i nacrtati ravnu liniju na slici. Jesti različite vrste gradijente, ali za sada ćemo pogledati samo zadani prikaz. Ako niste odabrali gradijent iz izbornika koji se automatski pojavljuje na drugoj gornjoj ploči i otvara klikom na strelicu, tada će gradijent odgovarati bojama vaše palete. Ako je vaša prva boja ružičasta, a druga plava, tada će vaš gradijent biti ružičasto-plavi. Gradijent može biti samo jedna, postupno otapajuća boja. Da biste promijenili strukturu i boju gradijenta (na primjer, ako ste i dalje odabrali uzorak iz izbornika), otvorite isti izbornik uzoraka gradijenta. Prva dva gradijenta odgovaraju bojama u vašoj paleti. Prvi je dvobojni, a drugi proziran. Nacrtajte liniju gradijenta na sloju s vrijednošću "soft light". Čini se da je naš crtež postao malo topliji =)

11. Malo o oblinama

Hm. Nacrtajmo zeku. U nekom ste trenutku zaključili da je ispalo previše blijedo. Ne brinite, može se popraviti. U mom slučaju, prozor "Ispravak" nalazi se iznad prozora "Slojevi". Ako nemate ovaj prozor, kliknite lijevom tipkom miša na stavku "Prozor" na samoj gornjoj ploči i odaberite stavku "Ispravak". Možete odabrati bilo koju ikonu na ploči i eksperimentirati. Za primjer, uzet ću "Curves". Stavimo slučajnu vrijednost naša dva boda i naš će zeko postati puno svjetliji! Možete uzeti više od dvije točke na krivulji, iako su vam općenito potrebne samo ove dvije.

12. Posljednji koraci

A sada, kada je naša slika gotovo spremna, možemo urediti boju kako bismo slici dali atmosferu, lakoću itd. i tako dalje. Igranje svjetlinom i kontrastom. Napravite novi sloj s vrijednošću, recimo, "Meka svjetlost" i obojite mjesta koja su vam potrebna `v` To je to! Naš portret je spreman. p.s. Puno hvala Vornavi na ispravcima, savjetima i uputama za tipfelere =)

Nije potrebno posegnuti za složenom grafikom da biste dobili sliku sa značenjem. U ovom je djelu slobodni umjetnik Tom Starley upotrijebio osnovne boje, oblike i kistove kako bi stvorio dobro uravnoteženo, euforično raspoloženje s naznakom teme života fetusa. Tehnički, ovo nije složeni uzorak- najveći dio posla obavlja sama fotografija, ali grafički dodaci pojačavaju emocije koje se kriju u originalu.

Lekcija tehnika će vas naučiti kako vješto primijeniti filtar preklapanje(Prekrivanje) i instrument Selektivna korekcija boje(Izborna boja) za promjenu ugođaja fotografije. Također ćete naučiti kako postaviti oblike da zadržite apstraktni vizualni stil, kako koristiti kistove za stvaranje pokreta i kako dodati dubinu. prvi plan. Poslužit ćemo se i sjajnim trikom za isticanje kose.

Korak 1

Najprije preuzmite set kistova In The Moment i dvaput kliknite na njega za instalaciju.

Trebamo snimak modela, po mogućnosti s ograničenom paletom tonova. Snimila sam golišavu sliku s iStocka.

Bilješka: pri odabiru fotografije možete se poslužiti preporukom autora ili sami izvršiti korekciju boje slike, na primjer, pomoću karte gradijenta.

Korak 2

Dvaput kliknite na pozadinski sloj da biste ga otključali. Napravite novi sloj u Photoshopu, povucite ga ispod fotografije. Ispunite sloj bijelom bojom. Sve je jednostavno.

3. korak

Sada moramo izrezati model i zalijepiti ga na novi sloj zadržavajući pozadinu. Odaberite fotografiju, povećajte je na 300% ( Ctrl+"+"), zatim pritisnite R odabirom alata Pero(Pentol). Pažljivo nacrtajte obrise oko modela, zanemarujući raščupane pramenove kose - neka vam ne bude žao, ionako ćemo ih kasnije vratiti.

Korak 4

Nakon što stvorite putanju oko tijela modela, desnom tipkom miša kliknite unutar njega i odaberite Generiraj odabir(Napravite odabir). Klik u redu. Fotografiju ćemo podijeliti u dva sloja. Klik ctrl +x rezati i ctrl +V za lijepljenje odabira na novi sloj. Smanjiti neprozirnost(Neprozirnost) pozadinskog sloja na 64%.

Korak 5

Sada možete vratiti nestašne pramenove kose. Isključite sve slojeve osim modela. Odaberite alat Prst(Alat za razmazivanje), koristite kist veličine 1 ili 2, set Intenzitet(Snaga) na 95%, zatim potvrdite okvir Uzorak iz svih slojeva(Uzorak svih slojeva) na ploči Mogućnosti(Traka s opcijama).

Korak 6

Ponovno nacrtajte pramenove koje ranije niste mogli odrezati. Krećući se u smjeru kose, prijeđite mišem ili digitalnom olovkom duž odrezanih vrhova, ponovno crtajući kosu (što više to bolje). Kada ste gotovi, ponovno uključite slojeve.

Korak 7

U ovom koraku ćemo dodati malo boje koristeći način stapanja. preklapanje(Overlay) - može se pronaći u padajućem izborniku palete Slojevi(Paleta slojeva), ili u izborniku Slojevi > Stil sloja > Mogućnosti miješanja(Sloj > Stil sloja > Mogućnosti miješanja). Napravite novi sloj, ispunite ga žutom (#ffff00), izrežite neprozirnost(Opacity) na 16% i postavite način miješanja preklapanje(Prekrivanje). Mmm, divna žuta nijansa.

Korak 8

Napravite novi sloj i upotrijebite alat Četka(Kist) dodavanjem raspršenih nježnih dodira ružičaste (#ffe02b1). Smanjite neprozirnost na 37% i postavite način stapanja preklapanje(Prekrivanje). Ponovite postupak bojenjem tijela modela krvavocrvenom nijansom, prilagođavajući neprozirnost prema tome. Također odaberite preklapanje(Prekrivanje). Grupirajte slojeve i postavite ih na vrh dokumenta.

Korak 9

Sada kada smo završili pozadinu i dodali boje, možemo početi koristiti apstraktne kistove i oblike. Umjesto davanja preciznih uputa o tome kako i gdje postaviti te efekte, sljedeći koraci i trikovi će pokriti osnove na kojima trebate nadograđivati ​​svoj rad.

Korak 10

Zgrabite jedan od kistova za prskanje boje koji se nalaze u materijalima za tutorial. Napravite novi sloj iznad modela i dodajte nekoliko mrlja oko njezinih leđa. Ja sam odabrala bijelu, ali možete koristiti bilo koju boju koju želite.

Korak 11

Koristeći kistove iz mape materijala, dodajte više mrlja i oblika oko modela, postavljajući ih estetski. Mijenjajte boju, duplicirajte ih ili rotirajte, deformirajte kistove kako bi odgovarali konturama tijela modela. Obavezno izradite novi sloj za svaki kist - to će vam dati maksimalnu kontrolu. Također, ovaj trik će vam omogućiti da u budućnosti uklonite bilo koju četku.

Korak 12

Sada dodajte sloj ispod modela i ponovite prethodne korake, eksperimentirajući s četkama. Pokušajte ne pretjerati s efektima - što manje, to bolje. Glavna tema kompozicije je model, pa se pobrinite da se ne utopi u efektima. Ne brinite o točnom podudaranju s mojim primjerom, eksperimentirajte i zabavite se.

Korak 13

Ako vam se ne sviđa rezultat, prestanite. Odmorite se, razmislite, vratite se kasnije na posao i eksperimentirajte dok ne postignete željeni učinak. Osobno, opuštajuća glazba mi pomaže da se uskladim na pravi način. Pokušajte učiniti svoje elemente glatkima, kao da su stvarno na fotografiji.

Korak 14

Sada kada su dodani boja i oblici, moramo stvoriti krugove svjetlosti koji izgledaju kao bljeskovi leća. Napravite novi sloj iznad modela i postavite njegov način stapanja na preklapanje(Prekrivanje). Odaberite jedan od sferičnih kistova, lijepo postavite velika veličina, zatim samo kliknite bilo gdje u dokumentu.

Korak 15

Ponovite sljedeće korake s manjim četkama. Vrlo je jednostavno, ali učinkovita metoda i izvrstan je za stvaranje osjećaja dubine. Mnoge od ovih učinaka lako je primijeniti, ali rade izvrsno.

Korak 16

Dodali ste sve što vam je potrebno i sada posao izgleda sjajno, ali bilo bi lijepo da se slika više ističe. Može se činiti da bi neke boje mogle biti svjetlije, a neke se uopće ne vide. U ovom slučaju koristite ploču Slojevi za podešavanje(Panola Adjustment Layer) i dodajte sloj Selektivna korekcija boja(selektivna boja) iznad svih ostalih. Može se pronaći na jelovniku Sloj > Novi sloj za podešavanje > Selektivna boja(Sloj > Novi sloj za podešavanje > Selektivna boja).

Korak 17

Postavite sloj Selective Color tako da utječe na sve slojeve ispod. To će vam omogućiti jednostavnu promjenu svake boje - prođite kroz postavke i prilagodite ih kako biste dobili željeni rezultat. I sada je sve spremno. Sačuvajte svoj rad, pohvalite se prijateljima i podijelite ga u komentarima.

Popularnost mobilne aplikacije"Prisma", "Mlvch", "Ultrapop" i drugi slični programi koji koriste neuronske mreže za transformaciju korisničkih fotografija u umjetničke slike popularnih stilova iz prošlosti, nadahnjuje programere da stvore mrežne alate koji mogu izvoditi slične operacije. U ovaj materijal Pozornosti čitatelja predstavit ću mrežne usluge koje vam omogućuju stvaranje umjetnosti od fotografija, navesti njihove značajke i reći vam kako raditi s njima.

Usluge koje vam omogućuju da iz slike dobijete umjetnost vrlo su jednostavne, lake za korištenje, rad s njima je intuitivan i neće stvarati probleme čak ni početniku.

Algoritam za rad s navedenim resursima je sljedeći: idete na resurs, odaberete predložak kako bi vaša fotografija trebala izgledati nakon transformacije. Ovisno o specifičnostima stranice, predlošci raznih umjetnički stilovi te djela poznatih umjetnika - impresionizam, ekspresionizam, pop art, minimalizam, Dali, Picasso, Kandinsky itd.

Nakon odabira stila, od vas se traži da svoju fotografiju prenesete na resurs pomoću gumba Prenesi. Nakon učitavanja odaberite polje za obradu vaše slike (cijela fotografija ili njezin dio), zatim kliknite na gumb za početak procesa transformacije slike i za nekoliko sekundi dobit ćete rezultat.

Ako vam kvaliteta odgovara, kliknite na "Spremi" (Spremi, Preuzmi) i uploadajte sliku na svoje računalo.

Najbolje online usluge za izradu umjetnosti od fotografija

Razmotrite popis usluga za stvaranje slike iz fotografije na mreži.

Popartstudio.nl - studio za pop art efekte

Nizozemski servis popartstudio.nl nudi vam transformaciju vaših fotografija u pop art slike. Konkretno, u duhu djela poznati umjetnik Andy Warhol. Mehanizam rada s uslugom standardan je za alate ovog smjera, dok navedeni resurs ostavlja mali logotip na dnu transformirane slike.

Funny.pho.to pretvorit će fotografiju u naslikanu sliku

Ova usluga funny.pho.to nudi pretvaranje vaše fotografije u pravo umjetničko remek-djelo u samo nekoliko klikova. Redoslijed operacija predložak je za usluge ovog plana:

Ru.photofacefun.com pomoći će vam da napravite fotomontažu

Ova mrežna usluga ima potpuno jednostavan alat za pretvaranje vaše fotografije u umjetnost. Da biste to učinili, učinite sljedeće:

Lunapic.com pretvara sliku u umjetnost

Usluga na engleskom jeziku lunapic.com omogućit će vam izradu umjetnosti iz raznih predložaka predstavljenih na usluzi. U isto vrijeme, ima niz lijepih značajki: pomoću kontrolne trake možete pratiti sve promjene, možete pogledati animaciju promjena, a također koristiti razne alate za grafički uređivač (alatna traka s lijeve strane) .

Za rad s uslugom učinite sljedeće:

Snapstouch.com mrežni uređivač fotografija u skicu

Jednostavna usluga snapstouch.com na engleskom jeziku omogućuje vam pretvaranje vaše fotografije u sliku nacrtanu olovkom ili bojama, ocrtavanje kontura objekta na crtežu i izvođenje niza drugih sličnih efekata.

Da iskoristi prilike ovu uslugu učini sljedeće:

Zaključak

U ovom sam članku opisao stvaranje umjetnosti iz fotografije na internetu i koji će nam mrežni servisi u tome pomoći. Među resursima koje sam naveo, popartstudio.nl i lunapic.com pokazuju dobre rezultate, preporučam korištenje njihovih funkcija kako biste najbolje fotografije u prekrasna djela likovne umjetnosti.

Suvremeni svijet mijenja sve i svatko može postati svatko, pa i umjetnik. Da biste crtali, nije potrebno raditi na nekom posebnom mjestu, dovoljno je samo imati programe za crtanje na računalu. Ovaj članak prikazuje najpoznatije od tih programa.

Bilo koje grafički urednik može se nazvati programom za crtanje umjetnosti, iako nije svaki takav urednik u stanju zadovoljiti vaše želje. Zbog toga će ovaj popis uključivati ​​razne programe s različitim funkcijama. Ono što je najvažnije, svaki od programa može postati i zaseban alat u vašim rukama i ući u vaš skup, koji možete koristiti na različite načine.

Ovaj grafički uređivač nije namijenjen crtanju umjetnosti. Točnije, nije za to dizajniran. Kada je nastao, programeri su bili inspirirani djecom i činjenicom da upravo u djetinjstvu postajemo ono što jesmo sada. Ovaj dječji program ima glazbenu pratnju, mnogo alata, ali nije baš prikladan za crtanje kvalitetne umjetnosti.

umjetnički tkalac

Ovaj umjetnički program vrlo je sličan Adobe Photoshopu. Ima sve što ima Photoshop - slojeve, korekcije, iste alate. Ali nisu svi alati dostupni u besplatnoj verziji, a to je važan nedostatak.

ArtRage

ArtRage je najunikatniji program u ovoj kolekciji. Činjenica je da program ima skup alata koji je odličan za crtanje ne samo olovkom, već i bojama, uljem i akvarelom. Štoviše, slika nacrtana ovim alatima vrlo je slična stvarnoj. Također u programu postoje slojevi, naljepnice, šablone, pa čak i paus papir. Glavna prednost je što se svaki alat može prilagoditi i spremiti kao zasebni predložak, čime se proširuju mogućnosti programa.

Paint.NET

Ako je Artweaver bio poput Photoshopa, onda je ovaj program više sličan standardnom Paintu s mogućnostima Photoshopa. Ima alate iz programa Paint, slojeve, korekcije, efekte, pa čak i dobivanje slike s kamere ili skenera. Osim toga, potpuno je besplatan. Jedini nedostatak je što ponekad radi puno sporije s 3D slikama.

inkscape

Ovaj program za umjetničko crtanje prilično je moćan alat u rukama iskusnog korisnika. Ima vrlo široku funkcionalnost i puno mogućnosti. Od mogućnosti ističe se konverzija rasterske slike u vektorsku. Tu su i alati za rad sa slojevima, tekstom i stazama.

GIMP

Ovaj grafički uređivač je još jedna kopija Adobe Photoshop, ali ima nekoliko razlika. Međutim, te su razlike prilično površne. I ovdje postoji rad sa slojevima, korekcija slike i filteri, ali postoji i transformacija slike, štoviše, pristup njoj je prilično jednostavan.

Alat za bojanje Sai

Ogroman broj različitih postavki alata omogućuje vam stvaranje gotovo novi alat, što je plus programa. Osim toga, možete izravno prilagoditi alatnu traku. Ali, nažalost, sve je to dostupno samo jedan dan, a onda morate platiti.

U našem moderno vrijeme ne morate znati crtati da biste stvarali umjetnost, samo trebate imati jedan od programa na ovom popisu. Svi oni imaju jedan zajednički cilj, ali gotovo svaki od njih pristupa tom cilju na različite načine, međutim, uz pomoć ovih programa možete stvoriti uistinu lijepu i jedinstvenu umjetnost. Koji softver za stvaranje umjetnina koristite?

31. prosinca 2015. Sergej Somov

U ovom članku otkrit ću vam strašnu tajnu, naime, ne biste trebali platiti novac za moderan pop art portret. Zašto? Da, vrlo je jednostavno.) Možete ga napraviti sami, na platnu, vlastitim rukama, čak i ako ne profesionalni umjetnik! I ovo nije "čarobna pilula", još uvijek morate raditi, ali cijeli proces će biti zanimljiv, uzbudljiv i možda zadivljujući. Kako napraviti?

Uradi sam materijal za pop art portrete:

1. Radit ćemo na platnu. Prodaje se u bilo kojoj umjetničkoj trgovini. Ako iznenada živite u Moskvi, pročitajte ovaj članak.

2. Kistovi i boje. Predlažem korištenje akrilne boje(brzo sušeći, postojani, nisu najskuplji), te kistove po izboru (kolone, sintetika, dlačice).

3. Pripremljena skica u programu (pokrili smo ovu temu u članku). Ako imate bilo kakvih poteškoća u ovoj fazi, obratite se bilo kojoj tvrtki koja izrađuje pop art portrete, oni imaju skicu besplatno), recite mi što planirate naručiti i oni će vam napraviti seriju skica. Šuljajte se malo!).

4. Zašiljena olovka, komad ugljena za crtanje ili sepija (sve se to prodaje za sitniš u umjetničkim trgovinama).

Najzanimljivije je da će sam portret na platnu u bilo kojoj radionici koštati od 5.000 tisuća rubalja, ali da ga napravite sami, vlastitim rukama, neće biti više od 1.000 rubalja). Kako si? Pa zamislite kolika je njegova cijena i koliko ljudi preplaćuju!

Napravimo zajedno pop art portret na platnu?

Uzmi svoju skicu u elektroničkom obliku, i tiskati u bilo kojoj tiskari, koja je puna u bilo kojem gradu. Ispis će koštati oko 50 rubalja. Važno je da veličina slike na listu bude jednaka veličini vašeg platna (koja veličina ovisi o vama).

Ispisali ste. Uzimamo ovaj list papira, okrećemo ga i stavljamo na pod ili bilo koju ravnu površinu. S našim komadom ugljena ili sepije (ja koristim sepiju) počinjemo trljati obrnuta strana papir dok se površina potpuno ne prekrije. Sada prekrijte ovu sliku na platnu tako da vaša sepija ili ugljen budu u kontaktu s površinom platna. Sve to popravimo trakom tako da se papir ne pomiče.
I oštrom olovkom zaokružimo sve linije našeg budućeg pop art portreta.

Sve snimamo. Evo!!!
Nema potrebe gubiti vrijeme na crtanje, brinuti se oko toga što će biti slično ili ne. Sada ste sigurni da će biti jedan prema jedan kao na skici. Oprostite mi braćo u umjetnosti i brojne radionice, koje uskraćujem zaradu. Ali istina je da svatko od nas može napraviti moderan portret vlastitim rukama. Pa stvar ostaje mala. Miješanje željenu boju, i samo slikajte na pravom mjestu, kao na skici. U pravilu, u pop art stilu, boje nisu složene, već svijetle i gotovo iz cijevi.

Obojimo krajeve našeg portreta, pričekamo 10 minuta i to je to! Portret koji ste sami napravili, uštedivši najmanje 4 tisuće rubalja, spreman je!

Pa, sada, usput, možete otvoriti modnu radionicu i zaraditi dobar novac). I vjerujte mi, apsolutno svatko to može učiniti u jednom danu! Uvjeren sam u rezultat, ali ako nešto nije jasno, možete nazvati ili pisati na navedene kontakte na web mjestu. Sretno svima!

Nudimo lekcije za početnike i iskusne umjetnike. Naš studio za crtanje i slikanje nalazi se na Tsvetnoj bulevaru u Moskvi.

Pretplatite se na našu VKontakte grupu